Katalog - Festiwal Gwiazd

więcej informacji: www.festiwalgwiazd.pl
Okładka
Szanowni Państwo, w tym roku po raz czwarty wraz z Jadwigą Bober mam zaszczyt i przyjemność
przygotowywać dla Was program naszego Festiwalu. Na początku naszej współpracy przyjęliśmy
założenie, którego nie zmieniliśmy do dziś: siłą Festiwalu Gwiazd jest jego bogaty, atrakcyjny
i zróżnicowany program, którego głównymi filarami są znakomite spektakle teatralne i imprezy
muzyczne (specjalnie na Festiwal przygotowaliśmy koncert „Kilar i film” z udziałem wybitnych artystów,
poświęcony pamięci zmarłego niedawno Wojciecha Kilara), a punktem kulminacyjnym – uroczystość
odciśnięcia dłoni przez nasze Gwiazdy. Ważnym uzupełnieniem tej oferty są też liczne spotkania
z artystami, wystawy, koncerty kameralne, projekcje filmowe i wiele ciekawych imprez towarzyszących.
Tradycyjnym akcentem sportowym będzie mecz samorządowców z artystami – emocje na poziomie
mundialowym gwarantowane!
Jestem przekonany, że nasza propozycja programowa zaspokoi najbardziej zróżnicowane oczekiwania
widzów i każdy z Państwa znajdzie w niej coś dla siebie.
Do zobaczenia w pięknych i niepowtarzalnych Międzyzdrojach, Mieście Gwiazd!
PROMENADA GWIAZD
Olaf Lubaszenko
5
4
Zdjęcie
OLAFA LUBASZENKO
6
PROMENADA GWIAZD
Olgierd Geblewicz
Marszałek Województwa Zachodniopomorskiego
7
Szanowni Państwo,
Przyzwyczailiśmy się już, że co roku w wakacje Pomorze Zachodnie odwiedza plejada
najznakomitszych osobistości ekranu, estrady, teatru. Możemy czuć się rozpieszczeni dzięki
Festiwalowi Gwiazd w Międzyzdrojach, który i w tym roku – już po raz 19 – zgromadzi nad morzem
grono niezwykłych postaci i zagwarantuje masę atrakcji z pogranicza kultury i rozrywki.
Spotkamy się z teatrem i wspomnimy twórczość wybitnego kompozytora jakim był
Wojciech Kilar – autorskie opracowanie ulubionych tematów mistrza zaprezentuje Krzesimir Dębski,
a na scenie zaśpiewają m.in. Anna Dereszowska, Piotr Machalica, Wiktor Zborowski, Jacek Wójcicki,
Beata Rybotycka, Emilian Kamiński, Justyna Sieńczyłło, Anna Jurksztowicz, Hanna Śleszyńska,
Andrzej Poniedzielski i Joanna Tylkowska. Nie zabraknie spotkań autorskich, wernisaży, warsztatów
i otwartych spotkań z gwiazdami, a dla najmłodszych organizatorzy proponują bardzo bogaty
program artystyczny. Można też będzie uczestniczyć w nocnych projekcjach filmów na skwerze
Międzyzdrojskim przy blasku „gwiazd, ale tych z nieba”.
Żelaznym punktem każdego Festiwalu w Międzyzdrojach jest odciskanie dłoni na Deptaku Gwiazd.
Ślad swojej wizyty pozostawiło już 146 wybitnych przedstawicieli polskiej kultury. Wkrótce będą
mogli Państwo przykładać swoje dłonie do odlewów kolejnych gwiazd – co jest swego rodzaju
tradycją podczas spacerów po Międzyzdrojach. W tym roku trwały ślady swojej obecności
na Pomorzu Zachodnim w Międzyzdrojach pozostawią m.in. Maryla Rodowicz, Paweł Wawrzecki,
Andrzej Nejman, Witold Pyrkosz, Teresa Lipowska, Ewa Wencel, Andrzej Poniedzielski,
Andrzej Kopiczyński, Andrzej Pągowski i Agnieszka Włodarczyk.
Jestem pewien, że dzięki wysiłkom organizatorów będziemy bawić się znakomicie,
a Międzyzdroje po raz kolejny rozbłysną blaskiem gwiazd na całą Polskę.
Beata Kiryluk
Starosta Kamieński
9
8
REKLAMA
Szanowni Państwo!
Po raz kolejny, mam zaszczyt powitać Państwa na „Festiwalu Gwiazd” w Międzyzdrojach.
To już dziewiętnasta edycja festiwalu,a my, jak co roku oczekujemy nowych wzruszeń spowodowanych
spotkaniami ze sztuką, muzyką i sportem w wykonaniu artystów scen polskich.
O wysoki poziom wrażeń artystycznych i udział gwiazd zadbali organizatorzy imprezy:
Pani Dyrektor Międzynarodowego Domu Kultury Jadwiga Bober oraz Dyrektor Artystyczny Festiwalu
Pan Olaf Lubaszenko.
„Festiwal Gwiazd” w Międzyzdrojach jest nie tylko wizytówką naszego regionu, ale jego marka znana jest
w całej Polsce. To dzięki takim imprezom nasz region zyskuje licznych odwiedzających, którzy przy okazji
spotkań ze sztuką, poznają również uroki naszego Powiatu, który rozwija się i pięknieje z roku na rok,
także dla Państwa.
Życzę Państwu niezapomnianych, pełnych wrażeń spotkań festiwalowych oraz miłego pobytu
na terenie naszego gościnnego Powiatu.
Leszek Dorosz
Burmistrz Międzyzdrojów
11
10
REKLAMA
badz obraz
Szanowni Państwo,
To już kolejna edycja Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach, na którą jako gospodarz miasta pragnę
Państwa z prawdziwą przyjemnością i ogromną radością zaprosić.
Każdego roku utwierdzam się w przekonaniu, jak ważnym wydarzeniem jest Festiwal Gwiazd,
organizowany w tym roku już po raz 19 – ty. Ważny dla mieszkańców Międzyzdrojów, ważny dla promocji
marki miasta, ważny dla polskiej kultury. Przecież Festiwal Gwiazd to swoisty przegląd wielu istotnych
polskich wydarzeń kulturalnych roku, które nie tylko warto, ale które trzeba zobaczyć. Mówiąc o wadze
Festiwalu Gwiazd dla polskiej kultury myślę również o pewnym nieuchwytnym jej aspekcie. Otóż nie ma
teatru, filmu i muzyki bez gwiazd. To one przecież decydują o poziomie filmu lub przedstawienia, to one
przyciągają publiczność i prowadzą nas po świecie sztuki i związanych z nią wzruszeń. W Międzyzdrojach
spłacamy tym ludziom dług, pozostawiając ich trwały ślad w Alei Gwiazd, którą od lat wspólnie
z organizatorami tworzymy na nadmorskiej promenadzie.
Mówiąc o organizatorach pragnę bardzo gorąco podziękować wszystkim, którzy są zaangażowani
w jego przygotowanie i organizację. Szczególne słowa podziękowania kieruję na ręce Dyrektor
Międzynarodowego Domu Kultury Pani Jadwigi Bober, która od lat z powodzeniem i pełnym
zaangażowaniem jest organizatorem Festiwalu Gwiazd. Słowa uznania dla Dyrektora Artystycznego
Festiwalu Pana Olafa Lubaszenki.
Chciałbym zwrócić Państwa uwagę na unikatowy charakter tego artystycznego wydarzenia łączącego
walory duchowe z pięknem Międzyzdrojów, z szumem morza w tle i urokiem przyrody
Wolińskiego Parku Narodowego. Przy tej okazji pragnę zaprosić Państwa do zapoznania się z naszymi
atrakcjami turystycznymi.
Gorąco polecam nie tylko spacer po nadmorskiej promenadzie lecz również aktywne zwiedzanie naszej
Gminy w tym sołectw Wicko, Wapnica i Lubin, w których odkryć można harmonię i bliskość z naturą.
Jadwiga Bober
Dyrektor Międzynarodowego Domu Kultury
12
13
Szanowni Państwo!
Czytając ten katalog, dokonują Państwo Nieoficjalnego Otwarcia
19 edycji Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach.
Program to konsekwencja tego, co wydarzyło się przez te 18 lat na Festiwalu w Międzyzdrojach.
Zestaw spektakli, filmów, koncertów, wystaw, wernisaży, spotkań autorskich i spotkań publiczności
z gwiazdami, daje odpowiedź na pytanie, co dzieje się we współczesnej kulturze. Nie ma tu żadnych ocen,
są tylko fakty. Z perspektywy upływającego czasu wyraźnie widać skalę, rangę i cel całego przedsięwzięcia –
społeczny i artystyczny.
Chciałabym podziękować wszystkim wspaniałym Artystom za obecność w Międzyzdrojach.
To Państwo nadają sens temu spotkaniu. A Wasza sztuka, wyobraźnia i wrażliwość stanowią bardzo istotny
punkt odniesienia dla wszystkiego, co się dzieje wokół. Artysta i jego publiczność, indywidualny kontakt
i tysiące rozmów pomagają zrozumieć, czym jest sztuka i jej bogactwo.
To dzięki ogromnemu zaangażowaniu i wsparciu: Olafa Lubaszenko, prof. Adama Myjaka,
Krzysztofa Jasińskiego, dyrektorów Teatrów oraz wszystkich osób zaangażowanych w jego przygotowanie
i przeprowadzenie, możemy Publiczności przedstawić bardzo bogaty program artystyczny.
To gwarancja, że Festiwal cały czas będzie postrzegany jako niezwykle ważne i strategiczne wydarzenie
dla Pomorza Zachodniego. Wspaniałym Koleżankom i Kolegom za ogromną pomoc,
a Publiczności za tak liczny udział w Festiwalowych przedsięwzięciach - bardzo dziękuję.
Bez Państwa udziału nasze działania traciłyby sens.
Dziękując publiczności za współpracę, zapraszam wszystkich na spektakle, koncerty, projekcje filmowe,
wystawy, wydarzenia specjalne i sportowe.
Jak co roku pamiętamy również o najmłodszych. Zapraszamy Was na warsztaty teatralne i spektakle dla dzieci.
Do zobaczenia w Międzyzdrojach!
Promenada Gwiazd
2014
Wojciech Kilar
Andrzej Kopiczyński
Krzysztof Jasiński — reżyser Gali Odsłonięcia Odcisków Dłoni
Reżyser teatralny i telewizyjny, założyciel Teatru STU w Krakowie (1966), z którym objechał największe festiwale na świecie.
Jest twórcą spektakli okrzykniętych manifestem pokolenia: „Spadanie” (1970), „Sennik polski” (1971), „Exodus” (1974). Do
osiągnięć reżyserskich należy pierwsze wystawienie adaptacji powieści Michaiła Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” pt. „Pacjenci” (1977), Samuela Becketta „Czekając na Godota” (1992) oraz „Szczęśliwe dni” (2007). „Wariat i zakonnica” Witkacego
figurował w repertuarze Teatrze STU 25 sezonów. „Hamlet” i „Król Lear” Williama Szekspira, „Zemsta” Aleksandra Fredry, „Biesy” Fiodora Dostojewskiego, ostatnio „Wyzwolenie” Stanisława Wyspiańskiego pozostają w stałym repertuarze Teatru STU.
Inscenizował także opery wystawiane z wielkim rozmachem w plenerze i transmitowane przez telewizję m.in. „Makbet”
Williama Szekspira i „Rigoletto” Giuseppe Verdiego z Teatrem Wielkim w Poznaniu, „Giocondę” Amilcare Ponchiellego z Operą Wrocławską, „Halkę” Stanisława Moniuszki z Operą Krakowską.
Reżyserował musicale i widowiska muzyczne m.in: słynną „Szaloną lokomotywę” Witkacego z muzyką Marka Grechuty
i Jana Kantego Pawluśkiewicza, „Kur zapiał” i „Harfy Papuszy” Pawluśkiewicza, a także „Chicago” Johna Kandera oraz „Stepping out” Richarda Harrisa w Teatrze Komedia w Warszawie.
Specjalizował się w realizacji wielkich widowisk plenerowych. Były to m.in. „Pieśni Wawelu” wg Wyspiańskiego pokazywane
przez 10 lat w zakolu Wisły pod Wawelem, widowiska na Expo w Sewilli i Lizbonie, widowisko otwarcia Uniwersjady w Zakopanem. Reżyserował kilkadziesiąt widowisk telewizyjnych oraz legendarne już Benefisy w Teatrze STU.
Był reżyserem Teatru Narodowego w Mexico City (Compania National de Teatro), gdzie wystawił „Operetkę”– pierwszego
Witolda Gombrowicza w Ameryce Łacińskiej, która poszła ponad 200 razy i była wielkim sukcesem Teatru Narodowego.
Podobnym sukcesem było wystawienie pierwszego Witkacego w Związku Radzieckim – „Wariata i zakonnicę” w Teatrze
Narodowym w Mińsku na Białorusi.
Był Dyrektorem i Redaktorem Naczelnym TVP Kraków oraz Dyrektorem Programowym Canal +. Prowadzi Teatr STU w Kra-
Teresa Lipowska
kowie. Z Festiwalem Gwiazd w Międzyzdrojach współpracuje od początku jego istnienia.
Andrzej Nejman
Andrzej Poniedzielski
Witold Pyrkosz
Paweł Wawrzecki
Ewa Wencel
Agnieszka Włodarczyk
Od 1965 studiował na Wydziale Rzeźby ASP w Warszawie. Dyplom z wyróżnieniem uzyskał w 1971. Rok później rozpoczął pracę pedagogiczną na macierzystym wydziale. Od 1990 jest profesorem. Prowadzi Pracownię Rzeźby na Wydziale Rzeźby w RSP w Warszawie. Jest kierownikiem Zakładu Rzeźby na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie.
Dwukrotnie wybierany na podwójne kadencje rektora (1990 – 1996 i 1999 – 2005). Wywarł decydujący wpływ na obraz
Akademii w latach 90. i początku XXI wieku, dbając tyleż o gospodarstwo, co o tradycję i prestiż Uczelni w trudnych
przełomowych czasach. Debiutował wraz z pokoleniem tzw. Nowej figuracji lat 70. w sztuce polskiej.
Współtworzył ruch „O poprawę”. W latach 70. był redaktorem artystycznym miesięcznika „Nowy Wyraz”, dzięki czemu
jego łamy składają się na wyczerpujący album sztuki tej dekady.
Wczesny okres jego twórczości stał pod znakiem wielkiego cyklu głów o miękkiej, jakby zamglonej fakturze i sennych
rysach, monumentalnych niezależnie od ich fizycznych wymiarów. Motyw głowy, jako pola symbolicznych zabiegów
pozostaje, przechodząc, wraz z równie klasycznymi tematami, jak popiersie i figura, kolejne fazy formalne i stylistyczne. Wśród nich wyodrębnia się okres bardziej zdecydowanego i syntetycznego formowania powierzchni oraz kontrastowania partii matowych i polerowanych bądź łączenia różnych materiałów, jak kamień i brąz, co nastąpiło na
przełomie lat 70. i 80.
Artysta spędził lata 1979 – 1981 na stypendium im. Wilhelma Lehmbrucka w Niemczech. W połowie lat 80. nowym
cyklem w jego twórczości stały się kroczące, wydłużone, ażurowe „Figury”. Następujące po sobie kształty i formy wzbogacały kolejno repertuar artysty, składając się na jej dzisiejsze bogactwo.
Zdobywa liczne nagrody w konkursach krajowych i międzynarodowych. Poza rzeźbą, medalierstwem, któremu poświęcał
się zwłaszcza na początku swej drogi twórczej, ma w swym dorobku projekty i realizacje monumentalne,podejmowane
często z Antonim Januszem Pastwą (ostatnio – kwadryga na Teatrze Wielkim, odsłonięta 3 V 2002). Jest autorem odsłoniętego w 2006 roku pomnika „Homo Homini” w Kielcach, poświęconego atakowi terrorystycznemu na World Trade
Center w Nowym Jorku. W 2010 r. powstała Autorska Stała Galeria Rzeźby w Reszlu.
Na swoim koncie ma ponad 100 wystaw indywidualnych, zarówno w kraju, jak i poza jego granicami.
W kwietniu 2012 roku został po raz piąty wybrany rektorem warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W maju 2013 roku
otrzymał Honorowe Obywatelstwo Międzyzdrojów. W tym samym czasie została również otwarta Stała Galeria Rzeźb
w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach.
PROMENADA GWIAZD
PROMENADA GWIAZD
Maryla Rodowicz
Adam Myjak — Twórca Alei Gwiazd
17
16
Andrzej Pągowski
18
PROMENADA GWIAZD
KILAR
PROMENADA GWIAZD
WOJCIECH
19
fot. Wojciech Druszcz/Reporter
Wybitna postać współczesnej muzyki polskiej – kompozytor i pianista. Studiował w PWSM w Katowicach – fortepian pod
kierunkiem W. Markiewiczówny, kompozycję w klasie B. Woytowicza. Jako pianista zadebiutował w 1947 roku. Edukację
muzyczną uzupełniał jako stypendysta rządu francuskiego w Paryżu w latach 1959 – 60, gdzie uczył się kompozycji u Nadii
Boulanger. W latach 1979 – 81 pełnił funkcję wiceprezesa w Zarządzie Głównym Związku Kompozytorów Polskich,
wcześniej przez wiele lat będąc prezesem jego katowickiego oddziału.
