Program Forum - Filmoteka Szkolna

Transkrypt

Program Forum - Filmoteka Szkolna
Forum nauczycieli i filmowców. „Alternatywna edukacja filmowa”.
Wydarzenie towarzyszące 30. Międzynarodowemu Festiwalowi Filmów Młodego Widza Ale Kino!
Poznań, 5-7 grudnia 2012
PROGRAM
środa, 5 grudnia 2012
Słodownia, Stary Browar – poziom + 2
15.00-16.00
rejestracja uczestników
16.00-17.30
Opowieści Pogranicza – prezentacja projektu i kolekcji filmów animowanych
Bożena Szroeder, Ośrodek Fundacja Pogranicze w Sejnach
Fundacja Pogranicze, poszukując nowych form edukacji międzykulturowej, sięgnęła po nowoczesny warsztat
multimedialny. Projekt Filmowej Kolekcji Bajek „Opowieści Pogranicza”, spotyka w pracy twórczej dzieci i młodzież z
różnych środowisk narodowościowych, kulturowych i religijnych z wybitnymi artystami i twórcami filmu animowanego.
Dzięki wspólnej pracy podczas warsztatów powstały trzy kolekcje filmów animowanych, opowiadających dzieje
wielokulturowej Sejneńszczyzny językiem często zapomnianych już bajek, legend i przypowieści.
Bożena Szroeder – animatorka kultury, pedagog. Pracuje w Ośrodku „Pogranicze – sztuk, kultur, narodów”, którego jest
współtwórczynią. Od wielu lat prowadzi pracownię teatralną z dziećmi i jest liderem programu „Kroniki sejneńskie”. Jest
autorką nowatorskiego programu edukacji interkulturowej dla dzieci, który jest realizowany w szkołach sejneńskich i stał
się wzorem dla szkół z innych regionów Polski. Jest także współprowadzącą program pt. „Gra szklanych paciorków” – o
pracy kulturowej nad pamięcią i tożsamością miejsca zamieszkiwanego przez dzieci, który jest obecnie realizowany z
wieloma ośrodkami w Polsce i Europie. Ponadto zajmuje się historią i kulturą Cyganów-Romów. Wpółtwórczyni Muzeum
Tradycji Kulturowych Sejn oraz zastępca redaktora naczelnego polsko-litewskiego pisma „Almanach Sejneński”.
Legendy Gorzowa – przygoda uczniów z animacją
Małgorzata Miszczak, Renata Smilgin-Roszczyk, Gimnazjum nr 3 w Gorzowie Wielkopolskim
W ramach warsztatów „Trójka kręci” zaprosiliśmy uczniów Gimnazjum nr 3 oraz Szkoły Podstawowej nr 17 w Gorzowie
Wielkopolskim do przeżycia niesamowitej przygody z filmem animowanym. Uczniowie poznali cały proces powstawania
filmu animowanego, byli jego uczestnikami, a przy okazji odkryli tajemnicze miejsca w swoim rodzinnym mieście.
Owocem ich ponad rocznej pracy na warsztatach są trzy animowane legendy gorzowskie, które są dowodem na to, że
używając najprostszych, klasycznych metod animacji można osiągnąć efekt, który poprzez ciekawe wykonanie i technikę
poklatkową zaintryguje widza. Premiera filmów miała miejsce w Kinie 60 Krzeseł w Miejskim Ośrodku Sztuki w Gorzowie
Wielkopolskim. W trakcie tej imprezy filmy zostały uroczyście przekazane m.in. władzom miasta Gorzowa oraz
instytucjom kulturalnym promującym nasze miasto.
