dorobek pracownika wydziału malarstwa

PROF. DR HAB. SZYMON KAWALLA
Profesor zwyczajny – sztuk muzycznych, dyrygentura
symfoniczno-operowa, kompozycja. Dziekan Wydziału I
Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki w Uniwersytecie
Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Od 1986
prowadzi klasę dyrygentury na Uniwersytecie Muzycznym
Fryderyka Chopina w Warszawie; od 2008 roku pełni
funkcję Kierownika Zakładu Wychowania Muzycznego
i Literackiego Instytutu Pedagogiki na Wydziale Nauk
Pedagogicznych w Akademii Pedagogiki Specjalnej im.
Marii Grzegorzewskiej w Warszawie. W 1992 otrzymał od
Prezydenta RP tytuł naukowy profesora sztuk
muzycznych; ekspert Państwowej Komisji Akredytacyjnej;
juror Międzynarodowych Konkursów Muzycznych;
prowadzi międzynarodowe kursy mistrzowskie. Studia
w PWSM im. Fryderyka Chopina w Warszawie na
Wydziałach: Instrumentalnym – skrzypce, dyplom 1972;
Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki – dyrygentura
symfoniczno-operowa, dyplom 1973; kompozycja – 1974;
studia muzyczne zagraniczne: Szwajcaria, Węgry, ZSSR; 1982 – przewód artystyczny I stopnia
(obecnie doktorat sztuki) w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie; 1984 – przewód
artystyczny II stopnia (obecnie habilitacja) w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w
Warszawie. W latach 1972–1974 wykładowca - PWSM w Warszawie; 1975-1980 – starszy wykładowca
PWSM w Bydgoszczy; 1980-1986 – adiunkt, docent, dyrektor Instytutu Wychowania Muzycznego
WSP w Zielonej Górze, 1996-2001 profesor zwyczajny AŚ w Kielcach. 1966 – 1979 nauczyciel w
szkłach I i II stopnia. Działalność zawodowa – dyrygencka i menadżerska: 1972–1974 – kierownik
muzyczny i pierwszy dyrygent Centralnego Zespołu Artystycznego WP; 1974-1978 - dyrygent
orkiestry symfonicznej Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy; 1979-1980 - dyrektor naczelny
i artystyczny, pierwszy dyrygent Państwowej Orkiestry Kameralnej w Toruniu; 1980-1986 - dyrektor
naczelny i artystyczny, pierwszy dyrygent Państwowej Filharmonii w Zielonej Górze oraz Żagańskiej
Kameralnej Sceny Operowej; 1985-1991 - dyrektor naczelny i artystyczny, pierwszy dyrygent
Orkiestry Symfonicznej i Chóru PRiTv w Krakowie; 1987-1995 - Principal Permanent Conductor w
Vienna Modern Masters CD Company, (Austria i USA); 1992-1994 – konsultant artystyczny i pierwszy
dyrygent Państwowej Filharmonii im. St. Moniuszki w Koszalinie; 1995-2001- dyrektor naczelny
i artystyczny oraz pierwszy dyrygent w Filharmonii Świętokrzyskiej oraz Kieleckiej Sceny Operowej;
2001-2006 dyrektor artystyczny i pierwszy dyrygent Chóru Kameralnego Muzyki Cerkiewnej przy
Warszawskiej Operze Kameralnej; 2002 – dyrektor artystyczny i pierwszy dyrygent Orkiestry
Festiwalowej im. I. J. Paderewskiego w Warszawie. Od 1995 – kierownik muzyczny i dyrygent szef
Yeongnam Opera Company w Taegu Korea Południowa. Od 2005 – juror i stały dyrygent koncertów
finałowych i laureatów na Międzynarodowym Konkursie na Instrumenty Dęte Blaszane i Perkusję w
Jeju Korea Południowa. Koncertuje od 1966 w kraju i za granicą dając ponad 7000 koncertów
symfonicznych, oratoryjnych i operowych / m.in. w Anglii, Austrii, Belgii, Białorusi, Bułgarii, Czechach,
Danii, Finlandii, Francji, Hiszpanii, Holandii, Iranie, Jugosławii, Kanadzie, Korei Południowej, Kubie,
Luxemburgu, Niemczech, Norwegii, Polsce, Rosji, Rumunii, Słowacji, Szwajcarii, Szwecji, Ukrainie,
USA, Watykanie, Węgrzech, Włoszech/ na uwagę zasługują: trzy koncerty oratoryjne dla Jego
Świątobliwości Papieża Jana Pawła II, koncerty z okazji 5-tej i 10-tej rocznicy śmierci króla Belgii
Boduina z udziałem królowej Belgii Fabioli, całoroczne koncerty festiwalowe w roku J.S. Bacha (2000),
oraz premiery operowe na otwarcie New Opera House (2004) w Taegu (Korea Płd.) i gale operowe na
otwarcie Culture and Art Center Keimuyng University (2008) w Taegu; od 1972 nagrania dla radia,
telewizji i filmu, od 1977 nagrania dla wytwórni płytowych: Balcanton (Bułgaria), Cambria Records
(USA), Cecilianum Records, Centaur Records (USA), Connifer Records (Wielka Brytania), JIGU (Korea
Płd.), Polish Records , Polskie Nagrania , Veriton , Vienna Modern Masters (Austria i USA).
