PDF - Urząd Miasta Częstochowy

Transkrypt

PDF - Urząd Miasta Częstochowy
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
Piotr Biazik ur. się w 1971 roku w Częstochowie. W latach 1994-99 studiował w Akademii
Muzycznej w Katowicach. W 2001 roku ukończył studia podyplomowe w Akademii Muzycznej w
Katowicach na Wydziale Instrumentalistyki u prof. Joachima Pichury. Był stażystą Litewskiej
Akademii Muzycznej u prof. Ricardasa Sfiackiewiciusa, dyrektorem Międzynarodowego
Festiwalu i Konkursu Rozrywkowej Muzyki Akordeonowej "Konfrontacje" w Częstochowie. Grał
w zespole Ars Harmonica Pracował w Instytucie Muzyki Akademii im. Jana Długosza, Zespole
Szkół Muzycznych oraz Młodzieżowym Domu Kultury w Częstochowie.#℣佐⌡⌁稀爀䈀o
http://piotrbiazik.prv.pl/)
Łukasz Dziedzic #℣佐⌡⌀甀爀⸀ 㤀 瀀愁稀搀稀椀攀爀渀椀欀愀 ㄀㤀㠀㈀ 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ – polski aktor musi
wokalista, śpiewak – baryton. W 2005 roku ukończył Studium Wokalno Aktorskie im. Danuty
Baduszkowej przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. Karierę rozpoczął dzięki głównej roli męskiej w
musicalu "Taniec Wampirów" Romana Polańskiego, wystawionym na scenie Teatru
Muzycznego Roma w Warszawie w reżyserii Corneliusa Baltusa. (źródło: Wikipedia)
Tadeusz Ehrhardt - Orgielewski polski kornecista jazzowy. Urodził się w Częstochowie. W
1969 roku założył zespół Five O'Clock Orchestra, ale w roku 1977 wyjechał z rodziną do RFN i
zespół rozpadł się. W 1999 roku, w czasie krótkiej wizyty w Częstochowie, pod wpływem
spotkania z członkami zespołu, wznowił karierę muzyczną oraz reaktywował zespół. Na stałe
mieszka w Akwizgranie #℣佐⌡⌀䄀愀挀栀攀渀⌡⍃倣℣, gdzie założył międzynarodową grupę Aix Dixie Connection.
Jest pomysłodawcą częstochowskiego festiwalu Jazz Spring Częstochowa. (źródło: Wikipedia)
Janusz Gniatkowski #℣佐⌡⌀甀爀⸀ 㘀⸀嘀䤀⸀㄀㤀㈀㠀 眀攀 䰀眀漀眀椀攀 ⴀ 稀洀⸀ ㈀㌀⸀嘀䤀䤀⸀㈀ ㄀㄀ 眀 倀漀爀愀樀甀⌡⍃倣
piosenkarz.Pierwsze nagrania zarejestrował z katowickim zespołem Jerzego Haralda w roku
1954. Rok później z Nataszą Zylską i Janem Dankiem ruszył na tournée po Polsce, ZSRR,
NRD, Czechosłowacji, Mongolii, RFN, Francji i Austrii. Potem często Koncertował dla Polonii w
USA, Kanadzie, Australii. Nagrywał z orkiestrami Jana Cajmera i Zygmunta Wicharego. Jego
karierę przerwał poważny wypadek samochodowy #℣佐⌡⌀㄀㤀㤀㄀⌡⍃倣℣, po którym artysta długo wracał do
zdrowia. W 2004 r. w Filharmonii Częstochowskiej świętował 50-lecie działalności artystycznej.
Koncert zarejestrowała i emitowała TVP. W czerwcu 2008 odbył się uroczysty koncert z okazji
80. urodzin Janusza Gniatkowskiego, gdzie również śpiewał sam Jubilat. Jest żonaty z
Krystyną Maciejewską. W dniach 15-16 września 2007 r. odbył się I Festiwal Piosenek Janusza
Gniatkowskiego, w którym również sam artysta brał udział. W dniach 13-14 września 2008 miał
miejsce II Festiwal Piosenek Janusza Gniatkowskiego, podczas którego mogliśmy znów także
podziwiać śpiewającego Janusza Gniatkowskiego. (źrółó: Wikipedia)
Antoni "Ziut" Gralak #℣佐⌡⌀甀爀⸀ 㔀 洀愀樀愀 ㄀㤀㔀㔀 眀 䈀漀最甀猀稀漀眀椀攀ⴀ䜀漀爀挀愀挀栀⌡⍃倣℣ – polski muzyk #℣
kompozytor i producent muzyczny. Kompozytor muzyki filmowej i teatralnej. Związany ze scena
drum’n'bassową. Gralak grał w zespołach Free Cooperation i Young Power oraz bliższych
rockowi grup Sfora i Woo Boo Doo i międzynarodowej Universal Supersession. Znany jest jako
1 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
współtwórca jazz-rockowej formacji Tie Break. Pomimo sukcesu Tie Breaku, zdecydował się na
karierę solową. Prowadzi dwa autorskie projekty - GRAAL i YeShe. Jego płyty #℣佐⌡⌀猀稀挀稀攀最氀渀椀e
GRAAL#℣䍐⌡⌀ 洀漁簀渀愀 稀愀氀椀挀稀礁‫ ܀‬搀漀 猀琀礀氀甀Ⰰ 欀琀爀礀 眀 搀甁簀礀洀 甀瀀爀漀猀稀挀稀攀渀椀甀 洀漁簀渀愀 漀欀爀攁嬀氀椁‫܀‬
YeShe jest z kolei próbą przeniesienia drum'n'bassowej estetyki, kojarzonej dotychczas głównie
z kulturą klubową, na bardziej tradycyjny sposób serwowania muzyki.
W 1999 roku założył pracownię Jasnachmura #℣佐⌡⌀漀戀攀挀渀椀攀 䘀甀渀搀愀挀樀愀 圀猀瀀椀攀爀愀渀椀愀 䬀甀氀琀甀爀礀⌡⍃
realizowane są projekty multimedialne, filmowe, kreowanie wizerunku w sieci, koncerty i
festiwale. (źródło: Wikipedia)
Gypsy Swing Quartet został założony w 2001 roku przez Siergieja Wowkotruba – lidera,
wirtuoza skrzypiec, muzyka pochodzącego z Ukrainy, od 20 lat na stałe mieszkającego w
Polsce. W mistrzowskiej grze Siergieja mocno wyczuwalne są emocje cygańskiego swingu
manouche, połączonego z delikatną wschodniosłowiańską nutką. Lider współpracował m.in. z:
„Jazz Band Ball Orchestra”, „Hot D’Jazz Trio”, „Five O’Clock Orchestra” oraz jednym z
największych współczesnych gitarzystów gatunku manouche – Joscho Stephanem. Siergiejowi
na scenie towarzyszą: Sebastian Ruciński #℣佐⌡⌀最椀琀愀爀愀⌡⍃倣℣, Tomasz Wójcik #℣佐⌡⌀最椀琀愀爀愀⌡⍃倣℣, Pio
#℣佐⌡⌀欀漀渀琀爀愀戀愀猀⌡⍃倣℣–wszyscy są absolwentami Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach,
muzycy współpracujący na co dzieńz gwiazdami polskiej estrady. Niezwykła wrażliwość i
temperament muzyków ujawniają się zarówno w grze zespołowej, jak i w partiach solowych. a
obszerny repertuar “Siergiej Wowkotrub Gypsy Swing Quartet” składają się nie tylko standardy
gypsy swingu, inspirowane twórczością Django Reinhardta i Stephana Grappelliego ale i znane,
doskonale zaaranżowane przeboje muzyki rozrywkowej i filmowej. Świeży i oryginalny sposób
prezentowania muzyki ze świata jazzu i rozrywki zyskuje zespołowi szerokie grono słuchaczy,
zaś koncerty to prawdziwe muzyczne spektakle o starannie przemyślanej dramaturgii i
niezwykłej atmosferze. Zespół koncertował w kraju i za granicą, jest laureatem konkursów i
festiwali m.in.: „ZłotaTarka”.
Habakuk początki tej jednej z czołowych polskich grup reggae sięgają 1989 roku. W swym
dorobku zespół posiada pięć płyt, które zebrały znakomite recenzje. Ogromna ilość koncertów
klubowych i występów plenerowych świadczy o aktywności i popularności grupy. Szczególnym
wydarzeniem artystycznym 2006 roku, stało się nagranie płyty w hołdzie Jackowi
Kaczmarskiemu z nowymi aranżacjami songów barda "Solidarności" oraz promująca płytę trasa
koncertowa. W czerwcu bieżącego roku zespół wystąpił na festiwalu w angielskim Glastonbury jednej z największych imprez plenerowych w Europie.