W 1977 roku został członkiem i założycielem Towarzystwa im. Karola Szymanowskiego w Zakopanem, co było związane
z szerszą fascynacją kompozytora Podhalem. O ile do 1974 roku uważany był za czołowego przedstawiciela polskiej
awangardy muzycznej, to od momentu powstania jego najsłynniejszego utworu symfonicznego – „Krzesanego” oraz
kolejnych „górskich” kompozycji, wiąże się go z zupełnie inną stylistyką, która miała swoje przełożenie również w ścieżkach
dźwiękowych do filmów.
Jako kompozytor muzyki filmowej karierę rozpoczął od dokumentalnego filmu „Narciarze” Natalii Brzozowskiej z 1958 roku.
Bardzo szybko nawiązał współpracę z Kazimierzem Kutzem. Jest autorem muzyki m.in. do: „Nikt nie woła” (1960),
„Tarpany” (1962), „Milczenie” (1963) czy „Ktokolwiek wie...” (1966).
Podpisał się pod tematami z „Salta” Tadeusza Konwickiego (1965), „Lalki” Wojciecha Jerzego Hasa (1968), „Samych swoich”
Sylwestra Chęcińskiego (1967) i „Struktury kryształu” Krzysztofa Zanussiego (1969), z którym współpracował później
wielokrotnie jako autor muzyki do większości jego filmów, takich jak m.in. „Życie rodzinne” (1970), „Iluminacja” (1973),
„Bilans kwartalny” (1975, nagroda na FPFF w Gdyni), „Barwy ochronne” (1977), „Spirala” (1978, nagroda na FPFF w Gdyni),
„Kontrakt” (1980), „Constans” (1980), „Rok spokojnego słońca” (1984), „Z dalekiego kraju: papież Jan Paweł II” (1981, nagroda na
MFF w Cork), „Cwał” (1995), „Życie jako śmiertelna choroba przenoszona drogą płciową” (2000, Orzeł), „Suplement”
(2002, nominacja do Orła) czy „Persona non grata” (2005, Orzeł).
W 1970 roku zrealizował ścieżkę dźwiękową do legendarnego „Rejsu” Marka Piwowskiego, a w 1975 roku zasłynął jako twórca
muzyki do „Ziemi obiecanej” Andrzeja Wajdy (nagroda na FPFF w Gdyni). Za muzykę do jego ekranizacji „Pana Tadeusza” (1999)
otrzymał nagrodę Orła i Złotą Kaczkę, a trzy lata później był nominowany do tej statuetki jako kompozytor ścieżki dźwiękowej
do „Zemsty” (2002). Wcześniej jego kompozycje usłyszeć można było m.in. w „Smudze cienia” (1976), „Kronice wypadków
miłosnych” (1986) i „Korczaku” (1990).
Światowy rozgłos zyskał jako autor muzyki do „Draculi” Francisa Forda Coppoli (1992, nominacja do Saturna, nagroda ASCAP
– Amerykańskiego Stowarzyszenia Kompozytorów, Autorów i Producentów) oraz do „Pianisty” Romana Polańskiego (2002,
César, nominacja do BAFTA, Orzeł). Z reżyserem miał okazję pracować już wcześniej, realizując muzykę do jego thrillera
„Śmierć i dziewczyna” (1994) i horroru „Dziewiąte wrota” (1999). W 1996 roku napisał ścieżkę dźwiękową do „Portretu damy”
Jane Campion, a w 1999 – do „Tygodnia z życia mężczyzny” Jerzego Stuhra (nominacja do Orła).
Jedną z jego ostatnich realizacji jest skomponowanie muzyki do kryminalnej produkcji „Królowie nocy” (2007) Jamesa Graya.
Za swoją działalność artystyczną został uhonorowany wieloma wyróżnieniami, takimi jak m.in. nagroda Fundacji
im. Lili Boulanger w Bostonie (1960), Ministra Kultury i Sztuki (1967, 1975, 2003), Związku Kompozytorów Polskich (1975),
województwa katowickiego (1971, 1976, 1980) i Miasta Katowic (1975, 1992), Nagroda Państwowa I stopnia (1980),
Artystyczna Komitetu Kultury Niezależnej NSZZ „Solidarność” (1989), Komitetu Kinematografii (1991),
im. Wojciecha Korfantego (1995), „Skrzydeł” za szczególne osiągnięcia w dziedzinie sztuki filmowej poza Polską (1998) oraz
Super Wiktora 2002.
W 1976 został odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski, a w 2002 – Krzyżem Komandorskim z Gwiazdą
Orderu Odrodzenia Polski „w uznaniu wybitnych zasług dla kultury narodowej, za osiągnięcia w pracy twórczej”.
Po jego klasyczne utwory sięgają współcześni artyści, m.in. Motion Trio, Anna Maria Jopek czy bracia Pospieszalscy.
Jednym z ostatnich dzieł kompozytora był II Koncert fortepianowy, którego zakończone wielkim sukcesem prawykonanie
odbyło się 14 października 2011 w Katowicach.
Wojciech Kilar zmarł 29 grudnia 2013 roku w Katowicach.
Andrzej
Absolwent PWST w Łodzi. Był aktorem teatrów w Olsztynie, Bydgoszczy i Koszalinie. Związał się ze szczecińskim Teatrem Dramatycznym (1963 – 70),
Absolwentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Schillera w Łodzi. W latach 1957–1985 występowała w warszawskim
lata 70 – te spędził w zespole Teatru Narodowego w Warszawie (1970 – 79), współpracował z warszawskimi teatrami: Rozmaitości (1979 – 82) i Na Woli
Teatrze Ludowym (od 1975 Nowym). W latach 1985 – 92 była aktorką Teatru Syrena w Warszawie. Przez wiele lat była związana z kabaretem „Dudek”.
(1982 – 86). Od 1986 roku był związany z Teatrem Kwadrat.
Przed ogromnym sukcesem związanym z serialem „M jak miłość”, Teresa Lipowska była przede wszystkim aktorką teatralną, w filmie i telewizji pojawiając
Na dużym ekranie debiutował jako student, pojawiając się w niedużej roli w „Prawdziwym końcu wielkiej wojny” Jerzego Kawalerowicza.
się raczej w rolach epizodycznych, bądź drugoplanowych (około 80 różnych ról).
Grał u takich twórców, jak: Janusz Weychert („Obok prawdy”, „Cierpkie głogi”), Wanda Jakubowska („Koniec naszego świata”, „Gorąca linia”, „150 na godzinę”),
Jej debiutem była rola junaczki w „Pierwszym starcie” Leonarda Buczkowskiego (1950), zaś pierwszą kredytowaną rolą – występ w filmie „Sam pośród
Julian Dziedzina („Święta wojna”, „Czekam w Monte – Carlo”, „Dziewczyna z Mazur”), Jan Rutkiewicz („Zakochani są między nami”, „Wiktoryna, czyli czy pan
miasta” (1965) ze Zbyszkiem Cybulskim. Grała m.in. w „Sublokatorze” Janusza Majewskiego, „Skoku” Kazimierza Kutza, „Wniebowstąpieniu”
pochodzi z Beavais?”, „Skarb trzech łotrów”), Andrzej Jerzy Piotrowski („Pułapka”, „Zasieki”), Ewa i Czesław Petelscy („Jarzębina czerwona”, „Kopernik”).
Jana Rybkowskiego. Widzowie pamiętają ją z roli Pani sierżant Pawlak w komedii Hieronima Przybyła „Rzeczpospolita babska”. W 1974 roku ponownie
Popularność przyniosła Andrzejowi Kopiczyńskiemu rola serialowego inżyniera Stefana Karwowskiego. Obsypano go nagrodami. Otrzymał m.in. nagrody:
spotkała się z Kutzem, by zagrać główną rolę w „Linii”, a rok później wzięła udział w „Nocach i dniach” Jerzego Antczaka. W 1978 roku wystąpiła jako
indywidualną I stopnia (1978) oraz zespołową nagrodę Przewodniczącego Komitetu d/s Radia i Telewizji (1976), jak również „Srebrny Gwóźdź Sezonu”,
Bigielowa w popularnym serialu „Rodzina Połanieckich” Jana Rybkowskiego, wcieliła się też w rolę pisarki, Marii Konopnickiej w telewizyjnym filmie
w plebiscycie popularności „Kuriera Polskiego”. W 1976 roku wystąpił w filmowej wersji serialu, zatytułowanej „Motylem jestem, czyli romans 40-latka”
„Ty pójdziesz górą – Eliza Orzeszkowa” w reżyserii Zygmunta Skoniecznego. Grała również w „Balladzie o Janosiku”, „Kuchni polskiej” i „Kluczniku”.
(nagroda podczas FPFF w Gdyni). W 1993 roku aktor powrócił do roli Karwowskiego w serialu „40 – latek. 20 lat później”, ponownie w reżyserii Gruzy
Wielokrotnie występowała w produkcjach dla młodych widzów („Stawiam na Tolka Banana”, „Bułeczka”, „Dziewczyna i chłopak”). Wielbiciele „Pszczółki Mai”
i z Anną Seniuk w roli Magdy Karwowskiej.
dobrze znają głos aktorki z dubbingowanej przez nią postaci Klementyny.
W międzyczasie zagrał w kilkunastu produkcjach, m.in. w dramacie „Ślepy bokser” Marka Nowaka, ekranizacji „Znachora” Jerzego Hoffmana, kostiumowym
W Teatrze Polskiego Radia stworzyła dziesiątki pierwszo i drugoplanowych ról, zarówno w repertuarze klasycznym, jak i współczesnym.
filmie „Niezwykła podróż Baltazara Kobera” Wojciecha Jerzego Hasa i w „Korczaku” Andrzeja Wajdy. Z Jerzym Hoffmanem Andrzej Kopiczyński spotkał się
Wzięła udział m.in. w słuchowiskach: „Baby Pruskie”, „Gdzie jest ten tani kupiec” A. Bykowskiej – Salczyńskiej, „Cichy Don” M. Szołochowa, „Czas Apokalipsy”
również na planie podczas ekranizacji sienkiewiczowskiego „Ogniem i mieczem” i filmu „1920 Bitwa Warszawska”. Wziął również udział w komedii
T. Trojanowskiego, „Dom nad łąkami” Z. Nałkowskiej, „Dzika kaczka” H. Ibsena, „Fotografia” W. Letkiego, „Hasło” J. Janickiego, „Hiob” J. Rotha,
Sławomira Kryńskiego „To nie tak jak myślisz kotku”, gdzie pojawił się w epizodycznej roli ministra.
„Kamień na kamieniu” W. Myśliwskiego, „Kochankowie z Marony” J. Iwaszkiewicza, „Komediantka” W. Reymonta, „Licytacja” J. Abramowa.
W latach 1999 – 2000 związany był z serialem „Czułość i kłamstwa”, w latach 1999 – 2005 gościł na planie sitcomu „Lokatorzy”.
Od wielu lat związana jest również z popularną powieścią radiową „W Jezioranach”, w której kreuje rolę przedsiębiorczej Stasi Dobrowolskiej –
Pojawił się gościnnie m.in. w: „Świecie według Kiepskich”, „Plebanii”.
Lepieszkowej. Współpracowała z wieloma cenionymi reżyserami, w przeszłości m.in. ze Stanisławą Grotowską, Zbigniewem Kopalką, Markiem Kuleszą,
Wśród wyróżnień za jego pracę artystyczną znajdują się m.in. Złoty Krzyż Zasługi (1975) i Odznaczenie za zasługi dla Warszawy (1977).
Wiesławem Opałkiem, Edwardem Płaczkiem, Andrzejem Zakrzewskim, obecnie z: Dobrosławą Bałazy, Januszem Kukułą, Waldemarem Modestowiczem
i Janem Werenycią. Otrzymała nagrodę Teatru Polskiego Radia „Wielki Splendor”.
W 1983 roku zagrała postać żony generała Sikorskiego w biograficznym filmie „Katastrofa w Gibraltarze”. Widzowie pamiętają ją również z produkcji
Macieja Ślesickiego – „Tato” i „Sara”. Pojawiła się w serialach „Blisko, coraz bliżej” i „W labiryncie”, „Matki, żony i kochanki”, „Klan” i „Miasteczko”.
Aktorka została uhonorowana dwoma odznaczeniami państwowymi za swoje osiągnięcia w dziedzinie teatru (Złoty Krzyż Zasługi 1977 i Krzyż Kawalerski
Orderu Odrodzenia Polski 1984). Za rolę w „M jak miłość” otrzymała nagrodę TeleEkran, przyznawaną przez czytelników „TeleTygodnia” w kategorii
ulubiona postać kobieca.
PROMENADA GWIAZD
PROMENADA GWIAZD
Lipowska
21
20
Kopiczyński
Teresa
Andrzej
Nejman
Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu, Wydział Plakatu, dyplom u prof. Waldemara Świerzego.
Debiutował w filmie Roberta Glińskiego „Matka Swojej Matki”. W 1998 roku zdobył wyróżnienie na XIX Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.
Jest autorem ponad 1200 plakatów wydanych drukiem od 1977 roku w Polsce i zagranicą. Ponadto zajmuje się ilustracją książkową i prasową,
Kinomanom znany z filmów takich jak: „Poranek Kojota”, „Sposób na Alcybiadesa” czy „Szamanka”. Ponadto zagrał w „Tajemnicy kwiatu paproci”, „Szaleńcach”,
jest autorem okładek wydawnictw płytowych, scenografii teatralnych i telewizyjnych, scenariuszy filmów i teledysków. Uprawia malarstwo.
„Legendzie”. Wystąpił również w serialach m.in. „Złotopolscy”, „Zakręcone”, „Kasia i Tomek”, „Camera Cafe”, „Niania”. Chętnie użycza również swojego głosu
Od roku 1986 był dyrektorem artystycznym i graficznym wielu pism, najdłużej w polskiej edycji miesięcznika „Playboy”.
postaciom w filmach animowanych, takich jak tytułowy „Tarzan” czy rycerz Rodrigo w kreskówce „El Cid – Legenda o mężnym rycerzu”.
W 1989 roku rozpoczął pracę w reklamie, nie przerywając indywidualnej twórczości graficznej. Obecnie jest dyrektorem kreatywnym
Popularność zdobył m.in. dzięki roli Waldka Złotopolskiego, wnuka Dionizego, z serialu „Złotopolscy”.
i właścicielem firmy KreacjaPro.
Prowadził programy telewizyjne np. Jazda kulturalna w TVP 2, Krzyżówka 13-latków w TVP 1, program interaktywny „Szalona aukcja”. W latach 2006 – 2008
Od początku twórczości Pągowski był związany z polskim filmem, teatrem i sceną muzyczną. Stworzył kilkaset plakatów do filmów polskich.
prowadził autorską audycję satyryczną „KOZA” („Komitet Organizacyjny Zwalczania Apatii”) w Programie III Polskiego Radia.
Wśród nich są tak ważne filmy jak „Człowiek z żelaza”, „Robotnicy’80”, „Przesłuchanie”, prawie wszystkie filmy młodego kina polskiego lat 80-tych,
Od 15 lipca 2010 roku jest dyrektorem Teatru Kwadrat w Warszawie.
większość filmów Kieślowskiego, a także kultowy dziś „Miś” Barei oraz „Ryś” Tyma.
Pracował z prawie wszystkimi najwybitniejszymi reżyserami polskimi, takimi jak Wajda, Zanussi, Holland, Kieślowski, Polański, Skolimowski,
Żuławski, Machulski, Kawalerowicz. Za swoje plakaty filmowe zdobywał liczne nagrody polskie i zagraniczne – w tym na Międzynarodowym
Konkursie Plakatu Filmowego w Chicago oraz w Międzynarodowym Konkursie na Plakat Filmowy i Telewizyjny w Los Angeles, gdzie – obok kilku
Złotych, Srebrnych i Brązowych Medali – otrzymał również nagrodę „The Best of Show” za plakat do filmu „Stan Strachu”. Jest autorem oprawy
graficznej Festiwalu Filmowego w Gdyni oraz Festiwalu Camerimage w Łodzi.
Pągowski stworzył też kilkaset plakatów teatralnych, operowych i muzycznych dla wielu scen polskich i zagranicznych, jest też twórcą wizualizacji
licznych polskich wydarzeń muzycznych i teatralnych (festiwal Ludwiga van Beethovena, Madame Butterfly w Teatrze Wielkim w Warszawie,
czy Międzynarodowy Konkurs Tenorów im. Jana Kiepury).
