docProgram Barbórki 20.. - Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego
download 
Reklamacja Transkrypt
Program Barbórki 20.. - Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego
Plan Festiwalu KONCERT INAUGURACYJNY 1 grudnia, środa, godz. 19:00, Aula A-1 Politechniki Wrocławskiej, Wyb. Wyspiańskiego 27 Zespół Wokalny „Voice Factory” dyrygent Jolanta Szybalska-Matczak Chopin a cappella wstęp wolny I KONCERT FESTIWALOWY 2 grudnia, czwartek, godz. 19:00, Oratorium Marianum Uniwersytetu Wrocławskiego, pl. Uniwersytecki 1 Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej dyrygent Małgorzata Sapiecha-Muzioł Jacek Muzioł, Jacek Wota – instrumenty perkusyjne Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej Consonanza dyrygent Marta Kierska-Witczak Chór Kameralny Akademii Medycznej we Wrocławiu kierownictwo artystyczne Agnieszka Franków-Żelazny dyrygent Olga Łagowska wstęp wolny II KONCERT FESTIWALOWY 3 grudnia, piątek, godz. 19:00, Aula Leopoldina Uniwersytetu Wrocławskiego pl. Uniwersytecki 1 Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej Axion dyrygent Jarosław Lewków Chór Uniwersytetu Medycznego im. Karola Marcinkowskiego w Poznaniu dyrygent Przemysław Pałka Bielski Chór Kameralny dyrygent Beata Borowska wstęp wolny KONCERT FINAŁOWY 4 grudnia, sobota, godz. 18:00, Filharmonia Wrocławska, ul. J. Piłsudskiego 19 Joseph Haydn – Oratorium „Stworzenie Świata” Aleksandra Kubas sopran Rafał Bartmiński tenor Bogdan Makal bas-baryton Chór „Feichtinum” Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu kierownictwo artystyczne Jolanta Szybalska-Matczak, przygotowanie chóru Artur Wróbel Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej kierownictwo artystyczne Małgorzata Sapiecha-Muzioł, asystent Alicja Leśniok-Wiłkowska Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Wrocławskiej im. Witolda Lutosławskiego dyrygent Andrzej Kosendiak bilety w cenie: 60 zł VIP, 40 zł normalne, 25 zł ulgowe, 15 zł wejściówki, do nabycia w kasie Filharmonii prowadzenie koncertów – Iwona Klein-Polak 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 1 Zespół wokalny Voice Factory Dyrygent: Jolanta Szybalska-Matczak ZESPÓŁ WOKALNY „VOICE FACTORY” to grupa 12 osób składająca się w większości ze studentów różnych wydziałów Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Działa od września 2009 roku i pracuje pod kierunkiem Jolanty Szybalskiej-Matczak – doktora habilitowanego wrocławskiej Akademii Muzycznej. Opiekę artystyczną nad zespołem sprawują: Waldemar Parzyński – prezes i Piotr Śmiejczak – dyrektor generalny spółki Voice Factory S.C. W chwili obecnej „VOICE FACTORY” zajmuje się twórczością Fryderyka Chopina, wykonując ją w formie a cappella w unikatowych aranżacjach Waldemara Parzyńskiego – kompozytora i wieloletniego wokalisty legendarnego zespołu „NOVI SINGERS”. Mimo krótkiego stażu pracy „VOICE FACTORY” może poszczycić się licznymi koncertami i entuzjastycznym przyjęciem wielu słuchaczy w kraju i za granicą. Uczestniczył m. in. w 36. Międzynarodowym Festiwalu Barbórkowym Chórów Akademickich we Wrocławiu, 65 Międzynarodowym Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach Zdroju oraz w Międzynarodowych 33. Bydgoskich Impresjach Muzycznych, na których otrzymał prestiżową nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W lipcu, w czasie koncertu w Sali „Matecznik” w Otrębusach zespół nagrał swoją pierwszą płytę Voice Factory sings Chopin a cappella. W sierpniu, wspólnie z gwiazdami światowej sceny jazzowej – Urszulą Dudziak, Włodkiem Pawlikiem i Agą Zaryan oraz tancerzami American Ballet Theatre, Ballet Arizona, Ballet Noir – New York City, Kieleckiego Teatru Tańca, Polskiego Baletu Narodowego i Teatru Wielkiego w Łodzi, nagrali dla TVP 2 widowisko taneczno-muzyczne „Chopin 4”. Jesienią artyści prezentowali się m.in. podczas uroczystej inauguracji Dolnośląskiego Festiwalu Nauki we Wrocławiu, w Muzeum Narodowym w Warszawie, Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze m. in. z Anną Serafińską i Zbigniewem Namysłowskim. Ogromnym wyróżnieniem dla zespołu był występ 25 listopada 2010 roku w warszawskim Belwederze. Dalsze plany artystyczne „VOICE FACTORY” związane są z występami w polskich filharmoniach i teatrach, a także z koncertami w Europie oraz Japonii i Chinach. Zespół wokalny „VOICE FACTORY” Soprany: Beata Krzenciessa, Diana Pradela Mezzosoprany: Ewa Grzela, Liliana Jędrzejczak Alty: Barbara Gęca, Anna Szul-Boduch Kontralty: Aleksandra Ejsmont, Jadwiga Leśniak Tenory: Wojciech Bergander, Piotr Maciaszek Basy: Mateusz Boduch, Krzysztof Odoj Jolanta Szybalska-Matczak – Absolwentka Wydziału Wychowania Muzycznego Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie dyrygowania prof. Zofii Urbanyi-Krasnodębskiej. Ukończyła z wyróżnieniem Podyplomowe Studia Chórmistrzowskie w Bydgoszczy. Od 1991 roku zatrudniona jest w macierzystej uczelni, gdzie m.in. kształci studentów w zakresie dyrygowania oraz jest kierownikiem artystycznym Chóru „Feichtinum”. W roku 2006 uzyskała stopień doktora habilitowanego w dyscyplinie artystycznej dyrygentura, a od września 2008 roku pełni funkcję prodziekana Wydziału Edukacji Muzycznej. Ważnym momentem w jej działalności było założenie w 2000 roku Chóru Kameralnego „Senza Rigore” Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jako kierownik artystyczny i dyrygent z zespołem tym koncertuje w kraju i za granicą, biorąc udział w wielu ważnych wydarzeniach muzycznych, festiwalach, konkursach chóralnych, na których zdobywa liczne nagrody i wyróżnienia specjalne. W październiku 2009 roku rozpoczęła pracę z Zespołem Wokalnym „Voice Factory”, realizując program „Chopin a cappella”, który z powodzeniem prezentuje w kraju i za granicą. Jest także wykładowcą na studiach podyplomowych działających przy Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, na warsztatach w ram ach ogólnopolskiego programu rozwoju chórów szkolnych „Śpiewająca Polska”. Bierze udział w pracach jury ogólnopolskich przeglądów i konkursów chóralnych. Otrzymała m.in. wyróżnienie dla najlepszego dyrygenta na XX Ogólnopolskim Festiwalu Pieśni o Morzu w Wejherowie, czterokrotnie nagrodę Rektora Akademii Muzycznej we Wrocławiu, srebrną odznakę „Zasłużony Dla Miasta Rybnika” oraz odznakę honorową „Zasłużony Dla Kultury Polskiej”. Zespół wokalny Voice Factory repertuar: Utwory Fryderyka Chopina w aranżacji Waldemara Parzyńskiego Mazurek F-dur op. 68 nr 3 Mazurek e-moll op. 41 nr 1 Preludium h-moll op. 28 nr 6 Mazurek g-moll op. 67 nr 2 Preludium c-moll op. 28 nr 20 Preludium As-dur op. 28 nr 17 