Diva For Rent - Snakowski.pl

Diva For Rent
sceniczne solo dla divy
Miejsce:
Teatr Polonia Warszawa
Twórcy i wykonawcy
Alicja Węgorzewska-Whiskerd
Sytuacja:
Mezzosopran
początek spektaklu teatralnego, na scenę wychodzi artystka...
Leszek Możdżer
Fortepian
Jerzy Snakowski
Pomysł i tekst
Jerzy Bończak
Reżyseria
Rafał Olbiński, Piotr Szabliński
Scenografia
Rafał Olbiński
Plakat
Emil Wesołowski
choreografia
Teatr Polonia Krystyny Jandy
współproducent
...Dobry wieczór! Jeżeli jeszcze nie wyłączyli państwo telefonów komórkowych, to proszę tego nie robić. Powiem więcej: proszę włączyć te wyłączone. Za chwilę będą mieli Państwo unikalną okazję,
by nagrać nową melodyjkę do swojej galerii dźwięków. Wydam z
siebie dźwięk. To jedna z podstawowych czynności, jakie robię w
życiu. Śpiew! Śpiew to jeden z głównych środków wyrazu w najpiękniejszym dziwadle, o którym dziś będę opowiadać. Opera! Wiem, że
niektórzy z was zrobili w życiu wszystko, byle nie mieć z nią nic
wspólnego. Z pewnością wielu z Państwa to się udało. Gratuluję!
Ale dziś chcę pokazać, że opera, pomimo swych pozornych idiotyzmów, pomimo tego, że gruba udaje w niej chudą, a brzydki pięknego i nikt im nie wierzy, jest po prostu magiczna. Pozwólcie się zaprosić na drugą stronę kurtyny. Pozwólcie, że przedstawię wam
operowy świat. Od kulis. Witam was w zaczarowanym, operowym
świecie. Witam was w operowym świecie Alicji!
Opera! Wiem,
że niektórzy z
was zrobili w
życiu wszystko,
byle nie mieć z
nią nic
wspólnego.
Str. 2
Śpiewam głosem
nazwanym
„mezzosopranem”.
„Mezzo” po włosku znaczy
„pół”. I nie chodzi tylko o
to (chociaż o to też), że
często wyglądamy jak pół
sopranistki, ważącej 120
kilogramów, z czego 100 to
tłuszcz, cholesterol i struny
głosowe, a pozostałe 20 to
fochy.
My, mezzosopranistki,
mamy nieco mniejszą skalę
głosu, to znaczy nie jesteśmy
w stanie śpiewać tak
wysokich nut. Mogę tylko
pomarzyć o arii Królowej
Nocy. Chyba, że ktoś
pozwoli mi zaśpiewać ją
dwie oktawy niżej. Ale to
tak, jakby ktoś chciał
zdobyć Mont Everest, a
zszedł do Rowu
Mariańskiego.
Str. 3
Diva For Rent
Opis projektu
„Diva For Rent” – to niespotykana, innowacyjna forma
teatralna: zabawny monolog śpiewaczki operowej.
Doskonała propozycja dla
tych, którzy kochają operę,
jak i tych, którzy odnoszą
się do niej z dystansem.
Koncept sztuki jest zatem
prosty i zarazem przewrotny: opera dla wszystkich!
Ortodoksyjny sympatyk opery znajdzie tu wszystko co
dla niego najważniejsze:
klimat tradycji, piękno klasycznie prowadzonego głosu, melodramatyczne historie… Natomiast osoba, która po raz pierwszy spotka
się poprzez naszą sztukę z
operą pozna jej kulisy, zos tanie poinst ruowana
„dlaczego, po co i kiedy”. Z
humorem i dystansem. Bez
zbędnego patosu i w
uwspółcześniony sposób.
