plastyka i zajęcia artystyczne

PLASTYKA
Cele kształcenia
I.
Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji – percepcja sztuki.
II.
Tworzenie wypowiedzi – ekspresja poprzez sztukę.
III.
Analiza i interpretacja tekstów kultury – recepcja sztuki.
Treści nauczania i umiejętności – wymagania szczegółowe
I.
Percepcja sztuki. Uczeń:
1. 1. określa swoją tożsamość, mając poczucie związku ze śródziemnomorskim dziedzictwem kultury
i tradycją narodową, jednocześnie szanując odrębność innych kręgów kulturowych, a także
uczestniczy w życiu kulturalnym (zna wybrane krajowe placówki kultury i instytucje narodowe)
1. 2. korzysta z środków masowego przekazu oraz stosuje ich wytwory w swojej działalności
(przestrzegając
podstawowych
zasad
prawa
autorskiego
dotyczących
ochrony
własności
intelektualnej)
II.
Ekspresja poprzez sztukę. Uczeń:
2. 1. podejmuje działalność twórczą, posługując się środkami wyrazu sztuk plastycznych, innych
dziedzin sztuki (fotografia, film) i elementami formy przekazów medialnych, w kompozycji na
płaszczyźnie i w przestrzeni rzeczywistej i wirtualnej (przy zastosowaniu materiałów, narzędzi i technik
właściwych dla tych dziedzin sztuki i przekazów medialnych)
2. 2. realizuje projekty w zakresie sztuk wizualnych, w tym służące przekazywaniu informacji
dostosowanej do sytuacji komunikacyjnej oraz uczestnictwu w kulturze społeczności szkolnej i lokalnej
(stosując także narzędzia i wytwory mediów środowiska cyfrowego)
III.
Recepcja sztuki. Uczeń:
3.1. rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk plastycznych oraz umieszcza je w odpowiednim
porządku chronologicznym i w centrach kulturotwórczych, które miały zasadnicze znaczenie dla ich
powstania
3. 2. rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk plastycznych należące do polskiego
i europejskiego dziedzictwa kultury, postrzegając je w kontekście miejsca tradycji we współczesnej
kulturze, a także opisuje związki zachodzące między nimi (posługując się terminologią z zakresu danej
dziedziny sztuki)
SZCZEGÓŁOWE CELE KSZTAŁCENIA
PERCEPCJA SZTUKI
Uczeń:
-
jest przygotowany do percepcji sztuki od prehistorii do sztuki XX wieku,
a także sztuki współczesnej XXI wieku jako nowej formy ekspresji wyrazu
i realizacji plastycznej
-
czynnie
uczestniczy
w
życiu
kulturalnym
poprzez
bezpośredni
kontakt
w dziełami sztuki wszystkich dziedzin i epok w muzeach, galeriach i innych
ośrodkach
artystycznych,
a
także
w
bieżących
wydarzeniach
kulturalnych
i artystycznych
-
identyfikuje
się
z
kulturą
i
tradycją
własnego
narodu,
poznając
ją poprzez różne obszary kultury i ich wzajemne korelacje
-
posiada
poczucie
przynależności
i
związku
z
dziedzictwem
kultury
śródziemnomorskiej – poznając jej cechy, wytwory artystyczne i wpływy na kulturę
Europy i własnego narodu
-
szanuje odrębności innych kręgów kulturowych oraz wykazuje chęć ich poznania
-
korzysta z przekazów medialnych – filmów, DVD, internetu, technologii komputerowej
i cyfrowej do uzyskiwania informacji i wzbogacania własnej działalności twórczej
w tworzeniu
wypowiedzi
ustnych,
prezentacji
multimedialnych
i
wypowiedzi
plastycznych
-
potrafi samodzielnie dotrzeć do źródeł informacji na temat sztuki i zjawisk
artystycznych zawartych w książkach, podręcznikach, encyklopediach, słownikach
oraz mediach, np. internecie
-
zna nazwy i zasoby wybranych, wiodących placówek kulturalnych – galerii, muzeów
– krajowych i zagranicznych oraz potrafi odszukać informacje na ich temat w mediach
– np. w internecie
EKSPRESJA PRZEZ SZTUKĘ
Uczeń:
-
wykazuje twórczą postawę w opisie i interpretacji świata poprzez działalność
plastyczną
-
posługuje się tradycyjnymi środkami wyrazu artystycznego charakterystycznymi dla
sztuk plastycznych – plama, linia, barwa, perspektywa, forma przestrzenna itp.
