Generuj PDF tej strony

Nazwa modułu:
Podstawy filmoznawstwa
Rok akademicki:
2016/2017
Wydział:
Humanistyczny
Kierunek:
Kulturoznawstwo
Poziom studiów:
Kod: HKL-1-406-s
Specjalność:
Studia I stopnia
Język wykładowy: Polski
Profil kształcenia:
Punkty ECTS:
2
-
Forma i tryb studiów:
-
Ogólnoakademicki (A)
Semestr: 4
Strona www: http://www.wh.agh.edu.pl/main/pl/programy-zajec-i-sylabusy
Osoba odpowiedzialna:
dr Zmudziński Bogusław ([email protected])
Osoby prowadzące: dr Zmudziński Bogusław ([email protected])
Opis efektów kształcenia dla modułu zajęć
Kod EKM
Student, który zaliczył moduł zajęć
wie/umie/potrafi
Powiązania z EKK
Sposób weryfikacji
efektów kształcenia
(forma zaliczeń)
Zna właściwe dla nauk humanistycznych i
społecznych teorie i koncepcje zmian
zachodzących we współczesnej kulturze
zwłaszcza w odniesieniu do filmu i
wytworów audiowizualnych.
KL1A_W04, KL1A_W07
Kolokwium
M_U001
Rozumie i potrafi scharakteryzować
przemiany zachodzące we współczesnym
społeczeństwie i kulturze pod wpływem
nowoczesnej technologii i szczególnej roli
filmu w tych procesach.
KL1A_U04, KL1A_U23
Aktywność na
zajęciach, Kolokwium
M_U003
Student potrafi zabierać głos w dyskusji w
oparciu o poznane koncepcje teoretyczne z
zakresu filmoznawstwa oraz
prezentowanych dzieł filmowych,
muzycznych, teatralnych i plastycznych,
stosując właściwą im terminologię i metody
analizy.
KL1A_U05, KL1A_U08,
KL1A_U09, KL1A_U10,
KL1A_U12
Aktywność na
zajęciach, Kolokwium,
Udział w dyskusji
Wiedza
M_W004
Umiejętności
Kompetencje społeczne
1/5
Karta modułu - Podstawy filmoznawstwa
M_K001
Samodzielnie rozwiązuje zadania
teoretyczne i praktyczne związane z
krytyczną analizą współczesną kulturą i jej
audiowizualnych artefaktów.
KL1A_K09
Aktywność na
zajęciach, Kolokwium
M_K002
Zabiera głos w dyskusji, jest gotowy do
zmiany swoich opinii pod jej wpływem i w
świetle nowych pojawiających się idei
wykazuje otwartość i chęć ich poznania i
zrozumienia.
KL1A_K02, KL1A_K04
Aktywność na
zajęciach, Kolokwium,
Udział w dyskusji
Matryca efektów kształcenia w odniesieniu do form zajęć
Konwersatori
um
Zajęcia
seminaryjne
Zajęcia
praktyczne
Zajęcia
terenowe
Zajęcia
warsztatowe
-
-
-
-
+
-
-
-
-
-
-
M_U001
Rozumie i potrafi
scharakteryzować przemiany
zachodzące we współczesnym
społeczeństwie i kulturze pod
wpływem nowoczesnej
technologii i szczególnej roli
filmu w tych procesach.
-
-
-
-
+
-
-
-
-
-
-
M_U003
Student potrafi zabierać głos
w dyskusji w oparciu o
poznane koncepcje
teoretyczne z zakresu
filmoznawstwa oraz
prezentowanych dzieł
filmowych, muzycznych,
teatralnych i plastycznych,
stosując właściwą im
terminologię i metody analizy.
-
-
-
-
+
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
+
-
-
-
-
-
-
E-learning
Ćwiczenia
projektowe
Zna właściwe dla nauk
humanistycznych i
społecznych teorie i
koncepcje zmian
zachodzących we
współczesnej kulturze
zwłaszcza w odniesieniu do
filmu i wytworów
audiowizualnych.
