Oficjalny Biuletyn KULMINACJE 2014

biuletyn informacyjny
Komitet organizacyjny
Festiwalu Kultury Studentów
KULMINACJE 2014
Wydział Nauk Społecznych
dr Jacek Zydorowicz
prodziekan WNS, Instytut Kulturoznawstwa
Żaneta Bokuniewicz
Rada Samorządu Studentów WNS
Paweł Barwinek
Przewodniczący Samorządu Studentów WNS
Wydział Studiów Edukacyjnych
prof. UAM dr hab. Agnieszka Cybal-Michalska
prodziekan WSE
dr Daria Hejwosz-Gromkowska
dr Michał Klichowski
Pełnomocnik Dziekana WSE ds. Współpracy z Otoczeniem Społecznym
mgr Anita Wróblewska-Perz
mgr Lucyna Myszka
Program Festiwalu
Before Kulminacyjny 2014
12.05.2014
18:00 Przegląd muzyczny „Seszyn Dżem”
18.05.2014 Spotkanie Coolminacyjne
klubokawiarnia Meskalina
W Bramie, ul. Fredry 7
8-11
11
Festiwal
20.05.2014 (wtorek)
12:30-13:00 Otwarcie Festiwalu połączone z wernisażem prac Joanny Pawlik pt. „Balans”
12:00-14:00 Studencka Grupa Performatywna Granda „Stop Klatka”
Blok tematyczny
13:15-14:45 Kulturowi pogromcy świata mitów – Japonia
15:00-16:30 Hiszpańskie warsztaty Ole!
Blok edukacyjny
13:30-15:00 Warsztaty z zakresu techniki mowy i wystąpień publicznych
13:30-14:30 Pro Sinfonika – klasyczna muzyka w świecie dziecka
Aula, bud. D
14:00-16:00 Warsztat „wyobraźni”
sala 020, bud. D
14:00-16:00 Żywa Biblioteka
sala 501, bud. D
14:00-16:00 Czytanie a jakość życia – (bez)wymowne postacie mimów bud. AB, parter, foyer, bud. D
15:00-16:30 Kreatywne pisanie – tura I
16:00-18:00 Jak zrelaksować się podczas sesji, czyli podstawy masażu klasycznego sala gimnastyczna
17:00-18:30 Wykład „Savoir-vivre studenta” – prowadzenie Michał Brzóska
sala 513, bud. D
Blok kuglarski
13:30-18:15 Warsztaty kuglarskie (poi, hula-hoop, żonglerka, slackline, chodzenie na szczudłach,
flowerstick, robienie zwierząt z balonów, iluzja)
Blok artystyczny
10:00-13:00 Warsztaty muzyczne
12:30-14:00 Joga
13:00-14:00 Warsztaty yoyo
13:15-14:45 Hip-hop
18:00-20:00 Maraton zumby
13:30-15:00 Śpiewanki – tura I (dzieci)
13:30-15:00 Zajęcia teatralne oparte na pantomimie
17:00-20:00 Warsztaty improwizacji teatralnej
15:00-16:30 Kącik aktywności plastycznych
14:00-17:00 Tworzenie graffiti KULMINACJE 2014
18-19
27
33
26-27
21
30-31
24-25
24
28
21
23-24
35-38
27
29
32
29
30
34
29
14:00-16:00 Projekcja filmu „Wszystko może się przytrafić” (reż. M. Łoziński)
połączona z dyskusją, prelegent: dr Marcin Jauksz
Sala Kinowa, bud. D
17
15:00-16:30 Koncert hip-hopowy Studio Bum!
Aula, bud. D 22-23
16:00-17:00 Spektakl „Kukład”
21
17:30-21:00 Ofensywa Teatrów Zachodniopomorskich (Teatr Brama, Teatr Krzyk, Karol Barcki)
18:30-20:00 Spektakl „Intrygantki” w reżyserii Marty Niewiteckiej
Aula, bud. D 11-12
21.05.2014 (środa)
Blok tematyczny
13:15-14:45 Hindi
15:00-17:00 Włoskie wariacje, czyli przez żołądek do kultury
Blok edukacyjny
11:30-13:00 Kreatywne pisanie – tura II
11:00-13:00 Szkolenie międzykulturowe: Jak przeżyć zderzenie z górą lodową,
czyli rzecz o szoku kulturowym
sala 020, bud. D
13:00-15:00 (Po)między samotnością a intymnością – warsztat arteterapeutyczny
sala 010, bud. D
sala 021, bud. D
18:00-20:00 Pomaganie to opowiadanie historii – warsztat narracyjny
Blok kuglarski
13:30-18:15 Warsztaty kuglarskie (poi, hula-hoop, żonglerka, slackline, chodzenie na szczudłach,
flowerstick, robienie zwierząt z balonów, iluzja)
Blok artystyczny
11:00-12:00 Warsztat taneczny – salsa i latino
12:30-14:00 Śpiewanki – tura II (dzieci)
12:30-14:00 Warsztaty plastyczne (dzieci)
15:00-16:30 Warsztaty rysunkowe
16:45-18:15 Warsztaty z kreskówek Cartoon Boom
..........
11:00-12:00 VI Międzywydziałowy Konkurs Plastyczny „Studenckie Impresje” –
„Korzenie i przestrzenie”
galeria, bud. D
12:00-13:00 Aukcja prac plastycznych
galeria, bud. D
16:30-17:10 Edyta Drzymała z zespołem Pogoda na Jutro – koncert
Aula, bud. D
17:00-18:00 Zuzanna Matuszewska – koncert kameralny
sala 020, bud. D
17:00-19:00 V Jubileuszowy Wieczór Poetycki połączony z konkursem
„Baczyński – w 70. rocznicę śmierci poety”
sala 010, bud. D
19:00-20:00 Architektura mody – pokaz
Aula, bud. D
Imprezy towarzyszące
Wystawa prac Katarzyny Śmiałowicz
bud. E
20.00 Koncert finałowy w Meskalinie z gwiazdą specjalną IFI UDE
Organizator zastrzega sobie prawo do zmian programu.
33
28
25
34-35
35-38
33
30
30
30
14-15
22
22
12
15-16
17
Wstęp
Uniwersytet powszechnie kojarzy się z nauczaniem, wolnością słowa i szeroko rozumianą aktywnością. Przedsięwzięcia realizowane przez studentów służą rozwijaniu ich pasji. Tym właśnie jest kultura studencka. Nie chodzi o savoir-vivre czy kulturę osobistą. Kultura studencka
to zdolność łączenia pasji z wiedzą, energii z umiejętnościami. Wszelkie inicjatywy podejmowane w ramach takich festiwali jak KULMINACJE uatrakcyjniają żakowską codzienność. Jest
to także możliwość wykazania się, zaprezentowania swoich umiejętności, bycia zauważonym.
Kolejna edycja festiwalu wiąże się z innym wielkim wydarzeniem, jakim jest Miesiąc z Kulturą. W tym roku KULMINACJE prezentują szeroki wachlarz warsztatów, koncertów, spektakli. Kampus przy ulicy Augustyna Szamarzewskiego zmieni się nie do poznania w trakcie
jednego z największych studenckich świąt. Mit o biernym odbiorcy kultury zostanie ostatecznie obalony. Aktywne uczestnictwo to nie postulat, a element studenckiej społeczności.
W tym roku Festiwal Kultury KULMINACJE obchodzi swój Jubileusz – to już V edycja.
Chcemy nie tylko docierać do studentów, jesteśmy otwarci na wszystkich, bez względu na
wiek czy rodzaj wykonywanego zawodu. Nie jesteśmy zamkniętym środowiskiem. Poprzez to
spotkanie, jak i cały Festiwal pragniemy pokazać, że kultura i sztuka to nie tylko muzea i galerie, ale także słowo pisane i mówione, muzyka i fotografia.
Lidia Pasik, Anna Golińczak
Kultura okiem studenta
Czym jest kultura? Jedno, proste pytanie – tyle różnych odpowiedzi. Nie ma w tym nic dziwnego, ponieważ każdy z nas odbiera ją w inny sposób. A jak interpretują ją studenci? XXI wiek
daje młodemu człowieku mnóstwo możliwości „smakowania” kultury. Dostępne są: kino, teatr, opera, organizowane są różne festiwale, wystawy, wernisaże. Coraz częściej szukamy jej
jednak w naszym stylu życia, w muzyce, w tym, co nas na co dzień otacza. Chcemy ją wyrażać
poprzez ubiór i zachowanie, przecież KULTURA nie jedno ma imię.
Co druga ankieta na temat uczestnictwa młodych ludzi w kulturalnym życiu miasta wskazuje na to, że studenci nie są nią zainteresowani. Prawda jest taka, że ograniczeniem są ceny
za chociażby bilet do opery czy teatru, na który możemy sobie pozwolić naprawdę bardzo
rzadko. Większa uwaga poświęcana jest wydarzeniom organizowanym przez uczelnie, szkoły.
5
Nie wymagają od nas wkładu finansowego, a poprzez możliwość integracji i „luźnych” rozmów zyskują wśród nas popularność. Oferty są bogate i każdy może znaleźć coś dla siebie.
Słuchanie muzyki w domowym zaciszu, w gronie znajomych czy spędzanie czasu w bibliotece uniwersyteckiej i uzupełnianie notatek na zajęcia to dla studenta XXI wieku obcowanie
z kulturą. I choć wielu powie, że to nie to samo, co spektakl teatralny, ja uważam, że nie ważne
jest, w jaki sposób, ważne jest, że ta kultura nie zanika. Ona wszędzie nas otacza i możemy ją
dostrzec nawet w zwykłych rzeczach dnia codziennego.
Anna Golińczak
Komisja ds. Kultury,
czyli tworzymy kulturę studencką
W roku akademickim 2013/2014 Parlament Samorządu Studentów UAM powołał po raz
pierwszy do istnienia Komisję ds. Kultury. W minionych latach w Parlamencie działała Komisja ds. Życia Studenckiego, która później przerodziła się w Komisję ds. Kultury i Sportu.
Szeroki zakres działań i możliwości spowodował podział Komisji na dwie: jedną zajmującą się
sportem i drugą, w której kompetencjach leży działalność kulturalna.
Na początku działania Komisji zwróciłem uwagę na etymologię słowa kultura. Zarówno
jego pochodzenie, jak i forma gramatyczna nakreślają nam, czym jest kultura i jak powinna
być „uprawiana”. Jako pierwszy słowa „kultura” użył rzymski mówca Marcus Tullius Cicero,
który w dziele Tusculanae Disputationes pisał:
Czymże bez ciebie bylibyśmy nie tylko my, ale czym byłoby w ogóle ludzkie życie? Tyś pozakładała miasta, ty rozproszonych ludzi powołałaś do życia społecznego, ty zespoliłaś ich między sobą najpierw przez
wspólne osiedla, później przez małżeństwa, a wreszcie przez wspólnotę mowy i pisma. Tyś wynalazczynią
praw, nauczycielką dobrych obyczajów i ładu.
Fragment ten pokazuje, że kultura odnosiła się do wszelkich czynności życiowych, działań
mających na celu kształcenie, doskonalenie – zarówno siebie samego, jak i społeczeństwa,
oraz pielęgnowanie tego, co już zostało osiągnięte. Ciekawa jest również łacińska forma gramatyczna tego słowa: „kultura” wywodzi się od czasownika coleo, colui, cultum – uprawiać,
natomiast cząstka „ura” wskazuje na participium futuri activi, tzn. że jest to imiesłów, czyli
czynność uchwycona w czasie, skierowana ku przyszłości i wymagająca od nas czynnego zaangażowania.
Idąc za powyższą myślą, podzieliliśmy pracę Komisji na dwa tory. Pierwszy to korzystanie
i udział w tym, co już się dzieje na naszym Uniwersytecie i w społeczności lokalnej. Drugi kierunek działań ma na celu tworzenie, wspieranie i promowanie działalności kulturalnej studentów naszego Uniwersytetu.
6
Patrząc na pięć miesięcy naszej działalności, możemy ze spokojnym sumieniem powiedzieć, że Komisja działa prężnie, cieszymy się kolejnymi sukcesami oraz nowymi pomysłami.
Jak każda Komisja PSS UAM tak i ta tworzona jest przez studentów. Komisja ds. Kultury zgromadziła najwięcej żaków chętnych do działania.
Do stałej działalności Komisji z pewnością wpisuje się „Paśnik Kulturalny” – projekt autorstwa Przewodniczącego RSS WNS Pawła Barwinka. W minionym roku pod hasłem „Nie bądź
jeleń – zasmakuj kultury” ruszyła na Wydziale Nauk Społecznych akcja promująca instytucje
kulturalne Poznania. W bieżącym roku akademickim „Paśnik Kulturalny” ruszył z działalnością na cały UAM. Studentom korzystającym z propozycji „Paśnika” oferuje się atrakcyjne cenowo bilety.
24 lutego został zorganizowany I koncert studencki w Auli ks. bp. Jana Lubrańskiego
z udziałem Solistów Teatru Muzycznego w Poznaniu. Koncert miał na celu promocję studenckich talentów, które nie mają możliwości promować się w innych miejscach (np. przegląd
muzyczny „Seszyn Dżem”). Studenci Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza oraz Akademii
Muzycznej im. I. J. Paderewskiego zaprezentowali utwory operowe, operetkowe, musicalowe
w towarzystwie Anny Lasoty i Huberta Stolarskiego. Uczestnicy koncertu mogli również wysłuchać utworów Fryderyka Chopina oraz krótki recital gitarowy.
Witold Kobyłka, student Wydziału Prawa i Administracji, w ramach prac Komisji zorganizował CIN_ART._FESTIWAL oraz Teatr Studencki UAM. Pierwszy projekt skierowany w minionym roku do studentów WPiA stał się wydarzeniem ogólnouniwersyteckim. Podczas dwóch
dni w głównej auli Collegium Iuridicum Novum można zobaczyć gimnastykę artystyczną, profesjonalny taniec, wystawy fotograficzne. Uczestnicy mogą również usłyszeć nowe kapele studenckie. Drugi projekt – Teatr Studencki, ku zaskoczeniu wszystkich spotkał się z ogromnym
zainteresowaniem społeczności akademickiej. Casting zaplanowany na jedno popołudnie odbywał się dwa dni. Z 250 chętnych wybrana została grupa 15 osób, które aktualnie kształcą
swój talent aktorski we współpracy z Teatrem Biuro Podróży oraz aktorami z Grecji i Bułgarii.
Największym wydarzeniem kulturalnym dla studentów UAM jest Wielkie Grillowanie. Ze
względu na rozmiar imprezy organizacją zajmuje się cały Parlament Samorządu Studentów.