Swoje prace Andrzej Pągowski prezentował na licznych wystawach indywidualnych w kraju i zagranicą. Pągowski jest też laureatem kilkudziesięciu
nagród polskich i zagranicznych. W ostatnich latach do kolekcji nagród przybyły trofea przyznawane za osiągnięcia reklamowe.
Jego prace znajdują się w najsłynniejszych muzeach świata, między innymi w Metropolitan Museum of Modern Art w Nowym Jorku i San Francisco,
w Centrum Pompidou w Paryżu, Stripped House Museum of Art w Tokio, Circulo de Bellans Artes w Madrycie, Poster Museum w Lahti,
Muzeum Plakatu w Warszawie, w Muzeum Kinematografii w Łodzi znajduje się ponad 200 plakatów filmowych Pągowskiego.
Metropolitan Museum of Modern Art. umieściło plakat „Uśmiech wilka” wśród 100 najważniejszych dzieł sztuki nowoczesnej.
PROMENADA GWIAZD
PROMENADA GWIAZD
Pągowski
Kurowska
23
22
Absolwent Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie (1997). Aktor teatralny i filmowy. Od roku 1998 pracuje w zespole Teatru Kwadrat.
Andrzej
Joanna
Andrzej
Poeta, autor tekstów piosenek, twórca scenariuszy. W środowisku nazywany „logo listopada”. Sam mówi o sobie „nevergreen” – zaprzeczenie
Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Aktorskiej w Krakowie. W 1954 roku debiutował na scenie Teatru im Stefana Żeromskiego w Kielcach, a rok później
nieprzemijającego przeboju i „...deklaracja niemłodości”. Jest autorem ponad 250 wierszy, kilkuset felietonów i wielu tekstów piosenek m. in.
w filmie Jerzego Kawalerowicza „Cień”. Występował w teatrach: im. Żeromskiego w Kielcach (1954 – 55), Ludowym w Nowej Hucie (1955 – 64), Polskim we
dla Elżbiety Adamiak, Michała Bajora, Haliny Frąckowiak, Edyty Geppert, Anny Marii Jopek, Jolanty Majchrzak, Maryli Rodowicz, Stanisława Soyki, Doroty
Wrocławiu (1964 – 75) oraz warszawskich – Polskim (1975 – 81) w którym miał być na „chwilę” a dzięki Augustowi Kowalczykowi został w Warszawie na stałe,
Stalińskiej, Lory Szafran, Grzegorza Turnaua, Anny Treter. Pisał do muzyki m.in. Katarzyny Gaertner, Seweryna Krajewskiego, Włodzimierza Nahornego,
Studio (1981 – 82), Rozmaitości (1982 – 83), Narodowym (1983 – 90) i Na Woli (1990 – 92). Jest również współtwórcą i reżyserem kabaretu „Dreptak”,
Janusza Strobla i Jerzego Satanowskiego, Tadeusza Woźniaka.
Teatr Studio pod dyrekcją Józefa Szajny w Pałacu Kultury. Rok po debiucie filmowym zagrał w dziele Andrzeja Munka „Eroica”, w kolejnych latach pojawiając
Podobno w dzieciństwie byłem podejrzanie spokojnym, grzecznym chłopcem. Można było wystawić mnie do ogrodu, pod warunkiem, że dano mi niemiecki
się w produkcjach Witolda Lesiewicza („Rok pierwszy”, „Kwiecień”, „Nieznany”) i Zygmunta Kuźmińskiego („Milczące ślady”, „Drugi brzeg”,
hełm, w środku którego były różne śrubki, nakrętki i podkładki. Podobno potrafiłem się bawić tym godzinami. Potwierdzając moje techniczne zainteresowania
„Zejście do piekła”). W 1964 roku zagrał u Wojciecha Jerzego Hasa w „Rękopisie znalezionym w Saragossie”, a rok później spotkał się z Sylwestrem Chęcińskim
– mówi o sobie w jednym z wywiadów. Jeszcze w technikum założył szkolny kabaret, a na pierwszym roku studiów napisał swoje pierwsze teksty.
na planie „Katastrofy” oraz z Januszem Morgensternem na planie wojennego filmu „Potem nastąpi cisza”.
Pierwszy tomik pt. „Chyba już można...” Andrzej Poniedzielski opublikował w 1984 roku. W 1995 roku wspólnie z Elżbietą Adamiak stworzył Piwnicę Artystyczną
W latach 1966 – 69 występował w popularnym serialu „Czterej pancerni i pies”, w międzyczasie dwukrotnie współpracując z Januszem Majewskim na
„Przechowalnia”, w której od roku 1999 wraz z Arturem Andrusem prowadzi wieczory kabaretowe.
planie „Sublokatora” i „Wenus z Ille”, pojawiając się w roli „Warszawiaka” w „Samych swoich” Sylwestra Chęcińskiego oraz w epizodycznej roli w adaptacji
W 2002 roku została wydana pierwsza autorska płyta CD „13 łatwych utworów tanecznych”, z której piosenki i wiersze Andrzej Poniedzielski zaprezentował
„Lalki” w reżyserii Hasa. Z tym ostatnim Witold Pyrkosz współpracował kilkakrotnie: przy okazji kryminału „Tylko umarły odpowie”, na planie „Nie ma
publiczności podczas Olsztyńskich Spotkań Zamkowych „Śpiewajmy Poezję”.
mocnych” i „Bo oszalałem dla niej”. Zanim pojawił się w pamiętnej roli Jędrusia Pyzdry w serialu TV i filmie „Janosik” (1973, 1974) Jerzego Passendrofera,
Jest współautorem wielu spektakli estradowych, m. in. Wielkiej Gali 80 – lecia Polskiego Radia, Koncertu „Inny świat, Monsieur Chopin”, Gali Złotego Berła
zagrał u niego w wojennym „Dniu oczyszczenia” (1969) i sensacyjnej „Akcji Brutus” (1970). Wystąpił w historycznych obrazach w reżyserii Ewy i Czesława
Fundacji Kultury Polskiej dla Janusza Gajosa i Wojciecha Młynarskiego, koncertu jubileuszowego Seweryna Krajewskiego w Opolu. Od napisania tekstów
Petelskich: „Kopernik” (1972) i „Kazimierz Wielki” (1975). W 1977 stworzył jedną z głównych ról w filmie Jerzego Sztwiertni „Niedziela pewnego małżeństwa
piosenek do spektakli „Kubuś Fatalista i jego Pan” oraz „Trzech muszkieterów w świecie gier komputerowych” (Teatr Polski w Bydgoszczy), „Kopciuszek”
w mieście przemysłowym średniej wielkości”, będącego jaskółką rodzącego się Kina Moralnego Niepokoju, później grając u Wajdy w „Bez znieczulenia” (1978)
Brzechwy (Teatr Dramatyczny w Białymstoku i Teatr im. Horzycy w Toruniu) zaczęła się współpraca Andrzeja Poniedzielskiego z teatrem. Współpracował
i u Zanussiego w „Constans” (1980) – filmach będących już klasycznymi przykładami tego nurtu. Występował w serialu Jerzego Hoffmana „Do krwi ostatniej”,
m.in. z łódzkim Teatrem Powszechnym, Teatrem Polskim w Szczecinie, Teatrem Dramatycznym w Białymstoku, warszawskim Teatrem Ateneum.
grał proboszcza w serialu „Dom” Jana Łomnickiego i Józefa Balcerka w serialu Stanisława Barei „Alternatywy 4”.
W marcu 2007 roku Andrzej Poniedzielski, przyjmując propozycję Gustawa Holoubka, objął kierownictwo literackie „Sceny na dole” w Teatrze Ateneum.
Zasłynął również z roli Duńczyka w kryminalnej komedii Juliusza Machulskiego „Vabank”, do roli wracając trzy lata później w sequelu „Vabank II czyli riposta”.
Podczas 19. edycji Festiwalu Gwiazd będzie świętował swoje 60. urodziny
Z reżyserem spotkał się również na planach filmów „Kingsajz” i „Kiler – ów 2 – óch”. Rok 1987 to występ u Jerzego Ridana w „Sonacie marymonckiej”,
1988 – główna rola u Antoniego Krauze w „Dziewczynce z hotelu Excelsior”, udział w komedii Pawła Trzaski „Rififi po sześćdziesiątce” z Wiesławem Gołasem.
Zanim związał się z serialem „M jak miłość” (Lucjan Mostowiak), zagrał m.in. u Jana Jakuba Kolskiego w komedii „Szabla od komendanta”, u Antoniego Krauze
w „Akwarium” i w „Barze Atlantic” Janusza Majewskiego.
Często występuje w obsadzie dubbingu („Herkules”, „Tarzan”, „Toy Story 2”, „Nawiedzony dwór”, „Rogate ranczo”, „Auta”). Dzięki tym rolom dla dzieci,
cały czas rozpoznawany jest przez nie na ulicy. Co sprawia Mu ogromną satysfakcję.
Jest laureatem Kryształowego Granatu przyznawanego na Festiwalu Filmów Komediowych w Lubomierzu (2002), Telekamery dla Najlepszego Aktora (2005),
Superwiktora (2006) oraz Nagrody Specjalnej „Złote Spinki”, wręczonej podczas uroczystości „Telekamer 2007”.
PROMENADA GWIAZD
PROMENADA GWIAZD
Pyrkosz
25
24
Poniedzielski
Witold
Maryla
To jedna z największych gwiazd polskiej piosenki. Jej popularność nie maleje od kilku dekad. W dorobku ma ponad 2000 piosenek. Wiele z jej albumów
Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Warszawie. Debiutował jako student w sztuce „Zabobon czyli Krakowiacy” w reżyserii Aleksandra
osiągnęło status złotych i platynowych płyt. Koncertowała na całym świecie – w Europie, Ameryce, Azji i Australii.
Bardiniego. W latach 1975 – 1978 współpracował z Teatrem Współczesnym, gdzie zagrał m.in. w „Rzeczy Listopadowej”, „Grze”,
Już niebawem zobaczymy ją w Międzyzdrojach.
„Wiśniowym Sadzie”, „Święcie Borysa”, „Kordianie” czy Największej Świętości. Współpracował również z Teatrem Narodowym, gdzie w latach 1978 –
Muzyczne sukcesy przyszły w życiu Maryli Rodowicz dość szybko. W 1967 roku doceniono ją na przeglądzie piosenki studenckiej w Częstochowie, tego
1979 zagrał w przedstawieniu Ignacego Witkiewicza „Jan Maciej Karol Wścieklica”. Od roku 1979 Pawła Wawrzeckiego można oglądać na deskach
samego roku triumfowała na VI Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie, razem z Markiem Grechutą. W roku 1969 otrzymała jedną z głównych nagród
Teatru Kwadrat, gdzie zagrał m. in. w sztukach „On i nie On” i „Godziny błaznów w składnicy” w reżyserii Jana Kobuszewskiego. Wystąpił również m.in.
za piosenkę „Mówiły mu”, w roku 1970 na VIII Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu Maryla Rodowicz zdobyła nagrodę TVP za wykonanie piosenki
w „Pamiętniku Pani Hanki”, „Basenie”, „Rodzinie Antoniego Słonimskiego”, „Drodze do Dover”, „Niewinnej grzesznicy” i „Królu”. W latach 90. aktor wcielił się
„Jadą wozy kolorowe” (muzyka: Stefan Rembowski, słowa: Jerzy Ficowski). Występowała także na wielu innych festiwalach: Piosenki Żołnierskiej
m. in. w rolę Grega we „Wszystko jest względne” i postać Stanleya Gardnera w sztuce „Mayday”.
w Kołobrzegu, w 1970 roku w Sopocie (III nagroda za „Jadą wozy kolorowe”), w Palermo i kubańskim kurorcie Varadero. W roku 1970 ukazał się jej
Paweł Wawrzecki to aktor teatralny, ale również filmowy. Jego ekranowym debiutem była rola w filmowej adaptacji „Mazepy” Gustawa Holoubka.
pierwszy album „Żyj mój świecie” oraz single na rynku brytyjskim i czechosłowackim.
Zagrał Jeremiego w „Akcji pod Arsenałem” Jana Łomnickiego i Pawła w „Spirali” Krzysztofa Zanussiego, a w 1980 roku miał okazję wystąpić
W kolejnych latach piosenkarka dużo nagrywała, wydała płyty w NRD i Czechosłowacji współpracując z najlepszymi instrumentalistami i autorami
w epizodycznej roli w kultowej komedii Stanisława Barei „Miś”. W latach 1980 – 82 pojawił się w serialach: „Punkt widzenia” Janusza Zaorskiego,
tekstów. W 1973 roku podbiła Polskę jednym ze swoich największych przebojów – piosenką „Małgośka”. Rok później uczestniczyła w otwarciu
„Najdłuższa wojna nowoczesnej Europy” Jerzego Sztwiertni i „Życie Kamila Kuranta” Grzegorza Warchoła, w 1984 roku ponownie spotkał się
Mistrzostw Świata w Piłce Nożnej w Monachium. Śpiewając piosenkę „Futbol”.
z Sztwiertnią na planie „111 dni letargu”, a w 1988 – z Krzysztofem Zanussim w „Gdzieśkolwiek jest, jeśliś jest”. Rok 1991 to rola u Juliusza Machulskiego
Lata 70. to prawie ciągłe pasmo sukcesów. Wkrótce prawie wszyscy w Polsce nucili takie przeboje, jak choćby „Sing – sing”, „Damą być”, „Dziś prawdziwych
w produkcji „V.I.P.”, a 1992 – udział w telenoweli „Aby do świtu...” Radosława Piwowarskiego i Krzysztofa Grubera. Ponownie spotkał się z Machulskim
cyganów już nie ma”, „Kolorowe jarmarki”, „Do łezki łezka”, „Remedium”.
na planie obu części serialu „Matki, żony i kochanki” (1995 i 1998) i komedii „Kiler” (1997). W latach 1994 – 95 związany był z serialem „Spółka rodzinna”,
Lata 80 to takie przeboje, jak „Hej, żeglujże żeglarzu”, „Niech żyje bal”, „Polska madonna”.
w 1995 roku wystąpił u boku Ewy Kasprzyk w filmie Grzegorza Królikiewicza „Drzewa”, a w 1998 wziął udział w dwóch produkcjach w reżyserii
W roku 1992 ukazała się autobiografia wokalistki – „Niech żyje bal”.
Janusza Majewskiego (serial „Siedlisko” i „Złoto dezerterów”).
Maryla Rodowicz ma na swoim koncie współprace z najlepszymi autorami, m.in. Jackiem Mikułą, Janem Wołkiem, Romualdem Lipko, Kasią Geartner,
Ponadto wystąpił też w nagrodzonej Złotymi Lwami na FPFF w Gdyni „Kobiecie w kapeluszu” Stanisława Różewicza i w „5 dniach z życia emeryta”
Andrzejem Sikorowskim, Andrzejem Zielińskim, Sewerynem Krajewskim czy Agnieszką Osiecką.
Edwarda Dziewońskiego.
W marcu 2013 otrzymała tytuł Człowieka Roku na Ukrainie. W tym roku zostawi odcisk swojej dłoni na Alei Gwiazd w Międzyzdrojach.
Swojego głosu użyczył bohaterom filmów: „Auta 2”, „Gdzie jest Nemo?”, „Garbi – Super bryka” i „Pszczółka Maja”. Janek z serialu „Matki, żony i kochanki”,
Wiesiek Gabriel ze „Złotopolskich”, dr Roman Kidler z „Daleko od noszy” w końcu Roman Buła Bułkowski z serialu „Graczykowie” to docenione przez
widzów role serialowe Pawła Wawrzeckiego. Aktor otrzymał nagrodę specjalną jako najlepszy aktor komediowy w serialach „Daleko od noszy”
i „Złotopolscy” na V Festiwalu Dobrego Humoru w Gdańsku 2004 roku.
PROMENADA GWIAZD
PROMENADA GWIAZD
Wawrzecki
27
26
Rodowicz
Paweł
Ewa
Wencel
Agnieszka
Włodarczyk
Aktorka teatralna i filmowa, scenarzystka. Z wyróżnieniem ukończyła Wydział Aktorski PWSFTviT w Łodzi, jednocześnie jest absolwentką Szkoły Głównej
Aktorka i wokalistka. Swoje pierwsze kroki na scenie stawiała jako 14 – latka w musicalu „Tyle miłości”. Na dużym ekranie debiutowała w filmie
Handlowej (Menedżerskie studia podyplomowe). Jej debiutem teatralnym była rola Lilli Wenedy (reż. Janusz Bukowski) w Teatrze Polskim w Szczecinie,
Macieja Ślesickiego „Sara” (1997) u boku Bogusława Lindy i Cezarego Pazury. Ma na swoim koncie role na małym i dużym ekranie.
za którą otrzymała Nagrodę Artystyczną „Głosu Szczecińskiego”. W Teatrze Telewizji Ewa Wencel zadebiutowała rolą w adaptacji powieści Ewy Nowackiej
Publiczność pamięta ją jako wieczną nastolatkę z serialu „13 posterunek”, Wiki z „Plebanii” i Tekli z „Zostać miss”. Zagrała w filmach „E=mc2”
„Małgosia kontra Małgosia” (reż. Tadeusz Worontkiewicz), a jej debiutem filmowym były „Szaleństwa Panny Ewy” (reż. Kazimierz Tarnas). Jest wykładowcą
i „Poranek kojota” Olafa Lubaszenki i „Nigdy w życiu” w reżyserii Ryszarda Zatorskiego. W „Job, czyli ostatnia szara komórka” pojawiła się nie tylko jako
Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi. Współpracowała ze Szkołą Wajdy w zakresie prezentacji
aktorka, ale również zaśpiewała piosenkę „Słońce rośnie w nas”. Na scenie występowała m.in. u boku Maryli Rodowicz, Alicji Majewskiej,
możliwości skorzystania z programów pomocowych Unii Europejskiej. Wielokrotnie zasiadała w jury Feliksów Warszawskich.
