PROGRAM XV Jubileuszowego Festiwalu Telemannowskiego 9

PROGRAM XV Jubileuszowego Festiwalu Telemannowskiego 9

PROGRAM
XV Jubileuszowego Festiwalu Telemannowskiego
9 – 11 grudnia 2016 r.
9 grudnia 2016 r.
Sala koncertowa PSM I stopnia w Żarach, godz. 18.00
Koncert Inauguracyjny
Program:
Chór „Con Forza” i Orkiestra Kameralna PSM I st.
w Żarach
L. van Beethoven/ F. Schiller – „Oda do radości”
Dyrygent – Sylwia Kamzelska – Bronowicka
przygotowanie chóru – Jacek Furdzyn
Zespół „Adalbert Consort”
Anna Alexandrowicz - sopran
Ewa Biały - flet traverso
Maciej Kończak - lutnia, gitara
Henryk Kasperczak - teorba, lutnia
Sylwia Kamzelska - wiolonczela barokowa
Elżbieta Karolak – pozytyw
1. Georg Philipp Telemann – Tafelmusik V. Solo in B minor
for flute & b.c.
Cantabile, Allegro, Dolce, Allegro
2. Georg Philipp Telemann – Moralische Kantaten "Die Landlust"
Aria, Recitativo, Aria
3. Anonim – Ouverture, Sarabande, Folia de Espana
4. Joseph Bodin de Boismortier – Suite No. 5 op. 35 for flute & b.c.
Prelude, Bouree en Rondeau, Rondeau, Fantaisie, Gigue.
5. Georg Philipp Telemann–Moralische Kantaten“Die Freundschaft”
Aria, Recitativo, Aria
6. Jakob Kremberg - " Musikalische Gemüths – Ergötzung "
- „Sturmt ihr Gedanken auf mein leben"
- "Halt ein, betrube dich nicht mehr"
- "Chrystallinen Wunder-Schein"
- "Mein Gemuth wilstu erschrecken"
- "Gut ferne dich du eitles Wesen"
7.George Frideric Handel – Sonate G op.1 No. 5
Adagio, Allegro, Adagio, Bouree, Menuetto
8. Georg Philipp Telemann – Kantate Nr 127 "Am Sonntag Estomihi"
Allegro moderato, Recitativo, Vivace
Adalbert Consort to zespół kameralny zajmujący się historycznie
poinformowanym wykonawstwem muzyki dawnej.
Powstał w oparciu o członków Stowarzyszenia „Z Muzyką do Ludzi": Ewa
Biały (recorder, traverso), Maciej Kończak (gitary historyczne, lutnie)
oraz wykładowców Akademii Muzycznej w Poznaniu – Elżbietę Karolak
(pozytyw), Henryk Kasperczak (lutnie). Nazwa zespołu Adalbert Consort
nawiązuje do pochodzącego z Gostynia, wybitnego renesansowego lutnisty
Wojciecha ( po łacinie Adalbert) Długoraja, którego muzykę od trzech lat
Stowarzyszenie promuje organizując międzynarodowy festiwal lutniowy
w Gostyniu.
Zespół nie ogranicza się tylko do repertuaru doby odrodzenia,
a z zamiłowaniem wykonuje muzykę epoki baroku i wczesnego klasycyzmu.
Muzycy starają się jak najwierniej oddać sens wykonywanych dzieł poprzez
właściwą
lecz zarazem
twórczą
interpretację
opartą
o dźwięki płynące z instrumentów oryginalnych z danych epok, bądź
ich kopii. Do współpracy zapraszają również gości grając w tercetach,
kwartetach, a nawet oktetach i większych grupach. Na koncertach z wielką
dbałością starają się nawiązać kontakt z publicznością demonstrując
instrumenty, opowiadając o wykonywanej muzyce. Nie są to tylko historie
z życia kompozytorów, ale również z życia wykonawców opowiedziane
przez muzyków z humorem i pokorą.
10 grudnia 2016 r.
Sala koncertowa PSM I stopnia w Żarach
JURY
IV POLSKO – NIEMIECKIEGO KONKURSU
SMYCZKOWYCH I FLETOWYCH
ZESPOŁÓW KAMERALNYCH
- Lech Bałaban
– Przewodniczący Jury, skrzypek, altowiolista,
kameralista, koncertmistrz Orkiestry Kameralnej Polskiego Radia Agnieszki
Duczmal, juror ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów, profesor
Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i Szkoły Talentów w Poznaniu.
Współpracuje
z
wieloma
wybitnymi
artystami,
m. in. Piotrem Pławnerem, Bartoszem Bryłą i Waldemarem Malickim.
