Folder informacyjny X Międzynarodowego Konkursu Muzycznego

Transkrypt

X Międzynarodowy Konkurs
Muzyczny im. Michała Spisaka
Specjalności: flet, trąbka, wiolonczela
Pałac Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej
14-23 września 2016
...myślę stale o Zagłębiu i Dąbrowie Górniczej,
bo przecież nie zapomina się nigdy swego
rodzinnego miasta
(słowa Michała Spisaka z listu do Jana Ziemby)
The 10th Michał Spisak
International Music Competition
Disciplines: flute, trumpet, cello
The Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza
14-23 September 2016
...I constantly think of Zagłębie and Dąbrowa Górnicza,
because, after all, you can never forget
your hometown
(Michał Spisak’s words from a letter to Jan Ziemba)
1
Patronat Honorowy Konkursu
The Honour Patronage of the Competition:
prof. dr hab. Piotr Gliński
Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Minister of Culture and National Heritage
Zbigniew Podraza
Prezydent Miasta Dąbrowa Górnicza
Mayor of Dąbrowa Górnicza
prof. dr hab. Władysław Szymański
Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice
Organizatorzy Konkursu / Organizers of the Competition:
Urząd Miejski w Dąbrowie Górniczej
City Hall in Dąbrowa Górnicza
www.idabrowa.pl, www.spisak.idabrowa.pl
Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice
www.am.katowice.pl
Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza
www.palac.art.pl
2
Damian Rutkowski
Zastępca Prezydenta Miasta / Deputy President of City
Przewodniczący Komitetu Organizacyjnego Konkursu / Chairman of the Organizing
Committee of the Competition
prof. dr hab. Zygmunt Tlatlik
Dyrektor Artystyczny Konkursu / Artistic Director of the Competition
prof. dr hab. Jerzy Mrozik
Przewodniczący Jury / Chairman of the Jury
adt dr hab. Damian Walentek
Sekretarz Konkursu oraz Sekretarz Jury / Secretary of the Competition and Secretary
of the Jury
Małgorzata Majewska
Dyrektor Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej
Director of Pałac Kultury Zagłębia in Dąbrowa Górnicza
Regina Gowarzewska
Rzecznik Prasowy Konkursu / Press spokesperson of the competition
Publicysta, komentator muzyczny / Publicist, music commentator
3
Szanowni Państwo,
z prawdziwą przyjemnością zapraszam na X Międzynarodowy Konkurs Muzyczny
im. Michała Spisaka. To wyjątkowe wydarzenie artystyczne, organizowane dla
upamiętnienia wybitnego polskiego kompozytora wywodzącego się z Dąbrowy
Górniczej, tworzą znakomici artyści, utalentowani muzycy i ludzie zaangażowani
w propagowanie kultury. Od samego początku wysoki poziom konkursu jest
gwarantowany przez wsparcie Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach. Na przestrzeni ostatnich lat udało nam się na nowo odkryć
twórczość znakomitego kompozytora, powstało wiele cennych inicjatyw, a do
naszego miasta co roku przyjeżdżają młodzi artyści z Polski i zagranicy, by
walczyć o najwyższe laury.
Dla uczestników udział w konkursie to okazja do zaprezentowania swoich
umiejętności i interpretacji artystycznych przed gronem wybitnych muzyków
i pedagogów. Dla nas to szansa obcowania z muzyką najwyższej próby.
Przed nami wielkie wydarzenie. Jubileuszowy Międzynarodowy Konkurs
Muzyczny im. Michała Spisaka zainauguruje 14 września 2016 r. światowej sławy
kompozytor i dyrygent Krzysztof Penderecki. Maestro wraz z Narodową Orkiestrą
Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach wystąpi przed dąbrowską
publicznością w Pałacu Kultury Zagłębia.
Przez następne dni do konkursowych zmagań przystąpi 110 muzyków z całego
świata. Rywalizować będą w trzech oddzielnych specjalnościach flet, trąbka
oraz wiolonczela. 23 września 2016 r. podczas Koncertu Laureatów poznamy
zwycięzców tegorocznej edycji konkursu.
Życząc niezapomnianych wrażeń zapraszam do uczestnictwa w tym wyjątkowym
spotkaniu z muzyką w wykonaniu utalentowanych muzyków, o których świat
z pewnością jeszcze usłyszy!
Zbigniew Podraza
Prezydent Dąbrowy Górniczej
4
Ladies and Gentlemen,
I have a true pleasure to invite you to 10th Michał Spisak International
Music Competition. This unique artistic event, organised to commemorate
an outstanding Polish composer from Dąbrowa Górnicza, is created by brilliant
artists, talented musicians and people committed to the promotion of culture.
Since the very beginning, the high level of the competition has been guaranteed
by the support of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice.
Over the last years, we managed to rediscover the oeuvre of this brilliant
composer, there were many valuable initiatives, and every year our city is visited
by young artists from Poland and abroad who wish to achieve the most trophies.
Attendance at the competition offers the participants an opportunity to show
their skills and artistic interpretations to a group of brilliant musicians and
teachers. To us, it is a chance of experiencing a top class quality music.
A great event is ahead of us. On 14 September 2016, the jubilee Michał Spisak
International Music Competition will be inaugurated by the world famous
composer and conductor, Maestro Krzysztof Penderecki, who will be performing
in front of the audience at the Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza,
together with the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice.
For the subsequent days, 110 musicians from all over the world will be taking
part in the competition; they will be competing in three instrumental categories:
flute, trumpet and cello. On 23 September 2016, the winners of this edition
of the competition will be announced at the Laureates’ Concert.
Wishing you unforgettable impressions, I invite you to attend this exceptional
meeting with music performed by talented musicians, who will certainly soon
become well-known all over the world!
Zbigniew Podraza
President of Dąbrowa Górnicza City
5
Szanowni Państwo,
od wielu lat obserwujemy dynamiczny rozwój konkursów muzycznych w Polsce
i Europie. Ich duża popularność jest z pewnością cechą charakterystyczną stylu
życia obecnych czasów. Chęć zdobycia nagrody, odniesienia sukcesu
ułatwiającego start i wejście na trudny i wymagający rynek muzyczny, a w ślad
za tym szersze możliwości działalności artystycznej, skłaniają młodych ludzi do
aktywnego udziału w konkursach. Czy jednak tylko laureaci wynoszą korzyść
z rywalizacji? Z pewnością nie, chociaż uzyskanie tytułu laureata jest oczywistym
sukcesem. Udział we współzawodnictwie to przede wszystkim możliwość
spotkania z młodymi ludźmi, muzykami z wielu ośrodków krajowych
i zagranicznych, nawiązania nowych kontaktów, wnikliwego słuchania
i analizowania gry innych uczestników.
Konkurs w Dąbrowie Górniczej - związany z imieniem urodzonego w tym mieście
Michała Spisaka - z pewnością należy do ważnych inicjatyw w skali całego kraju.
Dorobek twórczy Spisaka - jednego z najważniejszych kompozytorów polskich
XX wieku, wybitnego twórcy neoklasycyzmu - ciągle jeszcze jest zbyt słabo
obecny w repertuarze polskich orkiestr, zespołów czy solistów. Dlatego powołanie
do życia konkursu jest ważnym osiągnięciem wszystkich, którzy w rodzinnym
mieście twórcy postanowili mu wybudować muzyczny pomnik. Michał Spisak po
studiach w katowickim konserwatorium wyjechał do Paryża, gdzie kontynuował
naukę. Tam spędził całe dojrzałe życie artystyczne tworząc i promując Polskę
w jednym z najważniejszych ośrodków muzycznych Europy. Dzisiaj młodzi
muzycy przyjeżdżają do miasta urodzenia wielkiego polskiego twórcy, aby także
i tutaj nabyć nowego doświadczenia, poszerzyć swoje poglądy i zmierzyć się
w szlachetnym współzawodnictwie.
Tegoroczny, dziesiąty konkurs kładzie nacisk na sztukę gry na flecie, trąbce
i wiolonczeli. Ufamy, że przyniesie on wspaniałe owoce nie tylko laureatom,
ale także wszystkim uczestnikom i słuchaczom, a dla miasta i regionu będzie
potwierdzeniem jego znaczenia w kulturze muzycznej kraju.
Rektor Akademii Muzycznej
im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
6
Ladies and Gentlemen,
for many years we have been watching the dynamic development of music
competitions in Poland and in Europe. Their increased popularity is certainly
a quality typical of the lifestyle nowadays. An urge to win a prize, to achieve
a success facilitating the start and access to the difficult and demanding musical
market, and consequently, a greater artistic potential, make young people
actively attend the competitions. Do, however, only the laureates benefit from
the rivalry? Certainly not, although winning the title of a laureate is an obvious
success. Participation in the competition is, first of all, an opportunity to meet
young people, musicians from a lot of national and foreign centres, to make new
contacts, to attentively listen and analyse other participants’ performance.
The Competition in Dąbrowa Górnicza - associated with Michał Spisak, who was
born in this city - certainly is an important national initiative. The works of Spisak
- one of the most important 20th century Polish composers, an outstanding
creator of neo-classicism - are still rarely found in the repertoire of Polish
orchestras, ensembles and soloists. Therefore, the creation of the competition
is a significant achievement of all those who decided to build a musical
monument for him in his hometown. Having completed the Conservatory
in Katowice, Michał Spisak left for Paris, where he continued learning. He spent
his whole mature artistic life there, creating and promoting Poland in one of the
most important music centres of Europe. Today, young musicians come to the
city of birth of this great Polish creator in order to acquire new experiences here,
to broaden their mind and to face the noble rivalry.
This year’s, tenth competition focuses on the art of playing the flute, trumpet
and cello. We believe that it will be fruitful not only to the laureates, but also
all the participants and listeners, and to the city and region it will be the
confirmation of its meaning in the musical culture of the country.
Prof. Władysław Szymański
Rector of the Karol Szymanowski
Academy of Music in Katowice
7
Michał Spisak (1914 – 1965)
… jeśli komukolwiek jeden takt,
jedna sekunda mojej muzyki sprawi
przyjemność, to już jest dla mnie wielkie
szczęście
(z listu do Seweryna Różyckiego)
Całe jego krótkie życie było świadectwem zwycięstwa ewangelicznego
„ochoczego ducha nad mdłym ciałem”. Niedowład nóg doznany po paraliżu
dziecięcym przezwyciężyła bezgraniczna pasja do muzyki. Jako student Śląskiego
Konserwatorium w klasie skrzypiec Józefa Cetnera mógł wykonywać nawet tak
trudne utwory jak „Mity” Karola Szymanowskiego. W klasie kompozycji
Aleksandra Brachockiego przekroczył obowiązujący plan studiów o kilkadziesiąt
pozycji i w r. 1937 uzyskał dyplom z odznaczeniem. Śląskie Towarzystwo
Muzyczne ufundowało mu, jako najzdolniejszemu absolwentowi Konserwatorium,
stypendium na dalsze studia kompozytorskie w Paryżu.
Tam przyjęła go do swej klasy Nadia Boulanger – niezwykła postać o wyjątkowej
wiedzy muzycznej, szerokich horyzontach intelektualnych i rzadko spotykanym
talencie pedagogicznym, przed którą skłaniali głowy najwybitniejsi kompozytorzy
owej epoki. Spotkanie z nią było dla niego szczęśliwym zrządzeniem losu. Ona to,
poznawszy się na jego talencie, uznała go za swego ulubionego ucznia.
Dyrygowała jego pierwszymi paryskimi utworami, często demonstrowała je na
swoich wykładach. Przyczyniła się do przedłużenia stypendium francuskiego,
ukazała mu wszystkie uroki muzyki Strawińskiego, wreszcie obdarzając niemal
matczynymi uczuciami, utrzymywała z nim bliski kontakt do końca życia.
Znalazłszy się we Francji jako 23–letni młodzieniec, Spisak aktywnie włączył się
w działalność Stowarzyszenia Młodych Muzyków Polaków. Nie przypuszczał
jednak, że wybuch wojny w 1939 r. zatrzyma go w Paryżu, który stanie się dlań
drugą ojczyzną i miejscem działań twórczych do końca życia. Tam powstały
niemal wszystkie z kilkudziesięciu jego dzieł – symfonicznych, kameralnych
i solowych.
Już w pierwszych latach po wojnie, utwory Spisaka skomponowane podczas jej
trwania, zaczęły pojawiać się na estradach europejskich, a wykonywane w kraju
wzbudzały sensację, zjednując mu opinię jednego z najbardziej interesujących
polskich kompozytorów młodego pokolenia. Triumfalny pochód odbyły przez
nasze estrady takie utwory jak żywiołowa „Toccata na orkiestrę” i „Suita na
orkiestrę smyczkową”. Drugi z wymienionych utworów prezentowany był podczas
8
licznych tournée koncertowych w repertuarze dyrygenckim znakomitego Pawła
Kleckiego, oraz Jana Krenza – zapalonego entuzjasty muzyki Spisaka. „Symfonię
concertante nr 1” jako pierwszy zaprezentował w Katowicach wielki Grzegorz
Fitelberg, sięgając następnie po „Divertimento”, nazwane także przez
kompozytora „Muzyką lekką nr 1”. Dwa dzieła na instrumenty dęte: „Trio”
i „Kwintet” wykonywane są do dziś chyba na całym świecie, jako przykład
świetnej muzyki kameralnej. Doskonały „Koncert na fagot i orkiestrę” cieszy się
wciąż najwyższym uznaniem wśród wirtuozów tego instrumentu – podobnie jak
i „Concertino na puzon i orkiestrę”. Z myślą o znakomitej skrzypaczce Eugenii
Umińskiej powstała „Sonata na skrzypce i orkiestrę” – jedno z największych dzieł
Michała Spisaka, zasługujących na wpisanie złotymi zgłoskami do rejestru
polskiej literatury skrzypcowej. Do tego rejestru niewątpliwie pretenduje również
„Suita na dwoje skrzypiec”, dedykowana dwom damom wiolinistyki polskiej –
Eugenii Umińskiej i Irenie Dubiskiej.
Trudno tu wymienić wszystkie z kilkudziesięciu dzieł Spisaka. Wskażmy więc
także na jego najbardziej spektakularne sukcesy kompozytorskie. Do nich należą
m.in. nagrody uzyskiwane na międzynarodowych konkursach.
Oto w 1953 r. na Konkursie im. Królowej Elżbiety w Brukseli przyznano Grand
Prix „Serenadzie na orkiestrę”, skomponowanej jeszcze w roku 1939.
W dwa lata później na Konkursie na nowy Oficjalny Hymn Olimpijski utwór spiska
uzyskał Grand Prix, jako jedny sposórd nadesłanych 392 kompozycji. Uroczyste
wykonania spisakowskiego „Hymnu Olimpijskiego na chór mieszany i orkiestrę”
do słów ody Pindara odbywało się z wielkim rozgłosem kilkakrotnie: w r. 1955 na
50. sesji MKOL w Paryżu, następnie na Igrzyskach Śródziemnomorskich
w Barcelonie, na VII Igrzyskach w Cortina d’Ampezzo i w r. 1956 podczas XVI
Olimpiady w Melbourne i w Sztokholmie. Hymn rozpowszechniono także w formie
nagrania płytowego.
W r. 1957 ponowny udział w Konkursie im. Królowej Elżbiety w Brukseli,
przyniósł mu – w konkurencji 237 utworów z 38 państw – Premier Grand Prix
za „Concerto giocoso per orchestra da camera”. To doskonałe dzieło jest
uznawane za najbardziej reprezentatywne dla stylu Spisaka.
I jeszcze polskie nagrody:
– Wyróżnienie (jako jedyne – nagród nie było) za „Improvisazione per violino
e pianoforte” na II Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im.
H. Wieniawskiego w Poznaniu w r. 1963 oraz – jako szczególne przejawy uznania
ze strony kolegów ze Związku Kompozytorów Polskich, którego był aktywnym
członkiem:
– Nagroda Muzyczna ZKP przyznana w r.u 1964 za twórczość muzyczną oraz za
zasługi dla współczesnej muzyki polskiej
9
– Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski, przyznany na wniosek ZKP przez
Radę Państwa.
*
Jaka jest muzyka Michała Spisaka?
Spełnia ona wszystkie cechy znamionujące tzw. neoklasycyzm francuski. Łączy
przejętą od Nadii Boulanger dbałość o doskonałość warsztatu twórczego i troskę
o zwięzłość i przejrzystość formy, z unikaniem nadmiaru i rozwlekłej
uczuciowości właściwej romantykom XIX-wiecznym.
Jest więc jego muzyka łatwo rozpoznawalna z racji emanującej z niej energii,
wynikającej ze spontanicznej akcji muzycznej, nasyconej wartkością przebiegu
poszczególnych wątków, kipiącej potoczystością „naelektryzowanej” rytmiki,
potęgowanej impulsywną motoryką, urozmaicaną nagłymi, wręcz „perkusyjnymi”
akcentami i kontrastami dynamicznymi, wyrazistą paletą ostrych brzmień
harmonicznych i pełnych blasku barw orkiestrowych przy przejrzystości faktury
instrumentalnej. Dla słuchaczy cechy te łączą się z dominującymi nastrojami
radości, pogody, pozytywnej energii, optymizmu. Wobec nich wolne, liryczne
części utworów Spisaka działają jako pożądane chwile błogiego spokoju,
wytchnienia czy przelotnej zadumy.
Znamienne, że w jego muzyce nie ma miejsca dla pesymizmu, jaki w życiu
codziennym ogarniał go wraz z postępującym kalectwem i coraz słabszą kondycją
zdrowotą.
Komponując nie poszukiwał oryginalności za wszelką cenę – świadczy o tym
zresztą jakże szczera wypowiedź użyta jako motto do niniejszego eseju.
Do końca był wierny raz obranemu stylowi, łączącemu tradycje barokowe
z
klasycyzmem
wiedeńskim,
który
miał
swoje
osiągną
apogeum
w międzywojennej Francji.
Choć po wojnie młoda generacja kompozytorów reprezentowała już zupełnie
nowe kierunki, Spisak świadomie nie poszedł w jej ślady. Jego utwory jednak
nigdy nie zyskały miana konserwatywnych. Przeciwnie – w konfrontacji z wręcz
rewolucyjnymi demonstracjami estetycznymi i technicznymi, wychodziły zawsze
i wychodzą do dziś zwycięsko, niezmiennie zyskując uznanie, zarówno
tradycjonalistów, jak i zwolenników postępu w muzyce. Na takie uznanie
zasługiwał zawsze tylko ten kompozytor, który w swych dziełach dawał dowód
godnej podziwu wierności własnym ideałom estetycznym i najdalej posuniętej
uczciwości twórczej.
Takim niewątpliwie był i pozostaje dziś dla nas Michał Spisak.
prof. Leon Markiewicz
10
Michał Spisak (1914 – 1965)
… if a single bar or second of my music
gives pleasure to someone, this already
means great happiness to me
(from a letter to Seweryn Różycki)
Born in Dąbrowa Górnicza, Michał Spisak was one of the most talented students
of the Silesian Conservatory in Katowice. In 1937 he graduated from the
Conservatory, the violin class of Józef Cetner and the composition class
of Aleksander Brachocki. He stood out against other students especially on
account of his performances of such, unknown at the time, difficultpieces like
„Myths” by Karol Szymanowski and because he exceeded the syllabus of music
composition studies by a few dozen items. Consequently, he obtained the
diploma with distinction and a scholarship granted by the Silesian Music Society
for the continuation of the music composition studies in France.
In Paris, as a 23–year old man, Spisak became a student of legendary Nadia
Boulanger – an extraordinary person with exceptional knowledge of music, broad
intellectual horizons and rarely found teaching talent, who was respected by the
most prominent composers of the time. Meeting her was an especially lucky
coincidence for him. It was she who, recognizing his talent from the very
firstencounters, regarded him as his favourite student and conducted his first
Paris works. She often demonstrated his works at her lectures and contributed
to prolonging his scholarship in France. She showed him the charms
of Stravinsky’s music, and finallybestowed almost a motherly affection on him
and maintained close relationship with him till the end of her life.
When in France, Michał Spisak actively participated in the activity of the
Association of Young Polish Musicians. He did not suspect, however, that the
outbreak of the war in 1939 would make him stay in France as his second
homeland and Paris would become the place of his artistic activity till the end
of his life. It was there that almost all of his numerous pieces – symphonic,
chamber and solo – were created.
Already in the firstyearsafterthewar, Spisak’s pieces, composed during the war,
started to appear on European stages, and when performed in Poland they
aroused sensation – even more increased by the fact that their author had been
unknown so far – winning him the opinion of one of the most interesting Polish
composers of the young generation. The triumphant march through stages was
made by such compositions as impetuous „Toccata for orchestra” and „Suite for
strings orchestra” – presented during concert tours abroad in the repertoire
of such outstanding conductors as Paweł Klecki and Jan Krenz – keen enthusiast
11
of Spisak’s music. Famous Grzegorz Fitelberg immediately performed „Symphony
concertante no. 1” with his Great Symphony Orchestra of the Polish Radio at the
world premiere in Katowice, next reaching for „Divertimento”, also called by the
composer „Light music no. 1”
Two pieces for wind instruments: „Trio” and „Quintet” have been performed up
till present probably all over the world as an example of excellent chamber
music, and his great „Concert for bassoon and orchestra” still enjoys the highest
esteem among virtuosos of this instrument – likewise „Concertino for trombone
for orchestra”.
Considering distinguished violinist, Eugenia Umińska, as the firstperformer,
Spisak created „Sonata for violin and orchestra” – one of his greatest works,
deserving to be entered in gold letters in the register of Polish virtuoso violin
literature. „Suite for two violins”, dedicated to two ladies of Polish violinism,
Eugenia Umińska and Irena Dubiska, undeniably aspires to this register.
It is difficulttolistalloftheseveral tens of Spisak’s works. Thus let’s focus on his
most spectacular composing successes which won him prizes at international
competitions.
“Serenade for orchestra”, composed in 1939, was awarded Grand Prixat the
Queen Elizabeth Competition in Brussels in 1953.
Two years later at the Competition for New Official Olympic Hymn – again Grand
Prix! – as one single prize out of 392 compositions sent. Formal performance
of Spisak’s „Olympic Hymn for mixed choir and orchestra” to the lyrics of Pindar’s
Ode took place a few times with great publicity:
in 1955 at the 50th session of the International Olympic Committee in Paris, then
at the Mediterranean Olympic Games in Barcelona, at 7th Olympic Games
in Cortina d’Ampezzo and in 1956 during 16th Olympic Games in Melbourne
and in Stockholm. The hymn was also distributed in the form of records.
In 1957, repeated participation in the Queen Elizabeth Competition in Brussels
brought him, – competing against 237 pieces from 38 countries – Premier Grand
Prix for „Concerto giocoso per orchestra da camera”. So far this excellent work
has been regarded as the most representative of Spisak’s style.
There are also Polish prizes:
– special award (the only one – there were no prizes) for „Improvisazione per
violino e pianoforte” at the 2nd H. Wieniawski International Composers’
Competition in Poznań in 1963 and, as a special sign of respect from his
colleagues from the Association of Polish Composers whose active member he
was:
– Music Prize of the Association of Polish Composers awarded to him in 1964
for musical creation and for his contribution to the contemporary Polish music
12
– State Honour Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski (Knight’s Cross of the
Order of Polonia Restituta), was granted to him by the State Council on the
application of the Association of Polish Composers.
*
What is Michał Spisak’s music like?
It has all the features typical of the so called French Neoclassicism and those
adopted from Nadia Boulanger, who preferred perfection of technique with
conciseness and clarity of form and avoided excess emotionality typical of the
19th century Romantics.
His music is thus easily recognized by its emanating energy resulting from
spontaneous musical action, full of dynamic musical plots, boiling with volubility
of „electrified” rhythmic which is intensified by impulsiveness diversified with
sudden almost „percussive” accents and dynamic contrasts, clear pallet of sharp
harmonic sounds and orchestra shades with clarity of instrumental fabric.
Listeners associate these features with dominating moods of joy, cheerfulness,
positive energy, optimism. In comparison with them, slow lyrical parts
of Spisak’s works are like desirable moments of blissful calmness, rest or short
reflection.
What is characteristic of his music is the fact that there is no place for
pessimism, which in everyday life was overcoming him with the progress
of disability – caused by paresis of legs resulting from childhood paralysis – and
worsening health condition. All his short life was an example of victory
of evangelical „cheerful mind over faint body” increased by immeasurable
passion for music.
When composing he did not search for originality at any expense – it was proved
by his honest statement quoted as motto to this essay. Till the end he stayed
faithful to his once chosen style, which in the history of music – combining
Baroque traditions with Vienna classicism – had its culmination in France in the
interwar period.
And although after the war the young generation of composers represented
totally new trends – Spisak intentionally did not follow in their footsteps.
However, his works had never been regarded as conservative. On the contrary –
in the confrontation with the revolutionary aesthetic and technical
demonstrations, they always won and still do, invariably gaining respect of both
traditionalists as well as advocates of progress in music. Such an esteem was
deserved only by a composer who in his works proved commendable faithfulness
to his own aesthetic ideals and extreme creative honesty.
Unquestionably such was, and still is for us, Michał Spisak.
Prof. Leon Markiewicz
13
Dąbrowa Górnicza
Dąbrowa Górnicza jest miastem
pełnym krajobrazowych
i przyrodniczych ciekawostek,
urokliwych miejsc, dostarczających
okazji do wypoczynku, rekreacji
i turystyki. To również ważny
ośrodek przemysłowy, bardzo
atrakcyjny dla inwestorów.
Z powierzchnią 188 km2 i liczbą
mieszkańców prawie 130 tys.
Dąbrowa Górnicza jest
najrozleglejszym miastem woj.
śląskiego.
Dąbrowa Górnicza, którą ukształtował przemysł górniczy i hutniczy, zmienia swój
wizerunek. Gospodarka charakteryzująca się do niedawna dużą jednorodnością,
zaczęła zdobywać nowe obszary. Rozbudowywane są budownictwo oraz przemysł
motoryzacyjny, rozwija się produkcja szkła, tworzyw sztucznych, materiałów
izolacyjnych, kostki brukowej oraz tekstyliów. Rośnie w mieście rola firm
z branży wysokich, nowoczesnych technologii.
Jako jedna z nielicznych gmin Zagłębia Dąbrowskiego i województwa śląskiego
Dąbrowa Górnicza posiada znakomite obiekty i tereny atrakcyjne pod względem
turystycznym, umożliwiające zarówno organizację czynnej rekreacji, jak
i wypoczynku. Na terenie miasta
występują liczne kompleksy leśne
np. w okolicy Błędowa, Ząbkowic,
Antoniowa i Ratanic, parków
Zielona,
Podlesie
i
Hallera.
W otoczeniu lasów i zieleni
na przestrzeni 700 ha rozciągają
się cztery piękne dąbrowskie
jeziora
Pogoria.
Ten
zespół
jezior określany często mianem
„Pojezierza
Dąbrowskiego”
wykorzystywany jest zarówno
w celach turystycznych, jak i rekreacyjnych. Każdy z akwenów oferuje inne
atrakcje. Miłośnikom dłuższego wypoczynku nad jeziorem polecamy Pogorię I
z rozbudowaną bazą noclegową. Fanów dzikiej przyrody i wędkowania
zapraszamy na Pogorię II. Dla amatorów żeglarstwa i windsurfingu oferujemy
wody Pogorii I i Pogorii III. Największym jeziorem jest ostatnio utworzona
Pogoria IV.
14
Ciekawostką na skalę europejską, którą
warto zobaczyć przebywając w naszym
mieście
jest
z
pewnością
Pustynia
Błędowska z typową dla pustynnych
obszarów fauną i florą. Pustynia zwana
Polską Saharą obejmuje największy – 12
km obszar wydm śródlądowych w Polsce
i Europie Środkowej, którego ok. 14,5 ha
leży na terenie Dąbrowy Górniczej. Krótki
wypad
za
miasto
pozwala
poznać
wspaniałe zabytki i ruiny zamków, cuda
natury oraz przyrodnicze osobliwości Jury
Krakowsko-Częstochowskiej.
Kolejną atrakcją dla czynnego wypoczynku
jest Aqua Park „Nemo Wodny Świat”
z
kompleksem
basenów,
zjeżdżalni
i atrakcji dla najmłodszych. Dąbrowski
Park Wodny daje również możliwość
zadbania o zdrowie w grocie solnej, której
powietrze
nasycone
jest
morskimi
mikroelementami
Największe imprezy sportowe o zasięgu
ogólnopolskim oraz międzynarodowym
odbywają się w Hali Widowiskowo –
Sportowej
„Centrum”.
Inicjatorem
najważniejszych
sportowych
wydarzeń
w mieście jest Centrum Sportu i Rekreacji.
Na terenie gminy funkcjonują trzy wyższe
uczelnie – Wyższa Szkoła Biznesu, Wyższa
Szkoła Planowania Strategicznego oraz
oddział Politechniki Śląskiej. Młodzi ludzie
chcący doskonalić swoje umiejętności
artystyczne mogą kontynuować naukę
w jednej z dwóch szkół artystycznych:
Zespole Szkół Muzycznych oraz Zespole
Szkół Plastycznych. Prężnie działającą
w mieście placówką jest Młodzieżowy
Ośrodek Pracy Twórczej. W stałych
całorocznych formach zajęć uczestniczy
kilkuset wychowanków. Mogą oni rozwijać
tu swoje zainteresowania w dziedzinie
plastyki, muzyki, gry na instrumentach, wokalistyki, teatru, tańca, literatury,
fotografii, aktorstwa, tańca break dance, ceramiki, witrażu i liternictwa.
15
Wiele atrakcji koneserom
i miłośnikom kultury gwarantuje
Pałac Kultury Zagłębia –
centrum życia kulturalnego
naszego miasta, jak również
Muzeum Miejskie „Sztygarka”
i Miejska Biblioteka Publiczna,
która jest jedną
z najstarszych tego
typu placówek w województwie
śląskim. W nowoczesnym
budynku Biblioteki Głównej
MBP znajduje się Czytelnia
Multimedialna z dostępem do
Internetu oraz Sala
Audiowizualna z setką miejsc
dla uczestników wykładów
i spotkań. Prócz udostępniania
zbiorów, MBP organizuje wiele
imprez dla mieszkańców w tym
m.in. Cała Polska Czyta
Dzieciom, Noc z Andersenem,
Tydzień Bibliotek, Uniwersytet
dla Wszystkich.
Historię Dąbrowy Górniczej, początki przemysłu na terenie miasta, walkę
dąbrowian o niepodległość, gabinet pierwszego prezydenta miasta można poznać
odwiedzając Muzeum Miejskie „Sztygarka”. To tutaj prezentowane są niezwykłe
odkrycia archeologiczne, w tym odnaleziony w 2006 r. w dzielnicy Dąbrowy
Górniczej, Łośniu tzw. „skarb hutnika”, czyli ponad 1 000 srebrnych monet
z XII wieku. W dziele etnografii zaprezentowane zostały kultury pozaeuropejskie.
Dużą atrakcję dla zwiedzających stanowi niewątpliwie, będąca w dyspozycji
Muzeum Miejskiego „Sztygarka”, Sztolnia Ćwiczebna.
Zapraszamy do poznania naszego miasta i skorzystania z bogatej oferty
kulturalno–rekreacyjnej. Dąbrowa Górnicza jest otwarta na turystów, miłośników
kultury i historii, zwolenników czynnego wypoczynku i rekreacji.
16
Dąbrowa Górnicza
Dąbrowa Górnicza is a city full of scenic and nature curiosities, enchanting places
giving a possibility of relaxation, recreation and tourism. It is also an important
industrial centre, very attractive to investors. With the area of 188km2 and
a population of approximately 130 thousand, Dąbrowa Górnicza is the most
extensive city in the Silesian Province.
Dąbrowa Górnicza, which was shaped by the mining and metallurgical industry,
is changing its image. Economy, which was homogenous until recently, started to
develop in different directions. Production plants for construction and motor
industry are being extended, production of glass, plastic, insulating materials, set
stone and textiles is developing. The role of the companies from the sector
of high and modern technologies is increasing.
As one of few cities in the Zagłębie Dąbrowskie region and the Silesian Province,
Dąbrowa Górnicza possesses excellent facilities and places which are attractive to
tourists, enabling to organise active recreation as well as relaxation. There are
numerous forest complexes, for example in the area of Błędów, Ząbkowice,
Antoniów and Ratanice, Zielona Park, Podlesie and Haller Park. On the area
of 700 ha there are also four beautiful Pogoria lakes of Dąbrowa. This complex
of lakes, often called the Dąbrowa Lake District, is used both for tourist and
recreation purposes. Each lake offers different attractions. We recommend
Pogoria I with its developed tourist accommodation to lovers of longer rest. Fans
of wild nature and fishing are invited to Pogoria II. We offer Pogoria I and
Pogoria III to enthusiasts of sailing and windsurfing. The biggest lake created
recently is Pogoria IV.
A curiosity on a European scale, worth seeing while being in our city, is
unquestionably the Błędowska Desert with fauna and flora typical of desert
areas. The desert, also called Polish Sahara, has the area of inland dunes, the
biggest (12km) in Poland and in central Europe and 14.5 ha is on the territory
of Dąbrowa Górnicza. A short trip outside the city allows to get to know
wonderful monuments and castle ruins, miracles of nature and nature sights
of Jura Krakowsko-Częstochowska.
Another attraction for active rest is Aqua Park „Nemo Water World” with
a complex of swimming pools, slides and attractions for the youngest.
The Dąbrowski Water Park also gives an opportunity to look after our health
in the salt cavern whose air is saturated with sea microelements.
The biggest national and international sport events take place in the
‘Centrum”Entertainment and Sport Hall. The Sport and Recreation Centre is an
initiator of the most important sport events in the city.
17
There are three higher education schools in the city – the Academy of Business
(Wyższa Szkoła Biznesu), the Higher School of Strategic Planning (Wyższa Szkoła
Planowania Strategicznego) and a branch of the Silesian Technical University
(Politechnika Śląska). Young people who wish to improve their artistic skills can
continue their education in one of the two artistic schools: A Group of Music
Schools and a Group of Fine Arts Schools. The Youth Centre for Creative Work
(Młodzieżowy Ośrodek Pracy Twórczej) is a dynamically operating centre for
after-school activities. A few hundred young people attend the all– year classes.
They can develop their interests in fine arts, music, instrument playing, vocalism,
theatre, dance, literature, photography, acting, break dance, pottery, stained
glass and lettering.
A lot of attractions are offered to connoisseurs and culture enthusiasts in the
unique interiors of the historic building of the Zagłębie Palace of Culture – the
centre of the city’s cultural life as well as in the “Sztygarka” City Museum and the
City Public Library (MBP) which is one of the oldest libraries in the Silesian
Province. In the modern building of the Main Library of MPB there is a Multimedia
Reading Room with an access to the Internet and an Audio-Visual Room with
hundreds of seats for participants in lectures and meetings. Apart from making
its collection available, MBP organizes many events for the city inhabitants such
as All Poland Reads to Children, A Night with Andersen, A Week of Libraries,
or Open University.
History of Dąbrowa Górnicza, beginnings of industry in the city, a fight
of Dąbrowa inhabitants for independence, an office of the first city president can
be seen in the „Sztygarka” City Museum. It is the place where unusual
archeological discoveries are exhibited, including so called „steelworker’s
treasure”, i.e. more than one thousand silver coins from the 12th century, found
in Dąbrowa Górnicza district Łosień. In the ethnography and travel department
cultures from outside Europe are presented. A big attraction is undoubtedly the
Training Drift which is at the disposal of the ”Sztygarka” City Museum.
We invite to get to know our city and take advantage of a wide cultural–
recreation offer. Dąbrowa Górnicza is open to tourists, culture and history
enthusiasts and fans of active rest and recreation.
18
Pałac Kultury Zagłębia
Pałac Kultury Zagłębia swą
historią sięga 1945 roku, kiedy
to zrodził się pomysł budowy
nowoczesnej placówki kultury.
W 1949 r. powołano Komitet
Budowy Domu Kultury,
a w maju 1951 r. rozpoczęto
prace budowlane. Po siedmiu
latach, 11 stycznia 1958 roku,
nastąpiło oficjalne otwarcie.
Budynek Pałacu Kultury Zagłębia to przykład architektury socrealistycznej.
Jego projektantem był Zbigniew Rzepecki. Jako pierwszy tego typu obiekt
w Polsce został wpisany do rejestru zabytków. Cechuje się on typymi dla
socrealizmu monumentalizmem, okazałością, ciężkim i bogatym wystrojem
wnętrz. Schody i hole wyłożono marmurem, sufity pokrywają bogato zdobione
sztukaterie, a na ścianach poszczególnych sal można podziwiać zabytkowe
drewniane boazerie, mozaiki, czy ręcznie malowane kafle.
W latach 2010 – 2014 Pałac
Kultury
Zagłębia
przeszedł
generalny remont. Obecnie
w
obiekcie,
o
kubaturze
38000
m3
i
powierzchni
użytkowej 10600 m2, znajduje
się
spełniająca
najwyższe
normy bezpieczeństwa sala
widowiskowa na 675 miejsc z
obrotową sceną, orkiestronem,
zapleczem scenicznym oraz
nowoczesnym nagłośnieniem. Są tu również: scena kameralna, sale
konferencyjne i sala kinowa z pełnym zapleczem multimedialnym. W trakcie
remontu udało się pozyskać nowe powierzchnie użytkowe, dzięki czemu
powstało miejsce na studio nagrań, salę prób i pracownię plastyczną. Budynek
dysponuje salami edukacyjnymi, galerią sztuki i kawiarnią. Wszystkie
pomieszczenia są klimatyzowane, a przestrzeń wewnątrz i wokół budynku
dostosowana do potrzeb osób niepełnosprawnych.
19
Podstawową
funkcją
Pałacu
Kultury Zagłębia jest oferowanie
mieszkańcom miasta i okolic
wielu
zróżnicowanych
form
obcowania z kulturą i sztuką.
Placówka
realizuje
projekty
z zakresu edukacji kulturalnej,
upowszechniania oraz ochrony
kultury. Zaprasza na koncerty,
spektakle teatralne, spotkania
literackie, kabaretony, seanse
kinowe, działania i warsztaty
edukacyjne w szerokim zakresie oraz wystawy. Funkcjonuje tutaj Uniwersytet
III Wieku, działają zespoły muzyczne, taneczne, wokalne, sekcje plastycznoartystyczne. Z bogatej oferty zajęć i warsztatów można skorzystać w licznych
placówkach PKZ na terenie całego miasta. W strukturach pałacu działa
11 świetlic środowiskowych oraz pięć klubów osiedlowych i Dom Kultury
w Ząbkowicach. Wizytówkami PKZ są: Orkiestra Rozrywkowa Sojka Band
oraz studyjne Kino Kadr. Najważniejsze imprezy plenerowe: Dni Dąbrowy
Górniczej, Międzykulturowy Festiwal Folklorystyczny Zagłębie i Sąsiedzi, Dożynki,
Letnie Kino – to również domena Pałacu Kultury Zagłębia.
Zabytkowe wnętrza, profesjonalizm oraz bogate doświadczenie to atuty
instytucji, której zaufali również partnerzy biznesowi. To tutaj firmy znajdą
doskonały klimat do organizacji wydarzeń okolicznościowych, jubileuszy, spotkań
biznesowych, konferencji oraz znakomitą przestrzeń dla promocji produktów
i usług.
Na zewnętrznych, zabytkowych murach budynku umieszczony jest napis:
KULTURZE I SZTUCE. Doskonale oddaje on charakter i ideę przewodnią
działalności pałacu jako wiodącej instytucji kultury nie tylko województwa
śląskiego, ale i kraju.
W ciągu wielu lat swojego funkcjonowania stał się on domem dla kilku pokoleń.
To tutaj swoje miejsce mają zarówno ci, którzy stawiają pierwsze kroki na drodze
swoich artystycznych pasji, jak i wielcy, uznani twórcy. Każdy, dla którego
obcowanie ze sztuką jest ważnym elementem życia, znajdzie tu dla siebie
znakomitą ofertę kulturalną.
20
The Zagłębie Palace of Culture
The history of the Zagłębie Palace of Culture dates back to 1945, when an idea
of construction of a modern cultural institution was born. In 1949 a Committee
for Cultural Centre Construction was set up, and in May 1951 the actual
construction works were started. After seven years, on 11 January 1958, there
was a formal opening of this most important in town cultural institution.
The building of the Palace is an example of socialist realist architecture. It was
designed by Zbigniew Rzepecki. As the first object of this type in Poland, it was
entered in the register of monuments. The building is characterised by, typical
of socialist realism monumentality, splendour, heavy and rich interior decoration.
The stairs and halls are marbled, ceilings are topped with stuccos, and on the
walls one can admire historic wooden panelling, mosaics and hand-painted files.
In the years 2010 – 2014 the Zagłębie Palace of Culture was thoroughly
redecorated. Currently, the building, with a total capacity of 38000 m3 and the
floor surface of 10600 m2, has an auditorium, meeting the highest safety
standards, with 675 seats, a revolving stage, an orchestra pit, a backstage and
modern sound system. There is also: a chamber stage, conference rooms and
cinema with full multimedia facilities. The refurbishment made it possible to
acquire new utility surfaces, thanks to which a recording studio, a rehearsal room
and an art room were created. The building possesses educational rooms,
a gallery and café. All the rooms are air-conditioned, and the area inside and
outside the building is adapted for disabled people.
The basic function of the Palace is to offer the inhabitants of the city and the
region many different forms of art and culture. The institution carries out
projects in cultural education, promotion and protection of culture. It invites
to concerts, theatre performances, literary sessions, cabaret shows, film shows,
a wide range of educational activities and workshops and exhibitions. There also
operate: University of the Third Age, music, dance and vocal groups as well as
artistic sections. The rich offer of activities and workshops is available at its
numerous facilities located in the city. Within the structure of the Palace there
are 11 community centres, 5 clubs within housing areas and the Culture Centre
in Ząbkowiece. The Entertainment Orchestra Sojka Band and the studio cinema
Kadr are the pride of the Palace. The most important open air events: Days
of Dąbrowa Górnicza, Intercultural Folk Festival Zagłębie and the Neighbours,
Harvest Festival, Summer Cinema are also the domain of the Palace.
The historic interior, professionalism and rich experience are the assets of this
institution also trusted by business partners. Companies will find here
an excellent atmosphere to hold ceremonies, jubilee events, business meetings,
conferences and an excellent space for promotion of products and services.
21
On the exterior historic walls of the building there is an inscription: TO CULTURE
AND ART. It perfectly reflects the character and central idea of the activity of the
Palace as a leading cultural institution not only in the Silesian province but also
in Poland.
For the many years of its functioning it has become the house of generations
of people of art and culture. It is the place both for those who make the first
steps on the road of their artistic passions as well as for great renowned artists.
Everyone, for whom contact with art is an important element of life, will find here
an excellent cultural offer.
22
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
w Katowicach
NOSPR pełni rolę ambasadora
kulturalnego reprezentującego
kraj na międzynarodowej scenie
artystycznej. Na swoim koncie
ma znaczące osiągnięcia, m.in.:
koncerty w Brukseli (Europalia),
Wiedniu (otwarcie Roku Polskiego
w Austrii), Madrycie (koncert
galowy Roku Polskiego
w Hiszpanii), Rzymie (obchody 70.
rocznicy urodzin H.M. Góreckiego),
Kijowie (inauguracja Roku
Autor zdjęcia - Bartek Barczyk
Polskiego na Ukrainie), Paryżu
(koncert galowy Roku Polskiego we Francji Nowa Polska), Londynie (inauguracja
Roku Polskiego w Wielkiej Brytanii POLSKA! YEAR). Zespół współpracował
z największymi kompozytorami drugiej połowy XX wieku - Witoldem
Lutosławskim, Henrykiem Mikołajem Góreckim i Krzysztofem Pendereckim,
prezentując pierwsze wykonania ich dzieł.
Zespół utworzył w 1935 w Warszawie i prowadził do wybuchu II wojny światowej
Grzegorz Fitelberg. W 1945 orkiestrę reaktywował w Katowicach Witold Rowicki.
W 1947 dyrekcję artystyczną objął ponownie Fitelberg. Po jego śmierci w 1953
zespołem kierowali kolejno: Jan Krenz, Bohdan Wodiczko, Kazimierz Kord,
Tadeusz Strugała, Jerzy Maksymiuk, Stanisław Wisłocki, Jacek Kaspszyk, Antoni
Wit, Gabriel Chmura, ponownie Jacek Kaspszyk. We wrześniu 2000 dyrektorem
naczelnym i programowym została Joanna Wnuk-Nazarowa. Pierwszym
dyrygentem gościnnym NOSPR jest Stanisław Skrowaczewski, dyrygentem
honorowym – Jan Krenz.
31 sierpnia 2012 r. funkcję dyrektora artystycznego i pierwszego dyrygenta
Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach objął Alexander
Liebreich.
Prócz nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia, orkiestra zrealizowała ponad 200
płyt CD dla wielu renomowanych wytwórni (m.in. Decca, EMI, Philips, Chandos,
Naxos). Za dokonania fonograficzne zespół wyróżniony został licznymi
nagrodami, m.in. Diapason d’Or i Grand Prix du Disque de la Nouvelle Académie
du Disque, Cannes Classical Award, Midem Classical Award.
Wraz z NOSPR występowało wielu znakomitych dyrygentów i solistów, m.in.
Martha Argerich, Boris Belkin, Leonard Bernstein, Rudolf Buchbinder, James
Conlon, Placido Domingo, Pierre Fournier, Nicolai Gedda, Barbara Hendricks,
23
Julius Katchen, Leonidas Kavakos, Wilhelm Kempff, Paweł Klecki, Kiryłł
Kondraszyn, Marguerite Long, Witold Lutosławski, Charles Mackerras, Mischa
Maisky, Neville Marriner, Kurt Masur, Shlomo Mintz, Ivan Monighetti, Garrick
Ohlsson, Kun Woo Paik, Krzysztof Penderecki, Maurizio Pollini, Hermann Prey,
Ruggiero Ricci, Mścisław Rostropowicz, Artur Rubinstein, Jerzy Semkow,
Stanisław Skrowaczewski, Leonard Slatkin, Isaac Stern, Henryk Szeryng, Yan
Pascal Tortelier, Pieter Wispelwey, Krystian Zimerman, Nicolai Znaider.
Orkiestra występowała niemal we wszystkich krajach Europy, w obu Amerykach,
a także w Japonii, Hongkongu, Chinach, Australii, Nowej Zelandii, Korei
i w krajach Zatoki Perskiej. W ostatnich latach NOSPR zrealizowała spektakularne
projekty, które spotkały się z bardzo dobrym przyjęciem ze strony słuchaczy oraz
recenzentów (Maraton twórczości Góreckiego, Pociąg do muzyki Kilara,
Muzyczna podróż morska (dwie edycje), Festiwal GÓRECKI*PENDERECKI).
Od 2005 NOSPR jest organizatorem biennale – Festiwalu Prawykonań
Polska Muzyka Najnowsza, którego szósta edycja odbędzie się w bieżącym
sezonie.
1 października 2014 r. NOSPR zainaugurowała sezon w nowej siedzibie.
24
The Polish National Radio Symphony Orchestra
in Katowice
The Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice fulfils the role of an
ambassador of Polish culture on the international artistic scene. The ensemble
has performed in Brussels (Europalia), Vienna (the opening of the Polish Year
in Austria), Madrid (the gala concert of the Polish year in Spain), Rome
(the celebration of the 70th anniversary of H.M. Górecki’s birthday), Kiev
(the inauguration of the Polish Year in Ukraine), Paris (the gala concert of the
New Poland Polish Year in France), and in London (the inauguration of the Polish
year in Great Britain). The Orchestra has collaborated with some of the greatest
composers of the second half of the 20th century: Witold Lutosławski, Henryk
Mikołaj Górecki and Krzysztof Penderecki, delivering the first performances
of their works.
The NOSPR was founded in 1935 in Warsaw by Grzegorz Fitelberg who led it until
the outbreak of World War II. In 1945, the orchestra was revived in Katowice
by Witold Rowicki. In 1947, the post of the artistic director was taken again
by Fitelberg. After his death in 1953, the orchestra was headed in succession
by Jan Krenz, Bohdan Wodiczko, Kazimierz Kord, Tadeusz Strugała, Jerzy
Maksymiuk, Stanisław Wisłocki, Jacek Kaspszyk, Antoni Wit, Gabriel Chmura and,
once again, by Jacek Kaspszyk. In September 2000, Joanna Wnuk-Nazarowa
became the institution’s General and Programme Director. Stanisław
Skrowaczewski is the first Guest Conductor of the NOSPR, Jan Krenz is
a Honorary Conductor. On the 31st of August 2012, Alexander Liebreich became
the Artistic Director and Chief Conductor of the NOSPR.
Apart from making archival recordings for the Polish Radio, the Orchestra has
recorded more than 200 CD albums for many renowned record companies
(including Decca, EMI, Philips, Chandos, and Naxos). The PNRSO was honoured
with numerous awards for its phonographic achievements, including Diapason
d’Or and Grand Prix du Disque de la Nouvelle Académie du Disque, the Cannes
Classical Award, and the Midem Classical Award.
Many renowned conductors and soloists have performed with the NOSPR,
including Martha Argerich, Boris Belkin, Leonard Bernstein, Rudolf Buchbinder,
James Conlon, Placido Domingo, Pierre Fournier, Nicolai Gedda, Barbara
Hendricks, Julius Katchen, Leonidas Kavakos, Wilhelm Kempff, Paweł Klecki, Kirill
Kondrashin, Marguerite Long, Witold Lutosławski, Charles Mackerras, Mischa
Maisky, Neville Marriner, Kurt Masur, Shlomo Mintz, Ivan Monighetti, Garrick
Ohlsson, Kun Woo Paik, Krzysztof Penderecki, Maurizio Pollini, Hermann Prey,
Ruggiero Ricci, Mstislav Rostropovich, Artur Rubinstein, Jerzy Semkow, Stanisław
Skrowaczewski, Leonard Slatkin, Isaac Stern, Henryk Szeryng, Yan Pascal
Tortelier, Pieter Wispelwey, Krystian Zimerman, and Nicolai Znaider.
25
The Orchestra has performed in nearly all the European countries, in the
Americas, as well as in Japan, Hong Kong, China, Australia, New Zealand, Korea,
Taiwan and in the Persian Gulf countries. In the recent years, the PNRSO has
implemented some spectacular projects which have been very well received
by audiences and reviewers alike (The Marathon of Górecki’s Works, The Liking
to Kilar’s Music, Musical Voyage (two editions), The Górecki•Penderecki Festival –
in celebration of the 75th anniversary of the artist's birth). Since 2005,
the NOSPR has been the organiser of the biennial event called The Festival
of World Premieres Polish Modern Music.
On the 1st of October 2014, the NOSPR inaugurated the artistic season in its new
seat.
26
Krzysztof Penderecki
Autor zdjęcia - Bruno Fidrych
Urodził się 23 listopada 1933 w Dębicy.
Studiował kompozycję u F. Skołyszewskiego,
a następnie w PWSM w Krakowie
u A. Malawskiego i S. Wiechowicza.
Jest laureatem wielu nagród artystycznych
krajowych i zagranicznych, w tym m.in.:
I, II, oraz III nagrody na II Konkursie Młodych
Kompozytorów ZKP (1959), Nagrody
Państwowej I st. (1968, 1983), Nagrody
Związku Kompozytorów Polskich (1970),
Nagrody im. Herdera (1977), Nagrody im.
Honeggera (1978), Nagrody im. Sibeliusa
(1983), Premio Lorenzo Magnifico (1985),
Nagrody Fundacji im. Karla Wolfa (1987),
Grammy Award (1998, 1999, 2001),
Grawemeyer Music Award (1992), Nagrody
Międzynarodowej Rady Muzycznej UNESCO
(1993), nagrody Best Living World Composer
(2000), Nagrody Księcia Asturii (2001).
Krzysztof Penderecki jest doktorem honoris causa kilkudziesięciu uniwersytetów,
m.in. w Rochester, Bordeaux, Leuven, Waszyngtonie, Belgradzie, Madrycie,
Poznaniu, Warszawie, Buenos Aires, Glasgow, Münster, Seulu, Krakowie
i członkiem honorowym Royal Academy of Music w Londynie, Accademia
Nazionale di Santa Cecilia w Rzymie, Kungl. Musikaliska Akademien
w Sztokholmie, Akademie der Künste w Berlinie, Academia National de Bellas
Artes w Buenos Aires, Académie Internationale de Philosophie et de l’Art
w Bernie, Académie Nationale des Sciences, Belles-lettres et Arts w Bordeaux,
Royal Irish Academy of Music w Dublinie, American Academy of Arts and Letters.
Posiada wysokie odznaczenia państwowe i zagraniczne.
W latach 1973-1978 wykładał w Yale University w New Haven, w latach 19721987 był rektorem Akademii Muzycznej w Krakowie, w latach 1987-1990
dyrektorem artystycznym Filharmonii Krakowskiej. Jest pierwszym gościnnym
dyrygentem Norddeutscher Rundfunk Orchester w Hamburgu i Mitteldeutscher
Rundfunk Sinfonie Orchester w Lipsku. Od 1992 do 2000 roku pełnił funkcję
dyrektora artystycznego Festiwalu Casalsa w San Juan (Puerto Rico). W 1997
roku został dyrektorem artystycznym orkiestry Sinfonia Varsovia. Od 1998 roku
jest doradcą Beijing Music Festival w Pekinie, a od 2000 – gościnnym
dyrygentem China Philharmonic Orchestra. Prowadzi koncerty z czołowymi
27
orkiestrami symfonicznymi w Stanach Zjednoczonych i Europie. Obok własnych
utworów dyryguje dziełami symfonicznymi twórców z różnych epok.
14 grudnia 2005 roku Profesor Krzysztof Penderecki został uhonorowany
najwyższym polskim odznaczeniem – Orderem Orła Białego. We wrześniu 2007
roku otrzymał tytuł Honorowego Profesora Petersburskiego Konserwatorium
im. N. Rimskiego-Korsakowa. Jego imię znalazło się wśród tak wybitnych
osobistości świata muzycznego jak Juri Temirkanov, Rodion Szczedrin, Galina
Wiszniewskaja.
W kwietniu 2008 r. Profesor Krzysztof Penderecki został uhonorowany Złotym
Medalem Ministra Kultury Armenii, otrzymał Dyplom Honorowego Profesora
Państwowego Konserwatorium w Erewaniu i odebrał nagrodę Orły 2008 za
najlepszą muzykę do filmu „Katyń” Andrzeja Wajdy. 5 maja 2008 roku w Bremie
pod batutą kompozytora i z Radovanem Vlatkovićem jako solistą odbyła się
światowa premiera „Koncertu na róg i orkiestrę”, a 22 listopada podczas
jubileuszowego Festiwalu Krzysztofa Pendereckiego w Warszawie został po raz
pierwszy
wykonany
„III
Kwartet
smyczkowy”
kompozytora.Twórczość
kompozytora obejmuje ponad 100 utworów, w tym 16 utworów
kameralnych
i na instrumenty solowe, 27 utworów orkiestrowych, 7 symfonii, 17 koncertów na
różne instrumenty, 19 pieśni i utworów chóralnych, 4 opery, oraz 18 kantat
i oratoriów. Krzysztof Penderecki jest autorem muzyki do ponad 100 filmów
fabularnych
i
dokumentalnych,
spektakli
dla
dzieci
i
dorosłych.
W 2009 roku Krzysztof Penderecki otrzymał Ordre de Mérite du Grand-Duché de
Luxemburg oraz Order Honorowy od Prezydenta Republiki Armenii. W 2009 roku
kompozytor skomponował „Kadisz” z okazji 65. rocznicy likwidacji łódzkiego
getta. Krzysztof Penderecki został zaproszony do Komitetu Honorowego Komisji
Obchodów Roku Chopinowskiego 2010 przy Ambasadzie RP w Lizbonie, Tokio
i Rzymie. 14 stycznia 2011 roku w Warszawie odbyła się premiera utworu
„Powiało na mnie morze snów - Pieśni Zadumy i Nostalgii” na sopran,
mezzosopran, baryton, chór i orkiestrę, napisanego na zamówienie NIFCu
z okazji zakończenia roku Chopinowskiego. Premiera „Koncertu podwójnego na
skrzypce i altówkę”, napisanego z okazji 200-lecia Musikverein w Wiedniu,
w wykonaniu Janine Jansen i Juliana Rachlina miała miejsce w Musikverein
w Wiedniu 22 października 2012 roku. W styczniu 2013 roku w Lipsku została
wykonana „Missa Brevis”, napisana na zamówienie Bach Archiv z okazji 800-lecia
chóru St. Thomas z Lipska. Premiera nowej wersji opery „Diabły z Loudun”
odbyła się w Kopenhadze 12 lutego 2013.
Rok 2013 był rokiem jubileuszu Krzysztofa Pendereckiego. Z okazji 80. urodzin
odbyło się wiele koncertów i festiwali, na których wykonano utwory
kompozytora: Sankt Petersburg, Wrocław, Wilno, Lwów, Kraków, Kuhmo
Chamber Music Festival, Festival Pablo Casals w Prades, Schleswig-Holstein
Festival, Ohrid Festival, Marlboro Music Festival. Koncerty odbyły się również
w Koszycach, Berlinie, Bonn, Hanowerze, Ravello i Asyżu (Emilia Romagna
28
Festival), Budapeszcie, Mińsku, Pradze, Pekinie (Beijing Music Festival), Nowym
Jorku, Bostonie, Yale University School of Music, Seulu, Caracas i Erewanie.
W dniach od 17 do 23 listopada w Warszawie odbył się festiwal, poświęcony
muzyce Krzysztofa Pendereckiego, na który przyjechali tak wielcy artyści jak
Lorin Maazel, Charles Dutoit, Valery Gergiev, Marek Janowski, Lawrence Foster,
Long Yu, Leonard Slatkin, Alexander Liebreich, Rafael Payare, oraz czołowi polscy
dyrygenci: Jacek Kaspszyk, Krzysztof Urbański i Gabriel Chmura. Spośród
największych solistów oraz zespołów wykonujących muzykę Krzysztofa
Pendereckiego, w festiwalu wzięli udział Anne-Sophie Mutter, Yuri Bashmet,
Daniel Müller-Schott, Shanghai Quartet oraz wielu innych.
W lutym 2014 roku Krzysztof Penderecki poprowadził cykl koncertów z „Polskim
Requiem” z Israel Philharmonic w Izraelu. W marcu 2014 roku Krzysztof
Penderecki był kompozytorem rezydentem w Curtis Institute of Music w Filadelfii.
Światowa prapremiera „Dies Illa” na sopran, mezzosopran, bas, mieszane chóry
i orkiestrę, napisanego z okazji 100-lecia wybuchu I Wojny Światowej, odbyła się
9 listopada 2014 roku w Brukseli w ramach specjalnego projektu „Thousand
Voices for Piece”. Koncert na trąbkę, napisany dla Gabora Boldoczki, miał swoje
prawykonanie na festiwalu w Saarbrücken 3 i 4 maja 2015 roku. 1 października
2015 roku w Filharmonii Narodowej w Warszawie odbyła się premiera „Poloneza
na orkiestrę”, napisanego na zamówienie Narodowego Instytutu Fryderyka
Chopina na inaugurację XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
im. Fryderyka Chopina.
29
Krzysztof Penderecki
Born on 23rd November 1933 in Dębica. He studied composition with
F. Skołyszewski, and next with A. Malawski and S. Wiechowicz at the State
Higher School of Music in Cracow. He is a laureate of several national and foreign
artistic awards, among others: 1st, 2nd and 3rd prize at the 2nd Competition for
Young Composers held by the Polish Composers’ Association (1959), 1st degree
State Award (1968, 1983), the Award from the Polish Composers’ Association
(1970), the Herder Prize (1977), the Honegger Prize (1978), the Sibelius Prize
(1983), Premio Lorenzo Magnifico (1985), the Award from the Karl Wolf
Foundation (1987), Grammy Award (1998, 1999, 2001), Grawemeyer Music
Award (1992), UNESCO / IMC Music Prize (1993), Best Living World Composer
Prize (2000), the Prince of Asturias Award (2001).
Krzysztof Penderecki has honorary doctor titles of several universities, among
others: in Rochester, Bordeaux, Leuven, Washington, Belgrade, Madrid, Poznań,
Warsaw, Buenos Aires, Glasgow, Münster, Seul, Cracow, and he is an honorary
member of the Royal Academy of Music in London, Accademia Nazionale di Santa
Cecilia in Rome, Kungl. Musikaliska Akademien in Stockholm, Akademie der
Künste in Berlin, Academia National de Bellas Artes in Buenos Aires, Académie
Internationale de Philosophie et de l’Art in Berno, Académie Nationale des
Sciences, Belles-lettres et Arts in Bordeaux, Royal Irish Academy of Music
in Dublin, American Academy of Arts and Letters. He has been granted high
national and foreign decorations.
From 1973 to 1978 he was a lecturer at Yale University in New Haven, from 1972
to 1987 he was the Rector of the Academy of Music in Cracow, from 1987
to 1990 he was the Artistic Director of the Philharmonic in Cracow. He is the first
guest conductor of Norddeutscher Rundfunk Orchester in Hamburg and
Mitteldeutscher Rundfunk Sinfonie Orchester in Leipzig. From 1992 to 2000
he was the Artistic Director of the Casalsa Festival in San Juan (Puerto Rico).
In 1997 he became the Artistic Director of the Sinfonia Varsovia Orchestra. Since
1998 he has been the adviser to the Beijing Music Festival in Beijing, and since
2000 - guest conductor of China Philharmonic Orchestra.
He conducts concerts with the leading symphony orchestras in the United States
and Europe. He conducts his own pieces as well as symphony pieces composed
at various times.
On 14 December 2005, Professor Krzysztof Penderecki was awarded with the
highest decoration in Poland - Order of the White Eagle. In September 2007
he received the title of the Honorary Professor of the N. A. Rimsky-Korsakov
Saint Petersburg State Conservatory. His name was among such outstanding
personalities of the music world as Yuri Temirkanov, Rodion Shchedrin, Galina
Vishnevskaya.
30
In April 2008, Professor Krzysztof Penderecki was honoured with the Gold Medal
of the Minister of Culture of Armenia, he obtained the Diploma of the Honorary
Professor of the State Conservatory in Yerevan and received the “Orły 2008”
Award for his music for Andrzej Wajda’s film Katyń. On 5 May 2008 in Bremen,
Krzysztof Penderecki himself conducted the world première of the Concerto per
corno e orchestra with the Bremen Philharmonic Orchestra and soloist Radovan
Vlatković, and on 22 November, at the jubilee Krzysztof Penderecki Festival
in Warsaw, the composer’s “III String Quartet” was performed for the first time.
The composer’s works are over 100 pieces, including chamber and solo pieces,
27 orchestra pieces, 7 symphonies, 17 concerts for various instruments, 19 choir
songs and pieces, 4 operas and 18 cantatas and oratorios. Krzysztof Penderecki
is the author of music for more than 100 feature films and documentaries,
theatre plays for children and adults.
In 2009, Krzysztof Penderecki received the Ordre de Mérite du Grand-Duché
de Luxemburg and the Order of Honour from the President of the Republic
of Armenia. In 2009, he composed Kaddish to mark the 65th anniversary of the
liquidation of the Łódź Ghetto.
Krzysztof Penderecki was invited to join the Honorary Committee of the Year
of Chopin Celebrations 2010 at the Embassy of the Republic of Poland in Lisbon,
Tokyo and Rome. On 14 January 2011 in Warsaw, there was the premiere of his
composition, “A sea of dreams did breathe on me... Songs of reverie and
nostalgia” for soprano, mezzo-soprano and baritone, which he composed to order
of the Fryderyk Chopin Institute, to mark the end of the Chopin year.
The premiere of “Double Concerto for Violin and Viola” composed
to commemorate the 200th anniversary of the Musikverein in Vienna was on 22
October 2012 in Vienna, performed by Janine Jansen and Julian Rachlin.
In January 2013, “Missa Brevis”, commissioned by the Bach Archiv, to mark the
800th anniversary of St. Thomas choir from Leipzig, was performed in January
2013. The new version of Krzysztof Penderecki’s opera “The Devils of Loudun”
was premiered in Copenhagen on 12 February 2013.
2013 was Krzysztof Penderecki’s jubilee year. There were a lot of concerts and
festivals to mark his 80th birthday at which his compositions were played: Sankt
Petersburg, Wrocław, Vilnius, Lvov, Cracow, Kuhmo Chamber Music Festival,
Festival Pablo Casals in Prades, Schleswig-Holstein Festival, Ohrid Festival,
Marlboro Music Festival. The concerts were also in Kosice, Berlin, Bonn, Hanover,
Ravello and Assisi (Emilia Romagna Festival), Budapest, Minsk, Prague, Beijing
(Beijing Music Festival), New York, Boston, Yale University School of Music,
Seulu, Caracas and Yerevan.
From 17 to 23 November in Warsaw, there was a festival of Krzysztof
Penderecki’s music, which was attended by such great artists as Lorin Maazel,
Charles Dutoit, Valery Gergiev, Marek Janowski, Lawrence Foster, Long Yu,
31
Leonard Slatkin, Alexander Liebreich, Rafael Payare, and the best Polish
conductors: Jacek Kaspszyk, Krzysztof Urbański and Gabriel Chmura. AnneSophie Mutter, Yuri Bashmet, Daniel Müller-Schott, Shanghai Quartet and many
other most outstanding soloists and ensembles playing Krzysztof Penderecki’s
music performed at the festival.
In February 2014, Krzysztof Penderecki conducted a series of concerts of the
Polish Requiem with Israel Philharmonic in Israel. In March 2014, Krzysztof
Penderecki was the resident composer at the Curtis Institute of Music
in Philadelphia. The world premiere of “Dies Illa” for soprano, mezzosoprano,
bass, mixed choirs and orchestra, composed to mark the 100th anniversary
of the outbreak of World War I, was on 9 November 2014 in Brussels as part
of the special project “Thousand Voices for Piece.” The Concerto for trumpet,
composed for Gabor Boldoczki, was premiered at the festival in Saarbrücken on
3 and 4 May 2015. On 1 October 2015 at the National Philharmonic in Warsaw,
there was the premiere of the “Polonaise for orchestra”, composed to order
of the Fryderyk Chopin Institute to inaugurate the 17th International Fryderyk
Chopin Piano Competition.
32
Soliści/Soloists
Łukasz Frant
Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof.
Pawła Głombika oraz Scuola Internazionale
di Musica da Camera del Trio di Trieste we
Włoszech.
Jest laureatem licznych konkursów
muzycznych. Zdobył m.in. II nagrodę
w Międzynarodowym Konkursie dla Młodych
Wiolonczelistów im. J.J.F. Dotzauera w
Dreźnie (2001), I lokatę w Międzynarodowym
Konkursie Wiolonczelowym im. A. Janigro
w Čakovec (Chorwacja), II miejsce
w Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym w Liezen (Austria), III nagrodę
w Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. D. Poppera w Várpalocie
(Węgry) oraz I lokatę w Międzynarodowym Konkursie na Wiolonczelę Solo im.
Józefa Drohomireckiego w Katowicach (2004). Jest również zwycięzcą Konkursu
Yamaha Music Foundation of Europe. Jako kameralista jest laureatem I nagrody
w 43. Międzynarodowym Konkursie im. L. van Beethovena w Hradec Králové
(Czechy, 2004) oraz w Międzynarodowym Konkursie Premio Trio di Trieste
(2006).
W charakterze solisty występował z wieloma polskimi orkiestrami, wśród których
można wyróżnić m.in. Narodową Orkiestrę Symfoniczną Polskiego Radia
w Katowicach, AUKSO Orkiestrę Kameralną Miasta Tychy, Orkiestrę Symfoniczną
Filharmonii Śląskiej, Zielonogórskiej i Rybnickiej. Wraz ze skrzypaczką Anną
Szabelką oraz pianistką Joanną Galon-Frant współtworzy trio fortepianowe
AdAstra.
Od 2004 r. pełni funkcję koncertmistrza NOSPR. Jest także wykładowcą oraz
doktorantem Akademii Muzycznej w Katowicach.
33
Łukasz Frant
A graduate of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the class
of Prof. Paweł Głombik and Scuola Internazionale di Musica da Camera del Trio
di Trieste in Italy.
He is a laureate of many music competitions. He won among others: 2nd prize
at the J.J.F. Dotzauer International Competition for Young Cellists in Dresden
(2001), 1st prize at the A. Janigro International Cello Competition in Čakovec
(Croatia), 2nd prize at the International Cello Competition in Liezen (Austria),
3rd prize at the D. Popper International Cello Competition in Várpalota (Hungary)
and the 1st prize at the Józef Drohomirecki International Competition for Solo
Cello in Katowice (2004). He is also the winner of the Yamaha Music Foundation
of Europe Competition. As a chamber musician, he is a laureate of the first prize
at the 43rd L. van Beethoven International Competition in Hradec Králové
(Czech Republic, 2004) and in the International Competition Premio Trio
di Trieste (2006).
He performed as a soloist with many Polish orchestras, such as: National Polish
Radio Symphony Orchestra in Katowice, AUKSO Chamber Orchestra of Tychy
City, Silesian Philharmonic Symphony Orchestra, Philharmonic from Zielona Góra
and Rybnik. He has created the AdAstra piano trio, together with Anna Szabelka,
violinist, and Joanna Galon-Frant, pianist.
Since 2004 he has been the concertmaster of the National Polish Radio
Symphony Orchestra. He is also a teacher and PhD programme student at the
Academy of Music in Katowice.
34
Adam Krzeszowiec
Urodzony w 1987 r. w Katowicach,
laureat międzynarodowych konkursów
wiolonczelowych w Londynie, Paryżu, Hradec,
Warszawie, Katowicach, Dąbrowie Górniczej
oraz półfinalistą konkursów im. Piotra
Czajkowskiego w Moskwie, im. Mścisława
Rostropowicza w Paryżu oraz
Międzynarodowego Konkursu Muzycznego
w Genewie.
W 2011 r. ukończył z wyróżnieniem studia
w katowickiej Akademii Muzycznej w klasie
Pawła Głombika oraz otrzymał nagrodę
specjalną rektora. Studiował również w Hochschule für Musik und Tanz w Kolonii
pod kierunkiem Fransa Helmersona oraz w Chapelle Musicale Reine Elizabeth
w Brukseli pod kierunkiem Gary Hoffmana.
Jako solista i kameralista występował w największych salach Europy: Wigmore
Hall w Londynie, Victoria Hall w Genewie, Salle Gaveau w Paryżu czy Sali
im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie.
Współpracował z takimi orkiestrami jak NOSPR, Filharmonia Śląska, Śląska
Orkiestra Kameralna, Polska Orkiestra Radiowa, Filharmonia Koszalińska,
Filharmonia Zielonogórska, Kansai Philharmonic Orchestra, Morphing Vienna
Chamber Orchestra, „Arcata” Stuttgart Kammerorchester, Orchestre de Chambre
de Wallonie, Orkiestra Kameralna AUKSO, Bratysławska Orkiestra Kameralna,
Leopolis Chamber Orchestra.
Uczestniczył w prestiżowych festiwalach muzycznych w Verbier i Gstaad
(Szwajcaria), gdzie po występach solowych oraz kameralnych otrzymał Firmenich
Cello Prize oraz Prix Phillip Chaignat. Na zaproszenie Mischy Maiskiego wziął
udział w koncercie Mischa Maisky Carte Blanche.
Jako kameralista występował w ramach festiwali: Seiji Ozawa Academy,
Schleswig-Holstein Musik Festival, Verbier Festival, Ensemble Festival w Książu,
Podium Festival. Od 2010 r. tworzy duet z pianistką Anną Gburek, z którą
otrzymał wyróżnienie na I Konkursie Duetów z Fortepianem w Warszawie oraz
pierwszą nagrodę na 11. Konkursie Muzycznym Premio Citta di Padova.
W ramach kursów mistrzowskich doskonalił swoje umiejętności współpracując ze
światowej sławy wiolonczelistami takimi jak: Heinrich Schiff, Miklós Perényi,
Gustav Rivinius, David Geringas, Pieter Wispelwey.
35
Był stypendystą Ministra Kultury, Prezydenta Miasta Katowic, Marszałka
Województwa Śląskiego oraz laureatem programu stypendialnego Młoda Polska
Narodowego Centrum Kultury. Otrzymał również nagrodę fundacji YAMAHA.
Za nagranie Koncertu wiolonczelowego Grażyny Bacewicz wraz z Sinfonią
Iuventus został nominowany do nagrody Fryderyk 2013.
Od 2012 r. jest koncertmistrzem grupy wiolonczel w NOSPR oraz asystentem
w katedrze instrumentów smyczkowych w Akademii Muzycznej w Katowicach.
36
Adam Krzeszowiec
Born in Katowice in 1987, a laureate of international cello competitions
in London, Paris, Hradec, Warsaw, Katowice, Dąbrowa Górnicza, and a semifinalist of the Pyotr Tchaikovsky Competition in Moscow, the Mstislav
Rostropovich Competition in Paris and the International Music Competition
in Geneva.
In 2011 he completed with honours the studies at the Academy of Music
in Katowice, the class of Paweł Głombik and he received a special prize from the
Rector of this Academy. He also studied at the Hochschule für Musik und Tanz
in Cologne with Frans Helmerson and at the Chapelle Musicale Reine Elizabeth
in Brussels with Gary Hoffman.
As a soloist and chamber musician he performed at the greatest halls of Europe:
Wigmore Hall in London, Victoria Hall in Geneva, Salle Gaveau in Paris or the
P. Tchaikovsky Hall in Moscow.
He has cooperated with such orchestras as: National Polish Radio Symphony
Orchestra, Silesian Philharmonic, Silesian Chamber Orchestra, Polish Radio
Orchestra, Philharmonic from Koszalin, Zielona Góra, Kansai Philharmonic
Orchestra,
Morphing
Vienna
Chamber
Orchestra,
“Arcata”
Stuttgart
Kammerorchester, Orchestre de Chambre de Wallonie, AUKSO Chamber
Orchestra, Bratislava Chamber Orchestra, Leopolis Chamber Orchestra.
He has participated in prestigious music festivals in Verbier and Gstaad
(Switzerland), where after his solo and chamber performances, he received the
Firmenich Cello Prize and Prix Philip Chaignat. Invited by Mischa Maisky, he took
part in the Mischa Maisky Carte Blanche concert.
As a chamber musician, he performed at festivals: Seiji Ozawa Academy,
Schleswig-Holstein Musik Festival, Verbier Festival, Ensemble Festival in Książ,
Podium Festival. Since 2010 he has had a duet with Anna Gburek, a pianist, with
whom he won a distinction at the 1st Competition for Piano Duets in Warsaw and
the first prize at the 11th Music Competition Premio Citta di Padova.
As part of master courses he improved his skills with world-famous cellists such
as: Heinrich Schiff, Miklós Perényi, Gustav Rivinius, David Geringas, Pieter
Wispelwey.
He was a holder of the scholarship from the Minister of Culture, the President
of Katowice City, the Marshall of the Silesian Province and the laureate of the
Młoda Polska (Young Poland) scholarship programme of the National Centre
for Culture. He also obtained the prize of the YAMAHA foundation.
37
He was nominated for the Fryderyk award in 2013 for the recording of the Cello
Concerto by Grażyna Bacewicz with the Sinfonia Iuventus.
Since 2012, he has been the concertmaster of the cello section in the National
Polish Radio Symphony Orchestra and an Assistant at the Department of String
Instruments at the Academy of Music in Katowice.
38
Natalia Kurzac-Kotula
Z wyróżnieniem ukończyła Akademię
Muzyczną im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach w klasie prof. Pawła
Głombika. Była uczestniczką i laureatką wielu
konkursów muzycznych, takich jak m.in.
5. Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy
im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie,
Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy
w Liezen (III nagroda) oraz Ogólnopolski
Konkurs Muzyczny im. Michała Spisaka
w Dąbrowie Górniczej (II nagroda i srebrny
medal). Znalazła się również w gronie
finalistów I Międzynarodowego Konkursu na
Wiolonczelę Solo w Katowicach.
Brała udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych artystów,
wśród których można wyróżnić takie nazwiska, jak Adalbert Skocic, Klaus Storck
czy Heidi Litschauer.
Od 2006 roku związana jest z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia
w Katowicach, gdzie – pracując na stanowisku wiolonczelistki-solistki –
występowała pod batutą światowej sławy dyrygentów, m.in. Stanisława
Skrowaczewskiego, Gabriela Chmury, Krzysztofa Pendereckiego, Alexandra
Liebreicha oraz Yana Pascala Torteliera.
Regularnie uczestniczy w ważnych wydarzeniach artystycznych, koncertując jako
solistka (m.in. z NOSPR i Orkiestrą Filharmonii Śląskiej) oraz członek zespołów
kameralnych złożonych z muzyków NOSPR lub pedagogów Akademii Muzycznej
w Katowicach.
Od 2006 roku rozwija działalność pedagogiczną. Jako adiunkt doktor wykłada
w macierzystej uczelni, prowadząc klasę wiolonczeli oraz warsztaty muzyczne.
39
Natalia Kurzac-Kotula
She graduated with honours from the Karol Szymanowski Academy of Music
in Katowice, the class of Prof. Paweł Głombik. She was a participant and
a laureate of several competitions such as: the 5th Witold Lutosławski Cello
Competition in Warsaw, the International Cello Competition in Liezen (3rd prize)
and the Michał Spisak Competition in Dąbrowa Górnicza (2nd prize and a silver
medal). She was also a finalist of the 1st Competition for Solo Cello in Katowice.
She took part in masterclasses led by such outstanding artists as: Adalbert
Skocic, Klaus Storck or Heidi Litschauer.
Since 2006, she has been connected with the National Polish Radio Symphony
Orchestra in Katowice, where - holding the post of the cello soloist - she
performed under the baton of world famous conductors such as: Stanisław
Skrowaczewski, Gabriel Chmura, Krzysztof Penderecki, Alexander Liebreich and
Yan Pascal Tortelier.
She regularly attends important artistic events as a soloist (e.g. with the National
Polish Radio Symphony Orchestra (NOSPR)
and the Silesian Philharmonic
Orchestra) and as a member of chamber ensembles composed of the NOSPR
musicians and teachers of the Academy of Music in Katowice.
Since 2006 she has been involved in teaching. As an Assistant Professor, she
teaches at the Academy in Katowice, where she conducts the cello class and
music workshops.
40
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zabrzańskiej
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii
w Zabrzu powstała wiosną 1950 r.
jako Filharmonia Górnicza
Związku Zawodowego Górników.
Początkowo zasadniczym celem
działalności nowo powstałego
zespołu symfonicznego było
propagowanie i popularyzacja
muzyki (w najszerszym tego
słowa znaczeniu) wśród klasy
robotniczej śląskich zakładów
pracy. Drugim nurtem
działalności, szczególnie pielęgnowanym do dziś, jest organizacja koncertów
dla dzieci i młodzieży ze specjalnie przygotowanymi programami.
Pierwsze lata działalności orkiestry to przede wszystkim prezentacje muzyki
lżejszego gatunku: operowej, operetkowej, rozrywkowej oraz popularnych
utworów klasycznych. Z biegiem czasu profil zespołu zaczął się zmieniać.
W programie znalazły się m.in. utwory symfoniczne i bardziej wymagające
arcydzieła. Ogromna praca muzyków, oraz jej efekty zostały w połowie lat
80-tych dostrzeżone u władz. Zniknął tytuł „Filharmonia Górnicza” -w zamian
zespół otrzymał nazwę Państwowej Filharmonii co było wyrazem uznania jej
osiągnięć.
W 60-letniej działalności Orkiestry koncertowali z nią najwybitniejsi artyści
z kraju i zagranicy: Wiesław Ochman, Andrzej Hiolski, Zdzisława Donat, Grażyna
Brodzińska, Bogna Sokorska, Paulos Raptis, Bernard Ładysz, Romuald
Tesarowicz, Piotr Paleczny, Krystian Zimermann, Krzysztof Jabłoński, Waldemar
Malicki,
Halina
Czerny-Stefańska,
Małgorzata
Walewska,
Ryszard
Karczykowski,Piotr Beczała, Mariusz Kwiecień, Aleksandra Kurzak, Konstanty
Andrzej Kulka, Krzysztof Jakowicz, Bartłomiej Nizioł, Wanda Wiłkomirska, Kaja
Danczowska, Grzegorz Fitelberg, Karol Stryja, Jerzy Katlewicz, Wojciech
Michniewski,
Jerzy
Salwarowski,
Marek
Pijarowski,
Laszlo
Baranyay
/Węgry/,Iyrkki Myllarinen /Finlandia/,Tsung Yeh, Adam Rosenbloom, Takako
Takahashi, Shiro Hatae/Japonia/,Ernest Werner Seiler, Benno Schollum
/Austria/,Marco Capelli, Ciro di Giovanni/Włochy/,Tai Wai Li/Chiny/,Iwan Iwanow,
Kałudi Kałudow, Bożydar Nikołow/Bułgaria/,Galina Wernygora /Ukraina/, Eugen
Indjic i wielu innych.
Orkiestra towarzyszyła wielokrotnie gwiazdom estrady takim jak: Ryszard
Rynkowski, Justyna Steczkowska, Skaldowie, Alicja Majewska i Włodzimierz
Korcz, Zbigniew Wodecki, Robert Janowski, Sebastian Karpiel-Bułecka, Coma,
Czerwone Gitary i innym.
41
Obok wszystkich ważniejszych estrad koncertowych w kraju orkiestra Filharmonii
Zabrzańskiej kilkakrotnie koncertowała w Rosji, Słowacji, Węgrzech, Czechach,
Niemczech i Japonii. Uczestniczyła w międzynarodowych festiwalach m.in.:
„Gaude Mater” w Częstochowie, „Viva il Canto” w Cieszynie, Europejskim
Festiwalu Jana Kiepury w Krynicy, Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju, Śląskiej
Trybunie Kompozytorów w Katowicach, Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach,
„Silesia-Pradziad” w Kędzierzynie i innych. Zespół kilkakrotnie wziął udział
w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Dąbrowie Górniczej w charakterze
orkiestry konkursowej.
Orkiestra nagrała kilka płyt CD, oraz zarejestrowała szereg archiwalnych
programów dla TVP z udziałem najwybitniejszych artystów polskich estrad.
Filharmonia Zabrzańska w przeszłości została uhonorowana m.in.: Nagrodą
Kulturalną Prezydenta Zabrza, Nagrodą Światowej Fundacji „Zdrowie, Rozum,
Serce” – Lider Promocji Kultury Polskiej (druga orkiestra po Filharmonii
Narodowej), nagrodą „Ambasador Zabrza”, Złotą odznaką „Zasłużony dla
województwa śląskiego”.
Repertuar orkiestry preferuje utwory doby klasycyzmu i romantyczne, chętnie
sięga także po dzieła współczesne - szczególnie kompozytorów szkoły śląskiej.
W stałych cyklach prezentowane są estradowe wykonania oper i operetek.
Orkiestra ma na stałe w repertuarze kilka różnych programów z muzyką
popularną, filmową, jazzową, musicalową, dixielandową i rozrywkową. W sezonie
artystycznym zespół przygotowuje około 20 programów symfonicznych,
5 oratoryjnych, kilka rozrywkowych oraz 10 osobnych programów w cyklicznej
akcji dla dzieci i młodzieży. Obecnie orkiestra koncertuje średnio 10 razy
w miesiącu w siedzibie orkiestry, jak i na estradach całego kraju. Chętnie
uczestniczy w imprezach charytatywnych.
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zabrzańskiej liczy 60 muzyków, zaś jej
Dyrektorem Naczelnym i Artystycznym jest od 1990 r. Sławomir Chrzanowski.
42
The Symphony Orchestra of Zabrze Philharmonic
The Symphony Orchestra of Zabrze Philharmonic was created in spring 1950 as
the Miners’ Trade Union Philharmonic Society. Initially the main goal of the newly
founded Symphony Orchestra was to propagate and popularize the music –
in the broad sense – among the working class of Silesian industry. Another
direction in the Orchestra activity, which has Been cherished up to the present,
is the series of conceptually edited concerts for children and teenagers.
The Orchestra first years on stage were dominated by the easy music
presentations. They performed pieces from operettas, operas, popular music
tunes and well-known classical compositions. As the time went by the artistic
profile of the Orchestra was evolving toward more philharmonic repertoire. Today
Zabrze Philharmonic has achieved the highest professional level in performing
the complex classical music. Its style of working and concert programmes are
acknowledged by the recognized artists from Poland and elsewhere. The huge
work done by the musicians and its results were perceived by the authorities
in the middle eighties. The name was changed into State Philharmonic Society,
which meant the appreciation of the Orchestra achievements.
In 60 years of Zabrze Philharmonic history there were a lot of outstanding
artistes performing with the Orchestra: Wiesław Ochman, Andrzej Hiolski,
Grażyna Brodzińska, Bogna Sokorska, Paulos Raptis, Bernard Ładysz, Romuald
Tesarowicz, Piotr Paleczny, Krystian Zimerman, Krzysztof Jabłoński, Waldemar
Malicki, Halina Czerny-Stefańska, Małgorzata Walewska, Ryszard Karczykowski,
Piotr Beczała, Mariusz Kwiecień, Aleksandra Kurzak, Konstanty Andrzej Kulka,
Krzysztof Jakowicz, Bartłomiej Nizioł, Wanda Wiłkomirska, Kaja Danczowska,
Grzegorz Fitelberg, Karol Stryja, Jerzy Katlewicz, Wojciech Michniewski, Jerzy
Salwarowski, Marek Pijarowski, Laszlo Baranyay /Hungary/, Iyrkki Myllarinen
/Finland/, Tsung Yeh, Adam Rosenbloom, Takako Takahashi, Shiro Hatae
/Japan/, Ernest Werner Seiler, Benno Schollum /Austria/, Marco Capelli, Ciro
di Giovanni /Italy/, Tai Wai Li /China/, Iwan Iwanow, Kałudi Kałudow, Bożydar
Nikołow /Bulgaria/, Galina Wernygora /the Ukraine/, Eugen Indjic and many
other.
We accompanied on many occasions pop stars such as Ryszard Rynkowski,
Justyna Steczkowska, Skaldowie, Alicja Majewska and Włodzimierz Korcz,
Zbigniew Wodecki, Robert Janowski, Sebastian Karpiel-Bułecka, Coma, Czerwone
Gitary and others.
As well as having played in all the significant Polish concert halls, Zabrze
Philharmonic several times performed in Russia, Slovakia, Hungary, Czech
Republic, Germanyand Japan. It participated in International festivals such
as „Gaude Mater” in Częstochowa, „Viva il Canto” in Cieszyn, Jan Kiepura
Festiwal in Krynica, Krystyna Jamroz Festiwal in Busko Zdrój, Śląska Trybuna
43
Kompozytorów in Katowice (Silesian Composers’ Rostrum), Festiwal Gwiazd
in Międzyzdroje (Festiwal of the Stars) and others. The ensemble participated
a few times as a competition orchestra in the International Music Competition
in Dąbrowa Górnicza.
The orchestra recorded several CDs and archival programmes for the Polish
Television with the participation of the most renowned Polish artists.
In the past Zabrze Philharmonic was honored with e.g. Cultural Award of the
President of the City of Zabrze), Prize of the World Foundation “Health, Mind,
Heart” – Leader of the Promotion of Polish Culture (second orchestra after
Warsaw Philharmonic), “Zabrze Ambassador” Award, Golden Badge of Merit
for the Development of Silesia Province.
The Orchestra repertoire is overwhelmed with classicism and romanticism, but
we also willingly take modern works, especially those of Silesian school
composers. Periodically the stage performances of operettas and operas are
presented. Our all-the-time repertoire consists of a few various programmes
filled with popular, light, movie, musical, dixieland and jazz music. For every
season the Orchestra prepares 20 symphonic programmes, 5 oratorios, several
popular music sets and 10 seperate programmes in a series of concerts for
children and teenagers. On average we give 12 concerts per month in Zabrze hall
as well as in other concert halls over the country. We are ready to participate
in charity events.
Zabrze Philharmonic consists of 60 musicians. Since 1990 Sławomir Chrzanowski
is its Managing and Artistic Director.
44
Sławomir Chrzanowski
Dyrektor naczelny i artystyczny
Urodził się w Rybniku na
Śląsku. Studia muzyczne odbył
w Akademii Muzycznej
w Katowicach, gdzie w 1986
roku ukończył Teorię Muzyki,
a w 1989 Dyrygenturę
Symfoniczną w klasie prof.
Karola Stryi. Już podczas
studiów rozpoczął współpracę
z uczelnianym Zespołem
Muzyki XX wieku, z którym
dokonał kilku światowych
prawykonań utworów
kompozytorów współczesnych.
W latach 1985-1990 prowadził orkiestry - kameralną i symfoniczną Państwowego
Liceum Muzycznego w Katowicach. Wraz z tymi zespołami uczestniczył
w międzynarodowych festiwalach muzycznych (Festiwal Orkiestr Kameralnych
w Ahrensburgu – Niemcy, „Musica senza frontiere” w Bolonii-Włochy),
występował także w Berlinie na specjalnym koncercie z okazji 50 rocznicy
wybuchu II wojny światowej.
W 1987 roku brał udział w Międzynarodowym Kursie dla Młodych Dyrygentów
w Weimarze (u prof. Kurta Sanderlinga),gdzie prowadził koncert finałowy.
W 1991 roku uczestniczył w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim w Trento.
W 1990 roku w wyniku konkursu objął stanowisko Dyrektora Naczelnego
i Artystycznego Filharmonii Zabrzańskiej, którą prowadzi do dziś. Razem z tą
orkiestrą dał blisko 2000 koncertów na różnych estradach w kraju i za granicą.
Dyrygował na festiwalach („Gaude Mater” w Częstochowie, „Viva il canto”
w Cieszynie, „Zabrzański Festiwal Muzyki”, Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju,
„Silesia-Pradziad” w Kędzierzynie, Trnawska Wiosna Muzyczna w Trnawie, „Pro
Baltica” w Toruniu, Jana Kiepury w Krynicy, Żartu Muzycznego w Nowym Sączu
i in.) Wielokrotnie dyrygował imprezami cyklicznymi - „Nieszpory ludźmierskie”,
„Koncert trzech polskich tenorów”. Ponad 50 razy prowadził koncerty; również
wielkie imprezy charytatywne z udziałem największego polskiego tenora
Wiesława Ochmana. Dokonał kilkunastu nagrań CD, a także rejestracji
archiwalnych dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej. Ze swoją orkiestrą
występował za granicą - w Rosji, Niemczech, Czechach, Słowacji i Japonii.
W latach 1991-1995 był Dyrektorem Artystycznym Filharmonii w Rybniku.
45
Dyrygował ponad 60 orkiestrami na świecie, w tym większością polskich orkiestr
filharmonicznych i kameralnych, z którymi nadal prowadzi stałą współpracę,
a także NOSPR w Katowicach i Radiową Orkiestrą Symfoniczną w Krakowie.
Regularnie występuje z orkiestrami czeskimi - Filharmonii Ostrawskiej,
Morawskiej w Ołomuńcu oraz Karlovych Varów, a także zespołami operowymi
w Bytomiu, Łodzi i Lwowie. Współpracuje z teatrami muzycznymi, w 2006 r.
przygotował premierę „Wesołej wdówki” Lehara w Warszawie.
Podczas swoich koncertów dokonał wielu światowych prawykonań utworów, m.in.
Bogusława Schaeffera, Romualda Twardowskiego, Jana Kantego Pawluśkiewicza,
Gheorge Zamphira i in. Towarzyszył największym gwiazdom polskiej sceny
operowej - Wiesław Ochman, Mariusz Kwiecień, Piotr Beczała.
Kilkakrotnie gościł w USA, gdzie obok koncertów prowadził także wykłady
otwarte dla studentów z zakresu historii muzyki polskiej, oraz zajęcia
w mistrzowskiej klasie dyrygentury (Northwestern University Chicago i Mary
Washington College Fredericksburg). Jest honorowym dyrygentem MWC
Symphony Orchestra we Fredericksburgu(USA). W 2002 wystąpił w słynnych
salach koncertowych Ameryki - Carnegie Hall w Nowym Jorku z koncertem
muzyki polskiej, oraz Orchestra Hall w Chicago – z koncertem Trzech Polskich
Tenorów. Od roku 2004 stale współpracuje ze słynną orkiestrą Chicago
Philharmonic, zaś w roku 2005 zadebiutował w Chinach prowadząc Wuhan
Symphony Orchestra.
Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień - m.in.- Złotego Lauru Umiejętności
i Kompetencji, Złotej Odznaki - Zasłużony dla Województwa Śląskiego, Nagrody
Kulturalnej Prezydenta Zabrza, Srebrnym Medalem za długoletnią służbę.
46
Director Managing and Artistic Director
He was born in Rybnik in Silesia. In 1989 he graduated from the Academy
of Music in Katowice in the Theory of Music and in 1989 he completed orchestral
conducting studies in the class of Professor Karol Stryja. During the course
of study he began cooperation with an academic group called Zespół Muzyki
XX Wieku (the 20th Century Music Ensemble), with which he did a few first
performances of modern composers’ pieces.
In 1985-1990 he conducted a symphony orchestra and a chamber orchestra
of the State College of Music in Katowice. With these orchestras he participated
in International Festivals of Music (Chamber Orchestras Festival in Ahrensburg –
Germany, Musica senza frontiere in Bologna, Italy) and performed also at
a special concert in Berlin on the occasion of the 50th Anniversary of the Second
World War Outbreak.
In 1987 he attended the International Course for Young Composers in Weimar
(run by Prof. Kurt Sanderling), at which he conducted the final concert.
In 1990 after winning the competition he became the Managing and Artistic
Director of Zabrze Philharmonic, which he conducts and manages today.
Together with this Orchestra he gave over 2000 concerts on various stages home
and abroad.
He conducted at festivals ("Gaude Mater" in Częstochowa, "Viva il canto"
in Cieszyn, Zabrze Music Festival, Krystyna Jamroz Festival in Busko-Zdrój,
“Silesia-Pradziad” in Kędzierzyn, Music Spring in Trnava, “Pro Baltica” in Toruń,
Jan Kiepura Festival in Krynica, “Festiwal Żartu Muzycznego” in Nowy Sącz etc.).
He took part many times in periodical projects like "Nieszpory Ludmierskie"
or The Three Polish Tenors Concerts. He conducted concerts more than 50 times,
including charity events, featuring Wiesław Ochman, the greatest Polish tenor
voice. He recorded several CD albums and made archival recordings for the
Polish Radio and Polish Television. S. Chrzanowski with his Orchestra also
performed in Russia, Czech Republic, Slovakia and Japan.
In 1991-1995 he was the Artistic Director of Rybnik Philharmonic.
He conducted more than 60 orchestras in the world, including the major Polish
chamber and philharmonic orchestras, with which he is in constant cooperation,
as well as with the NOSPR (Polish National Radio Symphony Orchestra)
in Katowice and the Radio Symphony Orchestra in Kraków. He regularly performs
with the Czech orchestras – Ostrava Philharmonic, Moravia Philharmonic
in Olomouc and Karlove Vary as well as opera ensembles in Bytom, Łódź and
47
Lvov. He cooperates with music theatres, in 2006 he prepared the premiere
of “the Merry Widow” in Warsaw.
At his concerts he did many world first performances of works by Bogusław
Schaeffer, Romuald Twardowski, Jan Kante Pawluśkiewicz, Gheorge Zamphira
and others. He accompanied the most outstanding stars of the Polish opera stage
- Wiesław Ochman, Mariusz Kwiecień, Piotr Beczała. He was invited several times
to America, where he gave concerts and lectured open classes on the Polish
music history and classes on conducting (Northwestern University Chicago and
Mary Washington College Fredericksburg). He is the honorary conductor at the
MWC Symphony Orchestra in Fredericksburgu (USA). In 2002 he performed
Polish music at the famous concert halls in America - the Carnegie Hall in New
York and the Orchestra Hall in Chicago – in the Polish Three Tenors Concert.
Since 2004 he has been collaborating with the famous orchestra at Chicago
Philharmonic, and in 2005 he made his debut in China conducting the Wuhan
Symphony Orchestra.
He is a laureate of many prizes and distinctions – e.g.- Golden Laurels for Skills
and Competence, Golden Badge of Merit for the Development of Silesia Province,
Cultural Award of the President of the City of Zabrze, Silver Medal for longstanding service.
48
Violetta Rotter - Kozera
publicysta, dokumentalista TVP, na co dzień związana z TVP
Katowice
Dziennikarz, dokumentalista, reżyser, absolwent
Wydziału Teorii, Kompozycji i Dyrygentury
Akademii Muzycznej w Katowicach. Autor
filmów dokumentalnych, reportaży, widowisk
telewizyjnych, programów cyklicznych oraz
koncertów realizowanych dla TVP 1, TVP 2,
TVP Katowice, TV POLONIA, TVP KULTURA,
ARTE. Autor muzyki do spektakli teatralnych.
Ważniejsze nagrody:
 nagroda prof. Bronisława Chromego na
XXXIII Festiwalu Filmów Dokumentalnych w
Krakowie za film dokumentalny „Biera kryka, psa
i idymy grać”;



