Informacja o projekcie

PROJEKT NAUKOWO-BADAWCZY:
Badania nad zwiększeniem kompetencji
młodych ludzi z rejonu Śląska
do odbioru sztuki najnowszej
wraz z kompleksowym kształceniem
kadr animatorów kultury.
Podstawowe informacje
organizator: Biblioteka Śląska w Katowicach
koordynacja: Dom Oświatowy Biblioteki Śląskiej, ul. Francuska 12, Katowice
kontakt: [email protected], tel.: 32 255 43 21
partnerzy projektu:
——Instytucja Kultury Ars Cameralis Silesiae Superioris,
——Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach,
——Regionalny Ośrodek Kultury w Katowicach,
——Polski Komitet Międzynarodowego Stowarzyszenia Wychowania przez Sztukę
InSEA.
Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Zadaniem projektu jest zdiagnozowanie warunków odbioru sztuki wizualnej przez
młodzież gimnazjalną. Nowatorski charakter przedsięwzięcia polega na podjęciu próby zbadania kompetencji młodzieży za pomocą narzędzi naukowych w odniesieniu do bezpośredniego odbioru sztuki najnowszej (warsztaty twórcze nawiązujące do wybranych prac artystów wizualnych). Sprawdzone zostaną również
kompetencje edukatorów (w ramach systemu szkoleń oraz autorskich działań
edukacyjno-animacyjnych, które włączone zostaną do założeń metodologicznych badań). W ramach projektu odbywać się będą cykliczne wystawy sztuki najnowszej przygotowane we współpracy z Instytucją Kultury Ars Cameralis Silesiae
Superioris, warsztaty twórcze oraz szkolenia dla animatorów. Celem przedsięwzięcia jest wypracowanie nowych metod działań w zakresie edukacji kulturalnej
oraz budowanie sieci współpracy regionalnych instytucji w obrębie polityki kulturalnej regionu poprzez upowszechnienie wyników badań.
Badania odbioru sztuki najnowszej na Śląsku – po co
badania?
Pomysł realizacji projektu jest wynikiem doświadczeń Biblioteki Śląskiej w zakresie animacji kulturalnej i upowszechniania wiedzy o literaturze i innych dziedzinach sztuki na terenie województwa śląskiego wśród różnych grup wiekowych
i społecznych. Biblioteka Śląska, sprawująca pieczę nad wojewódzką siecią bibliotek, w szczególny sposób zobligowana jest do proponowania nowych roz2
wiązań, które nie tylko stymulują wzrost samego czytelnictwa, ale również
przygotowują do udziału w kulturze (lokalnej, regionalnej i ponadregionalnej).
Współpraca przedstawicieli różnych dziedzin sztuki i środowisk twórczych umożliwia rozwój wartościowych działań na rzecz odbiorców kultury, dlatego tak ważny w projekcie jest udział partnerów: Instytucji Kultury Ars Cameralis Silesiae
Superioris, a także Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, Regionalnego Ośrodka
Kultury w Katowicach, Polskiego Komitetu Międzynarodowego Stowarzyszenia
Wychowania przez Sztukę InSEA.
Do najważniejszych przyczyn podjęcia badań należą:
——Rozproszenie i niedostatek rzetelnych badań naukowych na temat odbioru
najnowszej sztuki wizualnej przez młodego odbiorcę oraz badań związanych
z projektowaniem sytuacji twórczej wobec sztuki wizualnej.
——Brak spójnych programów edukacyjnych dotyczących pracy ze sztuką
najnowszą.
——Brak lub niewielki dostęp edukatorów do zbadanych i zweryfikowanych narzędzi do pracy z młodzieżą gimnazjalną.
——Potrzeba rozwijania kompetencji nauczycieli i edukatorów w pracy z młodzieżą
gimnazjalną, które uwzględniają intensywny okres rozwoju psychofizycznego
grupy docelowej, w tym kształtowanie się własnych preferencji estetycznych
(dotyczących m.in. kultury i sztuki) w okresie dojrzewania.
