Projektowanie i sztuka książki - Filologia polska

Transkrypt

Projektowanie i sztuka książki - Filologia polska
Uniwersytet Śląski w Katowicach
Wydział
str. 1
Kierunek i poziom studiów: FILOLOGIA POLSKA, studia
stacjonarne (poziom I)
Sylabus modułu: Projektowanie i sztuka książki
Kod modułu: 02-FP-ERT-S1-PISK
1. Informacje ogólne
koordynator modułu
rok akademicki
semestr
forma studiów
sposób ustalania
oceny końcowej
modułu
informacje dodatkowe
dr hab. prof. UŚ Anna Szawerna-Dyrszka
2016-2017
pierwszy (zimowy)
stacjonarne
ocena końcowa kursu jest równoważna ocenie końcowej modułu
-------------------Zajęcia w roku akademickim 2016/2017
poniedziałek (parzyste), 8:00 - 9:30, dr hab. J. Gwioźnik
poniedziałek (nieparzyste), 8:00 - 9:30, dr hab. J. Gwioźnik
2. Opis zajęć dydaktycznych i pracy studenta
nazwa
kod
Projektowanie i sztuka książki
--------------
prowadzący
grupa(-y)
treści zajęć
Dr hab. Jolanta Gwioździk
1. Książka jako wytwór kultury materialnej: budowa książki w zależności od
uwarunkowań kulturowych i wykorzystanych materiałów. Sztuka wizualna a sztuka
słowa.
2. Architektura książki: od książki do instalacji oraz książki konwergencyjnej i
spersonalizowanej. Formy artystycznych kreacji. Uwarunkowania współczesnego
rynku książki a technologia książki.
3. Zasady i style projektowania książek oraz podstawy kształtowania się kanonu
estetycznego. Etapy projektowania publikacji a) graficy b) okładki c) layout d)
projektowanie tradycyjne i gridowe e) projektowanie fontów
4. Funkcje pisma, ilustracji i grafiki w projektowaniu książek. Techniki druku,
ilustracji, rodzaje opraw. Relacje obrazu, tekstu i formy w książkach tradycyjnych oraz
elektronicznych. Projektowanie książki dla dzieci.
5. Liberatura. Artystyczna książka personalizowana. Książki akustyczne. Książkiobiekty. Instalacje.
6. Twórcy książki artystycznej w Polsce i na świecie. Typologia książki artystycznej.
Uniwersytet Śląski w Katowicach
Wydział
str. 2
7. Organizacje i instytucje (Centrum Sztuki książki), muzea książki, bibliofilstwo.
8. Warsztat projektanta książki: czasopisma, wydawcy, programy, konkursy, strony
internetowe związane z pojęciem sztuki książki.
metody
prowadzenia
zajęć
liczba godzin
dydaktycznych
(kontaktowych)
liczba godzin
pracy własnej
studenta
opis pracy
własnej studenta
organizacja
zajęć
literatura
obowiązkowa
literatura
uzupełniająca
Prezentacja wybranych edycji książki dobrze zaprojektowanej, a także przykładów
książki artystycznej. Warsztaty z czerpania papieru oraz tworzenia ekslibrisów.
15
15
W formie projektu, na podstawie wykładu, warsztatów oraz lektury przedmiotu,
przygotowanie analizy i przeprowadzenie charakterystyki wybranej formy książki
(praca indywidualna lub zespołowa), serii wydawniczej, wydawnictwa.
Charakterystyka jednego z elementów książki jako obiektu sztuki (w formie projektu).
