docprogram - www.tm.wloszakowice.pl
download 
Reklamacja Transkrypt
program - www.tm.wloszakowice.pl
42. Ogólnopolski Konkurs Młodych Muzyków im. Karola Kurpińskiego XIV AKADEMICKI KONKURS KLARNETOWY PROGRAM Włoszakowice, 20 - 24 maja 2009 r. ORGANIZATOR Towarzystwo Muzyczne im. Karola Kurpińskiego we Włoszakowicach WSPÓŁORGANIZATORZY Gminny Ośrodek Kultury we Włoszakowicach Akademia Muzyczna im. Ignacego J. Paderewskiego w Poznaniu PATRONAT Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Marszałek Województwa Wielkopolskiego Starosta Powiatu Leszczyńskiego WSPARCIE FINANSOWE Województwo Wielkopolskie Starostwo Powiatowe w Lesznie Profesjonalny Serwis Instrumentów Dętych Inter Mar Marek Stefaniak Gdańsk Salon i Serwis Instrumentów Dętych Piotr Śmietana Katowice Firma Werner Kenkel Sp. z o.o. Krzycko Wielkie – Producent Tektury Falistej i Opakowań PARTNER MEDIALNY Radio Merkury Poznań S.A. Kierownik artystyczny Konkursu prof. Zdzisław Nowak Akademia Muzyczna im. Ignacego J. Paderewskiego w Poznaniu Kierownik organizacyjny Konkursu Stanisław Waligóra Prezes Towarzystwa Muzycznego im. Karola Kurpińskiego we Włoszakowicach FUNDATOR NAGRODY GŁÓWNEJ Buffet Crampon Paris Klarnet typu A dla laureata I nagrody FUNDATORZY POZOSTAŁYCH NAGRÓD Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Nagroda specjalna w wysokości 7 000 zł dla laureata I nagrody Rektorzy Akademii Muzycznych w Poznaniu, Wrocławiu i Bydgoszczy Nagrody w postaci recitali dla laureata I nagrody Fundacja Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie Nagroda Rektora im. Profesora Ludwika Kurkiewicza dla laureata za najlepsze wykonanie Koncertu klarnetowego B-dur Karola Kurpińskiego w wysokości 1 500 zł Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu Nagroda w postaci recitalu Brass Point Poznań Nagroda dla laureata za najlepsze wykonanie Koncertu klarnetowego B-dur Karola Kurpińskiego – opłacenie przelotu na ClarinetFest 2009 w dn. 10-14 sierpnia 2009 r. w Porto (Portugalia) Filharmonia Poznańska im. Tadeusza Szeligowskiego Nagroda w postaci recitalu Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus pod dyr. A. Duczmal Nagroda w postaci recitalu Towarzystwo im. Hipolita Cegielskiego w Poznaniu Towarzystwo Muzyczne im. Karola Kurpińskiego we Włoszakowicach Pozostałe regulaminowe nagrody finansowe Silesia Music Center Kęty Akcesoria klarnetowe JURY XIV AKADEMICKIEGO KONKURSU KLARNETOWEGO prof. Zdzisław Nowak – przewodniczący jury Akademia Muzyczna im. Ignacego J. Paderewskiego w Poznaniu prof. Florent Héau – członek jury Conservatoire Nationale de Région de Rueil-Malmaison (Paryż-Francja) prof. Andrzej Godek – członek jury Akademia Muzyczna w Krakowie prof. Andrzej Janicki - członek jury Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach prof. Mirosław Pokrzywiński – członek jury Uniwersytet Muzyczny im. Fryderyka Chopina w Warszawie prof. Ryszard Ryczel – członek jury Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi prof. Marek Schiller – członek jury Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku prof. Mieczysław Stachura – członek jury Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu st. wykł. Andrzej Dudziński – członek jury Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy SEKRETARZE JURY Danuta Kamieniarz – I sekretarz jury Towarzystwo Muzyczne im. Karola Kurpińskiego Maciej Miler – II sekretarz jury Buffet Crampon & Cie à Paris ***** Andrzej Wiza – prowadzenie koncertów Wiceprezes Towarzystwa Muzycznego im. Karola Kurpińskiego Roman Potok – prowadzenie przesłuchań Sekretarz Towarzystwa Muzycznego im. Karola Kurpińskiego Juliusz Adamowski – opieka nad fortepianami Prezes Towarzystwa im. Ferenca Liszta we Wrocławiu Zdzisław Nowak Edukację muzyczną odbył w Poznaniu, od szkoły I stopnia poprzez Liceum Muzyczne po studia w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej, które ukończył w 1966 roku z wyróżnieniem w klasie klarnetu prof. Wilhelma Michalaka. Jest laureatem II nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Klarnetowym w Warszawie w 1962 r. W latach 1964-1978 pracował w Orkiestrze Teatru Wielkiego w Poznaniu na stanowisku I klarnecisty – solisty. W latach 1978-1980 pracował w Orkiestrze PRiTV w Poznaniu. Pracę pedagogiczną rozpoczął w 1968 r. w Akademii Muzycznej w Poznaniu, przechodząc przez wszystkie szczeble naukowe aż do nadania tytułu profesora sztuk muzycznych w roku 1992. Od 1998 r. prowadzi także klasę klarnetu w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Do chwili obecnej studia muzyczne ukończyło pod jego kierunkiem 50 klarnecistów, którzy są cenionymi muzykami i pedagogami w kraju i poza jego granicami. W latach 1996-2002 był kierownikiem Katedry Instrumentów Dętych Drewnianych. Jest promotorem i recenzentem wielu postępowań w przewodach doktorskich, habilitacyjnych oraz o nadanie tytułu profesora sztuk muzycznych. Prowadzi kursy mistrzowskie w kraju i za granicą oraz konsultacje dla nauczycieli i uczniów szkół muzycznych. Od roku 2000 jest Kierownikiem Artystycznym i Przewodniczącym Jury na ogólnopolskich Akademickich Konkursach Klarnetowych we Włoszakowicach. Florent Héau Ur. w 1968 r. Spadkobierca wielkich tradycji francuskiej szkoły klarnetowej. Studiował w Conservatoire Nationale Supérieur de Musique de Paris. Jeszcze przed ukończeniem studiów otrzymał w 1991 r. I nagrodę na międzynarodowym konkursie w Tulonie. W duecie z Patrick Zygmanowskim (fortepian) otrzymał I nagrodę Międzynarodowych Konkursów Muzyki Kameralnej w Paryżu w 1994 r. Występował u boku takich kameralistów, jak: Marielle Nordmann, Gérard Causse, Roland Pidoux, Régis Pasquier, Patrice Fontanarosa; z kwartetami: Prazak, Manfred, Parisii, Enesco; oraz jako solista z orkiestrami: l’Orchestre Symphonique Français, l’European Camerata, l’Ensemble Orchestral de Paris czy le Prague Chamber Orchestra (z którą w roku minionym nagrał Koncert klarnetowy Mozarta). Zapraszany jest regularnie do udziału w licznych festiwalach francuskich i zagranicznych oraz jako wykładowca kursów mistrzowskich w Europie i Azji. Jest jednym z pomysłodawców i wykonawców projektu