Bronisław Huberman #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㤀⸀堀䤀䤀⸀㄀㠀㠀㈀ 爀⸀ 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀㬀 稀洀⸀ ㄀㔀⸀嘀䤀⸀㄀㤀㐀㜀 爀⸀ 眀
Vevey nad Jeziorem Genewskim w Szwajcarii#℣䍐⌡⌀ ⴀ 瀀漀氀猀欀椀 猀欀爀稀礀瀀攀欀 椀 瀀攀搀愀最漀最 簀礀搀漀眀猀欀椀攀
2 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
pochodzenia. Należy do grona najwybitniejszych polskich skrzypków XX wieku. Naukę gry na
skrzypcach rozpoczął pod kierunkiem M. Michałowicza i J. Rozena. Szybko zyskał opinię
„cudownego dziecka” i rozpoczął błyskotliwą karierę. W 1892 r. podjął naukę gry na skrzypcach
w Berlinie, pod kierunkiem światowej sławy pedagoga i skrzypka, Józefa Joachima. Już wtedy
koncertował m.in. w Wiedniu, a rok później w Niemczech, Holandii, Belgii i Francji. Od swojego
protektora i opiekuna, Jana hr. Zamoyskiego otrzymał skrzypce Gibson wykonane przez
Stradivariusa.
W 1896 r. Huberman wykonał w Wiedniu koncert Brahmsa w obecności kompozytora.
Podejmował współpracę artystyczną m.in. z wiolonczelistą Pablo Casalsem i pianistą Ignacym
Friedmanem. Wspólnie wykonali w 1927 r. komplet triów L. van Beethovena w ramach
obchodów 100-lecia śmierci tego kompozytora. Huberman był inicjatorem powołania Israel
Philharmonic Orchestra w Tel Awiwie. Był także propagatorem idei Zjednoczonej Europy.
Wygłaszał na ten temat odczyty i publikował artykuły. Zajmował się także działalnością
pedagogiczną. Jego uczennicą była m.in. Irena Dubiska. Prowadził klasę mistrzowską w
Akademie für Musik w Wiedniu. Za działalność odznaczono go m.in. orderem Polonia Restituta
(1926).
Od 1997 roku co dwa lata w częstochowskiej filharmonii odbywa się Międzynarodowy Festiwal
Wiolinistyczny im. Bronisława Hubermana. (źródło: Wikipedia)
Janusz "Yanina" Iwański gitarzysta, kompozytor, producent i autor tekstów. W ostatnich
latach znany szerokiej publiczności przede wszystkim ze współpracy z zespołem Maanam, a
także ze wcześniejszych dokonań duetu Soyka Yanina, z którym to ma na koncie ponad 1500
koncertów zagranych nie tylko w kraju, ale także w całej Europie, Stanach Zjednoczonych i
Meksyku.
Jest autorem i wykonawcą przeboju „Wielkie podzielenie”, który pomimo upływu czasu nadal
jest grany przez wiele rozgłośni radiowych, takich jak choćby Polskie Radio, VOX FM czy Radio
Złote Przeboje. Jako gitarzysta bardzo swobodnie porusza się w różnych stylach muzycznych.
Jego dyskografia obejmuje ponad 30 płyt nagranych z różnymi artystami, a wytrawni fani jazzu
z pewnością kojarzyć go będą ze współpracy z takimi gwiazdami światowego formatu jak
Tomasz Stańko, Adam Rodgers czy Bob Stewart, a także jako współzałożyciela i lidera
legendarnej jazz-rockowej formacji Tie Break.
Andrzej Jasiński #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㈀㌀ 瀀愁稀搀稀椀攀爀渀椀欀愀 ㄀㤀㌀㘀 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ – wybitny pianista i
3 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
roku 1952 ukończył w Częstochowie Państwową Średnią Szkołę Muzyczną u Stefanii
Borkowskiej. Następnie w latach 1952-59 studiował w klasie fortepianu Władysławy
Markiewiczówny w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach, którą ukończył
dyplomem z wyróżnieniem. W latach 1961-62 doskonalił swoje umiejętności w Paryżu pod
kierunkiem Magdy Tagliaferro. W 1960 roku zdobył I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie
Pianistycznym im. Marii Canals w Barcelonie.
Działalność koncertową rozpoczął już podczas studiów - zadebiutował za granicą w 1961 roku
z orkiestrą RAI w Turynie pod dyrekcją Carlo Zecchiego. Koncertował we wszystkich
filharmoniach w Polsce, a także w Związku Radzieckim, Czechosłowacji, Niemczech, Francji,
Urugwaju, Brazylii i Japonii. Występował również na festiwalach muzycznych. Razem z
Józefem Stomplem grał koncerty na dwa fortepiany J.S. Bacha i W.A. Mozarta z
towarzyszeniem orkiestry. Z WOSPRiTV i orkiestrą Polskiego Radia w Warszawie dokonał kilku
nagrań archiwalnych. Współpracuje także z kwintetem dętym NOSPR.
Zasiada w jury międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in. w Warszawie #℣佐⌡⌀䬀漀渀欀甀爀s
Chopinowski: 1975, 1980, 1985, 1990, 1995 – jako członek, 2000 i 2005 – jako
przewodniczący#℣䍐⌡⌀Ⰰ 䬀爀氀漀眀攀樀 䔀氁簀戀椀攀琀礀 䈀攀氀最椀樀猀欀椀攀樀 眀 䈀爀甀欀猀攀氀椀Ⰰ 䘀攀爀甀挀挀椀漀 䈀甀猀漀渀椀攀
Cliburna w Fort Worth, Piotra Czajkowskiego w Moskwie i innych w Dublinie, Leeds,
Monachium, Paryżu, Amsterdamie, Terni, Budapeszcie, Utrechcie, Bonn, Cagliari, Dortmundzie,
Zwickau, Pekinie, Pretorii, Seulu, Tokio, Tel Awiwie, Miami, Taipei, Kurytybie, Casablance,
Rabacie, Marrakeszu, Monterrey. (źródło: www.am.katowice.pl)
Łukasz Kluczniak #℣佐⌡⌀甀爀⸀ 㜀 挀稀攀爀眀挀愀 ㄀㤀㜀㜀 眀 倀椀漀琀爀欀漀眀椀攀 吀爀礀戀甀渀愀氀猀欀椀洀⌡⍃倣℣ – polski sa
jazzowy, kompozytor i aranżer. Mieszka na stałe w Częstochowie, w mieście tym ukończył
Szkołę Muzyczną w klasie klarnetu, a następnie studiował w latach 1997 - 2001 w Akademii
Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w
klasie saksofonu #℣佐⌡⌀漀戀攀挀渀椀攀 圀礀搀稀椀愁䈀 䬀漀洀瀀漀稀礀挀樀椀Ⰰ 䤀渀琀攀爀瀀爀攀琀愀挀樀椀Ⰰ 䔀搀甀欀愀挀樀椀 椀 䨀愀稀稀甀⌡
stałe z takimi muzykami jak: Janusz Iwański, Andrzej Przybielski, Marcin Lamch, Przemek
Pacan, Arek Skolik, Robert Jarmużek, Marcin Pospieszalski oraz zespołami: Drum Freaks Milo
Kurtisa, Chromosomos #℣佐⌡⌀稀 琀礀洀 稀攀猀瀀漁䈀攀洀 稀渀愀氀愀稁䈀 猀椁ᤀ 渀愀 愀洀攀爀礀欀愁䐀猀欀椀攀樀 瀁䈀礀挀椀攀 ∀吀栀攀
Jazz 2005#℣䍐⌡⌀Ⰰ 䴀甀挀栀愀 䌀漀氀氀攀挀琀椀瘀攀⸀ 䜀爀愁䈀 渀愀 眀椀攀氀甀 昀攀猀琀椀眀愀氀愀挀栀 樀愀稀稀漀眀礀挀栀 眀 倀漀氀猀挀攀㨀
Jazz Days, Jazz nad Odrą i za granicą, w Czechach, Rzymie, na Słowacji, w Niemczech
(Leipzig Jazz Festival), Grecji (European Jazz Festival 2007). (źródło: Wikipedia)
Krzysztof Komeda-Trzciński #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㈀㜀 欀眀椀攀琀渀椀愀 ㄀㤀㌀㄀ 眀 倀漀稀渀愀渀椀甀Ⰰ 稀洀⸀ ㈀㌀ 欀眀椀攀琀渀椀愀 Warszawie#℣䍐⌡⌀†ጀ 瀀漀氀猀欀椀 欀漀洀瀀漀稀礀琀漀爀 椀 瀀椀愀渀椀猀琀愀 樀愀稀稀漀眀礀Ⰰ 琀眀爀挀愀 稀渀愀渀礀挀栀 渀愀 挀愁䈀礀洀
standardów jazzowych i muzyki filmowej. Pionier jazzu nowoczesnego w Polsce. Najczęściej
występował z własnym sekstetem #℣佐⌡⌀稀愁䈀漁簀漀渀礀洀 眀 ㄀㤀㔀㘀⌡⍃倣℣. Napisał muzykę do 65 filmów.
