SYLABUS Założenia i cele przedmiotu
Transkrypt
SYLABUS Założenia i cele przedmiotu
SYLABUS Nazwa przedmiotu: Historia malarstwa Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Katedra: Malarstwa Kierunek: Malarstwa Poziom kształcenia: Studia podyplomowe Profil kształcenia: Ogólnoakademicki, doskonalące Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: 4 Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego zajęcia: mgr Magda Bauer Założenia i cele przedmiotu Celem przedmiotu będzie utrwalenie wiadomości w dziedzinie historii sztuki. Wykłady będą także rozszerzać wcześniej zdobytą wiedzę o kolejne wybitne nazwiska twórców z zakresu malarstwa. Cykl spotkań poświęcony będzie tematom przekrojowym, np. kształtowanie się portretu na przestrzeni wieków. Wprowadzone będą także wykłady poświęcone najważniejszym muzeom na świecie, co ma pomóc w prawidłowym lokalizowaniu najważniejszych dzieł sztuki I przygotować do samodzielnego zdobywania wiedzy. Wymagania wstępne Kwalifikacja na studia podyplomowe K_W04 Posiada wiedzę, w jaki sposób odpowiedzialnie wykorzystać nabyte podczas studiów umiejętności do dalszego rozwoju własnej osobowości artystycznej. K_W05 Posiada rozszerzoną wiedzę niezbędną do swobodnego poruszania się w obrębie podstawowych zagadnień związanych z teorią i historią malarstwa oraz podstawowymi informacjami poprawnego wyszukiwania i docierania do źródeł informacji dotyczących historii malarstwa na przestrzeni wieków. K_W06 Posiada uporządkowaną wiedzę niezbędną do właściwego rozpoznawania podstawowych trendów mody i sposobach ich wykorzystywania w projektach. Zamierzony efekt kształcenia K_W08 Zna i rozumie jak świadomie wykorzystywać wzajemne zależności zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowania. K_U4 Jest zdolny do przewidywania efektów zrealizowanego projektu w kontekście estetycznym, społecznym i kulturowym. K_K02 Jest zdolny do gromadzenia i przetwarzania informacji, które mogą być twórczo wykorzystane przy realizacji różnorodnych projektów plastycznych. K_K03 Jest zdolny do rozumienia potrzeby uczenia się przez całe życie i świadomego wykorzystywania nabytej wiedzy i umiejętności. Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS: Liczba godzin dydaktycznych i kontaktowych (w tym): Przedmiot Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K konwersatorium) Historia malarstwa W II semestr Razem W 12 12 Ć K Godziny kontaktowe Samodzielna praca słuchacza Rygor ECTS 8 108 Zo 4 R – rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną –Zo, zaliczenie – Z) Treści programowe nauczania [ treść zajęć] Wykład 1 Malarstwo mitologiczne. Prześledzimy jego rozwój od antyku - malowidła rzymskie Trzy gracje, po sztukę nowoczesną Ariadna de Chirico, surrealistyczna Danae Salvadora Dali. Malarstwo rodzajowe. Omówione będzie od scen wymalowanych na ścianach domów pompejańskich poprzez przykłady z renesansu (szczególnie niderlandzkiego), rokoka, kierunków dziewiętnastowiecznych, po malarstwo ekspresjonistów i neorealistów. Wykład 2 Malarstwo historyczne. Przegląd rozpoczniemy od mozaiki z przedstawieniem Bitwy pod Issos (IV w. p.n.e), a zakończymy Guernicą Picassa. Pejzaż. Temat malarski rozpatrywany będzie na podstawie wybranych obrazów pochodzących z różnych epok historycznych, od pejzaży antycznych, po dalekie od realizmu krajobrazy francuskich fowistów i niemieckich ekspresjonistów. Wykład 3 Kobieta oczami artysty na przestrzeni wieków. Martwa natura. Gatunek analizowany będzie na podstawie kilku przykładów malarskich od sztuki antycznej aż po współczesność. Wykład 4 Abstrakcja. Od pierwszych prac abstrakcyjnych Kandinskiego, Mondriana i Malewicza, po abstrakcje geometryczne Bridget Riley, Jess Rafaela Soto, M.C. Eschera, Juliana Stańczaka i Richarda Anuszkiewicza – dyskusja. Zagadnienia programowe nauczania: Narzędzie/ metody dydaktyczne: Większość zajęć ma charakter konwersatorium ilustrowanego przeźroczami i filmami, uzupełniany dyskusją ze studentami oraz pracą grupową. Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Metody i kryteria oceny: Egzamin ustny Wymagania końcowe: Frekwencja oraz pozytywny wynik zaliczenia pracy pisemnej. Pozytywny wynik z zaliczenia pracy pisemnej oraz frekwencja. Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia [ elementy składowe oceny w %] Większość zajęć ma charakter konwersatorium ilustrowanego przeźroczami i filmami, uzupełniany dyskusją ze studentami, pracą grupową Język wykładowy polski Literatura podstawowa: Edina Bernard, Sztuka nowoczesna, HPS 2006 Jon Thompson, Jak czytać malarstwo współczesne ,Universitas 2006 Literatura S. Wendy Beckett, Historia malarstwa, Arkady 2007 Galeria sztuki polskiej XIX wieku w Sukiennicach, Kraków 2010 A. N. Hodge: Historia sztuki. Malarstwo od Giotta do czasów współczesnych, Warszawa: Delta, 2009 Charles Sterling, Martwa natura od starożytności do XX wieku, Warszawa: Wydaw. Nauk. PWN; WAiF, 1998 Podpis prowadzącego przedmiot: Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia: ………………………………………….. ……………………………………..