Do Góry Dnem

Transkrypt

Do Góry Dnem
Anna Stankiewicz – piosenkarka o niebywałym brzmieniu
głosu, świetnej dykcji, intonacji i artykulacji. Wielka
świadomość wokalna i sceniczna, mająca uzasadnienie w
gruntownym wykształceniu muzycznym, ustawia ją w ścisłej
czołówce
polskich
wokalistek.
Współpracuje
z
najwybitniejszymi polskimi muzykami. Jest laureatką wielu
konkursów i festiwali, gdzie ogromną rolę, poza
muzykalnością, odgrywała świadoma interpretacja poezji.
„Anna Stankiewicz to wokalistka, którą można polubić od razu za
jej piękny głos i mistrzostwo interpretacji zawiłych niekiedy melodii (…)” (Andrzej T. Brzeski)
„Jeden z najpiękniejszych, bajeczny, zmysłowy głos na polskim rynku piosenki. Ania
Stankiewicz pozwala na chwilę zapomnieć o codzienności i przenieść nas w świat ogarnięty
prawdziwym nastrojem i spokojem (…)”
(W. Kołodziejski)
Janusz Strobel – jeden z najwybitniejszych polskich wirtuozów gitary klasycznej,
kompozytor, aranżer. W 1970 r. wraz z Henrykiem Alberem stworzył legendarny już, do
dziś uznawany za najlepszy w Polsce, duet gitar klasycznych
„ALBER–STROBEL”. Wkrótce został laureatem festiwalu
„Jazz nad Odrą” we Wrocławiu, rozpoczynając szeroką
działalność koncertową. Na początku lat 90-tych założył
zespół „JANUSZ STROBEL – TRIO”. Płyta tego zespołu w
1993r. uzyskała tytuł Albumu Roku. Wspólnie z Janem
Wołkiem stworzył spektakl poetycko-muzyczny „Dwoje na
jednośladzie”. Na płytę „Strofy dla Ciebie” skomponował
oryginalną muzykę do wierszy polskich i rosyjskich poetów
mówionych przez Annę Romanowską i Krzysztofa Kolbergera.
Kolejny album z muzyką Janusza Strobla to „Wielka Pani” –
młodzieńcze wiersze Karola Wojtyły przedstawione przez
Krzysztofa Kolbergera, Joannę Szczepkowską i Jerzego Trelę. Na zamówienie Polskiego
Radia powstała autorska płyta „Wierny sobie”. Jako aranżer stworzył płyty takim
artystom jak Jacek Kaczmarski („Między nami”), Anna Serafińska, Hanna Banaszak,
Elżbieta Adamiak, Aneta Łastik, Łucja Prus, Irena Santor, Ewa Bem, Edyta Geppert i in.
Działalność kompozytorska Janusza Strobla poza muzyką dla potrzeb filmu, teatru czy
niezliczoną ilością piosenek do tekstów Magdy Czapińskiej, Jonasza Kofty, Jana Wołka,
Wojciecha Młynarskiego, obejmuje głównie tworzenie muzyki na gitarę klasyczną solo i
z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej.
Dziesiątki nagranych płyt, wiele przebojów śpiewanych przez wybitnych wykonawców,
przejmujące kompozycje i aranżacje muzyki instrumentalnej dają w pełni obraz jego
twórczości.
W roku 2005 odznaczony przez Ministerstwo Kultury medalem Zasłużony Kulturze
Gloria Artis, zaś w roku 2010 Rada Miasta Stołecznego Warszawy w uznaniu zasług dla
Stolicy Rzeczpospolitej Polskiej przyznała Januszowi Stroblowi Nagrodę Miasta
Stołecznego Warszawy.
_____________________________________________________
Andrzej Jagodziński – pianista, kompozytor
i aranżer. Absolwent Akademii Muzycznej im.
F. Chopina w Warszawie.
W swojej
dotychczasowej karierze koncertował niemal
na całym świecie. W roku 1993 stworzył
zespół Andrzej Jagodziński Trio. W roku 1994
ukazała się płyta Tria „CHOPIN”, która
uznana została przez czytelników pisma Jazz
Forum za płytę roku 1994, otrzymała nagrodę
Polskiego Przemysłu Muzycznego – Fryderyk
'94 oraz laur Melomani '94 – nagrodę łódzkiego Stowarzyszenia Miłośników Muzyki
Jazzowej. W roku 2005 Andrzej Jagodziński został uhonorowany przez Ministra Kultury
Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze GLORIA ARTIS”.
Adam Cegielski – kontrabasista, absolwent
Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie.
Prowadzi klasę kontrabasu na Wydziale Jazzu w
Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. F.
Chopina w Warszawie, gdzie od roku 2005 pełni
także funkcję wicedyrektora do spraw kształcenia
jazzowego.
Czesław „Mały” Bartkowski - perkusista jazzowy,
legenda polskiej sceny jazzowej. Aktywną działalność
koncertową prowadzi nieprzerwanie od 1960r., kiedy
to debiutował w „Far Quartet” Jerzego Pakulskiego.
W swojej karierze grał w zespołach m.in.: Krzysztofa
Komedy, Zbigniewa Namysłowskiego, Czesława
Niemena, Tomasza Stańko, Adama Makowicza,
Michała Urbaniaka i Urszuli Dudziak, Wojtka
Karolaka, Jana Ptaszyna Wróblewskiego i Henryka
Majewskiego. Pracował też z takimi muzykami, jak: Art. Farmer, Ben Webster, Clark
Terry, Aladar Pege.
Występował niemal na wszystkich ważniejszych festiwalach jazzowych na świecie:
Newport, Pori, Montreux, The North See, The Berliner Jazz Tage, Molde, The New
York Jazz Festival, Tauranga, Comblain La Tour, India Jazz Festival i wiele innych.
Od 1993 wykładowca w klasie perkusji i kierownik Wydziału Jazzu w Zespole
Państwowych Szkół Muzycznych im. F. Chopina oraz Studium Jazzowego w Warszawie.
Honorowy Członek „Tauranga Jazz Festival Society” oraz „The New Orleans Clubs
New Castle on Tyne England”. Zasłużony Działacz Kultury; laureat Nagrody
Indywidualnej I Stopnia za Szczególny Wkład w Rozwój Edukacji Artystycznej w Polsce.
_____________________________________________________
Jonasz Kofta – pisarz, satyryk; współzałożyciel kabaretów
Hybrydy (1962) i Pod Egidą (1968), od 1968
współpracownik Polskiego Radia i Telewizji, współtwórca
m.in. cyklicznych radiowych audycji satyrycznych. Ilustrowany
tygodnik rozrywki; autor popularnych tekstów piosenek,
utrzymanych zwykle w liryczno-nostalgicznej tonacji
(m.in. Kwiat jednej nocy 1969- I nagroda na Festiwalu Piosenki
Polskiej w Opolu, Pamiętajcie o ogrodach), często we własnym
wykonaniu; satyry, wiersze (Na wszystkich dworcach
świata 1989), utwory dramatyczne (Wojna chłopska, wyst.
1979), libretta musicali.
Jan Wołek - pisarz, pieśniarz, malarz. Studiował filozofię.
Dwukrotny
zwycięzca
Studenckiego
Festiwalu
Piosenki w Krakowie. Jako malarz – autor kilkudziesięciu
wystaw
indywidualnych.
Odznaczony
Krzyżem
Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski za wybitne osiągnięcia
w dziedzinie sztuki. Napisał m.in. książki: „Moment z jednej
całości”, „Cygaro dla potrzeb filmu”, „Na wskutek
niestrawności”, „Po”.
_____________________________________________________