Preludium Fis-dur op. 28 nr 13 Mazurek a-moll op. 17 nr 4 Preludium e-moll op. 28 nr 4 Walc a-moll op. 34 nr 2 Scherzo h-moll: Molto piu lento op. 20 Preludium Des-dur op. 28 nr 15 Walc Des-dur op. 64 nr 1 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 2 3 Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej Dyrygent: Małgorzata Sapiecha-Muzioł Asystent dyrygenta: Alicja Leśniok-Wiłkowska Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej powstał z założonego w 1970 roku przez Mariana Zalegę, niewielkiego zespołu śpiewaczego przy Wydziale Górniczym, którego członkami początkowo byli studenci tylko tego wydziału. W miarę rozwoju, zespół rozszerzał swój skład osobowy o studentów innych wydziałów oraz różnych szkół wyższych Wrocławia i w latach 80-tych uzyskał status muzycznego reprezentanta całej uczelni jako Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej. W latach 1973-1999 dyrygentem i kierownikiem artystycznym zespołu był Piotr Ferensowicz, a obecnie, od roku 2000, zespołem kieruje Małgorzata Sapiecha-Muzioł. W zróżnicowanym repertuarze chóru a cappella znajdują się utwory kompozytorów polskich i zagranicznych od muzyki dawnej po współczesną, wielu rodzajów, gatunków i stylów. Ważne miejsce zajmują wielkie formy wokalno-instrumentalne, wykonywane przez zespół między innymi podczas corocznych wrocławskich Festiwali Barbórkowych Chórów Akademickich, imprez, które Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej zainicjował w 1974 roku, i które nieprzerwanie organizuje do dziś. Sukcesy chóru datują się od 1975 r., kiedy zdobył on pierwszą nagrodę w konkursie chórów studenckich w czeskich Pardubicach. W latach następnych na rozlicznych festiwalach i konkursach muzycznych w Polsce, niemal w całej Europie, podczas 3-krotnych podróży artystycznych do USA (1987, 1996, 1999), tournee po Chińskiej Republice Ludowej (2001), zdobył kolejnych kilkadziesiąt nagród, wyróżnień i medali, z których najważniejsze to: – I miejsce na V Dniach Muzyki Cerkiewnej w Hajnówce (1986). – III miejsce w kategorii chórów mieszanych, Nagroda Specjalna za najlepsze wykonanie utworu obowiązkowego, Nagroda Specjalna za najlepsze wykonanie muzyki współczesnej na Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym w Tallinie, Estonia (1988). – Wyróżnienie na Ogólnopolskim Turnieju Chóralnym „Legnica Cantat” (1993). – Brązowy Medal na Międzynarodowym Konkursie Chóralnym w Prevezie, Grecja (2005). – Grand Prix, Nagroda Specjalna Studentów Akademii Muzycznej w Krakowie i Nagroda dla Najlepszego Dyrygenta na I Konkursie Muzyki Sakralnej Cantate Domino w Krakowie (2006). – Nagroda Specjalna „Za innowację i wirtuozerię w interpretacjach utworów” na VIII Międzynarodowym Konkursie Chóralnym w Prijedor, Bośnia i Hercegowina (2008). – III Nagroda na XXI Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Religijnej im. ks. Stanisława Ormińskiego w Rumi (2009). W swoim dorobku zespół posiada nagrania płytowe: „A cappella” (1995), „A cappella” (2008), „Dzieciątko się narodziło” (2008). Chór współpracuje z licznymi instytucjami kulturalnymi oraz festiwalami w kraju i za granicą; występuje u boku czołowych artystów polskich zarówno z kręgu muzyki poważnej, jak i rozrywkowej. fot. B. Beszłej Małgorzata Sapiecha-Muzioł jest absolwentką Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie dyrygentury symfonicznej prof. Marka Pijarowskiego (1998) oraz Wydziału Wychowania Muzycznego tejże uczelni, który ukończyła z wyróżnieniem w roku 1993 studiując dyrygenturę w klasie prof. Zofii Urbanyi-Krasnodębskiej. W czasie studiów była stypendystką Ministra Kultury i Sztuki, a po ich ukończeniu otrzymała stypendium dla „Najlepszego absolwenta Uczelni Artystycznych Wrocławia”. Swoje umiejętności doskonaliła w ramach kursów mistrzowskich i seminariów m.in. Akademii Bachowskiej w Stuttgarcie pod kierunkiem prof. Helmutha Rillinga. Jest laureatką I Wyróżnienia II Ogólnopolskiego Przeglądu Młodych Dyrygentów im. Witolda Lutosławskiego w Białymstoku. Jako dyrygent, od 2002 roku współpracuje z wrocławskim Teatrem Muzycznym „Capitol”. Od 10 lat kieruje Akademickim Chórem Politechniki Wrocławskiej, a od 1994 roku Orkiestrą i Chórem Zespołu Szkół Muzycznych im. Stanisława Moniuszki w Wałbrzychu, z którymi to zespołami prowadzi aktywną działalność koncertową w kraju i za granicą. Pełni funkcję Dyrektora Artystycznego odbywającego się rokrocznie we Wrocławiu Festiwalu „Barbórkowego” Chórów Studenckich. W swoim dorobku posiada nagrania płytowe: „Requiem” W.A. Mozarta, „Kolęda się niesie” G. Pstrokońskiej-Nawratil oraz „A cappella” i „Dzieciątko się narodziło” z Akademickim Chórem Politechniki Wrocławskiej. Jacek Muzioł – absolwent Wydziału Instrumentalnego w klasie perkusji prof. Jacka Woty (1998) oraz Wydziału Wychowania Muzycznego (1994) wrocławskiej Akademii Muzycznej. Na co dzień nauczyciel perkusji w Zespole Szkół Muzycznych w Legnicy oraz muzyk perkusista współpracujący z takimi instytucjami muzycznymi jak: Filharmonia Wrocławska, Teatr Muzyczny „Capitol” oraz Orkiestra Kameralna „Leopoldinum”. Jest założycielem i kierownikiem artystycznym grupy perkusyjnej „Repercussion Group” oraz pomysłodawcą i organizatorem Międzynarodowego Festiwalu Rytmu – DRUM BATTLE. prof. Jacek Wota – wybitny perkusista i pedagog, nauczyciel kilku pokoleń perkusistów. Na co dzień pracownik naukowy Katedry Instrumentów Dętych i Perkusji Akademii Muzycznej we Wrocławiu i Poznaniu, perkusista Filharmonii im. W. Lutosławskiego we Wrocławiu. Jako solista, kameralista i muzyk orkiestrowy koncertował w wielu krajach Europy, a także w USA i Korei Płd. Ma na swoim koncie liczne nagrania płytowe. Jest jurorem krajowych i międzynarodowych konkursów perkusyjnych, prowadzi kursy mistrzowskie, warsztaty, seminaria i kongresy perkusyjne w kraju i za granicą. 