Fragmenty dyskursu miłosnego
Transkrypt
Fragmenty dyskursu miłosnego
Roland Barthes Fragmenty dyskursu miłosnego Kocham-cię nie ma żadnego zastosowania. Słowa tego, podobnie jak słów dziecka, nie obejmuje żaden przymus społeczny; może być to słowo wzniosłe, uroczyste, lekkie, może być erotyczne, pornograficzne. Jest to słowo społecznie wędrujące. Kocham-cię jest bez niuansów. Likwiduje wyjaśnienia, uzgodnienia, stopnie, skrupuły. Powiedzieć kocham-cię to – zadziwiający paradoks języka – zachować się wręcz tak, jakby nie istniał żaden teatr słowa i słowo to było zawsze prawdziwe. Kocham-cię nie ma swego gdzie indziej; żaden dystans, żadna niekształtność nie rozłamują w nim znaku; nie jest metaforą niczego. Roland Barthes, Fragmenty dyskursu miłosnego Kulturowa cenzura miłosnej obsceniczności próbuje zmusić podmiot miłosny do tego, by „ograniczył wielki wyobraźniowy wyciek broczący w nim bez ładu i składu”. Barthes we Fragmentach dyskursu miłosnego sprzeciwia się dyskredytowaniu sentymentalności i oddaje zakochanemu głos, który tak na scenie języka, jak na scenie teatru tworzy rozsadzaną pragnieniem miłosną instalację ze strzępów myślowo-cielesnego dyskursu: archetypów, stereotypów, ikon gestów, rzędów słów. Zakochany musi mówić: uprawia miłość własnymi słowami, onanizuje się wiązkami figur, poddaje halucynacjom mowy, zza których prześwituje doprowadzone do stanu ekstremalnego roznamiętnione ciało. Ciało, które krzyczy, histeryzuje, płacze, osuwa się w śmierć, popadając w obsesje wyobraźni i wybuchając paroksyzmami rozpędzonego języka. Nieustępliwość fragmentarycznych odwołań literackich Barthes’a przekład: Marek Bieńczyk w spektaklu Radosława Rychcika uwspółcześnia się w natarczywości bliskich nam filmowych obrazów reżyseria i opracowanie muzyczne: Radosław Rychcik miłosnych, po których na scenie pozostają zaledwie skrawki sytuacji i ścinki zdań, recyklingowane w opracowanie tekstu i dramaturgia: Anna Herbut samonapędzającej się gramatyce dyskursu miłosnego. W wersji teoretycznej i pozbawionej emocjoscenografia: Łukasz Błażejewski nalnego zaangażowania miłosne doświadczenie nie istnieje i nie poddaje się próbie scalenia; stąd choreografia: Dominika Knapik decyzja, by Fragmenty dyskursu miłosnego przetłumaczyć na teatralny język intymności i granicznewspólny podmiot miłosny tworzą: Klara Bielawka, go doświadczenia, kompulsywność ruchów nagiego Marcin Bosak, Joanna Drozda, Adam Graczyk ciała, szczątki mowy oraz performerski radykalizm działania. premiera 31 stycznia 2009 roku na Małej Scenie Teatru Dramatycznego m. st. Warszawy im. Gustawa Anna Herbut Holoubka RADOSŁAW RYCHCIK (1981) Reżyser najmłodszego pokolenia. Student IV roku Wydziału Reżyserii Dramatu krakowskiej PWST. Ukończył filologię polską na Uniwersytecie Warszawskim. Był asystentem Krystiana Lupy przy Factory 2. W trakcie Akcji performatywnych podczas projektu Teatru Dramatycznego Odkryte/ Zakryte w czerwcu 2008 roku stworzył na podstawie dramatu Stanisława Wyspiańskiego Laodamię. W lipcu 2008 roku w ramach projektu Uwiedzeni Teatru Wybrzeże w Gdańsku przygotował performance pt. Dyktator zainspirowany filmem Charliego Chaplina. W Narodowym Teatrze Starym w Krakowie pokazał Formę przetrwalnikową – jedną z części produkcji blogi.pl. Ostatni spektakl – Versus. W gęstwinie miast na podstawie Brechta miał swoją premierę w grudniu 2008 roku w Teatrze Nowym w Krakowie. Fragmenty dyskursu miłosnego dedykuje Asieńce. ANNA HERBUT (1983) Doktorantka w Instytucie Europeistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie. Ukończyła dramatologię na Uniwersytecie Jagiellońskim. Studiowała na Université Lille III we Francji. Od 2003 roku związana z czasopismem „Didaskalia”. Główny obszar jej badań to relacje między polityką a sztuką, performatyka oraz gender studies. Pracuje nad projektem łączącym politykę tożsamości z performance art. Fragmenty dyskursu miłosnego dedykuje Tadziowi. DOMINIKA KNAPIK (1979) Aktorka, tancerka, choreografka. Ukończyła Wydział Aktorski na krakowskiej PWST i Studio Baletowe Opery Krakowskiej. Stypendystka programu DanceWeb oraz Art Stations Foundation w 2007 roku, w ramach którego w