Pierwszym filmem zilustrowanym muzycznie przez Komedę była etiuda filmowa Romana
Polańskiego "Dwaj ludzie z szafą" #℣佐⌡⌀㄀㤀㔀㠀⌡⍃倣℣, ostatnim zaś również film tego reżysera - "Dziecko
4 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
Rosemary" #℣佐⌡⌀唀匀䄀Ⰰ ㄀㤀㘀㠀⌡⍃倣℣, ze słynną "Kołysanką" jako motywem przewodnim. Z wykształcenia
lekarz laryngolog. Jako muzyk jazzowy wywarł istotny wpływ na ukształtowanie się oryginalnego
stylu, określanego jako polska szkoła jazzu, który już po tragicznej śmierci artysty miał wpływ na
rozwój międzynarodowej sceny jazzowej, zwłaszcza awangardy lat 70. XX wieku skupionej
wokół wydawnictwa ECM. Mieszkał m.in. w Częstochowie, Wałbrzychu. Ostrowie
Wielkopolskim #℣佐⌡⌀洀愀琀甀爀愀 ㄀㤀㔀 眀 䜀椀洀渀愀稀樀甀洀 䴁ᤀ猀欀椀洀Ⰰ 甀搀稀椀愁䈀 眀 猀瀀漀琀欀愀渀椀愀挀栀 ∀䬀氀甀戀甀 䴀
Poezji"), Poznaniu (studia medyczne). (źródło: Wikipedia)
Jerzy Kossela #℣佐⌡⌀省䈀愁嬀挀⸀ 䬀漀猀攀氀愀⌡⍃倣℣ #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㔀⸀嘀䤀䤀⸀㄀㤀㐀㈀ 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ – po
autor tekstów i kompozytor, współzałożyciel i członek zespołów Elektron, Niebiesko-Czarni,
Pięciolinie i Czerwone Gitary. W latach 1965-1967 pierwszy lider zespołu Czerwone Gitary. Po
odejściu z Czerwonych Gitar pozostał czynny w polskim życiu muzycznym i występował na
estradzie do 1976 roku, po czym rozpoczął pracę w charakterze prezentera dyskotekowego,
którą wykonywał przez 15 lat. Po powrocie Czerwonych Gitar na estradę w 1991 r. znalazł się w
zespole ponownie jako gitarzysta i wokalista. Odszedł w 1993 roku w wyniku konfliktu z
ówczesnym liderem Sewerynem Krajewskim. Od 1999 znowu #℣佐⌡⌀瀀漀 爀愀稀 琀爀稀攀挀椀⌡⍃倣℣ w składzie
zespołu. Jego estradowe pseudonimy to: Ciamcialamcia i Juras. Autor wielu ponadczasowych
przebojów w tym: "Bo ty się boisz myszy" #℣佐⌡⌀洀甀稀礀欀愀 椀 琀攀欀猀琀⌡⍃倣℣, "Historia jednej znajomości",
"Matura" #℣佐⌡⌀琀攀欀猀琀礀 搀漀 洀甀稀礀欀椀 䬀爀稀礀猀稀琀漀昀愀 䬀氀攀渀挀稀漀渀愀⌡⍃倣℣. Współautor książki "Czerwone G
właśnie my" (Warszawa 1992) (źrółó: Wikipedia)
Juliusz Łuciuk #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀ 猀琀礀挀稀渀椀愀 ㄀㤀㈀㜀 眀 䈀爀稀攁稀渀椀挀礀 欀⸀ 刀愀搀漀洀猀欀愀⌡⍃倣℣ - polski kompo
Andrzeja Łuciuka, częstochowskiego organisty i kompozytora oraz absolwent częstochowskich
szkół muzycznych. Łuciuk zaliczany jest do czołówki polskich kompozytorów współczesnych.
Jego twórczość ewoluowała od estetyki neoklasycznej, poprzez poszukiwania awangardowych
rozwiązań obejmujących takie środki techniki kompozytorskiej, jak aleatoryzm, sonorystyczną
regulację materiału dźwiękowego #℣佐⌡⌀洀⸀椀渀⸀ 攀欀猀瀀氀漀爀愀挀樀愀 眀渁ᤀ琀爀稀愀 昀漀爀琀攀瀀椀愀渀甀Ⰰ 最爀愀 戀攀稀瀀漁
strunach, wykorzystanie pałek perkusyjnych itp. - np. Passacaglia na fortepian, Lirica di timbri
na fortepian#℣䍐⌡⌀ 搀漀 甀瀀爀漀猀稀挀稀攀渀椀愀 昀愀欀琀甀爀礀 椀 猀琀礀氀椀猀琀礀欀椀 戀爀稀洀椀攀渀椀愀⸀ 伀搀 瀀漁䈀漀眀礀 氀愀琀 㜀
zwracał się w kierunku tzw. stylistyki neotonalnej. W jego dorobku wybitne miejsce zajmują
liczne dzieła o tematyce religijnej.
Paweł Łukaszewski(ur. 19 września 1968 w Częstochowie) – polski kompozytor, dyrygent,
pedagog i organizator życia muzycznego.
5 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
Wojciech Łukaszewski (ur. 10.III.1936 w Częstochowie - zm. 13.IV.1978 roku w
Częstochowie) – kompozytor, pedagog, krytyk muzyczny, organizator życia muzycznego.
Krzysztof Majchrzak #℣佐⌡⌀甀爀⸀ 㘀 猀琀礀挀稀渀椀愀 ㄀㤀㔀㐀 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ – artysta muzyk, kom
Jeden z najbardziej twórczych gitarzystów basowych w Europie. Współtwórca formacji Labirynt,
Tie Break i Sunset. Współpracował z New Jazz Band, Street Blues, Symphonic Sound
Orchestra Jarosława Śmietany. Od roku 1988 mieszka i tworzy we Francji. (źródło: Wikipedia)
Jerzy Marchwiński #℣佐⌡⌀甀爀⸀ 㘀 猀琀礀挀稀渀椀愀 ㄀㤀㌀㔀 眀 吀爀甀猀欀漀氀愀猀愀挀栀 欀⼀ 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀礀⌡⍃倣℣ – p
kameralista i pedagog. Zaliczany jest do grona najwybitniejszych polskich pianistów i
kameralistów, jako pianista realizuje się przede wszystkim na gruncie kameralistyki. W latach
1974–1981 był członkiem Kwartetu Polskiego Radia i Telewizji. Zespół ten nazywany był także
Kwartetem Mistrzów #℣佐⌡⌀琀眀漀爀稀礀氀椀 最漀Ⰰ 漀戀漀欀 䨀攀爀稀攀最漀 䴀愀爀挀栀眀椁䐀猀欀椀攀最漀㨀 䬀漀渀猀琀愀渀琀礀 䄀渀搀爀稀
skrzypce, Stefan Kamasa – altówka i Roman Jabłoński – wiolonczela#℣䍐⌡⌀⸀ 䨀攀爀稀礀 䴀愀爀挀栀眀椁䐀猀欀i
partnerował czołowym polskim artystom, wśród których byli m.in śpiewacy: - Stefania
Woytowicz, - Andrzej Hiolski, - Edmund Kossowski, - Teresa Żylis-Gara, skrzypkowie: Konstanty Andrzej Kulka, - Wanda Wiłkomirska, - Krzysztof Jakowiczi. Najczęściej występował
z żoną, śpiewaczką Ewą Podleś. Dokonał licznych nagrań radiowych, telewizyjnych dla
radiofonii i stacji telewizyjnych krajowych i zagranicznych, a także szeregu nagrań płytowych.