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 4 5 Emmanuel Sejourné „Book of gems” na 2 perkusistów i chór Impresja poetycka – Maria Ryczkowska I Berylus II Saphirus III Sardonyx IV Jacinthus V Jaspis Maria Ryczkowska – Wyjdźcie spod ziemi INWOKACJA (fragment) Wyjdźcie spod ziemi na dzień na świat swym blaskiem oświećcie Ludzi co co siedzą w swych norach jak w snach koszmarnych snach Przed wiekami średniowieczny duchowny napisał łaciński tekst o kamieniach Nowego Jeruzalem, symbolizujących wszystko, co najpiękniejsze i najbardziej wartościowe. Współczesny muzyk francuski Emmanuel Sejourné zupełnie niedawno skomponował do wybranych jego fragmentów dziwną, pełną krzyków i szeptów oraz innych niekonwencjonalnych dźwięków muzykę, którą zachwyciła się najpierw dyrygentka, potem cały zespół, a jedna z chórzystek pod wpływem utworu stworzyła stylizowaną impresję poetycką pt. Wyjdźcie spod ziemi. I tak powstał słowno-muzyczny montaż, który postanowiliśmy zaprezentować na tegorocznym Festiwalu Barbórkowym. Beryl jest oszalały przejrzysty jak słońce w wodzie. Charakterem przeobraża pragnienia bystrych umysłów. Wybiera raczej tajemny (mistyczny) odpoczynek niż ostateczny spokój. Szafir z wyglądu podobny jest do niebiańskiego tronu. Wybiera serce najuczciwsze tych, którzy cierpliwie oczekują z nadzieją, których życie niemalże rozbłyskuje cnotami i dobrymi obyczajami. Sardonix jest trójbarwny Nosi go człowiek wnikliwy ( bogaty wewnętrznie), którego wyróżnia pokora, przez niego jaśnieje czystość moralna aż po sam szczyt cnoty. Także czerwony jak śmierć męczeńska jest rubin szkarłatny. Hiacynt jest błękitny o średnim połysku. Jego piękny wygląd zmienia się jak pory roku. Oznacza życie anielskie obdarzone tajemniczością. Jaspis o zielonej barwie wybiera mężów wiary, która we wszystkich dokonaniach nigdy nie więdnie do końca i diabłu stawia opór. Tłumaczenie: Maria Kulewska Beryllus est lymphaticus Ut sol in aqua limpidus Figurat vota mentium Ingenio sagacium Quod magis libet mysticum Summae quietis otium Wy co księżyca czerpiecie blask bystrość strumieni Wy co porannej rosy chłód zsyłanej ziemi w sobie trzymacie Wyjdźcie spod ziemi i tu i tam wszystkie kamienie Blaskiem szlachetnym jak słońca blask oświećcie ziemię Wy co purpurę wieczornych zórz w sobie skupiacie Wy co błękity pogodnych mórz rankiem witacie Sardonyx constat tricolor Homo fertur interior Quem designat humilitas Per quem albescit castitas Ad honestatis cumulum Rubet quoque martyrium Sardius est puniceus Na blokowiskach gdzie nowy dzień wstaje zmęczony Na targowiskach gdzie znowu ktoś stracił miliony Wyjdzie spod ziemi i tu i tam (…) Jaspis colore viridi Praefer virorum fidei Quae in perfectis omnibus Numquam marcessit penitus Resistiur diabolo Sapphirus habet speciem Coelesti throno similem Designat cor simplicium Spe certa praestolantium Quorum vita et moribus Forte fulget virtutibus Jacintus est caeruleus Nitore medioximus Cujus decora facies Mutatur ut temperies Vitam signat angelicam Discretione praeditam 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 6 7 Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej CONSONANZA Kierownictwo artystyczne: Marta Kierska-Witczak Asystent: Artur Piwkowski Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej CONSONANZA działa od 1993 r. Jest laureatem nagród i wyróżnień na konkursach chóralnych: I nagroda na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Cerkiewnej w Hajnówce (1997), I miejsca i nagroda specjalna na Ogólnopolskim Konkursie “Ars Liturgica” (2004), II nagroda w Ohrid Choir Festival – Macedonia (2010). Dwukrotnie został laureatem Grand Prix i czterech nagród specjalnych na Konkursie Pieśni L. Laprusa (2001, 2003). We wcześniejszych latach zdobył także II nagrodę na VI Ogólnopolskim Festiwalu Muzyki Religijnej w Rumi (1994), II nagrodę na Internationale Chorbewerb Spittal an der Drau – Austria (1996), II miejsce na I Konkursie Muzyki Dawnej w Warszawie (1998), IV - na prestiżowym konkursie chóralnym w Llangollen (Walia, 2001). O rozległości zainteresowań repertuarowych zespołu świadczą podejmowane przez niego oryginalne inicjatywy koncertowe we współpracy z różnego typu zespołami, m.in. zespołami instrumentów średniowiecznych i tańca dawnego (udział w Międzynarodowych Festiwalach Muzyki Dawnej Maj z Muzyką Dawną, Dniach Kultury Szwedzkiej - programy muzyki średniowiecza i renesansu prezentowane m.in. w Auli Politechniki Wrocławskiej, Auli Leopoldina, Katedrze Wrocławskiej, Sali Wielkiej Ratusza Wrocławskiego i Arsenale), uczestnictwo w różnego typu warsztatach, sympozjach i koncertach śpiewów chorału gregoriańskiego, współpraca z solistami i chórami zawodowo wykonującymi muzykę cerkiewną (Festiwal Muzyki Cerkiewnej w Krakowie, liczne koncerty, m.in. w Filharmonii Dolnośląskiej), liturgiczne wykonania form mszalnych i inne. Zespół regularnie bierze udział w festiwalach muzycznych w Polsce: (Wratislavia Cantans, Eurosilesia, Międzynarodowy Śląski Festiwal Muzyczny Porozumienie, Koncerty Ziemi Wrocławskiej, Walimskie Lato Muzyczne, Dolnośląski Festiwal Nauki, Wieczory Tumskie, Biblia i Muzyka, Ogólnopolskie Barbórkowe Festiwale Chórów Studenckich, Międzynarodowe Świeradowskie Spotkania z Muzyką Dawną) oraz za granicą: Voix de Fête w Rouen, przesłuchania finałowe Florilege Vocal de Tours (Francja), Festiwal im. L. Bardosa (Budapeszt), I Castelli Incantati (Nemi, Genzano, Castel Gandolfo, Roma), Festival de Choros do Algarve w Lagos (Portugalia). Chór dwukrotnie występował w charakterze chóru warsztatowego w etapie finałowym Międzynarodowych Konkursów Dyrygentury Chóralnej W stronę polifonii, których organizatorem była Katedra Chóralistyki wrocławskiej Akademii Muzycznej. W repertuarze Consonanzy ważne miejsce zajmują współczesne kompozycje polskie, pośród licznych prawykonań utworów twórców wrocławskich, chór dokonał premierowych nagrań rock opery W. Wróblewskiego i A. Mrożka Legenda o Wilgefortis. Systematycznie bierze udział w dużych, oratoryjnych projektach koncertowych pod dyrekcją znakomitych dyrygentów tej miary, co Marek Pijarowski, Jacek Kaspszyk, Jerzy Maksymiuk, czy Włodzimierz Szymański, często wplecionych w uroczystości związane ze Świętem Nauki. W 25. rocznicę wprowadzenia stanu wojennego, w grudniu 2006 r. zespół wraz z innymi chórami Wrocławia, brał udział w bezpośredniej transmisji TVP spektaklu Romana Kołakowskiego pt.