Kompozycja ogólna i aranżacja

Transkrypt

Kompozycja ogólna i aranżacja
Kod przedmiotu/modułu
TM2-01/23/2012
TM2-10/20/2013
Nazwa przedmiotu
Kompozycja ogólna / Kompozycja ogólna i aranżacja
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
Teoria Muzyki
Typ studiów
II stopnia
Wymagania wstępne
Wymagania końcowe
Cele przedmiotu/modułu
Zdany egzamin na I rok studiów II stopnia, specjalność Teoria Muzyki.
Wymagania zostały określone w „Informatorze dla kandydatów na studia
stacjonarne II stopnia”.
Przedstawienie prac zrealizowanych podczas kursu
−
−
Treści kształcenia
Zamierzone efekty kształcenia
uzupełnienie nabywanej w toku studiów wiedzy z szeroko
rozumianej teorii muzyki o elementarne zagadnienia związane z
praktyką kompozytorską
kształtowanie wrażliwości i wyobraźni studenta,
skoncentrowanego przede wszystkim na analizie dzieła
muzycznego, na złożoną sferę uwarunkowań związanych z
procesem tworzenia
Próby- ćwiczenia kompozytorskie na poziomie małych form kameralnych w wybranych, preferowanych przez studenta stylach, gatunkach,
z uwzględnieniem podstawowych technik kompozytorskich, sposobów
kształtowania formy oraz metod organizacji materiału wysokościowego
w zakresie wiedzy:
•
ma gruntowną znajomość literatury muzycznej związanej ze
studiowanym kierunkiem i specjalnością w wymiarze
teoretycznym i praktycznym
•
umie zastosować wiedzę dotyczącą analizy i interpretacji dzieła
muzycznego, elementów dzieła muzycznego oraz rozumie ich
wzajemne relacje w oparciu o formy nowoczesne
•
potrafi komponować rozbudowane formy muzyczne o
oryginalnym
zarysie
formalnym,
ze
szczególnym
uwzględnieniem strony praktycznej prezentacji dzieła
•
ma rozszerzoną wiedzę na temat kontekstu historycznego muzyki
i jej związków z innymi dziedzinami współczesnego życia
•
samodzielnie rozwija wiedzę na temat kontekstu historycznego
muzyki i jej związków z innymi dziedzinami współczesnego
życia w sposób odpowiadający studiowanemu kierunkowi i
specjalności
•
ma podstawą wiedzę o stylach muzycznych, technikach
1
kompozytorskich oraz tradycjach wykonawczych i umie je
odnieść do pracy twórczej
•
posiada poszerzoną wiedzę na temat muzyki XX i XXI wieku
oraz umie samodzielnie rozwijać tę wiedzę w sposób
odpowiadający studiowanemu kierunkowi i specjalności
•
wykazuje
zrozumienie
wzajemnych
relacji
pomiędzy
teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanego kierunku
studiów oraz wykorzystuje tę wiedzę dla dalszego rozwoju
artystycznego
•
zna powiązania i zależności pomiędzy teoretycznymi i
praktycznymi elementami studiowanego kierunku studiów oraz
potrafi je twórczo wykorzystywać
•
ma szeroką wiedzę dotyczącą wzorców, leżących u podstaw
treningu wyobraźni muzycznej, umożliwiającą swobodne jej
stosowanie w różnorakich kontekstach
w zakresie umiejętności:
•
posiada
rozwiniętą
osobowość
naukowo-artystyczną,
umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych
koncepcji artystycznych i naukowych o dużym stopniu
oryginalności
•
potrafi komponować utwór muzyczny na poziomie
podstawowym (teoria muzyki) lub rozbudowane formy
muzyczne o oryginalnym zarysie formalnym (kompozycja),
pogłębiając je w obszarze związanym ze studiowanym
kierunkiem studiów i specjalnością
•
jest przygotowany do przeprowadzenia własnych zamierzeń
twórczych, w ramach przedsięwzięć artystycznych i naukowych
•
krystalizuje indywidualny język muzyczny
•
rozwija znane techniki kompozytorskie i metody naukowe
poszerzające zdolności do tworzenia, realizowania i wyrażania
własnych koncepcji artystycznych i naukowych
•
kreuje własne techniki kompozytorskie i metody naukowe
poszerzające zdolności do tworzenia, realizowania i wyrażania
własnych koncepcji artystycznych i naukowych
•
posiada świadomość procesów zachodzących w trakcie tworzenia
własnego dzieła
w zakresie kompetencji społecznych:
•
rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie
•
potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
i posiada umiejętność selekcji doświadczeń i ich transformacji na
potrzeby pracy twórczej
•
ma pogłębioną świadomość swojej wiedzy i umiejętności,
umiejętnie dobiera doświadczenia oraz je przeobraża na potrzeby
pracy naukowo-badawczej oraz artystycznej
•
jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
2
Formy kształcenia
(np. wykład/ćwiczenia/inne)
•
posiada umiejętność krytycznej oceny prowadzącej do
doskonalenia własnych dokonań twórczych, w pracy naukowobadawczej i artystycznej
•
posiada umiejętność prezentowania w przystępnej formie
skomplikowanych zadań
•
w sposób świadomy działa w przestrzeni objętej zasadami prawa
autorskiego i praw pokrewnych
ćwiczenia
Rok
Semestr
Punkty ECTS (nakład pracy
studenta
niezbędny
do Punkty ECTS
osiągnięcia
zamierzonych
Ilość godzin w
efektów kształcenia)
tygodniu
Rodzaj
I
II
1
2
3
4
2
2
2
2
1
1
1
1
zal
zst
zal
zst
zaliczenia
Legenda
Kryteria oceny i sposoby
weryfikacji
•
•
zal – zaliczenie; zst – zaliczenie ze stopniem; egz –
egzamin; ekm – egzamin komisyjny
Ocena aktywności studenta
Ocena prac kompozytorskich.
Literatura
Odpowiednio dobrane pod kątem zajęć partytury i nagrania. Podręczniki
z szeroko pojętej teorii muzyki a także prace specjalistyczne.
Język wykładowy
polski
Prowadzący
Tok 2013: dr hab. R. Kurdybacha
Uwagi
3