muzyczno-teatralnego pod nazwą “Les Bons Becs”. W latach 1999-2003 był asystentem Michela Arrignona w Conservatoire Nationale Supérieur de Musique de Paris. Obecnie jest profesorem klarnetu w Conservatoire Nationale de Région de Rueil-Malmaison pod Paryżem. Andrzej Godek Ukończył z wyróżnieniem studia w krakowskiej Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w klasie klarnetu prof. Stanisława Przystasia w roku 1975. Jako solista i kameralista występował m.in. w Austrii, Francji, Holandii, Niemczech, Szwecji, na Białorusi i Ukrainie. Brał udział w wielu festiwalach: międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”, międzynarodowym Festiwalu „Muzyka w Starym Krakowie”, Poznańskiej Wiośnie Muzycznej, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Dni Muzyki Kompozytorów Krakowskich”, Międzynarodowym Festiwalu Klarnetowym w Krakowie, Festiwalu „Europa im Aufbruch” (Stuttgart) i in. Dokonał szeregu prawykonań polskiej muzyki współczesnej oraz polskich prawykonań utworów kompozytorów zagranicznych, a także nagrań dla Polskiego Radia i Cambria Master Recordings. Będąc solistą Orkiestry Polskiego Radia i Telewizji (później Radiowej Orkiestry Symfonicznej w Krakowie), koncertował w większości krajów Europy, zrealizował wiele nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji oraz licznych wytwórni płytowych. Od 1975 roku prowadzi działalność pedagogiczną w Akademii Muzycznej w Krakowie – obecnie jako profesor zwyczajny w Katedrze Instrumentów Dętych, Perkusji i Akordeonu. Andrzej Janicki Wybitny pedagog związany z Katowicami, gdzie ukończył Liceum Muzyczne oraz Wyższą Szkołę Muzyczną – z odznaczeniem – w klasie prof. Pawła Roczka. Od 1959 r. muzyk Wielkiej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia i pedagog Średniej Szkoły Muzycznej im. Mieczysława Karłowicza oraz Wyższej Szkoły Muzycznej im. Karola Szymanowskiego. Wychowawca licznych absolwentów pracujących w placówkach artystycznych w całym kraju. Konsultant szkół, prowadzący kursy muzyczne, sympozja, wykłady. Zasiada w jury konkursów krajowych i zagranicznych. Za swoją pracę wielokrotnie otrzymał nagrody Ministra Kultury i Sztuki oraz Rektora Akademii Muzycznej w Katowicach. Z Wielką Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia dokonał niezliczonej ilości nagrań muzyki symfonicznej oraz nagrał szereg utworów solistycznych i kameralnych. Pełnił funkcję Kierownika Katedry Instrumentów Dętych, Prodziekana Wydziału Instrumentalnego oraz Prorektora Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Przeszedł wszystkie szczeble awansu pedagogicznego od adiunkta aż do stanowiska profesora zwyczajnego. Obecnie prowadzi klasę klarnetu i metodyki nauczania gry na instrumentach dętych w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Mirosław Pokrzywiński Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie w klasie klarnetu Ryszarda Sztajerwalda. Jako solista jest laureatem wielu krajowych i międzynarodowych konkursów, m. in. w 1975 r. otrzymał I przyznaną nagrodę na konkursie we Włoszakowicach. Wraz z Kwintetem Instrumentów Dętych "Da Camera", którego jest założycielem, został laureatem konkursów kameralnych - nagrody honorowej na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej w Colmar we Francji (1979) oraz II nagrody dla zespołu i najwyższych nagród dla członków jako solistów na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Anconie we Włoszech (1979). Z Kwintetem prowadził szeroką działalność koncertową - ma na koncie ponad dwieście koncertów w wielu krajach europejskich (m.in. Austrii, Niemczech, Francji, Włoszech, byłej Jugosławii, Związku Radzieckim, Czechach) oraz w Stanach Zjednoczonych. Dokonał także nagrań płytowych dla takich wytwórni fonograficznych, jak Aulos, Sonoton, Olympia, DUX (Płyta Roku 1996 Magazynu "Studio" w kategorii muzyki kameralnej). Wspólnie z pianistką, Mają Nosowską, zrealizował dla Polskiego Radia nagrania archiwalne. Repertuar M. Pokrzywińskiego jako artysty obejmuje zarówno utwory muzyki klasycznej, jak i współczesnej, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości polskich kompozytorów kilku z nich dedykowało mu swoje utwory. Koncertuje i bierze udział w festiwalach muzycznych w kraju (m.in. w Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień") oraz za granicą. Specjalizuje się również w grze na klarnecie basowym. Mirosław Pokrzywiński od 1975 jest członkiem Orkiestry Filharmonii Narodowej. Zajmuje się jednocześnie pracą pedagogiczną - prowadzi klasę klarnetu w Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina w Warszawie (na stanowisku profesora zwyczajnego). Ryszard Ryczel Urodzony i wychowany w Łodzi, gdzie ukończył Państwowe Liceum Muzyczne i Akademię Muzyczną w klasie klarnetu. W roku 1963 został muzykiem - solistą Orkiestry Teatru Wielkiego w Łodzi. Jednocześnie współpracował z orkiestrą Filharmonii Łódzkiej i Polskiego Radia. W roku 1983 został wykładowcą Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Za pracę i osiągnięcia pedagogiczne otrzymał wiele nagród i wyróżnień: wyróżnienia Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie, Rektora Akademii Muzycznej w Łodzi, Złoty i Srebrny Krzyż Zasługi oraz Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Jest pomysłodawcą i organizatorem cieszącego się dużym prestiżem w środowisku klarnecistów polskich Ogólnopolskiego Festiwalu Klarnetowego w Piotrkowie Trybunalskim. Marek Schiller Jest profesorem zwyczajnym Akademii Muzycznej w Gdańsku. Studia ukończył z wyróżnieniem w klasie prof. Andrzeja Pietrasa w 1972 r. w PWSM w Gdańsku; występował jako solista koncertów symfonicznych (m.in. z orkiestrami Opery i Filharmonii Bałtyckiej, kameralną W. Rajskiego, Opery na Zamku w Szczecinie i orkiestrą Akademii Muzycznej w Gdańsku); był I klarnecistą orkiestry Teatru Muzycznego w Gdyni (1971-2003) i założycielem Kwintetu Dętego Teatru Muzycznego; jest członkiem działającego od 1983 r. Tria Gdańskiego oraz Kwintetu Klarnetowego „Hevelius” (od 2003) i Gdańskiego Duetu Klarnetowego „Hebe” (od 2005); brał udział w licznych festiwalach muzycznych i wiele koncertował w