Folder informacyjny X Międzynarodowego Konkursu Muzycznego
Transkrypt
Folder informacyjny X Międzynarodowego Konkursu Muzycznego
X Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Michała Spisaka Specjalności: flet, trąbka, wiolonczela Pałac Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej 14-23 września 2016 ...myślę stale o Zagłębiu i Dąbrowie Górniczej, bo przecież nie zapomina się nigdy swego rodzinnego miasta (słowa Michała Spisaka z listu do Jana Ziemby) The 10th Michał Spisak International Music Competition Disciplines: flute, trumpet, cello The Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza 14-23 September 2016 ...I constantly think of Zagłębie and Dąbrowa Górnicza, because, after all, you can never forget your hometown (Michał Spisak’s words from a letter to Jan Ziemba) 1 Patronat Honorowy Konkursu The Honour Patronage of the Competition: prof. dr hab. Piotr Gliński Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Minister of Culture and National Heritage Zbigniew Podraza Prezydent Miasta Dąbrowa Górnicza Mayor of Dąbrowa Górnicza prof. dr hab. Władysław Szymański Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice Organizatorzy Konkursu / Organizers of the Competition: Urząd Miejski w Dąbrowie Górniczej City Hall in Dąbrowa Górnicza www.idabrowa.pl, www.spisak.idabrowa.pl Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice www.am.katowice.pl Pałac Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza www.palac.art.pl 2 Damian Rutkowski Zastępca Prezydenta Miasta / Deputy President of City Przewodniczący Komitetu Organizacyjnego Konkursu / Chairman of the Organizing Committee of the Competition prof. dr hab. Zygmunt Tlatlik Dyrektor Artystyczny Konkursu / Artistic Director of the Competition prof. dr hab. Jerzy Mrozik Przewodniczący Jury / Chairman of the Jury adt dr hab. Damian Walentek Sekretarz Konkursu oraz Sekretarz Jury / Secretary of the Competition and Secretary of the Jury Małgorzata Majewska Dyrektor Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej Director of Pałac Kultury Zagłębia in Dąbrowa Górnicza Regina Gowarzewska Rzecznik Prasowy Konkursu / Press spokesperson of the competition Publicysta, komentator muzyczny / Publicist, music commentator 3 Szanowni Państwo, z prawdziwą przyjemnością zapraszam na X Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Michała Spisaka. To wyjątkowe wydarzenie artystyczne, organizowane dla upamiętnienia wybitnego polskiego kompozytora wywodzącego się z Dąbrowy Górniczej, tworzą znakomici artyści, utalentowani muzycy i ludzie zaangażowani w propagowanie kultury. Od samego początku wysoki poziom konkursu jest gwarantowany przez wsparcie Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Na przestrzeni ostatnich lat udało nam się na nowo odkryć twórczość znakomitego kompozytora, powstało wiele cennych inicjatyw, a do naszego miasta co roku przyjeżdżają młodzi artyści z Polski i zagranicy, by walczyć o najwyższe laury. Dla uczestników udział w konkursie to okazja do zaprezentowania swoich umiejętności i interpretacji artystycznych przed gronem wybitnych muzyków i pedagogów. Dla nas to szansa obcowania z muzyką najwyższej próby. Przed nami wielkie wydarzenie. Jubileuszowy Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Michała Spisaka zainauguruje 14 września 2016 r. światowej sławy kompozytor i dyrygent Krzysztof Penderecki. Maestro wraz z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach wystąpi przed dąbrowską publicznością w Pałacu Kultury Zagłębia. Przez następne dni do konkursowych zmagań przystąpi 110 muzyków z całego świata. Rywalizować będą w trzech oddzielnych specjalnościach flet, trąbka oraz wiolonczela. 23 września 2016 r. podczas Koncertu Laureatów poznamy zwycięzców tegorocznej edycji konkursu. Życząc niezapomnianych wrażeń zapraszam do uczestnictwa w tym wyjątkowym spotkaniu z muzyką w wykonaniu utalentowanych muzyków, o których świat z pewnością jeszcze usłyszy! Zbigniew Podraza Prezydent Dąbrowy Górniczej 4 Ladies and Gentlemen, I have a true pleasure to invite you to 10th Michał Spisak International Music Competition. This unique artistic event, organised to commemorate an outstanding Polish composer from Dąbrowa Górnicza, is created by brilliant artists, talented musicians and people committed to the promotion of culture. Since the very beginning, the high level of the competition has been guaranteed by the support of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. Over the last years, we managed to rediscover the oeuvre of this brilliant composer, there were many valuable initiatives, and every year our city is visited by young artists from Poland and abroad who wish to achieve the most trophies. Attendance at the competition offers the participants an opportunity to show their skills and artistic interpretations to a group of brilliant musicians and teachers. To us, it is a chance of experiencing a top class quality music. A great event is ahead of us. On 14 September 2016, the jubilee Michał Spisak International Music Competition will be inaugurated by the world famous composer and conductor, Maestro Krzysztof Penderecki, who will be performing in front of the audience at the Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza, together with the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice. For the subsequent days, 110 musicians from all over the world will be taking part in the competition; they will be competing in three instrumental categories: flute, trumpet and cello. On 23 September 2016, the winners of this edition of the competition will be announced at the Laureates’ Concert. Wishing you unforgettable impressions, I invite you to attend this exceptional meeting with music performed by talented musicians, who will certainly soon become well-known all over the world! Zbigniew Podraza President of Dąbrowa Górnicza City 5 Szanowni Państwo, od wielu lat obserwujemy dynamiczny rozwój konkursów muzycznych w Polsce i Europie. Ich duża popularność jest z pewnością cechą charakterystyczną stylu życia obecnych czasów. Chęć zdobycia nagrody, odniesienia sukcesu ułatwiającego start i wejście na trudny i wymagający rynek muzyczny, a w ślad za tym szersze możliwości działalności artystycznej, skłaniają młodych ludzi do aktywnego udziału w konkursach. Czy jednak tylko laureaci wynoszą korzyść z rywalizacji? Z pewnością nie, chociaż uzyskanie tytułu laureata jest oczywistym sukcesem. Udział we współzawodnictwie to przede wszystkim możliwość spotkania z młodymi ludźmi, muzykami z wielu ośrodków krajowych i zagranicznych, nawiązania nowych kontaktów, wnikliwego słuchania i analizowania gry innych uczestników. Konkurs w Dąbrowie Górniczej - związany z imieniem urodzonego w tym mieście Michała Spisaka - z pewnością należy do ważnych inicjatyw w skali całego kraju. Dorobek twórczy Spisaka - jednego z najważniejszych kompozytorów polskich XX wieku, wybitnego twórcy neoklasycyzmu - ciągle jeszcze jest zbyt słabo obecny w repertuarze polskich orkiestr, zespołów czy solistów. Dlatego powołanie do życia konkursu jest ważnym osiągnięciem wszystkich, którzy w rodzinnym mieście twórcy postanowili mu wybudować muzyczny pomnik. Michał Spisak po studiach w katowickim konserwatorium wyjechał do Paryża, gdzie kontynuował naukę. Tam spędził całe dojrzałe życie artystyczne tworząc i promując Polskę w jednym z najważniejszych ośrodków muzycznych Europy. Dzisiaj młodzi muzycy przyjeżdżają do miasta urodzenia wielkiego polskiego twórcy, aby także i tutaj nabyć nowego doświadczenia, poszerzyć swoje poglądy i zmierzyć się w szlachetnym współzawodnictwie. Tegoroczny, dziesiąty konkurs kładzie nacisk na sztukę gry na flecie, trąbce i wiolonczeli. Ufamy, że przyniesie on wspaniałe owoce nie tylko laureatom, ale także wszystkim uczestnikom i słuchaczom, a dla miasta i regionu będzie potwierdzeniem jego znaczenia w kulturze muzycznej kraju. prof. dr hab. Władysław Szymański Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach 6 Ladies and Gentlemen, for many years we have been watching the dynamic development of music competitions in Poland and in Europe. Their increased popularity is certainly a quality typical of the lifestyle nowadays. An urge to win a prize, to achieve a success facilitating the start and access to the difficult and demanding musical market, and consequently, a greater artistic potential, make young people actively attend the competitions. Do, however, only the laureates benefit from the rivalry? Certainly not, although winning the title of a laureate is an obvious success. Participation in the competition is, first of all, an opportunity to meet young people, musicians from a lot of national and foreign centres, to make new contacts, to attentively listen and analyse other participants’ performance. The Competition in Dąbrowa Górnicza - associated with Michał Spisak, who was born in this city - certainly is an important national initiative. The works of Spisak - one of the most important 20th century Polish composers, an outstanding creator of neo-classicism - are still rarely found in the repertoire of Polish orchestras, ensembles and soloists. Therefore, the creation of the competition is a significant achievement of all those who decided to build a musical monument for him in his hometown. Having completed the Conservatory in Katowice, Michał Spisak left for Paris, where he continued learning. He spent his whole mature artistic life there, creating and promoting Poland in one of the most important music centres of Europe. Today, young musicians come to the city of birth of this great Polish creator in order to acquire new experiences here, to broaden their mind and to face the noble rivalry. This year’s, tenth competition focuses on the art of playing the flute, trumpet and cello. We believe that it will be fruitful not only to the laureates, but also all the participants and listeners, and to the city and region it will be the confirmation of its meaning in the musical culture of the country. Prof. Władysław Szymański Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice 7 Michał Spisak (1914 – 1965) … jeśli komukolwiek jeden takt, jedna sekunda mojej muzyki sprawi przyjemność, to już jest dla mnie wielkie szczęście (z listu do Seweryna Różyckiego) Całe jego krótkie życie było świadectwem zwycięstwa ewangelicznego „ochoczego ducha nad mdłym ciałem”. Niedowład nóg doznany po paraliżu dziecięcym przezwyciężyła bezgraniczna pasja do muzyki. Jako student Śląskiego Konserwatorium w klasie skrzypiec Józefa Cetnera mógł wykonywać nawet tak trudne utwory jak „Mity” Karola Szymanowskiego. W klasie kompozycji Aleksandra Brachockiego przekroczył obowiązujący plan studiów o kilkadziesiąt pozycji i w r. 1937 uzyskał dyplom z odznaczeniem. Śląskie Towarzystwo Muzyczne ufundowało mu, jako najzdolniejszemu absolwentowi Konserwatorium, stypendium na dalsze studia kompozytorskie w Paryżu. Tam przyjęła go do swej klasy Nadia Boulanger – niezwykła postać o wyjątkowej wiedzy muzycznej, szerokich horyzontach intelektualnych i rzadko spotykanym talencie pedagogicznym, przed którą skłaniali głowy najwybitniejsi kompozytorzy owej epoki. Spotkanie z nią było dla niego szczęśliwym zrządzeniem losu. Ona to, poznawszy się na jego talencie, uznała go za swego ulubionego ucznia. Dyrygowała jego pierwszymi paryskimi utworami, często demonstrowała je na swoich wykładach. Przyczyniła się do przedłużenia stypendium francuskiego, ukazała mu wszystkie uroki muzyki Strawińskiego, wreszcie obdarzając niemal matczynymi uczuciami, utrzymywała z nim bliski kontakt do końca życia. Znalazłszy się we Francji jako 23–letni młodzieniec, Spisak aktywnie włączył się w działalność Stowarzyszenia Młodych Muzyków Polaków. Nie przypuszczał jednak, że wybuch wojny w 1939 r. zatrzyma go w Paryżu, który stanie się dlań drugą ojczyzną i miejscem działań twórczych do końca życia. Tam powstały niemal wszystkie z kilkudziesięciu jego dzieł – symfonicznych, kameralnych i solowych. Już w pierwszych latach po wojnie, utwory Spisaka skomponowane podczas jej trwania, zaczęły pojawiać się na estradach europejskich, a wykonywane w kraju wzbudzały sensację, zjednując mu opinię jednego z najbardziej interesujących polskich kompozytorów młodego pokolenia. Triumfalny pochód odbyły przez nasze estrady takie utwory jak żywiołowa „Toccata na orkiestrę” i „Suita na orkiestrę smyczkową”. Drugi z wymienionych utworów prezentowany był podczas 8 licznych tournée koncertowych w repertuarze dyrygenckim znakomitego Pawła Kleckiego, oraz Jana Krenza – zapalonego entuzjasty muzyki Spisaka. „Symfonię concertante nr 1” jako pierwszy zaprezentował w Katowicach wielki Grzegorz Fitelberg, sięgając następnie po „Divertimento”, nazwane także przez kompozytora „Muzyką lekką nr 1”. Dwa dzieła na instrumenty dęte: „Trio” i „Kwintet” wykonywane są do dziś chyba na całym świecie, jako przykład świetnej muzyki kameralnej. Doskonały „Koncert na fagot i orkiestrę” cieszy się wciąż najwyższym uznaniem wśród wirtuozów tego instrumentu – podobnie jak i „Concertino na puzon i orkiestrę”. Z myślą o znakomitej skrzypaczce Eugenii Umińskiej powstała „Sonata na skrzypce i orkiestrę” – jedno z największych dzieł Michała Spisaka, zasługujących na wpisanie złotymi zgłoskami do rejestru polskiej literatury skrzypcowej. Do tego rejestru niewątpliwie pretenduje również „Suita na dwoje skrzypiec”, dedykowana dwom damom wiolinistyki polskiej – Eugenii Umińskiej i Irenie Dubiskiej. Trudno tu wymienić wszystkie z kilkudziesięciu dzieł Spisaka. Wskażmy więc także na jego najbardziej spektakularne sukcesy kompozytorskie. Do nich należą m.in. nagrody uzyskiwane na międzynarodowych konkursach. Oto w 1953 r. na Konkursie im. Królowej Elżbiety w Brukseli przyznano Grand Prix „Serenadzie na orkiestrę”, skomponowanej jeszcze w roku 1939. W dwa lata później na Konkursie na nowy Oficjalny Hymn Olimpijski utwór spiska uzyskał Grand Prix, jako jedny sposórd nadesłanych 392 kompozycji. Uroczyste wykonania spisakowskiego „Hymnu Olimpijskiego na chór mieszany i orkiestrę” do słów ody Pindara odbywało się z wielkim rozgłosem kilkakrotnie: w r. 1955 na 50. sesji MKOL w Paryżu, następnie na Igrzyskach Śródziemnomorskich w Barcelonie, na VII Igrzyskach w Cortina d’Ampezzo i w r. 1956 podczas XVI Olimpiady w Melbourne i w Sztokholmie. Hymn rozpowszechniono także w formie nagrania płytowego. W r. 1957 ponowny udział w Konkursie im. Królowej Elżbiety w Brukseli, przyniósł mu – w konkurencji 237 utworów z 38 państw – Premier Grand Prix za „Concerto giocoso per orchestra da camera”. To doskonałe dzieło jest uznawane za najbardziej reprezentatywne dla stylu Spisaka. I jeszcze polskie nagrody: – Wyróżnienie (jako jedyne – nagród nie było) za „Improvisazione per violino e pianoforte” na II Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. H. Wieniawskiego w Poznaniu w r. 1963 oraz – jako szczególne przejawy uznania ze strony kolegów ze Związku Kompozytorów Polskich, którego był aktywnym członkiem: – Nagroda Muzyczna ZKP przyznana w r.u 1964 za twórczość muzyczną oraz za zasługi dla współczesnej muzyki polskiej 9 – Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski, przyznany na wniosek ZKP przez Radę Państwa. * Jaka jest muzyka Michała Spisaka? Spełnia ona wszystkie cechy znamionujące tzw. neoklasycyzm francuski. Łączy przejętą od Nadii Boulanger dbałość o doskonałość warsztatu twórczego i troskę o zwięzłość i przejrzystość formy, z unikaniem nadmiaru i rozwlekłej uczuciowości właściwej romantykom XIX-wiecznym. Jest więc jego muzyka łatwo rozpoznawalna z racji emanującej z niej energii, wynikającej ze spontanicznej akcji muzycznej, nasyconej wartkością przebiegu poszczególnych wątków, kipiącej potoczystością „naelektryzowanej” rytmiki, potęgowanej impulsywną motoryką, urozmaicaną nagłymi, wręcz „perkusyjnymi” akcentami i kontrastami dynamicznymi, wyrazistą paletą ostrych brzmień harmonicznych i pełnych blasku barw orkiestrowych przy przejrzystości faktury instrumentalnej. Dla słuchaczy cechy te łączą się z dominującymi nastrojami radości, pogody, pozytywnej energii, optymizmu. Wobec nich wolne, liryczne części utworów Spisaka działają jako pożądane chwile błogiego spokoju, wytchnienia czy przelotnej zadumy. Znamienne, że w jego muzyce nie ma miejsca dla pesymizmu, jaki w życiu codziennym ogarniał go wraz z postępującym kalectwem i coraz słabszą kondycją zdrowotą. Komponując nie poszukiwał oryginalności za wszelką cenę – świadczy o tym zresztą jakże szczera wypowiedź użyta jako motto do niniejszego eseju. Do końca był wierny raz obranemu stylowi, łączącemu tradycje barokowe z klasycyzmem wiedeńskim, który miał swoje osiągną apogeum w międzywojennej Francji. Choć po wojnie młoda generacja kompozytorów reprezentowała już zupełnie nowe kierunki, Spisak świadomie nie poszedł w jej ślady. Jego utwory jednak nigdy nie zyskały miana konserwatywnych. Przeciwnie – w konfrontacji z wręcz rewolucyjnymi demonstracjami estetycznymi i technicznymi, wychodziły zawsze i wychodzą do dziś zwycięsko, niezmiennie zyskując uznanie, zarówno tradycjonalistów, jak i zwolenników postępu w muzyce. Na takie uznanie zasługiwał zawsze tylko ten kompozytor, który w swych dziełach dawał dowód godnej podziwu wierności własnym ideałom estetycznym i najdalej posuniętej uczciwości twórczej. Takim niewątpliwie był i pozostaje dziś dla nas Michał Spisak. prof. Leon Markiewicz 10 Michał Spisak (1914 – 1965) … if a single bar or second of my music gives pleasure to someone, this already means great happiness to me (from a letter to Seweryn Różycki) Born in Dąbrowa Górnicza, Michał Spisak was one of the most talented students of the Silesian Conservatory in Katowice. In 1937 he graduated from the Conservatory, the violin class of Józef Cetner and the composition class of Aleksander Brachocki. He stood out against other students especially on account of his performances of such, unknown at the time, difficultpieces like „Myths” by Karol Szymanowski and because he exceeded the syllabus of music composition studies by a few dozen items. Consequently, he obtained the diploma with distinction and a scholarship granted by the Silesian Music Society for the continuation of the music composition studies in France. In Paris, as a 23–year old man, Spisak became a student of legendary Nadia Boulanger – an extraordinary person with exceptional knowledge of music, broad intellectual horizons and rarely found teaching talent, who was respected by the most prominent composers of the time. Meeting her was an especially lucky coincidence for him. It was she who, recognizing his talent from the very firstencounters, regarded him as his favourite student and conducted his first Paris works. She often demonstrated his works at her lectures and contributed to prolonging his scholarship in France. She showed him the charms of Stravinsky’s music, and finallybestowed almost a motherly affection on him and maintained close relationship with him till the end of her life. When in France, Michał Spisak actively participated in the activity of the Association of Young Polish Musicians. He did not suspect, however, that the outbreak of the war in 1939 would make him stay in France as his second homeland and Paris would become the place of his artistic activity till the end of his life. It was there that almost all of his numerous pieces – symphonic, chamber and solo – were created. Already in the firstyearsafterthewar, Spisak’s pieces, composed during the war, started to appear on European stages, and when performed in Poland they aroused sensation – even more increased by the fact that their author had been unknown so far – winning him the opinion of one of the most interesting Polish composers of the young generation. The triumphant march through stages was made by such compositions as impetuous „Toccata for orchestra” and „Suite for strings orchestra” – presented during concert tours abroad in the repertoire of such outstanding conductors as Paweł Klecki and Jan Krenz – keen enthusiast 11 of Spisak’s music. Famous Grzegorz Fitelberg immediately performed „Symphony concertante no. 1” with his Great Symphony Orchestra of the Polish Radio at the world premiere in Katowice, next reaching for „Divertimento”, also called by the composer „Light music no. 1” Two pieces for wind instruments: „Trio” and „Quintet” have been performed up till present probably all over the world as an example of excellent chamber music, and his great „Concert for bassoon and orchestra” still enjoys the highest esteem among virtuosos of this instrument – likewise „Concertino for trombone for orchestra”. Considering distinguished violinist, Eugenia Umińska, as the firstperformer, Spisak created „Sonata for violin and orchestra” – one of his greatest works, deserving to be entered in gold letters in the register of Polish virtuoso violin literature. „Suite for two violins”, dedicated to two ladies of Polish violinism, Eugenia Umińska and Irena Dubiska, undeniably aspires to this register. It is difficulttolistalloftheseveral tens of Spisak’s works. Thus let’s focus on his most spectacular composing successes which won him prizes at international competitions. “Serenade for orchestra”, composed in 1939, was awarded Grand Prixat the Queen Elizabeth Competition in Brussels in 1953. Two years later at the Competition for New Official Olympic Hymn – again Grand Prix! – as one single prize out of 392 compositions sent. Formal performance of Spisak’s „Olympic Hymn for mixed choir and orchestra” to the lyrics of Pindar’s Ode took place a few times with great publicity: in 1955 at the 50th session of the International Olympic Committee in Paris, then at the Mediterranean Olympic Games in Barcelona, at 7th Olympic Games in Cortina d’Ampezzo and in 1956 during 16th Olympic Games in Melbourne and in Stockholm. The hymn was also distributed in the form of records. In 1957, repeated participation in the Queen Elizabeth Competition in Brussels brought him, – competing against 237 pieces from 38 countries – Premier Grand Prix for „Concerto giocoso per orchestra da camera”. So far this excellent work has been regarded as the most representative of Spisak’s style. There are also Polish prizes: – special award (the only one – there were no prizes) for „Improvisazione per violino e pianoforte” at the 2nd H. Wieniawski International Composers’ Competition in Poznań in 1963 and, as a special sign of respect from his colleagues from the Association of Polish Composers whose active member he was: – Music Prize of the Association of Polish Composers awarded to him in 1964 for musical creation and for his contribution to the contemporary Polish music 12 – State Honour Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski (Knight’s Cross of the Order of Polonia Restituta), was granted to him by the State Council on the application of the Association of Polish Composers. * What is Michał Spisak’s music like? It has all the features typical of the so called French Neoclassicism and those adopted from Nadia Boulanger, who preferred perfection of technique with conciseness and clarity of form and avoided excess emotionality typical of the 19th century Romantics. His music is thus easily recognized by its emanating energy resulting from spontaneous musical action, full of dynamic musical plots, boiling with volubility of „electrified” rhythmic which is intensified by impulsiveness diversified with sudden almost „percussive” accents and dynamic contrasts, clear pallet of sharp harmonic sounds and orchestra shades with clarity of instrumental fabric. Listeners associate these features with dominating moods of joy, cheerfulness, positive energy, optimism. In comparison with them, slow lyrical parts of Spisak’s works are like desirable moments of blissful calmness, rest or short reflection. What is characteristic of his music is the fact that there is no place for pessimism, which in everyday life was overcoming him with the progress of disability – caused by paresis of legs resulting from childhood paralysis – and worsening health condition. All his short life was an example of victory of evangelical „cheerful mind over faint body” increased by immeasurable passion for music. When composing he did not search for originality at any expense – it was proved by his honest statement quoted as motto to this essay. Till the end he stayed faithful to his once chosen style, which in the history of music – combining Baroque traditions with Vienna classicism – had its culmination in France in the interwar period. And although after the war the young generation of composers represented totally new trends – Spisak intentionally did not follow in their footsteps. However, his works had never been regarded as conservative. On the contrary – in the confrontation with the revolutionary aesthetic and technical demonstrations, they always won and still do, invariably gaining respect of both traditionalists as well as advocates of progress in music. Such an esteem was deserved only by a composer who in his works proved commendable faithfulness to his own aesthetic ideals and extreme creative honesty. Unquestionably such was, and still is for us, Michał Spisak. Prof. Leon Markiewicz 13 Dąbrowa Górnicza Dąbrowa Górnicza jest miastem pełnym krajobrazowych i przyrodniczych ciekawostek, urokliwych miejsc, dostarczających okazji do wypoczynku, rekreacji i turystyki. To również ważny ośrodek przemysłowy, bardzo atrakcyjny dla inwestorów. Z powierzchnią 188 km2 i liczbą mieszkańców prawie 130 tys. Dąbrowa Górnicza jest najrozleglejszym miastem woj. śląskiego. Dąbrowa Górnicza, którą ukształtował przemysł górniczy i hutniczy, zmienia swój wizerunek. Gospodarka charakteryzująca się do niedawna dużą jednorodnością, zaczęła zdobywać nowe obszary. Rozbudowywane są budownictwo oraz przemysł motoryzacyjny, rozwija się produkcja szkła, tworzyw sztucznych, materiałów izolacyjnych, kostki brukowej oraz tekstyliów. Rośnie w mieście rola firm z branży wysokich, nowoczesnych technologii. Jako jedna z nielicznych gmin Zagłębia Dąbrowskiego i województwa śląskiego Dąbrowa Górnicza posiada znakomite obiekty i tereny atrakcyjne pod względem turystycznym, umożliwiające zarówno organizację czynnej rekreacji, jak i wypoczynku. Na terenie miasta występują liczne kompleksy leśne np. w okolicy Błędowa, Ząbkowic, Antoniowa i Ratanic, parków Zielona, Podlesie i Hallera. W otoczeniu lasów i zieleni na przestrzeni 700 ha rozciągają się cztery piękne dąbrowskie jeziora Pogoria. Ten zespół jezior określany często mianem „Pojezierza Dąbrowskiego” wykorzystywany jest zarówno w celach turystycznych, jak i rekreacyjnych. Każdy z akwenów oferuje inne atrakcje. Miłośnikom dłuższego wypoczynku nad jeziorem polecamy Pogorię I z rozbudowaną bazą noclegową. Fanów dzikiej przyrody i wędkowania zapraszamy na Pogorię II. Dla amatorów żeglarstwa i windsurfingu oferujemy wody Pogorii I i Pogorii III. Największym jeziorem jest ostatnio utworzona Pogoria IV. 14 Ciekawostką na skalę europejską, którą warto zobaczyć przebywając w naszym mieście jest z pewnością Pustynia Błędowska z typową dla pustynnych obszarów fauną i florą. Pustynia zwana Polską Saharą obejmuje największy – 12 km obszar wydm śródlądowych w Polsce i Europie Środkowej, którego ok. 14,5 ha leży na terenie Dąbrowy Górniczej. Krótki wypad za miasto pozwala poznać wspaniałe zabytki i ruiny zamków, cuda natury oraz przyrodnicze osobliwości Jury Krakowsko-Częstochowskiej. Kolejną atrakcją dla czynnego wypoczynku jest Aqua Park „Nemo Wodny Świat” z kompleksem basenów, zjeżdżalni i atrakcji dla najmłodszych. Dąbrowski Park Wodny daje również możliwość zadbania o zdrowie w grocie solnej, której powietrze nasycone jest morskimi mikroelementami Największe imprezy sportowe o zasięgu ogólnopolskim oraz międzynarodowym odbywają się w Hali Widowiskowo – Sportowej „Centrum”. Inicjatorem najważniejszych sportowych wydarzeń w mieście jest Centrum Sportu i Rekreacji. Na terenie gminy funkcjonują trzy wyższe uczelnie – Wyższa Szkoła Biznesu, Wyższa Szkoła Planowania Strategicznego oraz oddział Politechniki Śląskiej. Młodzi ludzie chcący doskonalić swoje umiejętności artystyczne mogą kontynuować naukę w jednej z dwóch szkół artystycznych: Zespole Szkół Muzycznych oraz Zespole Szkół Plastycznych. Prężnie działającą w mieście placówką jest Młodzieżowy Ośrodek Pracy Twórczej. W stałych całorocznych formach zajęć uczestniczy kilkuset wychowanków. Mogą oni rozwijać tu swoje zainteresowania w dziedzinie plastyki, muzyki, gry na instrumentach, wokalistyki, teatru, tańca, literatury, fotografii, aktorstwa, tańca break dance, ceramiki, witrażu i liternictwa. 15 Wiele atrakcji koneserom i miłośnikom kultury gwarantuje Pałac Kultury Zagłębia – centrum życia kulturalnego naszego miasta, jak również Muzeum Miejskie „Sztygarka” i Miejska Biblioteka Publiczna, która jest jedną z najstarszych tego typu placówek w województwie śląskim. W nowoczesnym budynku Biblioteki Głównej MBP znajduje się Czytelnia Multimedialna z dostępem do Internetu oraz Sala Audiowizualna z setką miejsc dla uczestników wykładów i spotkań. Prócz udostępniania zbiorów, MBP organizuje wiele imprez dla mieszkańców w tym m.in. Cała Polska Czyta Dzieciom, Noc z Andersenem, Tydzień Bibliotek, Uniwersytet dla Wszystkich. Historię Dąbrowy Górniczej, początki przemysłu na terenie miasta, walkę dąbrowian o niepodległość, gabinet pierwszego prezydenta miasta można poznać odwiedzając Muzeum Miejskie „Sztygarka”. To tutaj prezentowane są niezwykłe odkrycia archeologiczne, w tym odnaleziony w 2006 r. w dzielnicy Dąbrowy Górniczej, Łośniu tzw. „skarb hutnika”, czyli ponad 1 000 srebrnych monet z XII wieku. W dziele etnografii zaprezentowane zostały kultury pozaeuropejskie. Dużą atrakcję dla zwiedzających stanowi niewątpliwie, będąca w dyspozycji Muzeum Miejskiego „Sztygarka”, Sztolnia Ćwiczebna. Zapraszamy do poznania naszego miasta i skorzystania z bogatej oferty kulturalno–rekreacyjnej. Dąbrowa Górnicza jest otwarta na turystów, miłośników kultury i historii, zwolenników czynnego wypoczynku i rekreacji. 16 Dąbrowa Górnicza Dąbrowa Górnicza is a city full of scenic and nature curiosities, enchanting places giving a possibility of relaxation, recreation and tourism. It is also an important industrial centre, very attractive to investors. With the area of 188km2 and a population of approximately 130 thousand, Dąbrowa Górnicza is the most extensive city in the Silesian Province. Dąbrowa Górnicza, which was shaped by the mining and metallurgical industry, is changing its image. Economy, which was homogenous until recently, started to develop in different directions. Production plants for construction and motor industry are being extended, production of glass, plastic, insulating materials, set stone and textiles is developing. The role of the companies from the sector of high and modern technologies is increasing. As one of few cities in the Zagłębie Dąbrowskie region and the Silesian Province, Dąbrowa Górnicza possesses excellent facilities and places which are attractive to tourists, enabling to organise active recreation as well as relaxation. There are numerous forest complexes, for example in the area of Błędów, Ząbkowice, Antoniów and Ratanice, Zielona Park, Podlesie and Haller Park. On the area of 700 ha there are also four beautiful Pogoria lakes of Dąbrowa. This complex of lakes, often called the Dąbrowa Lake District, is used both for tourist and recreation purposes. Each lake offers different attractions. We recommend Pogoria I with its developed tourist accommodation to lovers of longer rest. Fans of wild nature and fishing are invited to Pogoria II. We offer Pogoria I and Pogoria III to enthusiasts of sailing and windsurfing. The biggest lake created recently is Pogoria IV. A curiosity on a European scale, worth seeing while being in our city, is unquestionably the Błędowska Desert with fauna and flora typical of desert areas. The desert, also called Polish Sahara, has the area of inland dunes, the biggest (12km) in Poland and in central Europe and 14.5 ha is on the territory of Dąbrowa Górnicza. A short trip outside the city allows to get to know wonderful monuments and castle ruins, miracles of nature and nature sights of Jura Krakowsko-Częstochowska. Another attraction for active rest is Aqua Park „Nemo Water World” with a complex of swimming pools, slides and attractions for the youngest. The Dąbrowski Water Park also gives an opportunity to look after our health in the salt cavern whose air is saturated with sea microelements. The biggest national and international sport events take place in the ‘Centrum”Entertainment and Sport Hall. The Sport and Recreation Centre is an initiator of the most important sport events in the city. 17 There are three higher education schools in the city – the Academy of Business (Wyższa Szkoła Biznesu), the Higher School of Strategic Planning (Wyższa Szkoła Planowania Strategicznego) and a branch of the Silesian Technical University (Politechnika Śląska). Young people who wish to improve their artistic skills can continue their education in one of the two artistic schools: A Group of Music Schools and a Group of Fine Arts Schools. The Youth Centre for Creative Work (Młodzieżowy Ośrodek Pracy Twórczej) is a dynamically operating centre for after-school activities. A few hundred young people attend the all– year classes. They can develop their interests in fine arts, music, instrument playing, vocalism, theatre, dance, literature, photography, acting, break dance, pottery, stained glass and lettering. A lot of attractions are offered to connoisseurs and culture enthusiasts in the unique interiors of the historic building of the Zagłębie Palace of Culture – the centre of the city’s cultural life as well as in the “Sztygarka” City Museum and the City Public Library (MBP) which is one of the oldest libraries in the Silesian Province. In the modern building of the Main Library of MPB there is a Multimedia Reading Room with an access to the Internet and an Audio-Visual Room with hundreds of seats for participants in lectures and meetings. Apart from making its collection available, MBP organizes many events for the city inhabitants such as All Poland Reads to Children, A Night with Andersen, A Week of Libraries, or Open University. History of Dąbrowa Górnicza, beginnings of industry in the city, a fight of Dąbrowa inhabitants for independence, an office of the first city president can be seen in the „Sztygarka” City Museum. It is the place where unusual archeological discoveries are exhibited, including so called „steelworker’s treasure”, i.e. more than one thousand silver coins from the 12th century, found in Dąbrowa Górnicza district Łosień. In the ethnography and travel department cultures from outside Europe are presented. A big attraction is undoubtedly the Training Drift which is at the disposal of the ”Sztygarka” City Museum. We invite to get to know our city and take advantage of a wide cultural– recreation offer. Dąbrowa Górnicza is open to tourists, culture and history enthusiasts and fans of active rest and recreation. 18 Pałac Kultury Zagłębia Pałac Kultury Zagłębia swą historią sięga 1945 roku, kiedy to zrodził się pomysł budowy nowoczesnej placówki kultury. W 1949 r. powołano Komitet Budowy Domu Kultury, a w maju 1951 r. rozpoczęto prace budowlane. Po siedmiu latach, 11 stycznia 1958 roku, nastąpiło oficjalne otwarcie. Budynek Pałacu Kultury Zagłębia to przykład architektury socrealistycznej. Jego projektantem był Zbigniew Rzepecki. Jako pierwszy tego typu obiekt w Polsce został wpisany do rejestru zabytków. Cechuje się on typymi dla socrealizmu monumentalizmem, okazałością, ciężkim i bogatym wystrojem wnętrz. Schody i hole wyłożono marmurem, sufity pokrywają bogato zdobione sztukaterie, a na ścianach poszczególnych sal można podziwiać zabytkowe drewniane boazerie, mozaiki, czy ręcznie malowane kafle. W latach 2010 – 2014 Pałac Kultury Zagłębia przeszedł generalny remont. Obecnie w obiekcie, o kubaturze 38000 m3 i powierzchni użytkowej 10600 m2, znajduje się spełniająca najwyższe normy bezpieczeństwa sala widowiskowa na 675 miejsc z obrotową sceną, orkiestronem, zapleczem scenicznym oraz nowoczesnym nagłośnieniem. Są tu również: scena kameralna, sale konferencyjne i sala kinowa z pełnym zapleczem multimedialnym. W trakcie remontu udało się pozyskać nowe powierzchnie użytkowe, dzięki czemu powstało miejsce na studio nagrań, salę prób i pracownię plastyczną. Budynek dysponuje salami edukacyjnymi, galerią sztuki i kawiarnią. Wszystkie pomieszczenia są klimatyzowane, a przestrzeń wewnątrz i wokół budynku dostosowana do potrzeb osób niepełnosprawnych. 19 Podstawową funkcją Pałacu Kultury Zagłębia jest oferowanie mieszkańcom miasta i okolic wielu zróżnicowanych form obcowania z kulturą i sztuką. Placówka realizuje projekty z zakresu edukacji kulturalnej, upowszechniania oraz ochrony kultury. Zaprasza na koncerty, spektakle teatralne, spotkania literackie, kabaretony, seanse kinowe, działania i warsztaty edukacyjne w szerokim zakresie oraz wystawy. Funkcjonuje tutaj Uniwersytet III Wieku, działają zespoły muzyczne, taneczne, wokalne, sekcje plastycznoartystyczne. Z bogatej oferty zajęć i warsztatów można skorzystać w licznych placówkach PKZ na terenie całego miasta. W strukturach pałacu działa 11 świetlic środowiskowych oraz pięć klubów osiedlowych i Dom Kultury w Ząbkowicach. Wizytówkami PKZ są: Orkiestra Rozrywkowa Sojka Band oraz studyjne Kino Kadr. Najważniejsze imprezy plenerowe: Dni Dąbrowy Górniczej, Międzykulturowy Festiwal Folklorystyczny Zagłębie i Sąsiedzi, Dożynki, Letnie Kino – to również domena Pałacu Kultury Zagłębia. Zabytkowe wnętrza, profesjonalizm oraz bogate doświadczenie to atuty instytucji, której zaufali również partnerzy biznesowi. To tutaj firmy znajdą doskonały klimat do organizacji wydarzeń okolicznościowych, jubileuszy, spotkań biznesowych, konferencji oraz znakomitą przestrzeń dla promocji produktów i usług. Na zewnętrznych, zabytkowych murach budynku umieszczony jest napis: KULTURZE I SZTUCE. Doskonale oddaje on charakter i ideę przewodnią działalności pałacu jako wiodącej instytucji kultury nie tylko województwa śląskiego, ale i kraju. W ciągu wielu lat swojego funkcjonowania stał się on domem dla kilku pokoleń. To tutaj swoje miejsce mają zarówno ci, którzy stawiają pierwsze kroki na drodze swoich artystycznych pasji, jak i wielcy, uznani twórcy. Każdy, dla którego obcowanie ze sztuką jest ważnym elementem życia, znajdzie tu dla siebie znakomitą ofertę kulturalną. 20 The Zagłębie Palace of Culture The history of the Zagłębie Palace of Culture dates back to 1945, when an idea of construction of a modern cultural institution was born. In 1949 a Committee for Cultural Centre Construction was set up, and in May 1951 the actual construction works were started. After seven years, on 11 January 1958, there was a formal opening of this most important in town cultural institution. The building of the Palace is an example of socialist realist architecture. It was designed by Zbigniew Rzepecki. As the first object of this type in Poland, it was entered in the register of monuments. The building is characterised by, typical of socialist realism monumentality, splendour, heavy and rich interior decoration. The stairs and halls are marbled, ceilings are topped with stuccos, and on the walls one can admire historic wooden panelling, mosaics and hand-painted files. In the years 2010 – 2014 the Zagłębie Palace of Culture was thoroughly redecorated. Currently, the building, with a total capacity of 38000 m3 and the floor surface of 10600 m2, has an auditorium, meeting the highest safety standards, with 675 seats, a revolving stage, an orchestra pit, a backstage and modern sound system. There is also: a chamber stage, conference rooms and cinema with full multimedia facilities. The refurbishment made it possible to acquire new utility surfaces, thanks to which a recording studio, a rehearsal room and an art room were created. The building possesses educational rooms, a gallery and café. All the rooms are air-conditioned, and the area inside and outside the building is adapted for disabled people. The basic function of the Palace is to offer the inhabitants of the city and the region many different forms of art and culture. The institution carries out projects in cultural education, promotion and protection of culture. It invites to concerts, theatre performances, literary sessions, cabaret shows, film shows, a wide range of educational activities and workshops and exhibitions. There also operate: University of the Third Age, music, dance and vocal groups as well as artistic sections. The rich offer of activities and workshops is available at its numerous facilities located in the city. Within the structure of the Palace there are 11 community centres, 5 clubs within housing areas and the Culture Centre in Ząbkowiece. The Entertainment Orchestra Sojka Band and the studio cinema Kadr are the pride of the Palace. The most important open air events: Days of Dąbrowa Górnicza, Intercultural Folk Festival Zagłębie and the Neighbours, Harvest Festival, Summer Cinema are also the domain of the Palace. The historic interior, professionalism and rich experience are the assets of this institution also trusted by business partners. Companies will find here an excellent atmosphere to hold ceremonies, jubilee events, business meetings, conferences and an excellent space for promotion of products and services. 21 On the exterior historic walls of the building there is an inscription: TO CULTURE AND ART. It perfectly reflects the character and central idea of the activity of the Palace as a leading cultural institution not only in the Silesian province but also in Poland. For the many years of its functioning it has become the house of generations of people of art and culture. It is the place both for those who make the first steps on the road of their artistic passions as well as for great renowned artists. Everyone, for whom contact with art is an important element of life, will find here an excellent cultural offer. 22 Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach NOSPR pełni rolę ambasadora kulturalnego reprezentującego kraj na międzynarodowej scenie artystycznej. Na swoim koncie ma znaczące osiągnięcia, m.in.: koncerty w Brukseli (Europalia), Wiedniu (otwarcie Roku Polskiego w Austrii), Madrycie (koncert galowy Roku Polskiego w Hiszpanii), Rzymie (obchody 70. rocznicy urodzin H.M. Góreckiego), Kijowie (inauguracja Roku Autor zdjęcia - Bartek Barczyk Polskiego na Ukrainie), Paryżu (koncert galowy Roku Polskiego we Francji Nowa Polska), Londynie (inauguracja Roku Polskiego w Wielkiej Brytanii POLSKA! YEAR). Zespół współpracował z największymi kompozytorami drugiej połowy XX wieku - Witoldem Lutosławskim, Henrykiem Mikołajem Góreckim i Krzysztofem Pendereckim, prezentując pierwsze wykonania ich dzieł. Zespół utworzył w 1935 w Warszawie i prowadził do wybuchu II wojny światowej Grzegorz Fitelberg. W 1945 orkiestrę reaktywował w Katowicach Witold Rowicki. W 1947 dyrekcję artystyczną objął ponownie Fitelberg. Po jego śmierci w 1953 zespołem kierowali kolejno: Jan Krenz, Bohdan Wodiczko, Kazimierz Kord, Tadeusz Strugała, Jerzy Maksymiuk, Stanisław Wisłocki, Jacek Kaspszyk, Antoni Wit, Gabriel Chmura, ponownie Jacek Kaspszyk. We wrześniu 2000 dyrektorem naczelnym i programowym została Joanna Wnuk-Nazarowa. Pierwszym dyrygentem gościnnym NOSPR jest Stanisław Skrowaczewski, dyrygentem honorowym – Jan Krenz. 31 sierpnia 2012 r. funkcję dyrektora artystycznego i pierwszego dyrygenta Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach objął Alexander Liebreich. Prócz nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia, orkiestra zrealizowała ponad 200 płyt CD dla wielu renomowanych wytwórni (m.in. Decca, EMI, Philips, Chandos, Naxos). Za dokonania fonograficzne zespół wyróżniony został licznymi nagrodami, m.in. Diapason d’Or i Grand Prix du Disque de la Nouvelle Académie du Disque, Cannes Classical Award, Midem Classical Award. Wraz z NOSPR występowało wielu znakomitych dyrygentów i solistów, m.in. Martha Argerich, Boris Belkin, Leonard Bernstein, Rudolf Buchbinder, James Conlon, Placido Domingo, Pierre Fournier, Nicolai Gedda, Barbara Hendricks, 23 Julius Katchen, Leonidas Kavakos, Wilhelm Kempff, Paweł Klecki, Kiryłł Kondraszyn, Marguerite Long, Witold Lutosławski, Charles Mackerras, Mischa Maisky, Neville Marriner, Kurt Masur, Shlomo Mintz, Ivan Monighetti, Garrick Ohlsson, Kun Woo Paik, Krzysztof Penderecki, Maurizio Pollini, Hermann Prey, Ruggiero Ricci, Mścisław Rostropowicz, Artur Rubinstein, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski, Leonard Slatkin, Isaac Stern, Henryk Szeryng, Yan Pascal Tortelier, Pieter Wispelwey, Krystian Zimerman, Nicolai Znaider. Orkiestra występowała niemal we wszystkich krajach Europy, w obu Amerykach, a także w Japonii, Hongkongu, Chinach, Australii, Nowej Zelandii, Korei i w krajach Zatoki Perskiej. W ostatnich latach NOSPR zrealizowała spektakularne projekty, które spotkały się z bardzo dobrym przyjęciem ze strony słuchaczy oraz recenzentów (Maraton twórczości Góreckiego, Pociąg do muzyki Kilara, Muzyczna podróż morska (dwie edycje), Festiwal GÓRECKI*PENDERECKI). Od 2005 NOSPR jest organizatorem biennale – Festiwalu Prawykonań Polska Muzyka Najnowsza, którego szósta edycja odbędzie się w bieżącym sezonie. 1 października 2014 r. NOSPR zainaugurowała sezon w nowej siedzibie. 24 The Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice The Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice fulfils the role of an ambassador of Polish culture on the international artistic scene. The ensemble has performed in Brussels (Europalia), Vienna (the opening of the Polish Year in Austria), Madrid (the gala concert of the Polish year in Spain), Rome (the celebration of the 70th anniversary of H.M. Górecki’s birthday), Kiev (the inauguration of the Polish Year in Ukraine), Paris (the gala concert of the New Poland Polish Year in France), and in London (the inauguration of the Polish year in Great Britain). The Orchestra has collaborated with some of the greatest composers of the second half of the 20th century: Witold Lutosławski, Henryk Mikołaj Górecki and Krzysztof Penderecki, delivering the first performances of their works. The NOSPR was founded in 1935 in Warsaw by Grzegorz Fitelberg who led it until the outbreak of World War II. In 1945, the orchestra was revived in Katowice by Witold Rowicki. In 1947, the post of the artistic director was taken again by Fitelberg. After his death in 1953, the orchestra was headed in succession by Jan Krenz, Bohdan Wodiczko, Kazimierz Kord, Tadeusz Strugała, Jerzy Maksymiuk, Stanisław Wisłocki, Jacek Kaspszyk, Antoni Wit, Gabriel Chmura and, once again, by Jacek Kaspszyk. In September 2000, Joanna Wnuk-Nazarowa became the institution’s General and Programme Director. Stanisław Skrowaczewski is the first Guest Conductor of the NOSPR, Jan Krenz is a Honorary Conductor. On the 31st of August 2012, Alexander Liebreich became the Artistic Director and Chief Conductor of the NOSPR. Apart from making archival recordings for the Polish Radio, the Orchestra has recorded more than 200 CD albums for many renowned record companies (including Decca, EMI, Philips, Chandos, and Naxos). The PNRSO was honoured with numerous awards for its phonographic achievements, including Diapason d’Or and Grand Prix du Disque de la Nouvelle Académie du Disque, the Cannes Classical Award, and the Midem Classical Award. Many renowned conductors and soloists have performed with the NOSPR, including Martha Argerich, Boris Belkin, Leonard Bernstein, Rudolf Buchbinder, James Conlon, Placido Domingo, Pierre Fournier, Nicolai Gedda, Barbara Hendricks, Julius Katchen, Leonidas Kavakos, Wilhelm Kempff, Paweł Klecki, Kirill Kondrashin, Marguerite Long, Witold Lutosławski, Charles Mackerras, Mischa Maisky, Neville Marriner, Kurt Masur, Shlomo Mintz, Ivan Monighetti, Garrick Ohlsson, Kun Woo Paik, Krzysztof Penderecki, Maurizio Pollini, Hermann Prey, Ruggiero Ricci, Mstislav Rostropovich, Artur Rubinstein, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski, Leonard Slatkin, Isaac Stern, Henryk Szeryng, Yan Pascal Tortelier, Pieter Wispelwey, Krystian Zimerman, and Nicolai Znaider. 25 The Orchestra has performed in nearly all the European countries, in the Americas, as well as in Japan, Hong Kong, China, Australia, New Zealand, Korea, Taiwan and in the Persian Gulf countries. In the recent years, the PNRSO has implemented some spectacular projects which have been very well received by audiences and reviewers alike (The Marathon of Górecki’s Works, The Liking to Kilar’s Music, Musical Voyage (two editions), The Górecki•Penderecki Festival – in celebration of the 75th anniversary of the artist's birth). Since 2005, the NOSPR has been the organiser of the biennial event called The Festival of World Premieres Polish Modern Music. On the 1st of October 2014, the NOSPR inaugurated the artistic season in its new seat. 26 Krzysztof Penderecki Autor zdjęcia - Bruno Fidrych Urodził się 23 listopada 1933 w Dębicy. Studiował kompozycję u F. Skołyszewskiego, a następnie w PWSM w Krakowie u A. Malawskiego i S. Wiechowicza. Jest laureatem wielu nagród artystycznych krajowych i zagranicznych, w tym m.in.: I, II, oraz III nagrody na II Konkursie Młodych Kompozytorów ZKP (1959), Nagrody Państwowej I st. (1968, 1983), Nagrody Związku Kompozytorów Polskich (1970), Nagrody im. Herdera (1977), Nagrody im. Honeggera (1978), Nagrody im. Sibeliusa (1983), Premio Lorenzo Magnifico (1985), Nagrody Fundacji im. Karla Wolfa (1987), Grammy Award (1998, 1999, 2001), Grawemeyer Music Award (1992), Nagrody Międzynarodowej Rady Muzycznej UNESCO (1993), nagrody Best Living World Composer (2000), Nagrody Księcia Asturii (2001). Krzysztof Penderecki jest doktorem honoris causa kilkudziesięciu uniwersytetów, m.in. w Rochester, Bordeaux, Leuven, Waszyngtonie, Belgradzie, Madrycie, Poznaniu, Warszawie, Buenos Aires, Glasgow, Münster, Seulu, Krakowie i członkiem honorowym Royal Academy of Music w Londynie, Accademia Nazionale di Santa Cecilia w Rzymie, Kungl. Musikaliska Akademien w Sztokholmie, Akademie der Künste w Berlinie, Academia National de Bellas Artes w Buenos Aires, Académie Internationale de Philosophie et de l’Art w Bernie, Académie Nationale des Sciences, Belles-lettres et Arts w Bordeaux, Royal Irish Academy of Music w Dublinie, American Academy of Arts and Letters. Posiada wysokie odznaczenia państwowe i zagraniczne. W latach 1973-1978 wykładał w Yale University w New Haven, w latach 19721987 był rektorem Akademii Muzycznej w Krakowie, w latach 1987-1990 dyrektorem artystycznym Filharmonii Krakowskiej. Jest pierwszym gościnnym dyrygentem Norddeutscher Rundfunk Orchester w Hamburgu i Mitteldeutscher Rundfunk Sinfonie Orchester w Lipsku. Od 1992 do 2000 roku pełnił funkcję dyrektora artystycznego Festiwalu Casalsa w San Juan (Puerto Rico). W 1997 roku został dyrektorem artystycznym orkiestry Sinfonia Varsovia. Od 1998 roku jest doradcą Beijing Music Festival w Pekinie, a od 2000 – gościnnym dyrygentem China Philharmonic Orchestra. Prowadzi koncerty z czołowymi 27 orkiestrami symfonicznymi w Stanach Zjednoczonych i Europie. Obok własnych utworów dyryguje dziełami symfonicznymi twórców z różnych epok. 14 grudnia 2005 roku Profesor Krzysztof Penderecki został uhonorowany najwyższym polskim odznaczeniem – Orderem Orła Białego. We wrześniu 2007 roku otrzymał tytuł Honorowego Profesora Petersburskiego Konserwatorium im. N. Rimskiego-Korsakowa. Jego imię znalazło się wśród tak wybitnych osobistości świata muzycznego jak Juri Temirkanov, Rodion Szczedrin, Galina Wiszniewskaja. W kwietniu 2008 r. Profesor Krzysztof Penderecki został uhonorowany Złotym Medalem Ministra Kultury Armenii, otrzymał Dyplom Honorowego Profesora Państwowego Konserwatorium w Erewaniu i odebrał nagrodę Orły 2008 za najlepszą muzykę do filmu „Katyń” Andrzeja Wajdy. 5 maja 2008 roku w Bremie pod batutą kompozytora i z Radovanem Vlatkovićem jako solistą odbyła się światowa premiera „Koncertu na róg i orkiestrę”, a 22 listopada podczas jubileuszowego Festiwalu Krzysztofa Pendereckiego w Warszawie został po raz pierwszy wykonany „III Kwartet smyczkowy” kompozytora.Twórczość kompozytora obejmuje ponad 100 utworów, w tym 16 utworów kameralnych i na instrumenty solowe, 27 utworów orkiestrowych, 7 symfonii, 17 koncertów na różne instrumenty, 19 pieśni i utworów chóralnych, 4 opery, oraz 18 kantat i oratoriów. Krzysztof Penderecki jest autorem muzyki do ponad 100 filmów fabularnych i dokumentalnych, spektakli dla dzieci i dorosłych. W 2009 roku Krzysztof Penderecki otrzymał Ordre de Mérite du Grand-Duché de Luxemburg oraz Order Honorowy od Prezydenta Republiki Armenii. W 2009 roku kompozytor skomponował „Kadisz” z okazji 65. rocznicy likwidacji łódzkiego getta. Krzysztof Penderecki został zaproszony do Komitetu Honorowego Komisji Obchodów Roku Chopinowskiego 2010 przy Ambasadzie RP w Lizbonie, Tokio i Rzymie. 14 stycznia 2011 roku w Warszawie odbyła się premiera utworu „Powiało na mnie morze snów - Pieśni Zadumy i Nostalgii” na sopran, mezzosopran, baryton, chór i orkiestrę, napisanego na zamówienie NIFCu z okazji zakończenia roku Chopinowskiego. Premiera „Koncertu podwójnego na skrzypce i altówkę”, napisanego z okazji 200-lecia Musikverein w Wiedniu, w wykonaniu Janine Jansen i Juliana Rachlina miała miejsce w Musikverein w Wiedniu 22 października 2012 roku. W styczniu 2013 roku w Lipsku została wykonana „Missa Brevis”, napisana na zamówienie Bach Archiv z okazji 800-lecia chóru St. Thomas z Lipska. Premiera nowej wersji opery „Diabły z Loudun” odbyła się w Kopenhadze 12 lutego 2013. Rok 2013 był rokiem jubileuszu Krzysztofa Pendereckiego. Z okazji 80. urodzin odbyło się wiele koncertów i festiwali, na których wykonano utwory kompozytora: Sankt Petersburg, Wrocław, Wilno, Lwów, Kraków, Kuhmo Chamber Music Festival, Festival Pablo Casals w Prades, Schleswig-Holstein Festival, Ohrid Festival, Marlboro Music Festival. Koncerty odbyły się również w Koszycach, Berlinie, Bonn, Hanowerze, Ravello i Asyżu (Emilia Romagna 28 Festival), Budapeszcie, Mińsku, Pradze, Pekinie (Beijing Music Festival), Nowym Jorku, Bostonie, Yale University School of Music, Seulu, Caracas i Erewanie. W dniach od 17 do 23 listopada w Warszawie odbył się festiwal, poświęcony muzyce Krzysztofa Pendereckiego, na który przyjechali tak wielcy artyści jak Lorin Maazel, Charles Dutoit, Valery Gergiev, Marek Janowski, Lawrence Foster, Long Yu, Leonard Slatkin, Alexander Liebreich, Rafael Payare, oraz czołowi polscy dyrygenci: Jacek Kaspszyk, Krzysztof Urbański i Gabriel Chmura. Spośród największych solistów oraz zespołów wykonujących muzykę Krzysztofa Pendereckiego, w festiwalu wzięli udział Anne-Sophie Mutter, Yuri Bashmet, Daniel Müller-Schott, Shanghai Quartet oraz wielu innych. W lutym 2014 roku Krzysztof Penderecki poprowadził cykl koncertów z „Polskim Requiem” z Israel Philharmonic w Izraelu. W marcu 2014 roku Krzysztof Penderecki był kompozytorem rezydentem w Curtis Institute of Music w Filadelfii. Światowa prapremiera „Dies Illa” na sopran, mezzosopran, bas, mieszane chóry i orkiestrę, napisanego z okazji 100-lecia wybuchu I Wojny Światowej, odbyła się 9 listopada 2014 roku w Brukseli w ramach specjalnego projektu „Thousand Voices for Piece”. Koncert na trąbkę, napisany dla Gabora Boldoczki, miał swoje prawykonanie na festiwalu w Saarbrücken 3 i 4 maja 2015 roku. 1 października 2015 roku w Filharmonii Narodowej w Warszawie odbyła się premiera „Poloneza na orkiestrę”, napisanego na zamówienie Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina na inaugurację XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. 29 Krzysztof Penderecki Born on 23rd November 1933 in Dębica. He studied composition with F. Skołyszewski, and next with A. Malawski and S. Wiechowicz at the State Higher School of Music in Cracow. He is a laureate of several national and foreign artistic awards, among others: 1st, 2nd and 3rd prize at the 2nd Competition for Young Composers held by the Polish Composers’ Association (1959), 1st degree State Award (1968, 1983), the Award from the Polish Composers’ Association (1970), the Herder Prize (1977), the Honegger Prize (1978), the Sibelius Prize (1983), Premio Lorenzo Magnifico (1985), the Award from the Karl Wolf Foundation (1987), Grammy Award (1998, 1999, 2001), Grawemeyer Music Award (1992), UNESCO / IMC Music Prize (1993), Best Living World Composer Prize (2000), the Prince of Asturias Award (2001). Krzysztof Penderecki has honorary doctor titles of several universities, among others: in Rochester, Bordeaux, Leuven, Washington, Belgrade, Madrid, Poznań, Warsaw, Buenos Aires, Glasgow, Münster, Seul, Cracow, and he is an honorary member of the Royal Academy of Music in London, Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Rome, Kungl. Musikaliska Akademien in Stockholm, Akademie der Künste in Berlin, Academia National de Bellas Artes in Buenos Aires, Académie Internationale de Philosophie et de l’Art in Berno, Académie Nationale des Sciences, Belles-lettres et Arts in Bordeaux, Royal Irish Academy of Music in Dublin, American Academy of Arts and Letters. He has been granted high national and foreign decorations. From 1973 to 1978 he was a lecturer at Yale University in New Haven, from 1972 to 1987 he was the Rector of the Academy of Music in Cracow, from 1987 to 1990 he was the Artistic Director of the Philharmonic in Cracow. He is the first guest conductor of Norddeutscher Rundfunk Orchester in Hamburg and Mitteldeutscher Rundfunk Sinfonie Orchester in Leipzig. From 1992 to 2000 he was the Artistic Director of the Casalsa Festival in San Juan (Puerto Rico). In 1997 he became the Artistic Director of the Sinfonia Varsovia Orchestra. Since 1998 he has been the adviser to the Beijing Music Festival in Beijing, and since 2000 - guest conductor of China Philharmonic Orchestra. He conducts concerts with the leading symphony orchestras in the United States and Europe. He conducts his own pieces as well as symphony pieces composed at various times. On 14 December 2005, Professor Krzysztof Penderecki was awarded with the highest decoration in Poland - Order of the White Eagle. In September 2007 he received the title of the Honorary Professor of the N. A. Rimsky-Korsakov Saint Petersburg State Conservatory. His name was among such outstanding personalities of the music world as Yuri Temirkanov, Rodion Shchedrin, Galina Vishnevskaya. 30 In April 2008, Professor Krzysztof Penderecki was honoured with the Gold Medal of the Minister of Culture of Armenia, he obtained the Diploma of the Honorary Professor of the State Conservatory in Yerevan and received the “Orły 2008” Award for his music for Andrzej Wajda’s film Katyń. On 5 May 2008 in Bremen, Krzysztof Penderecki himself conducted the world première of the Concerto per corno e orchestra with the Bremen Philharmonic Orchestra and soloist Radovan Vlatković, and on 22 November, at the jubilee Krzysztof Penderecki Festival in Warsaw, the composer’s “III String Quartet” was performed for the first time. The composer’s works are over 100 pieces, including chamber and solo pieces, 27 orchestra pieces, 7 symphonies, 17 concerts for various instruments, 19 choir songs and pieces, 4 operas and 18 cantatas and oratorios. Krzysztof Penderecki is the author of music for more than 100 feature films and documentaries, theatre plays for children and adults. In 2009, Krzysztof Penderecki received the Ordre de Mérite du Grand-Duché de Luxemburg and the Order of Honour from the President of the Republic of Armenia. In 2009, he composed Kaddish to mark the 65th anniversary of the liquidation of the Łódź Ghetto. Krzysztof Penderecki was invited to join the Honorary Committee of the Year of Chopin Celebrations 2010 at the Embassy of the Republic of Poland in Lisbon, Tokyo and Rome. On 14 January 2011 in Warsaw, there was the premiere of his composition, “A sea of dreams did breathe on me... Songs of reverie and nostalgia” for soprano, mezzo-soprano and baritone, which he composed to order of the Fryderyk Chopin Institute, to mark the end of the Chopin year. The premiere of “Double Concerto for Violin and Viola” composed to commemorate the 200th anniversary of the Musikverein in Vienna was on 22 October 2012 in Vienna, performed by Janine Jansen and Julian Rachlin. In January 2013, “Missa Brevis”, commissioned by the Bach Archiv, to mark the 800th anniversary of St. Thomas choir from Leipzig, was performed in January 2013. The new version of Krzysztof Penderecki’s opera “The Devils of Loudun” was premiered in Copenhagen on 12 February 2013. 2013 was Krzysztof Penderecki’s jubilee year. There were a lot of concerts and festivals to mark his 80th birthday at which his compositions were played: Sankt Petersburg, Wrocław, Vilnius, Lvov, Cracow, Kuhmo Chamber Music Festival, Festival Pablo Casals in Prades, Schleswig-Holstein Festival, Ohrid Festival, Marlboro Music Festival. The concerts were also in Kosice, Berlin, Bonn, Hanover, Ravello and Assisi (Emilia Romagna Festival), Budapest, Minsk, Prague, Beijing (Beijing Music Festival), New York, Boston, Yale University School of Music, Seulu, Caracas and Yerevan. From 17 to 23 November in Warsaw, there was a festival of Krzysztof Penderecki’s music, which was attended by such great artists as Lorin Maazel, Charles Dutoit, Valery Gergiev, Marek Janowski, Lawrence Foster, Long Yu, 31 Leonard Slatkin, Alexander Liebreich, Rafael Payare, and the best Polish conductors: Jacek Kaspszyk, Krzysztof Urbański and Gabriel Chmura. AnneSophie Mutter, Yuri Bashmet, Daniel Müller-Schott, Shanghai Quartet and many other most outstanding soloists and ensembles playing Krzysztof Penderecki’s music performed at the festival. In February 2014, Krzysztof Penderecki conducted a series of concerts of the Polish Requiem with Israel Philharmonic in Israel. In March 2014, Krzysztof Penderecki was the resident composer at the Curtis Institute of Music in Philadelphia. The world premiere of “Dies Illa” for soprano, mezzosoprano, bass, mixed choirs and orchestra, composed to mark the 100th anniversary of the outbreak of World War I, was on 9 November 2014 in Brussels as part of the special project “Thousand Voices for Piece.” The Concerto for trumpet, composed for Gabor Boldoczki, was premiered at the festival in Saarbrücken on 3 and 4 May 2015. On 1 October 2015 at the National Philharmonic in Warsaw, there was the premiere of the “Polonaise for orchestra”, composed to order of the Fryderyk Chopin Institute to inaugurate the 17th International Fryderyk Chopin Piano Competition. 32 Soliści/Soloists Łukasz Frant Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Pawła Głombika oraz Scuola Internazionale di Musica da Camera del Trio di Trieste we Włoszech. Jest laureatem licznych konkursów muzycznych. Zdobył m.in. II nagrodę w Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Wiolonczelistów im. J.J.F. Dotzauera w Dreźnie (2001), I lokatę w Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. A. Janigro w Čakovec (Chorwacja), II miejsce w Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym w Liezen (Austria), III nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. D. Poppera w Várpalocie (Węgry) oraz I lokatę w Międzynarodowym Konkursie na Wiolonczelę Solo im. Józefa Drohomireckiego w Katowicach (2004). Jest również zwycięzcą Konkursu Yamaha Music Foundation of Europe. Jako kameralista jest laureatem I nagrody w 43. Międzynarodowym Konkursie im. L. van Beethovena w Hradec Králové (Czechy, 2004) oraz w Międzynarodowym Konkursie Premio Trio di Trieste (2006). W charakterze solisty występował z wieloma polskimi orkiestrami, wśród których można wyróżnić m.in. Narodową Orkiestrę Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, AUKSO Orkiestrę Kameralną Miasta Tychy, Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Śląskiej, Zielonogórskiej i Rybnickiej. Wraz ze skrzypaczką Anną Szabelką oraz pianistką Joanną Galon-Frant współtworzy trio fortepianowe AdAstra. Od 2004 r. pełni funkcję koncertmistrza NOSPR. Jest także wykładowcą oraz doktorantem Akademii Muzycznej w Katowicach. 33 Łukasz Frant A graduate of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the class of Prof. Paweł Głombik and Scuola Internazionale di Musica da Camera del Trio di Trieste in Italy. He is a laureate of many music competitions. He won among others: 2nd prize at the J.J.F. Dotzauer International Competition for Young Cellists in Dresden (2001), 1st prize at the A. Janigro International Cello Competition in Čakovec (Croatia), 2nd prize at the International Cello Competition in Liezen (Austria), 3rd prize at the D. Popper International Cello Competition in Várpalota (Hungary) and the 1st prize at the Józef Drohomirecki International Competition for Solo Cello in Katowice (2004). He is also the winner of the Yamaha Music Foundation of Europe Competition. As a chamber musician, he is a laureate of the first prize at the 43rd L. van Beethoven International Competition in Hradec Králové (Czech Republic, 2004) and in the International Competition Premio Trio di Trieste (2006). He performed as a soloist with many Polish orchestras, such as: National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice, AUKSO Chamber Orchestra of Tychy City, Silesian Philharmonic Symphony Orchestra, Philharmonic from Zielona Góra and Rybnik. He has created the AdAstra piano trio, together with Anna Szabelka, violinist, and Joanna Galon-Frant, pianist. Since 2004 he has been the concertmaster of the National Polish Radio Symphony Orchestra. He is also a teacher and PhD programme student at the Academy of Music in Katowice. 