Zespół wokalny Cele ogólne. 1. Kształtowanie

Transkrypt

Zespół wokalny Cele ogólne. 1. Kształtowanie
Zespół wokalny
Cele ogólne.
1. Kształtowanie zainteresowań i gustów muzycznych.
2. Umożliwienie uczniom przeżycia różnorodnych doświadczeń muzycznych.
3. Ukazanie różnorodności i bogactwa świata pieśni i piosenki.
4. Stworzenie sytuacji dającej możliwości wewnętrznego przeżywania muzyki.
5. Ukazanie rożnych funkcji muzyki: estetycznej, poznawczej, emocjonalnej, religijnej, rozrywkowej.
6. Ukazanie śpiewu jako wartościowej, w sensie poznawczym i wychowawczym, formy spędzania
wolnego czasu.
Cele szczegółowe.
1. Kształtowanie upodobań i zamiłowań muzycznych.
2. Kształcenie głosu i umiejętności posługiwania się nim.
3. Kształcenie słuchu wysokościowego, harmonicznego oraz wrażliwości intonacyjnej.
4. Wyposażenie uczniów w podstawowe umiejętności wokalne.
5. Kształcenie właściwych i pożądanych nawyków w czasie śpiewu.
6. Kształcenie nawyków związanych z obecnością na estradzie.
7. Kształtowanie postawy szacunku i tolerancji dla różnorodności gatunków i stylów muzycznych.
8. Kształcenie dykcji i barwy głosu.
9. Stopniowe poszerzanie skali głosu: (a-f2) dla zespołu wokalnego; dla solistów według
indywidualnych możliwości.
10. Przygotowanie uczniów do występów przed publicznością.
11. Kształcenie umiejętności pracy w grupie, postawy odpowiedzialności za jakość wykonania utworu,
systematyczności.
Treści kształcenia.
Treści kształcenia związane z problematyką emisji zbiorowej i indywidualnej emisji głosu.
1. Nauka piosenek z zachowaniem naturalnego głosu.
2. Stopniowe rozszerzanie skali głosu.
3. Systematyczne doskonalenie techniki śpiewu zbiorowego przez zastosowanie specjalnie dobranych
ćwiczeń i zadań.
4. Kształcenie techniki śpiewu indywidualnego przez repertuar dobrany indywidualnie dla
uczestników modułu „Studio piosenki”.
5. Kształcenie indywidualnej emisji głosu oraz umiejętności pracy z mikrofonem dla uczestników
modułu „Studio piosenki”.
6. Kształcenie umiejętności emisji głosu, korygowania intonacji w warunkach estradowych z
wykorzystaniem mikrofonów i odsłuchów (monitorów scenicznych); dla uczestników obu modułów
(„Studio piosenki” i zespół wokalny.
7. Doskonalenie intonacji poprzez ćwiczenia rozwijające wrażliwość słuchową na wysokość dźwięku.
8. Przygotowanie do śpiewu wielogłosowego poprzez śpiewanie kanonów, kwotlibetów oraz prostych
opracowań dwu i trzygłosowych.
9. Kształcenie techniki zespołowego śpiewu przez ćwiczenia wyrównujące barwę samogłosek, barwę
zespołu i poprawną dykcję.
10. Śpiewanie ćwiczeń harmonicznych w różnych trybach i tonacjach adekwatnych do
opracowywanego repertuaru.
11. Śpiewanie pieśni i piosenek w układzie dwugłosowym i trzygłosowym.
12. Kształcenie umiejętności wspierania się zapisem nutowym podczas nauki repertuaru.
13. Kształcenie pamięci przez zastosowanie różnorodnych metod zapamiętywania tekstów
opracowywanych piosenek.
Repertuar.
1. Pieśni patriotyczne, religijne i okolicznościowe.
2. Piosenki popularne i młodzieżowe
3. Piosenki i pieśni marynistyczne.
4. Opracowania pieśni artystycznych i ludowych.
5. Utwory przygotowywane na okoliczność imprez szkolnych wnikających z planu pracy szkoły.
Formy i metody pracy.
Formy:
1. Śpiew indywidualny i zbiorowy a’capella, z akompaniamentem instrumentów, z wykorzystaniem
podkładów muzycznych.
2. Zapis i dokumentacja fonograficzna wybranych utworów.
Metody:
1. Analityczno-percepcyjna – stosowana przy pracy nad utworem np. zapamiętywanie linii
melodycznej ze słuchu, przedstawienie uczniom pewnego wzoru wykonania utworu a następnie
dokonanie analizy słuchowej w celu jego zapamiętania, analizy popełnionych błędów na podstawie
nagrania wykonywanego utworu, itp.