——Rozdział między sferą edukacji, ekspozycji sztuki i animacji kulturalnej, w tym
przewaga projektów, które upowszechniają kulturę, nie podejmując krytycznego namysłu nad animacją kulturalną w przestrzeni społecznej. Wiąże się z tym
problem z budowaniem publiczności dla wydarzeń kulturalnych i kształtowaniem świadomego odbiorcy.
W odpowiedzi na wstępną diagnozę stanu edukacji kulturalnej na
Śląsku w dziedzinie sztuki wizualnej wyznaczyliśmy następujące
cele projektu:
——Próba opracowania metodologii badań (diagnoza, propozycja narzędzi).
——Zapoznawanie młodych ludzi z twórczością uznanych artystów, wyznaczających istotne kierunki rozwoju sztuki współczesnej w Polsce.
——Zwiększenie kompetencji do odbioru sztuki najnowszej młodzieży.
——Kształcenie kadr kultury na Śląsku.
——Wpisanie działań kuratorskich i artystycznych przedsięwzięć w szerszy kontekst społeczno-kulturalnej animacji publiczności na Śląsku.
Istotną częścią przedsięwzięcia jest więc zaplanowanie badań,
w ramach których dokona się spotkanie:
—— artystów – poprzez dzieła sztuki wizualnej, stworzone przez wybitnych twórców związanych z Instytucją Kultury Ars Cameralis Silesiae Superioris specjalnie dla organizacji, która od ponad 20 lat promuje i upowszechnia na terenie
całego województwa śląskiego sztukę najwyższej próby (zarówno sztukę wizualną, jak i inne dziedziny – literaturę, teatr, fotografię itd.);
—— animatorów – poprzez zaangażowanie do badania grupy animatorów, którzy
stworzą własne autorskie projekty edukacji kulturalnej w nawiązaniu do prac
artystów polskich;
3
—— przedstawicieli instytucji i specjalistów – poprzez ich udział w przekazywaniu wiedzy i umiejętności w zakresie zarządzania kulturą, projektowania działań w oparciu o badania i doświadczenia w pracy z młodzieżą (wypracowane na
gruncie edukacji i animacji);
—— odbiorców – poprzez zaangażowanie młodzieży, która w ramach cyklu systematycznych warsztatów będzie miała szansę nabyć nowe umiejętności i wiedzę
o sztuce najnowszej, jak również popracować nad własnymi kompetencjami odbioru sztuki, przydatnymi do świadomego uczestnictwa w kulturze regionu.
Projekt przewiduje wypracowanie następujących rezultatów:
—— Próba stworzenia narzędzi do badań nad efektami działań w zakresie animacji
kulturalnej, które przyczynią się do jej rozwoju oraz rozszerzenia pola wiarygodnych i rzetelnych badań w tym zakresie.
—— Realizacja szkoleń specjalistycznych, m.in. z zakresu zarządzania projektem
edukacji kulturalnej (w tym świadomego nawiązywania do regionalnej polityki
kulturalnej oraz wykorzystywania zasobów kulturalnych regionu), planowania
badań, kształtowania kompetencji do odbioru sztuki wizualnej. Rezultatem cyklu szkoleń jest przede wszystkim zwiększenie kompetencji kadr kultury.
—— Realizacja warsztatów twórczych – sytuacji badawczych, w których przedmiotem analizy będzie zarówno odbiór sztuki przez młodzież gimnazjalną, jak
i działania animatorów.
—— Realizacja wystaw sztuki wizualnej – jako materiału do pracy warsztatowej,
jak również prezentacji otwartych dla publiczności.
