Opisy spektakli
Transkrypt
Opisy spektakli
A3Teatr/PL „Plan lekcji” A3Teatr celebruje minimal art codzienności, pełen absurdu, drwiny i zabawy powtarzalnością. Bazuje na realności aktu, na rodzących się emocjach jasnych, znaczących. Autorzy w tym spektaklu wracają do szkoły, do niepobrudzonego umysłu, zbiorowych śmiechów, ale też strachów, warstwowych fobii, kopniaków-dupniaków. Dzwonek niczego nie kończy. „Zmysły” „Zmysły” to surrealistyczny kabaret liryczny. Dlatego zupełnie pasują tuŚpiewające Uszy, Stepujące Gałki Oczne, Nos z Gilem, machina Ust Korali i Dłonie żonglujące słoniem - czyli główne postacie spektaklu. Zadaniem aktorów jest wpisanie się w napotkaną przestrzeń, nawiązanie kontaktu z przechodniem, zaintrygowanie go, wciągnięcie w interakcje. „Niesłychana rzecz po prostu” /dla dzieci/ Spektakl jest sceniczną wariacją na temat kultowego tekstu Jana Brzechwy. „Pchła Szachrajka”. Spektakl ten bawi dzieci i ludzi dojrzałych – każdego kto podda się żartom, każdego, kto podąży z aktorami w barwną podróż przewrotnej Pchełki. Ożywczy koktajl gry, żartów i piosenek. „Punch i Judy” /nie tylko dla dzieci/ Spektakl inspirowany najstarszym brytyjskim tekstem komedii dell’arte. Punch to rozbrykany wisus, Judy wrzaskliwa matrona. Toczą ze sobą walkę podjazdową o dowodzenie w sytuacjach, które zdarzają się wszystkim i na co dzień. Ponieważ do akcji wkraczają postaci Konia, Psa, Policjanta i Doktora – historia nabiera rozpędu i rubaszności. „Punch i Judy” zjednuje sobie publiczność ironią, ciętymi ripostami, wartką akcją i lekką fabułą, ale z podtekstem. „Tańcz!” Spektakl inspirowany muzyką Chopina. Zbliżenie nokturnów i preludiów do rytmu tanga, a więc: rytmy i pauzy. Zatrzymania, załamania, pęknięcia. Tango upadłych serc i ulotnych dusz, ukazane w minimum ruchu, bez pantomimicznych "ozdobników". Opowiadanie o relacji kobieta - mężczyzna i mężczyzna – mężczyzna, bez „filozoficznej" nadwyżki. Czeremszyna / PL „Podlaska Hodowla Muzyki Żywej” – koncert Na repertuar folkowej kapeli z Podlasia, ze wsi Czeremcha składają się pieśni ludowe śpiewane w gwarze, w nowoczesnych aranżacjach, przy użyciu bogatego instrumentarium - akordeon, mandolina, gitara, skrzypce, sopiłki, bas-bałałajka, fujara słowacka, instrumenty perkusyjne. W swoim dorobku zespół ma pięć wydawnictw fonograficznych i kilkaset koncertów w kraju i za granicą. Teatr Prób / PL „AB OVO” To zmyślona opowieść niezwykłym o spotkaniu z Kosmicznymi Wędrowcami, którzy przynoszą Nowy Początek. Futurystyczna historia przedstawiona jest za pomocą siedmiu wielkich pompowanych figur i trzynastu scenicznych obrazów. CINEMA / PL „Nie mówię tu o miłości” „Nie mówię tu o miłości” to niby sceny z życia pracowników zieleni miejskiej. Brygada kopie dół. Rozgrzebuje życie na cząstki. Aktorzy grają symultanicznie, odtwarzając proste czynności, rytmizując je i multiplikując, tak by powstał rodzaj tańca. Taneczne układy życiowe stopniowo zmieniają się w „układy ze śmiercią”, w których nikt nie jest mocny. Temat główny – śmierć i samotność – pozostaje w ukryciu. „Kabaret Olbrzymów” „Kabaret Olbrzymów” to nasycony sentymentalnymi piosenkami i scenkami spektakl, który bawi, zaskakuje zderzeniami słów i sytuacji, drwi i iskrzy od błyskotliwego humoru. Z drugiej strony prowokuje do refleksji, do spojrzenia na siebie i za siebie. Elisabeth Groot / DK “The Southsayer” Solowy performance w wykonaniu Elizabeth Groot. Artystka grając na bębnach i flecie, ożywia dawne duńskie pieśni i tańce. Za pomocą różdżek otwiera drzwi do przyszłości i odsłania jej różne wersje. Autentycznie i z humorem odgrywa role tych, którzy ośmielają się zaglądać w księgę przyszłości. Teatr Tańca NordenFra / DK „Catch the wind” Muzyczny band poprowadzi taneczną paradę czterech wiatrów, to łagodnych i poetyckich, to dynamicznych, tworząc opowieść o ludziach, którzy chcą oswoić naturę. Dzięki artystycznemu zabiegowi połączenia tańca współczesnego z elementami nordyckiej tradycji, powstało nastrojowe i barwne widowisko plenerowe. TEATR ANIMACJI FALKSHOW / PL „Bajka o Szewczyku”/dla dzieci/ Interaktywny, familijny spektakl o najbardziej znanym polskim smoku w nowej interpretacji. Przedstawienie, w formie teatru stolikowego, rozgrywa się na kolorowej skrzyni, która tworzy różne miejsca akcji. Przygodom bohaterów towarzyszy stylizowana muzyka skrzypcowa. „FALKOSHOW. Iluzja Marionetki” W przedstawieniu „FALKOSHOW. Iluzja Marionetki” Krzysztof Falkowski animuje lalkami przypominającymi