karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie

Akademia Sztuki w Szczecinie
Wydział Edukacji Muzycznej
kierunek: Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej
specjalność: Edukacja muzyczna; specjalizacja: prowadzenie zespołów
jazzowych i muzyki rozrywkowej z wokalistyką jazzową
poziom: Studia I stopnia
forma: Stacjonarne
profil: ogólnoakademicki
K A RTA KU R S U
A. Informacje ogólne
Śpiew jazzowy z
nazwa kursu
improwizacją
kod kursu
SM.EM.I.S13
prowadzący as. Jolanta Szczepaniak-Przybylińska
rok
Semestr
typ kursu
liczba godzin
1-6
obowiązkowy/obieralny
Wykłady
Ćwiczenia
Warsztaty
E-learning
6.5+6.5+4+4+2.5+2.5
8.5+8.5+11+11+12.5+12.5
prowadzenie zespołów
jazzowych i muzyki
rozrywkowej z
wokalistyka jazzową
jola.szczepaniak@aka
e-mail
demiasztuki.eu
punkty ECTS 2+2+2+2+2+2
język
Polski
wykładowy
przynależność
do bloku
suma
90
B. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji
Zdanie egzaminu sprawdzającego: muzykalność, warunki głosowe, poczucie rytmu i intonację, zdolności
interpretacyjne, percepcję motywów melodyczno-rytmicznych, zainteresowanie literaturą.
Wymagane jest zaświadczenie lekarskie o zdrowym aparacie głosu.
C. Informacje dotyczące celów kursu
C1 – rozwijanie podstawowych elementów techniki wokalnej (prawidłowy oddech, świadomość dźwięku,
fonacja, kształtowanie barwy dźwięku, artykulacji)
C2 - zapoznanie ze zróżnicowanym stylistycznie repertuarem
C3 – wyrabianie umiejętności interpretowania standardów jazzowych i utworów muzyki rozrywkowej
(interpretacja tekstu lit., frazowanie, artykulacja, brzmienie, rytm, kreatywność)
C4 – zapoznanie z podstawowymi stylami w jazzie(blues, gospel, swing, be-bop, funk, shuffle, latin)
C5 – zapoznanie ze skalami i przebiegami melodyczno- rytmicznymi wykorzystywanymi w improwizacji
C6 – wykształcenie podstawowych umiejętności improwizacji scatem
C7 – przygotowanie studentów do samodzielnej pracy z sekcją rytmiczną (jazzowa terminologia, zapis nutowy)
D. Efekty kształcenia dla kursu (EK) (opis osiągnięć
studenta po ukończeniu kursu)
Efekty bloku
(wyp. spec. ds. JK)
(EKB)
Wiedza:
Efekty
kierunkowe
Efekty
obszarowe
(w.sp.ds.JK)
(w.sp.ds.JK)
(EKK)
(EKO)
EK_W01 – posiada podstawową wiedzę dotyczącą budowy
aparatu głosowego i higieny głosu
EK_W02 – dysponuje gruntowną znajomością zasad śpiewu
opartego na prawidłowym oddechu, fonacji i intonacji
EK_W03 - posiada podstawową wiedzę umożliwiającą
improwizację głosem
EK_W04 – posiada szeroką wiedzę w zakresie sposobów
wykonawczych w muzyce jazzowe i rozrywkowej
EK_W05 – dysponuje znajomością elementarnej terminologii
używanej w muzyce jazzowej
EK_W06 – posiada znajomość reprezentatywnego repertuaru
związanego ze swoją specjalnością
Umiejętności:
EK_U01 – potrafi kształtować pod względem technicznym i
interpretacyjnym utwory wokalne zgodnie ze stylistyką (jazz,
blues, gospel, latin)
EK_U02 – opanował i w sposób bezpieczny wykorzystuje swój
warsztat głosowy w śpiewie
EK_U03 – posiada umiejętność właściwego odczytania zapisu
nutowego
EK_U04 – potrafi przygotować profesjonalną prezentację
artystyczną w obrębie różnych stylów jazzu ze szczególnym
uwzględnieniem takich elementów śpiewu jak frazowanie,
rytmika, artykulacja oraz brzmienie
EK_U05 – potrafi w szerokim zakresie improwizować na kanwie