Brał udział w nagraniach 25 płyt długogrających #℣佐⌡⌀眀礀搀愀渀礀挀栀 瀀爀稀攀稀 倀漀氀猀欀椀攀 一愀最爀愀渀椀愀⌡⍃倣℣, z
większość posiada swoje reedycje na płytach kompaktowych. Należy do nich m.in. rejestracja
kompletu dzieł na skrzypce i fortepian Karola Szymanowskiego, za które wraz z Andrzejem
Kulką Marchwiński otrzymał Nagrodę Prezesa Polskiego Radia i Telewizji. Ponadto, Jerzy
Marchwiński zasiadał wielokrotnie w jury licznych krajowych i międzynarodowych konkursów
muzycznych. W Polsce brał udział, jako juror, w konkursach wokalnych, m.in. w takich, jak:
Międzynarodowy Konkurs dla Młodych Wokalistów im. Stanisława Moniuszki oraz konkurs o
nagrodę im. A. Hiolskiego. Udziela się także jako organizator i animator życia muzycznego. Jest
członkiem Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków. Z jego inicjatywy powołane zostało w
1991 roku w Paryżu Stowarzyszenie Polskich Artystów Muzyków we Francji #℣佐⌡⌀匀倀䄀䴀䘀⌡⍃倣℣.
#℣佐⌡⌁稀爀搁䈀漀:
Wikipedia)
Michał Masłoń swe wykształcenie nabywał na wydziale wokalno-aktorskim Akademii
Muzycznej w Łodzi. Swój warsztat wokalny trenował u profesor Haliny Romanowskiej #℣佐⌡⌀猀漀瀀爀愀渀⌡⍃倣
oraz u profesor Henryki Januszewskiej #℣佐⌡⌀猀漀瀀爀愀渀⌡⍃倣℣. Po zakończeniu studiów wyjechał do Niemie
Dwukrotnie brał udział w trasie koncertowej w Niemczech i Austrii z grupą 12
Międzynarodowych Tenorów. Jego kariera nabrała tempa za sprawą uzyskania wysokiej pozycji
w konkursie "Emigranci Mają Talent" organizowanym przez Polskie Radio w Londynie. Jego
pierwszy teledysk do piosenki "Z niewielkiej oddali", nakręcony w listopadzie 2009 roku, przy
współpracy z TVP Katowice bił kilka tygodni rekordy popularności w Liście Przebojów programu
6 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
„To Brzmi”. Obecnie pracuje w Miejskim Domu Kultury w Częstochowie jako nauczyciel śpiewu
przygotowuje również debiutancki krążek.
Jerzy Michotek #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㌀㄀⸀堀䤀䤀⸀㄀㤀㈀㄀ 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀 ⴀ 稀洀⸀ ㄀㜀⸀嘀䤀䤀⸀㄀㤀㤀㔀 眀 圀愀爀猀稀愀眀
aktor i piosenkarz, reżyser programów tv i estradowych. Urodził się w Częstochowie, ale do
1939 roku mieszkał we Lwowie #℣佐⌡⌀瀀漀挀栀漀搀稀椁䈀 稀 爀漀搀稀椀渀礀 漀 欀漀爀稀攀渀椀愀挀栀 漀爀洀椀愁䐀猀欀椀挀栀Ⰰ 漀搀 osiadłej we Lwowie#℣䍐⌡⌀⸀ 䨀攀最漀 漀樀挀椀攀挀 䘀攀氀椀欀猀 戀礁䈀 省䈀愁嬀挀椀挀椀攀氀攀洀 挀甀欀椀攀爀渀椀 洀椀攀猀稀挀稁Ԁ挀攀樀
kamienicy nr 24 w Rynku. Okres II wojny światowej spędził w sowieckich łagrach. Po wojnie
osiedlił się we Wrocławiu I ukończył wydział humanistyczny Uniwersytetu Wrocławskiego ze
specjalnością historyk literatury polskiej. W latach pięćdziesiątych złożył w Warszawie
eksternistyczny egzamin aktorski i reżyserski. Podczas studiów prowadził teatr akademicki i cykl
audycji radiowych "Wesoła Wrocławska Karuzela". Jeden z najpopularniejszych piosenkarzy lat
pięćdziesiątych, autor tekstów i muzyki wielu piosenek. W latach sześćdziesiątych związany z
"Pagartem" i "Artosem" jako kierownik artystyczny i reżyser programów estradowych. Był
autorem wydanych w 1990 wspomnień "Tylko we Lwowie". Działał w Towarzystwie Miłośników
Lwowa, był zaangażowany w odbudowę Cmentarza Łyczakowskiego.
Zbigniewa Alexandra Pinderaka polski Tenor mieszkający na stałe w Austrii, którego edukacja
muzyczna rozpoczęła się w szkole muzycznej, w klasie gitary. Edukację wokalną rozpoczal w
chórze chłopięco-męskim prof. Stuligrosza w Poznaniu. Rozpoczęte w 1988 roku studia
wokalne na Akademii Muzycznej w Lodzi kontynuowal w Wyższej Szkole Muzycznej im. Carla
Marii von Webera w Dreźnie. Dyplom śpiewaka operowego i koncertowego uzyskał w tej uczelni
z wyróżnieniem. Przez 5 lat Alexander Pinderak związany był z Semperoper w Dreźnie. Po
przeniesieniu się do Wiednia rozpoczął współprace z Wiedeńską Staatsoper i Wiener
Hofmusikkapelle, gdzie od ponad 500 lat muzykują razem Wiedeńscy Filharmonicy, chór
chłopięcy Wiener Sängerknaben i śpiewacy z wiedeńskiej Staatsoper. W latach 2005-2008 roku
występował gościnnie w teatrach i salach koncertowych całej Europy nie będąc związanym na
stale z żadnym teatrem. Na deskach polskich teatrów pojawił się po raz pierwszy w Operze
Krakowskiej w roku 2004. W 2006 roku wykonał partię tenorową 9 Symfonii Beethovena z
orkiestrą mediolańskiej La Scali na festiwalu Warszawska Praga. Rok później zadebiutował
Operze Narodowej w Warszawie rolą Almavivy w Cyruliku Sewilskim i na zaprosznie dyrektora
Wita rozpoczął współpracę z Filharmonią Narodową. Od sezonu 2008 jest solistą Wiedenskiej
Volksopery,
gdzie
debiutuje
partią
Tamina
w
„Czarodziejskim
Flecie”
Mozarta. (źródło: http://www.pinderak.com/)
Rodzina Pospieszalskich to muzyczna rodzina pochodząca z Częstochowy. Jej członkowie
nagrywali, komponowali i koncertowali zarówno pod własnym szyldem jak i z czołówką polskiej
sceny muzycznej: Anną Marią Jopek, Justyną Steczkowską, Voo Voo.
Z rodziną Steczkowskich i innymi artystami co roku od grudnia do lutego odbywają serię
koncertów wykonując w aulach koncertowych i kościołach kolędy i pastorałki często w
7 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
niekonwencjonalnych aranżacjach i nowoczesnych brzmieniach.
* Jan Pospieszalski – basista, kompozytor, dziennikarz
o syn Franek Pospieszalski (ur. 1993) – kontrabasista
o córka Barbara Pospieszalska (ur. 1997) – skrzypaczka
* Mateusz Pospieszalski – saksofonista, kompozytor
o syn Marek Pospieszalski – saksofonista, klarnecista
o syn Łukasz Pospieszalski – pianista
* Marcin Pospieszalski – basista, kompozytor
o żona Lidia Pospieszalska – wokalistka
o syn Nikodem Pospieszalski – perkusista, kompozytor
o syn Mikołaj Pospieszalski – skrzypek, basista
* Karol Pospieszalski – gitarzysta, tubista, trębacz
o córka Paulina Pospieszalska – wokalistka
o syn Szczepan Pospieszalski – kompozytor, trębacz
* Paweł Pospieszalski - gitarzysta, kompozytor (źródło: Wikipedia)
Krzysztof Pośpiech w 1980 r. ukończył Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w Katowicach
#℣佐⌡⌀漀戀攀挀渀椀攀 䄀欀愀搀攀洀椀愀 䴀甀稀礀挀稀渀愀 椀洀⸀ 䬀愀爀漀氀愀 匀稀礀洀愀渀漀眀猀欀椀攀最漀 眀 䬀愀琀漀眀椀挀愀挀栀⌡⍃倣℣. Prac
pedagog w II LO im. Romualda Traugutta oraz w Zespole Szkół Muzycznych im. Marcina
Józefa Żebrowskiego w Częstochowie. Wykładał na Akademii im. Jana Długosza w
Częstochowie, współpracował z Filharmonią Częstochowską, gdzie prowadził chór. Był również
dyrygentem chóru Pochodnia. Był inicjatorem i pomysłodawcą utworzenia Międzynarodowego
8 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
Festiwalu Muzyki Sakralnej GAUDE MATER, jak również prezesem i założycielem Ośrodka
Promocji Kultury Gaude Mater w Częstochowie. Doprowadził do odnowienia obchodów Święta
muzyki #℣佐⌡⌀氀椀猀琀漀瀀愀搀 ⴀ 嬀眀⸀ 䌀攀挀礀氀椀椀⌡⍃倣℣, był popularyzatorem znanych przedwojennych śpiewa
operowych Jana, Edwarda i Józefiny Reszków, inicjując konkurs wokalny ich imienia.