celebrytów: Michaela Jacksona, Tinę Turner, Elvisa Presley’a. Wielcy świata muzyki spotykają się w jednym miejscu. Iluzja pochłania! FETA – Teatr na specjalne okoliczności / PL „Nić Ariadny” Spektakl nawiązuje do obrazu gdańskiego malarza Waldemara Marszałka, którego twórczość jest kanwą opowieści. Tytułowa „Nić Ariadny” symbolizuje wędrowanie w czasie i przestrzeni, łączy z przeszłością, umożliwia wyprawy w przyszłość i wskazuje drogę powrotną. Widowisko nasycone jest groteskową, surrealistyczną aurą. Szczudlarze w przedziwnych kostiumach, fryzurach i makijażach opowiadają poprzez wymyślne układy choreograficzne. Francois Monnet / FR Parada lalek /dla dzieci/ Parada lalek to niezwykła teatralna propozycja dla dzieci. Francuski artysta Francois Monnet zbuduje wraz z publicznością ogromne konstrukcje, w tym gigantyczne figury króla i królowej, a potem nauczy jak je obsługiwać, poruszać. Na koniec razem z dziećmi ożywią je i wprowadzą w pełen przygód teatralny świat. Kimbri Theatre/DK „Sealwoman” /nie tylko dla dzieci/ To historia o kobiecie-foce, która utraciła swą zwierzęcą skórę, i o Rasmusie, samotnym rybaku, który ukradł foczą skórę, by utrzymać przy sobie kobietę z morza, a także o ich dzieciach. Poetycki spektakl o bólu i pięknie przynależności do różnych światów, opowiedziany za pomocą gry aktorskiej, lalek i animowanych obiektów. Kapela Hałasów i Klezmerduo / PL i DK „Nomadzi kultury” – koncert i tańce Rodzinny duet wędrownych grajków z Poznania zjednoczył artystyczne siły z muzykami z Danii. Nowy kolektyw zaprasza do yurty na wędrówkę przez europejskie tradycje muzyczne. Zaprezentuje ciekawe instrumenty, pieśni lirników, melodie klezmerskie, bałkańskie, a także potańcówki - warsztaty transowych tańców korowodowych z Mołdawii, Rumunia, Bukowiny, a także tańców polskich. Khalid Tyabji / IND „Foolshow” Znakomity aktor z Indii w błazeńskiej czapce wciągnie publiczność w interaktywny performance, totalną błazenadę. W jego występach językiem komunikacji jest wesołość i wygłup, który niweczy bariery kulturowe, społeczne itd. Chodzi o serdeczny śmiech z samych siebie i o przekształcenie przestrzeni powszedniej, ulicznej, w teatralną, gdzie można zobaczyć się w zupełnie innym świetle. TEATR SZTUKI MARIANA BEDNARKA / PL „Ballada o Kwadracie” Plenerowe, zabawne i malarskie przedstawienie, dla którego inspiracją był obraz „Czarny kwadrat na białym tle” Kazimierza Malewicza. To intymna rozmowa ze słynnym malarzem jeszcze bardziej słynnego dzieła. Spektakl jest dynamicznie budowany przez aktora i specyficzną scenografię, przemyślany kostium, taniec i ruch. Poszczególne elementy są odkrywane i malowane za pomocą światła. un mimo teatro / ESP ,,Wrażliwa skóra” Autorzy przedstawienia za pomocą teatralnych środków: sztuki mimu, muzyki na żywo, przedmiotu i światła, szkicują krótkie etiudy o sytuacjach, czy też etapach psycho-fizycznych zdarzających się w życiu człowieka. Na przykład o tym jak niewidzialne uczynić widzialnym, w obojętnym znaleźć „wrażliwą skórę”… WALNY TEATR / PL „Hamlet” Adam Walny za pomocą podwodnych marionetek oraz lalek bunraku opowiada historię duchowych przygód Hamleta, który wtajemniczony w Inną Rzeczywistość i bezradny wobec własnej niedoskonałości, próbuje odnaleźć siebie, stosując grę w obłęd i gry w ogóle. „Przygody Kropli Wody” /dla dzieci/ "Przygody kropli wody" Marii Terlikowskiej to zabawna, pisana klasycznym wierszem historia dla najmłodszych o fenomenie wody. O tym jak zmienia stany skupienia i podróżuje od głębin ziemi, poprzez rzeki, morza, domy aż do chmur, by powrócić znów na ziemię. Spektakl ma charakter lekcji w laboratorium, prowadzonej przez szalonego naukowca Lwowski Akademicki Teatr Woskresinnia / UA „Wiśniowy sad” Lwowscy artyści zmierzyli się z dramatem Antoniego Czechowa Wiśniowy Sad. Spektakl porusza temat przemijania, nieuchronnej utraty miłości, przywiązania i tęsknoty. Reżyser za pomocą ciepłego liryzmu i pogodnej ironii z maestrią buduje postaci. Dzięki mistrzowskiemu operowaniu obrazem, intrygującej scenografii i walorom sztuki aktorskiej, dzieło klasyka zyskało nowy wymiar. Grupa warsztatowa Żyj z Pasją / PL „Sny” Spektakl „Sny” został pomyślany jako labirynt przenikających się historii, pozornie bez związku, ale zespolonych marzeniami śniącej głowy. Obrazy te stanowią tylko plany ludzkich emocji. Widowisko przedstawi grupa młodzieży z Podlasia, która przygotowała je na warsztatach teatralnych. Będzie to premiera i sceniczna inicjacja.