34 Adam Krzeszowiec Urodzony w 1987 r. w Katowicach, laureat międzynarodowych konkursów wiolonczelowych w Londynie, Paryżu, Hradec, Warszawie, Katowicach, Dąbrowie Górniczej oraz półfinalistą konkursów im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie, im. Mścisława Rostropowicza w Paryżu oraz Międzynarodowego Konkursu Muzycznego w Genewie. W 2011 r. ukończył z wyróżnieniem studia w katowickiej Akademii Muzycznej w klasie Pawła Głombika oraz otrzymał nagrodę specjalną rektora. Studiował również w Hochschule für Musik und Tanz w Kolonii pod kierunkiem Fransa Helmersona oraz w Chapelle Musicale Reine Elizabeth w Brukseli pod kierunkiem Gary Hoffmana. Jako solista i kameralista występował w największych salach Europy: Wigmore Hall w Londynie, Victoria Hall w Genewie, Salle Gaveau w Paryżu czy Sali im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie. Współpracował z takimi orkiestrami jak NOSPR, Filharmonia Śląska, Śląska Orkiestra Kameralna, Polska Orkiestra Radiowa, Filharmonia Koszalińska, Filharmonia Zielonogórska, Kansai Philharmonic Orchestra, Morphing Vienna Chamber Orchestra, „Arcata” Stuttgart Kammerorchester, Orchestre de Chambre de Wallonie, Orkiestra Kameralna AUKSO, Bratysławska Orkiestra Kameralna, Leopolis Chamber Orchestra. Uczestniczył w prestiżowych festiwalach muzycznych w Verbier i Gstaad (Szwajcaria), gdzie po występach solowych oraz kameralnych otrzymał Firmenich Cello Prize oraz Prix Phillip Chaignat. Na zaproszenie Mischy Maiskiego wziął udział w koncercie Mischa Maisky Carte Blanche. Jako kameralista występował w ramach festiwali: Seiji Ozawa Academy, Schleswig-Holstein Musik Festival, Verbier Festival, Ensemble Festival w Książu, Podium Festival. Od 2010 r. tworzy duet z pianistką Anną Gburek, z którą otrzymał wyróżnienie na I Konkursie Duetów z Fortepianem w Warszawie oraz pierwszą nagrodę na 11. Konkursie Muzycznym Premio Citta di Padova. W ramach kursów mistrzowskich doskonalił swoje umiejętności współpracując ze światowej sławy wiolonczelistami takimi jak: Heinrich Schiff, Miklós Perényi, Gustav Rivinius, David Geringas, Pieter Wispelwey. 35 Był stypendystą Ministra Kultury, Prezydenta Miasta Katowic, Marszałka Województwa Śląskiego oraz laureatem programu stypendialnego Młoda Polska Narodowego Centrum Kultury. Otrzymał również nagrodę fundacji YAMAHA. Za nagranie Koncertu wiolonczelowego Grażyny Bacewicz wraz z Sinfonią Iuventus został nominowany do nagrody Fryderyk 2013. Od 2012 r. jest koncertmistrzem grupy wiolonczel w NOSPR oraz asystentem w katedrze instrumentów smyczkowych w Akademii Muzycznej w Katowicach. 36 Adam Krzeszowiec Born in Katowice in 1987, a laureate of international cello competitions in London, Paris, Hradec, Warsaw, Katowice, Dąbrowa Górnicza, and a semifinalist of the Pyotr Tchaikovsky Competition in Moscow, the Mstislav Rostropovich Competition in Paris and the International Music Competition in Geneva. In 2011 he completed with honours the studies at the Academy of Music in Katowice, the class of Paweł Głombik and he received a special prize from the Rector of this Academy. He also studied at the Hochschule für Musik und Tanz in Cologne with Frans Helmerson and at the Chapelle Musicale Reine Elizabeth in Brussels with Gary Hoffman. As a soloist and chamber musician he performed at the greatest halls of Europe: Wigmore Hall in London, Victoria Hall in Geneva, Salle Gaveau in Paris or the P. Tchaikovsky Hall in Moscow. He has cooperated with such orchestras as: National Polish Radio Symphony Orchestra, Silesian Philharmonic, Silesian Chamber Orchestra, Polish Radio Orchestra, Philharmonic from Koszalin, Zielona Góra, Kansai Philharmonic Orchestra, Morphing Vienna Chamber Orchestra, “Arcata” Stuttgart Kammerorchester, Orchestre de Chambre de Wallonie, AUKSO Chamber Orchestra, Bratislava Chamber Orchestra, Leopolis Chamber Orchestra. He has participated in prestigious music festivals in Verbier and Gstaad (Switzerland), where after his solo and chamber performances, he received the Firmenich Cello Prize and Prix Philip Chaignat. Invited by Mischa Maisky, he took part in the Mischa Maisky Carte Blanche concert. As a chamber musician, he performed at festivals: Seiji Ozawa Academy, Schleswig-Holstein Musik Festival, Verbier Festival, Ensemble Festival in Książ, Podium Festival. Since 2010 he has had a duet with Anna Gburek, a pianist, with whom he won a distinction at the 1st Competition for Piano Duets in Warsaw and the first prize at the 11th Music Competition Premio Citta di Padova. As part of master courses he improved his skills with world-famous cellists such as: Heinrich Schiff, Miklós Perényi, Gustav Rivinius, David Geringas, Pieter Wispelwey. He was a holder of the scholarship from the Minister of Culture, the President of Katowice City, the Marshall of the Silesian Province and the laureate of the Młoda Polska (Young Poland) scholarship programme of the National Centre for Culture. He also obtained the prize of the YAMAHA foundation. 37 He was nominated for the Fryderyk award in 2013 for the recording of the Cello Concerto by Grażyna Bacewicz with the Sinfonia Iuventus. Since 2012, he has been the concertmaster of the cello section in the National Polish Radio Symphony Orchestra and an Assistant at the Department of String Instruments at the Academy of Music in Katowice. 38 Natalia Kurzac-Kotula Z wyróżnieniem ukończyła Akademię Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Pawła Głombika. Była uczestniczką i laureatką wielu konkursów muzycznych, takich jak m.in. 5. Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie, Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy w Liezen (III nagroda) oraz Ogólnopolski Konkurs Muzyczny im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej (II nagroda i srebrny medal). Znalazła się również w gronie finalistów I Międzynarodowego Konkursu na Wiolonczelę Solo w Katowicach. Brała udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych artystów, wśród których można wyróżnić takie nazwiska, jak Adalbert Skocic, Klaus Storck czy Heidi Litschauer. Od 2006 roku związana jest z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, gdzie – pracując na stanowisku wiolonczelistki-solistki – występowała pod batutą światowej sławy dyrygentów, m.in. Stanisława Skrowaczewskiego, Gabriela Chmury, Krzysztofa Pendereckiego, Alexandra Liebreicha oraz Yana Pascala Torteliera. Regularnie uczestniczy w ważnych wydarzeniach artystycznych, koncertując jako solistka (m.in. z NOSPR i Orkiestrą Filharmonii Śląskiej) oraz członek zespołów kameralnych złożonych z muzyków NOSPR lub pedagogów Akademii Muzycznej w Katowicach. Od 2006 roku rozwija działalność pedagogiczną. Jako adiunkt doktor wykłada w macierzystej uczelni, prowadząc klasę wiolonczeli oraz warsztaty muzyczne. 39 Natalia Kurzac-Kotula She graduated with honours from the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the class of Prof. Paweł Głombik. She was a participant and a laureate of several competitions such as: the 5th Witold Lutosławski Cello Competition in Warsaw, the International Cello Competition in Liezen (3rd prize) and the Michał Spisak Competition in Dąbrowa Górnicza (2nd prize and a silver medal). She was also a finalist of the 1st Competition for Solo Cello in Katowice. She took part in masterclasses led by such outstanding artists as: Adalbert Skocic, Klaus Storck or Heidi Litschauer. Since 2006, she has been connected with the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice, where - holding the post of the cello soloist - she performed under the baton of world famous conductors such as: Stanisław Skrowaczewski, Gabriel Chmura, Krzysztof Penderecki, Alexander Liebreich and Yan Pascal Tortelier. She regularly attends important artistic events as a soloist (e.g. with the National Polish Radio Symphony Orchestra (NOSPR) and the Silesian Philharmonic Orchestra) and as a member of chamber ensembles composed of the NOSPR musicians and teachers of the Academy of Music in Katowice. Since 2006 she has been involved in teaching. As an Assistant Professor, she teaches at the Academy in Katowice, where she conducts the cello class and music workshops. 40 Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zabrzańskiej Orkiestra Symfoniczna Filharmonii w Zabrzu powstała wiosną 1950 r. jako Filharmonia Górnicza Związku Zawodowego Górników. Początkowo zasadniczym celem działalności nowo powstałego zespołu symfonicznego było propagowanie i popularyzacja muzyki (w najszerszym tego słowa znaczeniu) wśród klasy robotniczej śląskich zakładów pracy. Drugim nurtem działalności, szczególnie pielęgnowanym do dziś, jest organizacja koncertów dla dzieci i młodzieży ze specjalnie przygotowanymi programami. Pierwsze lata działalności orkiestry to przede wszystkim prezentacje muzyki lżejszego gatunku: operowej, operetkowej, rozrywkowej oraz popularnych utworów klasycznych. Z biegiem czasu profil zespołu zaczął się zmieniać. W programie znalazły się m.in. utwory symfoniczne i bardziej wymagające arcydzieła. Ogromna praca muzyków, oraz jej efekty zostały w połowie lat 80-tych dostrzeżone u władz. Zniknął tytuł „Filharmonia Górnicza” -w zamian zespół otrzymał nazwę Państwowej Filharmonii co było wyrazem uznania jej osiągnięć. W 60-letniej działalności Orkiestry koncertowali z nią najwybitniejsi artyści z kraju i zagranicy: Wiesław Ochman, Andrzej Hiolski, Zdzisława Donat, Grażyna Brodzińska, Bogna Sokorska, Paulos Raptis, Bernard Ładysz, Romuald Tesarowicz, Piotr Paleczny, Krystian Zimermann, Krzysztof Jabłoński, Waldemar Malicki, Halina Czerny-Stefańska, Małgorzata Walewska, Ryszard Karczykowski,Piotr Beczała, Mariusz Kwiecień, Aleksandra Kurzak, Konstanty Andrzej Kulka, Krzysztof Jakowicz, Bartłomiej Nizioł, Wanda Wiłkomirska, Kaja Danczowska, Grzegorz Fitelberg, Karol Stryja, Jerzy Katlewicz, Wojciech Michniewski, Jerzy Salwarowski, Marek Pijarowski, Laszlo Baranyay /Węgry/,Iyrkki Myllarinen /Finlandia/,Tsung Yeh, Adam Rosenbloom, Takako Takahashi, Shiro Hatae/Japonia/,Ernest Werner Seiler, Benno Schollum /Austria/,Marco Capelli, Ciro di Giovanni/Włochy/,Tai Wai Li/Chiny/,Iwan Iwanow, Kałudi Kałudow, Bożydar Nikołow/Bułgaria/,Galina Wernygora /Ukraina/, Eugen Indjic i wielu innych. Orkiestra towarzyszyła wielokrotnie gwiazdom estrady takim jak: Ryszard Rynkowski, Justyna Steczkowska, Skaldowie, Alicja Majewska i Włodzimierz Korcz, Zbigniew Wodecki, Robert Janowski, Sebastian Karpiel-Bułecka, Coma, Czerwone Gitary i innym. 41 Obok wszystkich ważniejszych estrad koncertowych w kraju orkiestra Filharmonii Zabrzańskiej kilkakrotnie koncertowała w Rosji, Słowacji, Węgrzech, Czechach, Niemczech i Japonii. Uczestniczyła w międzynarodowych festiwalach m.in.: „Gaude Mater” w Częstochowie, „Viva il Canto” w Cieszynie, Europejskim Festiwalu Jana Kiepury w Krynicy, Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju, Śląskiej Trybunie Kompozytorów w Katowicach, Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach, „Silesia-Pradziad” w Kędzierzynie i innych. Zespół kilkakrotnie wziął udział w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Dąbrowie Górniczej w charakterze orkiestry konkursowej. Orkiestra nagrała kilka płyt CD, oraz zarejestrowała szereg archiwalnych programów dla TVP z udziałem najwybitniejszych artystów polskich estrad. Filharmonia Zabrzańska w przeszłości została uhonorowana m.in.: Nagrodą Kulturalną Prezydenta Zabrza, Nagrodą Światowej Fundacji „Zdrowie, Rozum, Serce” – Lider Promocji Kultury Polskiej (druga orkiestra po Filharmonii Narodowej), nagrodą „Ambasador Zabrza”, Złotą odznaką „Zasłużony dla województwa śląskiego”. Repertuar orkiestry preferuje utwory doby klasycyzmu i romantyczne, chętnie sięga także po dzieła współczesne - szczególnie kompozytorów szkoły śląskiej. W stałych cyklach prezentowane są estradowe wykonania oper i operetek. Orkiestra ma na stałe w repertuarze kilka różnych programów z muzyką popularną, filmową, jazzową, musicalową, dixielandową i rozrywkową. W sezonie artystycznym zespół przygotowuje około 20 programów symfonicznych, 5 oratoryjnych, kilka rozrywkowych oraz 10 osobnych programów w cyklicznej akcji dla dzieci i młodzieży. Obecnie orkiestra koncertuje średnio 10 razy w miesiącu w siedzibie orkiestry, jak i na estradach całego kraju. Chętnie uczestniczy w imprezach charytatywnych. Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zabrzańskiej liczy 60 muzyków, zaś jej Dyrektorem Naczelnym i Artystycznym jest od 1990 r. Sławomir Chrzanowski. 42 The Symphony Orchestra of Zabrze Philharmonic The Symphony Orchestra of Zabrze Philharmonic was created in spring 1950 as the Miners’ Trade Union Philharmonic Society. Initially the main goal of the newly founded Symphony Orchestra was to propagate and popularize the music – in the broad sense – among the working class of Silesian industry. Another direction in the Orchestra activity, which has Been cherished up to the present, is the series of conceptually edited concerts for children and teenagers. The Orchestra first years on stage were dominated by the easy music presentations. They performed pieces from operettas, operas, popular music tunes and well-known classical compositions. As the time went by the artistic profile of the Orchestra was evolving toward more philharmonic repertoire. Today Zabrze Philharmonic has achieved the highest professional level in performing the complex classical music. Its style of working and concert programmes are acknowledged by the recognized artists from Poland and elsewhere. The huge work done by the musicians and its results were perceived by the authorities in the middle eighties. The name was changed into State Philharmonic Society, which meant the appreciation of the Orchestra achievements. In 60 years of Zabrze Philharmonic history there were a lot of outstanding artistes performing with the Orchestra: Wiesław Ochman, Andrzej Hiolski, Grażyna Brodzińska, Bogna Sokorska, Paulos Raptis, Bernard Ładysz, Romuald Tesarowicz, Piotr Paleczny, Krystian Zimerman, Krzysztof Jabłoński, Waldemar Malicki, Halina Czerny-Stefańska, Małgorzata Walewska, Ryszard Karczykowski, Piotr Beczała, Mariusz Kwiecień, Aleksandra Kurzak, Konstanty Andrzej Kulka, Krzysztof Jakowicz, Bartłomiej Nizioł, Wanda Wiłkomirska, Kaja Danczowska, Grzegorz Fitelberg, Karol Stryja, Jerzy Katlewicz, Wojciech Michniewski, Jerzy Salwarowski, Marek Pijarowski, Laszlo Baranyay /Hungary/, Iyrkki Myllarinen /Finland/, Tsung Yeh, Adam Rosenbloom, Takako Takahashi, Shiro Hatae /Japan/, Ernest Werner Seiler, Benno Schollum /Austria/, Marco Capelli, Ciro di Giovanni /Italy/, Tai Wai Li /China/, Iwan Iwanow, Kałudi Kałudow, Bożydar Nikołow /Bulgaria/, Galina Wernygora /the Ukraine/, Eugen Indjic and many other. We accompanied on many occasions pop stars such as Ryszard Rynkowski, Justyna Steczkowska, Skaldowie, Alicja Majewska and Włodzimierz Korcz, Zbigniew Wodecki, Robert Janowski, Sebastian Karpiel-Bułecka, Coma, Czerwone Gitary and others. As well as having played in all the significant Polish concert halls, Zabrze Philharmonic several times performed in Russia, Slovakia, Hungary, Czech Republic, Germanyand Japan. It participated in International festivals such as „Gaude Mater” in Częstochowa, „Viva il Canto” in Cieszyn, Jan Kiepura Festiwal in Krynica, Krystyna Jamroz Festiwal in Busko Zdrój, Śląska Trybuna 43 Kompozytorów in Katowice (Silesian Composers’ Rostrum), Festiwal Gwiazd in Międzyzdroje (Festiwal of the Stars) and others. The ensemble participated a few times as a competition orchestra in the International Music Competition in Dąbrowa Górnicza. The orchestra recorded several CDs and archival programmes for the Polish Television with the participation of the most renowned Polish artists. In the past Zabrze Philharmonic was honored with e.g. Cultural Award of the President of the City of Zabrze), Prize of the World Foundation “Health, Mind, Heart” – Leader of the Promotion of Polish Culture (second orchestra after Warsaw Philharmonic), “Zabrze Ambassador” Award, Golden Badge of Merit for the Development of Silesia Province. The Orchestra repertoire is overwhelmed with classicism and romanticism, but we also willingly take modern works, especially those of Silesian school composers. Periodically the stage performances of operettas and operas are presented. Our all-the-time repertoire consists of a few various programmes filled with popular, light, movie, musical, dixieland and jazz music. For every season the Orchestra prepares 20 symphonic programmes, 5 oratorios, several popular music sets and 10 seperate programmes in a series of concerts for children and teenagers. On average we give 12 concerts per month in Zabrze hall as well as in other concert halls over the country. We are ready to participate in charity events. Zabrze Philharmonic consists of 60 musicians. Since 1990 Sławomir Chrzanowski is its Managing and Artistic Director. 44 Sławomir Chrzanowski Dyrektor naczelny i artystyczny Urodził się w Rybniku na Śląsku. Studia muzyczne odbył w Akademii Muzycznej w Katowicach, gdzie w 1986 roku ukończył Teorię Muzyki, a w 1989 Dyrygenturę Symfoniczną w klasie prof. Karola Stryi. Już podczas studiów rozpoczął współpracę z uczelnianym Zespołem Muzyki XX wieku, z którym dokonał kilku światowych prawykonań utworów kompozytorów współczesnych. W latach 1985-1990 prowadził orkiestry - kameralną i symfoniczną Państwowego Liceum Muzycznego w Katowicach. Wraz z tymi zespołami uczestniczył w międzynarodowych festiwalach muzycznych (Festiwal Orkiestr Kameralnych w Ahrensburgu – Niemcy, „Musica senza frontiere” w Bolonii-Włochy), występował także w Berlinie na specjalnym koncercie z okazji 50 rocznicy wybuchu II wojny światowej. W 1987 roku brał udział w Międzynarodowym Kursie dla Młodych Dyrygentów w Weimarze (u prof. Kurta Sanderlinga),gdzie prowadził koncert finałowy. W 1991 roku uczestniczył w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim w Trento. W 1990 roku w wyniku konkursu objął stanowisko Dyrektora Naczelnego i Artystycznego Filharmonii Zabrzańskiej, którą prowadzi do dziś. Razem z tą orkiestrą dał blisko 2000 koncertów na różnych estradach w kraju i za granicą. Dyrygował na festiwalach („Gaude Mater” w Częstochowie, „Viva il canto” w Cieszynie, „Zabrzański Festiwal Muzyki”, Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju, „Silesia-Pradziad” w Kędzierzynie, Trnawska Wiosna Muzyczna w Trnawie, „Pro Baltica” w Toruniu, Jana Kiepury w Krynicy, Żartu Muzycznego w Nowym Sączu i in.) Wielokrotnie dyrygował imprezami cyklicznymi - „Nieszpory ludźmierskie”, „Koncert trzech polskich tenorów”. Ponad 50 razy prowadził koncerty; również wielkie imprezy charytatywne z udziałem największego polskiego tenora Wiesława Ochmana. Dokonał kilkunastu nagrań CD, a także rejestracji archiwalnych dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej. Ze swoją orkiestrą występował za granicą - w Rosji, Niemczech, Czechach, Słowacji i Japonii. W latach 1991-1995 był Dyrektorem Artystycznym Filharmonii w Rybniku. 45 Dyrygował ponad 60 orkiestrami na świecie, w tym większością polskich orkiestr filharmonicznych i kameralnych, z którymi nadal prowadzi stałą współpracę, a także NOSPR w Katowicach i Radiową Orkiestrą Symfoniczną w Krakowie. Regularnie występuje z orkiestrami czeskimi - Filharmonii Ostrawskiej, Morawskiej w Ołomuńcu oraz Karlovych Varów, a także zespołami operowymi w Bytomiu, Łodzi i Lwowie. Współpracuje z teatrami muzycznymi, w 2006 r. przygotował premierę „Wesołej wdówki” Lehara w Warszawie. Podczas swoich koncertów dokonał wielu światowych prawykonań utworów, m.in. Bogusława Schaeffera, Romualda Twardowskiego, Jana Kantego Pawluśkiewicza, Gheorge Zamphira i in. Towarzyszył największym gwiazdom polskiej sceny operowej - Wiesław Ochman, Mariusz Kwiecień, Piotr Beczała. Kilkakrotnie gościł w USA, gdzie obok koncertów prowadził także wykłady otwarte dla studentów z zakresu historii muzyki polskiej, oraz zajęcia w mistrzowskiej klasie dyrygentury (Northwestern University Chicago i Mary Washington College Fredericksburg). Jest honorowym dyrygentem MWC Symphony Orchestra we Fredericksburgu(USA). W 2002 wystąpił w słynnych salach koncertowych Ameryki - Carnegie Hall w Nowym Jorku z koncertem muzyki polskiej, oraz Orchestra Hall w Chicago – z koncertem Trzech Polskich Tenorów. Od roku 2004 stale współpracuje ze słynną orkiestrą Chicago Philharmonic, zaś w roku 2005 zadebiutował w Chinach prowadząc Wuhan Symphony Orchestra. Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień - m.in.- Złotego Lauru Umiejętności i Kompetencji, Złotej Odznaki - Zasłużony dla Województwa Śląskiego, Nagrody Kulturalnej Prezydenta Zabrza, Srebrnym Medalem za długoletnią służbę. 46 Sławomir Chrzanowski Director Managing and Artistic Director He was born in Rybnik in Silesia. In 1989 he graduated from the Academy of Music in Katowice in the Theory of Music and in 1989 he completed orchestral conducting studies in the class of Professor Karol Stryja. During the course of study he began cooperation with an academic group called Zespół Muzyki XX Wieku (the 20th Century Music Ensemble), with which he did a few first performances of modern composers’ pieces. In 1985-1990 he conducted a symphony orchestra and a chamber orchestra of the State College of Music in Katowice. With these orchestras he participated in International Festivals of Music (Chamber Orchestras Festival in Ahrensburg – Germany, Musica senza frontiere in Bologna, Italy) and performed also at a special concert in Berlin on the occasion of the 50th Anniversary of the Second World War Outbreak. In 1987 he attended the International Course for Young Composers in Weimar (run by Prof. Kurt Sanderling), at which he conducted the final concert. In 1990 after winning the competition he became the Managing and Artistic Director of Zabrze Philharmonic, which he conducts and manages today. Together with this Orchestra he gave over 2000 concerts on various stages home and abroad. He conducted at festivals ("Gaude Mater" in Częstochowa, "Viva il canto" in Cieszyn, Zabrze Music Festival, Krystyna Jamroz Festival in Busko-Zdrój, “Silesia-Pradziad” in Kędzierzyn, Music Spring in Trnava, “Pro Baltica” in Toruń, Jan Kiepura Festival in Krynica, “Festiwal Żartu Muzycznego” in Nowy Sącz etc.). He took part many times in periodical projects like "Nieszpory Ludmierskie" or The Three Polish Tenors Concerts. He conducted concerts more than 50 times, including charity events, featuring Wiesław Ochman, the greatest Polish tenor voice. He recorded several CD albums and made archival recordings for the Polish Radio and Polish Television. S. Chrzanowski with his Orchestra also performed in Russia, Czech Republic, Slovakia and Japan. In 1991-1995 he was the Artistic Director of Rybnik Philharmonic. He conducted more than 60 orchestras in the world, including the major Polish chamber and philharmonic orchestras, with which he is in constant cooperation, as well as with the NOSPR (Polish National Radio Symphony Orchestra) in Katowice and the Radio Symphony Orchestra in Kraków. He regularly performs with the Czech orchestras – Ostrava Philharmonic, Moravia Philharmonic in Olomouc and Karlove Vary as well as opera ensembles in Bytom, Łódź and 47 Lvov. He cooperates with music theatres, in 2006 he prepared the premiere of “the Merry Widow” in Warsaw. At his concerts he did many world first performances of works by Bogusław Schaeffer, Romuald Twardowski, Jan Kante Pawluśkiewicz, Gheorge Zamphira and others. He accompanied the most outstanding stars of the Polish opera stage - Wiesław Ochman, Mariusz Kwiecień, Piotr Beczała. He was invited several times to America, where he gave concerts and lectured open classes on the Polish music history and classes on conducting (Northwestern University Chicago and Mary Washington College Fredericksburg). He is the honorary conductor at the MWC Symphony Orchestra in Fredericksburgu (USA). In 2002 he performed Polish music at the famous concert halls in America - the Carnegie Hall in New York and the Orchestra Hall in Chicago – in the Polish Three Tenors Concert. Since 2004 he has been collaborating with the famous orchestra at Chicago Philharmonic, and in 2005 he made his debut in China conducting the Wuhan Symphony Orchestra. He is a laureate of many prizes and distinctions – e.g.- Golden Laurels for Skills and Competence, Golden Badge of Merit for the Development of Silesia Province, Cultural Award of the President of the City of Zabrze, Silver Medal for longstanding service. 48 Violetta Rotter - Kozera publicysta, dokumentalista TVP, na co dzień związana z TVP Katowice Dziennikarz, dokumentalista, reżyser, absolwent Wydziału Teorii, Kompozycji i Dyrygentury Akademii Muzycznej w Katowicach. Autor filmów dokumentalnych, reportaży, widowisk telewizyjnych, programów cyklicznych oraz koncertów realizowanych dla TVP 1, TVP 2, TVP Katowice, TV POLONIA, TVP KULTURA, ARTE. Autor muzyki do spektakli teatralnych. Ważniejsze nagrody: nagroda prof. Bronisława Chromego na XXXIII Festiwalu Filmów Dokumentalnych w Krakowie za film dokumentalny „Biera kryka, psa i idymy grać”; Grand Prix Przeglądu Reportaży w Katowicach; nagroda Red. Naczelnego „Gościa Niedzielnego”; „Srebrna Maska” za szczególny wkład w rozwój Śląskiego Teatru Tańca Współczesnego w Polsce. Ważniejsze programy emitowane na ogólnopolskich antenach TVP: cykl programów z udziałem Krystiana Zimermana, obejmujący wywiad, kursy mistrzowskie, wykład z okazji nadania tytułu doktora h.c. AM w Katowicach; „Spotkanie Mistrzów” – H. M. Górecki, K. Penderecki (reportaż); „Dziennik pokładowy Jerzego Maksymiuka” (reportaż); „Orkiestra pod żaglami” – kilkuczęściowa relacja z Muzycznej Podróży Morskiej „Darem Młodzieży” Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach p/d Jerzego Maksymiuka; Benefis Wojciecha Kilara w Teatrze STU; Dzień H. M. Góreckiego w Programie 2; Dzień Wojciecha Kilara w Programie 2 (reportaż z „Pociągu do muzyki Kilara” relacji Lwów-Częstochowa oraz współpraca realizacyjna przy rejestracji koncertu „Missa pro pace” w Katedrze Lwowskiej); Uroczysty Koncert z okazji wejścia do Unii Europejskiej na Wawelu IX Symfonia L. v. Beethovena; 49 Koncerty „Beethoven i Wieniawski w Krakowie” realizowane w sali Hołdu Pruskiego w Sukiennicach w Krakowie dla ARTE i TVP 2; „Mischa Maisky w Katowicach – koncert; „NOSPR klasycznie i jazzowo” – koncert; „Kronos Quartet gra Góreckiego” – koncert; „Pasja” K. Pendereckiego reportaż; „Jasiński i Zimerman – nieprzerwana lekcja muzyki” film dok.; „Chopin w Szanghaju” – film dok.; „Ballada o Lu Pin” film dok.; „Nuty życia – Andrzej Jasiński” film dok.; „Sens muzyki – Eugeniusz Knapik” film dok.; Uroczysty koncert z okazji otwarcia nowej sali Centrum Edukacji Muzycznej „Symfonia” Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. 50 Violetta Rotter - Kozera Journalist, documentary film maker of the Polish Television Normally, she is associated with the Polish Television Branch in Katowice Journalist, documentary filmmaker, director. She graduated from the Department of Theory, Composition and Conducting at the Academy of Music in Katowice. She is an author of documentaries, filmreports, theatre performances, cycle TV programs as well as concerts made for TVP 1, TVP 2, TVP Katowice, TV POLONIA, TVP KULTURA, ARTE. She composed music for theatre performances. Some of the prizes won by her: Prof. Bronisław Chromy’s prize at the 33rd Cracow Film Festival for the documentary: „Biera kryka, psa i idymy grać”. Grand Prix at the Film Report Review in Katowice, a prize endowed by the editor-in-chief of „Gość Niedzielny”, „Silver Mask” for special contribution to the development of the Silesian Contemporary Dance Theatre in Poland. Some of the programs broadcast on the Polish Television: cycle of programs with Krystian Zimerman’s participation including an interview, master courses, lecture on the occasion of awarding a degree honoris causa of the Academy of Music in Katowice. „Meeting of Masters” – H. M. Górecki, K. Penderecki (report) „Jerzy Maksymiuk’s Logbook” (report) „Orchestra under sails” – a few-month coverage of Music Sea Journey of the Polish Radio National Symphony Orchestra in Katowice conducted by Jerzy Maksymiuk onboard the „Dar Młodzieży” sailing ship. Wojciech Kilar’s BenefitPerformancein the STU Theatre H. M. Górecki’s Day on the Polish Television Channel 2 Wojciech Kilar’s Day on the Polish Television Channel 2 (report: „The Lvov-Czestochowa Train named Predilection for Kilar’s music” and cooperation on on recording of the concert „Missa pro pace” in Lvov Cathedral) Ceremonial Concert in Wawel on the occasion of Poland’s admission to the European Union - 9th Symphony by L. v. Beethoven Concerts „Beethoven and Wieniawski in Krakow” given in the Prussian Homage hall in Sukiennice in Krakow for ARTE and TVP 2 Mischa Maisky in Katowice” – koncert „National Polish Radio Symphony Orchestra – classical and jazz music” – koncert 51 „Kronos Quartet performs Górecki” – koncert „Passion” by K. Penderecki – report „Jasiński and Zimerman – uninterrupted music lesson” – documentary „Chopin in Shanghai” – documentary „Ballad on Lu Pin” – documentary „Notes of life – Andrzej Jasiński” – documentary „Sense of music – Eugeniusz Knapik” – documentary Ceremonial concert on the occasion of opening of the new hall of the „Symfonia” Music Education Centre of the Academy of Music in Katowice. 52 Regina Gowarzewska rzecznik prasowy Konkursu Jest absolwentką Wydziału WokalnoAktorskiego katowickiej Akademii Muzycznej w klasie prof. Stanisławy MarciniakGowarzewskiej. W Operze Śląskiej w Bytomiu zadebiutowała rolą Magdaleny w operze „Rigoletto” G. Verdiego. Przez szereg lat współpracowała z tą sceną, wykonując role mezzosopranowe. Również koncertuje. W ostatnich lat dała się jednak poznać bardziej jako lubiany przez publiczność prelegent i konferansjer, prowadząc koncerty m.in.: Filharmonii Śląskiej, FilharmoniiPodkarpackiej, Filharmonii Bałtyckiej, Instytucji Promocji i Upowszechniania Muzyki „Silesia” w Katowicach, Opery Śląskiej, Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej, Krynickiego Towarzystwa Kulturalnego im. Jana Kiepury, Małopolskiego Centrum Kultury „Sokół” w Nowym Sączu. Obecnie pracuje w Filharmonii Śląskiej w Katowicach, gdzie jest kierownikiem Biura Koncertowego. Wykłada także w katowickiej Akademii Muzycznej, wprowadzając studentów w świat historii literatury wokalnej. Jest też cenionym publicystą. Przez szereg lat pracowała w mediach regionalnych (TVP Katowice, Trybuna Śląska, Dziennik Zachodni), a obecnie współpracuje ze specjalistycznymi periodykami. Redaguje dwumiesięcznik Opery Śląskiej „Opera Cafe”. Jest współautorką wydawnictw „Pół wieku Opery Śląskiej”, „Adam Didur z Woli Sękowej” i „Artyści z Zagłębia” oraz autorką "60 lat FIlharmonii Zabrzańskiej". Ukończyła również studia podyplomowe w Górnośląskiej Wyższej Szkole Handlowej w Katowicach na kierunku public relations. Interesują ją formy promocji kultury. 53 Regina Gowarzewska press spokesperson of the competition She is a graduate of the Department of Vocal and Drama Studies at the Academy of Music in Katowice, the class led by Prof. Stanisława Marciniak-Gowarzewska. She made her debut as Magdalena in opera „Rigoletto” by G. Verdi performed at the Silesian Opera in Bytom. For many years she co-operated with this opera and performed mezzosoprano parts. She also gives concerts. In the recent years, she has proven herself to be a speaker and master of ceremonies, well-liked by the public, at concerts, among others, of the Silesian Philharmonic, the Rzeszów Philharmonic, the Baltic Philharmonic, the „Silesia” Institution for Promotion and Popularisation of Music in Katowice, the Silesian Opera, the Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza, Krynickie Towarzystwo Kulturalne im. Jana Kiepury, „Sokół” Małopolskie Centrum Kultury in Nowy Sącz. Currently, she works for the Silesian Philharmonic in Katowice, where she is the manager of the Concert Office. She is also a teacher at the Academy of Music in Katowice, and conducts courses in the history of vocal literature. She is also a highly regarded columnist. For a long time she worked for the regional media (Katowice TVP, Trybuna Śląska paper, Dziennik Zachodni paper), and currently she is co-operating with specialised periodicals. She edits a bimonthly “Opera Cafe” of the Silesian Opera. She is a co-author of publications “Pół wieku Opery Śląskiej”, „Adam Didur z Woli Sękowej” and „Artyści z Zagłębia” and the author of “60 lat Filharmonii Zabrzańskiej”. She also completed the postgraduate course in Public Relations at Górnośląska Wyższa Szkoła Handlowa in Katowice. She is interested in various forms of promotion of culture. 54 Kalendarium Konkursu Koncert Inauguracyjny 14 września 2016 r. (środa) godz. 18.00 Pałac Kultury Zagłębia Sala Teatralna Program: Michał Spisak – Concerto giocoso Krzysztof Penderecki – Concerto grosso na 3 wiolonczele i orkiestrę Felix Mendelssohn – Bartholdy – Symfonia nr 4 A- dur "Włoska" op. 90 Wykonawcy: Łukasz Frant – wiolonczela Adam Krzeszowiec – wiolonczela Natalia Kurzac-Kotula – wiolonczela Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, pod dyrekcją maestro Krzysztofa Pendereckiego Prowadzenie: Violetta Rotter – Kozera I ETAP PRZESŁUCHAŃ Pałac Kultury Zagłębia TRĄBKA – Sala Kameralna 15 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 55 FLET – Sala Konferencyjna I 15 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 16 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 WIOLONCZELA – Sala Teatralna 15 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 16 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 II ETAP PRZESŁUCHAŃ Pałac Kultury Zagłębia TRĄBKA – Sala Kameralna 17 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 FLET – Sala Teatralna 18 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 WIOLONCZELA – Sala Teatralna 19 września – godz. 09.00 – godz. 15.30 56 III ETAP PRZESŁUCHAŃ Pałac Kultury Zagłębia Sala Teatralna TRĄBKA 21 września – godz. 11.00 FLET 21 września – godz. 15.30 WIOLONCZELA 22 września – godz. 11.00 Uroczyste rozdanie nagród oraz Koncert Laureatów Pałac Kultury Zagłębia Sala Teatralna 23 września 2016 r. (piątek) godz. 18.00 Prowadzenie: Violetta Rotter – Kozera 57 Schedule of the Competition INAUGURAL CONCERT 14 September 2016 (Wednesday) at 18.00 hrs Zagłębie Palace of Culture Theatre Room Programme: Michał Spisak – Concerto giocoso Krzysztof Penderecki – Concerto grosso for 3 cellos and orchestra Felix Mendelssohn-Bartholdi – Symphony no. 4 A-major “Italian” op. 90 Performed by: Łukasz Frant – cello Adam Krzeszowiec – cello Natalia Kurzac-Kotula – cello National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice, conducted by Maestro Krzysztof Penderecki Concert moderated by: Violetta Rotter-Kozera 1ST ROUND OF AUDITIONS Zagłębie Palace of Culture TRUMPET – Chamber Hall 15 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 58 FLUTE – Conference Room I 15 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 16 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 CELLO – Theatre Room 15 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 16 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 2ND ROUND OF AUDITIONS Zagłębie Palace of Culture TRUMPET – Chamber Hall 17 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 FLUTE – Theatre Room 18 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 CELLO – Theatre Hall 19 September – hrs. 09.00 – hrs. 15.30 59 3ND ROUND OF AUDITIONS Zagłębie Palace of Culture Theatre Room TRUMPET 21 September – hrs. 11.00 FLUTE 21 September –hrs. 15.30 CELLO 22 September – hrs. 11.00 Prize giving ceremony and the Concert of Laureates Zagłębie Palace of Culture Theatre Room 23 september 2016 (Friday) hrs. 18.00 Concert moderated by: Violetta Rotter-Kozera 60 Komitet Honorowy Konkursu prof. zw. dr hab. Wiesław Banyś Rektor Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach prof. dr hab. Antoni Cygan Rektor Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach prof. dr hab. Ryszard Handke Rektor Akademii Sztuki w Szczecinie JE Biskup Grzegorz Kaszak Ordynariusz Diecezji Sosnowieckiej prof. zw. dr hab. Jerzy Kaszuba Rektor Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy prof. dr hab. Krystian Kiełb Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w latach 2008-2016 Wojciech Kilar (pośmiertnie) Kompozytor prof. zw. dr hab. Eugeniusz Knapik Kompozytor, pianista Andrzej Kosendiak Dyrektor Filharmonii Wrocławskiej im. W. Lutosławskiego Jerzy Kornowicz Prezes Związku Kompozytorów Polskich w latach 2003-2015 61 Marcin Kowalczyk Redaktor Naczelny Wydawnictwa „EUTERPE” prof. dr hab. Stanisław Krawczyński Rektor Akademii Muzycznej w Krakowie w latach 2005 – 2012 Jan Krenz Kompozytor, dyrygent prof. zw. dr hab. Roman Lasocki Prezes Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków w latach 2012 -2013, skrzypek dr Halina Lorkowska, prof. AM Rektor Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu prof. dr hab. Zdzisław Łapiński Rektor Akademii Muzycznej w Krakowie Jerzy Maksymiuk Dyrygent, kompozytor prof. zw. dr hab. Jan Malicki Dyrektor Biblioteki Śląskiej w Katowicach prof. dr hab. Leon Markiewicz Muzykolog, autor monografii pt. „Michał Spisak 1914 – 1965” prof. Krzysztof Mejer Kompozytor Akademia Muzyczna w Krakowie Beata Młynarczyk Dyrektor Filharmonii Częstochowskiej im. Bronisława Hubermana w latach 2006 -2011 62 prof. Stanisław Moryto Rektor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w latach 2005 – 2012 prof. Maria Murawska Rektor Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w latach 2005 – 2012 prof. Bogumił Nowicki Rektor Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w latach 2005 – 2012 prof. Marian Oslisło Rektor Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach w latach 2005 – 2012 prof. dr h.c. Krzysztof Penderecki Kompozytor, dyrygent Adrianna Poniecka – Piekutowska Były dyrektor Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego prof. dr hab. Cezary Sanecki Rektor Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi Tadeusz Serafin Dyrektor Naczelny i Artystyczny Opery Śląskiej w Bytomiu prof. zw. dr hab. Maciej Sobczak Rektor Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku Zdzisław Szostak Kompozytor, dyrygent Jan Szot Były Prezes Agencji Rozwoju Lokalnego w Sosnowcu 63 Piotr Uszok Prezydent Miasta Katowice w latach 1998 – 2014 prof. Antoni Wit Dyrektor Naczelny i Artystyczny Filharmonii Narodowej w Warszawie w latach 2002 -2013 Joanna Wnuk - Nazarowa Dyrektor Naczelny i Programowy Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia Katowice JE Arcybiskup Damian Zimoń Arcybiskup Metropolita Katowicki w latach 1992 – 2011 64 Honour Committee of the Competition Full Prof. Wiesław Banyś Rector of the University of Silesia in Katowice Prof. Antoni Cygan Rector of the Academy of Fine Arts in Katowice Prof. Ryszard Handke Rector of the Academy of Art in Szczecin HE Bishop Grzegorz Kaszak Ordinary of Sosnowiec Diocese Full Prof. Jerzy Kaszuba Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Bydgoszcz Prof. Krystian Kiełb Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Wrocław, 2008-2016 Wojciech Kilar (posthumously) Composer Full Prof. Eugeniusz Knapik Composer, pianist Andrzej Kosendiak Director of the W. Lutosławski Philharmonic of Wrocław 65 Jerzy Kornowicz President of the Polish Society of Composers, 2003-2015 Marcin Kowalczyk Editor-in-chief of EUTERPE Publishing House Prof. Stanisław Krawczyński Rector of the Academy of Music in Cracow, 2005-2012 Jan Krenz Composer, conductor Full Prof. Roman Lasocki President of the Association of Polish Artists-Musicians, 2012-2013, violinist Prof. AM Halina Lorkowska Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Poznań Prof. Zdzisław Łapiński Rector of the Academy of Music in Cracow Jerzy Maksymiuk Conductor, composer Full Prof. Jan Malicki Director of the Silesian Library in Katowice Prof. Leon Markiewicz Musicologist, author of the monograph „Michał Spisak 1914-1965” 66 Prof. Krzysztof Mejer Composer Academy of Music in Cracow Beata Młynarczyk Director of the Bronisław Huberman Philharmonic in Częstochowa, 2006-2011 Prof. Stanisław Moryto Rector of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw Prof. Maria Murawska Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Bydgoszcz, 2005-2012 Prof. Bogumił Nowicki Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Poznań, 2005-2012 Prof. Marian Oslisło Rector of the Academy of Fine Arts in Katowice, 2005-2012 Prof. Krzysztof Penderecki Composer, conductor Adrianna Poniecka-Piekutowska Former Director of the European Krzysztof Penderecki Centre for Music Prof. Cezary Sanecki Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Łódź Tadeusz Serafin Managing and Artistic Director of the Silesian Opera in Bytom 67 Full Prof. Maciej Sobczak Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Gdańsk Zdzisław Szostak Composer, conductor Jan Szot Former President of the Local Development Agency in Sosnowiec Piotr Uszok President of Katowice City, 1998-2014 Prof. Antoni Wit Managing and Artistic Director of the National Philharmonic in Warsaw, 2002-2013 Joanna Wnuk-Nazarowa Managing and Programming Director of the Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice HE Archbishop Damian Zimoń Archbishop of Katowice Archdiocese, 1998-2011 68 Komitet Organizacyjny Konkursu Przewodniczący: Damian Rutkowski Zastępca Prezydenta Miasta prof. dr hab. Władysław Szymański Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach Członkowie: Zbigniew Kałuża Naczelnik Wydziału Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej Wojciech Juroff Z-ca Naczelnika Wydziału Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej Zofia Pielgrzym Wydział Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej Jolanta Batugowska Wydział Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej Małgorzata Majewska Dyrektor Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej Ryszard Bernaś Pałac Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej 69 Katarzyna Pleśniak Kanclerz, Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach prof. dr hab. Zygmunt Tlatlik Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach Bartosz Matylewicz Rzecznik Prasowy Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej Anna Zubko Biuro Prasowe Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej 70 Organizing Committee of the Competition Chairperson: Damian Rutkowski Deputy President of City prof. dr hab. Władysław Szymański Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice Members: Zbigniew Kałuża Head of the Promotion, Culture and Sport Department City Hall in Dąbrowa Górnicza Wojciech Juroff Vice-Head of the Promotion, Culture and Sport Department City Hall in Dąbrowa Górnicza Zofia Pielgrzym Promotion, Culture and Sport Department City Hall in Dąbrowa Górnicza Jolanta Batugowska Promotion, Culture and Sport Department City Hall in Dąbrowa Górnicza Małgorzata Majewska Director of Pałac Kultury Zagłębia in Dąbrowa Górnicza Ryszard Bernaś Pałac Kultury Zagłębia in Dąbrowa Górnicza 71 Katarzyna Pleśniak Chancellor, Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice Prof. Zygmunt Tlatlik Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice Bartorsz Matylewicz Press Spokesman City Hall in Dąbrowa Górnicza Anna Zubko Press Office City Hall in Dąbrowa Górnicza 72 Jury Konkursu Przewodniczący: prof. dr hab. Jerzy Mrozik Akademia Muzyczna we Wrocławiu Zastępcy Przewodniczącego: prof. dr hab. Jan Wincenty Hawel Akademia Muzyczna w Katowicach prof. zw. dr hab. Stanisław Dziewior Akademia Muzyczna w Katowicach Członkowie Jury: prof. János Bálint Musikhohschulle w Detmold w Niemczech i Akademia Muzyczna w Katowicach prof. dr hab. Barbara Świątek-Żelazna Akademia Muzyczna w Krakowie prof. František Kantor Akademia Sztuk Pięknych im. Janáčka w Brnie prof. dr hab. Igor Cecocho Akademia Muzyczna we Wrocławiu i Akademia Muzyczna w Łodzi prof. dr hab. Roman Gryń Akademia Muzyczna w Poznaniu 73 dr hab. Wacław Mulak Akademia Muzyczna w Krakowie prof. Maria Czajkowska Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie prof. dr hab. Zdzisław Łapiński Akademia Muzyczna w Krakowie prof. dr hab. Tomasz Strahl Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie Sekretarz Jury: adt dr hab. Damian Walentek Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach Zastępca Sekretarza Jury: mgr Zofia Pielgrzym Wydział Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej Dyrektor Artystyczny: prof. dr hab. Zygmunt Tlatlik Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach 74 The Competition Jury Chairman: Prof. Jerzy Mrozik Academy of Music in Wrocław Vice-Chairmen: Prof. Jan Wincenty Hawel Academy of Music in Katowice Full Prof. Stanisław Dziewior Academy of Music in Katowice Members of the Jury: Prof. János Bálint Musikhochschule in Detmold in Germany and the Academy of Music in Katowice Prof. Barbara Świątek-Żelazna Academy of Music in Cracow Prof. František Kantor Janáček Academy of Fine Arts in Brno Prof. Igor Cecocho Academy of Music in Wrocław and Academy of Music in Łódź Prof. Roman Gryń Academy of Music in Poznań 75 Wacław Mulak, PhD Academy of Music in Cracow Prof. Maria Czajkowska Pyotr Tchaikovsky Conservatory of Music in Moscow Prof. Zdzisław Łapiński Academy of Music in Cracow Prof. Tomasz Strahl Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw Secretary of the Jury: Asst. Prof. Damian Walentek Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice Vice-Secretary of the Jury: Zofia Pielgrzym Department of Promotion, Culture and Sport at the Municipal Office in Dąbrowa Górnicza Artistic Director Prof. Zygmunt Tlatlik Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice 76 prof. dr hab. Jerzy Mrozik Jerzy Mrozik ukończył z wyróżnieniem studia w zakresie gry na flecie w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej we Wrocławiu (1966), gdzie kształcił się pod kierunkiem Leona Tejkowskiego i Stanisława Michalika. Odbył studia podyplomowe w Akademii Musických Ůmení w Pradze u prof. Františka Čecha (1969–1970). Od roku 1966 roku prowadzi klasę fletu we wrocławskiej uczelni muzycznej. W latach 1968–1974 związany był także z Państwową Wyższą Szkołą Muzyczną w Katowicach. Wśród jego wychowanków jest wielu laureatów polskich i międzynarodowych konkursów. Tytuł naukowy profesora uzyskał w 1987 roku. W latach 1995–2002 pełnił funkcję rektora wrocławskiej Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu; kilkanaście lat (1980–1996), z dwuletnią przerwą, oraz 2002– 2005) sprawował we wrocławskiej Akademii kierownictwo Katedry Instrumentów Dętych i Perkusji. Pracował jako flecista w orkiestrach w Bydgoszczy i Wrocławiu, a także jako pierwszy flecista-solista Wielkiej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach (1970–1995), z którą koncertował w krajach Europy, Azji i obu Ameryk oraz nagrał kilkadziesiąt płyt. Występował oraz dokonał nagrań także jako solista i kameralista. Prowadzi kursy w zakresie gry na flecie, w latach 1980–2007 był kierownikiem artystycznym ogólnopolskich Kursów Interpretacji w zakresie gry na instrumentach dętych w Dusznikach Zdroju. Jest jurorem ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów muzycznych. 77 Prof. Jerzy Mrozik Jerzy Mrozik completed with honours the State Higher School of Music in Wrocław (1966), where he studied the flute under Leon Tejkowski and Stanisław Michalik. He completed the postgraduate study programme at Akademii Musických Ůmení in Prague with Prof. František Čech (1969–1970). Since 1966 he has been conducting the flute class at the academy of music in Wrocław. From 1968 to 1974 he was connected with the State Higher School of Music in Katowice. Among his students there are many laureates of Polish and international competitions. He obtained the academic title of Professor in 1987. In 1995–2002 he held the post of the Rector of the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław; for several years (1980-1996, with a two-year interval, and 2002-2005) the was Head of the Faculty of Wind Instruments and Percussion at the Academy in Wrocław. He worked as a flutist with orchestras in Bydgoszcz and Wrocław, and also as the first flute soloist of the Polish Radio and Television Grand Symphony Orchestra in Katowice (19701995), with which he performed in the countries of Europe, Asia and both Americas and he recorded several CDs. He has also performed and made recordings as a soloist and chamber musician. He conducts courses in the flute, from 1980-2007 he was the artistic manager of the National Interpretation Courses in wind instruments in Duszniki Zdrój. He is a juror of national and international music competitions. 78 prof. dr hab. Jan Wincenty Hawel Kompozytor, dyrygent, pedagog, absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej w Katowicach, gdzie otrzymał wielokierunkowe wykształcenie u takich wspaniałych artystów – pedagogów jak: Bolesław Szabelski, Karol Stryja, Adam Mitscha, Stanisław Lewandowski, Franciszek Ryling. Studia ukończył w kilku specjalnościach: w zakresie kompozycji (w klasie Bolesława Szabelskiego), dyrygentury (w klasie Karola Stryji) i pedagogiki muzycznej. W Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach nauczał kompozycji i dyrygentury symfoniczno-operowej. Uczelnią tą prof. Jan Wincenty Hawel kierował przez dwanaście lat (4 kadencje) jako jej rektor (1981-1987, 19901996). W latach 1987-1990 był kierownikiem Katedry Kompozycji i Teorii Muzyki w Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach, a od 1988 do 1990 był kierownikiem Zespołu Badawczego, którego tematem badań była , „Muzyka na Śląsku – aspekty, nurty, działania, ludzie”. Na dorobek twórczy (ponad 150 opusów) Jana Wincentego Hawela składa się m.in. kilka symfonii, 2 oratoria, „Kantata”, „Magnificat”, „Msza”, „Psalmy nieszporne na niedzielę”, 6 kwartetów smyczkowych, liczne utwory wokalnoinstrumentalne, instrumentalne, kameralne i solowe oraz pieśni solowe i chóralne. Niektóre kompozycje zostały wydane w Polskim Wydawnictwie Muzycznym, Wydawnictwie Muzycznym Agencji Autorskiej, Polskim Instytucie Muzycznym, Wydawnictwie Muzycznym i Poligraficznym „Merakel”. Liczne utwory są wykonywane na festiwalach muzyki współczesnej: we Wrocławiu, Katowicach, Poznańskiej Wiośnie Muzycznej, Warszawskiej Jesieni, także za granicą w krajach Europy i USA. Kompozycje przyniosły mu wiele nagród i wyróżnień w prestiżowych konkursach kompozytorskich m. in.: Grzegorza 79 Fitelberga, Karola Szymanowskiego Artura Malawskiego, Nowowiejskiego, Stanisława Wiechowicza, Ryszarda Bukowskiego. Feliksa Od 1975 r. do 2006 r. stał na czele Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w Katowicach. Stworzył i w latach 1981-2006 był kierownikiem artystycznym i dyrygentem Śląskiej Orkiestry Kameralnej, z którą koncertował w kraju i za granicą m.in. podczas znaczących festiwali muzycznych w Polsce i Europie. Jest tej orkiestry Szefem Honorowym. Dyryguje także innymi orkiestrami filharmonicznymi, dokonał licznych nagrań archiwalnych z Wielką Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia. Jako dyrygent dysponuje nadzwyczaj różnorodnym repertuarem, od muzyki barokowej do współczesnej. Jan Wincenty Hawel otrzymał wielokrotnie Nagrodę Ministra Kultury i Sztuki. Jest również laureatem Nagrody Wojewódzkiej, Nagrody Prezydenta Miasta Katowice, Nagrody Marszałka Województwa Śląskiego, Nagrody Karola Miarki, Nagrody Stanisława Moniuszki oraz honorowych odznaczeń Miasta Katowice i Miasta Pszowa. Odznaczony jest także m.in. : Złotą Odznaką z Wieńcem Laurowym Polskiego Związku Chórów i Orkiestry, Medalem “Zasłużony Kulturze Gloria Artis" i Złotą Odznaką Honorową za zasługi dla Województwa Śląskiego. 80 Prof. Jan Wincenty Hawel Composer, conductor, teacher. A graduate of the State Higher School of Music in Katowice, where he obtained a multi-direction education with such wonderful artists-teachers as: Bolesław Szabelski, Karol Stryja, Adam Mitscha, Stanisław Lewandowski, Franciszek Ryling. He completed three fields of study: composition (with Bolesław Szabelski), conducting (with Karol Stryja) and pedagogy of music. He has taught composition, opera and symphony conducting at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. For twelve years (4 terms), Prof. Jan Wincenty Hawel was the Rector of this Academy (1981-1987, 1990-1996). From 1987 to 1990 he was Head of the Faculty of Composition and Theory of Music at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, and from 1988 to 1990 he was Head of the Research Team, whose research was entitled "Music in Silesia - aspects, trends, activities, people". Jan Wincenty Hawel’s accomplishments (over 150 opuses) include among others: a few symphonies, 2 oratorios, Cantata, Magnificat, Mass, Vespers Psalms for Sunday, 6 string quartets, numerous vocal-instrumental, instrumental, chamber and solo pieces as well as solo and choir songs. Some of his compositions were published by Polskie Wydawnictwo Muzyczne, Wydawnictwo Muzyczne Agencji Autorskiej, Polski Instytut Muzyczny, Wydawnictwo Muzyczne i Poligraficzne "Merakel". His pieces have been performed at contemporary music festivals: in Wrocław, Katowice, Poznań Spring of Music, Warsaw Autumn, as well as abroad in Europe and the USA. His compositions have been often rewarded (29) at such prestigious composers’ competitions as: the Grzegorz Fitelberg Competition, the Karol Szymanowski Competition, the Artur Malawski Competition, the Feliks Nowowiejski Competition, the Stanisław Wiechowicz Competition and the Ryszard Bukowski Competition. From 1975 to 2006 he was Head of the Symphony Orchestra of the Academy of Music in Katowice. He founded and was the artistic manager and conductor of the Silesian Chamber Orchestra from 1981 to 2006, with which he performed 81 in Poland and abroad e.g. at important festivals of music in Poland and Europe. He is the Honorary Director of this Orchestra. He has also conducted other philharmonic orchestras, he has made numerous archive recordings with the Grand Symphony Orchestra of the Polish Radio. As a conductor, he performs an extraordinarily varied repertoire from baroque to contemporary pieces. Jan Wincenty Hawel is a repeated holder of the Award from the Minister of Art and Culture. He is also a laureate of the Award of the Silesian Province, the Award of the Marshal of the Silesian Province, the Karol Miarka Award, the Stanisław Moniuszko Award and the Honorary Awards of Katowice City and Pszów City. He has been also awarded with: Golden Mark with the Laurel Wreath of the Polish Union of Choirs and Orchestras, the Medal "Gloria Artis" and the Gold Mark of Distinction for services for the Silesian Province. 82 prof. zw. dr hab. Stanisław Dziewior Stanisław Dziewior jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Podstawowym nurtem jego działalności artystycznej jest praca w Narodowej Orkiestrze Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach, z którą związany jest od 1980 r., pełniąc obecnie funkcję trębacza-solisty oraz kierownika grupy trąbek. Jako muzyk tej orkiestry wziął udział w ponad stu tournée koncertowych w Europie, Ameryce Północnej i Południowej oraz Azji, występując w wielu słynnych salach koncertowych i podczas znaczących festiwali muzycznych. Koncertował pod batutą znakomitych dyrygentów, takich jak min: Leonard Bernstein, Christoph Eschenbach, Kurt Masur, Lorin Maazel, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski. Z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia dokonał licznych nagrań dla wielu krajowych i zagranicznych wytwórni fonograficznych (min. Philips, Newport Classic, Camerata Tokio, EMI, Naxos). Jako solista nagrał dla Polskiego Radia „Koncert na trąbkę i orkiestrę” Aleksandra Arutuniana, „Concerto in modo anticol” Andrzeja Panufnika, „Koncert na trąbkę i orkiestrę” Krzysztofa Meyera, „Koncert na trąbkę i orkiestrę” Mieczysława Weinberga. Jest prawykonawcą „Solemn Concerto na trąbkę i orkiestrę” Krzesimira Dębskiego. Współpracował z renomowanymi orkiestrami, takimi jak: Sinfonietta Cracovia, Filharmonia Śląska, Filharmonia Łódzka, Filharmonia Wrocławska, Filharmonia Częstochowska, Orkiestra Aukso. Bierze udział w licznych festiwalach muzyki kameralnej i organowej wykonując dzieła kompozytorów baroku. W Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach na stanowisku profesora prowadzi klasę trąbki oraz pełni funkcję kierownika Katedry 83 Instrumentów Dętych i Perkusji. Jego studenci są laureatami międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów. Uczestniczy w pracach jury konkursów i przesłuchań oraz prowadzi działalność konsultacyjną w klasach trąbki szkół muzycznych pierwszego i drugiego stopnia. 84 Full Prof. Stanisław Dziewior A graduate of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. His main artistic activity is connected with the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice, with which he has been connected since 1980, holding the post of the trumpet soloist and the manager of the trumpet section. With this orchestra, he has been on over a hundred concert tours of Europe, North and South America and Asia, performing at a lot of famous concert halls and taking part in important music festivals. He has performed under the baton of such conductors as: Leonard Bernstein, Christoph Eschenbach, Kurt Masur, Lorin Maazel, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski. He has made a lot of recordings with the National Polish Radio Symphony Orchestra for many Polish and foreign labels (e.g. Philips, Newport Classic, Camerata Tokyo, EMI, Naxos). His recordings for the Polish Radio as a soloist include: “Concerto for trumpet and orchestra” by Alexander Arutunian, “Concerto in modo anticol” by Andrzej Panufnik, “Concerto for trumpet and orchestra” by Krzysztof Meyer, “Concerto for trumpet and orchestra” by Mieczysław Weinberg. He premiered “Solemn Concerto for trumpet and orchestra” by Krzesimir Dębski. He co-operated with renowned orchestras such as: Sinfonietta Cracovia, Silesian Philharmonic, Philharmonic in Łódź, Wrocław Philharmonic, Częstochowa Philharmonic, Aukso Orchestra. He takes part in many chamber music and organ music festivals at which he performs baroque composers’ pieces. He is a professor of the Academy of Music in Katowice where he conducts the trumpet class and is the Head of the Department of Wind Instruments and Percussion. His students are laureates of international and national competitions. He has been a juror of competitions and auditions and is a consultant for trumpet classes at lower and upper level schools of music. 85 prof. János Bálint Urodził się w 1961 r. na Węgrzech. Ukończył Akademię Muzyczną im. Franza Liszta w Budapeszcie w 1984 r. Studia podyplomowe odbył pod kierunkiem Andrása Adorjána. Zdobył wiele nagród w międzynarodowych konkursach (Ancona, Lipsk, Markneukirchen). Solista flecista w Orkiestrze Symfonicznej Radia Węgierskiego w latach 1981-1991, oraz w Orkiestrze Węgierskiej Filharmonii Narodowej w latach 2000-2006. Założyciel i dyrektor Instytutu Fletowego Dopplera w Budapeszcie. Obecnie jest profesorem w Musikhochschule w Detmold (Niemcy), w Akademii Muzycznej im. Franza Liszta w Budapeszcie (Węgry) i promotorem w Akademii Muzycznej w Kragujevac w Serbii. Jako solista występował w prawie każdym kraju europejskim oraz w USA, Japonii, Tajwanie, Korei i Izraelu. Nagrał 24 płyty w Hungaroton, Capriccio i Naxos. Co roku, prowadzi od 10 do 12 kursów mistrzowskich na całym świecie. W 2008 r. przyznano mu najwyższe odznaczenie na Węgrzech za działalność w zakresie muzyki, nagrodę im. Franza Liszta przyznawaną przez Ministra Kultury i Edukacji na Węgrzech. Wykładowca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. 86 Prof. János Bálint Born in 1961 in Hungary. He graduated from the Franz Liszt Academy of Music in Budapest in 1984. He completed the postgraduate study programme under András Adorján. He won many prizes at international competitions (Ancona, Leipzig, Markneukirchen). A flute soloist of the Hungarian Radio Symphony Orchestra from 1981 to 1991, and of the National Hungarian Philharmonic Orchestra from 2000 to 2006. The founder and director of the Doppler Flute Institute in Budapest. At the moment he is a professor at Musikhochschule in Detmold (Germany, the Franz Liszt Academy of Music in Budapest (Hungary) and a supervisor at the Academy of Music in Kragujevac in Serbia. As a soloist, he has performed in almost every European country and in the USA, Japan, Taiwan, Korea and Israel. He has recorded 24 CDs with Hungaroton, Capriccio and Naxos. Every year, he conducts from 10 to 12 masterclasses all over the world. In 2008, he was granted the highest Hungarian recognition for musical performance, the Franz Liszt Prize by the Minister of Culture and Education of Hungary. A teacher of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. 87 prof. dr hab. Barbara Świątek-Żelazna Ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w Krakowie. Studia podyplomowe odbyła w Konserwatorium w Paryżu pod kierunkiem prof. G. Crunelle. Przez wiele lat pracowała w Orkiestrze Polskiego Radia i Telewizji jako flecistasolista. Laureatka krajowych (Katowice, Łódź) i zagranicznych (Wiedeń, Helsinki, Utrecht) konkursów muzycznych. Uzyskała nagrodę „Orfeusz 1964” na Warszawskiej Jesieni. Była członkiem zespołów: Trio Barokowe, MW2. Uczestniczyła w wielu międzynarodowych festiwalach muzycznych. Prowadzi szeroką działalność estradową jako solistka i kameralistka. Dokonała wielu nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia, Polskich Nagrań, Telewizji Polskiej oraz radiowych rozgłośni zagranicznych. Prowadziła kursy fletowe w Belgii, zasiadała w jury Międzynarodowego Konkursu Fletowego w Monachium. Inicjator i przewodnicząca jury Ogólnopolskiego Konkursu Fletowego, obecnie Międzynarodowego Konkursu Fletowego w Krakowie. Otrzymała wiele odznaczeń i wyróżnień m.in. Ministra Kultury i Sztuki, Nagrody Miasta Krakowa oraz Excellence in Teaching Award R.E. i R.A. Robinsonów. Profesor zwyczajny. W latach 1999-2002 piastowała urząd rektora Akademii Muzycznej w Krakowie. 88 Prof. Barbara Świątek-Żelazna She graduated from the State Higher School of Music in Cracow. She completed her postgraduate studies at the Paris Conservatoire, under the direction of Prof. G. Crunelle. For many years she worked for the Orchestra of the Polish Radio and Television, as a flute soloist. A laureate of national (Katowice, Łódź) and international (Vienna, Helsinki, Utrecht) music competitions. She won the Orpheus 1964 Prize at the Warsaw Autumn Festival. Former member of the ensembles: Baroque Trio and MW2. She participated in many international music festivals. A very active soloist and chamber musician. She made numerous archival recordings for the Polish Radio, Polish Recordings, Polish Television, and various foreign broadcasting stations. She conducted flute courses in Belgium, sat on the jury of the International Flute Competition in Munich. An initiator and chairperson of the jury of the National Polish Flute Competition, currently of the International Flute Competition in Cracow. A laureate of many awards, distinctions and prizes, including the Award of the Minister of Culture and Art, the Prize of the City of Cracow, and the Ray&Ruth Robinsons Excellence in Teaching Award. Full Professor. During the years 1999-2002, She held the function of the Rector of the Academy of Music in Cracow. 89 prof. František Kantor František Kantor urodził się 25 lutego 1957 w Brnie. Studiował w klasie fletu w Konserwatorium w Brnie oraz na Akademii Muzycznej im. Janáčka w Brnie. Przez całe studia, dwukrotnie zdobył nagrody specjalne z wyróżnieniem w konkursach w Chomutov oraz nagrodę specjalną w konkursie Praska Wiosna (1981). Występował także na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Talentinum. Wielokrotnie występował jako solista z różnymi orkiestrami (z Filharmonią z Brna, Orkiestrą Filharmonii Morawskiej, Filharmonią Północnych Czech w Teplicach, Orkiestrą Filharmonii Bohuslava Martinů w Zlínie oraz Orkiestrą Filharmoniczną Hradec Králové). Często bierze udział w sesjach nagraniowych dla Czeskiego Radia i Czeskiej Telewizji. Był członkiem orkiestry operowej Teatru Narodowego w Brnie. Obecnie jest solistą i gra na flecie piccolo w Filharmonii w Brnie. Jest aktywnym muzykiem kameralnym. Jest członkiem kwintetu Foerster Wind Quintet oraz zespołu muzyki barokowej Camerata Brunae. Często gra wraz z giatrzystą Vladislavem Bláhą. Interesuje się różnymi gatunkami muzyki np. jazzem, muzyką awangardową ludową i pop. Często występuje z orkiestrami jako solista w repertuarze rockowym i jazzowym pod dyrekcją Miloša Macheka. Jest wykładowcą w klasie fletu i fletu piccolo w Akademii Muzycznej im. Janáčka w Brnie. Prowadzi także zajęcia na międzynarodowych kursach mistrzowskich. 90 Prof. František Kantor František Kantor was born on 25 February 1957 in Brno. He studied flute at the Brno Conservatory and the Janáček Academy of Music and Performing Arts. Troughout his studies, he won, on two occasions, special awards with a reward at competitions in Chomutov and one special award at Prague Spring (1981). He also performed at the Talentinum International Music festival. He has made numerous appearances as a soloist with an orchestra (Brno Philharmonic, Moravian Philharmonic Orchestra, North Czech Philharmonic Teplice, Bohuslav Martinů Philharmonic Orchestra Zlín or Hradec Králové Philharmonic Orchestra). He regularly participates in recording sessions for Czech Radio and Czech Television. He was a member of the opera orchestra of the National Theatre Brno. Today he is the solopiccolist in the Brno Philharmonic. He is strongly focused on chamber music. He is a member of the Foerster Wind Quintet and the baroque music ensemble Camerata Brunae. He regularly performs with guitarist Vladislav Bláha. He is active in numerous music genres, such as jazz, avant-garde music, folk and pop. He often performs with orchestras as a soloist with rock and jazz repertoire in programmes of conductor Miloš Machek. He also teaches flute and piccolo at the Faculty of Janáček Academy of Music and Performing Arts in Brno. He is also a lecturer at the International Master Classes. 