Krzysztof Pośpiech jako dyrygent chóru i orkiestry odbywał liczne podróże zagraniczne
zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia.
Chóry pod jego kierownictwem wykonywały najtrudniejsze utwory z repertuaru chóralnego,
m.in. Jan Sebastian Bach Pasja według św. Jana #℣佐⌡⌀䈀圀嘀 ㈀㐀㔀⌡⍃倣℣, Ludwig van Beethoven IX
Symfonia d-moll, Wolfgang Amadeusz Mozart Requiem d-moll #℣佐⌡⌀䬀嘀 㘀㈀㘀⌡⍃倣℣, Wolfgang Amadeus
Mozart Msza koronacyjna #℣佐⌡⌀䬀嘀 ㌀㄀㜀⌡⍃倣℣, Aleksandr Borodin Tańce połowieckie i in. Odznaczony
m.in. Złotym Krzyżem Zasług, Nagrodą Prezydenta Miasta Częstochowy, Nagrodą Marszałka
Województwa Śląskiego. Zmarł 21 września 2011 r. w Centrum Zdrowia Matki Polki w Łodzi
wskutek choroby nowotworowej. Pochowany został 24 września 2011 r. na Cmentarzu
Komunalnym w Częstochowie w Alei Zasłużonych. (źródło: Wikipedia)
Janusz Siadlak założyciel i od początku dyrygent “Collegium Cantorum”, w latach 2003-2009
kierownik Chóru w Zespole Pieśni i Tańca “Śląsk”, jest absolwentem Wychowania Muzycznego
Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Częstochowie oraz Podyplomowego Studium
Chórmistrzowstwa Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, które ukończył z wyróżnieniem. Brał
udział w kursach, seminariach, sympozjach, które prowadzili wybitni dyrygenci i przedstawiciele
chóralistyki światowej m.in. prof. Heinrich Poos z Frankfurtu nad Menem, dr Hans Jaskulsky z
Konserwatorium w Bochum, dr Hayashi Hikaru z Uniwersytetu w Tokio, Uwe Gronostay z
Filharmonii Berlińskiej, prof. Tatsuya Muratani z Tokio oraz Dyrektor Polskiego Chóru
Kameralnego Jan Łukaszewski . Wyróżniany nagrodą dla “Najlepszego Dyrygenta” na
konkursach chóralnych. W roku 1998 został wyróżniony nagrodą Wojewody za całokształt pracy
artystycznej, a w sierpniu roku 2000 nagrodą Prezydenta Miasta Częstochowy za szczególne
osiągnięcia w dziedzinie muzyki. Janusz Siadlak wybrany został w plebiscycie Gazety
Wyborczej w Częstochowie “Twórcą Roku 2000″ a kapituła Życia Częstochowy wybrała go
“Człowiekiem Roku 2000″. Obecnie zainteresowania Janusza Siadlaka zmierzają w kierunku
pogłębiania wrażliwości na jakość i ekspresję dźwięku, uzyskania bogactwa barw brzmienia a
poprzez pogłębianie warsztatu wokalnego śpiewaków do uzyskania jak największej
homogeniczności brzmienia chóru. (źródło: http://www.janusz.siadlak.pl/)
Arek Skolik #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㤀㜀 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ − polski perkusista, kompozytor i aranżer jazz
Współpracował ze Stanisławem Soyką, Januszem Muniakiem, Tomaszem Gwincińskim,
Leszkiem Możdzerem, Maciejem Sikałą, Andrzejem Urnym, Tymonem Tymańskim, Adamem
Lomanią, Tomaszem Szukalskim, Jarosławem Śmietaną, Piotrem Baronem, Piotrem
Wojtasikiem, Jerzym Milianem, Joachimem Menclem, Johnem Zornem, Steve'm Loganem, Niną
9 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
Stiller, Davidem Lamare i Ireneuszem Dudkiem. (źródło: Wikipedia)
Zygmunt Staszczyk "Muniek" urodził się 5 listopada 1963 roku w Częstochowie. Pochodzi z
robotniczej rodziny. Matka sprzedawała w sklepie spożywczym, ojciec pracował w hucie. Swoją
przygodę z rockiem rozpoczął już za czasów szkoły podstawowej. Kiedy to pod wpływem
swoich kolegów zaczął słuchać zespołów rocka #℣佐⌡⌀匀氀愀搀攀Ⰰ 匀眀攀攀琀Ⰰ 匀甀稀椀 儀甀愀爀琀漀Ⰰ 吀⸀ 刀攀砠☀⌡⍃倣
następnie punk rocka (The Cash, The Stranglers, Sex Pistols…)
Wtedy też poznał swojego przyjaciela Jacka Wudeckiego #℣佐⌡⌀瀀猀攀甀搀⸀ 匁䈀漁䐀⌡⍃倣℣ Idea założenia gru
punkowej zrodziła się jeszcze za czasów podstawówki. Eazem za Słoniem „założyli” kapelę o
nazwie George Staszczyk Selection, która później przeistoczyła się w The Schoolboys. Tak
właściwie, to nie była żadna kapela. Było ich dwóch i większość procesów twórczych zachodziło
jedynie w ich głowach. Staszczyk próbował nauczyć się grać na gitarze. Niestety nie za dobrze
mu to wychodziło. Miał w głowie kawałki, ale nie potrafił ich zagrać. Wtedy też na własne
potrzeby wymyślił cos w rodzaju wyśpiewywania dźwięków Po szkole podstawowej rozpoczął
naukę w IV Liceum im. H. Sienkiewicza w klasie IV b , której wychowawcą był profesor Marian
Kucharski. W liceum dowiedział się, że do klasy sportowej chodzi Marek Kramer, który także
marzył o założeniu własnego zespołu. Jako, że Staszczyk nie potrafił za dobrze grać na żadnym
instrumencie #℣佐⌡⌀漀搀 最椀琀愀爀礀 渀椀攀 爀愀稀 瀀漀欀爀眀愀眀椁䈀 猀漀戀椀攀 瀀愀氀挀攀⌡⍃倣℣ Marek wpadł na pomysł, ż
Tak więc powstał pierwszy realny zespół. Marek grał na pudle , bo nie miał jeszcze swojej gitary
elektrycznej, Staszczyk śpiewał. Wymyślili nawet nazwę - Opozycja. Do zespołu dołączył
jeszcze Jacek „Koniu” Śliwczyński, który grał na pudle partie basowe, jako, że nie posiadał
prawdziwego instrumentu. Na bębnach dołączył Tomek Knap I taki był początkowy skład
Opozycji. Pierwszy koncert zagrali na Andrzejkach w szkole, jako duet nowofalowy Atak.
Atak a nie Opozycja, ponieważ profesor Królica od fizyki przestraszył się i kazał im zmienić
nazwę #℣佐⌡⌀戀礁䈀 爀漀欀 㠀 ⌡⍃倣℣. Regularne próby z zespołem zaczęły się w Blachowni pod Częstochow
niedługo po Andrzejkach. Początkowo koledzy pragnęli pozbyć się Staszczyka z zespołu. Z
dwóch powodów. Po pierwsze ich gusta muzyczne lekko się rozmijały. A poza tym wszyscy
zgodnie twierdzili, że Staszczyk nie potrafi śpiewać, co zresztą było prawdą. Udało mu się
jednak dogadać z niektórymi kolegami z zespołu i od tej pory śpiewał tylko dwa utwory. Między
innymi słynny numer „Cermila” o wampirze, który był jednym z jego pierwszych tekstów, a który
stał się jednym ze słynniejszych przebojów Opozycji.