Grand Prix Przeglądu Reportaży w Katowicach;
nagroda Red. Naczelnego „Gościa Niedzielnego”;
„Srebrna Maska” za szczególny wkład w rozwój Śląskiego Teatru Tańca
Współczesnego w Polsce.
Ważniejsze programy emitowane na ogólnopolskich antenach TVP:








cykl programów z udziałem Krystiana Zimermana, obejmujący wywiad,
kursy mistrzowskie, wykład z okazji nadania tytułu doktora h.c. AM
w Katowicach;
„Spotkanie Mistrzów” – H. M. Górecki, K. Penderecki (reportaż);
„Dziennik pokładowy Jerzego Maksymiuka” (reportaż);
„Orkiestra pod żaglami” – kilkuczęściowa relacja z Muzycznej Podróży
Morskiej „Darem Młodzieży” Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego
Radia w Katowicach p/d Jerzego Maksymiuka;
Benefis Wojciecha Kilara w Teatrze STU;
Dzień H. M. Góreckiego w Programie 2;
Dzień Wojciecha Kilara w Programie 2 (reportaż z „Pociągu do muzyki
Kilara” relacji Lwów-Częstochowa oraz współpraca realizacyjna przy
rejestracji koncertu „Missa pro pace” w Katedrze Lwowskiej);
Uroczysty Koncert z okazji wejścia do Unii Europejskiej na Wawelu
IX Symfonia L. v. Beethovena;
49











Koncerty „Beethoven i Wieniawski w Krakowie” realizowane w sali Hołdu
Pruskiego w Sukiennicach w Krakowie dla ARTE i TVP 2;
„Mischa Maisky w Katowicach – koncert;
„NOSPR klasycznie i jazzowo” – koncert;
„Kronos Quartet gra Góreckiego” – koncert;
„Pasja” K. Pendereckiego reportaż;
„Jasiński i Zimerman – nieprzerwana lekcja muzyki” film dok.;
„Chopin w Szanghaju” – film dok.;
„Ballada o Lu Pin” film dok.;
„Nuty życia – Andrzej Jasiński” film dok.;
„Sens muzyki – Eugeniusz Knapik” film dok.;
Uroczysty koncert z okazji otwarcia nowej sali Centrum Edukacji
Muzycznej „Symfonia” Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach.
50
Violetta Rotter - Kozera
Journalist, documentary film maker of the Polish Television
Normally, she is associated with the Polish Television Branch in
Katowice
Journalist, documentary filmmaker, director. She graduated from the
Department of Theory, Composition and Conducting at the Academy of Music in
Katowice. She is an author of documentaries, filmreports, theatre performances,
cycle TV programs as well as concerts made for TVP 1, TVP 2,
TVP Katowice, TV POLONIA, TVP KULTURA, ARTE. She composed music for
theatre performances.
Some of the prizes won by her:




Prof. Bronisław Chromy’s prize at the 33rd Cracow Film Festival for the
documentary: „Biera kryka, psa i idymy grać”.
Grand Prix at the Film Report Review in Katowice,
a prize endowed by the editor-in-chief of „Gość Niedzielny”,
„Silver Mask” for special contribution to the development of the Silesian
Contemporary Dance Theatre in Poland.
Some of the programs broadcast on the Polish Television:











cycle of programs with Krystian Zimerman’s participation including
an interview, master courses, lecture on the occasion of awarding
a degree honoris causa of the Academy of Music in Katowice.
„Meeting of Masters” – H. M. Górecki, K. Penderecki (report)
„Jerzy Maksymiuk’s Logbook” (report)
„Orchestra under sails” – a few-month coverage of Music Sea Journey
of the Polish Radio National Symphony Orchestra in Katowice conducted by
Jerzy Maksymiuk onboard the „Dar Młodzieży” sailing ship.
Wojciech Kilar’s BenefitPerformancein the STU Theatre
H. M. Górecki’s Day on the Polish Television Channel 2
Wojciech Kilar’s Day on the Polish Television Channel 2 (report:
„The Lvov-Czestochowa Train named Predilection for Kilar’s music”
and cooperation on on recording of the concert „Missa pro pace” in Lvov
Cathedral)
Ceremonial Concert in Wawel on the occasion of Poland’s admission
to the European
Union - 9th Symphony by L. v. Beethoven Concerts „Beethoven and
Wieniawski in Krakow” given in the Prussian Homage hall in Sukiennice
in Krakow for ARTE and TVP 2
Mischa Maisky in Katowice” – koncert
„National Polish Radio Symphony Orchestra – classical and jazz music” –
koncert
51