Inne
Ćwiczenia
laboratoryjne
Forma zajęć
Ćwiczenia
audytoryjne
Student, który zaliczył moduł
zajęć wie/umie/potrafi
Wykład
Kod EKM
Wiedza
M_W004
Umiejętności
Kompetencje społeczne
M_K001
Samodzielnie rozwiązuje
zadania teoretyczne i
praktyczne związane z
krytyczną analizą
współczesną kulturą i jej
audiowizualnych artefaktów.
2/5
Karta modułu - Podstawy filmoznawstwa
M_K002
Zabiera głos w dyskusji, jest
gotowy do zmiany swoich
opinii pod jej wpływem i w
świetle nowych pojawiających
się idei wykazuje otwartość i
chęć ich poznania i
zrozumienia.
-
-
-
-
+
-
-
-
-
-
-
Treść modułu zajęć (program wykładów i pozostałych zajęć)
Konwersatorium
Celem modułu jest wprowadzenie do wiedzy o filmie jako sztuce oraz dziedzinie
kultury popularnej i masowej, z jednej strony szukającej artystycznej i kulturowej
tożsamości w stuleciu technicyzacji mediów i jednocześnie syntetyzującej tradycje
dawnej kultury, z drugiej zapowiadającej epokę szerokiego spektrum przekazów
audiowizualnych, decydujących o obliczu zdemokratyzowanej (i skomercjalizowanej)
kultury przełomu wieków. Zajęcia obejmują zagadnienia historii i teorii filmu w
szerokim kontekście kultury i estetyki ostatniego stulecia, a także wieków
poprzednich. Ich przedmiotem są główne etapy historii kina oraz refleksji nad filmem,
wybrane ujęcia problemowe wynikające m.in. z podziałów na wykształcone odmiany
filmowych przekazów: pełnometrażowy spektakl filmowy i filmy krótkometrażowe, a
także pokrywający się z nimi w znacznym stopniu podział na film fabularny oraz
dokumentalny i animowany. Konwersatoryjny charakter zajęć stworzy możliwość
szerokiej wymiany myśli na bazie lektury obowiązkowych tekstów, referatów oraz
emisji dobranych przez prowadzącego i przez samych uczestników krótkich cytatów
filmowych.
1. Film w podwójnej perspektywie badawczej: dzieło sztuki i towar – podstawowe
kategorie analizy filmoznawczej; kino autorów i kino gatunków;
2. Prehistoria filmu, narodziny kinematografu w kontekście innych prób rejestracji i
odtwarzania ruchomych obrazów, ewolucja przekazu filmowego w okresie kina
niemego – fenomen kulturowy „wielkiego niemowy”;
3. Pierwszy triumf filmu jako sztuki: S. Eisenstein, ekspresjonizm filmowy, burleska
filmowa (aspekty teoretyczne: R. Arnheim, B. Balázs, L. Kulszow);
4. Rozwój filmu komercyjnego oraz kina gatunków – kino stylu zerowego epoki
klasycznej (model hollywoodzki);
5. Włoski neorealizm i okres narodzin oraz triumfu kinematografii i szkół narodowych;
6. Lata 50. – 70. – okres świetności kina autorskiego i wielkich indywidualności
artystycznych światowej kinematografii (I. Bergman, M. Antonioni, L. Buñuel, A.
Kurosawa i inni);
7. Od „Gwiezdnych wojen” i „Szczęk” do „Avatara” – współczesny etap rozwoju kina
gatunków i miejsce filmu we współczesnej kulturze popularnej;
8. Film w pejzażu współczesnej komunikacji audiowizualnej, nowe media oraz nowe
obszary kreatywnej aktywności oraz dystrybucji;
9. Polski wkład w dorobek światowej kinematografii – prymat kina autorskiego nad
kinem gatunków;
10. Specyfika i odmiany filmu dokumentalnego na przykładzie polskiej szkoły
dokumentu;
11. Film animowany jako wypowiedź autorska – techniki animacji w służbie
komunikacji artystycznej;
12. Kultura filmowa – narodziny, rozwój i funkcja festiwali filmowych i
międzynarodowego ruchu dyskusyjnych klubów filmowych, krytyki i piśmiennictwa
3/5
Karta modułu - Podstawy filmoznawstwa
filmowego (periodyki, książki) oraz akademickich studiów filmoznawczych;
13. Ewolucja myśli filmowej – od początków refleksji nad filmem, poprzez etap wielkich
teorii do kognitywizmu;
14. Filmowe egzemplifikacje zagadnień i kategorii estetycznych: wzniosłość, tragizm,
komizm, ekspresja, awangarda i inne. Problem widza, audiodeskrypcja – przypadek
graniczny (projekcje filmowe dla niewidomych).