91 prof. dr hab. Igor Cecocho Igor Cecocho jest absolwentem Białoruskiej Akademii Muzycznej w Mińsku (klasa prof. N. Wołkowa). W latach 1979-90 był solistą Orkiestry Symfonicznej Teatru Wielkiego w Mińsku, od 1986 po 1990 r. – wykładowcą w Białoruskiej Akademii Muzycznej. Jest laureatem kilku konkursów trąbkowych. Od października 1990 r. objął prowadzenie klasy trąbki w Akademii Muzycznej we Wrocławiu, a od 2006 r. w Akademii Muzycznej w Łodzi. W latach 1992-2006 był solistą Filharmonii Wrocławskiej Prowadzi intensywną działalność w kraju i za granicą, grając na trąbkach współczesnych i historycznych. Koncertował z towarzyszeniem większości polskich orkiestr symfonicznych i kameralnych (m.in. „Sinfonia Varsovia”) pod batutą takich dyrygentów jak m. in. : Jerzy Maksymiuk, Robert Satanowski, Reinhard Seehafer (Niemcy), Larry Livingston (USA), Martin Hardy (Anglia), Nikolai Dyadiura (Ukraina), Marek Pijarowski, Jerzy Salwarowski i innych. Jako kameralista współpracował z takimi znakomitymi muzykami jak: Emma Kirkby, Crispian Steele-Perkins, Paul Esswood, Gillian Keith, Daniel Stabrawa, Andrzej Chorosiński, Jan Tomasz Adamus. Dokonał wielu solowych nagrań radiowych, telewizyjnych oraz płytowych. Jest prawykonawcą utworów kompozytorów współczesnych, prowadzi kursy mistrzowskie, wśród jego wychowanków są laureaci konkursów krajowych i międzynarodowych. Artysta gra na instrumentach firmy B&S oraz J.Scherzer. 92 Prof. Igor Cecocho Igor Cecocho is a graduate of the Belarusian Academy of Music in Minsk (Prof. N. Volkov’s class). From 1979 to 1990 he was a soloist of the Minsk Bolshoi Theatre Symphony Orchestra, and from 1986 to 1990 - a lecturer at the Belarusian Academy of Music. He is laureate of several trumpet competitions. Since 1990 Igor Cecocho has been running the trumpet class at the Academy of Music in Wroclaw, and from 2006 - at the Academy of Music in Łódź. From 1992 to 2006 he was a soloist of the W. Lutosławski Philharmonic Orchestra in Wroclaw. He has appeared as a soloist in Poland and abroad, playing on both modern and historical trumpets. He has performed with the majority of Polish symphony and chamber orchestras (among others, Sinfonia Varsovia) with such maestros as Jerzy Maksymiuk, Robert Satanowski, Reinhard Seehafer (Germany), Larry Livingston (USA), Martin Hardy (Britain), Nikolai Dyadiura (Ukraine), Marek Pijarowski, Jerzy Salwarowski and others. His chamber appearances include co-operation with such excellent musicians as: Emma Kirkby, Crispian Steele-Perkins, Paul Esswood, Gillian Keith, Daniel Stabrawa, Andrzej Chorosinski, Jan Tomasz Adamus. He has recorded solo for radio, television and on CD labels many times. He has world premiered numerous contemporary works, has run master classes and trained several laureates of international competitions. The artist plays B&S and J.Scherzer instruments. 93 prof. dr hab. Roman Gryń Roman Gryń jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie, którą ukończył w roku 1983 na wydziale instrumentalnym – specjalność trąbka. Swoje umiejętności doskonalił u wybitnych pedagogów: Tiemofieja Dokshicera i Edwarda Tara w Bayreuth. Jest on laureatem Konkursu Młodych Trębaczy w Pabianicach (1980) oraz Konkursu Gry na Trąbce w Gdańsku (1985). Pracę zawodową rozpoczął w roku 1983 w Filharmonii Narodowej w Warszawie. W latach 1986-1988 pracował na stanowisku muzyka solisty w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, a od roku 1986 do 2007 był solistą i kierownikiem grupy trąbek w Filharmonii Poznańskiej. Ponadto współpracował z takimi orkiestrami jak: Filharmonia Bałtycka, Szczecińska, Koszalińska, Toruńska Orkiestra Kameralna, Capella Bydgostiensis, Brandenburgische Staatsorchester Frankfurt (Niemcy), Northamptonshier Contry Youth Cocnert Band (Wielka Brytania). Z wyżej wymienionymi orkiestrami koncertował we wszystkich krajach Europy a także w USA i Kanadzie. Roman Gryń prowadzi również bardzo bogatą działalność solistyczną i kameralną. Jest współtwórcą zespołu kameralnego Poznań Brass Quintet, wielokrotnie koncertował z zespołem Tutti e Solo, z którym nagrał płytę „Polski barok”. W swojej karierze artystycznej bardzo często koncertował z organami, występując z takimi artystami jak: J. Tumą (Czechy), M. Rostem (Niemcy), E. Karolak, R. Hauptmanem, M. Dąbrowskim, B. Narlochem, R. Peruckim, J. Malanowiczem, A. Chorosińskim, i M. Hannulą (Finlandia). Nagrał płytę z S. Kamińskim oraz dwie płyty z B. Narlochem. Ponadto jest profesorem w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i profesorem zwyczajnym w Akademii 94 Muzycznej w Poznaniu gdzie prowadzi klasę trąbki, pełniąc jednocześnie od 2002 roku funkcję Kierownika Katedry Instrumentów Dętych i Akordeonu. Bardzo często zasiada w jury konkursów krajowych i międzynarodowych. Prowadzi warsztaty i kursy interpretacji w zakresie muzyki orkiestrowej, kameralnej i solistycznej. 95 Prof. Roman Gryń Roman Gryń is a graduate of the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, at which he completed the Instrumental Department, the trumpet specialization in 1983. He has improved his skills with outstanding teachers:Tiemofiej Dokshicer and Edward Tar in Bayreuth. He is a laureate of the Competition for Young Trumpeters in Pabianice (1980) and the Trumpet Competition in Gdańsk (1985). He started his professional work in the National Philharmonic Orchestra in Warsaw in 1983. In the years 1986-1988 he worked in the Pomeranian Philharmonic in Bydgoszcz as a musician-soloist, and from 1986 to 2007 he was a soloist and the manager of the trumpet section in the Poznań Philharmonic. He has co-operated with philharmonic orchestras from: Gdańsk, Szczecin, Koszalin and Toruń Chamber Ensemble, “Capella Bydgostiensis”, Brandenburgische Staatsorchester Frankfurt (Germany), the Northamptonshire County Youth Concert Band (Great Britain). With these ensembles he performed in Europe, U.S. and Canada. Roman Gryń also undertakes various activities as a soloist and a chamber player. He is the co-founder of “Poznań Brass Quintet” chamber ensemble and often performed with “Tutti e Solo”, with which he recorded the “Polski barok” (“Polish Baroque”) CD. In his artistic career he is very often accompanied by a group of organ players such as: J. Tuma (Czech Republic), M. Rost (Germany), E. Karolak, R. Hauptman, M. Dąbrowski, B. Narloch, R. Perucki, J. Malanowicz, A. Chorosiński and M. Hannula (Finland). He has recorded a CD with S. Kamiński and two CDs with B. Narloch. He is also a professor at the Academy of Music in Poznań and in Bydgoszcz. In Poznań he leads the trumpet class and since 2002 he is the Head of the Chair of Wind Instruments and Accordion. He has been a jury member at national and international competitions. He leads workshops and interpretation courses of orchestral, chamber and solo music. 96 dr hab. Wacław Mulak W 1994 roku ukończył Akademię Muzyczną w Warszawie. W tym samym roku rozpoczął pracę w Capelli Cracoviensis na stanowisku pierwszego trębacza (solisty). Od 1996 uzupełniał umiejętności muzyczne na studiach podyplomowych w Hochschule für Musik w Stuttgarcie, a następnie w Monachium w klasie trąbki prof. H. Läubina. Jest laureatem pierwszych nagród, m.in. na: Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych we Wrocławiu (1989), Konkursie Zespołów Kameralnych w Bydgoszczy (1993). Współpracował z wieloma orkiestrami, takimi jak: Sinfonia Varsovia, Orkiestra Kameralna Auxo, Sinfonietta Cracovia, Sinfonietta Tübingen, Orkiestra Opery w Stuttgarcie, Radiowa Orkiestra Symfoniczna w Krakowie. Obecnie pracuje w Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie jako pierwszy trębacz (solista). Koncertował pod batutą wielu znakomitych dyrygentów, takich jak: L. Zagrosek, J. Semkow, S. Skrowaczewski, K. Penderecki, K. Kord, W. Polianicko, A. Wit, E. Krivine, G. Chmura, J. Kasprzyk, G. Nowak. W roku 2001 uzyskał kwalifikacje I stopnia w dziedzinie instrumentalistki w zakresie gry na trąbce. Obecnie zajmuje stanowisko adiunkta w Akademii Muzycznej w Krakowie. Od 1999 roku jest wykładowcą letnich Kursów w Akademii Muzycznej w Krakowie. Jest również współzałożycielem zespołu Barock Tune. W 2013 roku otrzymał stopień doktora habilitowanego. 97 Wacław Mulak, PhD. He completed the Academy of Music in Warsaw in 1994. In the same year, he started working at Capella Cracoviensis at the position of the first trumpeter (soloist). Since 1996 he improved his musical skills at the postgraduate study programme in Hochschule für Musik in Stuttgart, and next in Munich in the trumpet class led by Prof. H. Läubin. He is the winner of first prizes at: the Brass Instruments Competition in Wrocław (1989), the Competition for Chamber Ensembles in Bydgoszcz (1993). He has cooperated with many orchestras, such as: Sinfonia Varsovia, Auxo Chamber Orchestra, Sinfonietta Cracovia, Sinfonietta Tübingen, Orchestra of the Opera in Stuttgart, Radio Symphony Orchestra in Cracow. Currently he works as the first trumpeter (soloist) at the K. Szymanowski Philharmonic in Cracow. He performed under the baton of many brilliant conductors, among others: L. Zagrosek, J. Semkow, S. Skrowaczewski, K. Penderecki, K. Kord, W. Polianicko, A. Wit, E. Krivine, G. Chmura, J. Kasprzyk, G. Nowak. In 2001 he obtained the 1st degree qualifications in the field of instrumental studies, trumpet major. Currently, he is an Assistant Professor at the Academy of Music in Cracow. Since 1999 he has been a lecturer at the Summer Courses of the Academy of Music in Cracow. He is also co-founder of the Barock Tune ensemble. In 2013 he obtained the habilitation doctorate degree. 98 prof. Maria Czajkowska Prof. Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego, kierownik Katedry Wiolonczeli i Kontrabasu. „Jedna z największych wiolonczelistów; głęboko myślący muzyk i świetna aktorka (…)” – tak scharakteryzował ją w Moskwie nauczyciel Mścisław Rostropowicz. Urodziła się we Lwowie. Skończyła Konserwatorium Moskiewskie im. P. Czajkowskiego w klasie prof. Rostropowicza. W 1966 r. wzięła udział w konkursie Republik, gdzie zajęła II miejsce. W tym samym roku zdobyła nagrodę na II Międzynarodowym Konkursie im. P. Czajkowskiego. W 1968 r. zdobyła pierwszą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie im. Kazalsa. Koncertowała w wielu krajach świata: USA, Niemczech, Rumunii, Kostaryce, Austrii, Grecji i in. Jest pierwszym wykonawcą wielu utworów współczesnych kompozytorów, napisanych specjalnie dla niej i jej dedykowanych. Prof. Maria Czajkowska uzyskała tytuł Narodowej Artystki Federacji Rosyjskiej. Jest także członkiem jury wielu międzynarodowych konkursów, prowadzi wyższe kursy kształcące umiejętności wykonania i interpretacji w wielu krajach świata. 99 Prof. Maria Czajkowska Professor of the Tchaikovsky Moscow Conservatory, Head of the Cello and Double Bass Department. “One of the most excellent cellists; a deeply thinking musician and brilliant actress (...)”, Mstislav Rostropovich, a teacher, characterised her in this way in Moscow. She was born in Lvov. She completed the Tchaikovsky Moscow Conservatory, the class of Prof. Rostropovich.In 1966 she took part in the Competition of Republics, at which she won the 2nd prize. In the same year she won a prize at the P. Tchaikovsky International Competition. In 1968 she won the first prize at the Casals International Competition.She gave concerts in many countries of the world: USA, Germany, Romania, Costa Rica, Austria, Greece and others. She has been the first performer of many works by contemporary composers, composed specially for her and dedicated to her. Prof. Maria Czajkowska received the title of the People’s Artist of Russia. She has also been a jury member of many international competitions, she conducts higher courses in performance and interpretation in many countries of the world. 100 prof. dr hab. Zdzisław Łapiński Zdzisław Łapiński urodził się w 1956 roku w Krakowie. Jego pedagogami byli prof. L. Solecki i prof. H. Zarzycki – w którego klasie wiolonczeli ukończył z wyróżnieniem Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w Krakowie. W 1981 roku wyjechał na roczne stypendium do USA, gdzie studiował w Yale University pod kierunkiem prof. Aldo Parisota. W 1977 roku na Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej w Łodzi był członkiem kwartetu – laureata I nagrody. W 1978 roku z tym samym kwartetem zajął III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Kwartetów Smyczkowych w Evian (Francja). W tym samym roku na Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym w Poznaniu został laureatem III nagrody. W 1979 roku jako członek tria fortepianowego („Trio Jagiellońskie”) został laureatem Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej we Florencji. Dokonał szeregu nagrań dla potrzeb Polskiego Radia i Telewizji oraz dla Radia Francuskiego. Koncertował m.in. we Francji, Niemczech, Włoszech, Szwajcarii, Jugosławii, USA, Brazylii, Japonii, Libanie i na Malcie. W latach 1979 – 1981 był I wiolonczelistą orkiestry kameralnej „Capella Cracoviensis”. W latach 1981 – 1989 był koncertmistrzem Orkiestry PRiTV w Krakowie. W latach 1989 – 2012 był koncertmistrzem Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. W 1992 roku założył Zespół Wiolonczel „CANTABILE”, którego jest kierownikiem artystycznym. Od 1997 roku jest także kierownikiem artystycznym Zespołu Kameralnego „Primo Allegro”. Jest również Profesorem i Kierownikiem Katedry Wiolonczeli i Kontrabasu w Akademii Muzycznej w Krakowie, a od 2012 roku pełni funkcję Rektora tej Uczelni. 101 Prof. Zdzisław Łapiński Zdzisław Łapiński was born in 1956 in Cracow. His teachers were Professors: L. Solecki and H. Zarzycki - whose classes he completed with honours at the State Higher School of Music in Cracow. In 1981 he left for a one-year grant for the USA, where he studied at Yale University under the direction of Prof. Aldo Parisota. In 1977 he was a member of the quartet - 1st-prize laureate at the National Chamber Music Competition in Łódź. In 1978 he won the 3rd prize with the same quartet at the International Competition for String Quartets in Evain (France). At the same year at the National Cello Competition in Poznań, he became the 3rd-prize laureate. In 1979 as a member of the piano trio ("Trio Jagiellońskie") he became the laureate of the International Chamber Music Competition in Florence. He made several recordings for the Polish Radio and Television and the French Radio. He gave concerts, among others, in France, Germany, Italy, Switzerland, Yugoslavia, USA, Brazil, Japan, Lebanon and Malta. From 1979 to 1981 he was the 1st cellist of the chamber orchestra „Capella Cracoviensis". Between 1981 and 1989 he was a concert master of the Polish Radio and Television Orchestra in Cracow. Between 1989 and 2012 he was a concert master of the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice. In 1992 he founded the “Cantabile” Cello Ensemble, whose artistic director he is. Since 1997 he has been the artistic manager of the “Primo Allegro” Chamber Ensemble. He is also Professor and Head of the Faculty of Cellos and Double Bass at the Academy of Music in Cracow, and since 2012 he has been the Rector of this Academy. 102 prof. dr hab. Tomasz Strahl W 1989 roku ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie wiolonczeli prof. Kazimierza Michalika. Jako stypendysta Rządu Austriackiego odbył roczne studium podyplomowe w Hochschule für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu u Tobiasa Kühne. Laureat konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, m.in. I nagrody na V Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Nicanora Zabalety w San Sebastian w Hiszpanii (1991). Otrzymał również nagrodę – stypendium Polsko-Japońskiej Fundacji JESC w roku 1994. Wśród mistrzów batuty, z którymi artysta miał okazję współpracować, znajdują się m.in.: Andrzej Boreyko, Jan Krenz, Henryk Czyż, Philippe Entremont, Jerzy Maksymiuk, Wojciech Michniewski, Tomasz Bugaj, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Krzysztof Penderecki, Jerzy Salwarowski. Od wielu lat prowadzi ożywioną działalność koncertową występując z takimi orkiestrami jak: Sinfonietta Cracovia, Sinfonia Varsovia, NOSPR, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Narodowej, Filharmonia Sofijska, Orquestra Sinfônica Municipal São Paulo (Brazylia) i in. Tomasz Strahl występował m.in. w Schauspielhaus (Berlin), Brucknersaal (Linz), St. John’s Smith Square (Londyn), Art Center (Tel Awiw), Toppan Hall (Tokio), Auditori (Barcelona), Sali im. Glinki w Sankt Peterburgu, w Teatrze Wielkim w Warszawie oraz w Filharmonii Narodowej. Odbył liczne tournée po Japonii, Kanadzie, Hiszpanii. Ważnym wydarzeniem dla artysty było wykonanie „Koncertu wiolonczelowego” Witolda Lutosławskiego, w obecności kompozytora, pod dyrekcją Mirosława Jacka Błaszczyka (1993). W 2005 roku Tomasz Strahl zaprezentował polskie prawykonanie „II Koncertu wiolonczelo103 wego” Piotra Mossa na festiwalu Prawykonania (2005) z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia, z którą w 2006 roku zarejestrował odnaleziony „Koncert” Zygmunta Stojowskiego. Dokonał wielu nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej, a także dla CBC Radio w Kanadzie. Dyskografia artysty obejmuje nagrania dla Pony Canyon, CD Accord, Pavane Records, Gema Stereo, Polmusic, Acte Préalable oraz Sony Classics. Był trzykrotnie nominowany do nagrody „Fryderyk”, a w 2003 roku został jej laureatem. Jest Profesorem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Prowadzi także kursy mistrzowskie w Polsce, Holandii, Finlandii, Niemczech, Japonii i Ameryce Południowej. Zasiada w jury wielu krajowych i międzynarodowych konkursów wiolonczelowych. Od roku 2012 bierze udział w promocji Wydania Narodowego Dzieł Fryderyka Chopina pod redakcją prof. Jana Ekiera, koncertując z utworami na fortepian i wiolonczelę w największych ośrodkach europejskich. Efektem współpracy artysty z Wydaniem Narodowym jest również nagranie płyty z utworami kameralnymi Fryderyka Chopina (DUX), która otrzymała nagrody fonograficzne takich czasopism muzycznych jak „Scherzo” i „Pizzicato” oraz nominację do nagrody „Fryderyk”. Artysta gra na instrumencie Leopold Widhalm, Norymberga 1778. 104 Prof. Tomasz Strahl He graduated from the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, the cello class of Prof. Kazimierz Michalik. As a holder of the scholarship granted by the Austrian Government, he completed a one-year postgraduate study programme at the Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Vienna with Tobias Kühne. He is a laureate of several international and national competitions: 1st prize at the 5th Nicanor Zabaleta International Music Competition in San Sebastian in Spain (1991). He also obtained the prize-scholarship of the JESC Polish-Japan Foundation in 1994. He has worked with such maestros as: Andrzej Boreyko, Jan Krenz, Henryk Czyż, Philippe Entremont, Jerzy Maksymiuk, Wojciech Michniewski, Tomasz Bugaj, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Krzysztof Penderecki, Jerzy Salwarowski. For many years he has been performing with such orchestras as: Sinfonietta Cracovia, Sinfonia Varsovia, National Polish Radio Symphony Orchestra, National Philharmonic Symphony Orchestra, Sofia Philharmonic, Orquestra Sinfônica Municipal São Paulo (Brazil) and others. Tomasz Strahl has performed at Schauspielhaus (Berlin), Brucknersaal (Linz), St. John’s Smith Square (London), Art Centre (Tel Aviv), Toppan Hall (Tokyo), Auditori (Barcelona), Glinka Hall in Sankt Petersburg, Grand Theatre in Warsaw and at the National Philharmonic. He was on a tour of Japan, Canada, Spain. An important artistic event was performance of “Cello Concerto” by Witold Lutosławski, in the composer’s presence, under the direction of Mirosław Jacek Błaszczyk (1993). In 2005 Tomasz Strahl performed the Polish premiere of “II Cello Concerto” by Piotr Moss at the Festival of Premiers (2005) with the National Polish Radio Symphony Orchestra, with which he recorded the found “Concerto” by Zygmunt Stojowski. He made a lot of archive recordings for the Polish Radio and Polish Television and for the CBC Radio in Canada. He recorded with such labels as Pony Canyon, CD Accord, Pavane Records, Gema Stereo, Polmusic, Acte Préalable and Sony 105 Classics. He was nominated three times for the “Fryderyk” prize and he became its laureate in 2003. He is a professor of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. He also conducts master classes in Poland, Holland, Finland, Germany, Japan and North America. He has been a jury member at national and international competitions. Since 2012 he has been involved in the promotion of the National Edition of Fryderyk Chopin’s Works edited by Prof. Jan Ekier and therefore gives piano and cello concerts at the biggest centres in Europe. The artist’s co-operation with the National Edition resulted in recording of CDs with Chopin’s chamber pieces (DUX), which won prizes of such musical magazines as “Scherzo” and “Pizzicato” and the nomination for the “Fryderyk” award. The artist plays the Leopold Widhalm, Norymberga 1778 instrument. 106 adt dr hab. Damian Walentek Damian Walenek urodził się w 1965 r. Studiował w Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie waltorni Mieczysława Korcza oraz w klasie kameralistyki prof. Henryka Kierskiego i prof. Tomasza Miczki. Ukończył również studia podyplomowe w zakresie prawa autorskiego, wydawniczego i prasowego na Wydziale Zarządzania i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie. Swoje umiejętności doskonalił na kursach mistrzowskich m.in. w Weimarze u Petera Damma. Brał także udział w warsztatach, które prowadzili: Bruce Heim, Christian Dallmann, Stefan de Leval Jezierski, Xiao Ming-Han, Kazimierz Machala, Jennifer Montone czy Radovan Vlatković. Po krótkim okresie pracy w Operze Śląskiej w Bytomiu, od 1989 r. jest waltornistą Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. Z orkiestrą tą wziął udział w ponad stu tournée w Europie, Ameryce Południowej i Azji, występując w wielu salach koncertowych i biorąc udział w znaczących festiwalach muzycznych. Jako muzyk orkiestrowy wziął udział w nagraniach ponad stu płyt dla polskich i zagranicznych wytwórni fonograficznych (m.in. Camerata Tokyo, Naxos, Newport Classic, Philips), także archiwalnych dla potrzeb Polskiego Radia. Współpracował z wieloma orkiestrami i zespołami kameralnymi (m.in. Filharmonia Gorzowska, Filharmonia Łódzka, Filharmonia Nowosądecka, Filharmonia Rybnicka, Filharmonia Wrocławska, Filharmonia Zabrzańska, Opera Wrocławska, Sinfonia Varsovia w Warszawie, Sinfonietta Cracovia w Krakowie, Wratislavia, Leopoldinum i Ricordanza we Wrocławiu, Śląska Orkiestra Kameralna i Primo Allegro w Katowicach, Aukso w Tychach, Camerata Impuls w Bytomiu, Kwartet Śląski). Występował pod batutą takich dyrygentów, jak m.in. Christian Arming, Gabriel Chmura, Jacek Kaspszyk, 107 Kazimierz Kord, Jan Krenz, Alexander Liebreich, Witold Lutosławski, Sir Neville Marriner, Kurt Masur, Krzysztof Penderecki, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski czy Antoni Wit. W 1996 r. rozpoczął działalność pedagogiczną w Akademii Muzycznej w Katowicach. W 2006 r. uzyskał stopień doktora, a w 2014 doktora habilitowanego sztuki muzycznej. Od 2007 pracuje na stanowisku adiunkta. Studenci klasy waltorni dr hab. Damian Walentka są laureatami wielu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. 108 Asst. Prof. Damian Walentek Born in 1965. He studied at the Academy of Music in Katowice, in the French horn class tutored by Mieczysław Korcz and in the chamber music class of Prof. Henryk Kierski and Prof. Tomasz Miczka. He has also completed postgraduate studies in the copyright, publishing rights and the press law at the Department of Management and Social Communication of the Jagiellonian University in Cracow. He has improved his skills at masterclasses in Weimar with Peter Damm. He has also taken part in workshops tutored by: Bruce Heim, Christian Dallmann, Stefan de Leval Jezierski, Xiao Ming-Han, Kazimierz Machala, Jennifer Montone and Radovan Vlatković. After a short period of work for the Silesian Opera in Bytom, since 1989 he has been a French horn player of the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice. With this orchestra, he has been on over a hundred tours of Europe, South America and Asia, performing at a lot of concert halls and taking part in important music festivals. As an orchestra musician he has taken part in over a hundred recordings of CDs and DVDs for Polish and foreign labels (e.g. Camerata Tokyo, Naxos, Newport Classic, Philips), and in archive recordings for the Polish Radio. He has co-operated with several orchestras and chamber ensembles (among others the Philharmonic in Gorzów, Łódź Philharmonic, Nowy Sącz Philharmonic, Rybnik Philharmonic, Wrocław Philharmonic, Zabrze Philharmonic, Wrocław Opera, Sinfonia Varsovia in Warsaw, Sinfonietta Cracovia in Cracow, Wratislavia, Leopoldinum and Ricordanza in Wrocław, Silesian Chamber Orchestra and Primo Allegro in Katowice, Aukso in Tychy, Camerata Impuls in Bytom, Silesian Quartet). He has performed under the baton of such conductors as: Christian Arming, Gabriel Chmura, Jacek Kaspszyk, Kazimierz Kord, Jan Krenz, Alexander Liebreich, Witold Lutosławski, Sir Neville Marriner, Kurt Masur, Krzysztof Penderecki, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski and Antoni Wit.In 1996 he started teaching at the Academy of Music in Katowice. In 2006 he obtained the doctoral degree, and 2014 the postdoctoral degree of musical arts. Since 2007 he has been working at the post of Assistant Professor. His students of the French horn class have been laureates of numerous national Polish and international competitions. 109 mgr Zofia Pielgrzym Absolwentka Wydziału Teorii Muzyki, Kompozycji i Dyrygentury Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Były nauczyciel Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Karola Szymanowskiego we Wrocławiu oraz Państwowej Szkoły Muzycznej im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej. Od 2006 roku organizator oraz koordynator Konkursu Muzycznego im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej. 110 Zofia Pielgrzym A graduate of the Faculty of Composition, Conducting, Theory of Music and Music Therapy at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław. A former teacher at the Karol Szymanowski Lower and Upper Level School of Music in Wrocław and the Michał Spisak State School of Music in Dąbrowa Górnicza. Since 2006 she has been involved in organising and coordinating of the Michał Spisak Music Competition in Dąbrowa Górnicza. 111 prof. dr hab. Zygmunt Tlatlik Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach w klasie fagotu prof. Wiktora Osadzina, uzyskując w r. 1965 dyplom z wyróżnieniem. Otrzymał I nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Dętych Zespołów Kameralnych w Katowicach w kategorii kwintetu (1963), III nagrodę na Konkursie Młodych Muzyków w Gdańsku (1966), brał ponadto udział w konkursach w Genewie (1967 – dyplom), Budapeszcie i Pradze. W latach 1961 – 1968 był I fagocistą Filharmonii Śląskiej w Katowicach, po czym rozpoczął trwającą do września 2007 r. pracę w tamtejszej Narodowej Orkiestrze Symfonicznej Polskiego Radia, gdzie był I fagocistą, a zarazem członkiem Kwintetu Dętego Polskiego Radia. Uczestniczył w ponad 70 tournѐe koncertowych po Europie, USA, Japonii, Brazylii, Korei Płd., Hongkongu, Tajwanie, Turcji, Libanie, Iranie, występując w wielu renomowanych salach koncertowych m.in. podczas prestiżowych festiwali muzycznych (np. Berliner Festwochen, Europa Musical w Monachium, Festival de Musica de Canarias, Prazske Jaro, Wien Modern, Music Protokoll w Gratzu). Grał pod batutą tak znakomitych dyrygentów jak: Bernstein, Mazur, Skrowaczewski, Zecchi, Semkow, Wit, Penderecki, Krenz, Kasprzyk. Dokonał licznych nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia. Od ponad 25 lat jest pedagogiem, a od 2002 – 2008 r.u pełnił funkcję Dziekana Wydziału Wokalno – Instrumentalnego Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Juror Akademickiego Konkursu Obojowo – Fagotowego w Sieradzu i Łodzi od 1996 r. 112 Prof. Zygmunt Tlatlik He studied at the State Higher Music School in Katowice, in the bassoon class led prof. Wiktor Osadzin, and in 1965 he was awarded the diploma with distinction. In the National Polish Competition for Chamber Wind Bands in Katowice, he won the 1st prize in the quintet category (1963), the 3rd prize in the Competition for Young Musicians in Gdańsk (1966). He also participated in competitions in Geneva (1967 – diploma), Budapest and Prague. From 1961 to 1968 he was the 1st bassoonist of the Silesian Philharmonic in Katowice, and then he started work, and has been working ever since to September 2007, for the Polish Radio National Symphony Orchestra, as the 1st bassoonist and a member of the Polish Radio Brass Quintet. He took part in more than 70 concert tours in Europe, the USA, Japan, Brazil, South Korea, Hongkong, Taiwan, Turkey, Lebanon, Iran, performing in numerous reputable concert halls, at prestigious music festivals (e.g. Berliner Festwochen, Europa Musical in Monachium, Festival de Musica de Canarias, Prazske Jaro, Wien Modern, Music Protokoll in Gratz). He played under the baton of such outstanding conductors like: Bernstein, Mazur, Skrowaczewski, Zecchi, Semkow, Wit, Penderecki, Krenz, Kasprzyk. He made several archive recordings for the Polish Radio. For more than 25 years he has been a teacher and since 2002 – 2008 he has been the Dean of the Vocal-Instrumental Department at the Karol Szymanowski Music Academy in Katowice. Since 1996 he has been a juror of the Oboe– Bassoon Academic Competition in Sieradz and Łódz, Artistic Director of The 1st Michał Spisak National Polish Music Competition in 2006. 113 Uczestnicy Konkursu / Competition Participants TRĄBKA/TRUMPET 1. Dziuba Jonasz Akompaniament – Maria Miszczak 2. Gaweł Adrian Akompaniament – Adam Greń 3. Jarosz Krystian Akompaniament – Wioletta Fluda 4. Kamiński – Kaczmar Miłosz Akompaniament – Magdalena Ochlik – Jankowska 5. Kaszuba Wojciech Akompaniament – Wioletta Fluda 6. Kisielnicki Mateusz Akompaniament – Adam Greń 7. Kobus Aleksander Akompaniament – Monika Hanus 8. Krause Grzegorz Akompaniament – Maria Miszczak 9. Mzyk Seweryn Akompaniament – Joanna Kubas 10. Nauš Václav Akompaniament – Joanna Kubas 11. Portka Sebastian Akompaniament – Wioletta Fluda 12. Stach Agata Akompaniament – Maria Miszczak 13. Tkaczyk Dariusz Akompaniament – Adam Greń 114 FLET/FLUTE 14. Batinica Ana Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 15. Czerwińska Joanna Akompaniament – Małgorzata Mokrus 16. Egielman Natalia Akompaniament – Izabela Pszkiewicz 17. Falkiewicz Daria Akompaniament – Marianna Waszkiewicz 18. Fiszer Konrad Akompaniament – Monika Kruk 19. Frątczak Monika Akompaniament – dr Iwona Popławska – Zimowska 20. Głodek Agata Akompaniament – Paulina Urbankowska 21. Grad Klaudia Akompaniament – Marianna Waszkiewicz 22. Graś – Łukaszewska Paulina Akompaniament – Zbigniew Waszak 23. Ito Akiko – Japonia Akompaniament – Ai Ishizaki 24. Jarząbek Natalia Akompaniament – Joanna Kubas 25. Kerner Mária Akompaniament – József Gábor 26. Kharshiladze Teimurazi Akompaniament – Mika Mori 27. Kim Ju Hee Akompaniament – Mika Mori 28. Krupa Magdalena Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 29. Lee Minhe Akompaniament – Joanna Kubas 115 30. Leonkiewicz Olga Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 31. Łączak Jakub Akompaniament – Iwona Popławska – Zimowska 32. Majewska Kalina Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 33. Mętel Adrianna Akompaniament – Anna Czaicka 34. Moutte Sophie Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 35. Neugebauer Zofia Akompaniament – Joanna Kubas 36. Niedźwiecka Zuzanna Akompaniament – Andrzej Jungiewicz 37. Niziołek Paweł Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 38. Orlikowska Ada Akompaniament – Marianna Waszkiewicz 39. Paryżak Michał Akompaniament – Joanna Kubas 40. Pechytiak Aleksandra Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 41. Podpečan Anja Akompaniament – Joanna Kubas 42. Pyka Estera Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 43. Sarwińska Iwona Akompaniament – Joanna Kubas 44. Sierant Tomasz Akompaniament – Marianna Waszkiewicz 45. Skowron Anna Barbara Akompaniament – Paulina Urbankowska 46. Skrzypczak Karina Akompaniament – Joanna Kubas 116 47. Spleśniały Magdalena Akompaniament – Kinga Firlej – Kubica 48. Stachura Magdalena Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 49. Szymański Marek Akompaniament – Monika Kruk 50. Tsuzuki–Eining Asami Akompaniament – Joanna Kubas 51. Varga Tekla Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz 52. Walesa Karolina Akompaniament – Anna Czaicka 53. Wang Ching-Yao Akompaniament – Mika Mori 54. Yu Shengmiao Akompaniament – Małgorzata Mokrus 55. Ziniewicz Gabriela Akompaniament – Marianna Waszkiewicz 56. Żołnacz Marianna Akompaniament – Marianna Waszkiewicz 57. Żwirdowska Maria Akompaniament – Marianna Waszkiewicz WIOLONCZELA/CELLO 58. Bafeltowski Gustaw Akompaniament – Maria Sterczyńska 59. Bafeltowski Wojciech Akompaniament – Katarzyna Kwiatkowska 60. Barczyk Szymon Akompaniament – dr hab. Agnieszka Przemyk- Bryła 61. Bargieł Konrad Akompaniament – dr Michał Sadzikowski 117 62. Bąk Agata Akompaniament – dr hab. Agnieszka Przemyk – Bryła 63. Bleja Małgorzata Akompaniament – Paweł Mazur, Mikołaj Cieślak 64. Błaszczyk Mikołaj Akompaniament – Anna Czaicka 65. Chwaszczewska Olga Akompaniament – Elena Aleksiejuk 66. Cierpisz Anna Akompaniament – Anna Czaicka 67. Cieślak Mikołaj Akompaniament – Aleksander Kistowski 68. Dubis Jacek Akompaniament – dr Wiesława Pławska – Tracz 69. Dziedziak Łukasz Akompaniament – Krzysztof Sowiński 70. Filipek Zuzanna Akompaniament – Agnieszka Przemyk – Bryła 71. Frankiewicz Dominik – rezygnacja 72. Grondys Paulina Akompaniament – Michał Sadzikowski 73. Grzegorz Daria Akompaniament – Agnieszka Przemyk – Bryła 74. Hanć Joanna Akompaniament – Magdalena Darska-Szpakiewicz 75. Humaj Karolina Akompaniament – Agnieszka Kopeć 76. Jaworski Wojciech Akompaniament – Michał Sadzikowski 77. Jin Kyung Kim Akompaniament – Anna Czaicka 78. Kaczmarek Barbara Akompaniament – dr Michał Sadzikowski 79. Kafel Adrianna Akompaniament – Anna Czaicka 118 80. Kauf Ewa Akompaniament – Marcin Mogiła 81. Kozak Alicja Akompaniament – Agnieszka Przemyk – Bryła 82. Kozub Sebastian Akompaniament – Anna Czaicka 83. Kulak Anna Akompaniament – Alina Wojtowicz 84. Kułakowski Maciej Akompaniament – Mikołaj Sikała 85. Latoszek Małgorzata Akompaniament – Agnieszka Kozło 86. Lewandowski Jan Akompaniament – Elena Aleksiejuk 87. Łyszczorz Piotr Akompaniament – Anna Czaicka 88. Mańka Mateusz Akompaniament – prof. AM dr hab. Grzegorz Biegas 89. Mazurek Adam Akompaniament – dr hab. Agnieszka Przemyk – Bryła 90. Meiser Oliwia Akompaniament – Małgorzata Renka-Zawodny 91. Nigrelli Nicolò Akompaniament – Agnieszka Przemyk – Bryła 92. Olejnik Emil Akompaniament – Katarzyna Kwiatkowska 93. Oller Małgorzata Akompaniament – dr Agnieszka Kozło 94. Orłowska Maria Akompaniament – Małgorzata Ciesielska 95. Piątkowska Kamila Magdalena Akompaniament – Piotr Kopczyński 96. Podgórski Jacek Akompaniament – Aleksandra Dobrowolska – Schut 119 97. Przybyszewska Antonina Akompaniament – dr Agnieszka Kozło 98. Rosiak Emilian Akompaniament – Anna Czaicka 99. Rychwalska Elżbieta Akompaniament – dr Michał Sadzikowski 100. Sikorska Marianna Akompaniament – Anna Czaicka 101. Sołtys Martyna Akompaniament-Anna Czaicka 102. Sompolińska Julia Akompaniament – Paweł Mazur 103. Sporniak Filip Akompaniament – dr hab. Agnieszka Przemyk – Bryła 104. Stasiewicz Katarzyna Akompaniament – dr Agnieszka Kozło 105. Sydor Marcelina Akompaniament – Anna Czaicka 106. Szałkiewicz Wojtek Akompaniament – Paweł Mazur 107. Topp Monika Akompaniament – Anna Czaicka 108. Wiśniewska Krystyna Akompaniament – dr Agnieszka Kozło 109. Xu He Akompaniament – Aleksandra Dobrowolska 110. Ziemkiewicz Zofia Akompaniament – dr hab. Agnieszka Przemyk – Bryła 120 1. Dziuba Jonasz I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. Eugene Bozza - Rustiques II etap 1. Leopold Mozart - Koncert D-dur 2. Paul Hindemith - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Esdur Zwycięzca tegorocznego Konkursu Instrumentów Dętych w Katowicach i stypendysta Prezydenta miasta Wrocław. Jako członek Santander Orchestra miał zaszczyt współpracy z Gaborem Boldoczki. Występował pod batutą: Jerzego Maksymiuka, Johna Axelroada, Krzysztofa Pendereckiego, Kirilla Karabitsa i innych. Już jako gimnazjalista wystąpił solowo w Filharmonii Narodowej wraz z orkiestrą Jerzego Gonczorowskiego. Muzyk współpracuje z manufakturą Van Laar trumpets and flugelhorns tworząc nowe modele instrumentów, w tym trąbki na których koncertuje w Polsce i Europie. The winner of this year’s edition of the Wind Instruments Competition in Katowice and a holder of the scholarship granted by the President of the City of Wrocław. As a member of the Santander Orchestra he has had an honour to co-operate with Gabor Boldoczki. He has performed under the baton of: Jerzy Maksymiuk, John Axelroad, Krzysztof Penderecki, Kirill Karabits and others. When he was a student at a junior high school, he performed solo at the Warsaw Philharmonic together with the orchestra of Jerzy Gonczorowski. The musician collaborates with the Van Laar trumpets and flugelhorns manufactory and has created new models of instruments, including the trumpets which he plays concerts in Poland and Europe. 121 2. Gaweł Adrian I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. Eugene Bozza - Caprice nr 1 op. 47 II etap 1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur 2. Kent Kennan - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Brałem udział w wielu konkursach i zdobyłem parę nagród: II miejsce – III edycji Konkursu im. L. Lutaka 5-7 listopada 2009 r., II nagroda na VI Ogólnopolskim Festiwalu Trębaczy, II nagroda w Szczecinku XXXIV Konkurs Młodego Muzyka, II nagroda w Krakowie III Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych Blaszanych, wyróżnienie w ZSM im. M. Spisaka Dąbrowie Górniczej XIV Śląski Konkurs "INSTRUMENTY DĘTE". Niestety od początku studiów nie udało mi się nic osiągnąć. Dopiero na ostatnim roku udało się zdobyć II nagrodę na Ogólnopolskim konkursie instrumentów dętych blaszanych w Katowicach (2016 r.). Uczestniczyłem w licznych koncertach z udziałem wielu gwiazd np. Krzesimir Dębski, Piotr Bałtroczyk. Miałem możliwość współpracować z wieloma znakomitymi dyrygentami takimi jak: Jacek Rogala, Grzegorz Mielimąka, Andrzej Zubek, Mirosław Jacek Błaszczyk. He has taken part in a lot of competitions and has won a few prizes: 2nd prize – 3rd edition of the L. Lutak Competition, 5-7 November 2009, 2nd prize at the 6th National Polish Festival of Trumpeters, 2nd prize in Szczecinek at the 34th Young Musician Competition, 2nd prize in Cracow at the 3rd National Polish Brass Instruments 122 Competition, a distinction at the Michał Spiska Group of Schools of Music in Dąbrowa Górnicza, the 14th Wind Instruments Competition of Silesia. Unfortunately, since the begining of his higher education, he did not win a prize. Only when it was his last year of study, did he manage to win the 2nd prize at the National Polish Brass Instruments Competition in Katowice (2016). He has participated in numerous concerts with the participation of such stars as Krzesimir Dębski, Piotr Bałtroczyk. He has had an opportunity to work with such outstanding conductors as: Jacek Rogala, Grzegorz Mielimąka, Andrzej Zubek, Mirosław Jacek Błaszczyk. 123 3. Jarosz Krystian I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. George Enescu - Legende II etap 1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur 2. Halsey Stevens - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Studia muzyczne rozpoczął na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Stanisława Dziewiora. Na drugim roku studiował w R. Schumann Hochschule w Düsseldorfie w klasie prof. Tobiasa Füllera w ramach programu Erasmus. Od 2014 roku student Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie trąbki dr hab. Wacława Mulaka. Obecnie studia II stopnia realizuje również w Hochschule für Musik w Bazylei w mistrzowskiej klasie prof. Klausa Schuhwerka. Krystian z powodzeniem i międzynarodowych m.in.: brał udział w konkursach ogólnopolskich II miejsce na X Międzynarodowym Konkursie interpretacyjnym Instrumentów Dętych w Brnie, II miejsce na IV Ogólnopolskim Konkursie im. Ludwika Lutaka w Krakowie, II miejsce na VI Ogólnopolskim Festiwalu Trębaczy w Kaliszu, I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych "Pro Bohemia" w Ostrawie, I miejsce na III Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych we Wrocławiu oraz zakwalifikowanie się do 68 edycji Międzynarodowego Konkursu "Praska Wiosna". Udoskonalał swoje umiejętności w zakresie gry na trąbce biorąc udział w wielu warsztatach i kursach z takimi trębaczami jak Gabor Tarkovi, Guillaume Jehl, Gabor Boldocki, Stefan Schultz, Wolfgang Guggenberger, Andrei Ikov, Vladimir Pushkarev. Współpracował z takimi orkiestrami jak: Theater Basel, Orkiestra Kameralna 124 Aukso i Sinfonietta Cracovia, Polską Filharmonią Kameralna Sopot i Filharmonia Krakowska. Występował w światowej sławy salach koncertowych: Carnegie Hall, Alte Oper, Victoria Hall. Za osiągnięcia artystyczne został nagradzany: Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2012, 2007), Stypendium Młoda Polska (2013), Stypendium Prezydenta Miasta Jaworzna (2005, 2006). He started studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, in the class led by Prof. Stanisław Dziewior. At the second year, he studied AT R. Schumann Hochschule in Düsseldorf, in the class led by Prof. Tobias Füller as part of the Erasmus programme. Since 2014 he has been a student of the Academy of Music in Cracow, in the trumpet class of Wacław Mulak, PhD. Currently, he is also attending the second cycle study programme at Hochschule für Musik in Basel, in the masterclass of Prof. Klaus Schuhwerk. Krystian has successfully taken part in national Polish and international competitions, e.g.: 2nd prize at the 10th Interpretative Brasswind Instruments Competition in Brno, 2nd prize at the 4th Ludwik Lutak National Polish Competition in Cracow, 2nd prize at the 6th National Polish Festival of Trumpeters in Kalisz, 1st prize at the “Pro Bohemia” International Competition for Wind Instruments in Ostrava, 1st prize at the 3rd International Competition for Brass Instruments in Wrocław and admission to the 68th edition of the “Prague Spring” International Competition. He has been improving his trumpet skills by taking part in numerous workshops and courses with such trumpeters as Gabor Tarkovi, Guillaume Jehl, Gabor Boldocki, Stefan Schultz, Wolfgang Guggenberger, Andrei Ikov, Vladimir Pushkarev. He has cooperated with such orchestras as: Theater Basel, Aukso Chamber Orchestra and Sinfonietta Cracovia, the Polish Chamber Philharmonic Sopot and the Cracow Philarmonic. He has performed at the world famous concert halls: Carnegie Hall, Alte Oper, Victoria Hall. He has been awarded for his artistic achievements: the Scholarship from the Minister of Culture and National Heritage (2012, 2017), the Young Poland Scholarship (2013), the Scholarship from the President of the City of Jaworzno (2005, 2006). 125 4. Kamiński-Kaczmar Miłosz I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. George Enescu - Legende II etap 1. Giuseppe Tartini - Koncert D-dur 2. Paul Hindemith - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Miłosz Kamiński-Kaczmar jest młodym świetnie zapowiadającym się trębaczem, grę na tym instrumencie rozpoczął w wieku lat 14 w klasie prof. Szymona Pawłowskiego w OSM I oraz II st. im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku, ukończył szkołę w 2014 roku uzyskując celującą ocenę z dyplomu. Obecnie studiuje na Akademii Muzycznej w Gdańsku im. Stanisława Moniuszki w klasie prof. Szymona Pawłowskiego i mgr Adama Stachowiaka. Miłosz był zauważony na wielu konkursach m.in w (Gdańsku, Krakowie, Sczecinku Gdyni III nagroda). Brał także udział w wielu kursach mistrzowskich m.in u profesorów takich jak: Jens Lindemann, Otto Sauter, Gabor Boldoczki, Sergei Nakariakov, Benedykt Matusik, Igor Cecocho, Grzegorz Leczkowski. W 29 września 2013 roku wykonał partię solową w Concertinie Andre Jolivet z orkiestrą OSM I oraz II st. w Gdańsku pod batutą Sylwii Anny Janiak w Teatrze narodowym w Warszawie, występ zdobył uznanie zarówno krytyków jak i publiczności. W marcu 2014 roku wykonał z tą samą orkiestrą pierwszą część koncertu Hummla w koncercie solistów na akademii muzycznej w Gdańsku. Miłosz czynnie koncertuje jako solista, kamieralisa oraz muzyk orkiestrowy, jest w fundacji młodych muzyków założoną przez Sylwie Annę Janiak. Koncertował zarówno w kraju jak i za granicą. Miłosz Kamiński-Kaczmar is a young promising trumpeter. He started to play this instrument at the age of 14 under Prof. Szymon Pawłowski at the Feliks Nowowiejski Lower and Upper Level School of Music in Gdańsk, which he completed in 2014, gaining an excellent diploma result. Currently, he is studying at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, in the class of Prof. Szymon Pawłowski and Adam Stachowiak, MA. 126 Miłosz has been noticed at many competitions, e.g. in Gdańsk, Cracow, Szczecinek, Gdynia 3rd prize. He has taken part in many maste courses with such professors as: Jens Lindemann, Otto Sauter, Gabor Boldoczki, Sergei Nakariakov, Benedykt Matusik, Igor Cecocho, Grzegorz Leczkowski. On 29 September 2013 he performed a solo part of the Concertino by Andre Jolivet with the orchestra of the Lower and Upper Level School of Music in Gdańsk, under the baton of Sylwia Anna Janiak at the National Theatre in Warsaw; the performance won acclaim of both the critics and the audience. In March 2014, he performed the 1st part of Hummel’s concerto with the same orchestra at the concert of soloists at the Academy of Music in Gdańsk. Miłosz actively performs as a soloist, chamber musician and orchestra musician, he is under the care of the foundation of young musicians set up by Sylwia Anna Janiak. He played concerts both in Poland and abroad. 127 5. Kaszuba Wojciech I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. Marcel Bitsch - Quatre variations sur un thème de D. Scarlatti II etap 1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur 2. Halsey Stevens - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Ur. 8 lipca 1996 r. w Katowicach. Od 2003 do 2009 r. uczęszczał do SP nr 66 im. J. Korczaka w Katowicach. Równolegle od 2003 do 2009 r. podjął naukę w PSM I st. Im. M. Karłowicza. Początkowo grał na fortepianie a od IV klasy na trąbce w klasie prof. Marka Pietrasa. Od 2009 r. do dziś jest uczniem POSM II st. Im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Rafała Dudka. Uczestniczył w kursach mistrzowskich w kraju i za granicą prowadzonych przez pedagogów: Igor Cecocho, Benedykt Matusik, Wacław Mulak, Tobias Füller, Florian Klingler, Reinhold Friedrich. Dotychczasowa edukacja zaowocowała następującymi osiągnięciami: w 2009 r. zdobył III miejsce w XVI Śląski Konkurs Instrumentów Dętych w Dąbrowie Górniczej, w 2011 r. otrzymał I miejsce na X Międzynarodowy Konkurs Interpretacji Muzycznej w Ostrawie, wyróżnienie na XVIII Śląski Konkurs Instrumentów Dętych w Dąbrowie Górniczej, otrzymał także III miejsce na IV Ogólnopolskim Konkursie im. Ludwika Lutaka w Krakowie, wyróżnienie I stopnia w V Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Edycja dla instrumentów dętych blaszanych we Wrocławiu, w 2013 r. uzyskał III miejsce na IX Międzynarodowym Konkursie Interpretacji Muzycznej dla Instrumentów Dętych w Brnie, II miejsce w VII Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Edycja dla instrumentów dętych blaszanych we Wrocławiu oraz w 2014 r. otrzymał I miejsce w Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Klas Instrumentów Dętych Blaszanych Szkół Muzycznych II Stopnia w Toruniu, uzyskał Grand Prix na II Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Opolu, dostał II miejsce na XXXVI Konkursie Młodego Muzyka w Kategorii instrumentów Dętych Blaszanych w Szczecinku, otrzymał II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Trębaczy w Krapkowicach, w 2014 r. otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta 128 Katowice dla wybitnie uzdolnionych uczniów szkół artystycznych, w 2014 r. koncert solowy z Młodzieżową Orkiestrą POSM II st. w Katowicach w Studiu Polskiego Radia im W. Lutosławskiego w Warszawie, w 2015 r. otrzymał Grand Prix na II Międzynarodowym Konkursie Trębaczy w Krapkowicach, w 2015 r. zagrał Koncert solowy z towarzyszeniem Filharmonii Śląskiej, w 2016 r. zdobył III miejsce na IV Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Katowicach. Born on 8 July 1996 in Katowice. From 2003 to 2009 he attended the J. Korczak Primary School no. 66 in Katowice. Simultaneously, he started studying at the M. Karłowicz Lower Level State School of Music. Initially, he played the piano and since the fourth form he started playing the trumpet with Prof. Marek Pietras. Since 2009 till present, he has been a student of the K. Szymanowski Upper Level State School of Music in Katowice, in the class led by Prof. Rafał Dudek. He participated in master courses in Poland and abroad which were tutored by: Igor Cecocho, Benedykt Matusik, Wacław Mulak, Tobias Füller, Florian Klingler, Reinhold Friedrich. His education to date has resulted in the following achievements: in 2009 he won the 3rd prize at the 16th Wind Instruments Competition of Silesia in Dąbrowa Górnicza, in 2011 he won the 1st prize at the 10th International Interpretative Competition in Ostrava, a distinction at the 18th Wind Instruments Competition of Silesia in Dąbrowa Górnicza, he also won the 3rd prize at the 4th Ludwik Lutak National Polish Competition in Cracow, 1st grade distinction at the 5th International Wind Instruments Competition, edition for brass instruments in Wrocław, in 2013 he won the 3rd prize at the 9th International Interpretative Competition for wind instruments in Brno, 2nd prize at the 7th International Wind Instruments Competition, edition for brass instruments in Wrocław and in 2014 he won the 1st prize at the National Polish Auditions for Students from Brass Instruments Classes of the Upper Level Schools of Music in Toruń, he won Grand Prix at the 2nd National Polish Brass Instruments Competition in Opole, he won the 2nd prize at the 36th Young Musician Competition, Brass Instruments Category in Szczecin, he won the 2nd Prize at the Lutosławski Competition in Warsaw, in 2015 he won Grand Prix at the 2nd International Competition for Trumpeters in Krapkowice, in 2015 he played a solo concert with the accompaniment of the Silesian Philharmonic, in 2016 he won the 3rd prize at the 4th National Polish Brass Instruments Competition in Katowice. 129 6. Kisielnicki Mateusz I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. Eugene Bozza - Caprice nr 1 op. 47 II etap 1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur 2. Boris Asafiev - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Ur. 25 marca 1994 roku w Bytomiu. Edukację muzyczną rozpocząłem w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im. Fryderyka Chopina w 2001 roku. Od klasy pierwszej podstawowej uczyłem się w klasie fortepianu pod czujnym okiem pani mgr Jolanty Dykty. Zmiany instrumentu dokonałem w klasie pierwszej gimnazjum, to jest rok 2007. Przeszedłem na trąbkę, a opiekę nade mną objął mgr Artur Kulka. Grałem w zespole, który początkowo był prowadzony przez mgr Artura Kulkę. W późniejszym czasie przejął go mgr Henryk Niejodek, następnie zespół wziął pod swoją opiekę prof. Paweł Waloszczyk. W roku 2011 przeszedłem przesłuchania do projektu pod tytułem Młoda Polska Filharmonia i zostałem stypendystą. Jest to zbiór najwybitniejszych uczniów ze wszystkich szkół muzycznych w całej Polsce tworzących orkiestrę symfoniczną na wysokim poziomie. Wykonuję z nimi regularnie trasy koncertowe o różnorodnym repertuarze. Graliśmy w różnych salach koncertowych, w Polsce oraz za granicą. Współpracując z wybitnymi, zagranicznymi muzykami, między innymi: Dimitrij Wasiliew, Dudu Karmel, Eyal Ein-Habar, Riuz Edicson, Rafał Zambrzycki-Payne. W 2012 roku razem z zespołem zdobyłem wyróżnienie na Konkursie Dętych Zespołów Kameralnych. W tym samym roku brałem czynny udział w koncercie dyplomatów współpracując z Polską Młodzieżową Orkiestrą Symfoniczną, a w dniach 19-26 kwietnia brałem udział w projekcie Młoda Filharmonia Aukso, gdzie współpracowaliśmy z wiolonczelistą z Wielkiej Brytanii Jamie Waltonem. W 2013 roku rozpocząłem studia na Akademii Muzycznej imienia Karola Szymanowskiego w Katowicach, na wydziale wokalno-instrumentalnym. Moja specjalność to gra na trąbce. W roku 2015 rozpocząłem współpracę z Santander Orchestra, złożonej z muzyków w trakcie studiów lub po. Występowaliśmy w najlepszych salach 130 w kraju pod batutą Krzysztofa Pendereckiego, Johna Axelroda czy Jerzego Maksymiuka współpracując z artystami wielkiej sławy, jak: Szymon Nehring czy Gabor Boldoczki. Born on 25 March 1994 in Bytom. He started his musical education at the Fryderyk Chopin Lower and Upper Level School of Music in 2001. From the first year of the primary school he learnt the piano under the supervision of Jolanta Dykta. He changed the instrument at the first year of the junior high school, that is in 2007. He changed for the trumpet, and was supervised by Artur Kulka. He played in an ensemble which was primarily conducted by Artur Kulka. Later the ensemble was taken over by Henryk Niejodek, and then by Prof. Paweł Waloszczyk. In 2011 he passed auditions for the Young Polish Philharmonic project and became a scholarship holder. It is an ensemble consisting of the most talented students from all the schools of music in Poland who form a symphony orchestra. He regularly performs with them during concert tours with a varied repertoire. They have played at various concert halls in Poland and abroad. He has co-operated with outstanding foreign musicians, among others: Dimitrij Wasiliew, Dudu Karmel, Eyal Ein-Habar, Riuz Edicson, Rafał Zambrzycki-Payne. In 2012, he won a distinction with the ensemble at a Competition for Wind Chamber Ensembles. In the same year he took an active part in a koncert of diplomats co-operating with the Youth Symphony Orchestra of Poland, and from 19 to 26 April he took part in the Aukso Young Philharmonic project, where they co-operated with a cellist from Great Britain, Jamie Walton. In 2013 he started studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, at the vocal and instrumental department. His field of study is the trumpet. In 2015 he started co-operation with the Santander Orchestra, composed of musicians still studying or just after graduation. They performed at the best concert halls in Poland under the baton of Krzysztof Penderecki, John Axelrod or Jerzy Maksymiuk co-ooperating with such famous artists as: Szymon Nehring or Gabor Boldoczki. 131 7. Kobus Aleksander I etap 1. Wasilij Brandt - Konzertstück nr 2 2. Jean Pennequin - Morceau de Concert II etap 1. Halsey Stevens - Sonata na trąbkę i fortepian 2. Leopold Mozart - Koncert D-dur III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Urodzony w Warszawie 11 października 1991 roku. Naukę gry na trąbce rozpoczął w wieku 11 lat pod kierunkiem Stanisława Przybyszewskiego w PSM im. Oskara Kolberga w Warszawie. Kontynuował naukę u tego samego pedagoga ucząc się jednocześnie w ZPSM im. F. Chopina a następnie w ZPSM im. Grażyny Bacewicz w Warszawie, którą ukończył w 2010 roku. Następnie rozpoczął studia w Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie prof. Igora Cecocho, które ukończył odbierając tytuł magistra w 2015 roku. Brał udział w konkursach polskich i zagranicznych zdobywając nagrody na festiwalach w Oławie (dwukrotnie), Mielcu (trzykrotnie), Szczecinku, Warszawie, Wrocławiu, Kaliszu, Katowicach, Brnie (Czechy), Sarospataku (Węgry) i w Chieri (Włochy). W 2014 i 2015 roku został laureatem wielu prestiżowych stypendiów m.in. stypendium "Młoda Polska", Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Prezydenta Miasta Wrocławia oraz stypendium Yamaha Music Foundation for Europe. Doskonalił swoje umiejętności solistyczne, kameralne i orkiestrowe na kursach i warsztatach muzycznych u wielu prominentnych muzyków tj. Paul Beniston, Richard Stoelzel, Andrew Balio, Uwe Komischke, Andrew Stone-Fewings, Willem van der Vliet, Peter Bond czy Lukas Beno. Wielokrotnie wykonywał najtrudniejsze pozycje na trąbkę t.j. Koncert H. Tomasiego, Concertino A. Jolivet’a czy II Koncert Brandenburski J.S Bacha z towarzyszeniem orkiestry. Jest również muzykiem sesyjnym i grającym muzykę rozrywkową. Uczestniczył przy sesjach nagraniowych i spektaklach dla Teatru Muzycznego Capitol we Wrocławiu, Teatru Muzycznego w Gdyni oraz Silesian Jazz Orchestra. Współpracuje również z Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu, Filharmonią Bałtycką w Gdańsku, Operą Wrocławską, Filharmonią Zielonogórską, Filharmonią Dolnośląską oraz Wratislavia Trumpet Consort. 132 Born in Warsaw on 11 October 1991. He started to play the trumpet at the age of 11 under Stanisław Przybyszewski at the Oskar Kolberg State School of Music in Warsaw. He continued learning with the same teacher and at the same time he learnt at the F. Chopin Group of Schools of Music and next at the Grażyna Bacewicz Group of Schools of Music in Warsaw, which he completed in 2010. After that he started studying at the Academy of Music in Wrocław, with Prof. Igor Cechocho, which he completed and obtained the Master’s degree in 2015. He has taken part in competitions in Poland and abroad and has won prizes at festivals in Oława (twice), Mielec (three times), Szczecinek, Warsaw, Wrocław, Kalisz, Katowice, Brno (Czech Republic), Sarospatak (Hungary) and in Chieri (Italy). In 2014 and 2015 he became a laureate of many prestigious scholarships e.g. Young Poland scholarship, scholarship from the Minister of Science and Higher Education, from the President of the City of Wrocław and from the Yamaha Music Foundation for Europe. He has courses Richard van der been improving his soloist, chamber and orchestra skills at musical and workshops with many prominent musicians, i.e. Paul Beniston, Stoelzel, Andrew Balio, Uwe Komischke, Andrew Stone-Fewings, Willem Vliet, Peter Bond or Lukas Beno. Many times has he performed the most difficult parts for the trumpet, i.e. Concerto by H. Tomasi, Concertino by A. Jolivet or Brandenburg Concerto no. 2 by J. S. Bach with the accompaniment of an orchestra. He is also a session musician and he plays pop music pieces. He has participated in recording sessions and performances for the Capitol Musical Theatre in Wrocław, the Musical Theatre in Gdynia and the Silesian Jazz Orchestra. He also co-operates with the National Forum of Music in Wrocław, the Baltic Philharmonic in Gdańsk, Wrocław Opera, the Philharmonic in Zielona Góra, the Philharmonic of Dolny Śląsk and Wratislavia Trumpet Consort. 133 8. Krause Grzegorz I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. George Enescu - Legende II etap 1. Leopold Mozart- Koncert D-dur 2. Paul Hindemith - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Jest absolwentem Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, gdzie kształcił się pod okiem prof. Stanisława Dziewiora. Ostatni rok studiów pierwszego stopnia zrealizował w Conservatorio Superior de Musica de Murcia w Hiszpanii, jako stypendysta programu Erasmus + w klasie prof. Jose Chafera Mompho. Obecnie realizuje studia drugiego stopnia na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Igora Cecocho. Na jego dorobek artystyczny składają się następujące osiągnięcia: • • • • II nagroda – Ogólnopolskie Przesłuchania CEA (2010, Warszawa), II nagroda – Międzynarodowy Konkurs Instrumentów Dętych Pro Bohemia (2011, Ostrawa), III nagroda – VI Ogólnopolski Festiwal Trębaczy (2011, Kalisz), I nagroda – X Konkurs Zespołów Instrumentów Dętych (2014, Warszawa). Ponadto zdobył doświadczenie solistyczne i orkiestrowe poprzez udział w licznych warsztatach i kursach mistrzowskich w kraju i zagranicą, współpracę min. z Orkiestrą Kameralną AUKSO, Filharmonią Dolnośląską. He is a graduate of the Karol Szymanowski State School of Music in Katowice, where he learnt with Prof. Stanisław Dziewior. He completed the last year of the first cycle study at Conservatorio Superior de Musica de Murcia in Spain, as a scholarship holder of the Erasmus programm, in the class tutored by Prof. Jose Chafer Mompho. Now he studies at the second cycle programme at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, in the class of Prof. Igor Cechocho. 134 His artistic achievements include: • • • • 2nd prize – CEA National Polish auditions (2010, Warsaw), 2nd prize at the Pro Bohemia International Wind Instruments Competition (2011, Ostrava), 3rd prize at the 6th National Polish Festival of Trumpeters (2011, Kalisz), 1st prize - 10th Competition for Wind Ensembles (2014, Warsaw). In addition, he has gained a soloist and orchestra experience through participation in numerous master workshops and courses in Poland and abroad, and through co-operation with e.g. the AUKSO Chamber Orchestra, the Philharmonic of Dolny Śląsk. 135 9. Mzyk Seweryn I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. Wasilij Brandt - Konzertstück nr 2 II etap 1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur 2. Halsey Stevens - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel- Koncert Es-dur Urodzony 24.10.1988 roku w Bytomiu. Pierwsze muzyczne kroki stawiał już w dzieciństwie, jednak naukę rozpoczął w wieku 10 lat w klasie fortepianu. Dopiero po kilku latach zaczął grać na trąbce. Uczył się pod okiem znakomitych pedagogów, takich jak: Rafał Dudek, Eugeniusz Modliszewski, Stanisław Dziewior. Z bardzo dobrym wynikiem ukończył Akademię Muzyczną w Katowicach pod kierunkiem profesora Stanisława Dziewiora w roku 2012. Studiował również na kierunku instrumentalistyka, w specjalności: gra na trąbce naturalnej, w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy pod kierunkiem mgr Tomasza Ślusarczyka. Już od 16 roku życia uczestniczył w wielu projektach symfonicznych. Aktualnie związany jest z Filharmonią Zabrzańską. Jednak jak sam podkreśla, najbardziej spełnia się w muzyce barokowej. Brał udział również w konkursach solowych m.in. Festiwal Trębaczy w Kaliszu w roku 2005 i 2008, Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych Blaszanych im. L. Lutaka w Krakowie, Międzynarodowy Konkurs w Dąbrowie Górniczej. Na II Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Katowicach w 2010 roku zdobył II Nagrodę (I nie przyznano) w kategorii trąbka. Bardzo dobrze czuje się również w zespołach kameralnych. Kilka lat temu założył z kolegami kwintet dęty blaszany Grandioso Brass. Jednak nadal chętnie korzysta z zaproszeń do innych zespołów. Wiele koncertuje z innymi orkiestrami: Sinfonietta Cracovia, AUKSO i inne. 136 Born in Bytom on 24 October 1988. He started to deal with music as early as in childhood, but he started to learn in the piano class at the age of 10. After a few years he started to play the trumpet. He learnt with outstanding pedagogues, such as: Rafał Dudek, Eugeniusz Modliszewski, Stanisław Dziewior. He completed the Academy of Music in Katowice under the direction of Stanisław Dziewior in 2012. He also studied at the Department of Instrumental Studies, the natural trumpet specialisation, at the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz with Tomasz Ślusarczyk. He took part in many symphony projects already when he was 16. Currently, he is connected with the Zabrze Philharmonic. However, as he himself says, he finds fulfilment in baroque music. He took part in solo competitions, among others, in the Festival for Trumpeters in Kalisz in 2005 and 2008, the L. Lutak National Brass Instruments Competition in Cracow, International Competition in Dąbrowa Górnicza. He won the 2nd prize (the 1st was not granted) in the trumpet category at the 2nd National Brass Instruments Competition in Katowice in 2010. He also feels fulfilled playing together with his colleagues enjoys playing with other Sinfonietta Cracovia, AUKSO with chamber ensembles. A few years ago he set up a brass quintet, Grandioso Brass. However, he still ensembles. He performs with other orchestras: and others. 137 10. Nauš Václav I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. George Enescu - Legende II etap 1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur 2. Halsey Stevens - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Vaclav Nauš rozpoczął naukę muzyki w wieku 7 lat, w szkole muzycznej w Susice, w klasie fortepianu Pani Dagmary Ciompovej. Po pięciu latach zdecydował się zamienić fortepian na trąbkę, i uczył się prywatnie u Pana Roma w Strakonicach. Od września 2009 r., studiuje w Konserwatorium w Czeskich Budziejowicach. Przez pierwsze dwa lata, studiował u profesora Petra Sudy. W trakcie trzeciego roku, przeniósł się do klasy Lubosa Ferebauera i całkowicie poświęcił się trąbce. W styczniu 2015, zdał pomyślnie egzaminy wstępne do Duńskiej Akademii Muzycznej (Duńska Narodowa Akademia Muzyczna), do której wstąpił w sierpniu tegoż roku. W r. 2015 , grał jako solista Orkiestry Filharmonicznej South Bohemia Hummel Concerto i z tą orkiestrą ok. dwa miesiące później pojechał na jeden tydzień do Salzburga jako główny trębacz. W r. 2016 zakwalifikował się do pierwszego etapu Międzynarodowego Konkursu Praska Wiosna, w którym zajął 32 miejce spośród 140 uczestników z całego świata. Vaclav Nauš started music at age 7, when he joined the music school in Susice to Mrs.Dagmar Ciompova piano. After 5 years he decided to change piano for trumpet, which dealt privately with Mr.Rom in Strakonice. Since September 2009, he is a student at the Conservatory Czech Budejovice. 