Matisyahu wystąpi w B90

radio Toksyna FM - radio internetowe
Matisyahu wystąpi w B90
Autor: Administrator
20.08.2015.
Zmieniony 20.08.2015.
Matisyahu przeszedł długą drogę od 2005 r., kiedy to ukazał się przełomowy dla jego kariery album pt.
„Live at Stubb`s” (który zajął 1 miejsce na liście Albumów Reggae i 30 pozycję na liście
Billboard 200). Odtąd artysta zaczął kreatywnie przesuwać granice swoich możliwości, zaskakując fanów
na każdym kroku i z każdą płytą zmieniając muzyczny image. Pod tym względem jego ostatni krążek
– „Akeda” – nie stanowi wyjątku.
26 sierpnia 2015r. | bilety w cenie 90 złotych do nabycia: online na tickets.soundrive.pl | w dniu koncertu
w kasie Klubu B90 (ul. Elektryków, Gdańsk Stocznia)
Płytę tę charakteryzuje głębia i naturalność; jak dotąd jest to jego najbardziej osobisty album, nad
którym praca miała wyjątkowo twórczy przebieg. Cytując Matisyahu: Akeda to rodzaj albumu, który
tworzy się wtedy, kiedy jedynym twórczym wyjściem jest pokazanie swojego drugiego ja, pozbycie się
wnętrzności, aby ukazać sam szkielet.
Chociaż Matisyahu szybko osiągnął sukces jako chasydzka gwiazda reggae, to wkrótce potem zaczęły
go męczyć ograniczenia i projekcje związane z tym określeniem. Jego muzyka wciąż ewoluowała, zresztą
tak, jak jego duchowa tożsamość. Reggae było tylko jednym z elementów determinujących brzmienie,
którego szukał; jednocześnie artysta tak głęboko przesiąknął chasydzkimi mistycyzmem, że czuł się
wyzwolony z zewnętrznych wpływów. Jak powiedział o nowym krążku: album pokazuje, że liczy się
tylko wnętrze.
W okresie od pierwszych sukcesów do 2012 r., kiedy ukazała się Spark Seeker, można zauważyć, jak
ogromna zmiana zaszła w wyglądzie muzyka i brzmieniu tworzonej przez niego muzyki. Chociaż jego
kompozycje były gorąco przyjmowane i wywierały szeroki wpływ na różne gatunki muzyczne, to pamięć o
jego wczesnej fascynacji reggae i postrzeganie go przez fanów jako brodatej żydowskiej ikony były
mocno dołujące dla artysty. Presja na sukces, ciągłe koncerty wraz z atakami krytyków doprowadziły
Matisyahu do stanu przemożnej izolacji sprzyjającej nieustannej introspekcji, której rezultatem okazała
się właśnie Akeda jak dotąd jego najbardziej osobisty i nieskażony album.
Akeda, skomponowana podczas tournee i w domu artysty w Los Angeles, została nagrana w
brooklyńskim Studiu G z pomocą jego koncertowej załogi Dub Trio (Dave Holmes, Stu Brooks i Joe
Tomino), i wyprodukowana przez basistę Stu Brooksa (przy asyście właścicieli Studia G Joela
Hamiltona i Dave`a Holmesa). Kilka utwór Matisyahu stworzył wraz ze swoimi wieloletnimi przyjaciółmi i
współpracownikami Aaronem Duganem, Robem Marcherem i Markiem Guilianem.
Matisyahu, zapytany o proces tworzenia i nagrywania Akedy, odpowiedział: na tym krążku utwory
pochodzą wprost z moich trzewi. Chciałem, żeby wszystko pochodziło z mojego wnętrza& podczas pisania
muzyki i nagrywania nie chciałem iść na żadne kompromisy. Wszystko to powstało w moim domu lub w
Studiu G, w którym mój basista, Stu Brooks, produkował ten album. Nasze muzyczne gusta są bardzo
podobne, poza tym pracujemy razem od dawna, więc nie było potrzeby szukania właściwego
producenta, czy też właściwego brzmienia& Wszystko po prostu przyszło samo i było tak, jak być
powinno.