W roku 1981 zakwalifikowali się do Jarocina jako kapela konkursowa. Po przesłuchaniu Walter
Chełstowski pogratulował Staszczykowi nagrania „Carmila”, dzięki czemu Staszczyk zdobył
poważanie w zespole. W Jarocinie koncert odbywał się w JOK-u, a finał był w amfiteatrze.
Jednak do finału nie zakwalifikowali się. Konkurs wygrało wtedy TSA.
Zaraz po Jarocinie`81 Opozycja jakby podupadła. Kapela została rozwiązana na okres
wakacji, by potem jesienią zawiązać się na nowo. Wpływ Staszczyka był już znacznie silniejszy.
Zaczęli grać numery reggae, a raczej rock steady. W 1981 roku Staszczyk postanowił założyć
własny zespół. Podczas świąt Bożego Narodzenia zaczął komponować piosenki. Zebrał kilku
kolegów i wymyślił nazwę - T.Love #℣佐⌡⌀吀攀攀渀愀最攀 䰀漀瘀攀†ጀ 䴀椁䈀漁嬁‫ ܀‬渀愀猀琀漀氀愀琀欀眀⌡⍃倣℣ dodał do nie
słówko Alternative, aby nie było wątpliwości, co do charakteru działalności grupy.
10 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
Początkowy skład: Muniek (wokal i gitara basowa), Janek Knorowski (gitara), Jacek „Słoniu”
Wudecki (bębny), Darek Zając (organy).
Pierwszy koncert zagrali na własnej studniówce 4 lutego 1982 roku.
Po debiucie zaczęli być rozpoznawalni jako T.Love. Zaproszono ich nawet, żeby zagrali w
konkurencyjnym liceum Traugutta, gdzie nie było kapeli. Pojawili się w pełnym składzie w
rock`n`rollowym imagu… Występ odbywał się podczas akademii z okazji Dnia Kobiet. Młodzież
szalała, marynarki latały w powietrzu… Jednak nie wszyscy byli zadowoleni i po trzecim
numerze odłączyli im prąd;]
Po tym skandalicznym występie… zaczęli grywać w klubie „Stradom”. Zagrali tam pierwszy
samodzielny koncert, na który zaprosili samych znajomych. Tam tez raz w tygodniu mogli mieć
bezpłatne próby. Po ukończeniu liceum zdał w lipcu egzamin wstępny na filologię polską na
Uniwersytecie Warszawskim. Mimo dzielącej go odległości od reszty zespołu, postanowił
spotykać się jak najczęściej w rodzinnym mieście #℣佐⌡⌀䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ i kontynuować tak niedaw
zaczęte granie. Model prób na dojazd obowiązywał mniej więcej do 1985 roku, kiedy to T.Love
stał się już ewidentnie zespołem warszawskim, choć Darek i Słoniu nadal dojeżdżali.
W lipcu 1983 roku razem z zespołem trafił do Malborka na festiwal „Malrock”. W późniejszym
okresie uczestniczył w projektach Paul Pavique Movement, Szwagierkolaska oraz Rege Inna
Polish Stylee. Występował także w filmach: w 1998 roku -w filmie - „Małżowina ” #℣佐⌡⌀樀愀欀漀 欀漀氀攀最a
M#℣䍐⌡⌀Ⰰ 眀 ㄀㤀㤀㌀ 爀漀欀甀 眀 昀椀氀洀椀攀 䄀甀欀愀猀稀 圀礀氁ᤁ簀愁䈀欀愀 ⌡⍏倣℣też absolwenta LO im. H. Sienkiewic
#℣佐⌡⌀稀愀瀀椀樀愀挀稀漀渀礀 昀愀挀攀琀 ⌡⍃倣℣, w 2003 roku w serialu „Kasia i Tomek ” , gdzie w obsadzie aktorski
samego siebie. W tym samym roku grał w „Białej sukience ”. W filmie tym wykorzystano jego
piosenki : „Nie, nie , nie ”, „ She loves Dostoyevsky , „Rewolucja ”, „Dziwnym nie jest”,
„Wychowanie ”, „Jazda ” i „Polowanie na słonia”. Dla młodzieży LO Sienkiewicza jest uznawany
jako twórca hymnu szkolnego. Jego utwór „ Czwarte liceum ogólnokształcące ” jest
rozpoznawalny w całej Polsce, ale wszyscy wiedza , że piosenka dotyczy tylko jednego liceum
– IV LO im. H. Sienkiewicza w Częstochowie. Muniek Zygmunt Staszczyk często koncertuje ,
wielokrotnie wraca i przyjeżdża do Częstochowy. Prawie zawsze odwiedza szkołę.
A. Cieślak, ze strony: www.absolwenci.sieniu.czest.pl
Katarzyna Suska #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㌀ 猀椀攀爀瀀渀椀愀 ㄀㤀㘀 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ - śpiewaczka polska
#℣佐⌡⌀洀攀稀稀漀猀漀瀀爀愀渀⌡⍃倣℣.W 1986 ukończyła filmoznawstwo na Wydziale Filologicznym Uniwersytetu
Jagiellońskiego w Krakowie, a rok później uzyskała dyplom z wyróżnieniem w krakowskiej
Akademii Muzycznej w klasie śpiewu Izabelli Jasińskiej-Buszewicz. Należy do grona
najwybitniejszych polskich śpiewaczek operowych. (źródło: Wikipedia)
11 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
Aleksandra Szwejkowska-Belica urodziła się w 1971 roku w Częstochowie. Naukę gry na
skrzypcach rozpoczęła w wieku 7 lat. Ukończyła z wyróżnieniem Państwowe Liceum Muzyczne
w Częstochowie w klasie mgr Elżbiety Urbańskiej, a następnie kontynuowała naukę pod
kierunkiem prof. Bartosza Bryły w Poznańskiej Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego,
której dyplom z wyróżnieniem otrzymała w 1995 roku. W 1997 roku ukończyła z najwyższą notą
studia podyplomowe w Wyższej Szkole Muzycznej w Mannheim #℣佐⌡⌀一椀攀洀挀礀⌡⍃倣℣ u prof. Wandy
Wiłkomirskiej. Swoje umiejętności doskonaliła również pod kierunkiem prof. Jadwigi
Kaliszewskiej i prof. Tadeusza Wrońskiego na kursach mistrzowskich w Łańcucie i Żaganiu.
Artystka jest laureatką Konkursu Skrzypcowego im. K. Szymanowskiego w Zakopanem #℣佐⌡⌀㄀㤀㠀㜀⌡⍃倣℣
Konkursu Skrzypcowego w Katowicach #℣佐⌡⌀㄀㤀㠀㠀⌡⍃倣℣, Konkursu Muzyki Kameralnej w Łodzi #℣佐⌡⌀㄀
Uczestniczyła w X Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w
Poznaniu #℣佐⌡⌀㄀㤀㤀㄀⌡⍃倣℣, Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Karola Szymanowskiego w
Łodzi #℣佐⌡⌀㄀㤀㤀㈀⌡⍃倣℣ oraz w III Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym w Taipei na Tajwanie
(1994).
Jest trzykrotną stypendystką Ministra Kultury i Sztuki, czterokrotną stypendystką Prezydenta
Miasta Częstochowy oraz Fundacji im. S. Batorego, a także niemieckiej fundacji DAAD
(Deutsche Akademische Austauschdienst).
Aleksandra Szwejkowska-Belica występowała pod batutą takich dyrygentów jak: Tomasz Bugaj,
Renard Czajkowski, Zbigniew Gancerzewicz, Czesław Grabowski, Jerzy Kosek, Czesław
Orsztynowicz, Paweł Przytocki, Jerzy Salwarowski, Marcin Sompoliński, Jerzy Swoboda, Piotr
Warzecha, Tsung Yeh, Jan Miłosz Zarzycki. Na stałe współpracuje z pianistami: Cezarym
Saneckim oraz Michałem Rotem.