138 During the first two years of the study was a professor Petr Suda .. In the middle of the third year he transferred to the class Lubos Ferebauer and began to devote full trumpet. In January 2015 successfully completed the entrance exams to the Danish Academy of Music (Danish National Academy of Music), which he joined in August of that year. In 2015 he played as a soloist with the Philharmonic Orchestra of South Bohemia Hummel Concerto and with this orchestra about two months later he traveled to Salzburg as principal trumpet player for one week. In 2016 he was admitted to the first round of the international competition Prague Spring, which won 32 price of the total 140 entries from around the world. 139 11. Portka Sebastian I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. Eugene Bozza - Rustiques II etap 1. Giuseppe Tartini - Koncert D-dur 2. Halsey Stevens - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Ur. 21 lipca 1994 r. Naukę gry na trąbce rozpoczął w Państwowej Szkole Muzycznej I st. w Tomaszowie Lubelskim, jako 9-latek pod okiem mgr Janusza Kiecany. Kontynuując naukę u tego samego nauczyciela Sebastian w 2008 r. rozpoczął naukę w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. Karola Szymanowskiego w Zamościu, którą ukończył z oceną celującą. Od 2013 roku jest studentem Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie trąbki dr hab. Wacława Mulaka. Sebastian jest laureatem ponad trzydziestu konkursów instrumentów dętych zarówno na szczeblu makroregionalnym, jak i międzynarodowym. Do najważniejszych z nich należą : VI Międzynarodowy Festiwal Instrumentów Dętych Blaszanych, Mielec (2006 – III miejsce, 2007 – I miejsce) Konkurs Dziecięcych Zespołów Kameralnych, "Wiosna Młodych Kameralistów'", Kraków 2008 (I miejsce) Ogólnopolski Konkurs Młodych Instrumentalistów w Jaśle (2009 r. – I miejsce, 2010 r. – II miejsce) XXXIV Międzynarodowy Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku 2010 r. (II miejsce) Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych Blaszanych, Opole 2012 r. (II miejsce) Podlaski Konkurs Instrumentów Dętych, Biała Podlaska (2004-2011 r. – I miejsce, 2012 r. – II miejsce, 2013 r. – I miejsce) Finalista na IV Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych, Katowice (2016 r.) 140 Born on 21 July 1994. He started to learn the trumpet at the Lower Level State School of Music in Tomaszów Lubelski, as a 9-year-old child, under Janusz Kiecany. He continued studying with the same teacher, and in 2008 he started studying at the Karol Szymanowski Lower and Upper Level State School of Music in Zamość, which he completed with an excellent grade. Since 2013 he has been a student of the Academy of Music in Cracow, the trumpet class of Wacław Mulak, PhD. Sebastian is a laureate of more than thirty wind instruments competitions both at a macroregional and international level. The most important of these are: 6th International Brass Instruments Festival, Mielec (2006 - 3rd prize, 2007 1st prize), Competition for Children’s Chamber Ensembles, “Spring of Young Chamber Musicians”, Cracow, 2008 (1st prize), National Polish Competition for Young Instrumentalists in Jasło (2009 – 1st prize, 2010 – 2nd prize) 34th International Young Musician Competition in Szczecinek in 2010 (2nd prize) National Polish Brass Instruments Competition, Opole in 2012 (2nd prize) Wind Instruments Competition, Biała Podlaska (2004-2011 – 1st prize, 2012 – 2nd prize, 2013 - 1st prize) Finalist at the 4th National Polish Brass Instruments Competition, Katowice (2016). 141 12. Stach Agata I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. George Enescu - Legende II etap 1. Leopold Mozart - Koncert D-dur 2. Paul Hindemith - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Studentka Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu od 2015 roku na wydziale instrumentalnym w klasie trąbki prof. dr hab. Igora Cecocho. Absolwentka I i II st. Państwowej Szkoły Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Opolu w klasie p. Klaudiusza Lisonia. Osiągnięcia w konkursach: 26-28.11.2015 r., Dyplom Laureata III nagrody w Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych we Wrocławiu, 19-21.11.2015 r., Dyplom za zajęcie II miejsca w VI Ogólnopolskim Konkursie im. Ludwika Lutaka w Krakowie, 7-8.04.2014 r., Dyplom Laureata Wyróżnienie w II Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Opolu, 28-30.11.2013 r., Wyróżnienie w VII Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych we Wrocławiu, 14-16.11.2013 r., Wyróżnienie w V Ogólnopolskim Konkursie im. Ludwika Lutaka w Krakowie, 16.05.2012 r., Dyplom za zajęcie III miejsca w grupie III w II Głogowskim Konkursie Trębaczy, 29-30.03.2011 r., Dyplom laureata II miejsca w XX Konfrontacji Instrumentów Dętych w Oławie. Inne: udział w koncercie ,,Młode talenty w Filharmonii Opolskiej” 8.04.2014 r. 142 Since 2015, a student of the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, at the Faculty of Instrumental Studies, in the trumpet class led by Prof. Igor Cecocho. A graduate of the Fryderyk Chopin Lower and Upper Level School of Music in Opole, the class of Klaudiusz Lisoń. Achievements: 26-28.11.2015, 3rd prize winner at the International Wind Instruments Competition in Wrocław, 19-21.11.2015, 2nd prize winner at the 6th Ludwik Lutak Competition in Cracow, 7-8.04.2014, distinction at the 2nd National Brass Instruments Competition in Opole, 28-30.11.2013, distinction at the 7th International Wind Instruments Competition in Wrocław, 14-16.11.2013, distinction at the 5th National Ludwik Lutak Competition in Cracow, 16.05.2012, 3rd prize winner, 3rd group, at the 2nd Competition for Trumpeters in Głogów, 29-30.03.2011, 2nd prize winner at the 20th Wind Instruments Confrontations in Oława. Other: Participation in the concert “Young talents at the Philharmonic of Opole” 8.04.2014 . 143 13. Tkaczyk Dariusz I etap 1. Jean Pennequin - Morceau de Concert 2. George Enescu - Legende II etap 1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur 2. Kent Kennan - Sonata na trąbkę i fortepian III etap Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur Urodziłem się 20 września 1993 r. w Rydułtowach. Przygodę z muzyką rozpocząłem w wieku 10 lat, zdając egzamin do Szkoły Muzycznej I i II ST. im. K. A. Szafranków w Rybniku. Moim instrumentem ze względu na tradycje rodzinne została trąbka. W latach 2006-2013 byłem uczniem Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Od 2013 r. jestem studentem Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Moimi największymi osiągnięciami w tamtych latach były: Wyróżnienie na ogólnopolskich przesłuchaniach CEA w Warszawie, 2012 Wyróżnienie na ogólnopolskim Konkursie Młodego Muzyka w Szczecinku, 2012 Nagroda finalisty na Ogólnopolskim festiwalu trębaczy w Kaliszu, 2014 III nagroda na ogólnopolskim Konkursie instrumentów dętych blaszanych w Katowicach, 2016 Współpracowałem z wieloma orkiestrami symfonicznymi, orkiestrami dętymi i innymi zespołami instrumentalnymi. Najważniejsze z nich to: Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia z siedzibą w Katowicach – współpraca koncertowa od 2015 r. Orkiestra Filharmonii Rybnickiej – trębacz – solista - od 2014 r. Orkiestra Symfoniczna Akademii Muzycznej w Katowicach – trębacz – od 2013 r. Orkiestra Symfoniczna POSM II st. w Katowicach – trębacz – solista – w latach 2009-2013 r. 144 Orkiestra Symfoniczna „Sinfonia Silesia” – współpraca koncertowa w 2015 r. Orkiestra dęta „Power of Winds” – trębacz – od 2013 r. Kwintet blaszany „Silesian Brass Artists” – trębacz – od 2014 r. Zespół instrumentów dętych blaszanych filharmonii szczecińskiej – trębacz – od 2016 r. Miałem okazję koncertować pod batutą wybitnych dyrygentów takich jak: Larry Livingston(USA) Jacek Kaspszyk Gabriel Chmura Siegfried Heinrich(Niemcy) Alexander Liebreich(Niemcy) José Maria Florêncio(Brazylia) Sławomir Chrzanowski Krzesimir Dębski Szymon Bywalec Michał Klauza Grzegorz Mielimąka Jacek Rogala Andrzej Borejko Alexander Humala Uczestniczyłem w wielu warsztatach, szkoleniach, kursach muzycznych i biznesowych prowadzonych przez ekspertów takich jak: Stanisław Dziewior (trąbka) Benedykt Matusik (trąbka) John Wallace (trąbka, Szkocja) Jos Verspagen (trąbka, Holandia) Jerzy Zientkowski (profesjonalny mówca) Matt Domogala (trener i przedsiębiorca, USA) Grzegorz Turniak (BNI Polska) Dawid Świstek (Coach, trener, NLP Master) Born in Rydułtowy on 20 September 1993. He started his musical education at the age of 10, when he passed exams to the K. A. Szafrankow Lower and Upper Level State School of Music in Rybnik. He has chosen the trumpet because of his family traditions. In the years 2006-2013, he was a student at the Karol Szymanowski Upper Level State School of Music in Katowice. Sine 2013 he has been a student of the Karol Szymanowski School of Music in Katowice. 145 His greatest achievements at the time were: Distinction at the CEA national Polish auditions in Warsaw, 2012 Distinction at the National Polish Young Musician Competition in Szczecinek, 2012. Finalist prize at the National Polish Festival of Trumpeters in Kalisz, 2014 3rd prize at the National Polish Brass Instruments Competition in Katowice, 2016. He has co-operated with many symphony orchestras, wind orchestras and other instrumental ensembles. The most important of these are: Polish Naitonal Radio Symphony Orchestra based in Katowice – concert cooperation since 2015. Rybnik Philharmonic Orchestra – trumpeter – soloist - since 2014. Symphony Orchestra of the Academy of Music in Katowice – trumpeter – since 2013. Symphony Orchestra of the Upper Level State School of Music in Katowice – trumpeter – soloist – in the years 2009-2013. "Sinfonia Silesia" Symphony Orchestra– concert co-operation in 2015. "Power of Winds” Brass Band – trumpeter – since 2013. Brass quintet "Silesian Brass Artists" – trumpeter – since 2014. Brass Ensemble of the Szczecin Philharmonic – trumpeter – since 2016. He has had an opportunity to perform under the baton of such conductors as: Larry Livingston(USA) Jacek Kaspszyk Gabriel Chmura Siegfried Heinrich (Germany) Alexander Liebreich (Germany) José Maria Florêncio(Brasil) Sławomir Chrzanowski Krzesimir Dębski Szymon Bywalec Michał Klauza Grzegorz Mielimąka Jacek Rogala Andrzej Borejko Alexander Humala. He has participated in many workshops, classes, musical and business courses conducted by experts such as: 146 Stanisław Dziewior (trumpet) Benedykt Matusik (trumpet) John Wallace (trumpet, Scotland) Jos Verspagen (trumpet, Holland) Jerzy Zientkowski (professional speaker) Matt Domogala (trainer and entrepreneur, USA) Grzegorz Turniak (BNI Poland) Dawid Świstek (coach, trainer, NLP Master) 147 14. Batinica Ana I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 2 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, ( part IV) II etap 1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op. 14 2. Eugène Bozza – Image 3. André Jolivet - Chant de Linos pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart – Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami (Ur. w Sibeniku, w r. 1989); w r. 2012 ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Zagrzebiu, gdzie uczyła się w klasie Renaty Penezić. W ramach stypendium programu Erasmus, studiowała na Akademii Muzycznej w Lublanie w klasie Mateja Zupana. W r. 2014, ukończyła z wyróżnieniem Conservatoire de la Musique et de la Danse w Strasburgu, pod kierunkiem prof. Mario Caroli, gdzie odbyła dwuletnie studia specjalistyczne. Brała czynny udział w kursach mistrzowskich w kraju i za granicą (Francja, Niemcy, Luksemburg, Austria, Słowenia, Grecja) u tak wybitnych nauczycieli jak Emmanuel Pahud, András Adorján, Andrea Lieberknecht, Davide Formisano, Patrick Gallois, Carl Jans, János Bálint, Gudrun Hinze, Andrea Olive, Hansgeorg Schmeiser, Nathalie Rozat, Jan Ostrý. Jako wyróżniająca się studentka, brała udział w publicznych projektach Akademii Muzycznej, podczas których wraz z zespołem, zdobyła nagrodę specjalną Kanclerza w r. 2008 i w r. 2010. Zdobyła pierwsze miejsca w IV Concorso Internazionale di esecuzioni Musicale "Giovani Musicisti" w Treviso oraz w 50. Państwowym Konkursie dla studentów, drugie miejsce w Concours National de Flute w Golbey w r. 2013 oraz stypendium "Premio Ghigo" w Letnim Festiwalu Gubbio w r. 2012. Jako zwyciężczyni Międzynarodowego Stypendium Myrny Brown, miała recital w NFA Convention w Waszyngtonie w r. 2015. 148 Od początku swojej nauki, zdobywała orkiestrowe doświadczenie zawodowe i stale współpracowała z Orkiestrą Chorwackiego Teatru Narodowego w Zagrzebiu, z Chorwacką Orkiestrą Kameralną, zespołem Cantus Ensemble, Orkiestrą Kameralną Varazdin, Orkiestrą Symfoniczną Radia Chorwackiego oraz zespołem Teatru Narodowego Ivan pl. Zajc. w Rijece. Wielokrotnie uczestniczyła w akademii orkiestrowej Villach prowadzonej przez członków Filharmonii Wiedeńskiej i Berlińskiej, po której była zapraszana do współpracy z Orkiestrą Młodzieżową PurPur, pod patronatem Unii Europejskiej. Jako solistka, występowała z Filharmonią w Zagrzebiu wykonując Koncert Jacquesa Iberta na flet i orkiestrę. Wykonywała także Koncert Srdjana Dedica ze Studiem Kameralnym Filharmonii z Zagrzebia, koncert Mozarta na flet i harfę z Orkiestrą Młodzieżową Zagrzebia oraz Suitę Gemeinhardta na piccolo, flet i flet altowy z Orkiestrą Symfoniczną Chorwackich Sił Zbrojnych. W zeszłym roku wykonała światową premierę utworu „Trzy sezony” Dawida Mastikosa z Solistami Zagrzebia. Interesuje się instrumentami pokrewnymi fletowi i regularnie gra na piccolo, występując na różnych koncertach sezonowych oraz nagrywając dla radia i telewizji chorwackiej oraz słoweńskiej telewizji radiowej. Występowała w różnych projektach muzyki kameralnej, między innymi, podczas letniego tournee po wybrzeżu chorwackim z muzykami amerykańskimi, Wendy Warner oraz Zoranen Jakovcicem. Ana stale współpracuje z Filharmonią Zagrzebia oraz Zagrzebskim Zespołem Fletowym. (Sibenik, 1989). graduated with honors in 2012. in the class of Renata Penezić at the Music Academy in Zagreb. As the winner of Erasmus scholarship, she studied at the Academy of Music in Ljubljana in the class of Matej Zupan. In 2014. graduated with honors on the "Conservatoire de la Musique et de la Danse" in Strasbourg in the class of prof. Mario Caroli, doing a two year specialist study. Actively studied and performed in master classes at home and abroad (France, Germany, Luxembourg, Austria, Slovenia, Greece) with eminent professors such as Emmanuel Pahud, András Adorján, Andrea Lieberknecht, Davide Formisano, Patrick Gallois, Carl Jans, János Bálint, Gudrun Hinze, Andrea Olive, Hansgeorg Schmeiser, Nathalie Rozat, Jan Ostrý. As an excellent student she took part in public projects of the Academy of Music, during which as a member of the ensemble she received a special Chancellor's Award in 2008. and 2010. 149 She won first prizes at the 4th Concorso Internazionale di esecuzioni Musicale "Giovani Musicisti" in Treviso and 50th State competition for students, second prize at the Concours National de Flute in Golbey 2013 and scholarship "Premio Ghigo" in Gubbio Summer Festival 2012. As a winner of Myrna Brown International Scholarship she held a recital at the NFA Convention in Washington D.C. in 2015. Since the beginning of her musical studies she gains professional orchestral experience and acts as a permanent associate member in the orchestra of Croatian National Theatre in Zagreb, Croatian Chamber Orchestra, Cantus Ensemble, Varazdin Chamber Orchestra, Croatian radio symphony orchestra and the National theatre ensemble Ivan pl. Zajc in Rijeka. On several occasions, she has participated in Villach orchestral academy tutored by members of the Vienna and Berlin Philharmonic Orchestra, after which she was invited to collaborate with PurPur Youth Orchestra, which is under the patronage of the European Union. As a soloist she appeared with the Zagreb Philharmonic achieving a notable performance of Jacques Ibert's Concerto for flute and orchestra. As well she performed Srdjan Dedic's Zagreb concerto with Zagreb Philharmonic Chamber Studio, Mozart's concerto for flute and harp with Zagreb Youth Orchestra and Gemeinhardt's Suite for piccolo, flute and alto flute with the Symphony Orchestra of Croatian armed forces. Last year she performed the world premiere of the David Mastikosa's "Three seasons" with Zagreb Soloists. With great interest in flute related instruments she regularly performs on piccolo, appearing on various concert seasons, as well recording for Croatian radio and television and Radio television of Slovenia. Appeared in numerous chamber music projects, pointing out a summer tour of Croatian coast with American musicians Wendy Warner and Zoran Jakovcic. Ana is a permanent member of the Zagreb Philharmonic and Zagreb flute ensemble. 150 15. Czerwińska Joanna I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 g- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 ( część I i II) 2. Eugène Bozza - Image 3. André Jolivet - Chant de Linos pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 8 lat w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia im. I. J. Paderewskiego w Cieszynie, w klasie fletu mgr Doroty Parzyk. W 2015 roku ukończyła studia na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w klasie fletu st. wykł. dr Ryszarda Sojki. Brała udział w licznych przesłuchaniach i konkursach (m.in. VI Międzynarodowy Konkurs Fletowy, Kraków 2014; XXIX Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku, XI Konfrontacje Instrumentów Dętych w Oławie; Festiwal Muzyki Instrumentalnej w Rybniku – wyróżnienie; VII Ogólnopolski Konkurs Młodych Instrumentalistów w Bydgoszczy – II miejsce). Swoje umiejętności rozwijała na kursach mistrzowskich prowadzonych m. in. przez Andrasa Adorjana, Philippa Bernolda, Janosa Balinta, Emily Beynon, prof. Barbarę Gisler-Haase, Furugh Karimi-Djafar Zadeh, Pierre Yves Artaud, Keiko Murakami. Jako muzyk orkiestrowy występowała z m. in. Narodową Orkiestra Symfoniczną Polskiego Radia, Filharmonią Śląską. Brała czynny udział w licznych projektach Akademickiej Orkiestry Symfonicznej oraz Akademickiej Orkiestry Dętej Akademii Muzycznej w Katowicach pod dyr. m. in. M. Klauzy, G. Mielimąki, M. Błaszczyka, M. Niesiołowskiego, K. Dębskiego. Obecnie jest studentką studiów podyplomowych na kierunku kameralistyka. Wraz z AMuse Trio zdobyła wyróżnienie na XVII Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych – Jawor 2015. 151 She started her musical education at the age of 8 at the I. J. Paderewski Lower Level State School of Music in Cieszyn, in the flute class run by Dorota Parzyk. In 2015 she graduated from the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the class led by Ryszard Sojka, PhD. She has taken part in numerous auditions and competitions (e.g. 6th International Flute Competition, Cracow 2014; 29th Young Musician Competition in Szczecinek; 11th Wind Instruments Confrontations in Oława; Festival of Instrumental Music in Rybnik- a distinction; 7th National Polish Competition for Young Instrumentalists in Bydgoszcz - 2nd prize). She has been improving her skills at master courses led by Andras Adorjan, Philippe Bernold, Janos Balint, Emily Beynon, Prof. Barbara Gisler-Haase, Furugh Karimi-Djafar Zadeh, Pierre Yves Artaud, Keiko Murakami. As an orchestra musician, she has performed with the Polish National Radio Symphony Orchestra, the Silesian Philharmonic. She has taken an active part in numerous Project of the Academic Symphony Orchestra and the Academic Brass Band at the Academy of Music in Katowice, conducted by, among others, M. Klauzy, G. Mielimąka, M. Błaszczyk, M. Niesiołowski, K. Dębski. Currently, she is a student of the postgraduate study programme, in the field of study: chamber music. Together with AMuse Trio, she won a distinction at the 17th International Review of Chamber Ensembles - Jawor, 2015. 152 16. Egielman Natalia I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 f- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op. 14 2. Eugène Bozza - Image 3. André Jolivet - Chant de Linos pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Urodziła się 8 czerwca 1997 r. w Gdańsku. Naukę gry na flecie rozpoczęła w wieku 7 lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II St. w Gdańsku, pod kierunkiem mgr Małgorzaty Dubrowińskiej-Egielman. Jest laureatką ponad 50 konkursów o zasięgu międzynarodowym i ogólnopolskim, m.in.: I miejsce i GRAND PRIX – I Jastrzębski Konkurs Fletowy w 2010 r. I miejsce – XXXIV Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku w 2010 r. I miejsce i GRAND PRIX – "Der Karel-Kunc- Kammermusikwettbewerb" w Bad Dürkheim (Niemcy) w 2011 r. I miejsce i GRAND PRIX – III Międzynarodowy Konkurs na flet solo "Il flauto ricercato" w Łodzi w 2012 r. I miejsce – Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych "Miniatura" w Bydgoszczy w 2013 r. I miejsce – VIII Międzynarodowym Konkurs Instrumentów Dętych we Wrocławiu w 2014 r. I miejsce – VI Kokurs Fletowy im. M. Katarzyńskiego w Sosnowcu w 2015 r. I miejsce – XI Polski Konkurs Fletowy w Sieradzu w 2016 r. II miejsce – X Polski Konkurs Fletowy w Sieradzu w 2014 r. II miejsce – Ogólnopolski Wiosenny Festiwal Fletowy w Sochaczewie w 2008, 2012, 2013 i 2015 r. II miejsce – Ogólnopolskie Przesłuchania Uczniów Klas Instrumentów Dętych w Bydgoszczy w 2014 r. 153 III miejsce – II Międzynarodowy Konkurs Instrumentów Dętych w Warszawie w 2013 r. III miejsce – VII Międzynarodowy Konkurs Instrumentów Dętych we Wrocławiu w 2012 r. III miejsce – XXXV Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku w 2012 r. III miejsce – XXXVII Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku w 2016 r. Do jej osiągnięć w muzyce kameralnej należą m.in.: I miejsce – Ogólnopolski Konkurs "Gitara w muzyce kameralnej" w Tychach w 2012 r. I miejsce – Konkurs "Klasyka w rozrywce – Rozrywka w klasyce" w Chojnicach w 2007 r. I miejsce – VII Międzynarodowy Konkurs Zespołów Kameralnych w Rzeszowie w 2010 r. I miejsce – I Jastrzębski Konkurs Fletowy w 2010 r. II miejsce – III Jastrzębski Konkurs Fletowy w 2014 r. wyróżnenie – XXXIII Ogólnopolski Konkurs Zespołów Kameralnych we Wrocławiu w 2011 r. Natalia jest stypendystką Krajowego Funduszu Na Rzecz Dzieci. Trzykrotnie (w 2011, 2013 i 2015 r.) uzyskała Stypendium Młodego Gdańszczanina oraz dwukrotnie stypendia: Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Prezydenta Miasta Gdańska. Otrzymała również stypendium "Młoda Polska" w 2014 r. Natalia brała udział w kursach fletowych prowadzonych przez następujących profesorów: Barbarę Świątek-Żelazny, Jerzego Mrozika, Antoniego Wierzbińskiego, Petera Lukasa Grafa, Martina Michaela Koflera, Patricka Gallois, Moshe Arona Epsteina Larsa Asbjørnsena, Denisa Bouriakova, Dejana Gavriča, Łukasza Dlugosza Furugh Karimi-Djafar-Zadeh, Keiko Murakami. Uczestniczyła w wielu koncertach: m.in.: w Fiharmonii i Operze Bałtyckiej, Dworze Artusa i Ratuszu Staromiejskim w Gdańsku, Auli Politechniki Gdańskiej, Teatrze Wybrzeże, Radio Gdańsk, na Zamku Królewskim, w Łazienkach Królewskich i Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie. Born in Gdańsk on 8 June 1997. She started to play the flute at the age of 7 at the Lower and Upper Level School of Music in Gdańsk, under the guidance of Małgorzata Dubrowińska-Egielman. She is a laureate of over 50 international and national competitions, e.g.: 154 1st prize and GRAND PRIX - the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2010. 1st prize - the 34th Young Musician Competition in Szczecinek in 2010. 1st prize and GRAND PRIX - "Der Karel-Kunc- Kammermusikwettbewerb" in Bad Dürkheim (Germany) in 2011. 1st prize and GRAND PRIX – the 3rd "Il flauto ricercato” International Competition for Solo Flute in Łódź in 2012. 1st prize - “Miniatura” National Polish Competition for Wind Instruments in Bydgoszcz in 2013. 1st prize - the 8th International Wind Instruments Competition in Wrocław in 2014. 1st prize - the 6th M. Katarzyński Flute Competition in Sosnowiec in 2015. 1st prize - the 11th Polish Flute Competition in Sieradz in 2016. 2nd prize - the 10th Polish Flute Competition in Sieradz in 2014. 2nd prize - the National Polish Spring Flute Festival in Sochaczew in 2008, 2012, 2013 and 2015. 2nd prize - the National Polish Auditions for Students from Wind Instruments Classes in Bydgoszcz in 2014. 3rd prize - the 2nd International Wind Instruments Competition in Warsaw in 2013. 3rd prize - the 7th International Wind Instruments Competition in Wrocław in 2012. 3rd prize - the 35th Young Musician Competition in Szczecinek in 2012. 3rd prize - the 37th Young Musician Competition in Szczecinek in 2016. Her chamber music achievements include, among others: 1st prize - “Guitar in chamber music” National Polish Competition in Tychy in 2012. 1st prize – “Classics in Entertainment - Entertainment in Classics“ Competition in Chojnice in 2007. 1st prize – the 7th International Competition for Chamber Ensembles in Rzeszów in 2010. 1st prize –the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2010. 2nd prize – the 3rd Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2014. A distinction – the 33rd National Polish Competition for Chamber Ensembles in Wrocław in 2011. Natalia is a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund. She was granted three times (in 2011, 2013 and 2015) the Scholarship of Young Citizen of Gdańsk and twice the scholarships from the Minister of Culture and National Heritage and from the President of the City of Gdańsk. She also obtained the “Young Poland” scholarship in 2014. Natalia has taken part in flute courses led by the following tutors: Barbara Świątek-Żelazny, Jerzy Mrozik, Antoni Wierzbiński, Peter Lukas Graf, Martin 155 Michael Kofler, Patrick Gallois, Moshe Aron Epstein Lars Asbjørnsen, Denis Bouriakov, Dejan Gavrič, Łukasz Dlugosz Furugh Karimi-Djafar-Zadeh, Keiko Murakami. She has taken part in concerts at the Baltic Philharmonic and Opera, the Artus Court and the Old Town Hall in Gdańsk, the Hall of Gdańsk University of Technology, the Wybrzeże Theatre, Gdańsk Radio, at the Royal Castle, at Łazienki Królewskie (the Royal Baths) and the Grand Theatre - National Opera in Warsaw. 156 17. Falkiewicz Daria I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 8 g- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (part IV) II etap 1. Francis Poulenc - Sonata pour flute et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodzona 25 lutego 1992 roku w Radomiu. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 11 lat w Zespole Szkół Muzycznych im. Oskara Kolberga w Radomiu, początkowo w klasie pana Marka Zdyba, kontynuując już w drugim stopniu jako uczennica pani Anny Włodarskiej-Szeteli. W tym czasie laureatka konkursów, między innymi: Wiosenny Festiwal Fletowy w Sochaczewie (II miejsce 2006 rok, III miejsce 2012 rok), Spotkania Instrumentów Dętych w Warszawie (wyróżnienie w 2008 roku). W roku 2012 rozpoczęła studia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie fletu prof. Urszuli Janik, obecnie jest studentką I roku studiów magisterskich w tejże klasie. Born on 25 February 1992 in Radom. She started her musical education at the age of 11 at the Oskar Kolberg Group of State Schools of Music in Radom, first in the class of Marek Zdyba, then at the upper level programme as a student of Anna Włdarska-Szetela. At the time she was a laureate of the following competitions: Spring Flute Festival in Sochaczew (2nd prize in 2006, 3rd prize in 2012), the Encounters of Wind Instrument Players in Warsaw (a distinction in 2008). In 2012 she started studying at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, the flute class of Prof. Urszula Janik. Now she is a first-year student of the Master’s degree programme in this class. 157 18. Fiszer Konrad I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 6 d- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Jacques Ibert- Piéce pour flûte seule 3. André Jolivet - Chant de Linos pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami W 2002 rozpocząłem naukę gry na flecie w Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia w Bełchatowie i ukończyłem ją pod okiem Izabeli Pyrki. Od roku 2008 kontynuowałem edukację muzyczną w Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia w Pabianicach w klasie fletu Joanny Janczyk-Wajman. Od 2014 roku jestem studentem Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, w klasie fletu dr hab. Elżbiety Woleńskiej. W roku 2013 otrzymałem wyróżnienie na I Ogólnopolskim Konkursie Młodych Indywidualności Muzycznych im. Tadeusza Paciorkiewicza w Sierpcu. W roku 2015 zakwalifikowałem się do półfinału XVth "Gheorge Dima" International Music Competition w Cluj-Napoce w Ruminii. Otrzymałem także IV nagrodę podczas VIII Piotrkowskich Spotkań Fletowych. In 2002 he started to play the flute at the Lower Level State School of Music in Bełchatów and he completed it under the supervision of Izabela Pyrka. Since 2008 he continued his musical education at the Upper Level State School of Music in Pabianice, the flute class of Joanna Janczyk-Wajman. Since 2014 he has been a student of the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, the flute class of Elżbieta Woleńska, PhD. In the year 2013 he received a distinction at the 1st Tadeusz Papiorkiewicz National Polish Competition of Young Musical Personalities in Sierpc. In 2015 he qualified for the semi-final of the 15th Gheorge Dima International Music Competition in Cluj-Napoca in Romania. He also won the 4th prize at the 8th Flute Encounters in Piotrków Trybunalski. 158 19. Frątczak Monika I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 6 d- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op. 14 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Studentka pierwszego roku studiów II-go stopnia Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie prof. Zbigniewa Kamionki. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku siedmiu lat w Zespole Szkół Muzycznych w Siedlcach, którą ukończyła z wyróżnieniem w klasie mgr Wioletty Skup. Jej muzykalność i kunszt wykonawczy zostały docenione podczas wielu konkursów i festiwali o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym, m. in. – I miejsce w Międzynarodowym Konkursie "7th Concorso Internationale de Musicale Giovanni Musicisti" we Włoszech w Treviso, II miejsce w Międzynarodowym Konkursie "International Music Competition for Soloists and Chamber Groups w Słowenii, II miejsce w Międzynarodowym Konkursie "Davorin Jenko" w Belgradzie, II miejsce w Międzynarodowym Festiwalu Instrumentów Dętych w Białej Podlaskiej, I miejsce w Wiosennym Festiwalu Fletowym w Sochaczewie, I miejsce podczas Spotkań Muzycznych Instrumentów Dętych w Warszawie, finalistka Ogólnopolskiego Konkursu "Sankyo" w Bielsku Białej, uczestniczka "Młodej Filharmonii AUKSO". Jest członkiem Kwintetu Dętego, z którym koncertuje w wielu ośrodkach kulturalnych Polski oraz za granicą i odnosi liczne sukcesy m. in., II miejsce w International Music Competition "Enkor" w Düsseldorfie, I miejsce na Międzynarodowym Konkursie "Davorin Jenko" w Belgradzie czy I miejsce w "Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych w Jaworze". 159 Swoje umiejętności doskonaliła na wielu mistrzowskich kursach fletowych m. in. u prof. Petera Lukasa Grafa, prof. Wally Hase, prof. Roberta Wolfa, prof. HeinzKarla Schütza, dr Carlo Jansa, prof. Jean-Claude Gérard’a, prof. Roberta Dick’a, Denisa Bouriakova, dr Agaty Kielar-Długosz, Łukasza Długosza, prof. Jerzego Mrozika, prof. Marceli Lechtovej. Flecistka jest stypendystką Rektora Akademii Muzycznej w Krakowie od 2014 roku. Otrzymała także stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia artystyczne oraz stypendium Prezydenta Miasta Siedlce w dziedzinie kultury i sztuki. Koncertuje jako solistka, kameralistka i muzyk orkiestrowy w wielu miastach Polski jak i za granicą (w Chinach, Austrii, Luxemburgu, Węgrzech, Czechach, Ukrainie, Włoszech, Serbii, na Słowacji.) Jest członkiem orkiestry Passionart. Występowała pod batutą takich dyrygentów jak: Y. P. Torteriel, N. Marriner, A. Liebreich, J. Medina M. Moś, M. Maciaszczyk, M. Tworek. A first-year student of the 2nd cycle study programme at the Academy of Music in Cracow, the class of Prof. Zbigniew Kamionka. She started her musical education at the age of 7 at the Group of Schools of Music in Siedlce, which she completed with honours in the class of Wioletta Skup. Her musicality and performance skills were appreciated at numerous international and national competitions and festivals, e.g. - 1st prize at the international competition "7th Concorso Internationale de Musicale Giovanni Musicisti" in Treviso in Italy, 2nd prize at the International Music Competition for Soloists and Chamber Groups in Slovenia, 2nd prze at the International Competition "Davorin Jenko" in Belgrade, 2nd prize at the International Festival for Wind Instruments in Biała Podlaska, 1st prize at the Spring Flute Festival in Sochaczew, 1st prize at the Musical Meetings of Wind Instrument Players in Warsaw, finalist of the “Sankyo” National Polish Competition in Bielsko-Biała, participant in the “AUKSO Young Philharmonic”. She is a member of a Wind Quintet, with which she successfully performs concerts at many centres for culture in Poland and abroad e.g. 2nd prize at the “Enkor” International Music Competition in Düsseldorf, 1st prize at the “Davorin Jenko” International Competition in Belgrade or the 1st prize at the International Review of Chamber Ensembles in Jawor. She has been improving her skills at numerous flute master courses e.g. with Prof. Peter Lukas Graf, Prof. Wally Hase, Prof. Robert Wolf, Prof. Heinz-Karl Schütz, Carlo Jans, PhD, Prof. Jean-Claude Gérard, Prof. Robert Dick, Denis 160 Bouriakov, Agata Kielar-Długosz, PhD, Łukasz Długosz, Prof. Jerzy Mrozik, Prof. Marcela Lechtova. The flutist has been a holder of the scholarship from the Rector of the Academy of Music in Cracow since 2014. She has also obtained a scholarship from the Minister of Culture and National Heritage for artistic achievements and a scholarship from the Mayor of the City of Siedlce in the field of culture and art. She gives concerts as a soloist, chamber musician and orchestra musician in many cities of Poland and abroad (in China, Austria, Luxembourg, Hungary, Czech Republic, Ukraine, Italy, Serbia and Slovakia.) Anna is a member of the Passionart orchestra: She has performed under the baton of such conductors as: Y. P. Torteriel, N. Marriner, A. Liebreich, J. Medina, M. Moś, M. Maciaszczyk, M. Tworek. 161 20. Głodek Agata I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Bohuslav Martinů - First Sonata for flute and piano 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll W 2007 roku ukończyła Państwową Szkołę Muzyczną I st. im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie fortepianu prof. Iwony Kowalskiej oraz w klasie fletu prof. Ewy Rułki. W 2013 roku ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. im. Zenona Brzeskiego w Warszawie, w klasie prof. Elżbiety Dastych-Szwarc. W roku 2016 uzyskała dyplom licencjacki w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego oraz dr Eweliny Zawiślak. Jest laureatką wielu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych: 2016r – III miejsce – Piotrków Trybunalski, 2012 – wyróżnienie – Warszawa, 2012 – wyróżnienie – Sochaczew, 2011 – wyróżnienie – Szczecin, 2011 – wyróżnienie – Sochaczew, 2010 – II miejsce – Sochaczew, 2010 – I miejsce – Warszawa, 2009 – II miejsce – Sochaczew, 2008 – I miejsce – Warszawa, 2008 – Wyróżnienie – Szczecinek, 2006 – II miejsce – Szczecinek, 2006 – II miejsce – Sochaczew. Jest również laureatką konkursów w kategorii zespół kameralny: 2016 – I miejsce duet fletowy – Piotrków Trybunalski, 2015 – wyróżnienie kwintet dęty – Jawor, 2014 – I miejsce kwartet fletowy – Piotrków Trybunalski, 2014 – wyróżnienie kwartet fletowy – Jawor. Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez tak wybitnych flecistów jak János Bálint, Carlos Bruneel, Wally Hase, Felix Renggli, Mario Caroli, Carlo Jans, Moshe Aron Epstein, Jean-Michel Tanguy. Na swoim koncie ma liczne 162 koncerty solowe oraz kameralne w Poznaniu, Luxemburgu, Warszawie, Krośnie, Łodzi czy Piotrkowie Trybunalskim. Od roku 2014 współpracuje z Orkiestrą Polish Camerata. W 2015 r. wzięła udział w prawykonaniu utworu Adama Lewandowskiego "Chwila wytchnienie" w Filharmonii Łódzkiej. In 2007 she completed the Fryderyk Chopin Lower Level State School of Music in Warsaw, the piano class of Prof. Iwona Kowalska and the flute class of Prof. Ewa Rułka. In 2013 she completed the Zenon Brzeski Upper Level State School of Music in Warsaw, the class of Prof. Elżbieta Dastych-Szwarc. In 2016 she obtained the Bachelor’s degree at the G. and K. Bacewicz Academy of Music in Łódź, in the class of Prof. Antoni Wierzbiński and Ewelina Zawiślak, PhD. She is a laureate of several international and national Polish competitions: 2016 – 3rd prize – Piotrków Trybunalski, 2012 – distinction – Warsaw, 2012 – distinction – Sochaczew, 2011 – distinction – Szczecin, 2011 – distinction – Sochaczew, 2010 – 2nd prize – Sochaczew, 2010 – 1st prize – Warsaw, 2009 – 2nd prize – Sochaczew, 2008 – 1st prize – Warsaw, 2008 – distinction – Szczecinek, 2006 – 2nd prize – Szczecinek, 2006 – 2nd prize – Sochaczew. She is a laureate of competitions in the category of chamber ensembles: 2016 – 1st prize, flute duet – Piotrków Trybunalski, 2015 – distinction, wind quintet – Jawor, 2014 – 1st prize, flute quartet – Piotrków Trybunalski, 2014 – distinction, flute quartet – Jawor. She has participated in numerous master courses led by such outstanding flutists as János Bálint, Carlos Bruneel, Wally Hase, Felix Renggli, Mario Caroli, Carlo Jans, Moshe Aron Epstein, Jean-Michel Tanguy. Her achievements include numerous solo and chamber concerts in Poznań, Luxembourg, Warsaw, Krosno, Łódź or Piotrków Trybunalski. Since 2014 she has been co-operating with the Polish Camerata Orchestra. In 2015 she took part in the first performance of Adam Lewandowski’s piece “Chwila wytchnienie” at the Philharmonic in Łódź. 163 21. Grad Klaudia I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 6 d- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano D-dur, op. 94 część I i II 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo) 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Urodziła się 12.03.1994 r. w Bydgoszczy. W latach 2001-2013 uczęszczała do Państwowego Zespołu Szkół Muzycznych im. Artura Rubinsteina w Bydgoszczy, gdzie uczyła się gry na flecie w klasie mgr Mirosławy Pawłowskiej. Od 2013 roku jest studentką Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie fletu prof. Urszuli Janik. Od 2003 roku bierze udział w konkursach fletowych, ogólnopolskich i międzynarodowych oraz w konkursach muzyki kameralnej oraz uczestniczy czynnie w kursach i warsztatach muzycznych: • • • • • • • • X Ogólnopolskie Warsztaty Fletowe, Zakopane 2008, prowadzone przez prof. Jerzego Mrozika Kurs Mistrzowski "Salony u Mistrza – w stronę Artura Rubinsteina", Bydgoszcz 2010, prowadzone przez prof. Jerzego Mrozika Warsztaty fletowe, Toruń 2010, prowadzone przez Łukasza Długosza, III Letnia Akademia Muzyczna, Wrocław 2011, prowadzona przez prof. Jerzego Mrozika Ogólnopolskie Warsztaty Muzyki Kameralnej "Partnerstwo w Muzyce", Bydgoszcz 2011, prowadzone przez prof. Jerzego Marchwińskiego Warsztaty fletowe, Bydgoszcz 2011, prowadzone przez Łukasza Długosza, III Międzynarodowy Festiwal Fletowy, Poznań 2012 IV Letnia Akademia Muzyczna, Wrocław 2012, prowadzona przez ad. dr 164 • • • • • • • • • • Elżbietę Woleńską IV Międzynarodowy Festiwal Fletowy, Poznań 2013, prowadzony m.in. przez Patricka Gallois Warsztaty fletowe prowadzone przez Roberta Dicka, Warszawa 2013 Warsztaty fletowe prowadzone przez Łukasza Długosza, Warszawa 2013 Warsztaty fletowe prowadzone przez Patricka Gallois, Warszawa 2013 Kurs Mistrzowski prowadzony przez Carstena Eckherta, Warszawa 2014 Kurs Mistrzowski prowadzony przez Carstena Eckherta, Warszawa 2015 Mistrzowski Kurs Fletowy, Kurs Kinezjologii Muzyki, Warszawa 2015, prowadzone przez prof. Furugh Karimi-Djafar-Zadeh Kurs Mistrzowski prowadzony przez Denisa Bouriakova, Katowice 2015 Mistrzowskie Warsztaty prowadzone przez Jean-Claude Gerard, Warszawa 2015 Kurs Mistrzowski prowadzony przez Nicola Mazzantiego, Warszawa 2016 Klaudia jest laureatką konkursów krajowych i międzynarodowych, m.in.: • • • • • • Wyróżnienie na III Turnieju Kameralnym w Bydgoszczy w 2016 roku I miejsca na XV Międzynarodowym Konkursie im. Juliusza Zarębskiego w 2015 roku I miejsca w Ogólnopolskim Konkursie na Instrumenty Dęte "Miniatura 2013 im. Franciszka Kmiecika" w Bydgoszczy III miejsca w III Międzynarodowym Konkursie na flet solo "Il flauto ricercato" w Łodzi w 2012 roku Finalistką Ogólnopolskich Przesłuchań CEA Zespołów Kameralnych Szkół Muzycznych II st., w Warszawie w 2013 roku Wyróżnienie na VI Regionalnym Festiwalu Sonat dla Instrumentów Dętych Drewnianych i Blaszanych w Toruniu w 2010 roku W 2013 roku została stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jako solistka występowała w Filharmonii Pomorskiej im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy z Capellą Bydgostiensis. Współpracowała także z orkiestrami kameralnymi oraz symfonicznymi m.in. z Warszawską Operą Kameralną, Sinfonią Iuventus, Filharmonią Warmińsko-Mazurską, Elbląską Orkiestrą Kameralną, Orkiestrą Symfoników Bydgoskich im. Johanna Straussa, Polską Orkiestrą Muzyki Filmowej czy Orkiestrą Salonową Polskiego Radia Pomorza i Kujaw. Miała przyjemność współpracować m.in. z Jackiem Kaspszykiem, Jerzym Maksymiukiem, Marcinem Nałęcz-Niesiołowskim, Wojciechem Rodkiem, Markiem Moś, Robertem Rumbelow czy Kai Baumannem. Koncertowała w kraju i zagranicą m.in. w Filharmonii Narodowej w Warszawie, w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie, Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, Operze Krakowskiej czy podczas Festiwalu Operowego w Rheinsbergu. 165 Jako studentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie aktywnie koncertuje w różnych składach instrumentalnych m.in. w kwintecie dętym drewnianym prowadzonym przez ad.dr Agatę Igras-Sawicką, z którym zajęła I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Juliusza Zarębskiego w 2015 roku oraz współtworzyła zespół kameralny muzyki dawnej pod kierunkiem prof. Lilianny Stawarz. Klaudia Grad występuje w licznych koncertach organizowanych przez UMFC wykonując często partię pierwszego fletu w Orkiestrze Symfonicznej UMFC, Orkiestrze Dętej UMFC oraz Orkiestrze Barokowej Zakładu Muzyki Dawnej. Ponadto uczestniczy w koncertach i festiwalach organizowanych zarówno przez UMFC jak i inne instytucje muzyczne m.in.: • • • • • • • • • • • • • "Kurt Weill, Siedem grzechów głównych" ze sceną młodych Warszawskiej Opery Kameralnej, 2015 Koncert kompozytorski z okazji "Warszawskiej Jesieni" z zespołem "Ensemblage", 2015 Wystawienie opery "Rodelinda" wraz z zespołem Gradus ad Parnassum w Collegium Nobilum, 2015 "Młode Talenty" Skwer Hoovera, 2015 Koncert "Przeboje Muzyki Kameralnej", UMFC 2015 Festiwal Operowy w Rheinsbergu, 2015 Georg Friedrich Haendel – Rodelinda wersja koncertowa, UMFC 2015 Paul Hindemith & Bohuslav Martinu, UMFC 2015 Festiwal "Mozart Off" z Warszawską Operą Kameralną, 2014 "Pasja według św. Jana" Zakład Muzyki Dawnej, UMFC 2014 Festiwal "Szalone Dni Muzyki", 2013, 2012 "Zapraszamy na Danzing", UMFC 2013 "Filharmonia Dowcipu" wraz z Waldemarem Malickim, 2009 Born on in Bydgoszcz on 12 March 1994. From 2001 to 2013 she attended the Artur Rubinstein State School of Music in Bydgoszcz, where she learnt to play the flute with Mirosława Pawłowska. Since 2013 she has been a student of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, the flute class of Prof. Urszula Janik. Since 2003 she has been taking part in flute competitions, national Polish and international ones as well as chamber music competitions and she has been actively participating in musical courses and workshops: • 10th National Polish Flute Workshops, conducted by Prof. Jerzy Mrozik, in Zakopane in 2008, 166 • • • • • • • • • • • • • • • • • Master Course "Salony u Mistrza – w stronę Artura Rubinsteina", led by Prof. Jerzy Mrozik in Bydgoszcz in 2010, Flute workshops with Łukasz Długosz, in Toruń in 2010, 3rd Summer Academy of Music, led by Prof. Jerzy Mrozik, in Wrocław in 2011, National Polish Chamber Music Workshops „Partnership in Music", conducted by Prof. Jerzy Marchwiński, in Bydgoszcz in 2011, Flute workshops, Bydgoszcz 2011, led by Łukasz Długosz, 3rd International Flute Festival, Poznań 2012 4th Summer Academy of Music, Wrocław 2012, conducted by Asst. Prof. Elżbieta Woleńska, PhD 4th International Flute Festival, Poznań 2013 conducted b, among others, Patrick Gallois Flute workshops conducted by Robert Dick, Warsaw 2013 Flute workshops conducted by Łukasz Długosz, Warsaw 2013 Flute workshops conducted by Patrick Gallois, Warsaw 2013 Master Course conducted by Carsten Eckhert, Warsaw 2014 Master Course conducted by Carsten Eckhert, Warsaw 2015 Flute Masterclasses, Course in Kinesiology, Warsaw 2015, conducted by Prof. Furugh Karimi-Djafar-Zadeh Master Course conducted by Denis Bouriakov, Katowice 2015 Master Workshops conducted by Jean-Claude Gerard, Warsaw 2015 Master Course conducted by Nicola Mazzanti, Warsaw 2016 Klaudia is a laureate of such national and international competitions as: • • • • • • A distinction at the 3rd Chamber Tournament in Bydgoszcz in 2016 1st prize at the 15th Juliusz Zarębski International Competition in 2015. 1st prize at the Franciszek Kmiecik National Wind Instruments Competition "Miniatura” 2013 in Bydgoszcz 1st prize at the 3rd International Competition for Solo Flute "Il flauto ricercato" in Łódź in 2012. A finalist of the CEA National Polish Auditions for Chamber Groups from Upper Level Schools of Music, in Warsaw in 2013. A distinction at the 6th Regional Festival of Sonatas for Woodwind and Brass Instruments in Toruń in 2010. In 2013 she became a holder of the scholarship from the Minister of Culture and National Heritage. She performed with Capella Bydgostiensis as a soloist at the I.J. Paderewski Pomeranian Philharmonic in Bydgoszcz. She has also cooperated with such chamber and symphony orchestras as: Warsaw Chamber Opera, Sinfonia Iuventus, the Warmia and Mazury Philharmonic, Elbląg Chamber Orchestra, Johan Strauss Orchestra of Bydgoszcz Symphonists, Polish Film Music Orchestra or Orkiestra Salonowa Polskiego Radia Pomorza i Kujaw. 167 She had the pleasure of co-operating with, among others, Jacek Kaspszyk, Jerzy Maksymiuk, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Wojciech Rodek, Marek Moś, Robert Rumbelow or Kai Baumann. She gave concerts in Poland and abroad e.g. at the Warsaw Philharmonic, at the Grand Theatre – National Opera in Warsaw, the Pomeranian Philharmonic in Bydgoszcz, Cracow Opera or at the Opera Festival in Rheinsberg. As a student of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, she actively gives concerts with various instrumental groups e.g. with a woodwind quintet conducted by Asst. Prof. Agata Igras-Sawicka, with whom she won the 1st prize at the Juliusz Zarębski International Competition in 2015 and she co-created an old music ensemble conducted by Prof. Lilianna Stawarz. Klaudia Grad performs at numerous concerts held by the FCUM and she often performs the part of the first flute at the Symphony Orchestra of the FCUM, the Brass Band of the FCUM and the Baroque Orchestra of the Old Music Division. In addition, she participates in concerts and festivals held by both the FCUM and other musical institutions, among others: • • • • • • • • • • • • • "Kurt Weill, die Sieben Todsunden" with the stage of the young of the Warsaw Chamber Opera, 2015 Composer’s concert on the occasion "Warsaw Autumn" with the group "Ensemblage", 2015 Performance at the opera "Rodelinda" with the Gradus ad Parnassum ensemble at Collegium Nobilum, 2015 "Young Talents" Hoover Square, 2015 Concert "Chamber Music Hits", FCUM, 2015 Opera Festival in Rheinsberg, 2015 Georg Friedrich Haendel – concert version of Rodelinda, FCUM, 2015 Paul Hindemith & Bohuslav Martinu, FCUM, 2015 Festival "Mozart Off" with the Warsaw Chamber Opera, 2014 "St. John Passion” Old Music Division, FCUM, 2014 "Crazy Days of Music" Festival, 2013, 2012 "We are inviting to Danzing", FCUM, 2013 "Philharmonic of Humour" with Waldemar Malicki, 2009 168 22. Graś-Łukaszewska Paulina I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 fis- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Alexandre Tansman - Sonatine for flute et piano 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo) 3. Krystyna Moszumańska-Nazar - Novelette per flauto e piano forte III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodziła się w Poznaniu i z tym miastem związała swoją dotychczasową karierę muzyczną. Ukończyła POSM im.Mieczysława Karłowicza w klasie fletu mgr Doroty Karaniewicz-Biedny, następnie w roku 2011 studia na Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie fletu prof. Andrzeja Łęgowskiego. W roku 2013 ukończyła na ww. uczelni studia podyplomowe u dr Ewy Mizerskiej oraz studia na Musikhogskolan w Malmö, gdzie kształciła umiejętności pod okiem prof. Andersa Ljungara-Chapelona. W roku 2016 flecistka ukończyła studia na flecie traverso w klasie mgr Karoliny Zych i uzyskała drugi tytuł magistra w Akademii Muzycznej w Poznaniu. Z pasją oddaje się grze na flecie we wszystkich jej odsłonach: w 2011 roku wraz z kwartetem fortepianowym zdobyła III nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych w Jaworze, a rok później ten sam zespół został laureatem konkursu Svirel na Słowenii. W 2012 roku flecistka została zaproszona do dwóch nagrań płytowych: piosenek i kołysanek dla dzieci "W starym zamczysku na skale" oraz kompozycji Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej. W tym czasie współpracowała m.in. z Teatrem Muzycznym w Poznaniu oraz Operą na Zamku w Szczecinie. W 2013 wzięła udział w nowatorskiej reżyserii Natalii Kozłowskiej, kompozycji "Księżycowy Pierrot" Arnolda Schoenberga, w której oprócz partii fletowej odgrywała rolę aktorską. 169 W sezonie artystycznym 2014/15 była pierwszą solistką orkiestry Teatru Wielkiego w Poznaniu, z którym nadal współpracuje – m. in. jako solistka na flecie traverso w przedstawieniu "Bastien i Bastienne" W. A. Mozarta. Ponadto współpracuje z orkiestrą Filharmonii Poznańskiej oraz Filharmonii Kaliskiej oraz jako muzyk z Teatrem Atofri i Teatrem Polskim. Brała udział w różnego rodzaju wydarzeniach muzycznych – m.in. Festiwalu Fletowym w Poznaniu, Koncertach w ramach Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej Neofonia, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Filmowej Transatlantyk, Festiwalu Opera Know-How, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej "Poznańska Wiosna Muzyczna". Flecistka jest członkiem zespołu muzyki współczesnej Sepia Ensemble, który pomimo krótkiej działalności może pochwalić się wieloma sukcesami koncertowymi m.in. podczas Festiwalu Muzyki Witolda Lutosławskiego w Chinach, Festival für Aktuelle Musik Randfestspiele Berlin, Les Concerts du Foyer Européen Luxembourg. Born in Poznań and her musical career to date has been connected with this city. She completed the Mieczysław Karłowicz State School of Music, the flute class of Dorota Karaniewicz-Biedny, then in 2011 she completed the Ignacy Jan Paderewski Academy of Music in Poznań, the flute class of Prof. Andrzej Łęgowski. In 2013 she completed the postgraduate programme with Ewa Mizerska, PhD and the Musikhogskolan in Malmö, where she had improved her skills under the supervision of Prof. Anders Ljungar-Chapelon. In 2016 the flutist completed her study of the traverso flute in the class of Karolina Zych and obtained another Master’s degree at the Academy of Music in Poznań. She devotes herself with passion to playing the flute: in 2011 she won the 3rd prize together with the piano quartet at the International Competition of Chamber Ensembles in Jawor, and one year later, the same ensemble became the laureate of the Svirel Competition in Slovenia. In 2012 the flutist was invited to make two CD recordings: songs and lullabies for children "In an old castle on the rock" and a composition by Ewa FabiańskaJelińska. At the same time she co-operated, among others, with the Musical Theatre in Poznań and the Opera at the Castle in Szczecin. In 2013 she took part in an innovative project directed by Natalia Kozłowska “Pierrot lunaire” by Arnold Schoenberg, in which she performed as an actress and she played the flute part. In the artistic season 2014/15 she was the first soloist of the Grand Theatre orchestra in Poznań, with which she is still co-operating – among others, 170 as a traverso flute soloist performing the piece "Bastien and Bastienne" by W. A. Mozart. In addition, she is co-operating with the orchestra of the Poznań Philharmonic and the Kalisz Philharmonic and as a musician with the Atorfi Theatre and the Polish Theatre. She has taken part in various musical events – such as: Flute Festival in Poznań, concerts as part of the Neofonia National Polish Scientific Conference, the Transatlantic International Festival of Film Music, the Opera Know-How Festival, “Poznań Musical Spring” International Festival of Contemporary Music. The flutist is a member of Sepia Ensemble, a contemporary music ensemble, which, despite its short activity, has achieved many concert successes such as: at the Festival of Witold Lutosławski’s Music in China, Festival für Aktuelle Musik Randfestspiele Berlin, Les Concerts du Foyer Européen Luxembourg. 171 23. Ito Akiko I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 7 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Francis Poulenc - Sonata pour flute et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Studia muzyczne, uczelnie, pedagodzy: Studia muzyczne w Kyoto City University of Arts w marcu 2015 r. Studia II stopnia w Kioto City University of Arts oraz w CONSERVATOIRE DE MUSIQUE ET DE DANSE À RAYONNEMENT DÉPARTEMENTAL AULNAY-SOUS-BOIS. Nauka pod kierunkiem HIROKO WATANABE, YOSHIMI OSHIMA, HARUHIKO FUKUDA,KAZUNORI SEO,SEIYA UENO oraz PATRICKA GALLOIS. Krótki opis działalności artystycznej ( konkursy, nagrody, wyróżnienia, najważniejsze koncerty i inne): XLI Fletowy Koncert Debiutów w Japonii, XXXI Koncert Debiutów Yamaha oraz XXVIII Koncert Debiutów na festiwalu w Kioto. Nagroda za doskonały występ na XLI Fletowym Koncercie Debiutów. Music studies, higher education institutions, teachers: Graduated in music at Kyoto City University of Arts in March 2015. Studying as a master at Kyoto City University of Arts and at also CONSERVATOIRE DE MUSIQUE ET DE DANSE À RAYONNEMENT DÉPARTEMENTAL AULNAY-SOUS-BOIS. Studied or studying under HIROKO WATANABE,YOSHIMI OSHIMA, HARUHIKO FUKUDA,KAZUNORI SEO,SEIYA UENO and PATRICK GALLOIS. Brief description of artistic activity (competitions, prizes, awards, important concerts and other): Appeared on 41th debut concert of flute in JAPAN,31th debut concert of YAMAHA and 28th debut concerto at Kyoto arts festival. Received the award for an excellent work at 41th debut concert of flute. 172 24. Jarząbek Natalia I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 2 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 część I i II 2. Eugène Bozza - Image 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Jest studentką klas fletu na Akademii Muzycznej w Krakowie (prof. Barbara Świątek –Żelazna, prof. Zbigniew Kamionka). Studiowała również w Hochschule für Musik Franz Liszt w Weimarze w klasie prof. Wally Hase. Swoje umiejętności doskonali na wielu kursach mistrzowskich w kraju i za granicą, prowadzonych przez wybitnych flecistów. Dokonała również nagrań płytowych (Włodek Pawlik – 4 Works 4 Orchestra – partia solowa fletu w utworze "Pulse 11/8", a także jako podopieczna Fundacji "Pro Musica Bona"). Jej umiejętności oraz wyróżniająca się osobowość artystyczna doceniane są na wielu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach i festiwalach muzycznych, z których najważniejsze to: • • • • • Nagroda specjalna dla wyróżniającego się uczestnika kursów International Flute Seminar Bruges 2015, ufundowana przez Verne Q. Powell, The Dutch International Flute Competition 2015 – II miejsce i nagroda specjalna, The British Flute Society Competition 2015 – I miejsce i nagroda specjalna, III Stockholm International Music Competition 2014 – I nagroda, I Ogólnopolski Konkurs Fletowy "Sankyo 2011" – II miejsce oraz nagroda specjalna. Za wybitne osiągnięcia artystyczne otrzymała liczne stypendia, m.in. Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska" 2015 , Stypendium 173 Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Stypendium Twórcze Miasta Krakowa 2015, Stypendium "Top Winds" na kursy fletowe The 30th William Bennett International Flute Summer School 2015 z W. Bennettem i D. Bouriakovem, Instytutu Adama Mickiewicza. W maju 2015 wystąpiła na Festiwalu Muzycznym w Łańcucie, gdzie wraz z Włodkiem Pawlikem oraz orkiestrą "Concertino" pod dyrekcją Michaela Maciaszczyka wykonała utwór W. Pawlika – "Pulse 11/8" na flet, fortepian, orkiestrę smyczkową i sekcję rytmiczną. W maju 2016 wykonała koncert fletowy C. Reinecke z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej Filharmonii Kaliskiej. Współpracuje z licznymi orkiestrami (m. in. Sinfonietta Cracovia, Orkiestra "Concertino", Krakowska Orkiestra Kameralna, Philharmonisches Kammerorchester Wernigerode) oraz dyrygentami, kompozytorami i muzykami. Koncertowała na Słowacji, Ukrainie, we Francji, Belgii, Holandii, Niemczech, Włoszech, Wielkiej Brytanii, Słowenii, Szwecji oraz w wielu polskich salach koncertowych. A student of the flute class at the Academy of Music in Cracow (with Prof. Barbara Świątek –Żelazna, Prof. Zbigniew Kamionka). She also studied at Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar with Prof. Wally Hase. She has been improving her skills at many master courses in Poland and abroad which were led by outstanding flutists. She has also made CD recordings (Włodek Pawlik – 4 Works 4 Orchestra – flute solo part in the piece "Pulse 11/8", and was under the care of the Pro Musica Bona Foundation). Her skills and outstanding artistic personality have been valued at many national and international competitions and music festivals, the most important of which are: • • • • • a special award for an outstanding participant in the courses at the International Flute Seminar, Bruges, 2015, funded by Verne Q. Powell, the Dutch International Flute Competition, 2015 – 2nd prize and special award, the British Flute Society Competition, 2015 – 1st prize and special award, 3rd Stockholm International Music Competition, 2014 – 1st prize, 1st National Polish Flute Competition "Sankyo 2011" - 2nd prize and special award. She has received numerous scholarships for artistic achievements, e.g. the “Young Poland” Scholarship from the Minister of Culture and National Heritage 174 in 2015 , a Scholarship from the Minister of Science and Higher Education, the Creative Scholarship from the City of Cracow, 2015, the "Top Winds" scholarship for flute courses, the 30th William Bennett International Flute Summer School, 2015 with W. Bennett and D. Bouriakov, from the Adam Mickiewicz Institute. In May 2015 she performed at the Music Festival in Łańcut, where together with Włodek Pawlik and the "Concertino" orchestra under the direction of Michael Maciaszczyk, she performed the piece by W. Pawlik - "Pulse 11/8" for flute, piano, string orchestra and rhythmical section. In May 2016 she performed the flute concerto by C. Reinecke with an accompaniment of the Kalisz Philharmonic Symphony Orchestra. She co-operates with several orchestras (among others Sinfonietta Cracovia, "Concertino" Orchestra, Cracow Chamber Orchestra, Philharmonisches Kammerorchester Wernigerode) and conductors, composers and musicians. She has given concerts in Slovakia, Ukraine, France, Belgium, Holland, Germany, Italy, Great Britain, Slovenia, Sweden and at many concert halls in Poland. 175 25. Kerner Mária I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 5 d- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 część I i II 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Urodziła się w Pécs w 1992 roku. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 8 lat. W r. 2015 ukończyła Akademię Muzyczną im. Franciszka Liszta w Budapeszcie. Jej pedagogami byli Zoltán Gyöngyössy, János Bálint, Zsolt Romos oraz Erika Sebők. Obecnie jej nauczycielem jest János Bálint w Hochschule für Music, Detmold. Mária uczestniczyła w kursach mistrzowskich u Andrása Adorjána, prof. Antoniego Wierzbinskiego, Jánosa Bali, Jánosa Bálinta, Istvána Bartha, Gergely Bodoky, Carola Wincenca, Emmanuela Pahuda, Zoltána Gyöngyössy, Lóránta Kovácsa, Gergely Ittzésa, Ildikó Kertésza, Zsolta Romosa, Dóry Seres oraz Jacquesa Zoona. Od 2002 r. bierze udział w konkursach narodowych i międzynarodowych. W 2011 r. zdobyła pierwsze miejsce w Międzynarodowym Konkursie Fletowym im. Antona Ebersta w Nowym Sadzie, a w r. 2012, w Konkursie In memoriam Csaba Szabo w Budapeszcie. W r. 2013 była półfinalistką w XLVII Konkursie Muzycznym w Budapeszcie. W r. 2014, zdobyła drugie miesjce w XX Międzynarodowym Konkursie Fletowym im. Leosa Janacka. W r. 2015 brała udział w LXVII Międzynarodowym Konkursie Muzycznym Praska Wiosna oraz w LXIV Konkursie Muzycznym ARD. Od r. 2013 współpracuje z orkiestrami jako pierwsza flecistka. Od r. 2014 gra jako pierwsza flecistka w orkiestrze Budapesztańskiego Teatru Operetki. W tym roku, oprócz pracy w Orkiestrze Operetki, pracowała w Danubia Orchestra Óbuda 176 oraz w Orkiestrze Filharmonii Zugló. Od 2015 r. uczy w Artystycznej Szkole Średniej w Pécs. Mária Kerner was born in Pécs in 1992. She started her flute education in the age of 8. She graduated in 2015 at the Liszt Academy in Budapest. Her teachers were Zoltán Gyöngyössy, János Bálint, Zsolt Romos and Erika Sebők. Now her teacher is János Bálint at the Hochschule für Music, Detmold. Mária has been participated in masterclasses of András Adorján, prof. Antoni Wierzbinski, János Bali, János Bálint, István Barth, Gergely Bodoky, Carol Wincenc, Emmanuel Pahud, Zoltán Gyöngyössy, Lóránt Kovács, Gergely Ittzés, Ildikó Kertész, Zsolt Romos, Dóra Seres and Jacques Zoon. From 2002 she has been participated at national and international competitions. In 2011 she won first award at Anton Eberst International Flute Competition in Novi Sad and in 2012, at the In memoriam Csaba Szabó Competition in Budapest. In 2013 she was a semifinalist at the 47th Music Competition in Budapest. In 2014 at the 20th Leos Janacek International Flute Competition in Brno, Mária won second prize. In 2015 she was participated at the 67th Prague Spring International Music Competition and at the 64th ARD Music Competition. From 2013 she has been working in orchestras as a principal flutist. From 2014 she plays first flute at the Budapest Operetta Theatre Orchestra. In this year next to the Operetta Orchestra, she worked at the Danubia Orchestra Óbuda and at the Zugló Filharmonie Orchestra too. From 2015 she teaches at the Secondary School of Arts in Pécs. 177 26. Kharshiladze Teimurazi I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 7 D- dur per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Temo Kharshiladze urodził się w 1989 r. w Tbilisi w Gruzji. Jego pierwszym instrumentem był tradycyjny flet gruziński salamuri. W wieku 15 lat, rozpoczął naukę gry na flecie i po uzyskaniu tytułu licencjata z wynikiem celującym w Konserwatorium Państwowym w Tbilisi w r. 2012, pojechał do Austrii i od tego czasu studiuje w University of Music and Performing Arts w Wiedniu w klasie Prof. Barbary Gisler-Haase. Uczestniczył w kursach mistrzowskich u Philippa Bernolda, Petera-Lukasa Grafa, Renate Greiss i in. Stypendysta fundacji Dr. Robert and Lina Thyll-Dürr Foundation w Austrii oraz Instytutu Goethego w Tbilisi. Zdobywca pierwszego miejca w Konkursie im. prof. Dichlera oraz nagrody w Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Drewnianych i Blaszanych w Varazdin. Członek chóru pieśni ludowych Georgika, zespołu muzyki rozrywkowej Trioni oraz orkiestry Teatru Państwowego im. K. Marjanishvili, a także stażysta w Operze Państwowej w Tbilisi. Temo Kharshiladze was born in 1989 in Tbilisi / Georgia. His first instrument was the Salamuri, a traditional Georgian flute. At the age of 15, he started to learn flute and after getting the Bachelor degree in the State Conservatory of Tbilisi in 2012, he came as an exchange student to Austria and since that studies at the 178 University of Music and Performing Arts in Vienna in the class of Prof. Barbara Gisler-Haase. Masterclasses with Philipp Bernold, Peter-Lukas Graf, Renate Greiss and etc. Scholar of the Dr. Robert and Lina Thyll-Dürr Foundation in Austria and the Goethe Institute in Tbilisi. 1st prize of Prof. Dichler Competition in Vienna and a prise winner of the International Woodwind and Brass Competition Varajdin. A member of an folk songs choir "Georgika", the Musikpopband "Trioni", the band of K. Marjanishvili State Theatre and as an intern at the State Opera in Tbilisi. 