Przez dwa dni rzesze studentów przybywają na Kampus Morasko, by przez dwa dni słuchać
zwycięzców Bitwy Kapel (studenckie zespoły, które wygrały przegląd) oraz znanych polskich
artystów. Koncertom towarzyszy piknikowy klimat. Studenci na całym terenie rozpalają grille
i w gronie przyjaciół bawią się do późnych godzin.
Patrząc na działalność Komisji, nie można nie wspomnieć o Festiwalu Kultury Studenckiej
KULMINACJE. Festiwal w tym roku odbywać się będzie po raz piąty. Tegoroczny koordynator
Żaneta Bokuniewicz – członek Rady Samorządu WNS, podtrzymując charakter tego święta,
proponuje uczestnikom warsztaty tematyczne, edukacyjne, artystyczne, wokalne, „Seszyn
Dżem” i wiele innych atrakcji.
W najbliższym czasie jako Komisja chcemy poszerzyć działalność „Paśnika Kulturalnego”,
ustawiając na wydziałach „paśniki” – stoiska z aktualną ofertą kulturalną Poznania, a także
7
zorganizować II Koncert studencki z udziałem gwiazd. Z każdym dniem rodzą się kolejne pomysły, którym pozwalamy dojrzewać i które postaramy się organizować.
Komisja ds. Kultury ze względu na swój nietypowy charakter jest Komisją wymagającą
ciągłego otwierania się na „nowe”, poszerzania horyzontów, z poszanowaniem tego, co już
jest. Dzięki pracom Komisji, zarówno wszyscy wolontariusze, jak i osoby korzystające z naszej
pracy, kształtujemy swoje postawy, stajemy się wrażliwsi na to, co nas otacza, a także otwieramy się na drugiego człowieka i to wszystko, co tworzy.
Michał Mikołajczak
BEFORE KULMINACYJNY
Przegląd muzyczny „Seszyn Dżem”
12 maja, godz. 18.00, Klubokawiarna Meskalina (Stary Rynek 6)
Zaprezentuje się pięć zespołów z Poznania, które będą walczyć o głosy publiczności. Dwie kapele z największą liczbą głosów przejdą do finału, gdzie o wygranej zadecyduje jury. Nagrodą
dla zwycięzcy jest możliwość zagrania na Wielkim Finale Kulminacji 2014 jako support
Ifi Ude. Zespoły biorące udział w Przeglądzie Muzycznym „Seszyn Dżem”:
Zespół Mademoiselle Carmel & The Zebras!
Wokalistka, która odważnie łączy afrykańską energię ze słowiańską zadziornością. Zaczęła
śpiewać, zanim nauczyła się chodzić. Muzyczne szlify zdobywała w chórach gospel, a śpiewając w zespołach Drum Work i Nowy Folklor Afro-Polski pełnymi garściami czerpała z afrykańskich korzeni. Przez całe życie nosi jednak w sercu rytmy reggae i to w jamajskich klimatach
realizuje swój autorski projekt.
Po zaledwie kilku miesiącach zaśpiewała
u boku Mr. Bayermana na scenie soundsystemowej festiwalu Reggaeland w Płocku (2013).
Owocnie współpracuje też ze znakomitym poznańskim soundsystemem G-Hot Sound, z którym rozkręca niesamowite imprezy w klubach
całej Polski.
Z zespołem The Zebras zadebiutowała po
zaledwie dwóch miesiącach prób, w grudniu
2013 r. dzieliła scenę z Earlem Jacobem w klubie
8
Cafe Mięsna w Poznaniu, grając wyłącznie autorski repertuar. W tym samym czasie muzycy
nagrali trzy utwory demo w Karlin Studio, których premiera odbyła się w lutym 2014 r.
Rok 2014 rozpoczął się od występu u boku jednego z najlepszych angielskich nawijaczy
– Deadly Hunty. Dzieliła scenę z takimi artystami, jak: Skorup, DreadSquad, Mrokas, Kłak,
KaCeZet, Olaff Bressa, Hopkins, C-zet, Yelram,
Jest charyzmatyczną frontmanką o mocnym, charakterystycznym głosie. Dzięki niej każdy
koncert staje się wyjątkowy.
Wyblusowani
(Iga Grzebielucha i Michał Kokot)
Akustyczny duet, który gra muzykę w aranżacjach bluesowych. Inspiracje czerpią jednak z różnych źródeł (nie sposób jednym słowem określić,
skąd pomysły na grane utwory). Z jednej strony słychać historię bluesa (Robert Johnson, Bessie Smith,
Tampa Red), gospel (Mahalia Jackson), własne aranże, a z drugiej – mieszankę muzyki soul. Wszystko
we współczesnej, akustycznej konwencji. Łącząc różne style, duet stara się nie zapominać o jednym – to,
co wspólnie robią, ma oddziaływać na publiczność
i pokazywać piękno muzyki akustycznej w każdej
aranżacji.
The Blabbers
Zespół składa się z pięciu osób, którzy po prostu
kochają muzykę. Wszyscy mieliśmy do czynienia
z muzyką już wcześniej. Wokalistka ukończyła
Szkołę Muzyczną I stopnia, później wstąpiła do
chóru Gospel, gdzie przez siedem lat jej głos się
kształtował, a spotkania warsztatowe wiele ją nauczyły. Zresztą Marysia i Adrian również należą do
tego samego chóru Gospel, więc tam się poznaliśmy, zaprzyjaźniliśmy i zaczęliśmy powoli ze sobą
grywać. Marysia, jak mówi Asia, jest mistrzynią
tworzenia dodatkowych linii melodycznych i ma
niezwykle rozwinięty słuch. Wcześniej grywała na
gitarze, jednak teraz zajmuje się głównie śpiewem.
9
Adrian – gitarzysta, na gitarze zaczął grać jeszcze jako młody nastolatek, grał wcześniej w kilku zespołach, głównie upodobał sobie klasykę polskiego i zagranicznego rocka. Ten sam klimat utrzymuje basista Karol. Przez trzy lata grał w zespole grającym muzykę instrumentalną
z rodzaju ambient rock, ma za sobą występy w poznańskich klubach, np. Pod Minogą, czy
w warszawskiej Progresji. Najbardziej upodobał sobie brzmienia klasycznego rocka, funk,
blues i groove. Również perkusista Piotrek przez ostatnie sześć lat grał z wieloma zespołami,
np. z Volcanoo, brał udział w wielu projektach i grywał na poznańskiej scenie muzycznej.
My Michelle
Zespół hard rockowy z Poznania, założony przez dwóch gitarzystów – Tomka i Piotrka. Obaj
chcieli od początku komponować utwory w gatunku Guns N’ Roses, Aerosmith, AC/DC, Buckcherry, czyli głównie kierunek hard rockowy.
Kilka ogłoszeń na ulotkach rozdawanych w poznańskich klubach, jak i pisanych na portalach
internetowych poskutkowało znalezieniem idealnego perkusisty – Gary’ego Solo (wielkiego
fana Motley Crue). Następnie problem znalezienia charyzmatycznego frontmana został rozwiązany, gdy na próbę zawitała Justyna, która zaskoczyła wszystkich swoim głosem i charyzmą.
Skład uzupełnił w pełni wpasowujący się w klimat kapeli, wymiatający na gitarze basowej Łukasz aka ,,Mały”. I tak skompletowany zespół
spotyka się co tydzień w salce muzycznej, by rozwijać pomysły na nowe utwory. Każdy wnosi
coś od siebie, każdy jest oryginalny na swój sposób. Ich wspólne granie powoduję potężną
eksplozję energii i zabawy.
Eleanor Gray
Pochodzi z Poznania, swój początek datuje na
styczeń 2011 r. Obrany kierunek zaowocował
mieszanką kilku stylów muzyki gitarowej. Jak
mówi wokalista Alan Garstecki: „Inspiracje czerpiemy ze wszystkiego, co powoduje u nas ciary.
Nie chcemy kopiować, dążymy do tego, aby uzyskać własne, niepowtarzalne brzmienie i styl”.
W obecnym składzie Eleanor Gray gra od listopada 2012 r. Wzajemna przyjaźń muzyków
oraz podobne charaktery pozwoliły stworzyć
10
fantastyczną atmosferę w zespole. Mimo różnych inspiracji muzycznych każdego z nich, razem tworzą monolit, a obrany cel, jakim jest stałe miejsce na rynkach muzycznych, napędza
i motywuje do ciężkiej pracy. Eleanor Gray to połączenie doświadczenia i obycia z młodością
i polotem, co w efekcie daje na koncertach nietuzinkową mieszankę luzu, spokoju i szczerości
płynącej od muzyków. Koncerty m.in. z happysad, Muchami czy My Riot potwierdziły, że ich
muzyka i oni sami jako zespół są gotowi do wydania pierwszego długogrającego albumu. Nagrali go w studiu RecPublica w Lubrzy.
„Każdy koncert jest dla nas tak samo ważny. Na scenie zawsze dajemy z siebie 120%,
a poza nią dbamy o to, aby w każdym aspekcie być profesjonalistami. Muzyka to nasz sposób
na życie, wydalibyśmy na granie ostatnią złotówkę”.
W skład jury przeglądu „Seszyn Dżem”wchodzą:
Ewa Nawrot – założycielka i pomysłodawczyni Art Of Voice Studio,
Łukasz Szuster – prezenter radia 4fun.tv,
Michał Mikołajczak – pracownik Teatru Muzycznego, przewodniczący Komisji ds. kultury
Parlamentu Samorządów Studentów UAM.
Przegląd skierowany do osób, które kochają muzykę i chcą miło spędzić wieczór! Zapraszamy!
Żaneta Bokuniewicz
Spotkanie Coolminacyjne
18 maja 2014 r., W Bramie, ul. Fredry 7, Poznań
Coraz częściej słyszy się wśród studentów o „beforach” i „afterach” wszelkich spotkań towarzyskich. Ma to zachęcić jak największą liczbę osób do tego, by wzięły udział w danym wydarzeniu. Gwiazdą wieczoru będzie Nicole Kulsza – utalentowana wokalista, studentka UAM
w Poznaniu. Będzie można również obejrzeć wystawę fotografii.
KULMINACJE OD A DO Z
Co przyniesie intryga sześciu zranionych kobiet?
Efektem pracy Studenckiego Koło Literacko-Teatralnego ,,Dygresja” będzie wystawienie spektaklu Intrygantki, który jest adaptacją sztuki Erica-Emmanuela Schmitta pt. Noc w Valognes.
Sztukę wyreżyserowała Marta Niewitecka, studentka WSE UAM oraz członkini Koła. Premiera
tego wydarzenia będzie miała miejsce w ramach Festiwalu Kultury Studentów KULMINACJE
20 maja 2014 r., o godz. 18.30, w Auli (budynek D).
11
Intrygantki to pełny humoru i łez spektakl przedstawiający sześć kobiet, które łączy jedna tajemnicza postać ze starego obrazu. Intryga, którą skrupulatnie zaplanowały, kierując się
urażoną dumą i zranionym sercem, może okazać się niewystarczająca, aby odzyskać utracone
kawałki ich życia. Dodatkowo od tak dawna poszukiwana osoba z portretu staje się kimś kompletnie innym, niż można było się spodziewać. Jest to zarówno zabawna komedia pomyłek, jak
i poruszający dramat o poszukiwaniu siebie oraz tego, co w życiu jest najważniejsze.
V Jubileuszowy Wieczór Poetycki połączony z konkursem
„Baczyński – w 70. rocznicę śmierci poety”
W drugim dniu Festiwalu Studenckie Koło Literacko-Teatralne ,,Dygresja” zaprasza na V Jubileuszowy Wieczór Poetycki połączony z konkursem. Podczas Wieczoru spotkamy się z twórczością Krzysztofa Kamila Baczyńskiego w formie recytowanych wierszy, poezji śpiewanej
oraz slamu poetyckiego. Organizowanie tematycznych wieczorów poetyckich wpisało się już
w tradycję Koła, a jego celem jest przybliżanie wybranej tematyki naszym słuchaczom.
Jak co roku V Jubileuszowy Wieczór Poetycki zakończy się konkursem, którego uczestnicy
będą mogli wziąć udział w trzech kategoriach: poezji recytowanej, poezji śpiewanej oraz slamu poetyckiego. Na laureatów konkursu czekają atrakcyjne nagrody.
Studenckie Koło Literacko-Teatralne „Dygresja”
Rozrywka dla każdego
Jedna z największych pasji studentów Uniwersytetu im. Adam Mickiewicza w Poznaniu. Wielka miłość do sztuki, odwzajemniana przez muzę dla jej adoratorów i adoratorek. Kuźnia talentów dla młodych ludzi. Przednia zabawa, w której uczestniczą zarówno jej organizatorzy jak
i widzowie. Mowa o działalności Studenckiego Koła Literacko-Teatralnego „Dygresja”.
„Zajmujemy się szeroko rozumianą sztuką. Pod tym stwierdzeniem kryje się przede
wszystkim literatura i teatr, czyli organizowanie wieczorów poetyckich oraz przygotowywanie spektakli. W ciągu roku akademickiego organizujemy różnorodne wydarzenia, które odbywają się cyklicznie, np. udział w Wielkiej Orkiestrze Świątecznej Pomocy, Festiwal Nauki
i Sztuki, KULMINACJE, Festyn Rodzinny. Są to przedsięwzięcia, podczas których oprócz wystawianych spektakli czy skeczy organizujemy gry i zabawy dla dzieci oraz warsztaty z dramatu
dla studentów. W naszym Kole można spotkać się także z tańcem, recytacją, śpiewem, grą
na instrumentach, rysunkiem oraz szeroko rozumianą arteterapią” – mówi Dorota Chudzik,
prezes „Dygresji”.
Eviva l’arte!
Koło w tym roku zajęło się sztuką pod tytułem Mąż zmarł, ale już mu lepiej, według scenariusza Izabeli Degórskiej. Premiera spektaklu miała miejsce 27 marca w Auli budynku D na
12
Wydziale Studiów Edukacyjnych na Szamarzewie. Role odtworzyli studenci należący do SKLT
„Dygresja”, zaś reżyserią zajął się najstarszy stażem członek koła, działający w nim od 6 lat
– Igor Paszkowski. Ze wstępnych szacunków wynika, że wydarzenie to przyciągnęło przeszło 140 osób. Nie byli to tylko studenci, ale też wykładowcy UAM oraz dzieci z Akademii
Przyszłości – jest to ogólnopolski program pomagający dzieciom z trudnymi doświadczeniami
w ich edukacji – wraz z wychowawcami. Nad całością przedsięwzięcia czuwał opiekun koła,
adiunkt na Wydziale Studiów Edukacyjnych dr Mateusz Marciniak.