Dyskografia:
„Barwy wieczoru” (miniatury skrzypcowe), 1996 r. z pianistką Barbarą Dmochowską
„Kaprys polski” (polska muzyka skrzypcowa), 2006 r. z pianistą Cezarym Saneckim
„Kolędy Beliców i Saneckich” 2011
„Karol Szymanowski violin works I” #℣佐⌡⌀搀稀椀攁䈀愀 䬀⸀匀稀礀洀愀渀漀眀猀欀椀攀最漀 渀愀 猀欀爀稀礀瀀挀攀 椀 昀漀爀琀攀瀀椀愀
z pianistą Cezarym Saneckim - Nominacja do Nagrody „Fryderyk 2012”
Artystka koncertowała w kraju i za granicą #℣佐⌡⌀䘀爀愀渀挀樀愀Ⰰ 一椀攀洀挀礀Ⰰ 倀愀氀攀猀琀礀渀愀 ⴀ 䈀攀琀氀攀樀攀洀Ⰰ 匁䈀
Szwajcaria, Szwecja, Ukraina, USA,#℣䍐⌡⌀⸀ 圀礀欀漀渀甀樀攀 洀甀稀礀欁ᤀ 猀漀氀漀省Ԁ 椀 欀愀洀攀爀愀氀渁Ԁ⸀ 䨀攀樀 爀攀瀀攀
obejmuje pozycje od baroku do muzyki współczesnej.
Jest dyrektorem artystycznym festiwalu SKRZYPCE POD ŻAGLAMI na Mazurach oraz
JURAJSKA JESIEŃ MUZYCZNA w Częstochowie.
W roku 2015 otrzymała Nagrodę Miasta Częstochowy w dziedzinie muzyki za całokształt pracy
artystycznej i pedagogicznej.[żródło: archiwum artysty]
Agata Ślazyk #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㈀㜀 氀甀琀攀最漀 ㄀㤀㜀㘀 爀⸀ 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀⌡⍃倣℣ - polska piosenkarka młode
członkini zespołu kabaretu Piwnica pod Baranami. Ukończyła I Społeczne Liceum im.
Zbigniewa Herberta STO w Częstochowie, absolwentka WSP w Częstochowie, jest magistrem
historii. W 1993 roku w Biłgoraju na Spotkaniach z Poezją Śpiewaną i Piosenką Autorską,
otrzymała swoją pierwsza poważną nagrodę: Nagrodę Publiczności. W 1995 roku rozpoczęła
współpracę z kompozytorem i pianistą Tomaszem Kmiecikiem. Wspólnie napisali wiele
12 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
piosenek #℣佐⌡⌀琀愀欀椀挀栀 樀愀欀㨀 攀爀漀琀礀欀 䰀甀戀椁ᤀ 猀眀漀樀攀 挀椀愁䈀漀Ⰰ 戀氀甀攀猀 䴀漁簀攀 渀椀攀 樀攀猀琀攀洀 挀椀攀瀁䈀
Komediantka i rock Nie wierzysz, kiedy mówię kocham#℣䍐⌡⌀⸀ 伀瀀爀挀稀 猀眀漀椀挀栀 琀攀欀猀琀眀 眀礀欀漀爀稀礀猀
często twórczość innych poetów i kompozytorów. Śpiewa również wiersze krakowianki
Katarzyny Grzesiak. Od 2003 roku występuje wraz z zespołem Piwnicy pod Baranami.
Vena Valley zespół powstał w 2003 roku w Częstochowie. Po kilku miesiącach wspólnej pracy
zarejestrował w studiu swoją pierwszą płytę demo "Tanellis”„ i zostało ono zauważone na
scenie niezależnej i zebrało bardzo dobre opinie. Zespół na swoim koncie ma wiele zagranych
koncertów, w towarzystwie polskich jak i zagranicznych gwiazd tj. ŁZY, LIPALI, KAYAH, IRA czy
szwedzki SABATON oraz mnóstwo wygranych prestiżowych konkursów. Wokalistka zespołu o
charyzmatycznym głosie, niejednokrotnie występowała na Festiwalu w Sopocie z takimi
gwiazdami jak Thomas Anders #℣佐⌡⌀䴀伀䐀䔀刀一 吀䄀䰀䬀䤀一䜀⌡⍃倣℣ czy z FORMACJĄ NIEZYWYCH
SCHABUFF. (źródło http://www.venavalley.eu/)
Ludwik Wawrzynowicz #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㠀⸀嘀䤀䤀䤀⸀ ㄀㠀㜀 眀 圀愀爀猀稀愀眀椀攀 ⴀ 稀洀⸀ ㄀㈀⸀䤀䤀⸀ ㄀㤀㔀㜀 眀 䌀稁ᤀ
polski kompozytor, pedagog, dyrygent, krytyk muzyczny. Związany z Częstochową od 1902
roku, kiedy to przyjechał objąć funkcję dyrektora Towarzystwa Śpiewaczego „Lutnia” oraz
dyrygenta zespołów wokalnych działających przy tym Towarzystwie. Dwa lata później otworzył
prywatną szkołę muzyczną - pierwszą tego typu placówkę w Częstochowie. Wcześniej istniała
w tym mieście szkoła muzyczna przy Kapeli Jasnogórskiej, ale kształciła ona wyłącznie
młodzież na potrzeby wspomnianego zespołu. Założoną przez siebie szkołą Wawrzynowicz
kierował nieprzerwanie, także podczas obu wojen światowych, do 1946 roku, kiedy to połączyła
się ona z powołanym w 1945 roku Instytutem Muzycznym Kolegium Nauczycieli Muzyki.
Dyrektorem tej z kolei placówki został syn Ludwika Wawrzynowicza – Tadeusz. Nowo
utworzonej szkole Ludwik Wawrzynowicz przekazał nieodpłatnie instrumentarium. On sam
pracował w niej do 1950 roku jako nauczyciel gry na fortepianie, a w 1955 roku brał udział w
powołaniu ogniska muzycznego i przez dwa lata był jego nauczycielem. Ludwik Wawrzynowicz
równolegle z działalnością pedagogiczną zajmował się krytyką muzyczną. Ponadto dał się
poznać jako organizator licznych imprez muzycznych, m.in. koncertów wybitnych polskich
artystów, wśród których znajdują się nazwiska pianistów: Aleksandra Michałowskiego, Artura
Rubinsteina, Józefa Turczyńskiego, Henryka Melcera, Józefa Smidowicza oraz skrzypków:
Stanisława Barcewicza, Pawła Kochańskiego, Bronisława Hubermana. W 1911 roku L.
Wawrzynowicz zainicjował cykl koncertów umuzykalniających dla szkół, połączonych z
pogadankami o muzyce. Zasadniczą domeną jego działalności, obok wzmiankowanych wyżej,
była twórczość kompozytorska. Ludwik Wawrzynowicz jest autorem szeregu dzieł
instrumentalnych, wśród których szczególną uwagę zwracają utwory fortepianowe. Do
najważniejszych dzieł Ludwika Wawrzynowicza należy 4-aktowa opera dziecięca Baba Jaga, z
13 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
librettem według Janiny Porazińskiej.(źródło: Wikipedia)
Tadeusz Wawrzynowicz #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㔀⸀嘀䤀䤀⸀ ㄀㤀 㔀 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀 ⴀ稀洀⸀ ㄀㤀⸀䤀⸀ ㄀㤀㠀㔀 琀愀洁
kompozytora Ludwika Wawrzynowicza, skrzypek, pedagog, działacz muzyczny. Studia
muzyczne w zakresie gry skrzypcowej odbywał w Warszawie, następnie w Wiedniu u Carla
Flescha i w Poznaniu u Zdzisława Jahnkego. Od 1928 pracował w Częstochowie. W latach
1928 - 1945 prowadził klasę skrzypiec w szkole muzycznej Ludwika Wawrzynowicza. W tym
okresie pracował także w Seminarium Nauczycielskim i Gimnazjum, w charakterze nauczyciela
śpiewu i muzyki. Był także dyrygentem chóru jasnogórskiego. W okresie drugiej wojny
światowej #℣佐⌡⌀㄀㤀㌀㤀 ⴀ ㄀㤀㐀㔀⌡⍃倣℣ prowadził w Częstochowie konspiracyjną naukę muzyki. W 1945 ro
wraz z Edwardem Mąkoszą, Romanem Kuklewiczem i Stanisławem Jarzębskim, zorganizował
w Częstochowie Instytut Muzyczny Kolegium Nauczycieli Muzyki.
Elżbieta Wojnowska #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㤀 氀椀猀琀漀瀀愀搀愀 ㄀㤀㐀㠀Ⰰ 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀愀⌡⍃倣℣ — piosenkarka, komp
aktorka i pedagog. Po nauce w I Liceum Ogólnokształcącym im. Juliusza Słowackiego w
Częstochowie ukończyła Studium Nauczycielskie w Cieszynie #℣佐⌡⌀欀椀攀爀甀渀攀欀 眀礀挀栀漀眀愀渀椀e
muzyczne#℣䍐⌡⌀ 椀 戀礁䈀愀 猀琀甀搀攀渀琀欁Ԁ 栀椀猀琀漀爀椀椀 猀稀琀甀欀椀 渀愀 䬀愀琀漀氀椀挀欀椀洀 唀渀椀眀攀爀猀礀琀攀挀椀攀 䰀甀戀
wykładowcą PWSFTviT w Łodzi oraz Wyższej Szkole Aktorskiej Machulskich w Warszawie.