„Kronos Quartet performs Górecki” – koncert
„Passion” by K. Penderecki – report
„Jasiński and Zimerman – uninterrupted music lesson” – documentary
„Chopin in Shanghai” – documentary
„Ballad on Lu Pin” – documentary
„Notes of life – Andrzej Jasiński” – documentary
„Sense of music – Eugeniusz Knapik” – documentary
Ceremonial concert on the occasion of opening of the new hall of the
„Symfonia” Music Education Centre of the Academy of Music
in Katowice.
52
Regina Gowarzewska
rzecznik prasowy Konkursu
Jest absolwentką Wydziału WokalnoAktorskiego katowickiej Akademii Muzycznej
w klasie prof. Stanisławy MarciniakGowarzewskiej. W Operze Śląskiej w Bytomiu
zadebiutowała rolą Magdaleny w operze
„Rigoletto” G. Verdiego. Przez szereg lat
współpracowała z tą sceną, wykonując role
mezzosopranowe. Również koncertuje.
W ostatnich lat dała się jednak poznać bardziej
jako lubiany przez publiczność prelegent
i konferansjer, prowadząc koncerty m.in.:
Filharmonii Śląskiej, FilharmoniiPodkarpackiej,
Filharmonii Bałtyckiej, Instytucji Promocji
i Upowszechniania Muzyki „Silesia”
w Katowicach, Opery Śląskiej, Pałacu Kultury
Zagłębia w Dąbrowie Górniczej, Krynickiego
Towarzystwa Kulturalnego im. Jana Kiepury,
Małopolskiego Centrum Kultury „Sokół”
w Nowym Sączu. Obecnie pracuje w Filharmonii Śląskiej w Katowicach, gdzie jest
kierownikiem Biura Koncertowego. Wykłada także w katowickiej Akademii
Muzycznej, wprowadzając studentów w świat historii literatury wokalnej. Jest
też cenionym publicystą. Przez szereg lat pracowała w mediach regionalnych
(TVP Katowice, Trybuna Śląska, Dziennik Zachodni), a obecnie współpracuje ze
specjalistycznymi periodykami. Redaguje dwumiesięcznik Opery Śląskiej „Opera
Cafe”. Jest współautorką wydawnictw „Pół wieku Opery Śląskiej”, „Adam Didur
z Woli Sękowej” i „Artyści z Zagłębia” oraz autorką "60 lat FIlharmonii
Zabrzańskiej". Ukończyła również studia podyplomowe w Górnośląskiej Wyższej
Szkole Handlowej w Katowicach na kierunku public relations. Interesują ją formy
promocji kultury.
53
Regina Gowarzewska
press spokesperson of the competition
She is a graduate of the Department of Vocal and Drama Studies at the Academy
of Music in Katowice, the class led by Prof. Stanisława Marciniak-Gowarzewska.
She made her debut as Magdalena in opera „Rigoletto” by G. Verdi performed
at the Silesian Opera in Bytom. For many years she co-operated with this opera
and performed mezzosoprano parts. She also gives concerts. In the recent years,
she has proven herself to be a speaker and master of ceremonies, well-liked
by the public, at concerts, among others, of the Silesian Philharmonic, the
Rzeszów Philharmonic, the Baltic Philharmonic, the „Silesia” Institution for
Promotion and Popularisation of Music in Katowice, the Silesian Opera, the
Zagłębie Palace of Culture in Dąbrowa Górnicza, Krynickie Towarzystwo
Kulturalne im. Jana Kiepury, „Sokół” Małopolskie Centrum Kultury in Nowy
Sącz. Currently, she works for the Silesian Philharmonic in Katowice, where she
is the manager of the Concert Office. She is also a teacher at the Academy
of Music in Katowice, and conducts courses in the history of vocal literature.
She is also a highly regarded columnist. For a long time she worked for the
regional media (Katowice TVP, Trybuna Śląska paper, Dziennik Zachodni paper),
and currently she is co-operating with specialised periodicals. She edits
a bimonthly “Opera Cafe” of the Silesian Opera. She is a co-author
of publications “Pół wieku Opery Śląskiej”, „Adam Didur z Woli Sękowej” and
„Artyści z Zagłębia” and the author of “60 lat Filharmonii Zabrzańskiej”. She
also completed the postgraduate course in Public Relations at Górnośląska
Wyższa Szkoła Handlowa in Katowice. She is interested in various forms
of promotion of culture.
54
Kalendarium Konkursu
Koncert Inauguracyjny
14 września 2016 r. (środa) godz. 18.00
Sala Teatralna
Program:
Michał Spisak – Concerto giocoso
Krzysztof Penderecki – Concerto grosso na 3 wiolonczele i orkiestrę
Felix Mendelssohn – Bartholdy – Symfonia nr 4 A- dur "Włoska" op. 90
Wykonawcy:
Łukasz Frant – wiolonczela
Adam Krzeszowiec – wiolonczela
Natalia Kurzac-Kotula – wiolonczela
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach,
pod dyrekcją maestro Krzysztofa Pendereckiego
Prowadzenie:
Violetta Rotter – Kozera
I ETAP PRZESŁUCHAŃ
TRĄBKA – Sala Kameralna
15 września – godz. 09.00
– godz. 15.30
55
FLET – Sala Konferencyjna I
– godz. 15.30
– godz. 15.30
WIOLONCZELA – Sala Teatralna
– godz. 15.30
– godz. 15.30
II ETAP PRZESŁUCHAŃ
TRĄBKA – Sala Kameralna
– godz. 15.30
FLET – Sala Teatralna
– godz. 15.30
WIOLONCZELA – Sala Teatralna
– godz. 15.30
56
III ETAP PRZESŁUCHAŃ
Sala Teatralna
TRĄBKA
FLET
WIOLONCZELA
Uroczyste rozdanie nagród
oraz Koncert Laureatów
Sala Teatralna
23 września 2016 r. (piątek)
godz. 18.00
Prowadzenie:
Violetta Rotter – Kozera
57
Schedule of the Competition
INAUGURAL CONCERT
14 September 2016 (Wednesday) at 18.00 hrs
Zagłębie Palace of Culture
Theatre Room
Programme:
Michał Spisak – Concerto giocoso
Krzysztof Penderecki – Concerto grosso for 3 cellos and orchestra
Felix Mendelssohn-Bartholdi – Symphony no. 4 A-major “Italian” op. 90
Performed by:
Łukasz Frant – cello
Adam Krzeszowiec – cello
Natalia Kurzac-Kotula – cello
National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice,
conducted by Maestro Krzysztof Penderecki
Concert moderated by:
Violetta Rotter-Kozera
1ST ROUND OF AUDITIONS
TRUMPET – Chamber Hall
15 September – hrs. 09.00
– hrs. 15.30
58
FLUTE – Conference Room I
– hrs. 15.30
– hrs. 15.30
CELLO – Theatre Room
– hrs. 15.30
– hrs. 15.30
2ND ROUND OF AUDITIONS
TRUMPET – Chamber Hall
– hrs. 15.30
FLUTE – Theatre Room
– hrs. 15.30
CELLO – Theatre Hall
– hrs. 15.30
59
3ND ROUND OF AUDITIONS
Theatre Room
TRUMPET
FLUTE
21 September –hrs. 15.30
CELLO
Prize giving ceremony
and the Concert of Laureates
Theatre Room
23 september 2016 (Friday)
hrs. 18.00
Concert moderated by:
Violetta Rotter-Kozera
60
Komitet Honorowy Konkursu
prof. zw. dr hab. Wiesław Banyś
Rektor Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach
prof. dr hab. Antoni Cygan
Rektor Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach
prof. dr hab. Ryszard Handke
Rektor Akademii Sztuki w Szczecinie
JE Biskup Grzegorz Kaszak
Ordynariusz Diecezji Sosnowieckiej
prof. zw. dr hab. Jerzy Kaszuba
Rektor Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy
prof. dr hab. Krystian Kiełb
Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu
w latach 2008-2016
Wojciech Kilar (pośmiertnie)
Kompozytor
prof. zw. dr hab. Eugeniusz Knapik
Kompozytor, pianista
Andrzej Kosendiak
Dyrektor Filharmonii Wrocławskiej im. W. Lutosławskiego
Jerzy Kornowicz
Prezes Związku Kompozytorów Polskich w latach 2003-2015
61
Marcin Kowalczyk
Redaktor Naczelny Wydawnictwa „EUTERPE”
prof. dr hab. Stanisław Krawczyński
Rektor Akademii Muzycznej w Krakowie w latach 2005 – 2012
Jan Krenz
Kompozytor, dyrygent
prof. zw. dr hab. Roman Lasocki
Prezes Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków
w latach 2012 -2013, skrzypek
dr Halina Lorkowska, prof. AM
Rektor Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu
prof. dr hab. Zdzisław Łapiński
Rektor Akademii Muzycznej w Krakowie
Jerzy Maksymiuk
Dyrygent, kompozytor
prof. zw. dr hab. Jan Malicki
Dyrektor Biblioteki Śląskiej w Katowicach
prof. dr hab. Leon Markiewicz
Muzykolog, autor monografii pt. „Michał Spisak 1914 – 1965”
prof. Krzysztof Mejer
Kompozytor
Akademia Muzyczna w Krakowie
Beata Młynarczyk
Dyrektor Filharmonii Częstochowskiej im. Bronisława Hubermana
w latach 2006 -2011
62
prof. Stanisław Moryto
Rektor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie
w latach 2005 – 2012
prof. Maria Murawska
Rektor Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy
w latach 2005 – 2012
prof. Bogumił Nowicki
Rektor Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu
w latach 2005 – 2012
prof. Marian Oslisło
Rektor Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach w latach 2005 – 2012
prof. dr h.c. Krzysztof Penderecki
Adrianna Poniecka – Piekutowska
Były dyrektor Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego
prof. dr hab. Cezary Sanecki
Rektor Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi
Tadeusz Serafin
Dyrektor Naczelny i Artystyczny Opery Śląskiej w Bytomiu
prof. zw. dr hab. Maciej Sobczak
Rektor Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Zdzisław Szostak
Jan Szot
Były Prezes Agencji Rozwoju Lokalnego w Sosnowcu
63
Piotr Uszok
Prezydent Miasta Katowice w latach 1998 – 2014
prof. Antoni Wit
Dyrektor Naczelny i Artystyczny
Filharmonii Narodowej w Warszawie w latach 2002 -2013
Joanna Wnuk - Nazarowa
Dyrektor Naczelny i Programowy Narodowej Orkiestry Symfonicznej
Polskiego Radia Katowice
JE Arcybiskup Damian Zimoń
Arcybiskup Metropolita Katowicki w latach 1992 – 2011
64
Honour Committee of the Competition
Full Prof. Wiesław Banyś
Rector of the University of Silesia in Katowice
Prof. Antoni Cygan
Rector of the Academy of Fine Arts in Katowice
Prof. Ryszard Handke
Rector of the Academy of Art in Szczecin
HE Bishop Grzegorz Kaszak
Ordinary of Sosnowiec Diocese
Full Prof. Jerzy Kaszuba
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Bydgoszcz
Prof. Krystian Kiełb
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Wrocław, 2008-2016
Wojciech Kilar (posthumously)
Composer
Full Prof. Eugeniusz Knapik
Composer, pianist
Andrzej Kosendiak
Director of the W. Lutosławski Philharmonic of Wrocław
65
Jerzy Kornowicz
President of the Polish Society of Composers, 2003-2015
Marcin Kowalczyk
Editor-in-chief of EUTERPE Publishing House
Prof. Stanisław Krawczyński
Rector of the Academy of Music in Cracow, 2005-2012
Jan Krenz
Composer, conductor
Full Prof. Roman Lasocki
President of the Association of Polish Artists-Musicians, 2012-2013, violinist
Prof. AM Halina Lorkowska
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Poznań
Prof. Zdzisław Łapiński
Rector of the Academy of Music in Cracow
Jerzy Maksymiuk
Conductor, composer
Full Prof. Jan Malicki
Director of the Silesian Library in Katowice
Prof. Leon Markiewicz
Musicologist, author of the monograph „Michał Spisak 1914-1965”
66
Prof. Krzysztof Mejer
Composer
Academy of Music in Cracow
Beata Młynarczyk
Director of the Bronisław Huberman Philharmonic in Częstochowa, 2006-2011
Prof. Stanisław Moryto
Rector of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw
Prof. Maria Murawska
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Bydgoszcz, 2005-2012
Prof. Bogumił Nowicki
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Poznań, 2005-2012
Prof. Marian Oslisło
Rector of the Academy of Fine Arts in Katowice, 2005-2012
Prof. Krzysztof Penderecki
Composer, conductor
Adrianna Poniecka-Piekutowska
Former Director of the European Krzysztof Penderecki Centre for Music
Prof. Cezary Sanecki
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Łódź
Tadeusz Serafin
Managing and Artistic Director of the Silesian Opera in Bytom
67
Full Prof. Maciej Sobczak
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Gdańsk
Zdzisław Szostak
Composer, conductor
Jan Szot
Former President of the Local Development Agency in Sosnowiec
Piotr Uszok
President of Katowice City, 1998-2014
Prof. Antoni Wit
Managing and Artistic Director of the National Philharmonic
in Warsaw, 2002-2013
Joanna Wnuk-Nazarowa
Managing and Programming Director of the Polish National Radio Symphony
Orchestra in Katowice
HE Archbishop Damian Zimoń
Archbishop of Katowice Archdiocese, 1998-2011
68
Komitet Organizacyjny Konkursu
Przewodniczący:
Damian Rutkowski
Zastępca Prezydenta Miasta
Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
Członkowie:
Zbigniew Kałuża
Naczelnik Wydziału Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie
Górniczej
Wojciech Juroff
Z-ca Naczelnika Wydziału Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w
Dąbrowie Górniczej
Zofia Pielgrzym
Wydział Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej
Jolanta Batugowska
Wydział Promocji, Kultury i Sportu Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej
Dyrektor Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej
Ryszard Bernaś
69
Katarzyna Pleśniak
Kanclerz, Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
Bartosz Matylewicz
Rzecznik Prasowy Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej
Anna Zubko
Biuro Prasowe Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej
70
Organizing Committee of the Competition
Chairperson:
Damian Rutkowski
Deputy President of City
Rector of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice
Members:
Zbigniew Kałuża
Head of the Promotion, Culture and Sport Department City Hall
in Dąbrowa Górnicza
Wojciech Juroff
Vice-Head of the Promotion, Culture and Sport Department City Hall
in Dąbrowa Górnicza
Zofia Pielgrzym
Promotion, Culture and Sport Department City Hall in Dąbrowa Górnicza
Jolanta Batugowska
Promotion, Culture and Sport Department City Hall in Dąbrowa Górnicza
Director of Pałac Kultury Zagłębia in Dąbrowa Górnicza
Ryszard Bernaś
Pałac Kultury Zagłębia in Dąbrowa Górnicza
71
Katarzyna Pleśniak
Chancellor, Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice
Prof. Zygmunt Tlatlik
Bartorsz Matylewicz
Press Spokesman City Hall in Dąbrowa Górnicza
Anna Zubko
Press Office City Hall in Dąbrowa Górnicza
72
Jury Konkursu
Przewodniczący:
Akademia Muzyczna we Wrocławiu
Zastępcy Przewodniczącego:
prof. dr hab. Jan Wincenty Hawel
Akademia Muzyczna w Katowicach
prof. zw. dr hab. Stanisław Dziewior
Akademia Muzyczna w Katowicach
Członkowie Jury:
prof. János Bálint
Musikhohschulle w Detmold w Niemczech i Akademia Muzyczna
w Katowicach
prof. dr hab. Barbara Świątek-Żelazna
prof. František Kantor
Akademia Sztuk Pięknych im. Janáčka w Brnie
prof. dr hab. Igor Cecocho
Akademia Muzyczna we Wrocławiu i Akademia Muzyczna w Łodzi
prof. dr hab. Roman Gryń
Akademia Muzyczna w Poznaniu
73
dr hab. Wacław Mulak
prof. Maria Czajkowska
Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie
prof. dr hab. Tomasz Strahl
Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie
Sekretarz Jury:
Zastępca Sekretarza Jury:
mgr Zofia Pielgrzym
Wydział Promocji, Kultury i Sportu
Urzędu Miejskiego w Dąbrowie Górniczej
Dyrektor Artystyczny:
74
The Competition Jury
Chairman:
Prof. Jerzy Mrozik
Academy of Music in Wrocław
Vice-Chairmen:
Prof. Jan Wincenty Hawel
Full Prof. Stanisław Dziewior
Members of the Jury:
Prof. János Bálint
Musikhochschule in Detmold in Germany and the Academy of Music
in Katowice
Prof. Barbara Świątek-Żelazna
Prof. František Kantor
Janáček Academy of Fine Arts in Brno
Prof. Igor Cecocho
Academy of Music in Wrocław and Academy of Music in Łódź
Prof. Roman Gryń
Academy of Music in Poznań
75
Wacław Mulak, PhD
Prof. Maria Czajkowska
Pyotr Tchaikovsky Conservatory of Music in Moscow
Prof. Tomasz Strahl
Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw
Secretary of the Jury:
Asst. Prof. Damian Walentek
Vice-Secretary of the Jury:
Zofia Pielgrzym
Department of Promotion, Culture and Sport
at the Municipal Office in Dąbrowa Górnicza
Artistic Director
76
Jerzy Mrozik ukończył z wyróżnieniem
studia w zakresie gry na flecie
w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej
we Wrocławiu (1966), gdzie kształcił się
pod kierunkiem Leona Tejkowskiego
i Stanisława Michalika. Odbył studia
podyplomowe w Akademii Musických
Ůmení w Pradze u prof. Františka Čecha
(1969–1970). Od roku 1966 roku prowadzi
klasę fletu we wrocławskiej uczelni
muzycznej. W latach 1968–1974 związany
był także z Państwową Wyższą Szkołą
Muzyczną w Katowicach. Wśród jego
wychowanków jest wielu laureatów
polskich i międzynarodowych konkursów.
Tytuł naukowy profesora uzyskał w 1987 roku. W latach 1995–2002 pełnił
funkcję rektora wrocławskiej Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego
we Wrocławiu; kilkanaście lat (1980–1996), z dwuletnią przerwą, oraz 2002–
2005) sprawował we wrocławskiej Akademii kierownictwo Katedry
Instrumentów Dętych i Perkusji. Pracował jako flecista w orkiestrach
w Bydgoszczy i Wrocławiu, a także jako pierwszy flecista-solista Wielkiej
Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach (1970–1995),
z którą koncertował w krajach Europy, Azji i obu Ameryk oraz nagrał
kilkadziesiąt płyt. Występował oraz dokonał nagrań także jako solista
i kameralista. Prowadzi kursy w zakresie gry na flecie, w latach 1980–2007
był kierownikiem artystycznym ogólnopolskich Kursów Interpretacji w zakresie
gry na instrumentach dętych w Dusznikach Zdroju. Jest jurorem ogólnopolskich
i międzynarodowych konkursów muzycznych.
77
Prof. Jerzy Mrozik
Jerzy Mrozik completed with honours the State Higher School of Music
in Wrocław (1966), where he studied the flute under Leon Tejkowski and
Stanisław Michalik. He completed the postgraduate study programme
at Akademii Musických Ůmení in Prague with Prof. František Čech (1969–1970).
Since 1966 he has been conducting the flute class at the academy of music
in Wrocław. From 1968 to 1974 he was connected with the State Higher School
of Music in Katowice. Among his students there are many laureates of Polish
and international competitions. He obtained the academic title of Professor
in 1987. In 1995–2002 he held the post of the Rector of the Karol Lipiński
Academy of Music in Wrocław; for several years (1980-1996, with a two-year
interval, and 2002-2005) the was Head of the Faculty of Wind Instruments
and Percussion at the Academy in Wrocław. He worked as a flutist with
orchestras in Bydgoszcz and Wrocław, and also as the first flute soloist of the
Polish Radio and Television Grand Symphony Orchestra in Katowice (19701995), with which he performed in the countries of Europe, Asia and both
Americas and he recorded several CDs. He has also performed and made
recordings as a soloist and chamber musician. He conducts courses in the flute,
from 1980-2007 he was the artistic manager of the National Interpretation
Courses in wind instruments in Duszniki Zdrój. He is a juror of national and
international music competitions.
78
prof. dr hab. Jan Wincenty Hawel
Kompozytor, dyrygent, pedagog, absolwent
Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej
w Katowicach, gdzie otrzymał
wielokierunkowe wykształcenie u takich
wspaniałych artystów – pedagogów jak:
Bolesław Szabelski, Karol Stryja, Adam
Mitscha, Stanisław Lewandowski,
Franciszek Ryling. Studia ukończył w kilku
specjalnościach: w zakresie kompozycji
(w klasie Bolesława Szabelskiego),
dyrygentury (w klasie Karola Stryji)
i pedagogiki muzycznej. W Akademii
Muzycznej im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach nauczał kompozycji
i dyrygentury symfoniczno-operowej.
Uczelnią tą prof. Jan Wincenty Hawel
kierował przez dwanaście lat (4 kadencje) jako jej rektor (1981-1987, 19901996). W latach 1987-1990 był kierownikiem Katedry Kompozycji i Teorii
Muzyki w Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach, a od
1988 do 1990 był kierownikiem Zespołu Badawczego, którego tematem
badań była , „Muzyka na Śląsku – aspekty, nurty, działania, ludzie”.
Na dorobek twórczy (ponad 150 opusów) Jana Wincentego Hawela składa
się m.in. kilka symfonii, 2 oratoria, „Kantata”, „Magnificat”, „Msza”, „Psalmy
nieszporne na niedzielę”, 6 kwartetów smyczkowych, liczne utwory wokalnoinstrumentalne, instrumentalne, kameralne i solowe oraz pieśni solowe
i chóralne. Niektóre kompozycje zostały wydane w Polskim Wydawnictwie
Muzycznym, Wydawnictwie Muzycznym Agencji Autorskiej, Polskim Instytucie
Muzycznym, Wydawnictwie Muzycznym i Poligraficznym „Merakel”. Liczne
utwory są wykonywane na festiwalach muzyki współczesnej: we Wrocławiu,
Katowicach, Poznańskiej Wiośnie Muzycznej, Warszawskiej Jesieni, także za
granicą w krajach Europy i USA. Kompozycje przyniosły mu wiele nagród
i wyróżnień w prestiżowych konkursach kompozytorskich m. in.: Grzegorza
79
Fitelberga,
Karola
Szymanowskiego
Artura
Malawskiego,
Nowowiejskiego, Stanisława Wiechowicza, Ryszarda Bukowskiego.
Feliksa
Od 1975 r. do 2006 r. stał na czele Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej
w Katowicach. Stworzył i w latach 1981-2006 był kierownikiem artystycznym
i dyrygentem Śląskiej Orkiestry Kameralnej, z którą koncertował w kraju i za
granicą m.in. podczas znaczących festiwali muzycznych w Polsce i Europie.
Jest tej orkiestry Szefem Honorowym. Dyryguje także innymi orkiestrami
filharmonicznymi, dokonał licznych nagrań archiwalnych z Wielką Orkiestrą
Symfoniczną Polskiego Radia. Jako dyrygent dysponuje nadzwyczaj
różnorodnym repertuarem, od muzyki barokowej do współczesnej.
Jan Wincenty Hawel otrzymał wielokrotnie Nagrodę Ministra Kultury i Sztuki.
Jest również laureatem Nagrody Wojewódzkiej, Nagrody Prezydenta Miasta
Katowice, Nagrody Marszałka Województwa Śląskiego, Nagrody Karola Miarki,
Nagrody Stanisława Moniuszki oraz honorowych odznaczeń Miasta Katowice
i Miasta Pszowa. Odznaczony jest także m.in. : Złotą Odznaką z Wieńcem
Laurowym Polskiego Związku Chórów i Orkiestry, Medalem “Zasłużony Kulturze
Gloria Artis" i Złotą Odznaką Honorową za zasługi dla Województwa Śląskiego.
80
Prof. Jan Wincenty Hawel
Composer, conductor, teacher. A graduate of the State Higher School of Music
in Katowice, where he obtained a multi-direction education with such wonderful
artists-teachers as: Bolesław Szabelski, Karol Stryja, Adam Mitscha, Stanisław
Lewandowski, Franciszek Ryling. He completed three fields of study:
composition (with Bolesław Szabelski), conducting (with Karol Stryja) and
pedagogy of music. He has taught composition, opera and symphony
conducting at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. For twelve
years (4 terms), Prof. Jan Wincenty Hawel was the Rector of this Academy
(1981-1987, 1990-1996). From 1987 to 1990 he was Head of the Faculty
of Composition and Theory of Music at the Karol Szymanowski Academy
of Music in Katowice, and from 1988 to 1990 he was Head of the Research
Team, whose research was entitled "Music in Silesia - aspects, trends, activities,
people".
Jan Wincenty Hawel’s accomplishments (over 150 opuses) include among
others: a few symphonies, 2 oratorios, Cantata, Magnificat, Mass, Vespers
Psalms for Sunday, 6 string quartets, numerous vocal-instrumental,
instrumental, chamber and solo pieces as well as solo and choir songs. Some
of his compositions were published by Polskie Wydawnictwo Muzyczne,
Wydawnictwo Muzyczne Agencji Autorskiej, Polski Instytut Muzyczny,
Wydawnictwo Muzyczne i Poligraficzne "Merakel". His pieces have been
performed at contemporary music festivals: in Wrocław, Katowice, Poznań
Spring of Music, Warsaw Autumn, as well as abroad in Europe and the USA.
His compositions have been often rewarded (29) at such prestigious composers’
competitions as: the Grzegorz Fitelberg Competition, the Karol Szymanowski
Competition, the Artur Malawski Competition, the Feliks Nowowiejski
Competition, the Stanisław Wiechowicz Competition and the Ryszard Bukowski
Competition.
From 1975 to 2006 he was Head of the Symphony Orchestra of the Academy
of Music in Katowice. He founded and was the artistic manager and conductor
of the Silesian Chamber Orchestra from 1981 to 2006, with which he performed
81
in Poland and abroad e.g. at important festivals of music in Poland and
Europe. He is the Honorary Director of this Orchestra. He has also conducted
other philharmonic orchestras, he has made numerous archive recordings
with the Grand Symphony Orchestra of the Polish Radio. As a conductor,
he performs an extraordinarily varied repertoire from baroque to contemporary
pieces.
Jan Wincenty Hawel is a repeated holder of the Award from the Minister of Art
and Culture. He is also a laureate of the Award of the Silesian Province,
the Award of the Marshal of the Silesian Province, the Karol Miarka Award,
the Stanisław Moniuszko Award and the Honorary Awards of Katowice City and
Pszów City. He has been also awarded with: Golden Mark with the Laurel
Wreath of the Polish Union of Choirs and Orchestras, the Medal "Gloria Artis"
and the Gold Mark of Distinction for services for the Silesian Province.
82
prof. zw. dr hab. Stanisław Dziewior
Stanisław Dziewior jest
absolwentem Akademii Muzycznej
im. Karola Szymanowskiego w
Katowicach. Podstawowym nurtem
jego działalności artystycznej
jest praca w Narodowej Orkiestrze
Symfonicznej Polskiego Radia
w Katowicach, z którą związany
jest od 1980 r., pełniąc obecnie
funkcję trębacza-solisty oraz kierownika grupy trąbek.
Jako muzyk tej orkiestry wziął udział w ponad stu tournée koncertowych
w Europie, Ameryce Północnej i Południowej oraz Azji, występując w wielu
słynnych salach koncertowych i podczas znaczących festiwali muzycznych.
Koncertował pod batutą znakomitych dyrygentów, takich jak min: Leonard
Bernstein, Christoph Eschenbach, Kurt Masur, Lorin Maazel, Jerzy Semkow,
Stanisław Skrowaczewski.
Z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia dokonał licznych nagrań
dla wielu krajowych i zagranicznych wytwórni fonograficznych (min. Philips,
Newport Classic, Camerata Tokio, EMI, Naxos).
Jako solista nagrał dla Polskiego Radia „Koncert na trąbkę i orkiestrę”
Aleksandra Arutuniana, „Concerto in modo anticol” Andrzeja Panufnika,
„Koncert na trąbkę i orkiestrę” Krzysztofa Meyera, „Koncert na trąbkę
i orkiestrę” Mieczysława Weinberga. Jest prawykonawcą „Solemn Concerto
na trąbkę i orkiestrę” Krzesimira Dębskiego.
Współpracował z renomowanymi orkiestrami, takimi jak: Sinfonietta Cracovia,
Filharmonia Śląska, Filharmonia Łódzka, Filharmonia Wrocławska, Filharmonia
Częstochowska, Orkiestra Aukso. Bierze udział w licznych festiwalach muzyki
kameralnej i organowej wykonując dzieła kompozytorów baroku.
W Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach na stanowisku
profesora prowadzi klasę trąbki oraz pełni funkcję kierownika Katedry
83
Instrumentów Dętych i Perkusji. Jego studenci są laureatami
międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów. Uczestniczy w pracach jury
konkursów i przesłuchań oraz prowadzi działalność konsultacyjną w klasach
trąbki szkół muzycznych pierwszego i drugiego stopnia.
84
Full Prof. Stanisław Dziewior
A graduate of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. His main
artistic activity is connected with the National Polish Radio Symphony Orchestra
in Katowice, with which he has been connected since 1980, holding the post
of the trumpet soloist and the manager of the trumpet section.
With this orchestra, he has been on over a hundred concert tours of Europe,
North and South America and Asia, performing at a lot of famous concert halls
and taking part in important music festivals. He has performed under the baton
of such conductors as: Leonard Bernstein, Christoph Eschenbach, Kurt Masur,
Lorin Maazel, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski.
He has made a lot of recordings with the National Polish Radio Symphony
Orchestra for many Polish and foreign labels (e.g. Philips, Newport Classic,
Camerata Tokyo, EMI, Naxos).
His recordings for the Polish Radio as a soloist include: “Concerto for trumpet
and orchestra” by Alexander Arutunian, “Concerto in modo anticol” by Andrzej
Panufnik, “Concerto for trumpet and orchestra” by Krzysztof Meyer, “Concerto
for trumpet and orchestra” by Mieczysław Weinberg. He premiered “Solemn
Concerto for trumpet and orchestra” by Krzesimir Dębski.
He co-operated with renowned orchestras such as: Sinfonietta Cracovia, Silesian
Philharmonic, Philharmonic in Łódź, Wrocław Philharmonic, Częstochowa
Philharmonic, Aukso Orchestra. He takes part in many chamber music and
organ music festivals at which he performs baroque composers’ pieces.
He is a professor of the Academy of Music in Katowice where he conducts
the trumpet class and is the Head of the Department of Wind Instruments
and Percussion.
His students are laureates of international and national competitions.
He has been a juror of competitions and auditions and is a consultant
for trumpet classes at lower and upper level schools of music.
85
prof. János Bálint
Urodził się w 1961 r. na Węgrzech.
Ukończył Akademię Muzyczną
im. Franza Liszta w Budapeszcie
w 1984 r. Studia podyplomowe
odbył pod kierunkiem Andrása
Adorjána. Zdobył wiele nagród
w międzynarodowych konkursach
(Ancona, Lipsk, Markneukirchen).
Solista flecista w Orkiestrze
Symfonicznej Radia Węgierskiego
w
latach
1981-1991,
oraz
w Orkiestrze Węgierskiej Filharmonii Narodowej w latach 2000-2006.
Założyciel i dyrektor Instytutu Fletowego Dopplera w Budapeszcie. Obecnie
jest profesorem w Musikhochschule w Detmold (Niemcy), w Akademii
Muzycznej im. Franza Liszta w Budapeszcie (Węgry) i promotorem w Akademii
Muzycznej w Kragujevac w Serbii. Jako solista występował w prawie każdym
kraju europejskim oraz w USA, Japonii, Tajwanie, Korei i Izraelu. Nagrał 24 płyty
w Hungaroton, Capriccio i Naxos. Co roku, prowadzi od 10 do 12 kursów
mistrzowskich na całym świecie. W 2008 r. przyznano mu najwyższe
odznaczenie na Węgrzech za działalność w zakresie muzyki, nagrodę
im. Franza Liszta przyznawaną przez Ministra Kultury i Edukacji na
Węgrzech. Wykładowca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach.
86
Prof. János Bálint
Born in 1961 in Hungary. He graduated from the Franz Liszt Academy of Music
in Budapest in 1984. He completed the postgraduate study programme under
András Adorján. He won many prizes at international competitions (Ancona,
Leipzig, Markneukirchen). A flute soloist of the Hungarian Radio Symphony
Orchestra from 1981 to 1991, and of the National Hungarian Philharmonic
Orchestra from 2000 to 2006. The founder and director of the Doppler Flute
Institute in Budapest. At the moment he is a professor at Musikhochschule
in Detmold (Germany, the Franz Liszt Academy of Music in Budapest (Hungary)
and a supervisor at the Academy of Music in Kragujevac in Serbia. As a soloist,
he has performed in almost every European country and in the USA, Japan,
Taiwan, Korea and Israel. He has recorded 24 CDs with Hungaroton, Capriccio
and Naxos. Every year, he conducts from 10 to 12 masterclasses all over the
world. In 2008, he was granted the highest Hungarian recognition for musical
performance, the Franz Liszt Prize by the Minister of Culture and Education
of Hungary. A teacher of the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice.
87
prof. dr hab. Barbara Świątek-Żelazna
Ukończyła Państwową Wyższą Szkołę
Muzyczną
w
Krakowie.
Studia
podyplomowe odbyła w Konserwatorium
w Paryżu pod kierunkiem prof. G. Crunelle.
Przez wiele lat pracowała w Orkiestrze
Polskiego Radia i Telewizji jako flecistasolista. Laureatka krajowych (Katowice,
Łódź) i zagranicznych (Wiedeń, Helsinki,
Utrecht) konkursów muzycznych. Uzyskała
nagrodę „Orfeusz 1964” na Warszawskiej
Jesieni. Była członkiem zespołów: Trio
Barokowe, MW2. Uczestniczyła w wielu
międzynarodowych festiwalach muzycznych.
Prowadzi szeroką działalność estradową jako
solistka i kameralistka. Dokonała wielu
nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia, Polskich Nagrań, Telewizji Polskiej
oraz radiowych rozgłośni zagranicznych. Prowadziła kursy fletowe w Belgii,
zasiadała w jury Międzynarodowego Konkursu Fletowego w Monachium.
Inicjator i przewodnicząca jury Ogólnopolskiego Konkursu Fletowego, obecnie
Międzynarodowego Konkursu Fletowego w Krakowie. Otrzymała wiele
odznaczeń i wyróżnień m.in. Ministra Kultury i Sztuki, Nagrody Miasta
Krakowa oraz Excellence in Teaching Award R.E. i R.A. Robinsonów. Profesor
zwyczajny. W latach 1999-2002 piastowała urząd rektora Akademii
Muzycznej w Krakowie.
88
Prof. Barbara Świątek-Żelazna
She graduated from the State Higher School of Music in Cracow. She completed
her postgraduate studies at the Paris Conservatoire, under the direction of Prof.
G. Crunelle. For many years she worked for the Orchestra of the Polish Radio
and Television, as a flute soloist. A laureate of national (Katowice, Łódź)
and international (Vienna, Helsinki, Utrecht) music competitions. She won the
Orpheus 1964 Prize at the Warsaw Autumn Festival. Former member of the
ensembles: Baroque Trio and MW2. She participated in many international
music festivals. A very active soloist and chamber musician. She made
numerous archival recordings for the Polish Radio, Polish Recordings, Polish
Television, and various foreign broadcasting stations. She conducted flute
courses in Belgium, sat on the jury of the International Flute Competition
in Munich. An initiator and chairperson of the jury of the National Polish
Flute Competition, currently of the International Flute Competition in Cracow.
A laureate of many awards, distinctions and prizes, including the Award
of the Minister of Culture and Art, the Prize of the City of Cracow, and the
Ray&Ruth Robinsons Excellence in Teaching Award. Full Professor. During the
years 1999-2002, She held the function of the Rector of the Academy of Music
in Cracow.
89
prof. František Kantor
František Kantor urodził się 25 lutego
1957 w Brnie. Studiował w klasie fletu
w Konserwatorium w Brnie oraz na
Akademii Muzycznej im. Janáčka w Brnie.
Przez całe studia, dwukrotnie zdobył
nagrody
specjalne
z wyróżnieniem
w konkursach w Chomutov oraz nagrodę
specjalną w konkursie Praska Wiosna
(1981).
Występował
także
na
Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym
Talentinum. Wielokrotnie występował
jako
solista
z różnymi
orkiestrami
(z Filharmonią z Brna, Orkiestrą Filharmonii
Morawskiej,
Filharmonią
Północnych
Czech w Teplicach, Orkiestrą Filharmonii Bohuslava Martinů w Zlínie oraz
Orkiestrą Filharmoniczną Hradec Králové). Często bierze udział w sesjach
nagraniowych dla Czeskiego Radia i Czeskiej Telewizji. Był członkiem
orkiestry operowej Teatru Narodowego w Brnie. Obecnie jest solistą i gra
na flecie piccolo w Filharmonii w Brnie. Jest aktywnym muzykiem kameralnym.
Jest członkiem kwintetu Foerster Wind Quintet oraz zespołu muzyki barokowej
Camerata Brunae. Często gra wraz z giatrzystą Vladislavem Bláhą. Interesuje
się różnymi gatunkami muzyki np. jazzem, muzyką awangardową ludową
i pop. Często występuje z orkiestrami jako solista w repertuarze rockowym
i jazzowym pod dyrekcją Miloša Macheka. Jest wykładowcą w klasie fletu i fletu
piccolo w Akademii Muzycznej im. Janáčka w Brnie. Prowadzi także zajęcia
na międzynarodowych kursach mistrzowskich.
90
Prof. František Kantor
František Kantor was born on 25 February 1957 in Brno. He studied flute
at the Brno Conservatory and the Janáček Academy of Music and Performing
Arts. Troughout his studies, he won, on two occasions, special awards with
a reward at competitions in Chomutov and one special award at Prague Spring
(1981). He also performed at the Talentinum International Music festival.
He has made numerous appearances as a soloist with an orchestra (Brno
Philharmonic, Moravian Philharmonic Orchestra, North Czech Philharmonic
Teplice, Bohuslav Martinů Philharmonic Orchestra Zlín or Hradec Králové
Philharmonic Orchestra). He regularly participates in recording sessions for
Czech Radio and Czech Television. He was a member of the opera orchestra
of the National Theatre Brno. Today he is the solopiccolist in the Brno
Philharmonic. He is strongly focused on chamber music. He is a member of the
Foerster Wind Quintet and the baroque music ensemble Camerata Brunae.
He regularly performs with guitarist Vladislav Bláha. He is active in numerous
music genres, such as jazz, avant-garde music, folk and pop. He often performs
with orchestras as a soloist with rock and jazz repertoire in programmes
of conductor Miloš Machek. He also teaches flute and piccolo at the Faculty
of Janáček Academy of Music and Performing Arts in Brno. He is also a lecturer
at the International Master Classes.
91
prof. dr hab. Igor Cecocho
Igor Cecocho jest absolwentem
Białoruskiej Akademii Muzycznej
w
Mińsku
(klasa
prof.
N. Wołkowa). W latach 1979-90
był solistą Orkiestry Symfonicznej
Teatru Wielkiego w Mińsku, od
1986 po 1990 r. – wykładowcą
w Białoruskiej Akademii Muzycznej.
Jest laureatem kilku konkursów
trąbkowych.
Od
października
1990 r. objął prowadzenie klasy
trąbki w Akademii Muzycznej
we Wrocławiu, a od 2006 r.
w Akademii Muzycznej w Łodzi. W latach 1992-2006 był solistą Filharmonii
Wrocławskiej Prowadzi intensywną działalność w kraju i za granicą, grając
na trąbkach współczesnych i historycznych. Koncertował z towarzyszeniem
większości polskich orkiestr symfonicznych i kameralnych (m.in. „Sinfonia
Varsovia”) pod batutą takich dyrygentów jak m. in. : Jerzy Maksymiuk, Robert
Satanowski, Reinhard Seehafer (Niemcy), Larry Livingston (USA), Martin Hardy
(Anglia), Nikolai Dyadiura (Ukraina), Marek Pijarowski, Jerzy Salwarowski
i innych. Jako kameralista współpracował z takimi znakomitymi muzykami
jak: Emma Kirkby, Crispian Steele-Perkins, Paul Esswood, Gillian Keith, Daniel
Stabrawa, Andrzej Chorosiński, Jan Tomasz Adamus. Dokonał wielu solowych
nagrań radiowych, telewizyjnych oraz płytowych. Jest prawykonawcą utworów
kompozytorów współczesnych, prowadzi kursy mistrzowskie, wśród jego
wychowanków są laureaci konkursów krajowych i międzynarodowych. Artysta
gra na instrumentach firmy B&S oraz J.Scherzer.
92
Prof. Igor Cecocho
Igor Cecocho is a graduate of the Belarusian Academy of Music in Minsk
(Prof. N. Volkov’s class). From 1979 to 1990 he was a soloist of the Minsk
Bolshoi Theatre Symphony Orchestra, and from 1986 to 1990 - a lecturer
at the Belarusian Academy of Music. He is laureate of several trumpet
competitions. Since 1990 Igor Cecocho has been running the trumpet class
at the Academy of Music in Wroclaw, and from 2006 - at the Academy
of Music in Łódź. From 1992 to 2006 he was a soloist of the W. Lutosławski
Philharmonic Orchestra in Wroclaw. He has appeared as a soloist in Poland
and abroad, playing on both modern and historical trumpets. He has performed
with the majority of Polish symphony and chamber orchestras (among
others, Sinfonia Varsovia) with such maestros as Jerzy Maksymiuk, Robert
Satanowski, Reinhard Seehafer (Germany), Larry Livingston (USA), Martin
Hardy (Britain), Nikolai Dyadiura (Ukraine), Marek Pijarowski, Jerzy
Salwarowski and others. His chamber appearances include co-operation
with such excellent musicians as: Emma Kirkby, Crispian Steele-Perkins, Paul
Esswood, Gillian Keith, Daniel Stabrawa, Andrzej Chorosinski, Jan Tomasz
Adamus. He has recorded solo for radio, television and on CD labels many
times. He has world premiered numerous contemporary works, has run master
classes and trained several laureates of international competitions. The artist
plays B&S and J.Scherzer instruments.
93
prof. dr hab. Roman Gryń
Roman Gryń jest absolwentem Akademii
Muzycznej im. Fryderyka Chopina
w Warszawie, którą ukończył w roku
1983 na wydziale instrumentalnym –
specjalność trąbka. Swoje umiejętności
doskonalił u wybitnych pedagogów:
Tiemofieja Dokshicera i Edwarda Tara
w Bayreuth. Jest on laureatem Konkursu
Młodych Trębaczy w Pabianicach (1980) oraz
Konkursu Gry na Trąbce w Gdańsku (1985).
Pracę zawodową rozpoczął w roku 1983
w Filharmonii Narodowej w Warszawie.
W latach 1986-1988 pracował na stanowisku
muzyka solisty w Filharmonii Pomorskiej
w Bydgoszczy, a od roku 1986 do 2007 był solistą i kierownikiem grupy trąbek
w Filharmonii Poznańskiej.
Ponadto współpracował z takimi orkiestrami jak: Filharmonia Bałtycka,
Szczecińska, Koszalińska, Toruńska Orkiestra Kameralna, Capella Bydgostiensis,
Brandenburgische Staatsorchester Frankfurt (Niemcy), Northamptonshier
Contry Youth Cocnert Band (Wielka Brytania). Z wyżej wymienionymi
orkiestrami koncertował we wszystkich krajach Europy a także w USA
i Kanadzie. Roman Gryń prowadzi również bardzo bogatą działalność
solistyczną i kameralną. Jest współtwórcą zespołu kameralnego Poznań Brass
Quintet, wielokrotnie koncertował z zespołem Tutti e Solo, z którym nagrał
płytę „Polski barok”.
W swojej karierze artystycznej bardzo często koncertował z organami,
występując z takimi artystami jak: J. Tumą (Czechy), M. Rostem (Niemcy),
E. Karolak, R. Hauptmanem, M. Dąbrowskim, B. Narlochem, R. Peruckim,
J. Malanowiczem, A. Chorosińskim, i M. Hannulą (Finlandia). Nagrał płytę
z S. Kamińskim oraz dwie płyty z B. Narlochem. Ponadto jest profesorem
w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i profesorem zwyczajnym w Akademii
94
Muzycznej w Poznaniu gdzie prowadzi klasę trąbki, pełniąc jednocześnie
od 2002 roku funkcję Kierownika Katedry Instrumentów Dętych i Akordeonu.
Bardzo często zasiada w jury konkursów krajowych i międzynarodowych.
Prowadzi warsztaty i kursy interpretacji w zakresie muzyki orkiestrowej,
kameralnej i solistycznej.
95
Prof. Roman Gryń
Roman Gryń is a graduate of the Fryderyk Chopin Academy of Music
in Warsaw, at which he completed the Instrumental Department, the
trumpet specialization in 1983. He has improved his skills with outstanding
teachers:Tiemofiej Dokshicer and Edward Tar in Bayreuth. He is a laureate
of the Competition for Young Trumpeters in Pabianice (1980) and the
Trumpet Competition in Gdańsk (1985).
He started his professional work in the National Philharmonic Orchestra
in Warsaw in 1983. In the years 1986-1988 he worked in the Pomeranian
Philharmonic in Bydgoszcz as a musician-soloist, and from 1986 to 2007
he was a soloist and the manager of the trumpet section in the Poznań
Philharmonic. He has co-operated with philharmonic orchestras from:
Gdańsk, Szczecin, Koszalin and Toruń Chamber Ensemble, “Capella
Bydgostiensis”, Brandenburgische Staatsorchester Frankfurt (Germany), the
Northamptonshire County Youth Concert Band (Great Britain). With these
ensembles he performed in Europe, U.S. and Canada. Roman Gryń also
undertakes various activities as a soloist and a chamber player. He is the
co-founder of “Poznań Brass Quintet” chamber ensemble and often performed
with “Tutti e Solo”, with which he recorded the “Polski barok” (“Polish
Baroque”) CD.
In his artistic career he is very often accompanied by a group of organ
players such as: J. Tuma (Czech Republic), M. Rost (Germany), E. Karolak,
R. Hauptman, M. Dąbrowski, B. Narloch, R. Perucki, J. Malanowicz,
A. Chorosiński and M. Hannula (Finland). He has recorded a CD with S. Kamiński
and two CDs with B. Narloch. He is also a professor at the Academy of Music
in Poznań and in Bydgoszcz. In Poznań he leads the trumpet class and since
2002 he is the Head of the Chair of Wind Instruments and Accordion. He has
been a jury member at national and international competitions. He leads
workshops and interpretation courses of orchestral, chamber and solo music.
96
dr hab. Wacław Mulak
W 1994 roku ukończył Akademię Muzyczną
w Warszawie. W tym samym roku rozpoczął
pracę w Capelli Cracoviensis na stanowisku
pierwszego trębacza (solisty). Od 1996
uzupełniał umiejętności muzyczne na
studiach podyplomowych w Hochschule für
Musik w
Stuttgarcie, a następnie
w Monachium w klasie trąbki prof.
H. Läubina. Jest laureatem pierwszych
nagród, m.in. na: Konkursie Instrumentów
Dętych
Blaszanych
we
Wrocławiu
(1989), Konkursie Zespołów Kameralnych
w Bydgoszczy
(1993).
Współpracował
z wieloma orkiestrami, takimi jak: Sinfonia
Varsovia, Orkiestra Kameralna Auxo, Sinfonietta Cracovia, Sinfonietta
Tübingen, Orkiestra Opery w Stuttgarcie, Radiowa Orkiestra Symfoniczna
w Krakowie. Obecnie pracuje w Filharmonii im. K. Szymanowskiego
w Krakowie jako pierwszy trębacz (solista). Koncertował pod batutą wielu
znakomitych dyrygentów, takich jak: L. Zagrosek, J. Semkow, S. Skrowaczewski,
K. Penderecki, K. Kord, W. Polianicko, A. Wit, E. Krivine, G. Chmura, J. Kasprzyk,
G. Nowak. W roku 2001 uzyskał kwalifikacje I stopnia w dziedzinie
instrumentalistki w zakresie gry na trąbce. Obecnie zajmuje stanowisko
adiunkta w Akademii Muzycznej w Krakowie. Od 1999 roku jest wykładowcą
letnich Kursów w Akademii Muzycznej w Krakowie. Jest również
współzałożycielem zespołu Barock Tune. W 2013 roku otrzymał stopień
doktora habilitowanego.
97
Wacław Mulak, PhD.
He completed the Academy of Music in Warsaw in 1994. In the same year,
he started working at Capella Cracoviensis at the position of the first trumpeter
(soloist). Since 1996 he improved his musical skills at the postgraduate study
programme in Hochschule für Musik in Stuttgart, and next in Munich in the
trumpet class led by Prof. H. Läubin. He is the winner of first prizes at: the Brass
Instruments Competition in Wrocław (1989), the Competition for Chamber
Ensembles in Bydgoszcz (1993). He has cooperated with many orchestras, such
as: Sinfonia Varsovia, Auxo Chamber Orchestra, Sinfonietta Cracovia,
Sinfonietta Tübingen, Orchestra of the Opera in Stuttgart, Radio Symphony
Orchestra in Cracow. Currently he works as the first trumpeter (soloist) at the
K. Szymanowski Philharmonic in Cracow. He performed under the baton
of many brilliant conductors, among others: L. Zagrosek, J. Semkow,
S. Skrowaczewski, K. Penderecki, K. Kord, W. Polianicko, A. Wit, E. Krivine,
G. Chmura, J. Kasprzyk, G. Nowak. In 2001 he obtained the 1st degree
qualifications in the field of instrumental studies, trumpet major. Currently,
he is an Assistant Professor at the Academy of Music in Cracow. Since 1999
he has been a lecturer at the Summer Courses of the Academy of Music
in Cracow. He is also co-founder of the Barock Tune ensemble. In 2013
he obtained the habilitation doctorate degree.
98
prof. Maria Czajkowska
Prof. Konserwatorium Moskiewskiego
im. P. Czajkowskiego, kierownik Katedry
Wiolonczeli i Kontrabasu. „Jedna
z największych wiolonczelistów;
głęboko myślący muzyk i świetna
aktorka (…)” – tak scharakteryzował ją
w Moskwie nauczyciel Mścisław
Rostropowicz.
Urodziła się we Lwowie. Skończyła
Konserwatorium Moskiewskie
im. P. Czajkowskiego w klasie prof.
Rostropowicza. W 1966 r. wzięła udział w konkursie Republik, gdzie
zajęła II miejsce. W tym samym roku zdobyła nagrodę na II Międzynarodowym
Konkursie im. P. Czajkowskiego. W 1968 r. zdobyła pierwszą nagrodę na
Międzynarodowym Konkursie im. Kazalsa.
Koncertowała w wielu krajach świata: USA, Niemczech, Rumunii, Kostaryce,
Austrii, Grecji i in. Jest pierwszym wykonawcą wielu utworów współczesnych
kompozytorów, napisanych specjalnie dla niej i jej dedykowanych.
Prof. Maria Czajkowska uzyskała tytuł Narodowej Artystki Federacji Rosyjskiej.
Jest także członkiem jury wielu międzynarodowych konkursów, prowadzi
wyższe kursy kształcące umiejętności wykonania i interpretacji w wielu krajach
świata.
99
Prof. Maria Czajkowska
Professor of the Tchaikovsky Moscow Conservatory, Head of the Cello and
Double Bass Department. “One of the most excellent cellists; a deeply thinking
musician and brilliant actress (...)”, Mstislav Rostropovich, a teacher,
characterised her in this way in Moscow.
She was born in Lvov. She completed the Tchaikovsky Moscow Conservatory,
the class of Prof. Rostropovich.In 1966 she took part in the Competition
of Republics, at which she won the 2nd prize. In the same year she won a prize
at the P. Tchaikovsky International Competition. In 1968 she won the first prize
at the Casals International Competition.She gave concerts in many countries
of the world: USA, Germany, Romania, Costa Rica, Austria, Greece and others.
She has been the first performer of many works by contemporary composers,
composed specially for her and dedicated to her.
Prof. Maria Czajkowska received the title of the People’s Artist of Russia.
She has also been a jury member of many international competitions,
she conducts higher courses in performance and interpretation in many
countries of the world.
100
Zdzisław Łapiński urodził się w 1956 roku
w Krakowie. Jego pedagogami byli prof.
L. Solecki i prof. H. Zarzycki – w którego
klasie wiolonczeli ukończył z wyróżnieniem
Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną
w Krakowie.
W 1981 roku wyjechał na roczne
stypendium do USA, gdzie studiował
w Yale University pod kierunkiem
prof. Aldo Parisota. W 1977 roku na
Ogólnopolskim Konkursie Muzyki
Kameralnej w Łodzi był członkiem kwartetu
– laureata I nagrody. W 1978 roku z tym samym kwartetem zajął III miejsce
na Międzynarodowym Konkursie Kwartetów Smyczkowych w Evian (Francja).
W tym samym roku na Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym w Poznaniu
został laureatem III nagrody. W 1979 roku jako członek tria fortepianowego
(„Trio Jagiellońskie”) został laureatem Międzynarodowego Konkursu Muzyki
Kameralnej we Florencji.
Dokonał szeregu nagrań dla potrzeb Polskiego Radia i Telewizji oraz dla Radia
Francuskiego. Koncertował m.in. we Francji, Niemczech, Włoszech, Szwajcarii,
Jugosławii, USA, Brazylii, Japonii, Libanie i na Malcie.
W latach 1979 – 1981 był I wiolonczelistą orkiestry kameralnej „Capella
Cracoviensis”. W latach 1981 – 1989 był koncertmistrzem Orkiestry PRiTV
w Krakowie. W latach 1989 – 2012 był koncertmistrzem Narodowej Orkiestry
Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. W 1992 roku założył Zespół
Wiolonczel „CANTABILE”, którego jest kierownikiem artystycznym. Od 1997
roku jest także kierownikiem artystycznym Zespołu Kameralnego „Primo
Allegro”.
Jest również Profesorem i Kierownikiem Katedry Wiolonczeli i Kontrabasu
w Akademii Muzycznej w Krakowie, a od 2012 roku pełni funkcję Rektora
tej Uczelni.
101
Zdzisław Łapiński was born in 1956 in Cracow. His teachers were Professors:
L. Solecki and H. Zarzycki - whose classes he completed with honours at the
State Higher School of Music in Cracow. In 1981 he left for a one-year grant
for the USA, where he studied at Yale University under the direction of Prof.
Aldo Parisota.
In 1977 he was a member of the quartet - 1st-prize laureate at the National
Chamber Music Competition in Łódź. In 1978 he won the 3rd prize with the
same quartet at the International Competition for String Quartets in Evain
(France). At the same year at the National Cello Competition in Poznań,
he became the 3rd-prize laureate. In 1979 as a member of the piano trio
("Trio Jagiellońskie") he became the laureate of the International Chamber
Music Competition in Florence.
He made several recordings for the Polish Radio and Television and the French
Radio. He gave concerts, among others, in France, Germany, Italy, Switzerland,
Yugoslavia, USA, Brazil, Japan, Lebanon and Malta.
From 1979 to 1981 he was the 1st cellist of the chamber orchestra „Capella
Cracoviensis". Between 1981 and 1989 he was a concert master of the Polish
Radio and Television Orchestra in Cracow. Between 1989 and 2012 he was
a concert master of the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice.
In 1992 he founded the “Cantabile” Cello Ensemble, whose artistic director
he is. Since 1997 he has been the artistic manager of the “Primo Allegro”
Chamber Ensemble.
He is also Professor and Head of the Faculty of Cellos and Double Bass at the
Academy of Music in Cracow, and since 2012 he has been the Rector of this
Academy.
102
prof. dr hab. Tomasz Strahl
W 1989 roku ukończył Akademię Muzyczną
im. Fryderyka Chopina w Warszawie
w klasie wiolonczeli prof. Kazimierza
Michalika. Jako stypendysta Rządu
Austriackiego odbył roczne studium
podyplomowe w Hochschule für Musik
und darstellende Kunst w Wiedniu
u Tobiasa Kühne.
Laureat konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, m.in. I nagrody na
V Międzynarodowym Konkursie Muzycznym
im. Nicanora Zabalety w San Sebastian
w Hiszpanii (1991). Otrzymał również
nagrodę – stypendium Polsko-Japońskiej
Fundacji JESC w roku 1994.
Wśród mistrzów batuty, z którymi artysta miał okazję współpracować, znajdują
się m.in.: Andrzej Boreyko, Jan Krenz, Henryk Czyż, Philippe Entremont, Jerzy
Maksymiuk, Wojciech Michniewski, Tomasz Bugaj, Marcin Nałęcz-Niesiołowski,
Krzysztof Penderecki, Jerzy Salwarowski.
Od wielu lat prowadzi ożywioną działalność koncertową występując z takimi
orkiestrami jak: Sinfonietta Cracovia, Sinfonia Varsovia, NOSPR, Orkiestra
Symfoniczna Filharmonii Narodowej, Filharmonia Sofijska, Orquestra Sinfônica
Municipal São Paulo (Brazylia) i in.
Tomasz Strahl występował m.in. w Schauspielhaus (Berlin), Brucknersaal (Linz),
St. John’s Smith Square (Londyn), Art Center (Tel Awiw), Toppan Hall (Tokio),
Auditori (Barcelona), Sali im. Glinki w Sankt Peterburgu, w Teatrze Wielkim
w Warszawie oraz w Filharmonii Narodowej. Odbył liczne tournée po Japonii,
Kanadzie, Hiszpanii. Ważnym wydarzeniem dla artysty było wykonanie „Koncertu wiolonczelowego” Witolda Lutosławskiego, w obecności kompozytora, pod dyrekcją Mirosława Jacka Błaszczyka (1993). W 2005 roku Tomasz
Strahl zaprezentował polskie prawykonanie „II Koncertu wiolonczelo103
wego” Piotra Mossa na festiwalu Prawykonania (2005) z Narodową Orkiestrą
Symfoniczną Polskiego Radia, z którą w 2006 roku zarejestrował odnaleziony „Koncert” Zygmunta Stojowskiego.
Dokonał wielu nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej,
a także dla CBC Radio w Kanadzie. Dyskografia artysty obejmuje nagrania
dla Pony Canyon, CD Accord, Pavane Records, Gema Stereo, Polmusic, Acte
Préalable oraz Sony Classics. Był trzykrotnie nominowany do nagrody
„Fryderyk”, a w 2003 roku został jej laureatem.
Jest Profesorem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
Prowadzi także kursy mistrzowskie w Polsce, Holandii, Finlandii, Niemczech,
Japonii i Ameryce Południowej. Zasiada w jury wielu krajowych
i międzynarodowych konkursów wiolonczelowych.
Od roku 2012 bierze udział w promocji Wydania Narodowego Dzieł Fryderyka
Chopina pod redakcją prof. Jana Ekiera, koncertując z utworami na fortepian
i wiolonczelę w największych ośrodkach europejskich. Efektem współpracy
artysty z Wydaniem Narodowym jest również nagranie płyty z utworami
kameralnymi Fryderyka Chopina (DUX), która otrzymała nagrody fonograficzne
takich czasopism muzycznych jak „Scherzo” i „Pizzicato” oraz nominację
do nagrody „Fryderyk”.
Artysta gra na instrumencie Leopold Widhalm, Norymberga 1778.
104
Prof. Tomasz Strahl
He graduated from the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, the cello
class of Prof. Kazimierz Michalik. As a holder of the scholarship granted by the
Austrian Government, he completed a one-year postgraduate study programme
at the Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Vienna with Tobias
Kühne.
He is a laureate of several international and national competitions: 1st prize
at the 5th Nicanor Zabaleta International Music Competition in San Sebastian
in Spain (1991). He also obtained the prize-scholarship of the JESC Polish-Japan
Foundation in 1994.
He has worked with such maestros as: Andrzej Boreyko, Jan Krenz, Henryk Czyż,
Philippe Entremont, Jerzy Maksymiuk, Wojciech Michniewski, Tomasz Bugaj,
Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Krzysztof Penderecki, Jerzy Salwarowski.
For many years he has been performing with such orchestras as: Sinfonietta
Cracovia, Sinfonia Varsovia, National Polish Radio Symphony Orchestra,
National Philharmonic Symphony Orchestra, Sofia Philharmonic, Orquestra
Sinfônica Municipal São Paulo (Brazil) and others.
Tomasz Strahl has performed at Schauspielhaus (Berlin), Brucknersaal (Linz),
St. John’s Smith Square (London), Art Centre (Tel Aviv), Toppan Hall (Tokyo),
Auditori (Barcelona), Glinka Hall in Sankt Petersburg, Grand Theatre in Warsaw
and at the National Philharmonic. He was on a tour of Japan, Canada, Spain.
An important artistic event was performance of “Cello Concerto” by Witold
Lutosławski, in the composer’s presence, under the direction of Mirosław Jacek
Błaszczyk (1993). In 2005 Tomasz Strahl performed the Polish premiere
of “II Cello Concerto” by Piotr Moss at the Festival of Premiers (2005) with the
National Polish Radio Symphony Orchestra, with which he recorded the found
“Concerto” by Zygmunt Stojowski.
He made a lot of archive recordings for the Polish Radio and Polish Television
and for the CBC Radio in Canada. He recorded with such labels as Pony Canyon,
CD Accord, Pavane Records, Gema Stereo, Polmusic, Acte Préalable and Sony
105
Classics. He was nominated three times for the “Fryderyk” prize and he became
its laureate in 2003.
He is a professor of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. He also
conducts master classes in Poland, Holland, Finland, Germany, Japan and North
America. He has been a jury member at national and international
competitions.
Since 2012 he has been involved in the promotion of the National Edition
of Fryderyk Chopin’s Works edited by Prof. Jan Ekier and therefore gives piano
and cello concerts at the biggest centres in Europe. The artist’s co-operation
with the National Edition resulted in recording of CDs with Chopin’s chamber
pieces (DUX), which won prizes of such musical magazines as “Scherzo”
and “Pizzicato” and the nomination for the “Fryderyk” award.
The artist plays the Leopold Widhalm, Norymberga 1778 instrument.
106
Damian Walenek urodził się w 1965 r.
Studiował w Akademii Muzycznej
w Katowicach w klasie waltorni
Mieczysława Korcza oraz w klasie
kameralistyki prof. Henryka Kierskiego
i prof. Tomasza Miczki. Ukończył również
studia podyplomowe w zakresie prawa
autorskiego, wydawniczego i prasowego
na Wydziale Zarządzania i Komunikacji
Społecznej Uniwersytetu Jagiellońskiego
w Krakowie.
Swoje umiejętności doskonalił na kursach
mistrzowskich m.in. w Weimarze u Petera
Damma. Brał także udział w warsztatach, które prowadzili: Bruce Heim,
Christian Dallmann, Stefan de Leval Jezierski, Xiao Ming-Han, Kazimierz
Machala, Jennifer Montone czy Radovan Vlatković. Po krótkim okresie pracy
w Operze Śląskiej w Bytomiu, od 1989 r. jest waltornistą Narodowej Orkiestry
Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. Z orkiestrą tą wziął udział w ponad
stu tournée w Europie, Ameryce Południowej i Azji, występując w wielu salach
koncertowych i biorąc udział w znaczących festiwalach muzycznych. Jako
muzyk orkiestrowy wziął udział w nagraniach ponad stu płyt dla polskich
i zagranicznych wytwórni fonograficznych (m.in. Camerata Tokyo, Naxos,
Newport Classic, Philips), także archiwalnych dla potrzeb Polskiego Radia.
Współpracował z wieloma orkiestrami i zespołami kameralnymi (m.in.
Filharmonia Gorzowska, Filharmonia Łódzka, Filharmonia Nowosądecka,
Filharmonia Rybnicka, Filharmonia Wrocławska, Filharmonia Zabrzańska,
Opera Wrocławska, Sinfonia Varsovia w Warszawie, Sinfonietta Cracovia
w Krakowie, Wratislavia, Leopoldinum i Ricordanza we Wrocławiu, Śląska
Orkiestra Kameralna i Primo Allegro w Katowicach, Aukso w Tychach, Camerata
Impuls w Bytomiu, Kwartet Śląski). Występował pod batutą takich
dyrygentów, jak m.in. Christian Arming, Gabriel Chmura, Jacek Kaspszyk,
107
Kazimierz Kord, Jan Krenz, Alexander Liebreich, Witold Lutosławski, Sir Neville
Marriner, Kurt Masur, Krzysztof Penderecki, Jerzy Semkow, Stanisław
Skrowaczewski czy Antoni Wit.
W 1996 r. rozpoczął działalność pedagogiczną w Akademii Muzycznej
w Katowicach. W 2006 r. uzyskał stopień doktora, a w 2014 doktora
habilitowanego sztuki muzycznej. Od 2007 pracuje na stanowisku adiunkta.
Studenci klasy waltorni dr hab. Damian Walentka są laureatami wielu
konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych.
108
Asst. Prof. Damian Walentek
Born in 1965. He studied at the Academy of Music in Katowice, in the French
horn class tutored by Mieczysław Korcz and in the chamber music class of Prof.
Henryk Kierski and Prof. Tomasz Miczka. He has also completed postgraduate
studies in the copyright, publishing rights and the press law at the Department
of Management and Social Communication of the Jagiellonian University
in Cracow.
He has improved his skills at masterclasses in Weimar with Peter Damm. He has
also taken part in workshops tutored by: Bruce Heim, Christian Dallmann,
Stefan de Leval Jezierski, Xiao Ming-Han, Kazimierz Machala, Jennifer Montone
and Radovan Vlatković. After a short period of work for the Silesian Opera
in Bytom, since 1989 he has been a French horn player of the National Polish
Radio Symphony Orchestra in Katowice. With this orchestra, he has been on
over a hundred tours of Europe, South America and Asia, performing at a lot
of concert halls and taking part in important music festivals. As an orchestra
musician he has taken part in over a hundred recordings of CDs and DVDs
for Polish and foreign labels (e.g. Camerata Tokyo, Naxos, Newport Classic,
Philips), and in archive recordings for the Polish Radio.
He has co-operated with several orchestras and chamber ensembles
(among others the Philharmonic in Gorzów, Łódź Philharmonic, Nowy Sącz
Philharmonic, Rybnik Philharmonic, Wrocław Philharmonic, Zabrze
Philharmonic, Wrocław Opera, Sinfonia Varsovia in Warsaw, Sinfonietta
Cracovia in Cracow, Wratislavia, Leopoldinum and Ricordanza in Wrocław,
Silesian Chamber Orchestra and Primo Allegro in Katowice, Aukso in Tychy,
Camerata Impuls in Bytom, Silesian Quartet). He has performed under the
baton of such conductors as: Christian Arming, Gabriel Chmura, Jacek
Kaspszyk, Kazimierz Kord, Jan Krenz, Alexander Liebreich, Witold Lutosławski,
Sir Neville Marriner, Kurt Masur, Krzysztof Penderecki, Jerzy Semkow,
Stanisław Skrowaczewski and Antoni Wit.In 1996 he started teaching at the
Academy of Music in Katowice. In 2006 he obtained the doctoral degree, and
2014 the postdoctoral degree of musical arts. Since 2007 he has been working
at the post of Assistant Professor. His students of the French horn class have
been laureates of numerous national Polish and international competitions.
109
mgr Zofia Pielgrzym
Absolwentka Wydziału Teorii Muzyki, Kompozycji
i Dyrygentury Akademii Muzycznej im. Karola
Lipińskiego we Wrocławiu. Były nauczyciel
Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st.
im. Karola Szymanowskiego we Wrocławiu oraz
Państwowej Szkoły Muzycznej im. Michała Spisaka
w Dąbrowie Górniczej. Od 2006 roku organizator
oraz koordynator Konkursu Muzycznego im. Michała
Spisaka w Dąbrowie Górniczej.
110
Zofia Pielgrzym
A graduate of the Faculty of Composition, Conducting, Theory of Music and
Music Therapy at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław. A former
teacher at the Karol Szymanowski Lower and Upper Level School of Music
in Wrocław and the Michał Spisak State School of Music in Dąbrowa Górnicza.
Since 2006 she has been involved in organising and coordinating of the Michał
Spisak Music Competition in Dąbrowa Górnicza.
111
Studiował w Państwowej Wyższej Szkole
Muzycznej w Katowicach w klasie fagotu
prof. Wiktora Osadzina, uzyskując
w r. 1965 dyplom z wyróżnieniem.
Otrzymał I nagrodę na Ogólnopolskim
Konkursie Dętych Zespołów
Kameralnych w Katowicach w kategorii
kwintetu (1963), III nagrodę na
Konkursie Młodych Muzyków
w Gdańsku (1966), brał ponadto udział
w konkursach w Genewie (1967 –
dyplom), Budapeszcie i Pradze.
W latach 1961 – 1968 był I fagocistą Filharmonii Śląskiej w Katowicach, po czym
rozpoczął trwającą do września 2007 r. pracę w tamtejszej Narodowej
Orkiestrze Symfonicznej Polskiego Radia, gdzie był I fagocistą, a zarazem
członkiem Kwintetu Dętego Polskiego Radia. Uczestniczył w ponad 70 tournѐe
koncertowych po Europie, USA, Japonii, Brazylii, Korei Płd., Hongkongu,
Tajwanie, Turcji, Libanie, Iranie, występując w wielu renomowanych salach
koncertowych m.in. podczas prestiżowych festiwali muzycznych (np. Berliner
Festwochen, Europa Musical w Monachium, Festival de Musica de Canarias,
Prazske Jaro, Wien Modern, Music Protokoll w Gratzu). Grał pod batutą tak
znakomitych dyrygentów jak: Bernstein, Mazur, Skrowaczewski, Zecchi,
Semkow, Wit, Penderecki, Krenz, Kasprzyk. Dokonał licznych nagrań
archiwalnych dla Polskiego Radia.
Od ponad 25 lat jest pedagogiem, a od 2002 – 2008 r.u pełnił funkcję Dziekana
Wydziału Wokalno – Instrumentalnego Akademii Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach. Juror Akademickiego Konkursu Obojowo –
Fagotowego w Sieradzu i Łodzi od 1996 r.
112
He studied at the State Higher Music School in Katowice, in the bassoon class
led prof. Wiktor Osadzin, and in 1965 he was awarded the diploma with
distinction.
In the National Polish Competition for Chamber Wind Bands in Katowice,
he won the 1st prize in the quintet category (1963), the 3rd prize in the
Competition for Young Musicians in Gdańsk (1966). He also participated
in competitions in Geneva (1967 – diploma), Budapest and Prague.
From 1961 to 1968 he was the 1st bassoonist of the Silesian Philharmonic
in Katowice, and then he started work, and has been working ever since
to September 2007, for the Polish Radio National Symphony Orchestra, as the
1st bassoonist and a member of the Polish Radio Brass Quintet. He took part
in more than 70 concert tours in Europe, the USA, Japan, Brazil, South Korea,
Hongkong, Taiwan, Turkey, Lebanon, Iran, performing in numerous reputable
concert halls, at prestigious music festivals (e.g. Berliner Festwochen, Europa
Musical in Monachium, Festival de Musica de Canarias, Prazske Jaro, Wien
Modern, Music Protokoll
in Gratz). He played under the baton of such
outstanding conductors like: Bernstein, Mazur, Skrowaczewski, Zecchi, Semkow,
Wit, Penderecki, Krenz, Kasprzyk. He made several archive recordings for the
Polish Radio.
For more than 25 years he has been a teacher and since 2002 – 2008 he has
been the Dean of the Vocal-Instrumental Department at the Karol Szymanowski
Music Academy in Katowice. Since 1996 he has been a juror of the Oboe–
Bassoon Academic Competition in Sieradz and Łódz, Artistic Director of The
1st Michał Spisak National Polish Music Competition in 2006.
113
Uczestnicy Konkursu / Competition Participants
TRĄBKA/TRUMPET
1. Dziuba Jonasz
Akompaniament – Maria Miszczak
2. Gaweł Adrian
Akompaniament – Adam Greń
3. Jarosz Krystian
Akompaniament – Wioletta Fluda
4. Kamiński – Kaczmar Miłosz
Akompaniament – Magdalena Ochlik – Jankowska
5. Kaszuba Wojciech
6. Kisielnicki Mateusz
7. Kobus Aleksander
Akompaniament – Monika Hanus
8. Krause Grzegorz
9. Mzyk Seweryn
Akompaniament – Joanna Kubas
10. Nauš Václav
11. Portka Sebastian
12. Stach Agata
13. Tkaczyk Dariusz
114
FLET/FLUTE
14. Batinica Ana
Akompaniament – dr Andrzej Jungiewicz
15. Czerwińska Joanna
Akompaniament – Małgorzata Mokrus
16. Egielman Natalia
Akompaniament – Izabela Pszkiewicz
17. Falkiewicz Daria
Akompaniament – Marianna Waszkiewicz
18. Fiszer Konrad
Akompaniament – Monika Kruk
19. Frątczak Monika
Akompaniament – dr Iwona Popławska – Zimowska
20. Głodek Agata
Akompaniament – Paulina Urbankowska
21. Grad Klaudia
22. Graś – Łukaszewska Paulina
Akompaniament – Zbigniew Waszak
23. Ito Akiko – Japonia
Akompaniament – Ai Ishizaki
24. Jarząbek Natalia
25. Kerner Mária
Akompaniament – József Gábor
26. Kharshiladze Teimurazi
Akompaniament – Mika Mori
27. Kim Ju Hee
28. Krupa Magdalena
29. Lee Minhe
115
30. Leonkiewicz Olga
31. Łączak Jakub
Akompaniament – Iwona Popławska – Zimowska
32. Majewska Kalina
33. Mętel Adrianna
Akompaniament – Anna Czaicka
34. Moutte Sophie
35. Neugebauer Zofia
36. Niedźwiecka Zuzanna
Akompaniament – Andrzej Jungiewicz
37. Niziołek Paweł
38. Orlikowska Ada
39. Paryżak Michał
40. Pechytiak Aleksandra
41. Podpečan Anja
42. Pyka Estera
43. Sarwińska Iwona
44. Sierant Tomasz
45. Skowron Anna Barbara
Akompaniament – Paulina Urbankowska
46. Skrzypczak Karina
116
47. Spleśniały Magdalena
Akompaniament – Kinga Firlej – Kubica
48. Stachura Magdalena
49. Szymański Marek
Akompaniament – Monika Kruk
50. Tsuzuki–Eining Asami
51. Varga Tekla
52. Walesa Karolina
53. Wang Ching-Yao
54. Yu Shengmiao
Akompaniament – Małgorzata Mokrus
55. Ziniewicz Gabriela
56. Żołnacz Marianna
57. Żwirdowska Maria
WIOLONCZELA/CELLO
58. Bafeltowski Gustaw
Akompaniament – Maria Sterczyńska
59. Bafeltowski Wojciech
Akompaniament – Katarzyna Kwiatkowska
60. Barczyk Szymon
Akompaniament – dr hab. Agnieszka Przemyk- Bryła
61. Bargieł Konrad
Akompaniament – dr Michał Sadzikowski
117
62. Bąk Agata
Akompaniament – dr hab. Agnieszka Przemyk – Bryła
63. Bleja Małgorzata
Akompaniament – Paweł Mazur, Mikołaj Cieślak
64. Błaszczyk Mikołaj
65. Chwaszczewska Olga
Akompaniament – Elena Aleksiejuk
66. Cierpisz Anna
67. Cieślak Mikołaj
Akompaniament – Aleksander Kistowski
68. Dubis Jacek
Akompaniament – dr Wiesława Pławska – Tracz
69. Dziedziak Łukasz
Akompaniament – Krzysztof Sowiński
70. Filipek Zuzanna
Akompaniament – Agnieszka Przemyk – Bryła
71. Frankiewicz Dominik – rezygnacja
72. Grondys Paulina
Akompaniament – Michał Sadzikowski
73. Grzegorz Daria
74. Hanć Joanna
Akompaniament – Magdalena Darska-Szpakiewicz
75. Humaj Karolina
Akompaniament – Agnieszka Kopeć
76. Jaworski Wojciech
Akompaniament – Michał Sadzikowski
77. Jin Kyung Kim
78. Kaczmarek Barbara
79. Kafel Adrianna
118
80. Kauf Ewa
Akompaniament – Marcin Mogiła
81. Kozak Alicja
82. Kozub Sebastian
83. Kulak Anna
Akompaniament – Alina Wojtowicz
84. Kułakowski Maciej
Akompaniament – Mikołaj Sikała
85. Latoszek Małgorzata
Akompaniament – Agnieszka Kozło
86. Lewandowski Jan
Akompaniament – Elena Aleksiejuk
87. Łyszczorz Piotr
88. Mańka Mateusz
Akompaniament – prof. AM dr hab. Grzegorz Biegas
89. Mazurek Adam
90. Meiser Oliwia
Akompaniament – Małgorzata Renka-Zawodny
91. Nigrelli Nicolò
92. Olejnik Emil
Akompaniament – Katarzyna Kwiatkowska
93. Oller Małgorzata
Akompaniament – dr Agnieszka Kozło
94. Orłowska Maria
Akompaniament – Małgorzata Ciesielska
95. Piątkowska Kamila Magdalena
Akompaniament – Piotr Kopczyński
96. Podgórski Jacek
Akompaniament – Aleksandra Dobrowolska – Schut
119
97. Przybyszewska Antonina
98. Rosiak Emilian
99. Rychwalska Elżbieta
100. Sikorska Marianna
101. Sołtys Martyna
Akompaniament-Anna Czaicka
102. Sompolińska Julia
Akompaniament – Paweł Mazur
103. Sporniak Filip
104. Stasiewicz Katarzyna
105. Sydor Marcelina
106. Szałkiewicz Wojtek
Akompaniament – Paweł Mazur
107. Topp Monika
108. Wiśniewska Krystyna
109. Xu He
Akompaniament – Aleksandra Dobrowolska
110. Ziemkiewicz Zofia
120
1. Dziuba Jonasz
I etap
1. Jean Pennequin - Morceau de
Concert
2. Eugene Bozza - Rustiques
II etap
1. Leopold Mozart - Koncert D-dur
2. Paul Hindemith - Sonata na trąbkę
i fortepian
III etap
Johann Nepomuk Hummel - Koncert Esdur
Zwycięzca tegorocznego Konkursu Instrumentów Dętych w Katowicach
i stypendysta Prezydenta miasta Wrocław. Jako członek Santander Orchestra
miał zaszczyt współpracy z Gaborem Boldoczki. Występował pod batutą: Jerzego
Maksymiuka, Johna Axelroada, Krzysztofa Pendereckiego, Kirilla Karabitsa
i innych. Już jako gimnazjalista wystąpił solowo w Filharmonii Narodowej wraz
z orkiestrą Jerzego Gonczorowskiego. Muzyk współpracuje z manufakturą
Van Laar trumpets and flugelhorns tworząc nowe modele instrumentów, w tym
trąbki na których koncertuje w Polsce i Europie.
The winner of this year’s edition of the Wind Instruments Competition
in Katowice and a holder of the scholarship granted by the President of the City
of Wrocław. As a member of the Santander Orchestra he has had an honour
to co-operate with Gabor Boldoczki. He has performed under the baton of: Jerzy
Maksymiuk, John Axelroad, Krzysztof Penderecki, Kirill Karabits and others.
When he was a student at a junior high school, he performed solo at the Warsaw
Philharmonic together with the orchestra of Jerzy Gonczorowski. The musician
collaborates with the Van Laar trumpets and flugelhorns manufactory and has
created new models of instruments, including the trumpets which he plays
concerts in Poland and Europe.
121
2. Gaweł Adrian
I etap
1. Jean Pennequin - Morceau de Concert
2. Eugene Bozza - Caprice nr 1 op. 47
II etap
1. Johann Friedrich Fasch - Koncert D-dur
2. Kent Kennan - Sonata na trąbkę i fortepian
III etap
Johann Nepomuk Hummel - Koncert Es-dur
Brałem udział w wielu konkursach i zdobyłem parę nagród:





II miejsce – III edycji Konkursu im. L. Lutaka 5-7 listopada 2009 r.,
II nagroda na VI Ogólnopolskim Festiwalu Trębaczy,
II nagroda w Szczecinku XXXIV Konkurs Młodego Muzyka,
II nagroda w Krakowie III Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych
Blaszanych,
wyróżnienie w ZSM im. M. Spisaka Dąbrowie Górniczej XIV Śląski Konkurs
"INSTRUMENTY DĘTE".
Niestety od początku studiów nie udało mi się nic osiągnąć. Dopiero na ostatnim
roku udało się zdobyć II nagrodę na Ogólnopolskim konkursie instrumentów
dętych blaszanych w Katowicach (2016 r.).
Uczestniczyłem w licznych koncertach z udziałem wielu gwiazd np. Krzesimir
Dębski, Piotr Bałtroczyk. Miałem możliwość współpracować z wieloma
znakomitymi dyrygentami takimi jak: Jacek Rogala, Grzegorz Mielimąka, Andrzej
Zubek, Mirosław Jacek Błaszczyk.
He has taken part in a lot of competitions and has won a few prizes:




2nd prize – 3rd edition of the L. Lutak Competition, 5-7 November 2009,
2nd prize at the 6th National Polish Festival of Trumpeters,
2nd prize in Szczecinek at the 34th Young Musician Competition,
2nd prize in Cracow at the 3rd National Polish Brass Instruments
122

Competition,
a distinction at the Michał Spiska Group of Schools of Music in Dąbrowa
Górnicza, the 14th Wind Instruments Competition of Silesia.
Unfortunately, since the begining of his higher education, he did not win a prize.
Only when it was his last year of study, did he manage to win the 2nd prize
at the National Polish Brass Instruments Competition in Katowice (2016).
He has participated in numerous concerts with the participation of such stars
as Krzesimir Dębski, Piotr Bałtroczyk. He has had an opportunity to work with
such outstanding conductors as: Jacek Rogala, Grzegorz Mielimąka, Andrzej
Zubek, Mirosław Jacek Błaszczyk.
123
3. Jarosz Krystian
I etap
2. George Enescu - Legende
II etap
2. Halsey Stevens - Sonata na trąbkę i fortepian
III etap
Studia muzyczne rozpoczął na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach w klasie prof. Stanisława Dziewiora. Na drugim roku studiował
w R. Schumann Hochschule w Düsseldorfie w klasie prof. Tobiasa Füllera
w ramach programu Erasmus. Od 2014 roku student Akademii Muzycznej
w Krakowie, w klasie trąbki dr hab. Wacława Mulaka. Obecnie studia II stopnia
realizuje również w Hochschule für Musik w Bazylei w mistrzowskiej klasie
prof. Klausa Schuhwerka.
Krystian
z
powodzeniem
i międzynarodowych m.in.:
brał
udział
w
konkursach
ogólnopolskich

II miejsce na X Międzynarodowym Konkursie interpretacyjnym Instrumentów
Dętych w Brnie,

II miejsce na IV Ogólnopolskim Konkursie im. Ludwika Lutaka w Krakowie,

II miejsce na VI Ogólnopolskim Festiwalu Trębaczy w Kaliszu,

I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych "Pro
Bohemia" w Ostrawie,

I miejsce na III Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych
Blaszanych we Wrocławiu oraz zakwalifikowanie się do 68 edycji
Międzynarodowego Konkursu "Praska Wiosna".
Udoskonalał swoje umiejętności w zakresie gry na trąbce biorąc udział w wielu
warsztatach i kursach z takimi trębaczami jak Gabor Tarkovi, Guillaume Jehl,
Gabor Boldocki, Stefan Schultz, Wolfgang Guggenberger, Andrei Ikov, Vladimir
Pushkarev.
Współpracował z takimi orkiestrami jak: Theater Basel, Orkiestra Kameralna
124
Aukso i Sinfonietta Cracovia, Polską Filharmonią Kameralna Sopot i Filharmonia
Krakowska. Występował w światowej sławy salach koncertowych: Carnegie Hall,
Alte Oper, Victoria Hall.
Za osiągnięcia artystyczne został nagradzany: Stypendium Ministra Kultury
i Dziedzictwa Narodowego (2012, 2007), Stypendium Młoda Polska (2013),
Stypendium Prezydenta Miasta Jaworzna (2005, 2006).
He started studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice,
in the class led by Prof. Stanisław Dziewior. At the second year, he studied
AT R. Schumann Hochschule in Düsseldorf, in the class led by Prof. Tobias Füller
as part of the Erasmus programme. Since 2014 he has been a student
of the Academy of Music in Cracow, in the trumpet class of Wacław Mulak, PhD.
Currently, he is also attending the second cycle study programme at Hochschule
für Musik in Basel, in the masterclass of Prof. Klaus Schuhwerk.
Krystian has successfully taken part in national Polish and international
competitions, e.g.:

2nd prize at the 10th Interpretative Brasswind Instruments Competition in
Brno,

2nd prize at the 4th Ludwik Lutak National Polish Competition in Cracow,

2nd prize at the 6th National Polish Festival of Trumpeters in Kalisz,

1st prize at the “Pro Bohemia” International Competition for Wind
Instruments in Ostrava,

1st prize at the 3rd International Competition for Brass Instruments in
Wrocław and admission to the 68th edition of the “Prague Spring”
International Competition.
He has been improving his trumpet skills by taking part in numerous workshops
and courses with such trumpeters as Gabor Tarkovi, Guillaume Jehl, Gabor
Boldocki, Stefan Schultz, Wolfgang Guggenberger, Andrei Ikov, Vladimir
Pushkarev.
He has cooperated with such orchestras as: Theater Basel, Aukso Chamber
Orchestra and Sinfonietta Cracovia, the Polish Chamber Philharmonic Sopot
and the Cracow Philarmonic. He has performed at the world famous concert
halls: Carnegie Hall, Alte Oper, Victoria Hall.
He has been awarded for his artistic achievements: the Scholarship from the
Minister of Culture and National Heritage (2012, 2017), the Young Poland
Scholarship (2013), the Scholarship from the President of the City of Jaworzno
(2005, 2006).
125
4. Kamiński-Kaczmar Miłosz
I etap
II etap
1. Giuseppe Tartini - Koncert D-dur
2. Paul Hindemith - Sonata na trąbkę i fortepian
III etap
Miłosz Kamiński-Kaczmar jest młodym świetnie zapowiadającym się trębaczem,
grę na tym instrumencie rozpoczął w wieku lat 14 w klasie prof. Szymona
Pawłowskiego w OSM I oraz II st. im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku,
ukończył szkołę w 2014 roku uzyskując celującą ocenę z dyplomu. Obecnie
studiuje na Akademii Muzycznej w Gdańsku im. Stanisława Moniuszki w klasie
prof. Szymona Pawłowskiego i mgr Adama Stachowiaka.
Miłosz był zauważony na wielu konkursach m.in w (Gdańsku, Krakowie,
Sczecinku Gdyni III nagroda). Brał także udział w wielu kursach mistrzowskich
m.in u profesorów takich jak: Jens Lindemann, Otto Sauter, Gabor Boldoczki,
Sergei Nakariakov, Benedykt Matusik, Igor Cecocho, Grzegorz Leczkowski.
W 29 września 2013 roku wykonał partię solową w Concertinie Andre Jolivet
z orkiestrą OSM I oraz II st. w Gdańsku pod batutą Sylwii Anny Janiak w Teatrze
narodowym w Warszawie, występ zdobył uznanie zarówno krytyków jak
i publiczności. W marcu 2014 roku wykonał z tą samą orkiestrą pierwszą część
koncertu Hummla w koncercie solistów na akademii muzycznej w Gdańsku.
Miłosz czynnie koncertuje jako solista, kamieralisa oraz muzyk orkiestrowy,
jest w fundacji młodych muzyków założoną przez Sylwie Annę Janiak.
Koncertował zarówno w kraju jak i za granicą.
Miłosz Kamiński-Kaczmar is a young promising trumpeter. He started to play this
instrument at the age of 14 under Prof. Szymon Pawłowski at the Feliks
Nowowiejski Lower and Upper Level School of Music in Gdańsk, which he
completed in 2014, gaining an excellent diploma result. Currently, he is studying
at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, in the class of Prof.
Szymon Pawłowski and Adam Stachowiak, MA.
126
Miłosz has been noticed at many competitions, e.g. in Gdańsk, Cracow,
Szczecinek, Gdynia 3rd prize. He has taken part in many maste courses with
such professors as: Jens Lindemann, Otto Sauter, Gabor Boldoczki, Sergei
Nakariakov, Benedykt Matusik, Igor Cecocho, Grzegorz Leczkowski.
On 29 September 2013 he performed a solo part of the Concertino by Andre
Jolivet with the orchestra of the Lower and Upper Level School of Music
in Gdańsk, under the baton of Sylwia Anna Janiak at the National Theatre
in Warsaw; the performance won acclaim of both the critics and the audience.
In March 2014, he performed the 1st part of Hummel’s concerto with the same
orchestra at the concert of soloists at the Academy of Music in Gdańsk.
Miłosz actively performs as a soloist, chamber musician and orchestra musician,
he is under the care of the foundation of young musicians set up by Sylwia Anna
Janiak. He played concerts both in Poland and abroad.
127
5. Kaszuba Wojciech
I etap
2. Marcel Bitsch - Quatre variations sur un thème de
D. Scarlatti
II etap
III etap
Ur. 8 lipca 1996 r. w Katowicach. Od 2003 do 2009 r. uczęszczał do SP nr 66
im. J. Korczaka w Katowicach. Równolegle od 2003 do 2009 r. podjął naukę
w PSM I st. Im. M. Karłowicza. Początkowo grał na fortepianie a od IV klasy
na trąbce w klasie prof. Marka Pietrasa. Od 2009 r. do dziś jest uczniem POSM
II st. Im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Rafała Dudka.
Uczestniczył w kursach mistrzowskich w kraju i za granicą prowadzonych przez
pedagogów: Igor Cecocho, Benedykt Matusik, Wacław Mulak, Tobias Füller,
Florian Klingler, Reinhold Friedrich.
Dotychczasowa edukacja zaowocowała następującymi osiągnięciami: w 2009 r.
zdobył III miejsce w XVI Śląski Konkurs Instrumentów Dętych w Dąbrowie
Górniczej, w 2011 r. otrzymał I miejsce na X Międzynarodowy Konkurs
Interpretacji Muzycznej w Ostrawie, wyróżnienie na XVIII Śląski Konkurs
Instrumentów Dętych w Dąbrowie Górniczej, otrzymał także III miejsce na
IV Ogólnopolskim Konkursie im. Ludwika Lutaka w Krakowie, wyróżnienie
I stopnia w V Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Edycja dla
instrumentów dętych blaszanych we Wrocławiu, w 2013 r. uzyskał III miejsce
na IX Międzynarodowym Konkursie Interpretacji Muzycznej dla Instrumentów
Dętych w Brnie, II miejsce w VII Międzynarodowym Konkursie Instrumentów
Dętych Edycja dla instrumentów dętych blaszanych we Wrocławiu oraz w 2014 r.
otrzymał I miejsce w Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Klas Instrumentów
Dętych Blaszanych Szkół Muzycznych II Stopnia w Toruniu, uzyskał Grand Prix
na II Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Opolu, dostał
II miejsce na XXXVI Konkursie Młodego Muzyka w Kategorii instrumentów Dętych
Blaszanych w Szczecinku, otrzymał II miejsce na Międzynarodowym Konkursie
Trębaczy w Krapkowicach, w 2014 r. otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta
128
Katowice dla wybitnie uzdolnionych uczniów szkół artystycznych, w 2014 r.
koncert solowy z Młodzieżową Orkiestrą POSM II st. w Katowicach w Studiu
Polskiego Radia im W. Lutosławskiego w Warszawie, w 2015 r. otrzymał Grand
Prix na II Międzynarodowym Konkursie Trębaczy w Krapkowicach, w 2015 r.
zagrał Koncert solowy z towarzyszeniem Filharmonii Śląskiej, w 2016 r. zdobył
III miejsce na IV Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych
w Katowicach.
Born on 8 July 1996 in Katowice. From 2003 to 2009 he attended the J. Korczak
Primary School no. 66 in Katowice. Simultaneously, he started studying at the
M. Karłowicz Lower Level State School of Music. Initially, he played the piano and
since the fourth form he started playing the trumpet with Prof. Marek Pietras.
Since 2009 till present, he has been a student of the K. Szymanowski Upper
Level State School of Music in Katowice, in the class led by Prof. Rafał Dudek.
He participated in master courses in Poland and abroad which were tutored by:
Igor Cecocho, Benedykt Matusik, Wacław Mulak, Tobias Füller, Florian Klingler,
Reinhold Friedrich.
His education to date has resulted in the following achievements: in 2009 he won
the 3rd prize at the 16th Wind Instruments Competition of Silesia in Dąbrowa
Górnicza, in 2011 he won the 1st prize at the 10th International Interpretative
Competition in Ostrava, a distinction at the 18th Wind Instruments Competition
of Silesia in Dąbrowa Górnicza, he also won the 3rd prize at the 4th Ludwik Lutak
National Polish Competition in Cracow, 1st grade distinction at the 5th
International Wind Instruments Competition, edition for brass instruments
in Wrocław, in 2013 he won the 3rd prize at the 9th International Interpretative
Competition for wind instruments in Brno, 2nd prize at the 7th International
Wind Instruments Competition, edition for brass instruments in Wrocław and
in 2014 he won the 1st prize at the National Polish Auditions for Students from
Brass Instruments Classes of the Upper Level Schools of Music in Toruń, he won
Grand Prix at the 2nd National Polish Brass Instruments Competition in Opole,
he won the 2nd prize at the 36th Young Musician Competition, Brass Instruments
Category in Szczecin, he won the 2nd Prize at the Lutosławski Competition
in Warsaw, in 2015 he won Grand Prix at the 2nd International Competition
for Trumpeters in Krapkowice, in 2015 he played a solo concert with the
accompaniment of the Silesian Philharmonic, in 2016 he won the 3rd prize at the
4th National Polish Brass Instruments Competition in Katowice.
129
6. Kisielnicki Mateusz
I etap
2. Eugene Bozza - Caprice nr 1 op. 47
II etap
2. Boris Asafiev - Sonata na trąbkę i fortepian
III etap
Ur. 25 marca 1994 roku w Bytomiu. Edukację muzyczną rozpocząłem
w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im. Fryderyka Chopina w 2001
roku. Od klasy pierwszej podstawowej uczyłem się w klasie fortepianu pod
czujnym okiem pani mgr Jolanty Dykty. Zmiany instrumentu dokonałem w klasie
pierwszej gimnazjum, to jest rok 2007. Przeszedłem na trąbkę, a opiekę nade
mną objął mgr Artur Kulka. Grałem w zespole, który początkowo był prowadzony
przez mgr Artura Kulkę. W późniejszym czasie przejął go mgr Henryk Niejodek,
następnie zespół wziął pod swoją opiekę prof. Paweł Waloszczyk.
W roku 2011 przeszedłem przesłuchania do projektu pod tytułem Młoda Polska
Filharmonia i zostałem stypendystą. Jest to zbiór najwybitniejszych uczniów ze
wszystkich szkół muzycznych w całej Polsce tworzących orkiestrę symfoniczną na
wysokim poziomie. Wykonuję z nimi regularnie trasy koncertowe o różnorodnym
repertuarze. Graliśmy w różnych salach koncertowych, w Polsce oraz za granicą.
Współpracując z wybitnymi, zagranicznymi muzykami, między innymi: Dimitrij
Wasiliew, Dudu Karmel, Eyal Ein-Habar, Riuz Edicson, Rafał Zambrzycki-Payne.
W 2012 roku razem z zespołem zdobyłem wyróżnienie na Konkursie Dętych
Zespołów Kameralnych. W tym samym roku brałem czynny udział w koncercie
dyplomatów współpracując z Polską Młodzieżową Orkiestrą Symfoniczną,
a w dniach 19-26 kwietnia brałem udział w projekcie Młoda Filharmonia Aukso,
gdzie współpracowaliśmy z wiolonczelistą z Wielkiej Brytanii Jamie Waltonem.
W 2013 roku rozpocząłem studia na Akademii Muzycznej imienia Karola
Szymanowskiego w Katowicach, na wydziale wokalno-instrumentalnym. Moja
specjalność to gra na trąbce.
W roku 2015 rozpocząłem współpracę z Santander Orchestra, złożonej
z muzyków w trakcie studiów lub po. Występowaliśmy w najlepszych salach
130
w kraju pod batutą Krzysztofa Pendereckiego, Johna Axelroda czy Jerzego
Maksymiuka współpracując z artystami wielkiej sławy, jak: Szymon Nehring czy
Gabor Boldoczki.
Born on 25 March 1994 in Bytom. He started his musical education at the
Fryderyk Chopin Lower and Upper Level School of Music in 2001. From the first
year of the primary school he learnt the piano under the supervision of Jolanta
Dykta. He changed the instrument at the first year of the junior high school,
that is in 2007. He changed for the trumpet, and was supervised by Artur Kulka.
He played in an ensemble which was primarily conducted by Artur Kulka. Later
the ensemble was taken over by Henryk Niejodek, and then by Prof. Paweł
Waloszczyk.
In 2011 he passed auditions for the Young Polish Philharmonic project and
became a scholarship holder. It is an ensemble consisting of the most talented
students from all the schools of music in Poland who form a symphony orchestra.
He regularly performs with them during concert tours with a varied repertoire.
They have played at various concert halls in Poland and abroad. He has
co-operated with outstanding foreign musicians, among others: Dimitrij
Wasiliew, Dudu Karmel, Eyal Ein-Habar, Riuz Edicson, Rafał Zambrzycki-Payne.
In 2012, he won a distinction with the ensemble at a Competition for Wind
Chamber Ensembles. In the same year he took an active part in a koncert
of diplomats co-operating with the Youth Symphony Orchestra of Poland, and
from 19 to 26 April he took part in the Aukso Young Philharmonic project, where
they co-operated with a cellist from Great Britain, Jamie Walton.
In 2013 he started studying at the Karol Szymanowski Academy of Music
in Katowice, at the vocal and instrumental department. His field of study is the
trumpet.
In 2015 he started co-operation with the Santander Orchestra, composed
of musicians still studying or just after graduation. They performed at the best
concert halls in Poland under the baton of Krzysztof Penderecki, John Axelrod
or Jerzy Maksymiuk co-ooperating with such famous artists as: Szymon Nehring
or Gabor Boldoczki.
131
7. Kobus Aleksander
I etap
1. Wasilij Brandt - Konzertstück nr 2
2. Jean Pennequin - Morceau de
Concert
II etap
1. Halsey Stevens - Sonata na
trąbkę i fortepian
III etap
Johann Nepomuk Hummel - Koncert
Es-dur
Urodzony w Warszawie 11 października 1991 roku. Naukę gry na trąbce
rozpoczął w wieku 11 lat pod kierunkiem Stanisława Przybyszewskiego w PSM
im. Oskara Kolberga w Warszawie. Kontynuował naukę u tego samego pedagoga
ucząc się jednocześnie w ZPSM im. F. Chopina a następnie w ZPSM im. Grażyny
Bacewicz w Warszawie, którą ukończył w 2010 roku. Następnie rozpoczął studia
w Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie prof. Igora Cecocho, które
ukończył odbierając tytuł magistra w 2015 roku.
Brał udział w konkursach polskich i zagranicznych zdobywając nagrody na
festiwalach w Oławie (dwukrotnie), Mielcu (trzykrotnie), Szczecinku, Warszawie,
Wrocławiu, Kaliszu, Katowicach, Brnie (Czechy), Sarospataku (Węgry) i w Chieri
(Włochy). W 2014 i 2015 roku został laureatem wielu prestiżowych stypendiów
m.in. stypendium "Młoda Polska", Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego,
Prezydenta Miasta Wrocławia oraz stypendium Yamaha Music Foundation for
Europe.
Doskonalił swoje umiejętności solistyczne, kameralne i orkiestrowe na kursach
i warsztatach muzycznych u wielu prominentnych muzyków tj. Paul Beniston,
Richard Stoelzel, Andrew Balio, Uwe Komischke, Andrew Stone-Fewings, Willem
van der Vliet, Peter Bond czy Lukas Beno.
Wielokrotnie wykonywał najtrudniejsze pozycje na trąbkę t.j. Koncert
H. Tomasiego, Concertino A. Jolivet’a czy II Koncert Brandenburski J.S Bacha
z towarzyszeniem orkiestry. Jest również muzykiem sesyjnym i grającym muzykę
rozrywkową. Uczestniczył przy sesjach nagraniowych i spektaklach dla Teatru
Muzycznego Capitol we Wrocławiu, Teatru Muzycznego w Gdyni oraz Silesian Jazz
Orchestra. Współpracuje również z Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu,
Filharmonią Bałtycką w Gdańsku, Operą Wrocławską, Filharmonią Zielonogórską,
Filharmonią Dolnośląską oraz Wratislavia Trumpet Consort.
132
Born in Warsaw on 11 October 1991. He started to play the trumpet at the age
of 11 under Stanisław Przybyszewski at the Oskar Kolberg State School of Music
in Warsaw. He continued learning with the same teacher and at the same time
he learnt at the F. Chopin Group of Schools of Music and next at the Grażyna
Bacewicz Group of Schools of Music in Warsaw, which he completed in 2010.
After that he started studying at the Academy of Music in Wrocław, with Prof.
Igor Cechocho, which he completed and obtained the Master’s degree in 2015.
He has taken part in competitions in Poland and abroad and has won prizes
at festivals in Oława (twice), Mielec (three times), Szczecinek, Warsaw, Wrocław,
Kalisz, Katowice, Brno (Czech Republic), Sarospatak (Hungary) and in Chieri
(Italy). In 2014 and 2015 he became a laureate of many prestigious scholarships
e.g. Young Poland scholarship, scholarship from the Minister of Science and
Higher Education, from the President of the City of Wrocław and from the
Yamaha Music Foundation for Europe.
He has
courses
Richard
van der
been improving his soloist, chamber and orchestra skills at musical
and workshops with many prominent musicians, i.e. Paul Beniston,
Stoelzel, Andrew Balio, Uwe Komischke, Andrew Stone-Fewings, Willem
Vliet, Peter Bond or Lukas Beno.
Many times has he performed the most difficult parts for the trumpet, i.e.
Concerto by H. Tomasi, Concertino by A. Jolivet or Brandenburg Concerto no. 2
by J. S. Bach with the accompaniment of an orchestra. He is also a session
musician and he plays pop music pieces. He has participated in recording
sessions and performances for the Capitol Musical Theatre in Wrocław, the
Musical Theatre in Gdynia and the Silesian Jazz Orchestra. He also co-operates
with the National Forum of Music in Wrocław, the Baltic Philharmonic in Gdańsk,
Wrocław Opera, the Philharmonic in Zielona Góra, the Philharmonic of Dolny
Śląsk and Wratislavia Trumpet Consort.
133
8. Krause Grzegorz
I etap
II etap
1. Leopold Mozart- Koncert D-dur
III etap
Jest absolwentem Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach, gdzie kształcił się pod okiem prof. Stanisława
Dziewiora. Ostatni rok studiów pierwszego stopnia zrealizował w Conservatorio
Superior de Musica de Murcia w Hiszpanii, jako stypendysta programu Erasmus +
w klasie prof. Jose Chafera Mompho. Obecnie realizuje studia drugiego stopnia
na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Igora
Cecocho.
Na jego dorobek artystyczny składają się następujące osiągnięcia:
•
•
•
•
II nagroda – Ogólnopolskie Przesłuchania CEA (2010, Warszawa),
II nagroda – Międzynarodowy Konkurs Instrumentów Dętych Pro Bohemia
(2011, Ostrawa),
III nagroda – VI Ogólnopolski Festiwal Trębaczy (2011, Kalisz),
I nagroda – X Konkurs Zespołów Instrumentów Dętych (2014, Warszawa).
Ponadto zdobył doświadczenie solistyczne i orkiestrowe poprzez udział w licznych
warsztatach i kursach mistrzowskich w kraju i zagranicą, współpracę min.
z Orkiestrą Kameralną AUKSO, Filharmonią Dolnośląską.
He is a graduate of the Karol Szymanowski State School of Music in Katowice,
where he learnt with Prof. Stanisław Dziewior. He completed the last year of the
first cycle study at Conservatorio Superior de Musica de Murcia in Spain, as
a scholarship holder of the Erasmus programm, in the class tutored by Prof. Jose
Chafer Mompho. Now he studies at the second cycle programme at the Karol
Lipiński Academy of Music in Wrocław, in the class of Prof. Igor Cechocho.
134
His artistic achievements include:
•
•
•
•
2nd prize – CEA National Polish auditions (2010, Warsaw),
2nd prize at the Pro Bohemia International Wind Instruments Competition
(2011, Ostrava),
3rd prize at the 6th National Polish Festival of Trumpeters (2011, Kalisz),
1st prize - 10th Competition for Wind Ensembles (2014, Warsaw).
In addition, he has gained a soloist and orchestra experience through
participation in numerous master workshops and courses in Poland and abroad,
and through co-operation with e.g. the AUKSO Chamber Orchestra, the
Philharmonic of Dolny Śląsk.
135
9. Mzyk Seweryn
I etap
2. Wasilij Brandt - Konzertstück nr 2
II etap
III etap
Johann Nepomuk Hummel- Koncert Es-dur
Urodzony 24.10.1988 roku w Bytomiu. Pierwsze muzyczne kroki stawiał już
w dzieciństwie, jednak naukę rozpoczął w wieku 10 lat w klasie fortepianu.
Dopiero po kilku latach zaczął grać na trąbce. Uczył się pod okiem znakomitych
pedagogów, takich jak: Rafał Dudek, Eugeniusz Modliszewski, Stanisław
Dziewior. Z bardzo dobrym wynikiem ukończył Akademię Muzyczną w Katowicach
pod kierunkiem profesora Stanisława Dziewiora w roku 2012. Studiował również
na kierunku instrumentalistyka, w specjalności: gra na trąbce naturalnej,
w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy pod kierunkiem
mgr Tomasza Ślusarczyka.
Już od 16 roku życia uczestniczył w wielu projektach symfonicznych. Aktualnie
związany jest z Filharmonią Zabrzańską. Jednak jak sam podkreśla, najbardziej
spełnia się w muzyce barokowej.
Brał udział również w konkursach solowych m.in. Festiwal Trębaczy w Kaliszu
w roku 2005 i 2008, Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych Blaszanych
im. L. Lutaka w Krakowie, Międzynarodowy Konkurs w Dąbrowie Górniczej. Na II
Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Katowicach w 2010
roku zdobył II Nagrodę (I nie przyznano) w kategorii trąbka.
Bardzo dobrze czuje się również w zespołach kameralnych. Kilka lat temu założył
z kolegami kwintet dęty blaszany Grandioso Brass. Jednak nadal chętnie korzysta
z zaproszeń do innych zespołów. Wiele koncertuje z innymi orkiestrami:
Sinfonietta Cracovia, AUKSO i inne.
136
Born in Bytom on 24 October 1988. He started to deal with music as early as
in childhood, but he started to learn in the piano class at the age of 10. After
a few years he started to play the trumpet. He learnt with outstanding
pedagogues, such as: Rafał Dudek, Eugeniusz Modliszewski, Stanisław Dziewior.
He completed the Academy of Music in Katowice under the direction of Stanisław
Dziewior in 2012. He also studied at the Department of Instrumental Studies, the
natural trumpet specialisation, at the Feliks Nowowiejski Academy of Music
in Bydgoszcz with Tomasz Ślusarczyk.
He took part in many symphony projects already when he was 16. Currently, he
is connected with the Zabrze Philharmonic. However, as he himself says, he finds
fulfilment in baroque music.
He took part in solo competitions, among others, in the Festival for Trumpeters
in Kalisz in 2005 and 2008, the L. Lutak National Brass Instruments Competition
in Cracow, International Competition in Dąbrowa Górnicza. He won the 2nd prize
(the 1st was not granted) in the trumpet category at the 2nd National Brass
Instruments Competition in Katowice in 2010.
He also feels fulfilled playing
together with his colleagues
enjoys playing with other
Sinfonietta Cracovia, AUKSO
with chamber ensembles. A few years ago he set up
a brass quintet, Grandioso Brass. However, he still
ensembles. He performs with other orchestras:
and others.
137
10. Nauš Václav
I etap
II etap
III etap
Vaclav Nauš rozpoczął naukę muzyki w wieku 7 lat, w szkole muzycznej
w Susice, w klasie fortepianu Pani Dagmary Ciompovej. Po pięciu latach
zdecydował się zamienić fortepian na trąbkę, i uczył się prywatnie u Pana Roma
w Strakonicach.
Od września 2009 r., studiuje w Konserwatorium w Czeskich Budziejowicach.
Przez pierwsze dwa lata, studiował u profesora Petra Sudy. W trakcie trzeciego
roku, przeniósł się do klasy Lubosa Ferebauera i całkowicie poświęcił się trąbce.
W styczniu 2015, zdał pomyślnie egzaminy wstępne do Duńskiej Akademii
Muzycznej (Duńska Narodowa Akademia Muzyczna), do której wstąpił w sierpniu
tegoż roku.
W r. 2015 , grał jako solista Orkiestry Filharmonicznej South Bohemia Hummel
Concerto i z tą orkiestrą ok. dwa miesiące później pojechał na jeden tydzień do
Salzburga jako główny trębacz.
W r. 2016 zakwalifikował się do pierwszego etapu Międzynarodowego Konkursu
Praska Wiosna, w którym zajął 32 miejce spośród 140 uczestników z całego
świata.
Vaclav Nauš started music at age 7, when he joined the music school in Susice to
Mrs.Dagmar Ciompova piano. After 5 years he decided to change piano for
trumpet, which dealt privately with Mr.Rom in Strakonice.
Since September 2009, he is a student at the Conservatory Czech Budejovice.
138
During the first two years of the study was a professor Petr Suda .. In the middle
of the third year he transferred to the class Lubos Ferebauer and began to
devote full trumpet.
In January 2015 successfully completed the entrance exams to the Danish
Academy of Music (Danish National Academy of Music), which he joined
in August of that year.
In 2015 he played as a soloist with the Philharmonic Orchestra of South Bohemia
Hummel Concerto and with this orchestra about two months later he traveled
to Salzburg as principal trumpet player for one week.
In 2016 he was admitted to the first round of the international competition
Prague Spring, which won 32 price of the total 140 entries from around the
world.
139
11. Portka Sebastian
I etap
2. Eugene Bozza - Rustiques
II etap
1. Giuseppe Tartini - Koncert D-dur
III etap
Ur. 21 lipca 1994 r. Naukę gry na trąbce rozpoczął w Państwowej Szkole
Muzycznej I st. w Tomaszowie Lubelskim, jako 9-latek pod okiem mgr Janusza
Kiecany. Kontynuując naukę u tego samego nauczyciela Sebastian w 2008 r.
rozpoczął naukę w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. Karola
Szymanowskiego w Zamościu, którą ukończył z oceną celującą. Od 2013 roku
jest studentem Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie trąbki dr hab. Wacława
Mulaka.
Sebastian jest laureatem ponad trzydziestu konkursów instrumentów dętych
zarówno na szczeblu makroregionalnym, jak i międzynarodowym. Do
najważniejszych z nich należą :







