Europejskie Centrum Edukacji i Spotkań Młodzieży w - CGE
Transkrypt
Europejskie Centrum Edukacji i Spotkań Młodzieży w - CGE
Polsko-niemiecki trening teatralny dla multiplikatorów i pedagogów teatru: „Metody teatralne w pracy z młodzieżą niepełnosprawną i podczas jej spotkań międzykulturowych” 2.-7. sierpnia 2011, Europäische Jugendbildungs- und Jugendbegegnungsstätte, Weimar (EJBW) OPIS PROJEKTU Projekt skierowany jest do polskich i niemieckich multiplikatorów, pedagogów, instruktorów i trenerów organizacji i jednostek, które pracują z grupami teatralnymi młodzieży niepełnosprawnej intelektualnie (ewentualnie pochodzącej z trudnych środowisk), i które mają już doświadczenie w międzynarodowych spotkaniach młodzieży albo chciałyby zacząć organizować tego rodzaju spotkania i w nich uczestniczyć. Podczas spotkania chcielibyśmy zaprezentować uczestnikom i przećwiczyć z nimi różne metody teatralne, które pomagają osobom niepełnosprawnym rozwijać ich społeczne i komunikacyjne umiejętności – pewność siebie, świadomość własnego ciała, umiejętność wyrażania siebie, kreatywność, koncentrację, umiejętność pracy w grupie. Uczestnicy będą mogli poznać podstawowe techniki i ćwiczenia, które dalej będą mogli wykorzystywać w pracy ze swoimi grupami. Podczas warsztatów będą mieli okazję – samodzielnie lub w małych grupach - przećwiczyć, wypróbować i omówić wszystkie prezentowane techniki. W czasie spotkania odbędą się trzy różne, trwające jeden dzień lub półtora dnia warsztaty. Chcielibyśmy również omówić, jak można poprzez teatr włączyć i zaangażować osoby niepełnosprawne w spotkania międzykulturowe, gdzie dalej mogłyby rozwijać swoje kompetencje. Uczestnicy spotkania będą mieli okazję nawiązać nowe kontakty, wymienić się dotychczasowymi doświadczeniami oraz rozwinąć nowe pomysły. Trenerzy prowadzący warsztaty pracują jako pedagodzy teatru i reżyserzy z dziećmi, młodzieżą i młodymi dorosłymi w Polsce i w Niemczech. Spotkanie będzie dwujęzyczne, dlatego znajomość języka obcego nie jest wymagana. Koszt udziału w spotkaniu to 35 euro (140 zł) dla uczestników z Polski i 65 euro dla uczestników z Niemiec. Polscy uczestnicy mogą otrzymać częściowy zwrot kosztów podróży (do ok. 80 euro - ok. 320 zł). Istnieje możliwość zakupu tańszych biletów grupowych. Projekt jest organizowany przy współpracy Stowarzyszenia Rodzin i Przyjaciół Osób z Upośledzeniem Umysłowym "Chata z pomysłami" w Warszawie i finansowany przez Deutsch-Polnisches Jugendwerk oraz Heidehof Stiftung. Dalsze informacje i zgłoszenia (w tytule maila prosimy o podanie „TC Theatre 11 CGE”): [email protected] www.cge-erfurt.org WARSZTATY I TRENERZY Bernd Ocker Hölters Aktor i pedagog. Współtwórca wolnej grupy i laboratorium artystycznego Theater Zentrifuge w Berlinie. Uczestnik wielu projektów i inscenizacji różnych grup i instytucji. Od wielu lat prowadzi warsztaty i zajęcia teatralne z zakresu teatru improwizacji, pantomimy, teatru interakcji dla pedagogów socjalnych w Niemczech i za granicą. Jest wykładowcą pedagogiki i edukacji osób dorosłych na Uniwersytecie Humbolta. Wystąpił gościnnie m.in. w spektaklu „Pong hoch fünf“, na podstawie opowiadania Sibylle Lewitscharoff, w teatrze osób niepełnosprawnych Thikwa-Theater w Berlinie, w projekcie Marianny Salzmann „Weißbrotmusik“ realizowanym przez szkołę teatralną Ernst-Busch-Schauspielschule, współpracuje z teatrem Zentrifuge i z Gorki-Theater. Jest autorem licznych tekstów z zakresu teatru i pedagogiki teatralnej, m.in.: Aktives Erinnern zwischen Forever Young und Asbach. Die Kreuzberger Theaterszene der 70er Jahre inspiriert durch die Fotos von Jürgen Henschel, w: Jürgen Henschel. Bilder