Mieczysław Wojnicki #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㠀⸀䤀堀⸀ ㄀㤀㄀㤀 眀 䌀稁ᤀ猀琀漀挀栀漀眀椀攀 ⴀ 稀洀⸀ ㄀㌀⸀䤀⸀ ㈀ 㜀 眀 圀愀爀猀稀
piosenkarz i aktor operetkowy, wykonawca znanych przebojów z lat 60. Prawdziwe nazwisko:
JARCA. Absolwent Gimnazjum im. R. Traugutta w Częstochowie #℣佐⌡⌀㄀㤀㌀㠀⌡⍃倣℣. Ukończył Wydział
Aktorski PWST w Krakowie, a zadebiutował w 1944 roku w Wilnie. Uczeń Ady Sari. W latach
40. pracował w teatrach muzycznych Poznania i Łodzi, od 1949 w Warszawie, zdobył
popularność jako czołowy artysta operetki. Od lat 50. współpracował także z kabaretami #℣佐⌡⌀渀瀀.
Wagabunda#℣䍐⌡⌀ 椀 最爀甀瀀愀洀椀 攀猀琀爀愀搀漀眀礀洀椀Ⰰ 洀椁ᤀ搀稀礀 椀渀渀礀洀椀 倀漀搀眀椀攀挀稀漀爀攀欀 瀀爀稀礀 洀椀欀爀漀昀漀
początku lat 50. wystąpił w epizodach filmowych: "Miasto nieujarzmione" #℣佐⌡⌀㄀㤀㔀 ⌡⍃倣℣ jako żołnierz
niemiecki oraz "Młodość Chopina" #℣佐⌡⌀㄀㤀㔀㄀⌡⍃倣℣ jako porucznik Pisarzewski. Często był autorem słó
do śpiewanych włoskich piosenek. Najbardziej znane z wykonywanych przez niego utworów, to:
Kaczuszka i mak, Jabłuszko pełne snu, Zakochani są wśród nas.
Jarosław Woszczyna absolwent akademii muzycznej wydz. instrumentalnego. saksofonista,
klarnecista, kompozytor. Gra na saksofonach: sopranowym, altowym, tenorowym,
barytonowym, klarnecie a także „elektronicznym saksofonie” z ang. EWI #℣佐⌡⌀䔀氀攀挀琀爀椀挀 圀椀渀d
Instrument#℣䍐⌡⌀ ⸀伀搀 氀愀琀 㠀 ⴀ琀礀挀栀Ⰰ 稀眀椁Ԁ稀愀渀礀 稀 挀稀漁䈀眀欁Ԁ 瀀漀氀猀欀椀挀栀 稀攀猀瀀漁䈀眀 椀 眀礀欀漀渀愀
T.LOVE, DAAB, YA HOZNA #℣佐⌡⌀刀䔀一䔀吀䄀 倀刀娀䔀䴀夀䬀⌡⍃倣℣, FORMACJA NIEŻYWYCH SCHABUFF,
SAMI SWOI, EWA BŁASZCZYK, ORKIESTRA ALEX BAND. Dokonał wielu nagrań w tym
14 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
płytowych,video clipów,programów radiowych i TV. Wielokrotnie występował na festiwalach i
ważnych imprezach w kraju i za granicą m.in.: Opole,Sopot,Jarocin, Róbreggae, Fama,
Rockowisko, Festiwal Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.W latach 80-tych i 90-tych na stałe
współpracował jako muzyk, z teatrami wrocławskimi, głównie z Teatrem Współczesnym. Od
2000r związany z Gliwickim Teatrem Muzycznym. Komponuje i nagrywa muzykę m.in. do
spektakli teatralnych i bajek dla dzieci, do audiobooków, na potrzeby reklamy radiowej i
telewizyjnej.
Dzięki stypendium Wydziału Kultury w Częstochowie, w 2006r wydał autorską płytę „Tylko
miłość zabiorę…” W nagraniach udział wzięli: orkiestra symfoniczna, chór, zespół jazzowy,
soliści. Ten zróżnicowany materiał muzyczny, w całości skomponowany, zaaranżowany i
wyprodukowany przez J.W. stanowi oryginalną, muzyczną wizytówkę tego artysty.
Laureat Nagrody Miasta Częstochowy w Dziedzinie Kultury za rok 2012 w kategorii muzyki za
całokształt działalności kompozytorskiej i wykonawczej. W roku 2013 w ramach akcji „Aleje tu
się dzieje”, miał miejsce cykl plenerowych koncertów pod wspólnym tytułem „Muzyczny Punkt
Spotkań Jarosława Woszczyny”. Drugim ważnym wydarzeniem w roku 2013 było wejście na
ekrany kin najnowszego filmu Andrzeja Wajdy pt. „Wałęsa. Człowiek z nadziei” W ścieżce
dźwiękowej filmu znalazł się utwór wykonywany przez zespół Daab pt. „Fala ludzkich serc”,
którego Jarosław Woszczyna jest współautorem i aranżerem sekcji instrumentów dętych. Film
był tegorocznym polskim kandydatem do Oskara nominowanym przez Polski Komitet
Oskarów.W 2014 otrzymał honorową odznakę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
"Zasłużony dla Kultury Polskiej".
Zespół "Nefre" powstała na początku 2006 r w Częstochowie. Jej założyciele Piotr „Dziker”
Chrząstek oraz Kamil „Kamilos” Ostrowski współtworzyli i współpracowali wcześniej m.in. z Lari
Fari, Ideo, Natanael, Habakuk. NEFRE obecnie liczy 7 osób, są wśród nich muzycy sesyjni
grający na co dzień z czołówką polskiego szołbiznesu muzycznego.
Stylistyka grupy łączy w sobie takie gatunki jak reggae, ragga, hip-hop i funk. W maju 2009 r.
grupa NEFRE została nominowana przez współorganizatorów największego festiwalu muzyki
reggae w Europie – Rototom Festival #℣佐⌡⌀圁䈀漀挀栀礀⌡⍃倣℣ do European Reggae Contest 2009 #℣佐⌡⌀䔀甀
Konkurs Reggae#℣䍐⌡⌀ 椀 搀稀椁ᤀ欀椀 朁䈀漀猀漀洀 椀渀琀攀爀渀愀甀琀眀 稀愀樁ᤁ䈀愀 䤀䤀 洀椀攀樀猀挀攀 省嬀爀搀 瀀漀氀猀欀椀挀
spośród zgłoszonych blisko 100 zespołów z całej Europy potwierdzając tym samym swoją dużą
popularność wśród fanów muzyki reggae.
Marcin Józef Żebrowski #℣佐⌡⌀甀爀⸀ ㄀㜀 ㈀ 眀 䴀愀最渀甀猀稀攀眀椀攀Ⰰ 稀洀⸀ ㈀㤀 挀稀攀爀眀挀愀 ㄀㜀㜀 眀 圀椀攀氀甀
polski skrzypek i kompozytor. W latach 1748-1765 był członkiem Kapeli Jasnogórskiej w
klasztorze Paulinów w Częstochowie, jako kompozytor, skrzypek, śpiewak i pedagog. Tworzył
kompozycje instrumentalne #℣佐⌡⌀猀漀渀愀琀礀 ∀瀀爀漀 瀀爀漀挀攀猀猀椀漀渀攀∀⌡⍃倣℣ i wokalno-instrumentalne #℣佐⌡
Pastoritia, Pastoralis, Magnificat, arie, duet, Rorate coeli, Mittit ad Virginem, nieszpory#℣䍐⌡⌀⸀ 䨀攀最o
twórczość zalicza się do nurtu wczesnego klasycyzmu z elementami baroku. Częste są w niej
nawiązania do polskiego folkloru muzycznego. Jego utwory zachowały się w Częstochowie, w
Staniątkach i w krakowskiej bibliotece dominikanów. W zbiorach Biblioteki Jasnogórskiej
15 / 16
Muzycy i kompozytorzy - Urząd Miasta Częstochowy
Oficjalny portal miejski
przechowywanych jest 31 jego utworów. (źródło: Wikipedia)
16 / 16
Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)

Podobne dokumenty