VI Międzynarodowy Festiwal Instrumentów Dętych Blaszanych, Mielec
(2006 – III miejsce, 2007 – I miejsce)
Konkurs Dziecięcych Zespołów Kameralnych, "Wiosna Młodych
Kameralistów'", Kraków 2008 (I miejsce)
Ogólnopolski Konkurs Młodych Instrumentalistów w Jaśle (2009 r. –
I miejsce, 2010 r. – II miejsce)
XXXIV Międzynarodowy Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku 2010 r.
(II miejsce)
Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych Blaszanych, Opole 2012 r.
(II miejsce)
Podlaski Konkurs Instrumentów Dętych, Biała Podlaska (2004-2011 r. –
I miejsce, 2012 r. – II miejsce, 2013 r. – I miejsce)
Finalista na IV Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych,
Katowice (2016 r.)
140
Born on 21 July 1994. He started to learn the trumpet at the Lower Level State
School of Music in Tomaszów Lubelski, as a 9-year-old child, under Janusz
Kiecany. He continued studying with the same teacher, and in 2008 he started
studying at the Karol Szymanowski Lower and Upper Level State School of Music
in Zamość, which he completed with an excellent grade. Since 2013 he has been
a student of the Academy of Music in Cracow, the trumpet class of Wacław
Mulak, PhD.
Sebastian is a laureate of more than thirty wind instruments competitions both
at a macroregional and international level. The most important of these are:







6th International Brass Instruments Festival, Mielec (2006 - 3rd prize, 2007 1st prize),
Competition for Children’s Chamber Ensembles, “Spring of Young Chamber
Musicians”, Cracow, 2008 (1st prize),
National Polish Competition for Young Instrumentalists in Jasło (2009 – 1st
prize, 2010 – 2nd prize)
34th International Young Musician Competition in Szczecinek in 2010
(2nd prize)
National Polish Brass Instruments Competition, Opole in 2012 (2nd prize)
Wind Instruments Competition, Biała Podlaska (2004-2011 – 1st prize, 2012
– 2nd prize, 2013 - 1st prize)
Finalist at the 4th National Polish Brass Instruments Competition, Katowice
(2016).
141
12. Stach Agata
I etap
II etap
III etap
Studentka Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu od 2015
roku na wydziale instrumentalnym w klasie trąbki prof. dr hab. Igora Cecocho.
Absolwentka I i II st. Państwowej Szkoły Muzycznej im. Fryderyka Chopina
w Opolu w klasie p. Klaudiusza Lisonia.
Osiągnięcia w konkursach:







26-28.11.2015 r., Dyplom Laureata III nagrody w Międzynarodowym
Konkursie Instrumentów Dętych we Wrocławiu,
19-21.11.2015 r., Dyplom za zajęcie II miejsca w VI Ogólnopolskim
Konkursie im. Ludwika Lutaka w Krakowie,
7-8.04.2014 r., Dyplom Laureata Wyróżnienie w II Ogólnopolskim
Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Opolu,
28-30.11.2013 r., Wyróżnienie w VII Międzynarodowym Konkursie
Instrumentów Dętych we Wrocławiu,
14-16.11.2013 r., Wyróżnienie w V Ogólnopolskim Konkursie im. Ludwika
Lutaka w Krakowie,
16.05.2012 r., Dyplom za zajęcie III miejsca w grupie III w II Głogowskim
Konkursie Trębaczy,
29-30.03.2011 r., Dyplom laureata II miejsca w XX Konfrontacji
Instrumentów Dętych w Oławie.
Inne:

udział w koncercie ,,Młode talenty w Filharmonii Opolskiej” 8.04.2014 r.
142
Since 2015, a student of the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, at the
Faculty of Instrumental Studies, in the trumpet class led by Prof. Igor Cecocho.
A graduate of the Fryderyk Chopin Lower and Upper Level School of Music
in Opole, the class of Klaudiusz Lisoń.
Achievements:
 26-28.11.2015, 3rd prize winner at the International Wind Instruments
Competition in Wrocław,
 19-21.11.2015, 2nd prize winner at the 6th Ludwik Lutak Competition in
Cracow,
 7-8.04.2014, distinction at the 2nd National Brass Instruments
Competition in Opole,
 28-30.11.2013, distinction at the 7th International Wind Instruments
Competition in Wrocław,
 14-16.11.2013, distinction at the 5th National Ludwik Lutak Competition
in Cracow,
 16.05.2012, 3rd prize winner, 3rd group, at the 2nd Competition for
Trumpeters in Głogów,
 29-30.03.2011, 2nd prize winner at the 20th Wind Instruments
Confrontations in Oława.
Other:
 Participation in the concert “Young talents at the Philharmonic of Opole”
8.04.2014 .
143
13. Tkaczyk Dariusz
I etap
II etap
2. Kent Kennan - Sonata na trąbkę i fortepian
III etap
Urodziłem się 20 września 1993 r. w Rydułtowach. Przygodę z muzyką
rozpocząłem w wieku 10 lat, zdając egzamin do Szkoły Muzycznej I i II ST. im.
K. A. Szafranków w Rybniku. Moim instrumentem ze względu na tradycje
rodzinne została trąbka. W latach 2006-2013 byłem uczniem Państwowej
Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach. Od 2013 r. jestem studentem Akademii Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach.
Moimi największymi osiągnięciami w tamtych latach były:




Wyróżnienie na ogólnopolskich przesłuchaniach CEA w Warszawie, 2012
Wyróżnienie na ogólnopolskim Konkursie Młodego Muzyka w Szczecinku,
2012
Nagroda finalisty na Ogólnopolskim festiwalu trębaczy w Kaliszu, 2014
III nagroda na ogólnopolskim Konkursie instrumentów dętych blaszanych
w Katowicach, 2016
Współpracowałem z wieloma orkiestrami symfonicznymi, orkiestrami dętymi
i innymi zespołami instrumentalnymi. Najważniejsze z nich to:




Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia z siedzibą w Katowicach –
współpraca koncertowa od 2015 r.
Orkiestra Filharmonii Rybnickiej – trębacz – solista - od 2014 r.
Orkiestra Symfoniczna Akademii Muzycznej w Katowicach – trębacz –
od 2013 r.
Orkiestra Symfoniczna POSM II st. w Katowicach – trębacz – solista –
w latach 2009-2013 r.
144




Orkiestra Symfoniczna „Sinfonia Silesia” – współpraca koncertowa w 2015 r.
Orkiestra dęta „Power of Winds” – trębacz – od 2013 r.
Kwintet blaszany „Silesian Brass Artists” – trębacz – od 2014 r.
Zespół instrumentów dętych blaszanych filharmonii szczecińskiej – trębacz –
od 2016 r.
Miałem okazję koncertować pod batutą wybitnych dyrygentów takich jak:














Larry Livingston(USA)
Jacek Kaspszyk
Gabriel Chmura
Siegfried Heinrich(Niemcy)
Alexander Liebreich(Niemcy)
José Maria Florêncio(Brazylia)
Krzesimir Dębski
Szymon Bywalec
Michał Klauza
Grzegorz Mielimąka
Jacek Rogala
Andrzej Borejko
Alexander Humala
Uczestniczyłem w wielu warsztatach, szkoleniach, kursach muzycznych
i biznesowych prowadzonych przez ekspertów takich jak:








Stanisław Dziewior (trąbka)
Benedykt Matusik (trąbka)
John Wallace (trąbka, Szkocja)
Jos Verspagen (trąbka, Holandia)
Jerzy Zientkowski (profesjonalny mówca)
Matt Domogala (trener i przedsiębiorca, USA)
Grzegorz Turniak (BNI Polska)
Dawid Świstek (Coach, trener, NLP Master)
Born in Rydułtowy on 20 September 1993. He started his musical education
at the age of 10, when he passed exams to the K. A. Szafrankow Lower and
Upper Level State School of Music in Rybnik. He has chosen the trumpet because
of his family traditions. In the years 2006-2013, he was a student at the Karol
Szymanowski Upper Level State School of Music in Katowice. Sine 2013 he has
been a student of the Karol Szymanowski School of Music in Katowice.
145
His greatest achievements at the time were:




Distinction at the CEA national Polish auditions in Warsaw, 2012
Distinction at the National Polish Young Musician Competition in Szczecinek,
2012.
Finalist prize at the National Polish Festival of Trumpeters in Kalisz, 2014
3rd prize at the National Polish Brass Instruments Competition in Katowice,
2016.
He has co-operated with many symphony orchestras, wind orchestras and other
instrumental ensembles. The most important of these are:








Polish Naitonal Radio Symphony Orchestra based in Katowice – concert cooperation since 2015.
Rybnik Philharmonic Orchestra – trumpeter – soloist - since 2014.
Symphony Orchestra of the Academy of Music in Katowice – trumpeter –
since 2013.
Symphony Orchestra of the Upper Level State School of Music in Katowice –
trumpeter – soloist – in the years 2009-2013.
"Sinfonia Silesia" Symphony Orchestra– concert co-operation in 2015.
"Power of Winds” Brass Band – trumpeter – since 2013.
Brass quintet "Silesian Brass Artists" – trumpeter – since 2014.
Brass Ensemble of the Szczecin Philharmonic – trumpeter – since 2016.
He has had an opportunity to perform under the baton of such conductors as:














Larry Livingston(USA)
Jacek Kaspszyk
Gabriel Chmura
Siegfried Heinrich (Germany)
Alexander Liebreich (Germany)
José Maria Florêncio(Brasil)
Krzesimir Dębski
Szymon Bywalec
Michał Klauza
Grzegorz Mielimąka
Jacek Rogala
Andrzej Borejko
Alexander Humala.
He has participated in many workshops, classes, musical and business courses
conducted by experts such as:
146








Stanisław Dziewior (trumpet)
Benedykt Matusik (trumpet)
John Wallace (trumpet, Scotland)
Jos Verspagen (trumpet, Holland)
Jerzy Zientkowski (professional speaker)
Matt Domogala (trainer and entrepreneur, USA)
Grzegorz Turniak (BNI Poland)
Dawid Świstek (coach, trainer, NLP Master)
147
14. Batinica Ana
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie
nr 2 per il Flauto Traverso senza Basso
2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata
Appassionata fis-moll, op.140
3. André Jolivet - Cing Incantations
pour flûte seule, ( part IV)
II etap
1. Robert Muczynski - Sonata for flute
and piano, op. 14
2. Eugène Bozza – Image
3. André Jolivet - Chant de Linos pour
flûte et piano
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart – Koncert
G-Dur, KV 313 z kadencjami
(Ur. w Sibeniku, w r. 1989); w r. 2012 ukończyła z wyróżnieniem Akademię
Muzyczną w Zagrzebiu, gdzie uczyła się w klasie Renaty Penezić. W ramach
stypendium programu Erasmus, studiowała na Akademii Muzycznej w Lublanie
w klasie Mateja Zupana. W r. 2014, ukończyła z wyróżnieniem Conservatoire de
la Musique et de la Danse w Strasburgu, pod kierunkiem prof. Mario Caroli, gdzie
odbyła dwuletnie studia specjalistyczne.
Brała czynny udział w kursach mistrzowskich w kraju i za granicą (Francja,
Niemcy, Luksemburg, Austria, Słowenia, Grecja) u tak wybitnych nauczycieli jak
Emmanuel Pahud, András Adorján, Andrea Lieberknecht, Davide Formisano,
Patrick Gallois, Carl Jans, János Bálint, Gudrun Hinze, Andrea Olive, Hansgeorg
Schmeiser, Nathalie Rozat, Jan Ostrý.
Jako wyróżniająca się studentka, brała udział w publicznych projektach Akademii
Muzycznej, podczas których wraz z zespołem, zdobyła nagrodę specjalną
Kanclerza w r. 2008 i w r. 2010.
Zdobyła pierwsze miejsca w IV Concorso Internazionale di esecuzioni Musicale
"Giovani Musicisti" w Treviso oraz w 50. Państwowym Konkursie dla studentów,
drugie miejsce w Concours National de Flute w Golbey w r. 2013 oraz
stypendium "Premio Ghigo" w Letnim Festiwalu Gubbio w r. 2012. Jako
zwyciężczyni Międzynarodowego Stypendium Myrny Brown, miała recital w NFA
Convention w Waszyngtonie w r. 2015.
148
Od początku swojej nauki, zdobywała orkiestrowe doświadczenie zawodowe
i stale współpracowała z Orkiestrą Chorwackiego Teatru Narodowego
w Zagrzebiu, z Chorwacką Orkiestrą Kameralną, zespołem Cantus Ensemble,
Orkiestrą Kameralną Varazdin, Orkiestrą Symfoniczną Radia Chorwackiego oraz
zespołem Teatru Narodowego Ivan pl. Zajc. w Rijece. Wielokrotnie uczestniczyła
w akademii orkiestrowej Villach prowadzonej przez członków Filharmonii
Wiedeńskiej i Berlińskiej, po której była zapraszana do współpracy z Orkiestrą
Młodzieżową PurPur, pod patronatem Unii Europejskiej.
Jako solistka, występowała z Filharmonią w Zagrzebiu wykonując Koncert
Jacquesa Iberta na flet i orkiestrę. Wykonywała także Koncert Srdjana Dedica ze
Studiem Kameralnym Filharmonii z Zagrzebia, koncert Mozarta na flet i harfę
z Orkiestrą Młodzieżową Zagrzebia oraz Suitę Gemeinhardta na piccolo, flet i flet
altowy z Orkiestrą Symfoniczną Chorwackich Sił Zbrojnych. W zeszłym roku
wykonała światową premierę utworu „Trzy sezony” Dawida Mastikosa z Solistami
Zagrzebia.
Interesuje się instrumentami pokrewnymi fletowi i regularnie gra na piccolo,
występując na różnych koncertach sezonowych oraz nagrywając dla radia
i telewizji chorwackiej oraz słoweńskiej telewizji radiowej.
Występowała w różnych projektach muzyki kameralnej, między innymi, podczas
letniego tournee po wybrzeżu chorwackim z muzykami amerykańskimi, Wendy
Warner oraz Zoranen Jakovcicem.
Ana stale współpracuje z Filharmonią Zagrzebia oraz Zagrzebskim Zespołem
Fletowym.
(Sibenik, 1989). graduated with honors in 2012. in the class of Renata Penezić
at the Music Academy in Zagreb. As the winner of Erasmus scholarship, she
studied at the Academy of Music in Ljubljana in the class of Matej Zupan.
In 2014. graduated with honors on the "Conservatoire de la Musique et de la
Danse" in Strasbourg in the class of prof. Mario Caroli, doing a two year specialist
study.
Actively studied and performed in master classes at home and abroad (France,
Germany, Luxembourg, Austria, Slovenia, Greece) with eminent professors such
as Emmanuel Pahud, András Adorján, Andrea Lieberknecht, Davide Formisano,
Patrick Gallois, Carl Jans, János Bálint, Gudrun Hinze, Andrea Olive, Hansgeorg
Schmeiser, Nathalie Rozat, Jan Ostrý.
As an excellent student she took part in public projects of the Academy of Music,
during which as a member of the ensemble she received a special Chancellor's
Award in 2008. and 2010.
149
She won first prizes at the 4th Concorso Internazionale di esecuzioni Musicale
"Giovani Musicisti" in Treviso and 50th State competition for students, second
prize at the Concours National de Flute in Golbey 2013 and scholarship "Premio
Ghigo" in Gubbio Summer Festival 2012. As a winner of Myrna Brown
International Scholarship she held a recital at the NFA Convention in Washington
D.C. in 2015.
Since the beginning of her musical studies she gains professional orchestral
experience and acts as a permanent associate member in the orchestra
of Croatian National Theatre in Zagreb, Croatian Chamber Orchestra, Cantus
Ensemble, Varazdin Chamber Orchestra, Croatian radio symphony orchestra and
the National theatre ensemble Ivan pl. Zajc in Rijeka. On several occasions, she
has participated in Villach orchestral academy tutored by members of the Vienna
and Berlin Philharmonic Orchestra, after which she was invited to collaborate
with PurPur Youth Orchestra, which is under the patronage of the European
Union.
As a soloist she appeared with the Zagreb Philharmonic achieving a notable
performance of Jacques Ibert's Concerto for flute and orchestra. As well she
performed Srdjan Dedic's Zagreb concerto with Zagreb Philharmonic Chamber
Studio, Mozart's concerto for flute and harp with Zagreb Youth Orchestra and
Gemeinhardt's Suite for piccolo, flute and alto flute with the Symphony Orchestra
of Croatian armed forces. Last year she performed the world premiere of the
David Mastikosa's "Three seasons" with Zagreb Soloists.
With great interest in flute related instruments she regularly performs on piccolo,
appearing on various concert seasons, as well recording for Croatian radio and
television and Radio television of Slovenia.
Appeared in numerous chamber music projects, pointing out a summer tour
of Croatian coast with American musicians Wendy Warner and Zoran Jakovcic.
Ana is a permanent member of the Zagreb Philharmonic and Zagreb flute
ensemble.
150
15. Czerwińska Joanna
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 g- moll
per il Flauto Traverso senza Basso
2. Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fis-moll,
op.140
3. Elliot Carter - Scrivo in vento
II etap
1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 ( część I i II)
2. Eugène Bozza - Image
3. André Jolivet - Chant de Linos pour flûte et piano
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313
z kadencjami
Edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 8 lat w Państwowej Szkole Muzycznej
I stopnia im. I. J. Paderewskiego w Cieszynie, w klasie fletu mgr Doroty Parzyk.
W 2015 roku ukończyła studia na Akademii Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach, w klasie fletu st. wykł. dr Ryszarda Sojki.
Brała udział w licznych przesłuchaniach i konkursach (m.in. VI Międzynarodowy
Konkurs Fletowy, Kraków 2014; XXIX Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku,
XI Konfrontacje Instrumentów Dętych w Oławie; Festiwal Muzyki Instrumentalnej
w Rybniku – wyróżnienie; VII Ogólnopolski Konkurs Młodych Instrumentalistów
w Bydgoszczy – II miejsce).
Swoje umiejętności rozwijała na kursach mistrzowskich prowadzonych m. in.
przez Andrasa Adorjana, Philippa Bernolda, Janosa Balinta, Emily Beynon,
prof. Barbarę Gisler-Haase, Furugh Karimi-Djafar Zadeh, Pierre Yves Artaud,
Keiko Murakami. Jako muzyk orkiestrowy występowała z m. in. Narodową
Orkiestra Symfoniczną Polskiego Radia, Filharmonią Śląską. Brała czynny udział
w licznych projektach Akademickiej Orkiestry Symfonicznej oraz Akademickiej
Orkiestry Dętej Akademii Muzycznej w Katowicach pod dyr. m. in. M. Klauzy,
G. Mielimąki, M. Błaszczyka, M. Niesiołowskiego, K. Dębskiego.
Obecnie jest studentką studiów podyplomowych na kierunku kameralistyka.
Wraz z AMuse Trio zdobyła wyróżnienie na XVII Międzynarodowym Przeglądzie
Zespołów Kameralnych – Jawor 2015.
151
She started her musical education at the age of 8 at the I. J. Paderewski Lower
Level State School of Music in Cieszyn, in the flute class run by Dorota Parzyk.
In 2015 she graduated from the Karol Szymanowski Academy of Music
in Katowice, the class led by Ryszard Sojka, PhD.
She has taken part in numerous auditions and competitions (e.g. 6th
International Flute Competition, Cracow 2014; 29th Young Musician Competition
in Szczecinek; 11th Wind Instruments Confrontations in Oława; Festival
of Instrumental Music in Rybnik- a distinction; 7th National Polish Competition
for Young Instrumentalists in Bydgoszcz - 2nd prize).
She has been improving her skills at master courses led by Andras Adorjan,
Philippe Bernold, Janos Balint, Emily Beynon, Prof. Barbara Gisler-Haase, Furugh
Karimi-Djafar Zadeh, Pierre Yves Artaud, Keiko Murakami. As an orchestra
musician, she has performed with the Polish National Radio Symphony Orchestra,
the Silesian Philharmonic. She has taken an active part in numerous Project
of the Academic Symphony Orchestra and the Academic Brass Band at the
Academy of Music in Katowice, conducted by, among others, M. Klauzy,
G. Mielimąka, M. Błaszczyk, M. Niesiołowski, K. Dębski.
Currently, she is a student of the postgraduate study programme, in the field
of study: chamber music. Together with AMuse Trio, she won a distinction at the
17th International Review of Chamber Ensembles - Jawor, 2015.
152
16. Egielman Natalia
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 f- moll
2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30
(Chaconne)
3. Adam Porębski - Orient bis
II etap
1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano,
op. 14
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur, KV 314
z kadencjami
Urodziła się 8 czerwca 1997 r. w Gdańsku. Naukę gry na flecie rozpoczęła
w wieku 7 lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II St. w Gdańsku,
pod kierunkiem mgr Małgorzaty Dubrowińskiej-Egielman.
Jest laureatką ponad 50 konkursów o zasięgu międzynarodowym
i ogólnopolskim, m.in.:











I miejsce i GRAND PRIX – I Jastrzębski Konkurs Fletowy w 2010 r.
I miejsce – XXXIV Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku w 2010 r.
I miejsce i GRAND PRIX – "Der Karel-Kunc- Kammermusikwettbewerb"
w Bad Dürkheim (Niemcy) w 2011 r.
I miejsce i GRAND PRIX – III Międzynarodowy Konkurs na flet solo
"Il flauto ricercato" w Łodzi w 2012 r.
I miejsce – Ogólnopolski Konkurs Instrumentów Dętych "Miniatura"
w Bydgoszczy w 2013 r.
I miejsce – VIII Międzynarodowym Konkurs Instrumentów Dętych
we Wrocławiu w 2014 r.
I miejsce – VI Kokurs Fletowy im. M. Katarzyńskiego w Sosnowcu w 2015 r.
I miejsce – XI Polski Konkurs Fletowy w Sieradzu w 2016 r.
II miejsce – X Polski Konkurs Fletowy w Sieradzu w 2014 r.
II miejsce – Ogólnopolski Wiosenny Festiwal Fletowy w Sochaczewie w 2008,
2012, 2013 i 2015 r.
II miejsce – Ogólnopolskie Przesłuchania Uczniów Klas Instrumentów Dętych
w Bydgoszczy w 2014 r.
153




III miejsce – II Międzynarodowy Konkurs Instrumentów Dętych w Warszawie
w 2013 r.
III miejsce – VII Międzynarodowy Konkurs Instrumentów Dętych we
Wrocławiu w 2012 r.
III miejsce – XXXV Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku w 2012 r.
III miejsce – XXXVII Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku w 2016 r.
Do jej osiągnięć w muzyce kameralnej należą m.in.:






I miejsce – Ogólnopolski Konkurs "Gitara w muzyce kameralnej"
w Tychach w 2012 r.
I miejsce – Konkurs "Klasyka w rozrywce – Rozrywka w klasyce"
w Chojnicach w 2007 r.
I miejsce – VII Międzynarodowy Konkurs Zespołów Kameralnych
w Rzeszowie w 2010 r.
I miejsce – I Jastrzębski Konkurs Fletowy w 2010 r.
II miejsce – III Jastrzębski Konkurs Fletowy w 2014 r.
wyróżnenie – XXXIII Ogólnopolski Konkurs Zespołów Kameralnych
we Wrocławiu w 2011 r.
Natalia jest stypendystką Krajowego Funduszu Na Rzecz Dzieci. Trzykrotnie
(w 2011, 2013 i 2015 r.) uzyskała Stypendium Młodego Gdańszczanina oraz
dwukrotnie stypendia: Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Prezydenta
Miasta Gdańska. Otrzymała również stypendium "Młoda Polska" w 2014 r.
Natalia brała udział w kursach fletowych prowadzonych przez następujących
profesorów:
Barbarę
Świątek-Żelazny,
Jerzego
Mrozika,
Antoniego
Wierzbińskiego, Petera Lukasa Grafa, Martina Michaela Koflera, Patricka Gallois,
Moshe Arona Epsteina Larsa Asbjørnsena, Denisa Bouriakova, Dejana Gavriča,
Łukasza Dlugosza Furugh Karimi-Djafar-Zadeh, Keiko Murakami.
Uczestniczyła w wielu koncertach: m.in.: w Fiharmonii i Operze Bałtyckiej,
Dworze Artusa i Ratuszu Staromiejskim w Gdańsku, Auli Politechniki Gdańskiej,
Teatrze Wybrzeże, Radio Gdańsk, na Zamku Królewskim, w Łazienkach
Królewskich i Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie.
Born in Gdańsk on 8 June 1997. She started to play the flute at the age of
7 at the Lower and Upper Level School of Music in Gdańsk, under the guidance
of Małgorzata Dubrowińska-Egielman.
She is a laureate of over 50 international and national competitions, e.g.:
154















1st prize and GRAND PRIX - the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój
in 2010.
1st prize - the 34th Young Musician Competition in Szczecinek in 2010.
1st prize and GRAND PRIX - "Der Karel-Kunc- Kammermusikwettbewerb"
in Bad Dürkheim (Germany) in 2011.
1st prize and GRAND PRIX – the 3rd "Il flauto ricercato” International
Competition for Solo Flute in Łódź in 2012.
1st prize - “Miniatura” National Polish Competition for Wind Instruments
in Bydgoszcz in 2013.
1st prize - the 8th International Wind Instruments Competition in Wrocław
in 2014.
1st prize - the 6th M. Katarzyński Flute Competition in Sosnowiec in 2015.
1st prize - the 11th Polish Flute Competition in Sieradz in 2016.
2nd prize - the 10th Polish Flute Competition in Sieradz in 2014.
2nd prize - the National Polish Spring Flute Festival in Sochaczew in 2008,
2012, 2013 and 2015.
2nd prize - the National Polish Auditions for Students from Wind Instruments
Classes in Bydgoszcz in 2014.
3rd prize - the 2nd International Wind Instruments Competition in Warsaw
in 2013.
3rd prize - the 7th International Wind Instruments Competition in Wrocław
in 2012.
3rd prize - the 35th Young Musician Competition in Szczecinek in 2012.
3rd prize - the 37th Young Musician Competition in Szczecinek in 2016.
Her chamber music achievements include, among others:






1st prize - “Guitar in chamber music” National Polish Competition
in Tychy in 2012.
1st prize – “Classics in Entertainment - Entertainment in Classics“
Competition in Chojnice in 2007.
1st prize – the 7th International Competition for Chamber Ensembles
in Rzeszów in 2010.
1st prize –the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2010.
2nd prize – the 3rd Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2014.
A distinction – the 33rd National Polish Competition for Chamber Ensembles
in Wrocław in 2011.
Natalia is a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund. She was
granted three times (in 2011, 2013 and 2015) the Scholarship of Young Citizen
of Gdańsk and twice the scholarships from the Minister of Culture and National
Heritage and from the President of the City of Gdańsk. She also obtained the
“Young Poland” scholarship in 2014.
Natalia has taken part in flute courses led by the following tutors: Barbara
Świątek-Żelazny, Jerzy Mrozik, Antoni Wierzbiński, Peter Lukas Graf, Martin
155
Michael Kofler, Patrick Gallois, Moshe Aron Epstein Lars Asbjørnsen, Denis
Bouriakov, Dejan Gavrič, Łukasz Dlugosz Furugh Karimi-Djafar-Zadeh, Keiko
Murakami.
She has taken part in concerts at the Baltic Philharmonic and Opera, the Artus
Court and the Old Town Hall in Gdańsk, the Hall of Gdańsk University
of Technology, the Wybrzeże Theatre, Gdańsk Radio, at the Royal Castle,
at Łazienki Królewskie (the Royal Baths) and the Grand Theatre - National Opera
in Warsaw.
156
17. Falkiewicz Daria
I etap
op.140
3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule,
(part IV)
II etap
1. Francis Poulenc - Sonata pour flute et piano
3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon
(Opera de Ambroise Thomas) pour flûte et piano
III etap
z kadencjami
Urodzona 25 lutego 1992 roku w Radomiu. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła
w wieku 11 lat w Zespole Szkół Muzycznych im. Oskara Kolberga w Radomiu,
początkowo w klasie pana Marka Zdyba, kontynuując już w drugim stopniu jako
uczennica pani Anny Włodarskiej-Szeteli. W tym czasie laureatka konkursów,
między innymi: Wiosenny Festiwal Fletowy w Sochaczewie (II miejsce 2006 rok,
III miejsce 2012 rok), Spotkania Instrumentów Dętych w Warszawie
(wyróżnienie w 2008 roku).
W roku 2012 rozpoczęła studia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina
w Warszawie w klasie fletu prof. Urszuli Janik, obecnie jest studentką I roku
studiów magisterskich w tejże klasie.
Born on 25 February 1992 in Radom. She started her musical education at the
age of 11 at the Oskar Kolberg Group of State Schools of Music in Radom, first
in the class of Marek Zdyba, then at the upper level programme as a student
of Anna Włdarska-Szetela. At the time she was a laureate of the following
competitions: Spring Flute Festival in Sochaczew (2nd prize in 2006, 3rd prize
in 2012), the Encounters of Wind Instrument Players in Warsaw (a distinction
in 2008).
In 2012 she started studying at the Fryderyk Chopin University of Music
in Warsaw, the flute class of Prof. Urszula Janik. Now she is a first-year student
of the Master’s degree programme in this class.
157
18. Fiszer Konrad
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 6 d- moll per il
Flauto Traverso senza Basso
op.140
II etap
1. Henri Dutilleux - Sonatine pour flûte et piano
2. Jacques Ibert- Piéce pour flûte seule
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z
kadencjami
W 2002 rozpocząłem naukę gry na flecie w Państwowej Szkoły Muzycznej
I stopnia w Bełchatowie i ukończyłem ją pod okiem Izabeli Pyrki. Od roku 2008
kontynuowałem edukację muzyczną w Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia
w Pabianicach w klasie fletu Joanny Janczyk-Wajman. Od 2014 roku jestem
studentem Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, w klasie
fletu dr hab. Elżbiety Woleńskiej. W roku 2013 otrzymałem wyróżnienie na
I Ogólnopolskim Konkursie Młodych Indywidualności Muzycznych im. Tadeusza
Paciorkiewicza w Sierpcu.
W roku 2015 zakwalifikowałem się do półfinału XVth "Gheorge Dima"
International Music Competition w Cluj-Napoce w Ruminii. Otrzymałem także
IV nagrodę podczas VIII Piotrkowskich Spotkań Fletowych.
In 2002 he started to play the flute at the Lower Level State School of Music
in Bełchatów and he completed it under the supervision of Izabela Pyrka. Since
2008 he continued his musical education at the Upper Level State School
of Music in Pabianice, the flute class of Joanna Janczyk-Wajman. Since 2014 he
has been a student of the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, the flute
class of Elżbieta Woleńska, PhD. In the year 2013 he received a distinction at the
1st Tadeusz Papiorkiewicz National Polish Competition of Young Musical
Personalities in Sierpc.
In 2015 he qualified for the semi-final of the 15th Gheorge Dima International
Music Competition in Cluj-Napoca in Romania. He also won the 4th prize at the
8th Flute Encounters in Piotrków Trybunalski.
158
19. Frątczak Monika
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 6 d- moll
(Chaconne)
II etap
op. 14
2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte
(no. 3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”)
3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera
de C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Studentka pierwszego roku studiów II-go stopnia Akademii Muzycznej
w Krakowie w klasie prof. Zbigniewa Kamionki. Swoją edukację muzyczną
rozpoczęła w wieku siedmiu lat w Zespole Szkół Muzycznych w Siedlcach, którą
ukończyła z wyróżnieniem w klasie mgr Wioletty Skup.
Jej muzykalność i kunszt wykonawczy zostały docenione podczas wielu
konkursów i festiwali o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym, m. in. –
I miejsce w Międzynarodowym Konkursie "7th Concorso Internationale de
Musicale
Giovanni
Musicisti"
we
Włoszech
w
Treviso,
II
miejsce
w Międzynarodowym Konkursie "International Music Competition for Soloists and
Chamber Groups w Słowenii, II miejsce w Międzynarodowym Konkursie "Davorin
Jenko" w Belgradzie, II miejsce w Międzynarodowym Festiwalu Instrumentów
Dętych w Białej Podlaskiej, I miejsce w Wiosennym Festiwalu Fletowym
w Sochaczewie, I miejsce podczas Spotkań Muzycznych Instrumentów Dętych
w Warszawie, finalistka Ogólnopolskiego Konkursu "Sankyo" w Bielsku Białej,
uczestniczka "Młodej Filharmonii AUKSO".
Jest członkiem Kwintetu Dętego, z którym koncertuje w wielu ośrodkach
kulturalnych Polski oraz za granicą i odnosi liczne sukcesy m. in., II miejsce
w International Music Competition "Enkor" w Düsseldorfie, I miejsce na
Międzynarodowym Konkursie "Davorin Jenko" w Belgradzie czy I miejsce
w "Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych w Jaworze".
159
Swoje umiejętności doskonaliła na wielu mistrzowskich kursach fletowych m. in.
u prof. Petera Lukasa Grafa, prof. Wally Hase, prof. Roberta Wolfa, prof. HeinzKarla Schütza, dr Carlo Jansa, prof. Jean-Claude Gérard’a, prof. Roberta Dick’a,
Denisa Bouriakova, dr Agaty Kielar-Długosz, Łukasza Długosza, prof. Jerzego
Mrozika, prof. Marceli Lechtovej.
Flecistka jest stypendystką Rektora Akademii Muzycznej w Krakowie od 2014
roku. Otrzymała także stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za
osiągnięcia artystyczne oraz stypendium Prezydenta Miasta Siedlce w dziedzinie
kultury i sztuki.
Koncertuje jako solistka, kameralistka i muzyk orkiestrowy w wielu miastach
Polski jak i za granicą (w Chinach, Austrii, Luxemburgu, Węgrzech, Czechach,
Ukrainie, Włoszech, Serbii, na Słowacji.)
Jest członkiem orkiestry Passionart. Występowała pod batutą takich dyrygentów
jak: Y. P. Torteriel, N. Marriner, A. Liebreich, J. Medina M. Moś, M. Maciaszczyk,
M. Tworek.
A first-year student of the 2nd cycle study programme at the Academy of Music
in Cracow, the class of Prof. Zbigniew Kamionka. She started her musical
education at the age of 7 at the Group of Schools of Music in Siedlce, which she
completed with honours in the class of Wioletta Skup.
Her musicality and performance skills were appreciated at numerous
international and national competitions and festivals, e.g. - 1st prize at the
international competition "7th Concorso Internationale de Musicale Giovanni
Musicisti" in Treviso in Italy, 2nd prize at the International Music Competition
for Soloists and Chamber Groups in Slovenia, 2nd prze at the International
Competition "Davorin Jenko" in Belgrade, 2nd prize at the International Festival
for Wind Instruments in Biała Podlaska, 1st prize at the Spring Flute Festival
in Sochaczew, 1st prize at the Musical Meetings of Wind Instrument Players
in Warsaw, finalist of the “Sankyo” National Polish Competition in Bielsko-Biała,
participant in the “AUKSO Young Philharmonic”.
She is a member of a Wind Quintet, with which she successfully performs
concerts at many centres for culture in Poland and abroad e.g. 2nd prize at the
“Enkor” International Music Competition in Düsseldorf, 1st prize at the “Davorin
Jenko” International Competition in Belgrade or the 1st prize at the International
Review of Chamber Ensembles in Jawor.
She has been improving her skills at numerous flute master courses e.g. with
Prof. Peter Lukas Graf, Prof. Wally Hase, Prof. Robert Wolf, Prof. Heinz-Karl
Schütz, Carlo Jans, PhD, Prof. Jean-Claude Gérard, Prof. Robert Dick, Denis
160
Bouriakov, Agata Kielar-Długosz, PhD, Łukasz Długosz, Prof. Jerzy Mrozik, Prof.
Marcela Lechtova.
The flutist has been a holder of the scholarship from the Rector of the Academy
of Music in Cracow since 2014. She has also obtained a scholarship from the
Minister of Culture and National Heritage for artistic achievements and
a scholarship from the Mayor of the City of Siedlce in the field of culture and art.
She gives concerts as a soloist, chamber musician and orchestra musician
in many cities of Poland and abroad (in China, Austria, Luxembourg, Hungary,
Czech Republic, Ukraine, Italy, Serbia and Slovakia.)
Anna is a member of the Passionart orchestra: She has performed under the
baton of such conductors as: Y. P. Torteriel, N. Marriner, A. Liebreich, J. Medina,
M. Moś, M. Maciaszczyk, M. Tworek.
161
20. Głodek Agata
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 per il
(Chaconne)
II etap
1. Bohuslav Martinů - First Sonata for flute and piano
2. Leonardo de Lorenzo - Suite Mythologique op. 38,
no. 3
de C. M. von Weber)
III etap
Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-moll
W 2007 roku ukończyła Państwową Szkołę Muzyczną I st. im. Fryderyka Chopina
w Warszawie w klasie fortepianu prof. Iwony Kowalskiej oraz w klasie fletu
prof. Ewy Rułki. W 2013 roku ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st.
im. Zenona Brzeskiego w Warszawie, w klasie prof. Elżbiety Dastych-Szwarc.
W roku 2016 uzyskała dyplom licencjacki w Akademii Muzycznej im. G. i K.
Bacewiczów w Łodzi, w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego oraz dr Eweliny
Zawiślak.
Jest laureatką wielu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych: 2016r –
III miejsce – Piotrków Trybunalski, 2012 – wyróżnienie – Warszawa, 2012 –
wyróżnienie – Sochaczew, 2011 – wyróżnienie – Szczecin, 2011 – wyróżnienie –
Sochaczew, 2010 – II miejsce – Sochaczew, 2010 – I miejsce – Warszawa, 2009
– II miejsce – Sochaczew, 2008 – I miejsce – Warszawa, 2008 – Wyróżnienie –
Szczecinek, 2006 – II miejsce – Szczecinek, 2006 – II miejsce – Sochaczew.
Jest również laureatką konkursów w kategorii zespół kameralny: 2016 –
I miejsce duet fletowy – Piotrków Trybunalski, 2015 – wyróżnienie kwintet dęty –
Jawor, 2014 – I miejsce kwartet fletowy – Piotrków Trybunalski, 2014 –
wyróżnienie kwartet fletowy – Jawor.
Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez tak wybitnych
flecistów jak János Bálint, Carlos Bruneel, Wally Hase, Felix Renggli, Mario Caroli,
Carlo Jans, Moshe Aron Epstein, Jean-Michel Tanguy. Na swoim koncie ma liczne
162
koncerty solowe oraz kameralne w Poznaniu, Luxemburgu, Warszawie, Krośnie,
Łodzi czy Piotrkowie Trybunalskim.
Od roku 2014 współpracuje z Orkiestrą Polish Camerata. W 2015 r. wzięła udział
w prawykonaniu utworu Adama Lewandowskiego "Chwila wytchnienie"
w Filharmonii Łódzkiej.
In 2007 she completed the Fryderyk Chopin Lower Level State School of Music
in Warsaw, the piano class of Prof. Iwona Kowalska and the flute class of Prof.
Ewa Rułka. In 2013 she completed the Zenon Brzeski Upper Level State School
of Music in Warsaw, the class of Prof. Elżbieta Dastych-Szwarc. In 2016 she
obtained the Bachelor’s degree at the G. and K. Bacewicz Academy of Music
in Łódź, in the class of Prof. Antoni Wierzbiński and Ewelina Zawiślak, PhD.
She is a laureate of several international and national Polish competitions: 2016
– 3rd prize – Piotrków Trybunalski, 2012 – distinction – Warsaw, 2012 –
distinction – Sochaczew, 2011 – distinction – Szczecin, 2011 – distinction –
Sochaczew, 2010 – 2nd prize – Sochaczew, 2010 – 1st prize – Warsaw, 2009 –
2nd prize – Sochaczew, 2008 – 1st prize – Warsaw, 2008 – distinction –
Szczecinek, 2006 – 2nd prize – Szczecinek, 2006 – 2nd prize – Sochaczew.
She is a laureate of competitions in the category of chamber ensembles: 2016 –
1st prize, flute duet – Piotrków Trybunalski, 2015 – distinction, wind quintet –
Jawor, 2014 – 1st prize, flute quartet – Piotrków Trybunalski, 2014 – distinction,
flute quartet – Jawor.
She has participated in numerous master courses led by such outstanding flutists
as János Bálint, Carlos Bruneel, Wally Hase, Felix Renggli, Mario Caroli, Carlo
Jans, Moshe Aron Epstein, Jean-Michel Tanguy. Her achievements include
numerous solo and chamber concerts in Poznań, Luxembourg, Warsaw, Krosno,
Łódź or Piotrków Trybunalski.
Since 2014 she has been co-operating with the Polish Camerata Orchestra.
In 2015 she took part in the first performance of Adam Lewandowski’s piece
“Chwila wytchnienie” at the Philharmonic in Łódź.
163
21. Grad Klaudia
I etap
(Chaconne)
II etap
1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano
D-dur, op. 94 część I i II
no. 3 (Apollo)
de C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Urodziła się 12.03.1994 r. w Bydgoszczy. W latach 2001-2013 uczęszczała do
Państwowego Zespołu Szkół Muzycznych im. Artura Rubinsteina w Bydgoszczy,
gdzie uczyła się gry na flecie w klasie mgr Mirosławy Pawłowskiej. Od 2013 roku
jest studentką Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie
w klasie fletu prof. Urszuli Janik.
Od 2003 roku bierze udział w konkursach fletowych, ogólnopolskich
i międzynarodowych oraz w konkursach muzyki kameralnej oraz uczestniczy
czynnie w kursach i warsztatach muzycznych:
•
•
•
•
•
•
•
•
X Ogólnopolskie Warsztaty Fletowe, Zakopane 2008, prowadzone przez
prof. Jerzego Mrozika
Kurs Mistrzowski "Salony u Mistrza – w stronę Artura Rubinsteina",
Bydgoszcz 2010, prowadzone przez prof. Jerzego Mrozika
Warsztaty fletowe, Toruń 2010, prowadzone przez Łukasza Długosza,
III Letnia Akademia Muzyczna, Wrocław 2011, prowadzona przez prof.
Jerzego Mrozika
Ogólnopolskie Warsztaty Muzyki Kameralnej "Partnerstwo w Muzyce",
Bydgoszcz 2011, prowadzone przez prof. Jerzego Marchwińskiego
Warsztaty fletowe, Bydgoszcz 2011, prowadzone przez Łukasza Długosza,
III Międzynarodowy Festiwal Fletowy, Poznań 2012
IV Letnia Akademia Muzyczna, Wrocław 2012, prowadzona przez ad. dr
164
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
Elżbietę Woleńską
IV Międzynarodowy Festiwal Fletowy, Poznań 2013, prowadzony m.in.
przez Patricka Gallois
Warsztaty fletowe prowadzone przez Roberta Dicka, Warszawa 2013
Warsztaty fletowe prowadzone przez Łukasza Długosza, Warszawa 2013
Warsztaty fletowe prowadzone przez Patricka Gallois, Warszawa 2013
Kurs Mistrzowski prowadzony przez Carstena Eckherta, Warszawa 2014
Kurs Mistrzowski prowadzony przez Carstena Eckherta, Warszawa 2015
Mistrzowski Kurs Fletowy, Kurs Kinezjologii Muzyki, Warszawa 2015,
prowadzone przez prof. Furugh Karimi-Djafar-Zadeh
Kurs Mistrzowski prowadzony przez Denisa Bouriakova, Katowice 2015
Mistrzowskie Warsztaty prowadzone przez Jean-Claude Gerard, Warszawa
2015
Kurs Mistrzowski prowadzony przez Nicola Mazzantiego, Warszawa 2016
Klaudia jest laureatką konkursów krajowych i międzynarodowych, m.in.:
•
•
•
•
•
•
Wyróżnienie na III Turnieju Kameralnym w Bydgoszczy w 2016 roku
I miejsca na XV Międzynarodowym Konkursie im. Juliusza Zarębskiego
w 2015 roku
I miejsca w Ogólnopolskim Konkursie na Instrumenty Dęte "Miniatura 2013
im. Franciszka Kmiecika" w Bydgoszczy
III miejsca w III Międzynarodowym Konkursie na flet solo "Il flauto ricercato"
w Łodzi w 2012 roku
Finalistką Ogólnopolskich Przesłuchań CEA Zespołów Kameralnych Szkół
Muzycznych II st., w Warszawie w 2013 roku
Wyróżnienie na VI Regionalnym Festiwalu Sonat dla Instrumentów Dętych
Drewnianych i Blaszanych w Toruniu w 2010 roku
W 2013 roku została stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Jako solistka występowała w Filharmonii Pomorskiej im. I. J. Paderewskiego
w Bydgoszczy z Capellą Bydgostiensis. Współpracowała także z orkiestrami
kameralnymi oraz symfonicznymi m.in. z Warszawską Operą Kameralną, Sinfonią
Iuventus, Filharmonią Warmińsko-Mazurską, Elbląską Orkiestrą Kameralną,
Orkiestrą Symfoników Bydgoskich im. Johanna Straussa, Polską Orkiestrą Muzyki
Filmowej czy Orkiestrą Salonową Polskiego Radia Pomorza i Kujaw.
Miała przyjemność współpracować
m.in. z Jackiem Kaspszykiem, Jerzym
Maksymiukiem, Marcinem Nałęcz-Niesiołowskim, Wojciechem Rodkiem, Markiem
Moś, Robertem Rumbelow czy Kai Baumannem.
Koncertowała w kraju i zagranicą m.in. w Filharmonii Narodowej w Warszawie,
w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie, Filharmonii Pomorskiej
w Bydgoszczy, Operze Krakowskiej czy podczas Festiwalu Operowego
w Rheinsbergu.
165
Jako studentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie
aktywnie koncertuje w różnych składach instrumentalnych m.in. w kwintecie
dętym drewnianym prowadzonym przez ad.dr Agatę Igras-Sawicką, z którym
zajęła I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Juliusza Zarębskiego w 2015
roku oraz współtworzyła zespół kameralny muzyki dawnej pod kierunkiem prof.
Lilianny Stawarz. Klaudia Grad występuje w licznych koncertach organizowanych
przez UMFC wykonując często partię pierwszego fletu w Orkiestrze Symfonicznej
UMFC, Orkiestrze Dętej UMFC oraz Orkiestrze Barokowej Zakładu Muzyki
Dawnej. Ponadto uczestniczy w koncertach i festiwalach organizowanych
zarówno przez UMFC jak i inne instytucje muzyczne m.in.:
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
"Kurt Weill, Siedem grzechów głównych" ze sceną młodych Warszawskiej
Opery Kameralnej, 2015
Koncert kompozytorski z okazji "Warszawskiej Jesieni" z zespołem
"Ensemblage", 2015
Wystawienie opery "Rodelinda" wraz z zespołem Gradus ad Parnassum
w Collegium Nobilum, 2015
"Młode Talenty" Skwer Hoovera, 2015
Koncert "Przeboje Muzyki Kameralnej", UMFC 2015
Festiwal Operowy w Rheinsbergu, 2015
Georg Friedrich Haendel – Rodelinda wersja koncertowa, UMFC 2015
Paul Hindemith & Bohuslav Martinu, UMFC 2015
Festiwal "Mozart Off" z Warszawską Operą Kameralną, 2014
"Pasja według św. Jana" Zakład Muzyki Dawnej, UMFC 2014
Festiwal "Szalone Dni Muzyki", 2013, 2012
"Zapraszamy na Danzing", UMFC 2013
"Filharmonia Dowcipu" wraz z Waldemarem Malickim, 2009
Born on in Bydgoszcz on 12 March 1994. From 2001 to 2013 she attended
the Artur Rubinstein State School of Music in Bydgoszcz, where she learnt to play
the flute with Mirosława Pawłowska. Since 2013 she has been a student of the
Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, the flute class of Prof. Urszula
Janik.
Since 2003 she has been taking part in flute competitions, national Polish
and international ones as well as chamber music competitions and she has been
actively participating in musical courses and workshops:
•
10th National Polish Flute Workshops, conducted by Prof. Jerzy Mrozik,
in Zakopane in 2008,
166
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
Master Course "Salony u Mistrza – w stronę Artura Rubinsteina", led by
Prof. Jerzy Mrozik in Bydgoszcz in 2010,
Flute workshops with Łukasz Długosz, in Toruń in 2010,
3rd Summer Academy of Music, led by Prof. Jerzy Mrozik, in Wrocław
in 2011,
National Polish Chamber Music Workshops „Partnership in Music",
conducted by Prof. Jerzy Marchwiński, in Bydgoszcz in 2011,
Flute workshops, Bydgoszcz 2011, led by Łukasz Długosz,
3rd International Flute Festival, Poznań 2012
4th Summer Academy of Music, Wrocław 2012, conducted by Asst. Prof.
Elżbieta Woleńska, PhD
4th International Flute Festival, Poznań 2013 conducted b, among others,
Patrick Gallois
Flute workshops conducted by Robert Dick, Warsaw 2013
Flute workshops conducted by Łukasz Długosz, Warsaw 2013
Flute workshops conducted by Patrick Gallois, Warsaw 2013
Master Course conducted by Carsten Eckhert, Warsaw 2014
Master Course conducted by Carsten Eckhert, Warsaw 2015
Flute Masterclasses, Course in Kinesiology, Warsaw 2015, conducted
by Prof. Furugh Karimi-Djafar-Zadeh
Master Course conducted by Denis Bouriakov, Katowice 2015
Master Workshops conducted by Jean-Claude Gerard, Warsaw 2015
Master Course conducted by Nicola Mazzanti, Warsaw 2016
Klaudia is a laureate of such national and international competitions as:
•
•
•
•
•
•
A distinction at the 3rd Chamber Tournament in Bydgoszcz in 2016
1st prize at the 15th Juliusz Zarębski International Competition in 2015.
1st prize at the Franciszek Kmiecik National Wind Instruments Competition
"Miniatura” 2013 in Bydgoszcz
1st prize at the 3rd International Competition for Solo Flute "Il flauto
ricercato" in Łódź in 2012.
A finalist of the CEA National Polish Auditions for Chamber Groups from
Upper Level Schools of Music, in Warsaw in 2013.
A distinction at the 6th Regional Festival of Sonatas for Woodwind and Brass
Instruments in Toruń in 2010.
In 2013 she became a holder of the scholarship from the Minister of Culture and
National Heritage. She performed with Capella Bydgostiensis as a soloist at the
I.J. Paderewski Pomeranian
Philharmonic in Bydgoszcz. She has also cooperated with such chamber and symphony orchestras as: Warsaw Chamber
Opera, Sinfonia Iuventus, the Warmia and Mazury Philharmonic, Elbląg Chamber
Orchestra, Johan Strauss Orchestra of Bydgoszcz Symphonists, Polish Film Music
Orchestra or Orkiestra Salonowa Polskiego Radia Pomorza i Kujaw.
167
She had the pleasure of co-operating with, among others, Jacek Kaspszyk, Jerzy
Maksymiuk, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Wojciech Rodek, Marek Moś, Robert
Rumbelow or Kai Baumann.
She gave concerts in Poland and abroad e.g. at the Warsaw Philharmonic, at the
Grand Theatre – National Opera in Warsaw, the Pomeranian Philharmonic
in Bydgoszcz, Cracow Opera or at the Opera Festival in Rheinsberg.
As a student of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, she actively
gives concerts with various instrumental groups e.g. with a woodwind quintet
conducted by Asst. Prof. Agata Igras-Sawicka, with whom she won the 1st prize
at the Juliusz Zarębski International Competition in 2015 and she co-created an
old music ensemble conducted by Prof. Lilianna Stawarz. Klaudia Grad performs
at numerous concerts held by the FCUM and she often performs the part of the
first flute at the Symphony Orchestra of the FCUM, the Brass Band of the FCUM
and the Baroque Orchestra of the Old Music Division. In addition, she participates
in concerts and festivals held by both the FCUM and other musical institutions,
among others:
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
"Kurt Weill, die Sieben Todsunden" with the stage of the young of the
Warsaw Chamber Opera, 2015
Composer’s concert on the occasion "Warsaw Autumn" with the group
"Ensemblage", 2015
Performance at the opera "Rodelinda" with the Gradus ad Parnassum
ensemble at Collegium Nobilum, 2015
"Young Talents" Hoover Square, 2015
Concert "Chamber Music Hits", FCUM, 2015
Opera Festival in Rheinsberg, 2015
Georg Friedrich Haendel – concert version of Rodelinda, FCUM, 2015
Paul Hindemith & Bohuslav Martinu, FCUM, 2015
Festival "Mozart Off" with the Warsaw Chamber Opera, 2014
"St. John Passion” Old Music Division, FCUM, 2014
"Crazy Days of Music" Festival, 2013, 2012
"We are inviting to Danzing", FCUM, 2013
"Philharmonic of Humour" with Waldemar Malicki, 2009
168
22. Graś-Łukaszewska Paulina
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 fis- moll
op.140
II etap
1. Alexandre Tansman - Sonatine for flute et piano
no. 3 (Apollo)
3. Krystyna Moszumańska-Nazar - Novelette per
flauto e piano forte
III etap
z kadencjami
Urodziła się w Poznaniu i z tym miastem związała swoją dotychczasową karierę
muzyczną. Ukończyła POSM im.Mieczysława Karłowicza w klasie fletu mgr Doroty
Karaniewicz-Biedny, następnie w roku 2011 studia na Akademii Muzycznej
im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie fletu prof. Andrzeja
Łęgowskiego. W roku 2013 ukończyła na ww. uczelni studia podyplomowe u dr
Ewy Mizerskiej oraz studia na Musikhogskolan w Malmö, gdzie kształciła
umiejętności pod okiem prof. Andersa Ljungara-Chapelona. W roku 2016
flecistka ukończyła studia na flecie traverso w klasie mgr Karoliny Zych
i uzyskała drugi tytuł magistra w Akademii Muzycznej w Poznaniu.
Z pasją oddaje się grze na flecie we wszystkich jej odsłonach: w 2011 roku wraz
z kwartetem fortepianowym zdobyła III nagrodę na Międzynarodowym Konkursie
Zespołów Kameralnych w Jaworze, a rok później ten sam zespół został laureatem
konkursu Svirel na Słowenii.
W 2012 roku flecistka została zaproszona do dwóch nagrań płytowych: piosenek
i kołysanek dla dzieci "W starym zamczysku na skale" oraz kompozycji Ewy
Fabiańskiej-Jelińskiej. W tym czasie współpracowała m.in. z Teatrem Muzycznym
w Poznaniu oraz Operą na Zamku w Szczecinie. W 2013 wzięła udział
w nowatorskiej reżyserii Natalii Kozłowskiej, kompozycji "Księżycowy Pierrot"
Arnolda Schoenberga, w której oprócz partii fletowej odgrywała rolę aktorską.
169
W sezonie artystycznym 2014/15 była pierwszą solistką orkiestry Teatru
Wielkiego w Poznaniu, z którym nadal współpracuje – m. in. jako solistka na
flecie traverso w przedstawieniu "Bastien i Bastienne" W. A. Mozarta. Ponadto
współpracuje z orkiestrą Filharmonii Poznańskiej oraz Filharmonii Kaliskiej oraz
jako muzyk z Teatrem Atofri i Teatrem Polskim.
Brała udział w różnego rodzaju wydarzeniach muzycznych – m.in. Festiwalu
Fletowym w Poznaniu, Koncertach w ramach Ogólnopolskiej Konferencji
Naukowej
Neofonia,
Międzynarodowym
Festiwalu
Muzyki
Filmowej
Transatlantyk, Festiwalu Opera Know-How, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki
Współczesnej "Poznańska Wiosna Muzyczna".
Flecistka jest członkiem zespołu muzyki współczesnej Sepia Ensemble, który
pomimo krótkiej działalności może pochwalić się wieloma sukcesami
koncertowymi m.in. podczas Festiwalu Muzyki Witolda Lutosławskiego w Chinach,
Festival für Aktuelle Musik Randfestspiele Berlin, Les Concerts du Foyer Européen
Luxembourg.
Born in Poznań and her musical career to date has been connected with this city.
She completed the Mieczysław Karłowicz State School of Music, the flute class
of Dorota Karaniewicz-Biedny, then in 2011 she completed the Ignacy Jan
Paderewski Academy of Music in Poznań, the flute class of Prof. Andrzej
Łęgowski. In 2013 she completed the postgraduate programme with Ewa
Mizerska, PhD and the Musikhogskolan in Malmö, where she had improved her
skills under the supervision of Prof. Anders Ljungar-Chapelon. In 2016 the flutist
completed her study of the traverso flute in the class of Karolina Zych and
obtained another Master’s degree at the Academy of Music in Poznań.
She devotes herself with passion to playing the flute: in 2011 she won the 3rd
prize together with the piano quartet at the International Competition
of Chamber Ensembles in Jawor, and one year later, the same ensemble became
the laureate of the Svirel Competition in Slovenia.
In 2012 the flutist was invited to make two CD recordings: songs and lullabies
for children "In an old castle on the rock" and a composition by Ewa FabiańskaJelińska. At the same time she co-operated, among others, with the Musical
Theatre in Poznań and the Opera at the Castle in Szczecin. In 2013 she took part
in an innovative project directed by Natalia Kozłowska “Pierrot lunaire” by Arnold
Schoenberg, in which she performed as an actress and she played the flute part.
In the artistic season 2014/15 she was the first soloist of the Grand Theatre
orchestra in Poznań, with which she is still co-operating – among others,
170
as a traverso flute soloist performing the piece "Bastien and Bastienne" by W. A.
Mozart. In addition, she is co-operating with the orchestra of the Poznań
Philharmonic and the Kalisz Philharmonic and as a musician with the Atorfi
Theatre and the Polish Theatre.
She has taken part in various musical events – such as: Flute Festival in Poznań,
concerts as part of the Neofonia National Polish Scientific Conference, the
Transatlantic International Festival of Film Music, the Opera Know-How Festival,
“Poznań Musical Spring” International Festival of Contemporary Music.
The flutist is a member of Sepia Ensemble, a contemporary music ensemble,
which, despite its short activity, has achieved many concert successes such as:
at the Festival of Witold Lutosławski’s Music in China, Festival für Aktuelle Musik
Randfestspiele Berlin, Les Concerts du Foyer Européen Luxembourg.
171
23. Ito Akiko
I etap
op.140
(część IV)
II etap
de C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Studia muzyczne, uczelnie, pedagodzy:
Studia muzyczne w Kyoto City
University of Arts w marcu 2015 r. Studia II stopnia w Kioto City University
of Arts oraz w CONSERVATOIRE DE MUSIQUE ET DE DANSE À RAYONNEMENT
DÉPARTEMENTAL AULNAY-SOUS-BOIS. Nauka pod kierunkiem HIROKO
WATANABE, YOSHIMI OSHIMA, HARUHIKO FUKUDA,KAZUNORI SEO,SEIYA UENO
oraz PATRICKA GALLOIS.
Krótki opis działalności artystycznej ( konkursy, nagrody, wyróżnienia,
najważniejsze koncerty i inne): XLI Fletowy Koncert Debiutów w Japonii, XXXI
Koncert Debiutów Yamaha oraz XXVIII Koncert Debiutów na festiwalu w Kioto.
Nagroda za doskonały występ na XLI Fletowym Koncercie Debiutów.
Music studies, higher education institutions, teachers: Graduated in music
at Kyoto City University of Arts in March 2015. Studying as a master at Kyoto
City University of Arts and at also CONSERVATOIRE DE MUSIQUE ET DE DANSE
À RAYONNEMENT DÉPARTEMENTAL AULNAY-SOUS-BOIS. Studied or studying
under HIROKO WATANABE,YOSHIMI OSHIMA, HARUHIKO FUKUDA,KAZUNORI
SEO,SEIYA UENO and PATRICK GALLOIS.
Brief description of artistic activity (competitions, prizes, awards, important
concerts and other): Appeared on 41th debut concert of flute in JAPAN,31th
debut concert of YAMAHA and 28th debut concerto at Kyoto arts festival.
Received the award for an excellent work at 41th debut concert of flute.
172
24. Jarząbek Natalia
I etap
(Chaconne)
II etap
1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 część I i II
3. Theobald Böhm - Grande Polonaise Op. 16 (b)
III etap
z kadencjami
Jest studentką klas fletu na Akademii Muzycznej w Krakowie (prof. Barbara
Świątek –Żelazna, prof. Zbigniew Kamionka). Studiowała również w Hochschule
für Musik Franz Liszt w Weimarze w klasie prof. Wally Hase.
Swoje umiejętności doskonali na wielu kursach mistrzowskich w kraju i za
granicą, prowadzonych przez wybitnych flecistów. Dokonała również nagrań
płytowych (Włodek Pawlik – 4 Works 4 Orchestra – partia solowa fletu w utworze
"Pulse 11/8", a także jako podopieczna Fundacji "Pro Musica Bona").
Jej umiejętności oraz wyróżniająca się osobowość artystyczna doceniane są na
wielu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach i festiwalach muzycznych,
z których najważniejsze to:
•
•
•
•
•
Nagroda specjalna dla wyróżniającego się uczestnika kursów International
Flute Seminar Bruges 2015, ufundowana przez Verne Q. Powell,
The Dutch International Flute Competition 2015 – II miejsce i nagroda
specjalna,
The British Flute Society Competition 2015 – I miejsce i nagroda specjalna,
III Stockholm International Music Competition 2014 – I nagroda,
I Ogólnopolski Konkurs Fletowy "Sankyo 2011" – II miejsce oraz nagroda
specjalna.
Za wybitne osiągnięcia artystyczne otrzymała liczne stypendia, m.in. Stypendium
Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska" 2015 , Stypendium
173
Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Stypendium Twórcze Miasta Krakowa
2015, Stypendium "Top Winds" na kursy fletowe The 30th William Bennett
International Flute Summer School 2015 z W. Bennettem i D. Bouriakovem,
Instytutu Adama Mickiewicza.
W maju 2015 wystąpiła na Festiwalu Muzycznym w Łańcucie, gdzie wraz
z Włodkiem Pawlikem oraz orkiestrą "Concertino" pod dyrekcją Michaela
Maciaszczyka wykonała utwór W. Pawlika – "Pulse 11/8" na flet, fortepian,
orkiestrę smyczkową i sekcję rytmiczną. W maju 2016 wykonała koncert fletowy
C. Reinecke z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej Filharmonii Kaliskiej.
Współpracuje z licznymi orkiestrami (m. in. Sinfonietta Cracovia, Orkiestra
"Concertino",
Krakowska
Orkiestra
Kameralna, Philharmonisches
Kammerorchester Wernigerode) oraz dyrygentami, kompozytorami i muzykami.
Koncertowała na Słowacji, Ukrainie, we Francji, Belgii, Holandii, Niemczech,
Włoszech, Wielkiej Brytanii, Słowenii, Szwecji oraz w wielu polskich salach
koncertowych.
A student of the flute class at the Academy of Music in Cracow (with Prof.
Barbara Świątek –Żelazna, Prof. Zbigniew Kamionka). She also studied
at Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar with Prof. Wally Hase.
She has been improving her skills at many master courses in Poland and abroad
which were led by outstanding flutists. She has also made CD recordings (Włodek
Pawlik – 4 Works 4 Orchestra – flute solo part in the piece "Pulse 11/8", and was
under the care of the Pro Musica Bona Foundation).
Her skills and outstanding artistic personality have been valued at many national
and international competitions and music festivals, the most important of which
are:
•
•
•
•
•
a special award for an outstanding participant in the courses at the
International Flute Seminar, Bruges, 2015, funded by Verne Q. Powell,
the Dutch International Flute Competition, 2015 – 2nd prize and special
award,
the British Flute Society Competition, 2015 – 1st prize and special award,
3rd Stockholm International Music Competition, 2014 – 1st prize,
1st National Polish Flute Competition "Sankyo 2011" - 2nd prize and special
award.
She has received numerous scholarships for artistic achievements, e.g. the
“Young Poland” Scholarship from the Minister of Culture and National Heritage
174
in 2015 , a Scholarship from the Minister of Science and Higher Education, the
Creative Scholarship from the City of Cracow, 2015, the "Top Winds" scholarship
for flute courses, the 30th William Bennett International Flute Summer School,
2015 with W. Bennett and D. Bouriakov, from the Adam Mickiewicz Institute.
In May 2015 she performed at the Music Festival in Łańcut, where together with
Włodek Pawlik and the "Concertino" orchestra under the direction of Michael
Maciaszczyk, she performed the piece by W. Pawlik - "Pulse 11/8" for flute,
piano, string orchestra and rhythmical section. In May 2016 she performed the
flute concerto by C. Reinecke with an accompaniment of the Kalisz Philharmonic
Symphony Orchestra.
She co-operates with several orchestras (among others Sinfonietta Cracovia,
"Concertino"
Orchestra,
Cracow
Chamber
Orchestra, Philharmonisches
Kammerorchester Wernigerode) and conductors, composers and musicians. She
has given concerts in Slovakia, Ukraine, France, Belgium, Holland, Germany,
Italy, Great Britain, Slovenia, Sweden and at many concert halls in Poland.
175
25. Kerner Mária
I etap
(Chaconne)
(część IV)
II etap
de C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Urodziła się w Pécs w 1992 roku. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku
8 lat. W r. 2015 ukończyła Akademię Muzyczną im. Franciszka Liszta
w Budapeszcie. Jej pedagogami byli Zoltán Gyöngyössy, János Bálint, Zsolt
Romos oraz Erika Sebők. Obecnie jej nauczycielem jest János Bálint
w Hochschule für Music, Detmold. Mária uczestniczyła w kursach mistrzowskich
u Andrása Adorjána, prof. Antoniego Wierzbinskiego, Jánosa Bali, Jánosa Bálinta,
Istvána Bartha, Gergely Bodoky, Carola Wincenca, Emmanuela Pahuda, Zoltána
Gyöngyössy, Lóránta Kovácsa, Gergely Ittzésa, Ildikó Kertésza, Zsolta Romosa,
Dóry Seres oraz Jacquesa Zoona.
Od 2002 r. bierze udział w konkursach narodowych i międzynarodowych. W 2011
r. zdobyła pierwsze miejsce w Międzynarodowym Konkursie Fletowym im. Antona
Ebersta w Nowym Sadzie, a w r. 2012, w Konkursie In memoriam Csaba Szabo
w Budapeszcie. W r. 2013 była półfinalistką w XLVII Konkursie Muzycznym
w Budapeszcie. W r. 2014, zdobyła drugie miesjce w XX Międzynarodowym
Konkursie Fletowym im. Leosa Janacka. W r. 2015 brała udział w LXVII
Międzynarodowym Konkursie Muzycznym Praska Wiosna oraz w LXIV Konkursie
Muzycznym ARD.
Od r. 2013 współpracuje z orkiestrami jako pierwsza flecistka. Od r. 2014 gra
jako pierwsza flecistka w orkiestrze Budapesztańskiego Teatru Operetki. W tym
roku, oprócz pracy w Orkiestrze Operetki, pracowała w Danubia Orchestra Óbuda
176
oraz w Orkiestrze Filharmonii Zugló. Od 2015 r. uczy w Artystycznej Szkole
Średniej w Pécs.
Mária Kerner was born in Pécs in 1992. She started her flute education in the age
of 8. She graduated in 2015 at the Liszt Academy in Budapest. Her teachers
were Zoltán Gyöngyössy, János Bálint, Zsolt Romos and Erika Sebők. Now her
teacher is János Bálint at the Hochschule für Music, Detmold. Mária has been
participated in masterclasses of András Adorján, prof. Antoni Wierzbinski, János
Bali, János Bálint, István Barth, Gergely Bodoky, Carol Wincenc, Emmanuel
Pahud, Zoltán Gyöngyössy, Lóránt Kovács, Gergely Ittzés, Ildikó Kertész, Zsolt
Romos, Dóra Seres and Jacques Zoon.
From 2002 she has been participated at national and international competitions.
In 2011 she won first award at Anton Eberst International Flute Competition
in Novi Sad and in 2012, at the In memoriam Csaba Szabó Competition
in Budapest. In 2013 she was a semifinalist at the 47th Music Competition
in Budapest. In 2014 at the 20th Leos Janacek International Flute Competition
in Brno, Mária won second prize. In 2015 she was participated at the 67th
Prague Spring International Music Competition and at the 64th ARD Music
Competition.
From 2013 she has been working in orchestras as a principal flutist. From 2014
she plays first flute at the Budapest Operetta Theatre Orchestra. In this year
next to the Operetta Orchestra, she worked at the Danubia Orchestra Óbuda and
at the Zugló Filharmonie Orchestra too. From 2015 she teaches at the Secondary
School of Arts in Pécs.
177
26. Kharshiladze Teimurazi
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 7 D- dur per il
op.140
(część IV)
II etap
3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz (Opera de
C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Temo Kharshiladze urodził się w 1989 r. w Tbilisi w Gruzji. Jego pierwszym
instrumentem był tradycyjny flet gruziński salamuri. W wieku 15 lat, rozpoczął
naukę gry na flecie i po uzyskaniu tytułu licencjata z wynikiem celującym
w Konserwatorium Państwowym w Tbilisi w r. 2012, pojechał do Austrii i od tego
czasu studiuje w University of Music and Performing Arts w Wiedniu w klasie
Prof. Barbary Gisler-Haase.
Uczestniczył w kursach mistrzowskich u Philippa Bernolda, Petera-Lukasa Grafa,
Renate Greiss i in. Stypendysta fundacji Dr. Robert and Lina Thyll-Dürr
Foundation w Austrii oraz Instytutu Goethego w Tbilisi.
Zdobywca pierwszego miejca w Konkursie im. prof. Dichlera oraz nagrody
w Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Drewnianych i Blaszanych
w Varazdin. Członek chóru pieśni ludowych Georgika, zespołu muzyki
rozrywkowej Trioni oraz orkiestry Teatru Państwowego im. K. Marjanishvili,
a także stażysta w Operze Państwowej w Tbilisi.
Temo Kharshiladze was born in 1989 in Tbilisi / Georgia. His first instrument was
the Salamuri, a traditional Georgian flute. At the age of 15, he started to learn
flute and after getting the Bachelor degree in the State Conservatory of Tbilisi
in 2012, he came as an exchange student to Austria and since that studies at the
178
University of Music and Performing Arts in Vienna in the class of Prof. Barbara
Gisler-Haase.
Masterclasses with Philipp Bernold, Peter-Lukas Graf, Renate Greiss and etc.
Scholar of the Dr. Robert and Lina Thyll-Dürr Foundation in Austria and the
Goethe Institute in Tbilisi.
1st prize of Prof. Dichler Competition in Vienna and a prise winner of the
International Woodwind and Brass Competition Varajdin. A member of an folk
songs choir "Georgika", the Musikpopband "Trioni", the band of K. Marjanishvili
State Theatre and as an intern at the State Opera in Tbilisi.
179
27. Kim Ju Hee
I etap
op.140
(część IV)
II etap
op. 14
3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur Mignon (Opera
de Ambroise Thomas) pour flûte et piano
III etap
z kadencjami
Magister Sztuki Ju Hee KIM, urodzona 19 grudnia 1987 r. w Seulu, w Korei
Południowej, jest obecnie na studiach podyplomowych o specjalności: flet
w University of Music and Performing Arts w Wiedniu. W wieku 16 lat, pięć lat po
tym jak zaczęła uczyć się gry na flecie, została zauważona przez prof. Barbarę
Gisler-Haase i zosała przyjęta na uniwersytet. W r. 2015 otrzymała tytuł Magistra
Sztuki. Za występ na egzaminie dyplomowym otrzymała wyróżnienie
od wszystkich członków komisji egzaminacyjnej. Ponadto, jej ekspresyjna gra na
flecie, była doceniana przez wielu krytyków. Od r. 2012 do 2014, występowała
jako flecistka i pikolistka w Orkiestrze Filharmonii Gyenonggi. Do jej wybitnych
osiągnięć można zaliczyć finał oraz nagrodę specjalną od Gradus Ad Parnassum
w r. 2010 w Wiedniu, oraz pierwsze miejsce w kategorii instrumentów dętych na
IX Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Osace w Japonii r. 2008.
Mag. art. Ju Hee KIM, born on 19 Dec 1987 in Seoul, South Korea, is currently
on the Postgraduate Programme of Flute at the University of Music and
Performing Arts Vienna. At the age of 16, only five years after starting to play
the flute, she caught the attention of Professor Barbara Gisler-Haase and joined
the University. In 2015, she received the Magistra Artium degree. The entire
panel of examiners awarded her distinction for her graduation exam.
180
Furthermore, her broad spectrum of expressiveness as a flutist was praised by
several reviews. From 2012 to 2014, she performed as a Permanent Flutist and
Piccoloist in the Gyeonggi Philharmonic Orchestra. Her notable achievements
include the finalist and special award from the Gradus Ad Parnassum in 2010
in Vienna, and the 1st prize from the Winds category in the 9th Osaka
International Music Competition in 2008 in Japan.
181
28. Krupa Magdalena
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 h- moll
(Chaconne)
(część IV)
II etap
III etap
z kadencjami
Urodzona w Bielsku-Białej, swoją edukację muzyczną rozpoczęła w Państwowej
Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Stanisława Moniuszki
w Bielsku-Białej. Po ukończeniu studiów magisterskich w Akademii Muzycznej
im. Karola Szymanowskiego w Katowicach ukończyła studia podyplomowe pod
kierunkiem prof. Jánosa Bálinta i dr Eweliny Zawiślak.
W latach 2014-2015 doskonaliła również umiejętności gry muzyka orkiestrowego
w Akademii Sinfonii Varsovii. Koncertowała pod batutą takich dyrygentów jak:
Kirill Karabits, Robert Trevino, Graham Ross, Andreas Peer Kähler, Larry
Livingstone, Lutz Köhler, José Cura, Szymon Bywalec, Michał Klauza, Ewa
Strusińska, Marek Moś, Sebastian Perłowski, Anthony Weeden, Joseph
Trapanese.
Wraz z różnymi orkiestrami koncertowała w ramach największych festiwali m.in.
w Niemczech, Włoszech, Francji, Szkocji, Gruzji, Hiszpanii, Szwecji oraz na
Ukrainie. Brała aktywny udział w kursach, masterclass i warsztatach
prowadzonych przez wybitnych muzyków takich jak: Davide Formisano, JeanClaude Gerard, Denis Bouriakov, Philippe Bernold, Walter Auer, Samuel Coles,
András Adorján, Karl-Heinz Schütz, Patrick Gallois, Yves Pierre Artaud, Emily
Beynon, Keiko Murakami, János Bálint, Barbara Gisler-Haase, Andreas Schmidt,
Jerzy Mrozik, Forough Djafar-Zadeh-Karimi, Jadwiga Kotnowska, Kazimierz
Moszynski, Krzysztof Zgraja, Elzbieta Wolenska, Jan Krzeszowiec, Maria
182
Grochowska, Klaus Storck, Urszula Janik, Áshildur Haraldsdóttir, Andrzej
Krzyżanowski, Hanna Turonek.
Z powodzeniem brała udział w konkursach takich jak: III Turniej Kameralny
w Trzech Odsłonach w Bygdoszczy 2016 r. (wyróżnienie), XIX Międzynarodowy
Konkurs Muzyki Kameralnej im. Kiejstuta Bacewicza w Łodzi 2016 r. (Finał), XIII
Międzynarodowy Konkurs im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie, 2013 r. (III
Nagroda), X Międzynarodowy Konkursu Muzyki XX i XXI wieku w Radziejowicach,
2014 r. (Finał).
Jako solistka występowała z Musique-Cordiale Orchestra w Seillans oraz
Bargemon (Francja), wykonując Koncert C-Dur W. A. Mozarta podczas IX
Musique-Cordiale International Festival pod batutą Grahama Ross'a. W maju
2015 roku wykonała recital w siedzibie Sinfonii Varsovii podczas festiwalu Letnie
Koncerty na Grochowskiej.
Współpracuje m.in. z orkiestrami takimi jak: Sinfonia Varsovia, Aukso,
Sinfonietta Cracovia, I, Culture Orchestra, Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus.
She was born in Bielsko-Biała and she started her musical education at the S.
Moniuszko Lower and Upper Level State School of Music in Bielsko-Biała. Having
completed her Master’s degree study at the Karol Szymanowski Academy of
Music in Katowice, she completed the postgraduate programme under the
direction of Prof. János Bálint and Ewelina Zawiślak, PhD.
In the years 2014-2015 she improved her skills of an orchestra musician at the
Sinfonia Varsovia Academy. She has performed under the baton of such
conductors as: Kirill Karabits, Robert Trevino, Graham Ross, Andreas Peer
Kähler, Larry Livingstone, Lutz Köhler, José Cura, Szymon Bywalec, Michał
Klauza, Ewa Strusińska, Marek Moś, Sebastian Perłowski, Anthony Weeden,
Joseph Trapanese.
She gave concerts with various orchestras as part of festivals in Germany, Italy,
France, Scotland, Georgia, Spain, Sweden and Ukraine. She has taken an active
part in courses, masterclasses and workshops led by such outstanding musicians
as: Davide Formisano, Jean-Claude Gerard, Denis Bouriakov, Philippe Bernold,
Walter Auer, Samuel Coles, András Adorján, Karl-Heinz Schütz, Patrick Gallois,
Yves Pierre Artaud, Emily Beynon, Keiko Murakami, János Bálint, Barbara GislerHaase, Andreas Schmidt, Jerzy Mrozik, Forough Djafar-Zadeh-Karimi, Jadwiga
Kotnowska, Kazimierz Moszynski, Krzysztof Zgraja, Elzbieta Wolenska, Jan
Krzeszowiec, Maria Grochowska, Klaus Storck, Urszula Janik, Áshildur
Haraldsdóttir, Andrzej Krzyżanowski, Hanna Turonek.
183
She has successfully taken part in such competitions as: 3rd Chamber
Tournament in Three Parts in Bydgoszcz, 2016 (distinction), 19th Kiejstut
Bacewicz International Chamber Music Competition in Łódź, 2016 (Final), 13th
Juliusz Zarębski International Competition in Warsaw in 2013 (3rd prize), 10th
International Competition of the 20th and 21st Century Music in Radziejowice
in 2014 (Final).
As a soloist, she has performed with the Musique-Cordiale Orchestra in Seillans
and Bargemon (France), performing the C major Concerto by W. A. Mozart at the
9th Musique-Cordiale International Festival under the baton of Graham Ross.
In May 2015 she performed a recital at the seat of the Sinfonia Varsovia
orchestra during the Summer Concerts in Grochowska Str. Festival.
She is co-operating with, among others, such orchestras as: Sinfonia Varsovia,
Aukso, Sinfonietta Cracovia, I, Culture Orchestra, Polska Orkiestra Sinfonia
Iuventus.
184
29. Lee Minhe
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 1 per il Flauto Traverso senza Basso
2. Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30 (Chaconne)
3. André Jolivet - Cing Incantations pour flûte seule, ( część IV)
II etap
III etap
185
30. Leonkiewicz Olga
I etap
op.140
II etap
2. Paul Hindemith - Acht Stücke für Flöte allein
C. M. von Weber)
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert G-Dur, KV 313 z
kadencjami
Urodziła się w Lublinie, gdzie w 2000 r. rozpoczęła naukę gry na flecie pod
kierunkiem Zbigniewa Szeli. W 2006 r. ukończyła z wyróżnieniem
Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną I i II st. im. K. Lipińskiego w Lublinie. Naukę
kontynuowała w klasie fletu prof. Antoniego Wierzbińskiego w Akademii
Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, którą ukończyła z dyplomem
celującym.
W semestrze letnim roku akademickiego 2009/2010 przebywała na stypendium
Erasmusa w Hochschule für Musik Detmold (Niemcy), w klasie fletu prof. Jánosa
Bálinta. W 2011 r. podjęła także edukację w Conservatoire de la Ville de
Luxembourg w klasie fletu prof. Carlo Jansa oraz studia doktoranckie w łódzkiej
akademii. Przewód doktorski otworzyła w 2013 r. Od 2012 r. pracuje w orkiestrze
Teatru Wielkiego w Łodzi.
Uczestniczyła w wielu kursach i warsztatach fletowych, zarówno w kraju, jak i za
granicą. Doskonaliła swoje umiejętności pod kierunkiem takich osobistości jak:
Robert Aitken, János Bálint, Lars Asbjornsen, Philippe Benoit, Carlos Bruneel,
Łukasz Długosz, Michael Faust, Elżbieta Gajewska-Gadzina, Jean-Claude Gérard,
Barbara Gisler-Haase, Wally Hase, Anne-Cathérine Heinzmann, Gudrun Hinze,
Urszula Janik, Nils Thilo Krämer, Mirjam Nastasi, Grzegorz Olkiewicz, Gaby PasVan Riet, Sibel Pensel, Jean-Michel Tanguy, Peter Verhoyen i inni.
Olga Leonkiewicz brała udział w wielu konkursach fletowych, była m. in.
półfinalistką IV, V i VI Międzynarodowego Konkursu Fletowego w Krakowie
186
(2008, 2011, 2014). W 2008 r. uczestniczyła w finale VII Międzynarodowego
Konkursu Indywidualności Muzycznych im. Aleksandra Tansmana w Łodzi.
W 2009 r. była finalistką i otrzymała wyróżnienie w III Międzynarodowym
Konkursie Muzycznym im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej, a także
zdobyła nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworu polskiego
kompozytora. Otrzymała również stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa
Narodowego za wyróżniające osiągnięcia w nauce. W 2011 zdobyła II nagrodę na
14. Międzynarodowym Konkursie Fletowym im. Friedricha Kuhlaua w Uelzen
(Niemcy). W 2013 r. została laureatką III nagrody na VII Ogólnopolskim
Konkursie Fletowym we Wrocławiu. W 2014 r., jako najlepsza reprezentantka
Polski na VI Międzynarodowym Konkursie Fletowym w Krakowie, zdobyła
nagrodę w postaci wydania płyty CD przez wytwórnię DUX.
She was born in Lublin, where in 2000 she started to play the flute under the
direction of Zbigniew Szela. In 2006 she completed with honours the K. Lipiński
Lower and Upper Level School of Music in Lublin. She continued learning in the
flute class of Prof. Antoni Wierzbiński at the G. and K. Bacewicz Academy
of Music in Łódź, which she completed with an excellent diploma.
In the summer semester of the academic year 2009/2010 she was on the
Erasmus exchange at Hochschule für Musik Detmold (Germany), in the flute
class of Prof. János Bálint. In 2011 she started studying at the Conservatoire de
la Ville de Luxembourg, in the flute class of Prof. Carlo Jans and the doctoral
degree programme at the Academy in Łódź. She started the registration and
conferment procedure for the doctoral degree in 2013. Since 2012 she has been
working for the Grand Theatre orchestra in Łódź.
She has participated in several flute courses and workshops, both in Poland and
abroad. She has been improving her skills under the direction of such
personalities as: Robert Aitken, János Bálint, Lars Asbjornsen, Philippe Benoit,
Carlos Bruneel, Łukasz Długosz, Michael Faust, Elżbieta Gajewska-Gadzina, JeanClaude Gérard, Barbara Gisler-Haase, Wally Hase, Anne-Cathérine Heinzmann,
Gudrun Hinze, Urszula Janik, Nils Thilo Krämer, Mirjam Nastasi, Grzegorz
Olkiewicz, Gaby Pas-Van Riet, Sibel Pensel, Jean-Michel Tanguy, Peter Verhoyen
and others.
Olga Leonkiewicz has taken part in several flute competitions; she was among
others a semi-finalist of the 4th, 5th and 6th International Flute Competition
in Cracow (2008, 2011, 2014). In 2008 she took part in the final of the 7th
Alexander Tansman International Competition of Musical Personalities in Łódź.
In 2009 she was a finalist and received a distinction at the 3rd Michał Spisak
International Music Competition in Dąbrowa Górnicza, and she also won a special
187
award for the best performance of a piece by a Polish composer. She has also
obtained a scholarship from the Minister of Culture and National Heritage for
outstanding achievements in education. In 2011 she won the 2nd prize at the
14th Friedrich Kuhlau International Flute Competition in Uelzen (Germany).
In 2013 she became the 3rd prize laureate at the 7th National Polish Flute
Competition in Wrocław. In 2014 she won a prize in the form of releasing of a CD
by the DUX label for the best representative of Poland at the 6th International
Flute Competition in Cracow.
188
31. Łączak Jakub
I etap
(Chaconne)
(część IV)
II etap
III etap
z kadencjami
189
32. Majewska Kalina
I etap
(Chaconne)
(część IV)
II etap
op. 14
no. 3 (Apollo)
de C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Urodzona 11 sierpnia 1993 roku w Białogardzie. Jest absolwentką Państwowej
Szkoły Muzycznej I st. w Białogardzie w klasie fletu pani mgr Joanny Antolak,
którą ukończyła z wyróżnieniem, a za wybitne osiągnięcia artystyczne
otrzymała Nagrodę Burmistrza Miasta Białogard. Naukę kontynuowała w Zespole
Państwowych Szkół Muzycznych im. Grażyny Bacewicz w Koszalinie, w klasie
fletu mgr Magdy Morus-Fijałkowskiej, którą również ukończyła z wyróżnieniem.
Swoje umiejętności doskonaliła na wielu warsztatach i kursach mistrzowskich,
które prowadzili m.in. prof. Pierre Yves Artaud, prof. János Bálint, prof. Peter
Lukas Graf, prof. Jerzy Mrozik, dr hab. Elżbieta Woleńska, prof. William Bennett
oraz Denis Bouriakov. Od roku 2012 studiuje w Akademii Muzycznej im. Karola
Lipińskiego we Wrocławiu, w klasie fletu ad. dr hab. Elżbiety Woleńskiej.
Występowała jako solistka na wielu koncertach, w tym z Filharmonią Koszalińską.
W 2015r. zagrała recital dyplomowy wraz z Akademicką Orkiestrą Kameralną,
na którym wykonała utwór Daniela Schnydera na Flet, Perkusję i Orkiestrę
Kameralną. Była to polska premiera utworu.
Uczestniczka i laureatka wielu konkursów krajowych i międzynarodowych, m.in.
I nagrody w XII Concorso Internazionale Di Esecuzione Musicale "Premio Citta
di Padova" – Padwa (Włochy) oraz I nagrody w XIII Concorso Internazionale per
Giovani Musicisti "Luigi Zanuccoli” – Sogliano al Rubicone (Włochy).
190
Stypendystka programu stypendialnego
Narodowego "Młoda Polska".
Ministra
Kultury
i
Dziedzictwa
Born in Białogard on 11 August 1993. She is a graduate of the Lower Level State
School of Music in Białogard, the flute class of Joanna Antolak, which she
completed with honours, and received an Award for her outstanding artistic
achievements from the Mayor of the City of Białogard. She continued learning
at the Grażyna Bacewicz Group of State Schools of Music in Koszalin, the flute
class of Magda Morus-Fijałkowska, which she completed with honours.
She has been improving her skills at several workshops and masterclasses, which
were tutored by, among others, Prof. Pierre Yves Artaud, Prof. János Bálint, Prof.
Peter Lukas Graf, Prof. Jerzy Mrozik, Elżbieta Woleńska, Prof. William Bennett
and Denis Bouriakov. Since 2012 she has been studying at the Karol Lipiński
Academy of Music in Wrocław, in the flute class of Asst. Prof. Elżbieta Woleńska,
PhD.
She has performed several concerts as a soloist, including, with the Philharmonic
in Koszalin. In 2015 she performed her diploma recital with the Academic
Chamber Orchestra, at which she played a piece by Daniel Schnyder for Flute,
Percussion and Chamber Orchestra. It was a Polish premiere of this piece.
She is a participant and a laureate of several national and international
competitions such as: the 1st prize at the 12th
Concorso Internazionale
Di Esecuzione Musicale "Premio Citta di Padova" – Padua (Italy) and the 1st prize
at the 13th Concorso Internazionale per Giovani Musicisti "Luigi Zanuccoli” –
Sogliano al Rubicone (Italy). A scholarship holder of a “Young Poland” scholarship
programme of the Minister of Culture and National Heritage.
191
33. Mętel Adrianna
I etap
op.140
(część IV)
II etap
III etap
z kadencjami
Urodzona 31 stycznia 1994 roku w Suchej Beskidzkiej. W 2013 roku ukończyła
Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną w Bielsku-Białej. W niniejszym
roku otrzymała dyplom licencjata Akademii Muzycznej w Krakowie. Laureatka
II nagrody w konkursie "Citta di Barletta 2015" we Włoszech, I nagrody wraz
z zespołem "International Trio" w konkursie "Citta di Barletta 2015" we
Włoszech, oraz III nagrody w konkursie "eMuse Online Music Competition 2015".
W 2016 roku otrzymała wyróżnienie w Międzynarodowym Konkursie Interpretacji
Muzycznej w Przemyślu oraz II nagrodę w Międzynarodowym Konkursie
Interpretacji Muzycznej w Michałowicach.
Born in Sucha Beskidzka on 31 January 1994. In 2013 she completed the Upper
Level State School of Music in Bielsko-Biała. This year she has obtained the
Bachelor’s Degree diploma of the Academy of Music. The laureate of the second
prize at the competition "Citta di Barletta 2015" in Italy, the 1st prize with the
ensemble "International Trio" at the competition "Citta di Barletta 2015" in Italy,
and the 3rd prize at the competition eMuse Online Music Competition 2015.
In 2016 she received a distinction at the International Competition of Music
Interpretation in Przemyśl, and the 2nd prize at the International Competition
of Music Interpretation in Michałowice.
192
34. Moutte Sophie
I etap
nr 12 g- moll per il Flauto Traverso
senza Basso
pour flûte seule, (część IV)
II etap
1. Bohuslav Martinů - First Sonata for
flute and piano
3. Theobald Böhm - Grande Polonaise
Op. 16 (b)
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert
G Dur, KV 313 z kadencjami
Rozpoczęła naukę gry na flecie w wieku 8 lat w szkole muzycznej w Lyonie
(Francja). W r. 2011 otrzymała dyplom z wyróżnieniem i została przyjęta do
klasy Michela Bellavance w Genewskim Konserwatorium Muzycznym. Podczas
studiów licencjackich, miała możliwość grania jako solistka z orkiestrą kameralną
„La stravaganza”, suitę orkiestrową B –moll J. S.
Bacha. Przez dwa lata
wykładała w szkole muzycznej „A Travers” w Gland.
Po studiach licencjackich, pojechała do Niemiec i rozpoczęła studia magisterskie
w klasie Stéphane Réty w Konserwatorium Drezdeńskim, gdzie nadal studiuje.
Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich pod kierunkiem wspaniałych
flecistów, takich jak m. in. Maxence Larrieu, Emmanuel Pahud, Julien
Beaudiment, Juliette Hurel oraz Barthold Kuijken.
W zeszłe lato, Sophie wzięła udział w Olympia Seefeld Musikfest, gdzie zdobyła
nagrodę publiczności za wykonanie Koncertu G Dur Carla Stamitza. Od września
2015 r., jest stażystką Orkiestry Symfonicznej Göttingen. W tym roku będzie
grać ze słynną Orkiestrą Festiwalu Moritzburg.
Sophie Moutte started the flute at the age of 8, at the music school of Lyon
(France). In 2011 she obtains her final degree with honors and joins the class
193
of Michel Bellavance at the Geneva Conservatory of Music. During her Bachelor
studies, she has the opportunity to play as a solist with the chamber Orchestra «
La stravaganza », the Orchestral Suite in B minor of J.-S. Bach. She also teaches
during two years at the music school « A Travers » in Gland.
After her Bachelor, she went to Germany and started a Master in the class
of Stéphane Réty at the Dresden Conservatory, where she still studies.
She participates to a lot of masterclasses with many great flutists, such as
Maxence Larrieu, Emmanuel Pahud, Julien Beaudiment, Juliette Hurel and
Barthold Kuijken among others.
Last summer Sophie took part into the Olympia Seefeld Musikfest, where she
won the audience award, performing the « Concerto in G major » of Carl
Stamitz. Since September 2015, Sophie is an intern at the Göttingen Symphonie
orchestra. This summer she will be a part of the famous Moritzburg Festival
Orchestra.
194
35. Neugebauer Zofia
I etap
op.140
(część IV)
II etap
III etap
Jest tegoroczną dyplomantką studiow Bachelor na Basel Hohschule für Musik.
Miała zaszczyt zagrać na koncercie otwierającym "International Sommer
Academy Prag Wien Budapest" w Austrii oraz wystąpić jako solistka
z Festiwalową Orkiestrą Symfoniczną, pod batutą Maestro Vladimira Kiradijeva.
Zofia jest laureatką konkursów w kraju jak i zagranicą. W ciągu trzech ostatnich
lat zdobyła wiele nagród: I nagrodę w konkursie Borse di Studio Severino
Gazzeloni we Florencji, II nagrodę w konkursie fletowym im. Petara Konjovica
w Belgradzie, I miejsce – Nagroda Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej
w
Ogólnopolskich
Przesłuchaniach
Instrumentów
Dętych,
I
miejsce
w Ogónopolskim Konkursie Fletowym Sankyo w Bielsku-Białej oraz
w Sochaczewie.
Flecistka rozwija się, grywając w międzynarodowych orkiestrach mlodzieżowych
takich jak Schlezwik Holstein Festival Orchestra, Verbier Festival Orchestra mając
tym samym okazję współpracować ze światowej klasy dyrygentami i solistami.
Zofia grywa również koncerty kameralne na festivalach Bad Kissingen Sommer,
Verjahreszeiten Riehen i Drested Musikfestspiele.
This year she has completed the Bachelor’s degree programme at the Basel
Hohschule für Musik. She has had an honour to play at an inaugural concert
at "International Summer Academy Prague Vienna Budapest" in Austria and
195
to perform as a soloist with the Festival Symphony Orchestra, under the baton
of Maestro Vladimir Kiradijev.
Zofia is a laureate of competitions in Poland and abroad. During the last three
years she has won several prizes: 1st prize at the competition Borse di Studio
Severino Gazzeloni in Florence, 2nd prize at the Petar Konjovic Flute Competition
in Belgrade, 1st prize - Prize of the Director of the Centre for Artistic Education
at the National Polish Auditions for Wind Instruments, 1st prize at the Sankyo
National Polish Flute Competition in Bielsko-Biała and in Sochaczew.
The flutist has been mastering her skills through playing with international youth
orchestras such as Schleswig Holstein Festival Orchestra, Verbier Festival
Orchestra and in this way she has had an opportunity to co-operate with world
famous conductors and soloists. Zofia sometimes plays chamber concerts
at festivals Bad Kissingen Sommer, Verjahreszeiten Riehen and Drested
Musikfestspiele.
196
36. Niedźwiecka Zuzanna
I etap
(Chaconne)
II etap
2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no.
3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”)
III etap
z kadencjami
Urodziła się 09.12.1993 roku w Częstochowie Nauke gry na flecie rozpoczęła
w wieku 9 lat I kontynuowała ją w Częstochowie do roku 2012, kiedy to
ukończyła
Państwową
Ogólnokształcącą
Szkołę
Muzyczną
II
stopnia
w Częstochowie w klasie fletu mgr Agnieszki Sygiet. W tym samym roku podjęła
studia I stopnia w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
w klasie fletu st. wykł. Dr Marii Grochowskiej. Obecnie kontynuuje studia
II stopnia w w/w uczelni, gdzie podejmuje nowe inicjatywy w zakresie
doskonalenia warsztatu gry na flecie I zdobywania doświadczenia zawodowego.
Zamiłowanie do gry na flecie przełozyło sie na osiągnięcia arystyczne, takie jak:
I miejsce na XV Konkursie Eiud w Katowicach w 2013 roku, II miejsce na
II Miedzyuczelnianym Konkursie Kameralnym w Katowicach w 2015 roku,
Wyróżnienie na I Lubuskim Konkursie Detych Zespołów Kameralnych w Zielonej
Górze w 2016 roku.
Miała również przyjemnośc koncertować w Filharmonii Częstochowskiej, jak
I w Narodowej Orkiesrze Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach.
Swoje umiejętności doskonaliła współpracując z wybitnymi zagranicznymi
flecistami, takimi jak: Janos Balint, Denis Bouriakov, Patrick Gallois, Dejan
Gavric, Áshildur Haraldsdóttir, Karimi Furugh, Auer Walter, Elizabeth Weinzierl
I Edmund Wachter.
197
She was born in Częstochowa on 9 December 1993. She started to learn the
flute at the age of 9 and had continued learning in Częstochowa by the year
2012, when she completed the Upper Level State School of Music
in Częstochowa, the flute class of Agnieszka Sygiet. In the same year she started
studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, in the flute
class tutored by Maria Grochowska, PhD. Currently, she is studying at the 2nd
study programme at the same academy, where she takes up new initiatives
aimed at an improvement of her flute skills and at gaining the professional
experience.
Her love for playing the flute translates into her artistic achievements,
to mention a few: 1st prize at the 15th Competition of Etudes in Katowice
in 2013, 2nd prize at the 2nd Academic Chamber Competition in Katowice
in 2015, a distinction at the 1st Lubuski Competition of Chamber Wind
Ensembles in Zielona Góra in 2016.
She has also had the pleasure of performing at the Philharmonic in Częstochowa,
and with the Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice.
She has been improving her skills through co-operation with such outstanding
foreign flutists as: Janos Balint, Denis Bouriakov, Patrick Gallois, Dejan Gavric,
Áshildur Haraldsdóttir, Karimi Furugh, Auer Walter, Elizabeth Weinzierl and
Edmund Wachter.
198
37. Niziołek Paweł
I etap
(Chaconne)
II etap
1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 ( część I i II)
de C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Urodził się w Skarżysku-Kamiennej. W roku 2004, mając 7 lat, rozpoczął naukę
w Państwowej Szkole Muzycznej I st. im. Zygmunta Noskowskiego w SkarżyskuKamiennej, w klasie fletu Pani Izabeli Mareckiej.
W latach od 2010 do 2014 roku kontynuował naukę gry na flecie w Zespole
Państwowych Szkół Muzycznych w Kielcach, pod kierunkiem Pani Iwony
Kałużyńskiej. Aktualnie jest uczniem p. Marii Peradzyńskiej-Filip w Zespole
Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 im. Karola Szymanowskiego w Warszawie.
Swoje umiejętności doskonalił również na warsztatach prowadzonych m.in.
przez Łukasza Długosza, Sebastiana Jacot, Sharon Bezaly, Carlosa Brunnela,
Alexandrę Grot, prof. Dejana Gavrica oraz prof. Barbarę Świątek-Żelazną.
Do jego największych sukcesów w ostatnich latach można zaliczyć:
•
•
•
•
•
I miejsce w XIII Ogólnopolskim Wiosennym Festiwalu Fletowym w
Sochaczewie – kwiecień 2014,
II miejsce w X Polskim Festiwalu Fletowym w Sieradzu – 2-4 czerwca 2014
rok,
I miejsce w VI Międzynarodowym Letnim Kursie Mistrzowskim "Ventus
Optimus" w Łodzi, lipiec 2014,
III miejsce na IV Międzynarodowym Konkursie na flet solo "II Flauto
Ricercato" w Łodzi – listopad 2014,
II nagroda (I nie przyznano) w Międzynarodowym Konkursie Fletowym
Flautiada 2015 w Bratysławie (Słowacja) – maj 2015,
199
•
•
II nagroda w IV Ogólnopolskim Konkursie Fletowym w Bielsku-Białej –
marzec 2016,
II nagroda w grupie IV w XI Polskim Festiwalu Fletowym w Sieradzu –
czerwiec 2016.
Paweł już kilkukrotnie koncertował z orkiestrami,
Świętokrzyską w Kielcach oraz Buono Amici w Bratysławie.
m.in.
Filharmonią
Jego talent jest doceniany i nagradzany m.in. przez Fundację Wspierania Młodych
Talentów Jolanty i Aleksandra Kwaśniewskich, przez Marszałka Województwa
Świętokrzyskiego. W roku szkolnym 2014/2015 został laureatem XII edycji
programu stypendialnego "Młoda Polska". Za bardzo dobre wyniki w nauce
i szczególne osiągnięcia w maju 2016 r. otrzymał stypendium Ministra Kultury
i Dziedzictwa Narodowego dla dyplomantów szkół artystycznych.
Aktualnie jest absolwentem Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych nr 4
w Warszawie. Przystąpił także do procedury rekrutacji, aby kontynuować naukę
w Akademii Muzycznej.
Born in Skarżysko-Kamienna. In 2014, when he was 7, he started studying
at the Zygmunt Noskowski Lower Level State School of Music in SkarżyskoKamienna, in the flute class of Izabela Marecka.
Between 2010 and 2014 he continued learning to play the flute at the Group
of State Schools of Music in Kielce with Iwona Kałużyńska. Currently, he is
a student of Maria Peradzyńska-Filip at the Karol Szymanowski Group of State
Schools of Music no. 4 in Warsaw. He has been improving his skills at workshops
conducted by, among others, Łukasz Długosz, Sebastian Jacot, Sharon Bezaly,
Carlos Brunnel, Alexandra Grot, Prof. Dejan Gavric and Prof. Barbara ŚwiątekŻelazna.
His greatest achievements include:
•
•
•
•
•
•
1st prize at the 13th National Polish Spring Flute Festival in Sochaczew - April
2014,
2nd prize at the 10th Polish Flute Festival in Sieradz - 2-4 June 2014,
1st prize at the 6th International Summer Master Course “Ventus Optimus”
in Łódź, July 2014,
3rd prize at the 4th International Competition for Solo Flute "Il flauto
ricercato" in Łódź - November 2014.
2nd prize (1st was not granted) at the Flautiada International Flute
Competition 2015 in Bratislava (Slovakia) - May 2015,
2nd prize at the 4th National Polish Flute Competition in Bielsko-Biała March 2016,
200
•
2nd prize in the 4th group at the 11th Polish Flute Festival in Sieradz - June
2016.
Paweł has performed with orchestras on many occasions, e.g. the Świętokrzyska
Philharmonic in Kielce and Buono Amici in Bratislava.
His talent has been appreciated and awarded by, among others, Fundacja
Wspierania Młodych Talentów Jolanty i Aleksandra Kwaśniewskich and by the
Marshall of the Świętokrzyskie Province. In the school year 2014/2015 he
became the laureate of the 12th edition of the “Young Poland” scholarship
programme. In May 2016 he was awarded for his very good results in education
and for his special achievements with a scholarship from the Minister of Culture
and National Heritage targeted at the diploma holders of artistic schools.
Currently, he is a graduate of the Group of Schools of Music no. 4 in Warsaw.
He has also entered the recruitment procedure in order to continue studying
at the Academy of Music.
201
38. Orlikowska Ada
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 per il Flauto
Traverso senza Basso
(Chaconne)
(część IV)
II etap
1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano D-dur,
op. 94 ( część I i II)
III etap
Urodziłam się 23 marca 1996 roku w Tychach. W wieku 7 lat zaczęłam swoją
edukację w Szkole Muzycznej I stopnia im. Feliksa Rybickiego w Tychach.
Po 6 latach nauki pomyślnie zdałam egzamin do szkoły średniej, a była
to Ogólnokształcąca Szkoła Muzyczna II stopnia im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach (klasa fletu mgr Małgorzaty Komorowskiej). Ucząc się w szkole
średniej zdobyłam wiele nagród, wyróżnień oraz uczestniczyłam w wielu kursach
mistrzowskich. Do najważniejszych wydarzeń
w moim życiu muzycznym
zaliczam m.in.: III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Fletowym Sankyo
(2011), II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych
w Jastrzębiu-Zdroju (2014), II miejsce na IV Międzynarodowym Konkursie
Fletowym IL FLAUTO RICERCATO; udział w projekcie Europa u Bram, a w ramach
niego lekcje mistrzowskie z flecistami: Andras Adorjan, Ulf Shaaf, José Sotorres
Juan; koncert solowy z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej.
W czerwcu 2015 roku dostałam się na Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina
w Warszawie do klasy fletu prof. Urszuli Janik, gdzie kontynuuję swoją dalszą
edukację.
Born in Tychy on 23 March 1996. She started her musical education at the age
of 7 at the Feliks Rybicki Lower Level School of Music in Tychy. After six years,
she passed an exam to the secondary school, namely the Karol Szymanowski
202
Upper Level
School of Music in Katowice (the flute class of Małgorzata
Komorowska). While learning at this school, she won many prizes, distinctions
and participated in several master courses. Her most important musical events
include: 3rd prize at the Sankyo National Polish Flute Competition (2011),
2nd prize at the International Wind Instrument Competition in Jastrzębie-Zdrój
(2014), 2nd prize at the 4th International Flute Competition IL FLAUTO
RICERCATO; participation in the “Europa u Bram” project, and as part of it,
in master classes with flutists: Andras Adorjan, Ulf Shaaf, José Sotorres Juan;
solo concert with the Symphony Orchestra of the Silesian Philharmonic.
In June 2015, she was admitted to the Fryderyk Chopin University of Music
in Warsaw to the flute class of Prof. Urszula Janik, where she continues her
education.
203
39. Paryżak Michał
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 3 per il Flauto
Traverso senza Basso
(Chaconne)
II etap
2. Pierre Octave Ferroud - Trois piéces pour flûte (no.
3 Toan Yan „La Féte du double Cinq”)
III etap
204
40. Pechytiak Aleksandra
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr …. D- dur per
il Flauto Traverso senza Basso
op.140
II etap
1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano D-dur,
op. 94 ( część I i II)
C. M. von Weber)
III etap
z kadencjami
Urodzona w 1992 roku. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 10 lat.
Od 2005 do 2011 kontynuowała naukę gry na flecie pod kierunkiem Cezarego
Traczewskiego w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia we
Wrocławiu.
Jest laureatką wielu konkursów muzycznych jako solistka (m.in. dwukrotnie
II miejsce na Festiwalu Fletowym w Sochaczewie, II miejsce na Konkursie
Młodych Instrumentslistow w Jaśle, II miejsce na Ogólnopolskich Przesłuchaniach
Instrumentów
Dętych
Drewnianych
w
Warszawie,
II
miejsce
na
Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych w Portugalii, finał konkursów
fletowych w Serbii i Holandii) oraz jako kameralistka (III miejsce na
Ogólnopolskich Przesłuchaniach Zespołów Kameralnych w Warszawie, II miejsce
na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej w Jaworze).
W latach 2010/2011 oraz 2011/2012 otrzymała Stypendium Prezydenta
Wrocławia, a także Stypendium Ministra Kultury i Sztuki w roku 2010/2011
za swoje dotychczasowe osiągnięcia muzyczne.
Od roku 2012 jest studentką w klasie prof. Aldo Baerten’a w Królewskim
Konserwatorium Muzycznym w Antwerpii. W roku 2014/2015 była pierwsza
flecistką Akademii Orkiestrowej przy Królewskiej Filharmonii Flamandzkiej
w Antwerpii. Obecnie przebywa na stypendium Erasmus w Hochschule für Musik
Mannheim, gdzie doskonali swoje umiejętności pod kierunkiem prof. Jean Michel
Tanguy.
205
Born in 1992. She started her musical education at the age of 10. From 2005
to 2011 she continued learning to play under the supervision of Cezary
Traczewski at the Lower and Upper Level School of Music in Wrocław.
She is a laureate of many musical competitions as a soloist (e.g. twice the 2nd
prize at the Flute Festival in Sochaczew, 2nd prize at the Competition for Young
Instrumentalists in Jasło, 2nd prize at the National Polish Auditions for Woodwind
Instruments in Warsaw, 2nd prize at the International Competition for Wind
Instruments in Portugal, final of flute competitions in Serbia and Holland) and as
a chamber musician (3rd prize at the National Polish Auditions for Chamber
Ensembles in Warsaw, 2nd prize at the International Chamber Music Competition
in Jawor).
In the years 2010/2011 and 2011/2012 she obtained the scholarship of the
President of Wrocław, and the scholarship of the Minister of Culture and Art.
in 2010/2011 for her musical achievements to date.
Since 2012 she has been a student of the class of Prof. Aldo Baerten at the Royal
Conservatoire of Music in Antwerp. In the year 2014/2015 she was the first
flutist of the Orchestra Academy by the Flemish Royal Philharmonic in Antwerp.
Currently, she is at Hochschule für Musik Mannheim as part of the Erasmus
scholarship programme, where she is improving her skills under the direction
of Prof. Jean Michel Tanguy.
206
41. Podpečan Anja
I etap
nr 6 d- moll per il Flauto Traverso
senza Basso
pour flûte seule, ( część IV)
II etap
1. Francis Poulenc - Sonata pour flute
et piano
3. Paul Taffanel - Grande Fantaisie sur
Mignon (Opera de Ambroise Thomas)
pour flûte et piano
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart – Koncert
D-Dur, KV 314 z kadencjami
Anja Podpečan urodziła się 21 listopada 1994 r. w Trbovlje, na Słowenii. Zaczęła
uczęszczać do szkoły muzycznej w wieku pięciu lat, a kiedy miała osiem lat
otrzymała pierwsze lekcje gry na flecie. Wtedy też występowała jako solistka
z różnymi orkiestrami i otrzymywała liczne złote odznaczenia oraz zdobywała
pierwsze miejsca w konkursach. Kontynuowała naukę gry na flecie
w Konserwatorium Muzyki i Baletu w Lublanie w klasie Lizy Hawliny Prešiček.
W r. 2010 otrzymała pierwsze miejsce oraz złotą odznakę w konkursie
państwowym, a w roku 2011 zdobyła drugie miejsce w międzynarodowym
konkursie instrumentów dętych w Emona, złotą odznakę w międzynarodowym
konkursie w Trieście, we Włoszech oraz złotą odznakę w międzynarodowym
konkursie instrumentów dętych w Požarevac, w Serbii. W roku 2013 zdobyła
nagrodę Škerjančeva, która jest przyznawana studentom przez Konserwatorium
Muzyki i Baletu w Lublanie za szczególne zasługi dla uczelni.
Obecnie studiuje w Hochschule für Musik Detmold w Niemczech, w klasie prof.
Janosa Balinta. Gra liczne koncerty jako solistka oraz z orkiestrami ze Słowenii,
Niemczech, Włoszech. W kwietniu 2015 r. zdobyła drugie miejsce
w międzynarodowym konkursie Svirel w Novej Goricy w Słowenii.
W międzyczasie, kontynuowała naukę pod kierunkiem takich znakomitych
nauczycieli, jak: Bulent Evcil, Julien Beaudiment, Juliette Hurel, William Bennett,
207
Karl-Heinz Schütz, Emily Beynon, Walter Auer, Carlo Jans, Andrea Oliva oraz
innych.
Anja Podpečan was born in Trbovlje, Slovenia on 21st of November 1994.
She started attending music school at the age of five, and when she was eight
she commenced first flute lessons. During this time, she appeared as a soloist
with various orchestras and received numerous gold plaques and first prizes
in competitions. She continued to study flute at the Conservatory of Music and
Ballet in Ljubljana in class of Liza Hawlina Prešiček. In 2010, she was awarded
first prize and a golden plaque in the state competition, and in the present
academic year she has received second prize in the international wind
competition Emona 2011, a golden plaque in the international competition
in Trieste, Italy and a golden plaque in the international wind competition
in Požarevac, Serbia. In year 2013 she won the Škerjančeva nagrada award,
which Conservatory of Music and Ballet Ljubljana awards to their students for
special credits to the school.
At the moment she studies at the Hochschule für Musik Detmold in Germany
in the class of Prof. Janos Balint. She plays numerous concerts as a soloist and
as a member of orchestras in Slovenia, Germany, Italy… In April 2015 she won
the second prize in the international competition Svirel in Nova Gorica, Slovenia.
Meanwhile, she continues to further her studies with other recognised teachers,
such as, Bulent Evcil, Julien Beaudiment, Juliette Hurel, William Bennett, KarlHeinz Schütz, Emily Beynon, Walter Auer, Carlo Jans, Andrea Oliva and others.
208
42. Pyka Estera
I etap
(Chaconne)
II etap
op. 14
no. 3 (Apollo)
3. Zdzisław Szostak - Scherzo e Tarantella for flute
solo and piano
III etap
z kadencjami
Jest laureatką I miejsca na 5. Konkursie Duetów z Harfą w Cieszynie, oraz
laureatką wyróżnienia podczas XIV Międzynarodowego Przeglądu Zespołów
Kameralnych Jawor oraz finalistką XI Konkursu Muzyki XX i XXI wieku dla
Młodych Wykonawców 2016. Brała udział w Nocy Muzeów w Katowicach
z Akademicką Orkiestrą Dętą, grając w sali koncertowej NOSPR, oraz grając solo
na sali kameralnej podczas Dni Otwartych NOSPR-u.
She is the 1st-prize laureate at the 5th Competition of Duets with Harp
in Cieszyn, and a laureate of a distinction at the 14th International Audition
of Chamber Ensembles in Jawor and a finalist of the 11th Competition of the 20th
and 21st Century Music for Young Musicians, 2016. She has taken part in the
Night of Museums in Katowice with the Academic Brass Band, and performed
at the NOSPR concert hall, and she played solo at the chamber hall on the
NOSPR Open Days.
209
43. Sarwińska Iwona
I etap
2. Sigfrid Karg-Elert- Caprice op. 107 nr 30
(Chaconne)
II etap
2. Jacques Ibert - Piéce pour flûte seule
III etap
z kadencjami
Urodzona 31.03.1993 roku w Gdańsku. W wieku 8 lat rozpoczęła nauka w OSM
I i II st. im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku u mgr Małgorzaty DubrowińskiejEgielman. Od roku 2012 studentka Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego
we Wrocławiu w klasie fletu prof. Jerzego Mrozika. Od stycznia 2015 roku pracuje
w Orkiestrze Komendy Wojewódzkiej Policji we Wrocławiu. Brała czynny udział
w wielu kursach i lekcjach mistrzowskich m.in. w Szczawnie Zdroju, Szczecinku,
Poznaniu, Wrocławiu pod kierunkiem wybitnych flecistów : prof. Petera Lukasa
Grafa, prof. Larsa Asbjornsena, prof. Pierrea Yvesa Artauda, prof. Elizabeth Most,
prof. Dejana Gavrica, Łukasza Długosza, Cezarego Traczewskiego, Elżbiety
Woleńskiej. Laureatka konkursów zarówno w muzyce solowej i kameralnej
w różnych składach m.in. z gitarą, w triach i kwartecie. Jest laureatką wielu
konkursów fletowych.
Do jej największych osiągnięć oraz sukcesów artystycznych należą m.in. :
jako solistka :
•
•
•
•
wyróżnienie na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Klas Instrumentów
Dętych w Warszawie 2010 r.
wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych we
Wrocławiu 2010 r.
II miejsce na X Ogólnopolskim Wiosennym Festiwalu Fletowym w
Sochaczewie w 2011 r.
I miejsce na VI Warmińsko – Mazurskim Festiwalu Fletowym w Olsztynie
w 2011 r.
210
•
•
•
•
III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Miniatura w Bydgoszczy w 2011 r.
II miejsce na I Jastrzębskim Konkursie Fletowym w Jastrzębiu Zdroju w 2010
r.
III miejsce na Konkursie Małych Form Instrumentalnych we Wrocławiu 2015
r.
I miejsce na Konkursie Małych Form Instrumentalnych we Wrocławiu 2016 r.
jako kameralistka :
•
•
•
•
•
•
III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Gitara w muzyce kameralnej
w Tychach w 2008 r.
II miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Gitara w muzyce kameralnej
w Tychach w 2010 r.
I miejsce na Międzynarodowych Podkarpackim Konkursie Zespołów
Kameralnych w Rzeszowie w 2010 r.
I miejsce na I Jastrzębskim Konkursie Fletowym w Jastrzębiu Zdroju w 2010
r.
Nagroda dla najlepszego Kwartetu fletowego na IV Ogólnopolskim Festiwalu
Muzyki Kameralnej Od MoCarta do Mozarta w Warszawie pod artystycznym
patronatem Grupy MoCarta w 2010 r.
I miejsce na VII Piotrkowskim Spotkaniu Fletowym w Piotrkowie
Trybunalskim w 2014 r.
Stypendystka Narodowego Centrum Kultury i Dziedzictwa Narodowego za
osiągnięcia artystyczne w Gdańsku oraz Otwartej Filharmonii Agrafki Muzycznej
w Elblągu w roku szkolnym 2010/2011.
Born in Gdańsk on 31 March 1993. At the age of 8, she started learning at the
Feliks Nowowiejski Upper and Lower Level School of Music in Gdańsk with
Małgorzata Dubrowińska-Egielman. Since 2012 she has been studying at the
Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, in the flute class of Prof. Jerzy
Mrozik. Since January 2015 she has been working for the Orchestra of the
Provincial Police Station in Wrocław. She has taken an active part in several
courses and masterclasses e.g. in Szczawno Zdrój, Szczecinek, Poznań, Wrocław
under the direction of outstanding flutists: Prof. Peter Lukas Graf, Prof. Lars
Asbjornsen, Prof. Pierre Yves Artaud, Prof. Elizabeth Most, Prof. Dejan Gavric,
Łukasz Długosz, Cezary Traczewski, Elżbieta Woleńska. A laureate
of competitions in both solo and chamber music with various components: with
guitar, with trios and quartets. She is a laureate of several flute competitions.
Her greatest artistic successes and achievements include:
as a soloist:
211
•
•
•
•
•
•
•
•
a distinction at the National Polish Auditions for Students from Wind
Instrument Classes in Warsaw in 2010.
a distinction at the International Wind Instruments Competition in Wrocław
in 2010.
2nd prize at the National Polish Spring Flute Festival in Sochaczew in 2011.
1st prize at the 6th Warmia and Mazury Flute Festival in Olsztyn in 2011.
3rd prize - “Miniatura” National Polish Competition in Bydgoszcz in 2011.
2nd prize at the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2010.
3rd prize at the Competition of Small Instrumental Forms in Wrocław
in 2015.
1st prize at the Competition of Small Instrumental Forms in Wrocław in 2016.
as a chamber musician:
•
•
•
•
•
•
3rd prize - “Guitar in chamber music” National Polish Competition in Tychy
in 2008.
2nd prize - “Guitar in chamber music” National Polish Competition in Tychy
in 2010.
1st prize at the Podkarpacki International Competition for Chamber
Ensembles in Rzeszów in 2010.
1st prize at the 1st Flute Competition in Jastrzębie Zdrój in 2010.
A prize for the best flute quartet at the 4th “From MoCarta to Mozart”
National Polish Chamber Music Festival in Warsaw under the artistic
patronage of Grupa MoCarta in 2010.
1st prize at the 7th Flute Meeting in Piotrków Trybunalski in 2014.
A holder of the scholarship from the National Centre for Culture and National
Heritage for artistic achievements in Gdańsk and the Open Philharmonic of the
Musical Safety Pin in Elbląg in the school year 2010/2011.
212
44. Sierant Tomasz
I etap
(Chaconne)
II etap
no. 3 (Apollo)
III etap
z kadencjami
Rozpoczął naukę w wieku 12 lat w Państwowej Szkole Muzycznej im. Stanisława
Moniuszki w Łodzi w klasie p. Marzeny Kowalczyk. Od 2014 r. jest studentem na
Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie prof. Urszuli
Janik.
Do jego największych sukcesów należą: I miejsce w I Ogólnopolskim Konkursie
na Flet Solo "Il flauto ricercato" w 2008 r., I miejsce w VI Ogólnopolskim
Festiwalu Instrumentów Dętych "Etiuda 2008" w Szczecinie, III miejsce w IX
Polskim Festiwalu Fletowym w Sieradzu w 2011 r., II miejsce na Ogólnopolskich
Przesłuchaniach Uczniów Szkół Muzycznych I i II st. w Bydgoszczy w 2014 r. oraz
I miejsce w III Ogólnopolskim Konkursie Fletowym w Bielsku-Białej w 2014 r.
Ponadto od 2014 r. współpracował z orkiestrą Filharmonii Narodowej oraz
Polskiej Orkiestry Sinfonii Iuventus.
He started his education at the age of 12 at the Stanisław Moniuszko State
School of Music in Łódź, with Marzena Kowalczyk. Since 2014 he has been
a student of the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, in the class
of Prof. Urszula Janik.
213
His greatest achievements include: 1st prize at the 1st “Il flauto ricercato”
National Polish Competition for Solo Flute in 2008, 1st prize at the 6th National
Polish Wind Instruments Festival “Etude 2008" in Szczecin, 3rd prize at the 9th
Polish Flute Festival in Sieradz in 2011, 2nd prize at the National Polish Auditions
for Students from Lower and Upper Level Schools of Music in Bydgoszcz in 2014
and the 1st prize at the 3rd National Polish Flute Competition in Bielsko-Biała in
2014.
Moreover, since 2014 he has been co-operating with the Warsaw Philharmonic
Orchestra and the Polish Orchestra of Sinfonia Iuventus.
214
45. Skowron Anna Barbara
I etap
op.140
II etap
1. Bolesław Woytowicz - Sonata na flet i fortepian
3. Zdzisław Szostak - Scherzo e Tarantella for flute
solo and piano
III etap
z kadencjami
Urodziła się 25 lipca 1993 r. w Sieradzu. Muzyczną edukację rozpoczęła w 2003
roku w Państwowej Szkole Muzycznej I st. w Wieluniu w klasie mgr. Marzeny
Dziadkiewicz. Następnie kontynuowała ją w klasie mgr. Marty DurczewskiejGrzywińskiej w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im. H.
Wieniawskiego w Łodzi, którą skończyła z wyróżnieniem.
Podczas uczęszczania do Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im.
H. Wieniawskiego w Łodzi brała udział w wielu przesłuchaniach, m. in. została
laureatką Ogólnopolskiego Konkursu na flet solo "Il flauto ricercato" (2009) oraz
Międzynarodowego
Konkursu
Muzycznego
im.
Juliusza
Zarębskiego
w Łomiankach w kategorii zespołów kameralnych (2010).
W 2012 roku rozpoczęła studia pierwszego stopnia na Akademii Muzycznej
im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie fletu prof. Antoniego
Wierzbińskiego i dr Eweliny Zawiślak.
Obecnie jest studentką studiów drugiego stopnia na Akademii Muzycznej im.
Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie fletu dr Joanny WoszczykGarbacz. Umiejętności gry na flecie rozwijała także poprzez branie udziału
w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych m. in. przez Angelo Ragno (2016)
Kirilla Mikhailova (2016), Felixa Renggli (2015), Wally Hase (2015, 2016), JeanMichel Tanguy (2014, 2013), Carlo Jansa (2012), Carlos Brunnela (2012, 2013),
Janosa Balinta (2012, 2013), Barbarę Gisler-Haase (2012, 2013).
215
Born in Sieradz on 25 July 1993. She started her musical education in 2003
at the Lower Level State School of Music in Wieluń, under the direction
of Marzena Dziadkiewicz. Then she continued learning with Marta DurczewskaGrzywińska at the H. Wieniawski Lower and Upper Level School of Music in Łódź,
which she completed with honours.
While she attended the H. Wieniawski Lower and Upper Level School of Music
in Łódź, she took part in several auditions, among others, she became a laureate
of the National Polish Competition for solo flute “Il flauto ricercato” (2009) and
the Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki in the category
of chamber ensembles (2010).
In 2012 she started the first cycle study programme at the Grażyna and Kiejstut
Bacewicz Academy of Music in Łódź, in the flute class of Prof. Antoni Wierzbiński
and Ewelina Zawiślak, PhD.
Now she studies at the second cycle study programme at the Grażyna and
Kiejstut Bacewicz Academy of Music in Łódź, in the flute class of Joanna
Woszczyk-Garbacz, PhD. She has been improving her flute skills also through
participation in numerous master courses conducted by among others: Angelo
Ragno (2016), Kirill Mikhailov (2016), Felix Renggli (2015), Wally Hase (2015),
2016), Jean-Michel Tanguy (2014, 2013), Carlo Jans (2012), Carlos Brunnel
(2012, 2013), Janos Balint (2012, 2013), Barbara Gisler-Haase (2012, 2013).
216
46. Skrzypczak Karina
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 8 e-moll per
op.140
II etap
III etap
Carl Philipp Emanuel Bach - Koncert d-mol
Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Karola
Szymanowskiego we Wrocławiu, rocznik 2013 w klasie mgr. Cezarego
Traczewskiego. W latach 2013-2016 studia licencjackie pod kierunkiem prof.
Philipp'a Benoit i prof. Peter'a Rijkx'a w Conservatorium Maastricht w Holandii.
Od października Karina rozpocznie studia na Hochschule für Musik Detmold
w Niemczech.
Bierze udział w wielu projektach orkiestrowych i muzyki kameralnej. Od 2010
roku jest flecistką EYO (Europera Youth Orchestra). Pracowała rówież z orkiestrą
Ogólnokształcącej Szkoły Muzyczej I i II st. im Karola Szymanowskiego we
Wrocławiu, Państwowej Szkoły Muzycznej II st. im Ryszarda Bukowskiego we
Wrocławiu, Baltic Sea Youth Philharmonic, the Metropole Orkestr in Hilversum
w Holandii, Ladesjugedorchestrer Sachsen i Bundesjugendorchester, z którymi
koncertowała we Francji, Niemczech, Czechach, Belgii, Danii i Szwecji.
Wzięła udział w wielu warsztatach m.in. Peter Lucas-Graf, Dejan Gavric, András
Adorján, Lars Asbjorsen and Vicens Prats.
Laureatka Nagrody specjalnej dla tria dętego drewnianego na Międzynarodowym
Przeglądzie zespołów Kameralnych w Jaworze w 2011 roku.
A graduate of the Karol Szymanowski Lower and Upper Level School of Music
in Wrocław, the year 2013, the class of Cezary Traczewski. From 2013 to 2016,
217
the first-cycle study programme under the supervision of Prof. Philippe Benoit
and Prof. Peter Rijkx at the Maastricht Conservatoire in Holland. Since October,
Karina will have been studying at Hochschule für Musik Detmold in Germany.
She takes part in many orchestra and chamber music projects. Since 2010 she
has been a flutist of the Europera Youth Orchestra. She has also worked with the
orchestra of the Karol Szymanowski Lower and Upper Level School of Music
in Wrocław, Ryszard Bukowski Upper Level State School of Music in Wrocław, the
Baltic Youth Philharmonic, the Metropole Orchestra in Hilversum in Holland,
Ladesjugedorchestrer Sachsen and Bundesjugendorchester, with which she
performed in France, Germany, Czech Republic, Belgium, Denmark and Sweden.
She has taken part in several workshops with: Peter Lucas-Graf, Dejan Gavric,
András Adorján, Lars Asbjorsen and Vicens Prats.
A laureate of a special award for a woodwind trio at the International Review
of Chamber Ensembles in Jawor in 2011.
218
47. Spleśniały Magdalena
I etap
2. Sigfrid Karg-Elert- Sonata Appassionata fis-moll,
op.140
II etap
1. Sergei Prokofiev - Sonata for flute and piano Ddur, op. 94 (część I i II)
de C. M. von Weber)
III etap
Urodziła się w 1992 roku w Rybniku. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła
w wieku 11 lat. W 2011 roku ukończyła z wyróżnieniem Samorządową Szkołę
Muzyczną w Żorach w klasie mgr Barbary Śrubarz. W tym samym roku zaczęła
studia licencjackie na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów
u prof. Urszuli Janik. Studia magisterskie rozpoczęła w roku 2014 na Akademii
Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Marii
Grochowskiej. Po roku naukę kontynuowała w Łodzi w klasie prof. Antoniego
Wierzbińskiego. W trakcie swojej nauki czynnie uczestniczyła w wielu kursach
mistrzowskich, między innymi u Petera Lukasa Grafa, Philippa Bernolda, Janosa
Balinta, Emily Beynon i Barbary Gisler- Haase. Jest laureatką pierwszej nagrody
na IV Konkursie im. Mariana Katarzyńskiego w Sosnowcu (2011), oraz drugiej
nagrody na konkursach "Il flauto ricercato" w Łodzi (2010) i Jastrzębskim
Konkursie Fletowym (2010).
Od września 2015 roku jest I solistką Teatru Wielkiego – Opery im. Stanisława
Moniuszki w Poznaniu.
Born in Rybnik in 1992. She started her musical education at the age of 11.
In 2011 she completed with honours the Municipal School of Music in Żory, the
class of Barbara Śrubarz. In the same year she started the Bachelor’s degree
programme at the Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music with Prof.
Urszula Janik. In 2014 she started the Master’s degree study programme at the
Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the class of Prof. Maria
Grochowska. After one year she moved to continue studying in Łódź with Prof.
219
Antoni Wierzbiński. During her education she actively participated in several
master courses e.g. with Peter Lukas Graf, Philippe Bernold, Janos Balint, Emily
Beynon and Barbara Gisler-Haase. She is a laureate of the first prize at the 4th
Marian Katarzyński Competition in Sosnowiec (2011) and the second prize at the
competition “Il flauto ricercato” in Łódź (2010) and Jastrzębie Zdrój Flute
Competition (2010).
Since September 2015 she has been the 1st soloist of the Grand Theatre Stanisław Moniuszko Opera in Poznań.
220
48. Stachura Magdalena
I etap
1.Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 gmoll per il Flauto Traverso senza Basso
2.Sigfrid Karg-Elert - Sonata Appassionata fismoll, op.140
II etap
3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la Freischütz
(Opera
de C. M. von Weber)
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert D-Dur,
KV 314 z kadencjami
Urodziła się w Białymstoku. Ogólnikształcącą Szkołę Muzyczną I i II st im. I. J.
Paderewskiego w Białymstoku ukończyła z wyróznieniem w 2007 roku, pod
kierunkiem mgr Magdaleny Jakubowskiej-Puchalskiej. Naukę kontynuowała
w klasie fletu dr. hab Urszuli Janik w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów
w Łodzi, którą ukończyła w 2012 roku.
Była stypendystką Erasmusa przez jeden semestr akademicki w klasie fletu prof.
Jean- Michael'a Tanguy w Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst
w Mannheim (Niemcy).
Od 2011 do 2015 roku swoje umiejętnosći doskonaliła również pod kierunkiem
prof. Carlo Jans'a w Conservatoire de Musique de la ville de Luxembourg
(Luxembourg). W latach 2010-2012 pracowała w orkiestrze Teatru Wielkiego
w Łodzi. Od 2012 roku jest I flecistką Opery i Filharmonii Podlaskiej
w Białymstoku.
Uczesniczyła w wielu kursach i warsztatach fletowych w Polsce i za granicą,
mając okazję pracować pod kierunkiem takich flecistów jak: Janos Balint, Robert
Aitken, Wissam Boustany, Ian Clarke,
Philippe Bernold, Łukasz Długosz,
Barbara Giesler- Haase, Jerzy Mrozik, Carlo Jans, Wally Hase, Urszula Janik,
Craig Goodmann, Jean-Michele Tanguy, Sibel Pensel, Gudrun Hinze i inni.
Magdalena Stachura brała udział w wielu ogólnopolskich oraz międzynarodowych
konkursach fletowych m. in. we Wrocławiu, Krakowie, Bucharest (Rumunia),
221
Dąbrowie Górniczej. Zdobyła III nagrodę oraz Nagrodę Specjalną przyznaną
przez Janosa Balinta na Ogólnopolskim Konkursie Fletowym w Sieradzu. W 2012
roku wraz z zespołem kwintetem dętym drewnianym otrzymała wyróżnienie
na IX Ogólnopolskiego Konkursu Zespołów Instrumentów Dętych w Warszawie.
Dwukrotna stypendystka Programu Stypendialnego Otwarta Filharmonia Agrafki
Muzycznej organizowanego przez J&S Pro Bono Poloniae.
Uczestniczyła w międzynarodowych projektach orkiestrowych – International
Regions Symphony Orchestra 2010 i 2011 roku.
Jako solistka występowała z orkiestrą Filharmonii Łodzkiej, orkiestrą akademicką
Uniwersytetu Muzycznego z filia w Białymstoku oraz orkiestrą Estro Armonico
w Luxembourgu.
Born in Białystok. She graduated with honours from the I. J. Paderewski Lower
and Upper Level School of Music in Białystok in 2007, under the direction
of Magdalena Jakubowska-Puchalska. She continued learning in the flute class
of Urszula Janik, PhD at the G. and K. Bacewicz Academy of Music in Łódź, which
she completed in 2012.
She was a holder of the scholarship as part of the Erasmus programme for one
academic semester in the flute class of Prof. Jean- Michael Tanguy at Hochschule
fur Musik und Darstellende Kunst in Mannheim (Germany).
From 2011 to 2015 she improved her skills also with Prof. Carlo Jans at the
Conservatoire de Musique de la ville de Luxembourg (Luxembourg). Between
2010 and 2012 she worked for the Grand Theatre Orchestra in Łódź. Since 2012
she has been the 1st flutist of the Podlaska Opera and the Philharmonic
in Białystok.
She has participated in several flute courses and workshops, both in Poland and
abroad, and she had an opportunity to work with such flutists as: Janos Balint,
Robert Aitken, Wissam Boustany, Ian Clarke, Philippe Bernold, Łukasz Długosz,
Barbara Giesler- Haase, Jerzy Mrozik, Carlo Jans, Wally Hase, Urszula Janik,
Craig Goodmann, Jean-Michele Tanguy, Sibel Pensel, Gudrun Hinze and others.
Magdalena Stachura has taken part in several national Polish and international
flute competitions such as in Wrocław, Cracow, Bucharest (Romania), Dąbrowa
Górnicza. She has won the 3rd prize and the Special Award granted by Janos
Balint at the National Polish Flute Competition in Sieradz. In 2012 she obtained
a distinction together with a woodwind quintet at the 9th National Polish
Competition for Wind Ensembles in Warsaw.
222
She has been twice a holder of the scholarship granted as part of the Scholarship
Programme of the Open Philharmonic of the Musical Safety Pin held by J&S
Pro Bono Poloniae Foundation.
She participated in international orchestra projects - International Regions
Symphony Orchestra in 2010 and 2011.
As a soloist she has performed with the orchestra of the Philharmonic in Łódź,
academic orchestra of the University of Music with a subsidiary in Białystok
and Estro Armonico orchestra in Luxembourg.
223
49. Szymański Marek
I etap
1.Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 4 B- dur per
2.Sigfrid Karg-Elert - Caprice op. 107 nr 30
(Chaconne)
(część IV)
II etap
no. 3 (Apollo)
III etap
z kadencjami
Edukację muzyczną rozpoczął w wieku 10 lat w Gorzowie Wielkopolskim. Laureat
19 konkursów muzycznych krajowych oraz międzynarodowych. Za osiągnięcia
artystyczne otrzymał stipendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz
Prezydenta Miasta Wrocławia.
Uczestnik wielu warsztatów fletowych oraz kursów mistrzowskich, podczas
których pracował z wybitnymi flecistami i pedagogami, takimi jak: prof. PeterLukas Graf (Hochschule für Musik Basel), prof. Ransom Wilson (Yale University),
prof. Pierre-Yves Artaud (Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris),
prof. Eva Amsler (University Florida), prof. Andras Adorjan (Hochschule für Musik
München).
W 2014 roku z wyróżnieniem ukończył studia licencjackie Królewskiego
Konserwatorium w Antwerpii (Belgia) w klasie fletu Aldo Baerten'a. Obecnie
kontynuuje naukę na tej uczelni oraz studiuje w Akademii Muzycznej im. Karola
Lipińskiego we Wrocławiu pod kierunkiem prof. Jerzego Mrozika. W 2014
ukończył akademię orkiestrową Royal Flemish Philharmonic w Belgii. Wygrał
przesłuchania do Młodzieżowej Orkiestry Unii Europejskiej "EUYO", do której
został wyselekcjonowany spośród kandydatów ze wszystkich 28 państw
członkowskich Unii Europejskiej.
Z orkiestrą EUYO koncertował na najbardziej prestiżowych estradach Europy:
Concertgebouw Amsterdam (Holandia), Usher Hall (Edynburg, Szkocja),
Wiesbaden Kurhaus (Niemcy) czy Koncerthaus Berlin (Niemcy). W 2016
224
rozpoczął pracę w orkiestrze Opery Wrocławskiej oraz otrzymał zaproszenie
na kolejne tournée koncertowe z European Union Youth Orchestra.
He started his musical education at the age of 10 in Gorzów Wielkopolski.
A laureate of 19 music competitions, both national and international ones.
He obtained a scholarship for his artistic achievements from the Minister
of Culture and National Heritage and the President of the City of Wrocław.
A participant in several flute workshops and master courses at which he worked
with outstanding flutists and teachers, such as: Prof. Peter-Lukas Graf
(Hochschule für Musik Basel), Prof. Ransom Wilson (Yale University), Prof. PierreYves Artaud (Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris), Prof. Eva
Amsler (University Florida), Prof. Andras Adorjan (Hochschule für Musik
München).
In 2014 he completed with honours the Bachelor’s degree programme at the
Royal Conservatoire in Antwerp (Belgium), the flute class of Aldo Baerten.
Currently, he continues studying at this Conservatoire and is also studying at the
Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, the flute class of Prof. Jerzy Mrozik.
In 2014 he completed the orchestra academy, the Royal Flemish Philharmonic
in Belgium. He has won auditions to the European Union Youth Orchestra,
to which he was selected out of candidates from 28 countries, members of the
European Union.
He gave concerts with the EUYO on the most prestigious stages of Europe:
Concertgebouw Amsterdam (Holland), Usher Hall (Edinburgh, Scotland),
Wiesbaden Kurhaus (Germany) or Koncerthaus Berlin (Germany). In 2016 he
started working for the orchestra of the Opera in Wrocław and he obtained
an invitation to another concert tour with the European Union Youth Orchestra.
225
50. Tsuzuki-Eining Asami
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 a - moll
op.140
(część IV)
II etap
III etap
Wykształcenie:
2007 – 2011 Geidai, University of the Arts w Tokio, Japonia / licencjat,
specjalność: flet u prof. Chang-Kook Kim, Ikue Koike, Eisuke Takezawa
2011 – 2015 Geidai, University of the Arts w Tokio, Japonia / magister,
specjalność: flet u prof. Ayako Takagi, Hiroaki Kanda, lekcje prywatne u Anette
Maiburg
2012 - 2013 WWU college w Münster, Niemcy / specjalność: muzyka,
specjalność dodatkowa: flet piccolo u Konrada Hirzela
2012 - 2014 WWU college w Münster, Niemcy / tytuł magistra muzyki,
specjalność: flet u prof. Christiny Fassbender
2014 - 2015 WWU college w Münster, Niemcy / Zertifikat Studienjahr w zakresie
muzyki, specjalność: flet u prof. Christiny Fassbender
2015 - 2015 WWU college w Münster, Niemcy / Zertifikat Studienjahr w zakresie
muzyki, specjalność: flet u prof. Aldo Baertena
Doświadczenie:
Kursy mistrzowskie
226
•
•
•
•
•
•
•
•
maj 2010 r. u prof. Andrei Lieberknecht oraz Anette Maiburg w HausMarteau,
Lichtenberg w Niemczech
maj 2010 r. u prof. Felixa Renggli w Forum-Artium, Osnabrück, Niemcy
maj 2011 r. u prof. Andrei Lieberknecht oraz Anette Maiburg w HausMarteau,
Lichtenberg w Niemczech
kwiecień 2013 r. u prof. Davide Formisano w CASALE DI TORMAGGIORE,
Rzym, Włochy
listopad 2014 r. u Henrika Wiese w Tokio, Japonia
marzec 2016 r. u prof. Petera-Lukasa Grafa w Münster, Niemcy
Konkursy:
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
listopad 2004 r. Studencki Muzyczny Konkurs Japonii dla uczniów szkół
średnich (premium)
sierpień 2007 r. XIII Konwent Fletowy w Tokio (półfinał)
sierpień 2009 r. XIV Konwent Fletowy w Kanagawa (półfinał)
listopad 2009 r. XXVI Ogólnojapoński Konkurs Instrumentów Dętych
i Perkusji (półfinał)
listopad 2010 r. XXI Ogólnojapoński Konkurs Instrumentów Dętych
Drewnianych w Kato w Japonii (Półfinał)
marzec 2011 r. Nagroda Doseikai od University of the Arts w Tokio
listopad 2011 r. XI Międzynarodowy Konkurs Burckhardt w Tokio (czwarte
miejsce)
grudzień 2011 r. II Azjatycki Konkurs Fletowy w Tokio (półfinał)
listopad 2014 r. XXV Ogólnojapoński Konkurs Instrumentów Dętych
Drewnianych w Kato w Japonii (Półfinał)
listopad 2015 r. VII Konkurs Bertold-Hummel na flet (finał)
Orkiestra
•
•
•
•
•
•
•
•
grudzień 2007 r. Opera "Karmen" w Xi'an, Chiny
listopad 2008 r. Geidai i Seul Uni. Koncert Blasorchestra w Seulu, Korea
sierpień 2009 r. Młoda Euroklasyka w Berlinie z Orkiestrą Symfoniczną Geidai
grudzień 2009 r. Opera "Aida" w Xi'an, Chiny
styczeń 2011 r. stażysta w Japońskiej Orkiestrze Filharmonicznej
2012 r. stażysta w Tokijskiej Orkiestrze Filharmonicznej
2013 r. stażysta w Berlińskiej Orkiestrze Symfonicznej
2014-15 r. stażysta w Orkiestrze Filharmonicznej Geidai
227
EDUCATION:
2007 – 2011 Geidai, University of the Arts in Tokyo, Japan / Bachelor, Music,
main subject Flute – by Prof. Chang-Kook Kim, Mrs. Ikue Koike, Mr. Eisuke
Takezawa
2011 – 2015 Geidai, University of the Arts in Tokyo, Japan / Master, Music,
main subject Flute – by Prof. Ayako Takagi, Mr. Hiroaki Kanda, Privatlesson by
Mrs. Anette Maiburg
2012 – 2013 WWU college in Münster, Germany / Music, subsidiary subject
Piccolo – by Mr. Konrad Hirzel
2012 – 2014 WWU college in Münster, Germany / Master, Music, main subject
Flute – by Prof. Christina Fassbender
2014 – 2015 WWU college in Münster, Germany / Zertifikat Studienjahr, Music,
main subject Flute – by Prof. Christina Fassbender
2015 – heute WWU college in Münster, Germany / Zertifikat Studienjahr, Music,
main subject Flute – by Prof. Aldo Baerten
EXPERIENCE:
Masterclass
•
•
•
•
•
•
•
•
Mai 2010 By Prof. Andrea Lieberknecht and Mrs. Anette Maiburg in HausMarteau,
Lichtenberg, Germany
May 2010 By Prof. Felix Renggli in Forum-Artium, Osnabrück, Germany
May 2011 By Prof. Andrea Lieberknecht and Mrs. Anette Maiburg in HausMarteau,
Lichtenberg, Germany
Apr. 2013 By Prof. Davide Formisano in CASALE DI TORMAGGIORE, Roma,
Italy
Nov. 2014 By Mr. Henrik Wiese in Tokyo, Japan
Mar. 2016 By Prof. Peter-Lukas Graf in Münster, Germany
Competition
•
•
•
•
•
•
Nov. 2004 Student Music concours of Japan for Highschool student
(Premium)
Aug. 2007 13. Flute convention in Tokyo (Semifinal)
Aug. 2009 14. Flute convention in Kanagawa (Semifinal)
Nov. 2009 26. Japan wind and percussion competition (Semifinal)
Nov. 2010 21. Japan Woodwind Competition in Kato Japan (Semifinal)
Mar. 2011 Doseikai Prize from University of the Arts in Tokyo
228
•
•
•
•
Nov. 2011 11. Burckhardt International Competition in Tokyo (4.Prize)
Dec. 2011 2. Asia Flute Competition in Tokyo (Semifinal)
Nov. 2014 25. Japan Woodwind Competition in Kato Japan (Semifinal)
Nov. 2015 7. Bertold-Hummel-Competition for flute (Final)
Orchestra
•
•
•
•
•
•
•
•
Dec. 2007 Oper "Carmen" in Xi'an, China
Nov. 2008 Geidai and Seoul Uni. Blasorchestra concert in Seoul, Korea
Aug. 2009 Young Euro Classic in Berlin mit Geidai Symphonie Orchester
Dec. 2009 Oper "Aida" in Xi'an, China
Jan. 2011 Extra by Japan Philharmonic Orchestra
2012 Extra by Tokyo Philharmonic Orchestra
2013 Extra by Das Sinfonie Orchester Berlin
2014 – 15 Extra by Geidai Philharmonic Orchestra
229
51. Varga Tekla
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr
11 per il Flauto Traverso senza Basso
3. André Jolivet - Cing Incantations pour
flûte seule, (część IV)
II etap
1. Bohuslav Martinů - First Sonata for
flute and piano
2. Leonardo de Lorenzo - Suite
Mythologique op. 38, no. 3 (Apollo)
3. Paul Taffanel - Fantaisie sur la
Freischütz (Opera de C. M. von Weber)
III etap
Wolfgang Amadeus Mozart - Koncert
G-Dur, KV 313 z kadencjami
Tekla Varga urodziła się w Budapeszcie, Węgry 4 lipca 1995 r. Zaczęła
uczęszczać do szkoły muzycznej w wieku ośmiu lat, a kiedy miała dziesięć lat
odbyła pierwszą lekcję gry na flecie. W tym czasie, zdobyła liczne nagrody
w konkursach jako solistka i kameralistka. Kontynuowała naukę gry na flecie
w Konserwatorium Muzycznym im. Beli Bartoka w Budapeszcie w klasie Zsolta
Romosa.
W r. 2010 zdobyła drugie miejsce w Narodowym Konkursie Fletowym (dla szkół
średnich), w r. 2012 drugie miejsce w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym
Peter AAB, a w r. 2013 trzecie miejsce i nagrodę specjalną w Narodowym
Konkursie Fletowym (dla szkół średnich).
Obecnie studiue w Hochschule für Musik Detmold w Niemczech, w klasie prof.
Jánosa Bálinta. Gra liczne koncerty z orkiestami w Niemczech, Luksemburgu
i na Węgrzech.
Brała udział w kursach mistrzowskich u Zoltána Gyöngyössy, Andrása Adorjána,
Gergely Ittzésa, Sir Jamesa Galwaya, Emmanuela Pahuda.
230
Tekla Varga was born in Budapest, Hungary on 4th of April 1995. She started
attending music school at the age of eight, and when she was ten she had her
first flute lesson. During this time she won numerous prices in competitions
as a soloist and chamber musician also. She continued to study flute at the Béla
Bartók Conservatory of Musik in Budapest in class of Zsolt Romos.
In 2010, she was awarded second price in the National Flute competition (for
Secondary school), in 2012 second preis in Peter AAB International Music
competition, and in 2013 third and special price int he National flute competition
(for Secondary school).
At the moment she studies at the Hochschule für Musik Detmold in Germany,
in the class of prof. János Bálint. She plays numerous concerts as a member
of orchestras in Germany, Luxembourg and Hungary.
She has took part of masterclasses with Zoltán Gyöngyössy, András Adorján,
Gergely Ittzés, sir James Galway, Emmanuel Pahud.
231
52. Walesa Karolina
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 12 g-moll
(Chaconne)
II etap
1. Robert Muczynski - Sonata for flute and piano, op.
14
2. Paul Hindemith - Acht Stücke für Flöte allein
de C. M. von Weber)
III etap
Swoją edukację muzyczną rozpoczęłam w 2014 r. w Państwowej Szkole
Muzycznej I i II st. im. Mieczysława Karłowicza w Katowicach, w 2014 roku
rozpoczęłam studia na Akademii Muzycznej w Krakowie pod kierownictwem prof.
dr hab. Zbigniewa Kamionki i mgr Magdaleny Margańskiej, 3 rok studiów
licencjackich rozpocznę w klasie fletu prof. Janosa Balinta w Katowicach.
Osiągniecia:










koncert ze Śląską Orkiestrą Kameralną w Filharmonii Śląskiej, 23.04.2015
koncert w ramach Środy Młodych w sali kameralnej NOSPR-u, 4.03.2015
koncert ze Śląską Orkiestrą Kameralną w Filharmonii Śląskiej, 22.05.2014
III nagroda w 12. Międzynarodowym Konkursie Interpertacyjnym gry na
fortepianie i instrumentach dętych, Ostrava 2014
I nagroda na IX Ogólnopolskim Konkursie Młodych Instrumentalistów w
Jaśle, 2014
Wyróżnienie w Ogólnopolskich przesłuchaniach Uczniów Szkół Muzycznych
II st. Bydgoszcz 2014
II nagroda w Ogólnopolskim Konkursie na Instrumenty Dęte "Miniatura
2013 im. Franciszka Kmiecika" w Bydgoszczy
Koncert w ramach Śląskich Trybun Kompozytorów, 21.03.2013 wykonanie
"Koncentrum na flety" W. Skwiruta
III nagroda w II grupie w IX Polskim festiwalu Fletowym w Sieradzu 2011
Wyróżnienie w młodszej grupie w II Ogólnopolskim Konkursie na flet solo
"Il flauto ricercato" w Łodzi 2010
232




