Informacje o wykonawcach - Krakowskie Biuro Festiwalowe

Amadeus Festiwal
Informacje o wykonawcach
Kaja Danczowska
Naukę rozpoczęła w ósmym roku życia, pobierając lekcje nauki gry na skrzypcach u Eugenii
Umińskiej, u której później studiowała w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Krakowie. W
1972 r. uzyskała dyplom z wyróżnieniem. W tym samym roku ukończyła dwuletni kurs mistrzowski
w Konserwatorium w Moskwie u Dawida Ojstracha. W 1976 r., na zaproszenie rządu kanadyjskiego,
uczestniczyła w kursie mistrzowskim prowadzonym przez Ruggiero Ricciego.
W 1959 roku zdobyła I miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Skrzypcowym we Wrocławiu
oraz otrzymała stypendium Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków ufundowane przez
Henryka Szerynga, następnie stypendium Pawła Kleckiego, Poznańskiego Towarzystwa
Muzycznego oraz Ministra Kultury i Sztuki. Jest laureatką wielu międzynarodowych konkursów
skrzypcowych: w 1967 r. zdobyła III nagrodę na V Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im.
H. Wieniawskiego w Poznaniu, w 1969 r. - II nagrodę na Konkursie Skrzypcowym im. A. Curci w
Neapolu, w 1970 r. - II nagrodę na Konkursie Wykonań Muzycznych w Genewie, w 1975 r. - III
nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Radiowym w Monachium, w 1976 r. - srebrny medal na
Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Królowej Elżbiety Belgijskiej w Brukseli.
Kaja Danczowska koncertuje od dziewiątego roku życia. Występowała w wielu krajach Europy, obu
Ameryk, Azji i w Australii, z repertuarem od Vivaldiego do Pendereckiego, m.in. pod batutą J.
Krenza, J. Maksymiuka, K. Pendereckiego, S. Skrowaczewskiego, A. Wita. Od 1978 r. jako
kameralistka współpracuje z K. Zimermanem. Jako „music adviser" w 1999 r. brała udział w tournée
Polish Festival Orchestra Krystiana Zimermana prezentującej koncerty Fryderyka Chopina oraz w
nagraniu płytowym dla DG. W repertuarze kameralnym występowała również m.in. z H. Holligerem,
G. Kremerem, M. Maiskym.
Kaja Danczowska ma bogaty dorobek płytowy. Nagrała m.in. Koncert skrzypcowy A-dur
Karłowicza z Orkiestrą Polskiego Radia i Telewizji w Krakowie pod batutą A. Wita (Le Chant du
Monde, 1992), Koncert podwójny na skrzypce i wiolonczelę „Lila” Regameya z Andrzejem Bauerem i
Sinfonią Varsovią pod dyrekcją W. Michniewskiego (Swiss Broadcasting Corporation, 1994), I i II
Koncert skrzypcowy Szymanowskiego z Orkiestrą Filharmonii Narodowej pod dyrekcją K. Korda
(Polygram, 1997). Ta ostatnia płyta w 1998 r. wyróżniona została nagrodą „Diapason d'Or”. Ponadto
artystka posiada w swoim dorobku ponad 300 archiwalnych nagrań radiowych, przede wszystkim
dla Polskiego Radia i rozgłośni RIAS.
Kaja Danczowska od 1972 r. prowadzi klasę skrzypiec w Akademii Muzycznej w Krakowie. W
1997 r. uzyskała tytuł profesora zwyczajnego. Była jurorem międzynarodowych konkursów, m.in.
im. Konkursu Skrzypcowego im. H. Wieniawskiego w Poznaniu (1986), w Tokio (1986), Monachium
(1992, 1998), Nowym Jorku (1999) i im. Carla Augusta Nielsena w Odense (2000).
Została wyróżniona licznymi nagrodami, m.in. w 1976 r. otrzymała Nagrodę Państwową II
stopnia, w 1977 r. - Nagrodę Miasta Krakowa, trzykrotnie: w latach 1979, 1991, 1998 - Nagrodę
Ministra Kultury i Sztuki, w 1982 r. - Nagrodę Ministra Spraw Zagranicznych, w 1984 r. - Nagrodę
Komitetu do spraw Radia i Telewizji, w 1986 r. - Złoty Krzyż Zasługi, w 1992 r. - Nagrodę Wojewody
Krakowskiego, w 1998 r. - Nagrodę Fundacji Kultury Polskiej, w 1999 r. – „Excellent in Teaching”
Fundacji Robinsonów.