Małgorzata Miszczak – nauczycielka informatyki i opiekunka koła filmowego w Gimnazjum nr 3 w Gorzowie
Wielkopolskim
Renata Smilgin-Roszczyk – nauczycielka języka angielskiego w Gimnazjum nr 3 w Gorzowie Wielkopolskim
Filmowe Podlasie Atakuje! POZNAŃ :)
Ireneusz Prokopiuk, Filmowe Podlasie Atakuje
Od 10 lat organizowaliśmy pokazy filmów niezależnych z całej Polski i wpadliśmy na pomysł zrobienia regionalnego
przeglądu. Okazało się, że jest dużo materiału, a niektóre filmy są nagradzane na ogólnopolskich festiwalach.
Poczuliśmy w tym dobrą energię, udało się wymyślić fajną nazwę i tak to się zaczęło. Akcja powstała do promocji
niezależnych filmów i ich twórców, ale przede wszystkim do stwarzania pozytywnego klimatu. Stała się coraz bardziej
popularna w Białymstoku, w Polsce, a także za granicę. Po pierwszych pokazach okazało się, że filmy działają
energetycznie na nas i na publiczność. Ta kumulacja sprawiła, że zaczęliśmy działać dalej i nakręcać się. Siłą akcji jest
różnorodność twórców, tematów, jakie poruszają, doświadczenia, stylu. Organizowanie tego typu przeglądów filmów
niezależnych zachęca młodych twórców do dalszego tworzenia, rozwijania się. Pokazy są zawsze połączone ze
spotkaniami, by publiczność mogła skonfrontować się zarówno z dziełami, jak i autorami. Pokazy odbywają się na wsi, w
małym i dużym mieście, w pubie, na ulicy, w nowoczesnym kinie, na wielkim festiwalu, nawet w stodole na prześcieradle,
dla pięciu i stu pięćdziesięciu pięciu osób. Miejsce i ilość widzów nie ma znaczenia. Najważniejszy jest kontakt z
twórcami i odbiór publiczności.
Ireneusz Prokopiuk – sam o sobie: „…gdyby się uczył to i biskupem mógł zostać, ale ziemię ukochawszy, analizuje swe
korzenie na podlaskiej wsi". Członek legendarnej Grupy DRACHA z Bielska Podlaskiego, dziennikarz Radia Bałaćko
oraz jeden z pomysłodawców akcji Filmowe Podlasie Atakuje! Film według Parkosa to ruchomy obraz, przedstawienie
swojej wizji świata i osobistego spojrzenia na rzeczywistość. Do tworzenia inspirują go sytuacje, które mu się zdarzyły
lub historie zasłyszane i zapamiętane. Miłośnik twórczości Krzysztofa Kieślowskiego.
17.30-17.45
przerwa kawowa
17.45-19.00
Akademia Orange – projekty filmowe. Innowacja i Inspiracja
Jadwiga Czartoryska – Prezes Fundacji Orange
W ramach prezentacji przedstawione zostaną zasady działania Akademii Orange. Program ten umożliwia realizację
ciekawych projektów z dziećmi lub młodzieżą, dzięki którym młodzi ludzie otwierają się na kulturę, nabierają odwagi do
samodzielnego tworzenia, uczą się pracy w zespole, a rezultaty wspólnych działań mogą być inspiracją dla innych dzięki
licencjom CC. Projekty filmowe, które zostaną przedstawione przełamują tradycyjne podejście do rozmowy z młodzieżą
o sztuce współczesnej, łączeniu tradycji z nowoczesnością, przewrotnym podejściu do sztuki poprzez matematykę.
Będzie to więc swego rodzaju zaproszenie do korzystania i inspirowania się gotowymi zasobami wypracowanymi w
Akademii Orange. Dzięki różnorodności tej oferty każdy może się odważyć do samodzielnego działania twórczego – w
dziedzinie filmowej lub innej.