- Stephan Schuh – pianista, kameralista, Dyrektor Konservatorium Georg
Philipp Telemann w Magdeburgu
- Thomas Stapel – skrzypek, kompozytor, aranżer i dyrektor filii
Kreismusikschule Dreiländereck Löbau w Niesky. Przez wiele lat dyrygent
młodzieżowej orkiestry kameralnej „Youth Symphony Orchestra”
- Dorothea Wollstadt – flecistka, kameralistka, dyrektor filii Musikschule
Dreiländereck Löbau w Weißwasser
- Cezary Traczewski – flecista, kameralista, nauczyciel klasy fletu
w ZSM we Wrocławiu i Wałbrzychu. Wykształcił wielu laureatów
ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów fletowych.
- Katarzyna Helwing – Osuch – skrzypaczka, kameralistka, absolwentka
PSM w Żarach. Nauczyciel
PSM I stopnia w Zawierciu i ZSM
im. M. Spisaka w Dąbrowie Górniczej.
08:00 – 09:10 – próby akustyczne w Sali Koncertowej
09:10 – Uroczyste rozpoczęcie IV Polsko-Niemieckiego Konkursu
Smyczkowych i Fletowych Zespołów Kameralnych
09:20 - przesłuchania
1. Trio fortepianowe – PSM I st. im. G. Ph. Telemanna, Żary
Dominika Nerga, Daria Bryjak – skrzypce
Aleksandra Ledwoch – fortepian
naucz. mgr Jadwiga Pietsch
G. Ph. Telemann – Sonata G – dur cz. I Soave
W. A. Mozart – Dzwoneczek
2. Trio fortepianowe „Infanta” – Kreismusikschule Dreilӓndereck,
Niesky,
Clara Schuster, Fides Tripke – skrzypce
Judith Kagelmann – fortepian
naucz. mgr Thomas Stapel
G. Ph. Telemann – Très viste
Th. Stapel – Dwie miniatury na 2 skrzypiec i fortepian
3. Duet wiolonczelowy „Cellissimo” – PSM I st.
im. G. Ph. Telemanna, Żary
Julia Zając, Zuzanna Pilas
naucz. mgr Sylwia Kamzelska – Bronowicka
G. Ph. Telemann – Canon
A. Vivaldi – Allegro F – dur
A. Trowell – Medytacja
4. Blockflӧten-Duo – Kreismusikschule Dreilӓndereck,
oddział Weiβwasser
Hanna Krahl, Veronika Fuchs
naucz. mgr Dorothea Wollstadt
G. Ph. Telemann – Sonata nr 6 G-dur, Affettuoso i Allegro
Matthias Maute – “Bixler Beat”
5. Trio fortepianowe „MAK” – PSM I st. im. G. Bacewicz,
Nowa Sól
Aneta Grzegorska, Marcin Mosorzewski – skrzypce
Klaudia Bogucka – fortepian
naucz. mgr Patrycja Śmiejczak – Świdzińska
G. F. Haendel – Aria
Anonim – Dance, Dance
B. Keampfert – Strangers in the Night
9. „Choszczeńskie trio fletowe” – PSM I st.