Wyróżnienie w II grupie wiekowej w XVII Śląskim Konkursie Instrumenty
Dęte "Drewno dla najmłodszych" Dąbrowa Górnicza 2010
Wyróżnienie w VIII Ogólnopolskim Festiwalu Fletowym Sochaczew 2009
II nagroda w VI Ogólnopolskim Festiwalu Instrumentów Dętych "Etiuda
2008" Szczecin
II nagroda w I grupie wiekowej w XV Śląskim Konkursie Instrumenty Dęte
"Drewno dla najmłodszych" Dąbrowa Górnicza 2008
She started her musical education in 2014 at the Mieczysław Karłowicz Lower
and Upper Level State School of Music in Katowice, in 2014 she started studying
at the Academy of Music in Cracow under the direction of Zbigniew Kamionka,
PhD and Magdalena Margańska. She will start the third year of her Bachelor’s
degree programme in the flute class of Prof. Janos Balint in Katowice.
Achievements:














concert with the Silesian Chamber Orchestra at the Silesian Philharmonic,
23 April 2015
concert as part of Wednesday of the Young at the NOSPR chamber hall,
4 March 2015
concert with the Silesian Chamber Orchestra at the Silesian Philharmonic,
22 May 2014
3rd prize at the 12th International Interpretative Piano and Wind
Instruments Competition, Ostrava, 2014
1st prize at the 9th National Polish Competition for Young Instrumentalists
in Jasło (2014)
distinction at the National Polish Auditions for Students from Upper Level
Schools of Music in Bydgoszcz, 2014
2nd prize at the Franciszek Kmiecik National Polish Competition for Wind
Instruments “Miniatura”, 2013 Bydgoszcz
Concert as part of the Silesian Tribunes of Composers, 21 March 2013,
performance of “Concertum for flutes” by W. Skwirut
3rd prize at the 2nd group at the 9th Polish Flute Festival in Sieradz, 2011
distinction at the younger group at the 2nd National Polish Competition for
Solo Flute "Il flauto ricercato" in Łódź in 2010.
distinction at the 2nd age group at the 17th Silesian Woodwind
Competition “Wood for the youngest” Dąbrowa Górnicza, 2010
distinction at the 8th National Polish Flute Festival, Sochaczew, 2009
2nd prize at the 6th National Polish Wind Instruments Competition “Etude
2008” in Szczecin
2nd prize at the first age group at the 15th Silesian Woodwind Competition
“Wood for the youngest” Dąbrowa Górnicza, 2008
233
53. Wang Ching-Yao
I etap
(Chaconne)
II etap
III etap
z kadencjami
Ching-Yao Wang jest obecnie studentem w University for Music and Performing
Arts w Wiedniu. Urodzony w Tajwanie, brał pierwsze lekcje gry na flecie u YenChun Chao w wieku 10 lat.
Po ukończeniu renomowanej muzycznej klasy eksperymentalnej w (HSNU)
Affiliated Senior High School of National Taiwan Normal University, przyjechał do
Europy, żeby kontynuować naukę u prof. Barbary Gisler-Haase w Wiedniu.
Wang występował jako muzyk orkiestrowy w wielu ważnych miejscach, takich jak
Narodowa Sala Koncertowa w Tajpej oraz the ORF Radio-Kultur-Haus and Muth
w Wiedniu.
Ching-Yao Wang is currently a student at University for Music and Performing
Arts Vienna. Born in Taiwan, he received his first flute lesson from Mrs. Yen-Chun
Chao at the age of ten.
After graduated from the renowned Music-Experimental-Class at the (HSNU)
Affiliated Senior High School of National Taiwan Normal University, he came
to Europe to continue his study with Professor Barbara Gisler-Haase in Vienna.
Wang has performed as orchestra.-musician in several important places,
including the National Concert Hall in Taipei, the ORF Radio-Kultur-Haus and
Muth in Vienna.
234
54. Yu Shengmiao
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 fis- moll
(Chaconne)
II etap
III etap
z kadencjami
Urodziłam się 06.03.1993 r. w Shenyang w Chinach. Grę na flecie rozpoczęłam
w wieku 10 lat w Shenyang. Ukończyłam I i II stopień w Państwowej Szkole
Muzycznej w Shenyang. Uczyłam się również przez rok w Idyllwild Arts Academy
w Kalifornii w USA w klasie fletu Sary Andon. W roku 2015 ukończyłam studia
licencjackie na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
w klasie fletu dr Łukasza Zimnika, obecnie kontynuuję tam studia magisterskie
w klasie fletu st. wykł. dr Ryszarda Sojki. Brałam czynny udział w licznych
kursach oraz warsztatach fletowych, które prowadzili m. in. János Bálint, Pierre
Yves Artaud, Patrick Gallois, Dejan Gavric i Phillipe Bernold.
Born on 6 March 1993 in Shenyang in China. She started to play the flute at the
age of 10 in Shenyang. She completed the Lower and Upper Level at the State
School of Music in Shenyang. She also learnt for one year at Idyllwild Arts
Academy in California in the USA, in the flute class of Sara Andon. In 2015 she
completed the Bachelor’s degree programme at the Karol Szymanowski Academy
of Music in Katowice, the class supervised by Łukasz Zimnik, PhD; currently, she
continues studying at the same academy at the Master’s degree programme,
in the flute class of Ryszard Sojka, PhD. She has taken an active part
in numerous flute courses and workshops, which were tutored by János Bálint,
Pierre Yves Artaud, Patrick Gallois, Dejan Gavric and Phillipe Bernold.
235
55. Ziniewicz Gabriela
I etap
op.140
(część IV)
II etap
III etap
z kadencjami
(Ur. 10.05.1996 r.) naukę gry na flecie rozpoczęła w wieku 7 lat w Państwowej
Szkole Muzycznej I stopnia im. Ignacego Paderewskiego w Białymstoku, pod
kierunkiem p. Aleksandry Tomaszewskiej, a od 2005 r. w klasie p. Agnieszki
Perkowskiej. Jest zeszłoroczną dyplomantką Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej
II stopnia im. Witolda Lutosławskiego w Białymstoku, w klasie fletu prof.
Krystyny Gołaszewskiej.
W 2006 r. zdobyła wyróżnienie w Spotkaniach Młodych Dęciaków w Elblągu,
a trzy lata później dyplom laureata w V Warmińsko-Mazurskim Festiwalu
Fletowym w Olsztynie, oraz pierwsze miejsce w XII Makroregionalnych
Przesłuchaniach Instrumentów Dętych w Olecku. Jest dwukrotną laureatką
II miejsca Ogólnopolskiego Festiwalu Fletowego w Sochaczewie (2010 i 2014),
oraz III miejsca na tym samym festiwalu w kwietniu 2015 r. W styczniu 2014
roku uzyskała dyplom laureata III miejsca Ogólnopolskich Przesłuchań Centrum
Edukacji Artystycznej.
Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych
flecistów takich jak: Łukasz Długosz, Elżbieta Dastych-Szwarc, Jadwiga
Kotnowska, Janos Balint, czy Patrick Gallois. Prowadzi ożywioną działalność
koncertową w Białymstoku i nie tylko. Wielokrotnie brała udział w koncertach
organizowanych w Pałacu Buchholtza w Supraślu, a dwa lata temu również na
Litwie. W lipcu 2014 współpracowała z Lutosławski Youth Orchestra, a w sierpniu
wystąpiła jako solistka na koncercie finałowym XXIV Festiwalu Muzyka
w Sandomierzu.
236
Obecnie uczy się na Uniwersytecie Muzycznym im.
w Warszawie w klasie fletu ad. dr Agaty Igras-Sawickiej.
Fryderyka
Chopina
(Born on 10 May 1996) She started to play the flute at the age of 7 at the I. J.
Paderewski Lower Level State School of Music in Białystok, with Aleksandra
Tomaszewska, and since 2005 with
Agnieszka Perkowska. Last year she
graduated from the Witold Lutosławski Upper Level School of Music in Białystok,
the flute class of Prof. Krystyna Gołaszewska.
In 2006 she won a distinction at Spotkania Młodych Dęciaków in Elbląg,
and three years later she won the laureate diploma at the 5th Warmia and
Mazury Flute Festival in Olsztyn and the first prize at the 12th Macroregional
Auditions for Wind Instruments in Olecko. She has been twice the laureate of the
second prize at the National Polish Flute Festival in Sochaczew (2010 and 2014),
and the 3rd prize at the same festival in April 2015. In January 2014 she
obtained the 3rd-prize laureate diploma at the National Polish Auditions of the
Centre for Artistic Education.
She has participated in many master classes conducted by such outstanding
flutists as: Łukasz Długosz, Elżbieta Dastych-Szwarc, Jadwiga Kotnowska, Janos
Balint, or Patrick Gallois. She is an active musician and gives concerts
in Białystok and other cities. Many times has she taken part in concerts held
at the Palace of the Buchholz family in Supraśl, and two years ago also
in Lithuania. In July 2014 she co-operated with the Lutosławski Youth Orchestra,
and in August she performed as a soloist at the final concert of the 24th
Musician’s Festival in Sandomierz.
Now she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw,
the flute class of Asst. Prof. Agata Igras-Sawicka, PhD.
237
56. Żołnacz Marianna
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 10 F- dur
(Chaconne)
(część IV)
II etap
de C. M. von Weber)
III etap
Urodziła się w 1999 roku. Naukę gry na flecie rozpoczęła w wieku 7 lat w ZPSM
nr 4 im. K. Szymanowskiego w Warszawie w klasie prof. Marii PeradzyńskiejFilip. Od 2015 roku jest również studentką Uniwersytetu Muzycznego
"Mozarteum" w Salzburgu w klasie prof. Michaela Martina Koflera.
Jest laureatką ponad 40 konkursów
Do najważniejszych osiągnięć należą:






krajowych
oraz
międzynarodowych.
IV Ogólnopolski Konkurs Fletowy – Bielsko-Biała 2016 (Pierwsza nagroda),
67th Prague Spring International Competition – Praga 2015 (Wyróżnienie),
International Flute Competition for Students-Ittervoort, Netherlands 2014
(GRAND PRIX),
26 Jeunesses International Flute Competition – Bukareszt 2014 (Pierwsza
nagroda),
Zwyciężczyni główki Lafin na Sir James Galway Festival, Weggis – Szwajcaria
2013,
III Międzynarodowego Konkursu Fletowego "Flautiada" – Bratysława 2013
(GRAND PRIX )
Koncertowała dwukrotnie w Filharmonii Narodowej. W 2013 wykonywała Koncert
e-moll Saverio Mercadante z towarzyszeniem orkiestry pod dyrekcją Mirko Krajci
w Bratysławie.
W 2014 wykonywała Koncert d – moll C.Ph.E. Bacha z towarzyszeniem orkiestry
pod dyrekcją Gergely Menesi w Filharmonii w Koszycach. W 2015 wykonywała
238
Koncert na flet i orkiestrę J. Iberta z towarzyszeniem orkiestry pod dyrekcją
Marzeny Diakun w Filharmonii w Koszycach. W sierpniu 2015 zagrała recital wraz
z prof. Michaelem Martinem Koflerem i Reginą Kofler w Liebenbergu.
Doskonaliła swoje umiejętności na kursach u takich mistrzów jak: Sir James
Galway, Michael Martin Kofler, Philippe Benoit, Hansgeorg Schmeiser, Urszula
Janik, Leszek Długosz, Carl Jans, Gudrun Hinze, Anne-Caterine Heinzmann,
Antoni Wierzbiński, Robert Aitkman, Pierre-Yves Artaud, Barbara ŚwiątekŻelazny, Gro Sandvik, Jorn Eivind Schau, Dejan Gavric.
Born in 1999. She started to play the flute at the age of 7 at the K. Szymanowski
Group of State Schools of Music in Warsaw, the class of Prof. Maria PeradzyńskaFilip. Since 2015 she has been a student of the “Mozarteum "University of Music
in Salzburg, the class of Prof. Michael Martin Kofler.
She is a laureate of over 40 international and national Polish competitions.
Her most important achievements include:






4th National Polish Flute Competition - Bielsko-Biała 2016 (First prize),
67th Prague Spring International Competition – Prague 2015 (distinction),
International Flute Competition for Students-Ittervoort, Netherlands, 2014
(GRAND PRIX),
26 Jeunesses International Flute Competition – Bucharest, 2014 (first prize),
The winner of the Lafin head joint at the Sir James Galway Festival, Weggis Switzerland, 2013,
3rd International Flute Competition "Flautiada" – Bratislava, 2013 (GRAND
PRIX )
She twice gave concerts at the Warsaw Philharmonic. In 2013 she played the
E-Minor Concerto by Saverio Mercadante with an accompaniment of the
orchestra under the direction of Mirko Krajci in Bratislava. In 2014 she played
the D-Minor Concerto by C. Ph. E. Bach with an accompaniment of the orchestra
under the direction of Gergely Menesi at the Philharmonic in Kosice. In 2015 she
played the Concerto for flute and orchestra by J. Ibert with an accompaniment
of the orchestra under the direction of Marzena Diakun at the Philharmonic
in Košice. In August 2015 she played a recital with Prof. Michael Martin Kofler
and Regina Kofler in Liebenberg.
She has been improving her skills at courses with such masters as: Sir James
Galway, Michael Martin Kofler, Philippe Benoit, Hansgeorg Schmeiser, Urszula
Janik, Leszek Długosz, Carl Jans, Gudrun Hinze, Anne-Caterine Heinzmann,
Antoni Wierzbiński, Robert Aitkman, Pierre-Yves Artaud, Barbara ŚwiątekŻelazny, Gro Sandvik, Jorn Eivind Schau, Dejan Gavric.
239
57. Żwirdowska Maria
I etap
1. Georg Philipp Telemann - Fantaisie nr 2 a- moll
op.140
(część IV)
II etap
III etap
Urodziłam się w 1993 roku w Warszawie. W roku 2012 ukończyłam Zespół
Państwowych Ogólnokształcących Szkół Muzycznych I i II stopnia nr 3 im.
Grażyny Bacewicz w Warszawie. W latach 2012-2015 studiowałam na Akademii
Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu na wydziale instrumentalnym,
specjalizacji – flet u dr hab. Elżbiety Woleńskiej. Od roku 2015 studiuję na
Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie, pod kierunkiem
profesor Urszuli Janik.
Uczestniczyłam w wielu warsztatach prowadzony przez światowej sławy flecistów
takich jak: Pierre-Yves Artaud, William Bennett, Denis Bouriakov, Ott Gunhild,
Sebastian Jacot, Loic Schneider, Seiya Ueno, Nicola Mazzanti i Andrea
Lieberknecht.
Biorę także udział w konkursach muzycznych. Moimi szczególnymi osiągnięciami
są: I nagroda oraz wyróżnienie w VII Piotrkowskich Spotkaniach Fletowych
w Piotrkowie Trybunalskim.
Bardzo dobrze odnajduję się w grze na flecie jako solista, ale sprawia mi też
ogromną radość granie w orkiestrze oraz zespołach kameralnych. Mam nadzieję,
że moja przyszłość będzie związana z grą na flecie poprzecznym, bo jest to moja
prawdziwa pasja.
240
Born in Warsaw in 1993. In 2012 she completed the Grażyna Bacewicz Group
of Lower and Upper Level Schools of Music no. 3 in Warsaw. In 2012-2015 she
studied at the Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, at the instrumental
department, specialisation: flute with Elżbieta Woleńska, PhD. Since 2015 she
has been studying at the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, in the
flute class of Prof. Urszula Janik.
She has participated in many workshops conducted by such world famous flutists
as: Pierre-Yves Artaud, William Bennett, Denis Bouriakov, Ott Gunhild, Sebastian
Jacot, Loic Schneider, Seiya Ueno, Nicola Mazzanti and Andrea Lieberknecht.
She also takes part in music competitions. Her special achievements are:
1st prize and a distinction at the 7th Flute Meetings in Piotrków Trybunalski.
She feels fulfilled playing the flute solo, but it also gives her a great pleasure
to play with an orchestra and with chamber ensembles. She hopes that her
future will be connected with the transverse flute because playing it is her real
passion.
241
58. Bafeltowski Gustaw
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata G-dur
2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 4 op. 25
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z 2
suity d- moll
II etap
1. Witold Lutosławski - Wariacja
sacherowska (1976)
2. Ludwig van Beethoven - Sonata Adur op. 69
3. Jerzy Bauer - Sonata
III etap
Piotr Czajkowski - Wariacje na temat
rococo
14-letni wiolonczelista z Warszawy. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczął w wieku
6 lat w ZPSM I st. im. Stanisława Moniuszki w Warszawie, w klasie p. Danuty
Stradowskiej. Obecnie jest uczniem OSM II st. im. Zenona Brzewskiego
w Warszawie, w klasie p. Marcina Zdunika.
Laureat m. in.: I miejsca w 20 Międzynarodowym Konkursie Instrumentów
Smyczkowych im. Bogdana Warchala w Dolnym Kubinie (2016), wyróżnienia
w Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym CEA dla uczniów szkół II st. (2016),
III miejsca ex aequo w XIII Młodzieżowym Międzynarodowym Konkursie
Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego (2014). Jest też stypendystą
różnych fundacji zarówno Polskich jak i zagranicznych m. in.: Fundacji Sinfonia
Varsovia (2015), Szwajcarskiej fundacji "Kunst ohne Grenzen" (2015), Miasta
Stołecznego Warszawy (od roku szkolnego 2013/2014 do teraz). Od roku
szkolnego 2014/2015 Gustaw jest stypendystą Krajowego Funduszu na rzecz
Dzieci.
A 14-year-old cellist from Warsaw. He started to play the cello at the age
of 6 at the Stanisław Moniuszko Group of State Lower Level Schools of Music
in Warsaw, in the class of Danuta Stradowska. Now he is a student of the Zenon
Brzewski Upper Level School of Music in Warsaw, the class of Marcin Zdunik.
A laureate of: 1st prize at the 20th Bohdan Warchal International Competition
for String Instruments in Dolny Kubin (2016), a distinction at the CEA National
Polish Cello Competition for Students from Upper Level Schools of Music (2016),
3rd prize ex aequo at the 13th Kazimierz Wiłkomirski Youth International Cello
242
Competition (2014). He is also a holder of scholarships from foundations from
Poland and from abroad: Sinfonia Varsovia Foundation (2015), Swiss foundation
"Kunst ohne Grenzen" (2015), the City of Warsaw (since 2013/2014 till present).
Since the school year 2014/2015, Gustaw has been a holder of the scholarship
from the Polish Children’s Fund.
243
59. Bafeltowski Wojciech
I etap
1. Jan Sebastian Bach - Preludium z 3
suity C- dur
2.Dawid Popper - Etiuda nr 20 op.73
3. Luigi Boccherini - Sonata nr 17 Cdur
II etap
1. Dymitr Szostakowicz - Sonata dmoll op. 40
sacherowska
3. Eugeniusz Knapik - Filo d'Adrianna
III etap
Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy
D-dur op. 101
Urodził się 24 sierpnia 1999 roku w Warszawie. Naukę gry na wiolonczeli
rozpoczął w wieku 7 lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. im.
Stanisława Moniuszki w Warszawie, w klasie p. Danuty Stradowskiej. Obecnie
uczy się w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. Zenona Brzewskiego
w Warszawie, w klasie p. Mateusza Szmyta.
Osiągnięcia:









Od 2013 do 2015 roku był stypendystą m.st. Warszawy im. Jana Pawła II
Od 2014 roku jest podopiecznym Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci
W czerwcu 2014 r. został stypendystą Fundacji Sinfonia Varsovia
w ramach Stypendium Artystycznego im. Franciszka Wybrańczyka
III miejsce w 20 Międzynarodowym Konkursie Instrumentów
Smyczkowych im. Bogdana Warchala w Dolnym Kubinie
I nagroda na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im.
Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz, maj 2016)
Otrzymał tytuł Laureata I stopnia w I Regionalnym Konkursie "Tylko
Muzyka" (Warszawa, czerwiec 2015)
III nagroda na XIV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza
Zarębskiego (Łomianki, marzec 2014)
II nagroda na V Sochaczewskim Konkursie Młodego Wiolonczelisty
(Sochaczew, styczeń 2013)
I nagroda na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych
im. Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz, maj 2014)
244


Brał udział w kilku festiwalach muzycznych min: w Warsztatach z Mistrzami
"Tydzień Talentów", gdzie otrzymał Dyplom dla dobrze zapowiadającego się
talentu (Kąśna Dolna/Tarnów, październik 2014) oraz w festiwalu kolonii
artystycznych Dwa Brzegi (Męćmierz/Kazimierz Dolny, wrzesień 2014)
Brał udział w wielu koncertach i wydarzeniach muzycznych np. w: recitalu
w ramach festiwalu "Letnie Koncerty na Grochowskiej" w siedzibie orkiestry
Sinfonia Varsovia, koncercie w Pałacu Prezydenckim z ramienia Krajowego
Funduszu na rzecz Dzieci, koncercie inaugurującym rok akademicki
w Audytorium Maximum, koncercie na Zamku Królewskim z okazji rozdania
"Polskich Nobli".
Born on 24 August 1999 in Warsaw. He started to play the cello at the age of
7 at the Stanisław Moniuszko Group of State Lower Level Schools of Music
in Warsaw, in the class of Danuta Stradowska. Currently, he learns at the Zenon
Brzewski Upper Level School of Music in Warsaw, in the class of Mateusz Szmyt.
Achievements:










From 2013 to 2015 he was a holder of the John Paul II Scholarship from
the City of Warsaw.
Since 2014 he has been a scholarship holder of the Polish Children’s Fund.
In June 2014 he became the scholarship holder of the Sinfonia Varsovia
Foundation as part of the Franciszek Wybrańczyk Artistic Scholarship.
3rd prize at the 20th Bohdan Warchal International Competition for String
Instruments in Dolny Kubin.
1st prize at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello
Confrontations (Bydgoszcz, May 2016).
He received the title of the first-grade laureate at the 1st "Only Music"
Regional Competition (Warsaw, June 2015)
3rd prize at the 14th Juliusz Zarębski International Music Competition
(Łomianki, March 2014)
2nd prize at the 5th Sochaczew Young Cellist Competition (Sochaczew,
January 2013).
245

He has taken part in a few music festivals, among others: the Workshops with
Masters " Week of Talents", at which he obtained the Diploma for a promising
talent (Kąśna Dolna/Tarnów, October 2014) and the Dwa Brzegi festival
of artistic colonies (Męćmierz/Kazimierz Dolny, September 2014)
He has taken part in several concerts and music events e.g.: the recital as part
of the festival "Summer Concerts in Grochowska Str." in the seat of the Sinfonia
Varsovia orchestra, a concert at the Presidential Palace on behalf of the Polish
Children’s Fund, a concert inaugurating the academic year at the Auditorium
Maximum, a concert at the Royal Castle on the occasion of the distribution
of "Polish Nobel Prizes".
246
60. Barczak Szymon
I etap
1. Dawid Popper - Etiuda nr 20 op.73
2. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d- moll
3. Luigi Boccherini - Sonata nr 17 C- dur
II etap
1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska
2. Krzysztof Penderecki - Per Slava
3. Ludwig van Beethoven - Sonata A-dur op. 69
III etap
Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur op. 101
Urodzony 20 lipca 1996 r. Młody wiolonczelista. Swoją przygodę z muzyką
zaczął w wieku 7 lat. Ukończył z wyróżnieniem Państwową Ogólnokształcącą
Szkołę Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, uczony przez
dr Marka Szopę. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka
Chopina w Warszawie, w klasie profesora Tomasza Strahla.
Swoją grę doskonalił także na kursach mistrzowskich pod okiem Kazimierza
Michalika, Jerouna Reulinga (Koninklijk Conservatorium Brussel), czy też Arto
Norasa (Sibelius-Academy Helsinki). Uczestniczył również w projekcie Europa
u Bram, gdzie pobierał nauki u Philippe Mullera (Conservatorie de Paris), Michała
Dmochowskiego (Escuela Superior de Música Reina Sofía) oraz Jensa Petera
Maintza (Universität der Künste Berlin).
Born on 20 July 1996. A young cellist. He started his musical adventure at the
age of 7. He completed with honours the Karol Szymanowski School of Music
in Katowice, taught by Marek Szopa, PhD. At the moment he is studying at the
Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl.
He has been improving his skills at master classes under the supervision
of Kazimierz Michalik, Jeroun Reuling (Koninklijk Conservatorium Brussel),
or Arto Noras (Sibelius-Academy Helsinki). He has participated in the “Europa
u Bram” project, at which he was taught by Philippe Muller (Conservatorie
de Paris), Michał Dmochowski (Escuela Superior de Música Reina Sofía) and Jens
Peter Maintz (Universität der Künste Berlin).
247
61. Bargieł Konrad
I etap
3. Luigi Boccherini - Sonata A- dur nr 1
II etap
1. Witold Lutosławski - Wariacja sacherowska (1976)
2. Claude Debussy - Sonata d-moll
III etap
Urodzony w 1995 roku w Bielsku-Białej. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczął
w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych I i II stopnia im. Stanisława Moniuszki
w Bielsku-Białej, którą ukończył z wyróżnieniem w klasie mgr Heleny Firlej.
Od roku 2014 student Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego
w Katowicach w klasie wiolonczeli dr Natalii Kurzac-Kotuli. Jest laureatem
licznych konkursów solowych I kameralnych zarówno w kraju jak i za granicą.
Do najważniejszych zaliczyć można m. in. V Sochaczewski Konkurs Młodego
Wiolonczelisty (2013) – III nagroda, VII Międzynarodowy Konkurs Muzyczny
im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej (2013) – tytuł półfinalisty,
III Ogólnopolski Turniej Wiolonczel I Kontrabasów w Warszawie (2014) –
IV nagroda, XV Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Juliusza Zarębskiego
w Łomiankach – II nagroda, Międzynarodowy Konkurs Muzyczny dla Solistów
I Zespołów Kameralnych SVIREL w Dobrovie – Słowenia (2015) – II nagroda
w kategorii solowej, III nagroda w kategorii zespołów kameralnych.
Był wielokrotnym uczestnikiem kursów muzycznych m. in. w Łańcucie. Swoje
umiejętności doskonalił współpracując z takimi osobistościami jak: Paweł
Głombik, Stanisław Firlej, Kazimierz Michalik, Garry Hoffman, Alexander Gebert,
Frans Helmerson, Adam Krzeszowiec, Łukasz Frant. Stypendysta fundacji Pro
Musica Bona w Krakowie. Stale koncertuje w kraju oraz zagranicą (Niemcy,
Włochy, Słowenia, Czechy, Cypr) nieustannie wzbogacając swoje doświadczenie
artystyczne.
Born in Bielsko-Biała in 1995. He started his cello education at the Stanisław
Moniuszko Lower and Upper Level State School of Music in Bielsko-Biała, which
he completed with distinction, in the class of Helena Firlej. Since 2014 he has
been studying at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello
248
class of Natalia Kurzac-Kotula, PhD. He has been a laureate of many solo and
chamber competitions in Poland and abroad. The most important of them are the
5th Young Cellist Competition in Sochaczew (2013) - 3rd prize, 7th Michał Spisak
International Music Competition in Dąbrowa Górnicza (2013) – semi-finalist,
3rd National Polish Cello and Double Bass Tournament in Warsaw (2014) – 4th
prize, 15th Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki – 2nd
prize, International Music Competition for Soloists and Chamber Ensembles
SVIREL in Dobrova - Slovenia (2015) - 2nd prize in the solo category, 3rd prize
in the category of chamber ensembles. He has been a repeated participant
in musical courses e.g. in Łańcut. He has been improving his skills working with
such personalities as: Paweł Głombik, Stanisław Firlej, Kazimierz Michalik, Garry
Hoffman, Alexander Gebert, Frans Helmerson, Adam Krzeszowiec, Łukasz Frant.
A holder of the scholarship from the Pro Musica Bono foundation in Cracow.
He regularly gives concerts in Poland and abroad (Germany, Italy, Slovenia,
Czech Republic, Cyprus), constantly enriching his artistic experience.
249
62. Bąk Agata
I etap
3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur
II etap
2. Ryszard Strauss - Sonata F- dur op. 6
III etap
Urodzona w 1994 r. w Katowicach. Naukę gry na wiolonczeli podjęła w wieku
7 lat w klasie mgr Alicji Murzynowskiej. Przez 10 lat kształciła się pod okiem
wybitnego profesora Akademii Muzycznej w Katowicach, Pawła Głombika.
Aktualnie jest dyplomantką studiów I stopnia na Uniwersytecie Muzycznym
Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Tomasza Strahla. Stypendystka
Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, Prezydenta Miasta Katowice, Ministerstwa
Kultury i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska" oraz Rektora UMFC Ryszarda
Zimaka. Jest laureatką wielu konkursów krajowych oraz międzynarodowych,
m.in. III miejsce na Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie (2010).
4 lata później (2014) otrzymała na tym samym konkursie I nagrodę
z wyróżnieniem, w ramach której miała okazję koncertować z orkiestrami
Filharmonii Dolnośląskiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Filharmonii Śląskiej
oraz na festiwalach, tj. warszawskie "Lutosfery" czy Festiwal im. Krystyny Jamroz
w Busku Zdroju. Do dorobku artystycznego Agaty zaliczają się również
wielokrotne nagrody w 5 edycjach Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku
(dwukrotnie II nagroda, IV nagroda oraz I nagroda), III miejsce na
Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym w Koszycach (Słowacja), I miejsce
na Międzynarodowym Konkursie w Dolnym Kubinie "Talenty pro Europu"
(Słowacja).
Udziela się również kameralnie, z kwartetem smyczkowym Monet Quartet
zdobyła I nagrodę na Turnieju Kameralnym w Bydgoszczy (2015) oraz
koncertuje, głównie w Warszawie.
Kształciła się pod okiem wybitnych profesorów, solistów i kameralistów, m.in.:
Clausa Reichardta, Gottharda Poppa, Reinharda Latzko, Kazimierza Michalika,
Andrzeja Bauera, Romana Jabłońskiego, Izabelli Szałaj-Zimak, Marka Czecha,
Radima Sedmidubskiego oraz zespoł Scharoun Ensamble, skladajacego sie
z liderów Filharmonii Berlińskiej.
250
Od 2016 roku jest z-cą koncertmistrza Teatru Muzycznego w Lublinie oraz
współpracuje z Orkiestra Sinfonia Varsovia w projekcie "Akademia SV".
She was born in Katowice on 8 July 1994. She started to play the cello at the age
of 7 with Alicja Murzynowska. For 10 years she learnt under the supervision
of Prof. Paweł Głombik, an outstanding teacher of the Academy of Music
in Katowice. At the moment she is studying at the 1st cycle study programme
of the Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl.
He was a holder of the scholarship from the Polish Children’s Fund, President
of the City of Katowice and the Ministry of Culture and National Heritage “Young
Poland” and the Rector of the FCUM, Ryszard Zimak. She is a laureate
of numerous international and national Polish competitions. To mention a few:
3rd prize at the Cello and Double Bass Tournament in Warsaw - (2010) 4 years
later (2014), she was awarded at the same competition with the 1st prize with
honours, as part of which, she had an occasion to play with the orchestras of the
Lower Silesia Philharmonic, the Zielona Góra Philharmonic and the Silesian
Philharmonic, and at such festivals as: “Lutosfery” in Warsaw or the Krystyna
Jamroz Festival in Busko Zdrój. Agata’s artistic accomplishments include awards
at 5 editions of the Forum of Young Instrumentalists in Rybnik (twice the 2nd
prize, 4th prize and 1st prize), 3rd prize at the International Cello Competition
in Kosice (Slovakia), 1st prize at the “Talenty pro Europu” International
Competition in Dolny Kubin (Slovakia).
She also deals with chamber music, with the string quartet, Monet Quartet, she
won the 1st prize at the Chamber Tournament in Bydgoszcz (2015) and she
gives concerts, mainly in Warsaw.
She has been taught by the following renowned teachers, soloists and chamber
musicians: Claus Reichardt, Gotthard Popp, Reinhard Latzko, Kazimierz Michalik,
Andrzej Bauer, Roman Jabłoński, Izabella Szałaj-Zimak, Marek Czech, Radim
Sedmidubski and the Scharoun Ensemble, composed of the leaders of the Berlin
Philharmonic.
Since 2016 she has been a deputy concert master of the Musical Theatre
in Lublin and she co-works with the Sinfonia Varsovia Orchestra on the
“Akademia SV” project.
251
63. Bleja Małgorzata
I etap
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z 2 suity d- moll
II etap
(1976)
2. Johannes Brahms - Sonata F-dur op. 99
3. Ewa Fabiańska - Jelińska- Suita Baśniowa
III etap
Piotr Czajkowski - Wariacje na temat rococo
(Ur. 28.07.1996 r. w Poznaniu) – w 2015 roku ukończyła z wyróżnieniem
Poznańską Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną im. Mieczysława Karłowicza,
w klasie mgr Antoniny Kasprzak-Górskiej. W tym samym roku rozpoczęła naukę
w klasie dr hab. Katarzyny Polonek w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana
Paderewskiego w Poznaniu.
Jest laureatką konkursów w Bydgoszczy, Łomiankach oraz Dolnym Kubinie.
Od 2011 roku jest stypendystką projektu "Młoda Polska Filharmonia" w ramach
którego wzięła udział w 8 orkiestrowych trasach koncertowych i wystąpiła
w najważniejszych polskich salach koncertowych oraz w Filharmonii
Szanghajskiej. Uczestniczyła w takich festiwalach jak: Festiwal Filmu i Sztuki
DWA BRZEGI w Kazimierzu Dolnym, Festiwal Wszystkie Strony Świata
w Puławach, Poznańska Wiosna Muzyczna.
Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich prowadzonych przez artystów
takich jak Ph. Muller, K. Michalik, M. Nyikos, A. Neustroev, D. Severin, A. Orkisz,
S. Firlej, T. Strahl, D. Połoński.
(Born on 28 July 1996 in Poznań) - in 2015 she completed with honours the
Mieczysław Karłowicz School of Music in Poznań, the class of Antonina KasprzykGórska. In the same year she started studying at the Ignacy Jan Paderewski
Academy of Music in Poznań, the class of Katarzyna Polonek, PhD.
She is a laureate of competitions in Bydgoszcz, Łomianki and Dolny Kubin. Since
2011 she has been a holder of the “Young Polish Philharmonic” scholarship
as part of which she has participated in 8 orchestra concert tours and has
performed at the most important concert halls in Poland and at the Shanghai
252
Philharmonic. She has participated in such festivals as: DWA BRZEGI Festival
of Film and Art in Kazimerz Dolny, Wszystkie Strony Świata Festival in Puławy,
Poznań Musical Spring.
She has participated in a lot of masterclasses conducted by such artists as:
Ph. Muller, K. Michalik, M. Nyikos, A. Neustroev, D. Severin, A. Orkisz, S. Firlej,
T. Strahl, D. Połoński.
253
64. Błaszczyk Mikołaj
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata L' Imperatrice
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es
dur
II etap
(1976)
2. Claude Debussy - Sonata d-moll
3. Kazimierz Wiłkomirski - poemat
III etap
Józef Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur
op. 101
(Ur. 1995) w Warszawie. Gra na wiolonczeli od 7 roku życia. Uczył się u Piotra
Hausenplasa w Szkole im. Brzewskiego, obecnie studiuje w Konserwatorium
w Odensee, w klasie prof. Nielsa Ullnera.
Jest dwukrotnym laureatem Konkursu im. J. Zarębskiego (2011, 2013)
i Concours FLAME w Paryżu (2013), a także dwukrotnym stypendystą (2011,
2012) Idyllwild Arts Academy w Kalifornii, gdzie studiował pod kierunkiem Johna
Walza i Stanleya Sharpa, był tam również koncertmistrzem orkiestry. Brał udział
w kursach mistrzowskich, które prowadzili Tomasz Strahl, Andrzej Zieliński,
Hannu Kiski, Lars¬Inge Bjärlestam, Ursula Smith, Jacob Shaw, Francesca Vicari,
Pierluigi Camicia.
Obecnie zdał egzamin do zespołu DUEN Danish National Youth Ensemble,
z którym koncertuje w Skandynawii, występował również w orkiestrze Filharmonii
w Odensee. Od 2014 roku występuje w duecie z włoskim pianista Nicola Possenti.
Born in Warsaw in 1995. He has been playing the cello since he was 7. He learnt
with Piotr Hausenplas at the Brzewski
School, now he is studying at the
Conservatoire in Odensee, with Prof. Niels Ullner.
He was twice the laureate of the J. Zarębski Competition (2011, 2013) and
Concours FLAME in Paris (2013), and he was twice a scholarship holder
(2011, 2012) of the Idyllwild Arts Academy in California, where he studied under
the direction of John Walz and Stanley Sharp, he was also the concert master
of the orchestra there. He took part in masterclasses which were led by Tomasz
254
Strahl, Andrzej Zieliński, Hannu Kiski, Lars¬Inge Bjärlestam, Ursula Smith, Jacob
Shaw, Francesca Vicari, Pierluigi Camicia.
He has passed an exam to be admitted to the group DUEN Danish National Youth
Ensemble, with which he performes in Scandinavia; he has also played with the
Philharmonic Orchestra in Odensee. Since 2014 he has been performing in a duet
with an Italian pianist, Nicola Possenti.
255
65. Chwaszczewska Olga
I etap
1. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es- dur
II etap
3. Jahannes Brahms - Sonata F- dur op. 99
III etap
Urodzona w Białymstoku w 1996 roku. Ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę
Muzyczną im. Zenona Brzewskiego w Warszawie, w klasie wiolonczeli prof.
Andrzeja Orkisza. Obecnie kontynuuje naukę w Akademii Muzycznej im.
Stanisława Moniuszki w Gdańsku u dr Marcina Zdunika.
Laureatka wielu konkursów, m.in. I nagrody na XIV Międzynarodowym Konkursie
Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie i Łomiankach (2014),
III nagrody na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Szkół Muzycznych I i II
st. CEA w Katowicach (2014), II nagrody oraz nagrody specjalnej na
Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku (2014).
Na licznych kursach mistrzowskich kształciła się u takich profesorów jak
Kazimierz Michalik, Tomasz Strahl, Bartosz Koziak, Paul Katz, Jacob Shaw i Wei
Yu. Brała udział w międzynarodowych warsztatach muzycznych Morningside
Music Bridge w Calgary w Kanadzie. Od roku 2014 także stypendystka Programu
Pomocy Wybitnie Zdolnym Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. Występowała
na Zamku Królewskim w Warszawie, Sali Balowej zamku w Łańcucie oraz
Filharmonii Rzeszowskiej.
Born in Białystok in 1996. She completed the Zenon Brzewski School of Music
in Warsaw, the cello class of Prof. Andrzej Orkisz. Currently, she continues
studying at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk with Marcin
Zdunik, PhD.
256
She is a laureate of several competitions: 1st prize at the 14th Juliusz Zarębski
International Music Competition in Warsaw and Łomianki (2014), 3rd prize at the
National Polish Auditions for Students from CEA Lower and Upper Level Schools
of Music in Katowice (2014), 2nd prize and a special award at the National Polish
Forum for Young Instrumentalists in Rybnik (2014).
She has been learning at several masterclasses with such tutors as Kazimierz
Michalik, Tomasz Strahl, Bartosz Koziak, Paul Katz, Jacob Shaw and Wei Yu.
She has taken part in international music workshops Morningside Music Bridge
in Calgary in Canada. Since 2014 she has been a holder of a scholarship of the
Aid Programme for Talented Children run by the Polish Children’s Fund. She has
performed at the Royal Castle in Warsaw, the Ballroom at the Castle in Łańcut
and at the Philharmonic in Rzeszów.
257
66. Cierpisz Anna
I etap
1. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity
2. Dawid Popper - Etiuda nr 29 fis –-moll op.73
3. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G2
II etap
3. Dymitr Szostakowicz - Sonata d- moll op. 40
III etap
Absolwentka ZPSM im. Wojciecha Kilara w Katowicach, w klasie dr hab. Marka
Szopy. Od 2014 r. jest studentką Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów
w Łodzi, w klasie prof. Stanisława Firleja oraz mgr Tomasza Darocha. Już
w szkole podstawowej i średniej była laureatką wielu konkursów ogólnopolskich
i międzynarodowych, m.in. Młodzieżowego Konkursu im. K. Wiłkomirskiego
w Poznaniu, czy
Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych im.
Z. Wojciechowskiej w Bydgoszczy. W roku 2014 została laureatką plebiscytu na
ulubieńca publiczności podczas XXIV Międzynarodowego Festiwalu Młodych
Laureatów Konkursów Muzycznych organizowanego przez Instytucję Promocji
i Upowszechniania Muzyki "Silesia". W kwietniu 2016 roku została laureatką
II miejsca, wyróżnienia oraz 2 nagród pozaregulaminowych na XIX
Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. Kiejstuta Bacewicza
w Łodzi.
Przez cały okres kształcenia bierze udział w różnych kursach i lekcjach
mistrzowskich w klasach m.in: Stanisława Firleja, Jeroena Reulinga, Kazimierza
Michalika, Tomasza Strahla, Andrzeja Orkisza, Markusa Nyikosa, Dominika
Połońskiego, Marcina Zdunika, Alexandra Neustroyeva, Denisa Severina, czy
Michaela Flaksmana.
Pięciokrotnie otrzymała nagrodę prezydenta miasta Katowic dla wybitnie
uzdolnionych uczniów szkół artystycznych. Była stypendystką programu
Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci. Od 2012 roku jest laureatką nagród
w ramach "Promocji Młodych Twórców Kultury" miasta Katowice. Latem 2013
i 2014 r. otrzymała stypendium fundacji "Pro Cello" na kursie wiolonczelowym
258
w Szamotułach. Jesienią 2013 r. uczestniczyła w festiwalu laureatów konkursów
muzycznych "Tydzień Talentów" w Kąśnej Dolnej.
Jako solistka i kameralistka występowała w kraju i zagranicą, m.in. na Zamku
Królewskim w Warszawie, Mazowieckim Centrum Kultury i Sztuki, w Sali
Kameralnej NOSPRu w Katowicach czy w Filharmonii Łódzkiej.
Od 2015 r. kształci się w specjalności gry na wiolonczeli barokowej pod
kierunkiem mgr Jakuba Kościukiewicza.
A graduate of the Wojciech Killar Group of Schools of Music in Katowice, the
class of Marek Szopa, PhD. Since 2014 she has been a student of the G. i K.
Bacewicz Academy of Music in Łódź, the class of Prof. Stanisław Firlej and
Tomasz Darocha. Already when she was at the primary and secondary school,
she was a laureate of several international and national Polish competitions: The
K. Wiłkomirski Youth Competition in Poznań or the Z. Wojciechowska National
Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz. In 2014 she was a laureate of the poll
for the public’s favourite at the 24th International Festival for Young Laureates
of Music Competitions held by the “Silesia” Institution for Promotion and
Popularization of Music. In April 2016 she was a 2nd-prize laureate, and she won
a distinction and two extra statutory prizes at the 19th Kiejstut Bacewicz
International Chamber Music Competition in Łódź.
Throughout her whole education, she has been taking part in various courses and
masterclasses, e.g. with: Stanisław Firlej, Jeroen Reuling, Kazimierz Michalik,
Tomasz Strahl, Andrzej Orkisz, Markus Nyikos, Dominik Połoński, Marcin Zdunik,
Alexander Neustroyev, Denis Severin, or Michael Flaksman.
She has received five times a prize from the President of the City of Katowice for
outstandingly talented students from artistic schools. She was a holder of the
scholarship from the Polish Children’s Fund. Since 2012 she has been a laureate
of prizes as part of the project “Promotion of Young Creators of Culture” of the
City of Katowice. In the summer of 2013 and 2014 she received a scholarship
from the “Pro Cello” foundation at a cello course in Szamotuły. In the autumn
2013 she participated in the “Week of Talents” festival for laureates of music
competitions in Kąśna Dolna.
She has performed as a soloist and chamber musician in Poland and abroad, e.g.
at the Royal Castle in Warsaw, at Mazowieckie Centre for Culture and Art, at the
Chamber Hall of the Polish National Radio Symphony Orchestra ( NOSPR)
in Katowice and at the Philharmonic in Łódź.
Since 2015 she has been training in the specialty of the Baroque cello under the
direction of Jakub Kościukiewicz.
259
67. Cieślak Mikołaj
I etap
1. Alfredo Piatti - Kaprys nr11 op. 25
II etap
2. Ludwig van Beethoven - Sonata nr 3 A- dur
3. Krystyna Moszumańska – Nazar- Recitativo na
wiolonczelę
III etap
Urodził się 31.10.1992 roku w Poznaniu, od 7 roku życia uczy się gry na
wiolonczeli, najpierw w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. im.
Henryka Wieniawskiego w Poznaniu, następnie w Ogólnokształcącej Szkole
Muzycznej II st. im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu oraz Państwowej Szkole
Muzycznej II st. im. Fryderyka Chopina w Poznaniu, w klasach mgr Doroty Hajzer
i dr hab. Macieja Mazurka. Studia rozpoczął w 2011 roku w klasie prof. Marcusa
Nyikosa na Universitaet der Kuenste w Berlinie, gdzie uczył się do lipca 2012
roku. Obecnie studiuje na Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego
w Poznaniu, pod kierunkiem dr hab. Katarzyny Polonek.
Były stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Krajowego
Funduszu na rzecz Dzieci. Uczestnik kursów mistrzowskich m. in. w klasie
prof. Marcusa Nyikos, prof. Kazimierza Michalika, prof. Pawła Głąbika,
prof. Tomasza Strahla, dr Dominika Połońskiego, jako kameralista pracował
z prof. Markusem Nyikos, prof. Rolandem Glassl, prof. Christophem Schickedanz,
prof. Marią Szwajger-Kułakowską. Aktywnie uczestniczy w życiu koncertowym
Poznania i okolic.
Born in Poznań on 31 October 1992. He has been learning to play the cello since
he was 7, first at the Henryk Wieniawski Lower Level School of Music in Poznań,
and next at the Henryk Wieniawski Upper Level School of Music in Poznań,
and the Fryderyk Chopin Upper Level State School of Music in Poznań, in the
classes of Dorota Hajzer and Maciej Mazurek, PhD. In 2011 he started studying
260
under the supervision of Prof. Marcus Nyikos at Universitaet der Kuenste
in Berlin, where he had learnt by July 2012. Currently, he is studying at the I. J.
Paderewski Academy of Music in Poznań, under the direction of Katarzyna
Polonek, PhD.
He was a holder of the scholarship from the Minister of Culture and National
Heritage and the Polish Children’s Fund. A participant in masterclasses, among
others, the class of Prof. Marcus Nyikos, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Paweł
Głąbik, Prof. Tomasz Strahl, Dominik Połoński, PhD; he worked as a chamber
musician with Prof. Markus Nyikos, Prof. Roland Glassl, Prof. Christoph
Schickedanz, Prof. Maria Szwajger-Kułakowska. He plays concerts in Poznań and
its environs.
261
68. Dubis Jacek
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G2
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III suity C- dur
II etap
2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur op. 119
3. Claude Debusy - La plus que lente arr. Zoltán
Kocsis
III etap
Laureat
wyróżnienia
w
2.
Ogólnopolskim
konkursie
wiolonczelowokontrabasowym w Elblągu w grupie starszej, finalista 1. Międzynarodowego
konkursu im. Ludwiga Van Beethovena w Lusławicach. W 2012 roku wykonał
koncert Antonina Dvoraka wraz z Baltic youth philharmony Orchestra w Gdańsku.
Wystąpił na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej "Warszawska
Jesień". Laureat konkursu w Warszawie do funduszu stypendialnego i kursów
"agrafka muzyczna"
Członek orkiestr: "Lutosławski Orchestra moderna", "Małopolska filharmonia
młodych". Występował pod batutą dyrygentów: Krzysztofa Pandereckiego, Jesusa
Mediny, Pawła Kotli, Marka Pijarowskiego, Pawła Przytockiego, Macieja Tworka,
Adama Klocka.
Doskonalił swoje umiejętności pod okiem: Andrzeja Bauera, Pawła Głombika,
Tomasza Tomaszewskiego, Petera Bucka, Joanny Sachryn, Waltera Schreibe,
Roberta Nagy, Michaela Flaksmana, Dominika Połońskiego, Roberto Traininiego,
Adama Krzeszowca, Bartosza Koziaka, Łukasza Franta.
Laureate of a distinction at the 2nd National Polish Cello and Double Bass
Competition in Elbląg, the older group, the finalist of the 1st Ludwig van
Beethoven International Competition in Lusławice. In 2012 he played the
262
concerto by Antonin Dvorak with the Baltic Youth Philharmonic Orchestra
in Gdańsk.
He performed at the “Warsaw Autumn” International Contemporary Music
Festival. The laureate of the competition for a scholarship in Warsaw and the
“Musical Safety Pin” courses.
Member of the orchestras: "Lutosławski Orchestra moderna", "Małopolska
Philharmonic of the Young". He has performed under the baton of: Krzysztof
Penderecki, Jesus Medina, Paweł Kotla, Marek Pijarowski, Paweł Przytocki, Maciej
Tworek, Adam Klocek.
He has been improving his skills under the direction of: Andrzej Bauer, Paweł
Głombik, Tomasz Tomaszewski, Peter Buck, Joanna Sachryn, Walter Schreibe,
Robert Nagy, Michael Flaksman, Dominik Połoński, Roberto Trainini, Adam
Krzeszowiec, Bartosz Koziak, Łukasz Frant.
263
69. Dziedziak Łukasz
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G17
II etap
3. Jerzy Bauer - Passacaglia
III etap
Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej 1 i 2 stopnia im. Henryka Melcera
w Kaliszu, w klasie wiolonczeli mgr. Joanny Bary, a obecnie student 2 roku
studiów licencjackich Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego
w Poznaniu, w klasie dr Tomasza Lisieckiego i dr hab. Macieja Mazurka.
Laureat konkursów w Bydgoszczy i Łomiankach, w których zajął kolejno 2 i 3
miejsce. W 2014 roku został stypendystą fundacji Pro Cello. Uczestniczył w wielu
kursach wiolonczelowych, między innymi u profesora Andrzeja Orkisza,
prof. Tomasza Strahla prof. Kazimierza Michalika i prof. Markusa Nyikosa. Grał
również w zespołach muzyki dawnej, które są laureatami wielu nagród w kraju
i za granicą.
A graduate of the Henryk Melcer Lower and Upper Level State School of Music
in Kalisz, the cello class of Joanna Bara, and currently he is a 2nd-year student
of the Bachelor’s degree programme at the Ignacy Jan Paderewski Academy
of Music in Poznań, the class of Tomasz Lisiecki, PhD and Maciej Mazurek, PhD.
A laureate of competitions in Bydgoszcz and Łomianki, at which he won the 2nd
and 3rd prize, respectively. In 2014 he became a holder of the scholarship from
the Pro Cello foundation. He has taken part in several cello courses, among
others, with Prof. Andrzej Orkisz, Prof. Tomasz Strahl, Prof. Kazimierz Michalik
and Prof. Markus Nyikos. He has also played with old music ensembles, which
are laureates of many prizes in Poland and abroad.
264
70. Filipek Zuzanna
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G 17
II etap
2. Franz Schubert - Sonata Arpeggione
3. Witold Lutoslawski- Grave. Metamorfozy na
wiolonczelę i fortepian
III etap
Urodzona 04.02.1994 r. w Warszawie. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła
w wieku 7 lat w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 1 w Warszawie,
pod kierunkiem Zbigniewa Liebiga. Następnie kontynuowała ją w klasie Mateusza
Szmyta w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 im. Karola
Szymanowskiego w Warszawie. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym
Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie prof. Tomasza Strahla oraz as. Rafała
Kwiatkowskiego.
W latach 2014-2015 pełniła funkcję koncertmistrza w orkiestrze kameralnej
UMFC utworzonej na potrzeby festiwalu w Rheinsbergu (W.A. Mozart Don
Giovanni, Cosi fan tutte). Od tego roku jest członkiem Baltic Sea Philharmonic,
z którą podczas kwietniowego tournee miała możliwość występu m.in. w sali
koncertowej Teatru Maryjskiego w St. Petersburgu.
Doskonaliła swoje umiejętności podczas kursów mistrzowskich prowadzonych
przez takich muzyków jak: Kazimierz Michalik, Roman Jabłoński, Reinhard
Latzko, Daniel Pezzotti, Denis Severin, Aleksander Neustoev.
Born in Warsaw on 4 February 1994. She started to play the cello at the age
of 7 at the Group of State Schools of Music no. 1 in Warsaw, under the direction
of Zbigniew Liebig. Then she continued her education in the class of Mateusz
Szmyt at the Karol Szymanowski Group of State Schools of Music no. 4
in Warsaw. At the moment she is studying at the Fryderyk Chopin University
of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl and Asst. Rafał Kwiatkowski.
265
In 2014-2015 she fulfilled the position of the concertmaster of the FCUM
chamber orchestra formed for the purposes of the festival in Rheinsberg
(W.A. Mozart Don Giovanni, Cosi fan tutte). Since this year she has been
a member of the Baltic Sea Philharmonic, with which, during an April tour, she
had an opportunity to perform at the concert hall of the Maryjski Theatre in St.
Petersburg.
She has been improving her skills at master courses conducted by such
musicians as: Kazimierz Michalik, Roman Jabłoński, Reinhard Latzko, Daniel
Pezzotti, Denis Severin, Alexander Neustoev.
266
71. Frankiewicz Dominik – rezygnacja
Urodził się 30 lipca 1992 roku. W wieku 6 lat zaczął naukę gry na wiolonczeli pod
okiem Beaty Zalewskiej, w klasie której ukończył średnią szkołę muzyczną
im. Mieczysława Karłowiecza w Krakowie z wynikiem celującym. Podjął naukę na
Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dr Jana Kalinowskiego. Uzyskując tytuł
licencjata dostał się do klasy prof. Andrzeja Wróbla na Uniwersytecie Muzycznym
Fryderyka Chopina w Warszawie.
Jest aktywnym muzykiem solowym, kameralnym i orkiestrowym. Swobodnie
porusza się w kręgach muzyki klasycznej jak i rozrywkowej. Udziela się
wykonując utwory współczesnych mu kompozytorów; zarówno ze szkoły
warszawskiej jak i krakowskiej.
Finalista XI Konkursu Muzyki XX i XXI wieku dla Młodych Wykonawców,
półfinalista VII Międzynarodowego Konkursu im. Michała Spisaka. W 2009 roku
otrzymał wyróżnienie na V Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów
w Rybniku. Wraz z triem fortepianowym, finalista XVIII Międzynarodowego
Konkursu Muzyki Kameralnej im. Kiejstuta Bacewicza.
Swoje umiejętności doskonalił pod okiem mistrzów takich jak Kazimierz Michalik,
Stanisław Firlej, Roman Jabłoński, Tomasz Strahl, Joanna Sachryn, Arto Noras,
Wolfgang Aichinger, Jeroen Reuling, Jelena Ocic, Roberto Trainini.
W 2013 roku udał się na kursy kameralne prowadzone przez Kölner Klawiertrio,
co zaowocowało zaproszeniem na trasę koncertową po Chinach z German Radio
Orchestra. Uczestniczył w projektach takich jak Baltic Youth Philharmonic
(koncerty między innymi w Filharmonii Berlińskiej i Narodowej), Central
European Initiative (z którą odbył tourne po Włoszech).
Członek Krakowskiej Opery Kameralnej. Współpracował z Teatrem im. Juliusza
Słowackiego w Krakowie, Operą Kameralną w Warszawie, Orkiestrą Akademii
267
Beethovenowskiej, Orkiestrą Filharmonii Gorzowskiej. Gra na instrumencie
Macieja Łacka z 2012 roku.
Born on 30 July 1992. He started to play the cello at the age of 6 under the
supervision of Beata Zalewska, in whose class he completed the Mieczysław
Karłowicz Secondary School of Music in Cracow with an excellent result.
He started studying at the Academy of Music in Cracow in the class of Jan
Kalinowski, PhD. Having obtained the Bachelor’s degree he was admitted to the
class of Prof. Andrzej Wróbel at the Fryderyk Chopin University of Music
in Warsaw.
He is an active solo, chamber and orchestra musician. He is fluent both
in classical and popular music. He performs pieces by contemporary composers;
both from the Warsaw school as well as from the Cracow one.
A finalist of the 11th Competition of the 20th and 21st Century Music for Young
Performers, semi-finalist at the 7th Michał Spisak International Competition
of Music. In 2009 he received a distinction at the 5th National Polish Forum
of Young Instrumentalists in Rybnik. Together with the piano trio, he became
a finalist of the 18th Kiejstut Bacewicz International Chamber Music Competition.
He has been improving his skills under the supervision of such masters
as Kazimierz Michalik, Stanisław Firlej, Roman Jabłoński, Tomasz Strahl, Joanna
Sachryn, Arto Noras, Wolfgang Aichinger, Jeroen Reuling, Jelena Ocic, Roberto
Trainini.
In 2013 he joined the chamber courses conducted by Kölner Klawiertrio, which
resulted in inviting him to a concert tour of China with the German Radio
Orchestra. He has participated in projects such as the Baltic Youth Philharmonic
(concerts among others with the Berlin and Warsaw Philharmonics), the Central
European Initiative (with which he had a tour of Italy).
A member of the Cracow Chamber Opera. He has cooperated with the Juliusz
Słowacki Theatre in Cracow, Chamber Opera in Warsaw, the Orchestra
of Beethoven Academy, the Orchestra of the Philharmonic in Gorzów. He plays
the instrument of Maciej Łacek dated 2012.
268
72. Grondys Paulina
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata nr 3 G- dur
2. Dawid Popper - Etiuda nr 9 op. 73
II etap
(1976)
3. Aleksander Lasoń- “Deciso E Affettuoso” na
wioloczele solo
III etap
Urodzona 22.09.1986 r. Absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach, w klasie wiolonczeli adt dr hab. Piotra Janosika,
oraz studiów podyplomowych na wydziale kameralistyki w klasie dr hab.
Grzegorza Biegasa. Obecnie studentka III roku studiów doktoranckich.
Swoje umiejętności doskonaliła na licznych kursach i warsztatach muzycznych
prowadzonych przez wiolonczelistów takich jak: Ivan Monighetti, Jeoren Reluing,
Klaus Storck, Tomasz Strahl. Jako kameralistka miała również możliwość
współpracy z tak wybitnymi muzykami jak Dmitry Sitkovetsky, Paul Goulda,
Bartłomiej Nizioł, Jakub Jakowicz, Piero Massa, Szymon Krzeszowiec.
Od wielu lat bierze udział w licznych festiwalach, koncertach i nagraniach
płytowych w kraju i za granicą współpracując z takimi zespołami jak Orkiestra
kameralna miasta Tychy – Aukso, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego
Radia w Katowicach, Filharmonia Gorzowska, Symphony Orchestra of India.
Od 2013 r. muzyk Śląskiej Orkiestry Kameralnej w Katowicach.
Born on 22 September 1986. A graduate of the Karol Szymanowski Academy
of Music in Katowice, the cello class of Asst. Prof. Piotr Janosik, and the
postgraduate study programme at the department of chamber music in the class
of Grzegorz Biegas, PhD. Currently, she is a third-year student of the doctoral
study programme.
She has been improving her skills at a lot of musical courses and workshops
conducted by such cellists as: Ivan Monighetti, Jeoren Reluing, Klaus Storck,
Tomasz Strahl. As a chamber musician, she has had an opportunity to co-operate
269
with such eminent musicians as Dmitry Sitkovetsky, Paul Goulda, Bartłomiej
Nizioł, Jakub Jakowicz, Piero Massa, Szymon Krzeszowiec.
For many years she has been taking part in numerous festivals, concerts and CD
recordings in Poland and abroad collaborating with such ensembles as:
the AUKSO Chamber Orchestra of the City of Tychy, the Polish National Radio
Symphony Orchestra in Katowice, the Philharmonic of Gorzów, the Symphony
Orchestra of India. Since 2013 she has been a musician of the Silesian Chamber
Orchestra in Katowice.
270
73. Grzegorz Daria
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll Nr 2
II etap
3. Witold Lutoslawski- Grave. Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian
III etap
271
74. Hanć Joanna
I etap
1. Jan Sebastian Bach- Preludium z III suity C- dur
3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur Nr 17
II etap
2. Witold Lutoslawski - Grave. Metamorfozy na
wiolonczelę
2. Sergiusz Prokofiew - Sonata C- dur op. 119
III etap
Urodziłam się 09.02.1995 roku w Gdańsku. Naukę gry na wiolonczeli
rozpoczęłam w wieku 8 lat. W roku 2014 ukończyłam z wyróżnieniem Szkołę
Muzyczną II st. im. F. Chopina w Gdańsku – Wrzeszczu w klasie dr Anny
Sawickiej.
Brałam udział w konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych. W roku 2013
otrzymałam III nagrodę na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych
im. Zdzisławy Wojciechowskiej w Bydgoszczy. W klasie dyplomowej wystąpiłam
jako solistka wraz z orkiestrą symfoniczną Szkoły Muzycznej II st. im. F. Chopina
w Gdańsku – Wrzeszczu na Politechnice Gdańskiej.
Uczestniczyłam w wielu kursach mistrzowskich u znakomitych profesorów z Polski
oraz z zagranicy, m. in.: u Stanisława Firleja, Alexandra Geberta, Tomasza
Lisieckiego, Kazimierza Michalika, Denisa Severina.
W roku akademickim 2014/2015 rozpoczęłam studia na Akademii Muzycznej
im. S. Moniuszki w Gdańsku, w klasie dr Marcina Zdunika.
Od roku akademickiego 2015/2016 gram w duecie z akordeonistą Maciejem
Kacprzakiem. Duet aktywnie koncertuje, otrzymał II. nagrodę na XXII Mławskim
Festiwalu Muzyki Akordeonowej w kat. zespołów kameralnych oraz II. Nagrodę
na 41. Międzynarodowym Konkursie Akordeonowym w Puli (Chorwacja) w kat.
zespołów kameralnych w 2016 roku. Duet pracował pod okiem wybitnych
profesorów, takich jak Boris Lenko, Mika Vayrynen.
Koncertuję jako solistka i kameralistka nie tylko w Trójmieście, ale również
na całym pomorzu oraz w innych miastach Polski. Występowałam m. in.
w Ratuszu Staromiejskim w Gdańsku, w sali teatralnej wydziału Neofilologii
oraz na wydziale Prawa Uniwersytetu Gdańskiego, na Politechnice Gdańskiej,
272
Dworku Sierakowskich w Sopocie, Centrum Ekumenicznym w Gdańsku - Oliwie,
Szkole Muzycznej I i II st. w Gdyni, Szkole Muzycznej I st. w Malborku podczas
Konkursu wiolonczelowo- kontrabasowego (9 maj 2016), w salach kameralnych
oraz koncertowej Akademii
Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku,
w Radziejowicach oraz na Festiwalu im. Philippa i Xavera Scharwenków
w Szamotułach, Międzynarodowym Festiwalu "Wieczory Muzyczne u św. Andrzeja
Boboli" w Sopocie.
Born in Gdańsk on 9 February 1995. She started to play the cello at the age
of 8. In 2014 she completed with honours the F. Chopin Upper Level School
of Music in Gdańsk-Wrzeszcz, the class of Anna Sawicka, PhD.
She has taken part in national Polish and international competitions. In 2013 she
obtained the 3rd prize at the Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello
Confrontations in Bydgoszcz. In the diploma year, she peformed as a soloist with
the symphony orchestra of the F. Chopin Upper Level School of Music in GdańskWrzeszcz.
She has participated in several master courses with distinguished teachers from
Poland and abroad, e.g.: with Stanisław Firlej, Alexander Gebert, Tomasz
Lisiecki, Kazimierz Michalik, Denis Severin.
In the academic year 2014/2015 she started studying at the S. Moniuszko
Academy of Music in Gdańsk with Marcin Zdunik, PhD.
Since the academic year 2015/2016 she has been playing in a duet with
an accordionist, Maciej Kacprzak. The duet gives concerts, and won the 2nd prize
at the 22nd Festival of Accordion Music in Mława, in the category of chamber
ensembles and the 2nd prize at the 41st International Accordion Competition
in Pula (Croatia) in the category of chamber ensembles in 2016. The duet worked
under the supervision of outstanding teachers, such as Boris Lenko, Mika
Vayrynen.
She gives concerts as a soloist and chamber musician not only in the Tricity, but
also in the whole of Pomerania as well as in other cities in Poland. She has
performed, among others, at the Old Town Hall in Gdańsk, at the theatre hall
of the Neo-philology Department and at the Department of Law at the University
of Gdańsk, at the Technical University of Gdańsk, at the Sierakowski Mansion
in Sopot, at the Centre for Ecumenism in Gdańsk-Oliwa, at the Lower and Upper
Level School of Music in Gdynia, at the Lower Level School of Music in Malbork
during a cello and double bass (9 May 2016) concert, at the chamber halls
and concert hall of the S. Moniuszko Academy of Music in Gdańsk,
in Radziejowice and at the Philip and Xawer Scharwenk Festival in Szamotuły,
at the “Musical Evenings with St. Andrzej Bobola” International Festival in Sopot.
273
75. Humaj Karolina
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata G. 15
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z II suity d-moll
II etap
2. Sergiusz Prokofiew - Sonata C- dur op. 119
3. Andrzej Bauer- Duotone na wiolonczelę solo
III etap
Wiolonczelistka mająca na swoim koncie liczne koncerty solowe, kameralne oraz
w roli muzyka orkiestrowego. Od 2012 r na stałe współpracuje z orkiestrą Corda
Cracovia, z którą w roku 2013 brała udział w koncercie wraz z nagraniem dvd
podczas którego wykonała "Harnasie" Karola Szymanowskiego (nominacja Fryderyki 2014). Karolina jest również członkiem zespołu "Sort hul ensamble"
specjalizującym się w wykonawstwie muzyki współczesnej. W styczniu 2016 r.
nagrała płytę CD z utworami napisanymi specjalnie dla zespołu przez młodych
kompozytorów krakowskich (P. Sieka, K. Kruka, S. Strzelca).
Wiolonczelistka szczególnie pasjonuje się muzyką współczesną i często dokonuje
prawykonań utworów nierzadko pisanych specjalnie dla niej. W lutym 2016 r.
wraz ze swoim kwartetem smyczkowym "Quasi Quartet" wykonała kwartet
smyczkowy H. M. Góreckiego nr 2 "Quasi una fantasia" podczas koncertu
akademickiego w Auli Florianka w Krakowie.
Wiolonczelistka grała pod batutą dyrygentów m. in. takich jak: A. Liebreich,
K. Penderecki, E. Strusińska, J. Maksymiuk, N. Marriner, Y. P. Tortelier,
J. Kasprzyk. Swoje umiejętności szkoliła podczas licznych kursów mistrzowskich
u wiolonczelistów takich jak: Dominik Połoński, Tomasz Strahl, Wolfgang
Aichinger, Peter Buck, Roberto Trainini, Marcin Zdunik.
274
A cellist whose achievements include numerous solo, chamber and orchestra
concerts. Since 2012 she has been co-operating with the Corda Cracovia
orchestra, with which in 2013 she took part in a concert and recording of a DVD
during which she played “Harnasie” by Karol Szymanowski (nomination Fryderyki 2014). Karolina is a member of the “Sort hul ensemble” which
specialises in contemporary music. In January 2016 she recorded a CD with
pieces written specially for the ensemble by a few young compsers from Cracow
(P. Siek, K. Kruk, S. Strzelec).
The cellist is especially fascinated by contemporary music and often makes first
performances of pieces written specially for her. In February 2016, together with
her string quartet, “Quasi Quartet”, she performed "Quasi una fantasia” no. 2
by H. M. Górecki at an academic concert at the Florianka Hall in Cracow.
The cellist has played under the baton of among others: A. Liebreich,
K. Penderecki, E. Strusińska, J. Maksymiuk, N. Marriner, Y. P. Tortelier,
J. Kasprzyk. She has been improving her skills at several master courses with
such cellists as: Dominik Połoński, Tomasz Strahl, Wolfgang Aichinger, Peter
Buck, Roberto Trainini, Marcin Zdunik.
275
76. Jaworski Wojciech
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata wiolonczelowa A- dur,
G4
II etap
3. Witold Lutoslawski - Grave. Metamorfozy na
III etap





Wyróżnienie na XV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza
Zarębskiego (2015)
Wyróżnienie na Makroregionalnym Konkursie Muzyki Kameralnej
w Rzeszowie (2012)
Finalista Ogólnopolskich Przesłuchań Młodych Wiolonczelistów CEA (2012)
Udział w Koncercie Dyplomantów w Filharmonii Podkarpackiej (2013)
Udział w międzynarodowych kursach muzycznych prowadzonych przez
wybitnych pedagogów, takich jak: Alexander Gebert, Frans Helmerson,
Roberto Trainini, Jelena Očić, Robert Nagy.