„Requiem pro pace”. Obok działań typowo artystycznych, chór jest częstym inicjatorem i organizatorem rożnego typu warsztatów i spotkań wykonawczych, (m.in. w 2007 r. był gospodarzem festiwalu Polsko – Węgierskie Spotkania Chóralne, odbywającego się w murach Politechniki Wrocławskiej), a także inicjatorem wielu koncertów o charakterze edukacyjnym i charytatywnym. Kilkakrotnie chór dokumentował swoją działalność na krążkach CD, wydając trzy płyty, oraz dokonując kilku rejestracji koncertowych. Od 1993 roku kierownikiem artystycznym zespołu jest dr hab. Marta KierskaWitczak, pracujaca na stanowisku profesora w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Marta Kierska-Witczak – Absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu i Podyplomowego Studium Emisji Głosu w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, studiowała także psychologię na Uniwersytecie Wrocławskim. Obok zajęć dydaktycznych (m.in. klasa dyrygentury chóralnej, wykłady z literatury chóralnej i metodyki prowadzenia zespołów, seminarium pracy magisterskiej), pełni funkcję kierownika Zakładu Muzyki Kościelnej wrocławskiej Akademii Muzycznej; prowadzi szereg działań organizacyjnych, sprawuje kierownictwo nad ogólnopolskimi sympozjami i warsztatami organizowanymi w macierzystej uczelni, inicjuje różnego typu koncerty i cykle edukacyjno-artystyczne z zakresu kierowanej dziedziny. Pełni także funkcję koordynatora Dolnośląskiego Festiwalu Nauki w Akademii Muzycznej. Od 1993r. jest kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru Kameralnego Politechniki Wrocławskiej „Consonanza”, z którym przygotowała kilkaset koncertów z różnorodnym programem - od średniowiecznej monodii do wokalno-instrumentalnych form współczesnych; biorąc udział i zdobywając nagrody podczas licznych festiwali i konkursów muzycznych Współpracowała i koncertowała z zespołami w Niemczech, Czechach, Austrii, Francji, we Włoszech, w Szwecji, Norwegii, Białorusi, Bułgarii, Wielkiej Brytanii, Portugalii i Chorwacji. Jest zapraszana do udziału w pracach jury wielu konkursów i przesłuchań chóralnych, a także - w ramach wyjazdów stypendialnych - do prowadzenia wykładów, warsztatów i lekcji mistrzowskich w uczelniach polskich i zagranicznych (Niemcy, Włochy, Bułgaria, Białoruś, Chorwacja, Rumunia). We współpracy z referatami muzycznymi kurii biskupich inicjuje, organizuje i kieruje różnego typu działaniami warsztatowymi skierowanymi do środowiska chórmistrzów oraz muzyków kościelnych terenu Dolnego Śląska. Współpracuje z projektem „Śpiewający Wrocław”. Jest członkiem Stowarzyszenia Polskich Muzyków Kościelnych oraz Międzynarodowego Stowarzyszenia Studiów Śpiewu Gregoriańskiego sekcja polska. Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej Consonanza repertuar: 1. Hildegard von Bingen O viridissima virga 2. Mario Lanaro O magnum misterium 3. Lars Jansson, opr. Gunnar Eriksson To the Mothers in Brazil 4. anonim, XVI w. Riu, riu, chiu, solo – Jacek Symonowicz 5. Mato Lešćan Zdrawa Diewica 6. Nigerian Carol, opr. Barrington Brooks Betelehemu 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 8 9 Chór Kameralny Akademii Medycznej Kierownictwo Artystyczne: Agnieszka Franków-Żelazny Dyrygent: Olga Łagowska Chór Kameralny Akademii Medycznej został założony w październiku 2000 roku przez Agnieszkę Franków-Żelazny, wówczas studentkę Akademii Muzycznej, dziś doktora sztuki, absolwentkę Wydziału Wokalnego oraz Wydziału Edukacji Muzycznej, laureatkę wielu nagród, w tym dla najlepszej studentki Dolnego Śląska (2004 rok) oraz dla najlepszego dyrygenta konkursów chóralnych (2004, 2006, 2008, 2010), adiunkta Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Zespół uświetnia ważniejsze uroczystości Akademii Medycznej oraz daje wiele koncertów a cappella. Zarówno w kraju, jak i za granicą godnie reprezentuje Akademię Medyczną, często zyskując miano „śpiewający medycy”. Wysoki poziom artystyczny, niezwykle ciepła atmosfera w zespole oraz atrakcyjny repertuar napawają dumą jego członków, którzy nawet po ukończeniu studiów chętnie w nim pozostają.. Od pierwszego roku działalności chór uczestniczył w festiwalach chóralnych poza granicami kraju. Wyjazdy na międzynarodowe konkursy chóralne przyniosły wiele prestiżowych nagród oraz pozwoliły członkom zwiedzić wiele pięknych miejsc, takich jak: Słowacja, Grecja, Wielka Brytania, Irlandia, Hiszpania, Francja, Węgry, Litwa, Łotwa, Estonia, Finlandia, Rosja, Czechy, Włochy, Słowenia. Tradycją stały się weekendowe warsztaty chóralne, podczas których zespół pracuje nad nowym repertuarem, emisją głosu oraz symbolicznie przyjmuje do swojego grona nowych chórzystów. W roku 2007 chór wydał dwie płyty: Musica Sacra i Musica Profana, a w listopadzie 2008 – płytę z kolędami pt. „Za gwiazdą”. Trudno w słowach odzwierciedlić fragment życia wielu osób, które kilka razy w tygodniu spotykają się, aby wspólnie tworzyć rzeczy niezwykłe. To tutaj zawiązują się przyjaźnie, a czasem miłości. Dla niektórych jest to sposób na oderwanie się od codzienności życia, a dla innych dopełnienie jego piękna. Członkowie chóru wytrwale pracują, aby podczas koncertów wspólnie przeżywać chwile, dające siłę do dalszej pracy. Olga Łagowska – studentka roku dyplomowego wrocławskiej Akademii Muzycznej, gdzie na Wydziale Edukacji Muzycznej doskonali swe umiejętności dyrygenckie pod okiem prof. AM Haliny Bobrowicz. Jednocześnie studentka ostatniego roku Uniwersytetu Wrocławskiego na kierunku Muzykologia. Swą wiedzę poszerza na różnego rodzaju kursach i warsztatach. Chóralistyka to jedno z jej głównych zainteresowań. Śpiewa w chórach akademickich (Feichtinum, Kameralny Chór Akademii Medycznej), jak również stara się zaszczepić swą pasję wśród młodych wrocławian, poprzez udział w projekcie Śpiewający Wrocław. Obecnie uczy także muzyki w SP nr 19 we Wrocławiu. Chór Kameralny Akademii Medycznej repertuar: 1. Józef Świder Sonet I i IV 2. Paweł Czesnokow Milost mira 3. Steve Wonder All in love is fair 3. Jerzy Wasowski opr. Andrzej Borzym No i jak tu nie jechać 5. Peter Knight I am a train 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 10 11 Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej „Axion” Dyrygent: Jarosław Lewków Asystent dyrygenta: Wira Hryhorenko-Lewków Chór istnieje od roku 1999, a tworzą go legniccy licealiści, studenci oraz osoby pracujące. Od początku prowadzi go Jarosław Lewków przy współpracy Wiry Hryhorenko-Lewków, oboje są absolwentami Konserwatorium Muzycznego im. P. Czajkowskiego w Kijowie. Na repertuar zespołu składają się różnorodne utwory różnych epok i stylów, dające wyobrażenie o bogatych dziejach muzyki chóralnej. Został on zaprezentowany na trzech płytach kompaktowych, z których ostatnia zawiera nagranie Requiem G. Fauré. Zespół sięga zresztą chętnie do kompozycji wokalno-instrumentalnych i ma w dorobku udział w prawykonaniu Kantaty o św. Jadwidze R. Osady (2004), wykonał kantaty BWV 115 i BWV 161 J.S. Bacha, Magnificat D. Cimarosy, Stabat Mater K. Szymanowskiego oraz wspomniane już Requiem op. 48 G. Fauré (2005). Na zaproszenie Politechniki Kijowskiej koncertował w Kijowie, m.in. wystąpił w sali koncertowej tamtejszej Akademii Muzycznej (2004). Wziął również udział w festiwalu „Łemkowie – lud Zachodnich Karpat” zorganizowanym przez Instytut Polski w Pradze (2006). Chór brał także udział w Międzynarodowym Festiwalu Chórów Uniwersyteckich „Universitas Cantat” w Poznaniu (2003) i corocznie w Festiwalu Barbórkowym Chórów Studenckich we Wrocławiu w latach 2002-2009. Zespół systematycznie uczestniczy w