im. I. J. Paderewskiego, Choszczno
Wiktoria Joksch, Klaudia Jaruga, Ewa Zarzecka
naucz. mgr Stefan Małecki
J. J. Quantz – Sonata F –dur op.3 nr 6,
Preludio, Aria i Menuet
F. Kuhlau – Trio nr 1 op 86, Allegro assai
V. Agafinnikov – Trio, “Poranek” i “Vivo”
6. Trio fortepianowe „Farfalle” – OSM I st., Zielona Góra
Liwia Kredzińska – skrzypce
Roxana Rerus – wiolonczela
Nella Wojtkowiak – fortepian
naucz. mgr Małgorzata Tofilska
A. Corelli – Sarabanda
S. Nelson – Toad in the Hole
10. Duet fletowy – OSM I i II st. im. K. Szymanowskiego, Wrocław
Kinga Stochła, Ewa Kasprzak
naucz. mgr Anna Dzienniak
G. Ph. Telemann – Sonata e – moll na 2 flety op. 2, Allegro
F. Deveienne – Duetto nr 2
M. Musorgski – Duo
7. Kwartet fletowy – PSM I st. im. K. Serockiego, Gubin
Maja Bardzik, Mia Bielska, Hanna Kaczmarek, Patrycja Markiewicz
naucz. mgr Beata Tecław
G. F. Haendel – Sarabanda z suity d – moll
L. Zempleni – 5 węgierskich piosenek ludowych
10:30-10:50 – przerwa dla Jury
8. Kwartet fortepianowy „Smyki” – OSM I i II st.
im. K. Szymanowskiego, Wrocław
Martyna Seweryn, Alisa Polovnikova – skrzypce
Tymon Buning – wiolonczela
Natalia Staniszewska – fortepian
naucz. mgr Maciej Gawryszuk
A. Corelli – Sonata da Chiesa op. 3 nr 5, Grave, Andante, Allegro
Sylwain Guinet – Danse d’automne
11. Duo Querflöte - Kreismusikschule Dreilӓndereck,
oddział Weiβwasser
Eleni Kourotzis, Timea Lüdtke
naucz. mgr Dorothea Wollstadt
G. Ph. Telemann – Sonata Es – dur, Dolce i Vivace
James Rae – Three for Two / Swingin’Sisters Blues
12. Duet skrzypcowy „Synkopa” – PSM I st. im. G.Ph. Telemanna,
Żary
Emilia Rutkowska, Dominika Nerga
naucz. mgr Jadwiga Pietsch
G. Ph. Telemann – Duet TWV 43:107
G. Bacewicz – Krakowiak
A. Marko – Evans tango (arr. J. Pietsch)
13. „Trio młodzieżowe” – SM I st., Dobczyce
Aleksandra Bajer – flet
Gabriela Łukasik – skrzypce
Małgorzata Włoch – wiolonczela
naucz. mgr Monika Gubała
J.S. Bach – Sinfonia in F – dur
J. Haydn – Trio cz. I, II i III
14. Duet skrzypcowy „Bella Duet” – Społeczna Publiczna SM I st.,
Tymbark
Emilia Rząsa, Dominika Kuchta
naucz. mgr Renata Borucka
G. Ph. Telemann – Koncert cz I i II
J. K. Mertz – Notturno no. 2
B. Bartok – Teasing song
12:20 – Zakończenie I dnia przesłuchań, obrady Jury
Hanna Krahl, Veronika Fuchs – flety proste
G. Ph. Telemann – Sonata nr 6 G-dur, Affettuoso i Allegro
Matthias Maute – “Bixler Beat”
“Duo Pianetto” z Konservatorium Georg Philipp Telemann
w Magdeburgu, nauczyciel mgr Babette Bruns
Christina Nöldge – klarnet
Franz Karl Scholl – fortepian
Ludwig van Beethoven - Sonate f-Moll op. 47 Nr.2
Larghetto maestoso, Allegro assai
Franz- Karl Scholl - fortepian
“Duo Pianette”:
Paul Reade – Suita z “Victorian Kitchen Garden”
Prelude, Spring, Exotica, Summer
Patrick Hagen – Arie i pieśni na współczesny klarnet - Capriccio
12:20 – 13:30 – przerwa techniczna, próby uczestników konkursu,
strojenie fortepianu
13:30 – 16:00 – Warsztaty orkiestrowe
Polsko – Niemieckiej Orkiestry Kameralnej
16:00 – 16:15 – przerwa techniczna
16:15 – 17:30 – próby uczestników z Polski i Niemiec
Polsko – Niemiecka Orkiestra Kameralna
G. Ph. Telemann – Bourrèe
Dyrygent – Sylwia Kamzelska – Bronowicka
G. Ph. Telemann – Rondo (arr. Th. Stapel)
Th. Stapel – Suita orkiestrowa “Geisterbeschwörung” (Zmowa duchów)
Dyrygent – Thomas Stapel
18:00 – Koncert uczniów szkół partnerskich
z Magdeburga, Musikchule Dreiländereck i Żar
Łucja Jaskuła – altówka i Krzysztof Sowiński – fortepian
Program:
1. G. Ph. Telemann- Fantazja nr 1
2. Franz Schubert – Arpeggione Sonate a-moll D. 821 cz. I
3. Carl Maria von Weber – Andante e Rondo ungarese
Dominika Nerga – skrzypce, nauczyciel mgr Jadwigi Pietsch
G. Ph. Telemann – 10 Fantazja na skrzypce solo, cz. II Presto
E. Młynarski – Mazur
Blockflӧten-Duo – Kreismusikschule Dreilӓndereck,
oddział Weiβwasser, nauczyciel mgr Dorothea Wollstadt
Łucja Jaskuła
Swoją przygodę z muzyką zaczęła w PSM I st. im. G. Ph. Telemanna
w Żarach ucząc się gry na skrzypcach w klasie skrzypiec mgr Jadwigi
Pietsch. Po ukończeniu tej szkoły kontynuowała naukę w PSM II st.
im. Henryka Wieniawskiego w Żaganiu w klasie altówki mgr Wasilija
Wierbickiego. Po trzech latach przeniosła edukację do OSM II st.
im. Jadwigi Kaliszewskiej w Poznaniu. W tym czasie zdobyła m.in.
I miejsce w II Konkursie Altówkowym w Szczecinie i II miejsce
w I Przeglądzie Altowiolowym w Krakowie, brała udział w licznych kursach
muzycznych oraz dwukrotnie zdobyła Nagrodę Miasta Poznania za
szczególne osiągnięcia. Obecnie studiuje na pierwszym roku w klasie
altówki prof. Lecha Bałabana w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana
Paderewskiego w Poznaniu.
Krzysztof Sowiński
Ukończył z wyróżnieniem klasę fortepianu prof. Alicji Kledzik
w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu.