w wyrażaniu własnych myśli i emocji oraz realizując zadania plastyczne
-
wzbogaca tradycyjne techniki realizacji plastycznej o inne formy takie jak: fotografia,
film oraz inne elementy przekazów medialnych – internet, programy graficzne
w kompozycjach na płaszczyźnie i w przestrzeni rzeczywistej i wirtualnej
-
umiejętnie wykorzystuje określone środki formalne do osiągnięcia zamierzonego celu
kompozycyjnego w realizacji plastycznej
-
realizuje
projekty
w
zakresie
sztuk
wizualnych
jako
rodzaju
komunikatu
pozawerbalnego – znak, plakat, informacja wizualna - wyrażonego w formie
abstrakcyjnej, przedstawiającej oraz interpretacyjnej a także za pomocą happeningu
lub performance, z użyciem konwencjonalnych środków plastycznych oraz narzędzi
mediów i wytworów środowiska cyfrowego
-
poszukuje oryginalnych rozwiązań w działaniach twórczych oraz ma możliwość
rozwoju własnych umiejętności plastycznych i eksponowania ich w postaci
indywidualnych wystaw prac lub tworzeniu wydarzeń o charakterze artystycznym na
terenie szkoły
-
potrafi dokonać samooceny i oceny pracy plastycznej innych ludzi – artystów,
rówieśników - pod względem merytorycznym i estetycznym
-
umie pracować indywidualnie oraz w grupie nad realizacją zadania o charakterze
plastycznym, twórczym
RECEPCJA SZTUKI
Uczeń:
-
rozróżnia dziedziny, style i kierunki w sztuce w porządku chronologicznym na tle
kultur, w których powstawały, przestrzeni geograficznej oraz w kontekście wydarzeń
historycznych i przemian społecznych i technologicznych
-
posiada podstawowe informacje na temat malarstwa, rzeźby, architektury oraz
przedstawicieli kierunków w sztuce od prehistorii do współczesności
-
identyfikuje dzieła sztuki danego stylu na podstawie charakterystycznych środków
warsztatowych i formalnych
-
potrafi wymienić najwybitniejszych artystów w dziejach sztuki oraz ich najsłynniejsze
dzieła
-
analizuje dzieło sztuki według jego treści, formy i ekspresji wyrazu
-
potrafi porównać dzieła sztuki opisując ich wzajemne podobieństwa i różnice
-
konstruuje wypowiedź pisemną lub ustną na temat sztuki, posługując się terminologią
plastyczną z zakresu danej dziedziny sztuki – np. barwa, perspektywa zbieżna,
powietrzna, kompozycja symetryczna, asymetryczna itp.
-
wykorzystując formalne środki wyrazu plastycznego artystów różnych kierunków
w sztuce, tworzy własną pracę plastyczną, doświadczając i poznając zasady danego
stylu
OCENA OSIĄGNIĘĆ UCZNIÓW
W zakresie dziejów sztuki oraz zadań o charakterze humanistycznych ocenie z plastyki podlega:
-
wypowiedź ustna – odpowiedź na pytanie, prezentacja
-
wypowiedź pisemna – opis, analiza dzieła sztuki, esej, wypowiedź w sprawdzianie
wiadomości, konspekt tematyczny, referat, quiz, mapa myśli, opracowanie projektu, praca
w ćwiczeniach.
W zakresie aktywności twórczej ocenie podlega:
-
wykonanie ćwiczeń rysunkowych, malarskich, rzeźbiarskich, kompozycyjnych
-
tworzenie prac plastycznych – szkiców rysunkowych, rysunków studyjnych, prac malarskich,
rzeźb, reliefów, kompozycji przestrzennych, prac graficznych, informacji wizualnych, technik
mieszanych - collage
-
wypowiedź plastyczna w formie niekonwencjonalnej – ruch, instalacja plastyczna, drama,
happening
-
wypowiedź plastyczna tworzona w technologii komputerowej i cyfrowej – programy graficzne,
fotografia, film
-
twórcza postawa w pracy nad zadaniem, własnym rozwojem oraz na rzecz grupy, zespołu
-
estetyka wykonania prac plastycznych
-
udział w życiu kulturalnym szkoły, środowiska, regionu, miasta.
KRYTERIA OCENY
OGÓLNE KRYTERIA OCENY
1.
Gotowość ucznia do indywidualnego rozwoju w zakresie twórczym, poznawczym,
komunikacyjnym i organizacyjnym.
2.
Zaangażowanie
w
pracę
twórczą
–
przygotowanie
materiałów
dydaktycznych,
plastycznych, aktywność na zajęciach, koncentracja i staranne oraz estetyczne
wykonywanie zadań.
3.
Chęć i stopień przyswojenia wiedzy z zakresu dziejów sztuki i problematyki plastycznej.
4.
Aktywność i samodzielność ucznia w rozwiązywaniu problemów i zadań plastycznych.
5.
Poziom zainteresowania sztuką – aktywne uczestnictwo w lekcji, w dyskusjach, wyrażanie
własnych poglądów i formułowanie wniosków.
6.
Wykonywanie obligatoryjnych zadań, ćwiczeń i poleceń.
7.
Organizacja własnego warsztatu pracy, porządkowanie wiedzy.
8.
Dbałość o efekt końcowy wykonanej pracy oraz zgodność z tematem i poleceniem
nauczyciela.
9.
Umiejętność korzystania z informacji i materiałów źródłowych oraz mediów.
10. Oryginalne rozwiązania problemów i zadań plastycznych oraz humanistycznych z zakresu
percepcji sztuki.
11. Zainteresowanie i posiadanie wiedzy z zakresu innych dziedzin sztuki i nauki oraz
umiejętność myślenia przyczynowo – skutkowego i kojarzenia faktów.
12. Umiejętność pracy w grupie oraz poczucie odpowiedzialności za własne i grupowe
działanie.
13. Adekwatne wykorzystywanie zdobywanej wiedzy z zakresu dziejów sztuki i środków
wyrazu artystycznego do ekspresji własnej.
14. Indywidualna dodatkowa twórczość plastyczna lub działalność kulturalna w środowisku
szkolnym i pozaszkolnym.
SZCZEGÓŁOWE KRYTERIA OCENY
Podstawą wystawienia oceny pozytywnej z plastyki jest regularna obecność ucznia na lekcjach lub
nieregularna, usprawiedliwiona.
Ocena niedostateczna
Uczeń:
-
jest z reguły nieobecny na lekcjach bez usprawiedliwienia lub nie wykazuje postawy twórczej
w działaniu na zajęciach
-
jest stale nieprzygotowany do lekcji – nie posiada wymaganych materiałów edukacyjnych
i plastycznych
-
nie wykazuje chęci zdobywania wiedzy i nie posiada minimalnych wiadomości objętych
programem z zakresu wiedzy o sztuce i problemach plastycznych
-
uzyskuje oceny niedostateczne z wypowiedzi ustnych i pisemnych oraz ze sprawdzianów
wiedzy
-
nie wykonuje poleceń nauczyciela, ćwiczeń i prac plastycznych
-
nie wykazuje woli zmiany postawy i poprawy
Ocena dopuszczająca
Uczeń:
-
bywa nieobecny na lekcji bez usprawiedliwienia
-
jest często nieprzygotowany do lekcji – nie posiada wymaganych materiałów edukacyjnych
i plastycznych
-
wykazuje minimalną postawę twórczą w działaniu na zajęciach
-
wykazuje się małą chęcią w zdobywaniu wiedzy i posiada fragmentaryczną wiedzę
z dziejów sztuki i problematyki plastycznej – potrafi wymienić niektóre kierunki w sztuce oraz
pojedyncze przykłady dzieł i ich autorów, posiada śladową wiedzę z dziedzin sztuk
plastycznych
-
ćwiczenia,
prace
plastyczne,
zadania,
polecenia
nauczyciela
wykonuje
rzadko,
często nie na temat i niestarannie
-
wykazuje mała wolę zmiany postawy i poprawy
-
nie posiada umiejętności analizy i syntezy
-
bardzo rzadko używa nomenklatury plastycznej
-
często nie odrabia prac domowych
-
posługuje się niektórymi mediami w zakresie technologii komputerowej i cyfrowej
Ocena dostateczna
Uczeń:
-
z reguły jest przygotowany do lekcji
– posiada wymagane materiały plastyczne
i edukacyjne wykazuje postawę twórczą w działaniu na lekcji
-
wykazuje się chęcią w zdobywaniu wiedzy, ale jego zasób informacji jest podstawowy
z zakresu problemów plastycznych i dziejów sztuki – potrafi wymienić część kierunków
w sztuce oraz dzieł sztuki i ich twórców, dokonuje fragmentarycznej analizy dzieła sztuki
-
posiada niepełną wiedzę z zakresu objętego programem nauczania
-
posiada małą zdolność analizy i syntezy, rzadko włącza się w dyskusję i odpowiada
poprawnie na pytania
-
zna tylko niektóre określenia plastyczne i rzadko ich używa w wypowiedzi słownej i pisemnej
-
poprawnie wykonuje ćwiczenia plastyczne, zadania lekcyjne
-
odrabia prace domowe, choć nie zawsze poprawnie
-
rzadko angażuje się w życie kulturalne klasy i szkoły
-
nie zawsze dba o estetykę wykonanych prac oraz ich zgodność z zadanym tematem
-
posługuje się częściowo technologią komputerową i cyfrową
Ocena dobra
Uczeń:
-
wykazuje postawę twórczą na lekcji i chęć do działania
-
jest zawsze przygotowany – posiada wymagane materiały edukacyjne i plastyczne
-
posiada wymaganą wiedzę programową na poziomie dobrym, chętnie się uczy; w zakresie
dziejów sztuki i problematyki plastycznej wymienia nazwy kierunków w sztuce – potrafi je
krótko charakteryzować, zna głównych przedstawicieli i ich dzieła oraz częściowo chronologię,
dokonuje częściowej analizy dzieła sztuki
-
posługuje się podstawową terminologią plastyczną w wypowiedzi ustnej i pisemnej, czasem
bierze udział w dyskusji
-
starannie i estetycznie wykonuje ćwiczenia plastyczne
-
posiada zdolność analizy i syntezy
-
odrabia poprawnie prace domowe
-
nie zawsze poprawnie i zgodnie z tematem wykonuje zadanie lekcyjne
-
czasem uczestniczy w życiu kulturalnym klasy i szkoły
-
posługuje się technologią komputerową w stopniu podstawowym
Ocena bardzo dobra
Uczeń:
-
wykazuje postawę twórczą i dużą chęć do działania na lekcji
-
jest zawsze przygotowany – posiada wymagane, czasem nadprogramowe, materiały
edukacyjne i plastyczne
-
posiada pełną wiedzę programową i dużą chęć do nauki i rozwoju osobistego; z zakresu
dziejów sztuki i problematyki plastycznej swobodnie operuje nazwami epok i ich chronologią,
potrafi wymienić wielu przedstawicieli kierunków w sztuce i ich dzieła, dokonuje analizy dzieła
sztuki
-
celowo i prawidłowo używa terminologii plastycznej w wypowiedzi ustnej i pisemnej
-
posiada zdolność analizy i syntezy oraz bierze udział w dyskusjach wyrażając swoje
poglądy i formułuje wnioski
-
starannie wykonuje ćwiczenia plastyczne i zadania lekcyjne, poszukując oryginalnych
rozwiązań problemów plastycznych
-
efekt końcowy pracy jest zawsze zgodny z tematem
-
bierze czynny udział w życiu kulturalnym klasy i szkoły, konkursach plastycznych
i pozaszkolnych wydarzeniach kulturalnych
-
posługuje się technologią komputerową i cyfrową w stopniu rozszerzonym
Ocena celująca
Uczeń:
-
wykazuje postawę twórczą i dużą chęć działania na lekcjach
-
jest zawsze przygotowany – posiada materiały edukacyjne i plastyczne wymagane,
i nadprogramowe
-
swobodnie operuje pełną wiedzą programową i ponadprogramową z zakresu dziejów
sztuki i problemów plastycznych – zna kierunki w sztuce, chronologię, wielu przedstawicieli
i ich dzieła oraz potrafi charakteryzować style w sztuce na tle społeczno – historycznym,
w kontekście innych dziedzin sztuki
-
dokonuje swobodnie syntezy i analizy problemów i zdarzeń, analizy dzieła sztuki
-
formułuje własne oryginalne poglądy i wnioski
-
czynnie bierze udział w dyskusji
-
jest zainteresowany sztuką w sposób szczególny – uczestniczy w wielu konkursach
plastycznych oraz w życiu kulturalnym klasy, szkoły, miasta, zna placówki muzealne
i galerie w Polsce i w Europie
-
prace plastyczne i zadania lekcyjne wykonuje zgodnie z tematem, a ich rozwiązania
są ciekawe i oryginalne
celowo stosuje wiedzę z zakresu dziejów sztuki i środków formalnych do własnej
-
ekspresji plastycznej
potrafi wyszukiwać informacje we wszystkich nośnikach i mediach, posługuje się
-
biegle techniką komputerową i cyfrową
zawsze odrabia prace domowe i podejmuje się dodatkowych zadań
-
OCENIANIE PROCENTOWE PRAC PISEMNYCH (sprawdzianów):
0 - 30% - ocena niedostateczna
31 – 50% - ocena dopuszczająca
51 – 69% - ocena dostateczna
70 – 85% - ocena dobra
86 – 97% - ocena bardzo dobra
98 – 100% - ocena celująca
WAGOWY SYSTEM OCENIANIA W DZIENNIKU ELEKTRONICZNYM
WAGA
ZAKRES
PRZEDMIOT
4
sprawdzian, udział w konkursach plastycznych,
prace plastyczne
plastyka
3
prezentacja multimedialna,
praca plastyczna, kartkówka
plastyka
2
wypowiedzi ustne, zadanie domowe
plastyka
1
zeszyt przedmiotowy
plastyka
ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE
SZCZEGÓŁOWE CELE KSZTAŁCENIA
Percepcja poprzez sztukę
Uczeń:
1.
Potrafi formułować wypowiedź ustną z zakresu dziejów sztuki lub problematyki plastycznej
z użyciem terminologii plastycznej – określeń środków wyrazu plastycznego.
2.
Potrafi formułować wypowiedź pisemną jako list, opis działania, projekt, sprawozdanie
– ewaluację, charakterystykę porównawczą.
3.
Analizuje i interpretuje teksty literackie – źródłowe: artykuły, wypowiedzi, opisy działań
artystycznych.
4.
Umie
dokonać
pisemnej
analizy
dzieła
sztuki
oraz
przygotować
formę
wykładu
lub prezentacji.
5.
Opisuje słownie i pisemnie własne działanie artystyczne i działania grupy.
6.
Jest
przygotowany
poprzez
wiedzę
do
percepcji
form
teatralnych
klasycznych
i współczesnych XX i XXI w. jako nowej formy ekspresji wyrazu i realizacji scenicznej
i plastycznej.
7.
Definiuje teatr jako rodzaj interakcji artystycznej między twórcami i widzami oraz jego rodzaje,
cele, twórców i ich realizacje.
8.
Czynnie uczestniczy w życiu kulturalnym poprzez bezpośredni kontakt w dziełami teatralnymi
z zakresu sztuki współczesnej i klasycznych form teatralnych oraz w bieżących wydarzeniach
kulturalno-artystycznych.
9.
Identyfikuje się z kulturą i tradycją własnego narodu, poznając je poprzez różne dziedziny
kultury i wzajemne ich korelacje – teatr, sztuki plastyczne, muzyka, literatura.
10. Posiada
poczucie przynależności i związku z dziedzictwem kultury śródziemnomorskiej
– posiada wiedzę o jej cechach, wytworach artystycznych i wpływach na kulturę Europy
i naszego narodu.
11. Określa teatr polski we wszystkich jego przejawach na tle historii teatru Europy i świata.
12. Wykazuje szacunek dla odrębności innych kręgów kulturowych oraz chęć poznania ich
kultury i kontekstów społeczno-politycznych.
13. Korzysta z przekazów medialnych – filmów w tym DVD, internetu, technologii komputerowej
i cyfrowej do uzyskiwania informacji i wzbogacania własnej działalności twórczej w tworzeniu
wypowiedzi ustnych, prezentacji multimedialnych i nowych form wypowiedzi artystycznych,
z
uwzględnieniem
intelektualnej
znajomości
prawa
autorskiego
dotyczącego
ochrony
własności
14. Potrafi samodzielnie dotrzeć do źródeł informacji na temat sztuki i zjawisk artystycznych
zawartych w czasopismach, książkach, podręcznikach, encyklopediach, słownikach oraz
innych mediach, internecie.
15. Zna
tytuły
i
autorów
słynnych
realizacji
teatralnych
starożytnych,
nowożytnych
i współczesnych, nazwy wiodących placówek kulturalnych – teatrów, galerii, muzeów
(krajowych i zagranicznych) oraz potrafi odszukać informacje na ich temat w mediach,
np. w internecie.
Ekspresja poprzez sztukę
Uczeń:
1. Tworzy za pomocą linii, kreski, konturu, modelunku światłocieniowego, plamy walorowej
rysunek jako szkic, rysunek studyjny, formę indywidualnej wypowiedzi plastycznej.
2. Używa szerokiej palety barw oraz różnych rodzajów farb i technik malarskich do tworzenia
barwnych kompozycji realistycznych, interpretacyjnych oraz abstrakcyjnych w sposób celowy
w oparciu o wiedzę o kolorze – malarstwo naścienne, szablonowe, graffiti.
3. Rozwija wyobraźnię przestrzenną konstruując kompozycje i aranżacje przestrzenne
z różnorodnych materiałów, np. papier, plastik, szkło, rośliny oraz tworzy formy przestrzenne
niekonwencjonalne jako instalację – mobile, realizacje land art.
4. Potrafi interpretować i ilustrować pojęcia metaforyczne w formie trójwymiarowej oraz
przenosić realizacje plastyczne w przestrzeń publiczną.
5. Wykonuje układy kompozycyjne w oparciu o zasady i rodzaje kompozycji plastycznej
z zastosowaniem znaku plastycznego, liternictwa, symbolu – graffiti, vlepka.
6. Projektuje prezentacje multimedialne, formy obrazowe i układy liternicze za pomocą
komputerowych programów graficznych.
7. Tworzy wypowiedź plastyczną i dokumentację używając fotografii cyfrowej oraz krótkich form
filmowych.
8. Aranżuje nowe formy wypowiedzi plastycznej – performance, happening. Potrafi łączyć w tych
wypowiedziach różne dziedziny sztuki np. film, muzykę i plastykę.
9. Stosuje różnorodne formy ekspresji wyrazu w sztuce w zależności od realizacji danego
zagadnienia plastycznego i własnej interpretacji.
10. Rozróżnia i potrafi zastosować we własnej wypowiedzi plastycznej środki wyrazu
artystycznego i techniki poszczególnych stylów i kierunków w dziejach sztuki XX i XXI w.
11. Tworzy formy plastyczne oparte zarówno o myślenie koncepcyjne oraz ekspresję
emocjonalną.
12. Stosuje technikę collage.
13. Projektuje i tworzy wystawy własnych oraz grupowych realizacji artystycznych.
14. Wykazuje twórczą postawę w opisie i interpretacji świata poprzez działalność artystyczną –
literacką, plastyczną.
15. Posługuje się środkami wyrazu artystycznego charakterystycznymi dla teatru greckiego,
teatru cieni, sceny plastycznej, teatru obrazu, klasycznego i współczesnego – tworzy
scenariusze, kostiumy, scenografie, oprawę multimedialną do własnych realizacji teatralnych
i plastycznych, wyrażając własne myśli, emocje, interpretacje tekstów literackich, opinie
społeczne oraz realizując zadania artystyczne.
16. Wzbogaca tradycyjne techniki realizacji teatralnej i plastycznej o inne formy, takie jak:
fotografia, film oraz inne elementy przekazów medialnych – internet, programy graficzne
w kompozycjach na płaszczyźnie i w przestrzeni rzeczywistej i wirtualnej.
17. Umiejętnie wykorzystuje określone środki formalne do osiągnięcia zamierzonego celu
kompozycyjnego w realizacji teatralnej i plastycznej.
18. Realizuje projekty w zakresie sztuk wizualnych jako rodzaju komunikatu pozawerbalnego,
wyrażonego w formie abstrakcyjnej, przedstawiającej oraz interpretacyjnej z użyciem
konwencjonalnych i niekonwencjonalnych środków teatralnych i plastycznych oraz narzędzi
mediów i wytworów środowiska cyfrowego.
19. Poszukuje oryginalnych rozwiązań w działaniach twórczych oraz ma możliwość rozwoju
własnych umiejętności twórczych poprzez działania indywidualne, a także pracę w zespole
i eksponowania ich w postaci indywidualnych i zbiorowych występów scenicznych lub
tworzeniu wydarzeń o charakterze artystycznym na terenie szkoły.
20. Potrafi dokonać samooceny i oceny pracy koncepcyjnej i twórczej – literackiej, plastycznej
innych ludzi (artystów, rówieśników) pod względem merytorycznym i estetycznym.
21. Umie pracować indywidualnie oraz w grupie nad koncepcją i realizacją zadania o charakterze
artystycznym.
Recepcja poprzez sztukę
Uczeń:
1.
Rozróżnia i opisuje klasyczne formy teatralne – teatr grecki, tragedia, komedia, teatr
elżbietański, opera, komedia dell”arte, pantomima, widowisko szekspirowskie oraz formy po
wielkiej Reformie Teatru – ekspresjonistyczny, futurystyczny, absurdu i konstruktywizmu,
happening, performance na tle kultur w których powstawały, przestrzeni geograficznej oraz w
kontekście wydarzeń historycznych, przemian społecznych i technologicznych.
2.
Definiuje, rozróżnia i opisuje pojęcia – teatr klasyczny oraz nowoczesny jako forma interakcji
twórcy i odbiorcy.
3.
Posiada bazowe informacje na temat teatru, jego funkcji, środków wyrazu artystycznego,
technik tworzenia przestrzeni scenicznej: scenografii, rekwizytów, kostiumów, oprawy
muzycznej, choreografii, charakteryzacji.
4.
Interpretuje tekst literacki do klasycznej formy scenicznej, tworzy scenariusz, dialogi i narracje
oraz tworzy wypowiedź o charakterze teatralnym z użyciem współczesnych środków wyrazu
artystycznego – teatr plastyczny, teatr cieni.
5.
Potrafi wymienić najwybitniejszych twórców teatralnych – dawnych i współczesnych w Polsce
i na świecie oraz ich realizacje teatralne i plastyczne.
6.
Analizuje dzieło sztuki według jego treści, formy i ekspresji wyrazu oraz wykorzystuje je jako
inspirację do tworzenia własnej kreacji artystycznej – teatralnej, plastycznej.
7. Konstruuje
wypowiedź
pisemną
lub
ustną
na
temat
sztuki
teatralnej,
posługując
się terminologią z zakresu wiedzy o teatrze i sztukach plastycznych.
8. Posługuje się nowymi określeniami – teatr obrazu, teatr sceny plastycznej, teatr cieni.
9.
Interpretuje i analizuje teksty literackie opisujące wydarzenia artystyczne.
10. Projektuje własne działanie twórcze oraz bierze udział w projektowaniu działania lub formy
artystycznej w zespole.
11. Wyraża własne opinie, poszukuje, opisuje i interpretuje świat oraz zagadnienia kulturowospołeczne i kreacje artystyczne a także formułuje wnioski na ich temat.
12. Wykorzystując środki wyrazu artystycznego różnych form artystycznych, tworzy własną
wypowiedź sceniczną lub działanie artystyczne, kreując własną interpretację i wyrażając
własne poglądy na otaczającą rzeczywistość.
13. Dobiera ciekawe techniki realizacji plastycznej lub wypowiedzi scenicznej w zakresie danego
projektu artystycznego, np. teatru sceny plastycznej.
14. Komponuje, tworzy projekty kostiumów, scenografii teatralnych, lalki cieni w sposób
niekonwencjonalny, oryginalny oraz szkice sytuacyjne do wizualizacji poszczególnych scen
sztuki teatralnej.
15. Wybiera, projektuje i planuje własne działanie lub działanie grupy na rzecz realizacji projektu
artystycznego.
16. Dokonuje sprawozdania – ewaluacji własnej pracy nad projektem artystycznym oraz pracy
grupy.
17. Tworzy dokumentację – zapis procesu twórczego związanego z daną realizacją artystyczną.
18. Projektuje i tworzy własną i grupową
realizację teatralną w przestrzeni publicznej oraz
ich oprawę informacyjno-graficzną – plakat, zaproszenie.