Rośnie jak na drożdżach
Działalność Koła jest dość różnorodna. Dzięki temu każdy student zainteresowany sztuką
może zaangażować się w to, co najbardziej go interesuje. „W ciągu ostatnich kilku lat koło
zaczęło prężniej promować swoje wydarzenia i dzięki temu coraz więcej ludzi o istnieniu tego
typu koła się dowiedziało. Dodatkowo przykładamy więcej uwagi do indywidualnego podejścia do naszych odbiorców, co skutkuje wzrostem popularności, czego przykładem jest chociażby publiczność na premierze Króla Mięsopusta, którego wystawialiśmy rok temu i Męża...
z tego roku – podkreśla Dorota Chudzik. „Od tego roku zaczęliśmy także współpracę z Domem Pomocy Społecznej, gdzie gościnnie mieliśmy okazję wystąpić. Bierzemy udział także
w akcji „Dotknij Teatru”, który organizowany jest przez Teatr Nowy w Poznaniu”.
Swoboda rozwoju
Ważną kwestią jest niewątpliwie przygotowywanie się do spektaklu oraz innych wydarzeń
i imprez. W „Dygresji” jej członkowie sami się szkolą dzięki specjalnym warsztatom z dykcji,
ruchu scenicznego, recytacji tekstu, śpiewu, a także ćwiczeniom fizycznym. Wielu członków
koła posiada bądź to wcześniejsze doświadczenia z teatrem, bądź to wiedzę praktyczną na temat różnych dziedzin sztuki. W wyniku zorganizowanej współpracy, każdy, kto potrafi dodać
coś nowego do warsztatów, przyczynia się do rozwoju umiejętności swoich kolegów i koleżanek. Koło nie uznaje sztywnej zasady niezmieniania programu ćwiczeń dla członków. Dlatego
też o ile zostanie to zaaprobowane przez większość, ktoś, kto wpadł na pomysł dotyczący tychże ćwiczeń bądź dowiedział się o jakichś innych metodach szkolenia, może swoje propozycje
wprowadzać w życie.
Bez pracy nie ma kołaczy
Nie wszyscy członkowie Koła, którzy przybywają na początku roku akademickiego, decydują
się na dłuższe pozostanie w „Dygresji”. Wiąże się to z tym, że członkostwo w Kole to nie tylko
dobra zabawa i możliwość rozwoju swoich zdolności i kreatywności. To przede wszystkim wymaganie zaangażowania i sporego nakładu pracy, bez czego nie byłoby możliwe zorganizowanie wszystkich wydarzeń, które leżą w gestii działalności Koła. Jednak ci, którzy postanowili
zostać na dłużej, starają się jak mogą. Efekty ich pracy można zawsze ocenić samemu. Nic za to
13
nie płacąc, ponieważ wszystko, co Koło organizuje, jest dla widzów i uczestników bezpłatne,
„Dygresja” nie otrzymuje z tytułu swej działalności żadnych korzyści materialnych – jak na
koło naukowe przystało.
Dorota Chudzik, Michał Krajniak
SKLT ,,Dygresja”
VI Międzywydziałowy Konkurs Plastyczny
z cyklu „Studenckie Impresje”
Zakład Edukacji Artystycznej, Wydział Studiów Edukacyjnych, Wydział Nauk Społecznych
Szósta edycja studenckiego konkursu plastycznego w ramach Festiwalu Kultury Studenckiej
KULMINACJE to doskonały dowód na to, że zainteresowanie naszych studentów sztuką oraz
twórczością własną nie maleje. Dla organizatorów konkursu jest to dodatkowa motywacja do
dalszej pracy, a dla uczestników kolejna okazja do prezentacji artystycznych dokonań i twórczych przemyśleń.
Coroczne edycje tego konkursu i towarzyszące mu wystawy, wernisaże z prestiżowym
udziałem Dziekanów obu Wydziałów oraz licznie zgromadzonej publiczności, stały się już
dobrą tradycją i widocznym świadectwem owocnej współpracy Wydziału Studiów Edukacyjnych i Wydziału Nauk Społecznych.
W tym roku konkurs nosi nazwę „Korzenie i przestrzenie”. Sekretarz konkursu, mgr Piotr
Wójciak, do którego uczestnicy składają prace konkursowe, tak ujmuje koncepcję Konkursu:
„Ideą towarzyszącą tegorocznemu Konkursowi jest pytanie o naszą tożsamość kulturową i jej
źródła, czyli o tytułowe »korzenie«, oraz o możliwe obszary wolności, wolne od wszelkich determinant, a poddane jedynie naszej woli, co w tytule zostało określone jako »przestrzenie«”.
Mamy nadzieję, że tak sprecyzowany temat pobudzi myśli, ekspresję i wyobraźnię osób,
które podejmą to artystyczne wyzwanie. Przypominamy też, że w konkursie mogą brać udział
prace z zakresu malarstwa, rysunku, grafiki i fotografii.
Integralną częścią konkursu jest aukcja prac plastycznych studentów Wydziału Studiów
Edukacyjnych, które powstały w ramach zajęć i fakultetów w pracowni plastycznej Zakładu
Edukacji Artystycznej pod kierunkiem prof. Lidii Suchanek, prof. Jędrzeja Stępaka i mgr. Piotra Wójciaka. Aukcję ponownie kreatywnie poprowadzi prof. Jędrzej Stępak, a wspomagać go
będą studentki ze Studenckiego Koła Naukowego Edukacji Artystycznej Pro Arte ([email protected]) pod czujnym okiem prezesa koła – Agnieszki Kupaj. Pro Arte, działające przy
Zakładzie Edukacji Artystycznej, prowadzi szeroką działalność naukową i artystyczną, organizuje konferencje, warsztaty, wystawy związane z problematyką sztuki i edukacji artystycznej
dzieci i młodzieży.
Opiekę artystyczną i naukową nad kołem pełnią dr Agnieszka Konarczak-Stachowiak oraz
dr Katarzyna Forecka-Waśko.
14
W imieniu organizatorów VI Międzywydziałowego Konkursu Plastycznego z cyklu „Studenckie Impresje” z wielką przyjemnością zapraszam Państwa zarówno do wzięcia udziału
w konkursie, jak i wsparcia naszej aukcji charytatywnej mogącej odmienić choć na chwilę
czyjś los lub przynajmniej rozjaśnić go piękniejszymi barwami.
Lidia Suchanek
Architektura mody – pokaz
„Architektura mody” to autorski projekt dr inż. arch. Hanny Michalak, w ramach którego studenci Wydziału Architektury Politechniki Poznańskiej tworzą kreacje inspirowane architekturą. Zarówno struktury obiektów nowoczesnej architektury, jak i detale architektoniczne zabytkowych budynków stają się pretekstem do tworzenia bardzo przestrzennych modowych
projektów. Kolorem, fakturą i strukturą studenci starają się oddać charakter architektonicznych inspiracji i przetransponować ich formy na język mody. Integralną częścią studenckich
kreacji jest światło, które stanowi dodatkowe narzędzie twórcze. Montowane w projektowanych sukniach LEDowe oprawy tworzą wrażenia świetlne, które podnoszą pokazy „Architektury mody” do rangi spektakli. Co roku Koło Naukowe Illumination organizuje pokaz nowej
kolekcji, który na stałe wpisał się w harmonogram Nocy Naukowców na Politechnice Poznańskiej i miał dotychczas
pięć odsłon. Stworzone przez studentów
Wydziału Architektury kreacje były również prezentowane podczas poznańskich
targów Arena Design, na Light.Move.Festival w Łodzi oraz na Karkonoskim Festiwalu Światła w Cieplicach.
Ponadto pokazy „Architektury mody”
uświetniały cykliczne krajowe konferencje InspiECO organizowane przez Philips
Lighting Poland. Pokazowi „Architektura
mody” będzie towarzyszyć wystawa projektów niepowtarzalnych kreacji i prezentacja multimedialna. Zakład Edukacji
Artystycznej Wydziału Studiów Edukacyjnych UAM, współorganizując ten pokaz,
serdecznie zaprasza do udziału w wyjątkowym wydarzeniu.
Lidia Suchanek , WSE UAM
Hanna Michalak , WA PP
15
16
Wszystko może się przytrafić, czyli rozmowa o starości
Projekcja filmu Wszystko może się przytrafić, reż. Marcel Łoziński
„Że wszystko mija, wiadomo już w młodości,
lecz jak szybko wszystko mija, doświadcza się dopiero na starość”.
Marie von Ebner-Eschenbach
Studenckie Koło Naukowe Gerontologów „Przeciw Samotności” zaprasza na projekcję filmu
Marcela Łozińskiego Wszystko może się przytrafić oraz dyskusję na temat przemijania, samotności, a także roli osób starszych w naszym społeczeństwie.
Ciekawy świata, pełen energii 6-letni Tomek pyta spotkane w parku osoby starsze o sens
życia, szczęście, cierpienie, samotność i przemijanie. Rozmowy te prowadzą do zderzenia się
optymistycznych i często nieco naiwnych przekonań dziecka na temat życia i świata z poglądami osób będących u schyłku życia, mających za sobą dziesiątki lat osobistych doświadczeń.
Dość pesymistyczne wypowiedzi zmuszają do zastanowienia się nad swoim życiem, nad
dokonywanymi wyborami i straconymi szansami. Chłopiec dowiaduje się o nieuchronności
śmierci, potrzebie wiary, wartości rodziny, przyczynach biedy. Wszystko może się przytrafić
to film, który konfrontuje pozytywne nastawienie do życia dziecka, które wierzy, że wszystko
jest możliwe, oraz negatywne przekonanie osób starszych o tym, że to, co najlepsze jest już za
nimi.
Po projekcji filmu będzie okazja do wysłuchania zaproszonych gości, wymiany spostrzeżeń i doświadczeń.
Wystawa prac Katarzyny Śmiałowicz
Absolwentka Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Dyplom obroniła w 2011 r. w I Pracowni Malarstwa prof. Włodzimierza Dudkowiaka. W 2010 r. uzyskała stypendium Ministra
Kultury. Swoje prace prezentowała na wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in. „Kobieta w miłości”(2009) Malingrad (Poznań), III, IV i V edycja Festiwalu Kultury Studenckiej
ARTenalia, Stara Rzeźnia (Poznań), wystawa dyplomowa (2011), Stary Browar (Poznań),
„2+1” (2011) w Galerii 3678 (Warszawa), Wystawa towarzysząca koncertowi pianistycznemu dr. Macieja Pabicha „Iberia” w poznańskiej Wadze, „PROMOCJE 2012” w Galerii Sztuki
w Legnicy oraz w Muzeum Regionalnym w Jaworze, Market Art Festival (2012), Stary Browar
(Poznań), „Rozpoznawania” (2013), Miejsce Sztuki 44 (Świnoujście)
Cykl malarski „With or without me”
W epoce fotorealizmu otaczające nas obrazy zdają się nic nie ukrywać, jednocześnie na każdym kroku oszukując nas – odbiorców. Technologia umożliwia coraz dokładniejsze oddanie
obrazu rzeczywistości, daje też wiele sposobów na to, by go zniekształcić. Podczas gdy reali-
17
styczne wizerunki nie mogą oprzeć się powtarzalności, wśród zniekształceń można znaleźć
miejsce dla indywidualności, jeżeli jednak nie noszą one znamienia eksperymentu, a ich ideowa etiologia nie jest określona – również narażone są na wtórność.
To samo dotyczy malarstwa. Jest jednak coś, co odróżnia malarstwo, tworząc przestrzeń
dla indywidualnych doświadczeń – w pełni indywidualny, niepowtarzalny jak układ linii papilarnych, gest. Malarstwo otwiera mi przestrzeń dla bezpośredniego przepływu myśli i energii, pozwala jednocześnie zaszyfrować je na tyle, by pozostawić odbiorcy pole do interpretacji.
W prezentowanym cyklu „With or without me” patrzę „wewnętrznym okiem”. Filtruję
obraz wnętrz przez barwę i nasycenie emocji, głównie moich emocji, gdyż jest to moje „wewnętrzne oko” patrzące na dom rodzinny. Okna, które wpuszczają światło. Światło w moim
wewnętrznym patrzeniu jest równie ważne jak w Platońskim „widzeniu okiem duszy”. Światło
jest prawdą. W metaforycznym ujęciu „rzucać światło” oznacza unaoczniać, tłumaczyć. Podczas gdy w filozofii, zarówno pogańskiej, jak i chrześcijańskiej, światło łączono z duszą ludzką
bądź istotą doskonałą, dla mnie wiąże się ono z ludzkimi emocjami, ich szczerością i prawdą.
Wystawa Balans
Opowiada o codzienności kobiet doświadczonych amputacją kończyn. Tytułowe „balansowanie” odnosi się zarówno do sztuki utrzymywania fizycznej, jak i psychicznej równowagi. Jest
również szukaniem porozumienia ze światem, który nieraz nie godzi się na przyjęcie odmiennej perspektywy niż perspektywa osób pełnosprawnych. Towarzyszące wystawie filmy pokazują bohaterki w sytuacjach, które dla większości z nas są banalne i niewarte uwagi, a które
wymagają od nich prawdziwej wirtuozerii. Oglądając te poruszające fotografie, można odnieść wrażenie, że jest to próba rozprawienia się z problemami braku tolerancji i negatywnymi
stereotypami niepełnosprawności funkcjonującymi w społeczeństwie. Bohaterki wystawy są
silne, niezależne, samowystarczalne. Piękne, ciepłe ujęcia odwracają uwagę widza od jakiegokolwiek „braku”, a podkreślają indywidualizm i siłę osobowości modelek.
Aleksandra Antonik
Joanna Pawlik – autorka wystawy
Urodziła się w 1974 r., mieszka i pracuje w Krakowie. Absolwentka krakowskiej Akademii
Sztuk Pięknych na Wydziale Malarstwa. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, fotografią oraz
wideo. Twórczość Joanny Pawlik oscyluje pomiędzy zagadnieniami społecznych mechanizmów wykluczenia a osobistymi przestrzeniami odczuwania. Jest artystką skupiającą się na
badaniu własnych emocji, odnajdywaniu porozumienia pomiędzy rolami artystki i matki, dla
której własne doświadczenia i życie wewnętrzne stają się materiałami, z których buduje swoje projekty. Autorka wielu wystaw indywidualnych (m.in. „Balans” Bunkier Sztuki, Kraków;
„Ekonomia Utraty”, Galleri 69, Oslo; „Spacer”, Galeria Czarna, Warszawa 2009; „Bez Śladu”,
Otwarta Pracownia, Kraków 2006). Prace Joanny Pawlik pokazywano także na wielu wysta-
18
wach zbiorowych, ostatnio w Fotogalerie WUK, Wiedeń; DOX Contemporary Art Center, Praga. Laureatka nagród, wyróżnień oraz stypendiów, m.in.: wyróżnienie na 37. Biennale Bielska
Jesień w 2005 r., nagroda główna na Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko 5 w 2008 r., stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2013 r., stypendium „Młoda Polska”
w 2010 r., Trust For Mutual Understanding, (nagroda), USA w 2010 r., rezydencja 18th Street
Arts Center, Santa Monica, USA w 2010 r. (za: http://www.mocak.pl/joanna-pawlik).