179 27. Kim Ju Hee I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op. 14 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Magister Sztuki Ju Hee KIM, urodzona 19 grudnia 1987 r. w Seulu, w Korei Południowej, jest obecnie na studiach podyplomowych o specjalności: flet w University of Music and Performing Arts w Wiedniu. W wieku 16 lat, pięć lat po tym jak zaczęła uczyć się gry na flecie, została zauważona przez prof. Barbarę Gisler-Haase i zosała przyjęta na uniwersytet. W r. 2015 otrzymała tytuł Magistra Sztuki. Za występ na egzaminie dyplomowym otrzymała wyróżnienie od wszystkich członków komisji egzaminacyjnej. Ponadto, jej ekspresyjna gra na flecie, była doceniana przez wielu krytyków. Od r. 2012 do 2014, występowała jako flecistka i pikolistka w Orkiestrze Filharmonii Gyenonggi. Do jej wybitnych osiągnięć można zaliczyć finał oraz nagrodę specjalną od Gradus Ad Parnassum w r. 2010 w Wiedniu, oraz pierwsze miejsce w kategorii instrumentów dętych na IX Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Osace w Japonii r. 2008. Mag. art. Ju Hee KIM, born on 19 Dec 1987 in Seoul, South Korea, is currently on the Postgraduate Programme of Flute at the University of Music and Performing Arts Vienna. At the age of 16, only five years after starting to play the flute, she caught the attention of Professor Barbara Gisler-Haase and joined the University. In 2015, she received the Magistra Artium degree. The entire panel of examiners awarded her distinction for her graduation exam. 180 Furthermore, her broad spectrum of expressiveness as a flutist was praised by several reviews. From 2012 to 2014, she performed as a Permanent Flutist and Piccoloist in the Gyeonggi Philharmonic Orchestra. Her notable achievements include the finalist and special award from the Gradus Ad Parnassum in 2010 in Vienna, and the 1st prize from the Winds category in the 9th Osaka International Music Competition in 2008 in Japan. 181 28. Krupa Magdalena I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 h- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 część I i II 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. André Jolivet - Chant de Linos pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Urodzona w Bielsku-Białej, swoją edukację muzyczną rozpoczęła w Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Stanisława Moniuszki w Bielsku-Białej. Po ukończeniu studiów magisterskich w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach ukończyła studia podyplomowe pod kierunkiem prof. Jánosa Bálinta i dr Eweliny Zawiślak. W latach 2014-2015 doskonaliła również umiejętności gry muzyka orkiestrowego w Akademii Sinfonii Varsovii. Koncertowała pod batutą takich dyrygentów jak: Kirill Karabits, Robert Trevino, Graham Ross, Andreas Peer Kähler, Larry Livingstone, Lutz Köhler, José Cura, Szymon Bywalec, Michał Klauza, Ewa Strusińska, Marek Moś, Sebastian Perłowski, Anthony Weeden, Joseph Trapanese. Wraz z różnymi orkiestrami koncertowała w ramach największych festiwali m.in. w Niemczech, Włoszech, Francji, Szkocji, Gruzji, Hiszpanii, Szwecji oraz na Ukrainie. Brała aktywny udział w kursach, masterclass i warsztatach prowadzonych przez wybitnych muzyków takich jak: Davide Formisano, JeanClaude Gerard, Denis Bouriakov, Philippe Bernold, Walter Auer, Samuel Coles, András Adorján, Karl-Heinz Schütz, Patrick Gallois, Yves Pierre Artaud, Emily Beynon, Keiko Murakami, János Bálint, Barbara Gisler-Haase, Andreas Schmidt, Jerzy Mrozik, Forough Djafar-Zadeh-Karimi, Jadwiga Kotnowska, Kazimierz Moszynski, Krzysztof Zgraja, Elzbieta Wolenska, Jan Krzeszowiec, Maria 182 Grochowska, Klaus Storck, Urszula Janik, Áshildur Haraldsdóttir, Andrzej Krzyżanowski, Hanna Turonek. Z powodzeniem brała udział w konkursach takich jak: III Turniej Kameralny w Trzech Odsłonach w Bygdoszczy 2016 r. (wyróżnienie), XIX Międzynarodowy Konkurs Muzyki Kameralnej im. Kiejstuta Bacewicza w Łodzi 2016 r. (Finał), XIII Międzynarodowy Konkurs im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie, 2013 r. (III Nagroda), X Międzynarodowy Konkursu Muzyki XX i XXI wieku w Radziejowicach, 2014 r. (Finał). Jako solistka występowała z Musique-Cordiale Orchestra w Seillans oraz Bargemon (Francja), wykonując Koncert C-Dur W. A. Mozarta podczas IX Musique-Cordiale International Festival pod batutą Grahama Ross'a. W maju 2015 roku wykonała recital w siedzibie Sinfonii Varsovii podczas festiwalu Letnie Koncerty na Grochowskiej. Współpracuje m.in. z orkiestrami takimi jak: Sinfonia Varsovia, Aukso, Sinfonietta Cracovia, I, Culture Orchestra, Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus. She was born in Bielsko-Biała and she started her musical education at the S. Moniuszko Lower and Upper Level State School of Music in Bielsko-Biała. Having completed her Master’s degree study at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, she completed the postgraduate programme under the direction of Prof. János Bálint and Ewelina Zawiślak, PhD. In the years 2014-2015 she improved her skills of an orchestra musician at the Sinfonia Varsovia Academy. She has performed under the baton of such conductors as: Kirill Karabits, Robert Trevino, Graham Ross, Andreas Peer Kähler, Larry Livingstone, Lutz Köhler, José Cura, Szymon Bywalec, Michał Klauza, Ewa Strusińska, Marek Moś, Sebastian Perłowski, Anthony Weeden, Joseph Trapanese. She gave concerts with various orchestras as part of festivals in Germany, Italy, France, Scotland, Georgia, Spain, Sweden and Ukraine. She has taken an active part in courses, masterclasses and workshops led by such outstanding musicians as: Davide Formisano, Jean-Claude Gerard, Denis Bouriakov, Philippe Bernold, Walter Auer, Samuel Coles, András Adorján, Karl-Heinz Schütz, Patrick Gallois, Yves Pierre Artaud, Emily Beynon, Keiko Murakami, János Bálint, Barbara GislerHaase, Andreas Schmidt, Jerzy Mrozik, Forough Djafar-Zadeh-Karimi, Jadwiga Kotnowska, Kazimierz Moszynski, Krzysztof Zgraja, Elzbieta Wolenska, Jan Krzeszowiec, Maria Grochowska, Klaus Storck, Urszula Janik, Áshildur Haraldsdóttir, Andrzej Krzyżanowski, Hanna Turonek. 183 She has successfully taken part in such competitions as: 3rd Chamber Tournament in Three Parts in Bydgoszcz, 2016 (distinction), 19th Kiejstut Bacewicz International Chamber Music Competition in Łódź, 2016 (Final), 13th Juliusz Zarębski International Competition in Warsaw in 2013 (3rd prize), 10th International Competition of the 20th and 21st Century Music in Radziejowice in 2014 (Final). As a soloist, she has performed with the Musique-Cordiale Orchestra in Seillans and Bargemon (France), performing the C major Concerto by W. A. Mozart at the 9th Musique-Cordiale International Festival under the baton of Graham Ross. In May 2015 she performed a recital at the seat of the Sinfonia Varsovia orchestra during the Summer Concerts in Grochowska Str. Festival. She is co-operating with, among others, such orchestras as: Sinfonia Varsovia, Aukso, Sinfonietta Cracovia, I, Culture Orchestra, Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus. 184 29. Lee Minhe I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 1 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, ( część IV) II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll 185 30. Leonkiewicz Olga I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 2 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Alexandre Tansman - Sonatine for flute et piano 2. Paul Hindemith - Acht Stücke für Flöte allein 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodziła się w Lublinie, gdzie w 2000 r. rozpoczęła naukę gry na flecie pod kierunkiem Zbigniewa Szeli. W 2006 r. ukończyła z wyróżnieniem Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną I i II st. im. K. Lipińskiego w Lublinie. Naukę kontynuowała w klasie fletu prof. Antoniego Wierzbińskiego w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, którą ukończyła z dyplomem celującym. W semestrze letnim roku akademickiego 2009/2010 przebywała na stypendium Erasmusa w Hochschule für Musik Detmold (Niemcy), w klasie fletu prof. Jánosa Bálinta. W 2011 r. podjęła także edukację w Conservatoire de la Ville de Luxembourg w klasie fletu prof. Carlo Jansa oraz studia doktoranckie w łódzkiej akademii. Przewód doktorski otworzyła w 2013 r. Od 2012 r. pracuje w orkiestrze Teatru Wielkiego w Łodzi. Uczestniczyła w wielu kursach i warsztatach fletowych, zarówno w kraju, jak i za granicą. Doskonaliła swoje umiejętności pod kierunkiem takich osobistości jak: Robert Aitken, János Bálint, Lars Asbjornsen, Philippe Benoit, Carlos Bruneel, Łukasz Długosz, Michael Faust, Elżbieta Gajewska-Gadzina, Jean-Claude Gérard, Barbara Gisler-Haase, Wally Hase, Anne-Cathérine Heinzmann, Gudrun Hinze, Urszula Janik, Nils Thilo Krämer, Mirjam Nastasi, Grzegorz Olkiewicz, Gaby PasVan Riet, Sibel Pensel, Jean-Michel Tanguy, Peter Verhoyen i inni. Olga Leonkiewicz brała udział w wielu konkursach fletowych, była m. in. półfinalistką IV, V i VI Międzynarodowego Konkursu Fletowego w Krakowie 186 (2008, 2011, 2014). W 2008 r. uczestniczyła w finale VII Międzynarodowego Konkursu Indywidualności Muzycznych im. Aleksandra Tansmana w Łodzi. W 2009 r. była finalistką i otrzymała wyróżnienie w III Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej, a także zdobyła nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworu polskiego kompozytora. Otrzymała również stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wyróżniające osiągnięcia w nauce. W 2011 zdobyła II nagrodę na 14. Międzynarodowym Konkursie Fletowym im. Friedricha Kuhlaua w Uelzen (Niemcy). W 2013 r. została laureatką III nagrody na VII Ogólnopolskim Konkursie Fletowym we Wrocławiu. W 2014 r., jako najlepsza reprezentantka Polski na VI Międzynarodowym Konkursie Fletowym w Krakowie, zdobyła nagrodę w postaci wydania płyty CD przez wytwórnię DUX. She was born in Lublin, where in 2000 she started to play the flute under the direction of Zbigniew Szela. In 2006 she completed with honours the K. Lipiński Lower and Upper Level School of Music in Lublin. She continued learning in the flute class of Prof. Antoni Wierzbiński at the G. and K. Bacewicz Academy of Music in Łódź, which she completed with an excellent diploma. In the summer semester of the academic year 2009/2010 she was on the Erasmus exchange at Hochschule für Musik Detmold (Germany), in the flute class of Prof. János Bálint. In 2011 she started studying at the Conservatoire de la Ville de Luxembourg, in the flute class of Prof. Carlo Jans and the doctoral degree programme at the Academy in Łódź. She started the registration and conferment procedure for the doctoral degree in 2013. Since 2012 she has been working for the Grand Theatre orchestra in Łódź. She has participated in several flute courses and workshops, both in Poland and abroad. She has been improving her skills under the direction of such personalities as: Robert Aitken, János Bálint, Lars Asbjornsen, Philippe Benoit, Carlos Bruneel, Łukasz Długosz, Michael Faust, Elżbieta Gajewska-Gadzina, JeanClaude Gérard, Barbara Gisler-Haase, Wally Hase, Anne-Cathérine Heinzmann, Gudrun Hinze, Urszula Janik, Nils Thilo Krämer, Mirjam Nastasi, Grzegorz Olkiewicz, Gaby Pas-Van Riet, Sibel Pensel, Jean-Michel Tanguy, Peter Verhoyen and others. Olga Leonkiewicz has taken part in several flute competitions; she was among others a semi-finalist of the 4th, 5th and 6th International Flute Competition in Cracow (2008, 2011, 2014). In 2008 she took part in the final of the 7th Alexander Tansman International Competition of Musical Personalities in Łódź. In 2009 she was a finalist and received a distinction at the 3rd Michał Spisak International Music Competition in Dąbrowa Górnicza, and she also won a special 187 award for the best performance of a piece by a Polish composer. She has also obtained a scholarship from the Minister of Culture and National Heritage for outstanding achievements in education. In 2011 she won the 2nd prize at the 14th Friedrich Kuhlau International Flute Competition in Uelzen (Germany). In 2013 she became the 3rd prize laureate at the 7th National Polish Flute Competition in Wrocław. In 2014 she won a prize in the form of releasing of a CD by the DUX label for the best representative of Poland at the 6th International Flute Competition in Cracow. 188 31. Łączak Jakub I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 4 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Alexandre Tansman - Sonatine for flute et piano 2. Jacques Ibert- Piéce pour flûte seule 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami 189 32. Majewska Kalina I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op. 14 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo) 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodzona 11 sierpnia 1993 roku w Białogardzie. Jest absolwentką Państwowej Szkoły Muzycznej I st. w Białogardzie w klasie fletu pani mgr Joanny Antolak, którą ukończyła z wyróżnieniem, a za wybitne osiągnięcia artystyczne otrzymała Nagrodę Burmistrza Miasta Białogard. Naukę kontynuowała w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. Grażyny Bacewicz w Koszalinie, w klasie fletu mgr Magdy Morus-Fijałkowskiej, którą również ukończyła z wyróżnieniem. Swoje umiejętności doskonaliła na wielu warsztatach i kursach mistrzowskich, które prowadzili m.in. prof. Pierre Yves Artaud, prof. János Bálint, prof. Peter Lukas Graf, prof. Jerzy Mrozik, dr hab. Elżbieta Woleńska, prof. William Bennett oraz Denis Bouriakov. Od roku 2012 studiuje w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, w klasie fletu ad. dr hab. Elżbiety Woleńskiej. Występowała jako solistka na wielu koncertach, w tym z Filharmonią Koszalińską. W 2015r. zagrała recital dyplomowy wraz z Akademicką Orkiestrą Kameralną, na którym wykonała utwór Daniela Schnydera na Flet, Perkusję i Orkiestrę Kameralną. Była to polska premiera utworu. Uczestniczka i laureatka wielu konkursów krajowych i międzynarodowych, m.in. I nagrody w XII Concorso Internazionale Di Esecuzione Musicale "Premio Citta di Padova" – Padwa (Włochy) oraz I nagrody w XIII Concorso Internazionale per Giovani Musicisti "Luigi Zanuccoli” – Sogliano al Rubicone (Włochy). 190 Stypendystka programu stypendialnego Narodowego "Młoda Polska". Ministra Kultury i Dziedzictwa Born in Białogard on 11 August 1993. She is a graduate of the Lower Level State School of Music in Białogard, the flute class of Joanna Antolak, which she completed with honours, and received an Award for her outstanding artistic achievements from the Mayor of the City of Białogard. She continued learning at the Grażyna Bacewicz Group of State Schools of Music in Koszalin, the flute class of Magda Morus-Fijałkowska, which she completed with honours. She has been improving her skills at several workshops and masterclasses, which were tutored by, among others, Prof. Pierre Yves Artaud, Prof. János Bálint, Prof. Peter Lukas Graf, Prof. Jerzy Mrozik, Elżbieta Woleńska, Prof. William Bennett and Denis Bouriakov. Since 2012 she has been studying at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, in the flute class of Asst. Prof. Elżbieta Woleńska, PhD. She has performed several concerts as a soloist, including, with the Philharmonic in Koszalin. In 2015 she performed her diploma recital with the Academic Chamber Orchestra, at which she played a piece by Daniel Schnyder for Flute, Percussion and Chamber Orchestra. It was a Polish premiere of this piece. She is a participant and a laureate of several national and international competitions such as: the 1st prize at the 12th Concorso Internazionale Di Esecuzione Musicale "Premio Citta di Padova" – Padua (Italy) and the 1st prize at the 13th Concorso Internazionale per Giovani Musicisti "Luigi Zanuccoli” – Sogliano al Rubicone (Italy). A scholarship holder of a “Young Poland” scholarship programme of the Minister of Culture and National Heritage. 191 33. Mętel Adrianna I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 2 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Alexandre Tansman - Sonatine for flute et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodzona 31 stycznia 1994 roku w Suchej Beskidzkiej. W 2013 roku ukończyła Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną w Bielsku-Białej. W niniejszym roku otrzymała dyplom licencjata Akademii Muzycznej w Krakowie. Laureatka II nagrody w konkursie "Citta di Barletta 2015" we Włoszech, I nagrody wraz z zespołem "International Trio" w konkursie "Citta di Barletta 2015" we Włoszech, oraz III nagrody w konkursie "eMuse Online Music Competition 2015". W 2016 roku otrzymała wyróżnienie w Międzynarodowym Konkursie Interpretacji Muzycznej w Przemyślu oraz II nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Interpretacji Muzycznej w Michałowicach. Born in Sucha Beskidzka on 31 January 1994. In 2013 she completed the Upper Level State School of Music in Bielsko-Biała. This year she has obtained the Bachelor’s Degree diploma of the Academy of Music. The laureate of the second prize at the competition "Citta di Barletta 2015" in Italy, the 1st prize with the ensemble "International Trio" at the competition "Citta di Barletta 2015" in Italy, and the 3rd prize at the competition eMuse Online Music Competition 2015. In 2016 she received a distinction at the International Competition of Music Interpretation in Przemyśl, and the 2nd prize at the International Competition of Music Interpretation in Michałowice. 192 34. Moutte Sophie I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 g- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Bohuslav Martinů - First Sonata for flute and piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G Dur, KV 313 z kadencjami Rozpoczęła naukę gry na flecie w wieku 8 lat w szkole muzycznej w Lyonie (Francja). W r. 2011 otrzymała dyplom z wyróżnieniem i została przyjęta do klasy Michela Bellavance w Genewskim Konserwatorium Muzycznym. Podczas studiów licencjackich, miała możliwość grania jako solistka z orkiestrą kameralną „La stravaganza”, suitę orkiestrową B –moll J. S. Bacha. Przez dwa lata wykładała w szkole muzycznej „A Travers” w Gland. Po studiach licencjackich, pojechała do Niemiec i rozpoczęła studia magisterskie w klasie Stéphane Réty w Konserwatorium Drezdeńskim, gdzie nadal studiuje. Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich pod kierunkiem wspaniałych flecistów, takich jak m. in. Maxence Larrieu, Emmanuel Pahud, Julien Beaudiment, Juliette Hurel oraz Barthold Kuijken. W zeszłe lato, Sophie wzięła udział w Olympia Seefeld Musikfest, gdzie zdobyła nagrodę publiczności za wykonanie Koncertu G Dur Carla Stamitza. Od września 2015 r., jest stażystką Orkiestry Symfonicznej Göttingen. W tym roku będzie grać ze słynną Orkiestrą Festiwalu Moritzburg. Sophie Moutte started the flute at the age of 8, at the music school of Lyon (France). In 2011 she obtains her final degree with honors and joins the class 193 of Michel Bellavance at the Geneva Conservatory of Music. During her Bachelor studies, she has the opportunity to play as a solist with the chamber Orchestra « La stravaganza », the Orchestral Suite in B minor of J.-S. Bach. She also teaches during two years at the music school « A Travers » in Gland. After her Bachelor, she went to Germany and started a Master in the class of Stéphane Réty at the Dresden Conservatory, where she still studies. She participates to a lot of masterclasses with many great flutists, such as Maxence Larrieu, Emmanuel Pahud, Julien Beaudiment, Juliette Hurel and Barthold Kuijken among others. Last summer Sophie took part into the Olympia Seefeld Musikfest, where she won the audience award, performing the « Concerto in G major » of Carl Stamitz. Since September 2015, Sophie is an intern at the Göttingen Symphonie orchestra. This summer she will be a part of the famous Moritzburg Festival Orchestra. 194 35. Neugebauer Zofia I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 g- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll Jest tegoroczną dyplomantką studiow Bachelor na Basel Hohschule für Musik. Miała zaszczyt zagrać na koncercie otwierającym "International Sommer Academy Prag Wien Budapest" w Austrii oraz wystąpić jako solistka z Festiwalową Orkiestrą Symfoniczną, pod batutą Maestro Vladimira Kiradijeva. Zofia jest laureatką konkursów w kraju jak i zagranicą. W ciągu trzech ostatnich lat zdobyła wiele nagród: I nagrodę w konkursie Borse di Studio Severino Gazzeloni we Florencji, II nagrodę w konkursie fletowym im. Petara Konjovica w Belgradzie, I miejsce – Nagroda Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej w Ogólnopolskich Przesłuchaniach Instrumentów Dętych, I miejsce w Ogónopolskim Konkursie Fletowym Sankyo w Bielsku-Białej oraz w Sochaczewie. Flecistka rozwija się, grywając w międzynarodowych orkiestrach mlodzieżowych takich jak Schlezwik Holstein Festival Orchestra, Verbier Festival Orchestra mając tym samym okazję współpracować ze światowej klasy dyrygentami i solistami. Zofia grywa również koncerty kameralne na festivalach Bad Kissingen Sommer, Verjahreszeiten Riehen i Drested Musikfestspiele. This year she has completed the Bachelor’s degree programme at the Basel Hohschule für Musik. She has had an honour to play at an inaugural concert at "International Summer Academy Prague Vienna Budapest" in Austria and 195 to perform as a soloist with the Festival Symphony Orchestra, under the baton of Maestro Vladimir Kiradijev. Zofia is a laureate of competitions in Poland and abroad. During the last three years she has won several prizes: 1st prize at the competition Borse di Studio Severino Gazzeloni in Florence, 2nd prize at the Petar Konjovic Flute Competition in Belgrade, 1st prize - Prize of the Director of the Centre for Artistic Education at the National Polish Auditions for Wind Instruments, 1st prize at the Sankyo National Polish Flute Competition in Bielsko-Biała and in Sochaczew. The flutist has been mastering her skills through playing with international youth orchestras such as Schleswig Holstein Festival Orchestra, Verbier Festival Orchestra and in this way she has had an opportunity to co-operate with world famous conductors and soloists. Zofia sometimes plays chamber concerts at festivals Bad Kissingen Sommer, Verjahreszeiten Riehen and Drested Musikfestspiele. 196 36. Niedźwiecka Zuzanna I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 8 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Bohuslav Martinů - First Sonata for flute and piano 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Urodziła się 09.12.1993 roku w Częstochowie Nauke gry na flecie rozpoczęła w wieku 9 lat I kontynuowała ją w Częstochowie do roku 2012, kiedy to ukończyła Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II stopnia w Częstochowie w klasie fletu mgr Agnieszki Sygiet. W tym samym roku podjęła studia I stopnia w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie fletu st. wykł. Dr Marii Grochowskiej. Obecnie kontynuuje studia II stopnia w w/w uczelni, gdzie podejmuje nowe inicjatywy w zakresie doskonalenia warsztatu gry na flecie I zdobywania doświadczenia zawodowego. Zamiłowanie do gry na flecie przełozyło sie na osiągnięcia arystyczne, takie jak: I miejsce na XV Konkursie Eiud w Katowicach w 2013 roku, II miejsce na II Miedzyuczelnianym Konkursie Kameralnym w Katowicach w 2015 roku, Wyróżnienie na I Lubuskim Konkursie Detych Zespołów Kameralnych w Zielonej Górze w 2016 roku. Miała również przyjemnośc koncertować w Filharmonii Częstochowskiej, jak I w Narodowej Orkiesrze Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. Swoje umiejętności doskonaliła współpracując z wybitnymi zagranicznymi flecistami, takimi jak: Janos Balint, Denis Bouriakov, Patrick Gallois, Dejan Gavric, Áshildur Haraldsdóttir, Karimi Furugh, Auer Walter, Elizabeth Weinzierl I Edmund Wachter. 197 She was born in Częstochowa on 9 December 1993. She started to learn the flute at the age of 9 and had continued learning in Częstochowa by the year 2012, when she completed the Upper Level State School of Music in Częstochowa, the flute class of Agnieszka Sygiet. In the same year she started studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, in the flute class tutored by Maria Grochowska, PhD. Currently, she is studying at the 2nd study programme at the same academy, where she takes up new initiatives aimed at an improvement of her flute skills and at gaining the professional experience. Her love for playing the flute translates into her artistic achievements, to mention a few: 1st prize at the 15th Competition of Etudes in Katowice in 2013, 2nd prize at the 2nd Academic Chamber Competition in Katowice in 2015, a distinction at the 1st Lubuski Competition of Chamber Wind Ensembles in Zielona Góra in 2016. She has also had the pleasure of performing at the Philharmonic in Częstochowa, and with the Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice. She has been improving her skills through co-operation with such outstanding foreign flutists as: Janos Balint, Denis Bouriakov, Patrick Gallois, Dejan Gavric, Áshildur Haraldsdóttir, Karimi Furugh, Auer Walter, Elizabeth Weinzierl and Edmund Wachter. 198 37. Niziołek Paweł I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 9 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 ( część I i II) 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodził się w Skarżysku-Kamiennej. W roku 2004, mając 7 lat, rozpoczął naukę w Państwowej Szkole Muzycznej I st. im. Zygmunta Noskowskiego w SkarżyskuKamiennej, w klasie fletu Pani Izabeli Mareckiej. W latach od 2010 do 2014 roku kontynuował naukę gry na flecie w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych w Kielcach, pod kierunkiem Pani Iwony Kałużyńskiej. Aktualnie jest uczniem p. Marii Peradzyńskiej-Filip w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 im. Karola Szymanowskiego w Warszawie. Swoje umiejętności doskonalił również na warsztatach prowadzonych m.in. przez Łukasza Długosza, Sebastiana Jacot, Sharon Bezaly, Carlosa Brunnela, Alexandrę Grot, prof. Dejana Gavrica oraz prof. Barbarę Świątek-Żelazną. Do jego największych sukcesów w ostatnich latach można zaliczyć: • • • • • I miejsce w XIII Ogólnopolskim Wiosennym Festiwalu Fletowym w Sochaczewie – kwiecień 2014, II miejsce w X Polskim Festiwalu Fletowym w Sieradzu – 2-4 czerwca 2014 rok, I miejsce w VI Międzynarodowym Letnim Kursie Mistrzowskim "Ventus Optimus" w Łodzi, lipiec 2014, III miejsce na IV Międzynarodowym Konkursie na flet solo "II Flauto Ricercato" w Łodzi – listopad 2014, II nagroda (I nie przyznano) w Międzynarodowym Konkursie Fletowym Flautiada 2015 w Bratysławie (Słowacja) – maj 2015, 199 • • II nagroda w IV Ogólnopolskim Konkursie Fletowym w Bielsku-Białej – marzec 2016, II nagroda w grupie IV w XI Polskim Festiwalu Fletowym w Sieradzu – czerwiec 2016. Paweł już kilkukrotnie koncertował z orkiestrami, Świętokrzyską w Kielcach oraz Buono Amici w Bratysławie. m.in. Filharmonią Jego talent jest doceniany i nagradzany m.in. przez Fundację Wspierania Młodych Talentów Jolanty i Aleksandra Kwaśniewskich, przez Marszałka Województwa Świętokrzyskiego. W roku szkolnym 2014/2015 został laureatem XII edycji programu stypendialnego "Młoda Polska". Za bardzo dobre wyniki w nauce i szczególne osiągnięcia w maju 2016 r. otrzymał stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego dla dyplomantów szkół artystycznych. Aktualnie jest absolwentem Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 w Warszawie. Przystąpił także do procedury rekrutacji, aby kontynuować naukę w Akademii Muzycznej. Born in Skarżysko-Kamienna. In 2014, when he was 7, he started studying at the Zygmunt Noskowski Lower Level State School of Music in SkarżyskoKamienna, in the flute class of Izabela Marecka. Between 2010 and 2014 he continued learning to play the flute at the Group of State Schools of Music in Kielce with Iwona Kałużyńska. Currently, he is a student of Maria Peradzyńska-Filip at the Karol Szymanowski Group of State Schools of Music no. 4 in Warsaw. He has been improving his skills at workshops conducted by, among others, Łukasz Długosz, Sebastian Jacot, Sharon Bezaly, Carlos Brunnel, Alexandra Grot, Prof. Dejan Gavric and Prof. Barbara ŚwiątekŻelazna. His greatest achievements include: • • • • • • 1st prize at the 13th National Polish Spring Flute Festival in Sochaczew - April 2014, 2nd prize at the 10th Polish Flute Festival in Sieradz - 2-4 June 2014, 1st prize at the 6th International Summer Master Course “Ventus Optimus” in Łódź, July 2014, 3rd prize at the 4th International Competition for Solo Flute "Il flauto ricercato" in Łódź - November 2014. 2nd prize (1st was not granted) at the Flautiada International Flute Competition 2015 in Bratislava (Slovakia) - May 2015, 2nd prize at the 4th National Polish Flute Competition in Bielsko-Biała March 2016, 200 • 2nd prize in the 4th group at the 11th Polish Flute Festival in Sieradz - June 2016. Paweł has performed with orchestras on many occasions, e.g. the Świętokrzyska Philharmonic in Kielce and Buono Amici in Bratislava. His talent has been appreciated and awarded by, among others, Fundacja Wspierania Młodych Talentów Jolanty i Aleksandra Kwaśniewskich and by the Marshall of the Świętokrzyskie Province. In the school year 2014/2015 he became the laureate of the 12th edition of the “Young Poland” scholarship programme. In May 2016 he was awarded for his very good results in education and for his special achievements with a scholarship from the Minister of Culture and National Heritage targeted at the diploma holders of artistic schools. Currently, he is a graduate of the Group of Schools of Music no. 4 in Warsaw. He has also entered the recruitment procedure in order to continue studying at the Academy of Music. 201 38. Orlikowska Ada I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano D-dur, op. 94 ( część I i II) 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll Urodziłam się 23 marca 1996 roku w Tychach. W wieku 7 lat zaczęłam swoją edukację w Szkole Muzycznej I stopnia im. Feliksa Rybickiego w Tychach. Po 6 latach nauki pomyślnie zdałam egzamin do szkoły średniej, a była to Ogólnokształcąca Szkoła Muzyczna II stopnia im. Karola Szymanowskiego w Katowicach (klasa fletu mgr Małgorzaty Komorowskiej). Ucząc się w szkole średniej zdobyłam wiele nagród, wyróżnień oraz uczestniczyłam w wielu kursach mistrzowskich. Do najważniejszych wydarzeń w moim życiu muzycznym zaliczam m.in.: III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Fletowym Sankyo (2011), II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych w Jastrzębiu-Zdroju (2014), II miejsce na IV Międzynarodowym Konkursie Fletowym IL FLAUTO RICERCATO; udział w projekcie Europa u Bram, a w ramach niego lekcje mistrzowskie z flecistami: Andras Adorjan, Ulf Shaaf, José Sotorres Juan; koncert solowy z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej. W czerwcu 2015 roku dostałam się na Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie do klasy fletu prof. Urszuli Janik, gdzie kontynuuję swoją dalszą edukację. Born in Tychy on 23 March 1996. She started her musical education at the age of 7 at the Feliks Rybicki Lower Level School of Music in Tychy. After six years, she passed an exam to the secondary school, namely the Karol Szymanowski 202 Upper Level School of Music in Katowice (the flute class of Małgorzata Komorowska). While learning at this school, she won many prizes, distinctions and participated in several master courses. Her most important musical events include: 3rd prize at the Sankyo National Polish Flute Competition (2011), 2nd prize at the International Wind Instrument Competition in Jastrzębie-Zdrój (2014), 2nd prize at the 4th International Flute Competition IL FLAUTO RICERCATO; participation in the “Europa u Bram” project, and as part of it, in master classes with flutists: Andras Adorjan, Ulf Shaaf, José Sotorres Juan; solo concert with the Symphony Orchestra of the Silesian Philharmonic. In June 2015, she was admitted to the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw to the flute class of Prof. Urszula Janik, where she continues her education. 203 39. Paryżak Michał I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Francis Poulenc - Sonata pour flute et piano 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll 204 40. Pechytiak Aleksandra I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr …. D- dur per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano D-dur, op. 94 ( część I i II) 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodzona w 1992 roku. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 10 lat. Od 2005 do 2011 kontynuowała naukę gry na flecie pod kierunkiem Cezarego Traczewskiego w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia we Wrocławiu. Jest laureatką wielu konkursów muzycznych jako solistka (m.in. dwukrotnie II miejsce na Festiwalu Fletowym w Sochaczewie, II miejsce na Konkursie Młodych Instrumentslistow w Jaśle, II miejsce na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Instrumentów Dętych Drewnianych w Warszawie, II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych w Portugalii, finał konkursów fletowych w Serbii i Holandii) oraz jako kameralistka (III miejsce na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Zespołów Kameralnych w Warszawie, II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej w Jaworze). W latach 2010/2011 oraz 2011/2012 otrzymała Stypendium Prezydenta Wrocławia, a także Stypendium Ministra Kultury i Sztuki w roku 2010/2011 za swoje dotychczasowe osiągnięcia muzyczne. Od roku 2012 jest studentką w klasie prof. Aldo Baerten’a w Królewskim Konserwatorium Muzycznym w Antwerpii. W roku 2014/2015 była pierwsza flecistką Akademii Orkiestrowej przy Królewskiej Filharmonii Flamandzkiej w Antwerpii. Obecnie przebywa na stypendium Erasmus w Hochschule für Musik Mannheim, gdzie doskonali swoje umiejętności pod kierunkiem prof. Jean Michel Tanguy. 205 Born in 1992. She started her musical education at the age of 10. From 2005 to 2011 she continued learning to play under the supervision of Cezary Traczewski at the Lower and Upper Level School of Music in Wrocław. She is a laureate of many musical competitions as a soloist (e.g. twice the 2nd prize at the Flute Festival in Sochaczew, 2nd prize at the Competition for Young Instrumentalists in Jasło, 2nd prize at the National Polish Auditions for Woodwind Instruments in Warsaw, 2nd prize at the International Competition for Wind Instruments in Portugal, final of flute competitions in Serbia and Holland) and as a chamber musician (3rd prize at the National Polish Auditions for Chamber Ensembles in Warsaw, 2nd prize at the International Chamber Music Competition in Jawor). In the years 2010/2011 and 2011/2012 she obtained the scholarship of the President of Wrocław, and the scholarship of the Minister of Culture and Art. in 2010/2011 for her musical achievements to date. Since 2012 she has been a student of the class of Prof. Aldo Baerten at the Royal Conservatoire of Music in Antwerp. In the year 2014/2015 she was the first flutist of the Orchestra Academy by the Flemish Royal Philharmonic in Antwerp. Currently, she is at Hochschule für Musik Mannheim as part of the Erasmus scholarship programme, where she is improving her skills under the direction of Prof. Jean Michel Tanguy. 206 41. Podpečan Anja I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 6 d- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, ( część IV) II etap 1. Francis Poulenc - Sonata pour flute et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart – Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Anja Podpečan urodziła się 21 listopada 1994 r. w Trbovlje, na Słowenii. Zaczęła uczęszczać do szkoły muzycznej w wieku pięciu lat, a kiedy miała osiem lat otrzymała pierwsze lekcje gry na flecie. Wtedy też występowała jako solistka z różnymi orkiestrami i otrzymywała liczne złote odznaczenia oraz zdobywała pierwsze miejsca w konkursach. Kontynuowała naukę gry na flecie w Konserwatorium Muzyki i Baletu w Lublanie w klasie Lizy Hawliny Prešiček. W r. 2010 otrzymała pierwsze miejsce oraz złotą odznakę w konkursie państwowym, a w roku 2011 zdobyła drugie miejsce w międzynarodowym konkursie instrumentów dętych w Emona, złotą odznakę w międzynarodowym konkursie w Trieście, we Włoszech oraz złotą odznakę w międzynarodowym konkursie instrumentów dętych w Požarevac, w Serbii. W roku 2013 zdobyła nagrodę Škerjančeva, która jest przyznawana studentom przez Konserwatorium Muzyki i Baletu w Lublanie za szczególne zasługi dla uczelni. Obecnie studiuje w Hochschule für Musik Detmold w Niemczech, w klasie prof. Janosa Balinta. Gra liczne koncerty jako solistka oraz z orkiestrami ze Słowenii, Niemczech, Włoszech. W kwietniu 2015 r. zdobyła drugie miejsce w międzynarodowym konkursie Svirel w Novej Goricy w Słowenii. W międzyczasie, kontynuowała naukę pod kierunkiem takich znakomitych nauczycieli, jak: Bulent Evcil, Julien Beaudiment, Juliette Hurel, William Bennett, 207 Karl-Heinz Schütz, Emily Beynon, Walter Auer, Carlo Jans, Andrea Oliva oraz innych. Anja Podpečan was born in Trbovlje, Slovenia on 21st of November 1994. She started attending music school at the age of five, and when she was eight she commenced first flute lessons. During this time, she appeared as a soloist with various orchestras and received numerous gold plaques and first prizes in competitions. She continued to study flute at the Conservatory of Music and Ballet in Ljubljana in class of Liza Hawlina Prešiček. In 2010, she was awarded first prize and a golden plaque in the state competition, and in the present academic year she has received second prize in the international wind competition Emona 2011, a golden plaque in the international competition in Trieste, Italy and a golden plaque in the international wind competition in Požarevac, Serbia. In year 2013 she won the Škerjančeva nagrada award, which Conservatory of Music and Ballet Ljubljana awards to their students for special credits to the school. At the moment she studies at the Hochschule für Musik Detmold in Germany in the class of Prof. Janos Balint. She plays numerous concerts as a soloist and as a member of orchestras in Slovenia, Germany, Italy… In April 2015 she won the second prize in the international competition Svirel in Nova Gorica, Slovenia. Meanwhile, she continues to further her studies with other recognised teachers, such as, Bulent Evcil, Julien Beaudiment, Juliette Hurel, William Bennett, KarlHeinz Schütz, Emily Beynon, Walter Auer, Carlo Jans, Andrea Oliva and others. 208 42. Pyka Estera I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 h- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op. 14 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo) 3. Zdzisław Szostak - Scherzo e Tarantella for flute solo and piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Jest laureatką I miejsca na 5. Konkursie Duetów z Harfą w Cieszynie, oraz laureatką wyróżnienia podczas XIV Międzynarodowego Przeglądu Zespołów Kameralnych Jawor oraz finalistką XI Konkursu Muzyki XX i XXI wieku dla Młodych Wykonawców 2016. Brała udział w Nocy Muzeów w Katowicach z Akademicką Orkiestrą Dętą, grając w sali koncertowej NOSPR, oraz grając solo na sali kameralnej podczas Dni Otwartych NOSPR-u. She is the 1st-prize laureate at the 5th Competition of Duets with Harp in Cieszyn, and a laureate of a distinction at the 14th International Audition of Chamber Ensembles in Jawor and a finalist of the 11th Competition of the 20th and 21st Century Music for Young Musicians, 2016. She has taken part in the Night of Museums in Katowice with the Academic Brass Band, and performed at the NOSPR concert hall, and she played solo at the chamber hall on the NOSPR Open Days. 209 43. Sarwińska Iwona I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert- Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 część I i II 2. Jacques Ibert - Piéce pour flûte seule 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodzona 31.03.1993 roku w Gdańsku. W wieku 8 lat rozpoczęła nauka w OSM I i II st. im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku u mgr Małgorzaty DubrowińskiejEgielman. Od roku 2012 studentka Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie fletu prof. Jerzego Mrozika. Od stycznia 2015 roku pracuje w Orkiestrze Komendy Wojewódzkiej Policji we Wrocławiu. Brała czynny udział w wielu kursach i lekcjach mistrzowskich m.in. w Szczawnie Zdroju, Szczecinku, Poznaniu, Wrocławiu pod kierunkiem wybitnych flecistów : prof. Petera Lukasa Grafa, prof. Larsa Asbjornsena, prof. Pierrea Yvesa Artauda, prof. Elizabeth Most, prof. Dejana Gavrica, Łukasza Długosza, Cezarego Traczewskiego, Elżbiety Woleńskiej. Laureatka konkursów zarówno w muzyce solowej i kameralnej w różnych składach m.in. z gitarą, w triach i kwartecie. Jest laureatką wielu konkursów fletowych. Do jej największych osiągnięć oraz sukcesów artystycznych należą m.in. : jako solistka : • • • • wyróżnienie na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Klas Instrumentów Dętych w Warszawie 2010 r. wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych we Wrocławiu 2010 r. II miejsce na X Ogólnopolskim Wiosennym Festiwalu Fletowym w Sochaczewie w 2011 r. I miejsce na VI Warmińsko – Mazurskim Festiwalu Fletowym w Olsztynie w 2011 r. 210 • • • • III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Miniatura w Bydgoszczy w 2011 r. II miejsce na I Jastrzębskim Konkursie Fletowym w Jastrzębiu Zdroju w 2010 r. III miejsce na Konkursie Małych Form Instrumentalnych we Wrocławiu 2015 r. I miejsce na Konkursie Małych Form Instrumentalnych we Wrocławiu 2016 r. jako kameralistka : • • • • • • III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Gitara w muzyce kameralnej w Tychach w 2008 r. II miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Gitara w muzyce kameralnej w Tychach w 2010 r. I miejsce na Międzynarodowych Podkarpackim Konkursie Zespołów Kameralnych w Rzeszowie w 2010 r. I miejsce na I Jastrzębskim Konkursie Fletowym w Jastrzębiu Zdroju w 2010 r. Nagroda dla najlepszego Kwartetu fletowego na IV Ogólnopolskim Festiwalu Muzyki Kameralnej Od MoCarta do Mozarta w Warszawie pod artystycznym patronatem Grupy MoCarta w 2010 r. I miejsce na VII Piotrkowskim Spotkaniu Fletowym w Piotrkowie Trybunalskim w 2014 r. Stypendystka Narodowego Centrum Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia artystyczne w Gdańsku oraz Otwartej Filharmonii Agrafki Muzycznej w Elblągu w roku szkolnym 2010/2011. Born in Gdańsk on 31 March 1993. At the age of 8, she started learning at the Feliks Nowowiejski Upper and Lower Level School of Music in Gdańsk with Małgorzata Dubrowińska-Egielman. Since 2012 she has been studying at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, in the flute class of Prof. Jerzy Mrozik. Since January 2015 she has been working for the Orchestra of the Provincial Police Station in Wrocław. She has taken an active part in several courses and masterclasses e.g. in Szczawno Zdrój, Szczecinek, Poznań, Wrocław under the direction of outstanding flutists: Prof. Peter Lukas Graf, Prof. Lars Asbjornsen, Prof. Pierre Yves Artaud, Prof. Elizabeth Most, Prof. Dejan Gavric, Łukasz Długosz, Cezary Traczewski, Elżbieta Woleńska. A laureate of competitions in both solo and chamber music with various components: with guitar, with trios and quartets. She is a laureate of several flute competitions. Her greatest artistic successes and achievements include: as a soloist: 211 • • • • • • • • a distinction at the National Polish Auditions for Students from Wind Instrument Classes in Warsaw in 2010. a distinction at the International Wind Instruments Competition in Wrocław in 2010. 2nd prize at the National Polish Spring Flute Festival in Sochaczew in 2011. 1st prize at the 6th Warmia and Mazury Flute Festival in Olsztyn in 2011. 3rd prize - “Miniatura” National Polish Competition in Bydgoszcz in 2011. 2nd prize at the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2010. 3rd prize at the Competition of Small Instrumental Forms in Wrocław in 2015. 1st prize at the Competition of Small Instrumental Forms in Wrocław in 2016. as a chamber musician: • • • • • • 3rd prize - “Guitar in chamber music” National Polish Competition in Tychy in 2008. 2nd prize - “Guitar in chamber music” National Polish Competition in Tychy in 2010. 1st prize at the Podkarpacki International Competition for Chamber Ensembles in Rzeszów in 2010. 1st prize at the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2010. A prize for the best flute quartet at the 4th “From MoCarta to Mozart” National Polish Chamber Music Festival in Warsaw under the artistic patronage of Grupa MoCarta in 2010. 1st prize at the 7th Flute Meeting in Piotrków Trybunalski in 2014. A holder of the scholarship from the National Centre for Culture and National Heritage for artistic achievements in Gdańsk and the Open Philharmonic of the Musical Safety Pin in Elbląg in the school year 2010/2011. 212 44. Sierant Tomasz I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 2 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo) 3. André Jolivet - Chant de Linos pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Rozpoczął naukę w wieku 12 lat w Państwowej Szkole Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Łodzi w klasie p. Marzeny Kowalczyk. Od 2014 r. jest studentem na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie prof. Urszuli Janik. Do jego największych sukcesów należą: I miejsce w I Ogólnopolskim Konkursie na Flet Solo "Il flauto ricercato" w 2008 r., I miejsce w VI Ogólnopolskim Festiwalu Instrumentów Dętych "Etiuda 2008" w Szczecinie, III miejsce w IX Polskim Festiwalu Fletowym w Sieradzu w 2011 r., II miejsce na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Szkół Muzycznych I i II st. w Bydgoszczy w 2014 r. oraz I miejsce w III Ogólnopolskim Konkursie Fletowym w Bielsku-Białej w 2014 r. Ponadto od 2014 r. współpracował z orkiestrą Filharmonii Narodowej oraz Polskiej Orkiestry Sinfonii Iuventus. He started his education at the age of 12 at the Stanisław Moniuszko State School of Music in Łódź, with Marzena Kowalczyk. Since 2014 he has been a student of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, in the class of Prof. Urszula Janik. 213 His greatest achievements include: 1st prize at the 1st “Il flauto ricercato” National Polish Competition for Solo Flute in 2008, 1st prize at the 6th National Polish Wind Instruments Festival “Etude 2008" in Szczecin, 3rd prize at the 9th Polish Flute Festival in Sieradz in 2011, 2nd prize at the National Polish Auditions for Students from Lower and Upper Level Schools of Music in Bydgoszcz in 2014 and the 1st prize at the 3rd National Polish Flute Competition in Bielsko-Biała in 2014. Moreover, since 2014 he has been co-operating with the Warsaw Philharmonic Orchestra and the Polish Orchestra of Sinfonia Iuventus. 214 45. Skowron Anna Barbara I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Bolesław Woytowicz - Sonata na flet i fortepian 2. Eugène Bozza - Image 3. Zdzisław Szostak - Scherzo e Tarantella for flute solo and piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodziła się 25 lipca 1993 r. w Sieradzu. Muzyczną edukację rozpoczęła w 2003 roku w Państwowej Szkole Muzycznej I st. w Wieluniu w klasie mgr. Marzeny Dziadkiewicz. Następnie kontynuowała ją w klasie mgr. Marty DurczewskiejGrzywińskiej w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im. H. Wieniawskiego w Łodzi, którą skończyła z wyróżnieniem. Podczas uczęszczania do Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. H. Wieniawskiego w Łodzi brała udział w wielu przesłuchaniach, m. in. została laureatką Ogólnopolskiego Konkursu na flet solo "Il flauto ricercato" (2009) oraz Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach w kategorii zespołów kameralnych (2010). W 2012 roku rozpoczęła studia pierwszego stopnia na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie fletu prof. Antoniego Wierzbińskiego i dr Eweliny Zawiślak. Obecnie jest studentką studiów drugiego stopnia na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie fletu dr Joanny WoszczykGarbacz. Umiejętności gry na flecie rozwijała także poprzez branie udziału w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych m. in. przez Angelo Ragno (2016) Kirilla Mikhailova (2016), Felixa Renggli (2015), Wally Hase (2015, 2016), JeanMichel Tanguy (2014, 2013), Carlo Jansa (2012), Carlos Brunnela (2012, 2013), Janosa Balinta (2012, 2013), Barbarę Gisler-Haase (2012, 2013). 215 Born in Sieradz on 25 July 1993. She started her musical education in 2003 at the Lower Level State School of Music in Wieluń, under the direction of Marzena Dziadkiewicz. Then she continued learning with Marta DurczewskaGrzywińska at the H. Wieniawski Lower and Upper Level School of Music in Łódź, which she completed with honours. While she attended the H. Wieniawski Lower and Upper Level School of Music in Łódź, she took part in several auditions, among others, she became a laureate of the National Polish Competition for solo flute “Il flauto ricercato” (2009) and the Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki in the category of chamber ensembles (2010). In 2012 she started the first cycle study programme at the Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music in Łódź, in the flute class of Prof. Antoni Wierzbiński and Ewelina Zawiślak, PhD. Now she studies at the second cycle study programme at the Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music in Łódź, in the flute class of Joanna Woszczyk-Garbacz, PhD. She has been improving her flute skills also through participation in numerous master courses conducted by among others: Angelo Ragno (2016), Kirill Mikhailov (2016), Felix Renggli (2015), Wally Hase (2015), 2016), Jean-Michel Tanguy (2014, 2013), Carlo Jans (2012), Carlos Brunnel (2012, 2013), Janos Balint (2012, 2013), Barbara Gisler-Haase (2012, 2013). 216 46. Skrzypczak Karina I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 8 e-moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Jacques Ibert- Piéce pour flûte seule 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-mol Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Karola Szymanowskiego we Wrocławiu, rocznik 2013 w klasie mgr. Cezarego Traczewskiego. W latach 2013-2016 studia licencjackie pod kierunkiem prof. Philipp'a Benoit i prof. Peter'a Rijkx'a w Conservatorium Maastricht w Holandii. Od października Karina rozpocznie studia na Hochschule für Musik Detmold w Niemczech. Bierze udział w wielu projektach orkiestrowych i muzyki kameralnej. Od 2010 roku jest flecistką EYO (Europera Youth Orchestra). Pracowała rówież z orkiestrą Ogólnokształcącej Szkoły Muzyczej I i II st. im Karola Szymanowskiego we Wrocławiu, Państwowej Szkoły Muzycznej II st. im Ryszarda Bukowskiego we Wrocławiu, Baltic Sea Youth Philharmonic, the Metropole Orkestr in Hilversum w Holandii, Ladesjugedorchestrer Sachsen i Bundesjugendorchester, z którymi koncertowała we Francji, Niemczech, Czechach, Belgii, Danii i Szwecji. Wzięła udział w wielu warsztatach m.in. Peter Lucas-Graf, Dejan Gavric, András Adorján, Lars Asbjorsen and Vicens Prats. Laureatka Nagrody specjalnej dla tria dętego drewnianego na Międzynarodowym Przeglądzie zespołów Kameralnych w Jaworze w 2011 roku. A graduate of the Karol Szymanowski Lower and Upper Level School of Music in Wrocław, the year 2013, the class of Cezary Traczewski. From 2013 to 2016, 217 the first-cycle study programme under the supervision of Prof. Philippe Benoit and Prof. Peter Rijkx at the Maastricht Conservatoire in Holland. Since October, Karina will have been studying at Hochschule für Musik Detmold in Germany. She takes part in many orchestra and chamber music projects. Since 2010 she has been a flutist of the Europera Youth Orchestra. She has also worked with the orchestra of the Karol Szymanowski Lower and Upper Level School of Music in Wrocław, Ryszard Bukowski Upper Level State School of Music in Wrocław, the Baltic Youth Philharmonic, the Metropole Orchestra in Hilversum in Holland, Ladesjugedorchestrer Sachsen and Bundesjugendorchester, with which she performed in France, Germany, Czech Republic, Belgium, Denmark and Sweden. She has taken part in several workshops with: Peter Lucas-Graf, Dejan Gavric, András Adorján, Lars Asbjorsen and Vicens Prats. A laureate of a special award for a woodwind trio at the International Review of Chamber Ensembles in Jawor in 2011. 218 47. Spleśniały Magdalena I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 h- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert- Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 (część I i II) 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll Urodziła się w 1992 roku w Rybniku. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 11 lat. W 2011 roku ukończyła z wyróżnieniem Samorządową Szkołę Muzyczną w Żorach w klasie mgr Barbary Śrubarz. W tym samym roku zaczęła studia licencjackie na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów u prof. Urszuli Janik. Studia magisterskie rozpoczęła w roku 2014 na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Marii Grochowskiej. Po roku naukę kontynuowała w Łodzi w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego. W trakcie swojej nauki czynnie uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich, między innymi u Petera Lukasa Grafa, Philippa Bernolda, Janosa Balinta, Emily Beynon i Barbary Gisler- Haase. Jest laureatką pierwszej nagrody na IV Konkursie im. Mariana Katarzyńskiego w Sosnowcu (2011), oraz drugiej nagrody na konkursach "Il flauto ricercato" w Łodzi (2010) i Jastrzębskim Konkursie Fletowym (2010). Od września 2015 roku jest I solistką Teatru Wielkiego – Opery im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu. Born in Rybnik in 1992. She started her musical education at the age of 11. In 2011 she completed with honours the Municipal School of Music in Żory, the class of Barbara Śrubarz. In the same year she started the Bachelor’s degree programme at the Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music with Prof. Urszula Janik. In 2014 she started the Master’s degree study programme at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the class of Prof. Maria Grochowska. After one year she moved to continue studying in Łódź with Prof. 219 Antoni Wierzbiński. During her education she actively participated in several master courses e.g. with Peter Lukas Graf, Philippe Bernold, Janos Balint, Emily Beynon and Barbara Gisler-Haase. She is a laureate of the first prize at the 4th Marian Katarzyński Competition in Sosnowiec (2011) and the second prize at the competition “Il flauto ricercato” in Łódź (2010) and Jastrzębie Zdrój Flute Competition (2010). Since September 2015 she has been the 1st soloist of the Grand Theatre Stanisław Moniuszko Opera in Poznań. 220 48. Stachura Magdalena I etap 1.Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 gmoll per il Flauto Traverso senza Basso 2.Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fismoll, op.140 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami Urodziła się w Białymstoku. Ogólnikształcącą Szkołę Muzyczną I i II st im. I. J. Paderewskiego w Białymstoku ukończyła z wyróznieniem w 2007 roku, pod kierunkiem mgr Magdaleny Jakubowskiej-Puchalskiej. Naukę kontynuowała w klasie fletu dr. hab Urszuli Janik w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, którą ukończyła w 2012 roku. Była stypendystką Erasmusa przez jeden semestr akademicki w klasie fletu prof. Jean- Michael'a Tanguy w Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst w Mannheim (Niemcy). Od 2011 do 2015 roku swoje umiejętnosći doskonaliła również pod kierunkiem prof. Carlo Jans'a w Conservatoire de Musique de la ville de Luxembourg (Luxembourg). W latach 2010-2012 pracowała w orkiestrze Teatru Wielkiego w Łodzi. Od 2012 roku jest I flecistką Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku. Uczesniczyła w wielu kursach i warsztatach fletowych w Polsce i za granicą, mając okazję pracować pod kierunkiem takich flecistów jak: Janos Balint, Robert Aitken, Wissam Boustany, Ian Clarke, Philippe Bernold, Łukasz Długosz, Barbara Giesler- Haase, Jerzy Mrozik, Carlo Jans, Wally Hase, Urszula Janik, Craig Goodmann, Jean-Michele Tanguy, Sibel Pensel, Gudrun Hinze i inni. Magdalena Stachura brała udział w wielu ogólnopolskich oraz międzynarodowych konkursach fletowych m. in. we Wrocławiu, Krakowie, Bucharest (Rumunia), 221 Dąbrowie Górniczej. Zdobyła III nagrodę oraz Nagrodę Specjalną przyznaną przez Janosa Balinta na Ogólnopolskim Konkursie Fletowym w Sieradzu. W 2012 roku wraz z zespołem kwintetem dętym drewnianym otrzymała wyróżnienie na IX Ogólnopolskiego Konkursu Zespołów Instrumentów Dętych w Warszawie. Dwukrotna stypendystka Programu Stypendialnego Otwarta Filharmonia Agrafki Muzycznej organizowanego przez J&S Pro Bono Poloniae. Uczestniczyła w międzynarodowych projektach orkiestrowych – International Regions Symphony Orchestra 2010 i 2011 roku. Jako solistka występowała z orkiestrą Filharmonii Łodzkiej, orkiestrą akademicką Uniwersytetu Muzycznego z filia w Białymstoku oraz orkiestrą Estro Armonico w Luxembourgu. Born in Białystok. She graduated with honours from the I. J. Paderewski Lower and Upper Level School of Music in Białystok in 2007, under the direction of Magdalena Jakubowska-Puchalska. She continued learning in the flute class of Urszula Janik, PhD at the G. and K. Bacewicz Academy of Music in Łódź, which she completed in 2012. She was a holder of the scholarship as part of the Erasmus programme for one academic semester in the flute class of Prof. Jean- Michael Tanguy at Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst in Mannheim (Germany). From 2011 to 2015 she improved her skills also with Prof. Carlo Jans at the Conservatoire de Musique de la ville de Luxembourg (Luxembourg). Between 2010 and 2012 she worked for the Grand Theatre Orchestra in Łódź. Since 2012 she has been the 1st flutist of the Podlaska Opera and the Philharmonic in Białystok. She has participated in several flute courses and workshops, both in Poland and abroad, and she had an opportunity to work with such flutists as: Janos Balint, Robert Aitken, Wissam Boustany, Ian Clarke, Philippe Bernold, Łukasz Długosz, Barbara Giesler- Haase, Jerzy Mrozik, Carlo Jans, Wally Hase, Urszula Janik, Craig Goodmann, Jean-Michele Tanguy, Sibel Pensel, Gudrun Hinze and others. Magdalena Stachura has taken part in several national Polish and international flute competitions such as in Wrocław, Cracow, Bucharest (Romania), Dąbrowa Górnicza. She has won the 3rd prize and the Special Award granted by Janos Balint at the National Polish Flute Competition in Sieradz. In 2012 she obtained a distinction together with a woodwind quintet at the 9th National Polish Competition for Wind Ensembles in Warsaw. 222 She has been twice a holder of the scholarship granted as part of the Scholarship Programme of the Open Philharmonic of the Musical Safety Pin held by J&S Pro Bono Poloniae Foundation. She participated in international orchestra projects - International Regions Symphony Orchestra in 2010 and 2011. As a soloist she has performed with the orchestra of the Philharmonic in Łódź, academic orchestra of the University of Music with a subsidiary in Białystok and Estro Armonico orchestra in Luxembourg. 223 49. Szymański Marek I etap 1.Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 4 B- dur per il Flauto Traverso senza Basso 2.Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo) 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Edukację muzyczną rozpoczął w wieku 10 lat w Gorzowie Wielkopolskim. Laureat 19 konkursów muzycznych krajowych oraz międzynarodowych. Za osiągnięcia artystyczne otrzymał stipendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Prezydenta Miasta Wrocławia. Uczestnik wielu warsztatów fletowych oraz kursów mistrzowskich, podczas których pracował z wybitnymi flecistami i pedagogami, takimi jak: prof. PeterLukas Graf (Hochschule für Musik Basel), prof. Ransom Wilson (Yale University), prof. Pierre-Yves Artaud (Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris), prof. Eva Amsler (University Florida), prof. Andras Adorjan (Hochschule für Musik München). W 2014 roku z wyróżnieniem ukończył studia licencjackie Królewskiego Konserwatorium w Antwerpii (Belgia) w klasie fletu Aldo Baerten'a. Obecnie kontynuuje naukę na tej uczelni oraz studiuje w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu pod kierunkiem prof. Jerzego Mrozika. W 2014 ukończył akademię orkiestrową Royal Flemish Philharmonic w Belgii. Wygrał przesłuchania do Młodzieżowej Orkiestry Unii Europejskiej "EUYO", do której został wyselekcjonowany spośród kandydatów ze wszystkich 28 państw członkowskich Unii Europejskiej. Z orkiestrą EUYO koncertował na najbardziej prestiżowych estradach Europy: Concertgebouw Amsterdam (Holandia), Usher Hall (Edynburg, Szkocja), Wiesbaden Kurhaus (Niemcy) czy Koncerthaus Berlin (Niemcy). W 2016 224 rozpoczął pracę w orkiestrze Opery Wrocławskiej oraz otrzymał zaproszenie na kolejne tournée koncertowe z European Union Youth Orchestra. He started his musical education at the age of 10 in Gorzów Wielkopolski. A laureate of 19 music competitions, both national and international ones. He obtained a scholarship for his artistic achievements from the Minister of Culture and National Heritage and the President of the City of Wrocław. A participant in several flute workshops and master courses at which he worked with outstanding flutists and teachers, such as: Prof. Peter-Lukas Graf (Hochschule für Musik Basel), Prof. Ransom Wilson (Yale University), Prof. PierreYves Artaud (Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris), Prof. Eva Amsler (University Florida), Prof. Andras Adorjan (Hochschule für Musik München). In 2014 he completed with honours the Bachelor’s degree programme at the Royal Conservatoire in Antwerp (Belgium), the flute class of Aldo Baerten. Currently, he continues studying at this Conservatoire and is also studying at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, the flute class of Prof. Jerzy Mrozik. In 2014 he completed the orchestra academy, the Royal Flemish Philharmonic in Belgium. He has won auditions to the European Union Youth Orchestra, to which he was selected out of candidates from 28 countries, members of the European Union. He gave concerts with the EUYO on the most prestigious stages of Europe: Concertgebouw Amsterdam (Holland), Usher Hall (Edinburgh, Scotland), Wiesbaden Kurhaus (Germany) or Koncerthaus Berlin (Germany). In 2016 he started working for the orchestra of the Opera in Wrocław and he obtained an invitation to another concert tour with the European Union Youth Orchestra. 225 50. Tsuzuki-Eining Asami I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 a - moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll Wykształcenie: 2007 – 2011 Geidai, University of the Arts w Tokio, Japonia / licencjat, specjalność: flet u prof. Chang-Kook Kim, Ikue Koike, Eisuke Takezawa 2011 – 2015 Geidai, University of the Arts w Tokio, Japonia / magister, specjalność: flet u prof. Ayako Takagi, Hiroaki Kanda, lekcje prywatne u Anette Maiburg 2012 - 2013 WWU college w Münster, Niemcy / specjalność: muzyka, specjalność dodatkowa: flet piccolo u Konrada Hirzela 2012 - 2014 WWU college w Münster, Niemcy / tytuł magistra muzyki, specjalność: flet u prof. Christiny Fassbender 2014 - 2015 WWU college w Münster, Niemcy / Zertifikat Studienjahr w zakresie muzyki, specjalność: flet u prof. Christiny Fassbender 2015 - 2015 WWU college w Münster, Niemcy / Zertifikat Studienjahr w zakresie muzyki, specjalność: flet u prof. Aldo Baertena Doświadczenie: Kursy mistrzowskie 226 • • • • • • • • maj 2010 r. u prof. Andrei Lieberknecht oraz Anette Maiburg w HausMarteau, Lichtenberg w Niemczech maj 2010 r. u prof. Felixa Renggli w Forum-Artium, Osnabrück, Niemcy maj 2011 r. u prof. Andrei Lieberknecht oraz Anette Maiburg w HausMarteau, Lichtenberg w Niemczech kwiecień 2013 r. u prof. Davide Formisano w CASALE DI TORMAGGIORE, Rzym, Włochy listopad 2014 r. u Henrika Wiese w Tokio, Japonia marzec 2016 r. u prof. Petera-Lukasa Grafa w Münster, Niemcy Konkursy: • • • • • • • • • • listopad 2004 r. Studencki Muzyczny Konkurs Japonii dla uczniów szkół średnich (premium) sierpień 2007 r. XIII Konwent Fletowy w Tokio (półfinał) sierpień 2009 r. XIV Konwent Fletowy w Kanagawa (półfinał) listopad 2009 r. XXVI Ogólnojapoński Konkurs Instrumentów Dętych i Perkusji (półfinał) listopad 2010 r. XXI Ogólnojapoński Konkurs Instrumentów Dętych Drewnianych w Kato w Japonii (Półfinał) marzec 2011 r. Nagroda Doseikai od University of the Arts w Tokio listopad 2011 r. XI Międzynarodowy Konkurs Burckhardt w Tokio (czwarte miejsce) grudzień 2011 r. II Azjatycki Konkurs Fletowy w Tokio (półfinał) listopad 2014 r. XXV Ogólnojapoński Konkurs Instrumentów Dętych Drewnianych w Kato w Japonii (Półfinał) listopad 2015 r. VII Konkurs Bertold-Hummel na flet (finał) Orkiestra • • • • • • • • grudzień 2007 r. Opera "Karmen" w Xi'an, Chiny listopad 2008 r. Geidai i Seul Uni. Koncert Blasorchestra w Seulu, Korea sierpień 2009 r. Młoda Euroklasyka w Berlinie z Orkiestrą Symfoniczną Geidai grudzień 2009 r. Opera "Aida" w Xi'an, Chiny styczeń 2011 r. stażysta w Japońskiej Orkiestrze Filharmonicznej 2012 r. stażysta w Tokijskiej Orkiestrze Filharmonicznej 2013 r. stażysta w Berlińskiej Orkiestrze Symfonicznej 2014-15 r. stażysta w Orkiestrze Filharmonicznej Geidai 227 EDUCATION: 2007 – 2011 Geidai, University of the Arts in Tokyo, Japan / Bachelor, Music, main subject Flute – by Prof. Chang-Kook Kim, Mrs. Ikue Koike, Mr. Eisuke Takezawa 2011 – 2015 Geidai, University of the Arts in Tokyo, Japan / Master, Music, main subject Flute – by Prof. Ayako Takagi, Mr. Hiroaki Kanda, Privatlesson by Mrs. Anette Maiburg 2012 – 2013 WWU college in Münster, Germany / Music, subsidiary subject Piccolo – by Mr. Konrad Hirzel 2012 – 2014 WWU college in Münster, Germany / Master, Music, main subject Flute – by Prof. Christina Fassbender 2014 – 2015 WWU college in Münster, Germany / Zertifikat Studienjahr, Music, main subject Flute – by Prof. Christina Fassbender 2015 – heute WWU college in Münster, Germany / Zertifikat Studienjahr, Music, main subject Flute – by Prof. Aldo Baerten EXPERIENCE: Masterclass • • • • • • • • Mai 2010 By Prof. Andrea Lieberknecht and Mrs. Anette Maiburg in HausMarteau, Lichtenberg, Germany May 2010 By Prof. Felix Renggli in Forum-Artium, Osnabrück, Germany May 2011 By Prof. Andrea Lieberknecht and Mrs. Anette Maiburg in HausMarteau, Lichtenberg, Germany Apr. 2013 By Prof. Davide Formisano in CASALE DI TORMAGGIORE, Roma, Italy Nov. 2014 By Mr. Henrik Wiese in Tokyo, Japan Mar. 2016 By Prof. Peter-Lukas Graf in Münster, Germany Competition • • • • • • Nov. 2004 Student Music concours of Japan for Highschool student (Premium) Aug. 2007 13. Flute convention in Tokyo (Semifinal) Aug. 2009 14. Flute convention in Kanagawa (Semifinal) Nov. 2009 26. Japan wind and percussion competition (Semifinal) Nov. 2010 21. Japan Woodwind Competition in Kato Japan (Semifinal) Mar. 2011 Doseikai Prize from University of the Arts in Tokyo 228 • • • • Nov. 2011 11. Burckhardt International Competition in Tokyo (4.Prize) Dec. 2011 2. Asia Flute Competition in Tokyo (Semifinal) Nov. 2014 25. Japan Woodwind Competition in Kato Japan (Semifinal) Nov. 2015 7. Bertold-Hummel-Competition for flute (Final) Orchestra • • • • • • • • Dec. 2007 Oper "Carmen" in Xi'an, China Nov. 2008 Geidai and Seoul Uni. Blasorchestra concert in Seoul, Korea Aug. 2009 Young Euro Classic in Berlin mit Geidai Symphonie Orchester Dec. 2009 Oper "Aida" in Xi'an, China Jan. 2011 Extra by Japan Philharmonic Orchestra 2012 Extra by Tokyo Philharmonic Orchestra 2013 Extra by Das Sinfonie Orchester Berlin 2014 – 15 Extra by Geidai Philharmonic Orchestra 229 51. Varga Tekla I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 11 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Bohuslav Martinů - First Sonata for flute and piano 2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo) 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Tekla Varga urodziła się w Budapeszcie, Węgry 4 lipca 1995 r. Zaczęła uczęszczać do szkoły muzycznej w wieku ośmiu lat, a kiedy miała dziesięć lat odbyła pierwszą lekcję gry na flecie. W tym czasie, zdobyła liczne nagrody w konkursach jako solistka i kameralistka. Kontynuowała naukę gry na flecie w Konserwatorium Muzycznym im. Beli Bartoka w Budapeszcie w klasie Zsolta Romosa. W r. 2010 zdobyła drugie miejsce w Narodowym Konkursie Fletowym (dla szkół średnich), w r. 2012 drugie miejsce w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym Peter AAB, a w r. 2013 trzecie miejsce i nagrodę specjalną w Narodowym Konkursie Fletowym (dla szkół średnich). Obecnie studiue w Hochschule für Musik Detmold w Niemczech, w klasie prof. Jánosa Bálinta. Gra liczne koncerty z orkiestami w Niemczech, Luksemburgu i na Węgrzech. Brała udział w kursach mistrzowskich u Zoltána Gyöngyössy, Andrása Adorjána, Gergely Ittzésa, Sir Jamesa Galwaya, Emmanuela Pahuda. 