—— Znalezienie narzędzi do kontaktowania młodzieży ze sztuką najnowszą
w oparciu o przeprowadzone badania – opracowanie wyników i dokumentacja
projektu z przeznaczeniem do wykorzystania przez animatorów (upowszechnianie dobrych praktyk), artystów i kuratorów (zwiększanie atrakcyjności i różnorodności sytuacji odbioru sztuk wizualnych, promocja twórczości) oraz odbiorców (nabywanie kompetencji przez uczestniczącą w badaniu młodzież).
—— Promocja sztuk wizualnych i działań animacyjnych we wspólnej odsłonie (realizacja raportu z badań w wersji pełnej oraz w wersji dodatkowej w formie katalogu wystawy, połączonego z wynikami badań odnośnie poszczególnych prac
artystów).
—— Upowszechnienie wyników badania w formie raportu całościowego (w tym
przygotowanie infografiki) oraz omówienie wyników badań w trakcie konferencji podsumowującej projekt (Forum Animatorów Sztuki Najnowszej).
—— Próba zbudowania sieci współpracy artystów, kuratorów, animatorów, przedstawicieli instytucji i odbiorców (szkół oraz młodzieży), a także zainicjowanie
nieformalnej grupy pod nazwą Forum Animatorów Sztuki Najnowszej, będącej
stałą platformą wymiany informacji o projektach edukacji kulturalnej w regionie i w Polsce.
4
Projekt w działaniach – harmonogram
Cykl szkoleń dla edukatorów „Kształcenie kadr animatorów kultury wobec kompetencji młodzieży gimnazjalnej do odbioru sztuki
najnowszej” (kwiecień 2015 r.)
W programie szkoleń znajdują się następujące wystąpienia, zapoznające uczestników z najistotniejszymi zagadnieniami dotyczącymi animacji młodzieży wobec
sztuk wizualnych, a zarazem z najważniejszymi aspektami prowadzonych badań.
20 kwietnia – Możliwości i zagrożenia animatora kultury w kontaktowaniu młodzieży ze sztuką najnowszą – Janusz Byszewski (wraz
z warsztatami)
21 kwietnia – Kompetencje animatora kultury wobec praktyk badawczych i diagnostycznych w kontekście lokalnych i regionalnych polityk kulturalnych – Maciej Zygmunt
22 kwietnia – Metodologia badań w obszarze sztuk wizualnych i animacji –
Zuzanna Sokołowska, dr Łukasz Trembaczowski
23 kwietnia – Wprowadzenie kuratorskie do wystawy Per Ars ad Astra oraz prezentacja działalności Instytucji Kultury Ars Cameralis Silesiae
Superioris w kontekście historii sztuki najnowszej – Marek Zieliński
i Marta Lisok
24 kwietnia – Budowanie kompetencji odbioru sztuki najnowszej – problemy, zagrożenia” – dr hab. prof. UAM Marek Krajewski;
Budowanie projektu edukacyjno-animacyjnego wobec sztuki
współczesnej – przykłady – Ewa Kokot (wraz z warsztatami).
Oprócz wykładów odbędą się również warsztaty prowadzone przez Janusza
Byszewskiego i Ewę Kokot, które uzupełnią kontekst teoretyczny o praktyczne
uczestnictwo w autorskich działaniach zaproponowanych przez doświadczonych
animatorów.
Przez cały okres trwania szkoleń do dyspozycji uczestników będzie dostępna
pierwsza odsłona wystawy w ramach zbioru Festiwalu Ars Cameralis Per Ars ad
Astra (udostępniona w Galerii Intymnej Domu Oświatowego Biblioteki Śląskiej),
która posłuży jako materiał do pracy (prace Andrzeja Tobisa i Sławomira Elsnera).
Efektem cyklu szkoleń będzie wyłonienie najciekawszych i najbardziej przemyślanych koncepcji warsztatowych pracy ze sztukami wizualnymi. Szkolenia
oraz prezentacja idei wystawy mają pomóc uczestnikom w dopracowaniu swoich
propozycji.