imprezach wewnątrz swojej Uczelni, m. in. Święcie Politechniki Wrocławskiej, Barbórce, inauguracjach roku akademickiego. Uczestnictwo w konkursach chóralnych przyniosło chórowi szereg nagród: – II nagroda w kat. chórów studenckich i nagroda specjalna PZChiO w Ogólnopolskim Turnieju Chórów „Legnica Cantat” (2002), – I nagroda w kat. A na XIV Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Religijnej w Rumii (2002), – III nagroda w kat. chórów studenckich w Ogólnopolskim Turnieju Chórów „Legnica Cantat” (2003), – III nagroda w kat. chórów studenckich w Ogólnopolskim Turnieju Chórów „Legnica Cantat” (2004), – I nagroda – Złoty Dyplom – na III Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Religijnej im. F. Nowowiejskiego w Barczewie (2004), – III nagroda w kat. chórów kameralnych na Międzynarodowym Festiwalu Pieśni Chóralnej w Międzyzdrojach (2004), – I nagroda im. H. Karlińskiego w kat. chórów studenckich w Ogólnopolskim Turnieju Chórów „Legnica Cantat” (2007), – II nagroda w kat. chórów amatorskich świeckich na XXVI Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka 2007” w Białymstoku, – II nagroda w kat. chórów studenckich w Ogólnopolskim Turnieju Chórów „Legnica Cantat” (2008), – III nagroda w kat. chórów kameralnych w Ogólnopolskim Turnieju Chórów „Legnica Cantat” (2009). Jarosław Lewków jest absolwentem Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Legnicy oraz Wydziału Dyrygentury Chóralnej Państwowego Konserwatorium Muzycznego im. P. Czajkowskiego w Kijowie (1994). W Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy obronił doktorat z dyrygentury (2007). Powołał do życia dwa zespoły: Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej „Axion” ZZOD w Legnicy oraz „Chór im. Maksyma Berezowskiego” w Legnicy (sesyjny), z którymi prowadzi ożywioną działalność artystyczną. Jest też dyrygentem Chóru Nauczycielskiego „Bacalarus” w Złotoryi. Był wieloletnim dyrygentem chóru „Połonina” IV LO w Legnicy, przez trzy lata kierował Chórem Męskim „Żurawie” Zarządu Głównego Związku Ukraińców w Polsce. Otrzymał stypendium Ministra Kultury RP (1998), został także odznaczony „Złotą Odznaką” Politechniki Wrocławskiej (2009). Podczas II Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Chóralnej im. Feliksa Nowowiejskiego w Barczewie (2003) otrzymał nagrodę dla najlepszego dyrygenta Festiwalu. Na przestrzeni ostatnich 12 lat otrzymał 23 nagrody na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach chóralnych – w Legnicy, Rumii, Barczewie, Hajnówce, Międzyzdrojach, Białymstoku i Głogowie, a ponadto nagrał 5 płyt CD. Koncertował z chórami nie tylko w całej Polsce, ale także na Ukrainie, Słowacji, Litwie, we Włoszech, Czechach i Niemczech. Chór Kameralny Politechniki Wrocławskiej Axion repertuar: 1. Dymitr Bortniański Koncert chóralny nr 30 d-moll 2. Dymitr Bortniański Koncert chóralny nr 6 G-dur 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 12 13 Chór Uniwersytetu Medycznego im. Karola Marcinkowskiego w Poznaniu Dyrygent: Przemysław Pałka Chór Uniwersytetu Medycznego w Poznaniu został założony w 1959 roku przez lekarza i dyrygenta Jerzego Fischbacha. Chór tworzą studenci i absolwenci Uniwersytetu Medycznego im. Karola Marcinkowskiego w Poznaniu (dawniej Akademii Medycznej) oraz innych wyższych uczelni miasta Poznania. Chór jest ważnym artystycznym elementem macierzystej uczelni, koncertuje podczas licznych uroczystości akademickich. Bierze czynny udział w życiu kulturalnym miasta i kraju. Współpracował z orkiestrami Państwowej Filharmonii w Poznaniu, Wrocławiu i Koszalinie, Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej w Poznaniu, Orkiestrą Kameralną Państwowego Liceum Muzycznego im. Mieczysława Karłowicza w Poznaniu, Orkiestrą Ósmego Dnia a ostatnio także z Europejską Orkiestrą Studentów Medycyny i Lekarzy (EMSO 2004) i Europejską Orkiestrą Lekarzy (EDO 2009) – wykonując dzieła wokalno-instrumentalne Haendla, Vivaldiego, Zwierzchowskiego, Mozarta, Beethovena, Verdiego, Kilara, Moniuszki, Czyża, Dębskiego, Stalmierskiego, Kozuba i innych. Zespół posiada w swoim repertuarze także kilkadziesiąt utworów chóralnych a cappella kompozytorów polskich i innych narodów. Chór koncertował dla Papieża Jana Pawła II w Watykanie, belgijskiej pary królewskiej w Neerpelt oraz Prezydenta Węgier w Budapeszcie. Współpracował z wybitnymi dyrygentami jak Henryk Czyż, Renard Czajkowski, Agnieszka Duczmal, Marcin Sompoliński, Volker Hartung a także solistami: Ewą Werką, Grażyną Flicińską-Panfil, Antoniną Kowtunow, Czesławem Niemenem, Janem A.P. Kaczmarkiem i innymi. Chór jest laureatem 18 czołowych nagród i wyróżnień konkursów i festiwali chóralnych w Polsce, Francji, Belgii, Czechosłowacji, Hiszpanii, Bułgarii, Niemczech, Szwajcarii, we Włoszech i na Węgrzech. Do najnowszych nagród chóru należą: II nagroda – „Srebrna Lira” na IV Warszawskim Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym „Varsovia Cantus” (8-9.XI.2008r.) i dwie III nagrody na Krakowskim Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym (10-13.06.2010r.) Chór koncertował także w Wielkiej Brytanii, Austrii, Szwecji, Hiszpanii, Niemczech i Holandii. Ma na swoim koncie kilka nagrań radiowych i telewizyjnych w kraju oraz za granicą. Zespół nagrał 3 płyty, w tym ostatnią w czerwcu 2008 r. W październiku 2005 roku chór odbył miesięczne tournee po Europie Zachodniej śpiewając Requiem W.A.Mozarta wraz z Nową Orkiestrą Filharmonii Kolońskiej z Niemiec pod kierownictwem luksemburskiego dyrygenta Volkera Hartunga. Podczas trasy koncertowej wykonano 22 razy Requiem W.A. Mozarta w Hiszpanii, Wielkiej Brytanii i Niemczech. W poprzednim roku akademickim Chór UM obchodził Jubileusz 50-lecia. Dyrygentem i kierownikiem artystycznym chóru od 1982 roku jest prof. Przemysław Pałka, który w 2007 roku obchodził Jubileusz 25-lecia pracy artystycznej z Chórem Uniwersytetu Medycznego w Poznaniu. Maestro Przemysław Pałka – dyrygent, Profesor Sztuk Muzycznych. W poznańskiej Akademii Muzycznej prowadzi klasę dyrygentury chóralnej. Prowadzi także bogatą działalność koncertową i wykładową w Polsce i za granicą. Dyrygent i dyrektor artystyczny Chóru Uniwersytetu Medycznego w Poznaniu od 1982 roku. Założyciel i wieloletni dyrygent Orkiestry Kameralnej POSM II st. im. Mieczysława Karłowicza w Poznaniu (1984 – 2009). W latach 1994 – 2006 kierował Chórem Akademii Muzycznej w Poznaniu, a w latach 2003 – 2007 Katedralnym Chórem Chłopięcym i Męskim Cantate Deo w Koszalinie. Laureat 20 nagród i wyróżnień międzynarodowych konkursów i festiwali muzycznych w