W 1992 roku uzyskał III nagrodę na Europejskim Konkursie Pianistycznym
im. C. Kahn’a w Paryżu. Otrzymywał stypendia artystyczne Towarzystwa
im. F. Chopina w Warszawie, im. F. Liszta we Wrocławiu oraz Ministra
Kultury i Sztuki.
Występuje jako solista i kameralista na terenie całego kraju, jak też
w Niemczech, Rosji, Szwecji, Hiszpanii, we Włoszech (Sycylia)
i na Węgrzech. Partnerował takim solistom jak: Iwona Hossa, Jadwiga
Kaliszewska, Bartosz Bryła, Jarosław Żołnierczyk, Stefan Kamasa, Lech
Bałaban, Dominik Połoński, Roman Jabłoński i Andrzej Wróbel.
Wraz z klarnecistą Bogusławem Jakubowskim dokonał nagrania płyty
pt. Zapomniane i nowe utwory na klarnet kompozytorów szczecińskich XIX,
XX, XXI wieku z utworami C. Loewego, R. Kwiatkowskiego,
W. Sutryka i A. Cieślaka, płytę Sonatas z udziałem wiolonczelisty Macieja
Mazurka. Na płycie znajdują się kompozycje L. Boccheriniego,
L. v. Beethovena oraz D. Szostakowicza, oraz płytę pt. Xaver Scharwenka -
piano&chamber music z solowymi i kameralnymi utworami kompozytora.
Współwykonawcami są: skrzypek Bartosz Bryła, altowiolista Michał Bryła
i wiolonczelista Tomasz Lisiecki.
Jest zatrudniony w Akademii Muzycznej w Poznaniu od 1993 roku
jako asystent w Katedrze Fortepianu prof. Waldemara Andrzejewskiego,
aktualnie pracuje na stanowisku profesora w Katedrze Kameralistyki.
W latach 2012-2016 był prodziekanem Wydziału Instrumentów
Smyczkowych, Harfy, Gitary i Lutnictwa, a obecnie pełni funkcję dziekana
tegoż wydziału.
11 grudnia 2016 r.
08:20 – 10:00 – próby akustyczne w Sali Koncertowej
10:10
1. Duo Blockflӧte – Violine - Kreismusikschule Dreilӓndereck,
Niesky
Jessica Nicko – flet prosty
Anna – Lena Masopust – skrzypce
naucz. mgr Dorothea Wolstadt i Daniel Wohlgemuth
G. Ph. Telemann – Sonata E – dur, Amoroso i Presto
F. Farkasz – Dawne tańce węgierskie, “Intrada” i “Lassú”
2. Trio fortepianowe – ZSM im. M. Spisaka, Dąbrowa Górnicza
Róża Prusik – skrzypce
Maria Muszyńska – wiolonczela
Alicja Szczęsna – fortepian
naucz. mgr Ewa Krzystańska
H. Purcell – Chaconne
J. F. Mazas – Trio
P. Czajkowski – Baba Yaga
3. Querflӧten- Duo - Kreismusikschule Dreilӓndereck, Niesky
Sophie Biele, Katharina Liebig
naucz. mgr Dorothea Wollstadt
G. Ph. Telemann – Sonata a – moll, Allegro i Andante
Ivan Patachich – Burla
4. Kwintet „Symphony for life” – Centrum Artystyczno-Kulturalne
„Zamek”, Krosno Odrz.
Zuzanna Niwczyk – flet
Martyna Duś, Maria Jóźwiak, Weronika Maryniaczyk – skrzypce
Iwona Wlazło – wiolonczela
naucz. mgr Joanna Nikiforow
G. F. Haendel – Bouree z III Sonaty fletowej
L. Cohen – Hallelujah (arr. J. Nikiforow)
Sh. Nelson – Fragment z Suity „Tunes for my String Orchestra”
5. Kwartet fletowy – PSM I st. im. T. Szeligowskiego, Szczecin
Karolina Woźniak, Łucja Kurzajewska, Helena Korniluk,
Aleksandra Kępińska
naucz. mgr Anna Leszczyńska
G. F. Haendel – Alleluja z Oratorium „Mesjasz”
F. Chopin – Walc
R. Sherman – Chitty, Chitty, Bang Bang
6. Kwartet skrzypcowy – OSM I i II st. im. F. Nowowiejskiego,
Gdańsk
Marta Anioł, Julia Charmuszko, Maria Paluszyńska, Maria Walczak
naucz. prof. Małgorzata Skorupa i Jolanta Mikołajczyk
G. Ph. Telemann – Koncert G – dur na czworo skrzypiec, cz. I i IV
W. Lutosławski – 4 melodie śląskie „Zalotny”, „Gaik”, „Gąsior”,
„Rektor”
11:10-11:30 – przerwa dla Jury
7. Trio fortepianowe „I’ A.M” – PZSM im. A. Rubinsteina,
Bydgoszcz
Małgorzata Bobińska – flet
Julia Armińska – skrzypce
Aleksander Misiak – fortepian
naucz. mgr Krzysztof Krymer