Justyna Danczowska
Naukę gry na fortepianie rozpoczęła w wieku siedmiu lat w klasie Jadwigi Zychowicz. W
latach 1990–1998 była uczennicą Celestyny Koziak, następnie pracowała pod kierunkiem Marioli
Cieniawy i Ireny Rolanowskiej. Obecnie jest studentką Akademii Muzycznej w Bazylei w klasie
Krystiana Zimermana.
Po raz pierwszy wystąpiła z orkiestrą w wieku dwunastu lat. W 1997 r. zwyciężyła w
Konkursie Pianistycznym im. prof. Ludwika Stefańskiego w Płocku, otrzymując ponadto nagrody
specjalne za najlepsze wykonania utworów Bacha i Beethovena. W 1998 r. zdobyła pierwszą
nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim dla Młodzieży w Szafarni. Podczas
konkursu dla młodych muzyków Nuta na gruszce w Krakowie (2000) otrzymała pierwszą nagrodę
oraz nagrodę specjalną PWM-u za najlepsze wykonanie utworu współczesnego. W latach 1996–
1999 była stypendystką Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, przez kolejne trzy lata otrzymywała
Stypendium Twórcze Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Latem 2001 r. Justyna Danczowska wraz z dwoma studentami polskiego pochodzenia (Lech
Antonio Uszyński – skrzypce, Sebastian Uszyński – wiolonczela) założyła trio fortepianowe Elegiaque. Zespół pracuje pod kierunkiem Gerarda Wyssa. Został już nagrodzony koncertem na
festiwalu Orpheus 2002 w Zurychu, otrzymał także nagrodę specjalną jury w konkursie muzyki
kameralnej Jeunesses Musicales w Neuchatel (2002) oraz trzecią nagrodę w konkursie muzyki
kameralnej Migros Kulturprozent w Zurychu (2003). Trio Elegiaque należy do zespołów fundacji
Yehudi Menuhin Live Music now. Występuje regularnie w Polsce, Szwajcarii oraz innych krajach
europejskich.
W roku akademickim 2002/2003 Justyna Danczowska została stypendystką Narodowego
Instytutu Fryderyka Chopina. Stypendium ufundowała Powszechna Kasa Oszczędności Bank Polski
SA.
Romana Podsadecka-Ostafil
Debiutowała w wieku czternastu lat z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej pod dyrekcją
Henryka Czyża podczas Międzynarodowego Festiwalu Krakowska Wiosna Muzyki. Następnie
kształciła się w krakowskiej Akademii Muzycznej w klasie fortepianu u Tadeusza Żmudzińskiego i
klasie klawesynu u Elżbiety Stefańskiej. Zdobyła pierwsze miejsce w Konkursie na Stypendia
Artystyczne im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Jest również laureatką Festiwalu Pianistyki
Polskiej w Słupsku oraz Nagrody Prezydenta Miasta Krakowa. Koncertuje jako pianistka i
klawesynistka. Jest szczególnie ceniona za interpretacje utworów Mozarta i Debussy’ego. Obecnie
jest adiunktem w Katedrze Fortepianu Akademii Muzycznej w Krakowie.
Piotr Tarcholik
Ukończył Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie E. Szubra-Jargo. Umiejętności w zakresie
gry na skrzypcach doskonalił pod okiem prof. Thomasa Brandisa i Grigorija Żyslina. Jest laureatem
konkursu Jeunesse Musicales w Weikersheim w 1992 r. oraz Konkursu Mozartowskiego w
Krakowie. Był współzałożycielem i liderem zespołu Kameralistów Krakowskich (obecnie Sinfonietta
Cracovia), gościnnym koncertmistrzem Radiowej Orkiestry Symfonicznej w Krakowie. Koncertował
jako solista i kameralista w wielu krajach Europy, w USA oraz Japonii.
Występował również z takimi orkiestrami, jak: Cappella Cracoviensis, Sinfonietta Cracovia,
Polska Orkiestra Kameralna, Sinfonia Varsovia, NOSPR w Katowicach oraz Przemyska Orkiestra
Kameralna, którą od 2003 r. prowadzi od pulpitu koncertmistrza. W latach 1998-2004 był II
koncertmistrzem orkiestry Sinfonia Varsovia, z którą występował pod batutą Lorda Y. Menuhina, K.
Pendereckiego, S. Mintza, E. Krivina i J. Semkowa.
Z tym zespołem występował wielokrotnie jako solista, wykonując koncerty Bacha, Vivaldiego
i Mozarta na festiwalach w Warszawie, Nantes, Bilbao, Brnie i Bratysławie. W sezonie 2002-03
prowadził od skrzypiec Polską Orkiestrę Kameralną na festiwalach w Niemczech, Austrii, Szwajcarii
i Francji. Od września 2004 r. pracuje jako koncertmistrz Narodowej Orkiestry Symfonicznej
Polskiego Radia w Katowicach. Prowadzi również działalność pedagogiczną jako adiunkt w
Akademii Muzycznej w Krakowie oraz mistrzowskich kursach interpretacji w Rycerce Górnej.