Joanna Korzeniewska
Zdjęcia z serii „Przyłapani na emocjach” ukazują dziewięć emocji: radość, smutek, strach, złość,
wstręt, pogardę, dumę, zaskoczenie i wstyd. Autorka zrealizowała ten projekt w czasie stażu
z psychologii edukacji pod opieką prof. dr hab. Anny Brzezińskiej. Fotografowani przez nią
modele to osoby zawodowo związane z kulturą i sztuką, dla których świat emocji jest niezwykle ważny i stanowi esencję ich pracy. Anna Cynkutis to fotografka reportażowa, jedna z założycieli i aktorów Teatru Rodzaju, którego sztuka
opiera się na treningu aktorskim Joli Cynkutis –
metodzie wywodzącej się z Teatru Laboratorium
Jerzego Grotowskiego i Drugiego Studia Wrocławskiego Zbyszka Cynkutisa. Drugim modelem jest
Robert Rient – trener PTP, pisarz i dziennikarz.
Jako specjalista z zakresu analizy transakcyjnej
szkolił m.in. psychologów, pedagogów, trenerów,
kuratorów sądowych. W tym roku wydał powieść
Chodziło o miłość.
Paweł Barwinek: czarno-biały Berlin
Zdjęcia przedstawiają architektoniczną ingerencję człowieka w świat, która zachwyca i jednocześnie przytłacza. Berlin
jest miejscem, w którym spotykają się różne architektoniczne style, często w jednym miejscu. Znajdziemy tam wielkie,
przeszklone wieżowce, ale także kamienne katedry. Proste
linie wymijają się z bujną dekoracją głowic kolumnowych.
Niemiecka architektura, wydaje się, dąży do prostoty, w której
można odnaleźć piękno. Na zdjęciach zobaczycie takie miejsca, jak: Sony Center, Katedra Berlińska, Potsdamer Platz, TV
Tower czy idealny przykład łączenia wielu stylów, jakim jest
Kościół Pamięci Cesarza Wilhelma.
19
Puchowska & Kulas
Sesja zdjęciowa inspirowana jest mieszkankami krainy Ladakh w Himalajach. Kobiety zamieszkują surowe tereny pomiędzy pasmem Himalajów a górami Karakorum. Przez większą
część roku drogi w Himalajach są zasypane śniegiem,
a Ladakh odcięte od świata. Minimalistyczna forma
zdjęć, przejawiająca się w kolorystyce, scenografii
i nastroju, nawiązuje do ich życia i otoczenia. Zdjęcia powstały we współpracy z Błażejem Telińskim –
projektantem mody, studentem School of Form, autorem prezentowanych strojów. Ubrania mają wiele
pracochłonnych detali, takich jak ręcznie wykonywane porcelanowe kapelusze i cekiny czy ręcznie tkany
materiał z dartego jedwabiu.
Marzena Bloch
Autorka zajmuje się fotografią koncertową od
kilku miesięcy, ciągle rozwijając swoją pasję
i szukając nowych inspiracji. Oprócz fotografii
kocha muzykę. Stara się łączyć te zainteresowania, stąd jej zamiłowanie do tego rodzaju zdjęć.
Uwielbia grę świateł na scenie oraz emocje, jakie można wyczytać z twarzy artystów. Szuka
ciekawych ujęć, aby pokazać, jak dźwięki wpływają na człowieka. Chce udowodnić, że obraz
również może zabrzmieć. Zdjęcia zostały wykonane podczas studenckich imprez muzycznych w Poznaniu. Stanowią relację z występów Eleanor Gray, Mademoiselle Carmel & The
Zebras, Terrific Sunday, Bustergang, Ciabatty. Zdjęcia pochodzą z V Akademickiego Przeglądu
Muzycznego Radia Afera w Klubie u Bazyla oraz Koncertowej Rozgrzewki przed Wielkim Grillowaniem w klubie Akumulatory.
Bartosz Blecha
Fotoreportaż z wypraw do Egiptu i Wenecji prezentuje
bogactwo kulturowe tych miejsc. Przedstawia ludzi i ich
otoczenie w perspektywie codziennego życia i celebracji
świąt.
20
Kukład
Spektakl jest efektem pracy ośmiu studentów i został przygotowany metodą kreacji zbiorowej. Powstał w ramach projektu zaliczeniowego u dr Magdaleny Grendy. Premiera spektaklu
odbyła się 30 stycznia 2014 r. w Ośrodku Praktyk Teatralnych Maski.
Jak zrelaksować się podczas sesji, czyli podstawy masażu klasycznego
Chciałbyś zrelaksować się w czasie sesji? Bolą Cię plecy i kark? Przydałby się masaż? Jeśli tak, to
zapraszam Cię na moje warsztaty. Zabierz ze sobą kogoś, z kim będziesz czuł się komfortowo
i zapiszcie się na krótki kurs masażu. Warsztaty zostaną podzielone na dwie części. W pierwszej będziemy się uczyć masażu karku, a do tego potrzebna jest koszulka na cienkich ramiączkach lub top. W ramach drugiej, nieobowiązkowej części poznamy tajniki masażu pleców. Ponieważ do masażu pleców musimy zdjąć koszulki, jest ona przeznaczona dla osób chętnych.
Gwarantuję mile spędzony czas i dużo dobrej zabawy podczas nauki niezwiązanej z sesją.
Pamiętaj, żeby wziąć ze sobą ręcznik!
Anna Kuczmejno
Koło Naukowe Pedagogiki Opiekuńczo-Wychowawczej RAZEM
Pro Sinfonika – klasyczna muzyka w świecie dziecka
To wspólne przedsięwzięcie Zakładu Edukacji Artystycznej Wydziału Studiów Edukacyjnych
UAM i Biura Pro Sinfoniki Filharmonii Poznańskiej im. Tadeusza Szeligowskiego w Poznaniu.
Celem koncertu i zarazem warsztatu artystyczno-edukacyjnego skierowanego do studentów, nauczycieli, dzieci, jest przekazanie wiedzy, w jaki sposób można kształtować wyobraźnię muzyczną dziecka w oparciu o aktywne słuchanie utworów klasycznych oraz uczestnictwo w kulturze muzycznej. Wieloletnie obserwacje w zakresie zmian w polskiej kulturze
muzycznej, jak również w edukacji muzycznej dzieci i młodzieży wykazują konieczność podjęcia dodatkowych inicjatyw stymulujących aktywność muzyczną i percepcyjną w przestrzeni
dźwięków. Biuro Pro Sinfoniki prowadzi liczne działania na rzecz upowszechniania kultury
muzycznej i dociera z koncertami przeznaczonymi dla uczniów z różnych grup wiekowych
do licznych szkół naszego regionu, dysponuje kadrą profesjonalnych muzyków o dużym doświadczeniu artystycznym i merytorycznym.
Prezentacja jednego z cyklu tych koncertów w Auli Wydziału Studiów Edukacyjnych wydaje się inicjatywą szczególnie cenną, spójną z problematyką edukacji artystycznej dziecka,
będącą przedmiotem naszych badań i praktyki przyszłych nauczycieli. Mamy nadzieję, że impreza ta okaże się wartościowa i będzie odbywać się cyklicznie. Serdecznie na nią zapraszamy.
Lidia Suchanek, WSE UAM
Piotr Niewiedział, Biuro Pro Sinfoniki
21
Edyta Drzymała
z zespołem Pogoda na Jutro
Studentka II roku drugiego stopnia pedagogiki na Wydziale Studiów Edukacyjnych UAM. Wokalistyka to jej
ogromna pasja. Występowała już na KULMINACJACH
z projektami rockowo-elektronicznymi, takimi jak Sonic Miners czy Edimerkury & Intima.
Obecnie współtworzy muzyczny projekt Pogoda na Jutro z Marcinem Biechowiakiem (gitara), Tomaszem Słomińskim (gitara basowa) oraz Dariuszem Banaszakiem (perkusja). Zespół
przedstawi mieszankę energetycznych rytmów inspirowanych funky, popem, rockiem.
www.facebook.com/pogodanajutro, www.edytade.blogspot.com
Zuzanna Matuszewska – koncert kameralny
Na początku tego roku nagrała album Colors, który zawiera dziewięć kompozycji na fortepian
utrzymanych w minimalistycznej konwencji. O jej pierwszych utworach pisano: „Green to
wymarzony temat filmowy do filmów Kieślowskiego
– zwiewny, ulotny jak mgiełka, pełen słowiańskiego
romantyzmu i wrażliwości. Black pozornie równie delikatny, wykazuje się cięższą ręką pianistki, która potrafi
mocniej uderzyć w klawisze. Yellow zdaje się przywoływać najciekawsze dokonania Tori Amos. Mamy tu
podobny, epicki wręcz rozmach i tendencję do popadania w dramatyzm – znakomite! Red znowu pobrzmiewa filmową nutą” (magazyn wafp!).
Podczas koncertu na festiwalu KULMINACJE towarzyszyć jej będzie skrzypaczka Christin Sass. Koncert
będzie prezentacją jej pierwszego albumu oraz najnowszych utworów.
Studio BUM!
Grupa składa się z wykonawców zakochanych w muzyce (głównie w rapie), którzy tworzą
własną interpretację stylu hip-hopowego. Każda osoba wnosi własny sposób wykonywania
utworów, które niosą pozytywny przekaz. Wykonawcy tak mówią o sobie: Można by powiedzieć, że najpierw w kilku (Ziółek, Rymar, Szach Mat Skład) zajęliśmy się nagrywaniem
własnych kawałków hip-hopowych (około 2002 r.), a potem zrodziła się potrzeba stworzenia
22
studia. Następnie dołączali inni wykonawcy.
Studio BUM! (Bardzo Unikatowa Muzyka)
jako miejsce oraz szyld grupy wykonawców
skrystalizował się w 2007 r. w Wągrowcu.
W studio pojawiają się muzycy nagrywający „płyta za płytą” lub tacy, którzy raz po raz
coś tworzą; są też osoby, które zrealizowały
swoje pojedyncze projekty muzyczne. Każdy
jest tu indywidualnością, ale wszyscy tworzą
swego rodzaju rodzinę. Skład grający koncerty tworzą: Paulina Szulc, (wokal), Ziółek, Rymar, Riczi, Beki.M., GCU, BMS, czyli Klawisz
i Pyra (rap).
W głównej mierze gramy rap. Nie jest to
gatunek, który ogranicza się do pewnych cech, ale bierze wiele inspiracji z innych nurtów muzycznych, dzięki temu możliwości są spore. Każda z osób nagrywających prezentuje własny
styl oraz filtr swoich upodobań. Na występach staramy się nieść pozytywny przekaz. Docieramy z naszym przekazem wszędzie tam, gdzie się da. Jesteśmy otwarci na propozycje występów. Wielokrotnie organizowaliśmy imprezy w wągrowieckich pubach (skąd pochodzimy).
Corocznie pojawiamy się na Finale WOŚP w różnych miejscach. Mieliśmy okazję miło współpracować z domami kultury m.in. w Poznaniu, Gołańczy, Szamocinie, Kcyni, Skokach. Potrafimy dobrze się bawić z publiką – zarówno 20-osobową, jak i kilkutysięczną. Piszemy teksty
inspirowane naszym życiem oraz otaczającą nas rzeczywistością, jak również sytuacjami spotykającymi nas na co dzień. Każdy z nagrywających sam wie, jak chce przedstawić dany temat,
dzięki czemu powstaje coś unikatowego.
Klipy można sprawdzić na stronie www.studiobum.pl. Znajdują się tam również aktualności płytowe, koncertowe. Jest też dział Mp3, gdzie można zapoznać się z naszymi utworami.
Zapraszamy również na www.studio-bum.muzzo.pl.
Savoir-vivre studenta
W codziennym pośpiechu często umykają dobre obyczaje i zasady stosownego zachowania.
Zapominamy o tym, że wychodzący mają pierwszeństwo, że w windzie należy powiedzieć
napotkanym osobom zarówno „Dzień dobry”, jak i „Do widzenia”. Coraz rzadziej stosujemy zasady korespondencji, które zdają się zanikać wraz ze sztuką pisania listów, a przecież
istnieją także w korespondencji mailowej. Jednakże zasady współżycia społecznego, w tym
savoir-vivre’u nadal istnieją, obowiązują i jak każdy rodzaj wiedzy wymagają przypominania
i utrwalania. Dlatego Koło Edukacji Artystycznej ProArte kolejny raz serdecznie zaprasza na
23
otwarty wykład „Savoir-vivre studenta”! To wiedza ciekawa, czasem zaskakująca, ale przede
wszystkim praktyczna i ułatwiająca życie. Pamiętajmy, że kultura to nie tylko obcowanie ze
sztuką, ale także kultura osobista.
studentki z Koła Edukacji Artystycznej ProArte
Czytanie a jakość życia
Steve Jobs, zmarły w październiku 2011 r. twórca Apple’a,
uważał, że inwestowanie w produkcje e-booków czy w inne
narzędzia elektronicznego czytelnictwa nie ma sensu, ponieważ wkrótce nikt już nie będzie czytał ani książek, ani gazet.
Czy to tylko marketingowa prowokacja? Może warto wyjść
poza utyskiwanie na poziom czytelnictwa w Polsce i spróbować spojrzeć na problem w szerszej perspektywie? Lekarz,
który się nie dokształca (nie czyta)? Budowniczy mostów,
który przestał czytać po skończeniu studiów? Student, który
zdaje egzaminy, nie biorąc książki do ręki? Nieczytanie jako element charakterystyki polskiego
społeczeństwa? Spójrzmy pod tym kątem na Czechów lub Francuzów.
W różnych miejscach kampusu Szamarzewo pojawią się postacie mimów, które (bez)wymownie będą przypominać o roli czytania w budowaniu jakości naszego życia.
Organizator: Wydawnictwo Naukowe Wydziału Nauk Społecznych UAM
Koordynatorzy: dr Juliusz Iwanicki, Michał Staniszewski
Książki, które mówią, czują, słuchają i odpowiadają na pytania?
Tak!
Żywa Biblioteka to miejsce interakcji czytelniczej. Podczas Festiwalu Kultury Studentów
KULMINACJE zagości wielokulturowy księgozbiór. Tu książkami nie będą jednak sztywne
tomy, ale ludzie i ich opowieści. Podczas trwania
Żywej Biblioteki będziesz miał możliwość porozmawiania z dowolnie wybraną Książką przez 20
minut. Czytelnik, rejestrując się, dostanie kartę biblioteczną, która upoważni go do wypożyczania.