G. Ph. Telemann – Suita TWV 42 G – dur, cz. I, II I VII
G. Ph. Telemann – Pyrmonter Kurwoche, cz. I „Poniedziałek”
(opr. K. Krymer)
8. Quintetto I – PSM I st. nr 3 im. J. Zarębskiego, Warszawa
Karolina Sobiera – flet sopranowy, flet altowy
Stanisław Woźniak – flet altowy
Elżbieta Sapiecha, Jadwiga Wiatr – skrzypce
Franciszek Łukomski – wiolonczela
naucz. mgr Anna Pawelec
G. Ph. Telemann – „Domenica” z cyklu „Scherzi melodichi”,
Andante i Allegro (opr. A. Pawelec)
Robert Woodcock – Koncert h – moll na dwa flety proste, cz.I
9. Duet fletowy – OSM II st. w PZSM im. A. Rubinsteina,
Bydgoszcz
Małgorzata Bobińska, Aleksandra Stasik
naucz. mgr Mirosława Pawłowska
G. Ph. Telemann – Sonata nr 5 , Largo i Allegretto
Louis Claude Daquin – Kukułka
10. Quintetto II – PSM I st. nr 3 im. J. Zarębskiego, Warszawa
Maja Dzierżawska, Hanna Pilip, Jan Kotula – skrzypce
Anna Woźniak – skrzypce, flet sopranowy
Marta Kuśmider – wiolonczela
naucz mgr Anna Pawelec
G. Ph. Telemann – Marche et Retraite TWV 35:1
(opr. A. Pawelec)
Andre Campra – Menuet I i II, Gawot z opery „Karnawał wenecki”
11. Duet skrzypcowy – ZSM im. G. Bacewicz , Koszalin
Julia Popławska, Martyna Skuza
naucz. mgr Natan Dondalski
G. Ph. Telemann – „Guliver’s Travels” TWV 40:108, Intrada
I. Pleyel – Six Petits Duos op. 48 nr 1, cz. I Allegro
L. Anderson – The Syncopated Clock
12. Quintetto III – PSM I st. nr 3 im. J. Zarębskiego, Warszawa
Marta Kaźmierczak – flet sopranowy, flet tenorowy
Hanna Zawiślak – flet sopranowy, flet altowy
Julia Zdankiewicz – flet sopranowy
Maria Bury – flet altowy, fortepian
Jadwiga Waszak – wiolonczela
naucz. mgr Anna Pawelec
G. Ph. Telemann – Chorał „Nun komm, der Heiden Heiland”
(opr. A. Pawelec)
Ch. F. Witt – Suita F – dur, Entrèe, Sarabanda, Bourèe i Menuet
12:30 – Zakończenie II dnia przesłuchań, obrady Jury,
strojenie fortepianu
14:30 – Przedstawienie wyznaczonych zespołów i ich programu
do Koncertu Laureatów
14:40 – 16:40 – Próba „Capelli Bydgostiensis” i Duetu Gitarowego
17:00 – KONCERT GALOWY
Ogłoszenie wyników, rozdanie dyplomów i nagród Laureatom.
Koncert wybranych Laureatów IV Polsko – Niemieckiego Konkursu
Zespołów Kameralnych
oraz Orkiestry Kameralnej Filharmonii Pomorskiej
„Capella Bydgostiensis” pod dyrekcją Kaia Bumanna i ich gości:
Duetu Gitarowego Adam i Marek Mikulscy
Program:
1. G. Ph. Telemann – Suita C-dur La Bouffone TWV 55:C 5
Ouverture, Loure, Rigaudon, Menuet I, Menuet II, Entrèe, Pastourelle
2. A. Vivaldi – Koncert na dwie gitary G-dur RV 532
Allegro, Andante, Allegro
3. G. F. Haendel – Concerto grosso op.6 nr 5 D-dur
Ouverture, Allegro, Presto, Largo, Allegro, Menuet
4. A. Vivaldi – Koncert na dwoje skrzypiec a – moll RV 522
Allegro, Larghetto e spiritoso, Allegro
5. G. Ph. Telemann – Suita G-dur La Bizarre TWV 55:G 2
Ouverture, Courante, Gavotte en Rondeau, Branle, Sarabande, Fantaisie,
Menuet I, Menuet II, Rossignol
Orkiestra Kameralna Filharmonii Pomorskiej
„Capella Bydgostiensis”
Etatowy zespół artystyczny Filharmonii Pomorskiej zaliczany do czołowych
polskich orkiestr kameralnych. Zadebiutowała w 1962. Kierownictwo
artystyczne orkiestry sprawowali: Stanisław Gałoński, Włodzimierz
Szymański, Karol Teutsch, Daniel Stabrawa, Mirosław Jacek Błaszczyk
i Wiesław Kwaśny, a obecnie z Orkiestrą stale współpracują José Maria
Florêncio i Kai Bumann. Występuje na najbardziej znaczących estradach
Polski i Europy, w salach tak prestiżowych, jak: Filharmonia Narodowa w