Jej ważniejsze role w Teatrze Telewizji to postaci: Marianny w „Złej miłości” (reż. Krystyna Sznerr), Lucy w „Chorobie młodości” (reż. Krzysztof Zaleski),
Lidocuki w „Natalii” (reż. Krzysztof Lang), Ewy w „Domu kobiet” (reż. Magdalena Łazarkiewicz), Kate w spektaklu „Falanster” (reż. Krzysztof Lang),
Pylnikowa w „Małym biesie” (reż. Krzysztof Lang), Iwi w „Ogniu na wichrze” Wojciecha Solarza, Służącej w „Spadku na życzenie” (reż. Waldemar Śmigasiewicz),
Krzysztofa Antkowiaka oraz solistki operowej Justyny Reczeniedi.
W 2007 roku Agnieszka Włodarczyk zwyciężyła w I edycji programu „Jak oni śpiewają”, dzięki czemu otrzymała Brylantowy Mikrofon oraz kontrakt na
nagranie własnej płyty. W tym samym roku ukazał się jej pierwszy album studyjny zatytułowany „Nie dla oka...”, który osiągnął status złota.
W 2008 roku wzięła udział w III edycji programu Gwiazdy tańczą na lodzie, zajmując w parze z Łukaszem Jóźwiakiem 2. miejsce. 8 marca 2014
Ewa Wencel była związana z Teatrem Polskim w Szczecinie, Teatrem Powszechnym w Łodzi czy Teatrem na Woli w Warszawie. Publiczność teatralna pamięta
telewizja Polsat rozpoczęła emisję pierwszej edycji programu „Twoja twarz brzmi znajomo” z udziałem Agnieszki Włodarczyk.
ją m.in. z ról Klary w „Ślubach Panieńskich” (reż. Andrzej Zaorski), Zosi w „Weselu” (reż. Zenon Maciej Bordowicz), Kaśki w „Igraszkach z Diabłem”,
W finale aktorka zajęła 2. miejsce i zdobyła statuetkę Srebrnej Twarzy. Czterokrotnie występowała na Festiwalu Top Trendy.
Smeraldiny w „Słudze dwóch panów”, Nataszy Rostowej w „Wojnie i pokoju” (reż. Andrzej Chrzanowski), czy Sonii w „Zbrodni i karze” (reż. Waldemar
Matuszewski). Od lat współpracuje również z Teatrem Kwadrat, gdzie grała między innymi w spektaklach Sławomira Piwowarskiego, Marcina Sławińskiego,
Jana Kobuszewskiego, Jana Świderskiego i Waldemara Matuszewskiego. Obecnie można ją zobaczyć w przedstawieniach: „Szalone nożyczki”, „Przyjazne
dusze”, „Przez park na bosaka” (nominacja do Feliksów Warszawskich), „To tylko sztuka” i „Klub cmentarny”. Niebawem Ewa Wencel zadebiutuje w roli
reżyserki teatralnej, przygotowując się pod opieką Waldemara Śmigasiewicza do wystawienia sztuki Jarosława Sokoła.
Zagrała m.in. w „007 zgłoś się”, „Nad Niemnem”, „Ostatni prom”, „Ucieczka z kina Wolność”, „Mój Nikifor”, „Bezmiar sprawiedliwości”. Rola w filmie
„Plac Zbawiciela” została obsypana nagrodami (Polska Nagroda Filmowa Orzeł, „Złoty Rycerz” na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Moskwie,
nagroda aktorska na Ogólnopolskim Festiwalu Sztuki Filmowej „Prowincjonalia”). Ewa Wencel nie tylko wcieliła się w rolę Teresy Zielińskiej,
ale współpracowała z Krzysztofem Krauze i Joanną Kos – Krauze przy pisaniu scenariusza.
Publiczność telewizyjna kojarzy aktorkę z rolami w takich serialach jak: „Mamuśki”, „Bulionerzy”, „M jak miłość”, „Samo życie”, „Na kocią łapę”, „Dwie strony
medalu”, „Pensjonat pod Różą”, „Klasa na obcasach”, „Miasteczko”, „Na dobre i na złe”, „Więzy krwi” czy „13 posterunek”. Wielbiciele „Czasu honoru” wiedzą,
że nazwisko Ewy Wencel pojawia się dwukrotnie w napisach końcowych. Wciela się nie tylko w rolę Heleny Dobrzyńskiej,
ale jest również autorką scenariusza.
PROMENADA GWIAZD
PROMENADA GWIAZD
Iwony w „Klimatach” (reż. Magdalena Łazarkiewicz) i Zamielińskiej w „Warszawiaku” (reż. Andrzej Chrzanowski).
29
28
Zdjęcie: Magazyn „Grazia”
Aleja Gwiazd
Aleja Gwiazd w Międzyzdrojach to miejsce, którego nie trzeba przedstawiać ani miłośnikom nadmorskiego kurortu, ani tym bardziej
miłośnikom polskiej sztuki. Waldemar Dąbrowski, wraz z grupą entuzjastów polskiej kultury, zorganizował w 1996 r. w Międzyzdrojach
pierwszy Wakacyjny Festiwal Gwiazd. Jego symbolem stała się Aleja Gwiazd, której twórcą jest wybitny polski artysta profesor Adam Myjak.
Tradycją Festiwalu jest honorowanie artystów, poprzez uwiecznienie odcisków ich dłoni i oryginalnych autografów na naszej Międzyzdrojskiej
Alei Gwiazd, co jest niewątpliwie ewenementem w skali światowej.
Swój ślad w Międzyzdrojach pozostawiło już 146 wybitnych przedstawicieli polskiej kultury, do której dołączy grono 10 osób w 2014 r.
2004 – Poświęcony Witoldowi Gombrowiczowi, Agnieszka Holland, Anna Milewska, Edyta Jungowska, Małgorzata Kożuchowska,
Ignacy Gogolewski, Jan Kociniak, Jan Kobuszewski, Emil Karewicz, Stanisław Mikulski, Paweł Wilczak, Andrzej Zaorski
2005 – 10. Jubileuszowy Wakacyjny Festiwal Gwiazd, Roman Polański, Witold Sobociński, Barbara Kraftówna, Jerzy Skolimowski,
Janusz Głowacki, Anna Nehrebecka, Emilia Krakowska, Agnieszka Krukówka, Kinga Preis, Marek Piwowski,
Krzysztof Jasiński, Piotr Adamczyk
Przez 4 lata nie odciskano dłoni w Alei Gwiazd autorstwa prof. Adama Myjaka, powrót do historii nastąpił
dopiero w roku 2010
2010 – Anna Dereszowska, Hanna Śleszyńska, Tomasz Karolak, Borys Szyc, Franciszek Starowieyski
Promenada Gwiazd
Dzieło prof. Adama Myjaka wybitnego artysty, rzeźbiarza, rektora Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
Na naszej Alei Gwiazd swój trwały ślad pozostawiły już 146 osób, znane osobistości polskiej sceny kulturalnej:
W 2011 roku została odsłonięta tablica pamiątkowa na wejściu do Międzynarodowego Domu Kultury,
poświęcona pomysłodawcy i twórcy Festiwalu Gwiazd Waldemarowi Dąbrowskiego
oraz twórcy Alei Gwiazd Adamowi Myjakowi
1996 – Hommage a Krzysztof Kieślowski (rzeźba), Beata Tyszkiewicz, Krystyna Janda , Bogusław Linda, Daniel Olbrychski, Janusz Gajos,
2012 – Anna Przybylska, Beata Rybotycka, Krystyna Sienkiewicz, Zofia Czerwińska, Szymon Bobrowski, Waldemar Malicki,
1997 – Andrzej Wajda (rzeźba), Anna Dymna, Marek Kondrat, Cezary Pazura, Wojciech Pszoniak, Andrzej Seweryn,
2013 – Hanna Banaszak, Emilian Kamiński, Ewa Kasprzyk, Joanna Kurowska, Edward Linde – Lubaszenko, Marta Lipińska,
Maja Komorowska, Krzysztof Piesiewicz, Zbigniew Preisner, Zbigniew Zamachowski, Krzysztof Kieślowski, Janusz Olejniczak
Anna Romantowska, Jan Englert, Olgierd Łukasiewicz, Wojciech Malajkat, Jan Peszek, Grażyna Szapołowska
Maciej Kozłowski
Janusz Morgenstern, Antoni Pawlicki, Jerzy Satanowski, Jan Wieczorkowski, Jan Wołek, Maciej Zakościelny, Janusz Zaorski
1998 – Jeremi Przybora (rzeźba), Gustaw Holoubek, Andrzej Łapicki, Tadeusz Konwicki, Jerzy Trela, Jan Frycz, Adam Hanuszkiewicz,
PROMENADA GWIAZD
Jan Nowicki, Anna Seniuk, Magdalena Zawadzka, Dorota Segda, Joanna Szczepkowska, Maria Pakulnis, Katarzyna Figura,
Krzysztof Kolberger, Stanisław Tym, Olaf Lubaszenko
1999 – Zbigniew Bińczycki, Zbigniew Zapasiewicz, Jadwiga Barańska, Jerzy Radziwiłowicz, Krzysztof Majchrzak, Piotr Machalica,
Wiktor Zborowski, Michał Żebrowski, Jerzy Hoffman (rzeźba)
2000 – Krzysztof Zanussi (rzeźba), Teresa Budzisz – Krzyżanowska, Ewa Wiśniewska, Edward Dziewoński, Piotr Fronczewski,
Wiesław Gołas, Krzysztof Kowalewski, Bohdan Łazuka, Wojciech Młynarski, Marian Opania, Wojciech Pokora, Szymon Szurmiej
2001 – Poświęcony Muzom, Jerzy Kawalerowicz, Olga Lipińska, Maja Ostaszewska, Danuta Stenka, Dorota Stalińska, Igor Przygrodzki,
Franciszek Pieczka, Michał Bajor, Andrzej Strzelecki, Jacek Fedorowicz, Artur Żmijewski
2002 – Poświęcony 50 – leciu Teatru Telewizji, Stanisława Celińska, Magdalena Cielecka, Bożena Dykiel, Anna Polony, Artur Barciś,
Rafał Królikowski, Jan Machulski, Leon Niemczyk, Leonard Pietraszak, Tomasz Stockinger
2003 – Poświęcony poezji, Janusz Majewski, Irena Kwiatkowska, Hanka Bielicka, Elżbieta Czyżewska, Zofia Kucówna, Ewa Błaszczyk,
Małgorzata Foremniak, Jerzy Kamas, Władysław Kowalski, Marian Kociniak, Marek Walczewski, Krzysztof Globisz,
Zbigniew Buczkowski
Aleja pamięci, o tych i dla tych co odeszli... oraz ich fanów
Autorstwa młodego artysty Michała Selerowskiego
2008 – została odsłonięta ławeczka z brązu – rzeźba Gustawa Holoubka,
2009 – została odsłonięta rzeźba z brązu Jana Machulskiego
2011 – stolik Krzysztofa Kolbergera – rzeźba z brązu.
Wejście na Aleję Gwiazd zwieńcza okazała brama, wykonana w 2009 r.
Festiwal Gwiazd był i jest obecny przez te wszystkie lata w Międzyzdrojach, szukaliśmy pomysłów,
producentów kolejnych edycji, w efekcie robimy go sami przy wsparciu tak znakomitych osobistości, jakimi
niewątpliwie są: prof. Adam Myjak, Olaf Lubaszenko i Krzysztof Jasiński oraz artyści, którzy chcą tu w naszym
nadmorskim kurorcie być i prezentować to, co można nazwać prawdziwym kultem sztuki przez duże „K”.
Zarchiwizowała i sporządziła wykaz:
Jadwiga Bober
Dyrektor MDK
31
30
2011 – Janusz Józefowicz, Anna Jurksztowicz, Zbigniew Górny, Krzesimir Dębski
T E AT R
To tylko sztuka
Teatr Kwadrat z Warszawy
Autor: Terrence Mcnally
3 lipca, godz. 16.oo i 19.00
Reżyseria: Bartłomiej Wyszomirski
Asystent Reżysera: Teresa Iwko
Międzynarodowy Dom Kultury
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Iza Toroniewicz
Producent: Małgorzata Nejman
Obsada: Paweł Wawrzecki, Ewa Kasprzyk, Ewa Wencel, Grzegorz Wons, Andrzej Andrzejewski, Marcin Kwaśny, Andrzej Szopa,
Lucyna Malec
centka, Julia Budder, organizuje zatem nieprzyzwoicie wystawne przyjęcie w swym nieprzyzwoicie, a jakże luksusowym
domu na wschodnim Manhattanie.
Salon powoli zalewają gwiazdy i celebryci, jednak prawdziwa akcja rozgrywa się na górze, w jej prywatnej sypialni, gdzie
wstęp mają tylko wybrani, najbliżsi współpracownicy i przyjaciele gospodyni, w większości twórcy premierowego spektaklu. Wszyscy czekają z niecierpliwością na najważniejsze wydarzenie każdego premierowego wieczoru – pierwszą recenzję New York Timesa, od której, jak przez dziesięciolecia, zależy dalsze istnienie przedstawienia. A co za tym idzie, być
albo nie być wszystkich jego twórców. Grono to tworzą między innymi: autor sztuki, zdenerwowany nie bez przyczyny,
albowiem na swój broadwayowski debiut czekał, powiedzmy, kilkadziesiąt lat za długo;niestabilny emocjonalnie reżyser,
lata temu okrzyknięty „złotym dzieckiem sceny”, którego jedynym marzeniem jest odnieść, uwaga, pierwszy raz w życiu,
spektakularną porażkę; gwiazda głównej roli, delikatnie rzecz ujmując, z lekka nadużywająca środków odurzających, mająca nadzieję na wielki powrót, po sromotnej klęsce w Hollywood; i wreszcie najlepszy przyjaciel autora, egocentryczny
a jednocześnie pełen kompleksów (tak, to jest możliwe w tej branży) aktor komediowy, który odrzucił główną rolę w sztuce, by grać w serialu telewizyjnym dla wielkiej stacji telewizyjnej. Ale spokojnie, właśnie zdejmują go z anteny. Pojawia
się też, niczym sęp wyczuwający kąsek świeżej padliny, krytyk teatralny, słynący ze swej nienawiści do wszelkich twórców
teatralnych (bo sam od lat pisze sztuki do szuflady, tylko nikt nie chce tego czytać…); świeżo przybyły z głębokiej pro-
Szczęśliwe dni
Teatr STU z Krakowa
Przekład: Antoni Libera
Inscenizacja i reżyseria: Krzysztof Jasiński
Dekoracja: Maciej Rybicki
Kostiumy: Dorota Ogonowska
Obsada: Beata Rybotycka i Konrad Mastyło
Samuel Beckett nie należy do autorów łatwo przystępnych, warto jednak zmierzyć się z jego tekstami, bowiem jak pisze
Martin Esslin „jest to trud, który służy prawdzie i pięknu”.
W „Szczęśliwych dniach” Beckett zgłębia fenomeny śmierci, czasu i samotności. Winnie – kobieta uwięziona w kopcu
oraz Willie – jej towarzysz, połączeni są w interpretacji Krzysztofa Jasińskiego szczególną więzią. Ona jest śpiewaczką, on
jej akompaniatorem. Wyborny aktorski duet opowiada nam beckettowski traktat o nieuchronnym przeznaczeniu. Brak
tu intelektualnej i duchowej zgody na naiwnie optymistyczną wizję świata, ale siła wyrazu tekstu, widowiskowa inscenizacja i sugestywne muzyczne frazy przekonują, że warto przyjść do teatru, by jak to w życiu wzruszyć się i roześmiać.