kraju i za granicą; nagrał płyty m. in. z utworami I.F.Dobrzyńskiego, M.Glinki i współczesnych kompozytorów gdańskich. W duecie „Hebe” z Aleksandrą Grotkowską wystąpił na ponad 50 koncertach w Polsce oraz Estonii, Turcji, Szwajcarii i Austrii, nagrał 3 płyty z duetami klarnetowymi Mozarta, Bacha, Francka, Damase’ego i in., a także tria klarnetowe z Maciejem Gołębiowskim i fortepianowe z Jadwigą Lewczuk. Zapraszany jest jako pedagog kursów mistrzowskich i juror muzycznych konkursów krajowych i zagranicznych oraz promotor i recenzent w postępowaniach o nadanie tytułu profesora i przewodach doktorskich i habilitacyjnych. W Akademii Muzycznej w Gdańsku prowadzi klasę klarnetu (47 absolwentów), jego studenci osiągają znaczące sukcesy na konkursach i festiwalach polskich i zagranicznych (Włoszakowice, Piotrków Tryb., Szczecin, Chieri, Luxemburg). Był dziekanem i prorektorem Uczelni, a w latach 1996-2008 kierownikiem Katedry Instrumentów Dętych i Perkusji. Mieczysław Stachura Studia ukończył w 1968 r. w klasie klarnetu prof. Pawła Roczka w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach. Prowadzi klasę klarnetu i saksofonu w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Jest ekspertem Ministerstwa Edukacji Narodowej. Pracował w charakterze muzyka-solisty, klarnecisty i saksofonisty, w orkiestrze Filharmonii im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu, z którą odbył liczne tournées zagraniczne, a także w orkiestrze Państwowej Opery we Wrocławiu. Wielokrotnie występował jako solista i kameralista. Uczestniczył w nagraniach muzyki dla Polskiego Radia i Telewizji, teatru i filmu. Jako doświadczony pedagog i artysta prowadzi kursy metodyczne, warsztaty muzyczne i klasy mistrzowskie w kraju i za granicą. Regularnie uczestniczy w pracach jury konkursów krajowych i międzynarodowych. Jego wychowankowie są laureatami wielu nagród (w tym kilku pierwszych) w konkursach krajowych i międzynarodowych, m.in. w Holandii, Włoszech i USA. Jest profesorem zwyczajnym. Przez wiele lat piastował funkcję kierownika Katedry Instrumentów Dętych i Perkusji. Był także dziekanem Wydziału Instrumentalnego. W uznaniu zasług artystycznych i dydaktycznych został kilkakrotnie wyróżniony nagrodami i odznaczeniami państwowymi. Andrzej Dudziński Ukończył Państwowe Liceum Muzyczne w Bydgoszczy w klasie klarnetu prof. Franciszka Kmiecika. Naukę kontynuował w PWSM w Poznaniu w klasie klarnetu prof. Wilhelma Michalaka. W roku 1970 rozpoczął pracę w zespole Orkiestry Filharmonii Pomorskiej jako muzyk orkiestrowy, a potem solista, I solista i kierownik grupy klarnetów (do 2008). Z Orkiestrą FP występował w czołowych salach koncertowych kraju i Europy oraz dokonał licznych nagrań płytowych. Był również członkiem Tria Stroikowego oraz Kwintetu Dętego Filharmoników Bydgoskich. Obecnie jako starszy wykładowca prowadzi zajęcia w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy oraz w Państwowym Zespole Szkół Muzycznych im. Artura Rubinsteina w Bydgoszczy. Danuta Kamieniarz Z wykształcenia ekonomistka. Przewodnicząca Komisji Rewizyjnej Towarzystwa Muzycznego im. Karola Kurpińskiego we Włoszakowicach. Członkini Towarzystwa Muzycznego im. Romana Maciejewskiego w Lesznie. Jej syn, Radosław, jest wirtuozem skrzypiec po poznańskiej Akademii Muzycznej w klasie prof. J. Kaliszewskiej, członkiem m.in. Zespołu Instrumentów Dawnych Warszawskiej Opery Kameralnej "Musicae Antiquae Collegium Varsoviense”. Maciej Miler Urodzony w 1964 roku w Lesznie. Studia muzyczne ukończył z wyróżnieniem w roku 1987 w Akademii Muzycznej w Poznaniu na wydziale instrumentalnym - specjalność klarnet - w klasie prof. Zdzisława Nowaka. W tym samym roku otrzymuje stypendium z fundacji Nadie i Lilie Boulanger i Alfreda Cortot. Rok później wyjeżdża do Paryża, gdzie po trzech latach studiów zdobywa z wyróżnieniem Dyplom Koncertmistrza w École Normale pod kierunkiem prof. Jean-Louis Sajot i I Nagrodę z wyróżnieniem w Konserwatorium Paryskim u boku prof. Guy Deplus. Równolegle ze studiami muzycznymi poświęca się pasji lutniczej . Od 1991 roku wiąże się na stałe z firmą Buffet Crampon, w której wykorzystuje swoje osiągnięcia instrumentalne w lutnictwie klarnetu. Znajomość tych dwóch specjalności prowadzi do ścisłej współpracy z wybitnymi klarnecistami, takimi jak : Paul Meyer, Pascal Moragues, Jacques Millon, Jean-Marc Volta, Philippe Cuper, Olivier Dartevelle, Jean-Philippe Vivier, Ronald van Spaendonck , Antonio Saiote, Pierre Boulanger, Nicolas Baldeyrou, Jean-Noël Crocq, Romain Guyot, Patrick Messina, Bruno Martinez , Alain Damiens. W latach 1999-20001 pracował dla paryskiej firmy „Musique et Art”, gdzie doskonalił swoją sztukę lutniczą. Obecnie pod jego okiem szkolą się lutnicy z Francji, Włoch, Stanów Zjednoczonych, Portugalii, Szwecji, Australii, Hiszpanii, Szwajcarii, Brazylii, Belgii, Rosji. PROGRAM 20 maja (środa) od 15.00 przyjazdy i kwaterunek uczestników Biuro konkursu: Włoszakowice, Pałac Sułkowskich (siedziba UG Włoszakowice), ul. Kurpińskiego 29, tel. 0/65 52 52 965, 52 52 966, [email protected] 16.00 – 18.00 oficjalne próby akustyczne na Sali Trójkątnej (nr 1-8) 18.00 – 19.00 kolacja/próby artystów przed koncertem 19.15 złożenie kwiatów pod pomnikiem Karola Kurpińskiego przy Zespole Szkół we Włoszakowicach 19.30 otwarcie konkursu i koncert inauguracyjny I półrecital Andrzej Wojciechowski– klarnet (laureat XIII Akademickiego Konkursu Klarnetowego w 2006 r.) Bogdan Kułakowski– fortepian Agata Stulgińska - elektronika II półrecital Marcin Hutek – śpiew (laureat IV Konkursu Pieśni i Arii w 2008 r.) Malwina Makała – śpiew (laureatka IV Konkursu Pieśni i Arii w 2008 r.) Laura Sobolewska – fortepian ok. 21.30 – 24.00 – oficjalne próby akustyczne (nr 9-18) 21 maja (czwartek) 8.00 – 9.00 śniadanie 9.00 – 13.00 przesłuchania I etapu (nr 1 – 10) 13.00 – 14.30 obiad 15.00 – 18.00 przesłuchania I etapu - c.d. (nr 11 – 18) 18.30 – 19.30 kolacja/próby artystów przed koncertem 20.00 I koncert towarzyszący I półrecital Mozartowski Zespół Basethornowy Bogdan Ocieszak - basethorn Roman Widaszek - basethorn Paweł Krauzowicz - basethorn Grzegorz