von Kreuzberg 1967-1988 (Wydawnictwo Berlin Story/KreuzbergMuseum, Berlin 2006), Sehnsucht Theater – Meditationen über Defizite im Überfluss w: Theaterarbeit in der Volkshochschule (Frankfurt/M. 1989), Überall stinks, urbi et orbi oder die Kraft der Schwäche. Ein Erfahrungsbericht aus dem Umfeld von Amateurtheater, ästhetischer Kommunikation und politischem Lernen, w: Spielpädagogik, Landesvereinigung kulturelle Jugendbildung (Remscheid 1977), Spiel ohne Grenzen? Oder was bin ich wirklich? Betrifft: Kulturpädagogik, kulturelle Jugendarbeit und Spiel, w: Bildungsarbeit und kulturelle Animation, Deutsche Schreberjugend (Berlin 1978). „Elementy teatru: Ekspresja i inscenizacja – część podstawowa i wprowadzająca dla multiplikatorów teatralnych” to warsztat budowania grupy, wspierana jej dynamiki i tworzenia inscenizacji poprzez metody teatru improwizacji – ćwiczenia rozgrzewające, wprowadzające w pracę i jej tematykę oraz służące wzajemnemu poznawaniu się członków grupy. Ważnym tematem warsztatu będą także możliwości scenicznej improwizacji – wspólne działanie poszczególnych aktorów, różne – również niewerbalne - interakcje pomiędzy nimi, ich wzajemny kontakt i kooperacja, możliwości wykorzystania różnych materiałów. Celem warsztatu jest pokazanie jego uczestnikom różnych praktycznych modułów teatru improwizacji, które mogą być wykorzystane w tworzeniu inscenizacji, w przedstawianiu wybranych historii oraz pokazanie im możliwości użycia różnych rekwizytów, kostiumów, masek, światła, muzyki oraz cech pomieszczenia i sceny. Ważnym punktem warsztatu będzie przygotowanie krótkiej sztuki dla publiczności, którą uczestnicy również będą musieli zainteresować swoim projektem i pozyskać. Pierwsza część warsztatu poświęcona zostanie ćwiczeniom budującym i wspierającym dynamikę grupy – ćwiczenia „otwierające” aktorów, rozwijające zdolność postrzegania i nawiązywania kontaktu między aktorami, ich kooperacji. Druga część dotyczyć będzie ćwiczeń inicjujących i wzmacniających zaangażowanie w grę sceniczną – ciało i przestrzeń, pantomima, studium przypadku, komedie ciała, gra z obiektem, głosem, chórem, wykorzystanie figur i ról. Ważnym zagadnieniem będzie tu także prowadzenia gry i inscenizacji – znalezienie (wymyślenie) historii i figur, opracowanie tekstu, praca nad rolą, sceną, światłem, kostiumami i rekwizytami, maskami, muzyką. Prowadzenie próby I prapremiery. Justyna Wielgus Absolwentka filologii polskiej oraz animacji kultury przy Uniwersytecie Warszawskim. Aktorka, instruktorka ruchu, animatorka kultury, stawiająca pierwsze kroki w realizacji filmów dokumentalnych. Od 10 lat związana z Teatrem Węgajty/ projekt terenowy, przez jakiś czas mieszkająca w Berlinie, gdzie pod okiem włoskiej tancerki Adalisy Menghini uczyła się techniki tańca kontakt & improwizacja. Od 4 lat współpracująca z albańskim reżyserem teatralnym i filmowym Ilirem Dragovoją, przez którego została zaproszona do utworzenia Centrum Sztuk Performatywnych (Albania). Ma w swoim dorobku udział w wielu spektaklach, performancach, m.in.: "Synczyzna" (Polska), "Missa Pagana" (Polska), “Beyond constraints (Berlin), “Qypi prej balte” (Albania). Współprowadzi Inną Szkołę Teatralną w Teatrze Węgajty/ projekt terenowy oraz współorganizuje międzynarodowy festiwal teatralny "Wioska Teatralna". Od 7 lat, w różnych ośrodkach w Europie, prowadzi autorski warsztat tańca "Ślady". Obecnie pracuje nad filmem dokumentalnym poświęconym nielegalnym ucieczkom z Albanii. Warsztat „Ślady” to wędrówka po intuicjach ciała, jego odruchach, przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. To pytanie o pewną wrażliwość, słuchanie