Fotografia użytkow - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych
Transkrypt
Fotografia użytkow - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych
WYŻSZA SZKOŁA UMIEJĘTNOŚCI SPOŁECZNYCH SYLABUS PRZEDMIOTU I. Informacje ogólne 1. Nazwa przedmiotu: Fotografia użytkowa 2. Rodzaj przedmiotu – obowiązkowy/pracownia dodatkowa 3. Poziom i kierunek studiów: Studia niestacjonarne II-go stopnia Wzornictwo 4. Rok studiów: I, II 5. Semestr : zimowy/letni 6. Liczba i rodzaj godzin zajęć: I rok – 108h, II rok – 108h, zajęcia pracowniane 7. Liczba punktów ECTS: II, III rok – 14, IV - 32 8. Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy prowadzącego: Witold Przymuszała, prof dr hab. 9. Język wykładowy: polski II. Informacje szczegółowe 1. Cele zajęć C1 Rozwijanie umiejętności widzenia obrazu fotograficznego. C2 Opanowanie podstaowych umiejętności zastosowania w praktyce różnego rodzaju sprzętu technicznego i oświetleniowego. C3 Praktyczne opanowanie świadomego wykorzystania technik fotograficznych w realizacji samodzielnych zadań. C4 Świadome i samodzielne poszukiwanie dróg inspiracji oraz podejmowanie decyzji przy realizacji własnej wizji obrazu fotograficznego. C5 Realizacja obrazu fotograficznego w postaci obiektu gotowego do publicznej prezentacji. C6 Prezentacja obrazu fotograficznego oraz umiejętność jego interpretacji np: w formie obrony pracy. 2. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych (jeśli obowiązują): Kreatywne myslenie i działanie, swobodne wyrażanie poglądów artystycznych. 1 3. Efekty kształcenia w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych Efekty kształcenia w odniesieniu do wiedzy Symbol Opis efektów kształcenia efektu kształcenia EK1 Świadome komponowanie tematu obrazu fotograficznego w oparcu o wyobraźnie – prewizualizacja fotograficzna. EK2 EK3 EK4 Znajomość elementarnych podstaw-technik fotograficznych w procesie analogowym i cyfrowym. Umiejętne zastosowanie znanych sobie technik fotograficznych do realizacji własnych działań artystycznych. Wykazuje śwadomą swobodę i niezależność interpretacji i wypowiedzi artystycznej. EK5 Jest zorientowany w relacjach publicznych związanych z prezentacjami własnych prac. Efekty kształcenia w odniesieniu do umiejętności Symbol Opis efektów kształcenia efektu kształcenia Umiejętność i świadomość dokumentowania własnej działaności EK6 twórczej. Umiejętność właściwej interpretacji swoich poglądów i EK7 działalności twórczej. Umiejętność nawiązywania dobrych kontaktów z otoczeniem. EK8 EK9 Pełna znajomość szczegółowych metod pracy własnej. EK10 Posiada umiejętność podejmowani samodzielnej decyzji w celu projektowania i realizowania własnych prac fotograficznych. Efekty kształcenia w odniesieniu do kompetencji społecznych Symbol efektu kształcenia EK11 Opis efektów kształcenia Określenie charakterystycnego własnego stylu komunikacji. 2 4. Treści programowe Symbol treści programowych TP1 TP2 Opis treści programowych I rok – studia magisterskie Ćwiczenia pogłębiające technikę i umiejętności warsztatowe. Temat: fotografia przedmiotu oraz człowieka w wielu aspektach. Realizacja w postaci kilku prac. II rok – studia magisterskie Kontynuacje tematu „Człowiek” w dowolnej interpretacji. Wstępna koncepcja pracy dyplomowej. Odniesienie do efektów kształcenia dla przedmiotu (symbol efektów) EK1 EK2 EK3 EK6 EK8 EK9 EK11 EK3 EK4 EK5 EK7 EK10 5. Literatura podstawowa: 1. M.Czartoryska – Przygody plastyczne fotografii, 1965 2. M.Jliński – Materiały i procesy fotograficzne, 1989 3. M.Freeman – Lustrzanki cyfrowe 4. J.Hedgecoe – Nowy podręcznik fotografii 5. F.Hunter, St.Biver, P.Fuqua – Światło w fotografii. Magia i nauka. 