poznanego materiału
EK_U06 – potrafi korzystać z techniki mikrofonowej
Kompetencje społeczne:
EK_K01 – posiada umiejętność współpracy i integracji podczas
realizacji zespołowych zadań projektowych
EK_K02 - rozumie potrzebę wykorzystywania zdobytej wiedzy w
celu dalszego rozwoju
EK_K03- potrafi umiejętnie komunikować się w obrębie własnego
środowiska i społeczności
EK_K04- posiada umiejętność rzetelnej oceny własnych działań
twórczych
EK_K05 – posiada umiejętność efektywnego wykorzystania
wyobraźni, intuicji, emocjonalności
EK_K06- potrafi pracować w zespole pełniąc różne role; umie
przyjmować i wyznaczać zadania, ma elementarne umiejętności
organizacyjne pozwalające na realizację celów związanych z
projektowaniem i podejmowaniem działań profesjonalnych
EM1_W07
A1A_W07
EM1_W07
A1A_W07
EM1_W14
A1A_W08
BZiWJ_W04
EM1_W08
A1A_W04
BZiWJ_W05
EM1_W05
BZiWJ_W01
EM1_W01
A1A_W01
BZiWJ_ U04
EM1_U06
A1A_U02
A1A_U03
BZiWJ_ U08
EM1_U10
A1A_U05
BZiWJ_ U07
EM1_U09
A1A_U07
EM1_U10
A1A_U05
EM_U17
A1A_U12
EM1_U10
A1A_U05
EM1_K03
A1A_K01
BZiWJ_K01
EM1_K01
A1A_K01
BZiWJ_K04
EM1_K06
A1A_K05
BZiWJ_K03
EM1_K02
EM1_K04
A1A_K01
A1A_K04
BZiWJ_K08
EM_K10
A1A_K03
EM_K13
S1A_K07
BZiWJ_ W03
BZiWJ_W03
BZiWJ_W08
BZiWJ_ U08
BZiWJ_ U13
BZiWJ_ U08
BZiWJ_K02
BZiWJ_K10
A1A_W03
E. Treści programowe
typ
Wykład
Temat
ilość
godz.
Ćwiczenia
Temat
typ
ilość
godz.
I i II SEMESTR
Wk
Podstawowe wiadomości z zakresu
anatomii i fizjologii narządów głosowych
0.5
Ćws
Określenie naturalnych predyspozycji
wokalnych
0.5
Wd
Wd
Postawa ciała a wpływ na wydobycie
głosu.
0.5
Ćws
Prawidłowa postawa - ćwiczenia
rozluźniające poszczególne części ciała w
szczególności żuchwy.
Wp
Wd
Tory oddechowe. Apoggio
0.5
Cws
Praca nad prawidłowym oddechem
1
Wp
wd
Zjawisko rezonansu – praca rezonatorów
0.5
Ćws
Pobudzanie pracy rezonatorów oraz praca
nad pozycją głosu oraz wyrównaniem
brzmienia
1
Wp
Wd
Sposoby wydobycia dźwięku – rodzaje
ataku
1
Ćws
Wyrabianie miękkiego ataku dźwięku.
Ćwiczenia wyrównywujące samogłoski w
śpiewie
1
Wp
Wd
Artykulacja i fonetyka języka
angloamerykańskiego
1
Ćws
Kształtowanie właściwej dykcji w języku
polskim oraz angloamerykańskim na
wybranych utworach
2
Wp
Wd
Forma bluesa i jego interpretacja. Skala
bluesowa, blue note.
2
ćws
Praca nad wybranym repertuarem z
gatunku bluesa.
2
Wp
Wd
Gospel – specyfika gatunku, sposoby
wyrażania emocji i frazowania
2
Cws
.
2
Wd
Improwizacja i elementy aranżacji w
muzyce gospel
1
Ćws
Rozwiązywanie problemów technicznych i
interpretacyjnych w wybranych utworach
z gatunku polskiej muzyki jazzowej i
rozrywkowej
Kształtowanie umiejętności frazowania w
bluesie i improwizacji w oparciu o skalę
bluesową
Wd
Świadomość ciała – wyrażanie emocji.
1
Cws
Rozwijanie wyobraźni i indywidualnej
koncepcji – praca nad interpretacją
utworów
2
Wd
Call and response – interakcja w muzyce
gospelowej i bluesowej
1
Ćws
Rozwijanie poczucia rytmu i kreatywności
muzycznej po przez improwizację
wokalną „call and response”
2
Wp
Wd
Indywidualne cechy wykonawcze w
wokalistyce jazzowej i muzyki
rozrywkowejna przykładzie wybranych
wokalistów
2
Ćws
Rozbudzanie kreatywności przygotowanie prezentacji scenicznej
polskich utworów
2
Wp
Wd
Dalsze wiadomości z zakresu anatomii i
fizjologii narządów głosowych
1
Wp
Wd
Kontynuacja procesu świadomego
wykorzystywania rezonatorów .