Zgłoszenia na szkolenia przyjmowane będą do 17 kwietnia 2015 r. pod adresem
e-mail: [email protected]. Formularz zgłoszeniowy dostępny będzie
na stronie Biblioteki Śląskiej od 2 kwietnia 2015 r. Obowiązuje kolejność zgłoszeń
(liczba miejsc ograniczona – 25).
5
Realizacja badań (maj–wrzesień 2015 r.)
Każda z sześciu osób zakwalifikowanych do badania (na podstawie rekrutacji
po szkoleniach), zostanie przypisana do jednej z prac prezentowanych w Galerii
Intymnej (miejsce wystaw w Domu Oświatowym Biblioteki Śląskiej). Dzięki współpracy z Instytucją Kultury Ars Cameralis Silesiae Superioris zostanie zaprezentowanych 8 prac z ekspozycji Per Ars ad Astra, które staną się zarówno materiałem
do zajęć, jak i propozycją dla odwiedzających.
Prezentowane będą dwie prace na miesiąc (od maja do września 2015 r., z przerwą
w okresie wakacji szkolnych w lipcu i sierpniu). Każda osoba będzie miała za zadanie zrealizować swój projekt czterokrotnie z czterema zaproszonymi do badania
grupami młodzieży z gimnazjów na terenie Śląska w czasie warsztatów. Pozostałe
cztery grupy gimnazjalne będą uczestniczyć w badaniu podczas grupowego udostępnienia wystawy.
Na przedsięwzięcie składają się: 24 warsztaty, w których weźmie udział 6 edukatorów i 4 szkoły, a także 12 udostępnień wystaw, w których wezmą udział 4 szkoły.
Wystawy będą również udostępniane dla publiczności.
Ewaluacja projektu – opracowanie badań
(październik–grudzień 2015 r.)
Cała dokumentacja projektu zostanie zawarta w raporcie elektronicznym oraz
wersji drukowanej katalogu, które zostaną udostępnione w całej Polsce w instytucjach kultury, bibliotekach i ważniejszych placówkach edukacyjnych. Prowadzony
będzie również na bieżąco blog internetowy promujący projekt, a także inne działania promocyjne regionalne i ogólnopolskie (m.in. poprzez Platformę Kultury).
Prezentacja wyników projektu (15 grudnia 2015 r.)
Forum Animatorów Sztuki Najnowszej
miejsce konferencji:
nowa siedziba Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, ul. Raciborska 50
konferencja ma na celu:
——podsumowanie projektu,
——zgromadzenie gości specjalnych i publiczności zainteresowanej tematyką badań w obszarze sztuk wizualnych, animacji kulturalnej i edukacji, w tym nawiązanie współpracy w ramach powołanego Forum Animatorów Sztuki
Najnowszej,
——upowszechnienie wyników badań i zaproszenie do udziału w debacie na temat
założeń i efektów projektu m.in. przedstawicieli lokalnych agend ds. kultury
(Urząd Marszałkowski, Urząd Wojewódzki, Urząd Miasta Katowice), instytucji
publicznych i pozarządowych, nauczycieli i edukatorów, a także artystów.
w ramach konferencji odbędą się następujące działania:
——prezentacja wyników badań (Hanna Kostrzewska, prof. Marek Krajewski),
wykłady:
——Funkcja bibliotek w kształtowaniu kompetencji młodzieży w odbiorze literatury
i innych dziedzin sztuki – prof. zw. dr hab. Jan Malicki, dyrektor Biblioteki Śląskiej,
6
——Komentarz do badań – prof. zw. dr hab. Tadeusz Sławek.
panel dyskusyjny
——z udziałem specjalistów i gości: Macieja Zygmunta, prof. zw. dr. hab. Tadeusza
Sławka, Moniki Goetzendorf-Grabowskiej (przewodniczącej Polskiego Komitetu
Międzynarodowego Stowarzyszenia Wychowania przez Sztukę InSEA),
Aleksandry Stańczuk-Sosnowskiej (menadżerki i animatorki kultury), Artura
Celińskiego (kwartalnik „Res Publica Nowa” z Warszawy), prof. UŚ dr hab. Marii
Popczyk (z Zakładu Estetyki Uniwersytetu Śląskiego) oraz przedstawiciela
Wydziału Kultury Urzędu Wojewódzkiego w Katowicach.