Teatr
Eleganckie, towarzyskie „bułkę – przez – bibułkę” z początku wieczoru, dość szybko, i nieustająco, traci na swej elegancji,
2,3 lipca, godz. 19.00
kiedy recenzje (wszystkie złe, niektóre tylko straszne, ale inne dramatycznie potworne) zaczynają napływać z telewizji,
Hotel Amber Baltic
radia, a nawet z przecieków z najważniejszych drukarni prasowych. Wtedy to wszyscy zebrani desperacko próbują wskazać najbardziej winnego nieuchronnej klęski. Ale na New York Timesa przyjdzie im jeszcze chwilę poczekać…
Teatr
wincji służący, pracujący dorywczo, bo oczywiście też marzy o wielkiej scenie; taksówkarka, może trochę grubo ciosana,
ale która widziała już wszystko, no cóż, niełatwo być przecież taksówkarką na Manhattanie…
35
34
Nowa sztuka „Złote Jajo” ma właśnie swoją prapremierę na nowojorskim Broadway’u. Jej nieprzyzwoicie bogata produ-
Autor: Marcin Szczygielski
Reżyseria: Olaf Lubaszenko
Kostiumy: Tomasz Jacyków
Muzyka: Zdzisław Kalinowski
Producenci: Zdzisław Marcinkowski, Mariola Berg
Obsada: Agnieszka Sienkiewicz, Bartek Kasprzykowski, Tamara Arciuch, Filip Bobek, Piotr Zelt
Żyjemy w świecie najróżniejszych „holizmów” – uzależnienia stają się naszą naturą, a dostępnych używek przybywa z dnia
na dzień. Uzależniamy się już nie tylko od chemicznych substancji, ale od czynności i uczuć na skalę niespotykaną do tej
pory w historii cywilizacji. Internet, zakupy, telewizja, seks, przyjemności, higiena, jedzenie, popularność – przedawkowane wpędzają nas w kłopoty nie mniejsze, niż nadmiar alkoholu. Anna to dziewczyna sukcesu – w pogoni za życiowym
powodzeniem wpada w spiralę uzależnień, a uzależnić potrafi się w równym stopniu od kochania, jak i od kupowania.
Chłopak wymyka jednak jej się z rąk, na progu mieszkania staje komornik z obstawą, w dodatku niezbyt lubiana do tej
pory macocha nagle odkrywa w sobie pokłady instynktu macierzyńskiego, które obsesyjnie manifestuje. Osaczona dziewczyna próbuje zapanować nad rozsypującymi się elementami układanki, jednak uzależnienia wciąż biorą górę…
„Kochanie na kredyt” to komedia z elementami farsy – wypukłe zwierciadło, którego zniekształcenie komicznie wyolbrzymia szczegóły rzeczywistości. Każde powiększenie ma jednak to do siebie, że daje widzowi szansę dostrzeżenia pozornie
nieistotnych detali determinujących nasze życie, a z tego spostrzeżenia płynie konkretna nauka – w dzisiejszym świecie
4 lipca, godz. 16.00 i 19.00
Międzynarodowy Dom Kultury
Teatr Kamienica z Warszawy
Autor: Ingmar Bergman
Reżyseria: Barbara Sass
Obsada: Justyna Sieńczyłło, Piotr Grabowski
Muzyka: Michał Lorenc
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Ewa Krauze
Reżyseria światła: Wiesław Zdort
Zdjęcia: Rafał Latoszek
Spektakl to studium związku i jego rozpadu. Dwoje, wydawałoby się szczęśliwych, dorosłych i wykształconych
ludzi (ona prawnik, on naukowiec) staje przed decyzją o rozstaniu.
Reżyser spektaklu – Barbara Sass – zmierzyła się z trudnym zadaniem obnażenia niedoskonałości ludzkich charakterów oraz zawiłych relacji damsko – męskich. „Myślę, że fabuła jest pretekstem do opowiedzenia o sprawach dużo
ważniejszych. To sztuka o rozpadzie współczesnego świata. Autor – Ingmar Bergman zauważył proces zanikania
tradycyjnych wartości oraz indywidualizacji prowadzącej do braku zrozumienia uczuć drugiego człowieka już w latach dziewięćdziesiątych poprzedniego wieku.” – mówi Barbara Sass.
Spektakl jest utrzymany w realistycznej konwencji, która raz po raz wymyka się prostemu odbiorowi, aby zaskoczyć
nas uogólnieniem. Dystans autora do świata i pogubionych w nim bohaterów potrafi obnażyć aż do śmieszności
ich dramaty i tragedie.
4 lipca, godz. 16.oo i 19.00
Hotel Amber Baltic
Teatr
Teatr
niezwykle łatwo jest pomylić pragnienie z nałogiem.
Sceny z życia małżeńskiego
37
36
Kochanie na kredyt
Andrzej
Poniedzielski
Porwanie Sabinek
Autor sztuki: Franz i Paul Schonthan
Reżyseria i scenografia: Emilian Kamiński
Muzyka: Paweł Gawlik
Aranżacja: Marta Grzywacz
Kostiumy: Anna Waś
Makijaż i charakteryzacja: EuroLook Europejska Akademia Wizerunku
Obsada: Dorota Kamińska, Ewa Lorska, Michalina Sosna, Olga Sarzyńska, Wojciech Duryasz, Piotr Skarga,
Emilian Kamiński, Mikołaj Krawczyk, Michał Rolnicki
SzlafRock(& Roll)
39
38
Teatr Kamienica z Warszawy
Recital promujący najnowszą płytę Andrzeja Poniedzielskiego, znakomitego satyryka i poety, wybitnego twórcy
Pełna zabawnych perypetii historia rodziny Owidowiczów zamieszkujących Otwock na początku XX wieku. Ich stateczne
kabaretowego. W programie autorskie wykonania piosenek pisanych dla wielu cenionych artystów: m.in. Maryli
życie zadrży w posadach, ponieważ w mieście pojawi się objazdowy teatr Leonarda Strzygi – Strzyckiego – w tej roli Emi-
Rodowicz, Edyty Geppert, Seweryna Krajewskiego. To opowiadanie o nadziejach, marzeniach, planach, przeczuwaniach,
lian Kamiński. A to dopiero namiastka tego, co będzie się działo! Po raz pierwszy w historii Teatru u boku Emiliana wystąpi
odkryciach, zachwytach, rozczarowaniach... O repertuarze Andrzej Poniedzielski powiedział: W tytule – „SzlafRock (&
jego młodsza siostra – Dorota Kamińska (w roli Ernestyny Owidowicz). To będzie wybuchowa mieszanka.
roll)” – najistotniejszy jest cudzysłów. Od niego należałoby czytać tę płytę. I na nim skończyć. Bo w środku – mójsłów.
5 lipca, godz. 16.00 i 19.00
Obok Andrzeja Poniedzielskiego wystąpią: Sylwia Różycka (śpiew) i Andrzej Pawlukiewicz (akompaniament).
Międzynarodowy Dom Kultury
5 lipca, godz. 19.00
Hotel Amber Baltic
Teatr
Teatr
W spektaklu cudzysłów można sobie ustawiać dowolnie.
Więzi rodzinne
Roma i Julian
Reżyseria: Jakub Kamieński
Scenografia: Marcin Stajewski
Obsada: Małgorzata Pieńkowska, Małgorzata Niemirska, Joanna Jeżewska/Kinga Tabor, Marta Wardyńska
Czy on to już ON czy jeszcze ONA? Czy po zmianie płci nadal będą się w sobie kochać? Czy w szalonych czasach chirurgii
plastycznej i zabiegów in vitro można być ojcem i jednocześnie siostrą?
Sztuka wystawiana na terenie całych Stanów Zjednoczonych cieszy się niesłabnącą popularnością. Jest grana i sprze-
Współcześnie w Polsce. Klinika seksuologii. Na operację zmiany płci czeka para młodych ludzi: Roma chce zostać męż-
dawana przy pełnych salach, co jak na filmową Amerykę jest nie lada wyczynem. Spektaklowi towarzyszą znakomite
czyzną, zaś leżący w sąsiedniej sali Julian – kobietą. Romę odwiedza o pokolenie od niej starszy Mąż. Zapowiada rozwód
recenzje i owacyjne przyjęcie publiczności. To jeden z powodów, dla których Małgorzata Pieńkowska zdecydowała się
i odebranie majątku. W tym samym czasie przy łóżku Juliana lamentuje Matka, wstrząśnięta decyzją syna. Podczas przy-
na produkcję polskiej prapremiery i pewna jest, że w przyzwyczajonej do dobrej rozrywki Polsce publiczność przyjmie
padkowego spotkania na korytarzu okazuje się, że Matkę Juliana i Męża Romy za młodu łączyła wielka miłość. Tymczasem
spektakl entuzjastycznie.
niespodziewanie Roma i Julian mają się ku sobie…
„Więzi rodzinne” to przykład bardzo cenionego i rzadkiego gatunku czarnej komedii absurdu. Doskonale skonstruo-
Wartka akcja, dowcipne dialogi i zaskakujące rozwiązania to najkrótszy opis komedii „Sextet czyli Roma i Julian” w reżyserii
wana intryga wciąga widza w pozornie banalny świat czterech kobiet – babci, dwóch córek i wnuczki, które za sprawą
Krzysztofa Jaroszyńskiego, z udziałem m.in. Hanny Śleszyńskiej i Pawła Wawrzeckiego.
pewnego pogrzebu zmuszone są bliżej przyjrzeć się relacjom panującym w swojej rodzinie. Stanowi ona inteligentną
41
40
Autor, reżyser: Krzysztof Jaroszyński
Producent: Gabi sp. z o.o. Krzysztof Jaroszyński i Elżbieta Zającówna
Obsada: Hanna Śleszyńska, Paweł Wawrzecki, Agata Wątróbska/Anna Oberc, Bartłomiej Firlet/ Kamil Toliński
i doskonale zagraną farsę, wypełniającą niszę na polskim rynku teatralnym – jest sztuką zabawną i dramatyczną zarazem. Bawi i zmusza do refleksji.
6 lipca, godz. 16.00 i 19.00
Międzynarodowy Dom Kultury
6 lipca, godz. 16.oo i 19.00
Teatr
Teatr
Hotel Amber Baltic
PROMENADA GWIAZD
42
KONCERT
ZDJĘCIE
KRZESIMIRA
DĘBSKIEGO
4 stycznia 2014 roku pożegnaliśmy znakomitego kompozytora i pianistę – Wojciecha Kilara. Jego odejście
stało się impulsem dla organizatorów Festiwalu Gwiazd do przygotowania koncertu poświęconego jego
bogatemu dorobkowi, jaki pozostawił. Kompozytor współpracował z takimi wielkimi postaciami kina, jak:
Andrzej Wajda, Kazimierz Kutz, Krzysztof Zanussi, Krzysztof Kieślowski, Stanisław Różewicz, Wojciech Has,
Tadeusz Konwicki, Marek Piwowski, Roman Polański, Francis Ford Coppola, Jane Campion. Z Krzysztofem
Pendereckim i Henrykiem Góreckim współtworzył polską szkołę awangardową. Zawdzięczamy mu wiele
fot Mieczysław Włodarski/Reporter
Kilar i film
3 lipca, godz. 22.00
Amfiteatr
Koncert poświęcony twórczości Wojciecha Kilara
stanowiące przekrój twórczości kompozytora. Druga to zbiór piosenek filmowych, kinematografii
krajowej i zagranicznej - mówią organizatorzy.
Koncert wyreżyserował Olaf Lubaszenko, aranżacji podjął się znakomity polski kompozytor i muzyk Krzesimir
Aranżacje: Krzesimir Dębski
Dębski. Podczas koncertu usłyszymy takie przeboje, jak „Dumka na dwa serca”, „W stepie szerokim”, „As time
Reżyseria: Olaf Lubaszenko
goes by” czy „Over the Rainbow”, „Parasolki z Cherbourga”, „Gdybym był bogaty” w wykonaniu znakomitych
Wokaliści: Anna Dereszowska, Anna Jurksztowicz, Emilian Kamiński, Piotr Machalica,
Andrzej Poniedzielski,Beata Rybotycka, Justyna Sieńczyłło, Hanna Śleszyńska,
Joanna Tylkowska – Drożdż, Jacek Wójcicki, Wiktor Zborowski.
artystów. Towarzyszyć im będzie Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Szczecińskiej i Chór Akademii Morskiej
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Szczecińskiej pod batutą Krzesimira Dębskiego
Koncert
Założenia koncertu przewidują dwie części. Pierwsza to wybrane kompozycje Wojciecha Kilara
Chór Akademii Morskiej ze Szczecina
Producent: Piotr Szulc Agencja Koncertowa, przy udziale Międzynarodowego Domu Kultury
w Międzyzdrojach
ze Szczecina. Będzie to prawdziwa uczta dla ucha i duszy!
Koncert jest produkcją własną Międzynarodowego Domu Kultury w Międzyzdrojach.
45
44
dzieł istotnych dla polskiej i światowej kultury.
Urodziła się w 1985 roku w spokojnej Pszczynie, w dorosłość wchodziła w pędzącej, owładniętej showbiznesem Warszawie, obecnie
mieszka we Wrocławiu. Alicja śpiewała od dziecka, a emisji głosu uczyła się pod okiem najlepszych specjalistów, takich jak
Elżbieta Chlebek, Elżbieta Zapendowska, Anna Serafińska czy Iwona Zasuwa. Obecnie sama prowadzi warsztaty dla dzieci i młodzieży.
Ważnym sukcesem dla młodej wokalistki była również wygrana w programie „Szansa na Sukces” z udziałem Kayah, jednej z ulubionych
polskich wokalistek Alicji. W 2002 roku zwyciężyła w pierwszym polskim programie typu talent show, zatytułowanym „Idol”.
Wygrana wiązała się z ogromnym szumem medialnym jaki rozpętał się wokół jego zwyciężczyni. W efekcie, wydana w pośpiechu
pierwsza płyta Alicji nie spełniła oczekiwań publiczności, a w szczególności recenzentów. Alicja koncertowała przez dwa lata po
sukcesie w „Idolu”, a następnie zdecydowała się zejść ze sceny, aby skupić się na studiach i na swoim muzycznym rozwoju.
Po 5 latach wróciła na scenę jako chórzystka w bluesowo – funkowym zespole HooDoo Band, uznawanym za jeden z najlepszych
w kraju. Do solowej kariery powróciła 2 lata temu autorską płytą, zatytułowaną Vintage, na której dominuje stylistyka soulowa oraz
brzmienia jazzu i bluesa.
W Międzyzdrojach Alicja Janosz wystąpi w 8 – osobowym składzie, złożonym ze znakomitych muzyków z Wrocławia, w tym z sekcją
dętą. Oprócz kilku premierowych, autorskich utworów utrzymanych w stylistyce Retro Pop, które znajdą się na najnowszej płycie
artystki oraz kilku piosenek z jej ostatniego krążka zatytułowanego „Vintage”, usłyszymy światowe przeboje takich wybitnych postaci
jak Amy Winehouse, Tina Turner czy Stevie Wonder. Wokalistka zapowiada, że koncert będzie stanowił ukłon w stronę muzyki lat
60tych, która jest dla niej ogromną inspiracją. Pomiędzy energetycznymi, tanecznymi piosenkami nie zabraknie również momentu
refleksji i dużej dawki emocji. Międzyzdroje są dla wokalistki wyjątkowo ważnym miejscem na mapie Polski. Być może podczas
koncertu dowiemy się dlaczego.
Skład zespołu:
Alicja Janosz: vocal
Bartosz Niebielecki: perkusja
Bartek Miarka: gitary
Łukasz Damrych: instrumenty klawiszowe
Adam Kabaciński: bass
Tomasz Kasiukiewicz: puzon
Robert Kamalski: saksofony
Tomasz Nitribitt: chóry, harmonijka, przeszkadzajki
4 lipca, godz. 23. 15
Amfiteatr
Koncert Maryli Rodowicz
47
46
Alicja Janosz
Podczas koncertu usłyszymy największe przeboje Artystki!
Wystąpi z zespołem w składzie:
Zbigniew Krebs – gitara, Marcin Majerczyk – gitara/kierownictwo muzyczne, Kamil Barański – klawisze,
Łukasz Dudewicz - gitara basowa, Michał Czwojda – perkusja, Natalia Kaczorowska – chór, Patrycja Kotlarska – chór.
Manager - Bogdan Zep
Namy
5 lipca, godz. 22.00
Zespół młodych muzyków ze Szczecina, serwujący porządną dawkę nowoczesnego rocka, podawaną dożylnie i dousznie. Muzyka, którą grają jest wypadową ich emocji
i fascynacji. Powstali w 2009 roku i przez 3 latach pracowali nad materiałem koncertowym. Swoją pierwszą EP’kę wydali w grudniu 2012 roku, drugą w kwietniu 2014 roku.
Ich cover utworu „Our Farewell” (Within Temptation) został doceniony przez autorów i opublikowany na oficjalnej stronie Within Temptation. Brali udział w bitwie Hard Rock
Rising, zaskakując publiczność i Jury swoją jakością i oryginalnością. Zespół dzielił sceny z takimi kapelami jak Chemia, Dead on Time, Listopad. Na tegorocznym Festiwalu
Gwiazd usłyszymy Namy w składzie : Iga Kiryluk – śpiew, Krzysztof Narożański – gitara, Rafał Bachul – gitara basowa.