Polsce, Francji, Belgii, Szwajcarii, Hiszpanii, Niemczech, Czechach, Słowacji, Bułgarii, we Włoszech i na Węgrzech. Dyrygował także w USA, Wielkiej Brytanii, Austrii, Holandii, Szwecji, na Ukrainie, Litwie i Białorusi. Współpracował z Filharmonią Poznańską i Koszalińską; także podczas cyklicznych imprez, jak Światowy Festiwal Chórów Polonijnych w Koszalinie oraz Międzynarodowy Festiwal Organowy w Koszalinie. Dyrygował koncertami z udziałem m. in. W. Wiłkomirskiej, C. Niemena, W. Malickiego i Jana A. P. Kaczmarka. Nagrał kilka płyt CD. Juror festiwali i konkursów chóralnych w Polsce i Szwajcarii. Od 1990 roku aktywnie współpracuje ze Stowarzyszeniem „Wspólnota Polska” – Oddział w Koszalinie w charakterze dyrygenta, wykładowcy i eksperta w dziedzinie chóralistyki. Także od 1990 roku jest wykładowcą dyrygentury na Studium Dyrygentów Chórów Polonijnych, organizowanym przez Koszaliński Oddział, a od kilku lat pełni także funkcję kierownika naukowego Studium. Poprzez wieloletnią aktywną współpracę ze Stowarzyszeniem „Wspólnota Polska” silnie związał się zawodowo także ze środowiskiem polonijnym Europy i Ameryki. Jako ceniony wykładowca Studium Dyrygentów Polonijnych i licznych kursów dla dyrygentów na Białorusi, Ukrainie, Litwie i w USA, a także Warsztatów Chóralnych w Republice Czeskiej i w Nowym Jorku, również Warsztatów Orkiestrowych w Holandii – pomaga w stałym podnoszeniu kwalifikacji zawodowych dyrygentów i poziomu artystycznego zespołów, przyczyniając się także do popularyzacji muzyki polskiej w świecie. W 2003 roku powierzono mu funkcję Przewodniczącego Rady Artystycznej przy Stowarzyszeniu „Wspólnota Polska” oraz Dyrektora Artystycznego Światowego Festiwalu Chórów Polonijnych w Koszalinie. Chór Uniwersytetu Medycznego im. Karola Marcinkowskiego w Poznaniu repertuar: 1. Gordon Young Alleluja 2. Andrzej Koszewski Magnificat 3. Linda Steen Spevacek Sleepers Wake z Kantaty 140 J.S. Bacha 4. opr. Rhonda Polay Come in 5. opr. Alan Woods Blue Skies 6. Jose Maria Rincon Bullerengue 7. opr. M. Fuchs Killing me softly with his song 8. F. Mercury, opr. Marc Brymer Bohemian Rapsody 9. opr. Mirosław Gałęski Uwoz mamo roz Maciej Grosz – fortepian Paweł Łuczak – tenor solo Ewa Grela – djembe 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 14 15 Bielski Chór Kameralny Dyrygent: Beata Borowska Bielski Chór Kameralny rozpoczął działalność w maju 1993 roku pod patronatem Bielskiego Centrum Kultury. Tworzą go śpiewacy amatorzy, których połączyła wspólna pasja – muzykowanie. Zespół od początku swej działalności prowadzi Beata Borowska. W jego repertuarze znajdują się utwory religijne i świeckie różnych epok, począwszy od renesansu aż po współczesność. Bielski Chór Kameralny prezentuje również pieśni negro spirituals, utwory inspirowane folklorem różnych narodów oraz aranżacje muzyki rozrywkowej. Oprócz utworów a cappella zespół wykonuje też dzieła wokalno-instrumentalne, m.in. Mszę C-dur KV 220 i Requiem d-moll KV 626 Wolfganga Amadeusza Mozarta oraz Mszę Góralską Tadeusza Maklakiewicza. Pięciolecie działalności chór zwieńczył wydaniem płyty „Exultate Deo”. W roku 2002 powstało nagranie z polskimi kolędami z towarzyszeniem organów w opracowaniu i wykonaniu Wacława Golonki. Chór koncertuje w kraju i za granicą, zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia m.in.: – Grand Prix VII Ogólnopolskiego Festiwalu Muzyki Religijnej w Rumi (1995), – Grand Prix Ogólnopolskiego Festiwalu Polskiej Pieśni Chóralnej w Katowicach (1998), – Grand Prix oraz Puchar Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej w Ogólnopolskim Turnieju Chórów Legnica Cantat 31 (2000), – I miejsce w XIV Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym na Malcie (2002), – II miejsce w Międzynarodowym Konkursie Chóralnym „Kathaumixw” w Powell River (Kanada, 2004), – Grand Prix I Międzynarodowego Festiwalu Chóralnego „Gaude Cantem” w Bielsku - Białej (2005), – Grand Prix VIII Łódzkiego Festiwalu Chóralnego „Cantio Lodziensis” (2005), – I miejsce w XIII Międzynarodowym Konkursie Muzyki Sakralnej w Prevezie (Grecja, 2007), – Grand Prix III Międzynarodowego Festiwalu „Rybnicka Jesień Chóralna” (2007), – Grand Prix Konkursu Kolęd w ramach „Tyskich wieczorów kolędowych” ( 2009), – Grand Prix Festiwalu Pieśni Maryjnej „Magnificat” (2009), – Złoty medal i I miejsce w III Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym „Grand Prix Pattaya” (Tajlandia, 2010). BEATA BOROWSKA ukończyła z wyróżnieniem wydział Wychowania Muzycznego Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie dyrygentury prof. Jana Wojtachy oraz Podyplomowe Studium Chórmistrzowskie przy Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Pięciokrotnie otrzymała nagrodę dla najlepszego dyrygenta (m.in. w ramach XIII Międzynarodowego Konkursu Muzyki Sakralnej w Prevezie (Grecja, 2007). Za wybitną działalność dyrygencką została wyróżniona nominacją do Nagrody Prezydenta Miasta Bielska - Białej „Ikar 2008” oraz odznaką honorową „ZASŁUŻONY DLA KULTURY POLSKIEJ” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2008). Obecnie pracuje jako adiunkt Katedry Chóralistyki w Akademii Muzycznej w Katowicach. Bielski Chór Kameralny repertuar: 1. Tadeusz Paciorkiewicz Ave Regina caelorum 2. Zdzisław Bernat Litania do Bogurodzicy 3. Romuald Twardowski Regina caeli 4. Józef Świder - Magnificat 5. opr. Franciszek Ryling Koziery 6. opr. Miroslav Hronek Prši, prši 7. Juliusz Łuciuk Nie będę płakała 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 16 17 KONCERT FINAŁOWY Joseph Haydn Oratorium „Stworzenie Świata” Aleksandra Kubas sopran Rafał Bartmiński tenor Bogdan Makal bas-baryton Chór „Feichtinum” Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Wrocławskiej im. Witolda Lutosławskiego Dyrygent: Andrzej Kosendiak Aleksandra Kubas w 2008 roku ukończyła z wyróżnieniem studia magisterskie na Akademii Muzycznej im. K.Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Danuty PaziukZipser. Na II roku studiów doskonaliła swoje umiejętności na Uniwersytecie Muzycznym w Wiedniu. Brała udział w wielu kursach mistrzowskich u tak uznanych profesorów jak: T. Żylis-Gara, C. Richardson, I. Kremling, P. Tschaplik, M. Habela, S. Vittucci, R. Resnik. Jest laureatką licznych nagród ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów wokalnych m.in.: – Finalistka 48-go Międzynarodowego Konkursu Wokalnego w Tuluzie, laureatka Nagrody Specjalnej (2010). – I Nagroda i Nagroda Fundacji im. B.Sokorskiej dla Najlepszego Głosu Koloraturowego na VII Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. St.Moniuszki w Warszawie (2010). – I Nagroda na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Salomei Kruszelnickiej we Lwowie (2009). – I Nagroda na VII Międzynarodowym Konkursie im. K. Szymanowskiego w Łodzi (2009). – I Nagroda i Nagroda Specjalna na IV Ogólnopolskim Konkursie Wokalnym im. Haliny Halskiej-Fijałkowskiej we Wrocławiu (2007). – Nagroda Publiczności i Nagroda dla Najmłodszego Uczestnika Finału na III Międzynarodowym Konkursie Wokalnym w Malmö (2007). – Wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Ady Sari w Nowym Sączu (2007). – Wyróżnienie i Nagrody Specjalne na II Międzynarodowym Konkursie Wokalistyki Operowej im. Adama Didura w Bytomiu (2008). – Nagroda Specjalna na XXXIX Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Toti dal Monte w Treviso (2009). W maju 2009 otrzymała Teatralną Nagrodę Muzyczną im. Jana Kiepury w kategorii Najlepsza Śpiewaczka, a w grudniu 2009 Wrocławską Nagrodę Muzyczną w kategorii Muzyka Poważna. Artystka występowała na wielu koncertach i festiwalach m.in. Wratislavia Cantans, EuroSilesia, Forum Musicum, brała też udział w koncercie organizowanym przez wiedeński Universität für Musik und darstellende Kunst w Fanny Hensel-Mendelssohn-Saal w Wiedniu. Koncertowała również w Filharmonii Narodowej, Zielonogórskiej, Toruńskiej, Zabrzańskiej, Opolskiej, Operze Krakowskiej i Teatrze Wielkim w Poznaniu. Aleksandra Kubas jest stypendystką Ministra Kultury i Sztuki, Marszałka Województwa Dolnośląskiego, Prezydenta Miasta Wrocławia i Metropolity Wrocławskiego. W grudniu 2007 zadebiutowała na scenie Opery Wrocławskiej w premierowym przedstawieniu opery Rigoletto w partii Gildy. Od sezonu artystycznego 2008/2009 jest solistką Opery Wrocławskiej, w której wykonuje takie partie jak: Gilda (Rigoletto G. Verdiego), Zuzanna (Wesele Figara W. A. Mozarta), Adina (Napój miłosny G. Donizettiego), Hanna (Straszny dwór St. Moniuszki), Olimpia (Opowieści Hoffmanna J.Offenbacha), Pamina (Czarodziejski Flet W. A. Mozarta). Jej występy cieszą się ogromnym uznaniem nie tylko krytyki, ale i publiczności. W lutym i marcu 2010 zadebiutowała na scenach teatrów włoskich (Lucca, Ravenna, Livorno i Piza) w partii Kunegundy w premierowych przedstawieniach opery Kandyd L. Bernsteina pod dyrekcją Elio Boncompagniego. Aleksandra Kubas kontynuuje obecnie naukę na studiach doktoranckich w klasie prof. D. Paziuk-Zipser na Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 18 19 Rafał Bartmiński – Absolwent Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Eugeniusza Sąsiadka. Uczestniczył w kursach mistrzowskich prowadzonych przez Ryszarda Karczykowskiego, Helenę Łazarską i Christiana Elsnera. Jeszcze w czasie studiów związał się z Warszawską Operą Kameralną, a od 2003 stale współpracuje z Teatrem Wielkim-Operą Narodową w Warszawie, z którego zespołem odbył liczne trasy koncertowe. Laureat m.in. III nagrody na XI Konkursie Wokalnym im. Ady Sari w Nowym Sączu i II nagrody i kilku nagród pozaregulaminowych na VI Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Stanisława Moniuszki w Warszawie. Od 2006 roku stale współpracuje z Operą Wrocławską, w której wykreował wiele znakomitych i docenianych zarówno przez publiczność, jak i krytykę ról. W listopadzie 2009 zadebiutował także w moskiewskim Teatrze Bolszoj jako Tamburmajor w Wozzecku Albana Berga w nowej produkcji Dmitra Tcherniakova. Stale współpracuje z większością najlepszych polskich orkiestr i filharmonii – m.in. Filharmonią Narodową, NOSPR, Polską Orkiestrą Radiową, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, Filharmonią Krakowską i in., a także Filharmonią Monachijską i Kolońską, pracując pod batutą takich dyrygentów jak m.in.: Marc Minkowski, Antoni Wit, Gabriel Chmura, Mariss Jansons, Krzysztof Penderecki, Kazimierz Kord, Jerzy Maksymiuk, Alberto Zedda, Łukasz Borowicz. Wystąpił gościnnie w spektaklu Sesja castingowa w reżyserii Krzysztofa Zanussiego zrealizowanym dla Teatru Telewizji. Bogdan Makal – Absolwent Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i we Wrocławiu (dyplom z wyróżnieniem w klasie prof. K. Myrlaka). Jest laureatem wielu głównych nagród i wyróżnień na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach wokalnych. Jest odtwórcą partii barytonowych i basowych w ponad 100 dziełach oratoryjnych. Uczestniczył w wielu festiwalach w kraju i za granicą, współpracował z teatrami operowymi i dramatycznymi. Dokonał wielu nagrań dla radia i telewizji w kraju, Czechach, Francji i USA, (w tym płyty nagrodzone Grand Prix du Disque de l`Academie Charles Gros oraz Diapason d`Or). Jest profesorem w Akademii Muzycznej we Wrocławiu, dziekanem Wydziału Wokalnego tejże uczelni, a także kierownikiem Wydziału Wokalnego w PSM II st.: wielu jego absolwentów jest podporą scen operowych w kraju i za granicą. Za swoją działalność pedagogiczną i artystyczną otrzymał szereg nagród i dyplomów uznania. Laureat Medalu Edukacji Narodowej oraz Dyplomu Wrocławskiej Kurii Metropolitalnej. Wykładowca i kierownik Zimowego Kursu Wokalnego w Dusznikach Zdroju, juror krajowych i międzynarodowych konkursów wokalnych. Andrzej Kosendiak – Dyrektor naczelny Filharmonii Wrocławskiej oraz Międzynarodowego Festiwalu „Wratislavia Cantans”, należy do najaktywniejszych muzyków i organizatorów życia muzycznego we Wrocławiu. Szczególnym zainteresowaniem Andrzeja Kosendiaka cieszy się muzyka dawna: w 1985 roku założył zespół muzyki dawnej „Collegio di Musica Sacra”. Do chwili obecnej jest jego kierownikiem artystycznym. Koncertował w wielu fot. Ł. Reichert krajach Europy, a także w USA (m.in. współpraca z Chapel Hill University NC USA), występował na najbardziej prestiżowych festiwalach i w salach koncertowych w Polsce (m.in. w Filharmonii Narodowej w Warszawie oraz wielokrotnie na festiwalu „Wratislavia Cantans”). Założył także Wrocławską Orkiestrę Barokową, Chór Filharmonii Wrocławskiej oraz Studencką Orkiestrę Barokową Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jest autorem festiwalu FORUM MUSICUM oraz programu rozwoju chórów szkolnych „Śpiewająca Polska”. Wprowadził we Wrocławiu tradycję wykonywania w Wielką Środę bachowskich pasji. Dokonał nagrań nieznanych dotąd dzieł z Biblioteki Uniwersyteckiej we Wrocławiu (Musica da Chiesa /DUX/), Biblioteki w Strassbourgu (F.X. Richter – Missa Pastorale, Dixit, Magnificat / CYPRES/) oraz Stabat Mater A. Bononciniego /DUX/. Chór „Feichtinum” Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu Kierownictwo artystyczne: Jolanta Szybalska-Matczak Przygotowanie chóru: Artur Wróbel Chór Akademicki „Feichtinum” Akademii Muzycznej we Wrocławiu jest kontynuatorem tradycji chóralnych