Studia orkiestrowe

STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA
Studia orkiestrowe
Kod przedmiotu
Kierunek
instrumentalistyka
Specjalność
fagot, flet, klarnet, obój, puzon, róg, saksofon, trąbka, tuba
Typ przedmiotu
specjalistyczny
Wymagania wstępne
Patrz: Informator dla kandydatów na I rok studiów I st.- egzamin wstępny z instrumentu głównego
Wymagania końcowe
Egzamin
Cele kształcenia
Przedmiot Studia orkiestrowe przygotowuje studentów do podjęcia pracy w zawodowej
orkiestrze symfonicznej lub operowej poprzez czynne zaznajomienie go:
1) z partiami orkiestrowymi z podstawowego repertuaru symfonicznego i operowego (ok.
50 pozycji), zróżnicowanymi pod względem stylu i epoki
2) ze świadomością roli i odpowiedzialności muzyka orkiestrowego
3) różnorodnością tradycji wykonawczych muzyki orkiestrowej
4) umiejętnością właściwego odczytania zapisu nutowego, właściwą dla danego okresu
5) umiejętnością współgrania przy realizacji partii orkiestrowych
Treści programowe nauczania
Przedmiot Studia orkiestrowe przygotowuje studenta do podjęcia pracy w zawodowej
orkiestrze symfonicznej lub operowej poprzez czynne zaznajomienie go z partiami
instrumentalnymi - właściwymi dla reprezentowanej przez studenta specjalności – w
najbardziej znanych i najczęściej wykonywanych dziełach symfonicznych i operowych.
Program obejmuje kompozycje wszystkich epok i stylów od baroku do czasów
współczesnych (w tym także repertuar Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w
Łodzi), które opracowywane są pod kierunkiem pedagogów posiadających duże
doświadczenie i bogaty dorobek w pracy w zespołach orkiestrowych (Filharmonia Łódzka im.
Artura Rubinsteina, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach,
Orkiestra Teatru Wielkiego w Łodzi, Sinfonia Varsovia ). Zajęcia polegają na zapoznaniu
studentów z tekstem muzycznym, pokonaniu problemów technicznych oraz opracowaniu
interpretacji zgodniej z ogólnie przyjętymi wzorcami.
Semestr III i IV – praca indywidualna nad solowymi fragmentami orkiestrowymi
Semestr V i VI – praca w grupach nad fragmentami solowymi bądź fragmentami
wykonywanymi przez sekcję instrumentów dętych ( jednorodnych bądź różnorodnych) z
zachowaniem podziału na instrumenty drewniane i blaszane
1
Efekty kształcenia (uczenia się) po ukończeniu przedmiotu
- w zakresie wiedzy:

posiada znajomość podstawowego repertuaru związanego z własną specjalnością K1_W02
- w zakresie umiejętności:
 posiada znajomość i umiejętność wykonywania reprezentatywnego repertuaru związanego
z głównym kierunkiem studiów K1_U04
 posiada umiejętność właściwego odczytania tekstu nutowego, biegłego i pełnego
przekazania materiału muzycznego, zawartych w utworze idei i jego formy K1_U09
 posiada umiejętność rozumienia i kontrolowania struktur rytmicznych, metrorytmicznych,
aspektów dotyczących aplikatury, frazowania, struktury harmonicznej itp.
opracowywanych utworów K1_U13
- w zakresie kompetencji społecznych:

posiada umiejętność współpracy i integracji podczas realizacji zadań projektowych oraz
przy pracach organizacyjnych związanych z różnymi przedsięwzięciami kulturalnymi
K1_K07
Metody nauczania
Ćwiczenia, zajęcia grupowe
Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się
1 pkt ECTS = 30 godzin pracy studenta (zajęcia + praca własna)
ROK
SEMESTR
I
II
2
III
3
4
5
6
Punkty ECTS
1
1
1
1
Ilość godzin
w semestrze
Rodzaj
zaliczenia
15
15
15
15
Zs
Zs
Zs
E
LEGENDA
1
zs – zaliczenie ze stopniem; egz – egzamin
Kryteria oceny
Podczas egzaminów i przy zaliczeniu ze stopniem, ocenie podlegają:
1) stopień opanowania przedstawianego materiału orkiestrowego
2) zdolność do tworzenia interesujących kreacji artystycznych
3) znajomość tradycji wykonawczej właściwej dla epoki i stylu prezentowanego utworu
4) przypadku przygotowania programu w sekcji instrumentów (z podziałem na drzewo i blachę),
ocenie podlega także umiejętność dostrajania się, ujednolicenia artykulacji oraz współgranie w
prowadzeniu narracji muzycznej
2
Literatura (piśmiennictwo)
Klukowski J.– Problemy intonacji w grze na instrumentach dętych. MP.Z.114 COPSA 1968
Orchestral Excerpts from the Symphonic Repertoire, ed. by J. Gingold, New York;
Test Pieces for Orchestral Auditions, ed. Schott, Mainz)
Graf P. L., The Singing Flute, Mainz 2002..
Wye T., Practice Book for the Flute, London 1980
Igor Strawiński, " Difficult passages for Bassoon" – (opracowanie najtrudniejszych partii
solowych z dzieł orkiestrowych Igora Strawińskiego opatrzonych komentarzem)
Chachaj T., Studia orkiestrowe na róg, Kraków 1981.
Thompson D. B., The Orchestral Audition Repertoire for Horn: Comprehensive and
Unabridged, Rock Hill 1995.
Kalinowski J., Studia orkiestrowe na trąbkę, Kraków 1985.
Lutak L., Studia orkiestrowe na trąbkę, Kraków 1967.
Gene Pokorny, Orchestral Excerpts for Tuba, CD Summit Records 142.
Orchester – Probelspiel, wyd. C. F. Peters, Frankfurt/M
Materiały ujęte w programie autorskim prowadzącego przedmiot.
Język wykładowy
Polski, możliwość prowadzenia w innych językach: angielskim, niemieckim, rosyjskim
Imię i nazwisko wykładowcy
prof. dr hab. Krzysztof Kamiński
prof. dr hab. Janusz Kopczyński
dr hab. Katarzyna Przybylska, prof. AM
dr hab. Jacek Delong, prof. AM
dr hab. Sławomir Cichor
dr hab. Paweł Gusnar
dr hab. Dariusz Mikulski
dr Joanna Woszczyk-Garbacz
dr Ewelina Zawiślak
dr Agata Piotrowska-Bartoszek
dr Mirosław Kłys
dr Robert Stefański
dr Dorota Cegielska
dr Łukasz Wójcicki
dr Konrad Boniński
dr Marek Medyński
dr Jakub Urbańczyk
mgr Robert Żelazko
mgr Dariusz Sprawka
mgr Robert Żelazko
3