Językiem każdemu zrozumiałym. Operowa diva w
kilkunastu scenkach oprowadza po świecie opery:
opowiada dlaczego w operze niczego nie można zrozumieć, żartuje sobie z kolegów scenicznych i ich gry
aktorskiej, przedstawia
„Carmen” w 10 minut, symultanicznie tłumaczy śpiewane arie, pokazuje, jak
wciela się w postacie męskie, snuje rozważania na
temat nowatorskich i tradycyjnych inscenizacji operowych. Pokazuje, jak bardzo
kocha operę ale też jednocześnie jaki ma do niej dystans. Robi to śpiewając,
mówiąc, przebierając się,
grając. Słowem: one-woman
show.
Przedstawienie składa się z
kilkunastu, niezależnych od
siebie, dających dowolnie
się układać epizodów. Dzięki temu „Diva For Rent”
może być zarówno pełnowieczorowym spektaklem
trwającym ok. 1h 30 minut,
jak i wydarzeniem uświetniającym różnego rodzaju
imprezy (kongresy, spotkania pracowników, klientów,
jubileusze firm, spotkania
integracyjne itp.) o dowolnym czasie trwania.
Projekt „Diva For Rent” został specjalnie wymyślony
przez wieloletniego dyrektora Opery Bałtyckiej Jerzego
Snakowskiego dla mezzosopranistki Alicji Węgorzewskiej-Whiskerd.
Sztuka będzie miała swoją
premierę na przełomie marca i kwietnia 2011 roku w
Teatrze Polonia Krystyny
Jandy w Warszawie. W tym
też Teatrze będzie wystawiana przez okres do wakacji oraz bezpośrednio po
nich. W okresie lipca i sierpnia planowane są wyjazdowe aktywności podczas
teatralnych i muzycznych
festiwali oraz prezentacje
wybranych części w ramach
obchodów polskiej Prezydencji w Radzie Unii Europejskiej na zlecenie Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Ministerstwa Spraw Zagranicznych.
Nad projektem pracują wybitni twórcy teatralni. Reżyserię powierzono Jerzemu
Bończakowi. Multimedialną
scenografię przygotowuje
Piotr Szabliński. Kostiumy i
plakat projektuje Rafał Olbiński. Nad choreografią
pracuje Emil Wesołowski.
Przy fortepianie Alicji Węgorzewskiej-Whiskerd towarzyszyć będzie Leszek Możdżer.
Kiedyś mama
poprosiła mnie,
bym
przetłumaczyła jej,
o czym śpiewam w
operze. Gdy
przetłumaczyłam,
powiedziała, że
jednak wolałaby
nie wiedzieć.
Str. 4
Diva For Rent
Sylwetki twórców i wykonawców
Alicja Węgorzewska-Whiskerd
mezzosopranistka. Zadebiutowała w 1996 roku na scenie
kameralnej Teatru Wielkiego –
Opery Narodowej. W 1999
roku rozpoczęła zagraniczną
karierę angażem do Wiedeńskiej Opery Kameralnej. Na
przestrzeni lat śpiewała na
wielu liczących się scenach
operowych świata oraz uczestniczyła w międzynarodowych
festiwalach i galach operowych. Występowała w Konzerthaus w Berlinie, Concertgebau w Amsterdanie, La Fenice
w Wenecji. Doskonały głos
łączy z nietuzinkową osobowością sceniczną i talentem aktorskim. Znana także z przedsięwzięć komercyjnych (m.in.
udział w programach telewizyj-
nych, rola w serialu „Dom nad
rozlewiskiem”). Z Grzegorzem
Ciechowskim nagrała muzykę
do filmu „Wiedźmin”, za którą
otrzymała Złotą Płytę. Nie boi
się łączenia klasycznego śpiewu z muzyką pop (m.in. występy z zespołem „Leszcze”, Michałem Wiśniewskim). Bardzo
często reprezentuje polską
kulturę w trakcie ważnych wydarzeń i uroczystości, takich
jak: Konkurs Chopinowski w
Kuwejcie, inauguracja Roku
Chopinowskiego na Węgrzech,
koncert ONZ w wiedeńskim
Theater an der Wien z okazji
narodzin 6-miliardowego obywatela ziemi, Koncerty Wyszehradzkie w Budapeszcie,
koncert Nagród Papieskich
Totus 2010, koncert Nagród
Leszek Możdżer
jeden z najwybitniejszych polskich muzyków jazzowych,
światowej klasy pianista, aranżer. Laureat międzynarodowych konkursów i festiwali,
dwukrotnie uznany Muzykiem
Roku, wyróżniony nagrodą
Fryderyka (1998). Twórczość
jazzową z powodzeniem miesza z klasycznym repertuarem.