A distinction at the 15th Juliusz Zarębski International Music Competition
(2015).
A distinction at the Macroregional Chamber Music Competition in Rzeszów
(2012)
A finalist of the CEA National Polish Auditions for Young Cellists (2012)
Participation in a Concert of Diploma Holders at the Podkarpacka
Philharmonic (2013)
Participation in international music courses conducted by such
distinguished teachers as: Alexander Gebert, Frans Helmerson, Roberto
Trainini, Jelena Očić, Robert Nagy.
276
77. Jin Kyung Kim
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata No 7 d- moll?
3. Jan Sebastian Bach - Preludium No 4 Es- dur
II etap
2. Dymitr Szostakowicz- Sonata d- moll op. 40
3. Krzysztof Penderecki - Divertimento per
violoncello solo
III etap
277
78. Kaczmarek Barbara
I etap
3. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2
II etap
(1976)
3. Jahannes Brahms - Sonata e – moll op. 38
III etap
Moją edukację muzyczną rozpoczęłam w 2000 roku w Ogólnokształcącej Szkole
Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Bytomiu, którą zakończyłam z oceną
celującą z instrumentu głównego – wiolonczeli. Od 01.10.2012 jestem studentką
na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w kl. as.
Adama Krzeszowca. Od 22.09.2015 do 1.02.2016 studiowałam w Koniklijk
Conservatorium w Brukseli, w klasie prof. Jeroena Reulinga.
W roku 2012 z rąk Burmistrza miasta Radzionków otrzymałam nagrodę za bardzo
dobre wyniki w nauce oraz osiągnięcia artystyczne. Byłam stypendystką Starosty
Tarnogórskiego w roku 2015 oraz Rektora Akademii Muzycznej w Katowicach
w roku akademickim 2014/2015.
W czasie mojej edukacji brałam udział w różnych kursach, warsztatach
muzycznych m.in w Katowicach u Fransa Helmersona i Roberta Nagy, w Łańcucie
u prof. Andrzeja Orkisza, w Żaganiu u prof. Stanisława Firleja, w Katowicach
u prof. Kazimierza Michalika, w Nowym Sączu i Janowcu u prof. Marcina Zdunika,
w Przemyślu u Jeroena Reulinga, w Nysie u Alexandra Geberta i każdy z nich
wniósł nowe doświadczenia, udoskonalał moje umiejętności.


w 2011 r. otrzymałam wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie
Bachowskim im. Stanisława Hajzera w Zielonej Górze,
w 2012 r. zdobyłam III miejsca w Ogólnopolskich Spotkaniach Młodych
Wiolonczelistów w Ełku,
278


w 2014 r. zdobyłam III miejsca na Międzynarodowym Konkursie
Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Warszawie, w kategorii Trio,
brałam udział w I Międzynarodowej Akademii Wiolonczelowej w Nysie.
W ostatnim roku akademickim:






zajęłam III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im.
Juliusza Zarębskiego w Warszawie-Łomiankach w kategorii wiolonczela –
kwiecień 2015,
brałam udział w IX Wiosennych Kursach Mistrzowskich w Przemyślu,
w klasie wiolonczeli prof. Jeroena Reulinga – kwiecień/maj 2015,
brałam udział w II Międzynarodowej Akademii Wiolonczelowej w Nysie,
w klasie wiolonczeli prof. Roberta Traininiego, prof. Alexandra Geberta,
prof. Tomasza Darocha, prof. Krzysztofa Karpety – lipiec 2015,
brałam udział w koncercie w ramach II Międzynarodowej Akademii
Wiolonczelowej- wykonanie kwartetu wiolonczelowego Alfreda Piattiego:
"Na wakacjach" w Nyskim Centrum Kultury – lipiec 2015,
brałam udział w XIV Janowieckich Interpretacjach Muzyki im. Jakuba
Walaska, w klasie wiolonczeli prof. Marcina Zdunika – sierpień 2015,
zakończyłam studia I stopnia w Akademii Muzycznej im. Karola
Szymanowskiego w Katowicach z oceną z egzaminu dyplomowego
z instrumentu głównego – wiolonczeli:
23 punkty oraz całościową oceną za studia: 22 punkty.
She started her musical education in 2000 at the Fryderyk Chopin School
of Music in Bytom, which she completed with an excellent grade in the main field
of study - cello. Since 1 October 2012 she has been a student at the Karol
Szymanowski Academy of Music in Katowice, in the class of Asst. Adam
Krzeszowiec. From 22 September 2015 to 1 February 2016, she studied at the
Koniklijk Conservatorium in Brussels, in the class of Prof. Jeroen Reuling.
In 2012 she was awarded for her very good educational results and artistic
achievements by the Mayor of the City of Radzionków. She was a holder
of a scholarship from the Head (Starosta) of Tarnowskie Góry in 2015 and the
Rector of the Academy of Music in Katowice in the academic year 2014/2015.
Throughout her education she has taken part in numerous musical courses
and workshops, among others: in Katowice with Frans Helmerson and Robert
Nagy, in Łańcut with Prof. Andrzej Orkisz, in Żagań with Prof. Stanisław Firlej,
in Katowice with Prof. Kazimierz Michalik, in Nowy Sącz and Janowiec with Prof.
Marcin Zdunik, in Przemyśl with Jeroen Reuling, in Nysa with Alexander Gebert
and they all contributed to the development of her musical experiences and
skills.
279




In 2011 she received a distinction at the Stanisław Hajzer National Polish
Bach Competition in Zielona Góra,
in 2012 she won the 3rd prize at the National Polish Meetings of Young
Cellists in Ełk,
in 2014 she won the 3rd prize at the Juliusz Zarębski International
Competition in Warsaw, in the Trio category,
participation in the 1st International Cello Academy in Nysa.
In the last academic year:






the 3rd prize at the Juliusz Zarębski International Music Competition
in Warsaw-Łomianki, in the cello category - April 2015,
participation in the 9th Spring Master Courses in Przemyśl, the cello class
of Prof. Jeroen Reuling - April/May 2015,
participation in the 2nd International Cello Academy in Nysa, in the cello
class of Prof. Robert Trainini, Prof. Alexander Gebert, Prof. Tomasz
Daroch, Prof. Krzysztof Karpeta – July 2015,
participation in a concert as part of the 2nd International Cello Academy performing of a cello quartet by Alfred Piatti: “On Holiday” at the Nysa
Centre for Culture - July 2015,
participation in the 14th Jakub Walasek Music Interpretations in Janów,
the cello class of Prof. Marcin Zdunik - August 2015,
completion of the study at the Karol Szymanowski Academy of Music
in Katowice, with the diploma exam result in the main field of study cello: 23 points and the total sum of points for the study: 22 points.
280
79. Kafel Adrianna
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2
II etap
2. Ludwid van Beethoven - Sonata A- dur op. 69
3. Adam Walaciński - Intermezzo
III etap
Adrianna Maria Kafel zaczęła naukę na wiolonczeli w wieku lat sześciu w klasie
mgr. Grażyny Gedroyć. W 2005 roku otrzymała nagrodę za Wyjątkową
Osobowość Artystyczną. W 2011 roku kontynuowała naukę na Akademii
Muzycznej w Krakowie w klasie prof. Doroty Imiełowskiej. Na przełomie 2014
i 2015 roku studiowała na University of Music and Performing Arts w Wiedniu
w klasie prof. Wolfganga Aichingera a pod koniec 2015 roku pracowała
jako asystentka prof. Caroliny Landriscini na uczelni Conservatorio Superior de
Música de A Coruña w Hiszpanii. W ciągu tych lat Adrianna Maria Kafel kształciła
się na licznych kursach mistrzowskich pod okiem znakomitych profesorów
m. in. Wolfganga Aichingera, Michaela Flaksmana, Juliusa Bergera, Petera
Bucka, Caroliny Landriscini, Roberta Kwiatkowskiego, Bartosza Koziaka,
Jeroena Reulinga, Roberto Traininiego, Aleksandera Geberta, Ulfa Tischbirka,
Tomasza Darocha. Adrianna Maria Kafel ma na koncie liczne koncerty solowe,
kameralne oraz jako członek orkiestry m. in w Polsce, Austrii i Hiszpanii.
Wiolonczelistka grała pod batutą dyrygentów takich jak: A. Liebreich,
K. Penderecki, N. Marriner.
Adrianna Maria Kafel started to play the cello at the age of 6 with Grażyna
Gedroyć. In 2005 she obtained the prize for an Exceptional Artistic Personality.
In 2011 she continued studying at the Academy of Music in Cracow with Prof.
Dorota Imiełowska. At the turn of 2014 and 2015, she studied at the University
of Music and Performing Arts in Vienna, in the class of Prof. Wolfgang Aichinger,
and at the end of 2015 she worked as an assistant of Prof. Carolina Landriscini
at Conservatorio Superior de Música de A Coruña in Spain. Over the years,
281
Adrianna Maria Kafel learnt at numerous master courses under the supervision
of such outstanding teachers as: Wolfgang Aichinger, Michael Flaksman, Julius
Berger, Peter Buck, Carolina Landriscini, Robert Kwiatkowski, Bartosz Koziak,
Jeroen Reuling, Roberto Trainini, Aleksander Gebert, Ulf Tischbirk, Tomasz
Daroch. Adrianna Maria Kafel’s achievements include solo and chamber concerts
and as a member of an orchestra, concerts in Poland, Austria and Spain.
The cellist has played under the baton of such composers as: A. Liebreich,
K. Penderecki, N. Marriner.
282
80. Kauf Ewa
I etap
3. Luigi Boccherini - Sonata G- dur nr 3
II etap
2. Maciej Zieliński - Vox humana
3. Dimitrij Szostakowicz - Sonata d- moll
III etap
Urodziłam się 7 kwietnia 1993 roku w Oleśnie. W 2006 roku rozpoczęłam naukę
gry na wiolonczeli, w klasie mgr Jolanty Mulszanowskiej. W latach 2006 – 2012
byłam uczennicą Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II Stopnia
w Częstochowie, którą ukończyłam z wyróżnieniem. W 2015 roku ukończyłam
Studia I stopnia na wydziale wokalno-instrumentalnym, na Akademii Muzycznej
im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w klasie wiolonczeli wykł. Łukasza
Franta. Obecnie kontynuuje studia magisterskie na tej uczelni.
Podczas studiów miałam okazję współpracować z wieloma orkiestrami m.in.
Akademicką Orkiestrą Symfoniczną, Akademicką Orkiestrą Barokową, Jazzową
Orkiestrą Symfoniczną. Orkiestrą Filharmonii Częstochowskiej, Orkiestrą
Kameralną AUKSO miasta Tychy, Piekarską Orkiestrą Kameralną, Orkester
Norden w Aalborg. Grałam pod batutą wielu światowej sławy dyrygentów tj.:
Gabriel Chmura, Antoni Wit, George Tchitchinadze, Lutz Koehler, Michał Klauza,
Szymon Bywalec, Jacek Błaszczyk. Wystąpiłam
jako solistka z Orkiestra
Symfoniczną Filharmonii Częstochowskiej wykonując Koncert wiolonczelowy
C-dur Józefa Haydna.
Swoje umiejętności doskonaliłam uczestnicząc w kursach muzycznych pracując
pod okiem znakomitych pedagogów (Frans Helmerson, Garry Hoffman, Alexander
Gebert, Roberto Trainini, Jelena Ocic, Stanisław Firlej, Andrzej Orkisz, Paweł
Głombik) oraz uczestnicząc w festiwalach. Należą do nich: I i II Festiwal
Wiolonczelowy – Katowice 2013 i 2015, I i II Międzynarodowa Akademia
Wiolonczelowa – Nysa 2014 i 2015, XVIII Letnia Akademia – Kraków 2015,
Students Art Festival.
283
Byłam również uczestnikiem wielu konkursów, m.in.: III uczelnianego Konkursu
Kameralnego dla duetów instrumentalno-fortepianowych – Katowice 2013
(wyróżnienie), XV Międzynarodowego Konkursu "Talents for Europe" im. Bohdana
Warchala w Dolnym Kubinie, (wyróżnienie w kategorii zespół kameralny),
I Międzyuczelnianego Konkursu Kameralnego dla duetów instrumentalnofortepianowych – Wrocław 2013, XV Międzynarodowego Konkursu im. Juliusza
Zarębskiego – Łomianki 2015.
Born in Olesno on 7 April 1993. In 2006 she started to play the cello, in the class
of Jolanta Mulszanowska. In the years 2006-2012 she was a student of the Upper
Level State School of Music in Częstochowa, which she completed with honours.
In 2015 she graduated from the first-cycle study programme at the VocalInstrumetnal Department of the Karol Szymanowski Academy of Music
in Katowice, the cello class of
Łukasz Frant. At the moment she continues
Master’s degree programme at this academy.
During her studies she had an opportunity to co-operate with a lot of orchestras,
among others: Academic Symphony Orchestra, Academic Baroque Orchestra,
Jazz Symphony Orchestra. The Orchestra of the Częstochowa Philharmonic,
AUKSO Chamber Orchestra of the City of Tychy, Chamber Orchestra from Piekary
Śląskie, Orkester Norden in Aalborg. She played under the baton of world famous
conductors, i.e.: Gabriel Chmura, Antoni Wit, George Tchitchinadze, Lutz
Koehler, Michał Klauza, Szymon Bywalec, Jacek Błaszczyk. She has performed as
a soloist with the Symphony Orchestra of the Częstochowa Philharmonic and she
played the C-Major Cello Concerto by Joseph Haydn.
She has been improving her skills at numerous musical courses and she has
worked under the supervision of excellent teachers (Frans Helmerson, Garry
Hoffman, Alexander Gebert, Roberto Trainini, Jelena Ocic, Stanisław Firlej,
Andrzej Orkisz, Paweł Głombik) and has participated in festivals. These include:
1st and 2nd Cello Festival – Katowice 2013 and 2015, 1st and 2nd International
Cello Academy – Nysa 2014 and 2015, 18th Summer Academy – Cracow 2015,
Students Art Festival.
She has been a participant in several competitions: 3rd Academic Chamber
Competition for Piano and Instrumental Duets - Katowice 2013 (distinction),
15th Bohdan Warchal “Talents for Europe” International Competition in Dolny
Kubin, (distinction in the chamber ensemble category), 1st Academic Chamber
Competition for Piano and Instrumental Duets - Wrocław 2013, 15th Juliusz
Zarębski International Competition - Łomianki 2015.
284
81. Kozak Alicja
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll
G.2
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z
II suity d- moll
II etap
sacherowska (1976)
2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur
op. 119
III etap
D-dur op. 101
Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku sześciu lat w Ogólnokształcącej
Szkole Muzycznej im I.J. Paderewskiego w Krakowie. Następnie przez 6 lat
kształciła się w klasie wiolonczeli prof. Jacka Kociubana w Państwowej
Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. F. Chopina w Krakowie. Obecnie
jest studentką Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie,
w klasie prof. Tomasza Strahla i Rafała Kwiatkowskiego.
Uczestniczyła w wielu konkursach muzycznych, zarówno solo, jak i w zespołach
kameralnych, nagrodzona m.in. w: XIV Festiwalu Młodych Instrumentalistów –
III miejsce (Kraków, 2007), Międzynarodowym Konkursie "Talents for Europe" –
II miejsce w kategorii zespół kameralny (Dolny Kubin, Słowacja 2009), oraz
III miejsce (2010), Międzynarodowym Konkursie Współczesnej Muzyki Dziecięcej
i Młodzieżowej "Srebrna Szybka" (Kraków,2011) – I miejsce, Ogólnopolskich
Konfrontacjach Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (Bydgoszcz,
2012) – II miejsce, Międzynarodowym Konkursie im. Juliusza Zarębskiego
(Łomianki/Izabelin, 2012) – I miejsce w kategorii zespół kameralny,
III Ogólnopolski Turniej Wiolonczeli i Kontrabasu – II miejsce (Warszawa, 2014),
I Concurso Internacional De Musica Agustin Aponte – II miejsce (Hiszpania,
2016).
Swoje umiejętności wielokrotnie doskonaliła na międzynarodowych kursach
muzycznych, m.in. u prof.: Kazimierza Michalika, Tomasza Strahla, Zdzisława
Łapińskiego, Michała Dmochowskiego, Jensa Petera Maintza, Denisa Severina,
Alesandra Neustroyeva, Krzysztofa Jabłońskiego, Petera Brunsa, Alexandra
Geberta, Reinharda Latzko.
285
W latach 2014-2015 jako członek międzynarodowej orkiestry Baltic Youth
Philharmonic, pod dyrekcja Kristjana Järviego, miała okazje występować
na festiwalach w największych salach Europy, m.in na Beethovenfest w Bonn,
Schleswig-Holstein Festival, czy Usedomer Festival, na którym to festiwalu
wystąpiła również podczas koncertu kameralnego wraz z tutorami orkiestry oraz
kompozytorem i aranżerem Danielem Schnyderem. W 2016 brała udział
w projekcie Santander Orchestra, orkiestry złożonej z najzdolniejszych studentów
polskich uczelni muzycznych.
She started to play the cello at the age of six at the I. J. Paderewski School
of Music in Cracow.
Then, for six years she learnt at the cello class of Prof.
Jacek Kociuban at the F. Chopin Upper Level School of Music in Cracow. At the
moment she is studying at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw,
in the class of Prof. Tomasz Strahl and Rafał Kwiatkowski.
She has participated in several music competitions, both solo and with chamber
ensembles, awarded, among others, at: the 14th Festival for Young
Instrumentalists - 3rd prize (Cracow, 2007), “Talents for Europe” International
Competition - 2nd prize in the category of chamber ensemble (Dolny Kubin,
Slovakia, 2009) and the 3rd prize (2010), “Srebrna Szybka” International
Competition of Contemporary Children’s and Youth’s Music (Cracow, 2011) - 1st
prize, Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations (Bydgoszcz,
2012)
–
2nd
prize,
Juliusz
Zarębski
International
Competition
(Łomianki/Izabelin, 2012) - 1st prize in the category of chamber ensemble,
3rd National Polish Cello and Double Bass Tournament - 2nd prize (Warsaw,
2014), I Concurso Internacional De Musica Agustin Aponte – 2nd prize (Spain,
2016).
She has been improving her skills at international music courses with such
teachers as: Kazimierz Michalik, Tomasz Strahl, Zdzisław Łapiński, Michał
Dmochowski, Jens Peter Maintz, Denis Severin, Alesandro Neustroev, Krzysztof
Jabłoński, Peter Bruns, Alexander Gebert, Reinhard Latzko.
From 2014 to 2015 as a member of the international orchestra Baltic Youth
Philharmonic, under the direction of Kristjan Järviego, she had an opportunity
to perform at festivals at the greatest halls of Europe, e.g. at Beethovenfest
in Bonn, Schleswig-Holstein Festival, or Usedomer Festival, at chich she
performed also a chamber concert together with tutors of the orchestra as well
as the composer and arranger, Daniel Schnyder. In 2016 she took part in the
Santander Orchestra project, orchestra composed of the most talented students
from Polish academies of music.
286
82. Kozub Sebastian
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata A- dur
II etap
2. Alfred Schnittke - Sonata
3. Witold Lutosławski - Grave
III etap
Ur. 20 .12 .1998 r. w Lublinie w rodzinie o tradycjach muzycznych. Naukę gry na
wiolonczeli rozpoczął w wieku lat 6. Pierwszym jego nauczycielem gry na
wiolonczeli w O.S.M. I i II st. w Lublinie był tata Mirosław Kozub. Od roku 2012
młody wiolonczelista przebywa na stypendium w renomowanej
szkole dla
młodych muzyków "Purcell School" w Londynie.
Mimo młodego wieku, Sebastian jest laureatem bardzo wielu konkursów
wiolonczelowych o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym. Zdobywał laury
w następujących krajach : Austria, Francja, Słowacja, Czechy, Estonia, Ukraina,
Węgry, Chorwacja, Rosja .
Aktywnie uczestniczy w życiu muzycznym biorąc udział w wielu imprezach
muzycznych. Występował w ramach prowadzonego przez Filharmonię Lubelską
Festiwalu Spotkań Kultur, w cyklach koncertów:
"Estrada młodych" oraz
"Lubelskie forum sztuki współczesnej". Koncertował we wnętrzach Zamku
Królewskiego, w Łazienkach Królewskich w Warszawie, w sali balowej Pałacu
w Łańcucie. Występował z orkiestrami: Filharmonii Kowieńskiej na Festiwalu
"Talenty Europy" w Kownie na Litwie, z orkiestrą festiwalową "Talents for
Europe" na Słowacji.
Sebastian doskonali swoje umiejętności na kursach mistrzowskich i lekcjach
u wielu znanych wirtuozów wiolonczeli: prof. T. Strahl , prof. U. Clerici (Włochy),
prof. E. Bronzi (Włochy), prof. Wen-Sinn Yang (Niemcy), prof. Ph. Muller
(Francja). Aktualnie młody wiolonczelista przygotowuje się do kolejnych
koncertów i konkursów.
287
Do najważniejszych osiągnięć artystycznych Sebastiana Kozuba można zaliczyć:



















II, III i IV OGÓLNOPOLSKI SOCHACZEWSKI KONKURS MŁODEGO
WIOLONCZELISTY, I-sze NAGRODY w 2007, 2009 oraz 2011 r.
XII i XIII MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY W GRZE NA
INSTRUMENTACH SMYCZKOWYCH "TALENTS for EUROPE " w Kubinie
Dolnym (Słowacja), I-sze NAGRODY w latach 2008 i 2010
MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY "Young Musician" Tallinn
2009 r., I NAGRODA w grupie wiekowej A
OGÓLNOPOLSKIE KONFRONTACJE WIOLONCZELOWE w Bydgoszczy,
I-sze NAGRODY w r. 2009 oraz w 2011, II NAGRODA w r. 2010
VII MIĘDZYNARODOWY NIEZALEŻNY KONKURS MUZYCZNY
"INDIVIDUALIS ” Kijów 2009 r. (Ukraina), INAGRODA grupa do lat 11
IV MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. D. Poppera
Varpalota 2009 r.
(Węgry ), II NAGRODA grupa do lat 12
MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY Liezen 2010 (Austria),
II NAGRODA w grupach do lat 12
XI ŚLĄSKI FESTIWAL MŁODYCH TALENTÓW Rybnik 2010, GRAND PRIX –
Diamentowa Rybka
VIII MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. Antonio Janigro
Poreć 2010 r. (Chorwacja), I NAGRODA kategoria II oraz Nagroda
Specjalna Nicole Janigro Nagroda Specjalna maestro Enrico Bronzi
XXI MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. B. Herana Usti
n\Orlici 2011r. (Czechy), II NAGRODA kategoria II
OGÓLNOPOLSKIE FORUM MŁODYCH INSTRUMENTALISTÓW, Rybnik
2011, I NAGRODA w grupie II
II OGÓLNOPOLSKI TURNIEJ WIOLONCZELOWY, Warszawa 2012,
II NAGRODA w grupie II
MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY, Liezen 2012
r.(Austria),II NAGRODA grupa I C
MIĘDZYNARODOWY KONKURS Muzyczny „Flame” , Paryż 2012 r.(Francja),
I NAGRODA kategoria A grupa III
IV OGÓLNOPOLSKI KONKURS WIOLONCZELOWY „MŁODY POLSKI
WIOLONCZELISTA” Bochnia 2012 r., I NAGRODA grupa III oraz DYPLOM
dla Najlepszego Uczestnika Konkursu
XVI MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY W GRZE NA
INSTRUMENTACH SMYCZKOWYCH „TALENTS for EUROPE ” w Kubinie
Dolnym (Słowacja ) 2012, I NAGRODA grupa III
X MIĘDZYNARODOWY NIEZALEŻNY KONKURS MUZYCZNY „INDIVIDUALIS
” Kijów 2012 r. (Ukraina ), I NAGRODA grupa do lat 14
V MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. D. Poppera
Varpalota 2013 r. (Węgry ), III NAGRODA grupa do lat 14
V MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. J. Dotzauera ,
Drezno 2013 r.(Niemcy), II NAGRODA grupa do lat 15
288








X OGÓLNOPOLSKI KONKURS MŁODYCH WIOLONCZELISTÓW, Wrocław
2013 r., I NAGRODA grupa do lat 15
OGÓLNOPOLSKIE FORUM MŁODYCH INSTRUMENTALISTÓW, Rybnik 2014,
I NAGRODA grupa III
OGÓLNOPOLSKIE KONFRONTACJE WIOLONCZELOWE, Bydgoszcz 2014 r.,
I NAGRODA grupa IV
V OGÓLNOPOLSKIE SPOTKANIA MŁODYCH WIOLONCZELISTÓW, Ełk 2014
r., GRAND PRIX KONKURSU
XVII MIĘDZYNARODOWY KONKURS MUZYCZNY W GRZE NA
INSTRUMENTACH SMYCZKOWYCH „TALENTS for EUROPE ” w Kubinie
Dolnym (Słowacja )2015, GŁÓWNA NAGRODA KONKURSU oraz
I NAGRODA grupa IV, NAGRODA SPECJALNA za najlepsze wykonanie
utworu współczesnego, NAGRODA SPECJALNA ART. AIR CENTER
MIĘDZYNARODOWY KONKURS GRY SOLISTYCZNEJ „Morningside Music
Bridge”w Calgary (Kanada)2015, FINALISTA
MIĘDZYNARODOWY KONKURS KAMERALISTYKI „Morningside Music
Bridge” w Calgary (Kanada ) 2015, I NAGRODA
VI MIĘDZYNARODOWY KONKURS WIOLONCZELOWY im. D. Poppera
Varpalota 2015 r.(Węgry) , III NAGRODA grupa do lat 17
Sebastian Kozub jest stypendystą :




Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w latach 2011, 2012 oraz 2014.
Marszałka i Zarządu Województwa Lubelskiego w dziedzinie twórczości
artystycznej w latach 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015.
Prezydenta Miasta Lublina w latach 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014.
Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci w latach 2013, 2014.
W roku 2013 Sebastian został laureatem X edycji programu stypendialnego
"Młoda Polska" Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Narodowego
Centrum Kultury .
W latach 2014, 2015 oraz 2016 Sebastian wygrał konkursy MKiDN oraz NCK
w których nagrodę stanowił
udział w kursach mistrzowskich akademii
Morningside Music Bridge w Calgary w Kanadzie oraz w Pekinie w Chinach.
Born on 20 Dec. 1998 in Lublin to the family with music traditions. He started
to play the cello at the age of 6. His first cello teacher was Mirosław Kozub
at the Lower and Upper Level School of Music in Lublin. Since 2012 the young
cellist has been on a scholarship at a renowned school for young musicians,
“Purcell School”, in London.
289
Despite his young age, Sebastian is a laureate of many national Polish and
international cello competitions. He has won laurels in the following countries:
Austria, France, Slovakia, Czech Republic, Estonia, Ukraine, Hungary, Croatia,
Russia.
He actively participates in the musical life through many musical events. He has
performed as part of the Festival of Meetings of Cultures organised by the Lublin
Philharmonic, in a series of concerts: “Stage of the Young” and “Lublin Forum
of Contemporary Music”. He played at the halls of the Royal Castle, Łazienki
Królewskie (Royal Baths) in Warsaw, at the ballroom of the Palace in Łańcut.
He has performed with such orchestras as: Kovno Philharmonic at the “Talents
for Europe” Festival in Kovno in Lithuania, with the festival orchestra “Talents
for Europe” in Slovakia.
Sebastian has been improving his skills at mastercourses and classes with many
famous cello virtuosos: Prof. T. Strahl , Prof. U. Clerici (Italy), Prof. E. Bronzi
(Italy), Prof. Wen-Sinn Yang (Germany), Prof. Ph. Muller (France). Currently,
the young cellist is prerparing for the subsequnt concerts and competitions.
Sebastian Kozub’s most important artistic achievements include:












2nd, 3rd and 4th National Polish Sochaczew Competition for Young
Cellists, 1st prizes in 2007, 2009 and 2011.
12th and 13th “Talents for Europe” International Music Competition for
String Instruments in Kubin Dolny (Slovakia), 1st prizes in the years 2008
and 2010
“Young Musician” International Music Competition, Tallinn 2009, 1st prize
in the A age group.
National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz, 1st prizes in 2009 and
2011, 2nd prize in 2010.
7th International Independent Music Competition "INDIVIDUALIS” Kiev,
2009 (Ukraine), 1st prize, group by the 11 years.
4th D. Poppera International Cello Varpalota, 2009
(Hungary), 2nd prize, group by the 12 years.
International Cello Competition, Liezen, 2010 (Austria), 2nd prize,
in the group by the 12 years.
11th Silesian Festival of Young Talents, Rybnik 2010
8th Antonio Janigro International Cello Competition, Porec, 2010,
(Croatia), 1st prize, 2nd category and Nicole Janigro Special Award,
Special Award of Maestro Enrico Bronzi,
21st B. Herana International Cello Competition, Usti n/Orlici, 2011,
(Czech Republic), 2nd prize, 2nd category,
National Polish Forum for Young Instrumentalists, Rybnik 2011, 1st prize
in the 2nd group,
2nd National Polish Cello Tournament, Warsaw 2012, 2nd prize in the 2nd
group
290















International Cello Competition, Liezen 2012, (Austria), 2nd prize,
1C group
“Flame” International Music Competition, Paris 2012, (France), 1st prize,
A category, 3rd group
4th National Polish Cello Competition „Young Polish Cellist” Bochnia, 2012.,
1st prize, 3rd group and Diploma for the Best Participant in the
Competition
16th “Talents for Europe” International Music Competition for String
Instruments in Kubin Dolny (Slovakia), 2012, 1st prize, 3rd group
10th International Independent Music Competition "INDIVIDUALIS” Kiev,
2012 (Ukraine), 1st prize, group by the 14 years.
5th D. Popper International Cello Competition, Varpalota, 2013,
(Hungary), 3rd prize, group by 14 years.
5th J. Dotzauer International Cello Competition, Dresden, 2013,
(Germany), 2nd prize, group by the 15 years.
10th National Polish Competition for Young Cellists, Wrocław, 2013,
1st prize, group by the 15 years.
National Polish Forum for Young Instrumentalists, Rybnik 2014, 1st prize
in the 3rd group,
National Polish Cello Confrontations, Bydgoszcz, 2014, 1st prize, 4th group
5th National Polish Meetings of Young Cellists, Ełk, 2014, Grand Prix
of the Competition,
17th “Talents for Europe” International Music Competition for String
Instruments in Kubin Dolny (Slovakia), 2015, Grand Prix of the
Competition and 1st prize, 4th group, Special Award for the best
performance of a contemporary piece, Special Artistic Award, Air Centre
“Morningside Music Bridge” International Competition of Solo Performance
in Calgary (Canada), 2015, finalist
“Morningside Music Bridge” International Chamber Music Competition
in Calgary (Canada) 2015, 1st prize
6th D. Popper International Cello Competition, Varpalota, 2015 (Hungary),
3rd prize, group by 17 years.
Sebastian Kozub is a holder of the scholarships from:




the Minister of Culture and National Heritage in the years 2011, 2012
and 2014.
the Marshal and the Management of the Lubelskie Province in the field
of artistic creation in the years 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013,
2014, 2015.
the President of the City of Lublin in the years 2009, 2010, 2011, 2012,
2013, 2014.
the Polish Children’s Fund in the years 2013, 2014.
291
In 2013, Sebastian became the laureate of the 10th edition of the “Young
Poland” scholarship programme of the Minister of Culture and National Heritage.
In the years 2014, 2015 and 2016, Sebastian won competitions of the Minister
of Culture and National Heritage and the National Centre for Culture, at which
the prize was participation in master courses of the Morningside Music Bridge
academy in Calgary in Canada and in Beijing in China.
292
83. Kulak Anna
I etap
2. Jan Sebastian Bach- Preludium z IV suity Es-dur
3. Luigi Boccherini - Sonata G- dur G.17
II etap
2. Ludwig van Beethoven - Sonata nr 3 A- dur
3.
III etap
Anna Kulak jest laureatką wielu konkursów międzynarodowych, oraz aktywnym
muzykiem orkiestrowym. Jednym z jej aktualnych osiągnięć jest zajęcie
pierwszego miejsca na międzynarodowym konkursie Musile di Piave w Wenecji.
Anna jest członkiem orkiestr: I Culture Orchestra, Santander Orchestra, Neue
Philharmonie Muenchen, pod dyrekcją tak wspaniałych dyrygentów jak: Jerzy
Maksymiuk, John Axelroad, Marek Pijarowski, Krzysztof Penderecki, Kirill
Karabits, Fuad Ibrahimov. Jako beneficjentka programu Instytutu Adama
Mickiewicza brała udział w Aurora Chamber Music Festival. Występowała podczas
Warszawskiej Jesieni wraz z European Workshop for Contemporary Music.
Kształciła się pod okiem znamienitych pedagogów: Antonio Meneses, Timothy
Walden, Arto Noras, Jeroen Reuling, Maria Kliegel, Michael Flaksman.
Anna Kulak is a laureate of many international competitions and an active
orchestra musician. One of her achievements to date is the 1st prize
at international competition Musile di Piave in Venice. Anna is a member of the
following orchestras: I Culture Orchestra, Santander Orchestra, Neue
Philharmonie Muenchen, conducted by such outstanding condutors as: Jerzy
Maksymiuk, John Axelroad, Marek Pijarowski, Krzysztof Penderecki, Kirill
Karabits, Fuad Ibrahimov. As a beneficiany of the programme of the Adam
Mickiewicz Institute, she has taken part in the Aurora Chamber Music Festival.
She performed during the Warsaw Autumn with the European Workshop
for Contemporary Music. She has been taught by the following renowned
teachers: Antonio Meneses, Timothy Walden, Arto Noras, Jeroen Reuling, Maria
Kliegel, Michael Flaksman.
293
84. Kułakowski Maciej
I etap
II etap
2. Francis Poulenc - Sonata
3. Weronika Ratusińska - Blue Note
III etap
Urodzony w 1996 roku w Gdańsku. Grę na wiolonczeli rozpoczął w wieku sześciu
lat w klasie wiolonczeli prof. Jadwigi Ewald. Obecnie jest studentem Hochschule
für Musik im. Franza Liszta w Weimarze, w klasie prof. Wolfganga Emanuela
Schmidta oraz studentem Akademii Muzycznej im. S Moniuszki w Gdańsku,
w klasie as. Marcina Zdunika.
Jest laureatem I nagrody oraz nagrody specjalnej na X Międzynarodowym
Konkursie Wiolonczelowym im. Witolda Lutosławskiego. W latach 2009-2012
kształcił się pod kierunkiem prof. Michaela Flaksmana w Hochschule für Musik
und Darstellende Kunst w Mannheim. Jest stypendystą i studentem Musik
Akademie w Liechtensteinie.
Koncertował w wielu krajach Europy i świata jako kameralista i solista pod batutą
takich dyrygentów jak: M. Pijarowski, M. Moś, W. Rajski, T. Wojciechowski,
Ł. Borowicz. Brał udział w wielu kursach muzycznych, gdzie kształcił się
m.in. pod kierunkiem prof. F. Helmersona, M. Maisky'ego, T. Morka, T. Strahla,
G. Hoffmanna, P. Mullera, A. Norasa i J. P. Maintza.
W lipcu 2010, 2011 oraz 2014 r. uczestniczył w wielkim międzynarodowym
przedsięwzięciu – Morningside Music Bridge w Calgary, gdzie pracował pod
kierunkiem wybitnych pedagogów. W 2011 roku w ramach tego kursu wystąpił
wraz z Calgary Symphony Orchestra, wykonując Koncert wiolonczelowy h-moll
A. Dworzaka i zdobywając drugą nagrodę na konkursie solistów. Zdobył też
pierwsze miejsce w konkursie zespołów kameralnych wraz z młodymi artystami
z Chin.
294
1 października 2011 roku Maciej miał zaszczyt wystąpić na koncercie
inaugurującym działalność Europejskiego Centrum Muzyki w Lusławicach,
pod batutą Maestro K. Pendereckiego. W roku 2010, 2012 i 2013 otrzymał
stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz został laureatem
konkursu Narodowego Centrum Kultury – Młoda Polska.
Maciej interesuje się także muzyką rozrywkową – w styczniu 2010 roku w Sali
Filharmonii Bałtyckiej wykonał dedykowaną jemu kompozycję Tadeusza Kassaka
"McKulak" z towarzyszeniem Kassak Brass Ensemble.
W 2014 na Festiwalu Wiolonczelowym w Kronbergu zdobył prestiżową nagrodę
"Landgraf von Hessen Preis" dla najlepiej zapowiadającego się wiolonczelisty
oraz Grand Prix na Międzynarodowym Konkursie Interpretacji Muzyki XX i XXI
wieku w Radziejowicach.
Maciej aktywnie zajmuje się także muzyką kameralną. W 2015 roku wraz z Triem
Klarnetowym z Gdańska zdobył I nagrodę na VII Międzynarodowym Konkursie
Muzyki Kameralnej im. Johannesa Brahmsa w Gdańsku.
Born in Gdańsk in 1996. He started to play the cello at the age of six under the
direction of Prof. Jadwiga Ewald. Now, he is a student of Franz Liszt Hochschule
für Musik in Weimar, in the class of Prof. Wolfgang Emanuel Schmidt and
a student of the S. Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, in the class of Asst.
Marcin Zdunik.
He is a laureate of the 1st prize and a special award at the 10th Witold
Lutosławski International Cello Competition. In the years 2009 and 2012
he learnt under the direction of Prof. Michael Flaksman at Hochschule für Musik
und Darstellende Kunst in Mannheim. He is a scholarship holder and a student
of Musik Akademie in Liechtenstein.
He played as a chamber musician and soloist in many countries of Europe and
of the world under the baton of such conductors as: M. Pijarowski, M. Moś,
W. Rajski, T. Wojciechowski, Ł. Borowicz. He has taken part in a lot of musical
courses, at which he learned under the direction of Prof. F. Helmerson,
M. Maisky, T. Mork, T. Strahl, G. Hoffmann, P. Muller, A. Noras and J. P. Maintz.
In July 2010, 2011 and 2014 he took part in an international project Morningside Music Bridge in Calgary, where he worked under the direction
of outstanding tutors. In 2011 he performed as part of this course with the
Calgary Symphony Orchestra and played the Cello Concerto H-Minor by
A. Dworzak and won the 2nd prize at the competition of soloists. He has also
295
won the 1st prize at the competition of chamber ensembles with young artists
from China.
On 1 October 2011, Maciej had an honour to play in a concert inaugurating the
European Centre for Music in Lusławice, under the baton of Maestro
K. Penderecki. In 2010, 2012 and 2013 he was granted a scholarship by the
Minister of Culture and National Heritage and he became a laureate of the Young
Poland competition held by the National Centre for Culture.
Maciej is also interested in pop music - in January 2010 at the Hall of the Baltic
Philharmonic, he performed a piece, dedicated to him, “McKulak” by Tadeusz
Kassak, with an accompaniment of Kassak Brass Ensemble.
In 2014 at the Cello Festival in Kronberg, he won the prestigious prize "Landgraf
von Hessen Preis” for the most promising cellist and Grand Prix at the
International Competition of Interpretation of the 20th and 21st Century Music
in Radziejowice.
Maciej is also actively involved in chamber music. In 2015, together with
a Clarinet Trio from Gdańsk, he won the 1st prize at the 7th Johannes Brahms
International Chamber Music Competition in Gdańsk.
296
85. Latoszek Małgorzata
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G. 17
II etap
2. Fryderyk Chopin - Sonata g- moll op. 65
III etap
Urodziła się w 1995 r. w Warszawie. Edukację muzyczną rozpoczęła w 2002 r.,
kształcąc się w latach 2008-2014 w klasie prof. Romana Hoffmanna. Obecnie
studiuje na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie,
w klasie prof. Andrzeja Bauera.
Jest laureatką wielu nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach
(XII Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. Juliusza Zarębskiego w Łomiakach,
Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe im. Zdzisławy Wojciechowskiej
w Bydgoszczy, I Ogólnopolski Turniej Wiolonczelowy w Warszawie, Ogólnopolskie
Przesłuchaniach Centralnej Edukacji Artystycznej, Międzynarodowy Konkurs
Muzyczny w Nowym Jorku (International Music Talent Competition Fall 2014).
Jej działalność artystyczną wspiera i finansuje, założona w Stanach
Zjednoczonych, Fundacja Kościuszkowska. Małgorzata Latoszek była także
stypendystką Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci.
Jako kameralistka występowała w towarzystwie takich artystów, jak: Katarzyna
Duda, Janusz Wawrowski, czy Jakub Jakowicz. Swoje umiejętności doskonaliła na
kursach mistrzowskich u Romana Jabłońskiego, Bartosza Koziaka, Rafała
Kwiatkowskiego, Tomasza Strahla, Jacoba Shawa, czy Vladimira Ashkenazy'ego.
297
She was born in Warsaw in 1995. She started her musical education in 2002.
In the years 2008-2014 she learnt with Prof. Roman Hoffman. Currently, she
is studying at the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsaw, in the class
of Prof. Andrzej Bauer.
She is a laureate of many prizes at the national Polish and international
competitions (12th Juliusz Zarębski International Music Competition in Łomianki,
Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz,
1st National Polish Cello Tournament in Warsaw, National Polish Auditions of the
Central Artistic Education, International Music Competition in New York
(International Music Talent Competition Fall 2014).
Her artistic activity is supported and finansed by the Kościuszko Foundation,
founded in the USA. Małgorzata Latoszek was also a holder of the scholarship
from the Polish Children’s Fund.
She performed as a chamber musician accompanied by such artists as:
Katarzyna Duda, Janusz Wawrowski, or Jakub Jakowicz. She has been mastering
her skills at master courses with Roman Jabłoński, Bartosz Koziak, Rafał
Kwiatkowski, Tomasz Strahl, Jacob Shaw, or Vladimir Ashkenazy.
298
86. Lewandowski Jan
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata G- dur G. 5
3. Jan Sebastian Bach- Preludium z II suity d- moll
II etap
2. Benjamin Britten - Sonata C- dur op. 65
3. Jerzy Bauer - Sonata w jednej części
III etap
W latach 2003 – 2010, był uczniem Państwowej Szkoły Muzycznej I Stopnia
im. Janiny Garści w Tczewie w klasie wiolonczeli mgr Mirosława Czochóra.
W latach 2010 – 2014, kształcił się w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II
Stopnia im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku, w klasie znakomitej
wiolonczelistki oraz pedagog – Jadwigi Ewald oraz w klasie kameralistyki prof.
Anny Prabuckiej-Firlej. Od października 2014, Jan Lewandowski rozpoczął studia
wyższe w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, w klasie
jednego z najlepszych polskich wiolonczelistów – Marcina Zdunika oraz w klasie
kameralistyki prof. Anny Prabuckiej-Firlej.
Ma na koncie wiele osiągnięć na konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych,
m. in.: I nagroda na XII Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza
Zarębskiego w Warszawie, I Nagroda na Ogólnopolskich Przesłuchaniach
Zespołów
Kameralnych
Szkół Muzycznych
II
stopnia
w
Warszawie
organizowanych przez Centrum Edukacji Artystycznej, Nagroda GRAND PRIX
Nagroda na Makroregionalnych Spotkaniach Zespołów Kameralnych w Gdańsku,
III nagroda na III Ogólnopolskim Młodzieżowym Konkursie Instrumentów
Smyczkowych w Elblągu.
Za swoje osiągnięcia artystyczne, Jan Lewandowski otrzymał Stypendium
Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, dwukrotnie – Nagrodę Prezydenta
Miasta Tczewa, Stypendium Kulturalne Miasta Gdańska "Młody Gdańszczanin"
oraz w latach 2013 – 2014 był uczestnikiem programu Krajowego Funduszu
Na Rzecz Dzieci.
We wrześniu 2013 wystąpił w szeregach jednej z najlepszych orkiestr w Polsce –
Sinfonii Varsovii podczas IV polskiej edycji Międzynarodowego Festiwalu "Szalone
299
Dni Muzyki – Muzyka Francuska i Hiszpańska", który odbył się w Teatrze Wielkim
– Operze Narodowej w Warszawie.
Doskonalił swoje umiejętności na warsztatach i kursach mistrzowskich
u profesorów jak prof. Kazimierz Michalik, prof. Andrzej Bauer, prof. Roman
Jabłoński, prof. Piotr Hausenplass, prof. Zdzisław Łapiński, prof. Andrzej Orkisz
oraz Bartosz Koziak, z którym wystąpił na jednym koncercie wykonując jedną
z Sonat wiolonczelowych Luigi Boccheriniego na dwie wiolonczele. Występował
na różnych scenach i salach koncertowych m.in. na sali koncertowej Zamku
Królewskiego w Warszawie, na scenach Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, Teatru
Wielkiego w Warszawie, Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki
w Gdańsku, Sali Balowej Zamku w Łańcucie oraz Ratusza Staromiejskiego
w Gdańsku oraz w Willi "Atma" w Zakopanem.
In the years 2003-2010, he was a student of the Janina Garścia Lower Level
State School of Music in Tczewo, in the cello class of Mirosław Czochór. Between
2010 and 2014 he learnt at the Feliks Nowowiejski Lower and Upper Level School
of Music in Gdańsk, in the class of an outstanding cellist and tutor - Jadwiga
Ewald and at the chamber class of Prof. Anna Prabucka-Firlej. Since October
2014, Jan Lewandowski started studying at the Stanisław Moniuszko Academy
of Music in Gdańsk, in the class of one of the best Polish cellists - Marek Zdunik
and in the chamber class of Prof. Anna Prabucka-Firlej.
His achievements include prizes won at national Polish and international
competitions, among others: 1st prize at the 12th Juliusz Zarębski International
Music Competition in Warsaw, 1st prize at the National Polish Auditions for
Chamber Ensembles from Upper Level Schools of Music in Warsaw held by the
Centre for Artistic Education, Grand Prix at the Macroregional Meetings
of Chamber Ensembles in Gdańsk, 3rd prize at the 3rd National Polish
Competition for String Instruments in Elbląg.
Jan Lewandowski has received for his artistic achievements the Scholarship from
the Minister of Culture and National Heritage, twice - the Prize from the President
of the City of Tczew, Cultural Scholarship of the Gdańsk City “Young Citizen
of Gdańsk” and in the years 2013-2014 he was a participant in the programme
of the Polish Children’s Fund.
In September 2013 he performed with one of the best orchestras in Poland Sinfonia Varsovia during the 4th Polish Edition of the “Szalone Dni Muzyki Muzyka Francuska i Hiszpańska” International Festival which was held in the
Grand Theatre and the National Opera in Warsaw.
300
He has been improving his skills at master workshops and courses with such
tutors as Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Andrzej Bauer, Prof. Roman Jabłoński,
Prof. Piotr Hausenplass, Prof. Zdzisław Łapiński, Prof. Andrzej Orkisz and Bartosz
Koziak, with whom he played in one concert performing one of the Cello Sonatas
by Luigi Boccherini for two cellos. He has performed on various stages and at
various concert halls e.g. the concert hall of the Royal Castle in Warsaw, on the
stages of the Polish Baltic Philharmonic, the Grand Theatre in Warsaw, the
Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, the Ballroom at the Palace
in Łańcut and the Old Town Hall in Gdańsk and at the “Atma” Villa in Zakopane.
301
87. Łyszczorz Piotr
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata B- dur G. 8
II etap
2. Alfred Schnittke - Sonata wiolonczelowa nr 1
3. Tomasz Sikorski - Milczenie syren według Franza
Kafki na wiolonczelę solo
III etap
Od 2014 roku jest muzykiem wiolonczelistą – solistą Filharmonii Kaliskiej.
W 2015 roku ukończył studia magisterskie na Akademii Muzyczne w Krakowie,
w klasie dr hab. Adama Klocka. Studia licencjackie ukończył w klasie prof.
dr hab. Zdzisława Łapińskiego. Obecnie jest słuchaczem studiów podyplomowych
u dr hab. Adama Klocka.
Swoje umiejętności doskonalił na kursach mistrzowskich pod kierunkiem m.in.
prof. Jelena Očić-Flaksman, prof. Mortena Zeuthena, prof. Jeroena Reulinga.
Jako muzyk orkiestrowy uczestniczył w tournee po Chinach, czy też Austrii.
Wiolonczela to jego pasja i sposób na życie.
Since 2014 he has been a cellist - soloist of the Philharmonic in Kalisz. In 2015
he completed the Master’s degree programme at the Academy of Music
in Cracow in the class of Adam Klocek, PhD. He completed the Bachelor’s degree
programme under the supervision of Prof. Zdzisław Łapiński. Now he is a student
of the prostgraduate study programme with Adam Klocek, PhD.
He has been improving his skills at master courses under the direction of among
others Prof. Jelen Očić-Flaksman, Prof. Morten Zeuthen, Prof. Jeroen Reuling.
He has participated, as an orchestra musician, in the tour of China and Austria.
The cello is his passion and a way of life.
302
88. Mańka Mateusz
I etap
2. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es- dur
3. Luigi Boccherini - III Sonata G- dur
II etap
2. Cesar Franck - Sonata A- dur
III etap
Urodził się w 1991 roku w Tarnowskich Górach. Edukację muzyczną rozpoczął
w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Fryderyka Chopina
w Bytomiu, w klasie wiolonczeli mgr Bernarda Sczendziny, a następnie
kontynuował ją na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w
Katowicach, w klasie wiolonczeli adt dr hab. Piotra Janosika.
Jako solista, jak i kameralista, brał udział w licznych konkursach ogólnopolskich
i międzynarodowych, między innymi w I, II i V Ogólnopolskim Forum Młodych
Instrumentalistów w Rybniku, w XXXIII Konkursie Bachowskim w Zielonej Górze,
w IX Młodzieżowym Konkursie Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego
w Poznaniu, w II Ogólnopolskim Konkursie "Gitara w muzyce kameralnej"
w Tychach, w V Świdnickim Konkursie Zespołów Kameralnych w Świdnicy,
w Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej dla młodzieży szkół muzycznych
II stopnia "Wokół Vivaldiego" w Krakowie, w XII Międzynarodowym Festiwalu
Muzyki Gitarowej w Trzęsaczu, w 17 Międzynarodowym Konkursie Muzyki
Kameralnej w Illzach we Francji, IX Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im.
Michał Spisaka w Dąbrowie Górniczej oraz w XIV Międzynarodowym Konkursie
Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach.
Otrzymał wiele nagród i wyróżnień, między innymi: wyróżnienie na
V Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku, drugie miejsce na
II Ogólnopolskim Konkursie "Gitara w muzyce kameralnej" w Tychach, pierwsze
miejsce na V Świdnickim Konkursie Zespołów Kameralnych z udziałem gitary
w Świdnicy, drugie miejsce oraz nagrodę specjalną na Ogólnopolskim Konkursie
Muzyki Kameralnej dla młodzieży szkół muzycznych II stopnia "Wokół Vivaldiego"
w Krakowie, II miejsce na XII Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Gitarowej
303
w Trzęsaczu oraz wyróżnienie na XIV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym
im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach.
Mateusz jest także stypendystą Rady Miasta i Prezydenta Miasta Piekary Śląskie
za wybitne osiągnięcia artystyczne. Uczestniczył w licznych kursach
mistrzowskich i warsztatach instrumentalnych pod okiem wielu znanych
i cenionych pedagogów takich jak: Ivan Monighetti, Cecylia Barczyk, Kazimierz
Michalik, Paweł Głombik, Stanisław Firlej, Andrzej Orkisz, Alexander Gebert,
Claus-Christian Schuster, Tim Frederiksen oraz Roland Baldini.
W latach 2006-2010 był członkiem Polskiej Młodzieżowej Orkiestry Symfonicznej,
z którą koncertował zarówno w kraju jak i za granicą. Podczas studiów był
członkiem Akademickiej Orkiestry Symfonicznej, w której pełnił funkcję
koncertmistrza grupy wiolonczel. W 2011 roku, jako wiolonczelista orkiestry
festiwalowej występował na 46 Międzynarodowym Festiwalu "Wratislavia
Cantans". Od 2012 roku jest członkiem "Archetti" Kameralnej Orkiestry Miasta
Jaworzno, w której sprawuje funkcję koncertmistrza grupy wiolonczel.
Współpracuje z takimi orkiestrami jak: AUKSO Orkiestra Kameralna miasta
Tychy, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, Śląska
Orkiestra Kameralna, Orkiestra Muzyki Nowej, Filharmonia Gorzowska, oraz
Teatr Rozrywki w Chorzowie.
Born in Tarnowskie Góry in 1991. He started his musical education at the
Fryderyk Chopin Lower and Upper Level School of Music in Bytom, the cello class
of Bernarda Sczendzina, and then he continued his education at the Karol
Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello class of Asst. Prof. Piotr
Janosik, PhD.
He has taken part, as a soloist and chamber musician, in several national Polish
and international competitions, among others, in the 1st, 2nd and 5th National
Polish Forum of Young Instrumentalists in Rybnik, at the 33rd Bach Competition
in Zielona Góra, at the 9th Kazimierz Wiłkomirski Youth Cello Competition
in Poznań, at the 2nd “Guitar in the chamber music” Naitonal Polish Competition
in Tychy, at the 5th Chamber Ensemble Competition in Świdnica, at the National
Polish Chamber Music Competition for Students from Upper Level Schools
of Music “Around Vivaldi” in Cracow, at the 12th International Guitar Music
Festival in Trzęsacz, at the 17th International Chamber Music Competition
in Illzach in France, 9th Michał Spisak International Music Competition
in Dąbrowa Górnicza and at the 14th Juliusz Zarębski International Music
Competition in Łomianki.
304
He has won many prizes and distinctions, among others: a distinction at the 5th
Naitonal Polish Forum for Young Instrumentalists in Rybnik, 2nd prize at the 2nd
“Guitar in the chamber music” Naitonal Polish Competition in Tychy, 1st prize
at the 5th Chamber Ensemble Competition with the guitar accompaniment
in Świdnica, 2nd prize and a special award at the National Polish Chamber Music
Competition for Students from Upper Level Schools of Music “Around Vivaldi”
in Cracow, 2nd prize at the 12th International Guitar Music Festival in Trzęsacz,
and a distinction at the 14th Juliusz Zarębski International Music Competition
in Łomianki.
Mateusz is also a holder of the scholarship from the City Council and the
President of the City of Piekary Śląskie for outstanding artistic achievements.
He has participated in numerous master courses and instrumental workshops
under the supervision of many famous and praised tutors such as: Ivan
Monighetti, Cecylia Barczyk, Kazimierz Michalik, Paweł Głombik, Stanisław Firlej,
Andrzej Orkisz, Alexander Gebert, Claus-Christian Schuster, Tim Frederiksen and
Roland Baldini.
Between 2006 and 2010 he was a member of the Polish Youth Symphony
Orchestra, with which he played both in Poland and abroad. During his studies,
he was a member of the Academic Symphony Orchestra, at which he was the
concertmaster of the cello section. In 2011, he performed as a cellist of the
festival orchestra at the 46th “Wratislavia Cantans” International Festival. Since
2012 he is a member of the Archetti” Chamber Orchestra of the City of Jaworzno,
at which she fulfills the function of the concertmaster of the cello section.
He has co-operated with such orchestras as: AUKSO Chamber Orchestra of the
City of Tychy, the Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice,
Silesian Chamber Orchestra, New Music Orchestra, the Gorzów Philharmonic and
Teatr Rozrywki in Chorzów.
305
89. Mazurek Adam
I etap
3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G.7
II etap
1. Ryszard Strauss - Sonata F- dur op. 6
3. Jerzy Bauer - Passacaglia w prawie dawnym stylu
III etap
Urodził się 28.04.1994 roku w Poznaniu. Mając sześć lat rozpoczął naukę gry na
wiolonczeli u ojca – dr. hab Macieja Mazurka prof. am. Podstawową edukację
ogólną i muzyczną rozpoczął w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej
I st. nr.1 im. Henryka Wieniawskiego. Naukę gry kontynuował w klasie
wiolonczeli mgr Doroty Hajzer. Od początku kształcenia Adam wykazywał duże
zdolności – zwłaszcza muzyczne. Jego rozwój przebiegał harmonijnie, a postępy
w
nauce
i
muzyce
spostrzegane
były
na
konkursach
krajowych
i międzynarodowych, kursach oraz festiwalach muzycznych. Otrzymywane
nagrody świadczyły o właściwym kierunku kształcenia utalentowanego dziecka.
W 2007 roku ukończył Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną I st. i został
wyróżniony przez Radę Pedagogiczną tytułem Prymusa. W 2007 roku Adam
podjął naukę w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im.
Mieczysława Karłowicza w Poznaniu. Na wiolonczeli uczył się u prof. Stanisława
Pokorskiego. W dalszym procesie kształcenia pracował pod opieką znakomitego
pedagoga, który wykształcił wielu znakomitych wiolonczelistów. W 2013 roku
ukończył Poznańską Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. im. M. Karłowicza
z oceną celującą z instrumentu głównego.
Brał udział w licznych koncertach szkolnych i poza szkolnych jako solista
i kameralista – wraz z kolegami z klasy tworzył trio fortepianowe. Jest między
innymi dwukrotnym laureatem pierwszej nagrody na Ogólnopolskim Turnieju
Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie, oraz drugiej nagrody na IX Młodzieżowym
Konkursie Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Poznaniu. Podczas
kursów pracował z najlepszymi pedagogami polskiej klasy wiolonczeli m.in prof.
Kazimierzem Michalikiem, Stanisławem Pokorskim, Tomaszem Strahlem.
306
W 2013 roku rozpoczął studia u dr. hab Macieja Mazurka na Akademii Muzycznej
im. I.J Paderewskiego w Poznaniu, aktualnie studiuje na Uniwersytecie
Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie pod okiem prof. Tomasza Strahla.
Born in Poznan on 28 April 1994. When he was 6 he started to learn to play the
cello with his father - Prof. AM Maciej Mazurek, PhD. He started his general and
musical education at the Henryk Wieniawski Lower Level School of Music no. 1
in Poznań. He continued his education in the cello class of Dorota Hajzer. Since
the beginning of his educational process, Adam has revealed a lot of talents especially musical talents. His development has proceeded harmoniously, and
the progress in learning and music was noticed at national and international
courses and music festivals. The prizes which he received proved the right
direction of education of a talented child. In 2007 he completed the Lower Level
School of Music and was awarded by the Council of Teachers with the “Top
Student” title. In 2007 he started learning at the Mieczysław Karłowicz Upper
Level School of Music in Poznań. He learnt to play the celo with Prof. Stanisław
Pokorski. He continued his education under the supervision of an outstanding
tutor who taught many renowned cellists. In 2013 he completed the M. Karłowicz
Upper Level School of Music in Poznań, which he completed with an excellent
grade in the main instrument field.
He has taken part in numerous school non-school concerts as a soloist and
chamber musician - together with friends from his school form he created
a piano trio. He has been among others twice the laureate of the first prize at
the Nationa Polish Tournament for Cellos and Double Basses in Warsaw, and 2nd
prize at the 9th Kazimierz Wiłkomirski Youth Cello Competition in Poznań.
At courses he worked with the best tutors of the Polish cello class amang others
with Prof. Kazimierz Michalik, Stanisław Pokorsk, Tomasz Strahl.
In 2013 he started studying with Maciej Mazurek, PhD at the I. J. Paderewski
Academy of Music in Poznań. At the moment he is studying at the Fryderyk
Chopin University of Music, supervised by Prof. Tomasz Strahl.
307
90. Meiser Oliwia
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata A- dur nr 6
II etap
(1976)
2. Ludwig van Beethoven - Sonata A- dur op. 69
3. Andrzej Beuer - Duotone
III etap
Urodzona w 1998 r., rozpoczęła naukę gry na wiolonczeli w wieku siedmiu lat
w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im. F. Chopina, w klasie mgr Marii
Kubisy. Uczennica z sukcesami powracała z konkursów dla najmłodszych
adeptów, a jej pierwszym osiągnięciem było wyróżnienie na XII Spotkaniach
Najmłodszych Wiolonczelistów (Kłodzko, 2008 r.). Obecnie Oliwia uczy się
w klasie dr Natalii Kurzac Kotuli i zdobywa nagrody na konkursach o szczeblu
zarówno ogólnopolskim, jak i międzynarodowym. Do najważniejszych osiągnięć
wiolonczelistki należą:








I miejsce (II nie przyznano) na XXIII Ogólnopolskich Konfrontacjach
Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej (2016)
I nagroda i tytuł Laureata na "eMuse Online Music Competition" (2016)
II miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym Centrum Edukacji
Artystycznej (2016)
Finalistka i Laureatka Złotej Nagrody na "8 Międzynarodowym Konkursie
i Festiwalu Muzycznym dla Solistów i Zespołów Kameralnych SVIREL"
w kategorii Instrumenty Smyczkowe (2016)
I miejsce na XV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza
Zarębskiego (2015)
I miejsce na III Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu (2014)
I miejsce i Nagroda , "Musica Arvenzis" na XVII Międzynarodowym Konkursie
im. Bohdana Warchala w grze na instrumentach smyczkowych , "Talents for
Europe" (2013)
I miejsce na XV Międzynarodowym Konkursie im. Bohdana Warchala w grze
na instrumentach smyczkowych , "Talents for Europe" (2011).
308
Wiolonczelistka jest także aktywna na polu kameralistyki, o czym świadczą:








I miejsce na XII Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów im. Karola
i Antoniego Szafranków
I miejsce na XVII Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych
Jawor 2015
I miejsce dla tria fortepianowego w 1szych Jesiennych Spotkaniach Zespołów
KameralnychSzkół Muzycznych I i II st. w Żywcu
II nagroda na XV Konkursie Smyczkowych Zespołów Kameralnych im.
Grażyny Bacewicz w Łodzi
I miejsce na XXXIV Konkursie Zespołów Kameralnych Szkół Muzycznych II st.
I nagroda na XI Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku
II nagroda dla kwartetu na Ogólnopolskich Przesłuchaniach CEA Uczniów
Szkół Muzycznych II st. w Warszawie
I miejsce i Nagroda za najlepsze wykonanie utworu napisanego w XX lub XXI
w. na XVIII Międzynarodowym Konkursie im. Bohdana Warchala w grze na
instrumentach smyczkowych , "Talents for Europe".
Oliwia chętnie angażuje się w rozmaite projekty muzyczne. Jest uczestniczką
projektu nowoczesnego kształcenia muzycznego w najwyższych standardach
europejskich , "Europa u Bram". Brała udział w kursach muzycznych w Polsce,
na Słowacji, w Szwajcarii i we Włoszech, w klasach profesorów takich jak Louise
Hopkins i Timora Rosler. Koncertowała m.in. z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii
Śląskiej, Francingena Chamber Orchestra, Capella Istroploitana oraz Słowacką
Orkiestrą Kameralną.
She was born in 1998 and started to play the cello at the age of 7 at the
F. Chopin Lower and Upper Level School of Music, the class of Maria Kubisa.
The student returned with awards from courses for the youngest musicians, and
her first achievement was a distinction at the 12th Meetings for the Youngest
Cellists (Kłodzko, 2008). Currently, she is learning under the direction of Natalia
Kurzac Kotula, PhD and has won prizes at national Polish and international
competitions. The cellist’s most important achievements include:





1st prize (2nd was not granted) at the 23rd Zdzisława Wojciechowska
National Polish Cello Confrontations (2016).
1st prize and the laureate title at "eMuse Online Music Competition" (2016)
2nd prize at the National Polish Cello Competition of the Centre for Artistic
Education (2016)
Finalist and the Laureate of the Gold Prize at the 8th International Music
Competition and Festival for Soloists and Chamber Ensembles SVIREL in the
category of string instruments (2016)
1st prize at the 15th Juliusz Zarębski International Music Competition (2015).
309



1st prize at the 3rd National Polish Cello and Double Bass Tournament (2014)
1st prize, "Musica Arvenzis" at the 17th Bohdan Warchal International
Competition for String Instruments “Talents for Europe” (2013)
1st prize at the 15th Bohdan Warchal International Competition for String
Instruments “Talents for Europe” (2011)
The cellist is also active in the field of chamber music, which is proved by:








the 1st prize at the 12th Karol and Antoni Szafranek National Polish Forum
for Young Instrumentalists
1st prize at the 17th International Review of Chamber Ensembles - Jawor
2015.
1st prize for the piano trio at the 1st Autumn Meetings of Chamber
Ensembles from Lower and Upper Levels Schools of Music in Żywiec
2nd prize at the 15th Grażyna Bacewicz Competition for String Chamber
Ensembles in Łódź.
1st prize at the 34th Competition for Chamber Ensembles from Upper Level
Schools of Music
1st prize at the 11th Forum for Young Instrumentalists in Rybnik
2nd prize at the CEA National Polish Auditions of Students from Upper Level
Schools of Music, in Warsaw
1st prize, for the best interpretation of a piece written in the 20th and 21st
century at the 18th Bohdan Warchal International Competition for String
Instruments, “Talents for Europe”
Oliwia is keen to get involved in various musical projects. She is a participant
in the project of modern musical education at the highest European standards,
“Europa u Bram”. She has taken part in musical courses in Poland, Slovakia,
Switzerland and Italy, in classes of such tutors as Louise Hopkins and Timora
Rosler. She has peformed with the Symphony Orchestra of the Silesian
Philharmonic, Francingena Chamber Orchestra, Capella Istroploitana and the
Slovak Chamber Orchestra.
310
91. Nigrelli Nicolò
I etap
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity A- dur
II etap
1. Johannes Brahms - Sonata e- moll op. 38
3. Weronika Ratusińska - Blue Note
III etap
(Ur. w Mantua, w. 1989) przystąpił do egzaminu dyplomowego w Conservatorio
statale di musica "L. Campiani" w Mantui w klasie Marco Zante. Kontynuował
studia w Musikhochschule Trossingen w Niemczech, gdzie otrzymał tytuł Magistra
Muzyki pod kierunkiem Mario de Secondi.
Specjalizację odbył u Vittorio Ceccanti w Festival Musicale w Gubbio oraz u Luca
Simoncini na studiach podyplomowych w Sacile i Saturnia we Włoszech.
Za granicą uczestniczył w kursach mistrzowskich u Raphaela Wallfischa, Seana
Deplace, Rolanda Pidoux oraz Enrico Dindo. Od r. 2009 współpracuje z Orkiestrą
J. Futura z Trydentu. Rozpoczął i kontynuował swoją aktywność koncertowoartystyczną w duecie z akordeonistką Margheritą Berlanda. W r. 2013 zdobyli
pierwsze miejsce w pierwszej edycji Międzynarodowego Konkursu „Świat
Akordeonu” w Castelfidardo. Obecnie, odbywa studia artystyczne podyplomowe
na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie
Tomasza Strahla.
(Mantova 1989), took a cello diploma at the Conservatorio statale di musica
"L. Campiani" in Mantova in the class of the Master Marco Zante. He keeps his
studies at the Musikhochschule Trossingen in Germany, where he obtains the
Master of Music under the guidance of the Master Mario de Secondi.
He specializes with M. Vittorio Ceccanti at the Festival Musicale in Gubbio and
with the M. Luca Simoncini at the postgraduate courses in Sacile and Saturnia
in Italy. Abroad he takes part in Masterclass given by M. Raphael Wallfisch, Sean
311
Deplace, Roland Pidoux and Enrico Dindo. From 2009 he has been collaborating
with J. Futura orchesta of Trento. He begins and continues his concert artist
activity in duo with the accordionist Margherita Berlanda. In 2013 they win the
first prize at the first Edition of the International Competition "The World
of Accordion" in Castelfidardo. in Varsavia, in the class of the M. Tomasz Strahl.
At the moment he is following a Post Graduate Artistic training at the Music
University Federic Chopin
312
92. Olejnik Emil
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll G.2B
2. Dawid Popper - Etiuda nr 20
II etap
2. Franz Schubert - Sonata Aroeggione
III etap
„Jeśli możesz coś zrobić lub marzysz, że mógłbyś to zrobić, zabierz się za to.
Odwaga ma w sobie moc geniuszu.”
Johann Wolfgang Goethe
Nazywam się Emil Olejnik, mam 16 lat. Urodziłem się 22 października 1999 r.
w Olsztynie. Obecnie mieszkam w Warszawie, gdzie uczę się pod opieką
prof. Mateusz Szmyta gry na wiolonczeli w OSM II st. im. Zenona Brzeskiego.
Od 8 lat pasjonuję się grą na wiolonczeli. Z powodzeniem biorę udział w licznych
konkursach w Polsce i za granicą, gdzie wielokrotnie zostałem doceniony
zdobywając nagrody i wyróżnienia. Jestem zdobywcą prestiżowych stypendiów,
dzięki którym mogłem uczyć się od najlepszych m.in w Goch Niemcy, Calgary
Kanada oraz Pekin Chiny.
Od 2008 r. do 2013 roku współtworzyłem Zespół TRE (trio fortepianowe),
prowadzonego przez Magdalenę Niedźwiedź. Wspólnie koncertowaliśmy, braliśmy
udział w festiwalach i nagraliśmy płytę DVD.
Regularnie biorę udział w warsztatach i kursach, które pozwalają mi poszerzać
horyzonty muzyczne i uczyć się od wielkich wiolonczelistów i moich autorytetów
muzycznych. Moimi nauczycielami byli m.in. u prof. Jesus Castro Balbi prof.
Laurence Lesser prof. Liu Meijuan prof. Kiril Rodin prof. Sophie Shao prof. Tian
Bonian prof. Yu Wei prof. Zhu mu prof. Paweł Głąbik prof. Krzysztof Sperski,
313
prof. Na Mula, prof. Paul Kadz, prof. Andreas Diaz, prof. John Kadz,
prof. Johanne Perron, prof. Desmond Hobeig, prof. Wei Yu prof. Gotthard Popp.
Moje osiągnięcia:
2016 rok
I miejsce – Ogólnopolski Konkurs Wiolonczelowy CEA
Udział w prestiżowych warsztatach w Chinach ( Pekin ) – warsztaty muzyczne
Morningside Music Bridge 2016
2015 rok
Udział w prestiżowych warsztatach w Kanadzie (Calagary) – warsztaty
muzyczne Morningside Music Bridge 2015
I miejsce z wyróżnieniem – Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe
im.Zdzisławy Wojciechowskiej Bydgoszcz
I miejsce z wyróżnieniem – IV Ogólnopolski Młodzieżowy Konkurs Instrumentów
Smyczkowych Elbląg
I miejsce z wyróżnieniem – II Ogólnopolski Turniej Wiolonczeli i Kontrabasu
w Warszawie
2014 rok
I miejsce – X Ogólnopolskie Forum Młodych Instrumentalistów im. Karola
i Antoniego Szafranków w Rybniku
I miejsce – Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe im. Zdzisławy
Wojciechowskiej w Bydgoszczy
2013 rok
I miejsce – Międzynarodowy Konkurs Muzyczny im. J. Zarębskiego
w Łomiankach
Koncert Laureatów Galeria Porczyńskich – Warszawa
III miejsce – Sochaczewski Konkurs Młodego Wiolonczelisty w Sochaczewie
Wyróżnienie – Zespół Kameralny Międzynarodowy konkurs w Łomiankach
I miejsce – European Music Festival For Young People w Belgii
2012 rok
I miejsce – IV Gdyńskie Konfrontacje Kameralistyki Smyczkowej
I miejsce – Wiosenne Konfrontacje Zespołów w Inowrocławiu
314
GRANO PRIX – International Chamber Music Festival "Play Together" Wilno
III miejsce – CEA Etap Ogólnopolski – Zespoły Kameralne
II miejsce – XIV Międzynarodowy Przegląd Zespołów Kameralnych Jawor
II miejsce – VII Forum Młodych Wiolonczelistów Gdańsk
I miejsce – Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe Bydgoszcz
2011 rok
Grand Prix – Zespół Kameralny – III Gdyński Konkurs Dziecięcej Kameralistyki
III miejsce – Zespół Kameralny – Sochaczewskie Spotkania Kameralne
I miejsce – Szkolny Konkurs Gry a’Vista
CEA – Etap Ogólnopolski wiolonczela pkt. 20
2010 rok
III miejsce – Ogólnopolskie Spotkania Młodych Wiolonczelistów w Ełku
2009 rok
III miejsce – Ogólnopolski Konkurs Duetów Smyczkowych Kętrzynie
Wyróżnienie – Konkurs Wiolonczelowy w Malborku
2008 rok
III miejsce – Konkurs Wiolonczelowo – Kontrabasowy – Kontrabasowy
w Malborku
“Whatever you can do or dream you can, begin it. Boldness has genius, power
and magic in it.”
Johann Wolfgang Goethe
My name is Emil Olejnik, I am 16 years old. I was born in Olsztyn on 22 October
1999. Currently, I live in Warsaw, where I learn the cello under the direction
of Mateusz Szmyt at the Zenon Brzeski Upper Level School of Music.
For 8 years I have been fascinated by the cello. I have successfully taken part
in several competitions in Poland and abroad, where I was honoured with prizes
and distinctions. I am a winner of prestigious scholarships, thanks to which I was
315
able to learn with the best in Goch in Germany, Calgary in Canada and in Beijing
in China.
From 2008 to 2013 I co-formed the TRE Ensemble (piano trio) conducted by
Magdalena Niedźwiedź. Together we gave concerts, participated in festivals and
recorded a DVD.
I regularly take part in workshops and courses which let me broaden my musical
horizons and learn from great cellists and my musical idols. My teachers were,
among others: Prof. Jesus Castro Balbi, Prof. Laurence Lesser, Prof. Liu Meijuan,
Prof. Kiril Rodin, Prof. Sophie Shao, Prof. Tian Bonian, Prof. Yu Wei, Prof. Zhu
mu, Prof. Paweł Głąbik, Prof. Krzysztof Sperski, Prof. Na Mula, Prof. Paul Kadz,
Prof. Andreas Diaz, Prof. John Kadz, Prof. Johanne Perron, Prof. Desmond
Hobeig, Prof. Wei Yu, Prof. Gotthard Popp.
My achievements:
in 2016
1st prize - CEA National Polish Cello Competition
Participation in prestigious workshops in China (Beijing) - musical workshops
in 2015
Participation in prestigious workshops in Canada (Clagary) - musical workshops
1st prize with honours - Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello
Confrontations in Bydgoszcz
1st prize with honurs – 4th National Polish Youth Competition for String
Instruments in Elbląg
1st prize with honours - the 2nd National Polish Cello and Double Bass
Tournament in Warsaw
in 2014
1st prize - 10th Karol and Antoni Szafranek National Polish Forum for Young
Instrumentalists in Rybnik,
1st prize - Zdzisława Wojciechowska National Polish Cello Confrontations
in Bydgoszcz.
in 2013
1st prize - J. Zarębski International Music Competition in Łomianki
Concert of Laureates, Galeria Porczyńskich - Warsaw
3rd prize - Sochaczew Young Cellist Competition in Sochaczew
Distinction – Chamber Ensemble at the International Competition in Łomian
316
1st prize - European Music Festival For Young People in Belgium
in 2012
1st prize - 4th Gdynia Confrontations for String Chamber Music
1st prize - Spring Confrontations for Ensembles in Innowrocław
GRANO PRIX – International Chamber Music Festival “Play Together” Vilnius
3rd prize - CEA National Round - Chamber Ensembles
2nd prize - 14th International Review of Chamber Ensembles - Jawor
2nd prize - 7th Forum for Young Cellists in Gdańsk
1st prize – National Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz
in 2011
Grand Prix - Chamber Ensemble - 3rd Gdynia Competition of Children’s Chamber
Music
3rd prize - Chamber Ensemble - Sochaczew Chamber Meetings
1st prize - School Competition a’Vista
CEA – National Polish Round, cello points 20
in 2010
3rd prize -National Polish Meetings of Young Cellists in Ełk,
in 2009
3rd prize - National Polish Competition for String Duets in Kętrzyn
Distinction - Cello Competition in Malbork
in 2008
3rd prize - Cello and Double Bass Competition in Malbork
317
93. Oller Małgorzata
I etap
III suity C- dur
G.2
II etap
sacherowska (1976)
2. Benjamin Britten - Sonata C- dur
III etap
D-dur op. 101
Małgorzata Oller naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku 6 lat w Państwowej
Szkole Muzycznej I stopnia im. Witolda Lutosławskiego w Starogardzie
Gdańskim. Następnie uczyła się w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II
stopnia im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku w klasie prof. Jadwigi Ewald.
Szkołę tę ukończyła z wyróżnieniem w roku 2013, a obecnie jest studentką
Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof.
Andrzeja Bauera.
Jest czynnie koncertującą solistką i kameralistką, a ponadto bierze udział w wielu
projektach orkiestrowych. Jest uczestniczką "Akademii Sinfonia Varsovia", dzięki
czemu miała okazje współpracować z takimi dyrygentami jak John Axelrod, Jerzy
Maksymiuk, Maximiano Valdes.
Na swoim koncie ma osiągnięcia zarówno kameralne jak i solistyczne.
Uczestniczyła w lekcjach mistrzowskich m.in. u prof. Stanisława Firleja, prof.
Kazimierza Michalika, Michaela Flaksmana, Romana Jabłońskiego, Reinharda
Latzko.
Małgorzata Oller started to play the cello at the age of 6 at the Witold
Lutosławski Lower Level State School of Music in Starogard Gdański. Next she
learnt at the Feliks Nowowiejski Lower and Upper Level School of Music
in Gdańsk, in the class of Jadwiga Ewald. She completed the school with
318
honours in 2013, and at the moment she is studying at the Fryderyk Chopin
University of Music in Warsaw, in the class of Prof. Andrzej Bauer.
She takes part in concerts as a soloist and chamber musician, and in addition,
she is involved in many orchestra projects. She is a participant in the “Sinfonia
Varsovia Academy”, thanks to which she had an opportunity to co-operate with
such conductors as John Axelrod, Jerzy Maksymiuk, Maximiano Valdes.
Her achievements have already been as a soloist and as a chamber musician.
She has participated in master classes, among others, with Prof. Stanisław Firlej,
Prof. Kazimierz Michalik, Michael Flaksman, Roman Jabłoński, Reinhard Latzko.
319
94. Orłowska Maria
I etap
3. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G17
II etap
2. Benjamin Britten - Sonata C- dur op. 65
3. Andrzej Bauer- Duotone
III etap
Maria Orłowska jest obecnie studentką klasy wiolonczeli u prof. A. Bauera i as.
B. Koziaka w Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
Urodzona w 1992 roku w Bydgoszczy, grę na wiolonczeli zaczęła w wieku 6 lat
w Państwowym Zespole Szkół muzycznych im. A. Rubinsteina w swoim
rodzinnym mieście. W latach 2011-2013 studiowała w Norges Musikkhøgskole
w Oslo u prof. Aage Kvalbeina i as. Audina Sandvika. Swe umiejętności
doskonaliła pod okiem wybitnych pedagogów na kursach muzycznych w kraju
i za granicą. Brała udział w licznych projektach solowych, orkiestrowych oraz
kameralnych.
Currently, Maria Orłowska is a student in the cello class of Prof. A. Bauer and
Asst. Prof. B. Koziak at the F. Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz.
She was born in Bydgoszcz in 1992; she started to learn the cello when she was
6 at the A. Rubinstein State Group of Schools of Music in her home town.
Between 2011 and 2013 she studied at Norges Musikkhøgskole in Oslo with Prof.
Aage Kvalbein and Asst. Prof. Audin Sandvik. She has been improving her skills
under the supervision of outstanding tutors at music courses in Poland and
abroad. In addition, she has taken part in several solo, orchestra and chamber
music projects.
320
95. Piątkowska Kamila Magdalena
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata C- dur G.17
II etap
2. Dymitrij Szostakowicz- Sonata d- moll op. 40
III etap
Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku 12 lat. W 2012 roku z wyróżnieniem
ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną w Częstochowie w klasie Siergieja
Rysanova. W tym czasie uczestniczyła w wielu konkursach i kursach, gdzie m.in.
zdobyła II nagrodę na bydgoskich Konfrontacjach Wiolonczelowych (2012 r.),
oraz wraz z triem zdobyła wyróżnienie na Konkursie Zespołów Kameralnych
w Sochaczewie(2011 r.). Swoje umiejętności doskonaliła pod okiem wybitnych
pedagogów jak : Tomasz Strahl, Jeroen Reuling, Roman Jabłoński, Kazimierz
Michalik, Stanisław Firlej, czy Arto Noras.
W 2012 r. zadebiutowała z orkiestrą Filharmonii Częstochowskiej wykonując pod
batutą Tomasza Chmiela utwór P. Czajkowskiego p. t. Pezzo Capricioso. Ponadto
brała udział w licznych projektach orkiestrowych m. in: I Culture Orchestra, gdzie
umiejętności orkiestrowe szlifowała u koncertmistrza Manchester Symphony
Orchestra- Nicholasa Trygstada oraz Santander Orchestra, gdzie piecze nad
grupą wiolonczel sprawował Robert Nagy (koncertmistrz Wiener Philharmoniker).
Z orkiestrami pracowali wybitni dyrygenci : Kirill Karabits (ICO), Krzysztof
Penderecki oraz John Axelrod (SO).
W 2012 r. została stypendystką Fundacji Edukacyjnej Przedsiębiorczości. Z tej
okazji na zaproszenie żony Prezydenta RP Anny Komorowskiej, zagrała koncert
w Belwederze. Obecnie studiuje w klasie prof. Tomasza Strahla oraz mgr Rafała
Kwiatkowskiego na Uniwersytecie Muzycznym F. Chopina w Warszawie.
321
She started to play the cello at the age of 12. In 2012 she completed the
General School of Music in Częstochowa, the class of Siergiey Rysanov. At the
time she participated in a lot of competitions and courses, at which she won the
2nd prize at the Chello Confrontations in Bydgoszcz (2012), and with a trio she
won a distinction at the Competition for Chamber Ensembles in Sochaczew
(2011). She has been improving her skills under the supervision of such tutors
as: Tomasz Strahl, Jeroen Reuling, Roman Jabłoński, Kazimierz Michalik,
Stanisław Firlej, or Arto Noras.
In 2012 she made her debut with the orchestra of the Częstochowa Philharmonic
and performed the piece Pezzo Capricioso by P. Tchaikovsky under the baton
of Tomasz Chmiel. In addition, she has taken part in several orchestra projects
e.g.: I Culture Orchestra, at which she mastered her skills with the
concertmaster of the Manchester Symphony Orchestra - Nicholas Trygstad and
Santander Orchestra, at which the cello section was conducted by Robert Nagy
(concertmaster of Wiener Philharmoniker). The orchestras have been conducted
by outstanding conductors: Kirill Karabits (ICO), Krzysztof Penderecki or John
Axelrod (SO).
In 2012 she became a holder of the scholarship from the Foundation
of Educational Entrepreneurship. On this occasion, on an invitation from the wife
of the President of the Republic of Poland, Anna Komorowska, she played
a concert in Belweder. At the moment she is studying at the Fryderyk Chopin
University of Music, in the class of Prof. Tomasz Strahl and Rafał Kwiatkowski.
322
96. Podgórski Jacek
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata nr 2 c- moll G.17
II etap
2. Johannes Brahms - Sonata F- dur op. 99
3. Witold Lutosławski - Grave – Metamorfozy na
III etap
Urodziłem się 7 września w 1995 roku w Krakowie. Od najmłodszych lat miałem
styczność z muzyką, lecz regularną edukację artystyczną rozpocząłem w wieku
pięciu lat w krakowskim przedszkolu muzycznym Preludium. Następnie
kontynuowałem ją w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. im. I. J.
Paderewskiego w Krakowie, w klasie wiolonczeli mgr. Krzysztofa Wójtowicza.
W 2005 r. zdobyłem wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie wiolonczelowym
w Kłodzku.
W 2009 r. rozpocząłem naukę w POSM. II st. im F. Chopina w Krakowie, w klasie
wiolonczeli mgr. Jacka Kociubana. W 2010 r. uczestniczyłem w tourne po Francji
wraz z orkiestrą Camerata di Cracovia i znanym flecistą francuskim Jeanem
Pierrem Mengue. W 2011 przeniosłem się do POSM II st. im. M. J. Żebrowskiego
w Częstochowie i tam rozpocząłem naukę wiolonczeli u Siergieja Rysanova.
W 2011r. zdobyłem wyróżnienie na XXI Międzynarodowym Konkursie
Wiolonczelowym Heranova w Usti nad Orlicą – Czechy, III miejsce na
Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych w Bydgoszczy. W lutym 2012
w Legnicy brałem udział jako reprezentant POSM II st. im. M. J. Żebrowskiego
w Częstochowie w Makroregionalnych Przesłuchaniach Wiolonczel i Kontrabasów
i przeszedłem do etapu ogólnopolskiego, w których uzyskałem wyróżnienie.
W maju 2012 otrzymałem 4 nagrodę
na Ogólnopolskich Konfrontacjach
wiolonczelowych w Bydgoszczy w V kategorii wiekowej.
Od 2009 do 2011 swój warsztat wiolonczelowy doskonaliłem również na Kursach
Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie pod okiem znanych profesorów
m.in. u prof. Andrzeja Orkisza i prof. Clausa Reinharda oraz w klasie kameralnej
323
prof. Doroty Sosnowskiej i u Dariusza Smolarskiego. W 2013 roku brałem udział
w VIII Warsztatach Muzycznych w Kołobrzegu u prof. Kazimierza Michalika oraz
u prof. Lidii Grzanki-Urbaniak, także na Warsztatach Muzycznych w Płocku u prof.
Andrzeja Orkisza oraz u Marcina Zdunika. W 2014 brałem udział w projekcie
"Młoda filharmonia Aukso".
Obecnie studiuję na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie wiolonczeli dr hab.
Adama Klocka i klasie kameralistyki dr Barbary Łypik-Sobaniec i dr hab.
Sławomira Cierpika. W październiku 2015 r. otrzymałem wraz z moim zespołem
"The Flaneurs Piano Trio" prestiżowe stypendium niemieckiej fundacji Hans und
Eugenia Jutting.
Born in Cracow on 7 September 1995. Since a very young age he had contact
with music, but he started his regular artistic education at the age of five at the
Preludium musical nursery school in Cracow. Then he continued his education
at the I. J. Paderewski Lower Level School of Music in Cracow, in the cello class
of Krzysztof Wójtowicz. In 2005 he received a distinction at the National Polish
Cello Competition in Kłodzko.
In 2009 he started learning at the F. Chopin Upper Level State School of Music
in Cracow, in the cello class of Jacek Kociuban. In 2010 he participated in a tour
of France with the Camerata di Cracovia orchestra and a well-known French
flutist, Jean Pierre Mengue. In 2011 he moved to the M. J. Żebrowski Upper Level
State School of Music in Częstochowa and he learnt the cello there with Siergiey
Rysanov.
In 2011 he won a distinction at the 21st International Cello Competition
Heranova in Usti n/Orlica - the Czech Republic, 3rd prize at the National Polish
Cello Confrontations in Bydgoszcz. In February 2012 he took part, as
a representative of the M. J. Żebrowski Upper Level State School of Music
in Częstochowa, in Macroregional Auditions for Cellos and Double Basses
in Legnica and he was admitted to the national Polish round, at which he
obtained a distinction. In May 2012 he received the 4th prize at the National
Polish Cello Confrontations in Bydgoszcz in the 5th age category.
From 2009 to 2011 he improved his cello skills at the Zenon Brzewski Music
Courses in Łańcut under the supervision of well known tutors e.g. Prof. Andrzej
Orkisz and Prof. Claus Reinhard and in the chamber class of Prof. Dorota
Sosnowska and with Dariusz Smolarski. In 2013 he took part in the 8th Music
Workshops in Kołobrzeg with Prof. Kazimierz Michalik and with Prof. Lidia
Grzanka-Urbaniak, also at the Music Workshops in Płock with Prof. Andrzej Orkisz
and with Marcin Zdunik. In 2014 he took part in the “Aukso Young Philharmonic”
project.
324
Currently, he is studying at the Academy of Music in Cracow with Adam Klocek,
PhD and in the chamber class of Barbara Łypik-Sobaniec, PhD and Sławomir
Cierpik, PhD. In October 2015 he won with his ensemble, "The Flaneurs Piano
Trio”, a prestigious scholarship of the German foundation Hans und Eugenia
Jutting.
325
97. Przybyszewska Antonina
I etap
2. Luigi Boccherini - Sonata A- dur G13
3. Jan Sebastian Bach- Preludium z III Suity C- dur
II etap
2. Claude Debussy - Sonata d - moll
3. Krzysztof Penderecki - Divertimento
III etap
Studentka IV roku w klasie prof. Piotra Hausenplasa w UMFC w Warszawie. Brała
udział w licznych konkursach, m.in jest laureatką I miejsc w kategoriach solo,
zespoły kameralne, oraz muzyka współczesna na VI Międzynarodowym Konkursie
Giovani Musicisti w Treviso we Włoszech, IV miejsca na III Ogólnopolskim
Turnieju Wiolonczelowym w Warszawie, I miejsca na X Międzynarodowym
Konkursie im. J. Zarębskiego (solo, oraz z Szymanowski Piano Trio), II miejsca
na Ogólnopolskich Konfrontacjach Wiolonczelowych w Sochaczewie, I miejsca
na Ogólnopolskim Młodzieżowym Konkursie Instrumentów Smyczkowych
w Elblągu i III miejsca w Ogólnopolskim Konkursie im. Z. Wojciechowskiej
w Bydgoszczy.
Razem z Szymanowski Piano Trio zdobyła w ubiegłym roku wyróżnienie na
Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. J. Brahmsa, natomiast
w obecnym roku zespół przeszedł do finału na XXV Konkursie Societa Umanitaria
w Mediolanie. Razem z triem została zaproszona na kursy kameralne
w Niemczech, oraz Szwajcarii z Guarneri Trio Praga. Antonina została przyjęta do
Akademii Sinfonia Varsovia na rok 2015/2016, z którą miała okazję grać na
festiwalach Szalone Dni Muzyki w Nantes, oraz na Festiwalu W. Lutosławskiego
Łańcuch XII.
Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2012 roku.
Uczestniczyła w kursach mistrzowskich u profesorów takich jak Andrzej Zieliński,
Andrzej Orkisz, Andrzej Bauer, Piotr Hausenplas, Jacob Shaw, Marek Jerie,
Kazimierz Michalik, kwartet Camerata i Royal String Quartet. Występowała
326
w Studio Koncertowe Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego, na Zamku
Królewskim, Kościele Środowisk Twórczych, pałacu w Jabłonnie czy w Muzeum
Pałacu w Wilanowie, Muzeum Narodowym, oraz w Mazowieckim Instytucie
Kultury – Scena Elektoralna.
A 4th-year student in the class of Prof. Piotr Hausenplas at the Fryderyk Chopin
University of Music in Warsaw. She has taken part in several competitions,
among others, she is a laureate of the 1st prizes in the categories of solo,
chamber ensembles and contemporary music at the 6th Giovani Musicisti
International Competition in Treviso in Italy, the 4th prize at the 3rd National
Polish Cello Tournament in Warsaw, the 1st prize at the 10th J. Zarębski
International Competition (solo and with Szymanowski Piano Trio), the 2nd
prize at the National Polish Cello Confrontations in Sochaczew, the 1st prize
at the National Polish Youth Competition of String Instruments in Elbląg and the
3rd prize at the Z. Wojciechowska National Polish Competition in Confrontations
in Bydgoszcz.
Last year, together with the Szymanowski Piano Trio, she won a distinction at the
J. Brahms International Chamber Music Competition, and this year the trio has
been admitted to the final of the 25th Societa Umanitaria Competition
in Mediolan. She was invited, together with the trio, to chamber competitions
in Germany and Switzerland with Guarneri Trio Prague. Antonina was admitted
to the Sinfonia Varsovia Academy for the year 2015/2016, with which she had
an opportunity to play at Szalone Dni Muzyki festivals in Nantes, and at the
W. Lutosławski Festival, Łańcuch XII.
A holder of the scholarship from the Minister of Culture and National Heritage
in 2012. She has partipated in master courses with such tutors as Andrzej
Zieliński, Andrzej Orkisz, Andrzej Bauer, Piotr Hausenplas, Jacob Shaw, Marek
Jerie, Kazimierz Michalik, Camerata Quartet and Royal String Quartet. She has
performed at the W. Lutosławski Concert Studio of the Polish Radio, at the Royal
Castle, at Kościół Środowisk Twórczych, palace in Jabłonna or at the Museum
of the Palace in Wilanów, the National Museum, and at the Mazowiecki Institute
for Culture - Elektoralna Stage.
327
98. Rosiak Emilian
I etap
2. Dawid Popper - Etiuda nr 9 op. 73
II etap
2. Cesar Frank - Sonata A-dur
III etap
Urodziłem się w 1996 roku. Zacząłem grać na wiolonczeli w wieku siedmiu lat.
Moim pierwszym nauczycielem była pani Marzena Korzycka, a następnie pani
Katarzyna Kamer. Ukończyłem Zespół Państwowych Ogólnokształcących Szkół
Muzycznych im. Grażyny Bacewicz w Warszawie w klasie profesora Michała
Nyżnyka i pana Dominika Płocińskiego. Obecnie jestem studentem Akademii
Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie profesora Andrzeja
Bauera oraz ad. dr Bartosza Koziaka. Często pobieram lekcje u profesora
Tomasza Strahla, profesora Piotra Hausenplasa. Uczestniczyłem w kursach
muzycznych m. in. w Busko-Zdroju, w Łańcucie, Warszawie, gdzie pracowałem
pod opieką takich wiolonczelistów jak: Ole Eirik Ree, Claus Reichardt, Jacob
Shaw.
W 2013 roku otrzymałem wyróżnienie na Ogólnopolskich Konfrontacjach
Wiolonczelowych im. Zdzisławy Wojciechowskiej w Bydgoszczy, rok później na
tym samym konkursie zdobyłem trzecie miejsce, w 2015 roku na VI
Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym w Sochaczewie zająłem również
trzecią nagrodę.
W 2014 roku zadebiutowałem występem z orkiestrą na Uniwersytecie Muzycznym
im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W roku 2015 wraz z pianistą Karolem
Sawickim zagrałem na uroczystości , "Gala Szkoła Dialogu'", która miała miejsce
w Teatrze Wielkim (Operze Narodowej) w Warszawie. Występowałem również na
Zamku Królewskim w Warszawie, w Zamku w Łańcucie, a także w Niemczech,
Belgii oraz Austrii.
328
Posiadam w domu bogate instrumentarium i często gram na różnych
instrumentach wzbogacając się o ciekawe brzmienia, barwy, efekty, które potem
staram się osiągnąć na wiolonczeli. Bardzo lubię brzmienie skrzypiec, często
słucham utworów napisanych na ten instrument. Oprócz muzyki klasycznej
interesuję się też jazzem, a poza muzyką, moją ogromną pasją i miłością są
konie. W przyszłości chciałbym zostać solistą i koncertować na całym świecie ze
wspaniałymi osobami. Chcę zostać muzykiem, który będzie w stanie dać ludziom
coś, czego jeszcze nie mieli szansy przeżyć.
Born in 1996. He started to play the cello at the age of seven. His first teacher
was Marzena Korzycka, and then Katarzyna Kamer. He completed the Grażyna
Bacewicz Group of State Schools of Music in Warsaw, the class of Prof. Michał
Nyżynek and Dominik Płociński. Now he is a student of the Feliks Nowowiejski
Academy of Music in Bydgoszcz, the class of Prof. Andrzej Bauer and Asst. Prof.
Bartosz Koziak, PhD. He regularly has lessons with Prof. Tomasz Strahl, Prof.
Piotr Hausenplas. He has participated in the music courses in Busko-Zdrój,
in Łańcut, Warsaw, where he has worked under the direction of such cellists as:
Ole Eirik Ree, Claus Reichardt, Jacob Shaw.
In 2013 he won a distinction at the Zdzisława Wojciechowska National Polish
Cello Confrontations in Bydgoszcz, one year later, at the same competition
he won the 3rd prize; in 2015 at the 6th National Polish Cello Competition
in Sochaczew he also won the 3rd prize.
In 2014 he made a debut performing with an orchestra at the Fryderyk Chopin
University of Music in Warsaw. In 2015, together with the pianist, Karol Sawicki,
he played at a ceremony, “Gala Szkoła Dialogu”, which took place at the Grand
Theatre (National Opera) in Warsaw. He has also played at the Royal Castle
in Warsaw, at the Castle in Łańcut, and in Germany, Belgium and Austria.
He has a rich collection of instruments and he often playes various instruments
discovering interesting sounds, tones, effects, which he later tries to obtain
playing the cello. He likes the sound of the violin, he often listens to pieces
composed for this instrument. Besides classical music, he is also interested
in jazz, and outside music, horses are his great passion and love. In the future
he would like to become a soloist and play concerts with wonderful people all
over the world. He would like to become a musician who will be able to offer
to people something they have not had a chance to experience before.
329
99. Rychwalska Elżbieta
I etap
II Suity d- moll
II etap
sacherowska (1976)
2. Cesar Franck - Sonata A- dur
3. Maciej Zieliński - Vox Humana
III etap
D-dur op. 101
Jest absolwentką Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Zabrzu w klasie
mgr. Bogny Szwajger. W 2013 roku rozpoczęła studia w Akademii Muzycznej im.
Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie wiolonczeli wykł. Łukasza Franta.
W 2016 roku została absolwentką studiów licencjackich na wyżej wymienionej
uczelni. W najbliższej przyszłości planuje kontynuować naukę u tego samego
pedagoga na studiach magisterskich.
W czasie swojej edukacji muzycznej, Elżbieta Rychwalska brała udział w licznych
kursach mistrzowskich oraz konkursach. Jest laureatką Konkursu Gitarowego
w Kielcach w 2011 roku – I miejsce (kategoria zespołów kameralnych),
IV Ogólnopolskiego Konkursu "Gitara w muzyce kameralnej" w Tychach w 2012
roku – wyróżnienie, International Competition for Young Musicians Antonio Salieri
2015, Legnago we Włoszech – I miejsce (kategoria zespołów kameralnych) oraz
V International Competition of Chamber Ensambles "Muzikinė akvarelė",
Anykščiai na Litwie. Występowała w charakterze solistki z Orkiestrą Filharmonii
Zabrzańskiej (2007, 2010, 2013) oraz z Młodzieżową Orkiestrą Symfoniczną
Fundacji Ziarno Talentu (2012).
Doskonaliła swoje umiejętności na licznych kursach mistrzowskich z takimi
wiolonczelistami jak Paweł Głombik, Tomasz Strahl, Adam Krzeszowiec,
Stanisław Firlej czy Andrzej Orkisz. W 2015 uczestniczyła w warsztatach
"Wiedeńczycy w NOSPR", prowadzonych przez Roberta Nagy. Współpracowała
z zawodowymi orkiestrami – Filharmonią Gorzowską, AUKSO, Orkiestrą
Kameralną Archetti. W 2015 roku wzięła udział w projekcie orkiestrowym
Orkester Norden, podczas którego doskonaliła swoje umiejętności orkiestrowe
330
oraz kameralne. W ramach tego projektu zagrała szereg koncertów kameralnych
i symfonicznych w Danii, Szwecji oraz Łotwie.
Od 2016 jest członkiem młodzieżowej orkiestry symfonicznej państw
nadbałtyckich – Baltic Sea Philharmonic, której dyrektorem artystycznym jest
Kristian Jarvi. Pod batutą tego dyrygenta, w ramach trasy koncertowej "Balitic
Sea Landscapes" w kwietniu 2016, występowała na Litwie, Łotwie, w Estonii,
Finlandii oraz Rosji.
She is a graduate of the Lower and Upper Level State School of Music in Zabrze,
the class of Bogna Szwajger. In 2013 she started studying at the Karol
Szymanowski Academy of Music in Katowice, the cello class of
Łukasz Frant.
In 2016 she became a graduate of the Bachelor’s degree study at the previously
mentioned academy. In the nearest future she is planning to continue learning
with the same teacher at the Master’s degree programme.
Throughout her musical education, Elżbieta Rychwalska took part in numerous
master courses and competitions. She is a laureate of the Guitar Competition
in Kielce in 2011 - 1st prize (chamber ensemble category), 4th “Guitar
in chamber music” National Polish Competition in Tychy in 2012 - distinction,
International Competition for Young Musicians Antonio Salieri 2015, Legnago
in Italy - 1st prize (chamber ensemble category) and the 5th International
Competition of Chamber Ensambles "Muzikinė akvarelė", Anykščiai in Lithuania.
She performed as a soloist with the Zabrze Philharmonic Orchestra (2007, 2010,
2013) and the Youth Symphony Orchestra of the Ziarno Talentu Foundation
(2012).
She has been improving her skills at numerous master courses with such cellists
as Paweł Głombik, Tomasz Strahl, Adam Krzeszowiec, Stanisław Firlej or Andrzej
Orkisz. In 2015 she participated in workshops "Wiedeńczycy w NOSPR”, led
by Robert Nagy. She has cooperated with professional orchestras - Gorzów
Philharmonic, AUKSO, Archetti Chamber Orchestra. In 2015 she took part in the
orchestra project Orkester Norden, during which she improved her orchestra and
chamber skills. As part of this project, she played a number of chamber and
symphony concerts in Denmark, Sweden and Latvia.
Since 2016 she has been a member of the symphony orchestra of Baltic
countries –the Baltic Sea Philharmonic, whose artistic director is Kristian Jarvi.
She performed under the baton of this conductor, as part of the “Baltic Sea
Landscapes” concert tour of Lithuania, Latvia, Estonia, Finland and Russia in April
2016.
331
100. Sikorska Marianna
I etap
1. Jan Sebastian Bach- Preludium z II suity d- moll
2. Luigi Boccherini - Sonata nr 2 G- dur G.15
II etap
1. Witold Lutosławski - Grave – Metamorfozy na
2. Claude Debussy - Sonata d- moll
III etap
Urodziła się 19 czerwca 1991 r. w Bydgoszczy. W swoim rodzinnym mieście
ukończyła Państwowy Zespół Szkół Muzycznych im. Artura Rubinsteina, w klasie
wiolonczeli mgr Iwony Michalak. W 2010 roku rozpoczęła studia na Uniwersytecie
Muzycznym Fryderyka Chopina w klasie prof. Tomasza Strahla. W ubiegłym roku
akademickim swoje umiejętności doskonaliła na Universität für Musik und
darstellende Kunst w Wiedniu, w klasie prof. Reinharda Latzko.
Od 10 roku życia brała udział w licznych kursach oraz konkursach ogólnopolskich
i międzynarodowych, m.in.: zdobyła II miejsce na XXXI Konkursie Bachowskim
im. Stanisława Hajzera w Zielonej Górze; III nagrodę na Międzynarodowym
Młodzieżowym Konkursie Wiolonczelowym im. Kazimierza Wiłkomirskiego
w Poznaniu; I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie im. Juliusza Zarębskiego
w Łomiankach; I nagrodę na I i II Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczelowym
w Warszawie; III miejsce na Międzynarodowym Konkursie (Wettbewerb
Violoncello) w Liezen.
Podczas licznych kursów mistrzowskich pracowała m.in. pod kierunkiem: prof.
Tomasza Strahla, prof. Kazimierza Michalika, prof. Romana Jabłońskiego, prof.
Catalina Ilea, prof. Aleksandra Neustroev’a, prof. Danjulo Ishizaka. Otrzymała
certyfikat Maestro Arto Norasa oraz certyfikat prof. Natalii Szachowskiej.
Ponadto otrzymywała liczne nagrody za osobowość artystyczną – w tym Laur
Rubinsteina, dwukrotnie tytuł Osobowości Muzycznej Festival & Master Class
w Pile, a także była nominowana do nagrody Nobla Muzycznego. Rok 2015 był
przełomowym pod względem działalności koncertowej, ma za sobą między
332
innymi występ w Filharmonii Narodowej oraz została zaproszona do wspólnego
koncertu z Bartłomiejem Niziołem, Vladimirem Bukacem i Danielem Pezzottim.
Ostatnio miała okazję doskonalić swoje umiejętności jako lider wiolonczel
Santander Orchestra pracując pod okiem Maestro Krzysztofa Pendereckiego,
Maestro John’a Axelrod’a oraz Maestro Jerzego Maksymiuka.
Born in Bydgoszcz on 19 June 1991. She completed the Artur Rubinstein Group
of State Schools of Music in her family town, the cello class of Iwona Michalak.
In 2010 she started studying at the Fryderyk Chopin University of Music, in the
class of Prof. Tomasz Strahl. In the last academic year, she improved her skills
at Universität für Musik und darstellende Kunst in Vienna, the class of Prof.
Reinhard Latzko.
Since she was 10, she has been taking part in numerous courses and national
Polish and international competitions, among others: she won the 2nd prize
at the 31st Stanisław Hajzer Bach Competition in Zielona Góra; the 3rd prize
at the Kazimierz Wiłkomirski International Youth Cello Competition in Poznań;
the 1st prize at the Juliusz Zarębski International Competition in Łomianki;
the 1st prize at the 1st and 2nd National Polish Cello Tournament in Warsaw;
the 3rd prize at the International Competition (Wettbewerb Violoncello) in Liezen.
At numerous master classes she worked under the direction of: Prof. Tomasz
Strahl, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Roman Jabłoński, Prof. Catalin Ilea, Prof.
Aleksander Neustroev, Prof. Danjulo Ishizak. She has obtained the certificate
of Maestro Arto Noras and certificate of Prof. Natalia Szachowska.
In addition, she has obtained many awards for an artistic personality - including
the Rubinstein’s Laurel, twice the title of Musical Personality of Festival & Master
Class in Piła, and she has been nominated to the Musical Nobel Prize. The year
2015 was a breakthrough year in terms of her concert activity, she performed,
among others, at the Warsaw Philharmonic and was invited to perform with
Bartłomiej Nizioł, Vladimir Bukac and Daniel Pezzotti.
Recently she has had an opportunity to improve her skills as a leader of the cello
section of the Santander Orchestra when working under the supervision
of Maestro Krzysztof Penderecki, Maestro John Axelrod and Maestro Jerzy
Maksymiuk.
333
101. Sołtys Martyna
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata Esdur G 10
2. Alfredo Piatti - Kaprys nr 12
op. 25
3. Jan Sebastian Bach - Preludium
z III Suity C- dur
II etap
sacherowska (1976)
2. Fryderyk Chopin - Sonata g-moll
op. 65
3. Krzysztof Meyer - Canzona op. 56
III etap
rococo
Obecnie realizuje studia magisterskie na Akademii Muzycznej w Krakowie,
w klasie wiolonczeli dr Dominika Połońskiego. Swoje umiejętności doskonaliła
uczestnicząc w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych mi.in. przez Fransa
Helmersona, Paula Katz’a, Roberto Traininiego, Jeroena Reulinga, Michała
Dmochowskiego, Tomasza Strahla. W 2012 r zakwalifikowała się do prestiżowego
programu "Morningside Music Bridge" w Calgary, w Kanadzie. Jest laureatką
III miejsca na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Juliusza Zarębskiego
w kategorii wiolonczela solo (2014).
Aktywnie realizuje się na polu kameralistyki, grając w wielu formacjach i mając
okazję występować na znaczących festiwalach m.in. The International Music
Festival – Young Prague (2015), Festiwal Muzyka w Starym Krakowie i Lwowie
(2014, 2015), Letni Festiwal Muzyczna Korzkiew (2015).
Od 2011 r. była stypendystką Fundacji Zwierciadło i członkiem orkiestry Młoda
Polska Filharmonia, z którą odbyła kilka ogólnopolskich tras koncertowych
oraz występ na Music In Summer Air w Szanghaju.
Currently, she is studying at the Master’s degree programme at the Academy
of Music in Cracow at the cello class of Dominik Połoński, PhD. She has been
improving her skills through participation in several master courses conducted
by, among others, Frans Helmerson, Paul Katz, Roberto Trainini, Jeroen Reuling,
334
Michał Dmochowski, Tomasz Strahl. In 2012 she was admitted to the prestigious
programme, “Morningside Music Bridge” in Calgary in Canada. She is a 3rdprize laureate at the Juliusz Zarębski International Music Competition in the cello
category (2014).
She is involved in the chamber music through playing with different formations
and performing at such significant festivals as the International Music Festival –
Young Prague (2015), Festival of a Musician in Old Cracow and Lvov (2014,
2015), Muzyczna Korzkiew Summer Festival (2015).
Since 2011 she has been a holder of the scholarship of the Zwierciadło
Foundation and a member of the Young Poland Philharmonic, with which she
made a few concert tours of Poland and performed at the Music in Summer Air
in Shanghai.
335
102. Sompolińska Julia
I etap
1. Luigi Boccherini – Sonata G-dur G5
2. Alfredo Piatti – Caprice no. 12 op. 25
3. Jan Sebastian Bach – Preludium z III suity na
wiolonczelę solo C-dur
II etap
1. Witold Lutosławski – Wariacja Sacherowska
2. Witold Lutosławski – Grave
3. Ceasar Franck – Sonata A-dur
III etap
Józef Haydn - Koncert D-dur op. 101
Julia Sompolińska, urodzona 05.12.1992 r. w Poznaniu. Studentka wiolonczeli
profesora Stanisława Firleja we Wrocławiu. Laureatka licznych konkursów,
między innymi: w roku 2012-Pierwszej Nagrody na Międzynarodowym Konkursie
Scharwenkowskim w Szamotułach, w roku
2010- Drugiej Nagrody na
Przesłuchaniach Wiolonczelistów CEA w Warszawie, oraz Pierwszej Nagrody na
Konkursie Muzycznym im. J. Zarębskiego w Łomiankach, w latach 2007, 2008 Wyróżnienia na Konkursach Bachowskich w Zielonej Górze. Uczestniczyła
w licznych kursach mistrzowskich prowadzonych przez najwybitniejszych
profesorów wiolonczeli – prof. Markusa Nyikosa, prof. Markusa Moellenbecka,
prof. Andrzeja Bauera, prof. Kazimierza Michalika, prof. Tomasza Strahla,
prof. Pawła Głombika.
Julia Sompolińska, born on 4 December 1992 in Poznań. A cello student
of Professor Stanisław Firlej in Wrocław. A laureate of several competitions,
among others: in 2012 - the first prize in the Scharwenkowski International
Competition in Szamotuły; in 2010 - the 2nd prize at the CEA Auditions
for Cellists in Warsaw, and the first prize at the J. Zarębski Competition
in Łomianki, in the years 2007, 2008 - distinctions at the Bach Competitions
in Zielona Góra. She has participated in numerous master classes led by the
most outstanding cello tutors - Prof. Markus Nyikos, Prof. Markus Moellenbeck,
Prof. Andrzej Bauer, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Tomasz Strahl, Prof. Paweł
Głombik.
336
103. Sporniak Filip
I etap
G 4 na wiolonczelę i bassso Continuo
op. 25
z II Suity d- moll
II etap
sacherowska (1976)
2. Johannes Brahms - Sonata e- moll
op. 38
3. Filip Sporniak - Milczenie
III etap
D-dur op. 101
Filip Sporniak – student II roku Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina
w klasie wiolonczeli prof. Tomasza Strahla. Jest absolwentem OSM I st. im. I. J.
Paderewskiego oraz POSM II st. im. F. Chopina w Krakowie w klasie mgr Jacka
Kociubana. Od 2012 próbuje również swoich sił w kompozycji.
Filip Sporniak jest laureatem ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów
wiolonczelowych m.in: II miejsce - Ogólnopolskie Przesłuchania Uczniów Szkół
Muzycznych I i II st. Centrum Edukacji Artystycznej (2014), II miejsce VI Ogólnopolski Konkurs Wiolonczelowy w Sochaczewie (2015), II miejsce –
Ogólnopolskie Konfrontacje Wiolonczelowe im. Z. Wojciechowskiej – (Bydgoszcz,
2015); kameralnych – wraz z kwartetem i kwintetem: I miejsce - XVII
Międzynarodowy Konkurs „TALENTS FOR EUROPE” (Słowacja, 2013), I miejsce 12. Międzynarodowy Konkurs Młodych Muzyków „Luigi Zanuccoli” (Włochy,
2014); IV miejsce - III Turniej Kameralny (Bydgoszcz, 2016); oraz konkursów
kompozytorskich: II miejsce - XV Ogólnopolski Konkurs Kompozytorski
Uczniowskie Forum Muzyczne (Warszawa, 2014), wyróżnienie - Ogólnopolski
Konkurs Kompozytorski z okazji Światowych Dni Młodzieży (Kraków, 2015).
W czerwcu 2015 roku, w sali koncertowej Filharmonii Krakowskiej, odbył się
uroczysty koncert wyróżniających się dyplomantów POSM II ST. im. F. Chopina,
podczas którego Filip Sporniak wykonał „Pezzo Capriccioso” P. Czajkowskiego
z towarzyszeniem symfonicznej orkiestry szkolnej pod batutą mgr Macieja
Koczura. Ważnym wydarzeniem w jego życiu był również koncert z kwietnia 2016
roku, podczas którego w sali koncertowej Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka
337
Chopina zabrzmiała kompozycja Johna Tavenera pt.”Svyati” przeznaczona na
chór mieszany oraz koncertującą partię wiolonczeli.
Kompozycje autorstwa Filipa Sporniaka były wykonywane m.in. w: w siedzibie
Polskiej Akademii Nauk w Krakowie, Teatrze Groteska, Kościele św. Piotra i Pawła
w Krakowie, Bazylice Mariackiej, salach koncertowych Filharmonii Krakowskiej
oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, a także na
Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym „Kubinska Hudobna Jesien” na Słowacji.
Filip Sporniak jest stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego,
Fundacji Pro Musica Bona, Fundacji Sapere Auso, Uniwersyteckiej Szkoły
Kształcenia Indywidualnego oraz Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci.
Filip Sporniak - 2nd-year student of the Fryderyk Chopin University of Music in
Warsaw, the cello class of Prof. Tomasz Strahl. He graduated from the I. J.
Paderewski Lower Level School of Music and the F. Chopin Upper Level School
of Music in Cracow, the class of Jacek Kociuban. Since 2012 he has been trying
his hand at composing.
Filip Sporniak is a laureate of national Polish and international cello competitions
e.g.: 2nd prize - national Polish Auditions for Students from Schools of Music
at the Centre for Artistic Education (2014), 2nd prize - 6th National Polish Cello
Competition w Sochaczew (2015), 2nd prize – Z. Wojciechowska National Polish
Cello Confrontations - (Bydgoszcz, 2015); chamber - with a quartet and quintet:
1st prize - 17th International Competition „TALENTS FOR EUROPE” (Slovakia,
2013), 1st prize - 12th International Competition for Young Musicians “Luigi
Zanuccoli” (Italy, 2014); 4th prize - 3rd Chamber Tournament (Bydgoszcz,
2016), and composers’ competitions: 2nd prize - 15th National Polish
Composers’ Competition - School Forum of Music (Warsaw, 2014), a distinction National Polish Composers’ Competition on the occasion of the World Youth Days
(Cracow, 2015). In June 2015, at the concert hall of the Philharmonic in Cracow,
there was an official concert of outstanding graduates from the F. Chopin School
of Music, at which Filip Sporniak played “Pezzo Capriccioso” by P. Tchaikovsky
with the accompaniment of the school symphony orchestra under the baton
of Maciej Koczur. An important event in his life was also a concert in April 2016,
at which, “Svyati” composed by John Tavener for a mixed choir and a cello part
sounded at the concert hall of the Fryderyk Chopin University of Music.
Pieces composed by Filip Sporniak were performed, amon others, at: the Polish
Academy of Sciences in Cracow, the Groteska Theatre, St. Peter and Paul
Church in Cracow, the St. Mary’s Basilica, the Cracow Philharmonic concert halls
and the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, as well as the
International Music Festival “Kubinska Hudobna Jesien” in Slovakia.
338
He is a holder of the scholarship from the Minister of Culture and National
Heritage, the Pro Musica Bona Foundation, the Sapere Auso Foundation, the
Univeristy School of Individual Training and the Polish Children’s Fund.
339
104. Stasiewicz Katarzyna
I etap
G 17
op. 25
z III Suity C- dur
II etap
sacherowska (1976)
2. Witold Szalonek - Sonata
3. Krzysztof Penderecki - Capriccio
per Siegfried Palm na wiolonczelę solo
III etap
D-dur op. 101
Ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II stopnia im. Zenona Brzewskiego
w Warszawie, w klasie wiolonczeli prof. Tomasza Strahla. Obecnie studiuje na
Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof.
Andrzeja Bauera. Laureatka wielu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych
w zakresie gry solowej i kameralnej.
Wiolonczelistka odbyła liczne kursy solowe u wielu wybitnych artystów –
Kazimierza Michalika, Denisa Severina, Alexandera Neustroeva, Reinhardta
Latzko, Alexandra Geberta oraz kameralne – prowadzone przez Alexandra
Bondurianskiego, Paulo Pacheco, Dalię Balsyte, Kwartet Camerata oraz Royal
String Quartet.
W latach 2006-2009 współpracowała z warszawską Akademią Teatralną im.
Aleksandra Zelwerowicza. Brała udział między innymi w spektaklu "Mp3"
w reżyserii Mariusza Benoit. W latach 2013-2016 współtworzyła wraz ze
skrzypaczką Aleksandrą Szlagą i pianistą Igorem Kretem trio fortepianowe, które
przez trzy lata wspólnej pracy, koncertów w Polsce i za granicą otrzymało wiele
bardzo dobrych recenzji i zdobyło ogromną sympatię publiczności, jak również –
na koniec działalności – stypendium Banku Société Générale, umożliwiające
nagranie płyty.
Wiolonczelistka prowadzi aktywną działalność koncertową. Jako solistka
i kameralistka wystąpiła m. in. w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im.
340
Witolda Lutosławskiego, Sali Balowej Zamku w Łańcucie, Sali Wielkiej Zamku
Królewskiego w Warszawie, w siedzibie orkiestry Sinfonia Varsovia podczas
festiwalu Letnie Koncerty na Grochowskiej a także między innymi w Szwajcarii,
na Łotwie, we Włoszech, Austrii, Słowacji, Danii, Kanadzie oraz na Węgrzech.
She graduated from the Zenon Brzewski Upper Level School of Music in Warsaw,
the cello class of Prof. Tomasz Strahl. At the moment she is studying at the
Fryderyk Chopin University of Music, in the class of Prof. Andrzej Bauer. She is
a laureate of several international and national Polish competitions in solo and
chamber music.
The cellist has made a lot of solo courses with many outstanding artists Kazimierz Michalik, Denis Severin, Alexander Neustroev, Reinhardt Latzko,
Alexander Gebert and chamber courses – conducted by Alexander Bondurianski,
Paulo Pacheco, Dalia Balsyte, Camerata Quartet and the Royal String Quartet.
From 2006 to 2009 she co-operated with the Theatre Academy of Aleksander
Zelwerowicz in Warsaw. She has taken part among others in the Mp3 play
directed by Mariusz Benoit. Between 2013 and 2016 she co-created with the
violinist, Aleksandra Szlaga, and the pianist, Igor Kret, a piano trio, which for
three years of co-operation, concerts in Poland and abroad, received many very
good reviews and liking of the audience, and - at the end of their activity a grant from the Société Générale bank, which enabled them to record a CD.
The cellist actively gives concerts. She has performed as a soloist and chamber
musician at the W. Lutosławski Concert Studio of the Polish Competition, the
Ballroom of the Castle in Łańcut, the Great Hall of the Royal Castle in Warsaw,
at the seat of the Sinfonia Varsovia orchestra at the Summer Concerts
in Grochowska Str. festival and, among others, in Switzerland, Latvia, Italy,
Austria, Slovakia, Denmark, Canada and Hungary.
341
105. Sydor Marcelina
I etap
1. Jan Sebastian Bach - Preludium z II Suity d- moll
II etap
III etap
Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w Państwowej Szkole Muzycznej I i II
stopnia im. Witolda Lutosławskiego w Nysie, w klasie mgr Mirosławy Krośniak.
Już na tym etapie edukacji odnosiła swoje pierwsze sukcesy na konkursach
regionalnych i ogólnopolskich, zarówno jako solistka, kameralistka, jak
i w dyscyplinach ogólnomuzycznych.
Po ukończeniu szkoły II stopnia podjęła studia instrumentalne na Akademii
Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, w klasie prof. Urszuli MarciniecMazur. Ukończyła je w 2014 roku z wynikiem bardzo dobrym. Swoje umiejętności
doskonaliła też na wielu kursach mistrzowskich, pracując pod kierunkiem takich
pedagogów jak Tomasz Strahl, Piotr Hausenplas, Stanisław Firlej, Judith Ermert,
Michał Dmochowski, Tilmann Wick, Armonas Rimantas.
Jest laureatką wielu konkursów, m. in. III nagrody na I Ogólnopolskim Turnieju
Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie (2012), Wyróżnienia na XII
Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych w Jaworze (2010).
Jako muzyk orkiestrowy współpracuje z różnymi orkiestrami; występowała pod
batutą dyrygentów takich jak Jerzy Salwarowski, Marzena Diakun, George
Tchitchinadze, z którymi koncertowała na scenach Polski i Europy, m.in.
w Filharmonii Berlińskiej.
She started her cello education at the Witold Lutosławski Lower and Upper Level
State School of Music in Nysa, the class of Mirosława Krośniak. Already at this
early stage of education, she achieved her first successes both at regional and
342
national Polish competitions, both as a soloist and chamber musician, and
in general music fields.
Having completed the upper level school of music, she started studying at the
Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław, the class of Prof. Urszula MarciniecMazur. She completed the studies with a very good result in 2014. She has been
improving her skills at many master courses, working under the direction of such
teachers as Tomasz Strahl, Piotr Hausenplas, Stanisław Firlej, Judith Ermert,
Michał Dmochowski, Tilmann Wick, Armonas Rimantas.
She is a laureate of many competitions, e.g. the 3rd prize at the 1st National
Polish Cello and Double Bass Tournament in Warsaw (2012), a distinction at the
12th International Review of Chamber Ensembles in Jawor (2010).
As an orchestra musician she co-operates with various orchestras; she has
performed under the baton of conductors such as Jerzy Salwarowski, Marzena
Diakun, George Tchitchinadze, with whom she gave concerts on stages in Poland
and Europe, e.g. at the Berlin Philharmonic.
343
106. Szałkiewicz Wojtek
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata nr 2 G- dur G.15
II etap
2. Richard Strauss - Sonata F- dur op. 6
3. Witold Lutosławski - Grave – Metamorfozy na wiolonczelę i fortepian
III etap
344
107. Topp Monika
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata c- moll bis
2. David Popper- Etiuda op. 73 nr 20
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z IV suity Es - dur
II etap
2. Siergiej Prokofiew - Sonata C- dur op.119
3. Jerzy Bauer - Sonata w jednej części
III etap
Jest studentką II roku studiów magisterskich na Akademii Muzycznej im. Feliksa
Nowowiejskiego w Bydgoszczy, w klasie wiolonczeli profesora Andrzeja Bauera
i doktora Bartosza Koziaka. Uczestniczyła w międzynarodowych kursach
muzycznych, m.in. w Międzynarodowe Kursy Muzyczne im. Zenona Brzewskiego
w Łańcucie, czy Międzynarodowy Kurs Muzyczny w Opolu. Swe umiejętności
doskonaliła pod kierunkiem m.in. prof. Pawła Głombika, prof. Tomasza Strahla.
She is a second-year student of the second cycle study programme at the Feliks
Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz, the cello class of Prof. Andrzej
Bauer and Bartosz Koziak, PhD. She has participated in international music
courses e.g. the Zenon Brzewski International Music Courses in Łańcut,
or International Music Courses in Opole. She has been improving her skills under
the direction of Prof. Paweł Głombik, Prof. Tomasz Strahl.
345
108. Wiśniewska Krystyna
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata C-dur nr 17
2. David Popper- Etiuda op. 37 nr 20
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z III
suity C - dur
II etap
sacherowska (1976)
op.119
III etap
D-dur op. 101
Urodziła się 3 stycznia 1996 w Warszawie, w Polsce. Naukę na wiolonczeli
rozpoczęła w 2002 r. w Szkole Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie, u Pani
Joanny Święs. Ukończyła naukę w klasie profesora Andrzeja Orkisza
w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej Im. Zenona Brzewskiego w Warszawie
i od 2014 roku studiuje na Uniwersytet Muzyczny im. F. Chopina w Warszawie
w klasie wiolonczeli Prof. Andrzeja Bauera.
Laureatka wielu Ogólnopolskich i Międzynarodowych konkursów, między innymi:






I nagroda w IX Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów im. Karola
i Antoniego Szafranków w Rybniku (2013),
I nagroda na 24 Międzynarodowym Konkursie Flame w Paryżu (2013),
I nagroda na 7 Ogólnopolskim konkursie im. Witolda Lutosławskiego dla
dzieci i młodzieży w Warszawie (2013),
II nagroda na Międzynarodowym Konkursie im. J. Zarębskiego w Łomiankach
kat. Duet (2015),
półfinalistka 22 Międzynarodowego Konkursu im. Johannesa Brahmsa w
Poertschach (Austria) 2015,
występowała na festiwalach Łańcuch XIII oraz Talentinum (Zlin, Czechy).
Krystyna była stypendystką Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci w latach 20072014, stypendystką burmistrza miasta Marki oraz Stypendium m.st. Warszawy
im. Jana Pawła II. Stypendystka Fundacji Vide Supra (2013-2014), Fundacji
im. Teresy Sahakian (od 2013), Fundacji , "Będę Kim Zechcę". Stypendystka
Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2013/2014 ). W 2014 roku otrzymała
stypendium "Młoda Polska’".
346
Born in Warsaw on 3 January 1996. She started to learn the cello in 2002 at the
F. Chopin School of Music in Warsaw, with Joanna Święs. She completed
learning in the class of Prof. Andrzej Orkisz at the Zenon Brzewski General
School of Music in Warsaw and since 2014 she has been studying at the Fryderyk
Chopin Academy of Music in Warsaw, the cello class of Prof. Andrzej Bauer.
She is a laureate of several international and national Polish competitions:











1st prize at the Karol and Antoni Szafranek National Polish Forum for Young
Instrumentalists in Rybnik (2013),
1st prize at the 24th International Competition Flame in Paris (2013),
1st prize at the 7th Witold Lutosławski National Polish Competition for
children and youth in Warsaw (2013),
2nd prize at the J. Zarębski International Competition in Łomianki, category
of Duets (2015)
semi-finalist of the 22nd Johannes Brahms International Competition
in Poertschach (Austria) 2015,
performance at festivals Łańcuch XIII and Tolentino (Zain, Czech Republic),
a holder of the scholarship of the Polish Children’s Fund in the years 2007 2014,
a holder of the scholarship from the Mayor of Marki City and the John Paul II
Scholarship from the City of Warsaw,
a holder of the scholarship from the Vide Supra Foundation (2013-2014),
Teresa Sahakian Foundation (since 2013), “Będę Kim Zechcę “Foundation ,
a holder of the scholarship from the Minister of Culture and National
Heritage (2013/2014).
In 2014 she obtained the “Young Poland” scholarship.
347
109. Xu He
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata g- dur G 5
3. Jan Sebastian Bach - Preludium z Suity C- dur
II etap
2. Johannes Brahms - Sonata e- moll op. 38
3. Krzysztof Penderecki - Scherzo form Suite for Cello
solo
III etap
348
110. Ziemkiewicz Zofia
I etap
1. Luigi Boccherini - Sonata
c- moll G2
3. Jan Sebastian Bach- Preludium
z II suity d- moll
II etap
sacherowska (1976)
2. Richard Strauss - Sonata F- dur
op. 6
3. Eugeniusz Kanpik - Filo d'Adrianna
III etap
rococo
Jest absolwentką "Klasy talentów" w Państwowym Zespole Szkół Muzycznych im.
Artura Rubinsteina w Bydgoszczy, gdzie kształciła się pod opieką prof. Tomasza
Strahla i mgr Iwony Michalak. Obecnie jest studentką pierwszego roku na
Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie.
Brała udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez prof. Tomasza Strahla,
dr. Dominika Połońskiego, prof. Kazimierza Michalika, prof. Gottharda Poppa
(Robert Schumann Hochschule w Dűsseldorfie), prof. Arto Norasa (SibeliusAkatemia w Helsinkach), prof. Aleksandra Neustroeva, prof. Denisa Severina
(Wyższa Szkoła Muzyczna w Genewie i Graduate School of Arts w Bernie)
oraz profesorów: John Kadz (Mount Royal University Conservatory w Calgary;
The Glenn Gould School of The Royal Conservatory of Music w Toronto), Na Mula
(Central Conservatory of Music – Middle School w Pekinie), Paul Katz (New
England Conservatory w Bostonie), Andres Diaz (Southern Methodist University –
Meadows School of the Arts w Dallas).
Jest laureatką wielu konkursów, np. Grand Prix w Ogólnopolskich Przesłuchaniach
Centrum Edukacji Artystycznej oraz Grand Prix w Ogólnopolskim Turnieju
Wiolonczeli i Kontrabasu, a także stypendystką Krajowego Funduszu na rzecz
Dzieci i laureatką X edycji programu stypendialnego Ministra Kultury
i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska".
Koncertowała przed różnorodną publicznością w kraju a także za granicą –
m. in.: w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, w Filharmonii Zielonogórskiej,
349
w Studiu Koncertowym Polskiego Radia w Warszawie, w sali NOSPR
w Katowicach, w Consevatorio Profesional Pablo Sarasate w Pampelunie,
w Mount Royal University Conservatory w Calgary, w Koninklijk Conservatorium
Den Haag, w Sali Balowej Zamku w Łańcucie, w Konserwatorium w Lozannie
i w Temple de la Fusterie w Genewie.
She is a graduate of "the Class of Talents" at the Artur Rubinstein State Group
of Schools of Music in Bydgoszcz, where she learnt with Prof. Tomasz Strahl and
Iwona Michalak. Currently, she is a first-year student at the Fryderyk Chopin
Academy of Music in Warsaw.
She has taken part in master courses led by Prof.Tomasz Strahl, Dominik
Połoński, PhD, Prof. Kazimierz Michalik, Prof. Gotthard Popp (Robert Schumann
Hochschule in Dűsseldorf), Prof. Arto Noras (Sibelius-Akatemia in Helsinki), Prof.
Aleksander Neustroev, Prof. Denis Severin (Higher School of Music in Geneva and
Graduate School of Arts in Brno) and by: John Kadz (Mount Royal University
Conservatory in Calgary; The Glenn Gould School of The Royal Conservatory
of Music in Toronto), Na Mula (Central Conservatory of Music – Middle School
in Beijing), Paul Katz (New England Conservatory in Boston), Andres Diaz
(Southern Methodist University – Meadows School of the Arts in Dallas).
She is a laureate of many competitions, e.g. Grand Prix at the National Polish
Auditions of the Centre for Artistic Education and Grand Prix at the National
Polish Cello and Double Bass Tournament, and a holder of the scholarship from
the Polish Children’s Fund and a laureate of the 10th edition of the scholarship
programme of the Minister of Culture and National Heritage "Young Poland
Polka".
She performed for varied audience in Poland and abroad, e.g. at the Pomeranian
Philharmonic in Bydgoszcz, at the Philharmonic in Zielona Góra, at the Concert
Studio of the Polish Radio in Warsaw, at the hall of the Polish National Radio
Symphony Orchestra in Katowice, at the Consevatorio Profesional Pablo Sarasate
in Pampeluna, at the Mount Royal University Conservatory in Calgary,
at Koninklijk Conservatorium Den Haag, at the Ballroom in Łańcut, at the
Conservatory in Lausanne and at Temple de la Fostoria in Geneva.
350

Folder informacyjny X Międzynarodowego Konkursu Muzycznego

Transkrypt

Podobne dokumenty

Nr 4 2010-2011