Przygotowanie się do aktywnego udziału w warsztatach, dzięki poznaniu metod pracy
typograficznej oraz technik graficznych
Zajęcia prowadzone w pracowni komputerowej, warsztaty w pracowni konserwacji
książki (papier czerpany), muzeum drukarstwa/książki oraz na wydziale artystycznym
uczelni wyższej (projektowanie ekslibrisu, czwórki tytułowej)
Michell M.,Wightman S. Typografia książki. Podręcznik projektanta. Kraków 2012,
Souter N., Souter T.: Ilustracje. Przewodnik. Warszawa 2012,
JózefowskE. i: Ilustrowanie jako zapis doświadczenia kreacji. Annales Universitatis
Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione. 2011, z. 6, s. 38-49,
Ratajczak- Kurowicka J..: Książka artystyczna i nie tylko. W: Świat człowieka w
perspektywie wiedzy humanistycznej. Red. W. Tulibacki, A. Moździerz. Olsztyn 2005,
s. 229-241,
Sopyło M.: Estetyka książki elektronicznej. Gdynia 2008,
Sztuka książki. Historia – teoria – praktyka. Pod red. M. Komzy. Wrocław 2003,
Oblicza sztuki książki. „Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy” 2011, nr 4.
Świat w obrazach. Zbiory graficzne w instytucjach kultury - ich typologia, organizacja
i funkcje. Red. M. Komza. Wrocław 2009,
W poszukiwaniu odpowiedniej formy. Red. M. Komza i in. Wrocław 2012,
Współczesna polska sztuka książki. Red. A. Słowikowska. Warszawa 2000,
Zeegen L.: Twórcze ilustrowanie. Warszawa 2007,
Artystyczne tradycje pozaeuropejskich kultur. Red. B. Łakomskia. Toruń 2009, s. 4150,
Artyści polskiej książki. 50 lat konkursu Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek.
Warszawa 2009,
Fajfer Z.: Liberatura, czyli literatura totalna. Kraków 2010,
Grafika książki warszawskiej. Warszawa 2009,
Kędziora T.: Estetyka książki, wybrane zagadnienia z zakresu formy, pisma, grafiki i
introligatorstwa. „Wiadomości Księgarskie” 2004, R. 11, nr 1, s. 9-12, nr 2, s. 43-51;
nr 3, s. 38-45; nr 4, s. 52-55,
Komza M.: Bibliolog wobec nowych zjawisk w sztuce książki. „Studia Bibliologiczne”
2008, s. 29-41,
Komza M.: Bibliologa spojrzenie na wzajemne relacje wydawcy i ilustratora W: Od
książki dawnej do biblioteki wirtualnej. Red. D. Degen i M. Fedorowicz. Toruń 2009,
s. 221-235,
Skierkowska E.: Wyspiański. Artysta książki. Warszawa 1960.
Uniwersytet Śląski w Katowicach
Wydział
str. 3
Tadeusiewicz H.: Książka piękna, z dziejów zdobnictwa rękopisów i starych druków.
W: Pamiętnik X Ogólnopolskiego Zjazdu Bibliofilów w Kaliszu 14-16 września 2007.
Kalisz 2008,
adres strony
www zajęć
informacje
dodatkowe
3. Opis sposobów weryfikacji efektów kształcenia modułu
Nazwa
kod
Projektowanie i sztuka książki
------------------------
kod zajęć
---------------------
osoba
przeprowadzająca
weryfikację
grupa
wymagania
merytoryczne
Dr hab. Jolanta Gwioździk
kryteria oceny
przebieg procesu
weryfikacji
informacje
dodatkowe
Zapoznanie się ze wskazanymi w lekturze obowiązkowej i uzupełniającej
materiałami. Wiedza o technikach druku i ilustrowania książki oraz o architekturze
książki dawnej i współczesnej. Znajomość terminologii i typologii poszczególnych
elementów budowy książki artystycznej. Wiedza o twórcach i instytucjach sztuki
książki. Umiejętność praktycznego odniesienia wiedzy do charakterystyki obiektów
projektowania i sztuki książki
W skali od 1- 5 ocenie będzie podlegać trafność wyboru przedmiotu projektu,
poprawność stosowanej terminologii, kompletność omówienia zagadnienia,
prawidłowość wykorzystania lektury uzupełniającej i umiejętność oceny produkcji
wydawniczej w określonym zakresie projektowania i sztuki książki. Aby uzyskać
ocenę pozytywną z wykonanego projektu należy zdobyć najmniej 40% maksymalnej
liczby punktów
Projekt powinien zawierać omówienie i prezentację w formie elektronicznej
zaprojektowanego przez studenta wybranego elementu budowy książki (np. okładki)
lub formy publikacji (tradycyjnej, elektronicznej lub artystycznej).