——inauguracja Forum Animatorów Sztuki Najnowszej jako stałej platformy wymiany informacji o edukacji kulturalnej w regionie i w Polsce.
Oferta wystawiennicza
Od początku istnienia Instytucji Kultury Ars Cameralis, a więc od 1994 r., fundamentalną zasadą jej działalności była interdyscyplinarność. Spośród różnych
form sztuki prezentowanej podczas wydarzeń, szczególnie ważna była sztuka
plastyczna. Począwszy od pierwszych prezentacji wybitnych artystów, takich jak
m.in.: Urszula Broll, Tadeusz Kantor czy Jiří Kolář, w ciągu dwudziestu lat pracy
instytucja zorganizowała w kraju i za granicą kilkadziesiąt wystaw artystów polskich i światowych, by wymienić chociażby Josepha Beuysa, braci Jake’a i Dinosa
Chapmanów, Santiago Sierrę, Jeana Michela Alberolę, Davida Lyncha, Zbigniewa
Liberę i wielu innych. Historia wystaw jest historią przyjaźni, wzajemnego inspirowania się, ważnych debat i kameralnych dyskusji. Dlatego też jubileusz
dwudziestolecia Instytucji Kultury Ars Cameralis został uhonorowany wystawą
zbiorową. Wystawą, wyjątkową, bowiem do udziału w niej zaproszeni zostali artyści, którzy przez lata współpracowali z Instytucją Kultury Ars Cameralis bądź
też w szczególny sposób zaznaczali swoją obecność. Ekspozycja tych szczególnych prac, jak i całego dorobku artystycznego Instytucji Kultury Ars Cameralis
jest jednocześnie podziękowaniem złożonym nie tylko ich autorom, ale wszystkim współpracującym z nią twórcom. W wystawie udział wzięli m.in.: Jean
Michel Alberola, Urszula Broll, Natalia Bażowska, Sławomir Elsner, Wojciech
Kucharczyk, Marek Kuś, Andrzej Tobis, Marian Oslislo, Sławomir Rumiak, Jacek
Rykała, Matylda Sałajewska, Andrzej Urbanowicz, Ireneusz Walczak. Projekt
aranżacji wystawy wykonała pracownia architektowniczna bro.Kat we współpracy
z Martą Gawin.
Jubileuszowa wystawa Per Ars ad Astra stała się inspiracją dla całego projektu
badań, pośrednio stawiając wyzwanie dla przeniesienia tej koncepcji kuratorskiej
na grunt pracy w dziedzinach animacji i edukacji kulturalnej. Prace Urszuli Broll,
Andrzeja Urbanowicza, Natalii Bażowskiej, Sławomira Elsnera, Marka Kusia,
Andrzeja Tobisa, Jacka Rykały i Ireneusza Walczaka staną się w ramach projektu przedmiotem badania zarówno narzędzi do odbioru sztuki, jak i własnych przestrzeni intymnego kontaktu młodzieży ze sztuką. Jednocześnie wystawy będą dostępne dla szerokiej publiczności.
kurator wystawy: Marek Zieliński
kurator ze strony Biblioteki Śląskiej: Ewa Kokot
7
W ramach 4 wystaw w Galerii Intymnej Domu Oświatowego
Biblioteki Śląskiej udostępnione zostaną następujące prace (prezentowane w duetach) z ekspozycji jubileuszowej „Per Ars ad
Astra”:
I wystawa
Udostępnienie: 20-30 kwietnia 2015 r.
