Kompozycja ogólna i aranżacja
Transkrypt
Kompozycja ogólna i aranżacja
Kod przedmiotu/modułu TM2-01/23/2012 TM2-10/20/2013 Nazwa przedmiotu Kompozycja ogólna / Kompozycja ogólna i aranżacja Kierunek Kompozycja i Teoria Muzyki Specjalność Teoria Muzyki Typ studiów II stopnia Wymagania wstępne Wymagania końcowe Cele przedmiotu/modułu Zdany egzamin na I rok studiów II stopnia, specjalność Teoria Muzyki. Wymagania zostały określone w „Informatorze dla kandydatów na studia stacjonarne II stopnia”. Przedstawienie prac zrealizowanych podczas kursu − − Treści kształcenia Zamierzone efekty kształcenia uzupełnienie nabywanej w toku studiów wiedzy z szeroko rozumianej teorii muzyki o elementarne zagadnienia związane z praktyką kompozytorską kształtowanie wrażliwości i wyobraźni studenta, skoncentrowanego przede wszystkim na analizie dzieła muzycznego, na złożoną sferę uwarunkowań związanych z procesem tworzenia Próby- ćwiczenia kompozytorskie na poziomie małych form kameralnych w wybranych, preferowanych przez studenta stylach, gatunkach, z uwzględnieniem podstawowych technik kompozytorskich, sposobów kształtowania formy oraz metod organizacji materiału wysokościowego w zakresie wiedzy: • ma gruntowną znajomość literatury muzycznej związanej ze studiowanym kierunkiem i specjalnością w wymiarze teoretycznym i praktycznym • umie zastosować wiedzę dotyczącą analizy i interpretacji dzieła muzycznego, elementów dzieła muzycznego oraz rozumie ich wzajemne relacje w oparciu o formy nowoczesne • potrafi komponować rozbudowane formy muzyczne o oryginalnym zarysie formalnym, ze szczególnym uwzględnieniem strony praktycznej prezentacji dzieła • ma rozszerzoną wiedzę na temat kontekstu historycznego muzyki i jej związków z innymi dziedzinami współczesnego życia • samodzielnie rozwija wiedzę na temat kontekstu historycznego muzyki i jej związków z innymi dziedzinami współczesnego życia w sposób odpowiadający studiowanemu kierunkowi i specjalności • ma podstawą wiedzę o stylach muzycznych, technikach 1 kompozytorskich oraz tradycjach wykonawczych i umie je odnieść do pracy twórczej • posiada poszerzoną wiedzę na temat muzyki XX i XXI wieku oraz umie samodzielnie rozwijać tę wiedzę w sposób odpowiadający studiowanemu kierunkowi i specjalności • wykazuje zrozumienie wzajemnych relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanego kierunku studiów oraz wykorzystuje tę wiedzę dla dalszego rozwoju artystycznego • zna powiązania i zależności pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami studiowanego kierunku studiów oraz potrafi je twórczo wykorzystywać • ma szeroką wiedzę dotyczącą wzorców, leżących u podstaw treningu wyobraźni muzycznej, umożliwiającą swobodne jej stosowanie w różnorakich kontekstach w zakresie umiejętności: • posiada rozwiniętą osobowość naukowo-artystyczną, umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych i naukowych o dużym stopniu oryginalności • potrafi komponować utwór muzyczny na poziomie podstawowym (teoria muzyki) lub rozbudowane formy muzyczne o oryginalnym zarysie formalnym (kompozycja), pogłębiając je w obszarze związanym ze studiowanym kierunkiem studiów i specjalnością • jest przygotowany do przeprowadzenia własnych zamierzeń twórczych, w ramach przedsięwzięć artystycznych i naukowych • krystalizuje indywidualny język muzyczny • rozwija znane techniki kompozytorskie i metody naukowe poszerzające zdolności do tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych i naukowych • kreuje własne techniki kompozytorskie i metody naukowe poszerzające zdolności do tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych i naukowych • posiada świadomość procesów zachodzących w trakcie tworzenia własnego dzieła w zakresie kompetencji społecznych: • rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie • potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób i posiada umiejętność selekcji doświadczeń i ich transformacji na potrzeby pracy twórczej • ma pogłębioną świadomość swojej wiedzy i umiejętności, umiejętnie dobiera doświadczenia oraz je przeobraża na potrzeby pracy naukowo-badawczej oraz artystycznej • jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy 2 Formy kształcenia (np. wykład/ćwiczenia/inne) • posiada umiejętność krytycznej oceny prowadzącej do doskonalenia własnych dokonań twórczych, w pracy naukowobadawczej i artystycznej • posiada umiejętność prezentowania w przystępnej formie skomplikowanych zadań • w sposób świadomy działa w przestrzeni objętej zasadami prawa autorskiego i praw pokrewnych ćwiczenia Rok Semestr Punkty ECTS (nakład pracy studenta niezbędny do Punkty ECTS osiągnięcia zamierzonych Ilość godzin w efektów kształcenia) tygodniu Rodzaj I II 1 2 3 4 2 2 2 2 1 1 1 1 zal zst zal zst zaliczenia Legenda Kryteria oceny i sposoby weryfikacji • • zal – zaliczenie; zst – zaliczenie ze stopniem; egz – egzamin; ekm – egzamin komisyjny Ocena aktywności studenta Ocena prac kompozytorskich. Literatura Odpowiednio dobrane pod kątem zajęć partytury i nagrania. Podręczniki z szeroko pojętej teorii muzyki a także prace specjalistyczne. Język wykładowy polski Prowadzący Tok 2013: dr hab. R. Kurdybacha Uwagi 3