Jadwiga Czartoryska – prezes Fundacji Orange, jest absolwentką socjologii Uniwersytetu Warszawskiego. Ukończyła
również Wydział Nauk Społecznych paryskiej Sorbony (dyplom DEA). Od 1991 r. organizowała biuro Francusko–Polskiej
Izby Handlowej, a następnie Centrum Inwestycji Francuskich w Polsce, gdzie była dyrektorem. Współpracowała również
z Ministerstwem Integracji Europejskiej i Polską Agencją Rozwoju Regionalnego (1992–1996), gdzie była współautorem
pierwszych programów rozwoju regionalnego finansowanych przez PHARE (Unię Europejską). W latach 2000–2006 była
dyrektorem Instytutu Polskiego w Paryżu, którego rolą jest promocja Polski za granicą poprzez kulturę.
Noc w galerii – prezentacja projektu edukacyjnego
Małgorzata Ławrowska, Dyrektor Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej
Projekt „Noc w galerii” to projekt edukacyjny w oparciu o wspólną, polsko-niemiecką historię. W ten sposób Fundacja
Współpracy Polsko-Niemieckiej chce dotrzeć z ciekawym materiałem edukacyjnym do młodzieży gimnazjalnej, a
jednocześnie zachęcić do wykorzystywania nowoczesnych metod nauczania w pracy z młodzieżą. Na projekt składają
się nie tylko film i materiał edukacyjny do poszczególnych odcinków, ale także projekty towarzyszące, takie jak warsztaty
animacji czy konkurs na film amatorski dla klas szkolnych.
Małgorzata Ławrowska – dyrektor i członek Zarządu Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej. Koordynator programów
współpracy międzynarodowej, specjalista ds. public relations. Absolwentka studiów historycznych na Uniwersytecie
Warszawskim. Pierwsze doświadczenia w kontaktach instytucji polskich i niemieckich zdobywała jako wicedyrektor biura
zagranicznego NZS, później kierując referatem wymiany pozaszkolnej w poczdamskim biurze Polsko-Niemieckiej
Współpracy Młodzieży, a następnie jako dyrektor zarządzający Federacji Polskich Domów Spotkań. Od 2007 r. w służbie
dyplomatycznej, ostatnio jako kierownik Wydziału ds. Dyplomacji Publicznej w Ambasadzie RP w Berlinie. Była
pomysłodawcą i koordynatorem kampanii wizerunkowych Polski w Niemczech, m.in. w ramach obchodów 20 rocznicy
demokratycznych przemian w 1989 roku. Zasiadała m.in.: w zarządzie Fundacji Polsko-Niemieckiej „Krzyżowa”, Radzie
Naukowej Centrum Badań Historycznych PAN Berlinie i Stałej Polsko-Niemieckiej Grupie ds. Nauczania Języka
Polskiego i Polonistyki w Niemczech.
Ogólnopolski Przegląd Dziecięcych Filmów Animowanych „Halo Echo” – krótka relacja o tym, co wydarzyło się od
momentu powołania Przeglądu
Aniela Lubieniecka – reżyser, scenarzysta, scenograf, animator, ilustrator;
Agnieszka Krajewska – Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu
Grono twórców, związanych ze środowiskami dzieci tworzących filmy animowane i entuzjastów tej twórczości, podjęło
inicjatywę stworzenia ogólnopolskiego forum prezentacji dziecięcej twórczości filmowej. Działania podyktowane są
społeczną potrzebą ogarnięcia i uporządkowania pokaźnej części dorobku polskiej animacji, zaniedbywanej i
marginalizowanej, tworzonej przez nieświadome wartości swoich prac dzieci. Główną intencją inicjatorów
przedsięwzięcia jest zebranie informacji o polskich dzieciach tworzących filmy animowane oraz dotarcie do nich
niezależnie od miejsc, w których tworzą swoje dzieła. W projekcie bierze udział kilka znaczących ośrodków kultury z
całej Polski. Zwieńczeniem ich pracy jest Ogólnopolski Przegląd Dziecięcych Filmów Animowanych „Halo Echo”, którego
pierwsza edycja odbyła się we Wrocławiu, w dniach 1-2 czerwca 2012. Instytucje związane z ideą projektu
zaprezentowały 120 nadesłanych filmów na echo-przeglądach organizowanych w swoim lokalnym środowisku. Druga
edycja Przeglądu będzie miała miejsce w Poznaniu w dniach 8-9 kwietnia 2013.