1
Ćws
Scat – wykorzystywanie dźwięków
onomatopeicznych (naśladujących różne
instrumenty)
3
Wp
Wd
Swing i charakterystyczna dla niego
interpretacja rytmu, artykulacja dźwięku,
frazowanie.
1
Ćws
Wyrabianie umiejętności swobodnego
budowania frazy rytmicznej w swingu
(laying back, synkopa)
3
III i IV SEMESTR
Ćws Kształtowanie prawidłowej dykcji w j.
polskim i angloamerykańskim poprzez
zabawy rytmem
0.5
1
2
Wp
Wd
Bebop i jego charakterystyczne cechy.
1
Ćws
Realizacja transkrypcji solówek mistrzów
bebopu
2
Wp
Wd
Metody opanowywania tremy
1
Ćws
Praca nad utworami z gatunku jazzu
tradycyjnego - świadoma kontrola
oddechu, toru dźwięku i timingu
3
Wp
Wd
Środki wyrazu w balladzie jazzowej
1
Ćws
1
Wp
Wd
Tekst literacki jako nośnik wyrazu i
interpretacji w balladzie jazzowej
1
Ćws
Wp
Współpraca w sekcją rytmiczną –
podstawy posługiwania się
specjalistyczną terminologią jazzową .
1
Ćws
Ballada jazzowa – analiza tekstu
literackiego; środki ekspresji wyrażanie (
operowanie barwą, dynamiką, czasem,
agogiką, frazą , rytmem.
Doskonalenie warsztatu poprzez
ćwiczenia nad elastycznością i
ruchliwością głosu – umiejętne
stosowanie ozdobników w balladach(jazz,
soul, r&b, funk)
Technika pracy z mikrofonem.
Ćws
Świadomość ciała- kształtowanie
umiejętności kontroli ciała i wyrażania
emocji w interpretacji utworów
2
Ćws
Praktyka sceniczna – przygotowanie i
realizacja koncertu
3
Wp
Wd
Wp
Wd
Brazilian rhythms – samba i bossanova (C.
A. Jobim )
V i VI SEMESTR
Ćws Dalszy proces kształtowania właściwej
3
kontroli i podparcia oddechowego,
artykulacji i fonacji
2
4
Latin style – ćwiczenia rytmiczne oraz
rytmino-melodyczne („even eight notes”)
Praca nad wybranymi kompozycjami .
4
Ćws
Praca nad standardami jazzowymi i
wybranymi utworami polskiej muzyki
rozrywkowej( soul, r&b, funk)
6
Cws
Wypracowywanie umiejętności
samodzielnego pokonywania problemów
wokalnych
3
Ćws
Przygotowanie recitalu dyplomowego(
dobór repertuaru; praktyka sceniczna,
technika pracy z mikrofonem,
doskonalenie umiejętności komunikacji z
zespołem instrumentalnym w trakcie
prób)
E-learning
8
Język muzyczny i metody wykonawcze
jazzu współczesnego
Bob
1
Ćws
Warsztaty
typ
2
typ
ilość
godz.