Następnie będzie mógł zapoznać się z katalogiem
dostępnych tytułów Książek – ludzi reprezentujących różne grupy etniczne, narodowe, kulturowe,
których bardzo często mijamy na ulicy, ale nie
wiemy o nich zbyt wiele.
24
Żywa Biblioteka jest okazją, aby skonfrontować swoje wyobrażenia z rzeczywistością. Do
udziału w wydarzeniu zapraszamy wszystkich, którzy chcą poznać inny punkt widzenia, poszerzyć swoje horyzonty myślowe oraz nawiązać nowe znajomości.
Jeśli masz ochotę porozmawiać o życiu i zadać pytania na interesujący Cię temat, przyjdź,
załóż kartę i odkrywaj otaczający świat!
Udział w wydarzeniu jest bezpłatny i odbędzie się przy smacznym poczęstunku! Mamy
ograniczoną liczbę miejsc, dlatego liczy się kolejność zgłoszeń! W spotkaniu mogą wziąć udział
studenci, doktoranci oraz absolwenci wszystkich poznańskich uczelni.
A co jeszcze dla Ciebie przygotowaliśmy?
Szkolenie międzykulturowe:
Jak przeżyć zderzenie z górą lodową, czyli rzecz o szoku kulturowym
Spotkanie szkoleniowe jest skierowane do osób, które są zainteresowane tematyką sprawnego funkcjonowania w wymiarze psychologicznym i społecznym w warunkach zmiany miejsca
zamieszkania, związanej z jednoczesną zmianą otoczenia kulturowego. Każdy dłuższy wyjazd
stawia przed nami ogromne wyzwanie – mniejszy lub większy stres, który pojawia się na skutek pierwszego kontaktu z odmiennością kulturową. W wyniku tych kontaktów można z jednej strony poszerzyć horyzonty myślowe, lecz z drugiej – istnieje ryzyko izolacji od tego, co
jest niezrozumiałe i co podczas pierwszego wrażenia wydaje się dziwne, obce a tym samym
nieakceptowalne. Czym jest szok kulturowy? Jakie są jego uwarunkowania? Jak sobie z nim
radzić? Znajomość odpowiedzi na te pytania, a także na wiele innych oraz umiejętność ich
integracji w naszym życiu pomaga wykorzystywać różnice między kulturami i uczynić z nich
prawdziwą wartość.
Udział w wydarzeniu jest bezpłatny! Mamy ograniczoną liczbę miejsc, dlatego liczy się
kolejność zgłoszeń! W spotkaniu mogą wziąć udział studenci, doktoranci oraz absolwenci
wszystkich poznańskich uczelni.
Koło Naukowe Edukacji Międzykulturowej
Jeżeli wielokulturowość jest faktem, to międzykulturowość
jest zadaniem edukacji i dla niej wyzwaniem.
Jerzy Nikitrowicz
Akademia Kompetencji Międzykulturowych, Żywa Biblioteka, projekty międzynarodowe,
działalność naukowo-badawcza, „Szkoleniowy zawrót głowy” – to tylko wybrane projekty,
które Koło Naukowe Edukacji Międzykulturowej kieruje do studentów Uniwersytetu im. Ada-
25
ma Mickiewcza w Poznaniu. KNEM powstało z inicjatywy studentów w roku akademickim
2013/2014 przy Zakładzie Pedeutologii na Wydziale Studiów Edukacyjnych.
Jesteś osobą aktywną i energiczną? A może nieśmiałą, lecz niezwykle zaangażowaną i pomysłową? Chętnie działasz na rzecz innych? Pragniesz rozwijać swoje zdolności interpersonalne i zawodowe? Poszukujesz możliwości skonfrontowania swojej wiedzy z działaniami
praktycznymi?
Dołącz do Koła Naukowego Edukacji Międzykulturowej! Wystarczą dobre chęci i pozytywne nastawienie do świata oraz ludzi.
Działalność w Kole Naukowym Edukacji Międzykulturowej to szansa, aby:
• zdobyć nowe doświadczenie
• zawrzeć interesujące znajomości
• realizować się i rozwijać
• mieć poczucie bycia częścią ważnego dzieła
• realizować ciekawe projekty badawcze
• wykorzystać swoje umiejętności w praktyce i zdobyć nowe
• nauczyć się pracy indywidualnej oraz grupowej
• przeżyć przygodę życia.
Odwiedź naszą stronę internetową: www.knem.amu.edu.pl
lub skontaktuj się z nami: [email protected].
Dla każdego coś dobrego… WARSZTATY 2014
Warsztaty z zakresu techniki mowy i wystąpień publicznych
By być dobrze odebranym i zrozumianym, nie wystarczy wydawać z siebie dźwięki. W trakcie
warsztatów uczestnicy poznają technikę mówienia, podstawy emisji głosu w mowie. Każdy
będzie miał okazję zadbać o swoją postawę w trakcie wystąpień, zapoznać się z tajnikami oddechu, który umożliwi rozluźnienie napięć, jakie występują w organizmie. Uczestnik pozna
zasady bycia zrozumianym w trakcie wystąpienia publicznego.
Dobra mowa to również dobra artykulacja i dykcja. W trakcie warsztatów uczestnicy będą
mieli okazję zapoznać się masażem twarzy, każdy będzie miał możliwość usprawnienia pracy
aparatu artykulacyjnego.
Wszystkie wcześniej wymienione elementy, które zostaną zaznaczone w trakcie warsztatów, pozwolą uwrażliwić uczestników na piękno mowy polskiej i język polski, który okazuje
się być niepowtarzalnym, a dbanie o podtrzymanie kultury pięknego mówienia i klarownego
przekazywania swoich myśli powinno stać się dla każdego Polaka podstawą komunikacji interpersonalnej.
26
Organizator: Dziennikarskie Koło Naukowe Młodych Pedagogów „mEDiUm”, Zakład
Technologii Kształcenia UAM.
Opieka: mgr Anna Michniuk
Koordynator: Małgorzata Tadeusz-Ciesielczyk
Kulturowi pogromcy świata mitów – Japonia
Najczęstszymi skojarzeniami ze słowem Japonia są: sushi, „chińskie” bajki oraz Japończycy
w garniturach i okularach pracujący od rana do nocy. Podczas warsztatu postaramy się zmienić
te stereotypy i przybliżyć Japonię jako kraj kultury wyższej, z ludźmi o wyjątkowej wrażliwości
na piękno. Poza krótką prelekcją planujemy też przeprowadzić zajęcia z origami i kaligrafii.
Organizator: Koło Studentów Filozofii Sekcja Życia Publicznego
Joga
Warsztaty z jogi to świetna okazja, by uświadomić przede wszystkim studentom, że w dobie
komputerów i życia w ciągłym biegu joga jest idealną formą aktywności dla każdego, kto poszukuje odprężenia i relaksu. Asany – pozycje jogi – pomagają uzyskać przede wszystkim harmonię między ciałem a umysłem, dzięki świadomemu oddechowi i byciu „tu i teraz”. W efekcie
poprawiają też elastyczność, wzmacniają mięśnie, obniżają poziom stresu, a także zwiększają
libido! Korzyści wynikające z praktyki jogi można by jeszcze długo wymieniać, dlatego warto
przekonać się o tym na własnej skórze, biorąc udział w warsztatach.
Organizator: Paulina Maliszewska
W świecie bajek
Warsztat będzie polegał na przeniesieniu dzieci w świat bajek, które znają i oglądają. Zaprezentowane zostaną także bajki książkowe oraz główna niespodzianka – bajki na kliszy. Dzięki
temu dzieci będą miały okazję zapoznać się ze sprzętem, którego nie mają, a ich rodzice – być
może – go znają.
Organizator: Eva Bogush Wypych
27
Kreatywne pisanie
Podczas warsztatów można dowiedzieć się, gdzie należy szukać inspiracji, jak konstruować
dialog, a także jak poprowadzić narrację. Prowadząca przekonuje uczestników swoich warsztatów do świadomości bycia artystą.
Organizator: Elżbieta Stachowiak
Chór dla nieśpiewających –
warsztat wokalny dla każdego
Jak zrobić muzykę, nie śpiewając? Jak wygrać rytm bez perkusji? Jak zaśpiewać pieśń bez melodii? Jak swobodnie improwizować? Po trochę: zabawy, eksperymentu, recytacji, muzyki
swobodnie improwizowanej, improwizacji dyrygowanej i recytacji chóralnej oraz ćwiczeń
oddechowo-emisyjno-dykcyjnych. Warsztaty pozwolą pobawić się gębofonami (aparatami
mowy) i głosem, popracować nad tym, jak wydajemy z siebie dźwięki. Poeksperymentujemy,
poszukamy tego, co mieszka w naszej buzi, będziemy mlaskać, ciamkać, syczeć, chrypieć, kląskać, wyć, krzyczeć szeptać, a nawet chóralnie wyrecytujemy wiersz.
Organizator: Bartosz Ignacy Wrona – wokalista, improwizator, dyrygent z Bieszczad
mieszkający w Krakowie. 9 lat temu zaczął czytać bajki na ulicach. Od 5 lat zajmuje się rozszerzonymi technikami wokalnymi w muzyce
swobodnie improwizowanej i eksperymentalnej.
Dyryguje orkiestrą Cracow Improvisers Orchestra. Występował i prowadził warsztaty na wielu
festiwalach i wydarzeniach w Polsce.
Kącik aktywności plastycznych
„Zrób to sam, czyli ostoja dla dzieci”
Warsztaty skierowane są do dzieci w wieku przedszkolnym i młodszych klas szkoły podstawowej. Podczas zajęć dzieci będą mogły wykonać w różnych technikach plastycznych nieskomplikowane zabawki, bransoletki, ozdoby czy też kartki okolicznościowe.
Organizator: Anna Halik – prowadzi zajęcia z osobami niepełnosprawnymi w warsztacie
Terapii Zajęciowej Ostoja.
28
Zumba
Zumba to zainspirowana latynoskimi rytmami połączenie tańca i aerobiku. Poprzez świetną zabawę kształtuje
naszą sylwetkę, dba o naszą kondycję, a przede wszystkim wypełnia nas optymizmem i zapewnia świetne samopoczucie, które zostaje na długo, długo po zajęciach.
Instruktor zumby: Patrycja Siódmiak
Yoyo
Celem warsztatu jest nauka podstaw zabawy przy użyciu yoyo. Dla wielu osób jest to jedynie
stara zabawka, lecz w dzisiejszych czasach przerodziło się to w coś więcej. Uczestnicy będą
mogli skorzystać z naszych yoyo. Po godzinie zabawy każdy powinien być w stanie wykonać
podstawowe ewolucje.
Warsztaty improwizacji teatralnej
Warsztaty będą koncentrować się na poznaniu techniki improwizacji teatralnej, którą od lat
w swojej pracy stosuje Marta. Uczestnicy będą mogli wspólnie zbudować krok po kroku etiudę teatralną, która zwieńczy całe zajęcia. Warsztaty te są doskonałą propozycją dla osób, które
chcą uruchomić swoją wyobraźnię, kreatywność i otwartość na ludzi. Uczestnicy proszeni są
o przyniesienie wygodnych strojów do ćwiczeń oraz obuwia sportowego/skarpet antypoślizgowych. Można też zabrać wodę do picia.
Prowadzenie: Marta Rutkowska-Świerkowska –
reżyser Teatru BEZ VAT, od 21 lat pasjonuje się teatrem.
Od 2006 r. prowadzi własny teatr, który obecnie wystawia spektakle w WSNHiD w Poznaniu. Grupa ma
w repertuarze także spektakle uliczne i happeningi
o tematyce społecznej.
www.bezvat.art.pl
29
Śpiewanki
Warsztaty mają na celu rozwijanie świadomości w posługiwaniu się własnym głosem zarówno podczas mówienia, jak i śpiewania. W trakcie zajęć pojawiają się elementy psychologii
głosu, emisji głosu, higieny głosu oraz typowa rozgrzewka wokalna.
Organizator: Iga Grzebielucha – w 2011 r. ukończyła roczne studium wokalne Art of Voice Studio
pod kierunkiem Ewy Nawrot. Uczestniczyła także w Kursie Musicalowym w Teatrze Muzycznym
Roma oraz w warsztatach podczas Festiwalu Blues
nad Bobrem, gdzie uczyła się u Krystyny Prońko.
Warsztaty z kreskówek z Cartoon Boom
Dla większości z nas kreskówki stanowią spory fragment naszej
dziecięcej, beztroskiej codzienności. Dlaczego więc nie cofniemy
się odrobinę w czasie i nie poszperamy w animacjach, by odkryć je na nowo? Na warsztatach
przybliżymy Wam estetykę kamp i to właśnie w jej ramach spróbujemy przeanalizować wybrane kreskówkowe odcinki.
Aleksandra Juchacz i Monika Krysztofińska – studentki III roku kulturoznawstwa na
UAM w Poznaniu oraz inicjatorki cyklicznych pokazów kreskówek Cartoon Boom, poprzedzanych popularnonaukowymi prelekcjami.
Warsztaty rysunkowe
To jedna z niewielu okazji, by móc pokazać swoją wizję świata. Zajęcia skierowane są zarówno do osób, które ze sztukami plastycznymi miały do czynienia, jak i do tych, które chciałyby
rozpocząć swoją przygodę. Na zajęciach pojawi się szansa odnalezienia w sobie artystycznej
duszy i udowodnienia sobie samemu, że tworzenie nie jest wcale trudne. Dowiecie się także,
że obie techniki (malarstwo i rysunek) mogą iść ze sobą w parze.
Prowadzący: Paweł Barwinek – student III roku kulturoznawstwa, amator rysunku i malarstwa.
Warsztaty „wyobraźni”
Warsztaty prowadzone przez Agatę Poszwę i Kingę Englot (Studenckie Koło Naukowe Kreatywnego Rozwoju Aktywności Młodzieży KRAM) przeznaczone są dla miłośników teatru
30
i kabaretu, zarówno amatorów gry aktorskiej, jak
również osób bardziej zaawansowanych w tej
dziedzinie. Słowem, każdy znajdzie coś dla siebie! Warsztaty „wyobraźni” obejmują dwie godziny ćwiczeń i zabaw aktorskich, które pomogą
uczestnikom rozwijać swój potencjał. Uczestnicy
zapoznają się m.in. z tym, w jaki sposób improwizować, poruszać się i współpracować na scenie,
a przede wszystkim na co zwrócić uwagę, trenując samodzielnie lub w grupie. Mile widziany
swobodny, luźny strój i wygodne buty. Do zobaczenia na warsztatach!