i postrzeganie powstających relacji, eksplorowanie nieznanego oraz stawianie pytań temu, co wydaje się już rozpoznane. Każdy ruch rozwija się bowiem z komunikatu ciała oraz jego Pamięci. Jest zmianą punktów kontaktu ciała z jego partnerem - którym może być inna osoba, przestrzeń, muzyka, cisza - i gra z nim. Przedmiotem warsztatu nie będzie dążenie do określonej choreografii czy też stylizowanego gestu czy ruchu, ale oparte na wzajemnym zaufaniu, wrażliwości na Partnera poszukiwanie "anatomii ruchu" oraz jego metafory. Pierwsza część warsztatu poświęcona będzie pracy z ciałem bazującej na technice tańca Kontakt & Improwizacja. Druga część - pracy poświęconej głosowi - jego poszukiwaniom, wędrówce przez pieśni różnych kultur, improwizacji. Trzecia - łączeniu elementów ruchu, głosu oraz podstawowych etiud z zakresu warsztatu aktorskiego. Justyna Sobczyk Pedagożka teatru (Theaterpädagogik, Universität der Künste in Berlin). Od 6 lat związana z Instytutem Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie, gdzie rozwija obszar pedagogiki teatralnej (główne projekty: Szkoła Widzów, TiSZ, TiSZ Anex, Lato w teatrze, Chodź do teatru!, edukacja w ramach projektu Teatr Polska). Również od 6 lat prowadzi Teatr 21 przy Zespole Szkół Społecznych Dać Szansę w Warszawie, pracując teatralnie z młodzieżą z zespołem downa i autyzmem. Zrealizowane spektakle: "Orfeusz + Eurydyka= WNM" (2005), "Lot nad Panamą"(2006), "Alicja" (2007/08), "Miasto. Manifest" (2009), "Portret" (2010), "Uwaga, Purim!" (2011). Aktualnie grupa pracuje nad spektaklem dla dzieci na podstawie książki "Das kleine ich bin ich" Miry Lobe (premiera przewidziana na listopad 2011). Współpracuje z teatrami: Teatrem Polskim w Bydgoszczy, Teatrem Dramatycznym, Teatrem Studio w Warszawie czy Teatrem Miejskim w Gdyni, gdzie podczas ostatniego Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Współczesnych R@port była kuratorem projektów edukacyjnych. Ze wszystkimi teatrami związana jest przez projektowanie sytuacji teatralnych, twórczych, edukacyjnych z młodzieżą. Jest członkiem Stowarzyszenia Pedagogów Teatru, należy grupy Latających Animatorów Kultury (współpraca ze Stowarzyszeniem Inicjatyw Twórczych „ę”). Absolwentka Pedagogiki Specjalnej UMK w Toruniu, Wiedzy o Teatrze w warszawskiej Akademii Teatralnej , stypendystka organizacji GFPS (Gemeinschaft für Wissenschaft und Kultur in Mittel- und Osteuropa) oraz DAAD (Deutscher Akademischer Austausch Dienst). W trakcie studiów aktorka alternatywnego teatru Wiczy w Toruniu. Warsztat „Tekst jako inspiracja” to warsztat pracy nad tekstem, który ma stać się pretekstem do stworzenia indywidualnych, autorskich scenariuszy, będących dalej podstawę pracy z grupą. Warsztat jest okazją do zadania sobie pytań: Po co robię teatr? z Kim tworzę teatr? Kim są aktorzy, którzy ze mną pracują? Jaką ich historię chcę opowiedzieć? Jaki temat chcę otworzyć? Jaki jest kontekst tematu, problemu, który chcę podjąć? Jaki teatr mnie interesuje? Celem warsztatu jest pokazanie teatru jako możliwości artystycznego manifestu obecności aktorów- osób niepełnosprawnych w społeczeństwie oraz jako pracy opartej na wspólnym eksperymentowaniu, wykorzystującym różne materiały, jak marzenia, biografie, sny, osobiste historie, przemyślenia, artykuły z prasy. W trakcie pierwszej części warsztatów zaprezentowana zostanie metodyka pracy w Teatrze 21. Osią opowieści o aktorach i spektaklach będą kolejne przedstawienia i tematy wokół których budowana jest pełna wypowiedz teatralna: miłość – na przykładzie spektaklu „Orfeusz+ Eurydyka”, marzenia - na podstawie „Lotu nad Panamą”; autyzm – na podstawie "Alicji", obecność