Uwagi:
F1. Literatura obowiązkowa
Bogumiła Tarasiewicz – Mówię I śpiewam świadomie
Gloria Benett –From rock to opera
Michele Weir - Jazz singer’s handbook
Bob Stoloff – Scat! Vocal Technique Books
F2. Literatura uzupełniająca
The New Real Book
Jamey Aebersold – How to play and improwise
Judy Niemack - Hear it and sing it! Exploring Modal Jazz
G. Dopasowanie form kształcenia do efektów kształcenia/metody kształcenia
wykład konwencjonalny
wykład konwersatoryjny
wykład monograficzny/problemowy
ćwiczenia audytoryjne
ćwiczenia klauzurowe
ćwiczenia projektowe
ćwiczenia laboratoryjne
ćwiczenia studyjne
ćwiczenia terenowe
lektorat
konwersatorium
seminarium
warsztaty
E-learning
Efekty kształcenia dla kursu
Wk
EK_W01
X
Wk
Wd
Wp
Ćwa
Ćwk
Ćwp
Ćwl
Ćws
Ćwt
L
K
S
Wa
El
Wd
Wp Ćwa Ćwk Ćwp
Ćwl Ćws Ćwt
X
EK_W02
X
X
X
EK_W03
X
X
X
EK_W04
X
X
X
EK_W05
X
X
X
EK_W06
X
X
X
EK_U01
X
X
X
EK_U02
X
X
X
EK_U03
X
X
X
EK_U04
X
X
X
EK_U05
X
X
X
EK_U06
X
X
X
EK_K01
X
X
X
EK_K02
X
X
X
L
K
S
Wa
El
EK_K03
X
X
X
EK_K04
X
X
X
EK_K05
X
X
X
EK_K06
X
X
X
H. Dopasowanie metod oceniania do efektów kształcenia
egzamin ustny standaryzowany
egzamin ustny niestandaryzowany
egzamin pisemny standaryzowany
egzamin pisemny niestandaryzowany
egzamin pisemny "z otwartą książką"
egzamin pisemny test otwarty
egzamin pisemny test zamknięty
egzamin praktyczny
kolokwium ustne
kolokwium pisemne
sprawdzian ustny
sprawdzian pisemny
klauzura
konsultacje
przegląd/przesłuchanie cząstkowe/robocze
przegląd/przesłuchanie semestralne
przegląd/przesłuchanie końcowo-roczne
ocena ciągła
ocena formatywna
ocena sumatywna
Eus
Euns
Eps
Epns
Epok
Epto
Eptz
Epr
Ku
Kp
Su
Sp
Kl
Ko
Pc
Ps
Pk
Oc
Of
Os
Efekty
Oc Of Os
kształcenia
Eus Euns Eps Epns Epok Epto Eptz Epr Ku Kp Su Sp
dla kursu
Ps Pk
Kl
Ko Pc
EK_W01
X
X
X
X
X
X
X
EK_W02
X
X
X
X
X
X
X
EK_W03
X
X
X
X
X
X
X
EK_W04
X
X
X
X
X
X
X
EK_W05
X
X
X
X
X
X
X
EK_W06
X
X
X
X
X
X
X
EK_U01
X
X
X
X
X
X
X
EK_U02
X
X
X
X
X
X
X
EK_U03
X
X
X
X
X
X
X
EK_U04
X
X
X
X
X
X
X
EK_U05
X
X
X
X
X
X
X
EK_U06
X
X
X
X
X
X
EK_K01
X
X
X
X
EK_K02
X
X
X
X
EK_K03
X
X
X
X
EK_K04
X
X
X
X
EK_K05
X
X
X
X
X
EK_K06
X
X
X
X
X
I. Forma i warunki zaliczenia kursu
Warunki zaliczenia
Warunki egzaminu
Aktywność na zajęciach, realizowanie wymaganej
Aktywność na zajęciach, zaliczenie wymaganej ilości
ilości ćwiczeń i utworów, postępy w procesie
ćwiczeń i utworów, postęp w procesie kształcenia,
kształcenia; z/o
opanowanie pamięciowe wybranego repertuaru.
Na zaliczenie wymagane jest wykonanie z
Na egzamin wymagane jest wykonanie dwóch
akompaniamentem fortepianu dwóch utworów
utworów zróżnicowanych stylistycznie i
wokalnych dopasowanych do indywidualnych
dopasowanych do indywidualnych możliwości
możliwości studenta
studenta
Inne:
ocena
ocena
ocena
ocena
ocena
ocena
ocena
celująca
bardzo
dobry plus
dobry
dostateczny dostateczny
niedostateczny
dobry
(19-20)
(16-18)
plus (14-15)
(11-13)
(10)
(25)
(21-24)
J. Nakład pracy studenta
Forma aktywności
godziny kontaktowe z nauczycielem
przygotowanie do zajęć
opracowanie materiału po zajęciach
konsultacje/ egzamin/sprawdzian/przegląd/przesłuchanie
średnia liczba godzin
15+15+15+15+15+15
7+7+7+7+7+7
10+10+10+10+10+10
5+5+5+5+5+5
przygotowanie do egzaminu/przeglądu/przesłuchania
23+23+23+23+23+23
suma godzin
60+60+60+60+60+60
liczba punktów ECTS
....................................................................
2+2+2+2+2+2
............................................................
Podpis Autora treści Kursu
...........................................................
Podpis Osób odpowiedzialnych dydaktycznie
........................................................................
Podpis Przewodniczącego Rady Programowej
....................................................
Data sporządzenia karty kursu