Warszawie, Konserwatorium im. Czajkowskiego w Moskwie,
Schauspielhaus w Berlinie, Schloss Mirabell w Salzburgu, Pałac Królewski
w Sztokholmie, El Escorial w Hiszpanii, w sali Radia Holenderskiego
w Utrechcie, na Zamku Królewskim w Warszawie, w Auli Leopoldinum
we Wrocławiu czy w Filharmonii Lwowskiej. Wśród gościnnych
dyrygentów i solistów zespołu są: Ewa Podleś, Wanda Wiłkomirska, Roman
Jabłoński, Gary Karr, Wieland Kuijken, Konstanty Andrzej Kulka, George
Malcolm, Takao Ukigaya, Paweł Przytocki, Paul Esswood, Piotr Pławner,
Krzysztof Jakowicz, Waldemar Malicki, Tomasz Tomaszewski, Jan
Stanienda,
Krzysztof
Meisinger,
Michał
Maciaszczyk
i inni. Zróżnicowany repertuar Orkiestry obejmuje różne epoki i style
muzyczne – od baroku do współczesności. Jednym z ciekawszych
przedsięwzięć ostatnich lat było kilkutygodniowe tournée w Brazylii
w 2010, 2011 i 2012, które objęło wiele koncertów, m.in. w takich miastach,
jak: Rio de Janeiro, Săo Bernardo do Campo, Săo Paulo, Vitória, Săo Josè
dos Campos, Diadema, Atibaia, Piracicaba, Pedra Azul. Występy
kameralistów bydgoskich zostały przyjęte entuzjastycznie zarówno przez
słuchaczy, jak i krytykę. Capella Bydgostiensis dokonała licznych nagrań
płytowych dla wytwórni polskich, holenderskich, hiszpańskich, a także
nagrań radiowych i telewizyjnych. W 2012 pod dyrekcją J. M. Florência
nagrała krążek CD (DUX) z udziałem skrzypaczki Marii F. Krug z Brazylii.
W 2014 zagrała w Filharmonii Berlińskiej z Krzysztofem Meisingerem
(dyrygent, gitarzysta). Z okazji obchodzonego w 2013 jubileuszu 60-lecia
Filharmonii Pomorskiej w 2014 ukazały się dwie nowe płyty Capelli: pt. Ave
Maria z pieśniami autorstwa kompozytorów rożnych epok (Barbara Kubiak
– sopran) oraz Grażyna Bacewicz: Symphony for String Orchestra (Ewa
Kupiec – fortepian, Mariusz Smolij – dyrygent). CD nagrane dla cenionej
w świecie firmy Naxos otrzymało nagrodę Fryderyk 2015 w kategorii
Najlepszy album polski za granicą. W 2015 bydgoscy kameraliści wystąpili
w Konzerthalle C. Ph. E. Bach we Frankfurcie nad Odrą z okazji 200- lecia
Singakademie Frankfurt (Oder).
w 1994 rozpoczął, trwającą do dziś, współpracę z najważniejszymi
ośrodkami muzycznymi w Polsce. W 1996 został pierwszym gościnnym
dyrygentem Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku (cykl koncertów
Beethovena, Pasja wg św. Łukasza Pendereckiego), a także pierwszym
dyrygentem w Staatstheater w Wiesbaden, gdzie prowadził m.in. opery takie,
jak: Czarodziejski flet Mozarta, Cyrulik sewilski Rossiniego, Tosca
Pucciniego czy Aida Verdiego. W 1997 objął dyrekcję artystyczną Opery
Krakowskiej, stając się również jej pierwszym dyrygentem. Z zespołem tym
przygotował premiery m.in.: Czarodziejskiego fletu i Don Giovanniego
Mozarta, Balu maskowego Verdiego oraz Czarnej maski Pendereckiego.
W tym samym roku objął stanowisko głównego dyrygenta Swiss Youth
Symphony Orchestra. W latach 1998-2003 gościł regularnie w berlińskiej
Deutsche Oper. Od początku 2004 do maja 2013 był stałym dyrygentem
Warszawskiej Opery Kameralnej. Współpracę z tą sceną rozpoczął,
przygotowując muzycznie premierę Falstaffa Verdiego (2003). Z zespołem
WOK odbył podróże do Francji, Hiszpanii i dwukrotnie
do Japonii (2004, 2006). W Teatrze Wielkim – Operze Narodowej
zadebiutował w lutym 2007, dyrygując operą Mozarta Don Giovanni.
Od września 2008 do czerwca 2012 pełnił funkcję dyrektora artystycznego
Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. Fryderyka Chopina w Gdańsku.