Rezultatem tej współpracy jest kolejna różnorodna, radykalnie eksperymentalna płyta stanowiąca kolejną
finezyjną cegiełkę w bogatym dorobku Matisyahu. Na poprzednich albumach artysty melodie i słowa
utworów często były inspirowane chasydzkimi motywami i naukami; natomiast na Akedzie teksty są
dużo bardziej osobiste, a chasydzkie inspiracje odgrywają mniejszą, tylko pomocniczą, rolę. Jak stwierdził
Matisyahu: Oczywiście, że są tutaj, jednak tym razem są dużo lepiej zharmonizowane z całością. W
pewnym sensie, myślę że czasem się za nimi skrywałem. Jednak na tym albumie potrafiłem nieco
otworzyć się do świata, wyjść zza szyby i napisać dużo bardziej emocjonalne piosenki opisujące
prawdziwe wydarzenia i ludzi pojawiających się w moim życiu. Kiedy to zrobiłem okazało się, że idee
związane z kabałą i chasydyzmem, które studiowałem od lat, pojawiają się naturalnie i mogą towarzyszyć
mi także w prawdziwym życiu.
http://www.toksyna.fm
Kreator PDF
Utworzono 8 March, 2017, 22:59
radio Toksyna FM - radio internetowe
Takie spojrzenie przewija się zresztą przez cały album, co widać w takich bardzo osobistych utworach jak
Reservoir. Matisyahu tak opisuje tę kompozycję: w tej piosence staram się uporać z bólem, który
czułem, i ciągle czuję z powodu moich braci, którzy najchętniej wrzuciliby mnie pod autobus ze
względu na moje metamorfozy. Jak zwykle w moich utworach można znaleźć wiele odniesień do Tory,
jednak tym razem przybrały one głęboko osobisty charakter. Tytuł Reservoir odnosi się do rezerwatu
przyrody w nowojorskim Central Parku, po którym wielokrotnie spacerowałem w różnych okresach
mojego życia. Pewnego razu uderzyło mnie to, że nigdy nie obszedłem go w całości. To sprawiło, że
zdałem sobie sprawę, jak bardzo potrzebuję pewnego zamknięcia, swego rodzaju poczucia kompletności
w moim życiu.
Kolejny ważny utwór dla artysty to Broken Car, w którym pojawia się motyw przewijający się przez
cały album. Jak mówi Matisyahu: to piosenka o azylu, o znalezieniu domu; to utwór o akceptacji siebie
i innych, wraz ze wszystkimi problemami i niedoskonałościami. Pomysł wziął się z uczucia złamania,
którego doświadczałem przez ostatnie lata, a na które nauczyłem się patrzeć bez osądzania, za to ze
swego rodzaju akceptacją, cierpliwością i uczuciem. Tutaj mogę powiedzieć, że jestem wdzięczny Bogu za
to, że dał mi możliwość dorastania i tworzenia miejsca na tym chorym świecie, gdzie będzie można leczyć
rany.
To z kolei prowadzi nas do tytułu płyty tj. Akeda, które jest hebrajskim słowem odnoszącym się do
poświęcenia Izaaka przez Abrahama na rozkaz Boga. Jednak dla Matisyahu jest to potężny symbol
oznaczający zapłatę, jaką takie akty wiary wywierają na czyjeś życie czy w wypadku artysty skutki, jakie pociągają jego muzyczne wybory i wierność sobie. Sukces takiego podążania za swoją
muzą powoduje też powstanie problemów, zmuszając artystę do głębokich introspekcji w poszukiwaniu
pierwotnej czystości, dzięki której powstaje muzyka. To jest właśnie motyw, który charakteryzuje
Akedę; kompozycje na tym albumie podejmują tematy silnego poczucia samotności i izolacji
związanych z życiem w ciągłej drodze, jak i uczucie zdrady ze strony dawnych przyjaciół i fanów oraz
rozpadu długotrwałych związków. Jednak zamiast pławić się w tych ponurych przemyśleniach, utwory na
Akedzie wychodzą im naprzeciw, zanurzają się w nich głęboko, aby ostatecznie znaleźć się z
powrotem na powierzchni, uzyskując jednocześnie świadomość samego siebie pośród powszechnego
załamania. W końcu to właśnie muzyka przychodzi z tej drugiej strony, pozwalając podczas słuchania
na oczyszczenie.
http://www.toksyna.fm
Kreator PDF
Utworzono 8 March, 2017, 22:59