Podsumowanie i dyskusja
19.30 – seanse:
Miłość z księżyca – reż. Veit Helmer, Kazachstan, Niemcy, Rosja 2011, 94’ / Multikino Stary Browar
The Wise Kids – reż. Stephen Con, USA 2011, 95’ / Multikino Stary Browar
Gałązka – reż. Emmanuelle Millet, Francja 2011, 82’ / Multikino 51
czwartek, 6 grudnia 2012
Słodownia, Stary Browar – poziom + 2
9.00-12.00, 12.30-15.30, 16.30-19.00*
warsztat animacji prowadzony przez Joannę Polak i Wiesława Szumińskiego (artyści współpracujący z
Ośrodkiem „Pogranicze – sztuk, kultur, narodów”)
9.00-12.00, 12.30-15.30, 16.30-19.00*
warsztat filmowy prowadzony przez Ireneusza Prokopiuka i Marka Włodzimirowa (Filmowe Podlasie Atakuje!)
* Każdy uczestnik forum ma możliwość udziału w jednym z trzygodzinnych warsztatów (albo animacji albo
filmowym).
dr Joanna Polak – ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Lublinie i Akademię Sztuk Pięknych w Poznaniu
na Wydziale Komunikacji Multimedialnej. Dyplom magistra sztuki, realizatora obrazu filmowego, telewizyjnego i fotografii,
ze specjalnością film animowany, uzyskała w 2003 r. W 2011 r. otrzymała stopień doktora na Uniwersytecie Marii CurieSkłodowskiej w Lublinie. Adiunkt w Zakładzie Sztuki Mediów Cyfrowych w Instytucie Sztuk Pięknych Wydziału
Artystycznego Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie i na Wydziale Sztuki Nowych Mediów w PolskoJapońskiej Wyższej Szkole Technik Komputerowych w Warszawie. Prowadzi eksperymenty w zakresie cyfrowej grafiki
animacyjnej, video instalacji symultanicznej i filmoterapii. Prace Joanny Polak były wyświetlane na ponad 300
prezentacjach, festiwalach i kilkunastu kanałach telewizyjnych (w Europie, Azji, USA). Artystka zdobyła 21 nagród i
wyróżnień (w Polsce, Czechach, USA, na Węgrzech i Białorusi). Jest autorką ponad 80 filmów głównie animowanych.
Współpracuje z TVP.
Wiesław Szumiński – artysta plastyk, animator życia kulturalnego Suwałk. Studiował kulturoznawstwo na Uniwersytecie
im. Adama Mickiewicza w Poznaniu w latach 1978-1982 oraz w poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych (1982-1986).
Autor obrazów, rzeźb, ilustracji, scenografii teatralnych. Pracownik Ośrodka „Pogranicze –sztuk, kultur, narodów”, gdzie
prowadzi zajęcia z dziećmi w pracowni ceramicznej. Współtwórca projektów realizowanych z dziećmi: „Kroniki
sejneńskie”, „Gra szklanych paciorków”, „Macewy z sejneńskiego Kirkutu”, „Gliniana Księga”, „Kapliczka”, „Księga
Jerzego Ficowskiego”, „Gliniane zabawki”. Kustosz Galerii Papuciarnia i Galerii w Białej Synagodze. Pracuje również w
Specjalistyczno-Psychiatrycznym Samodzielnym Publicznym Zakładzie Opieki Zdrowotnej w Suwałkach, prowadząc
terapię przez sztukę. Swoje prace wystawiał w wielu galeriach polskich i europejskich.