230 Tekla Varga was born in Budapest, Hungary on 4th of April 1995. She started attending music school at the age of eight, and when she was ten she had her first flute lesson. During this time she won numerous prices in competitions as a soloist and chamber musician also. She continued to study flute at the Béla Bartók Conservatory of Musik in Budapest in class of Zsolt Romos. In 2010, she was awarded second price in the National Flute competition (for Secondary school), in 2012 second preis in Peter AAB International Music competition, and in 2013 third and special price int he National flute competition (for Secondary school). At the moment she studies at the Hochschule für Musik Detmold in Germany, in the class of prof. János Bálint. She plays numerous concerts as a member of orchestras in Germany, Luxembourg and Hungary. She has took part of masterclasses with Zoltán Gyöngyössy, András Adorján, Gergely Ittzés, sir James Galway, Emmanuel Pahud. 231 52. Walesa Karolina I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 g-moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op. 14 2. Paul Hindemith - Acht Stücke für Flöte allein 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll Swoją edukację muzyczną rozpoczęłam w 2014 r. w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. Mieczysława Karłowicza w Katowicach, w 2014 roku rozpoczęłam studia na Akademii Muzycznej w Krakowie pod kierownictwem prof. dr hab. Zbigniewa Kamionki i mgr Magdaleny Margańskiej, 3 rok studiów licencjackich rozpocznę w klasie fletu prof. Janosa Balinta w Katowicach. Osiągniecia: koncert ze Śląską Orkiestrą Kameralną w Filharmonii Śląskiej, 23.04.2015 koncert w ramach Środy Młodych w sali kameralnej NOSPR-u, 4.03.2015 koncert ze Śląską Orkiestrą Kameralną w Filharmonii Śląskiej, 22.05.2014 III nagroda w 12. Międzynarodowym Konkursie Interpertacyjnym gry na fortepianie i instrumentach dętych, Ostrava 2014 I nagroda na IX Ogólnopolskim Konkursie Młodych Instrumentalistów w Jaśle, 2014 Wyróżnienie w Ogólnopolskich przesłuchaniach Uczniów Szkół Muzycznych II st. Bydgoszcz 2014 II nagroda w Ogólnopolskim Konkursie na Instrumenty Dęte "Miniatura 2013 im. Franciszka Kmiecika" w Bydgoszczy Koncert w ramach Śląskich Trybun Kompozytorów, 21.03.2013 wykonanie "Koncentrum na flety" W. Skwiruta III nagroda w II grupie w IX Polskim festiwalu Fletowym w Sieradzu 2011 Wyróżnienie w młodszej grupie w II Ogólnopolskim Konkursie na flet solo "Il flauto ricercato" w Łodzi 2010 232 Wyróżnienie w II grupie wiekowej w XVII Śląskim Konkursie Instrumenty Dęte "Drewno dla najmłodszych" Dąbrowa Górnicza 2010 Wyróżnienie w VIII Ogólnopolskim Festiwalu Fletowym Sochaczew 2009 II nagroda w VI Ogólnopolskim Festiwalu Instrumentów Dętych "Etiuda 2008" Szczecin II nagroda w I grupie wiekowej w XV Śląskim Konkursie Instrumenty Dęte "Drewno dla najmłodszych" Dąbrowa Górnicza 2008 She started her musical education in 2014 at the Mieczysław Karłowicz Lower and Upper Level State School of Music in Katowice, in 2014 she started studying at the Academy of Music in Cracow under the direction of Zbigniew Kamionka, PhD and Magdalena Margańska. She will start the third year of her Bachelor’s degree programme in the flute class of Prof. Janos Balint in Katowice. Achievements: concert with the Silesian Chamber Orchestra at the Silesian Philharmonic, 23 April 2015 concert as part of Wednesday of the Young at the NOSPR chamber hall, 4 March 2015 concert with the Silesian Chamber Orchestra at the Silesian Philharmonic, 22 May 2014 3rd prize at the 12th International Interpretative Piano and Wind Instruments Competition, Ostrava, 2014 1st prize at the 9th National Polish Competition for Young Instrumentalists in Jasło (2014) distinction at the National Polish Auditions for Students from Upper Level Schools of Music in Bydgoszcz, 2014 2nd prize at the Franciszek Kmiecik National Polish Competition for Wind Instruments “Miniatura”, 2013 Bydgoszcz Concert as part of the Silesian Tribunes of Composers, 21 March 2013, performance of “Concertum for flutes” by W. Skwirut 3rd prize at the 2nd group at the 9th Polish Flute Festival in Sieradz, 2011 distinction at the younger group at the 2nd National Polish Competition for Solo Flute "Il flauto ricercato" in Łódź in 2010. distinction at the 2nd age group at the 17th Silesian Woodwind Competition “Wood for the youngest” Dąbrowa Górnicza, 2010 distinction at the 8th National Polish Flute Festival, Sochaczew, 2009 2nd prize at the 6th National Polish Wind Instruments Competition “Etude 2008” in Szczecin 2nd prize at the first age group at the 15th Silesian Woodwind Competition “Wood for the youngest” Dąbrowa Górnicza, 2008 233 53. Wang Ching-Yao I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Adam Porębski - Orient bis II etap 1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Ching-Yao Wang jest obecnie studentem w University for Music and Performing Arts w Wiedniu. Urodzony w Tajwanie, brał pierwsze lekcje gry na flecie u YenChun Chao w wieku 10 lat. Po ukończeniu renomowanej muzycznej klasy eksperymentalnej w (HSNU) Affiliated Senior High School of National Taiwan Normal University, przyjechał do Europy, żeby kontynuować naukę u prof. Barbary Gisler-Haase w Wiedniu. Wang występował jako muzyk orkiestrowy w wielu ważnych miejscach, takich jak Narodowa Sala Koncertowa w Tajpej oraz the ORF Radio-Kultur-Haus and Muth w Wiedniu. Ching-Yao Wang is currently a student at University for Music and Performing Arts Vienna. Born in Taiwan, he received his first flute lesson from Mrs. Yen-Chun Chao at the age of ten. After graduated from the renowned Music-Experimental-Class at the (HSNU) Affiliated Senior High School of National Taiwan Normal University, he came to Europe to continue his study with Professor Barbara Gisler-Haase in Vienna. Wang has performed as orchestra.-musician in several important places, including the National Concert Hall in Taipei, the ORF Radio-Kultur-Haus and Muth in Vienna. 234 54. Yu Shengmiao I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 fis- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. Elliot Carter - Scrivo in vento II etap 1. Francis Poulenc - Sonata pour flute et piano 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b) III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z kadencjami Urodziłam się 06.03.1993 r. w Shenyang w Chinach. Grę na flecie rozpoczęłam w wieku 10 lat w Shenyang. Ukończyłam I i II stopień w Państwowej Szkole Muzycznej w Shenyang. Uczyłam się również przez rok w Idyllwild Arts Academy w Kalifornii w USA w klasie fletu Sary Andon. W roku 2015 ukończyłam studia licencjackie na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie fletu dr Łukasza Zimnika, obecnie kontynuuję tam studia magisterskie w klasie fletu st. wykł. dr Ryszarda Sojki. Brałam czynny udział w licznych kursach oraz warsztatach fletowych, które prowadzili m. in. János Bálint, Pierre Yves Artaud, Patrick Gallois, Dejan Gavric i Phillipe Bernold. Born on 6 March 1993 in Shenyang in China. She started to play the flute at the age of 10 in Shenyang. She completed the Lower and Upper Level at the State School of Music in Shenyang. She also learnt for one year at Idyllwild Arts Academy in California in the USA, in the flute class of Sara Andon. In 2015 she completed the Bachelor’s degree programme at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the class supervised by Łukasz Zimnik, PhD; currently, she continues studying at the same academy at the Master’s degree programme, in the flute class of Ryszard Sojka, PhD. She has taken an active part in numerous flute courses and workshops, which were tutored by János Bálint, Pierre Yves Artaud, Patrick Gallois, Dejan Gavric and Phillipe Bernold. 235 55. Ziniewicz Gabriela I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 g- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Francis Poulenc - Sonata pour flute et piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314 z kadencjami (Ur. 10.05.1996 r.) naukę gry na flecie rozpoczęła w wieku 7 lat w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia im. Ignacego Paderewskiego w Białymstoku, pod kierunkiem p. Aleksandry Tomaszewskiej, a od 2005 r. w klasie p. Agnieszki Perkowskiej. Jest zeszłoroczną dyplomantką Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Witolda Lutosławskiego w Białymstoku, w klasie fletu prof. Krystyny Gołaszewskiej. W 2006 r. zdobyła wyróżnienie w Spotkaniach Młodych Dęciaków w Elblągu, a trzy lata później dyplom laureata w V Warmińsko-Mazurskim Festiwalu Fletowym w Olsztynie, oraz pierwsze miejsce w XII Makroregionalnych Przesłuchaniach Instrumentów Dętych w Olecku. Jest dwukrotną laureatką II miejsca Ogólnopolskiego Festiwalu Fletowego w Sochaczewie (2010 i 2014), oraz III miejsca na tym samym festiwalu w kwietniu 2015 r. W styczniu 2014 roku uzyskała dyplom laureata III miejsca Ogólnopolskich Przesłuchań Centrum Edukacji Artystycznej. Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych flecistów takich jak: Łukasz Długosz, Elżbieta Dastych-Szwarc, Jadwiga Kotnowska, Janos Balint, czy Patrick Gallois. Prowadzi ożywioną działalność koncertową w Białymstoku i nie tylko. Wielokrotnie brała udział w koncertach organizowanych w Pałacu Buchholtza w Supraślu, a dwa lata temu również na Litwie. W lipcu 2014 współpracowała z Lutosławski Youth Orchestra, a w sierpniu wystąpiła jako solistka na koncercie finałowym XXIV Festiwalu Muzyka w Sandomierzu. 236 Obecnie uczy się na Uniwersytecie Muzycznym im. w Warszawie w klasie fletu ad. dr Agaty Igras-Sawickiej. Fryderyka Chopina (Born on 10 May 1996) She started to play the flute at the age of 7 at the I. J. Paderewski Lower Level State School of Music in Białystok, with Aleksandra Tomaszewska, and since 2005 with Agnieszka Perkowska. Last year she graduated from the Witold Lutosławski Upper Level School of Music in Białystok, the flute class of Prof. Krystyna Gołaszewska. In 2006 she won a distinction at Spotkania Młodych Dęciaków in Elbląg, and three years later she won the laureate diploma at the 5th Warmia and Mazury Flute Festival in Olsztyn and the first prize at the 12th Macroregional Auditions for Wind Instruments in Olecko. She has been twice the laureate of the second prize at the National Polish Flute Festival in Sochaczew (2010 and 2014), and the 3rd prize at the same festival in April 2015. In January 2014 she obtained the 3rd-prize laureate diploma at the National Polish Auditions of the Centre for Artistic Education. She has participated in many master classes conducted by such outstanding flutists as: Łukasz Długosz, Elżbieta Dastych-Szwarc, Jadwiga Kotnowska, Janos Balint, or Patrick Gallois. She is an active musician and gives concerts in Białystok and other cities. Many times has she taken part in concerts held at the Palace of the Buchholz family in Supraśl, and two years ago also in Lithuania. In July 2014 she co-operated with the Lutosławski Youth Orchestra, and in August she performed as a soloist at the final concert of the 24th Musician’s Festival in Sandomierz. Now she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, the flute class of Asst. Prof. Agata Igras-Sawicka, PhD. 237 56. Żołnacz Marianna I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 F- dur per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne) 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Bohuslav Martinů - First Sonata for flute and piano 2. Eugène Bozza - Image 3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de C. M. von Weber) III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll Urodziła się w 1999 roku. Naukę gry na flecie rozpoczęła w wieku 7 lat w ZPSM nr 4 im. K. Szymanowskiego w Warszawie w klasie prof. Marii PeradzyńskiejFilip. Od 2015 roku jest również studentką Uniwersytetu Muzycznego "Mozarteum" w Salzburgu w klasie prof. Michaela Martina Koflera. Jest laureatką ponad 40 konkursów Do najważniejszych osiągnięć należą: krajowych oraz międzynarodowych. IV Ogólnopolski Konkurs Fletowy – Bielsko-Biała 2016 (Pierwsza nagroda), 67th Prague Spring International Competition – Praga 2015 (Wyróżnienie), International Flute Competition for Students-Ittervoort, Netherlands 2014 (GRAND PRIX), 26 Jeunesses International Flute Competition – Bukareszt 2014 (Pierwsza nagroda), Zwyciężczyni główki Lafin na Sir James Galway Festival, Weggis – Szwajcaria 2013, III Międzynarodowego Konkursu Fletowego "Flautiada" – Bratysława 2013 (GRAND PRIX ) Koncertowała dwukrotnie w Filharmonii Narodowej. W 2013 wykonywała Koncert e-moll Saverio Mercadante z towarzyszeniem orkiestry pod dyrekcją Mirko Krajci w Bratysławie. W 2014 wykonywała Koncert d – moll C.Ph.E. Bacha z towarzyszeniem orkiestry pod dyrekcją Gergely Menesi w Filharmonii w Koszycach. W 2015 wykonywała 238 Koncert na flet i orkiestrę J. Iberta z towarzyszeniem orkiestry pod dyrekcją Marzeny Diakun w Filharmonii w Koszycach. W sierpniu 2015 zagrała recital wraz z prof. Michaelem Martinem Koflerem i Reginą Kofler w Liebenbergu. Doskonaliła swoje umiejętności na kursach u takich mistrzów jak: Sir James Galway, Michael Martin Kofler, Philippe Benoit, Hansgeorg Schmeiser, Urszula Janik, Leszek Długosz, Carl Jans, Gudrun Hinze, Anne-Caterine Heinzmann, Antoni Wierzbiński, Robert Aitkman, Pierre-Yves Artaud, Barbara ŚwiątekŻelazny, Gro Sandvik, Jorn Eivind Schau, Dejan Gavric. Born in 1999. She started to play the flute at the age of 7 at the K. Szymanowski Group of State Schools of Music in Warsaw, the class of Prof. Maria PeradzyńskaFilip. Since 2015 she has been a student of the “Mozarteum "University of Music in Salzburg, the class of Prof. Michael Martin Kofler. She is a laureate of over 40 international and national Polish competitions. Her most important achievements include: 4th National Polish Flute Competition - Bielsko-Biała 2016 (First prize), 67th Prague Spring International Competition – Prague 2015 (distinction), International Flute Competition for Students-Ittervoort, Netherlands, 2014 (GRAND PRIX), 26 Jeunesses International Flute Competition – Bucharest, 2014 (first prize), The winner of the Lafin head joint at the Sir James Galway Festival, Weggis Switzerland, 2013, 3rd International Flute Competition "Flautiada" – Bratislava, 2013 (GRAND PRIX ) She twice gave concerts at the Warsaw Philharmonic. In 2013 she played the E-Minor Concerto by Saverio Mercadante with an accompaniment of the orchestra under the direction of Mirko Krajci in Bratislava. In 2014 she played the D-Minor Concerto by C. Ph. E. Bach with an accompaniment of the orchestra under the direction of Gergely Menesi at the Philharmonic in Kosice. In 2015 she played the Concerto for flute and orchestra by J. Ibert with an accompaniment of the orchestra under the direction of Marzena Diakun at the Philharmonic in Košice. In August 2015 she played a recital with Prof. Michael Martin Kofler and Regina Kofler in Liebenberg. She has been improving her skills at courses with such masters as: Sir James Galway, Michael Martin Kofler, Philippe Benoit, Hansgeorg Schmeiser, Urszula Janik, Leszek Długosz, Carl Jans, Gudrun Hinze, Anne-Caterine Heinzmann, Antoni Wierzbiński, Robert Aitkman, Pierre-Yves Artaud, Barbara ŚwiątekŻelazny, Gro Sandvik, Jorn Eivind Schau, Dejan Gavric. 239 57. Żwirdowska Maria I etap 1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 2 a- moll per il Flauto Traverso senza Basso 2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll, op.140 3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, (część IV) II etap 1. Bohuslav Martinů - First Sonata for flute and piano 2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”) 3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano III etap Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll Urodziłam się w 1993 roku w Warszawie. W roku 2012 ukończyłam Zespół Państwowych Ogólnokształcących Szkół Muzycznych I i II stopnia nr 3 im. Grażyny Bacewicz w Warszawie. W latach 2012-2015 studiowałam na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu na wydziale instrumentalnym, specjalizacji – flet u dr hab. Elżbiety Woleńskiej. Od roku 2015 studiuję na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie, pod kierunkiem profesor Urszuli Janik. Uczestniczyłam w wielu warsztatach prowadzony przez światowej sławy flecistów takich jak: Pierre-Yves Artaud, William Bennett, Denis Bouriakov, Ott Gunhild, Sebastian Jacot, Loic Schneider, Seiya Ueno, Nicola Mazzanti i Andrea Lieberknecht. Biorę także udział w konkursach muzycznych. Moimi szczególnymi osiągnięciami są: I nagroda oraz wyróżnienie w VII Piotrkowskich Spotkaniach Fletowych w Piotrkowie Trybunalskim. Bardzo dobrze odnajduję się w grze na flecie jako solista, ale sprawia mi też ogromną radość granie w orkiestrze oraz zespołach kameralnych. Mam nadzieję, że moja przyszłość będzie związana z grą na flecie poprzecznym, bo jest to moja prawdziwa pasja. 240 Born in Warsaw in 1993. In 2012 she completed the Grażyna Bacewicz Group of Lower and Upper Level Schools of Music no. 3 in Warsaw. In 2012-2015 she studied at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, at the instrumental department, specialisation: flute with Elżbieta Woleńska, PhD. Since 2015 she has been studying at the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, in the flute class of Prof. Urszula Janik. She has participated in many workshops conducted by such world famous flutists as: Pierre-Yves Artaud, William Bennett, Denis Bouriakov, Ott Gunhild, Sebastian Jacot, Loic Schneider, Seiya Ueno, Nicola Mazzanti and Andrea Lieberknecht. She also takes part in music competitions. Her special achievements are: 1st prize and a distinction at the 7th Flute Meetings in Piotrków Trybunalski. She feels fulfilled playing the flute solo, but it also gives her a great pleasure to play with an orchestra and with chamber ensembles. She hopes that her future will be connected with the transverse flute because playing it is her real passion. 241 58. Bafeltowski Gustaw I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata G-dur 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 4 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z 2 suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Ludwig van Beethoven - Sonata Adur op. 69 3. Jerzy Bauer - Sonata III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo 14-letni wiolonczelista z Warszawy. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczął w wieku 6 lat w ZPSM I st. im. Stanisława Moniuszki w Warszawie, w klasie p. Danuty Stradowskiej. Obecnie jest uczniem OSM II st. im. Zenona Brzewskiego w Warszawie, w klasie p. Marcina Zdunika. Laureat m. in.: I miejsca w 20 Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Smyczkowych im. Bogdana Warchala w Dolnym Kubinie (2016), wyróżnienia w Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym CEA dla uczniów szkół II st. (2016), III miejsca ex aequo w XIII Młodzieżowym Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego (2014). Jest też stypendystą różnych fundacji zarówno Polskich jak i zagranicznych m. in.: Fundacji Sinfonia Varsovia (2015), Szwajcarskiej fundacji "Kunst ohne Grenzen" (2015), Miasta Stołecznego Warszawy (od roku szkolnego 2013/2014 do teraz). Od roku szkolnego 2014/2015 Gustaw jest stypendystą Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. A 14-year-old cellist from Warsaw. He started to play the cello at the age of 6 at the Stanisław Moniuszko Group of State Lower Level Schools of Music in Warsaw, in the class of Danuta Stradowska. Now he is a student of the Zenon Brzewski Upper Level School of Music in Warsaw, the class of Marcin Zdunik. A laureate of: 1st prize at the 20th Bohdan Warchal International Competition for String Instruments in Dolny Kubin (2016), a distinction at the CEA National Polish Cello Competition for Students from Upper Level Schools of Music (2016), 3rd prize ex aequo at the 13th Kazimierz Wiłkomirski Youth International Cello 242 Competition (2014). He is also a holder of scholarships from foundations from Poland and from abroad: Sinfonia Varsovia Foundation (2015), Swiss foundation "Kunst ohne Grenzen" (2015), the City of Warsaw (since 2013/2014 till present). Since the school year 2014/2015, Gustaw has been a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund. 243 59. Bafeltowski Wojciech I etap 1. Jan Sebastian Bach - Preludium z 3 suity C- dur 2.Dawid Popper - Etiuda nr 20 op.73 3. Luigi Boccherini - Sonata nr 17 Cdur II etap 1. Dymitr Szostakowicz - Sonata dmoll op. 40 2. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska 3. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodził się 24 sierpnia 1999 roku w Warszawie. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczął w wieku 7 lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. im. Stanisława Moniuszki w Warszawie, w klasie p. Danuty Stradowskiej. Obecnie uczy się w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. Zenona Brzewskiego w Warszawie, w klasie p. Mateusza Szmyta. Osiągnięcia: Od 2013 do 2015 roku był stypendystą m.st. Warszawy im. Jana Pawła II Od 2014 roku jest podopiecznym Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci W czerwcu 2014 r. został stypendystą Fundacji Sinfonia Varsovia w ramach Stypendium Artystycznego im. Franciszka Wybrańczyka III miejsce w 20 Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Smyczkowych im. Bogdana Warchala w Dolnym Kubinie I nagroda na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz, maj 2016) Otrzymał tytuł Laureata I stopnia w I Regionalnym Konkursie "Tylko Muzyka" (Warszawa, czerwiec 2015) III nagroda na XIV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego (Łomianki, marzec 2014) II nagroda na V Sochaczewskim Konkursie Młodego Wiolonczelisty (Sochaczew, styczeń 2013) I nagroda na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz, maj 2014) 244 I nagroda na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz, maj 2013) I nagroda na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz, maj 2015) Brał udział w kilku festiwalach muzycznych min: w Warsztatach z Mistrzami "Tydzień Talentów", gdzie otrzymał Dyplom dla dobrze zapowiadającego się talentu (Kąśna Dolna/Tarnów, październik 2014) oraz w festiwalu kolonii artystycznych Dwa Brzegi (Męćmierz/Kazimierz Dolny, wrzesień 2014) Brał udział w wielu koncertach i wydarzeniach muzycznych np. w: recitalu w ramach festiwalu "Letnie Koncerty na Grochowskiej" w siedzibie orkiestry Sinfonia Varsovia, koncercie w Pałacu Prezydenckim z ramienia Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci, koncercie inaugurującym rok akademicki w Audytorium Maximum, koncercie na Zamku Królewskim z okazji rozdania "Polskich Nobli". Born on 24 August 1999 in Warsaw. He started to play the cello at the age of 7 at the Stanisław Moniuszko Group of State Lower Level Schools of Music in Warsaw, in the class of Danuta Stradowska. Currently, he learns at the Zenon Brzewski Upper Level School of Music in Warsaw, in the class of Mateusz Szmyt. Achievements: From 2013 to 2015 he was a holder of the John Paul II Scholarship from the City of Warsaw. Since 2014 he has been a scholarship holder of the Polish Children’s Fund. In June 2014 he became the scholarship holder of the Sinfonia Varsovia Foundation as part of the Franciszek Wybrańczyk Artistic Scholarship. 3rd prize at the 20th Bohdan Warchal International Competition for String Instruments in Dolny Kubin. 1st prize at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations (Bydgoszcz, May 2016). He received the title of the first-grade laureate at the 1st "Only Music" Regional Competition (Warsaw, June 2015) 3rd prize at the 14th Juliusz Zarębski International Music Competition (Łomianki, March 2014) 2nd prize at the 5th Sochaczew Young Cellist Competition (Sochaczew, January 2013). 1st prize at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations (Bydgoszcz, May 2014). 1st prize at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations (Bydgoszcz, May 2013). 245 1st prize at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations (Bydgoszcz, May 2015). He has taken part in a few music festivals, among others: the Workshops with Masters " Week of Talents", at which he obtained the Diploma for a promising talent (Kąśna Dolna/Tarnów, October 2014) and the Dwa Brzegi festival of artistic colonies (Męćmierz/Kazimierz Dolny, September 2014) He has taken part in several concerts and music events e.g.: the recital as part of the festival "Summer Concerts in Grochowska Str." in the seat of the Sinfonia Varsovia orchestra, a concert at the Presidential Palace on behalf of the Polish Children’s Fund, a concert inaugurating the academic year at the Auditorium Maximum, a concert at the Royal Castle on the occasion of the distribution of "Polish Nobel Prizes". 246 60. Barczak Szymon I etap 1. Dawid Popper - Etiuda nr 20 op.73 2. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll 3. Luigi Boccherini - Sonata nr 17 C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska 2. Krzysztof Penderecki - Per Slava 3. Ludwig van Beethoven - Sonata A-dur op. 69 III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodzony 20 lipca 1996 r. Młody wiolonczelista. Swoją przygodę z muzyką zaczął w wieku 7 lat. Ukończył z wyróżnieniem Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, uczony przez dr Marka Szopę. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie profesora Tomasza Strahla. Swoją grę doskonalił także na kursach mistrzowskich pod okiem Kazimierza Michalika, Jerouna Reulinga (Koninklijk Conservatorium Brussel), czy też Arto Norasa (Sibelius-Academy Helsinki). Uczestniczył również w projekcie Europa u Bram, gdzie pobierał nauki u Philippe Mullera (Conservatorie de Paris), Michała Dmochowskiego (Escuela Superior de Música Reina Sofía) oraz Jensa Petera Maintza (Universität der Künste Berlin). Born on 20 July 1996. A young cellist. He started his musical adventure at the age of 7. He completed with honours the Karol Szymanowski School of Music in Katowice, taught by Marek Szopa, PhD. At the moment he is studying at the Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl. He has been improving his skills at master classes under the supervision of Kazimierz Michalik, Jeroun Reuling (Koninklijk Conservatorium Brussel), or Arto Noras (Sibelius-Academy Helsinki). He has participated in the “Europa u Bram” project, at which he was taught by Philippe Muller (Conservatorie de Paris), Michał Dmochowski (Escuela Superior de Música Reina Sofía) and Jens Peter Maintz (Universität der Künste Berlin). 247 61. Bargieł Konrad I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 2. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll 3. Luigi Boccherini - Sonata A- dur nr 1 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Claude Debussy - Sonata d-moll 3. Krzysztof Penderecki - Per Slava III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodzony w 1995 roku w Bielsku-Białej. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczął w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych I i II stopnia im. Stanisława Moniuszki w Bielsku-Białej, którą ukończył z wyróżnieniem w klasie mgr Heleny Firlej. Od roku 2014 student Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie wiolonczeli dr Natalii Kurzac-Kotuli. Jest laureatem licznych konkursów solowych I kameralnych zarówno w kraju jak i za granicą. Do najważniejszych zaliczyć można m. in. V Sochaczewski Konkurs Młodego Wiolonczelisty (2013) – III nagroda, VII Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej (2013) – tytuł półfinalisty, III Ogólnopolski Turniej Wiolonczel I Kontrabasów w Warszawie (2014) – IV nagroda, XV Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach – II nagroda, Międzynarodowy Konkurs Muzyczny dla Solistów I Zespołów Kameralnych SVIREL w Dobrovie – Słowenia (2015) – II nagroda w kategorii solowej, III nagroda w kategorii zespołów kameralnych. Był wielokrotnym uczestnikiem kursów muzycznych m. in. w Łańcucie. Swoje umiejętności doskonalił współpracując z takimi osobistościami jak: Paweł Głombik, Stanisław Firlej, Kazimierz Michalik, Garry Hoffman, Alexander Gebert, Frans Helmerson, Adam Krzeszowiec, Łukasz Frant. Stypendysta fundacji Pro Musica Bona w Krakowie. Stale koncertuje w kraju oraz zagranicą (Niemcy, Włochy, Słowenia, Czechy, Cypr) nieustannie wzbogacając swoje doświadczenie artystyczne. Born in Bielsko-Biała in 1995. He started his cello education at the Stanisław Moniuszko Lower and Upper Level State School of Music in Bielsko-Biała, which he completed with distinction, in the class of Helena Firlej. Since 2014 he has been studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello 248 class of Natalia Kurzac-Kotula, PhD. He has been a laureate of many solo and chamber competitions in Poland and abroad. The most important of them are the 5th Young Cellist Competition in Sochaczew (2013) - 3rd prize, 7th Michał Spisak International Music Competition in Dąbrowa Górnicza (2013) – semi-finalist, 3rd National Polish Cello and Double Bass Tournament in Warsaw (2014) – 4th prize, 15th Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki – 2nd prize, International Music Competition for Soloists and Chamber Ensembles SVIREL in Dobrova - Slovenia (2015) - 2nd prize in the solo category, 3rd prize in the category of chamber ensembles. He has been a repeated participant in musical courses e.g. in Łańcut. He has been improving his skills working with such personalities as: Paweł Głombik, Stanisław Firlej, Kazimierz Michalik, Garry Hoffman, Alexander Gebert, Frans Helmerson, Adam Krzeszowiec, Łukasz Frant. A holder of the scholarship from the Pro Musica Bono foundation in Cracow. He regularly gives concerts in Poland and abroad (Germany, Italy, Slovenia, Czech Republic, Cyprus), constantly enriching his artistic experience. 249 62. Bąk Agata I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 2. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll 3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Ryszard Strauss - Sonata F- dur op. 6 3. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodzona w 1994 r. w Katowicach. Naukę gry na wiolonczeli podjęła w wieku 7 lat w klasie mgr Alicji Murzynowskiej. Przez 10 lat kształciła się pod okiem wybitnego profesora Akademii Muzycznej w Katowicach, Pawła Głombika. Aktualnie jest dyplomantką studiów I stopnia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Tomasza Strahla. Stypendystka Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, Prezydenta Miasta Katowice, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska" oraz Rektora UMFC Ryszarda Zimaka. Jest laureatką wielu konkursów krajowych oraz międzynarodowych, m.in. III miejsce na Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie (2010). 4 lata później (2014) otrzymała na tym samym konkursie I nagrodę z wyróżnieniem, w ramach której miała okazję koncertować z orkiestrami Filharmonii Dolnośląskiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Filharmonii Śląskiej oraz na festiwalach, tj. warszawskie "Lutosfery" czy Festiwal im. Krystyny Jamroz w Busku Zdroju. Do dorobku artystycznego Agaty zaliczają się również wielokrotne nagrody w 5 edycjach Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku (dwukrotnie II nagroda, IV nagroda oraz I nagroda), III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym w Koszycach (Słowacja), I miejsce na Międzynarodowym Konkursie w Dolnym Kubinie "Talenty pro Europu" (Słowacja). Udziela się również kameralnie, z kwartetem smyczkowym Monet Quartet zdobyła I nagrodę na Turnieju Kameralnym w Bydgoszczy (2015) oraz koncertuje, głównie w Warszawie. Kształciła się pod okiem wybitnych profesorów, solistów i kameralistów, m.in.: Clausa Reichardta, Gottharda Poppa, Reinharda Latzko, Kazimierza Michalika, Andrzeja Bauera, Romana Jabłońskiego, Izabelli Szałaj-Zimak, Marka Czecha, Radima Sedmidubskiego oraz zespoł Scharoun Ensamble, skladajacego sie z liderów Filharmonii Berlińskiej. 250 Od 2016 roku jest z-cą koncertmistrza Teatru Muzycznego w Lublinie oraz współpracuje z Orkiestra Sinfonia Varsovia w projekcie "Akademia SV". She was born in Katowice on 8 July 1994. She started to play the cello at the age of 7 with Alicja Murzynowska. For 10 years she learnt under the supervision of Prof. Paweł Głombik, an outstanding teacher of the Academy of Music in Katowice. At the moment she is studying at the 1st cycle study programme of the Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl. He was a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund, President of the City of Katowice and the Ministry of Culture and National Heritage “Young Poland” and the Rector of the FCUM, Ryszard Zimak. She is a laureate of numerous international and national Polish competitions. To mention a few: 3rd prize at the Cello and Double Bass Tournament in Warsaw - (2010) 4 years later (2014), she was awarded at the same competition with the 1st prize with honours, as part of which, she had an occasion to play with the orchestras of the Lower Silesia Philharmonic, the Zielona Góra Philharmonic and the Silesian Philharmonic, and at such festivals as: “Lutosfery” in Warsaw or the Krystyna Jamroz Festival in Busko Zdrój. Agata’s artistic accomplishments include awards at 5 editions of the Forum of Young Instrumentalists in Rybnik (twice the 2nd prize, 4th prize and 1st prize), 3rd prize at the International Cello Competition in Kosice (Slovakia), 1st prize at the “Talenty pro Europu” International Competition in Dolny Kubin (Slovakia). She also deals with chamber music, with the string quartet, Monet Quartet, she won the 1st prize at the Chamber Tournament in Bydgoszcz (2015) and she gives concerts, mainly in Warsaw. She has been taught by the following renowned teachers, soloists and chamber musicians: Claus Reichardt, Gotthard Popp, Reinhard Latzko, Kazimierz Michalik, Andrzej Bauer, Roman Jabłoński, Izabella Szałaj-Zimak, Marek Czech, Radim Sedmidubski and the Scharoun Ensemble, composed of the leaders of the Berlin Philharmonic. Since 2016 she has been a deputy concert master of the Musical Theatre in Lublin and she co-works with the Sinfonia Varsovia Orchestra on the “Akademia SV” project. 251 63. Bleja Małgorzata I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 4 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z 2 suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Johannes Brahms - Sonata F-dur op. 99 3. Ewa Fabiańska - Jelińska- Suita Baśniowa III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo (Ur. 28.07.1996 r. w Poznaniu) – w 2015 roku ukończyła z wyróżnieniem Poznańską Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną im. Mieczysława Karłowicza, w klasie mgr Antoniny Kasprzak-Górskiej. W tym samym roku rozpoczęła naukę w klasie dr hab. Katarzyny Polonek w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Jest laureatką konkursów w Bydgoszczy, Łomiankach oraz Dolnym Kubinie. Od 2011 roku jest stypendystką projektu "Młoda Polska Filharmonia" w ramach którego wzięła udział w 8 orkiestrowych trasach koncertowych i wystąpiła w najważniejszych polskich salach koncertowych oraz w Filharmonii Szanghajskiej. Uczestniczyła w takich festiwalach jak: Festiwal Filmu i Sztuki DWA BRZEGI w Kazimierzu Dolnym, Festiwal Wszystkie Strony Świata w Puławach, Poznańska Wiosna Muzyczna. Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich prowadzonych przez artystów takich jak Ph. Muller, K. Michalik, M. Nyikos, A. Neustroev, D. Severin, A. Orkisz, S. Firlej, T. Strahl, D. Połoński. (Born on 28 July 1996 in Poznań) - in 2015 she completed with honours the Mieczysław Karłowicz School of Music in Poznań, the class of Antonina KasprzykGórska. In the same year she started studying at the Ignacy Jan Paderewski Academy of Music in Poznań, the class of Katarzyna Polonek, PhD. She is a laureate of competitions in Bydgoszcz, Łomianki and Dolny Kubin. Since 2011 she has been a holder of the “Young Polish Philharmonic” scholarship as part of which she has participated in 8 orchestra concert tours and has performed at the most important concert halls in Poland and at the Shanghai 252 Philharmonic. She has participated in such festivals as: DWA BRZEGI Festival of Film and Art in Kazimerz Dolny, Wszystkie Strony Świata Festival in Puławy, Poznań Musical Spring. She has participated in a lot of masterclasses conducted by such artists as: Ph. Muller, K. Michalik, M. Nyikos, A. Neustroev, D. Severin, A. Orkisz, S. Firlej, T. Strahl, D. Połoński. 253 64. Błaszczyk Mikołaj I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata L' Imperatrice 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 3 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Claude Debussy - Sonata d-moll 3. Kazimierz Wiłkomirski - poemat III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 (Ur. 1995) w Warszawie. Gra na wiolonczeli od 7 roku życia. Uczył się u Piotra Hausenplasa w Szkole im. Brzewskiego, obecnie studiuje w Konserwatorium w Odensee, w klasie prof. Nielsa Ullnera. Jest dwukrotnym laureatem Konkursu im. J. Zarębskiego (2011, 2013) i Concours FLAME w Paryżu (2013), a także dwukrotnym stypendystą (2011, 2012) Idyllwild Arts Academy w Kalifornii, gdzie studiował pod kierunkiem Johna Walza i Stanleya Sharpa, był tam również koncertmistrzem orkiestry. Brał udział w kursach mistrzowskich, które prowadzili Tomasz Strahl, Andrzej Zieliński, Hannu Kiski, Lars¬Inge Bjärlestam, Ursula Smith, Jacob Shaw, Francesca Vicari, Pierluigi Camicia. Obecnie zdał egzamin do zespołu DUEN Danish National Youth Ensemble, z którym koncertuje w Skandynawii, występował również w orkiestrze Filharmonii w Odensee. Od 2014 roku występuje w duecie z włoskim pianista Nicola Possenti. Born in Warsaw in 1995. He has been playing the cello since he was 7. He learnt with Piotr Hausenplas at the Brzewski School, now he is studying at the Conservatoire in Odensee, with Prof. Niels Ullner. He was twice the laureate of the J. Zarębski Competition (2011, 2013) and Concours FLAME in Paris (2013), and he was twice a scholarship holder (2011, 2012) of the Idyllwild Arts Academy in California, where he studied under the direction of John Walz and Stanley Sharp, he was also the concert master of the orchestra there. He took part in masterclasses which were led by Tomasz 254 Strahl, Andrzej Zieliński, Hannu Kiski, Lars¬Inge Bjärlestam, Ursula Smith, Jacob Shaw, Francesca Vicari, Pierluigi Camicia. He has passed an exam to be admitted to the group DUEN Danish National Youth Ensemble, with which he performes in Scandinavia; he has also played with the Philharmonic Orchestra in Odensee. Since 2014 he has been performing in a duet with an Italian pianist, Nicola Possenti. 255 65. Chwaszczewska Olga I etap 1. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es- dur 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 3 op. 25 3. Luigi Boccherini - Sonata L' Imperatrice II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna 3. Jahannes Brahms - Sonata F- dur op. 99 III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodzona w Białymstoku w 1996 roku. Ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną im. Zenona Brzewskiego w Warszawie, w klasie wiolonczeli prof. Andrzeja Orkisza. Obecnie kontynuuje naukę w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku u dr Marcina Zdunika. Laureatka wielu konkursów, m.in. I nagrody na XIV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie i Łomiankach (2014), III nagrody na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Szkół Muzycznych I i II st. CEA w Katowicach (2014), II nagrody oraz nagrody specjalnej na Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku (2014). Na licznych kursach mistrzowskich kształciła się u takich profesorów jak Kazimierz Michalik, Tomasz Strahl, Bartosz Koziak, Paul Katz, Jacob Shaw i Wei Yu. Brała udział w międzynarodowych warsztatach muzycznych Morningside Music Bridge w Calgary w Kanadzie. Od roku 2014 także stypendystka Programu Pomocy Wybitnie Zdolnym Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. Występowała na Zamku Królewskim w Warszawie, Sali Balowej zamku w Łańcucie oraz Filharmonii Rzeszowskiej. Born in Białystok in 1996. She completed the Zenon Brzewski School of Music in Warsaw, the cello class of Prof. Andrzej Orkisz. Currently, she continues studying at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk with Marcin Zdunik, PhD. 256 She is a laureate of several competitions: 1st prize at the 14th Juliusz Zarębski International Music Competition in Warsaw and Łomianki (2014), 3rd prize at the National Polish Auditions for Students from CEA Lower and Upper Level Schools of Music in Katowice (2014), 2nd prize and a special award at the National Polish Forum for Young Instrumentalists in Rybnik (2014). She has been learning at several masterclasses with such tutors as Kazimierz Michalik, Tomasz Strahl, Bartosz Koziak, Paul Katz, Jacob Shaw and Wei Yu. She has taken part in international music workshops Morningside Music Bridge in Calgary in Canada. Since 2014 she has been a holder of a scholarship of the Aid Programme for Talented Children run by the Polish Children’s Fund. She has performed at the Royal Castle in Warsaw, the Ballroom at the Castle in Łańcut and at the Philharmonic in Rzeszów. 257 66. Cierpisz Anna I etap 1. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity 2. Dawid Popper - Etiuda nr 29 fis –-moll op.73 3. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G2 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska 2. Krzysztof Penderecki - Per Slava 3. Dymitr Szostakowicz - Sonata d- moll op. 40 III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Absolwentka ZPSM im. Wojciecha Kilara w Katowicach, w klasie dr hab. Marka Szopy. Od 2014 r. jest studentką Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, w klasie prof. Stanisława Firleja oraz mgr Tomasza Darocha. Już w szkole podstawowej i średniej była laureatką wielu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, m.in. Młodzieżowego Konkursu im. K. Wiłkomirskiego w Poznaniu, czy Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Z. Wojciechowskiej w Bydgoszczy. W roku 2014 została laureatką plebiscytu na ulubieńca publiczności podczas XXIV Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych organizowanego przez Instytucję Promocji i Upowszechniania Muzyki "Silesia". W kwietniu 2016 roku została laureatką II miejsca, wyróżnienia oraz 2 nagród pozaregulaminowych na XIX Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. Kiejstuta Bacewicza w Łodzi. Przez cały okres kształcenia bierze udział w różnych kursach i lekcjach mistrzowskich w klasach m.in: Stanisława Firleja, Jeroena Reulinga, Kazimierza Michalika, Tomasza Strahla, Andrzeja Orkisza, Markusa Nyikosa, Dominika Połońskiego, Marcina Zdunika, Alexandra Neustroyeva, Denisa Severina, czy Michaela Flaksmana. Pięciokrotnie otrzymała nagrodę prezydenta miasta Katowic dla wybitnie uzdolnionych uczniów szkół artystycznych. Była stypendystką programu Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci. Od 2012 roku jest laureatką nagród w ramach "Promocji Młodych Twórców Kultury" miasta Katowice. Latem 2013 i 2014 r. otrzymała stypendium fundacji "Pro Cello" na kursie wiolonczelowym 258 w Szamotułach. Jesienią 2013 r. uczestniczyła w festiwalu laureatów konkursów muzycznych "Tydzień Talentów" w Kąśnej Dolnej. Jako solistka i kameralistka występowała w kraju i zagranicą, m.in. na Zamku Królewskim w Warszawie, Mazowieckim Centrum Kultury i Sztuki, w Sali Kameralnej NOSPRu w Katowicach czy w Filharmonii Łódzkiej. Od 2015 r. kształci się w specjalności gry na wiolonczeli barokowej pod kierunkiem mgr Jakuba Kościukiewicza. A graduate of the Wojciech Killar Group of Schools of Music in Katowice, the class of Marek Szopa, PhD. Since 2014 she has been a student of the G. i K. Bacewicz Academy of Music in Łódź, the class of Prof. Stanisław Firlej and Tomasz Darocha. Already when she was at the primary and secondary school, she was a laureate of several international and national Polish competitions: The K. Wiłkomirski Youth Competition in Poznań or the Z. Wojciechowska National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz. In 2014 she was a laureate of the poll for the public’s favourite at the 24th International Festival for Young Laureates of Music Competitions held by the “Silesia” Institution for Promotion and Popularization of Music. In April 2016 she was a 2nd-prize laureate, and she won a distinction and two extra statutory prizes at the 19th Kiejstut Bacewicz International Chamber Music Competition in Łódź. Throughout her whole education, she has been taking part in various courses and masterclasses, e.g. with: Stanisław Firlej, Jeroen Reuling, Kazimierz Michalik, Tomasz Strahl, Andrzej Orkisz, Markus Nyikos, Dominik Połoński, Marcin Zdunik, Alexander Neustroyev, Denis Severin, or Michael Flaksman. She has received five times a prize from the President of the City of Katowice for outstandingly talented students from artistic schools. She was a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund. Since 2012 she has been a laureate of prizes as part of the project “Promotion of Young Creators of Culture” of the City of Katowice. In the summer of 2013 and 2014 she received a scholarship from the “Pro Cello” foundation at a cello course in Szamotuły. In the autumn 2013 she participated in the “Week of Talents” festival for laureates of music competitions in Kąśna Dolna. She has performed as a soloist and chamber musician in Poland and abroad, e.g. at the Royal Castle in Warsaw, at Mazowieckie Centre for Culture and Art, at the Chamber Hall of the Polish National Radio Symphony Orchestra ( NOSPR) in Katowice and at the Philharmonic in Łódź. Since 2015 she has been training in the specialty of the Baroque cello under the direction of Jakub Kościukiewicz. 259 67. Cieślak Mikołaj I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr11 op. 25 2. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll 3. Luigi Boccherini - Sonata L' Imperatrice II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Ludwig van Beethoven - Sonata nr 3 A- dur 3. Krystyna Moszumańska – Nazar- Recitativo na wiolonczelę III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodził się 31.10.1992 roku w Poznaniu, od 7 roku życia uczy się gry na wiolonczeli, najpierw w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu, następnie w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu oraz Państwowej Szkole Muzycznej II st. im. Fryderyka Chopina w Poznaniu, w klasach mgr Doroty Hajzer i dr hab. Macieja Mazurka. Studia rozpoczął w 2011 roku w klasie prof. Marcusa Nyikosa na Universitaet der Kuenste w Berlinie, gdzie uczył się do lipca 2012 roku. Obecnie studiuje na Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu, pod kierunkiem dr hab. Katarzyny Polonek. Były stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. Uczestnik kursów mistrzowskich m. in. w klasie prof. Marcusa Nyikos, prof. Kazimierza Michalika, prof. Pawła Głąbika, prof. Tomasza Strahla, dr Dominika Połońskiego, jako kameralista pracował z prof. Markusem Nyikos, prof. Rolandem Glassl, prof. Christophem Schickedanz, prof. Marią Szwajger-Kułakowską. Aktywnie uczestniczy w życiu koncertowym Poznania i okolic. Born in Poznań on 31 October 1992. He has been learning to play the cello since he was 7, first at the Henryk Wieniawski Lower Level School of Music in Poznań, and next at the Henryk Wieniawski Upper Level School of Music in Poznań, and the Fryderyk Chopin Upper Level State School of Music in Poznań, in the classes of Dorota Hajzer and Maciej Mazurek, PhD. In 2011 he started studying 260 under the supervision of Prof. Marcus Nyikos at Universitaet der Kuenste in Berlin, where he had learnt by July 2012. Currently, he is studying at the I. J. Paderewski Academy of Music in Poznań, under the direction of Katarzyna Polonek, PhD. He was a holder of the scholarship from the Minister of Culture and National Heritage and the Polish Children’s Fund. A participant in masterclasses, among others, the class of Prof. Marcus Nyikos, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Paweł Głąbik, Prof. Tomasz Strahl, Dominik Połoński, PhD; he worked as a chamber musician with Prof. Markus Nyikos, Prof. Roland Glassl, Prof. Christoph Schickedanz, Prof. Maria Szwajger-Kułakowska. He plays concerts in Poznań and its environs. 261 68. Dubis Jacek I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G2 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur op. 119 3. Claude Debusy - La plus que lente arr. Zoltán Kocsis III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Laureat wyróżnienia w 2. Ogólnopolskim konkursie wiolonczelowokontrabasowym w Elblągu w grupie starszej, finalista 1. Międzynarodowego konkursu im. Ludwiga Van Beethovena w Lusławicach. W 2012 roku wykonał koncert Antonina Dvoraka wraz z Baltic youth philharmony Orchestra w Gdańsku. Wystąpił na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień". Laureat konkursu w Warszawie do funduszu stypendialnego i kursów "agrafka muzyczna" Członek orkiestr: "Lutosławski Orchestra moderna", "Małopolska filharmonia młodych". Występował pod batutą dyrygentów: Krzysztofa Pandereckiego, Jesusa Mediny, Pawła Kotli, Marka Pijarowskiego, Pawła Przytockiego, Macieja Tworka, Adama Klocka. Doskonalił swoje umiejętności pod okiem: Andrzeja Bauera, Pawła Głombika, Tomasza Tomaszewskiego, Petera Bucka, Joanny Sachryn, Waltera Schreibe, Roberta Nagy, Michaela Flaksmana, Dominika Połońskiego, Roberto Traininiego, Adama Krzeszowca, Bartosza Koziaka, Łukasza Franta. Laureate of a distinction at the 2nd National Polish Cello and Double Bass Competition in Elbląg, the older group, the finalist of the 1st Ludwig van Beethoven International Competition in Lusławice. In 2012 he played the 262 concerto by Antonin Dvorak with the Baltic Youth Philharmonic Orchestra in Gdańsk. He performed at the “Warsaw Autumn” International Contemporary Music Festival. The laureate of the competition for a scholarship in Warsaw and the “Musical Safety Pin” courses. Member of the orchestras: "Lutosławski Orchestra moderna", "Małopolska Philharmonic of the Young". He has performed under the baton of: Krzysztof Penderecki, Jesus Medina, Paweł Kotla, Marek Pijarowski, Paweł Przytocki, Maciej Tworek, Adam Klocek. He has been improving his skills under the direction of: Andrzej Bauer, Paweł Głombik, Tomasz Tomaszewski, Peter Buck, Joanna Sachryn, Walter Schreibe, Robert Nagy, Michael Flaksman, Dominik Połoński, Roberto Trainini, Adam Krzeszowiec, Bartosz Koziak, Łukasz Frant. 263 69. Dziedziak Łukasz I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G17 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Dymitr Szostakowicz - Sonata d- moll op. 40 3. Jerzy Bauer - Passacaglia III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej 1 i 2 stopnia im. Henryka Melcera w Kaliszu, w klasie wiolonczeli mgr. Joanny Bary, a obecnie student 2 roku studiów licencjackich Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, w klasie dr Tomasza Lisieckiego i dr hab. Macieja Mazurka. Laureat konkursów w Bydgoszczy i Łomiankach, w których zajął kolejno 2 i 3 miejsce. W 2014 roku został stypendystą fundacji Pro Cello. Uczestniczył w wielu kursach wiolonczelowych, między innymi u profesora Andrzeja Orkisza, prof. Tomasza Strahla prof. Kazimierza Michalika i prof. Markusa Nyikosa. Grał również w zespołach muzyki dawnej, które są laureatami wielu nagród w kraju i za granicą. A graduate of the Henryk Melcer Lower and Upper Level State School of Music in Kalisz, the cello class of Joanna Bara, and currently he is a 2nd-year student of the Bachelor’s degree programme at the Ignacy Jan Paderewski Academy of Music in Poznań, the class of Tomasz Lisiecki, PhD and Maciej Mazurek, PhD. A laureate of competitions in Bydgoszcz and Łomianki, at which he won the 2nd and 3rd prize, respectively. In 2014 he became a holder of the scholarship from the Pro Cello foundation. He has taken part in several cello courses, among others, with Prof. Andrzej Orkisz, Prof. Tomasz Strahl, Prof. Kazimierz Michalik and Prof. Markus Nyikos. He has also played with old music ensembles, which are laureates of many prizes in Poland and abroad. 264 70. Filipek Zuzanna I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G 17 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 10 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Franz Schubert - Sonata Arpeggione 3. Witold Lutoslawski- Grave. Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodzona 04.02.1994 r. w Warszawie. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku 7 lat w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 1 w Warszawie, pod kierunkiem Zbigniewa Liebiga. Następnie kontynuowała ją w klasie Mateusza Szmyta w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 im. Karola Szymanowskiego w Warszawie. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie prof. Tomasza Strahla oraz as. Rafała Kwiatkowskiego. W latach 2014-2015 pełniła funkcję koncertmistrza w orkiestrze kameralnej UMFC utworzonej na potrzeby festiwalu w Rheinsbergu (W.A. Mozart Don Giovanni, Cosi fan tutte). Od tego roku jest członkiem Baltic Sea Philharmonic, z którą podczas kwietniowego tournee miała możliwość występu m.in. w sali koncertowej Teatru Maryjskiego w St. Petersburgu. Doskonaliła swoje umiejętności podczas kursów mistrzowskich prowadzonych przez takich muzyków jak: Kazimierz Michalik, Roman Jabłoński, Reinhard Latzko, Daniel Pezzotti, Denis Severin, Aleksander Neustoev. Born in Warsaw on 4 February 1994. She started to play the cello at the age of 7 at the Group of State Schools of Music no. 1 in Warsaw, under the direction of Zbigniew Liebig. Then she continued her education in the class of Mateusz Szmyt at the Karol Szymanowski Group of State Schools of Music no. 4 in Warsaw. At the moment she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl and Asst. Rafał Kwiatkowski. 265 In 2014-2015 she fulfilled the position of the concertmaster of the FCUM chamber orchestra formed for the purposes of the festival in Rheinsberg (W.A. Mozart Don Giovanni, Cosi fan tutte). Since this year she has been a member of the Baltic Sea Philharmonic, with which, during an April tour, she had an opportunity to perform at the concert hall of the Maryjski Theatre in St. Petersburg. She has been improving her skills at master courses conducted by such musicians as: Kazimierz Michalik, Roman Jabłoński, Reinhard Latzko, Daniel Pezzotti, Denis Severin, Alexander Neustoev. 266 71. Frankiewicz Dominik – rezygnacja Urodził się 30 lipca 1992 roku. W wieku 6 lat zaczął naukę gry na wiolonczeli pod okiem Beaty Zalewskiej, w klasie której ukończył średnią szkołę muzyczną im. Mieczysława Karłowiecza w Krakowie z wynikiem celującym. Podjął naukę na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dr Jana Kalinowskiego. Uzyskując tytuł licencjata dostał się do klasy prof. Andrzeja Wróbla na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Jest aktywnym muzykiem solowym, kameralnym i orkiestrowym. Swobodnie porusza się w kręgach muzyki klasycznej jak i rozrywkowej. Udziela się wykonując utwory współczesnych mu kompozytorów; zarówno ze szkoły warszawskiej jak i krakowskiej. Finalista XI Konkursu Muzyki XX i XXI wieku dla Młodych Wykonawców, półfinalista VII Międzynarodowego Konkursu im. Michała Spisaka. W 2009 roku otrzymał wyróżnienie na V Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku. Wraz z triem fortepianowym, finalista XVIII Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej im. Kiejstuta Bacewicza. Swoje umiejętności doskonalił pod okiem mistrzów takich jak Kazimierz Michalik, Stanisław Firlej, Roman Jabłoński, Tomasz Strahl, Joanna Sachryn, Arto Noras, Wolfgang Aichinger, Jeroen Reuling, Jelena Ocic, Roberto Trainini. W 2013 roku udał się na kursy kameralne prowadzone przez Kölner Klawiertrio, co zaowocowało zaproszeniem na trasę koncertową po Chinach z German Radio Orchestra. Uczestniczył w projektach takich jak Baltic Youth Philharmonic (koncerty między innymi w Filharmonii Berlińskiej i Narodowej), Central European Initiative (z którą odbył tourne po Włoszech). Członek Krakowskiej Opery Kameralnej. Współpracował z Teatrem im. Juliusza Słowackiego w Krakowie, Operą Kameralną w Warszawie, Orkiestrą Akademii 267 Beethovenowskiej, Orkiestrą Filharmonii Gorzowskiej. Gra na instrumencie Macieja Łacka z 2012 roku. Born on 30 July 1992. He started to play the cello at the age of 6 under the supervision of Beata Zalewska, in whose class he completed the Mieczysław Karłowicz Secondary School of Music in Cracow with an excellent result. He started studying at the Academy of Music in Cracow in the class of Jan Kalinowski, PhD. Having obtained the Bachelor’s degree he was admitted to the class of Prof. Andrzej Wróbel at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. He is an active solo, chamber and orchestra musician. He is fluent both in classical and popular music. He performs pieces by contemporary composers; both from the Warsaw school as well as from the Cracow one. A finalist of the 11th Competition of the 20th and 21st Century Music for Young Performers, semi-finalist at the 7th Michał Spisak International Competition of Music. In 2009 he received a distinction at the 5th National Polish Forum of Young Instrumentalists in Rybnik. Together with the piano trio, he became a finalist of the 18th Kiejstut Bacewicz International Chamber Music Competition. He has been improving his skills under the supervision of such masters as Kazimierz Michalik, Stanisław Firlej, Roman Jabłoński, Tomasz Strahl, Joanna Sachryn, Arto Noras, Wolfgang Aichinger, Jeroen Reuling, Jelena Ocic, Roberto Trainini. In 2013 he joined the chamber courses conducted by Kölner Klawiertrio, which resulted in inviting him to a concert tour of China with the German Radio Orchestra. He has participated in projects such as the Baltic Youth Philharmonic (concerts among others with the Berlin and Warsaw Philharmonics), the Central European Initiative (with which he had a tour of Italy). A member of the Cracow Chamber Opera. He has cooperated with the Juliusz Słowacki Theatre in Cracow, Chamber Opera in Warsaw, the Orchestra of Beethoven Academy, the Orchestra of the Philharmonic in Gorzów. He plays the instrument of Maciej Łacek dated 2012. 268 72. Grondys Paulina I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata nr 3 G- dur 2. Dawid Popper - Etiuda nr 9 op. 73 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Dymitr Szostakowicz - Sonata d- moll op. 40 3. Aleksander Lasoń- “Deciso E Affettuoso” na wioloczele solo III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodzona 22.09.1986 r. Absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w klasie wiolonczeli adt dr hab. Piotra Janosika, oraz studiów podyplomowych na wydziale kameralistyki w klasie dr hab. Grzegorza Biegasa. Obecnie studentka III roku studiów doktoranckich. Swoje umiejętności doskonaliła na licznych kursach i warsztatach muzycznych prowadzonych przez wiolonczelistów takich jak: Ivan Monighetti, Jeoren Reluing, Klaus Storck, Tomasz Strahl. Jako kameralistka miała również możliwość współpracy z tak wybitnymi muzykami jak Dmitry Sitkovetsky, Paul Goulda, Bartłomiej Nizioł, Jakub Jakowicz, Piero Massa, Szymon Krzeszowiec. Od wielu lat bierze udział w licznych festiwalach, koncertach i nagraniach płytowych w kraju i za granicą współpracując z takimi zespołami jak Orkiestra kameralna miasta Tychy – Aukso, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, Filharmonia Gorzowska, Symphony Orchestra of India. Od 2013 r. muzyk Śląskiej Orkiestry Kameralnej w Katowicach. Born on 22 September 1986. A graduate of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello class of Asst. Prof. Piotr Janosik, and the postgraduate study programme at the department of chamber music in the class of Grzegorz Biegas, PhD. Currently, she is a third-year student of the doctoral study programme. She has been improving her skills at a lot of musical courses and workshops conducted by such cellists as: Ivan Monighetti, Jeoren Reluing, Klaus Storck, Tomasz Strahl. As a chamber musician, she has had an opportunity to co-operate 269 with such eminent musicians as Dmitry Sitkovetsky, Paul Goulda, Bartłomiej Nizioł, Jakub Jakowicz, Piero Massa, Szymon Krzeszowiec. For many years she has been taking part in numerous festivals, concerts and CD recordings in Poland and abroad collaborating with such ensembles as: the AUKSO Chamber Orchestra of the City of Tychy, the Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice, the Philharmonic of Gorzów, the Symphony Orchestra of India. Since 2013 she has been a musician of the Silesian Chamber Orchestra in Katowice. 270 73. Grzegorz Daria I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll Nr 2 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Dymitr Szostakowicz - Sonata d- moll op. 40 3. Witold Lutoslawski- Grave. Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 271 74. Hanć Joanna I etap 1. Jan Sebastian Bach- Preludium z III suity C- dur 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 11 op. 25 3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur Nr 17 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Witold Lutoslawski - Grave. Metamorfozy na wiolonczelę 2. Sergiusz Prokofiew - Sonata C- dur op. 119 III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodziłam się 09.02.1995 roku w Gdańsku. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęłam w wieku 8 lat. W roku 2014 ukończyłam z wyróżnieniem Szkołę Muzyczną II st. im. F. Chopina w Gdańsku – Wrzeszczu w klasie dr Anny Sawickiej. Brałam udział w konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych. W roku 2013 otrzymałam III nagrodę na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej w Bydgoszczy. W klasie dyplomowej wystąpiłam jako solistka wraz z orkiestrą symfoniczną Szkoły Muzycznej II st. im. F. Chopina w Gdańsku – Wrzeszczu na Politechnice Gdańskiej. Uczestniczyłam w wielu kursach mistrzowskich u znakomitych profesorów z Polski oraz z zagranicy, m. in.: u Stanisława Firleja, Alexandra Geberta, Tomasza Lisieckiego, Kazimierza Michalika, Denisa Severina. W roku akademickim 2014/2015 rozpoczęłam studia na Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku, w klasie dr Marcina Zdunika. Od roku akademickiego 2015/2016 gram w duecie z akordeonistą Maciejem Kacprzakiem. Duet aktywnie koncertuje, otrzymał II. nagrodę na XXII Mławskim Festiwalu Muzyki Akordeonowej w kat. zespołów kameralnych oraz II. Nagrodę na 41. Międzynarodowym Konkursie Akordeonowym w Puli (Chorwacja) w kat. zespołów kameralnych w 2016 roku. Duet pracował pod okiem wybitnych profesorów, takich jak Boris Lenko, Mika Vayrynen. Koncertuję jako solistka i kameralistka nie tylko w Trójmieście, ale również na całym pomorzu oraz w innych miastach Polski. Występowałam m. in. w Ratuszu Staromiejskim w Gdańsku, w sali teatralnej wydziału Neofilologii oraz na wydziale Prawa Uniwersytetu Gdańskiego, na Politechnice Gdańskiej, 272 Dworku Sierakowskich w Sopocie, Centrum Ekumenicznym w Gdańsku - Oliwie, Szkole Muzycznej I i II st. w Gdyni, Szkole Muzycznej I st. w Malborku podczas Konkursu wiolonczelowo- kontrabasowego (9 maj 2016), w salach kameralnych oraz koncertowej Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku, w Radziejowicach oraz na Festiwalu im. Philippa i Xavera Scharwenków w Szamotułach, Międzynarodowym Festiwalu "Wieczory Muzyczne u św. Andrzeja Boboli" w Sopocie. Born in Gdańsk on 9 February 1995. She started to play the cello at the age of 8. In 2014 she completed with honours the F. Chopin Upper Level School of Music in Gdańsk-Wrzeszcz, the class of Anna Sawicka, PhD. She has taken part in national Polish and international competitions. In 2013 she obtained the 3rd prize at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz. In the diploma year, she peformed as a soloist with the symphony orchestra of the F. Chopin Upper Level School of Music in GdańskWrzeszcz. She has participated in several master courses with distinguished teachers from Poland and abroad, e.g.: with Stanisław Firlej, Alexander Gebert, Tomasz Lisiecki, Kazimierz Michalik, Denis Severin. In the academic year 2014/2015 she started studying at the S. Moniuszko Academy of Music in Gdańsk with Marcin Zdunik, PhD. Since the academic year 2015/2016 she has been playing in a duet with an accordionist, Maciej Kacprzak. The duet gives concerts, and won the 2nd prize at the 22nd Festival of Accordion Music in Mława, in the category of chamber ensembles and the 2nd prize at the 41st International Accordion Competition in Pula (Croatia) in the category of chamber ensembles in 2016. The duet worked under the supervision of outstanding teachers, such as Boris Lenko, Mika Vayrynen. She gives concerts as a soloist and chamber musician not only in the Tricity, but also in the whole of Pomerania as well as in other cities in Poland. She has performed, among others, at the Old Town Hall in Gdańsk, at the theatre hall of the Neo-philology Department and at the Department of Law at the University of Gdańsk, at the Technical University of Gdańsk, at the Sierakowski Mansion in Sopot, at the Centre for Ecumenism in Gdańsk-Oliwa, at the Lower and Upper Level School of Music in Gdynia, at the Lower Level School of Music in Malbork during a cello and double bass (9 May 2016) concert, at the chamber halls and concert hall of the S. Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, in Radziejowice and at the Philip and Xawer Scharwenk Festival in Szamotuły, at the “Musical Evenings with St. Andrzej Bobola” International Festival in Sopot. 273 75. Humaj Karolina I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata G. 15 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d-moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Sergiusz Prokofiew - Sonata C- dur op. 119 3. Andrzej Bauer- Duotone na wiolonczelę solo III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Wiolonczelistka mająca na swoim koncie liczne koncerty solowe, kameralne oraz w roli muzyka orkiestrowego. Od 2012 r na stałe współpracuje z orkiestrą Corda Cracovia, z którą w roku 2013 brała udział w koncercie wraz z nagraniem dvd podczas którego wykonała "Harnasie" Karola Szymanowskiego (nominacja Fryderyki 2014). Karolina jest również członkiem zespołu "Sort hul ensamble" specjalizującym się w wykonawstwie muzyki współczesnej. W styczniu 2016 r. nagrała płytę CD z utworami napisanymi specjalnie dla zespołu przez młodych kompozytorów krakowskich (P. Sieka, K. Kruka, S. Strzelca). Wiolonczelistka szczególnie pasjonuje się muzyką współczesną i często dokonuje prawykonań utworów nierzadko pisanych specjalnie dla niej. W lutym 2016 r. wraz ze swoim kwartetem smyczkowym "Quasi Quartet" wykonała kwartet smyczkowy H. M. Góreckiego nr 2 "Quasi una fantasia" podczas koncertu akademickiego w Auli Florianka w Krakowie. Wiolonczelistka grała pod batutą dyrygentów m. in. takich jak: A. Liebreich, K. Penderecki, E. Strusińska, J. Maksymiuk, N. Marriner, Y. P. Tortelier, J. Kasprzyk. Swoje umiejętności szkoliła podczas licznych kursów mistrzowskich u wiolonczelistów takich jak: Dominik Połoński, Tomasz Strahl, Wolfgang Aichinger, Peter Buck, Roberto Trainini, Marcin Zdunik. 274 A cellist whose achievements include numerous solo, chamber and orchestra concerts. Since 2012 she has been co-operating with the Corda Cracovia orchestra, with which in 2013 she took part in a concert and recording of a DVD during which she played “Harnasie” by Karol Szymanowski (nomination Fryderyki 2014). Karolina is a member of the “Sort hul ensemble” which specialises in contemporary music. In January 2016 she recorded a CD with pieces written specially for the ensemble by a few young compsers from Cracow (P. Siek, K. Kruk, S. Strzelec). The cellist is especially fascinated by contemporary music and often makes first performances of pieces written specially for her. In February 2016, together with her string quartet, “Quasi Quartet”, she performed "Quasi una fantasia” no. 2 by H. M. Górecki at an academic concert at the Florianka Hall in Cracow. The cellist has played under the baton of among others: A. Liebreich, K. Penderecki, E. Strusińska, J. Maksymiuk, N. Marriner, Y. P. Tortelier, J. Kasprzyk. She has been improving her skills at several master courses with such cellists as: Dominik Połoński, Tomasz Strahl, Wolfgang Aichinger, Peter Buck, Roberto Trainini, Marcin Zdunik. 275 76. Jaworski Wojciech I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata wiolonczelowa A- dur, G4 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 10 op. 25 3. Jan Sebastian Bach- Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Dymitr Szostakowicz - Sonata d- moll op. 40 3. Witold Lutoslawski - Grave. Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Wyróżnienie na XV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego (2015) Wyróżnienie na Makroregionalnym Konkursie Muzyki Kameralnej w Rzeszowie (2012) Finalista Ogólnopolskich Przesłuchań Młodych Wiolonczelistów CEA (2012) Udział w Koncercie Dyplomantów w Filharmonii Podkarpackiej (2013) Udział w międzynarodowych kursach muzycznych prowadzonych przez wybitnych pedagogów, takich jak: Alexander Gebert, Frans Helmerson, Roberto Trainini, Jelena Očić, Robert Nagy. A distinction at the 15th Juliusz Zarębski International Music Competition (2015). A distinction at the Macroregional Chamber Music Competition in Rzeszów (2012) A finalist of the CEA National Polish Auditions for Young Cellists (2012) Participation in a Concert of Diploma Holders at the Podkarpacka Philharmonic (2013) Participation in international music courses conducted by such distinguished teachers as: Alexander Gebert, Frans Helmerson, Roberto Trainini, Jelena Očić, Robert Nagy. 276 77. Jin Kyung Kim I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata No 7 d- moll? 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 12 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium No 4 Es- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Dymitr Szostakowicz- Sonata d- moll op. 40 3. Krzysztof Penderecki - Divertimento per violoncello solo III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo 277 78. Kaczmarek Barbara I etap 1. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 8 op. 25 3. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna 3. Jahannes Brahms - Sonata e – moll op. 38 III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Moją edukację muzyczną rozpoczęłam w 2000 roku w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Bytomiu, którą zakończyłam z oceną celującą z instrumentu głównego – wiolonczeli. Od 01.10.2012 jestem studentką na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w kl. as. Adama Krzeszowca. Od 22.09.2015 do 1.02.2016 studiowałam w Koniklijk Conservatorium w Brukseli, w klasie prof. Jeroena Reulinga. W roku 2012 z rąk Burmistrza miasta Radzionków otrzymałam nagrodę za bardzo dobre wyniki w nauce oraz osiągnięcia artystyczne. Byłam stypendystką Starosty Tarnogórskiego w roku 2015 oraz Rektora Akademii Muzycznej w Katowicach w roku akademickim 2014/2015. W czasie mojej edukacji brałam udział w różnych kursach, warsztatach muzycznych m.in w Katowicach u Fransa Helmersona i Roberta Nagy, w Łańcucie u prof. Andrzeja Orkisza, w Żaganiu u prof. Stanisława Firleja, w Katowicach u prof. Kazimierza Michalika, w Nowym Sączu i Janowcu u prof. Marcina Zdunika, w Przemyślu u Jeroena Reulinga, w Nysie u Alexandra Geberta i każdy z nich wniósł nowe doświadczenia, udoskonalał moje umiejętności. w 2011 r. otrzymałam wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie Bachowskim im. Stanisława Hajzera w Zielonej Górze, w 2012 r. zdobyłam III miejsca w Ogólnopolskich Spotkaniach Młodych Wiolonczelistów w Ełku, 278 w 2014 r. zdobyłam III miejsca na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie, w kategorii Trio, brałam udział w I Międzynarodowej Akademii Wiolonczelowej w Nysie. W ostatnim roku akademickim: zajęłam III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie-Łomiankach w kategorii wiolonczela – kwiecień 2015, brałam udział w IX Wiosennych Kursach Mistrzowskich w Przemyślu, w klasie wiolonczeli prof. Jeroena Reulinga – kwiecień/maj 2015, brałam udział w II Międzynarodowej Akademii Wiolonczelowej w Nysie, w klasie wiolonczeli prof. Roberta Traininiego, prof. Alexandra Geberta, prof. Tomasza Darocha, prof. Krzysztofa Karpety – lipiec 2015, brałam udział w koncercie w ramach II Międzynarodowej Akademii Wiolonczelowej- wykonanie kwartetu wiolonczelowego Alfreda Piattiego: "Na wakacjach" w Nyskim Centrum Kultury – lipiec 2015, brałam udział w XIV Janowieckich Interpretacjach Muzyki im. Jakuba Walaska, w klasie wiolonczeli prof. Marcina Zdunika – sierpień 2015, zakończyłam studia I stopnia w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach z oceną z egzaminu dyplomowego z instrumentu głównego – wiolonczeli: 23 punkty oraz całościową oceną za studia: 22 punkty. She started her musical education in 2000 at the Fryderyk Chopin School of Music in Bytom, which she completed with an excellent grade in the main field of study - cello. Since 1 October 2012 she has been a student at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, in the class of Asst. Adam Krzeszowiec. From 22 September 2015 to 1 February 2016, she studied at the Koniklijk Conservatorium in Brussels, in the class of Prof. Jeroen Reuling. In 2012 she was awarded for her very good educational results and artistic achievements by the Mayor of the City of Radzionków. She was a holder of a scholarship from the Head (Starosta) of Tarnowskie Góry in 2015 and the Rector of the Academy of Music in Katowice in the academic year 2014/2015. Throughout her education she has taken part in numerous musical courses and workshops, among others: in Katowice with Frans Helmerson and Robert Nagy, in Łańcut with Prof. Andrzej Orkisz, in Żagań with Prof. Stanisław Firlej, in Katowice with Prof. Kazimierz Michalik, in Nowy Sącz and Janowiec with Prof. Marcin Zdunik, in Przemyśl with Jeroen Reuling, in Nysa with Alexander Gebert and they all contributed to the development of her musical experiences and skills. 279 In 2011 she received a distinction at the Stanisław Hajzer National Polish Bach Competition in Zielona Góra, in 2012 she won the 3rd prize at the National Polish Meetings of Young Cellists in Ełk, in 2014 she won the 3rd prize at the Juliusz Zarębski International Competition in Warsaw, in the Trio category, participation in the 1st International Cello Academy in Nysa. In the last academic year: the 3rd prize at the Juliusz Zarębski International Music Competition in Warsaw-Łomianki, in the cello category - April 2015, participation in the 9th Spring Master Courses in Przemyśl, the cello class of Prof. Jeroen Reuling - April/May 2015, participation in the 2nd International Cello Academy in Nysa, in the cello class of Prof. Robert Trainini, Prof. Alexander Gebert, Prof. Tomasz Daroch, Prof. Krzysztof Karpeta – July 2015, participation in a concert as part of the 2nd International Cello Academy performing of a cello quartet by Alfred Piatti: “On Holiday” at the Nysa Centre for Culture - July 2015, participation in the 14th Jakub Walasek Music Interpretations in Janów, the cello class of Prof. Marcin Zdunik - August 2015, completion of the study at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, with the diploma exam result in the main field of study cello: 23 points and the total sum of points for the study: 22 points. 280 79. Kafel Adrianna I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Ludwid van Beethoven - Sonata A- dur op. 69 3. Adam Walaciński - Intermezzo III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Adrianna Maria Kafel zaczęła naukę na wiolonczeli w wieku lat sześciu w klasie mgr. Grażyny Gedroyć. W 2005 roku otrzymała nagrodę za Wyjątkową Osobowość Artystyczną. W 2011 roku kontynuowała naukę na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie prof. Doroty Imiełowskiej. Na przełomie 2014 i 2015 roku studiowała na University of Music and Performing Arts w Wiedniu w klasie prof. Wolfganga Aichingera a pod koniec 2015 roku pracowała jako asystentka prof. Caroliny Landriscini na uczelni Conservatorio Superior de Música de A Coruña w Hiszpanii. W ciągu tych lat Adrianna Maria Kafel kształciła się na licznych kursach mistrzowskich pod okiem znakomitych profesorów m. in. Wolfganga Aichingera, Michaela Flaksmana, Juliusa Bergera, Petera Bucka, Caroliny Landriscini, Roberta Kwiatkowskiego, Bartosza Koziaka, Jeroena Reulinga, Roberto Traininiego, Aleksandera Geberta, Ulfa Tischbirka, Tomasza Darocha. Adrianna Maria Kafel ma na koncie liczne koncerty solowe, kameralne oraz jako członek orkiestry m. in w Polsce, Austrii i Hiszpanii. Wiolonczelistka grała pod batutą dyrygentów takich jak: A. Liebreich, K. Penderecki, N. Marriner. Adrianna Maria Kafel started to play the cello at the age of 6 with Grażyna Gedroyć. In 2005 she obtained the prize for an Exceptional Artistic Personality. In 2011 she continued studying at the Academy of Music in Cracow with Prof. Dorota Imiełowska. At the turn of 2014 and 2015, she studied at the University of Music and Performing Arts in Vienna, in the class of Prof. Wolfgang Aichinger, and at the end of 2015 she worked as an assistant of Prof. Carolina Landriscini at Conservatorio Superior de Música de A Coruña in Spain. Over the years, 281 Adrianna Maria Kafel learnt at numerous master courses under the supervision of such outstanding teachers as: Wolfgang Aichinger, Michael Flaksman, Julius Berger, Peter Buck, Carolina Landriscini, Robert Kwiatkowski, Bartosz Koziak, Jeroen Reuling, Roberto Trainini, Aleksander Gebert, Ulf Tischbirk, Tomasz Daroch. Adrianna Maria Kafel’s achievements include solo and chamber concerts and as a member of an orchestra, concerts in Poland, Austria and Spain. The cellist has played under the baton of such composers as: A. Liebreich, K. Penderecki, N. Marriner. 282 80. Kauf Ewa I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr 8 op. 25 2. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll 3. Luigi Boccherini - Sonata G- dur nr 3 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Maciej Zieliński - Vox humana 3. Dimitrij Szostakowicz - Sonata d- moll III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodziłam się 7 kwietnia 1993 roku w Oleśnie. W 2006 roku rozpoczęłam naukę gry na wiolonczeli, w klasie mgr Jolanty Mulszanowskiej. W latach 2006 – 2012 byłam uczennicą Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II Stopnia w Częstochowie, którą ukończyłam z wyróżnieniem. W 2015 roku ukończyłam Studia I stopnia na wydziale wokalno-instrumentalnym, na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w klasie wiolonczeli wykł. Łukasza Franta. Obecnie kontynuuje studia magisterskie na tej uczelni. Podczas studiów miałam okazję współpracować z wieloma orkiestrami m.in. Akademicką Orkiestrą Symfoniczną, Akademicką Orkiestrą Barokową, Jazzową Orkiestrą Symfoniczną. Orkiestrą Filharmonii Częstochowskiej, Orkiestrą Kameralną AUKSO miasta Tychy, Piekarską Orkiestrą Kameralną, Orkester Norden w Aalborg. Grałam pod batutą wielu światowej sławy dyrygentów tj.: Gabriel Chmura, Antoni Wit, George Tchitchinadze, Lutz Koehler, Michał Klauza, Szymon Bywalec, Jacek Błaszczyk. Wystąpiłam jako solistka z Orkiestra Symfoniczną Filharmonii Częstochowskiej wykonując Koncert wiolonczelowy C-dur Józefa Haydna. Swoje umiejętności doskonaliłam uczestnicząc w kursach muzycznych pracując pod okiem znakomitych pedagogów (Frans Helmerson, Garry Hoffman, Alexander Gebert, Roberto Trainini, Jelena Ocic, Stanisław Firlej, Andrzej Orkisz, Paweł Głombik) oraz uczestnicząc w festiwalach. Należą do nich: I i II Festiwal Wiolonczelowy – Katowice 2013 i 2015, I i II Międzynarodowa Akademia Wiolonczelowa – Nysa 2014 i 2015, XVIII Letnia Akademia – Kraków 2015, Students Art Festival. 283 Byłam również uczestnikiem wielu konkursów, m.in.: III uczelnianego Konkursu Kameralnego dla duetów instrumentalno-fortepianowych – Katowice 2013 (wyróżnienie), XV Międzynarodowego Konkursu "Talents for Europe" im. Bohdana Warchala w Dolnym Kubinie, (wyróżnienie w kategorii zespół kameralny), I Międzyuczelnianego Konkursu Kameralnego dla duetów instrumentalnofortepianowych – Wrocław 2013, XV Międzynarodowego Konkursu im. Juliusza Zarębskiego – Łomianki 2015. Born in Olesno on 7 April 1993. In 2006 she started to play the cello, in the class of Jolanta Mulszanowska. In the years 2006-2012 she was a student of the Upper Level State School of Music in Częstochowa, which she completed with honours. In 2015 she graduated from the first-cycle study programme at the VocalInstrumetnal Department of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello class of Łukasz Frant. At the moment she continues Master’s degree programme at this academy. During her studies she had an opportunity to co-operate with a lot of orchestras, among others: Academic Symphony Orchestra, Academic Baroque Orchestra, Jazz Symphony Orchestra. The Orchestra of the Częstochowa Philharmonic, AUKSO Chamber Orchestra of the City of Tychy, Chamber Orchestra from Piekary Śląskie, Orkester Norden in Aalborg. She played under the baton of world famous conductors, i.e.: Gabriel Chmura, Antoni Wit, George Tchitchinadze, Lutz Koehler, Michał Klauza, Szymon Bywalec, Jacek Błaszczyk. She has performed as a soloist with the Symphony Orchestra of the Częstochowa Philharmonic and she played the C-Major Cello Concerto by Joseph Haydn. She has been improving her skills at numerous musical courses and she has worked under the supervision of excellent teachers (Frans Helmerson, Garry Hoffman, Alexander Gebert, Roberto Trainini, Jelena Ocic, Stanisław Firlej, Andrzej Orkisz, Paweł Głombik) and has participated in festivals. These include: 1st and 2nd Cello Festival – Katowice 2013 and 2015, 1st and 2nd International Cello Academy – Nysa 2014 and 2015, 18th Summer Academy – Cracow 2015, Students Art Festival. She has been a participant in several competitions: 3rd Academic Chamber Competition for Piano and Instrumental Duets - Katowice 2013 (distinction), 15th Bohdan Warchal “Talents for Europe” International Competition in Dolny Kubin, (distinction in the chamber ensemble category), 1st Academic Chamber Competition for Piano and Instrumental Duets - Wrocław 2013, 15th Juliusz Zarębski International Competition - Łomianki 2015. 284 81. Kozak Alicja I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur op. 119 3. Krzysztof Penderecki - Per Slava III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku sześciu lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im I.J. Paderewskiego w Krakowie. Następnie przez 6 lat kształciła się w klasie wiolonczeli prof. Jacka Kociubana w Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. F. Chopina w Krakowie. Obecnie jest studentką Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie prof. Tomasza Strahla i Rafała Kwiatkowskiego. Uczestniczyła w wielu konkursach muzycznych, zarówno solo, jak i w zespołach kameralnych, nagrodzona m.in. w: XIV Festiwalu Młodych Instrumentalistów – III miejsce (Kraków, 2007), Międzynarodowym Konkursie "Talents for Europe" – II miejsce w kategorii zespół kameralny (Dolny Kubin, Słowacja 2009), oraz III miejsce (2010), Międzynarodowym Konkursie Współczesnej Muzyki Dziecięcej i Młodzieżowej "Srebrna Szybka" (Kraków,2011) – I miejsce, Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz, 2012) – II miejsce, Międzynarodowym Konkursie im. Juliusza Zarębskiego (Łomianki/Izabelin, 2012) – I miejsce w kategorii zespół kameralny, III Ogólnopolski Turniej Wiolonczeli i Kontrabasu – II miejsce (Warszawa, 2014), I Concurso Internacional De Musica Agustin Aponte – II miejsce (Hiszpania, 2016). Swoje umiejętności wielokrotnie doskonaliła na międzynarodowych kursach muzycznych, m.in. u prof.: Kazimierza Michalika, Tomasza Strahla, Zdzisława Łapińskiego, Michała Dmochowskiego, Jensa Petera Maintza, Denisa Severina, Alesandra Neustroyeva, Krzysztofa Jabłońskiego, Petera Brunsa, Alexandra Geberta, Reinharda Latzko. 285 W latach 2014-2015 jako członek międzynarodowej orkiestry Baltic Youth Philharmonic, pod dyrekcja Kristjana Järviego, miała okazje występować na festiwalach w największych salach Europy, m.in na Beethovenfest w Bonn, Schleswig-Holstein Festival, czy Usedomer Festival, na którym to festiwalu wystąpiła również podczas koncertu kameralnego wraz z tutorami orkiestry oraz kompozytorem i aranżerem Danielem Schnyderem. W 2016 brała udział w projekcie Santander Orchestra, orkiestry złożonej z najzdolniejszych studentów polskich uczelni muzycznych. She started to play the cello at the age of six at the I. J. Paderewski School of Music in Cracow. Then, for six years she learnt at the cello class of Prof. Jacek Kociuban at the F. Chopin Upper Level School of Music in Cracow. At the moment she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, in the class of Prof. Tomasz Strahl and Rafał Kwiatkowski. She has participated in several music competitions, both solo and with chamber ensembles, awarded, among others, at: the 14th Festival for Young Instrumentalists - 3rd prize (Cracow, 2007), “Talents for Europe” International Competition - 2nd prize in the category of chamber ensemble (Dolny Kubin, Slovakia, 2009) and the 3rd prize (2010), “Srebrna Szybka” International Competition of Contemporary Children’s and Youth’s Music (Cracow, 2011) - 1st prize, Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations (Bydgoszcz, 2012) – 2nd prize, Juliusz Zarębski International Competition (Łomianki/Izabelin, 2012) - 1st prize in the category of chamber ensemble, 3rd National Polish Cello and Double Bass Tournament - 2nd prize (Warsaw, 2014), I Concurso Internacional De Musica Agustin Aponte – 2nd prize (Spain, 2016). She has been improving her skills at international music courses with such teachers as: Kazimierz Michalik, Tomasz Strahl, Zdzisław Łapiński, Michał Dmochowski, Jens Peter Maintz, Denis Severin, Alesandro Neustroev, Krzysztof Jabłoński, Peter Bruns, Alexander Gebert, Reinhard Latzko. From 2014 to 2015 as a member of the international orchestra Baltic Youth Philharmonic, under the direction of Kristjan Järviego, she had an opportunity to perform at festivals at the greatest halls of Europe, e.g. at Beethovenfest in Bonn, Schleswig-Holstein Festival, or Usedomer Festival, at chich she performed also a chamber concert together with tutors of the orchestra as well as the composer and arranger, Daniel Schnyder. In 2016 she took part in the Santander Orchestra project, orchestra composed of the most talented students from Polish academies of music. 286 82. Kozub Sebastian I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata A- dur 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 3 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Alfred Schnittke - Sonata 3. Witold Lutosławski - Grave III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Ur. 20 .12 .1998 r. w Lublinie w rodzinie o tradycjach muzycznych. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczął w wieku lat 6. Pierwszym jego nauczycielem gry na wiolonczeli w O.S.M. I i II st. w Lublinie był tata Mirosław Kozub. Od roku 2012 młody wiolonczelista przebywa na stypendium w renomowanej szkole dla młodych muzyków "Purcell School" w Londynie. Mimo młodego wieku, Sebastian jest laureatem bardzo wielu konkursów wiolonczelowych o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym. Zdobywał laury w następujących krajach : Austria, Francja, Słowacja, Czechy, Estonia, Ukraina, Węgry, Chorwacja, Rosja . Aktywnie uczestniczy w życiu muzycznym biorąc udział w wielu imprezach muzycznych. Występował w ramach prowadzonego przez Filharmonię Lubelską Festiwalu Spotkań Kultur, w cyklach koncertów: "Estrada młodych" oraz "Lubelskie forum sztuki współczesnej". Koncertował we wnętrzach Zamku Królewskiego, w Łazienkach Królewskich w Warszawie, w sali balowej Pałacu w Łańcucie. Występował z orkiestrami: Filharmonii Kowieńskiej na Festiwalu "Talenty Europy" w Kownie na Litwie, z orkiestrą festiwalową "Talents for Europe" na Słowacji. Sebastian doskonali swoje umiejętności na kursach mistrzowskich i lekcjach u wielu znanych wirtuozów wiolonczeli: prof. T. Strahl , prof. U. Clerici (Włochy), prof. E. Bronzi (Włochy), prof. Wen-Sinn Yang (Niemcy), prof. Ph. Muller (Francja). Aktualnie młody wiolonczelista przygotowuje się do kolejnych koncertów i konkursów. 287 Do najważniejszych osiągnięć artystycznych Sebastiana Kozuba można zaliczyć: II, III i IV OGÓLNOPOLSKI SOCHACZEWSKI KONKURS MŁODEGO WIOLONCZELISTY, I-sze NAGRODY w 2007, 2009 oraz 2011 r. XII i XIII MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY W GRZE NA INSTRUMENTACH SMYCZKOWYCH "TALENTS for EUROPE " w Kubinie Dolnym (Słowacja), I-sze NAGRODY w latach 2008 i 2010 MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY "Young Musician" Tallinn 2009 r., I NAGRODA w grupie wiekowej A OGÓLNOPOLSKIE KONFRONTACJE WIOLONCZELOWE w Bydgoszczy, I-sze NAGRODY w r. 2009 oraz w 2011, II NAGRODA w r. 2010 VII MIĘDZYNARODOWY NIEZALEŻNY KONKURS MUZYCZNY "INDIVIDUALIS ” Kijów 2009 r. (Ukraina), INAGRODA grupa do lat 11 IV MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. D. Poppera Varpalota 2009 r. (Węgry ), II NAGRODA grupa do lat 12 MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY Liezen 2010 (Austria), II NAGRODA w grupach do lat 12 XI ŚLĄSKI FESTIWAL MŁODYCH TALENTÓW Rybnik 2010, GRAND PRIX – Diamentowa Rybka VIII MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. Antonio Janigro Poreć 2010 r. (Chorwacja), I NAGRODA kategoria II oraz Nagroda Specjalna Nicole Janigro Nagroda Specjalna maestro Enrico Bronzi XXI MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. B. Herana Usti n\Orlici 2011r. (Czechy), II NAGRODA kategoria II OGÓLNOPOLSKIE FORUM MŁODYCH INSTRUMENTALISTÓW, Rybnik 2011, I NAGRODA w grupie II II OGÓLNOPOLSKI TURNIEJ WIOLONCZELOWY, Warszawa 2012, II NAGRODA w grupie II MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY, Liezen 2012 r.(Austria),II NAGRODA grupa I C MIĘDZYNARODOWY KONKURS Muzyczny „Flame” , Paryż 2012 r.(Francja), I NAGRODA kategoria A grupa III IV OGÓLNOPOLSKI KONKURS WIOLONCZELOWY „MŁODY POLSKI WIOLONCZELISTA” Bochnia 2012 r., I NAGRODA grupa III oraz DYPLOM dla Najlepszego Uczestnika Konkursu XVI MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY W GRZE NA INSTRUMENTACH SMYCZKOWYCH „TALENTS for EUROPE ” w Kubinie Dolnym (Słowacja ) 2012, I NAGRODA grupa III X MIĘDZYNARODOWY NIEZALEŻNY KONKURS MUZYCZNY „INDIVIDUALIS ” Kijów 2012 r. (Ukraina ), I NAGRODA grupa do lat 14 V MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. D. Poppera Varpalota 2013 r. (Węgry ), III NAGRODA grupa do lat 14 V MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. J. Dotzauera , Drezno 2013 r.(Niemcy), II NAGRODA grupa do lat 15 288 X OGÓLNOPOLSKI KONKURS MŁODYCH WIOLONCZELISTÓW, Wrocław 2013 r., I NAGRODA grupa do lat 15 OGÓLNOPOLSKIE FORUM MŁODYCH INSTRUMENTALISTÓW, Rybnik 2014, I NAGRODA grupa III OGÓLNOPOLSKIE KONFRONTACJE WIOLONCZELOWE, Bydgoszcz 2014 r., I NAGRODA grupa IV V OGÓLNOPOLSKIE SPOTKANIA MŁODYCH WIOLONCZELISTÓW, Ełk 2014 r., GRAND PRIX KONKURSU XVII MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY W GRZE NA INSTRUMENTACH SMYCZKOWYCH „TALENTS for EUROPE ” w Kubinie Dolnym (Słowacja )2015, GŁÓWNA NAGRODA KONKURSU oraz I NAGRODA grupa IV, NAGRODA SPECJALNA za najlepsze wykonanie utworu współczesnego, NAGRODA SPECJALNA ART. AIR CENTER MIĘDZYNARODOWY KONKURS GRY SOLISTYCZNEJ „Morningside Music Bridge”w Calgary (Kanada)2015, FINALISTA MIĘDZYNARODOWY KONKURS KAMERALISTYKI „Morningside Music Bridge” w Calgary (Kanada ) 2015, I NAGRODA VI MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. D. Poppera Varpalota 2015 r.(Węgry) , III NAGRODA grupa do lat 17 Sebastian Kozub jest stypendystą : Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w latach 2011, 2012 oraz 2014. Marszałka i Zarządu Województwa Lubelskiego w dziedzinie twórczości artystycznej w latach 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015. Prezydenta Miasta Lublina w latach 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014. Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci w latach 2013, 2014. W roku 2013 Sebastian został laureatem X edycji programu stypendialnego "Młoda Polska" Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Narodowego Centrum Kultury . W latach 2014, 2015 oraz 2016 Sebastian wygrał konkursy MKiDN oraz NCK w których nagrodę stanowił udział w kursach mistrzowskich akademii Morningside Music Bridge w Calgary w Kanadzie oraz w Pekinie w Chinach. Born on 20 Dec. 1998 in Lublin to the family with music traditions. He started to play the cello at the age of 6. His first cello teacher was Mirosław Kozub at the Lower and Upper Level School of Music in Lublin. Since 2012 the young cellist has been on a scholarship at a renowned school for young musicians, “Purcell School”, in London. 289 Despite his young age, Sebastian is a laureate of many national Polish and international cello competitions. He has won laurels in the following countries: Austria, France, Slovakia, Czech Republic, Estonia, Ukraine, Hungary, Croatia, Russia. He actively participates in the musical life through many musical events. He has performed as part of the Festival of Meetings of Cultures organised by the Lublin Philharmonic, in a series of concerts: “Stage of the Young” and “Lublin Forum of Contemporary Music”. He played at the halls of the Royal Castle, Łazienki Królewskie (Royal Baths) in Warsaw, at the ballroom of the Palace in Łańcut. He has performed with such orchestras as: Kovno Philharmonic at the “Talents for Europe” Festival in Kovno in Lithuania, with the festival orchestra “Talents for Europe” in Slovakia. Sebastian has been improving his skills at mastercourses and classes with many famous cello virtuosos: Prof. T. Strahl , Prof. U. Clerici (Italy), Prof. E. Bronzi (Italy), Prof. Wen-Sinn Yang (Germany), Prof. Ph. Muller (France). Currently, the young cellist is prerparing for the subsequnt concerts and competitions. Sebastian Kozub’s most important artistic achievements include: 2nd, 3rd and 4th National Polish Sochaczew Competition for Young Cellists, 1st prizes in 2007, 2009 and 2011. 12th and 13th “Talents for Europe” International Music Competition for String Instruments in Kubin Dolny (Slovakia), 1st prizes in the years 2008 and 2010 “Young Musician” International Music Competition, Tallinn 2009, 1st prize in the A age group. National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz, 1st prizes in 2009 and 2011, 2nd prize in 2010. 7th International Independent Music Competition "INDIVIDUALIS” Kiev, 2009 (Ukraine), 1st prize, group by the 11 years. 4th D. Poppera International Cello Varpalota, 2009 (Hungary), 2nd prize, group by the 12 years. International Cello Competition, Liezen, 2010 (Austria), 2nd prize, in the group by the 12 years. 11th Silesian Festival of Young Talents, Rybnik 2010 8th Antonio Janigro International Cello Competition, Porec, 2010, (Croatia), 1st prize, 2nd category and Nicole Janigro Special Award, Special Award of Maestro Enrico Bronzi, 21st B. Herana International Cello Competition, Usti n/Orlici, 2011, (Czech Republic), 2nd prize, 2nd category, National Polish Forum for Young Instrumentalists, Rybnik 2011, 1st prize in the 2nd group, 2nd National Polish Cello Tournament, Warsaw 2012, 2nd prize in the 2nd group 290 International Cello Competition, Liezen 2012, (Austria), 2nd prize, 1C group “Flame” International Music Competition, Paris 2012, (France), 1st prize, A category, 3rd group 4th National Polish Cello Competition „Young Polish Cellist” Bochnia, 2012., 1st prize, 3rd group and Diploma for the Best Participant in the Competition 16th “Talents for Europe” International Music Competition for String Instruments in Kubin Dolny (Slovakia), 2012, 1st prize, 3rd group 10th International Independent Music Competition "INDIVIDUALIS” Kiev, 2012 (Ukraine), 1st prize, group by the 14 years. 5th D. Popper International Cello Competition, Varpalota, 2013, (Hungary), 3rd prize, group by 14 years. 5th J. Dotzauer International Cello Competition, Dresden, 2013, (Germany), 2nd prize, group by the 15 years. 10th National Polish Competition for Young Cellists, Wrocław, 2013, 1st prize, group by the 15 years. National Polish Forum for Young Instrumentalists, Rybnik 2014, 1st prize in the 3rd group, National Polish Cello Confrontations, Bydgoszcz, 2014, 1st prize, 4th group 5th National Polish Meetings of Young Cellists, Ełk, 2014, Grand Prix of the Competition, 17th “Talents for Europe” International Music Competition for String Instruments in Kubin Dolny (Slovakia), 2015, Grand Prix of the Competition and 1st prize, 4th group, Special Award for the best performance of a contemporary piece, Special Artistic Award, Air Centre “Morningside Music Bridge” International Competition of Solo Performance in Calgary (Canada), 2015, finalist “Morningside Music Bridge” International Chamber Music Competition in Calgary (Canada) 2015, 1st prize 6th D. Popper International Cello Competition, Varpalota, 2015 (Hungary), 3rd prize, group by 17 years. Sebastian Kozub is a holder of the scholarships from: the Minister of Culture and National Heritage in the years 2011, 2012 and 2014. the Marshal and the Management of the Lubelskie Province in the field of artistic creation in the years 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015. the President of the City of Lublin in the years 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014. the Polish Children’s Fund in the years 2013, 2014. 291 In 2013, Sebastian became the laureate of the 10th edition of the “Young Poland” scholarship programme of the Minister of Culture and National Heritage. In the years 2014, 2015 and 2016, Sebastian won competitions of the Minister of Culture and National Heritage and the National Centre for Culture, at which the prize was participation in master courses of the Morningside Music Bridge academy in Calgary in Canada and in Beijing in China. 292 83. Kulak Anna I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr 2 op. 25 2. Jan Sebastian Bach- Preludium z IV suity Es-dur 3. Luigi Boccherini - Sonata G- dur G.17 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Ludwig van Beethoven - Sonata nr 3 A- dur 3. III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Anna Kulak jest laureatką wielu konkursów międzynarodowych, oraz aktywnym muzykiem orkiestrowym. Jednym z jej aktualnych osiągnięć jest zajęcie pierwszego miejsca na międzynarodowym konkursie Musile di Piave w Wenecji. Anna jest członkiem orkiestr: I Culture Orchestra, Santander Orchestra, Neue Philharmonie Muenchen, pod dyrekcją tak wspaniałych dyrygentów jak: Jerzy Maksymiuk, John Axelroad, Marek Pijarowski, Krzysztof Penderecki, Kirill Karabits, Fuad Ibrahimov. Jako beneficjentka programu Instytutu Adama Mickiewicza brała udział w Aurora Chamber Music Festival. Występowała podczas Warszawskiej Jesieni wraz z European Workshop for Contemporary Music. Kształciła się pod okiem znamienitych pedagogów: Antonio Meneses, Timothy Walden, Arto Noras, Jeroen Reuling, Maria Kliegel, Michael Flaksman. Anna Kulak is a laureate of many international competitions and an active orchestra musician. One of her achievements to date is the 1st prize at international competition Musile di Piave in Venice. Anna is a member of the following orchestras: I Culture Orchestra, Santander Orchestra, Neue Philharmonie Muenchen, conducted by such outstanding condutors as: Jerzy Maksymiuk, John Axelroad, Marek Pijarowski, Krzysztof Penderecki, Kirill Karabits, Fuad Ibrahimov. As a beneficiany of the programme of the Adam Mickiewicz Institute, she has taken part in the Aurora Chamber Music Festival. She performed during the Warsaw Autumn with the European Workshop for Contemporary Music. She has been taught by the following renowned teachers: Antonio Meneses, Timothy Walden, Arto Noras, Jeroen Reuling, Maria Kliegel, Michael Flaksman. 293 84. Kułakowski Maciej I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata L' Imperatrice 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Francis Poulenc - Sonata 3. Weronika Ratusińska - Blue Note III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodzony w 1996 roku w Gdańsku. Grę na wiolonczeli rozpoczął w wieku sześciu lat w klasie wiolonczeli prof. Jadwigi Ewald. Obecnie jest studentem Hochschule für Musik im. Franza Liszta w Weimarze, w klasie prof. Wolfganga Emanuela Schmidta oraz studentem Akademii Muzycznej im. S Moniuszki w Gdańsku, w klasie as. Marcina Zdunika. Jest laureatem I nagrody oraz nagrody specjalnej na X Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. Witolda Lutosławskiego. W latach 2009-2012 kształcił się pod kierunkiem prof. Michaela Flaksmana w Hochschule für Musik und Darstellende Kunst w Mannheim. Jest stypendystą i studentem Musik Akademie w Liechtensteinie. Koncertował w wielu krajach Europy i świata jako kameralista i solista pod batutą takich dyrygentów jak: M. Pijarowski, M. Moś, W. Rajski, T. Wojciechowski, Ł. Borowicz. Brał udział w wielu kursach muzycznych, gdzie kształcił się m.in. pod kierunkiem prof. F. Helmersona, M. Maisky'ego, T. Morka, T. Strahla, G. Hoffmanna, P. Mullera, A. Norasa i J. P. Maintza. W lipcu 2010, 2011 oraz 2014 r. uczestniczył w wielkim międzynarodowym przedsięwzięciu – Morningside Music Bridge w Calgary, gdzie pracował pod kierunkiem wybitnych pedagogów. W 2011 roku w ramach tego kursu wystąpił wraz z Calgary Symphony Orchestra, wykonując Koncert wiolonczelowy h-moll A. Dworzaka i zdobywając drugą nagrodę na konkursie solistów. Zdobył też pierwsze miejsce w konkursie zespołów kameralnych wraz z młodymi artystami z Chin. 294 1 października 2011 roku Maciej miał zaszczyt wystąpić na koncercie inaugurującym działalność Europejskiego Centrum Muzyki w Lusławicach, pod batutą Maestro K. Pendereckiego. W roku 2010, 2012 i 2013 otrzymał stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz został laureatem konkursu Narodowego Centrum Kultury – Młoda Polska. Maciej interesuje się także muzyką rozrywkową – w styczniu 2010 roku w Sali Filharmonii Bałtyckiej wykonał dedykowaną jemu kompozycję Tadeusza Kassaka "McKulak" z towarzyszeniem Kassak Brass Ensemble. W 2014 na Festiwalu Wiolonczelowym w Kronbergu zdobył prestiżową nagrodę "Landgraf von Hessen Preis" dla najlepiej zapowiadającego się wiolonczelisty oraz Grand Prix na Międzynarodowym Konkursie Interpretacji Muzyki XX i XXI wieku w Radziejowicach. Maciej aktywnie zajmuje się także muzyką kameralną. W 2015 roku wraz z Triem Klarnetowym z Gdańska zdobył I nagrodę na VII Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. Johannesa Brahmsa w Gdańsku. Born in Gdańsk in 1996. He started to play the cello at the age of six under the direction of Prof. Jadwiga Ewald. Now, he is a student of Franz Liszt Hochschule für Musik in Weimar, in the class of Prof. Wolfgang Emanuel Schmidt and a student of the S. Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, in the class of Asst. Marcin Zdunik. He is a laureate of the 1st prize and a special award at the 10th Witold Lutosławski International Cello Competition. In the years 2009 and 2012 he learnt under the direction of Prof. Michael Flaksman at Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Mannheim. He is a scholarship holder and a student of Musik Akademie in Liechtenstein. He played as a chamber musician and soloist in many countries of Europe and of the world under the baton of such conductors as: M. Pijarowski, M. Moś, W. Rajski, T. Wojciechowski, Ł. Borowicz. He has taken part in a lot of musical courses, at which he learned under the direction of Prof. F. Helmerson, M. Maisky, T. Mork, T. Strahl, G. Hoffmann, P. Muller, A. Noras and J. P. Maintz. In July 2010, 2011 and 2014 he took part in an international project Morningside Music Bridge in Calgary, where he worked under the direction of outstanding tutors. In 2011 he performed as part of this course with the Calgary Symphony Orchestra and played the Cello Concerto H-Minor by A. Dworzak and won the 2nd prize at the competition of soloists. He has also 295 won the 1st prize at the competition of chamber ensembles with young artists from China. On 1 October 2011, Maciej had an honour to play in a concert inaugurating the European Centre for Music in Lusławice, under the baton of Maestro K. Penderecki. In 2010, 2012 and 2013 he was granted a scholarship by the Minister of Culture and National Heritage and he became a laureate of the Young Poland competition held by the National Centre for Culture. Maciej is also interested in pop music - in January 2010 at the Hall of the Baltic Philharmonic, he performed a piece, dedicated to him, “McKulak” by Tadeusz Kassak, with an accompaniment of Kassak Brass Ensemble. In 2014 at the Cello Festival in Kronberg, he won the prestigious prize "Landgraf von Hessen Preis” for the most promising cellist and Grand Prix at the International Competition of Interpretation of the 20th and 21st Century Music in Radziejowice. Maciej is also actively involved in chamber music. In 2015, together with a Clarinet Trio from Gdańsk, he won the 1st prize at the 7th Johannes Brahms International Chamber Music Competition in Gdańsk. 296 85. Latoszek Małgorzata I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G. 17 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Fryderyk Chopin - Sonata g- moll op. 65 3. Witold Lutosławski - Grave III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodziła się w 1995 r. w Warszawie. Edukację muzyczną rozpoczęła w 2002 r., kształcąc się w latach 2008-2014 w klasie prof. Romana Hoffmanna. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie prof. Andrzeja Bauera. Jest laureatką wielu nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach (XII Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Juliusza Zarębskiego w Łomiakach, Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe im. Zdzisławy Wojciechowskiej w Bydgoszczy, I Ogólnopolski Turniej Wiolonczelowy w Warszawie, Ogólnopolskie Przesłuchaniach Centralnej Edukacji Artystycznej, Międzynarodowy Konkurs Muzyczny w Nowym Jorku (International Music Talent Competition Fall 2014). Jej działalność artystyczną wspiera i finansuje, założona w Stanach Zjednoczonych, Fundacja Kościuszkowska. Małgorzata Latoszek była także stypendystką Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. Jako kameralistka występowała w towarzystwie takich artystów, jak: Katarzyna Duda, Janusz Wawrowski, czy Jakub Jakowicz. Swoje umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich u Romana Jabłońskiego, Bartosza Koziaka, Rafała Kwiatkowskiego, Tomasza Strahla, Jacoba Shawa, czy Vladimira Ashkenazy'ego. 297 She was born in Warsaw in 1995. She started her musical education in 2002. In the years 2008-2014 she learnt with Prof. Roman Hoffman. Currently, she is studying at the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, in the class of Prof. Andrzej Bauer. She is a laureate of many prizes at the national Polish and international competitions (12th Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki, Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz, 1st National Polish Cello Tournament in Warsaw, National Polish Auditions of the Central Artistic Education, International Music Competition in New York (International Music Talent Competition Fall 2014). Her artistic activity is supported and finansed by the Kościuszko Foundation, founded in the USA. Małgorzata Latoszek was also a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund. She performed as a chamber musician accompanied by such artists as: Katarzyna Duda, Janusz Wawrowski, or Jakub Jakowicz. She has been mastering her skills at master courses with Roman Jabłoński, Bartosz Koziak, Rafał Kwiatkowski, Tomasz Strahl, Jacob Shaw, or Vladimir Ashkenazy. 298 86. Lewandowski Jan I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata G- dur G. 5 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 8 op. 25 3. Jan Sebastian Bach- Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Benjamin Britten - Sonata C- dur op. 65 3. Jerzy Bauer - Sonata w jednej części III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo W latach 2003 – 2010, był uczniem Państwowej Szkoły Muzycznej I Stopnia im. Janiny Garści w Tczewie w klasie wiolonczeli mgr Mirosława Czochóra. W latach 2010 – 2014, kształcił się w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II Stopnia im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku, w klasie znakomitej wiolonczelistki oraz pedagog – Jadwigi Ewald oraz w klasie kameralistyki prof. Anny Prabuckiej-Firlej. Od października 2014, Jan Lewandowski rozpoczął studia wyższe w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, w klasie jednego z najlepszych polskich wiolonczelistów – Marcina Zdunika oraz w klasie kameralistyki prof. Anny Prabuckiej-Firlej. Ma na koncie wiele osiągnięć na konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych, m. in.: I nagroda na XII Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie, I Nagroda na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Zespołów Kameralnych Szkół Muzycznych II stopnia w Warszawie organizowanych przez Centrum Edukacji Artystycznej, Nagroda GRAND PRIX Nagroda na Makroregionalnych Spotkaniach Zespołów Kameralnych w Gdańsku, III nagroda na III Ogólnopolskim Młodzieżowym Konkursie Instrumentów Smyczkowych w Elblągu. Za swoje osiągnięcia artystyczne, Jan Lewandowski otrzymał Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, dwukrotnie – Nagrodę Prezydenta Miasta Tczewa, Stypendium Kulturalne Miasta Gdańska "Młody Gdańszczanin" oraz w latach 2013 – 2014 był uczestnikiem programu Krajowego Funduszu Na Rzecz Dzieci. We wrześniu 2013 wystąpił w szeregach jednej z najlepszych orkiestr w Polsce – Sinfonii Varsovii podczas IV polskiej edycji Międzynarodowego Festiwalu "Szalone 299 Dni Muzyki – Muzyka Francuska i Hiszpańska", który odbył się w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie. Doskonalił swoje umiejętności na warsztatach i kursach mistrzowskich u profesorów jak prof. Kazimierz Michalik, prof. Andrzej Bauer, prof. Roman Jabłoński, prof. Piotr Hausenplass, prof. Zdzisław Łapiński, prof. Andrzej Orkisz oraz Bartosz Koziak, z którym wystąpił na jednym koncercie wykonując jedną z Sonat wiolonczelowych Luigi Boccheriniego na dwie wiolonczele. Występował na różnych scenach i salach koncertowych m.in. na sali koncertowej Zamku Królewskiego w Warszawie, na scenach Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, Teatru Wielkiego w Warszawie, Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, Sali Balowej Zamku w Łańcucie oraz Ratusza Staromiejskiego w Gdańsku oraz w Willi "Atma" w Zakopanem. In the years 2003-2010, he was a student of the Janina Garścia Lower Level State School of Music in Tczewo, in the cello class of Mirosław Czochór. Between 2010 and 2014 he learnt at the Feliks Nowowiejski Lower and Upper Level School of Music in Gdańsk, in the class of an outstanding cellist and tutor - Jadwiga Ewald and at the chamber class of Prof. Anna Prabucka-Firlej. Since October 2014, Jan Lewandowski started studying at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, in the class of one of the best Polish cellists - Marek Zdunik and in the chamber class of Prof. Anna Prabucka-Firlej. His achievements include prizes won at national Polish and international competitions, among others: 1st prize at the 12th Juliusz Zarębski International Music Competition in Warsaw, 1st prize at the National Polish Auditions for Chamber Ensembles from Upper Level Schools of Music in Warsaw held by the Centre for Artistic Education, Grand Prix at the Macroregional Meetings of Chamber Ensembles in Gdańsk, 3rd prize at the 3rd National Polish Competition for String Instruments in Elbląg. Jan Lewandowski has received for his artistic achievements the Scholarship from the Minister of Culture and National Heritage, twice - the Prize from the President of the City of Tczew, Cultural Scholarship of the Gdańsk City “Young Citizen of Gdańsk” and in the years 2013-2014 he was a participant in the programme of the Polish Children’s Fund. In September 2013 he performed with one of the best orchestras in Poland Sinfonia Varsovia during the 4th Polish Edition of the “Szalone Dni Muzyki Muzyka Francuska i Hiszpańska” International Festival which was held in the Grand Theatre and the National Opera in Warsaw. 300 He has been improving his skills at master workshops and courses with such tutors as Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Andrzej Bauer, Prof. Roman Jabłoński, Prof. Piotr Hausenplass, Prof. Zdzisław Łapiński, Prof. Andrzej Orkisz and Bartosz Koziak, with whom he played in one concert performing one of the Cello Sonatas by Luigi Boccherini for two cellos. He has performed on various stages and at various concert halls e.g. the concert hall of the Royal Castle in Warsaw, on the stages of the Polish Baltic Philharmonic, the Grand Theatre in Warsaw, the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, the Ballroom at the Palace in Łańcut and the Old Town Hall in Gdańsk and at the “Atma” Villa in Zakopane. 301 87. Łyszczorz Piotr I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata B- dur G. 8 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 8 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Alfred Schnittke - Sonata wiolonczelowa nr 1 3. Tomasz Sikorski - Milczenie syren według Franza Kafki na wiolonczelę solo III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Od 2014 roku jest muzykiem wiolonczelistą – solistą Filharmonii Kaliskiej. W 2015 roku ukończył studia magisterskie na Akademii Muzyczne w Krakowie, w klasie dr hab. Adama Klocka. Studia licencjackie ukończył w klasie prof. dr hab. Zdzisława Łapińskiego. Obecnie jest słuchaczem studiów podyplomowych u dr hab. Adama Klocka. Swoje umiejętności doskonalił na kursach mistrzowskich pod kierunkiem m.in. prof. Jelena Očić-Flaksman, prof. Mortena Zeuthena, prof. Jeroena Reulinga. Jako muzyk orkiestrowy uczestniczył w tournee po Chinach, czy też Austrii. Wiolonczela to jego pasja i sposób na życie. Since 2014 he has been a cellist - soloist of the Philharmonic in Kalisz. In 2015 he completed the Master’s degree programme at the Academy of Music in Cracow in the class of Adam Klocek, PhD. He completed the Bachelor’s degree programme under the supervision of Prof. Zdzisław Łapiński. Now he is a student of the prostgraduate study programme with Adam Klocek, PhD. He has been improving his skills at master courses under the direction of among others Prof. Jelen Očić-Flaksman, Prof. Morten Zeuthen, Prof. Jeroen Reuling. He has participated, as an orchestra musician, in the tour of China and Austria. The cello is his passion and a way of life. 302 88. Mańka Mateusz I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr 8 op. 25 2. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es- dur 3. Luigi Boccherini - III Sonata G- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Cesar Franck - Sonata A- dur 3. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodził się w 1991 roku w Tarnowskich Górach. Edukację muzyczną rozpoczął w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Fryderyka Chopina w Bytomiu, w klasie wiolonczeli mgr Bernarda Sczendziny, a następnie kontynuował ją na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w klasie wiolonczeli adt dr hab. Piotra Janosika. Jako solista, jak i kameralista, brał udział w licznych konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych, między innymi w I, II i V Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku, w XXXIII Konkursie Bachowskim w Zielonej Górze, w IX Młodzieżowym Konkursie Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Poznaniu, w II Ogólnopolskim Konkursie "Gitara w muzyce kameralnej" w Tychach, w V Świdnickim Konkursie Zespołów Kameralnych w Świdnicy, w Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej dla młodzieży szkół muzycznych II stopnia "Wokół Vivaldiego" w Krakowie, w XII Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Gitarowej w Trzęsaczu, w 17 Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej w Illzach we Francji, IX Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Michał Spisaka w Dąbrowie Górniczej oraz w XIV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach. Otrzymał wiele nagród i wyróżnień, między innymi: wyróżnienie na V Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku, drugie miejsce na II Ogólnopolskim Konkursie "Gitara w muzyce kameralnej" w Tychach, pierwsze miejsce na V Świdnickim Konkursie Zespołów Kameralnych z udziałem gitary w Świdnicy, drugie miejsce oraz nagrodę specjalną na Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej dla młodzieży szkół muzycznych II stopnia "Wokół Vivaldiego" w Krakowie, II miejsce na XII Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Gitarowej 303 w Trzęsaczu oraz wyróżnienie na XIV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach. Mateusz jest także stypendystą Rady Miasta i Prezydenta Miasta Piekary Śląskie za wybitne osiągnięcia artystyczne. Uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich i warsztatach instrumentalnych pod okiem wielu znanych i cenionych pedagogów takich jak: Ivan Monighetti, Cecylia Barczyk, Kazimierz Michalik, Paweł Głombik, Stanisław Firlej, Andrzej Orkisz, Alexander Gebert, Claus-Christian Schuster, Tim Frederiksen oraz Roland Baldini. W latach 2006-2010 był członkiem Polskiej Młodzieżowej Orkiestry Symfonicznej, z którą koncertował zarówno w kraju jak i za granicą. Podczas studiów był członkiem Akademickiej Orkiestry Symfonicznej, w której pełnił funkcję koncertmistrza grupy wiolonczel. W 2011 roku, jako wiolonczelista orkiestry festiwalowej występował na 46 Międzynarodowym Festiwalu "Wratislavia Cantans". Od 2012 roku jest członkiem "Archetti" Kameralnej Orkiestry Miasta Jaworzno, w której sprawuje funkcję koncertmistrza grupy wiolonczel. Współpracuje z takimi orkiestrami jak: AUKSO Orkiestra Kameralna miasta Tychy, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, Śląska Orkiestra Kameralna, Orkiestra Muzyki Nowej, Filharmonia Gorzowska, oraz Teatr Rozrywki w Chorzowie. Born in Tarnowskie Góry in 1991. He started his musical education at the Fryderyk Chopin Lower and Upper Level School of Music in Bytom, the cello class of Bernarda Sczendzina, and then he continued his education at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello class of Asst. Prof. Piotr Janosik, PhD. He has taken part, as a soloist and chamber musician, in several national Polish and international competitions, among others, in the 1st, 2nd and 5th National Polish Forum of Young Instrumentalists in Rybnik, at the 33rd Bach Competition in Zielona Góra, at the 9th Kazimierz Wiłkomirski Youth Cello Competition in Poznań, at the 2nd “Guitar in the chamber music” Naitonal Polish Competition in Tychy, at the 5th Chamber Ensemble Competition in Świdnica, at the National Polish Chamber Music Competition for Students from Upper Level Schools of Music “Around Vivaldi” in Cracow, at the 12th International Guitar Music Festival in Trzęsacz, at the 17th International Chamber Music Competition in Illzach in France, 9th Michał Spisak International Music Competition in Dąbrowa Górnicza and at the 14th Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki. 304 He has won many prizes and distinctions, among others: a distinction at the 5th Naitonal Polish Forum for Young Instrumentalists in Rybnik, 2nd prize at the 2nd “Guitar in the chamber music” Naitonal Polish Competition in Tychy, 1st prize at the 5th Chamber Ensemble Competition with the guitar accompaniment in Świdnica, 2nd prize and a special award at the National Polish Chamber Music Competition for Students from Upper Level Schools of Music “Around Vivaldi” in Cracow, 2nd prize at the 12th International Guitar Music Festival in Trzęsacz, and a distinction at the 14th Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki. Mateusz is also a holder of the scholarship from the City Council and the President of the City of Piekary Śląskie for outstanding artistic achievements. He has participated in numerous master courses and instrumental workshops under the supervision of many famous and praised tutors such as: Ivan Monighetti, Cecylia Barczyk, Kazimierz Michalik, Paweł Głombik, Stanisław Firlej, Andrzej Orkisz, Alexander Gebert, Claus-Christian Schuster, Tim Frederiksen and Roland Baldini. Between 2006 and 2010 he was a member of the Polish Youth Symphony Orchestra, with which he played both in Poland and abroad. During his studies, he was a member of the Academic Symphony Orchestra, at which he was the concertmaster of the cello section. In 2011, he performed as a cellist of the festival orchestra at the 46th “Wratislavia Cantans” International Festival. Since 2012 he is a member of the Archetti” Chamber Orchestra of the City of Jaworzno, at which she fulfills the function of the concertmaster of the cello section. He has co-operated with such orchestras as: AUKSO Chamber Orchestra of the City of Tychy, the Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice, Silesian Chamber Orchestra, New Music Orchestra, the Gorzów Philharmonic and Teatr Rozrywki in Chorzów. 305 89. Mazurek Adam I etap 1. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G.7 II etap 1. Ryszard Strauss - Sonata F- dur op. 6 2. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 3. Jerzy Bauer - Passacaglia w prawie dawnym stylu III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodził się 28.04.1994 roku w Poznaniu. Mając sześć lat rozpoczął naukę gry na wiolonczeli u ojca – dr. hab Macieja Mazurka prof. am. Podstawową edukację ogólną i muzyczną rozpoczął w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. nr.1 im. Henryka Wieniawskiego. Naukę gry kontynuował w klasie wiolonczeli mgr Doroty Hajzer. Od początku kształcenia Adam wykazywał duże zdolności – zwłaszcza muzyczne. Jego rozwój przebiegał harmonijnie, a postępy w nauce i muzyce spostrzegane były na konkursach krajowych i międzynarodowych, kursach oraz festiwalach muzycznych. Otrzymywane nagrody świadczyły o właściwym kierunku kształcenia utalentowanego dziecka. W 2007 roku ukończył Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną I st. i został wyróżniony przez Radę Pedagogiczną tytułem Prymusa. W 2007 roku Adam podjął naukę w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. Mieczysława Karłowicza w Poznaniu. Na wiolonczeli uczył się u prof. Stanisława Pokorskiego. W dalszym procesie kształcenia pracował pod opieką znakomitego pedagoga, który wykształcił wielu znakomitych wiolonczelistów. W 2013 roku ukończył Poznańską Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. im. M. Karłowicza z oceną celującą z instrumentu głównego. Brał udział w licznych koncertach szkolnych i poza szkolnych jako solista i kameralista – wraz z kolegami z klasy tworzył trio fortepianowe. Jest między innymi dwukrotnym laureatem pierwszej nagrody na Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie, oraz drugiej nagrody na IX Młodzieżowym Konkursie Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Poznaniu. Podczas kursów pracował z najlepszymi pedagogami polskiej klasy wiolonczeli m.in prof. Kazimierzem Michalikiem, Stanisławem Pokorskim, Tomaszem Strahlem. 306 W 2013 roku rozpoczął studia u dr. hab Macieja Mazurka na Akademii Muzycznej im. I.J Paderewskiego w Poznaniu, aktualnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie pod okiem prof. Tomasza Strahla. Born in Poznan on 28 April 1994. When he was 6 he started to learn to play the cello with his father - Prof. AM Maciej Mazurek, PhD. He started his general and musical education at the Henryk Wieniawski Lower Level School of Music no. 1 in Poznań. He continued his education in the cello class of Dorota Hajzer. Since the beginning of his educational process, Adam has revealed a lot of talents especially musical talents. His development has proceeded harmoniously, and the progress in learning and music was noticed at national and international courses and music festivals. The prizes which he received proved the right direction of education of a talented child. In 2007 he completed the Lower Level School of Music and was awarded by the Council of Teachers with the “Top Student” title. In 2007 he started learning at the Mieczysław Karłowicz Upper Level School of Music in Poznań. He learnt to play the celo with Prof. Stanisław Pokorski. He continued his education under the supervision of an outstanding tutor who taught many renowned cellists. In 2013 he completed the M. Karłowicz Upper Level School of Music in Poznań, which he completed with an excellent grade in the main instrument field. He has taken part in numerous school non-school concerts as a soloist and chamber musician - together with friends from his school form he created a piano trio. He has been among others twice the laureate of the first prize at the Nationa Polish Tournament for Cellos and Double Basses in Warsaw, and 2nd prize at the 9th Kazimierz Wiłkomirski Youth Cello Competition in Poznań. At courses he worked with the best tutors of the Polish cello class amang others with Prof. Kazimierz Michalik, Stanisław Pokorsk, Tomasz Strahl. In 2013 he started studying with Maciej Mazurek, PhD at the I. J. Paderewski Academy of Music in Poznań. At the moment he is studying at the Fryderyk Chopin University of Music, supervised by Prof. Tomasz Strahl. 307 90. Meiser Oliwia I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata A- dur nr 6 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 12 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Ludwig van Beethoven - Sonata A- dur op. 69 3. Andrzej Beuer - Duotone III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodzona w 1998 r., rozpoczęła naukę gry na wiolonczeli w wieku siedmiu lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im. F. Chopina, w klasie mgr Marii Kubisy. Uczennica z sukcesami powracała z konkursów dla najmłodszych adeptów, a jej pierwszym osiągnięciem było wyróżnienie na XII Spotkaniach Najmłodszych Wiolonczelistów (Kłodzko, 2008 r.). Obecnie Oliwia uczy się w klasie dr Natalii Kurzac Kotuli i zdobywa nagrody na konkursach o szczeblu zarówno ogólnopolskim, jak i międzynarodowym. Do najważniejszych osiągnięć wiolonczelistki należą: I miejsce (II nie przyznano) na XXIII Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (2016) I nagroda i tytuł Laureata na "eMuse Online Music Competition" (2016) II miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym Centrum Edukacji Artystycznej (2016) Finalistka i Laureatka Złotej Nagrody na "8 Międzynarodowym Konkursie i Festiwalu Muzycznym dla Solistów i Zespołów Kameralnych SVIREL" w kategorii Instrumenty Smyczkowe (2016) I miejsce na XV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego (2015) I miejsce na III Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu (2014) I miejsce i Nagroda , "Musica Arvenzis" na XVII Międzynarodowym Konkursie im. Bohdana Warchala w grze na instrumentach smyczkowych , "Talents for Europe" (2013) I miejsce na XV Międzynarodowym Konkursie im. Bohdana Warchala w grze na instrumentach smyczkowych , "Talents for Europe" (2011). 308 Wiolonczelistka jest także aktywna na polu kameralistyki, o czym świadczą: I miejsce na XII Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów im. Karola i Antoniego Szafranków I miejsce na XVII Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych Jawor 2015 I miejsce dla tria fortepianowego w 1szych Jesiennych Spotkaniach Zespołów KameralnychSzkół Muzycznych I i II st. w Żywcu II nagroda na XV Konkursie Smyczkowych Zespołów Kameralnych im. Grażyny Bacewicz w Łodzi I miejsce na XXXIV Konkursie Zespołów Kameralnych Szkół Muzycznych II st. I nagroda na XI Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku II nagroda dla kwartetu na Ogólnopolskich Przesłuchaniach CEA Uczniów Szkół Muzycznych II st. w Warszawie I miejsce i Nagroda za najlepsze wykonanie utworu napisanego w XX lub XXI w. na XVIII Międzynarodowym Konkursie im. Bohdana Warchala w grze na instrumentach smyczkowych , "Talents for Europe". Oliwia chętnie angażuje się w rozmaite projekty muzyczne. Jest uczestniczką projektu nowoczesnego kształcenia muzycznego w najwyższych standardach europejskich , "Europa u Bram". Brała udział w kursach muzycznych w Polsce, na Słowacji, w Szwajcarii i we Włoszech, w klasach profesorów takich jak Louise Hopkins i Timora Rosler. Koncertowała m.in. z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej, Francingena Chamber Orchestra, Capella Istroploitana oraz Słowacką Orkiestrą Kameralną. She was born in 1998 and started to play the cello at the age of 7 at the F. Chopin Lower and Upper Level School of Music, the class of Maria Kubisa. The student returned with awards from courses for the youngest musicians, and her first achievement was a distinction at the 12th Meetings for the Youngest Cellists (Kłodzko, 2008). Currently, she is learning under the direction of Natalia Kurzac Kotula, PhD and has won prizes at national Polish and international competitions. The cellist’s most important achievements include: 1st prize (2nd was not granted) at the 23rd Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations (2016). 