Formularz opisu przedmiotu (formularz sylabusa) – dotyczy studiów I

KOD PRZEDMIOTU

Formularz opisu przedmiotu (formularz sylabusa) – dotyczy studiów I i II stopnia oraz jednolitych (magisterskich)
Nazwa pola
Jednostka prowadząca
Wydział Malarstwa
Treść
Rodzaj studiów
Studia jednolite 5 letnie
Kierunek studiów
Nazwa specjalności
Malarstwo
Nazwa specjalizacji
Nazwa przedmiotu
Malarstwo
Przyporządkowanie do grupy
przedmiotów
Przedmiot podstawowy
Cykl dydaktyczny, w którym
przedmiot jest realizowany
Imię i nazwisko prowadzącego
Stopień/tytuł naukowy
Skrócony opis przedmiotu
I i II rok studiów/ 120 godzin
Forma/typ zajęć
Zajęcia w pracowni artystycznej
Prowadzący Krzysztof Gliszczyński/asystent Jakub Pieleszek
Profesor/dr
Celem przedmiotu jest opanowanie podstawowych umiejętności malarskich oraz szeroko pojętej
wiedzy z zakresu malarstwa.
Podstawowa
jednostka
organizacyjna
studia pierwszego stopnia /
studia drugiego stopnia /
jednolite studia magisterskie /
studia trzeciego stopnia
doktoranckie
studia stacjonarne /
niestacjonarne / wieczorowe
Zgodna
z
zatwierdzonym
planem studiów na danym
kierunku
Zgodna
z
zatwierdzonym
planem studiów na danym
kierunku
Zgodna
z
zatwierdzonym
programem studiów na danym
kierunku
Grupa
przedmiotów
podstawowych
Grupa przedmiotów do wyboru
Rok/semestr/ilość godzin
Prezentując treści programowe
należy skupić się raczej na
problematyce
zajęć
czy
zasadniczych
zagadnieniach
realizowanych podczas zajęć
Pracownia
artystyczna/projektowa,
wykład,
lektorat,
warsztaty (technologie)
wychowania fizycznego
proseminarium,
seminarium dyplomowe,
Opis przedmiotu
Zakres tematów
Wymagania
wstępne
Celem przedmiotu jest :
-świadomy i indywidualny rozwój studenta, szukający równowagi pomiędzy rozwojem manualnym
(warsztatowym) a intelektualnym w zakresie malarstwa.
-rozwijanie umiejętności widzenia i myślenia,
-świadome budowanie własnego warsztatu artystycznego (techniki klasyczne i własne)
-swobodne posługiwanie się różnymi technikami malarskimi,
-nauka obserwacji, która pozwala dostrzec studentowi złożoność zjawisk budowy koloru, uświadamia
problem reinterpretacji, oraz zagadnienie rozbicia formy, ukazywania nie-widzialnego.
-umiejętność posługiwania się podstawowymi elementami budowy kompozycji malarskiej.
Wymagania
formalne
Podstawowa umiejętność w zakresie malarstwa (zdany egzamin wstępny na uczelnie)
Założenia
wstępne
Podstawowa wiedza dotycząca budowy kompozycji malarskiej, podstawowa wiedza dotycząca zasad
budowy koloru oraz znajomość elementarnych wiadomości z zakresu historii sztuki.
Efekty uczenia się
WIEDZA
UMIEJĘTNOŚCI
KOMPETENCJE SPOŁECZNE
(POSTAWY)
Punkty ECTS
Posiada podstawową wiedzę dotycząca kompozycji malarskiej oraz budowy obrazu w różnych
technikach. Znajomość zasad kompozycji. Posiada świadomość wzajemnych relacji pomiędzy zdobytą
wiedzą teoretyczną a praktyczną. Posiada wiedzę dotyczącą kontekstu historycznego malarstwa na
podstawie realizowanych ćwiczeń.
Posiada umiejętność samodzielnego kreowania kompozycji malarskiej, uwzględniającą studium
postaci oraz studium portretowe. Posiada umiejętności formalne w następujących technikach
malarskich: tempera, akryl, olej. Potrafi realizować samodzielne zadania artystyczne we własnych
technikach artystycznych. Potrafi uzasadnić dokonane wybory podczas publicznych prezentacji.
Potrafi realizować zadanie malarskie z wyobraźni. Poprzez zdobyte doświadczenie w zakresie podstaw
malarstwa, ma świadomość dalszego własnego rozwoju artystycznego oraz potrafi go kreować. Potrafi
wykorzystać zdobytą wiedzę w zakresie malarstwa w projektowaniu działań artystycznych
wykonywanych w innych kontekstach oraz technikach. Potrafi omówić swoje własne osiagnięcia oraz
opisać podejmowane problemy artystyczne.
praktyka zawodowa/plener
W polu tym należy umieścić cele
ogólne, które można określić
jako cele zajęć stawiane sobie
przez prowadzącego. Może być
to od jednego do maksymalnie
kilku celów (zależnie od liczby
godzin i form zajęć), które są
powiązane
bezpośrednio
z
efektami kształcenia dla obszaru
sztuki i profili kształcenia (KRK,
standardy
ustalone
przez
uczelnię/wydział,
profil
kształcenia). Są one wyrazem
intencji
pedagogicznych,
a
zarazem najbliższym punktem
odniesienia
umożliwiającym
formułowanie
szczegółowych
efektów uczenia się .
czyli
nazwy
przedmiotów,
których wcześniejsze zaliczenie
jest niezbędne do realizowania
treści danego przedmiotu
czyli
zakres
wiadomości,
umiejętności
i
kompetencji
przydatnych lub traktowanych
jako punkt wyjścia do realizacji
treści danego przedmiotu
Pole to zawiera opis zakładanych
efektów uczenia się, czyli tego,
co student powinien po
zakończeniu zajęć wiedzieć,
rozumieć i być zdolny wykonać,
dlatego: uwzględnia się tylko
efekty możliwe do sprawdzenia
(mierzalne /weryfikowalne)
Najszerszym punktem
odniesienia w formułowaniu
efektów uczenia się są Krajowe
Ramy Kwalifikacji”, najbliższym
-„Cele przedmiotu”
Metody i kryteria oceniania
Warunkiem uzyskania zaliczenia oraz przedmiotem oceny jest:
Uczestniczenie w zajęciach pracowni. Realizowanie poszczególnych zadań. Stopień zaangażowania.
Rozwój umiejętności studenta, postępy w pracy. Przedstawienie określonych prac na zakończenie
semestru.
Zaliczenie z oceną.
Sposób zaliczenia
Przegląd końcowy semestralny na którym student prezentuje swoje prace wykonane w ciągu
semestru.
Sposób realizacji przedmiotu
Ćwiczenia praktyczne w pracowni; studium modela (techniki malarskie, ćwiczenia pracowniane,
podczas których studenci realizują zadania malarskie rozwiązując zadany wcześniej problem.
Omawianie ćwiczeń, korekty w trakcie wykonywania zadań, przeglądy prac w trakcie semestru oraz
na zakończenie, wystawy semestralne. Studenci zoobligowani są do prowadzenia notatnika
artystycznego.
Zadania malarskie realizowane w pracowni.
Wybrane zagadnienia problematyczne.
1. Studium postaci, techniki malarskie na papierze i płótnie .
2. Studium martwej natury, techniki malarskie na papierze i płótnie
3. Ćwiczenia malarskie na kolorowym tle. Problem barwy, plamy i linii w malarstwie. Studium
postaci, szkice.
4. Studia postaci szkicowe. (tzw. kroki) 15 minutowe ustawienia, techniki malarskie.
5. Studia postaci szkicowe w technikach lawowanych, rysowanie pędzlem (tzw. kroki) 15
minutowe ustawienia.
6. Studium postaci. (Pełna postać siedząca i stojąca) Technika olejna na płótnie
7. Postać w ruchu. Wchodząca i schodząca po schodach. Realizacja zadania malarskiego po
wcześniejszych realizacjach rsunkowych w kontekście pracy M. Duchampa.
Zadania dla studentów I roku:
Autoportert, Martwa natura procesualna, Zwierzę, Autoportret emocjonalny
Zadania dla II roku:
Oceny lub wymagania określane
są
indywidualnie,
jednak
powinny zachować stosowność
wobec zaplanowanych efektów
uczenia się.