6. M.Freeman – Fotografia studyjna 7. M.Freeman – Światło i oświetlenie w fotografii cyfrowej. 8. M.Freeman – Idealna ekspozycja w fotografii cyfrowej 9. Bruce Barnbaum – Kanon fotografii 10. B.London, J.Stone, J.Upton – Almanach fotografii 11. R.Pihan – Mistrzostwo pracy z lustrzanką cyfrową. dodatkowa: 1. A.Mroczek – Zdjęcia cyfrtowe w oświetleniu zastanym 2. A.Mroczek – Książka o fotografowaniu 3. Ch.Bloch – Technika HDRI w fotografii 4. A.Briot – Fotografia artystyczna 5. M.Freeman – Czarno-biała fotografia cyfrowa 6. M.Freeman – Umysł fotografa 7. M.Freeman – Wizja fotografa 8. Z.Harysm – Stare fotografia czasopisma: 1. Fotografia (kwartalnik) 2. Foto (miesięcznik) 3. Camera obscura 4. Format 3 6. Informacja o przewidywanej możliwości wykorzystania e-learningu Nie przewiduje się. 7. Odniesienie efektów kształcenia przedmiotu do efektów kształcenia ustalonych dla obszaru kształcenia Symbol Symbol efektu efektu kształcenia kształcenia w obszarze dla przedmiotu kształcenia w zakresie sztuki EK1 A2-W10, A2-W11, A2W12, A2-KO1, A2-KO2 EK2 A2-U14, A2-WO8, A2W12, A2-KO2 EK3 A2-U14, A2-WO8, A2W12, A2-KO2 EK4 A2-U17, A2-U18, A2KO1, A2-KO2 EK5 A2-U16, A2-U17, A2U19, A2-U20 EK6 A2-U18, A2-U17, A2U19, A2-W10 EK7 A2-U18, A2-U20 EK8 A2-U15, A2-U18 EK9 A2-U12, A2-U15, A2U16 EK10 A2-U11, A2-U22, A2U16 EK11 A2-KO1, A2-KO2, A2KO5, A2-KO4 8. Kalkulacja nakładu pracy studenta Symbol Opis stosowanych form aktywności efektu umożliwiające osiągniecie założonych kształcenia efektów kształcenia dla przedmiotu I ROK EK1 Indywiduwalne konsultacje EK2 Ćwiczenia warsztatowe EK3 Przygotowanie do zajęć EK4 Przygotowanie do egzaminu EK5 Praca w zespole EK6 Studiowanie zalecanej literatury EK7 Posługiwanie się technikami fotograficznymi EK8 Publiczna prezentacja własnych dokonań Szacunkowa liczba godzin poświęcona na daną aktywność 80 70 50 40 30 30 40 20 4 EK9 EK10 EK11 Wypowiedź artystyczna 10 Wykorzystanie twórczego myślenia 20 Wykorzystanie twórczej pracy 20 Suma godzin 420 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 14 EK1 EK2 EK3 EK4 EK5 EK6 EK7 EK8 EK9 EK10 EK11 II ROK Indywiduwalne konsultacje Warsztatowe ćwiczenia Przygotowanie do zajęć Przygotowanie do egzaminu Praca w zespole Studiowanie zalecanej literatury Posługiwanie się technikami fotograficznymi Publiczna prezentacja własnych dokonań Wypowiedź artystyczna Wykorzystanie twórczego myślenia Wykorzystanie twórczej pracy 120 100 120 140 40 100 80 80 70 60 50 Suma godzin 960 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 32 9.Kryteria i metody oceny realizacji zamierzonych efektów kształcenia: Pokazy i ćwiczenia warstatowe. Konsultacje, korekty indywidualne. Realizacje zatwierdzonych projektów. Przeglądy, omawianie realizacji. Każdy semestr kończy się przeglądem zrealizowanych prac fotograficznych, który ma na celu ocenę pracy każdego studenta. Podstawą zaliczenia jest poziom artystyczny prac wykonanych podczas zajęć oraz zrealizowanych poza pracownią. Semestr zimowy kończy się zaliczeniem na ocenę natomiast letni ma formę egzaminu. 5