W projekcie można wykorzystać prace wykonywane w trakcie warsztatów
2. Opis zajęć dydaktycznych i pracy studenta
nazwa
kod
Projektowanie i sztuka książki
--------------
prowadzący
grupa(-y)
treści zajęć
Dr hab. Jolanta Gwioździk
1. Książka jako wytwór kultury materialnej: budowa książki w zależności od
uwarunkowań kulturowych i wykorzystanych materiałów. Sztuka wizualna a sztuka
słowa.
2. Architektura książki: od książki do instalacji oraz książki konwergencyjnej i
spersonalizowanej. Formy artystycznych kreacji. Uwarunkowania współczesnego
Uniwersytet Śląski w Katowicach
Wydział
str. 4
rynku książki a technologia książki.
3. Zasady i style projektowania książek oraz podstawy kształtowania się kanonu
estetycznego. Etapy projektowania publikacji a) graficy b) okładki c) layout d)
projektowanie tradycyjne i gridowe e) projektowanie fontów
4. Funkcje pisma, ilustracji i grafiki w projektowaniu książek. Techniki druku,
ilustracji, rodzaje opraw. Relacje obrazu, tekstu i formy w książkach tradycyjnych oraz
elektronicznych. Projektowanie książki dla dzieci.
5. Liberatura. Artystyczna książka personalizowana. Książki akustyczne. Książkiobiekty. Instalacje.
6. Twórcy książki artystycznej w Polsce i na świecie. Typologia książki artystycznej.
7. Organizacje i instytucje (Centrum Sztuki książki), muzea książki, bibliofilstwo.
8. Warsztat projektanta książki: czasopisma, wydawcy, programy, konkursy, strony
internetowe związane z pojęciem sztuki książki.
metody
prowadzenia
zajęć
liczba godzin
dydaktycznych
(kontaktowych)
liczba godzin
pracy własnej
studenta
opis pracy
własnej studenta
organizacja
zajęć
literatura
obowiązkowa
literatura
uzupełniająca
Prezentacja wybranych edycji książki dobrze zaprojektowanej, a także przykładów
książki artystycznej. Warsztaty z czerpania papieru oraz tworzenia ekslibrisów.
15
15
W formie projektu, na podstawie wykładu, warsztatów oraz lektury przedmiotu,
przygotowanie analizy i przeprowadzenie charakterystyki wybranej formy książki
(praca indywidualna lub zespołowa), serii wydawniczej, wydawnictwa.
Charakterystyka jednego z elementów książki jako obiektu sztuki (w formie projektu).
Przygotowanie się do aktywnego udziału w warsztatach, dzięki poznaniu metod pracy
typograficznej oraz technik graficznych
Zajęcia prowadzone w pracowni komputerowej, warsztaty w pracowni konserwacji
książki (papier czerpany), muzeum drukarstwa/książki oraz na wydziale artystycznym
uczelni wyższej (projektowanie ekslibrisu, czwórki tytułowej)
Michell M.,Wightman S. Typografia książki. Podręcznik projektanta. Kraków 2012,
Souter N., Souter T.: Ilustracje. Przewodnik. Warszawa 2012,
JózefowskE. i: Ilustrowanie jako zapis doświadczenia kreacji. Annales Universitatis
Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione. 2011, z. 6, s. 38-49,
Ratajczak- Kurowicka J..: Książka artystyczna i nie tylko. W: Świat człowieka w
perspektywie wiedzy humanistycznej. Red. W. Tulibacki, A. Moździerz. Olsztyn 2005,
s. 229-241,
Sopyło M.: Estetyka książki elektronicznej. Gdynia 2008,
Sztuka książki. Historia – teoria – praktyka. Pod red. M. Komzy. Wrocław 2003,
Oblicza sztuki książki. „Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy” 2011, nr 4.