egzamin

zaliczenie z oceną

zaliczenie bez oceny
musi być zgodne z zapisem w
Regulaminie studiów
ustalenie oceny zaliczeniowej na
podstawie ocen cząstkowych
otrzymywanych
w
trakcie
trwania semestru
Wykonanie prac (y)
zaliczeniowej: przygotowanie
projektu lub prezentacji /
realizacja i prezentacja
(pisemna / ustna) /
egzamin pisemny: testowy / z
pytaniami (zadaniami)
otwartymi / dłuższa wypowiedź
pisemna (rozwiązywanie
problemu)
egzamin ustny
zaliczenie ustne / kolokwium
Opisać
sposób
pracy
ze
studentami
(wykład / wykład
problemowy
/
wykład
z
prezentacją
multimedialną
/
metoda projektów / dyskusja /
rozwiązywanie zadań /ćwiczenia
/realizacja projektów / itp.)
Przedmiot (praca artystyczna oraz tekst) , Cień, Obraz z tekstem, Autoportret podwójny.
Język wykładowy
Literatura
polski
Wasyl Kandyński „Punkt i linia a płaszczyzna” PIW 1986 Warszawa; Vitamin P: New Perspectives in
Painting Phaidon, Londyn 2005; Rudolf Arnheim „Sztuka i percepcja wzrokowa” Słowo/Obraz terytoria,
Gdańsk 2004; Jerzy Werner, Podstawy Technologii Malarstwa i Grafiki PWN 1981; W.Strzemiński
"Teoria widzenia" , Wasyl Kandyński " O pierwiastku duchowym w sztuce"; John Gage „Kolor i kultura”,
Universitas, Kraków 2010; David Hockney „Wiedza tajemna”, Universitas, Kraków; Maria Poprzęcka,
„Inne obrazy”, Słowo/Obraz terytoria, Gdańsk 2009 ; Łukasz Kiepuszewski „Obrazy Cezanne'a”,
Słowo/Obraz terytoria, Gdańsk 2004; John Ruskin „Niewinne oko”, Słowo/obraz terytoria, Gdańsk
2011, Georges Didi-Huberman, „Przed obrazem”, Słowo/obraz terytoria, Gdańsk 2012; E.H.Gombrich
„O sztuce”, Rebis, Warszawa 2009;
Praktyki zawodowe (w ramach
kierunku/przedmiotu),plenery
Wydziałowe zespoły koordynujące opracowania programu dla kierunku studiów zgodnie z obowiązującym KRK.


wykorzystywana
podczas zajęć
studiowana
samodzielnie przez
studenta