Wieczorek - klarnet Andrzej Wojciechowski - klarnet Półrecital połączony jest z prezentacją multimedialną Basethorn - zapomniany instrument Mozarta?, którą wygłosi prof. B. Ocieszak (Akademia Muzyczna im. St. Moniuszki w Gdańsku) II półrecital Maciej Gołębiowski – klarnet solo ok. 22.30 – 24.00 – oficjalne próby akustyczne (nr 19-23) 22 maja (piątek) 8.00 – 9.00 śniadanie 9.00 – 11.30 przesłuchania I etapu – c.d. (nr 19 – 23) 13.00 ogłoszenie wyników I etapu 13.15 – 14.30 obiad 15.00 – 18.00 przesłuchania II etapu 18.30 – 19.30 kolacja/próba orkiestry 20.00 II koncert towarzyszący Florent Héau - klarnet Orkiestra Kameralna Polskiego Radia S.A. AMADEUS Agnieszka Duczmal - dyrygent 23 maja (sobota) 8.00 – 9.00 śniadanie 9.00 – 12.30 przesłuchania II etapu (c.d.) 13.00 – 14.30 obiad 16.30 – 18.00 18.00 zwiedzanie Muzeum Karola Kurpińskiego i wykład o twórczości Kurpińskiego ks. prof. Tadeusza Przybylskiego (Uniwersytet Jagielloński w Krakowie) ogłoszenie wyników po I i II etapie 18.30 – 23.00 – kolacja i wieczór gospodarzy na leśniczówce Krzyżowiec w programie: przejażdżka bryczkami, zwiedzanie mini zoo, występ Zespołu Regionalnego z Bukówca Górnego z udziałem kapeli dudziarskiej „Manugi”, swojskie jadło 24 maja (niedziela) 7.45 – 8.30 śniadanie 8.30 – 11.00 próby z Poznańską Orkiestrą Kameralną „Orchestra Nova” do III etapu 11.30 – 13.00 przesłuchania III etapu 13.00 - 14.00 obiad 14.00 - 15.30 przesłuchania III etapu 17.30 ogłoszenie wyników konkursu i wręczenie nagród (Salka Masońska) 19. 00 koncert laureatów XIV Akademickiego Konkursu Klarnetowego 20.30 – 22.00 kolacja 25 (maja) poniedziałek 8.00 – 9.00 śniadanie pożegnalne UCZESTNICY KRZYSZTOF BIERNACKI Akademia Muzyczna im. St. Moniuszki w Gdańsku Pedagog: dr hab. B. Ocieszak, as. A. Wojciechowski Akompaniator: prof. J. Lewczuk Program dowolny: B. Kovačs – Hommage à Richard Strauss K. Stockhausen – In Freundschaft ADAM ELJASIŃSKI Akademia Muzyczna im. K. Lipińskiego we Wrocławiu Pedagog: prof. M. Stachura Akompaniator: st. wykł. M. Werpulewski Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory E. Denisov – Sonata na klarnet solo (1972) DOMINIK GRĘDZIŃSKI Akademia Muzyczna im. St. Moniuszki w Gdańsku Pedagog: prof. M. Schiller Akompaniator: prof. J. Lewczuk Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory D. Martino – A set for clarinet RAFAŁ GUBAŃSKI Akademia Muzyczna im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu Pedagog: prof. Z. Nowak Akompaniator: M. Rutkowska Program dowolny: H. Sutermeister - Capriccio V. Bucci – Concerto (1969) ANNA GUT Uniwersytet Muzyczny im. F. Chopina w Warszawie Pedagog: wykł. R. Gołębiowski Akompaniator: dr Ewa Skardowska-Kiljan Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory V. Bucci – Concerto (1969) JANUSZ JĘDRZEJEWSKI Akademia Muzyczna im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu Pedagog: prof. Z. Nowak Akompaniator: M. Rutkowska Program dowolny: B. Kovačs – Hommage à Richard Strauss D. Martino – A set for clarinet BARTOSZ KLOC Akademia Muzyczna im. K. Lipińskiego we Wrocławiu Pedagog: prof. J. Tatarczyk Akompaniator: prof. H. Furmanowicz-Kurzyńska Program dowolny: B. Kovačs – Hommage à Richard Strauss D. Martino – A set for clarinet JAKUB KUBALA ` Akademia Muzyczna im. St. Moniuszki w Gdańsku Pedagog: prof. M. Schiller Akompaniator: prof. J. Lewczuk Program dowolny: O. Messiaen – Abîme des oiseaux V. Bucci – Concerto (1969) MAŁGORZATA ŁUSZCZEWSKA Akademia Muzyczna im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu Filia w Szczecinie Pedagog: ad. Bogusław Jakubowski Akompaniator: D. Maciaszczyk Program dowolny: B. Kovačs – Hommage à Richard Strauss . D. Martino – A set for clarinet JERZY MATYSIAK Uniwersytet Muzyczny im. F. Chopina w Warszawie Pedagog: prof. M. Pokrzywiński Akompaniator: st. wykł. R. Orłowska Program dowolny: O. Messiaen – Abîme des oiseaux . E. Denisov – Sonata na klarnet solo (1972) \ ROBERT MINTA Uniwersytet Muzyczny im. F. Chopina w Warszawie – Filia w Białymstoku Pedagog: prof. B. Przeździęk Akompaniator: J. Terlecka Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory K. Stockhausen – In Freundschaft MAREK NEMTUSIAK Akademia Muzyczna w Krakowie Pedagog: prof. A. Godek Akompaniator: dr I. Popławska-Zimowska Program dowolny: B. Kovačs – Hommage à Richard Strauss V. Bucci – Concerto (1969) BARTOSZ PACAN Akademia Muzyczna im. K. Szymanowskiego w Katowicach Pedagog: prof. A. Janicki Akompaniator: st. wykł. T. Drabczyk Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory K. Stockhausen – In Freundschaft PRZEMYSŁAW POLAK Akademia Muzyczna im. K. Lipińskiego we Wrocławiu Pedagog: prof. M. Stachura Akompaniator: st. wykł. Marek Werpulewski Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory . D. Martino – A set for clarinet MICHAŁ PONIŻNIK Akademia Muzyczna w Krakowie Pedagog: prof. A. Godek Akompaniator: dr I. Popławska -Zimowska Program dowolny: H. Sutermeister - Capriccio . E. Denisov – Sonata na klarnet solo (1972) ANDRZEJ RUCIŃSKI Akademia Muzyczna w Krakowie Pedagog: prof. A. Godek Akompaniator: dr I. Popławska-Zimowska Program dowolny: H. Sutermeister – Capriccio V. Bucci – Concerto (1969) KRZYSZTOF SZAŁEK Akademia Muzyczna im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy Pedagog: prof. Z. Nowak Akompaniator: instr. K. Nowaczewska-Manthey Program dowolny: B. Kovačs – Hommage à Richard Strauss V. Bucci – Concerto (1969) DAMIAN SZYMCZAK Akademia Muzyczna im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy Pedagog: prof. Z. Nowak Akompaniator: instr. K. Nowaczewska-Manthey Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory D. Martino – A set for clarinet GRZEGORZ TOBIS Akademia Muzyczna im. K. Szymanowskiego w Katowicach Pedagog: ad. dr A. Adamski Akompaniator: st. wykł. T. Drabczyk Program dowolny: H. Sutermeister - Capriccio K. Stockhausen – In Freundschaft MICHAŁ URBAŃCZYK Akademia Muzyczna im. K. Szymanowskiego w Katowicach Pedagog: prof. A. Janicki Akompaniator: st. wykł. T. Drabczyk Program dowolny: B. Kovačs – Hommage à Richard Strauss V. Bucci – Concerto (1969) PIOTR ZAWADZKI Uniwersytet