Tekst kuratorski - Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski
Transkrypt
Tekst kuratorski - Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski
Informacja prasowa Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski 3 września 2015 KURZ / DUST / غ بار wernisaż: 4.09.2015, g. 18:00 wystawa: 4.09–15.11.2015 Każda cząsteczka kurzu niesie ze sobą unikalną wizję materii, ruchu, zbiorowości, interakcji, afektu, rozróżnienia, złożoności i nieskończoną ciemność. – Reza Negarestani, Cyclonopedia kurz / dust / غ بارto międzynarodowa wystawa z udziałem artystów, których prace wchodzą w interakcję z otaczającym ich środowiskiem. W geograficznie odległych od siebie miejscach – Bejrucie, Teheranie, Lahore, Kuwejcie czy Warszawie – sposób, w jaki działa kurz, daje możliwość przyjrzenia się wartości tego, co materialne i niematerialne, widzialne i niewidzialne. Kurz to coś wszędobylskiego, jest wszędzie i bywa wszystkim – pyłem pustyni i zapylonym powietrzem miast. Ten sens wybrzmiewa najbardziej w arabskim i perskim słowie ghobar. Polskie słowo w pierwszym skojarzeniu przywołuje niekończącą się pracę usuwania kurzu i jego ciągłe się odtwarzanie; angielskie dust – cząsteczkę na granicy widzialności, ziarno, zmysłowe i nieprzedmiotowe jednocześnie, proch i pył. Czy kurz mógłby stać się tworzywem uniwersalnego języka? Z pewnością kurz może być przewodnikiem po wystawie. W tej najmniejszej z rzeczy możemy zobaczyć sprawczą siłę, która ujawni nowe relacje, geografie i stany skupienia. W 2013 roku Issa Kalantari, były minister rolnictwa Islamskiej Republiki Iranu, ogłosił, że zagrożenie dla życia związane ze skażeniem powietrza i pustynnieniem ziemi jest większe niż groźba militarnej agresji Izraela czy Stanów Zjednoczonych. Kurz jest bardziej procesem niż rzeczą – tym, co przemienia Himalaje w pustynię Gobi. Kurz łatwo przeoczyć. Jednak dostrzeżenie go w przestrzeni polityki, technologii czy sztuki przywraca równowagę między wydarzeniem a jego otoczeniem. Prace zaprezentowane na tej wystawie tworzą środowisko ukształtowane zarówno przez koncepcje autorów, jak i żywioł materialności. Prowokują do spojrzenia na współczesne praktyki artystyczne poprzez pryzmat zbiorowości uczestniczących w komunikacji, sztuce i rozrywce. Od reprezentacji problemów politycznych i ekologicznych prowadzą do pytania o relacje między ludźmi, rzeczami i organizmami i nadają cielesny kształt pytaniu o napięcie między porządkiem (etycznym czy politycznym) a chaosem. Artyści, pisarze i działacze operują na materii, której status jest w gruncie rzeczy niejasny. Architekturę wystawy zbudowaliśmy z różnorodnych pozostałości prac artystycznych, niegdysiejszych wystaw i dekoracji. Te ciemne i złożone elementy, przenikając się z pracami artystów, tworzą przestrzeń, która pozwoli dostrzec to, co w kurzu – materii świata sztuki (z jego magazynami, obiegami i serwerami instytucji artystycznych gromadzących terabajty dokumentacji różnych działań) – zarazem mroczne i klarowne. kurz / dust / غ بارto przedsięwzięcie, na które składają się wystawa, realizacje artystów w odpowiedzi na konkretne miejsca, rezydencje artystyczne, archiwum–audytorium, a także program performansów, dyskusji i pokazów filmowych. Ta rozbudowana struktura ma uruchomić refleksję i doświadczenie codziennego współistnienia z materią w różnych środowiskach geopolitycznych i wyprowadzić nas poza Warszawę, łącząc z miejskim otoczeniem Teheranu czy Bejrutu. Istnieje ryzyko, że zażyłość z materią może zaprowadzić nas poza sztukę. Anna Ptak, kuratorka wystawy 1