Sposób obliczania oceny końcowej
Obowiązkowy, aktywny udział w zajęciach konwersatoryjnych 20%
Kolokwium 80%.
Wymagania wstępne i dodatkowe
brak
Zalecana literatura i pomoce naukowe
Literatura obowiązkowa:
Charles Altman, W stronę teorii gatunku filmowego, (w:) Kino 1987, nr 6;
Rudolf Arnheim, Film jak sztuka, Warszawa 1961;
David Bordwell, Kristin Thompson, Art Film. Sztuka filmowa. Wprowadzenie, Warszawa 2010
Europejskie manifesty kina. Antologia, Andrzej Gwóźdź (red.), Warszawa 2002;
Hitchcock/Truffaut, Izabelin 2005
Mirosław Przylipiak, Kino stylu zerowego, Gdańsk 1994;
Andrew Tudor, Metoda krytyczna: Autorzy i gatunki, (w:) Kino 1976, nr 3
Literatura uzupełniająca:
Adam Garbicz, Jacek Kloinowski, Wehikuł magiczny,t. 1 – 5, Kraków 1980 – 2009;
Alicja Helman, Jacek Ostaszewski, Historia myśli filmowej, Gdańsk 2007;
Historia kina, Tadeusz Lubelski, Iwona Sowińska, Rafał Syska, t. 1 – 2, Kraków 2008 – 2010
Publikacje naukowe osób prowadzących zajęcia związane z tematyką modułu
Wybrana bibliografia filmoznawcza
Rainer Werner Fassbinder, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo “Secesja”, Kraków
1993
Wim Wenders, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo “Secesja”, Kraków 1993
Ingmar Bergman, Jan Balbierz i Bogusław Zmudziński (red.), ACK „Rotunda”, Kraków 1993
Werner Herzog, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo “Secesja”, Kraków 1994
Bo Widerberg, Jan Balbierz i Bogusław Zmudziński (red.), ACK „Rotunda”, Kraków 1995
Roman Polański, Bogusław Zmudziński (red.), Instytut Francuski w Krakowie, Kraków 1995
Niemiecki ekspresjonizm filmowy, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), ACK „Rotunda”, Kraków
1995
Andriej Tarkowski, Bogusław Zmudziński (red.), ACK „Rotunda”, Kraków 1996
Siergiej Paradżanow, Lesław Czapliński, Bogusław Zmudziński (red.), Stowarzyszenie „Rotunda”, Kraków
1998
Michelangelo Antonioni, Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo „Rabid”, Kraków 2004
Autorzy kina polskiego, t. II i III, Grażyna Stachówna i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo
Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2007
Polski film animowany, Marcin Giżycki i Bogusław Zmudziński (red.), Polskie Wydwanictwo
Audiowizualne, Warszawa 2008
Jan Švankmajer. We władzy przedmiotów, czyli pułapki człowieczeństwa, (w: ) Autorzy kina
europejskiego, Grażyna Stachówna, Joanna Wojnicka (red.), Kraków 2003
Animacja przedmiotowa Jana Švankmajera wobec tradycji przedstawień martwej natury, (w:) „Estetyka i
krytyka” 2004 – 2005, nr 7/8
Informacje dodatkowe
Brak
4/5
Karta modułu - Podstawy filmoznawstwa
Nakład pracy studenta (bilans punktów ECTS)
Forma aktywności studenta
Obciążenie
studenta
Udział w konwersatoriach
28 godz
Samodzielne studiowanie tematyki zajęć
10 godz
Przygotowanie do zajęć
10 godz
Dodatkowe godziny kontaktowe z nauczycielem
2 godz
Sumaryczne obciążenie pracą studenta
50 godz
Punkty ECTS za moduł
2 ECTS
5/5