Andrzej Tobis, Drugi Karbon (olej/płótno, 300×180 cm, 2014 r.)
Sławomir Elsner, Palin, palin (obraz, papier na płycie MDF, 280×180 cm, 2014
r.)
II wystawa
Udostępnienie: 6-29 maja 2015 r.
Natalia Bażowska, Dzień w pracowni 1 (akryl i olej na płótnie, 150×100 cm,
2014 r.)
oraz Dzień w pracowni 2 (akryl i olej na płótnie, 150×100 cm, 2014 r.)
Jacek Rykała, Marka (obiekt, 60×170 cm, 2014 r.)
III wystawa
Udostępnienie: 5 czerwca-31 lipca 2015 r.
Marek Kuś, Pamięci Edwarda K. (instalacja, aluminium, 2014 r.) oraz
Od M do M (instalacja, pleksiglas, stal, styropian, 2014 r.)
Ireneusz Walczak, Listopadowi romantycy (akryl/płótno, 150×150 cm,
2014 r.) oraz These flowers will never die (Robert Smith) (obiekt 150×150×17
cm, 2014 r.)
IV wystawa
Udostępnienie: 5 sierpnia-30 września 2015 r.
Urszula Broll, Bez tytułu. Prace na papierze z lat 1961–1962
Andrzej Urbanowicz, Kolekcje. Obiekty i subiekty z lat ostatnich, 2006 r.
Biogramy artystów, których prace zostaną wykorzystane w badaniu:
Urszula Broll
- ur. w 1930 r. W 1955 r. uzyskała dyplom w katowickiej Akademii Sztuk Pięknych.
W 1953 r. była współzałożycielką grupy ST53 i brała udział we wszystkich jej
wystawach. Była związana z ruchem neoawangardy i Galerią Krzywego Koła
w Warszawie. Od 1967 r. brała udział w działaniach Kręgu Oneiron, którego była
współzałożycielką. Od 1983 r. mieszka i tworzy pod Jelenią Górą. Brała udział
w wielu wystawach krajowych i zagranicznych. Jej prace znajdują się w zbiorach
muzealnych i kolekcjach prywatnych. W 1994 r. w Górnośląskim Centrum Kultury
w Katowicach odbyła się jej wystawa organizowana w ramach Festiwalu Ars
Cameralis.
Andrzej Urbanowicz
- ur. w 1938 r. w Wilnie, zm. 22 sierpnia 2011 r. w Szklarskiej Porębie. Artysta wi8
zualny. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Związany był przede
wszystkim ze środowiskiem artystycznym w Katowicach, gdzie mieszkał i pracował. Był jednym z założycieli Tajnej Kroniki Grupy Pięciu Osób, zwanej później
Ligą Spostrzeżeń Duchowych lub Kręgiem Oneiron. Jego prace są zgromadzone
w muzeach na całym świecie, a także w Muzeum Śląskim w Katowicach i Muzeum
Historii Katowic. Uważany był za ikonę polskiego undergroundu artystycznego. W 1994 r. był kuratorem wystawy Urszuli Broll, organizowanej w ramach
Festiwalu Ars Cameralis. Od tego roku stale współpracował z Instytucją Kultury
Ars Cameralis przy realizacji wystaw, m.in. Hansa Bellmera.
Andrzej Tobis
- ur. w 1970 r. w Wieluniu. W 1995 r. ukończył studia na katowickim Wydziale
Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Od 1996 r. pracuje na macierzystej uczelni. Od 2009 r. prowadzi pracownię malarstwa w Katedrze Malarstwa,
Rysunku i Rzeźby. Zajmuje się głównie malarstwem i fotografią. Od 2006 r. pracuje nad utopijnym, konceptualnym projektem „AZ. Gabloty edukacyjne”, który realizowany był wspólnie z Instytucją Kultury Ars Cameralis. Brał udział w kilku innych organizowanych przez nią wystawach, m.in.: „Pamięć pracy / Erinnerung an
Arbeit” w Zollverein Essen w 2012 r.