Tegoroczny występ na festiwalu, będzie jednocześnie pożegnaniem i podziękowaniem dla wszystkich tych, którzy w różnym czasie tworzyli zespół oraz fanów,
Amfiteatr
którzy ich wiernie wspierali. Jednak nie będzie to ostatni koncert, gdyż ulegając kolejnym, nowym fascynacjom muzycznym. Grupa już tworzy nowy projekt artystyczny.
Koncert
Koncert
Technika sceny - Marcin Gdaniec, Hubert Chudoń
WYDARZENIA
SPECJALNE
MONDAY DAY
Spotkanie urodzinowe Andrzeja Poniedzielskiego
4 lipca 2014 roku Andrzej Poniedzielski kończy 60 lat. „MONDAY DAY” to spotkanie urodzinowe, autorskie - z poetą, artystą.
który rozpoczyna się w dniu jego urodzin i kończy 3 lipca 2015 roku. Kalendarz będzie do nabycia na spotkaniu.
połączone z promocją płyty „I colori dell’ Amore”
Ten album powstał z marzeń. Słuchając Barbry Streisand, Shirley Bassey, Andrei Bocellego czy Josha Grobana mezzosopranistka Alicja Węgorzewska
zastanawiała się, dlaczego oni wszyscy śpiewają popularny repertuar mając tak wspaniałe, operowe głosy. Zapragnęła sama nagrać album w stylu,
jakiego nie powstydziłby się David Foster, wybitny producent, laureat niezliczonych nagród Grammy, odkrywca pięknych głosów i kreator gwiazd.
Taki album chciała już zrealizować trzynaście lat temu. Współpracowała wtedy z Grzegorzem Ciechowskim przy soundtracku do filmu „Wiedźmin”.
Miała mnóstwo pomysłów, była podekscytowana projektem, ale nieodżałowany twórca zmarł .Jej płyta miała być następnym projektem Grzegorza,
mówił o niej już w wywiadach. Nie tak dawno pomysł nabrał rumieńców. Zaczęło się od monodramu „Diva For Rent”, w którym Alicja Węgorzewska
przybliżała słuchaczom tajniki opery. Przede wszystkim tym, którzy nie mieli z nią wcześniej do czynienia. Na Festiwalu Kiepury w Krynicy
51
50
Z okazji urodzin wydawnictwo Jednocześnie wydało tomik poezji Andrzeja Poniedzielskiego w formie kalendarza,
Spotkanie z Alicją Węgorzewską
przedstawiła program w stylu Pavarottiego „Alicja and Friends”. Zauważyła, że ludzie potrzebują efektownego przedstawienia, eleganckich strojów,
4 lipca, godz. 11.00
napisała Anna Kornelia Aberg wraz z J. Lindbergiem a także Frederic Kempe , który komponuje dla szwedzkiej Divy Maleny Ernman,
Hotel Amber Baltic – Sala Chopin
napisała włoskie teksty opowiadające o jej życiu, rodzinie, miłości i ważnych osobach w jej życiu. Niektóre brzmią, jak arie operowe. To historie
a jego utwory śpiewa także sama Anna Netrebko. Producentem muzycznym i autorem aranżacji jest Tomasz Szymuś. Alicja Wegorzewska sama
prawdziwe, ale także i fikcyjne. Obracają się wokół uczuć, odkrywają przed słuchaczami wszystkie kolory miłości. Mówią też wiele o samej bohaterce
albumu, śpiewaczce operowej Alicji Węgorzewskiej, która potrafi nas przekonać, że opera jest dla wszystkich. Jej głos wzbudza emocje, które nie
pozostawią nikogo obojętnym. Dzięki jej interpretacjom i perfekcyjnie zrealizowanej muzyce, te piosenki zapadają w pamięć, dosłownie chodzą
za słuchaczem, powodują, że nie można przestać ich nucić. Alicja Węgorzewska chce, aby jej muzyka rozświetlała nasze domy, wywoływała uśmiechy
na twarzach, by wzruszała do łez. Żebyśmy słuchając jej „Kolorów miłości” mieli swoje święto. „ Każda z piosenek jest jak film, opowiada o życiu”
– mówi Alicja Węgorzewska.
Album zrealizował Rafał Smoleń w studiu Sound & More. Masteringu dokonał legendarny Bob Katz, wielokrotny laureat Grammy, mistrz naturalnego
i efektownego brzmienia. W nagraniu wzięło udział wielu znakomitych muzyków sesyjnych. „I colori dell’amore” to produkcja
na najwyższym światowym poziomie.
Alicja Węgorzewska
Śpiewaczka, mezzosopran, urodzona w Szczecinie. Absolwentka klasy fortepianu Liceum Muzycznego w Szczecinie i Wydziału Wokalno – Aktorskiego
Akademii Muzycznej w Warszawie. Debiutowała na scenie wiedeńskiej Kammeroper w operze „Die Pilger von Mekka” Glucka. Następnie otrzymała
angaż w Neue Oper Wien, a także w Theater an der Wien, gdzie na zaproszenie sekretarza generalnego ONZ Kofi Annana wystąpiła obok takich
gwiazd mezzosopranowych jak Fiorenza Cossotto i Grace Bumbry w koncercie z okazji narodzi 6 – miliardowego obywatela Ziemi.
5 lipca, godz. 11.00
Hotel Amber Baltic – Sala Chopin
Wydarzenia specjalne
Wydarzenia specjalne
chwytliwych melodii i klasycznych aranżacji, ale w popularnej formie. O kompozycje poprosiła Bogdana Kierejszę i Tomasza Betkę. Część piosenek
PROMENADA GWIAZD
52
Atelier fryzjerskie
Ekskluzywne zabiegi na twarz i ciało
SPA
W Y S TA W A
54
55
Andrzej Pągowski — Plakaty
Ekspozycja zawiera plakaty z ostatnich lat. Są tu m.in. ostatni film Andrzeja Wajdy „Wałęsa, człowiek z nadziei”, Jerzego
Skolimowskiego „Essential Killing” czy „Bitwa warszawska” Jerzego Hofmana, a także plakaty teatralne dla scen
w Warszawie (np. „O karpiu, kozie i trąbce, która gasiła pożary” – teatr Żydowski), Wrocławiu (np. ”Kniaź Igor” –
Opera Wrocławska), Olsztynie („Boski Spór” - Teatr im. St. Jaracza) czy Krakowie („Napój miłosny” Opera Krakowska).
Andrzej Pągowski robił już plakaty do Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach w 2005, 2013 i do tegorocznego.
Ta niewielka ekspozycja pokazuje różnorodność warsztatu artysty i skłonności do poszukiwania
nowych rozwiązań plastycznych.
Wernisaż wystawy
3 lipca, godz. 12.00
Wystawa
Wystawa
Hotel Amber Baltic
Jacek Staszewski, z cyklu „Virga”, 100x70 cm, grafit, 2013
Aleksander Myjak, „Bez tytułu”, 100x70, grafit, 2013
Rafał Kochański, „Orfeusz”, 160x100 cm, druk cyfrowy, 2014
Nguyen Le Mai, „Bez tytułu”, 100x70 cm, druk cyfrowy, 2012
Błażej Ostoja – Lniski, „Figura 4”, 100x70 cm, praca multimedialna
Błażej Ostoja – Lniski
Urodzony w 1974 w Czersku. W latach 1994 – 1999 studia w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych.
Dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Malarstwa u prof. Rajmunda Ziemskiego aneks z litografii u prof. Władysława
Winieckiego. Od 1999 roku związany z macierzystą uczelnią. Profesor sztuk plastycznych, kierownik Pracowni Litografii,
Dziekan Wydziału Grafiki (2012 – 2016). Uprawia malarstwo i grafikę (głównie litografia). Autor licznych wystaw
indywidualnych w kraju i za granicą; m.in. Instytut Polski w Sztokholmie – wystawa litografii, 2004; Galeria Sztuki
Współczesnej Oranżeria – Malarstwo, Warszawa/Jabłonna 2011; Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej – Pismo, figura,
powtórzenie – wystawa malarstwa, Słupsk 2012; Galeria Test – Stać się oknem – wystawa malarstwa, Warszawa 2013.
W latach 2002 – 2004 przynależy do grupy artystycznej „ARTGrupa”. W 2008 roku zostaje laureatem Nagrody im.
Wystawa grafiki i rysunku
Tadeusza Kulisiewicza. Jest wielokrotnym laureatem warszawskiego konkursu Najlepsza Grafika Miesiąca. W roku
2011 laureat nagrody PTWK za Najpiękniejszą Książkę Roku 2010 Władysław Winiecki – Wielki Wodewil oraz Nagrody
Honorowej Towarzystwa Bibliofilów Polskich. W roku 2014 laureat nagrody PTWK za Najpiękniejszą Książkę Roku 2013
57
56
W kręgu
Akademii Sztuk Pięknych
w Warszawie
Marian Murawski. Ilustracje.
Warszawska Akademia zawsze miała świetne tradycje grafiki warsztatowej i rysunku.
Każdy okres miał wielu wybitnych twórców, którzy na dobre zapisali się w historii Sztuki Polskiej.
Obecna prezentacja to wystawa pięciu młodych pedagogów Wydziału Grafiki, którzy potwierdzają moją tezę.
Jestem przekonany, że dla odbiorców tej wystawy w murach Muzeum Wolińskiego Parku Narodowego,
będzie to interesujące spotkanie z różnorodnymi postawami i pasją twórczą.
prof. Adam Myjak
Rektor Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
Wernisaż wystawy
4 lipca, godz. 14.00
Oprawa muzyczna: Piotr Żyjewski – saksofon
Student magisterskich studiów Wydziału Edukacji Muzycznej Akademii Sztuki w Szczecinie.
Swoją przygodę z muzyką rozpoczął gdy miał 11 lat. Jest to jego największa pasja i sposób na życie.
Błażej Ostoja – Lniski, „Figura 1”, 100x70 cm, praca multimedialna
Błażej Ostoja – Lniski, „Figura 2”, 100 x 70 cm, praca multimedialna
Błażej Ostoja – Lniski, „Figura 3”, 100 x 70 cm, praca multimedialna
Wystawa
Wystawa
Muzeum Wolińskiego Parku Narodowego
Jacek Staszewski
Nguyen le Mai
Absolwent Wydziału Grafiki ASP w Warszawie, gdzie w 1992 roku obronił dyplom z wyróżnieniem w Pracowni
Urodzona w 1985 r. w Hanoi.
Projektowania Plakatu prof. Juliana Palki. Od 1994 roku pracuje na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
W latach 2004 – 2009 studia na warszawskiej Akademii Sztuk Pieknych. Dyplom z wyróżnieniem rektorskim
Obecnie prowadzi Pracownię Rysunku, a od 2012 r. pełni funkcję prodziekana Wydziału Grafiki. Ponadto od 2007 r.
w 2009 r. na Wydziale Grafiki za cykl prac litograficznych pod kierunkiem prof. Błażeja Ostoja Lniskiego.
jest wykładowcą malarstwa i rysunku w Polsko – Japońskiej Wyższej Szkole Technik Komputerowych na Wydziale
Cykl grafik znalazł sie także wsród najlepszych dyplomów 2009 roku na Wystawie Coming Out w Warszawie.
Sztuki Nowych Mediów. Stypendysta Ministra Kultury i sztuki. W latach 1992 – 2014 zorganizował kilkanaście wystaw
Aneksy do dyplomu wykonane w pracowniach Projektowania Ksiażki prof. Macieja Buszewicza oraz w Pracowni
indywidualnych, oraz brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Laureat kilku nagród
Malarstwa prof. Grzegorza Pabla.
i wyróżnień w konkursach artystycznych.
Od 2009 r. asystentka dr hab. Rafała Kochanskiego w Pracowni Rysunku. Uprawia grafikę artystyczną i użytkową.
Prezentowane na wystawie prace wchodzą w skład cyklu zatytułowanego „Virga” (virga jest to opad atmosferyczny,
Bierze udział w wystawach w kraju i zagranicą.
który nie dociera do powierzchni ziemi, ponieważ wyparowuje na większych wysokościach.
Jacek Staszewski, z cyklu „Virga”, 30 x 30 cm, akryl na płótnie, 2013
Jacek Staszewski, z cyklu „Virga”, obraz - detal
Nguyen Le Mai, „Bez tytułu”, 140x100 cm, druk cyfrowy
Nguyen Le Mai, „Bez tytułu”, 140x100 cm, druk cyfrowy
Nguyen Le Mai, „Bez tytułu”, 140x100 cm, druk cyfrowy
Rafał Kochański
Aleksander Myjak
Ur. 10 października 1973 roku w Radomiu. Absolwent ASP w Warszawie. Dyplom w zakresie grafiki warsztatowej w 1999 roku.
Urodził się 11 stycznia 1985 r. w Warszawie. W 2009 roku ukończył z wyróżnieniem studia na Wydziale Grafiki
Zatrudniony na macierzystej uczelni, profesor ASP, uzyskał tytuł doktora habilitowanego w roku 2009. Obecnie Prodziekan
warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w Pracowni Projektowania Książki prof. Maciej Buszewicza. Aneks
ds Studiów Niestacjonarnych na Wydziale Grafiki oraz Kierownik Studiów Doktoranckich. Od 2010 roku prowadzi Pracownię
w Pracowni Malarstwa prof. Adama Styki. Od 2009 roku pracuje na Wydziale Grafiki ASP w Warszawie jako
Rysunku dla lat II – V na Wydziale Grafiki ASP w Warszawie. Jest członkiem Szwedzkiego Stowarzyszenia Artystów Grafików
asystent. W 2010 roku ukończył również Studium Pedagogiczne w warszawskiej ASP.
Grafiken Hus. Jego własna działalność artystyczna rozwija się w zakresie rysunku oraz grafiki warsztatowej. Jest autorem 11
Od 2013 roku prowadzi zajęcia z rysunku w Wyższej Szkole Informatyki Stosowanej i Zarządzania.
wystaw indywidualnych w kraju i zagranicą oraz uczestnikiem 97 wystaw zborowych.
Jest laureatem miesięcznych nagród w Konkursie Grafika Warszawska: III nagrody w maju 2007 r. i Nagrody
59
58
Jacek Staszewski, z cyklu „Virga”, 30 x 30 cm, akryl na płótnie, 2013
Marszałka Województwa Mazowieckiego w czerwcu 2008 r.
Wystawy indywidualne: Galeria „Test”, Warszawa – 2013, Muzeum Staszica, Piła – 2014,
Wystawa
Wystawa
Galeria „MS – 44” , Świnoujście – 2014
Rafał Kochański, „Orfeusz i Eurydyka”, 140x100 cm, druk cyfrowy, 2014
Rafał Kochański, „Tors”, 140x100 cm, druk cyfrowy, 2014
Aleksander Myjak, „Bez tytułu”, 100x70, węgiel, gwasz, 2013
Aleksander Myjak, „Bez tytułu”, 70x50, węgiel,, 2013
Wystawa Maliny Wieczorek
przy udziale Fundacji Urszuli Jaworskiej
Charytatywno – edukacyjne spotkanie z Prozą i Poezją
SM –Walcz o siebie
Malina Wieczorek studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, otrzymując w 1996 roku dyplom z wyróżnieniem. Dyplom
Siwczyńskiego. Malarstwo w pracowni prof. Janusza Tarabuły.
Wystawia od 1994 roku, jej prace można znaleźć w kolekcjach polskich i zagranicznych galerii sztuki współczesnej, instytucji oraz
61
60
w pracowni projektowania architektury wnętrz u prof. Barbary Borkowskiej – Larysz, aneks z projektowania graficznego u prof. Jacka
u prywatnych kolekcjonerów. Swoje obrazy nazywa „Szkicami z fragmentów życia. Ciekawią ją kobiety zamyślone, uwięzione w ciałach,
przypisane gestom. Najpiękniejsze, gdy należą do samych siebie.” Tegoroczne spotkanie z prozą i poezją, będzie skupiało się na sile
ludzkiej woli i słabości ludzkiego ciała. Poezja czytana przez wybitych Polskich Aktorów, gości tegorocznej edycji Festiwalu Gwiazd
w Międzyzdrojach, będzie odzwierciedleniem tych dwóch, ważnych dla człowieka aspektów. Będziemy na przykładzie wybranej przez
aktorów poezji, pokazywać czym jest codzienne zmaganie się z życiem, chorych na Stwardnienie Rozsiane. Ich porażki, sukcesy, wzloty
i upadki. Ale również na tym, czym jest ich życie w obliczu choroby, rodziny, pracy, przyjaźni.
Dzięki Gwiazdom Festiwalu oraz gościom spotkania, lekarzowi, psychologowi i w końcu samym chorym, chcemy Państwu przekazać
te emocje, postawy i wyzwania, jakie życie stawia przed tymi ludźmi. Malina Wieczorek, absolwentka krakowskiej ASP, przygotowała dla
Państwa wystawę swoich prac. Dzięki nim, może też wyrażać swoje emocje jakie niesie Jej codzienne zmaganie się z chorobą.
Podczas spotkania, będziecie mogli Państwo zobaczyć również trzy edycje naszych kampanii na temat Stwardnienia Rozsianego.