Tworzy impresje chopinowskie,
oraz koncertuje filharmonicznie w kraju i za granicą za każdym razem gromadząc tysiące
fanów. W lutym 2006 Kapituła
Fundacji Kultury odznaczyła
Leszka Możdżera Wielką Na-
grodą Fundacji Kultury.
W
październiku 2006 podczas
uroczystej inauguracji roku
akademickiego Akademii Ekonomicznej w Krakowie, Leszek
Możdżer został uhonorowany
nagrodą „Złota Batuta za Zasługi dla Kultury Polskiej”. W
2007 został wyróżniony nagrodą Ministerstwa Spraw Zagranicznych za promocję Kultury
Polskiej w świecie.
Piotr Szabliński
artysta grafik oraz animator
efektów specjalnych. Specjalizuje się w reżyserii postaci
oraz scen motion capture i
keyframe edition. Od 14 lat
jeden z najważniejszych realizatorów scenografii produkcji
telewizyjnych (koncerty, widowiska, spektakle). Prekursor
wykorzystywania i tworzenia
projekcji scenograficznych oraz
graficznych efektów specjalnych na polskiej scenie telewizyjnej. Obecnie tworzy i realizuje trójwymiarowe efekty spe-
cjalne i animacje na potrzeby
telewizji, kina, teatru oraz wielkoformatowych widowisk na
żywo. Najważniejsze telewizyjne realizacje międzynarodowe:
Otwarcie Igrzysk Olimpiad Specjalnych Warszawa (2010),
56th MISS WORLD Warszawa
(2006), Polska na Grand Place
Bruksela, Guinnes World Record Rome (2010), PKO BP
London Live Wemblay (2008),
Finał Ligi Światowej Siatkówki
Katowice (2007). Najważniejsze telewizyjne realizacje krajowe: KFPP OPOLE (2006, 2008,
im. Drawicza w Pałacu Prezydenckim z Orkiestrą Polskiego
Radia, Koncert „Sztandary 44”
w ramach oficjalnych obchodów wybuchu Powstania Warszawskiego. Obecnie przygotowuje się do koncertów zamykających Rok Chopinowski w
Nowym Jorku, Katarze, Bahrajnie i Kuwejcie. W sylwestrową
noc – po raz trzeci z rzędu
przywita z największej krajowej
sceny współorganizowanej
przez Urząd Miasta Stołecznego Warszawa i Telewizję Polsat
polskich telewidzów. Tym razem ze względu na okoliczność
Prezydencji w Radzie Unii Europejskiej o północy wykona wraz
z chórem Hymn Unii Europejskiej.
2009, 2010), Festiwal Top
Trendy (2004, 2005, 2006,
2007, 2008, 2009, 2010),
Festiwal Jedynki (2005,
2006), Sopot Hit Festiwal.
Najważniejsze realizacje teatralne oraz widowiska:
„Opentaniec”, „12 ławek”,
„Pejzaż bez ciebie”.
Str. 5
Diva For Rent
Emil Wesołowski
- choreograf, pedagog i reżyser. W sezonie 1979/80
kierował baletem Opery
Wrocławskiej, a następnie
Teatru Wielkiego w Poznaniu.