Najważniejsze kompozycje: Divertimento na smyczki i perkusję,1966; Oratorium Pater Kolbe,1969;
1
Kantata Wit Stwosz,1970; Stabat Mater,1990; Kantata na 15-lecie Pontyfikatu Jana Pawła II,1991;
Fantazja na skrzypce solo, 2002; Dwie Impresje arabskie na skrzypce solo,2006; Kantata Santo subito,
2006; Kantata Nowennalia,2006; Mały kaprys na skrzypce solo,2006; Kaprys świętokrzyski na skrzypce
solo,2006; Dumka Babicka z wariacjami na skrzypce solo,2006; Giovanile na orkiestrę
symfoniczną,2006; Liryki miłosne,2007; Treny amerykańskie,2007; Oratorium Totus tuus,2008;
Kantata Polak Papieżem,2008; Kantata Łza,2008; Lament i Toccata mazowiecka na skrzypce
i fortepian lub orkiestrę,2009; Missa Solemnis,2010; Baśń muzyczna „Pyza na polskich
dróżkach”,2011; Fantazja AZ na skrzypce solo,2012. Najważniejsze opracowania: K. Kurpiński –
Symfonia Bitwa pod Możajskiem,1982; M. Kamieński – Opera Nędza uszczęśliwiona,1983; M.
Kamieński – Kantata na 100-lecie Odsieczy Wiedeńskiej,1984; W. Żeleński – Kantata na 200-lecie
Odsieczy Wiedeńskiej,1986; K. Jezierski – Kantata Casimire terris mirae,1986. Współorganizator 7
Międzynarodowych Konferencji Naukowych w Akademii Pedagogiki Specjalnej im. Marii
Grzegorzewskiej w Warszawie 2008-2012. Współredaktor 3 monografii naukowych 2010-2012.
Odznaczony– Srebrnym Krzyżem Zasługi,1985; Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski,1996;
Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski,2004; odznaką Zasłużony Działacz Kultury Polskiej;
Medalem im. K. Szymanowskiego; Medalem im. K. Kurpińskiego; Nagrodą Ministra Kultury i Sztuki II
Stopnia; nagrodami I Stopnia JM Rektorów WSP w Zielonej Górze, Akademii Muzycznej im. F.Chopina
w Warszawie i Akademii Świętokrzyskiej im. J. Kochanowskiego w Kielcach; laureat kilkunastu nagród
regionalnych i nagród środowisk twórczych - Nagroda dla Młodych Twórców, Zielona Góra,1985;
Grand Prix du disque Accademie Charles Cross – Paris,1991; „Nike” Nagroda Towarzystwa Przyjaciół
Sztuk Pięknych,2001; Bene Meritum Nagroda Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych,2006; Grand Prix
na Międzynarodowym Festiwalu Operowym w Taegu,2010; Współnagroda za najlepszą produkcję
operową roku w Korei Płd.,2010.
2