Starym Browarze w Poznaniu powstało solo taneczne jak wam się podobam?. Współtworzy kolektyw Harakiri Farmers, który w tym roku spektaklem Keret wygrał konkurs „Nowe Sytuacje” podczas Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Malta. Jest autorką choreografii w spektaklu Versus w reż. Radosława Rychcika w Teatrze Nowym w Krakowie. Fragmenty dyskursu miłosnego dedykuje Wojtkowi. KLARA BIELAWKA (1984) Aktorka teatralna. Absolwentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie (2008). W zespole Teatru Dramatycznego od 2008 roku. W Dramatycznym zagrała tytułową rolę w spektaklu Alicja w reż. Pawła Miśkiewicza oraz wzięła udział w warsztacie reżyserskim Monologi pod kierunkiem Krystiana Lupy. W 2007 roku „Dialog” opublikował jej sztukę Zrazy. Została nagrodzona Wyróżnieniem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za rolę Joasa w przedstawieniu Sędziowie oraz za rolę Szen Te I w przedstawieniu Dobry człowiek z Seczuanu na XXVI Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi. Za rolę Szen Te I otrzymała Nagrodę Aktorską na Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych Setkani w Brnie. Fragmenty dyskursu miłosnego dedykuje Tobie. JOANNA DROZDA (1980) Aktorka teatralna, reżyserka. Absolwentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie (2004). W latach 2004 – 2008 w zespole Starego Teatru w Krakowie, gdzie stworzyła role w spektaklach Krystiana Lupy (Mistrz i Małgorzata, 2002; Zaratustra, 2005; Factory 2, 2008), Pawła Miśkiewicza (Przedtem/ Potem, 2006), Michała Borczucha (Wielki człowiek do małych interesów, 2005; Lulu, 2007) i Jana Klaty (Trzy stygmaty Palmera Eldritcha, 2006). Wyreżyserowała i zagrała w spektaklu BrzegOpole (2006); za rolę w tym spektaklu otrzymała główną nagrodę za rolę żeńską na X Ogólnopolskim Festiwalu Komedii TALIA oraz drugą nagrodę aktorską od Ministra Kultury w XII Konkursie Na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej w 2006 roku, a także Grand Prix w tymże konkursie jako autorka i reżyserka. Od 2008 roku należy do zespołu Teatru Dramatycznego, gdzie zagrała w Alicji w reż. Pawła Miśkiewicza. Fragmenty dyskursu miłosnego dedykuje Topiemu. MARCIN BOSAK (1979) Aktor teatralny, filmowy. Jest absolwentem Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie (2003). W zespole Teatru Dramatycznego od 2003 roku. Zagrał tu m.in. w spektaklach: Obsługiwałem angielskiego króla (reż. Piotr Cieślak, 2003), Zima (reż. Łukasz Garlicki, 2004), Obłom-off (reż. Andrzej Domalik, 2005), Alina na zachód (reż. Paweł Miśkiewicz, 2006), Niepokoje wychowanka Törlessa (reż. Kuba Kowalski, 2007) oraz Alicja (reż. Paweł Miśkiewicz, 2008). Jest laureatem nagrody ZASP dla młodego aktora za rolę w spektaklu dyplomowym Akademii Teatralnej Żegnaj, Judaszu w IX ŁUKASZ BŁAŻEJEWSKI (1982) Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Architekt wnętrz, scenograf, grafik komputerowy, malarz. Współczesnej w 2003 roku. Fragmenty dyskursu miłosnego Art director do spraw wizerunku w Teatrze Nowym w dedykuje Monie i Władkowi. Krakowie. Doktorant na kierunku scenografia krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Ukończył wrocławską ASP na ADAM GRACZYK (1980) Wydziale Architektury Wnętrz i Wzornictwa. Studiował Aktor teatralny. Absolwent Wydziału Aktorskiego Pańw Institut d’arts visuels w Orléans we Francji. Jest autorem stwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego scenografii m.in. do spektakli: Ajas, Sędziowie i Pani Bóg w Krakowie (2004). Współpracował ze Starym Teatrem Halina w reż. Marii Spiss w Narodowym Teatrze Starym w Krakowie, Teatrem Ludowym w Nowej Hucie, Laboratow Krakowie, Choinka u Iwanowów w reż. Marii Spiss oraz rium Dramatu w Warszawie oraz Teatrem Jeleniogórskim Pijany na cmentarzu w reż. Piotra Siekluckiego i Zabić im. Norwida. Od 2008 roku należy do zespołu Teatru superwajzora jak 14 tysięcy kurczaków w reż. Dawida Dramatycznego, gdzie wraz z Radosławem Rychcikiem Żłobińskiego w Teatrze im. Stefana Żeromskiego w Kiel- i Łukaszem Błażejewskim przygotował monodram Laodamia. cach. Fragmenty dyskursu miłosnego dedykuje Piotrowi. Fragmenty dyskursu miłosnego dedykuje Magdzie.