Wydziału Wychowania Muzycznego. W historii Wydziału zespoły prowadzili m.in. Jerzy Zabłocki, Edmund Kajdasz, Janusz Ambros i Lucjan Laprus. Pod nazwą nadaną z inicjatywy prof. Zofii Urbanyi-Krasnodębskiej na cześć pierwszego Rektora Uczelni - ks. Prof. Hieronima Feichta chór działa od 1988 r. Pod kierownictwem Pani Profesor zespół pracował w latach 1985 – 1995 prowadząc aktywną działalność koncertową, biorąc udział w Festiwalu Chóralnym „Florilege de Tours” we Francji (1991), wielokrotnie w Festiwalu Barbórkowym we Wrocławiu uzyskując na nim Nagrodę za najlepsze wykonanie utworu barokowego (1989) oraz odbywając cykl koncertów w Holandii (1990). W roku 1995 kierownictwo zespołu objęła Bogusława Orzechowska dokonując wielu prawykonań współczesnych kompozytorów wrocławskich oraz zdobywając na konkursie kompozytorskim Lucjana Laprusa II miejsce oraz nagrodę specjalną (1999). Pod dyrekcją swego II dyrygenta – Jolanty Szybalskiej-Matczak chór otrzymał Wyróżnienie na Turnieju Legnica Cantat (2000). „Feichtinum” wypełnia w Akademii wiele zadań artystycznych. Stale współpracuje z Orkiestrą Smyczkową Wydziału Edukacji Muzycznej oraz Orkiestrą Symfoniczną Wydziału Instrumentalnego, biorąc udział w prezentacjach wielkich form wokalnoinstrumentalnych. Do najważniejszych tego rodzaju wydarzeń w ostatnim dziesięcioleciu należały wykonania m.in. takich dzieł, jak Te Deum Antona Brucknera oraz Angelus Wojciecha Kilara pod dyrekcją Marka Pijarowskiego (2003), IX Symfonia Ludwiga van Beethovena pod dyrekcją Tadeusza Strugały (2004), Dzwony Sergiusza Rachmaninowa pod dyrekcją Jerzego Maksymiuka (2006), kantaty Karola Szymanowskiego: Demeter i Veni Creator pod dyrekcją Jacka Kaspszyka (2007), Oratorium Mesjasz Georga F. Händla pod dyrekcją Heleny Tomaszek-Plewy (2009), Magnificat Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil pod dyrekcją Vladimira Kiradjieva (2009), Requiem W. A. Mozarta pod dyrekcja Alana Urbanka (2010). Zespół uświetnia swoimi występami kolejne inauguracje roku akademickiego, liczne uroczystości we wrocławskim środowisku chóralnym, a także prezentuje się cyklicznie w Koncertach Wielkopostnych i Koncertach Kolęd organizowanych we Wrocławiu i regionie dolnośląskim. W latach 1991, 1999, 2005 i 2008 stanowił warsztat dyrygencki w Międzynarodowych Turniejach Dyrygentury Chóralnej „W stronę polifonii” zorganizowanych przez Akademię Muzyczną oraz Katedrę Chóralistyki i Prowadzenia Zespołów we Wrocławiu, a w 2010 warsztat XIII Ogólnopolskiego Konkursu Dyrygentów Chóralnych w Akademii Muzycznej w Poznaniu. Dla studentów Wydziału Edukacji Muzycznej „Feichtinum” spełnia ważną funkcję dydaktyczną służąc im w praktykach dyrygenckich i koncertach dyplomowych, a pedagogom w przeprowadzaniu przewodów kwalifikacyjnych. Od roku akademickiego 2005/2006 kierownikiem i dyrygentem chóru jest Jolanta Szybalska-Matczak, funkcję II dyrygenta pełni Artur Wróbel. 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 20 21 fot. S. Przerwa Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Wrocławskiej im. Witolda Lutosławskiego Jolanta Szybalska-Matczak czytaj str. 2 Artur Wróbel – w 2004 roku ukończył z wyróżnieniem studia na Wydziale Edukacji Muzycznej w Akademii Muzycznej we Wrocławiu, w specjalności Prowadzenie Zespołów Wokalnych i Instrumentalnych, w klasie dyrygowania prof. Alana Urbanka. W 2008 roku ukończył również studia magisterskie na kierunku Dyrygentura w klasie prof. Marka Pijarowskiego. Jest laureatem X Ogólnopolskiego Konkursu Dyrygentów Chóralnych w Poznaniu w 2004 roku. Obecnie jest adiunktem ze stopniem doktora w macierzystej uczelni gdzie prowadzi klasę dyrygowania, oraz współprowadzi Akademicki Chór Feichtinum oraz Orkiestrę Smyczkową. Od 2004 pracuje w Państwowej Szkole Muzycznej II st. im. Ryszarda Bukowskiego we Wrocławiu, gdzie prowadzi orkiestrę symfoniczną, chór i zespół wokalny. Współpracował jako dyrygent z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Sudeckiej w Wałbrzychu, Orkiestrą Kameralną Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze, Teatrem Muzycznym w Lublinie (kierownictwo muzyczne premiery Zemsty nietoperza J. Straussa). W latach 2006-2008 był także asystentem dyrygenta w Operze Wrocławskiej. Współpracował także z Agencją Artystyczną Pro Musica i zespołem Silesian Singers and Players dyrygując Stabat Mater G. B. Pergolesiego oraz Requiem d-moll W. A. Mozarta podczas koncertów w Niemczech i w Polsce. Od 2008 Artur Wróbel jest kierownikiem muzycznym i dyrygentem Kameralnego Chóru Męskiego Cantilena. W 2009 roku nazwisko jego zostało wpisane do encyklopedii Who is Who w Polsce. Leksykon ten zawiera zbiór biografii osobistości ze wszystkich dziedzin życia publicznego. Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej czytaj str. 4 Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Wrocławskiej im. Witol- da Lutosławskiego powstała w 1954 roku i od początku istnienia czerpie z bogatych tradycji muzycznych swego miasta, w którym bywali m.in.: Ryszard Wagner, Johannes Brahms, Edvard Grieg i Gustav Mahler. Do jej rozwoju przyczynili się przede wszystkim wybitni dy- rektorzy-dyrygenci: Józef Karol Lasocki, Andrzej Markowski, Tadeusz Strugała czy Marek Pijarowski. Od 2006 roku Dyrekto- rem Naczelnym Filharmonii jest Andrzej Kosendiak – dyrygent, propagator muzyki dawnej i chóralnej, inicjator licznych festiwali i konkursów muzycznych, natomiast Dyrektorem Artystycznym Orkiestry jeden z najwybitniejszych współczesnych polskich dyrygentów – Maestro Jacek Kaspszyk. Soliści Orkiestry to absolwenci wielu prestiżowych uczelni muzycznych Europy. W sezonie filharmonicy wrocławscy prezentują ok. 100 zróżnicowanych progra- mów, obejmujących dzieła od baroku do współczesności. Orkiestra regularnie bierze udział w uznanych w Europie festiwalach muzycznych, koncertuje i nagrywa. Zespół wielokrotnie występował w znamienitych salach koncertowych na całym świecie, odwiedzając m. in.: Alice Tully Hall Lincoln Center w Nowym Jorku, Kimmel Center w Filadelfii, Musikverein w Wiedniu, International Arts Centre w Antwerpii, Tonhalle w Zurychu, Festspielhaus w Sal- zburgu, Filharmonię w Kolonii i Concertgebouw w Amsterdamie. W planach symfonicy mają nagranie wszystkich dzieł patrona Fil- harmonii, Witolda Lutosławskiego. W 2008 r. wydano pierwszą płytę z tego cyklu: Witold Lutosławski Opera Omnia I. Muzyka kameralna, ostatnio ukazała się druga odsłona serii, z dwoma symfoniami kompozytora, pod batutą Jacka Kaspszyka. 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 22 23 37. Festiwal Barbórkowy Chórów Akademickich 24