Agata Poszwa – liderka poznańskiego Kabaretu Krzesełko, który powstał 5 lat temu pod
batutą Kabaretu Czesuaf. Ma na swoim koncie liczne występy na imprezach tematycznie powiązanych z kabaretem, m.in. PeStKa (Poznańskie Spotkania Kabaretowe), PWK (Poznańskie
Wieczory Kabaretowe), KLUSKA (Klubowe Spotkania Kabaretowe), jak również na festiwalach, m.in. FIKOŁEK, Poznańska Noc Kabaretowa czy Letnie Spotkania Kabaretowe. Problematyka skeczów dotyczy głównie relacji damsko-męskich i życia codziennego. Nie porusza
natomiast treści politycznych.
Kinga Englot – od 8 lat amatorsko związana z teatrem. Pierwsze kroki stawiała w młodzieżowym teatrze Draga z Czarnkowa, który wielokrotnie zdobywał uznanie na przeglądach
teatralnych. Specjalnością Dragi były bajki nie tylko dla dzieci. Odkąd rozpoczęła naukę na
Wydziale Studiów Edukacyjnych, wraca do swojego miasta rodzinnego, żeby wspierać tamtejszy szkolny teatr TU, ale tym razem już jako instruktorka. Wraz z młodzieżą licealną wciąż
odkrywa nowe oblicza sceny teatralnej.
Studenckie Koło Naukowe Kreatywnego Rozwoju Aktywności
Młodzieży KRAM
Koło działa przy Zakładzie Pedagogicznych Problemów Młodzieży, a powstało na Wydziale Studiów Edukacyjnych w grudniu 2010 r. dzięki inicjatywnie m.in. opiekuna naukowego, mgr
Patrycji Miśko, przy ogromnym wsparciu kierownika Zakładu,
prof. UAM dr hab. Agnieszki Cybal-Michalskiej.
W obszarze zainteresowań KRAM-u znajduje się szeroko
pojęta kategoria młodzieży, przede wszystkim: tożsamość młodzieży w dobie społeczeństwa globalnego; wpływ popkultury, konsumpcjonizmu, seksualizacji kultury na konstruowanie się tożsamości młodego człowieka; specyfika pracy z uczniami
szczególnie uzdolnionymi i z uczniami o obniżonych kompetencjach i specjalnych potrzebach
31
edukacyjnych; edukacja wielokulturowa (problematyka dyskryminacji i uprzedzeń w szkole
i grupach rówieśniczych); młodzież jako podmiot badań; subkultury pozytywne i destrukcyjne; młodzież z grup ryzyka, ze środowisk zagrożonych patologiami i ze środowisk patologicznych (problematyka rodziny dysfunkcyjnej, demoralizacji, uzależnień itp.). Członkowie
koła podejmują działania o charakterze diagnostycznym, profilaktycznym, resocjalizacyjnym
i pomocowym na terenie gimnazjów, świetlic socjoterapeutycznych, a od niedawna – szkół
średnich. Ich działalność opiera się głównie na autorskich warsztatatach w środowisku młodzieżowym, po uprzednim zdiagnozowaniu potrzeb danej grupy. Swą wiedzę i kompetencje
studenci należący do KRAM-u poszerzają dzięki szkoleniom i realizacji badań naukowych.
Efektem ich pracy są m.in. referaty wygłaszane na konferencjach naukowych oraz publikacje.
Jednym z większych sukcesów koła było zdobycie I miejsca w panelu pedagogicznym XLI
Międzynarodowego Seminarium Kół Naukowych w Olsztynie „Koła Naukowe sztuką twórczego działania” przez prezesa – Anetę Baranowską. Nagrodzony referat miał charakter empiryczny, a jego temat brzmiał Wychowanie seksualne w szkole w opinii młodzieży gimnazjalnej.
KRAM włącza się również w działania prowadzone na Wydziale Studiów Edukacyjnych
oraz w ramach Uniwersytetu. Po raz kolejny członkowie postanowili przygotować swoją
propozycję na KULMINACJE. Agata Poszwa i Kinga Englot poprowadzą warsztaty teatralno-kabaretowe. KRAM ma nadzieję, że Warsztaty „wyobraźni” spotkają się zainteresowaniem
studentów, a osoby prowadzące nie zawiodą ich oczekiwań.
Hip-hop, czyli zajawkowy warsztat taneczny
Hip-hop to nie tylko styl tańca, to cała kultura, która powstała w latach 70. XX wieku w Nowym Jorku. Wraz z muzyką (DJ Kool Herc) wyłaniały się też inne filary hip-hopu. Jednym
z nich jest b-boying, jednak taniec hip-hop ma dla tej kultury nie mniejsze znaczenie. Jest to
styl, który powstał w klubach Bronxu, skąd został przeniesiony na sale treningowe. Do szerszego grona odbiorców trafił m.in. dzięki Elite Force Crew – ekipie, która tworzy choreografię
dla najsłynniejszych muzyków świata.
Hip-hop to styl niezwykle popularny, jego prekursorzy tworzyli choreografię m.in. dla
Michaela Jacksona. Charakterystyczną cechą tego stylu jest ciągła praca nóg ugiętych w kolanach. W tańcu tym bardzo ważne są izolacje poszczególnych części ciała. Ruch może być
kreowany w sposób dowolny: może być gwałtowny, synkopowany, ale też płynny i ciągły.
Hip-hop dzieli się na old school i new school, choć ze względu na ciągłą ewolucję tego stylu
granica jest dość płynna. Na hip-hop składa się bardzo wiele technik, m.in. locking i popping.
Paulina Fryc – tancerka grupy tanecznej Flexi & Fusion Dance Group, tancerka w studiu
Jazz Dance Studio – Anna Beker. Uczestniczka warsztatów tanecznych u takich tancerzy, jak:
Sonia Felbur (technika: hip-hop), Gabriel Francisco (hip-hop i house), Anna Beker (jazz, modern jazz, taniec klasyczny, video-clip, taniec współczesny, Ballet Barre Workout), Anna Krysiak (taniec współczesny), Angelika Kaczmarek (taniec klasyczny, pilates).
32
Warsztat taneczny – salsa i latino
Warsztat poprowadzi instruktor poznańskiej szkoły tańca WDance Damian Wasiuta – tancerz, pedagog, choreograf. Jest dyplomowanym instruktorem Tańca Towarzyskiego i hip-hopu.
Jego największą pasją są widowiska taneczne, gdzie choreografia miesza się z zapomnieniem,
improwizacją i fantazją ruchu. Założyciel pierwszej Formacji hip-hop działającej od 2009 r.
w Kórnickim Ośrodku Kultury. Obecnie prowadzi formację latynoamerykańską „Tequila”
oraz formację „Videoclip Dance”. Jego życiowe motto: „Celem życia jest radość, a ścieżką do
niej taniec!”.
Hiszpańskie warsztaty Ole!
Nauka podstawowych zwrotów, najbardziej przydatne w życiu studenckim słownictwo, ciekawostki i tłumaczenia najbardziej popularnych piosenek.
Włoskie wariacje, czyli przez żołądek do kultury
Kulinaria, makarony: rodzaje, historia, regiony i sposoby przygotowania według oryginalnych
domowych przepisów włoskich (nazwy włoskie). Kawa! – wszystko o prawdziwej kulturze
picia kawy we Włoszech – rodzaje, zasady picia, ciekawostki.
Warsztaty poprowadzi Ewa Stalewska (23 lata) – pasjonatka języków obcych, szczególnie romańskich: hiszpański, włoski, portugalski, francuski. „Znajomość języków pozwala mi
dogłębnie poznać to, co w tych krajach dla mnie najwartościowsze: literatura i kulinaria. Studiuję filologię hiszpańską i filologie włoską. Próbuję zarazić swoimi pasjami innych.
Warsztaty wokalne
dla początkujących i zaawansowanych
Przestrzenie kreatywności Art of Voice Studio (elementy pierwszych czterech zawiera program warsztatów):
• fizjologia głosu (budowa i działanie narządu głosu, patologia i higiena głosu)
• emisja głosu (fonacje, oddychanie, wybrane zagadnienia techniki wokalnej)
• interpretacja piosenki (poruszanie się przestrzeni merytorycznej melodyczno-aranżacyjnej utworu)
warsztaty
wokalne (praca nad głosem w przestrzeni, praca z mikrofonem)
• • podstawy zasad muzyki (dźwięk, rytm, metrum, dynamika, skala, gama , harmonia)
• akompaniament muzyczny (praca z instrumentem)
• ruch sceniczny z elementami choreografii (praca z ciałem na scenie)
• praca nad wizerunkiem scenicznym
Jeśli śpiew to twoja pasja albo po prostu coś, czego zawsze chciałeś spróbować – przyjdź!
33
Ewa Nawrot – wokalistka o niezwykle charakterystycznym głosie, wprowadzająca słuchaczy w świat orientalnych brzmień i barw, głos o wyjątkowej ekspresji, a zarazem delikatności. Karierę artystyczną rozpoczęła w wieku 7 lat w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia
w Wieluniu w klasie skrzypiec, wchodząc w arkana świata muzyki z wielkim pragnieniem muzykowania w przyszłości. Już wtedy okazało się, że posiada również talent wokalny, który wyznaczył kolejne lata jej edukacji artystycznej i pedagogicznej. Dyrektorka Art of Voice Studio.
Zajęcia teatralne oparte na pantomimie
Warsztaty mają na celu rozwijanie kreatywności oraz wyobraźni
u dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym. Obejmują ćwiczenia dramowe, improwizacyjne oraz słowno-ruchowe.
Zajęciom będzie towarzyszyć muzyka relaksacyjna, pomagająca
dzieciom koncentrować się na poleceniach osoby prowadzącej.
Żaneta Bokuniewicz – studentka IV roku kulturoznawstwa,
prezes grupy teatralnej Afera, która przez 5 lat wyprodukowała kilka spektakli charytatywnych. Artystka o wielu twarzach,
dodatkowo prowadzi bowiem zajęcia teatralne w Fundacji Ars
w Poznaniu oraz działa w Fundacji Projektor, gdzie także zajmuje
się działaniami artystycznymi.
(Po)między samotnością a intymnością –
warsztat arteterapeutyczny
Koło Naukowe Poradnictwa Społecznego „poMOC” na Wydziale Studiów Edukacyjnych zaprasza zainteresowanych arteterapią i rozwojem kompetencji komunikacyjnych i społecznych w aspekcie interpersonalnych relacji do udziału w warsztacie arteterapeutycznym „(Po)
między samotnością a intymnością”. Współcześnie doświadczaną sytuację multiwersyjnego
„ja” cechuje stan wyobcowania, wynikający z braku poczucia bezpieczeństwa i międzyludzkiego porozumienia oraz lęku przed uzewnętrznianiem uczuć. Jednostka
w zmienionym ponowoczesnym świecie, dotkniętym
ambiwalencją kulturową, symbolicznym splątaniem
i nieprzejrzystością, z trudem znajduje równowagę w zintegrowaniu „ja”, w byciu pomiędzy samotnością a intymnością. Psychodrama, taniec, pantomima, transformacje,
atrybuty stają się w działaniu arteterapeutycznym narzędziami sprzyjającymi konstruowaniu otwartej postawy,
wzmacnianiu poczucia własnej wartości oraz bezpie-
34
czeństwa, zainteresowaniu i zaangażowaniu, w stałym kreowaniu osobowej tożsamości i poszukiwaniach źródeł oraz różnorakich postaci, wymiarów, granic samotności oraz intymności.
Warsztaty kuglarskie – poi
Poi to dyscyplina artystyczno-sportowa wywodząca się z Nowej Zelandii, z kultury Maorysów. Pełniła tam podwójną funkcję – kobiety kręciły ciężarkami z roślinnych włókien i piór,
żeby zwiększyć zręczność palców przydatną podczas szycia, mężczyźni ćwiczyli w ten sposób
sprawność bojową. Dzisiaj poi spinning jest jedną z najpopularniejszych dziedzin kuglarstwa,
a zamiast ciężarków z kamieni czy roślin używane są piłki z tworzyw sztucznych, głowice
z materiału nasączonego paliwem i podpalonego oraz złożone konstrukcje elektroniczne wyświetlające świetlne wzory. Poi spinning stoi na pograniczu sztuk performatywnych, sportu
i filozofii. Poza sprawnością fizyczną i estetyczną do jego wykonywania przydaje się bogata
wyobraźnia przestrzenna i matematyczny umysł. Wzory generowane ruchem ramion mają
ścisły opis trygonometryczny i tworzona jest nieustannie coraz dokładniejsza teoria ruchu poi.
W praktyce ćwiczenie tej dyscypliny zwiększa zdolności motoryczne, poprawia koncentrację, uczy podzielności uwagi, rozwija wyobraźnię przestrzenną i świadomość własnego ciała.
Jest też w niewielkim stopniu obarczone ryzykiem kontuzji, a zatem bezpieczne. Poprawia sylwetkę i daje mnóstwo satysfakcji.
Warsztaty kuglarskie – hula-hoop
Trudno byłoby wskazać dyscyplinę kuglarską, która nie miałaby co najmniej tysiącletniego rodowodu i hula-hoop wcale
się pod tym względem nie różni. Chociaż dziś kojarzone jest
głównie z boomem w latach 50. i 60. XX wieku, to jego tradycja sięga czasów sprzed podboju Ameryki Północnej, gdy
pierwsze egzemplarze były zaplatane z gałązek i trawy.
Jest to dyscyplina kojarzona głównie z kobietami, ale właściwie nie ma powodu, dla którego mężczyzna nie miałby zostać dobrym hula-hoopistą. Kręcenie hula-hoop bardzo szybko poprawia sylwetkę i kondycję oraz zwiększa gracj ruchów.
Jest ono wykorzystywane jako przedmiot do ćwiczeń fitness,
a także jako rekwizyt cyrkowy i fireshow.
Warsztaty kuglarskie – żonglerka
Tak jak matematykę uznaje się za królową nauk, tak żonglerkę wielu kuglarzy uznaje za królową kuglarstwa. Nie sposób określić, kiedy po raz pierwszy pojawiła się w historii człowieka,
35
ale towarzyszy mu przez cały czas na wszystkich kontynentach. Żonglować można praktycznie każdym przedmiotem, który mieści się w dłoni i nadaje się do podrzucenia, ale najpopularniejsze są piłki, maczugi i obręcze. Istnieje co najmniej kilkadziesiąt technik żonglerskich,
regularnie notowane są rekordy świata w liczbie wyrzuconych przedmiotów oraz liczbie powtórzeń. Istnieją nawet gry zespołowe oparte na żonglerce.