Marek Włodzimierow – ten filmowy alchemik przyszedł na świat w 1977 roku w Bielsku Podlaskim. Twórca filmów i
wizualizacji, grafik komputerowy, ex web designer, współtwórca Grupy Filmowej DRACHA. Zdobywca szeregu nagród
na festiwalach kina niezależnego w Polsce. Jego twórczość wyróżnia się specyficzną, niepokojącą atmosferą,
przesiąkniętą unikalną wschodnią mistyką. Intryguje eksperymentalnym podejściem do montażu i postprodukcji obrazu.
Uważa, iż tworzenie filmów to rozrywka intelektualna, a także sposób na odpoczynek mentalny.
* Poza warsztatem w wybranym paśmie czasowym można uczestniczyć w spotkaniach z młodymi filmowcami
oraz seansach. Zapisy na warsztaty, spotkania i seanse będą przyjmowane po zamknięciu listy uczestników.
10.00-12.00, 12.00-14.00, 15.00-17.00, Klub Głośna Samotność
Spotkania z młodymi polskimi filmowcami
Moderatorem spotkań będzie Agata Sotomska z Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej
9:30 – seanse:
Porwany i inne krótkie filmy – Norwegia, Niemcy, Irlandia, Kolumbia, 2011-2012, 79’ / Multikino Stary Browar
Alfie mały wilkołak – reż. Joram Arsen, Holandia 2011, 98’ / Multikino 51
Ernest i Celestyna – reż. Benjamin Renner, Vincent Patar, Stéphane Aubier, Francja, Belgia, Luksemburg 2012, 76’ /
Multikino 51
12.00 – seanse:
Dziki ptak i inne krótkie filmy – Norwegia, Dania, Meksyk, Irlandia, Polska 2011-2012, 83’ / Multikino Stary Browar
Uczeń Świętego Mikołaja – reż. Luc Vinciguerra, Australia, Francja, Irlandia 2010, 80’ / Multikino 51
Zarafa – reż. Rémi Bezançon, Jean-Christophe Lie, Francja, Belgia 2011, 78’ / Multikino 51
17:00 – seanse:
Milo – reż. Berend Boorsma, Roel Boorsma, Holandia, Irlandia 2011, 90’ / Multikino Stary Browar
Luminaris i inne filmy animowane – Argentyna, Australia, Dania, Hiszpania, Irlandia, Japonia, Niemcy, Polska 20112012, 103’ / Multikino Stary Browar
Felix, Net i Nika oraz Teoretycznie Możliwa Katastrofa – reż. Wiktor Skrzynecki, Polska 2012, 104’ / Multikino 51
19:30 – seanse:
Być jak Kazimierz Deyna – reż. Anna Wieczur-Bluszcz, Polska 2012, 96’ / Multikino Stary Browar
ALE KINO! Z PIŁKĄ: Zaginiony Puchar Świata – reż. Garzella Macelloni, Włochy 2011, 95’ / Multikino Stary Browar
Wild Bill – reż. Dexter Fletcher, Wielka Brytania 2011, 98’ / Multikino 51
piątek, 7 grudnia 2012
Słodownia, Stary Browar – poziom + 2
9.00-12.00
sesja poświęcona Januszowi Korczakowi pod patronatem Rzecznika Praw Dziecka
9.00-10.00
Korczak w kinie? Korczak w filmie?
Agnieszka Witkowska-Krych, Ośrodek Dokumentacji i Badań Korczakianum, Oddział Muzeum Historycznego m.st.
Warszawy
Spotkanie, podzielone na dwie wyraźne części, będzie z jednej strony podsumowaniem filmowych zainteresowań
Janusza Korczak (Henryka Goldszmita) oraz wykorzystywania przez niego tego medium w praktyce pedagogicznej, z
drugiej zaś próbą rekapitulacji powojennych działań zmierzających do stworzenia filmu na jego temat.