Świat w obrazach. Zbiory graficzne w instytucjach kultury - ich typologia, organizacja
i funkcje. Red. M. Komza. Wrocław 2009,
W poszukiwaniu odpowiedniej formy. Red. M. Komza i in. Wrocław 2012,
Współczesna polska sztuka książki. Red. A. Słowikowska. Warszawa 2000,
Zeegen L.: Twórcze ilustrowanie. Warszawa 2007,
Artystyczne tradycje pozaeuropejskich kultur. Red. B. Łakomskia. Toruń 2009, s. 4150,
Artyści polskiej książki. 50 lat konkursu Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek.
Warszawa 2009,
Fajfer Z.: Liberatura, czyli literatura totalna. Kraków 2010,
Uniwersytet Śląski w Katowicach
Wydział
str. 5
Grafika książki warszawskiej. Warszawa 2009,
Kędziora T.: Estetyka książki, wybrane zagadnienia z zakresu formy, pisma, grafiki i
introligatorstwa. „Wiadomości Księgarskie” 2004, R. 11, nr 1, s. 9-12, nr 2, s. 43-51;
nr 3, s. 38-45; nr 4, s. 52-55,
Komza M.: Bibliolog wobec nowych zjawisk w sztuce książki. „Studia Bibliologiczne”
2008, s. 29-41,
Komza M.: Bibliologa spojrzenie na wzajemne relacje wydawcy i ilustratora W: Od
książki dawnej do biblioteki wirtualnej. Red. D. Degen i M. Fedorowicz. Toruń 2009,
s. 221-235,
Skierkowska E.: Wyspiański. Artysta książki. Warszawa 1960.
Tadeusiewicz H.: Książka piękna, z dziejów zdobnictwa rękopisów i starych druków.
W: Pamiętnik X Ogólnopolskiego Zjazdu Bibliofilów w Kaliszu 14-16 września 2007.
Kalisz 2008,
adres strony
www zajęć
informacje
dodatkowe
3. Opis sposobów weryfikacji efektów kształcenia modułu
Nazwa
kod
Projektowanie i sztuka książki
------------------------
kod zajęć
---------------------
osoba
przeprowadzająca
weryfikację
grupa
wymagania
merytoryczne
Dr hab. Jolanta Gwioździk
kryteria oceny
przebieg procesu
weryfikacji
informacje
dodatkowe
Zapoznanie się ze wskazanymi w lekturze obowiązkowej i uzupełniającej
materiałami. Wiedza o technikach druku i ilustrowania książki oraz o architekturze
książki dawnej i współczesnej. Znajomość terminologii i typologii poszczególnych
elementów budowy książki artystycznej. Wiedza o twórcach i instytucjach sztuki
książki. Umiejętność praktycznego odniesienia wiedzy do charakterystyki obiektów
projektowania i sztuki książki
W skali od 1- 5 ocenie będzie podlegać trafność wyboru przedmiotu projektu,
poprawność stosowanej terminologii, kompletność omówienia zagadnienia,
prawidłowość wykorzystania lektury uzupełniającej i umiejętność oceny produkcji
wydawniczej w określonym zakresie projektowania i sztuki książki. Aby uzyskać
ocenę pozytywną z wykonanego projektu należy zdobyć najmniej 40% maksymalnej
liczby punktów
Projekt powinien zawierać omówienie i prezentację w formie elektronicznej
zaprojektowanego przez studenta wybranego elementu budowy książki (np. okładki)
lub formy publikacji (tradycyjnej, elektronicznej lub artystycznej).
W projekcie można wykorzystać prace wykonywane w trakcie warsztatów