1st prize and the laureate title at "eMuse Online Music Competition" (2016) 2nd prize at the National Polish Cello Competition of the Centre for Artistic Education (2016) Finalist and the Laureate of the Gold Prize at the 8th International Music Competition and Festival for Soloists and Chamber Ensembles SVIREL in the category of string instruments (2016) 1st prize at the 15th Juliusz Zarębski International Music Competition (2015). 309 1st prize at the 3rd National Polish Cello and Double Bass Tournament (2014) 1st prize, "Musica Arvenzis" at the 17th Bohdan Warchal International Competition for String Instruments “Talents for Europe” (2013) 1st prize at the 15th Bohdan Warchal International Competition for String Instruments “Talents for Europe” (2011) The cellist is also active in the field of chamber music, which is proved by: the 1st prize at the 12th Karol and Antoni Szafranek National Polish Forum for Young Instrumentalists 1st prize at the 17th International Review of Chamber Ensembles - Jawor 2015. 1st prize for the piano trio at the 1st Autumn Meetings of Chamber Ensembles from Lower and Upper Levels Schools of Music in Żywiec 2nd prize at the 15th Grażyna Bacewicz Competition for String Chamber Ensembles in Łódź. 1st prize at the 34th Competition for Chamber Ensembles from Upper Level Schools of Music 1st prize at the 11th Forum for Young Instrumentalists in Rybnik 2nd prize at the CEA National Polish Auditions of Students from Upper Level Schools of Music, in Warsaw 1st prize, for the best interpretation of a piece written in the 20th and 21st century at the 18th Bohdan Warchal International Competition for String Instruments, “Talents for Europe” Oliwia is keen to get involved in various musical projects. She is a participant in the project of modern musical education at the highest European standards, “Europa u Bram”. She has taken part in musical courses in Poland, Slovakia, Switzerland and Italy, in classes of such tutors as Louise Hopkins and Timora Rosler. She has peformed with the Symphony Orchestra of the Silesian Philharmonic, Francingena Chamber Orchestra, Capella Istroploitana and the Slovak Chamber Orchestra. 310 91. Nigrelli Nicolò I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata A- dur 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity A- dur II etap 1. Johannes Brahms - Sonata e- moll op. 38 2. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 3. Weronika Ratusińska - Blue Note III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 (Ur. w Mantua, w. 1989) przystąpił do egzaminu dyplomowego w Conservatorio statale di musica "L. Campiani" w Mantui w klasie Marco Zante. Kontynuował studia w Musikhochschule Trossingen w Niemczech, gdzie otrzymał tytuł Magistra Muzyki pod kierunkiem Mario de Secondi. Specjalizację odbył u Vittorio Ceccanti w Festival Musicale w Gubbio oraz u Luca Simoncini na studiach podyplomowych w Sacile i Saturnia we Włoszech. Za granicą uczestniczył w kursach mistrzowskich u Raphaela Wallfischa, Seana Deplace, Rolanda Pidoux oraz Enrico Dindo. Od r. 2009 współpracuje z Orkiestrą J. Futura z Trydentu. Rozpoczął i kontynuował swoją aktywność koncertowoartystyczną w duecie z akordeonistką Margheritą Berlanda. W r. 2013 zdobyli pierwsze miejsce w pierwszej edycji Międzynarodowego Konkursu „Świat Akordeonu” w Castelfidardo. Obecnie, odbywa studia artystyczne podyplomowe na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie Tomasza Strahla. (Mantova 1989), took a cello diploma at the Conservatorio statale di musica "L. Campiani" in Mantova in the class of the Master Marco Zante. He keeps his studies at the Musikhochschule Trossingen in Germany, where he obtains the Master of Music under the guidance of the Master Mario de Secondi. He specializes with M. Vittorio Ceccanti at the Festival Musicale in Gubbio and with the M. Luca Simoncini at the postgraduate courses in Sacile and Saturnia in Italy. Abroad he takes part in Masterclass given by M. Raphael Wallfisch, Sean 311 Deplace, Roland Pidoux and Enrico Dindo. From 2009 he has been collaborating with J. Futura orchesta of Trento. He begins and continues his concert artist activity in duo with the accordionist Margherita Berlanda. In 2013 they win the first prize at the first Edition of the International Competition "The World of Accordion" in Castelfidardo. in Varsavia, in the class of the M. Tomasz Strahl. At the moment he is following a Post Graduate Artistic training at the Music University Federic Chopin 312 92. Olejnik Emil I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2B 2. Dawid Popper - Etiuda nr 20 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Franz Schubert - Sonata Aroeggione 3. Witold Lutosławski - Grave III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo „Jeśli możesz coś zrobić lub marzysz, że mógłbyś to zrobić, zabierz się za to. Odwaga ma w sobie moc geniuszu.” Johann Wolfgang Goethe Nazywam się Emil Olejnik, mam 16 lat. Urodziłem się 22 października 1999 r. w Olsztynie. Obecnie mieszkam w Warszawie, gdzie uczę się pod opieką prof. Mateusz Szmyta gry na wiolonczeli w OSM II st. im. Zenona Brzeskiego. Od 8 lat pasjonuję się grą na wiolonczeli. Z powodzeniem biorę udział w licznych konkursach w Polsce i za granicą, gdzie wielokrotnie zostałem doceniony zdobywając nagrody i wyróżnienia. Jestem zdobywcą prestiżowych stypendiów, dzięki którym mogłem uczyć się od najlepszych m.in w Goch Niemcy, Calgary Kanada oraz Pekin Chiny. Od 2008 r. do 2013 roku współtworzyłem Zespół TRE (trio fortepianowe), prowadzonego przez Magdalenę Niedźwiedź. Wspólnie koncertowaliśmy, braliśmy udział w festiwalach i nagraliśmy płytę DVD. Regularnie biorę udział w warsztatach i kursach, które pozwalają mi poszerzać horyzonty muzyczne i uczyć się od wielkich wiolonczelistów i moich autorytetów muzycznych. Moimi nauczycielami byli m.in. u prof. Jesus Castro Balbi prof. Laurence Lesser prof. Liu Meijuan prof. Kiril Rodin prof. Sophie Shao prof. Tian Bonian prof. Yu Wei prof. Zhu mu prof. Paweł Głąbik prof. Krzysztof Sperski, 313 prof. Na Mula, prof. Paul Kadz, prof. Andreas Diaz, prof. John Kadz, prof. Johanne Perron, prof. Desmond Hobeig, prof. Wei Yu prof. Gotthard Popp. Moje osiągnięcia: 2016 rok I miejsce – Ogólnopolski Konkurs Wiolonczelowy CEA Udział w prestiżowych warsztatach w Chinach ( Pekin ) – warsztaty muzyczne Morningside Music Bridge 2016 2015 rok Udział w prestiżowych warsztatach w Kanadzie (Calagary) – warsztaty muzyczne Morningside Music Bridge 2015 I miejsce z wyróżnieniem – Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe im.Zdzisławy Wojciechowskiej Bydgoszcz I miejsce z wyróżnieniem – IV Ogólnopolski Młodzieżowy Konkurs Instrumentów Smyczkowych Elbląg I miejsce z wyróżnieniem – II Ogólnopolski Turniej Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie 2014 rok I miejsce – X Ogólnopolskie Forum Młodych Instrumentalistów im. Karola i Antoniego Szafranków w Rybniku I miejsce – Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe im. Zdzisławy Wojciechowskiej w Bydgoszczy 2013 rok I miejsce – Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. J. Zarębskiego w Łomiankach Koncert Laureatów Galeria Porczyńskich – Warszawa III miejsce – Sochaczewski Konkurs Młodego Wiolonczelisty w Sochaczewie Wyróżnienie – Zespół Kameralny Międzynarodowy konkurs w Łomiankach I miejsce – European Music Festival For Young People w Belgii 2012 rok I miejsce – IV Gdyńskie Konfrontacje Kameralistyki Smyczkowej I miejsce – Wiosenne Konfrontacje Zespołów w Inowrocławiu 314 GRANO PRIX – International Chamber Music Festival "Play Together" Wilno III miejsce – CEA Etap Ogólnopolski – Zespoły Kameralne II miejsce – XIV Międzynarodowy Przegląd Zespołów Kameralnych Jawor II miejsce – VII Forum Młodych Wiolonczelistów Gdańsk I miejsce – Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe Bydgoszcz 2011 rok Grand Prix – Zespół Kameralny – III Gdyński Konkurs Dziecięcej Kameralistyki III miejsce – Zespół Kameralny – Sochaczewskie Spotkania Kameralne I miejsce – Szkolny Konkurs Gry a’Vista CEA – Etap Ogólnopolski wiolonczela pkt. 20 2010 rok III miejsce – Ogólnopolskie Spotkania Młodych Wiolonczelistów w Ełku 2009 rok III miejsce – Ogólnopolski Konkurs Duetów Smyczkowych Kętrzynie Wyróżnienie – Konkurs Wiolonczelowy w Malborku 2008 rok III miejsce – Konkurs Wiolonczelowo – Kontrabasowy – Kontrabasowy w Malborku “Whatever you can do or dream you can, begin it. Boldness has genius, power and magic in it.” Johann Wolfgang Goethe My name is Emil Olejnik, I am 16 years old. I was born in Olsztyn on 22 October 1999. Currently, I live in Warsaw, where I learn the cello under the direction of Mateusz Szmyt at the Zenon Brzeski Upper Level School of Music. For 8 years I have been fascinated by the cello. I have successfully taken part in several competitions in Poland and abroad, where I was honoured with prizes and distinctions. I am a winner of prestigious scholarships, thanks to which I was 315 able to learn with the best in Goch in Germany, Calgary in Canada and in Beijing in China. From 2008 to 2013 I co-formed the TRE Ensemble (piano trio) conducted by Magdalena Niedźwiedź. Together we gave concerts, participated in festivals and recorded a DVD. I regularly take part in workshops and courses which let me broaden my musical horizons and learn from great cellists and my musical idols. My teachers were, among others: Prof. Jesus Castro Balbi, Prof. Laurence Lesser, Prof. Liu Meijuan, Prof. Kiril Rodin, Prof. Sophie Shao, Prof. Tian Bonian, Prof. Yu Wei, Prof. Zhu mu, Prof. Paweł Głąbik, Prof. Krzysztof Sperski, Prof. Na Mula, Prof. Paul Kadz, Prof. Andreas Diaz, Prof. John Kadz, Prof. Johanne Perron, Prof. Desmond Hobeig, Prof. Wei Yu, Prof. Gotthard Popp. My achievements: in 2016 1st prize - CEA National Polish Cello Competition Participation in prestigious workshops in China (Beijing) - musical workshops Morningside Music Bridge 2016 in 2015 Participation in prestigious workshops in Canada (Clagary) - musical workshops Morningside Music Bridge 2015 1st prize with honours - Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz 1st prize with honurs – 4th National Polish Youth Competition for String Instruments in Elbląg 1st prize with honours - the 2nd National Polish Cello and Double Bass Tournament in Warsaw in 2014 1st prize - 10th Karol and Antoni Szafranek National Polish Forum for Young Instrumentalists in Rybnik, 1st prize - Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz. in 2013 1st prize - J. Zarębski International Music Competition in Łomianki Concert of Laureates, Galeria Porczyńskich - Warsaw 3rd prize - Sochaczew Young Cellist Competition in Sochaczew Distinction – Chamber Ensemble at the International Competition in Łomian 316 1st prize - European Music Festival For Young People in Belgium in 2012 1st prize - 4th Gdynia Confrontations for String Chamber Music 1st prize - Spring Confrontations for Ensembles in Innowrocław GRANO PRIX – International Chamber Music Festival “Play Together” Vilnius 3rd prize - CEA National Round - Chamber Ensembles 2nd prize - 14th International Review of Chamber Ensembles - Jawor 2nd prize - 7th Forum for Young Cellists in Gdańsk 1st prize – National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz in 2011 Grand Prix - Chamber Ensemble - 3rd Gdynia Competition of Children’s Chamber Music 3rd prize - Chamber Ensemble - Sochaczew Chamber Meetings 1st prize - School Competition a’Vista CEA – National Polish Round, cello points 20 in 2010 3rd prize -National Polish Meetings of Young Cellists in Ełk, in 2009 3rd prize - National Polish Competition for String Duets in Kętrzyn Distinction - Cello Competition in Malbork in 2008 3rd prize - Cello and Double Bass Competition in Malbork 317 93. Oller Małgorzata I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr 7 op. 25 2. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur 3. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Benjamin Britten - Sonata C- dur 3. Witold Lutosławski - Grave III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Małgorzata Oller naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku 6 lat w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia im. Witolda Lutosławskiego w Starogardzie Gdańskim. Następnie uczyła się w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku w klasie prof. Jadwigi Ewald. Szkołę tę ukończyła z wyróżnieniem w roku 2013, a obecnie jest studentką Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Andrzeja Bauera. Jest czynnie koncertującą solistką i kameralistką, a ponadto bierze udział w wielu projektach orkiestrowych. Jest uczestniczką "Akademii Sinfonia Varsovia", dzięki czemu miała okazje współpracować z takimi dyrygentami jak John Axelrod, Jerzy Maksymiuk, Maximiano Valdes. Na swoim koncie ma osiągnięcia zarówno kameralne jak i solistyczne. Uczestniczyła w lekcjach mistrzowskich m.in. u prof. Stanisława Firleja, prof. Kazimierza Michalika, Michaela Flaksmana, Romana Jabłońskiego, Reinharda Latzko. Małgorzata Oller started to play the cello at the age of 6 at the Witold Lutosławski Lower Level State School of Music in Starogard Gdański. Next she learnt at the Feliks Nowowiejski Lower and Upper Level School of Music in Gdańsk, in the class of Jadwiga Ewald. She completed the school with 318 honours in 2013, and at the moment she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, in the class of Prof. Andrzej Bauer. She takes part in concerts as a soloist and chamber musician, and in addition, she is involved in many orchestra projects. She is a participant in the “Sinfonia Varsovia Academy”, thanks to which she had an opportunity to co-operate with such conductors as John Axelrod, Jerzy Maksymiuk, Maximiano Valdes. Her achievements have already been as a soloist and as a chamber musician. She has participated in master classes, among others, with Prof. Stanisław Firlej, Prof. Kazimierz Michalik, Michael Flaksman, Roman Jabłoński, Reinhard Latzko. 319 94. Orłowska Maria I etap 1. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 12 op. 25 3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G17 II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Benjamin Britten - Sonata C- dur op. 65 3. Andrzej Bauer- Duotone III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Maria Orłowska jest obecnie studentką klasy wiolonczeli u prof. A. Bauera i as. B. Koziaka w Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Urodzona w 1992 roku w Bydgoszczy, grę na wiolonczeli zaczęła w wieku 6 lat w Państwowym Zespole Szkół muzycznych im. A. Rubinsteina w swoim rodzinnym mieście. W latach 2011-2013 studiowała w Norges Musikkhøgskole w Oslo u prof. Aage Kvalbeina i as. Audina Sandvika. Swe umiejętności doskonaliła pod okiem wybitnych pedagogów na kursach muzycznych w kraju i za granicą. Brała udział w licznych projektach solowych, orkiestrowych oraz kameralnych. Currently, Maria Orłowska is a student in the cello class of Prof. A. Bauer and Asst. Prof. B. Koziak at the F. Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz. She was born in Bydgoszcz in 1992; she started to learn the cello when she was 6 at the A. Rubinstein State Group of Schools of Music in her home town. Between 2011 and 2013 she studied at Norges Musikkhøgskole in Oslo with Prof. Aage Kvalbein and Asst. Prof. Audin Sandvik. She has been improving her skills under the supervision of outstanding tutors at music courses in Poland and abroad. In addition, she has taken part in several solo, orchestra and chamber music projects. 320 95. Piątkowska Kamila Magdalena I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G.17 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 3 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Dymitrij Szostakowicz- Sonata d- moll op. 40 3. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku 12 lat. W 2012 roku z wyróżnieniem ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną w Częstochowie w klasie Siergieja Rysanova. W tym czasie uczestniczyła w wielu konkursach i kursach, gdzie m.in. zdobyła II nagrodę na bydgoskich Konfrontacjach Wiolonczelowych (2012 r.), oraz wraz z triem zdobyła wyróżnienie na Konkursie Zespołów Kameralnych w Sochaczewie(2011 r.). Swoje umiejętności doskonaliła pod okiem wybitnych pedagogów jak : Tomasz Strahl, Jeroen Reuling, Roman Jabłoński, Kazimierz Michalik, Stanisław Firlej, czy Arto Noras. W 2012 r. zadebiutowała z orkiestrą Filharmonii Częstochowskiej wykonując pod batutą Tomasza Chmiela utwór P. Czajkowskiego p. t. Pezzo Capricioso. Ponadto brała udział w licznych projektach orkiestrowych m. in: I Culture Orchestra, gdzie umiejętności orkiestrowe szlifowała u koncertmistrza Manchester Symphony Orchestra- Nicholasa Trygstada oraz Santander Orchestra, gdzie piecze nad grupą wiolonczel sprawował Robert Nagy (koncertmistrz Wiener Philharmoniker). Z orkiestrami pracowali wybitni dyrygenci : Kirill Karabits (ICO), Krzysztof Penderecki oraz John Axelrod (SO). W 2012 r. została stypendystką Fundacji Edukacyjnej Przedsiębiorczości. Z tej okazji na zaproszenie żony Prezydenta RP Anny Komorowskiej, zagrała koncert w Belwederze. Obecnie studiuje w klasie prof. Tomasza Strahla oraz mgr Rafała Kwiatkowskiego na Uniwersytecie Muzycznym F. Chopina w Warszawie. 321 She started to play the cello at the age of 12. In 2012 she completed the General School of Music in Częstochowa, the class of Siergiey Rysanov. At the time she participated in a lot of competitions and courses, at which she won the 2nd prize at the Chello Confrontations in Bydgoszcz (2012), and with a trio she won a distinction at the Competition for Chamber Ensembles in Sochaczew (2011). She has been improving her skills under the supervision of such tutors as: Tomasz Strahl, Jeroen Reuling, Roman Jabłoński, Kazimierz Michalik, Stanisław Firlej, or Arto Noras. In 2012 she made her debut with the orchestra of the Częstochowa Philharmonic and performed the piece Pezzo Capricioso by P. Tchaikovsky under the baton of Tomasz Chmiel. In addition, she has taken part in several orchestra projects e.g.: I Culture Orchestra, at which she mastered her skills with the concertmaster of the Manchester Symphony Orchestra - Nicholas Trygstad and Santander Orchestra, at which the cello section was conducted by Robert Nagy (concertmaster of Wiener Philharmoniker). The orchestras have been conducted by outstanding conductors: Kirill Karabits (ICO), Krzysztof Penderecki or John Axelrod (SO). In 2012 she became a holder of the scholarship from the Foundation of Educational Entrepreneurship. On this occasion, on an invitation from the wife of the President of the Republic of Poland, Anna Komorowska, she played a concert in Belweder. At the moment she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl and Rafał Kwiatkowski. 322 96. Podgórski Jacek I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata nr 2 c- moll G.17 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 2 op. 25 3. Jan Sebastian Bach- Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Johannes Brahms - Sonata F- dur op. 99 3. Witold Lutosławski - Grave – Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodziłem się 7 września w 1995 roku w Krakowie. Od najmłodszych lat miałem styczność z muzyką, lecz regularną edukację artystyczną rozpocząłem w wieku pięciu lat w krakowskim przedszkolu muzycznym Preludium. Następnie kontynuowałem ją w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. im. I. J. Paderewskiego w Krakowie, w klasie wiolonczeli mgr. Krzysztofa Wójtowicza. W 2005 r. zdobyłem wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie wiolonczelowym w Kłodzku. W 2009 r. rozpocząłem naukę w POSM. II st. im F. Chopina w Krakowie, w klasie wiolonczeli mgr. Jacka Kociubana. W 2010 r. uczestniczyłem w tourne po Francji wraz z orkiestrą Camerata di Cracovia i znanym flecistą francuskim Jeanem Pierrem Mengue. W 2011 przeniosłem się do POSM II st. im. M. J. Żebrowskiego w Częstochowie i tam rozpocząłem naukę wiolonczeli u Siergieja Rysanova. W 2011r. zdobyłem wyróżnienie na XXI Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym Heranova w Usti nad Orlicą – Czechy, III miejsce na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych w Bydgoszczy. W lutym 2012 w Legnicy brałem udział jako reprezentant POSM II st. im. M. J. Żebrowskiego w Częstochowie w Makroregionalnych Przesłuchaniach Wiolonczel i Kontrabasów i przeszedłem do etapu ogólnopolskiego, w których uzyskałem wyróżnienie. W maju 2012 otrzymałem 4 nagrodę na Ogólnopolskich Konfrontacjach wiolonczelowych w Bydgoszczy w V kategorii wiekowej. Od 2009 do 2011 swój warsztat wiolonczelowy doskonaliłem również na Kursach Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie pod okiem znanych profesorów m.in. u prof. Andrzeja Orkisza i prof. Clausa Reinharda oraz w klasie kameralnej 323 prof. Doroty Sosnowskiej i u Dariusza Smolarskiego. W 2013 roku brałem udział w VIII Warsztatach Muzycznych w Kołobrzegu u prof. Kazimierza Michalika oraz u prof. Lidii Grzanki-Urbaniak, także na Warsztatach Muzycznych w Płocku u prof. Andrzeja Orkisza oraz u Marcina Zdunika. W 2014 brałem udział w projekcie "Młoda filharmonia Aukso". Obecnie studiuję na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie wiolonczeli dr hab. Adama Klocka i klasie kameralistyki dr Barbary Łypik-Sobaniec i dr hab. Sławomira Cierpika. W październiku 2015 r. otrzymałem wraz z moim zespołem "The Flaneurs Piano Trio" prestiżowe stypendium niemieckiej fundacji Hans und Eugenia Jutting. Born in Cracow on 7 September 1995. Since a very young age he had contact with music, but he started his regular artistic education at the age of five at the Preludium musical nursery school in Cracow. Then he continued his education at the I. J. Paderewski Lower Level School of Music in Cracow, in the cello class of Krzysztof Wójtowicz. In 2005 he received a distinction at the National Polish Cello Competition in Kłodzko. In 2009 he started learning at the F. Chopin Upper Level State School of Music in Cracow, in the cello class of Jacek Kociuban. In 2010 he participated in a tour of France with the Camerata di Cracovia orchestra and a well-known French flutist, Jean Pierre Mengue. In 2011 he moved to the M. J. Żebrowski Upper Level State School of Music in Częstochowa and he learnt the cello there with Siergiey Rysanov. In 2011 he won a distinction at the 21st International Cello Competition Heranova in Usti n/Orlica - the Czech Republic, 3rd prize at the National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz. In February 2012 he took part, as a representative of the M. J. Żebrowski Upper Level State School of Music in Częstochowa, in Macroregional Auditions for Cellos and Double Basses in Legnica and he was admitted to the national Polish round, at which he obtained a distinction. In May 2012 he received the 4th prize at the National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz in the 5th age category. From 2009 to 2011 he improved his cello skills at the Zenon Brzewski Music Courses in Łańcut under the supervision of well known tutors e.g. Prof. Andrzej Orkisz and Prof. Claus Reinhard and in the chamber class of Prof. Dorota Sosnowska and with Dariusz Smolarski. In 2013 he took part in the 8th Music Workshops in Kołobrzeg with Prof. Kazimierz Michalik and with Prof. Lidia Grzanka-Urbaniak, also at the Music Workshops in Płock with Prof. Andrzej Orkisz and with Marcin Zdunik. In 2014 he took part in the “Aukso Young Philharmonic” project. 324 Currently, he is studying at the Academy of Music in Cracow with Adam Klocek, PhD and in the chamber class of Barbara Łypik-Sobaniec, PhD and Sławomir Cierpik, PhD. In October 2015 he won with his ensemble, "The Flaneurs Piano Trio”, a prestigious scholarship of the German foundation Hans und Eugenia Jutting. 325 97. Przybyszewska Antonina I etap 1. Alfredo Piatti - Kaprys nr 8 op. 25 2. Luigi Boccherini - Sonata A- dur G13 3. Jan Sebastian Bach- Preludium z III Suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Claude Debussy - Sonata d - moll 3. Krzysztof Penderecki - Divertimento III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Studentka IV roku w klasie prof. Piotra Hausenplasa w UMFC w Warszawie. Brała udział w licznych konkursach, m.in jest laureatką I miejsc w kategoriach solo, zespoły kameralne, oraz muzyka współczesna na VI Międzynarodowym Konkursie Giovani Musicisti w Treviso we Włoszech, IV miejsca na III Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczelowym w Warszawie, I miejsca na X Międzynarodowym Konkursie im. J. Zarębskiego (solo, oraz z Szymanowski Piano Trio), II miejsca na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych w Sochaczewie, I miejsca na Ogólnopolskim Młodzieżowym Konkursie Instrumentów Smyczkowych w Elblągu i III miejsca w Ogólnopolskim Konkursie im. Z. Wojciechowskiej w Bydgoszczy. Razem z Szymanowski Piano Trio zdobyła w ubiegłym roku wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. J. Brahmsa, natomiast w obecnym roku zespół przeszedł do finału na XXV Konkursie Societa Umanitaria w Mediolanie. Razem z triem została zaproszona na kursy kameralne w Niemczech, oraz Szwajcarii z Guarneri Trio Praga. Antonina została przyjęta do Akademii Sinfonia Varsovia na rok 2015/2016, z którą miała okazję grać na festiwalach Szalone Dni Muzyki w Nantes, oraz na Festiwalu W. Lutosławskiego Łańcuch XII. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2012 roku. Uczestniczyła w kursach mistrzowskich u profesorów takich jak Andrzej Zieliński, Andrzej Orkisz, Andrzej Bauer, Piotr Hausenplas, Jacob Shaw, Marek Jerie, Kazimierz Michalik, kwartet Camerata i Royal String Quartet. Występowała 326 w Studio Koncertowe Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego, na Zamku Królewskim, Kościele Środowisk Twórczych, pałacu w Jabłonnie czy w Muzeum Pałacu w Wilanowie, Muzeum Narodowym, oraz w Mazowieckim Instytucie Kultury – Scena Elektoralna. A 4th-year student in the class of Prof. Piotr Hausenplas at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. She has taken part in several competitions, among others, she is a laureate of the 1st prizes in the categories of solo, chamber ensembles and contemporary music at the 6th Giovani Musicisti International Competition in Treviso in Italy, the 4th prize at the 3rd National Polish Cello Tournament in Warsaw, the 1st prize at the 10th J. Zarębski International Competition (solo and with Szymanowski Piano Trio), the 2nd prize at the National Polish Cello Confrontations in Sochaczew, the 1st prize at the National Polish Youth Competition of String Instruments in Elbląg and the 3rd prize at the Z. Wojciechowska National Polish Competition in Confrontations in Bydgoszcz. Last year, together with the Szymanowski Piano Trio, she won a distinction at the J. Brahms International Chamber Music Competition, and this year the trio has been admitted to the final of the 25th Societa Umanitaria Competition in Mediolan. She was invited, together with the trio, to chamber competitions in Germany and Switzerland with Guarneri Trio Prague. Antonina was admitted to the Sinfonia Varsovia Academy for the year 2015/2016, with which she had an opportunity to play at Szalone Dni Muzyki festivals in Nantes, and at the W. Lutosławski Festival, Łańcuch XII. A holder of the scholarship from the Minister of Culture and National Heritage in 2012. She has partipated in master courses with such tutors as Andrzej Zieliński, Andrzej Orkisz, Andrzej Bauer, Piotr Hausenplas, Jacob Shaw, Marek Jerie, Kazimierz Michalik, Camerata Quartet and Royal String Quartet. She has performed at the W. Lutosławski Concert Studio of the Polish Radio, at the Royal Castle, at Kościół Środowisk Twórczych, palace in Jabłonna or at the Museum of the Palace in Wilanów, the National Museum, and at the Mazowiecki Institute for Culture - Elektoralna Stage. 327 98. Rosiak Emilian I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata A- dur 2. Dawid Popper - Etiuda nr 9 op. 73 3. Jan Sebastian Bach- Preludium z III suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Cesar Frank - Sonata A-dur 3. Witold Lutosławski - Grave III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodziłem się w 1996 roku. Zacząłem grać na wiolonczeli w wieku siedmiu lat. Moim pierwszym nauczycielem była pani Marzena Korzycka, a następnie pani Katarzyna Kamer. Ukończyłem Zespół Państwowych Ogólnokształcących Szkół Muzycznych im. Grażyny Bacewicz w Warszawie w klasie profesora Michała Nyżnyka i pana Dominika Płocińskiego. Obecnie jestem studentem Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie profesora Andrzeja Bauera oraz ad. dr Bartosza Koziaka. Często pobieram lekcje u profesora Tomasza Strahla, profesora Piotra Hausenplasa. Uczestniczyłem w kursach muzycznych m. in. w Busko-Zdroju, w Łańcucie, Warszawie, gdzie pracowałem pod opieką takich wiolonczelistów jak: Ole Eirik Ree, Claus Reichardt, Jacob Shaw. W 2013 roku otrzymałem wyróżnienie na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej w Bydgoszczy, rok później na tym samym konkursie zdobyłem trzecie miejsce, w 2015 roku na VI Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym w Sochaczewie zająłem również trzecią nagrodę. W 2014 roku zadebiutowałem występem z orkiestrą na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W roku 2015 wraz z pianistą Karolem Sawickim zagrałem na uroczystości , "Gala Szkoła Dialogu'", która miała miejsce w Teatrze Wielkim (Operze Narodowej) w Warszawie. Występowałem również na Zamku Królewskim w Warszawie, w Zamku w Łańcucie, a także w Niemczech, Belgii oraz Austrii. 328 Posiadam w domu bogate instrumentarium i często gram na różnych instrumentach wzbogacając się o ciekawe brzmienia, barwy, efekty, które potem staram się osiągnąć na wiolonczeli. Bardzo lubię brzmienie skrzypiec, często słucham utworów napisanych na ten instrument. Oprócz muzyki klasycznej interesuję się też jazzem, a poza muzyką, moją ogromną pasją i miłością są konie. W przyszłości chciałbym zostać solistą i koncertować na całym świecie ze wspaniałymi osobami. Chcę zostać muzykiem, który będzie w stanie dać ludziom coś, czego jeszcze nie mieli szansy przeżyć. Born in 1996. He started to play the cello at the age of seven. His first teacher was Marzena Korzycka, and then Katarzyna Kamer. He completed the Grażyna Bacewicz Group of State Schools of Music in Warsaw, the class of Prof. Michał Nyżynek and Dominik Płociński. Now he is a student of the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz, the class of Prof. Andrzej Bauer and Asst. Prof. Bartosz Koziak, PhD. He regularly has lessons with Prof. Tomasz Strahl, Prof. Piotr Hausenplas. He has participated in the music courses in Busko-Zdrój, in Łańcut, Warsaw, where he has worked under the direction of such cellists as: Ole Eirik Ree, Claus Reichardt, Jacob Shaw. In 2013 he won a distinction at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz, one year later, at the same competition he won the 3rd prize; in 2015 at the 6th National Polish Cello Competition in Sochaczew he also won the 3rd prize. In 2014 he made a debut performing with an orchestra at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. In 2015, together with the pianist, Karol Sawicki, he played at a ceremony, “Gala Szkoła Dialogu”, which took place at the Grand Theatre (National Opera) in Warsaw. He has also played at the Royal Castle in Warsaw, at the Castle in Łańcut, and in Germany, Belgium and Austria. He has a rich collection of instruments and he often playes various instruments discovering interesting sounds, tones, effects, which he later tries to obtain playing the cello. He likes the sound of the violin, he often listens to pieces composed for this instrument. Besides classical music, he is also interested in jazz, and outside music, horses are his great passion and love. In the future he would like to become a soloist and play concerts with wonderful people all over the world. He would like to become a musician who will be able to offer to people something they have not had a chance to experience before. 329 99. Rychwalska Elżbieta I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 4 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II Suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Cesar Franck - Sonata A- dur 3. Maciej Zieliński - Vox Humana III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Jest absolwentką Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Zabrzu w klasie mgr. Bogny Szwajger. W 2013 roku rozpoczęła studia w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie wiolonczeli wykł. Łukasza Franta. W 2016 roku została absolwentką studiów licencjackich na wyżej wymienionej uczelni. W najbliższej przyszłości planuje kontynuować naukę u tego samego pedagoga na studiach magisterskich. W czasie swojej edukacji muzycznej, Elżbieta Rychwalska brała udział w licznych kursach mistrzowskich oraz konkursach. Jest laureatką Konkursu Gitarowego w Kielcach w 2011 roku – I miejsce (kategoria zespołów kameralnych), IV Ogólnopolskiego Konkursu "Gitara w muzyce kameralnej" w Tychach w 2012 roku – wyróżnienie, International Competition for Young Musicians Antonio Salieri 2015, Legnago we Włoszech – I miejsce (kategoria zespołów kameralnych) oraz V International Competition of Chamber Ensambles "Muzikinė akvarelė", Anykščiai na Litwie. Występowała w charakterze solistki z Orkiestrą Filharmonii Zabrzańskiej (2007, 2010, 2013) oraz z Młodzieżową Orkiestrą Symfoniczną Fundacji Ziarno Talentu (2012). Doskonaliła swoje umiejętności na licznych kursach mistrzowskich z takimi wiolonczelistami jak Paweł Głombik, Tomasz Strahl, Adam Krzeszowiec, Stanisław Firlej czy Andrzej Orkisz. W 2015 uczestniczyła w warsztatach "Wiedeńczycy w NOSPR", prowadzonych przez Roberta Nagy. Współpracowała z zawodowymi orkiestrami – Filharmonią Gorzowską, AUKSO, Orkiestrą Kameralną Archetti. W 2015 roku wzięła udział w projekcie orkiestrowym Orkester Norden, podczas którego doskonaliła swoje umiejętności orkiestrowe 330 oraz kameralne. W ramach tego projektu zagrała szereg koncertów kameralnych i symfonicznych w Danii, Szwecji oraz Łotwie. Od 2016 jest członkiem młodzieżowej orkiestry symfonicznej państw nadbałtyckich – Baltic Sea Philharmonic, której dyrektorem artystycznym jest Kristian Jarvi. Pod batutą tego dyrygenta, w ramach trasy koncertowej "Balitic Sea Landscapes" w kwietniu 2016, występowała na Litwie, Łotwie, w Estonii, Finlandii oraz Rosji. She is a graduate of the Lower and Upper Level State School of Music in Zabrze, the class of Bogna Szwajger. In 2013 she started studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello class of Łukasz Frant. In 2016 she became a graduate of the Bachelor’s degree study at the previously mentioned academy. In the nearest future she is planning to continue learning with the same teacher at the Master’s degree programme. Throughout her musical education, Elżbieta Rychwalska took part in numerous master courses and competitions. She is a laureate of the Guitar Competition in Kielce in 2011 - 1st prize (chamber ensemble category), 4th “Guitar in chamber music” National Polish Competition in Tychy in 2012 - distinction, International Competition for Young Musicians Antonio Salieri 2015, Legnago in Italy - 1st prize (chamber ensemble category) and the 5th International Competition of Chamber Ensambles "Muzikinė akvarelė", Anykščiai in Lithuania. She performed as a soloist with the Zabrze Philharmonic Orchestra (2007, 2010, 2013) and the Youth Symphony Orchestra of the Ziarno Talentu Foundation (2012). She has been improving her skills at numerous master courses with such cellists as Paweł Głombik, Tomasz Strahl, Adam Krzeszowiec, Stanisław Firlej or Andrzej Orkisz. In 2015 she participated in workshops "Wiedeńczycy w NOSPR”, led by Robert Nagy. She has cooperated with professional orchestras - Gorzów Philharmonic, AUKSO, Archetti Chamber Orchestra. In 2015 she took part in the orchestra project Orkester Norden, during which she improved her orchestra and chamber skills. As part of this project, she played a number of chamber and symphony concerts in Denmark, Sweden and Latvia. Since 2016 she has been a member of the symphony orchestra of Baltic countries –the Baltic Sea Philharmonic, whose artistic director is Kristian Jarvi. She performed under the baton of this conductor, as part of the “Baltic Sea Landscapes” concert tour of Lithuania, Latvia, Estonia, Finland and Russia in April 2016. 331 100. Sikorska Marianna I etap 1. Jan Sebastian Bach- Preludium z II suity d- moll 2. Luigi Boccherini - Sonata nr 2 G- dur G.15 3. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 II etap 1. Witold Lutosławski - Grave – Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian 2. Claude Debussy - Sonata d- moll 3. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Urodziła się 19 czerwca 1991 r. w Bydgoszczy. W swoim rodzinnym mieście ukończyła Państwowy Zespół Szkół Muzycznych im. Artura Rubinsteina, w klasie wiolonczeli mgr Iwony Michalak. W 2010 roku rozpoczęła studia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w klasie prof. Tomasza Strahla. W ubiegłym roku akademickim swoje umiejętności doskonaliła na Universität für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu, w klasie prof. Reinharda Latzko. Od 10 roku życia brała udział w licznych kursach oraz konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych, m.in.: zdobyła II miejsce na XXXI Konkursie Bachowskim im. Stanisława Hajzera w Zielonej Górze; III nagrodę na Międzynarodowym Młodzieżowym Konkursie Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Poznaniu; I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach; I nagrodę na I i II Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczelowym w Warszawie; III miejsce na Międzynarodowym Konkursie (Wettbewerb Violoncello) w Liezen. Podczas licznych kursów mistrzowskich pracowała m.in. pod kierunkiem: prof. Tomasza Strahla, prof. Kazimierza Michalika, prof. Romana Jabłońskiego, prof. Catalina Ilea, prof. Aleksandra Neustroev’a, prof. Danjulo Ishizaka. Otrzymała certyfikat Maestro Arto Norasa oraz certyfikat prof. Natalii Szachowskiej. Ponadto otrzymywała liczne nagrody za osobowość artystyczną – w tym Laur Rubinsteina, dwukrotnie tytuł Osobowości Muzycznej Festival & Master Class w Pile, a także była nominowana do nagrody Nobla Muzycznego. Rok 2015 był przełomowym pod względem działalności koncertowej, ma za sobą między 332 innymi występ w Filharmonii Narodowej oraz została zaproszona do wspólnego koncertu z Bartłomiejem Niziołem, Vladimirem Bukacem i Danielem Pezzottim. Ostatnio miała okazję doskonalić swoje umiejętności jako lider wiolonczel Santander Orchestra pracując pod okiem Maestro Krzysztofa Pendereckiego, Maestro John’a Axelrod’a oraz Maestro Jerzego Maksymiuka. Born in Bydgoszcz on 19 June 1991. She completed the Artur Rubinstein Group of State Schools of Music in her family town, the cello class of Iwona Michalak. In 2010 she started studying at the Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl. In the last academic year, she improved her skills at Universität für Musik und darstellende Kunst in Vienna, the class of Prof. Reinhard Latzko. Since she was 10, she has been taking part in numerous courses and national Polish and international competitions, among others: she won the 2nd prize at the 31st Stanisław Hajzer Bach Competition in Zielona Góra; the 3rd prize at the Kazimierz Wiłkomirski International Youth Cello Competition in Poznań; the 1st prize at the Juliusz Zarębski International Competition in Łomianki; the 1st prize at the 1st and 2nd National Polish Cello Tournament in Warsaw; the 3rd prize at the International Competition (Wettbewerb Violoncello) in Liezen. At numerous master classes she worked under the direction of: Prof. Tomasz Strahl, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Roman Jabłoński, Prof. Catalin Ilea, Prof. Aleksander Neustroev, Prof. Danjulo Ishizak. She has obtained the certificate of Maestro Arto Noras and certificate of Prof. Natalia Szachowska. In addition, she has obtained many awards for an artistic personality - including the Rubinstein’s Laurel, twice the title of Musical Personality of Festival & Master Class in Piła, and she has been nominated to the Musical Nobel Prize. The year 2015 was a breakthrough year in terms of her concert activity, she performed, among others, at the Warsaw Philharmonic and was invited to perform with Bartłomiej Nizioł, Vladimir Bukac and Daniel Pezzotti. Recently she has had an opportunity to improve her skills as a leader of the cello section of the Santander Orchestra when working under the supervision of Maestro Krzysztof Penderecki, Maestro John Axelrod and Maestro Jerzy Maksymiuk. 333 101. Sołtys Martyna I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata Esdur G 10 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 12 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III Suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Fryderyk Chopin - Sonata g-moll op. 65 3. Krzysztof Meyer - Canzona op. 56 III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Obecnie realizuje studia magisterskie na Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie wiolonczeli dr Dominika Połońskiego. Swoje umiejętności doskonaliła uczestnicząc w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych mi.in. przez Fransa Helmersona, Paula Katz’a, Roberto Traininiego, Jeroena Reulinga, Michała Dmochowskiego, Tomasza Strahla. W 2012 r zakwalifikowała się do prestiżowego programu "Morningside Music Bridge" w Calgary, w Kanadzie. Jest laureatką III miejsca na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w kategorii wiolonczela solo (2014). Aktywnie realizuje się na polu kameralistyki, grając w wielu formacjach i mając okazję występować na znaczących festiwalach m.in. The International Music Festival – Young Prague (2015), Festiwal Muzyka w Starym Krakowie i Lwowie (2014, 2015), Letni Festiwal Muzyczna Korzkiew (2015). Od 2011 r. była stypendystką Fundacji Zwierciadło i członkiem orkiestry Młoda Polska Filharmonia, z którą odbyła kilka ogólnopolskich tras koncertowych oraz występ na Music In Summer Air w Szanghaju. Currently, she is studying at the Master’s degree programme at the Academy of Music in Cracow at the cello class of Dominik Połoński, PhD. She has been improving her skills through participation in several master courses conducted by, among others, Frans Helmerson, Paul Katz, Roberto Trainini, Jeroen Reuling, 334 Michał Dmochowski, Tomasz Strahl. In 2012 she was admitted to the prestigious programme, “Morningside Music Bridge” in Calgary in Canada. She is a 3rdprize laureate at the Juliusz Zarębski International Music Competition in the cello category (2014). She is involved in the chamber music through playing with different formations and performing at such significant festivals as the International Music Festival – Young Prague (2015), Festival of a Musician in Old Cracow and Lvov (2014, 2015), Muzyczna Korzkiew Summer Festival (2015). Since 2011 she has been a holder of the scholarship of the Zwierciadło Foundation and a member of the Young Poland Philharmonic, with which she made a few concert tours of Poland and performed at the Music in Summer Air in Shanghai. 335 102. Sompolińska Julia I etap 1. Luigi Boccherini – Sonata G-dur G5 2. Alfredo Piatti – Caprice no. 12 op. 25 3. Jan Sebastian Bach – Preludium z III suity na wiolonczelę solo C-dur II etap 1. Witold Lutosławski – Wariacja Sacherowska 2. Witold Lutosławski – Grave 3. Ceasar Franck – Sonata A-dur III etap Józef Haydn - Koncert D-dur op. 101 Julia Sompolińska, urodzona 05.12.1992 r. w Poznaniu. Studentka wiolonczeli profesora Stanisława Firleja we Wrocławiu. Laureatka licznych konkursów, między innymi: w roku 2012-Pierwszej Nagrody na Międzynarodowym Konkursie Scharwenkowskim w Szamotułach, w roku 2010- Drugiej Nagrody na Przesłuchaniach Wiolonczelistów CEA w Warszawie, oraz Pierwszej Nagrody na Konkursie Muzycznym im. J. Zarębskiego w Łomiankach, w latach 2007, 2008 Wyróżnienia na Konkursach Bachowskich w Zielonej Górze. Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich prowadzonych przez najwybitniejszych profesorów wiolonczeli – prof. Markusa Nyikosa, prof. Markusa Moellenbecka, prof. Andrzeja Bauera, prof. Kazimierza Michalika, prof. Tomasza Strahla, prof. Pawła Głombika. Julia Sompolińska, born on 4 December 1992 in Poznań. A cello student of Professor Stanisław Firlej in Wrocław. A laureate of several competitions, among others: in 2012 - the first prize in the Scharwenkowski International Competition in Szamotuły; in 2010 - the 2nd prize at the CEA Auditions for Cellists in Warsaw, and the first prize at the J. Zarębski Competition in Łomianki, in the years 2007, 2008 - distinctions at the Bach Competitions in Zielona Góra. She has participated in numerous master classes led by the most outstanding cello tutors - Prof. Markus Nyikos, Prof. Markus Moellenbeck, Prof. Andrzej Bauer, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Tomasz Strahl, Prof. Paweł Głombik. 336 103. Sporniak Filip I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata A- dur G 4 na wiolonczelę i bassso Continuo 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 11 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II Suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Johannes Brahms - Sonata e- moll op. 38 3. Filip Sporniak - Milczenie III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Filip Sporniak – student II roku Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w klasie wiolonczeli prof. Tomasza Strahla. Jest absolwentem OSM I st. im. I. J. Paderewskiego oraz POSM II st. im. F. Chopina w Krakowie w klasie mgr Jacka Kociubana. Od 2012 próbuje również swoich sił w kompozycji. Filip Sporniak jest laureatem ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów wiolonczelowych m.in: II miejsce - Ogólnopolskie Przesłuchania Uczniów Szkół Muzycznych I i II st. Centrum Edukacji Artystycznej (2014), II miejsce VI Ogólnopolski Konkurs Wiolonczelowy w Sochaczewie (2015), II miejsce – Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe im. Z. Wojciechowskiej – (Bydgoszcz, 2015); kameralnych – wraz z kwartetem i kwintetem: I miejsce - XVII Międzynarodowy Konkurs „TALENTS FOR EUROPE” (Słowacja, 2013), I miejsce 12. Międzynarodowy Konkurs Młodych Muzyków „Luigi Zanuccoli” (Włochy, 2014); IV miejsce - III Turniej Kameralny (Bydgoszcz, 2016); oraz konkursów kompozytorskich: II miejsce - XV Ogólnopolski Konkurs Kompozytorski Uczniowskie Forum Muzyczne (Warszawa, 2014), wyróżnienie - Ogólnopolski Konkurs Kompozytorski z okazji Światowych Dni Młodzieży (Kraków, 2015). W czerwcu 2015 roku, w sali koncertowej Filharmonii Krakowskiej, odbył się uroczysty koncert wyróżniających się dyplomantów POSM II ST. im. F. Chopina, podczas którego Filip Sporniak wykonał „Pezzo Capriccioso” P. Czajkowskiego z towarzyszeniem symfonicznej orkiestry szkolnej pod batutą mgr Macieja Koczura. Ważnym wydarzeniem w jego życiu był również koncert z kwietnia 2016 roku, podczas którego w sali koncertowej Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka 337 Chopina zabrzmiała kompozycja Johna Tavenera pt.”Svyati” przeznaczona na chór mieszany oraz koncertującą partię wiolonczeli. Kompozycje autorstwa Filipa Sporniaka były wykonywane m.in. w: w siedzibie Polskiej Akademii Nauk w Krakowie, Teatrze Groteska, Kościele św. Piotra i Pawła w Krakowie, Bazylice Mariackiej, salach koncertowych Filharmonii Krakowskiej oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, a także na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym „Kubinska Hudobna Jesien” na Słowacji. Filip Sporniak jest stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Fundacji Pro Musica Bona, Fundacji Sapere Auso, Uniwersyteckiej Szkoły Kształcenia Indywidualnego oraz Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci. Filip Sporniak - 2nd-year student of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, the cello class of Prof. Tomasz Strahl. He graduated from the I. J. Paderewski Lower Level School of Music and the F. Chopin Upper Level School of Music in Cracow, the class of Jacek Kociuban. Since 2012 he has been trying his hand at composing. Filip Sporniak is a laureate of national Polish and international cello competitions e.g.: 2nd prize - national Polish Auditions for Students from Schools of Music at the Centre for Artistic Education (2014), 2nd prize - 6th National Polish Cello Competition w Sochaczew (2015), 2nd prize – Z. Wojciechowska National Polish Cello Confrontations - (Bydgoszcz, 2015); chamber - with a quartet and quintet: 1st prize - 17th International Competition „TALENTS FOR EUROPE” (Slovakia, 2013), 1st prize - 12th International Competition for Young Musicians “Luigi Zanuccoli” (Italy, 2014); 4th prize - 3rd Chamber Tournament (Bydgoszcz, 2016), and composers’ competitions: 2nd prize - 15th National Polish Composers’ Competition - School Forum of Music (Warsaw, 2014), a distinction National Polish Composers’ Competition on the occasion of the World Youth Days (Cracow, 2015). In June 2015, at the concert hall of the Philharmonic in Cracow, there was an official concert of outstanding graduates from the F. Chopin School of Music, at which Filip Sporniak played “Pezzo Capriccioso” by P. Tchaikovsky with the accompaniment of the school symphony orchestra under the baton of Maciej Koczur. An important event in his life was also a concert in April 2016, at which, “Svyati” composed by John Tavener for a mixed choir and a cello part sounded at the concert hall of the Fryderyk Chopin University of Music. Pieces composed by Filip Sporniak were performed, amon others, at: the Polish Academy of Sciences in Cracow, the Groteska Theatre, St. Peter and Paul Church in Cracow, the St. Mary’s Basilica, the Cracow Philharmonic concert halls and the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, as well as the International Music Festival “Kubinska Hudobna Jesien” in Slovakia. 338 He is a holder of the scholarship from the Minister of Culture and National Heritage, the Pro Musica Bona Foundation, the Sapere Auso Foundation, the Univeristy School of Individual Training and the Polish Children’s Fund. 339 104. Stasiewicz Katarzyna I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G 17 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 12 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III Suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Witold Szalonek - Sonata 3. Krzysztof Penderecki - Capriccio per Siegfried Palm na wiolonczelę solo III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II stopnia im. Zenona Brzewskiego w Warszawie, w klasie wiolonczeli prof. Tomasza Strahla. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Andrzeja Bauera. Laureatka wielu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych w zakresie gry solowej i kameralnej. Wiolonczelistka odbyła liczne kursy solowe u wielu wybitnych artystów – Kazimierza Michalika, Denisa Severina, Alexandera Neustroeva, Reinhardta Latzko, Alexandra Geberta oraz kameralne – prowadzone przez Alexandra Bondurianskiego, Paulo Pacheco, Dalię Balsyte, Kwartet Camerata oraz Royal String Quartet. W latach 2006-2009 współpracowała z warszawską Akademią Teatralną im. Aleksandra Zelwerowicza. Brała udział między innymi w spektaklu "Mp3" w reżyserii Mariusza Benoit. W latach 2013-2016 współtworzyła wraz ze skrzypaczką Aleksandrą Szlagą i pianistą Igorem Kretem trio fortepianowe, które przez trzy lata wspólnej pracy, koncertów w Polsce i za granicą otrzymało wiele bardzo dobrych recenzji i zdobyło ogromną sympatię publiczności, jak również – na koniec działalności – stypendium Banku Société Générale, umożliwiające nagranie płyty. Wiolonczelistka prowadzi aktywną działalność koncertową. Jako solistka i kameralistka wystąpiła m. in. w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. 340 Witolda Lutosławskiego, Sali Balowej Zamku w Łańcucie, Sali Wielkiej Zamku Królewskiego w Warszawie, w siedzibie orkiestry Sinfonia Varsovia podczas festiwalu Letnie Koncerty na Grochowskiej a także między innymi w Szwajcarii, na Łotwie, we Włoszech, Austrii, Słowacji, Danii, Kanadzie oraz na Węgrzech. She graduated from the Zenon Brzewski Upper Level School of Music in Warsaw, the cello class of Prof. Tomasz Strahl. At the moment she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Andrzej Bauer. She is a laureate of several international and national Polish competitions in solo and chamber music. The cellist has made a lot of solo courses with many outstanding artists Kazimierz Michalik, Denis Severin, Alexander Neustroev, Reinhardt Latzko, Alexander Gebert and chamber courses – conducted by Alexander Bondurianski, Paulo Pacheco, Dalia Balsyte, Camerata Quartet and the Royal String Quartet. From 2006 to 2009 she co-operated with the Theatre Academy of Aleksander Zelwerowicz in Warsaw. She has taken part among others in the Mp3 play directed by Mariusz Benoit. Between 2013 and 2016 she co-created with the violinist, Aleksandra Szlaga, and the pianist, Igor Kret, a piano trio, which for three years of co-operation, concerts in Poland and abroad, received many very good reviews and liking of the audience, and - at the end of their activity a grant from the Société Générale bank, which enabled them to record a CD. The cellist actively gives concerts. She has performed as a soloist and chamber musician at the W. Lutosławski Concert Studio of the Polish Competition, the Ballroom of the Castle in Łańcut, the Great Hall of the Royal Castle in Warsaw, at the seat of the Sinfonia Varsovia orchestra at the Summer Concerts in Grochowska Str. festival and, among others, in Switzerland, Latvia, Italy, Austria, Slovakia, Denmark, Canada and Hungary. 341 105. Sydor Marcelina I etap 1. Jan Sebastian Bach - Preludium z II Suity d- moll 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 11 op. 25 3. Luigi Boccherini - Sonata c- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur 3. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Witolda Lutosławskiego w Nysie, w klasie mgr Mirosławy Krośniak. Już na tym etapie edukacji odnosiła swoje pierwsze sukcesy na konkursach regionalnych i ogólnopolskich, zarówno jako solistka, kameralistka, jak i w dyscyplinach ogólnomuzycznych. Po ukończeniu szkoły II stopnia podjęła studia instrumentalne na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, w klasie prof. Urszuli MarciniecMazur. Ukończyła je w 2014 roku z wynikiem bardzo dobrym. Swoje umiejętności doskonaliła też na wielu kursach mistrzowskich, pracując pod kierunkiem takich pedagogów jak Tomasz Strahl, Piotr Hausenplas, Stanisław Firlej, Judith Ermert, Michał Dmochowski, Tilmann Wick, Armonas Rimantas. Jest laureatką wielu konkursów, m. in. III nagrody na I Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie (2012), Wyróżnienia na XII Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych w Jaworze (2010). Jako muzyk orkiestrowy współpracuje z różnymi orkiestrami; występowała pod batutą dyrygentów takich jak Jerzy Salwarowski, Marzena Diakun, George Tchitchinadze, z którymi koncertowała na scenach Polski i Europy, m.in. w Filharmonii Berlińskiej. She started her cello education at the Witold Lutosławski Lower and Upper Level State School of Music in Nysa, the class of Mirosława Krośniak. Already at this early stage of education, she achieved her first successes both at regional and 342 national Polish competitions, both as a soloist and chamber musician, and in general music fields. Having completed the upper level school of music, she started studying at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, the class of Prof. Urszula MarciniecMazur. She completed the studies with a very good result in 2014. She has been improving her skills at many master courses, working under the direction of such teachers as Tomasz Strahl, Piotr Hausenplas, Stanisław Firlej, Judith Ermert, Michał Dmochowski, Tilmann Wick, Armonas Rimantas. She is a laureate of many competitions, e.g. the 3rd prize at the 1st National Polish Cello and Double Bass Tournament in Warsaw (2012), a distinction at the 12th International Review of Chamber Ensembles in Jawor (2010). As an orchestra musician she co-operates with various orchestras; she has performed under the baton of conductors such as Jerzy Salwarowski, Marzena Diakun, George Tchitchinadze, with whom she gave concerts on stages in Poland and Europe, e.g. at the Berlin Philharmonic. 343 106. Szałkiewicz Wojtek I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata nr 2 G- dur G.15 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Richard Strauss - Sonata F- dur op. 6 3. Witold Lutosławski - Grave – Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo 344 107. Topp Monika I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll bis 2. David Popper- Etiuda op. 73 nr 20 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es - dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur op.119 3. Jerzy Bauer - Sonata w jednej części III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Jest studentką II roku studiów magisterskich na Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, w klasie wiolonczeli profesora Andrzeja Bauera i doktora Bartosza Koziaka. Uczestniczyła w międzynarodowych kursach muzycznych, m.in. w Międzynarodowe Kursy Muzyczne im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie, czy Międzynarodowy Kurs Muzyczny w Opolu. Swe umiejętności doskonaliła pod kierunkiem m.in. prof. Pawła Głombika, prof. Tomasza Strahla. She is a second-year student of the second cycle study programme at the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz, the cello class of Prof. Andrzej Bauer and Bartosz Koziak, PhD. She has participated in international music courses e.g. the Zenon Brzewski International Music Courses in Łańcut, or International Music Courses in Opole. She has been improving her skills under the direction of Prof. Paweł Głombik, Prof. Tomasz Strahl. 345 108. Wiśniewska Krystyna I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata C-dur nr 17 2. David Popper- Etiuda op. 37 nr 20 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C - dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur op.119 3. Witold Lutosławski - Grave III etap Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101 Urodziła się 3 stycznia 1996 w Warszawie, w Polsce. Naukę na wiolonczeli rozpoczęła w 2002 r. w Szkole Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie, u Pani Joanny Święs. Ukończyła naukę w klasie profesora Andrzeja Orkisza w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej Im. Zenona Brzewskiego w Warszawie i od 2014 roku studiuje na Uniwersytet Muzyczny im. F. Chopina w Warszawie w klasie wiolonczeli Prof. Andrzeja Bauera. Laureatka wielu Ogólnopolskich i Międzynarodowych konkursów, między innymi: I nagroda w IX Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów im. Karola i Antoniego Szafranków w Rybniku (2013), I nagroda na 24 Międzynarodowym Konkursie Flame w Paryżu (2013), I nagroda na 7 Ogólnopolskim konkursie im. Witolda Lutosławskiego dla dzieci i młodzieży w Warszawie (2013), II nagroda na Międzynarodowym Konkursie im. J. Zarębskiego w Łomiankach kat. Duet (2015), półfinalistka 22 Międzynarodowego Konkursu im. Johannesa Brahmsa w Poertschach (Austria) 2015, występowała na festiwalach Łańcuch XIII oraz Talentinum (Zlin, Czechy). Krystyna była stypendystką Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci w latach 20072014, stypendystką burmistrza miasta Marki oraz Stypendium m.st. Warszawy im. Jana Pawła II. Stypendystka Fundacji Vide Supra (2013-2014), Fundacji im. Teresy Sahakian (od 2013), Fundacji , "Będę Kim Zechcę". Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2013/2014 ). W 2014 roku otrzymała stypendium "Młoda Polska’". 346 Born in Warsaw on 3 January 1996. She started to learn the cello in 2002 at the F. Chopin School of Music in Warsaw, with Joanna Święs. She completed learning in the class of Prof. Andrzej Orkisz at the Zenon Brzewski General School of Music in Warsaw and since 2014 she has been studying at the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, the cello class of Prof. Andrzej Bauer. She is a laureate of several international and national Polish competitions: 1st prize at the Karol and Antoni Szafranek National Polish Forum for Young Instrumentalists in Rybnik (2013), 1st prize at the 24th International Competition Flame in Paris (2013), 1st prize at the 7th Witold Lutosławski National Polish Competition for children and youth in Warsaw (2013), 2nd prize at the J. Zarębski International Competition in Łomianki, category of Duets (2015) semi-finalist of the 22nd Johannes Brahms International Competition in Poertschach (Austria) 2015, performance at festivals Łańcuch XIII and Tolentino (Zain, Czech Republic), a holder of the scholarship of the Polish Children’s Fund in the years 2007 2014, a holder of the scholarship from the Mayor of Marki City and the John Paul II Scholarship from the City of Warsaw, a holder of the scholarship from the Vide Supra Foundation (2013-2014), Teresa Sahakian Foundation (since 2013), “Będę Kim Zechcę “Foundation , a holder of the scholarship from the Minister of Culture and National Heritage (2013/2014). In 2014 she obtained the “Young Poland” scholarship. 347 109. Xu He I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata g- dur G 5 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 4 op. 25 3. Jan Sebastian Bach - Preludium z Suity C- dur II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Johannes Brahms - Sonata e- moll op. 38 3. Krzysztof Penderecki - Scherzo form Suite for Cello solo III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo 348 110. Ziemkiewicz Zofia I etap 1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G2 2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 9 op. 25 3. Jan Sebastian Bach- Preludium z II suity d- moll II etap 1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976) 2. Richard Strauss - Sonata F- dur op. 6 3. Eugeniusz Kanpik - Filo d'Adrianna III etap Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo Jest absolwentką "Klasy talentów" w Państwowym Zespole Szkół Muzycznych im. Artura Rubinsteina w Bydgoszczy, gdzie kształciła się pod opieką prof. Tomasza Strahla i mgr Iwony Michalak. Obecnie jest studentką pierwszego roku na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Brała udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez prof. Tomasza Strahla, dr. Dominika Połońskiego, prof. Kazimierza Michalika, prof. Gottharda Poppa (Robert Schumann Hochschule w Dűsseldorfie), prof. Arto Norasa (SibeliusAkatemia w Helsinkach), prof. Aleksandra Neustroeva, prof. Denisa Severina (Wyższa Szkoła Muzyczna w Genewie i Graduate School of Arts w Bernie) oraz profesorów: John Kadz (Mount Royal University Conservatory w Calgary; The Glenn Gould School of The Royal Conservatory of Music w Toronto), Na Mula (Central Conservatory of Music – Middle School w Pekinie), Paul Katz (New England Conservatory w Bostonie), Andres Diaz (Southern Methodist University – Meadows School of the Arts w Dallas). Jest laureatką wielu konkursów, np. Grand Prix w Ogólnopolskich Przesłuchaniach Centrum Edukacji Artystycznej oraz Grand Prix w Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu, a także stypendystką Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci i laureatką X edycji programu stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska". Koncertowała przed różnorodną publicznością w kraju a także za granicą – m. in.: w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, w Filharmonii Zielonogórskiej, 349 w Studiu Koncertowym Polskiego Radia w Warszawie, w sali NOSPR w Katowicach, w Consevatorio Profesional Pablo Sarasate w Pampelunie, w Mount Royal University Conservatory w Calgary, w Koninklijk Conservatorium Den Haag, w Sali Balowej Zamku w Łańcucie, w Konserwatorium w Lozannie i w Temple de la Fusterie w Genewie. She is a graduate of "the Class of Talents" at the Artur Rubinstein State Group of Schools of Music in Bydgoszcz, where she learnt with Prof. Tomasz Strahl and Iwona Michalak. Currently, she is a first-year student at the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw. She has taken part in master courses led by Prof.Tomasz Strahl, Dominik Połoński, PhD, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Gotthard Popp (Robert Schumann Hochschule in Dűsseldorf), Prof. Arto Noras (Sibelius-Akatemia in Helsinki), Prof. Aleksander Neustroev, Prof. Denis Severin (Higher School of Music in Geneva and Graduate School of Arts in Brno) and by: John Kadz (Mount Royal University Conservatory in Calgary; The Glenn Gould School of The Royal Conservatory of Music in Toronto), Na Mula (Central Conservatory of Music – Middle School in Beijing), Paul Katz (New England Conservatory in Boston), Andres Diaz (Southern Methodist University – Meadows School of the Arts in Dallas). She is a laureate of many competitions, e.g. Grand Prix at the National Polish Auditions of the Centre for Artistic Education and Grand Prix at the National Polish Cello and Double Bass Tournament, and a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund and a laureate of the 10th edition of the scholarship programme of the Minister of Culture and National Heritage "Young Poland Polka". She performed for varied audience in Poland and abroad, e.g. at the Pomeranian Philharmonic in Bydgoszcz, at the Philharmonic in Zielona Góra, at the Concert Studio of the Polish Radio in Warsaw, at the hall of the Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice, at the Consevatorio Profesional Pablo Sarasate in Pampeluna, at the Mount Royal University Conservatory in Calgary, at Koninklijk Conservatorium Den Haag, at the Ballroom in Łańcut, at the Conservatory in Lausanne and at Temple de la Fostoria in Geneva. 350