Agnieszka Witkowska-Krych – kulturoznawczyni i hebraistka, absolwentka Międzywydziałowych Indywidualnych Studiów
Humanistycznych na Uniwersytecie Warszawskim oraz socjologii w Collegium Civitas. Pracuje w Ośrodku Dokumentacji
i Badań Korczakianum, który jest oddziałem Muzeum Historycznego m.st. Warszawy.
Janusz Korczak – spojrzenie z różnych perspektyw
Anna Michalska, Dział Edukacji i Upowszechniania Kultury Filmowej w Muzeum Kinematografii w Łodzi
Muzeum Kinematografii w Łodzi, chcąc przypomnieć dokonania Janusza Korczaka, zaprosiło muzealną publiczność do
przyjrzenia się jego postaci z różnych perspektyw. Wyszukaliśmy filmy, spektakle teatru telewizji, literaturę, którą po
sobie pozostawił, wreszcie – książki, które próbują przybliżyć postać Korczaka. 6 sierpnia, w 70-tą rocznicę jego śmierci,
zaprezentowaliśmy wystawy „Janusz Korczak. Między rzeczywistością a obrazem filmowym” i „Jak kochać dziecko”. Od
sierpnia do października w muzealnym kinie Kinematograf odbywały się skierowane do dzieci w wieku 3 – 6 lat oraz do
ich rodziców i opiekunów spotkania „Janusz Korczak w Małym Kinematografie”, których głównym bohaterem był „Pan
Doktor”.
W ramach wystąpienia zostaną również omówione filmy fabularne i dokumentalne, etiudy filmowe oraz obrazy
biograficzno-historyczne poświęcone Januszowi Korczakowi.
Anna Michalska – absolwentka kulturoznawstwa (specjalizacja: filmoznawstwo i wiedza o mediach) na Uniwersytecie
Łódzkim. Od 2006 roku związana z Muzeum Kinematografii w Łodzi, gdzie pracuje jako adiunkt na stanowisku zastępcy
kierownika Działu Edukacji i Upowszechniania Kultury Filmowej. Od sześciu lat prowadzi muzealne kino Kinematograf.
Inicjatorka szeregu imprez kulturalnych: przeglądów, festiwali filmowych, spotkań autorskich i koncertów, zajmuje się
również edukacją filmową najmłodszych widzów.
10.00-10.15
przerwa kawowa
10.15-11.15
Zainspirowani Korczakiem
Spotkanie z Jerzym Hamerskim i Elżbietą Drygas – założycielami Szkoły Podstawowej „Łejery” w Poznaniu
12.00 – seanse:
Korczak – reż. Andrzej Wajda, Polska, Niemcy 1990, 113’ / Multikino Stary Browar
Bankructwo Małego Dżeka – reż. Agnieszka Glińska, Polska 2000, 45’ / Multikino 51
17.00 – seans:
Bajki i muzyka – seans polskich animacji z muzyką na żywo
Swoje pięćdziesiąte urodziny obchodzi w tym roku Miś Uszatek. Obejrzymy go w nowej wersji dźwiękowej, z dialogami i
muzyką na żywo. Także kilka innych obchodzących swoje półwiecze bajek, a wśród nich prawdziwą poznańską perełkę
– film założycieli Teatru Marcinek, Leokadii Serafinowicz i Wojciecha Wieczorkiewicza „Porwanie”.
19.30 – seans:
Pan Lazhar – reż. Philippe Falardeau, Kanada 2011, 94’
21.15, Słodownia, Stary Browar – poziom +2
Spotkanie przy lampce wina z okazji jubileuszu oraz przyznania Festiwalowi Ale Kino! Nagrody Polskiego Instytutu
Sztuki Filmowej za rok 2011, w kategorii najlepszego międzynarodowego wydarzenia filmowego
Forum organizowane jest przez Centrum Sztuki Dziecka i współfinasowane przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
Sesja poświęcona Januszowi Korczakowi odbywa się pod patronatem Rzecznika Praw Dziecka

Podobne dokumenty