Warsztaty kuglarskie – slackline
Slackline polega na chodzeniu po wąskiej, elastycznej taśmie,
rozpiętej pomiędzy stabilnymi punktami otoczenia. Początkowe zadanie polega po prostu na nauce utrzymania równowagi,
ale w miarę budowania zmysłu równowagi i pewności siebie
repertuar możliwości się poszerza. Taśmę można wtedy wydłużać, wieszać na dużych wysokościach, a także wykonywać na
niej tricki akrobatyczne, z saltami włącznie. Kilka lat temu slacklining szturmem zdobył Europę – w wielu większych miastach
istnieją grupy zapaleńców, którzy wolne chwile poświęcają
chodzeniu po linie.
Warsztaty kuglarskie –
chodzenie na szczudłach
Chodzenia na szczudłach nie trzeba długo przedstawiać. Większość ludzi widziała na filmie albo na imprezie plenerowej ludzi
chodzących ponad głowami widzów na drewnianych lub aluminiowych przedłużeniach nóg. Do ćwiczeń używa się zazwyczaj szczudeł niskich, nie wyższych niż 50 cm.
Można je spotkać w wielu miejscach – nie tylko na deskach
teatralnych czy podczas happeningów ulicznych, ale nawet
w budownictwie jako wygodniejszy sposób pracy na wysokości niż drabina.
Warsztaty kuglarskie – flowerstick
Flowerstick to rodzaj przyrządu kuglarskiego składającego się z trzech kijków pokrytych silikonem. Dwa są proste i służą podbijaniu trzeciego, ozdobionego na końcu chwostami z gumy
albo grubego materiału (stąd nazwa – końce przypominają nieco kwiatostany kwiatów). Jest
to dyscyplina łącząca elementy spinningu, czyli obracania przedmiotów wokół osi, oraz żon-
36
glerki. Bardzo wciąga, bo podstawy są łatwe i szybko można nauczyć się ciekawych i widowiskowych tricków, a do tego nie wymaga dużych ilości miejsca do ćwiczeń.
Warsztaty kuglarskie – robienie zwierząt z balonów
W natłoku zajęć ruchowych i gimnastycznych łatwo zapomnieć, że kuglarstwo to też po prostu zabawa oparta na aktywności plastycznej. Formowanie balonów można by nazwać origami kultury zachodniej. Z długich, mocnych baloników można tworzyć dowolne kształty – od
prostego kwiatka aż do wielometrowych konstrukcji, np. dinozaurów naturalnej wielkości.
Warsztaty kuglarskie – iluzja
Ze wszystkich dziedzin powiązanych z kuglarstwem to iluzja jest najbardziej tajemnicza.
Bardzo trudno poznać sekrety najtrudniejszych tricków i latami trzeba ćwiczyć zręczność rąk
i palców, by móc sprawnie manipulować kartami, monetami i innymi drobnymi rekwizytami
używanymi do oszukiwania percepcji. Jej nauka składa się jednocześnie z ćwiczenia zręczności, jak i poznawania ludzkiej psychiki, aparatu percepcyjnego oraz odruchów i wynajdywania
w nich luk, które potem wykorzystuje się do oszukiwania widza. Nauka iluzji to także nauka
prestidigitacji, bycia na scenie i tworzenia przedstawień, które wciągną widza.
O kuglarstwie
Kuglarstwo jest formą sztuki. Sama nazwa, przynajmniej w języku polskim, jest dosyć niefortunna, bo kuglarz oznacza nie tylko artystę ulicznego czy akrobatę, ale też drobnego oszusta
lub matacza, stąd poza środowiskiem ludzi uprawiających je przyjęło się używać raczej nazwy
Nowy Cyrk. Nowy Cyrk obejmuje sobą wszystko to, co kojarzy się z buskerskimi występami
na ulicy, popisami nieprawdopodobnych aktów zręczności czy performansem opartym na egzotycznych rekwizytach bądź rzadko spotykanych cechach ludzkiego ciała (np. kontursjonizm
– występy ludzi-gum).
Na Zachodzie nazwy bywają różne – czasem używa się po prostu słowa „jugglers”, jednak
zazwyczaj oznacza ono po prostu żonglerów i jest zbyt wąskie. Aktualnie najpopularniejszy
wydaje się termin „flow arts/flow artists” na określenie sztuki i ludzi, którzy się nią zajmują. Jej etymologia w dosyć pokrętny sposób sięga do prac Mihaly’ego Csikszentmihalyi’ego,
węgierskiego psychologa zajmującego się psychologią pozytywną, wpływem szczęścia oraz
profesjonalnych umiejętności na życie i pracę człowieka. Stan pełnego zanurzenia w procesie
wykonywania czynności, dostarczający aktorowi dużej przyjemności z wykonywania zadania, podczas którego zaburzeniu ulega metabolizm oraz poczucie upływu czasu, nazwał on
właśnie „flow”. Określenie to dosyć szybko przeszło do popkultury i stało się słowem-kluczem
dla ludzi zajmujących się formami sztuki wymagającymi pełnego skupienia oraz niebywałej
precyzji w wykonywaniu prostych czynności, czyli dla kuglarzy właśnie.
37
Historia kuglarstwa zaczęła się tak dawno temu, że nie sposób właściwie podać dokładnej
chronologii. Wiadomo, że jeszcze w czasach przed najazdem Europejczyków Indianie z Ameryki Północnej kręcili hula-hoop uwitymi z gałązek i trawy, że na terenach dzisiejszego Iranu
ponad dwa tysiące lat temu zajmowano się manipulacją maczugami, w Chinach od niepamiętnych czasów ćwiczono się z walce przy użyciu diabolo, a na Nowej Zelandii wymyślono poi.
Dosyć szaro wygląda przy tym Europa, gdzie próżno szukać ludzi zajmujących się ćwiczeniem
perfekcji w manipulacji przedmiotami na większą skalę. Dopiero bliżej XX wieku takie zabawy
zaczęły się upowszechniać. Linoskoczek zawędrował nawet do prac Fryderyka Nietzschego,
a James Maxwell bawił się diabolo i robił to podobno naprawdę dobrze.
Prawdziwy boom flow arts nastąpił tak naprawdę dopiero teraz. Z roku na rok rozrasta
się społeczność kuglarzy, organizowane są festiwale (w samej Polsce nie ma w ciągu wakacji nawet tygodnia bez większego bądź mniejszego wydarzenia poświęconego kuglarstwu),
tworzona jest ilościowa i jakościowa teoria manipulacji przedmiotami oraz systemy notacji ruchu. Do budowy sprzętu angażowane są coraz bardziej zaawansowane technologie, powstają
nowe rekwizyty, kształtują się powoli gałęzie przemysłu adresowane głównie bądź wyłącznie
do kuglarzy. Powoli mijają czasy, kiedy kuglarz kojarzony jest głównie z tańcem z ogniem na
ulicy i zbieraniem do kapelusza. Największe spektakle przyciągają tysiące ludzi i wędrują po
całym świecie, a oparte są na najbardziej zaawansowanych technikach cyrkowych.
Szczególnie interesujące jest to, że nie ma aż tak wielu technik wykorzystywanych przez
kuglarzy. Można do pracy używać albo własnego ciała, albo dodatkowych rekwizytów, a manipulować nimi można na ograniczoną liczbę sposobów, wykorzystując ich inercję (spinning),
podrzucając je (żonglerka) lub balansując nimi. Właściwie każdy rodzaj manipulacji przynależy do jednej z tych trzech kategorii wzbogaconej o ruch własnego ciała i aktorstwo. Wyróżniające się tu wydaje bardziej podejście do wykorzystania otoczenia niż konkretne techniki
użyte do tego celu.
Jako forma sztuki kuglarstwo jest usytuowane gdzieś pomiędzy performatyką w swojej
klasycznej postaci a sztuką eksperymentalną. Jest chyba niemożliwe odjęcie od kuglarstwa
ruchu, a im ten ruch dziwniejszy i mniej intuicyjny, tym bardziej występ „wygląda jak” kuglarstwo. Z drugiej strony ważną cechą kuglarstwa jest innowacyjność, czyli tworzenie nowych
koncepcji wykorzystania przedmiotów w ruchu oraz perfekcja – wykorzystywanie ich na
poziomie poszerzającym granice możliwości jednostki. Jest niemalże niemożliwe oddzielenie
warsztatu kuglarza od jego występu.
Samo kuglarstwo, czy też flow arts, rozwarstwia się na dziesiątki odmian i form wyrazu
oraz filozofii stojących za uprawianiem sztuki. Dla jednych ludzi najistotniejsza jest technika,
dla innych pomysł, dla jednych świeżość, dla innych perfekcja, słowem – kuglarstwo w żaden
sposób nie jest wolne od dyskusji, które przetoczyły się przez środowiska zorganizowane wokół innych form sztuki. Samo zdefiniowanie kuglarstwa wcale nie jest takie proste, podobnie
jak podanie wymogów estetycznych stojących przed dobrym występem.
Łukasz Pieczykolan
38
ORGANIZATORZY
FESTIWALU KULTURY STUDENTÓW
Wydział Studiów Edukacyjnych
Wydział Studiów Edukacyjnych powstał w 1993 r. w wyniku przekształcenia Instytutu Pedagogiki, istniejącego w ramach Wydziału Nauk Społecznych, w kolejny samodzielny Wydział
Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Jest jedną z nielicznych placówek naukowych w Polsce, która posiada uprawnienia w zakresie nadawania stopnia naukowego doktora
i doktora habilitowanego nauk społecznych w zakresie pedagogiki oraz do wszczęcia procedury dotyczącej tytułu naukowego profesora nauk społecznych. Pierwszym dziekanem Wydziału w latach 1993-1999 był prof. zw. dr hab. Zbigniew Kwieciński; w latach 1999-2002 funkcję
Dziekana pełnił prof. zw. dr hab. Kazimierz Przyszczypkowski, a w latach 2002-2008 – prof.
UAM dr hab. Wiesław Ambrozik. Obecnie dziekanem jest prof. zw. dr hab. Zbyszko Melosik,
a prodziekanami: prof. zw. dr hab. Ewa Solarczyk-Ambrozik, prof. UAM dr hab. Agnieszka Cybal-Michalska, prof. UAM dr hab. Kinga Kuszak oraz prof. UAM dr hab. Andrzej Ćwikliński.
O wysokiej jakości kształcenia na Wydziale świadczą uzyskiwane akredytacje dla kierunku Pedagogika udzielone przez Konferencję Rektorów Uniwersytetów Polskich na wniosek
Uniwersyteckiej Komisji Akredytacyjnej oraz fakt, że w ostatnich latach WSE konsekwentnie
zdobywał czołowe miejsca we wszystkich rankingach polskich wydziałów pedagogicznych
ogłaszanych przez „Politykę”, „Wprost”, „Newsweek” czy „Rzeczpospolitą”.
Aktualnie na Wydziale Studiów Edukacyjnych istnieją 24 zakłady, 3 pracownie i jedna grupa badawcza, w których zatrudnionych jest 138 pracowników naukowo-dydaktycznych. Ich
zainteresowania badawcze koncentrują się na istocie transformacji odbywającej się na płaszczyźnie edukacji z zaakcentowaniem prorozwojowych
rozwiązań dla praktyki edukacyjnej.
Na Wydziale studiuje blisko 6 tys. studentów i 39
doktorantów. Studenci mają możliwość studiowania
na dwóch kierunkach: Pedagogika oraz Pedagogika
specjalna w obrębie 18 specjalności wybieranych zgodnie z zainteresowaniami kandydatów i realizowanych
w trybie studiów stacjonarnych lub niestacjonarnych.
Kierunek pedagogika jest również w ofercie w ośrodku
39
zamiejscowym UAM w Pile. Zapewniamy na WSE pomoc wszystkim osobom niepełnosprawnym przez m.in. ofertę stypendialną, wystawianie zaświadczeń PFRON, niwelowanie barier
architektonicznych (winda, podjazdy) czy udostępnianie studentom niedosłyszącym przenośnego Systemu FM. Studenci niepełnosprawni mają też możliwość korzystania z pomocy
Asystenta Studenta Niepełnosprawnego, udziału w obozach rehabilitacyjno-integracyjnych
i członkostwa w Zrzeszeniu Studentów Niepełnosprawnych UAM „Ad Astra”. Studenci WSE
mogą zrzeszać się w 19 kołach naukowych oraz Wydziałowym Centrum Wolontariatu VOLONTARIO. Koła prowadzą działalność naukową, dydaktyczną i społeczną. Regularnie odbywają się wydarzenia kulturalne, takie jak cykl koncertów „Ogrody Pegaza” oraz Dwuwydziałowy Konkurs Plastyczny „Studenckie Impresje”.
Każdego roku wielu studentów odbywa zagraniczne staże naukowe realizowane m.in.
w ramach programu ERASMUS oraz uczestniczy w semestralnej wymianie studentów pomiędzy uniwersytetami w Polsce w ramach programu MOST oraz MISHiS.
Studia doktoranckie realizowane na WSE rozpoczynają się procedurą konkursową, trwają
4 lata i kończą się obroną pracy doktorskiej oraz nadaniem stopnia doktora nauk społecznych
w zakresie pedagogiki. Prowadzone są we wszystkich
specjalnościach w ramach kierunku Pedagogika. W czasie studiów doktoranckich podejmowana jest aktywność dydaktyczna oraz naukowo-badawcza. Poprzez
prowadzone badania doktorant uczestniczy w życiu
środowiska naukowego zarówno w kraju, jak i za granicą, biorąc m.in. udział w stażach oraz konferencjach
krajowych i międzynarodowych.
Wydział oferuje absolwentom uczelni wyższych możliwość podjęcia nauki na następujących studiach podyplomowych: Akademia Trenera, Edukacja przedszkolna i opieka nad
małym dzieckiem, Gerontologia, Logopedia, Terapia pedagogiczna, Zintegrowana edukacja
przedszkolna i wczesnoszkolna, Zarządzanie oświatą (Poznań, Piła), Przygotowanie pedagogiczne (Poznań, Gniezno), Pomoc psychologiczna i Coaching w edukacji.
Na Wydziale Studiów Edukacyjnych wydawane jest anglojęzyczne czasopismo „Journal
of Gender and Power” oraz ogólnopolskie czasopisma, w których publikowane są artykuły,
raporty z badań oraz polemiki i recenzje naukowców z najlepszych ośrodków akademickich
w Polsce oraz na świecie: „Studia Edukacyjne” (lista ERIH), „Kultura – Społeczeństwo – Edukacja”, „Biuletyn Historii Wychowania”, „Neodidagmata”, „Interdyscyplinarne Konteksty Pedagogiki Specjalnej” oraz „Studenckie Zeszyty Naukowe”.