osób niepełnosprawnych w przestrzeni miasta Warszawy – w happeningu "Miasto. Manifest", indywidualna tożsamość w kontekście zespołu Downa na przykładzie "Portretu", przekraczanie stereotypu i rutyny – w oparciu o performance "Uwaga, Purim!". Druga część warsztatu poświęcona będzie praktycznej, warsztatowej pracy z tekstem, której podstawą i inspiracją będzie książka Michele’a Lemieux "Gewitternach”. Książka ta była również podstawą pracy z aktorami nad ostatnim spektaklem Teatru 21 "Portret". W trakcie improwizacji tekstowych i ruchowych, zainspirowanych książką uczestnicy będą mieli możliwość rozwinięcia własnych pomysłów na autorski scenariusz, zobaczyć w jakich kierunkach można podążyć pracując z tekstem, ile przestrzeni otwiera tekst i obraz zawarty w książce. Uczestnicy proszeni są o zabranie luźnych i wygodnych ubrań oraz wygodnych butów. Europejskie Centrum Edukacji i Spotkań Młodzieży w Weimarze – EJBW Jenaer Str. 2/4 D-99425 Weimar Tel. +49 (0) 3643 – 827 0 Fax +49 (0) 3643 – 827 111 E-Mail: [email protected] www.ejbweimar.de Weimar to niezwykle interesujące i pełne życia doskonale miejsce spotkań i edukacji. Wiąże się z tak ważnymi elementami europejskiej historii i kultury jak: Weimarska Republika, weimarska klasyka, miejsce pamięci Buchenwald, kierunek Bauhaus. Miasto otrzymało także tytuł Europejskiego Miasta Kultury 1999 roku. W samym jego środku znajduje się Europejskie Centrum Edukacji i spotkań Młodzieży w Weimarze (Europäische Jugendbildungs- und Jugendbegegnungsstätte), w skrócie EJBW. Położone w pięknym parku i oddalone jedynie o kilka minut piechotą od historycznego centrum miasta jest miejscem spotkań młodzieży z całych Niemiec i Europy. W dwóch zabytkowych willach, jednym nowoczesnym budynku oraz zabytkowej dawnej ujeżdżalni koni w pięknym „Parku Goethego” znajdują się nowoczesne i w pełni wyposażone sale konferencyjne i seminaryjne, w których mogą odbywać się najróżniejsze projekty dzieci, młodzieży i dorosłych. Cztery nowoczesne, położone w ogrodzie domy oraz przystosowane dla osób niepełnosprawnych pokoje w willach oferują miejsca noclegowe, wraz z pełnym wyżywieniem, dla 134 osób. Uczestnicy projektu „Metody teatralne w pracy z młodzieżą niepełnosprawną i podczas jej spotkań międzykulturowych” mają do dyspozycji pokoje (2-osobowe, każdy z łazienką i toaletą) od godz. 14.00 w dniu przyjazdu i rozpoczęcia projektu. Powinny one zostać opuszczone w dniu odjazdu do godz. 9.00. Goście EJBW proszeni są o zabranie własnych ręczników. Pościel jest do ich dyspozycji na miejscu. Możliwości dojazdu do EJBW: Autobusem z dworca Weimar Hauptbahnhof: linią 1 (w kierunku „Ehringsdorf”) do przystanku „Goetheplatz” i stąd linią 2 ( w kierunku „Bodelschwinghstrasse”) albo linią 9 (w kierunku „Süβenborn”) do przystanku „Hellerweg/EJBW”, wprost naprzeciwko EJBW Piechotą z dworca Weimar Hauptbahnhof (ok. 20 min): Carl-August-Alee – Rathenauplatz – Friedensstraβe albo Carl-August-Alee – C. –v. – Ossietzky- Str – Friesrich-Erbert-Straβe aż do ulicy Jenaer Straβe. Samochodem z kierunku wschodniego (Autostrada A4): zjazd – Apolda i stąd drogą B87 ( w kierunku Apoldy) do skrzyżowania w Umpferstedt, dalej drogą B7 w kierunku Weimaru. W Weimarze droga B7 przechodzi w Jenaer Straβe. EJBW znajduje się ok. 800 m za wjazdem do miasta, po lewej stronie. Samochodem z kierunku zachodniego (Autostrada A4): zjazd - Nora i stąd drogą B7 (w kierunku Jeny), która w Weimarze przechodzi w Jenaer Straβe. EJBW znajduje się po prawej strony drogi. PROGRAM 2.08.2011 Wtorek 15.00-16.30 16.30-18.30 18.30-20.00 20.00-21.30 Przyjazd, zakwaterowanie Powitanie, prezentacja organizacji