Muzyczny im. F. Chopina w Warszawie Pedagog: prof. M. Pokrzywiński Akompaniator: st. wykł. R. Orłowska Program dowolny: H. Tomasi – Sonatine attique D. Martino – A set for clarinet ADRIAN ZMACIŃSKI Akademia Muzyczna im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu Filia w Szczecinie Pedagog: ad. Bogusław Jakubowski Akompaniator: D. Maciaszczyk Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory D. Martino – A set for clarinet TOMASZ ŻACZEK Akademia Muzyczna im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu Pedagog: prof. P. Drobnik Akompaniator: M. Rutkowska Program dowolny: I. Strawiński – Trzy utwory V. Bucci – Concerto (1969) Poza tym zgodnie z zapisami Regulaminu wszyscy uczestnicy obowiązkowo następujący program: I etap 1. K. Kurpiński - Koncert B-dur z fortepianem (z pamięci) 2. A. Benjamin - Le Tombeau de Ravel. Valse-caprices z fortepianem II etap 1. J. W. Kalliwoda - Morceau de salon op. 229 z fortepianem (z pamięci) III etap 1. W.A. Mozart - Koncert klarnetowy A-dur (KV 622) z orkiestrą (z pamięci) wykonują Kolejność przesłuchań uczestników w I etapie Organizatorzy Konkursu, działając zgodnie z § 7 Regulaminu, podczas posiedzenia Zarządu Towarzystwa Muzycznego im. Karola Kurpińskiego w dniu 27 kwietnia br. wyznaczyli na podstawie losowania kolejność przesłuchań w I etapie poczynając od litery D. Tak więc kolejność przesłuchań w I etapie oraz kolejność poprzedzających przesłuchania oficjalnych prób akustycznych (do 15 min.) w miejscu występu przedstawia się następująco: 1. Adam Eljasiński 13. Przemysław Polak 2. Dominik Grędziński 14. Michał Poniżnik 3. Rafał Gubański 15. Andrzej Ruciński 4. Anna Gut 16. Krzysztof Szałek 5. Janusz Jędrzejewski 17. Damian Szymczak 6. Bartosz Kloc 18. Grzegorz Tobis 7. Jakub Kubala 19. Michał Urbańczyk 8. Małgorzata Łuszczewska 20. Piotr Zawadzki 9. Jerzy Matusiak 21. Adrian Zmaciński 10. Robert Minta 22. Tomasz Żaczek 11. Marek Nemtusiak 23. Krzysztof Biernacki 12. Bartosz Pacan ***** Wszystkie przesłuchania i koncerty odbywają się w Sali Trójkątnej zabytkowego Pałacu Sułkowskich we Włoszakowicach. Uczestnicy zakwaterowani będą w miejscowości wypoczynkowej Boszkowo nad Jeziorem Dominickim (4 km od Włoszakowic). Organizatorzy zapewniają dojazd do Włoszakowic na przesłuchania, posiłki i koncerty. W czasie trwania konkursu czynna będzie wystawa instrumentów i akcesoriów klarnetowych. Koncert inauguracyjny 20 maja 2009 r. (środa) godz. 19.30 I półrecital Andrzej Wojciechowski – klarnet Bogdan Kułakowski – fortepian Agnieszka Stulgińska - elektronika W programie: 1. G. Vajda – Fényárnék - regemés 2. C. Debussy – Premiére rhapsodie 3. A. Stulgińska – Piene – na klarnet i live electronic Vanessa Atalanta, Gallina et Gallus, Vespertilio Andrzej Wojciechowski. Absolwent Akademii Muzycznej im. St. Moniuszki w Gdańsku w klasie dr hab. Bogdana Ocieszaka (dyplom z wyróżnieniem). Brał udział w licznych kursach mistrzowskich prowadzonych przez takie sławy, jak: Andrew Marriner, Jean-Marc Fessard, Walter Vitek, Wojciech Mrozek, Brenno Ambrosini, Joseph Fuster, Nicolas Baldeyrou. W latach 2002-2003 studiował w klasie mistrzowskiej Joana Enrica Lluny prowadzonej pod egidą Conservatori Superior De Musica w Castello (Hiszpania). Jako pierwszy klarnecista kwintetu klarnetowego zdobywa II i I nagrodę podczas dwóch kolejnych edycji Festiwalu Klarnetowego w Piotrkowie Trybunalskim w 2003 i 2005 r. oraz wyróżnienie w kategorii solowej. W roku 2004 wraz z trio stroikowym MAG otrzymuje wyróżnienie w VIII Międzynarodowym Konkursie Współczesnej Muzyki Kameralnej w Krakowie. W 2005 r. zdobył również wyróżnienie w kategorii solowej w IX edycji tego konkursu. W maju 2006 r. zajął II miejsce w XIII Akademickim Konkursie Klarnetowym we Włoszakowicach, gdzie przyznano mu także Nagrodę Prezydenta Miasta Leszna oraz Nagrodę Rektora Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Stypendysta Ministra Kultury. Obecnie zatrudniony na stanowisku asystenta klasy klarnetu w swojej macierzystej uczelni. Bogdan Kułakowski. W r. 1982 ukończył z wyróżnieniem studia pianistyczne w gdańskiej Akademii Muzycznej w klasie fortepianu prof. Zbigniewa Śliwińskiego. Po studiach podjął pracę w macierzystej uczelni; obecnie jako profesor AM prowadzi klasę fortepianu. Jest laureatem konkursów Towarzystwa im. F. Chopina na stypendia artystyczne (1979, 1980), laureatem "Estrady Młodych" w ramach Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku (1982), zdobywcą wielu nagród w dziedzinie kameralistyki (Nowy Sącz 1986, Olsztyn 1992, 1993) i in. Prowadzi ożywioną działalność artystyczną. Koncertuje zarówno jako solista, jak i kameralista. Występował z orkiestrami symfonicznymi m.in. Słupska, Gdańska, Zielonej Góry. Odbył kilka tournées koncertowych w Japonii, USA i większości krajów europejskich. Wraz ze skrzypaczką Natalią Stolarską nagrał doskonale ocenianą płytę CD "Clair de lune". Od r. 2005 jest rektorem Akademii Muzycznej im. St. Moniuszki w Gdańsku. II półrecital Malwina Makała – sopran Marcin Hutek – baryton Laura Sobolewska – fortepian W programie: 1. G.F. Haendel Piangero aria Kleopatry z opery Giulio Cesare 2. W. A. Mozart Der Zauberer KV 472 3. W. A. Mozart Chi sa,chi sa, qual sia aria koncertowa KV 582 4. G. Meyerbeer Nobles seigneur salut! aria Pazia z opery Hugenoci 5. K. Szymanowski U jeziorecka 6. W. A. Mozart Hai gia vinta la causa aria Hrabiego z opery Le nozze di Figaro 7. S. Niewiadomski Jakże cię mam brać, dziewczyno 8. T. Szeligowski T. Pieśń o trzech Mauretankach 9. M. Ravel Chanson romanesque 10. K. Kurpiński Śpiewka Bardosa 11. K. Kurpiński Aria Nikity z opery Zamek na Czorsztynie. Malwina Makała. Urodzona w 1985 roku w Kościanie. Jest studentką roku dyplomowego Wydziału Wokalnego Akademii Muzycznej w Poznaniu, w kl asie śpiewu solowego prof. Grażyny Flicińskiej-Panfil. Swoje umiejętności woka lne doskonaliła na kursach u Wojciecha Maciejowskiego w Szczecinie, Urszuli Kryger w Zakopanem i Białymstoku, Andreasa Schmidta w Rostocku (Niemcy) oraz Heleny Łazarskiej w Lubostroniu. Jest laureatką II nagrody na IV Ogólnopolskim Konkursie Pieśni i Arii