Pracownicy naukowi WSE pełnią funkcje w ważnych gremiach na szczeblu krajowym
i europejskim. Zasiadają m.in. w: Sejmie RP, Radzie Polityki Penitencjarnej przy Ministerstwie
Sprawiedliwości, Komitecie Rozwoju Edukacji Narodowej PAN, Komitecie Nauk Pedagogicznych PAN oraz w Polskim Towarzystwie Pedagogicznym. Otrzymują prestiżowe nagrody PAN
za wybitne i twórcze prace naukowe. A dzięki imponującej działalności konferencyjnej WSE
40
potwierdza swą wysoką pozycję naukową wśród wydziałów pedagogicznych w Polsce. Odzwierciedla to organizacja cyklu konferencji o charakterze krajowym i międzynarodowym.
Studenci WSE mogą poszczycić się licznymi nagrodami, m.in. wyróżnieniem w konkursie
Poznański Wolontariusz Roku 2012 czy też nagrodami w corocznym konkursie na najlepszy
studencki biznesplan organizowanym przez InQbator Technologiczny Poznańskiego Parku
Naukowo-Technologicznego Fundacji UAM.
Spis kierunków i specjalności prowadzonych na WSE
STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA
Studia stacjonarne
Doradztwo zawodowe i personalne
Kształcenie zdalne
Pedagogika opiekuńczo-wychowawcza
Socjoterapia i promocja zdrowia
Resocjalizacja
Edukacja i rehabilitacja osób z niepełnosprawnością intelektualną
Pedagogika wspierająca uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi
Edukacja elementarna i język angielski
Edukacja elementarna i język niemiecki
Wychowanie przedszkolne i nauczanie początkowe
Edukacja elementarna i nauczanie dzieci z niepełnosprawnością intelektualną w stopniu lekkim
Edukacja elementarna i terapia pedagogiczna
Edukacja elementarna i wychowanie fizyczne
Studia niestacjonarne
Doradztwo zawodowe i personalne
Kształcenie zdalne
Pedagogika opiekuńczo-wychowawcza
Socjoterapia i promocja zdrowia
Resocjalizacja
Edukacja i rehabilitacja osób z niepełnosprawnością intelektualną
Pedagogika wspierająca uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi
Edukacja elementarna i język angielski
Edukacja elementarna i język niemiecki
Wychowanie przedszkolne i nauczanie początkowe
Edukacja elementarna i nauczanie dzieci z niepełnosprawnością intelektualną w stopniu lekkim
Edukacja elementarna i terapia pedagogiczna
Edukacja elementarna i wychowanie fizyczne
41
Studia drugiego stopnia
Studia stacjonarne
Edukacja elementarna i terapia pedagogiczna
Edukacja elementarna i kształcenie artystyczne dziecka
Wychowanie przedszkolne i nauczanie początkowe
Edukacja dorosłych i gerontologia
Edukacja medialna i technologie informacyjne
Doradztwo zawodowe i personalne
Resocjalizacja
Zarządzanie oświatą
Poradnictwo i pomoc psychopedagogiczna
Animacja czasu wolnego i rekreacja ruchowa
Socjoterapia i promocja zdrowia
Pedagogika opiekuńczo-wychowawcza
Wczesne wspomaganie rozwoju dziecka
Edukacja i rehabilitacja osób z niepełnosprawnością intelektualną
Pedagogika wspierająca uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi
Edukacja europejska
Studia niestacjonarne
Edukacja elementarna i terapia pedagogiczna
Edukacja elementarna i kształcenie artystyczne dziecka
Wychowanie przedszkolne i nauczanie początkowe
Edukacja dorosłych i gerontologia
Edukacja medialna i technologie informacyjne
Doradztwo zawodowe i personalne
Resocjalizacja
Zarządzanie oświatą
Poradnictwo i pomoc psychopedagogiczna
Animacja czasu wolnego i rekreacja ruchowa
Socjoterapia i promocja zdrowia
Pedagogika opiekuńczo-wychowawcza
Wczesne wspomaganie rozwoju dziecka
Edukacja i rehabilitacja osób z niepełnosprawnością intelektualną
Pedagogika wspierająca uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi
Edukacja europejska
www.wse.amu.edu.pl
42
Wydział Nauk Społecznych
W ramach Wydziału Nauk Społecznych funkcjonują 4 instytuty kierunkowe: Filozofii, Kulturoznawstwa, Psychologii i Socjologii oraz Katedra Religioznawstwa i Badań Porównawczych.
W wyznaczonych przez profil kształcenia obszarach przedmiotowych sytuuje się problematyka badawcza poszczególnych instytutów i ich specjalizacje naukowe. Rozwijanie liczących się
w nauce badań i prowadzenie kierunków studiów na wysokim poziomie merytorycznym jest
możliwe dzięki dobrze przygotowanej kompetencyjnie kadrze naukowo-dydaktycznej.
O pozycji naukowej Wydziału Nauk Społecznych w ostatnich latach świadczy m.in. pierwsza kategoria uzyskana w wyniku oceny parametrycznej jednostek prowadzonej przez Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego oraz duża liczba publikacji.
Pracownicy naukowo-dydaktyczni Wydziału redagują lub współredagują wiele czasopism
i serii wydawniczych, z których kilka znajduje się na liście czasopism punktowanych MNiSW.
Są to: „Czasopismo Psychologiczne”, „Fenomenologia”, „Lingua ac Communitas”, „Nauka”
(PAN), „Poznańskie Studia z Filozofii Humanistyki” i „Studia z Kognitywistyki i Filozofii Umysłu”, „Studia Kulturoznawcze”. Jedno ze współredagowanych czasopism – „Przegląd Religioznawczy” – znajduje się na liście ERIH.
Wszystkie kierunki prowadzone na Wydziale Nauk Społecznych cieszą się zainteresowaniem kandydatów na studia (na jedno miejsce zgłasza się po kilka osób). Aktualnie kształcimy na 6 kierunkach studiów: filozofii, kognitywistyce,
kulturoznawstwie, psychologii, socjologii i pracy socjalnej. W ich ramach prowadzimy edukację w kilkunastu
specjalnościach i specjalizacjach.
Instytut Kulturoznawstwa zaangażował się w prowadzenie dwóch nowych kierunków studiów: komunikacji międzykulturowej we współpracy z Uniwersytetem Europejskim w Viadrinie oraz EMA-PS (European
Masters of Art in Performer Study), który jest koordynowany przez University of Malta. W projekcie uczestniczą także: De Montfort University w Leicester, Universitá di Studi „La Sapienza” w Rzymie, Université Paris XIII
w Paryżu.
W roku akademickim 2005/2006 w Instytucie Psychologii UAM rozpoczęto kształcenie studentów na
nowym kierunku studiów magisterskich – kognitywi-
43
styce (cognitive science). Warto dodać, że ta bardzo
dynamicznie rozwijająca się interdyscyplinarna nauka
o działaniu ludzkiego umysłu, zbudowana jest na podstawach wiedzy przyrodniczej, informatycznej i społecznej, a studia z kognitywistyki są prowadzone na
najlepszych uniwersytetach amerykańskich i europejskich. Stworzone w 2009 r. Laboratorium Neurokognitywistyki jest prawdopodobnie pierwszą infrastrukturą
badawczą o takim profilu w Polsce. Instytut Filozofii
współpracuje z Uniwersytetami w Siegen, Grenadzie, Wiedniu, Berlinie, Frankfurcie nad Menem, Bonn, Walencji oraz z Akademią Ateńską. Współpraca ta polega na wymianie publikacji,
wyjazdach profesorów i młodszych pracowników nauki oraz doktorantów z odczytami i wykładami, a także na prowadzeniu wspólnych programów badawczych. Również pracownicy
Instytutu Socjologii biorą udział w wielu projektach badawczych i grantach o międzynarodowym zasięgu, m.in. we współpracy z University of Oxford.
Wysoka jakość kształcenia na kierunkach studiów istniejących na Wydziale została potwierdzona certyfikatami Uczelnianej Komisji Akredytacyjnej Uniwersytetów Polskich.
Na Wydziale funkcjonują studia doktoranckie jako instytucjonalne formy kształcenia
młodych pracowników nauki: Wydziałowe Studium Doktoranckie (dla kulturoznawców),
Studium Doktoranckie Instytutu Filozofii, Studium Doktoranckie Instytutu Psychologii oraz
Studium Doktoranckie Instytutu Socjologii.
Do aktywnych i wybitnych studentów skierowana jest oferta Indywidualnych Studiów
Międzywydziałowych, wyjazdy semestralne lub roczne na studia do ośrodków zagranicznych
(Holandia, Niemcy, Francja, Hiszpania, Włochy, Szwecja, Finlandia, Belgia, Wielka Brytania)
w ramach programu Erasmus-Socrates oraz do ośrodków krajowych w ramach Programu
Mobilności Studentów MOST. Rozwija się studencki ruch naukowy. Zorganizowane przy
poszczególnych instytutach liczne koła naukowe zajmują się przygotowywaniem konferencji
(ogólnokrajowych i z udziałem gości zagranicznych) podejmujących społecznie ważkie zagadnienia. Ponadto efektem działań tych kół i stowarzyszeń są czasopisma i wartościowe publikacje pokonferencyjne.
Przy okazji wspólnych obchodów 90-lecia UAM w Poznaniu i Uniwersytetu Artystycznego na Wydziale powstała Galeria Akademicka, której przestrzeń wypełniły rozmaite wystawy,
m.in. ekspozycja części kolekcji profesorskiej UAP, wystawy dyplomowe młodych absolwentów UAP, pokazy prac studentów WNS.
Na terenie kampusu Szamarzewo zaistniała też przestrzeń dla mniej formalnych inicjatyw o interdyscyplinarnym charakterze – Hyde Park SZAMARZEWO. Z założenia jest agorą –
miejscem wymiany idei, opinii, poglądów, przestrzenią prezentacji naukowych, artystycznych
i organizacyjnych dokonań studentów, doktorantów oraz pracowników. Można tam zaprosić ciekawych ludzi, obejrzeć dobry film i intrygujące zdjęcia czy posłuchać poezji, literatury.
44
Spis kierunków i specjalności prowadzonych na WNS
STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA
Studia stacjonarne
Kulturoznawstwo
Kulturoznawstwo, specjalność dialog w kulturze europejskiej (ośrodek w Gnieźnie)
Filozofia
Filozofia, specjalność komunikacja społeczna
Filozofia, specjalność życie publiczne
Filozofia, specjalność etyka
Filozofia, specjalność zarządzanie wiedzą
Praca socjalna
Socjologia
Psychologia, jednolite magisterskie
Kognitywistyka, jednolite magisterskie
Studia niestacjonarne
Kulturoznawstwo
Kulturoznawstwo, specjalność dialog w kulturze europejskiej (ośrodek w Gnieźnie)
Filozofia
Filozofia, specjalność komunikacja społeczna
Filozofia, specjalność życie publiczne
Socjologia
Psychologia, jednolite magisterskie
STUDIA DRUGIEGO STOPNIA
Studia stacjonarne
Kulturoznawstwo
Kulturoznawstwo, specjalność religioznawstwo
Kulturoznawstwo, specjalność komunikacja międzykulturowa (ośrodek w Słubicach)
Kulturoznawstwo, specjalność intercultural communication
Kulturoznawstwo, specjalność kultura chrześcijańska
Filozofia
Filozofia, specjalność komunikacja społeczna
Filozofia, specjalność życie publiczne
Filozofia, specjalność etyka
Socjologia
Psychologia, jednolite magisterskie
Kognitywistyka, jednolite magisterskie
45
Studia niestacjonarne
Kulturoznawstwo
Kulturoznawstwo, specjalność religioznawstwo
Kulturoznawstwo, specjalność kultura chrześcijańska
Filozofia
Filozofia, specjalność komunikacja społeczna
Filozofia, specjalność życie publiczne
Filozofia, specjalność etyka
Socjologia
Psychologia, jednolite magisterskie
Szczegółowe informacje o rekrutacji na rok 2014/15 na Portalu Kandydata
www.wns.amu.edu.pl
Wydawnictwo Naukowe Wydziału Nauk Społecznych
2009-2014
ponad 50 wydanych publikacji
Nowości
Jadwiga Zimpel, Rewitalizacja miast. Projekt kulturowy
Marcela Kościańczuk, Oczyma Palestynek. Taktyki reinterpretacji uniwersum wartości w kontekście kategorii bezpieczeństwa i zagrożenia
Piotr Cichocki, Witold Nowak, Martyna Plucińska (red.), Wielkopolska przedsiębiorczość wobec wyzwań
badawczo-rozwojowych
Józef Baniak (red.), Religia i Kościół w świadomości katolików świeckich w Polsce i w Niemczech. Kontynuacja czy zmiana nastawienia?
Wiesław Małecki, Erotyczne peregrynacje. Filozofia antropologiczna Wilhelma von Humboldta
Studia Kulturoznawcze 1(3)/2013, Semiotyka kultury, pod red. Marceli Kościańczuk i Rafała Koschanego
Joanna Maleszyńska, Joanna Roszak, Rafał Koschany (red.), Musical. Poszerzanie pola gatunku
„Poznańskie Studia z Filozofii Humanistyki” 9(22)/2013, Jednostka w układzie społecznym. Próba teoretycznej konceptualizacji, pod red. Krzysztofa Brzechczyna, Mieszka Ciesielskiego i Elizy Karczyńskiej
Krzysztof Brzechczyn, O ewolucji solidarnościowej myśli społeczno-politycznej w latach 1980-1981. Studium z filozofii społecznej
Jerzy Kaczmarek, Andrzej Przestalski (red.), Od przeszłości ku nowym horyzontom. W kręgu historii socjologii
Danuta Anna Michałowska, Wartości w świecie edukacji na początku XXI wieku
Zapowiedzi
Michał Ziarko, Radzenie sobie ze stresem choroby przewlekłej
Krzysztof Derejski, Jacek Kubera, Stanisław Lisiecki, Roman Macyra (red.), Odnowa polskich miast.
Dylematy rewitalizacji
„Studia Kulturoznawcze” 1(4)/2013, Senior i kultura. O aktywności kulturalnej osób starszych, pod
red. Marcina Poprawskiego i Michała Mękarskiego
www.wns.amu.edu.pl
redakcja
Joanna Janicka
studentka III roku kulturoznawstwa WNS
Anna Golińczak
studentka I roku dziennikarstwa i komunikacji społecznej WNPID
Lidia Pasik
studentka I roku kulturoznawstwa SUM WNS
Żaneta Bokuniewicz
Rada Samorządu Studentów WNS
fotografie we wkładce
Jacek Zydorowicz
Karolina Miądowicz
administrator profilu FB
Paweł Barwinek
webmasterzy
Adam Pietrzykowski
Mateusz Karpiński
redakcja, korekta, łamanie
Adriana Staniszewska
Michał Staniszewski