Do Państwa dyspozycji, przez dwa dni, będzie dostępny symulator SM, dzięki któremu, będzie można choć na chwile spojrzeć na świat,
oczami ludzi chorych. Czasami trudno jest nam zrozumieć drugiego człowieka. Liczymy, że dzięki temu spotkaniu wspólnie będziemy
mogli, choć na chwilę zatrzymać się z tymi ludźmi, spojrzeć na świat i dotknąć go ich zmysłami, spróbować ich życia. Liczymy na Państwa
Teresa Lipowska, Ewa Wencel, Tamara Arciuch, Justyna Sieńczyłło, Maryla Rodowicz, Paweł Wawrzecki, Piotr Zelt.
Urszula Jaworska
Wernisaż wystawy
5 lipca, godz. 12.00
Międzynarodowy Dom Kultury
Wystawa
obecność i że wspólnie zaznamy piękna płynącego z poezji w wykonaniu wspaniałych Gwiazd Festiwalu. Nasze zaproszenie przyjęli:
PROMENADA GWIAZD
62
PROGRAM
DLA DZIECI
ul. Gryfa Pomorskiego 79
72-500 Międzyzdroje, Polska
tel. +48 91 350 86 00
tel. +48 724 022 909
[email protected]
www.goldentulipmiedzyzdroje.com
Warsztaty
teatralno – muzyczne
Prowadzenie: Duet JaHa — Hanna Kochańska i Jacek Zawada
DZIEŃ 1: MÓWIENIE I RUCH SCENICZNY
Dziś młodzi uczestnicy nauczą się jak wydobywać z siebie głos na scenie, by być słyszalnym i zrozumiałym dla każdego widza.
Dowiemy się czym jest dykcja i emisja głosu. Nauczymy się prostych, zabawnych i bardzo przydatnych ćwiczeń
emisyjno – dykcyjnych, które wykorzystamy w naszych pierwszych etiudach aktorskich. Każdy uczestnik nauczy się także,
jak odpowiednio poruszać się po scenie w różnych sytuacjach: gdy jest jeden aktor, dwoje i wielu. Poznamy też proste
rozgrzewki ruchowe, które przygotowują aktora do skutecznej pracy na scenie.
Czas trwania: 3 godziny
DZIEŃ 2: KOSTIUM, REKWIZYT I CHARAKTERYZACJA
Dziś porozmawiamy o kostiumie aktora i rekwizytach, które wykorzystujemy na scenie. Młodzi uczestnicy sprawdzą w jaki
sposób kostium może ułatwić wcielanie się w postać. Dowiedzą się także, jak grać z rekwizytem na scenie.
W tym celu wykonamy wspólnie elementy kostiumów teatralnych i proste rekwizyty, tak by każdy popracował z nimi
Calineczka
Scenariusz i reżyseria: Hanna Kochańska, Jacek Zawada
Teatr Kamienica, Duet JaHa
w bohaterów bajkowych z dawnej epoki. Trenerzy przeprowadzą też krótki kurs charakteryzacji, a jego efekty pomogą
Aktorzy: Hanna Kochańska i Jacek Zawada przedstawią najmłodszym widzom historię maleńkiej dziewczynki,
każdemu przemienić się w bohaterów naszej bajki.
pokazując im nowe, nieodkryte do tej pory znaczenia bajki i jej ukryte sensy. Za pomocą dramy teatralnej twórcy
Czas trwania: 3 godziny
wciągną dzieci w fabułę przedstawienia i zachęcą do czynnego udziału w akcji bajki. Dzięki temu mali widzowie nie
65
64
w czasie tego dnia warsztatów. Kostiumy i rekwizyty wykorzystamy także w naszych zadaniach aktorskich – wcielimy się
będą biernymi odbiorcami, lecz razem z aktorami stworzą bajkowy świat na scenie.
wokół nas.Tytułowa bohaterka, w czasie swojej wędrówki po nadmorskiej plaży odkrywa, że nie tylko ona jest inna.
Zebrane przez dwa dni doświadczenia i wiedzę wykorzystamy dziś na prawdziwej scenie teatralnej i przed prawdziwym,
Napotkani bajkowi turyści mają różne kompleksy: Ropuch wstydzi się swojego grubego brzuszka, małomówny
żywym widzem! Sprawdzimy wszystko to, czego nauczyliśmy się do tej pory. Sceniczna mowa, nośny dźwięk, śpiew, kostium
Kret boi się swojego czeskiego akcentu, a zachwycony Calineczką Chrabąszcz, zmienia o niej zdanie pod wpływem
i rekwizyt zostaną wypróbowane przez młodych aktorów na scenie! Będzie dużo tańca, śpiewania i odgrywania ról aktorskich
grupy kolegów nieakceptujących jej inności. Roztańczona dziewczynka dowiaduje się, że każda z bajkowych postaci
powierzonych każdemu uczestnikowi warsztatów. Dzień rozpoczniemy próbą generalną, a zakończymy pokazem naszego
jest wartościowa pomimo swoich słabości – odkrywa przed nimi ich mocne strony i pozwala uwierzyć we własne
bajkowego spektaklu na scenie!
możliwości. Zakompleksieni na co dzień bohaterowie dzięki niej odnajdują w tańcu moc i siłę do tego, by spojrzeć na
Czas trwania: 3 godziny
siebie przychylnym okiem.
Maksymalna ilość uczestników warsztatów: 20 osób
3 lipca, godz.12.00
Wiek uczestników: 5 – 10 lat.
3 – 5 lipca, godz. 9.00 – 10.30, 14.00 – 15.30
Międzynarodowy Dom Kultury
Scena Plenerowa, skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Program dla dzieci
Program dla dzieci
DZIEŃ 3: FINAŁ NA SCENIE!
Głównym tematem „Calineczki” jest zwrócenie uwagi na to czym jest akceptacja różnorodności osób żyjących
Jaś i Małgosia
Scenariusz i reżyseria: Marek Rębacz
Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
zabawna. Scena Komediowa PCKiN ZAMEK przygotowała dla najmłodszych widzów własną wersję bajki, której
scenariusz napisał Marek Rębacz.
Jej fabuła została nieco zmieniona, by treść stała się bliższa i bardziej zrozumiała dla Maluchów. Bajki Braci Grimm nie
należą bowiem do najłatwiejszych w odbiorze.
Jej tytułowi bohaterowie, Jaś i Małgosia, wyrastają w niezbyt szczęśliwej rodzinie. Co prawda ojciec kocha ich nad życie,
ale już jego „nowa” żona nie pała miłością do jego dzieci. Najchętniej pozbyłaby się ich z domu, by jej nie przeszkadzały
w życiu, nie biegały, nie krzyczały, nie robiły hałasu, nie jadły tyle. Bo w domu panują bieda i ubóstwo. Ojciec dzieci,
i pozostawienie ich tam.
Jaś i Małgosia, poszukując powrotnej drogi do domu, błądzą w lesie i trafiają na słoneczną polanę, na której stoi
przepiękny domek – cały z piernika i czekolady. Szybko okazuje się, że mieszka w nim urocza starsza pani,
całkiem niezły dochód. Średniemu, w spadku, przypadło całe pole, jakie ojciec posiadał. Swemu ukochanemu,
najmłodszemu, synowi dał coś, czego ten nigdy by się nie spodziewał – kota o imieniu Christopher. Kocur był piękny,
zdrowy i wesoły. Uwielbiał zabawy kłębkiem włóczki i wygrzewanie się na słońcu. Nie przepadał jednak za myśleniem,
bo koty – jak wiadomo – myślą tylko dwa razy dziennie. Ponieważ jednak jego nowy pan nie miał żadnego pomysłu
na życie, Christopher musiał wziąć wszystkie ważne, życiowe, sprawy w swoje kocie łapki. Wystrojony w piękne,
skórzane buty i kapelusz, ruszył w świat, by udowodnić, że kot potrafi być największym przyjacielem człowieka
i jego największym skarbem.
5 lipca, godz.12.00
Scena Plenerowa, skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
która natychmiast otacza dzieci opieką. Ani Małgosia, ani Jaś nie wiedzą jednak, że właśnie spotkały Babę Jagę…
4 lipca, godz.12.00
‘
Marek Rębacz
Scena Plenerowa, skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Kot w
butach
‘
Na podstawie basni
braci Grimm
Tekst sceniczny, reżyseria,
projekty dekoracjii kostiumów
- Marek Rębacz
Występują Aktorzy Sceny Komediowej PCKiN ZAMEK
Przemyskie Centrum
Kultury i Nauki ZAMEK
SCEN
A KO M E D I OWA P C K i N Z A M E K
Miłosz Cieślik, Mateusz Grodecki,
Maksymilian Jurkiewicz, Paulina Mikielska,
Katarzyna Wawrowicz, Kamila Hamryszczak
SCENA
KO M E D I OWA P C K i N
Program dla dzieci
jako słaby mężczyzna, nie potrafi przeciwstawić się woli kobiety, zgadza się na wyprowadzenie dzieci do lasu
Pewien ojciec, umierając, podzielił posiadany majątek pomiędzy trzech synów. Najstarszemu dał młyn, przynoszący
67
66
Scenariusz i reżyseria: Marek Rębacz
Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
To jedna z najbardziej znanych na świecie bajek. Zna ją każde pokolenie, każdy naród. Przepiękna, wzruszająca,
Program dla dzieci
Kot w butach
KINO PLENEROWE
Imagine
Reżyseria i scenariusz: Andrzej Jakimowski
Obsada: Alexandra Maria Lara, Edward Hogg, Melchior Derouet
Produkcja: Polska/Francja/Wielka Brytania/Portugalia 2012
Dystrybucja w Polsce: Kino Świat Sp. z o.o.
Wzruszająca i urzekająca zjawiskowymi zdjęciami Adama Bajerskiego oraz zmysłową muzyką Tomasza Gąssowskiego historia Iana
(Edward Hogg), charyzmatycznego instruktora niewidomych, który przybywa do prestiżowego ośrodka w Lizbonie, by uczyć młodych
pacjentów trudnej sztuki orientacji w przestrzeni. Jego kontrowersyjne metody przyjmowane są przez podopiecznych początkowo
z nieufnością, a potem z rosnącym entuzjazmem. Tymczasem największe zainteresowanie nauczyciela wzbudza piękna,
zamknięta w sobie Ewa (Alexandra Maria Lara). Za sprawą niekonwencjonalnych wskazówek i ponadzmysłowej wrażliwości Iana,
Ewa przezwycięży lęk i spróbuje samodzielnie postawić pierwsze kroki poza kliniką. Wkrótce przekona się, że w życiu każdy akt odwagi
rodzi ryzyko, bez którego nie sposób poznać smaku wolności...
3 lipca, godz. 24.00
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Mecz
piłki
nożnej
Artyści kontra Samorządowcy
Reprezentacja Artystów Polskich w piłce nożnej istnieje od 1999 roku. Powołana do życia przez Ryszarda Adamusa,
Olafa Lubaszenko, Cezarego Pazurę i Piotra Kubiaczyka istnieje już 15 lat. Licząca 50 zawodników drużyna składa się
68
ze znanych i lubianych artystów z wielu dziedzin kultury. W jej szeregach grają aktorzy, muzycy, wokaliści, znani sportowcy
i osobowości medialne, których łączy miłość do piłki nożnej i rywalizacji sportowej. Wieloletnia historia tego zespołu to mecze
By miłość nie przeszła obok
Reżyseria i scenariusz: Marek Rębacz
Obsada: Olaf Lubaszenko, Mirosław Zdrojewicz, Krzysztof Kiersznowski, Lech Dyblika, Karolina Piejko,
Karolina Kurcz, Anna Zwolińska, Miłosz Cieślin, Konrad Szymański, Mateusz Grodecki, Maksymilian Jurkiewicz
Film opowiada o przedstawicielach dwóch pokoleń żyjących na prowincji. Przedstawia historię samotnych ojców – wiejskiego
wynalazcy, byłego zomowca oraz wiecznie pijanego lekarza ginekologa. Uważają się oni za pokolenie stracone i na nic już nie czekają.
W kontraście do nich, w tej samej rzeczywistości próbują odnaleźć się ich dzieci. Marzące o wielkiej, niepowtarzającej miłości,
poszukujące szans rozwoju. Stają przed ważnymi wyborami i próbują mierzyć się z problemami, które niesie im ich młody wiek,
otoczenie, presja społeczna
.
międzypaństwowe, pokazowe i charytatywne. Za każdym razem popularność i sympatia widzów, gwarantuje obecność
4 lipca, godz. 00.30
wielu kibiców na naszych meczach. Dzięki temu możemy skutecznie wspierać akcje społeczne, działalność dobroczynną
i promować bezpieczne kibicowanie.
Do sukcesów RAP należy zaliczyć rozegrane mecze z drużynami artystów Włoch, Rosji, Korei, Anglii oraz Ukrainy.
Jednak największym osiągnięciem sportowym RAP jest zajęcie 6 miejsca podczas Mistrzostw Świata Artystów w czerwcu ubiegłego
roku w Moskwie, gdzie nasz zespół świetnie się zaprezentował wygrywając trzy mecze, jeden remisując i tylko jeden przegrywając.
Serdecznie zapraszamy wszystkich gości Festiwalu Gwiazd na mecz z udziałem Reprezentacji Artystów Polskich. Gwarantujemy
wspaniałe widowisko i emocje sportowe.
Do zobaczenia w dniu 5 lipca na Stadionie miejskim w Międzyzdrojach!
Facet (nie)potrzebny od zaraz
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Reżyseria: Weronika Migoń
Scenariusz: Weronika Migoń i Michał Czarnecki
Obsada: Katarzyna Maciąg, Joanna Kulig, Anna Czartoryska – Niemczycka, Łukasz Garlicki, Paweł Małaszyński, Maciej Stuhr,
Czesław Mozil, Bartosz Porczyk, Marcel Sabat, Michał Żebrowski, Krzysztof Globisz, Grażyna Błęcka – Kolska,
Cezary Kosiński, Anna Grycewicz, Małgorzata Buczkowska, Daniel Guzdek, Marcel Borowiec.
Ze specjalnym udziałem Etgara Kereta
Pozdrawiam!
Produkcja: Polska 2014
Dorota Wardyńska
Dystrybucja w Polsce: Kino Świat Sp. z o.o.
manager Reprezentacji Artystów Polskich
Zosia (Katarzyna Maciąg) rozstaje się z chłopakiem (Łukasz Garlicki) po tym, jak nakrywa go w swoim mieszkaniu z inną dziewczyną.
Zdradzona, staje przed koniecznością ułożenia sobie życia na nowo. Dodatkowo sytuację świeżo upieczonej singielki komplikuje stary
5 lipca, godz. 18.00
zakład, zgodnie z którym Zosia, uważana za typową kandydatkę na „starą pannę”, nie może przyjść samotnie na ślub Anny
Stadion Miejski
facetów, którzy byli kiedyś ważni w jej życiu i sprawdzić, czy gdzieś po drodze nie przegapiła wielkiej miłości i czy któryś z „byłych” nie jest
(Anna Czartoryska – Niemczycka) – koleżanki z lat szkolnych. Za namową przyjaciółki – Patrycji (Joanna Kulig), postanawia odszukać
tym jedynym. Czy szczęśliwą „siódemką” okaże się uwielbiany przez studentki wykładowca Ksawery (Paweł Małaszyński), popularny aktor
Tomek (Bartosz Porczyk), wzięty kompozytor Michał (Maciej Stuhr), zbuntowany romantyk Łysy (Marcel Sabat), właściciel modnego klubu
Janek (Czesław Mozil) lub poznany na ostrym dyżurze przystojny lekarz (Michał Żebrowski)? Sześciu facetów i dziewczyna, która wciąż nie
znalazła prawdziwej miłości... albo ją przegapiła. A może miłość to nie wszystko?
5 lipca, godz. 24.00
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
fot. Tomasz Rychłowski
fot. Tomasz Rychłowski
W Sali Teatralnej im. profesora Jana Szyrockiego odbywają się liczne koncerty muzyczne, spektakle teatralne,
turnieje taneczne i brydżowe, a przede wszystkim: ogólnopolskie i międzynarodowe festiwale
np. Majówka ze sztuką – mistrz i uczeń, Międzynarodowy Festiwal Pieśni Chóralnej, Festiwal Gwiazd i Spotkania
Artystyczne Seniorów. Przy ich organizacji MDK chętnie współpracuje ze stowarzyszeniami i partnerami
zewnętrznymi.
Kto był kiedykolwiek w Międzyzdrojach na wyspie Wolin zgodzi się, że miasto jest letnią stolicą Pomorza
Zachodniego. Nie każdy jednak wie, że jest to również kurort ze 150-letnią tradycją.
Obszerne domy i hotele wśród drzew, promenada nadmorska gdzie urlopowicze mogą spacerować wieczorami,
tworzą wyjątkową atmosferę. Miasto jest położone między szeroką plażą z wybrzeżem klifowym oraz lasami
Wolińskiego Parku Narodowego. Czyste wody Zatoki Pomorskiej, odpowiedni leczniczy mikroklimat,
dzika przyroda i piękny krajobraz są atrakcją dla tysięcy ludzi przybywających każdego roku.