im. Karola Kurpińskiego we Włoszakowicach w 2008 r. Otrzymała także wyróżnienie na międzynarodowym konkursie „IuventusCanti” we Vráblach (Słowacja). Brała dwukrotnie udział w Festiwalu Mozartowskim w Poznaniu. Obecnie jest stypendystką programu "Erasmus" w Hochschule für Musik Köln. Marcin Hutek. Urodzony w 1987 roku w Poznaniu. Przez 6 lat był chórzystą i solistą Poznańskiego Chóru Chłopięcego „Polskie Słowiki”. Od 2006 roku jest studentem Akademii Muzycznej w Poznaniu na wydziale wokalnym w klasie prof. Wojciecha Maciejowskiego. Umiejętności wokalne doskonalił na kursach prowadzonych przez m. in. Grażynę Flicińską- Panfil, Piotra Łykowskiego. Marcin Hutek jest laureatem konkursów- pierwszej nagrody i trzech nagród specjalnych na IV Ogólnopolskim Konkursie Pieśni i Arii im. K. Kurpińskiego we Włoszakowicach oraz trzeciej nagrody i dwóch nagród specjalnych na Konkursie Wokalnym im. Jana, Edwarda i Józefiny Reszków w Częstochowie w 2009 r. Laura Sobolewska. Ukończyła z wyróżnieniem studia pianistyczne pod kierunkiem prof. Waldemara Andrzejewskiego w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu, gdzie pracuje na co dzień jako adiunkt ze stopniem doktora. Jest laureatką krajowych i międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Ragusa- Ibla Grand Prize na Sycylii we Włoszech. Otrzymała również nagrodę dla najlepszego pianisty IV Konkursu Wykonawstwa Polskiej Pieśni Artystycznej w Warszawie, a także nagrodę dla wyróżniającego się pianisty na XII Międzynarodowym Konkursie Sztuki Wokalnej im. Ady Sari w Nowym Sączu (2007r.). Koncertowała w kraju i za granicą ( m.in. w nowojorskiej Carnegie Hall). W swym dorobku ma nagrania płytowe, radiowe i telewizyjne. Jako kameralistka współpracowała z tak wybitnymi artystami, jak: Teresa Żylis-Gara, Ryszard Karczykowski, Wojciech Drabowicz, Marek Gasztecki. I Koncert towarzyszący 21 maja 2009 r. (czwartek) godz. 20.00 I półrecital Mozartowski Zespół Basethornowy Bogdan Ocieszak - basethorn Roman Widaszek - basethorn Paweł Krauzowicz - basethorn Grzegorz Wieczorek - klarnet Andrzej Wojciechowski – klarnet W programie: 1. W.A. Mozart – Adagio KV 580 a 2. W.A. Mozart- Divertimento KV 439 b nr 2 Allegro Menuet Larghetto Menuet Rondo 3. W.A. Mozart – Adagio KV 410 4. W.A. Mozart – Adagio KV 411 5. W.A. Mozart – Divertimento “Don Giovanni” Leporello “Madamina” Donna Anna ”Non mi dor” Don Ottavio „Dalla sua pace” Quartett “Riposate, vezzose ragazze” Bogdan Ocieszak. Absolwent Gdańskiej Akademii Muzycznej w klasie klarnetu prof. Andrzeja Pietrasa. Jest profesorem w macierzystej uczelni, gdzie sprawuje funkcję prodziekana wydziału instrumentalnego. Klarnecista Polskiej Filharmonii Bałtyckiej. Inicjator powstania unikalnego zespołu Tria rożków basetowych, z którym dokonał zgodnych z zapisem autorskim wykonań utworów W. A. Mozarta, nagranych następnie wraz z innymi utworami na płycie „Klarnet nie jedno ma imię” Jest również autorem książki „Rożek basetowy – zapomniany instrument Mozarta”. Roman Witaszek. Ukończył Akademię Muzyczną w Katowicach w klasie prof. H. Kierskiego, otrzymując dyplom z wyróżnieniem w roku 1996. Swoje umiejętności kształcił na wielu kursach mistrzowskich, prowadzonych m.in. przez prof. Guy Deplus i prof. Michela Arrignona. Jest laureatem II nagrody na I Ogólnopolskim Festiwalu Klarnetowym w Piotrkowie Trybunalskim (1995 r.). Jest również laureatem III nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim w Bielsku-Białej (1990 r.). Odznaczony Brązowym Krzyżem za zasługi w upowszechnianiu kultury muzycznej. Prowadząc ożywioną działalność artystyczną, ma w swoim dorobku wiele koncertów solowych i kameralnych, występując m.in. z takimi artystami i zespołami jak Sharon Kam, Waldemar Malicki, Kwartet Śląski. Występował jako solista z wieloma orkiestrami m.in. z Filharmonią Śląską, Krakowską, Szczecińską, Częstochowską, Świętokrzyską, Śląską Orkiestrą Kameralną, Capellą Cracoviensis oraz Orkiestrą Akademii Muzycznej w Katowicach, wykonując koncerty Stamitza, Mozarta, Webera, Kurpińskiego, Mendelssohna, Krommera, Brucha. Występuje również jako ceniony solista-kameralista na wielu koncertach i festiwalach w kraju i za granicą. Dokonał wielu nagrań płytowych jako kameralista (m.in. płyta z Krakowskim Triem Stroikowym, zawierająca muzykę polską XX w., oraz płyta nagrana z Kwartetem Śląskim, zawierająca „Recalling a Serenade” P. Szymańskiego). Współpracuje z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicacach oraz Orkiestrą AUKSO. Jest pierwszym klarnecistą Capelli Cracoviensis, członkiem Kwintetu Dętego Capelli Cracoviensis oraz Krakowskiego Tria Stroikowego. Wykładowca katowickiej Akademii Muzycznej. Paweł Krauzowicz. Ukończył z wyróżnieniem AM w Krakowie w klasie prof. Andrzeja Godka. Pracuje w orkiestrze kameralnej Capella Craoviensis oraz w Tatrzańskiej Orkiestrze Klimatycznej. Gra także w zespole muzyki współczesnej MW2. Jako muzyk orkiestrowy, solista i kameralista koncertował w wielu krajach Europy i Azji m. in. w Austrii, Niemczech, Szwajcarii, Holandii, Danii, Korei Płd., Japonii, we Włoszech, na Tajwanie, Ukrainie oraz USA. Jest adiunktem w krakowskiej Akademii Muzycznej. Grzegorz Wieczorek. Asystent w klasie klarnetu Katedry Instrumentów Dętych i Perkusji AM w Gdańsku, studia w klasie prof. Andrzeja Pietrasa i prof. Marka Schillera ukończył z wyróżnieniem w roku 2001. I klarnecista orkiestry Opery Bałtyckiej, współpracuje z Polską Orkiestrą Kameralną Wojciecha Rajskiego; koncertował jako solista z Akademicką Orkiestrą Symfoniczną i Poznańską Orkiestrą Kameralną; uzyskał II nagrodę w XI Akademickim Konkursie Klarnetowym we Włoszakowicach w roku 2000, II nagrodę jako solista i I nagrodę w zespole kameralnym na III Festiwalu Klarnetowym w Piotrkowie Trybunalskim w r.1999. Uczestniczył w kursach mistrzowskich prowadzonych przez Ph. Cupera, J. Campbella, J. M. Fessarda, A. Saiote, W. Meyera. Występuje jako solista i kameralista (m.in. z kwartetem smyczkowym, w kwintecie dętym, kwartecie klarnetowym „Hevelius” i Oktecie Dętym Józefa Raatza, a także z udziałem tria rożków basetowych w koncertach utworów