Piotr Marciak
Ukończył Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie skrzypiec u Kai Danczowskiej. Jest
laureatem IV nagrody oraz wyróżnienia, przyznawanego przez Towarzystwo Muzyczne im. K.
Szymanowskiego, na Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej w Zakopanem. Był członkiem
Polish Festival Orchestra Krystiana Zimermana. Obecnie jest koncertmistrzem II skrzypiec orkiestry
Sinfonietta Cracovia.
Jacek Dumanowski
Studiował w Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie Janusza Pisarskiego. Od 1991 r. jest
pierwszym altowiolistą orkiestry Capella Cracoviensis. Występuje jako solista i kameralista. Obecnie
jest adiunktem w krakowskiej Akademii Muzycznej.
Konrad Górka
Jest absolwentem krakowskiej Akademii Muzycznej oraz Musikhochschule w Wurzburgu.
Muzyka kameralna jest jego pasją, podobnie jak historyczne instrumenty smyczkowe. Interesuje się
również wykonawstwem muzyki dawnej - gra na wiolonczeli barokowej i jako jedyny muzyk w
Polsce na pięciostrunowej violoncello piccolo. Występował jako solista i kameralista w Polsce i poza
granicami kraju, m.in. w USA, Japonii, Francji, Niemczech, Anglii, Belgii, Holandii i na Słowacji.
Współpracuje z wieloma zespołami grającymi na instrumentach współczesnych i
historycznych. Od 1988 r. jest pierwszym wiolonczelistą orkiestry Capella Cracoviensis.
Royal String Quartet
Grupa powstała w 1998 r. w Warszawie. Największy wpływ na brzmienie zespołu miał
światowej sławy Amadeus Quartet oraz Alban Berg Quartett, pod którego kierunkiem do 2004 r.
muzycy kształcili się w Hochschule für Musik w Kolonii.
W 2004 r. kwartet został zaproszony przez brytyjską radiofonię BBC do dwuletniego
programu intensywnie promującego najbardziej utalentowanych artystów z całego świata – BBC
New Generation Artists. Równie niezwykłym wydarzeniem w karierze kwartetu był specjalny
koncert dla Królowej Brytyjskiej Elżbiety II podczas oficjalnej wizyty Prezydenta RP Aleksandra
Kwaśniewskiego w Londynie.
W lutym 2005 r. jury, któremu przewodniczy Mitsuko Uchida, przyznało RSQ prestiżową
nagrodę fundacji Borletti-Buitoni, którą honorowani są rokrocznie najlepsi młodzi muzycy z całego
świata. Kwartet jest także laureatem wielu międzynarodowych konkursów muzyki kameralnej: w
2004 r. otrzymał III miejsce na konkursie w Banff w Kanadzie, Nagrodę Specjalną Jury oraz nagrodę
„Rondo Music Magazine” w Kuhmo w Finlandii, w 2003 roku zajął II miejsce w Krakowie, w 2000
roku był zdobywcą I miejsca i Grand Prix w Casale Monferrato we Włoszech, a w 1998 - III nagrody
w Łodzi.
W 2002 r. w firmie Dux ukazała się debiutancka płyta zespołu, która została nominowana do
nagrody „Fryderyk”. Rok później ukazała się kolejna – zawierająca tanga Piazzolli, wydana przez
firmę Sony Classical. Album, nagrany wspólnie z akordeonistą Klaudiuszem Baranem, otrzymał
„Fryderyka 2003”.
Royal String Quartet intensywnie koncertuje na scenach polskich oraz za granicą. Występuje
z takimi artystami, jak Angela Hewitt, Ann Murray, Sir Thomas Allen, Martin Froest, Christian
Poltera, Antoine Tamestit. RSQ jest stałym gościem słynnej Wigmore Hall, sali, z którą łączą go
szczególnie bliskie związki. Zespół występował także w Filharmonii Narodowej w Warszawie,
Studiu Koncertowym im. W. Lutosławskiego, Cadogan Hall w Londynie oraz gościł na festiwalach
BBC Proms, Trasimeno (festiwal Angeli Hewitt), Classique au Vert w Paryżu, City of London Festival,
a także Festiwalu Mozartowskim w Warszawie. Plany na bieżący rok obejmują koncerty w Polsce,
Wielkiej Brytanii (m.in. Wigmore Hall, Bridgewater Hall w Manchesterze), Niemczech i Belgii (Palais
des Beaux-Arts w Brukseli).
Opracowano na podstawie materiałów dostarczonych przez wykonawców.