goszczących, poznanie się Kolacja Prezentacja programu spotkania, oczekiwania uczestników 3.08.2011 Środa 7.00-9.00 9.00-12.30 18.30-20.00 20.00 Śniadanie I Workshop: Bernd Ocker Hölters „Elementy teatru: Ekspresja i inscenizacja – część podstawowa i wprowadzająca dla multiplikatorów teatralnych” - ćwiczenia rozgrzewające i zawiązujące grupę Obiad I Kawa c.d. I Workshop: Bernd Ocker Hölters „Elementy teatru: Ekspresja i inscenizacja – część podstawowa i wprowadzająca dla multiplikatorów teatralnych” - Możliwości improwizacji scenicznej Kolacja Poznanie okolicy 4.08.2011 Czwartek 7.00-9.00 9.00-12.30 Śniadanie II Workshop: Justyna Wielgus "Ślady" - Praca z ciałem bazująca na technice tańca Kontakt & Improwizacja Obiad Kawa c.d. II Workshop: Justyna Wielgus "Ślady" - Praca z głosem, pieśniami różnych kultur, improwizacja II Kolacja 12.30-13.00 14.30-15.00 15.00-18.30 12.30-13.30 14.30-15.00 15.00-18.30 18.30-20.00 20.00 5.08.2011 Piątek 7.00-9.00 9.00-12.30 18.30-20.00 20.00 Śniadanie c.d. II Workshop: Justyna Wielgus "Ślady" - łączeniu elementów ruchu, głosu oraz podstawowych etiud z zakresu warsztatu aktorskiego Obiad Kawa III Workshop: Justyna Sobczyk "Tekst jako inspiracja "- metodyka pracy w Teatrze 21, pokaz i omówienie spektakli i projektów Kolacja WORLD CAFE 6.08.2011 Sobota 7.00-9.00 9.00-12.30 Śniadanie c.d. III Workshop: Justyna Sobczyk, "Tekst jako inspiracja" - warsztat praktyczny - improwizacja tekstowa i ruchowa, w oparciu o książkę Michele’a Lemieux "Gewitternach” Obiad Kawa 12.30-13.30 14.30-15.00 15.00-18.30 12.30-13.30 14.30-15.00 III 15.00-18.30 18.30-20.00 20.00 c.d. III Workshop: Justyna Sobczyk"Tekst jako inspiracja" - warsztat praktyczny c.d. - improwizacja tekstowa i ruchowa, w oparciu o książkę Michele’a Lemieux "Gewitternach” Kolacja 7.08.2011 Niedziela 7.00-9.00 9.00-11.30 Śniadanie Podsumowanie, pożegnanie Wyjazd Iderhoff-Straße 12 ▪ 99085 Erfurt / GERMANY ▪ phone +49 361/60 21 515 ▪ fax +49 361/60 21 516 ▪ [email protected] ▪ www.cge-erfurt.org Anmeldung / Formularz zgłoszeniowy Deutsch - polnische Multiplikatorenfortbildung: Theaterpädagogische Methoden in der Arbeit mit behinderten Jugendlichen und jungen Erwachsenen in internationalen Begegnungen Polsko-niemiecki Trening teatralny dla multiplikatorów i pedagogów teatru: Metody teatralne w pracy z młodzieżą niepełnosprawną i podczas jej spotkań międzykulturowych 02.-07.August 2011, Europäische Jugendbildungs- und Jugendbegegnungsstätte, Weimar, Deutschland Name, Vorname/Imię, Nazwisko Beruf/Zawód Adresse/Adres Tel./Fax E-Mail Geburtsdatum/Data urodzenia Name der Organisation/Nazwa organizacji; Arbeitsort/Miejsce pracy Sprachen/Języki Essenswünsche/Dieta Warum möchte ich an dem Training teilnehmen?/Dlaczego chcę wziąć udział w treningu? Meine bisherigen Erfahrungen in der Arbeit mit behinderten Menschen und / oder mit Theater und/ oder Jugendlichen/Moje dotychczasowe doświadczenia w pracy z osobami niepełnosprawnymi, z teatrem i młodzieżą: Meine bisherigen Erfahrungen in internationalen Projekten/Moje dotychczasowe doświadczenia w projektach międzynarodowych: Meine Erwartungen an das Projekt (Was ist besonders wichtig für mich, was möchte ich lernen, was interiessiert mich)/Moje oczekiwania dotyczące treningu (Co jest dla mnie szczególnie ważne, czego chciałbym się nauczyć, co mnie interesuje): Hiermit melde ich mich verbindlich für die oben genannte Veranstaltung an. / Zgłaszam swoje uczestnictwo w projekcie. Die Teilnahmebedingungen erkenne ich an./ Oświadczam, że znam i akceptuję warunki uczestnictwa w nim. Datum, Ort/Data, miejsce Ein Projekt von: Unterstützt von: Unterschrift/Podpis