W. A. Mozarta). Wsparcie finansowe i współorganizacja koncertu II półrecital Maciej Gołębiowski – basethorn, klarnet basowy W programie: 1. Joanna Wozny - Die verlorenen Pfade II 2. C.M. Weber - Concertino Es-dur op.26 3. André Jolivet - Asceses 4. Klezmer Rapsodie (trad.) Maciej Gołębiowski. Studiował klarnet na Akademii Muzycznej w Katowicach oraz na Universität für Musik und Darstellende Kunst w Grazu (Austria). Finalista licznych konkursów, stypendysta prezydenta miasta Częstochowy, Junge Münchner Philharmonie w Monachium oraz International Festival Junger Künstler w Bayreuth (Niemcy). W roku 2002 zakłada „Musik Theater für Kinder” jako multimedialne, pedagogiczno- innowacyjne warsztaty dla dzieci i młodzieży (www.mozartjestcool.com). Współpracuje ze szkołami i pedagogami w Austrii, Belgii i Polsce. W ramach tej działalności zakłada prywatną szkołę muzyczną ze specjalizacją na instrumenty dęte (www.musikschule.or.at). Lata 2005-2006 artysta poświęcił idei odtwarzania oryginalnych utworów Mozarta na klarnet basetowy, czego wynikiem jest projekt „Klarnet basetowy - Mozart w oryginale”. W ramach tego projektu występował między innymi na otwarciu Wiedeńskiego Roku Mozarta „Spirit of Mozart 2006” i na na scenach filharmonii w Polsce. Współpracował z „Ensemble Art Resonance” oraz „Ensemble Zeitfluss” - zespołami specjalizującymi się w muzyce współczesnej, gdzie urzeczywistnia swoją fascynację klarnetem basowym. W związku z tymi przedsięwzięciami grał koncerty w ramach Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego w Grazu. Muzyk jest również wziętym klarnecistą specjalizującym się w muzyce klezmerskiej i tradycyjnej muzyce wiedeńskiej - jest solistą grupy „Ensembles Klesmer Wien”, grupy „Wanderer” oraz Agnes Palmisano „Viennart Ensemble” i nauczycielem klarnetu w JehudaHalevi-Musikzentrum w Wiedniu. Brał udział w produkcji „Ghetto” w reżyserii Joshuy Sobola na deskach Stadttheater w Klagenfurcie (Austria), jak również w następnej sztuce tegoż autora „Alma. A Show Biz am Ende” w Wiedniu w reżyserii Paulusa Mankera. W najnowszym projekcie - Klezmer Reloaded – wspólnie z Alexandrem Shevchenko kreuje swój własny „art of klezmer” (www.klezmer-reloaded.com). Wsparcie finansowe i współorganizacja koncertu II Koncert towarzyszący 22 maja 2009 r. (piątek) godz. 20.00 Florent Héau - klarnet Orkiestra Kameralna Polskiego Radia AMADEUS Agnieszka Duczmal - dyrygent W programie: 1. A. Copland - Concerto for clarinet and string orchestra, with harp and piano 2. F. Mendelssohn-Bartholdy - III Symfonia a-moll op. 56 (zw. „Szkocką”) Andante con moto - Allegro un poco agitato Vivace non troppo Adagio Allegro vivacissimo - Allegro maestoso assai 3. M. Karłowicz - Serenada op. 2 ORKIESTRA KAMERALNA POLSKIEGO RADIA AMADEUS Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus została założona w Poznaniu w 1968 roku przez Agnieszkę Duczmal. Początkowo działała pod patronatem „Jeunesses Musicales”, a później Poznańskiego Towarzystwa Muzycznego. Zdobycie przez Orkiestrę Srebrnego Medalu Herberta von Karajana w 1976 roku na Międzynarodowych Spotkaniach Młodych Orkiestr w Berlinie Zachodnim zaowocowało przekształceniem jej w 1977 roku w etatowy zespół Polskiego Radia i Telewizji, a następnie w Orkiestrę Kameralną Polskiego Radia Amadeus pod dyrekcją Agnieszki Duczmal. Do 2008 roku Orkiestra pod jej batutą nagrała dla Polskiego Radia ponad 9000 minut muzyki obejmującej repertuar od baroku do współczesności i wykonała setki koncertów transmitowanych przez Polskie Radio. Zespół zarejestrował 110 koncertów i programów dla Telewizji Polskiej oraz 5 godzin muzyki dla Télévision Française 1. Orkiestra nagrała również 46 płyt. W dorobku artystycznym Zespołu znajduje się wiele prawykonań, m.in. pierwsze światowe nagranie Wariacji Goldbergowskich J.S. Bacha w opracowaniu J. Kofflera na orkiestrę kameralną. Orkiestra współpracuje także z radiofoniami zagranicznymi, m.in: niemieckimi NDR, WDR, SFB oraz BBC w Londynie, CBC w Montrealu i radiofonią meksykańską, dla których nagrywa przede wszystkim muzykę polską. Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus prowadzi działalność koncertową w większości krajów europejskich oraz USA, Kanadzie, Meksyku, Brazylii, Kuwejcie, Tajwanie i Japonii, współpracując często ze światowej sławy solistami, takimi jak: Maurice André, Martha Argerich, Patric Galois, Steven Isserlis, Gary Karr, Kevin Kenner, Mischa Maisky, Jeremi Menuhin, Igor Oistrakh, Michela Petri, Alexandre Rabinovitch, Vadim Repin, Grigori Sokolov, Guy Touvron, Henryk Szeryng oraz wszyscy czołowi soliści polscy. Wśród najsłynniejszych sal koncertowych, w których występowała Orkiestra, należy wymienić Concertgebouw w Amsterdamie, Filharmonię Berlińską, Filharmonie w Kolonii i Monachium, Filharmonię w Petersburgu, lipski Gewandhaus, wiedeński Musikvereinsaal, Queen Elizabeth Hall w Londynie, mediolański Teatro alla Scala i Tokyo Opera City Concert Hall. Orkiestra regularnie bierze udział w licznych europejskich festiwalach muzycznych. fot. K. Ziober Zespół należy do najlepszych światowych orkiestr tego typu, posiada wyjątkowe brzmienie, wspaniałe legato i niezrównanego dyrygenta w osobie p. Duczmal,[...]." The Independent, Londyn (Wielka Brytania) AGNIESZKA DUCZMAL Najsłynniejsza polska dyrygentka urodziła się w rodzinie o tradycjach muzycznych. Studia dyrygenckie ukończyła w 1971 roku w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Poznaniu w klasie prof.Witolda Krzemieńskiego, uzyskując dyplom z wyróżnieniem. W tym samym roku rozpoczęła pracę jako dyrygent asystent w Państwowej Filharmonii w Poznaniu, a następnie jako dyrygent w Operze Poznańskiej, w której przygotowała m.in. polską prapremierę oper B. Brittena Sen nocy letniej, premierę Rigoletta G. Verdiego oraz baletu Romeo i Fot. P. Jasiczek Julia S. Prokofiewa. Już w czasie studiów, w 1968 roku, założyła orkiestrę kameralną, przekształconą w 1977 roku w Orkiestrę Kameralną Polskiego Radia i Telewizji, a następnie w Orkiestrę Kameralną Polskiego Radia Amadeus. Od początku istnienia Orkiestry Agnieszka Duczmal jest jej dyrektorem i dyrektorem