W sezonach 2013 – 2015 Kai Bumann był pierwszym gościnnym
dyrygentem w Filharmonii Łódzkiej im. Arthura Rubinsteina. Od 2010
prowadzi klasę dyrygentury w Akademii Muzycznej w Gdańsku.
Od września 2015 jest szefem artystycznym Filharmonii Pomorskiej.
Kai Bumann
Urodził się w Berlinie w roku 1961. Jest absolwentem wydziału dyrygentury
tamtejszej Hochschule der Künste. W latach 1986-1992, jako dyrygent,
współpracował
na
stałe
z
wieloma
teatrami
operowymi
w Niemczech, gdzie kierował muzycznymi premierami, m.in. takich oper,
jak: Lady Makbet mceńskiego powiatu Szostakowicza, Salome Straussa
i Lulu Berga, jak również operami od Mozarta po Verdiego. Od wielu lat jest
blisko związany z polską sceną i estradą muzyczną. Po zdobyciu
II nagrody w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim w Genewie
Duet Gitarowy Adam i Marek Mikulscy
Urodzeni we Wrocławiu (Adam w 1971 r., Marek w 1974 r.) absolwenci
Wydziału Instrumentalnego Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie
gitary Tadeusza Wybrańca. W latach 90-tych zostali laureatami wszystkich
najważniejszych ogólnopolskich i międzynarodowych solowych konkursów
gitarowych odbywających się w Polsce (w sumie 15 nagród). Od 1997 roku
(po zdobyciu Grand Prix Międzynarodowego Festiwalu Zespołów
Kameralnych "Ghitaralia"
w
Przemyślu)
juz
w
duecie
-
z wielkim powodzeniem koncertowali w kraju i za granicą wykonując
głównie muzykę wielkich mistrzów - przeplatając je regularnie swoimi
kompozycjami.
Ta
umiejętność
łączenia
muzyki
klasycznej
z lżejszym repertuarem - a to wszystko okraszone jeszcze dużą dawką
humoru - stało się ich znakiem rozpoznawczym i zjednało im rzeszę
sympatyków i miłośników ich twórczości oraz bardzo oryginalnego
(jak na muzyków o klasycznym wykształceniu) sposobu prezentacji
scenicznej. Jako kompozytorzy, twórcy aranżacji i akompaniatorzy przez
wiele lat współpracowali z artystami wywodzącymi się z nurtu piosenki
literackiej
i kabaretowej (Jarek Wasik, Magda Turowska, Grupa Bez Nas Wy, Łazar
& Massier). Wspólnie z tymi artystami nagrali łącznie 5 płyt. Ponadto mają
na swoim koncie: 3 solowe płyty Marka prezentujące twórczość
współczesnego kompozytora gitarowego Mirosława Drożdżowskiego;
1 solową płytę Adama pt."Subiektywnie" prezentującą XIX i XX-wieczne
walce i ballady gitarowe; 1 wspólną płytę w duecie "Adam i Marek
Mikulscy - Guitar Duo" - prezentującą muzykę romantyczną i współczesną
od J. Brahmsa, poprzez S. Joplina, po własne kompozycje;
i wydany na przełomie roku 2006 / 2007 krążek p.t. "Mik-s" , nagrany
w kwartecie instrumentalnym pod nazwą "Mikulscy Quartet Będ". , Płyta
prezentuje już w całości tylko i wyłącznie twórczość braci Mikulskich.
W listopadzie 2016 roku ukazała się ich najnowsza płyta „Truco”
ze współczesną muzyka gitarową. Oprócz działalności koncertowej.
obaj, jako pedagodzy, z wieloma sukcesami prowadzą klasę gitary – Marek
w PSM I i II stopnia w Jeleniej Górze, a Adam w PSM I stopnia
w Żarach i PSM I i II stopnia w Żaganiu.
O Festiwalu Telemannowskim słów kilka
Od 15 lat Państwowa Szkoła Muzyczna I stopnia jest organizatorem
Festiwalu Telemannowskiego. Pomysłodawcami, tego jakże ważnego
wydarzenia muzycznego dla miasta Żary, regionu lubuskiego i jego
melomanów, są: dyrektor szkoły – Waldemar Wolski oraz Ireneusz
Brzeziński – Naczelnik Wydziału Gospodarki i Promocji Urzędu Miasta
Żary.
Historia
koncertów
festiwalowych
sięga
połowy
lat
dziewięćdziesiątych, kiedy to od 1996 roku Urząd Miasta, przy współudziale
szkoły, organizował Koncerty Telemannowskie, które następnie od 2002 r.
zostały przekształcone (z inicjatywy wyżej wymienionych osób) w coroczny
Festiwal Telemannowski. Wtedy to po raz pierwszy, dzięki pomocy
Euroregionu „Sprewa-Nysa-Bóbr” i Urzędu Miasta, PSM samodzielnie
zrealizowała koncerty w nowej festiwalowej formule.