Sławomir Elsner
- ur. w 1976 r. w Wodzisławiu Śląskim, mieszka w Berlinie. Ukończył studia artystyczne w Kunsthochschule w Kassel. Zajmuje się rysunkiem, malarstwem i fotografią, konsekwentnie tropiąc estetyczne konwencje, jakimi posługują się ludzie
dla podkreślenia swojej tożsamości. Niezmienne w pracach Elsnera są formy, konwencje i style wyjęte spod kontroli projektantów i urzędników, powstające spontanicznie i mimowolnie „między ludźmi”. W 2013 r. Instytucja Kultury Ars Cameralis
zorganizowała pierwszą na Śląsku wystawę artysty pt. „Panorama 2013”.
Natalia Bażowska
- w 2012 r. ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Katowicach. Brała udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych. Uzyskała kilka znaczących nagród, wyróżnień i stypendiów, m.in.: Stypendium Marszałka Województwa Śląskiego. Poprzez
tworzenie komunikuje się ze światem zewnętrznym. Fascynuje ją życie w wielu
jego aspektach, a jej działania krążą zarówno wokół podłoża psychicznego, jak
i fizjonomii ciała, które traktuje jako największe źródło inspiracji otaczającej ją
rzeczywistości. Emocje i relacje przekłada na swój własny artystyczny język.
Jacek Rykała
- malarz, poeta. W 1976 r. ukończył Wydział Grafiki w Katowicach Akademii Sztuk
Pięknych w Krakowie. Na macierzystej uczelni prowadzi Pracownię Malarstwa.
W latach 2005–2012 był prorektorem ASP w Katowicach. Miał ponad sześćdziesiąt
wystaw indywidualnych w Polsce i za granicą, m.in.: ekspozycję zorganizowaną
przez Instytucję Kultury Ars Cameralis w Stadtmuseum w Düsseldorfie pt. „Bilder,
Objekte, Collagen”. Wziął udział w ponad trzystu wystawach sztuki. Jego prace znajdują się w kilkudziesięciu muzeach w Polsce i za granicą. Jest pierwszym
żyjącym artystą, który miał wystawę retrospektywną w Muzeum Narodowym
9
w Krakowie.
Marek Kuś
- ur. w 1962 r. w Rzeszowie. W latach 1983–1990 studiował na Wydziale
Wychowania Plastycznego Filii Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie. Wypowiada
się zarówno poprzez obrazy, instalacje, obiekty, jak i performance. Konsekwentnie
wykorzystuje w swoich pracach moduł uproszczonej sylwetki ludzkiej. Brał udział
w wielu wystawach w Polsce i za granicą. Jest również aranżerem i kuratorem.
Prowadził razem z Tomaszem Janikowskim Galerię Kronika w Bytomiu, obecnie
jest dyrektorem Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach. Od 1994 r. współpracuje z Instytucją Kultury Ars Cameralis przy wielu projektach wizualnych i wystawach w Galerii BWA oraz za granicą.
Ireneusz Walczak
- ur. w 1961 r. w Świdnicy. Absolwent Wydziału Grafiki w Katowicach Akademii
Sztuk Pięknych w Krakowie. W 1988 r. uzyskał dyplom z wyróżnieniem w Pracowni
Grafiki Warsztatowej prof. Stanisława Kluski, Pracowni Malarstwa i Rysunku prof.
Jacka Rykały oraz z projektowania u prof. Tomasza Jury. W 1988 r. rozpoczął pracę jako pedagog w macierzystej uczelni w Pracowni Malarstwa i Rysunku. Obecnie
prowadzi pracownię malarstwa od II do V roku (jest to pracownia dyplomowa).
Projekt dofinansowano
ze środków
Ministra Kultury
i Dziedzictwa
Narodowego
partnerzy projektu:
10
organizatorzy: