Streszczenie Tematem mojej rozprawy doktorskiej jest portret i jego

Streszczenie
Tematem mojej rozprawy doktorskiej jest portret i jego eksponowanie w medium malarskim.
Ekspozycja Tożsamości. Na przestrzeni wieków portret jako gatunek w sposób spontaniczny
dokumentuje każdą epokę i człowieka. Portret rozumiałem jednak nie wyłącznie jako schemat,
który służy do uchwycenia postaci modela, ale świadomie starałem się pracować w duchu pewnej
nadbudowy malarskiej, która ideowo opiera się na efemerycznych momentach ludzkiej
egzystencji. Moim zamiarem było zwrócenie uwagi na temat tożsamości i własnej identyfikacji we
współczesnym, wielowarstwowym i często skomplikowanym świecie. Owo poszukiwanie twarzy,
jej wyrazu a także, nie mniej ważnej, opowieści stawało się czasem długotrwałym procesem.
Obrazy, które powstały, mają charakter wieloaspektowy, a poszczególne efekty zostały opisane w
powyższym tekście. Ogólnie jednak można powiedzieć, że dokumentują dwuletni okres, kiedy to
za
pomocą
eksperymentów
formalnych
poszukiwałem
niewidzialnego,
odkrywałem
niewyobrażalne i fizycznie, za pomocą kolorów inspirowałem fantazję swoją i odbiorców. Jest to
wystawa podobizny. Niektóre z obrazów powstały w oparciu o symbolikę kręgu, którego
wykorzystanie jest raczej podświadome. Uświadomiłem to sobie dopiero później, w trakcie pracy.
Krąg jako symbol jedności i absolutu, jest symbolem czasu i nieskończoności, wieczności i
wiecznego powtarzania życia, jest symbolem boga. Nie posiada początku ani końca. Powstawanie
i zanikanie, zagłada i odnowa. W ten sposób, w kilku przykładach mógłbym określić swoją pracę.
Zdobyłem wiele cennych informacji, zarówno teoretycznych, jak i praktycznych. Oczywiście wyżej
wymienione pytania stawiałem również sobie i starałem się reagować na nie w obrazach. Poprzez
malarstwo realizuję swoją potrzebę udowodnienia sobie, że można jeszcze w sposób nowatorski
odnajdywać kolejne, nowe środki wyrazu dla portretu. Uważam, że jeżeli dzieło pod względem
treści jest mocno zakotwiczone, to media, eksperyment i technologie mogą przesuwać granice
jego wizualności. Myślę, że koniecznym jest korzystanie z tych składników i stosowanie ich w
klasycznym lub łączonym z metodami technologicznymi obrazie na płótnie. Jest to dla mnie
naturalna platforma nośna ekspresji artystycznej.
Summary
The topic of my doctoral thesis is the portrait and its exposure in the painting medium. Exposure
of identity. The portraits genre plows through the centuries and they are self-documenting every
time and man. I'm not oblivious only scheme by the portrait that is used to capture the appearance
of the model. But I consciously tried to work in the spirit of a kind painting of the superstructure,
which is ideologically based on ephemeral moments of human existence. My intention was to
point out the theme of identity and self- identification in the current, multi-layered and often
complicated world. This searching of cheeks, its expression, and ultimately story ever happened
very long process. Paintings are created by diverse characters and the individual results are
described in the text above. Generally speaking, however, that documented the two-year period
when I was looking through formal attempts unseen, I appeared unthinkable and physically, color,
instigated by my imagination and the viewer’s. This is a exposure of forms. Some of my paintings
are built on the symbolism of the circle, which I initially used rather subconsciously. The circle as
a symbol of unity and absolute, is a symbol of time and infinity, eternity and eternal repetition of
life, symbol of God. No beginning and no end. Creation and destruction, ruin and renewal. Even
so, I could in some instances to define my work. I gained a lot of valuable information, both
theoretical and practical. I thought, of course, the questions mentioned above and tried them in
paintings react. Painting realized I need to prove to myself that it is still possible to find more
innovative, new forms of imaging portraiture. I believe that if the work is firmly anchored in
content, so media, technologies and experiment can push the boundaries of its visuality. I think it
is necessary to use these ingredients and apply them to the "classic" or technologically combined
image on the screen. This is a natural and supporting platform of artist’s expression for me.