Dzięki wielokrotnemu finansowemu wsparciu tego przedsięwzięcia
przez: Ministerstwo Kultury Dziedzictwa Narodowego, Centrum Edukacji
Artystycznej, Narodowe Centrum Kultury, Urząd i Burmistrza Miasta Żary
oraz wielu lokalnych sponsorów, w murach naszej szkoły rozbrzmiewała
muzyka w wykonaniu znakomitych wykonawców takich jak: Jarosław
Nadrzycki, Bartosz Bryła, Lech Bałaban, Mariusz Derewecki, Adam i Marek
Mikulscy, Anna Organiszczak, Maria Banaszkiewicz-Bryła Anton Birula,
Anna Stempin–Jasnowska, Krzysztof Zgraja, Janusz Witkowski, Marta
Boberska, Józef Frakstein, Dorota Szczepańska oraz zespołów czy orkiestr
kameralnych, m. in.: Orkiestra Kameralna Polskiego Radia „Amadeus”
Agnieszki Duczmal, Orkiestra Kameralna Filharmonii Pomorskiej „Capella
Bydgostiensis”, „Le Quattro Stagioni” pod dyr. Tadeusza Żmijewskiego,
„Collegium F” pod dyr. Marcina Sompolińskiego, Wrocławska Orkiestra
Barokowa, Chopin Trio, Poznańskie Trio Barokowe, Wieniawski Kwartet,
Zespół barokowy – „I Virtuosi”, Kwartet Śląski, Kwartet „Prima Vista”,
Kwartet Smyczkowy „Aquartet”, Bartek Smorągiewicz Jazz Quartet, Duo
Fortepianowe „La Valse 89”. Co roku na Festiwalu występują również
absolwenci PSM, którzy na stałe swoje życie związali z muzyką.
Specjalnością Festiwalu jest prezentacja głównie muzyki barokowej
i oczywiście muzyki patrona szkoły – Georga Philippa Telemanna, a także
utworów kompozytorów epoki klasycyzmu i romantyzmu celem większej
popularyzacji muzyki klasycznej w środowisku lokalnym.
IX Festiwal był wyjątkowy pod względem miejsca i udziału artystów
innego gatunku. Po raz pierwszy koncerty odbywały się w nowej Sali
Koncertowej PSM, a nowością był również udział w tej imprezie muzyków
jazzowych. Kolejne festiwale dzięki nowemu umiejscowieniu zyskały
na prestiżu i jakości.
Tradycją stał się udział w festiwalach, obok wybitnych artystów,
uczniów i nauczycieli partnerskich szkół z: Żar, Musikschule Dreiländereck
– oddziały w Weiβwasser i Niesky oraz Konservatorium Georg Philipp
Telemann w Magdeburgu. Co roku jeden dzień festiwalowy poświęcony jest
młodzieży, która raz w roku może poczuć się wyjątkowo, będąc bohaterem
koncertu festiwalowego. Oprócz solistów i zespołów, występuje na nim
ponad 50 osobowa Polsko-Niemiecka Orkiestra Kameralna, którą od ponad
10 lat prowadzą Sylwia Kamzelska – Bronowicka i Thomas Stapel. Program
na festiwale Orkiestra przygotowuje od 14 lat na organizowanych dwa razy
w roku Polsko-Niemieckich Obozach Muzycznych. W roku 2013 zmieniła
się formuła festiwalowa, która została wzbogacona o polsko-niemieckie
warsztaty orkiestrowe, wystawę fotograficzną artysty fotografika Bogusława
Świtały oraz Polsko – Niemiecki Konkurs Smyczkowych i Fletowych
Zespołów Kameralnych. W dotychczasowych edycjach Konkursu udział
wzięły zespoły kameralne z blisko 30 szkół muzycznych z Polski,
m. in. Wrocławia, Poznania, Warszawy, Bydgoszczy, Szczecina, Koszalina,
Tymbarku, Gdańska, Wałbrzycha, Dąbrowy Górniczej, Nowego Targu
i niemal wszystkich szkół Regionu Lubuskiego. Ze strony niemieckiej
regularnie uczestniczą szkoły muzyczne z Weißwasser i Niesky, a także
z Magdeburga i Görlitz.
O randze tej imprezy może świadczyć fakt, że na stałe znalazła
swoje miejsce w Kalendarzu Imprez Centrum Edukacji Artystycznej i jako
jedna z niewielu jest regularnie akceptowana i finansowana w ramach
Programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Edukacja”,
Priorytet „Edukacja artystyczna” oraz uczestnictwo w koncertach
festiwalowych wybitnych artystów i zespołów co wzbogaca ofertę
festiwalową.
Jestem przekonany, że różnorodność oferty, niepowtarzalna
atmosfera oraz wysoka jakość Festiwalu Telemannowskiego jest gwarantem
jego kontynuacji w przyszłości i zapisze się pozytywnie jeszcze wiele razy
w sercach naszych gości – uczestników i słuchaczy.
Dyrektor Festiwalu
Waldemar Wolski