artystycznym. Agnieszka Duczmal jest laureatką I Ogólnopolskiego Konkursu Dyrygentów w Katowicach w 1970 roku. W 1975 roku uzyskała wyróżnienie na IV. Międzynarodowym Konkursie Dyrygentów Herberta von Karajana w Berlinie Zachodnim. Rok później wraz ze swą Orkiestrą zdobyła Srebrny Medal Herberta von Karajana na Międzynarodowych Spotkaniach Młodych Orkiestr w Berlinie Zachodnim. W 1982 roku otrzymała tytuł „La donna del mondo” (Kobieta Świata) przyznany przez Międzynarodowe Centrum Kultury Saint Vincent w Rzymie pod patronatem UNESCO i prezydenta Włoch za wybitne w skali światowej osiągnięcia w dziedzinie kultury, sztuki i działalności społecznej. Agnieszka Duczmal prowadzi koncerty z orkiestrami symfonicznymi w kraju i za granicą. Jako pierwsza kobieta dyrygent wystąpiła na scenie mediolańskiego Teatro alla Scala. Wsparcie finansowe i współorganizacja koncertu Starostwo Powiatowe w Lesznie POZNAŃSKA ORKIESTRA KAMERALNA „ORCHESTRA NOVA” Skład Orchestra Nova złożony jest z pedagogów, absolwentów i studentów Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Formacja wyłoniła się z zespołu symfonicznego o nazwie Sun Flower Orchestra, która uczestniczyła w TP SA Music and Film Festival (1999). Jej założycielami byli wówczas współproducenci wykonawczy orkiestry festiwalowej: Piotr Wiza – aranżer i kompozytor oraz Mariusz Derewecki – skrzypek, koncertmistrz, profesor poznańskiej Akademii Muzycznej. Zespół ten współpracował również z różnymi artystami, m. in. z wokalistką polsko – maltańską Marzeną „Margie” Kurpisz. Równocześnie zespół – jako Tutti e Solo – występował z programami muzyki klasycznej na licznych koncertach (m.in. Festiwal Łazienkowski, Festiwal Wilanowski). Najnowszy projekt pod nazwą Orchestra Nova związany jest wyłącznie z muzyką poważną. Koncertmistrzem i kierownikiem artystycznym Orkiestry jest od początku Mariusz Derewecki. MARIUSZ DEREWECKI Studiował w Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie prof. I. Chaczbabiana oraz prof. J. Kaliszewskiej. Dyplom ukończenia studiów z wyróżnieniem otrzymał w 1985 r. Koncertował w kraju i za granicą, dokonał nagrań dla PR i TV. Współpracował jako solista z takimi dyrygentami , jak: M. Tracz, E. Michnik, R. Czajkowski, W.Michniewski, A. Borejko, B.Jarmołowicz. W latach 198793 współpracował z Orkiestrą Kameralną „Amadeus” w Poznaniu pod dyrekcją A. Duczmal jako kameralista-koncertmistrz i solista. Od czerwca 1993 r. współpracuje z zespołem kameralnym Tutti e Solo. Od 1990 r. współpracuje z Anną Organiszczak, profesorem Akademii Muzycznej w Poznaniu, tworząc duet kameralny, z którym koncertuje w kraju i za granicą oraz dokonuje nagrań płytowych i dla Polskiego Radia. W 1999 r. podczas TP SA Music & Film Festiwal w Poznaniu był współproducentem wykonawczym i koncertmistrzem orkiestry festiwalowej, koncertującej pod batutą znakomitego kompozytora muzyki filmowej z Francji, Vladimira Cosmy. Od 1995 r. stale współpracuje ze skrzypkiem Janem Staniendą i jego Orkiestrą Kameralną „Wratislavia” w charakterze koncertmistrza, kameralisty i solisty. PRZEMYSŁAW NEUMANN Ukończył dyrygenturę symfoniczną na Akademii Muzycznej w Poznaniu. Laureat III nagrody III Międzynarodowego Przeglądu Młodych Dyrygentów im. Witolda Lutosławskiego w Białymstoku w 2002 r. Współpracuje m.in. z Filharmonią Narodową w Warszawie, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach oraz z orkiestrami Filharmonii Białostockiej, Częstochowskiej, Szczecińskiej i Śląskiej. Na co dzień jest dyrygentem Teatru Muzycznego w Poznaniu oraz asystentem ze stopniem doktorskim w AM w Poznaniu Laureaci włoszakowickich konkursów klarnetowych I Konkurs 1968 r. I. Wacław Jakubowski (Kraków), II. Jan Jędrak (Gdańsk), III. Jan Przestrzelski (Warszawa) II Konkurs 1971 r. I. Hanna Wołczedska (Warszawa), II. ex aequo Marek Ursztein (Warszawa) i Tadeusz Niedźwiedź (Poznań), III. Jan Oprychoł (Katowice) III Konkurs 1975 r. I. nie przyznano, II. ex aequo Nothar Müller (Berlin), Mirosław Pokrzywiński (Warszawa) i Paweł Szczyrba (Katowice), III. ex aequo Tomas Vranek (Praga) i Paweł Polanowski (Warszawa) IV Konkurs 1979 r. I. ex aequo Alfredo Britto (Berlin) i Vlastimil Mares (Praga) II. Wojciech Pyda (Katowice), Romuald Gołębiowski (Warszawa) i Jan Tatarczyk (Wrocław), III. Leopold Kaczyński (Gdańsk) V Konkurs 1982 r. I. ex aequo Juan Armas (Berlin) i Zenon Kitowski (Warszawa), II. ex aequo Stefan Kotnik (Praga), Jiři Rektorik (Praga), Thomas Widigier (Berlin) i Andrzej Sienicki (Wrocław), III. Paweł Drobnik (Poznań) i Antonio Saiote (Lizbona) VI Konkurs 1985 r. I. Piotr Szymyślik (Katowice), II. Arkadiusz Adamski (Katowice), III. ex aequo Aleksander Romański (Warszawa) i Petr Skrobalek (Praga) VII Konkurs 1989 r. I. Robert Mosior (Warszawa), II. ex aequo Jezus Fuentes (Berlin) i Dušanas Miheki (Praga), III. ex aequo Mariola Miszkowska (Praga) i Wojciech Mrozek (Warszawa). IV ex aequo Marek Markwica (Katowice), Rafał Mańczak (Gdańsk) i Sandra Pozkay (USA) VIII Konkurs 1993 r. I. ex aequo Antonio Santa (Berlin), Mariusz Trepak (Wrocław) i Maciej Skórski (Warszawa), II. ex aequo Arkadiusz Disterheft (Gdańsk) i Zbigniew Olejniczak (Warszawa), III. ex aequo Wojciech Dunaj (Białystok) i Roman Licznerski (Katowice) IX Konkurs 1995 r. I. Krzysztof Komar (Warszawa), II. ex aequo Jan Jakub Bokun (Wrocław) i Dominik Misztal (Warszawa), III. Piotr Chrapkowski (Gdańsk) i Zuzanna Fabiańczyk(Łódź) X Konkurs 1997 r. I. Artur Pachlewski (Warszawa), II. Katarzyna Skrzypczak (Białystok), II. ex aequo Arkadiusz Kwieciński (Wrocław), Krystyna Sakowska (Warszawa) i Paweł Wybraniec (Warszawa) XI Konkurs 2000 r. I. Zbigniew Kaleta (Katowice), II. Grzegorz Wieczorek (Gdańsk), III. ex aequo Piotr Lato (Kraków) i Konrad Putowski (Warszawa), IV. Kornel Wolak (Poznań), V. Paweł Waśkowski (Gdańsk) XII Konkurs 2003 r. I. Krzysztof Krzyżanowski (Kraków), II. Adrian Janda (Warszawa), III. Bartosz Karwowski (Warszawa), IV. ex aequo Robert Gudaja (Katowice) i Jarosław Podsiadlik (Wrocław) XIII Konkurs 2006 r. I. Mariusz Bałdyga (Wrocław), II. Andrzej Wojciechowski (Gdańsk), III. Bartosz Karwowski (Warszawa)