2. Ekspresji – zapewnia uczniom zetknięcie się z dziełem artystycznym np. wysłuchanie fragmentów
opracowywanego utworu w innym wykonaniu.
3. Działań muzycznych ucznia – dotyczy śpiewu i gry na instrumencie.
4. Organizowania i rozwijania działalności muzycznej ucznia np. próby wykonawcze, własne
propozycje interpretacji utworów muzycznych, prezentowanie osiągnięć i dokonań, występy
muzyczne, nagrania utworów, integracja różnych form działań muzycznych uczniów.
Przewidywane osiągnięcia uczniów.
Program skupia się na kształtowaniu wokalnych umiejętnościach ucznia i rozwijaniu jego
samodzielności w działaniu.
Uczeń:
1. potrafi zaśpiewać w grupie piosenki i pieśni opracowane na zespół z poprawną dykcją, czystą
intonacją, dobrym podparciem oddechowym, właściwą postawą śpiewaczą;
2. potrafi realizować w grupie wokalnej partię przydzielonego mu głosu na tle innych wykonywanych
jednocześnie głosów;
3. potrafi śpiewać i rozumie harmonię wybranych kwotlibetów i kanonów;
4. potrafi śpiewać wybrane pieśni ludowe i patriotyczne solo i w przydzielonym mu głosie;
5. potrafi śpiewać kadencję i trójdźwięki triady harmonicznej na głosy;
6. potrafi śpiewać ćwiczenia emisyjne przygotowujące do śpiewu i interpretacji opracowywanych
utworów;
7. rozumie i prawidłowo interpretuje ruchy i wskazówki dyrygenckie;
8. rozumie wykonawczy język muzyki i porozumiewa się przy jego pomocy w czasie wykonawstwa i
interpretacji utworów;
9. potrafi wartościować i oceniać własne wykonania muzyczne, świadomie wprowadzać ich korektę,
doskonalić je;
10. potrafi wykonywać prawidłowo ćwiczenia kształtujące: świadome posługiwanie się oddechem;
słuch wysokościowy, barwowy, harmoniczny; poczucie rytmu; rozszerzające skalę głosu;
uwrażliwiające na: tempo, dynamikę, artykulację;
11. potrafi współpracować w grupie zjednoczonej wspólnymi celami;
12. potrafi zaakceptować i stosuje się do wszelkich reguł i zasad obowiązujących w zespole;
13. potrafi zachować się na scenie, pracować z mikrofonem i nagłośnieniem;
14. jest aktywny w działaniach indywidualnych i zbiorowych w zakresie śpiewu na terenie szkoły;
chętnie włącza się w działania muzyczne na rzecz środowiska lokalnego.
Ważnym elementem ewaluacji jest: udział solistów w konkursach wokalnych ogólnopolskich,
regionalnych i szkolnych, prezentacja uczniów podczas uroczystości szkolnych i pozaszkolnych,
wywiady prowadzone w czasie zajęć dotyczące atrakcyjności i stopnia trudności repertuaru,
samoocena członków zespołu możliwości wykonawczych na danym etapie pracy, ocena występów
wokalnych.
(zaczerpnięte z programu nauczania - autor:
Michał Orłowski
Program dodatkowych zbiorowych i indywidualnych zajęć wokalnych
pt. „Zespół wokalny i studio piosenki”
Radom 2008 r.
5.
Zajęcia twórcze z muzyką programową:
Plastyczne: tworzenie instrumentów, partytura muzyczna, „kropka-kreska-przecinek” – rysowanie do
muzyki
Zajęcia majce na celu rozwinięcie wrażliwości artystycznej dziecka, pogłębienie wyobraźni,
świadomości postrzegania, koncentracji i efektywności w pracy. Dodatkową wartością jest rozwijanie
zamiłowania do samodzielnej pracy artystycznej i wyrażania emocji poprzez kolory.
6.
Zajęcia rytmiczno - ruchowe – dla maluszków
Śpiewanie piosenek, taniec, zabawy z muzyką.
Zajęcia skupiające się na motoryce ruchowej dziecka, koncentracji i słyszeniu. Dodatkowym
elementem zajęć jest muzykoterapia.
Poziom zajęć i ćwiczeń oczywiście są dostosowane do umiejętność i poziomu pracy dzieci w różnym
wieku. Praca i nauka przez zabawę.
Opracowanie – mgr Marlena Kubacka