Wydarzenia łączą środowiska, prezentują najciekawsze dokonania artystyczne, stwarzają niepowtarzalną
atmosferę – krótko mówiąc przekazują i wyrażają to, co potocznie nazywamy kultem sztuki. Wyznaczają horyzont,
punkt wyjścia, pomagają wznieść się ponad codzienność i uczą wrażliwości – to wystarczający powód, aby zostali
odpowiednio odznaczeni. Raz w roku podczas Festiwalu Gwiazd symbolicznie składany jest hołd ludziom kultury
i sztuki, którzy pozostawiają odcisk swoich dłoni na Alei Gwiazd.
W XVIII wieku modnym stało się spędzanie urlopów nad morzem. To wtedy pierwsi letnicy zawitali do
Międzyzdrojów. Uboga wioska niebawem zmieniła się w bogaty i modny letni kurort. W 1838 roku wybudowano
kąpielisko na plaży. Pod koniec XIX wieku organizowano kąpiele błotne, wybudowane zostały hotele
i pensjonaty, oczyszczono wybrzeże i skonstruowano drewniane molo.
Festiwal Gwiazd – a jak to się zaczęło…
Od ponad dziewiętnastu lat Festiwal Gwiazd przyciąga do Międzyzdrojów wielbicieli kultury i sztuki z całego kraju.
Pierwsza edycja odbyła się w 1996 roku. Tak zaczęła się festiwalowa historia, która trwa do dziś.
Przez 10 lat festiwal nosił nazwę Wakacyjny Festiwal Gwiazd, w 2006 roku zmienił się w Zachodniopomorskie Lato
z Gwiazdami, w latach 2007-2008 funkcjonował jako Gala Gwiazd, w 2009 roku Międzynarodowy Festiwal Gwiazd,
a kiedy od roku 2011 głównym organizatorem festiwalu jest Międzynarodowy Dom Kultury wróciliśmy do nazwy
Festiwal Gwiazd. Zbliża się czas podsumowań. Za rok czeka nas 20. jubileuszowy Festiwal.
Piękna architektura przy promenadzie, 395-metrowe molo i port podtrzymujący tradycję rybaków (w XIII wieku
była to osada rybacka) są niezaprzeczalną atrakcją dla turystów.
Innymi atrakcjami są: Woliński Park Narodowy, rezerwat żubrów, muzeum przyrodnicze, wybrzeże klifowe,
wzgórze Zielonka oraz perła parku - jezioro Turkusowe. W parku żyje 270 chronionych gatunków zwierząt,
włącznie z kilkoma orłami bielikami, które są godłem parku.
Otaczający Międzyzdroje Park Narodowy oferuje unikalny krajobraz a samo miasto kulturę i atrakcje turystyczne.
Prawdopodobnie dlatego Perła Bałtyku jest odwiedzana przez setki tysięcy turystów każdego lata.
71
70
Wakacyjna stolica kultury i sztuki – nie bez powodu od wielu lat właśnie tak mówi się o Międzyzdrojach.
To miasto festiwali. Artystycznymi inspiracjami wymieniają się tu znane osobistości ze świata kultury i sztuki.
Znaczenie ma też miejsce, które gości twórców z całego świata. Imprezy odbywają się w Międzynarodowym
Domu Kultury. To zabytkowy budynek z końca XIX wieku, który zdobią wspaniałe elewacje. Przyjezdni zachwycają
się reprezentacyjnym wejściem i atrakcyjnymi wnętrzami.
PROMENADA GWIAZD
Pomysłodawcą tej marki jest Waldemar Dąbrowski. Festiwal jest jego dziełem i zrealizowanym marzenie,
marzeniem o spotkaniu przyjaciół, ponieważ festiwal zrodził się z przyjaźni pomiędzy ludźmi sztuki
i przedstawicielami świata gospodarki. Konsekwentnie kontynuujemy tą tradycję. Pomysł i idea mimo upływu
czasu, wciąż okazują się trafione. Festiwal funkcjonuje jako mocna i uznana marka. Bardzo wielu z gości wraca do
Międzyzdrojów, zachwalając nie tylko organizacyjny porządek ale wysoki poziom artystyczny.
Przez 19 już lat, zawsze w lipcu Międzyzdroje jaśnieją blaskiem polskich gwiazd, można być bliżej swoich idoli,
obejrzeć wspaniałe spektakle teatralne i muzyczne, posłuchać koncertów, uczestniczyć w wystawach, obejrzeć
filmy i zebrać autografy, bezpośrednio uczestniczyć w spotkaniach z gwiazdami: ludźmi ze świata kultury i sztuki.
Dzięki czemu Międzyzdroje kojarzą się nie tylko ze wspaniałą plażą, morzem i klimatem, ale także interesującymi
wydarzeniami kulturalnymi.
Jadwiga Bober
Dyrektor Międzynarodowego Domu Kultury
fot. Tomasz Rychłowski
fot. Owidiusz Kowalczyk
2 lipca (środa)
19.00 - Hotel Amber Baltic
19.00 - Hotel Amber Baltic
Teatr STU z Krakowa
opis – 2.07.2014 godz. 19.00
„Szczęśliwe dni”
Teatr STU z Krakowa
Przekład: Antoni Libera
Inscenizacja i reżyseria: Krzysztof Jasiński
Obsada: Beata Rybotycka, Konrad Mastyło
3 lipca (czwartek)
9.00-10.30 - MDK, sala pomarańczowa
Warsztaty Teatralne
Prowadzenie: Duet JaHa „Mała Kamienica”
Hanna Kochańska i Jacek Zawada
Przedział wiekowy 5-10 lat
11.00 - Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Czytanie bajek
aktorzy czytają bajki dzieciom
12.00 - Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Spektakl dla dzieci „Calineczka”
„Szczęśliwe dni”
22.00 – Amfiteatr
„Kilar i Film”
Koncert inauguracyjny poświęcony
twórczości Wojciecha Kilara
Opracowanie muzyczne: Krzesimir Dębski
Reżyseria: Olaf Lubaszenko
Producent: Piotr Szulc Agencja Koncertowa,
przy udziale Międzynarodowego
Domu Kultury w Międzyzdrojach,
Występują: Orkiestra Symfoniczna Filharmonii
Szczecińskiej, Chór Akademii Morskiej
ze Szczecina, Artyści: Anna Dereszowska,
Anna Jurksztowicz, Joanna Tylkowska Drożdż,
Beata Rybotycka, Hanna Śleszyńska,
Justyna Sieńczyłło, Emilian Kamiński,
Andrzej Poniedzielski, Piotr Machalica,
Jacek Wójcicki, Wiktor Zborowski,
Krzesimir Dębski
ok. 24.00 – skwer rekreacyjny
przy Alei Gwiazd
„Imagine”
Reżyseria: Andrzej Jakimowski
Plenerowe nocne projekcje filmowe
Scenariusz, reżyseria: Hanna Kochańska,
Jacek Zawada Teatr Kamienica
12.00 - skwer przy Informacji
Turystycznej
4 lipca (piątek)
Gra miejska
„Z RPO na Promenadzie”
9.00-10.30 - MDK, sala pomarańczowa
Losowanie nagród głównych o godz. 15.30
Nagrody dla każdego uczestnika
12.00 - Hotel Amber Baltic
Wernisaż wystawy:
Plakat
Andrzeja Pągowskiego
13.00 - Hotel Amber Baltic
– Sala Chopin
Spotkania z Gwiazdami
14.00-15.30 - MDK, sala pomarańczowa
Warsztaty Teatralne
Prowadzenie: Duet JaHa „Mała Kamienica”
Hanna Kochańska i Jacek Zawada
16.00 - Sala Teatralna MDK
„To tylko sztuka”
Teatr Kwadrat z Warszawy
Autor: Terrence McNally
Reżyseria: Bartłomiej Wyszomirski
Producent: Małgorzata Nejman
Obsada: Paweł Wawrzecki, Ewa Kasprzyk,
Ewa Wencel, Grzegorz Wons,
Andrzej Andrzejewski, Marcin Kwaśny,
Andrzej Szopa, Lucyna Malec.
19.00 - Sala Teatralna MDK
„To tylko sztuka”
Teatr Kwadrat z Warszawy
opis – godz. 16.00
Warsztaty Teatralne
Prowadzenie: Duet JaHa „Mała Kamienica”
Hanna Kochańska i Jacek Zawada
Przedział wiekowy 5-10 lat
14.00 - Muzeum Wolińskiego
Parku Narodowego
5 lipca (sobota)
19.00 – Sala Teatralna MDK
Wernisaż wystawy
„W kręgu Akademii
Sztuk Pięknych
w Warszawie”
9.00-10.30 - MDK, sala pomarańczowa
Teatr Kamienica z Warszawy
opis godz. 16.00
- wystawa grafiki i rysunku
Oprawa muzyczna: Piotr Żyjewski - saksofon
14.00-15.30 - MDK,
sala pomarańczowa
Warsztaty Teatralne
Prowadzenie: Duet JaHa „Mała Kamienica”
Hanna Kochańska i Jacek Zawada
16.00 – Sala Teatralna MDK
„Kochanie na kredyt“
Teatr MY
Autor: Marcin Szczygielski
Reżyseria: Olaf Lubaszenko
Producenci: Zdzisław Marcinkowski,
Mariola Berg
Obsada: Agnieszka Sienkiewicz,
Bartek Kasprzykowski, Tamara Arciuch,
Filip Bobek, Piotr Zelt
16.00 - Hotel Amber Baltic
„Sceny z życia małżeńskiego”
Teatr Kamienica z Warszawy
Reżyser: Barbara Sass
Obsada: Justyna Sieńczyłło, Piotr Grabowski
19.00 - Sala Teatralna MDK
„Kochanie na kredyt“
Teatr MY
opis - godz. 16.00
19.00 - Hotel Amber Baltic
Warsztaty Teatralne
Prowadzenie: Duet JaHa „Mała Kamienica”
Hanna Kochańska i Jacek Zawada
Przedział wiekowy 5-10 lat
11.00 - Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Czytanie bajek
aktorzy czytają bajki dzieciom
11.00 - Hotel Amber Baltic - Sala
Chopin
Spotkanie z Alicją Węgorzewską
Promocja płyty „I colori dell’ Amore”
12.00 - Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Spektakl dla dzieci
„Kot w butach”
Scenariusz, reżyseria: Marek Rębacz
Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
12.00 - skwer przy Informacji
Turystycznej
Losowanie nagród głównych o godz. 15.30
Nagrody dla każdego uczestnika
12.00 - MDK, Foyer i I piętro
Wernisaż wystawy
Maliny Wieczorek
Teatr Kamienica z Warszawy
opis - godz. 16.00
aktorzy czytają bajki dzieciom
22.00 - Scena przed Hotelem Amber
Baltic przy Alei Gwiazd
11.00 - Hotel Amber Baltic - Sala
Chopin
Gala odsłonięcia
odcisków dłoni
13.00 - Hotel Amber Baltic – Sala
Chopin
11.00 - Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Czytanie bajek
„MONDAY-DAY”
Spotkanie urodzinowe
Andrzeja Poniedzielskiego
Promocja książki „Szumi czas”
12.00 - Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Spektakl dla dzieci „Jaś i
Małgosia”
Scenariusz, reżyseria: Marek Rębacz
Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
12.00 - skwer przy Informacji
Turystycznej
Gra miejska
„Z RPO na Promenadzie”
Losowanie nagród głównych o godz. 15.30
Nagrody dla każdego uczestnika
13.00 - Hotel Amber Baltic
– Sala Chopin
Spotkania z Gwiazdami
Widowisko w reżyserii Krzysztofa Jasińskiego
W tym roku trwały ślad w Alei Gwiazd
pozostawią następujący artyści:
Maryla Rodowicz, Paweł Wawrzecki,
Andrzej Nejman, Ewa Wencel, Teresa Lipowska,
Witold Pyrkosz, Andrzej Kopiczyński,
Agnieszka Włodarczyk, Andrzej Poniedzielski,
Andrzej Pągowski
Tablica pamiątkowa: Wojciech Kilar
23.15 - Amfiteatr
Koncerty
Koncert zespołu: NAMY ze Szczecina
Koncert Alicji Janosz z zespołem
ok. 00.30 – skwer rekreacyjny
przy Alei Gwiazd
„By miłość nie przeszła obok”
Reżyseria: Marek Rębacz
Plenerowe nocne projekcje filmowe
19.00 - Hotel Amber Baltic
ANDRZEJ PONIEDZIELSKI
„SzlafRock(&roll)”
Recital promujący najnowszą płytę
Andrzeja Poniedzielskiego, znakomitego
satyryka i poety, wybitnego twórcy
kabaretowego. W programie autorskie
wykonania piosenek pisanych dla wielu
cenionych artystów: m.in. Maryli Rodowicz,
Edyty Geppert, Seweryna Krajewskiego.
Obok Andrzeja Poniedzielskiego wystąpią:
Sylwia Różycka (śpiew) i Andrzej Pawlukiewicz
(akompaniament).
22.00 Amfiteatr
Koncert Maryli Rodowicz z
zespołem
ok. 24.00 – skwer rekreacyjny
przy Alei Gwiazd
„Facet (nie)potrzebny
od zaraz”
Reżyseria: Weronika Migoń
Plenerowe nocne projekcje filmowe
Gra miejska
„Z RPO na Promenadzie”
przy udziale Fundacji Urszuli Jaworskiej
Charytatywno – edukacyjne spotkanie z Prozą
i Poezją
SM –Walcz o siebie
„Sceny z życia małżeńskiego”
„Porwanie Sabinek”
6 lipca (niedziela)
11.00 - Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Czytanie bajek
aktorzy czytają bajki dzieciom
13.00 - Hotel Amber Baltic – Sala
Chopin
Spotkania z Gwiazdami
Spotkania z Gwiazdami
16.00 – Hotel Amber Baltic
14.00-15.30 – Scena Plenerowa
skwer rekreacyjny przy Alei Gwiazd
Reżyseria: Jakub Kamieński
Obsada: Małgorzata Pieńkowska,
Małgorzata Niemirska,
Joanna Jeżewska/Kinga Tabor, Marta Wardyńska.
Warsztaty Teatralne
- finał na scenie!
16.00 – Sala Teatralna MDK
„Porwanie Sabinek”
Teatr Kamienica z Warszawy
Autor: Franz i Paul Schonthan
Reżyseria i scenografia: Emilian Kamiński
Obsada: Dorota Kamińska, Ewa Lorska, Michalina
Sosna,
Olga Sarzyńska, Wojciech Duryasz, Piotr Skarga,
Emilian Kamiński, Mikołaj Krawczyk, Michał
Rolnicki
„Więzi rodzinne”
16.00 – Sala Teatralna MDK
„Roma i Julian”
Autor/reżyser: Krzysztof Jaroszyński
Producent: Gabi sp. z o.o. Krzysztof Jaroszyński
i Elżbieta Zającówna
Obsada: Hanna Śleszyńska, Paweł Wawrzecki,
Agata Wątróbska, Bartłomiej Firlet.
19.00 – Hotel Amber Baltic
„Więzi rodzinne”
opis – godz. 16.00
18.00 - Stadion Miejski w Międzyzdrojach
19.00 – Sala Teatralna MDK
Mecz w piłkę nożną
opis – godz. 16.00
Reprezentacja Artystów Polskich
(kapitan drużyny Olaf Lubaszenko)
kontra Samorządowcy Pomorza Zachodniego
(kapitan drużyny Marszałek Województwa
Zachodniopomorskiego Olgierd Geblewicz).
Komentator sportowy: Andrzej Zydorowicz.
„Roma i Julian”
Organizator Festiwalu
Międzynarodowy Dom Kultury w Międzyzdrojach
Dyrektor Jadwiga Bober
Księgowość
Iwona Agacińska
Kierownik ds. technicznych
Artur Duszyński
Patronat Honorowy
Narodowe Centrum Kultury
Olgierd Geblewicz – Marszałek Województwa Zachodniopomorskiego
Beata Kiryluk – Starosta Powiatu Kamieńskiego
Leszek Dorosz – Burmistrz Międzyzdrojów
Dyrektor Artystyczny
Olaf Lubaszenko
Twórca Alei Gwiazd
Adam Myjak
Dyrektor Marketingu/Rzecznik Prasowy
Alicja Myśliwiec
Biura Festiwalu
Agnieszka Sowiak
Katarzyna Wojciechowska
Recepcja festiwalu
Justyna Bober
Projekt graficzny plakatu
Andrzej Pągowski
Projekt katalogu
Aleksander Myjak
Korekta katalogu
Justyna Bober
Administracja strony internetowej
Łukasz Łuszczek
Skład materiałów promocyjnych oraz druk
Agencja Marketingowa Green House – Paweł Kranc
Międzynarodowy Dom Kultury
ul. Bohaterów Warszawy 20; tel.: (+48) 91 32 82 600
www.festiwalgwiazd. pl