Od połowy 1982 roku związał
się z warszawskim Teatrem
Wielkim jako szef baletu i
solista. W 1985 roku ustąpił z
fu n k c j i k i e r o wn i c z e j i
poświęcił się przede
wszystkim pracy choreograficznej w balecie, operze i
teatrach dramatycznych. W
latach 1995-2006 ponownie
był dyrektorem baletu Teatru
Wielkiego - Opery Narodowej, a
od początku 2007 roku do
jesieni roku 2008 - dyrektorem
artystycznym Teatru Wielkiego
w Poznaniu. Ponownie związał
się z baletem warszawskim i
do dziś zajmuje pozycję etatowego choreografa Polskiego
Baletu Narodowego w Teatrze
Wielkim. Wykładowca wydziału
aktorskiego warszawskiej
Akademii Teatralnej im. Alek s an d ra Z e l w er o w ic z a. Rafał Olbiński
- malarz, grafik, twórca plakatów. Swoje dzieła wystawia w
najbardziej renomowanych
światowych galeriach i muzeach, m.in. w Bibliotece Kongresu, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Carnegie Foundation
w Nowym Jorku. Wielokrotnie
nagradzany w wielu międzynarodowych konkursach. Wyróżniony ponad 150 nagrodami,
w tym: pierwszą nagrodą w
konkursie Instytutu Praw Człowieka w Strasburgu w 1976
roku, pierwszym miejscem w
1995 roku w konkursie "New
York City Capital of the World"
za plakat promujący Nowy Jork
jako Stolicę Świata, oraz Międzynarodowym Oskarem za
najbardziej niezapomniany
plakat na świecie w 1994 roku
w konkursie "Prix Savignac" w
Paryżu. Przez krytyków i kolekcjonerów na wszystkich kontynentach uznawany za światowego, niekwestionowanego
“Króla Plakatu Operowego”.
Jerzy Bończak
aktor i reżyser teatralny. W
1971 roku ukończył studia na
Państwowej Wyższej Szkole
Teatralnej w Warszawie, w
tym samym roku zadebiutował
na deskach teatru, rok później
na dużym ekranie w filmie
„Zapis zbrodni” w reż. Andrzeja Trzos-Rastawieckiego.
„Wielki Szu”, „Misja specjalna” , „Konsul”, „Psy”, „Polska
śmierć”, „Ogniem i mieczem”,
„Wszyscy jesteśmy Chrystusami”, „Rewers”, „Alternatywy 4”,
„Klan”, „Na dobre i na złe”,
„Magda M.”, „Pensjonat pod
R ó ż ą ”, „ T y l k o m i ł oś ć ” ,
„Tajemnica twierdzy szyfrów”.
Zagrał m.in. w takich filmach i
serialach jak:
W roli reżysera teatralnego
zadebiutował w 2000 roku
sztuką “Szczęściarz” . Wyreżyserował w ciągu 10 lat łącznie
Jerzy Snakowski
- wielbiciel, znawca i propagator opery, baletu i musicalu.
Autor audycji radiowych i telewizyjnych, spektakli teatralnych, artykułów, widowisk
operowych, widowisk edukacyjnych „Abalecadło czyli
wszystko, co byście chcieli
wiedzieć o balecie, ale boicie
się zapytać”, „Nie taki straszny dwór” i innych. Pomysłodawca, autor i prowadzący
operowe show „Opera? Si!” w
Operze Bałtyckiej oraz cyklu
programów dla TVP „Co z tą
operą?”, przybliżających szerokiej publiczności teatr muzyczny. Przez ostatnie 12 lat pracował w Teatrze Muzycznym w
Gdyni i Operze Bałtyckiej w
Gdańsku jako sekretarz literacki, kierownik promocji i zastępca dyrektora. Obecnie wykładowca Akademii Muzycznej w
Gdańsku i Uniwersytetu Gdańskiego. Laureat trzech edycji
„Wielkiej Gry” z dziedziny opery. Swoimi działaniami od lat
stara się udowadniać, że opery
Odznaczony Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski, Srebrnym Krzyżem Zasługi,
Medalem Zasłużonego dla
Kultury Polskiej i Srebrnym
Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Laureat Nagrody
ZAiKS-u za całokształt pracy
artystycznej, honorowy obywatel miasta Poznania.
Autor
najwybitniejszych polskich
spektakli baletowych,
współtwórca operowych sukcesów Mariusza Trelińskiego.
30 sztuk. Do najgłośniejszych
należą: „Prywatna klinika”,
„Stosunki na szczycie”,
„Funny Money”, „Łożko pełne
cudzoziemców”, „Dobry wieczór Kawalerski”, „Jeszcze
jeden do puli”, „Lewe interesy”, „Miłość i polityka”.
nie należy się bać i że każdy może ją polubić.
Str. 6
Fundacja Krystyny
Jandy na Rzecz Kultury
- Teatr Polonia –
współproducent;
Teatr Polonia to
pierwszy w Polsce teatr
prywatny, jedna z
ulubionych scen nie
tylko warszawskiej
publiczności. Każda jego
premiera spotyka się z
ogromnym
zainteresowaniem
mediów. Teatr pokazuje
swoje produkcje
dosłownie we wszystkich
miastach Polski, a
występy te zawsze
przyciągają tłumy
publiczności.
www.teatrpolonia.pl
Diva For Rent
Str. 7
Oferta
dla sponsora
Sponsorowi proponujemy
cykl spektakli: po zamkniętej premierze w
Warszawie przygotowanej dla gości sponsora z udziałem osobistości ze świata kultury, show-biznesu, polityki, gospodarki
(lista gości zostanie utworzona wraz ze
sponsorem), możliwe jest pokazanie monodramu w innych miastach, w których
sponsor ma swoje siedziby.
Spektakle mogą być doskonała formą promocji firmy i okazją do zaproszenia swoich
klientów czy pracowników. Mogą one stanowić część artystyczną większego eventu
zorganizowanego np. z okazji jubileuszu,
wprowadzenia nowego produktu itp.
Forma monodramu (kilkanaście niezależnych od siebie scen) stwarza nieograniczone możliwości co do regulowania czasu
jego trwania (może to być zarówno 20 minut, 40, jak i 90). Niewielkie są także wymagania, co do warunków lokalowych.
Prapremiera poprzedzona będzie szeroko
zakrojoną akcją promocyjną – zarówno
wydarzenia, jak i jego sponsorów.
Wykorzystane zostaną różne formy reklamy zewnętrznej na terenie Warszawy
(wielkoformatowe bannery w strategicznych punktach miasta, plakaty itp.), jak i
media (tv, prasa, Internet).
(…) To było piękne. Zagraj to raz jeszcze, Sam...
[Pianista zaczyna grać piosenkę „As Time Goes By” z
„Casablanki” , Alicja zaczyna śpiewać, w pewnym momencie przerywa]
Nie to, wariacie!
Ale o takim repertuarze też marzę. A marzenia są po to
by je realizować. W teatrze nigdy nie zaśpiewam pewnych partii, o których marzę – bo są napisane dla innego
rodzaju głosu. Nigdy nie zaśpiewam arii Torreadora,
Skołuby o tabace, arii „La donna e mobile”, nawet arii
Toski, Aidy czy Traviaty. Czasem, gdy proponuję dyrygentom, że mogę wykonać na koncercie jakąś arię spoza
repertuaru dla mezzosopranu, odpowiadają,: „Będziesz
miała własne show, to sobie zaśpiewasz”. No to sobie dziś
zaśpiewam!
Szanowni Państwo! Posłuchajcie, jak w operowym świecie Alicji realizuje się marzenie. Zapraszam was do niego
jak najczęściej. A dziś marzę o tym, by być... tenorem!
[...i śpiewa „Nessun dorma” z „Turandot”]
KURTYNA
Kontakt
Alicja Węgorzewska – Whiskerd
Tel. 501 01 10 07
e-mail: [email protected]
Jerzy Snakowski
Tel. 601 678 100
E-mail: [email protected]