W zakresie aktywności twórczej, działalności plastycznej ocenie podlega:
wykonanie
ćwiczeń
rysunkowych,
malarskich,
collage
jako
projektów
realizacji
plastycznych
tworzenie prac plastycznych – szkiców rysunkowych, rysunków studyjnych, prac
malarskich – graffiti, murale, kompozycji przestrzennych – instalacja, mobile, prac
graficznych i informacji wizualnych – vlepka, technik mieszanych – collage
wypowiedź
plastyczna
w
formie
niekonwencjonalnej
działań
z
zakresu
sztuki
w przestrzeni publicznej – happening, performance, land art
wykonanie ćwiczeń przestrzennych, rysunkowych, malarskich, collage jako projektów
realizacji plastyczno-teatralnych
tworzenie form interpretacji scenicznych tekstów literackich i obrazów – klasycznych
i nowoczesnych
realizacja
plastyczna
teatralnych
środków
wyrazu
przedstawienia – teatr klasyczny, teatr cieni, teatr obrazu
artystycznego
do
wybranego
wypowiedź plastyczna tworzona w technologii komputerowej i cyfrowej – programy
graficzne, fotografia, film
twórcza postawa w pracy nad zadaniem, własnym rozwojem oraz na rzecz grupy, zespołu
organizacja pracy, udział w procesie twórczym oraz umiejętność jego opisania
i prezentacji
tworzenie wystaw realizacji artystycznych, wernisaży oraz ich oprawy graficznej
udział w życiu kulturalnym szkoły, środowiska, regionu, miasta.
KRYTERIA OCENY
1.
Gotowość ucznia do indywidualnego rozwoju w zakresie twórczym, poznawczym,
komunikacyjnym i organizacyjnym.
2.
Zaangażowanie
w
pracę
twórczą
–
przygotowanie
materiałów
dydaktycznych,
plastycznych, aktywność na zajęciach, koncentracja oraz aktywna praca indywidualna
i w zespole.
3.
Chęć i stopień przyswojenia wiedzy z zakresu dziejów sztuki i problematyki plastycznej.
4.
Aktywność
i
samodzielność
ucznia
w
rozwiązywaniu
problemów
oraz
zadań
problemowych i plastycznych.
5.
Poziom zainteresowania sztuką – aktywne uczestnictwo w lekcji, w dyskusjach, wyrażanie
własnych poglądów, formułowanie wniosków.
6.
Wykonywanie obligatoryjnych zadań, ćwiczeń i poleceń.
7.
Organizacja własnego warsztatu pracy, porządkowanie wiedzy.
8.
Dbałość o efekt końcowy wykonanej pracy oraz zgodność z tematem i poleceniem
nauczyciela.
9.
Umiejętność korzystania z informacji i materiałów źródłowych oraz mediów.
10. Oryginalne rozwiązania problemów i zadań plastyczno-teatralnych oraz humanistycznych
z zakresu percepcji sztuki.
11. Zainteresowanie i posiadanie wiedzy z zakresu innych dziedzin sztuki i nauki oraz
umiejętność myślenia przyczynowo- skutkowego, kojarzenie faktów.
12. Umiejętność pracy w grupie oraz poczucie odpowiedzialności za własne i grupowe
działanie.
13. Adekwatne wykorzystywanie zdobywanej wiedzy z zakresu dziejów sztuki i środków
wyrazu artystycznego do ekspresji własnej.
14. Indywidualna twórczość plastyczna lub działalność kulturalna w środowisku szkolnym
i pozaszkolnym oraz w przestrzeni publicznej
15. Opracowywanie sprawozdania z wykonanej pracy w procesie ewaluacji.
Szczegółowe kryteria oceny
Podstawą wystawienia oceny pozytywnej
jest regularna obecność ucznia na lekcjach lub
nieregularna, usprawiedliwiona.
Ocena niedostateczna
Uczeń:
jest z reguły nieobecny na lekcjach bez usprawiedliwienia lub nie wykazuje zupełnie
postawy twórczej w działaniu na zajęciach
jest stale nieprzygotowany do lekcji – nie posiada wymaganych materiałów edukacyjnych
i plastycznych
nie wykazuje chęci zdobywania wiedzy i nie posiada minimalnych wiadomości objętych
programem z zakresu wiedzy o sztuce, problemach plastycznych i teatrze
nie wykonuje poleceń nauczyciela, ćwiczeń, prac plastycznych i teatralnych
nie dokonuje oceny własnej oraz innych uczniów
nie wykazuje woli zmiany postawy i poprawy.
Ocena dopuszczająca
Uczeń:
bywa nieobecny na lekcji bez usprawiedliwienia
jest często nieprzygotowany do lekcji – nie posiada wymaganych
materiałów
edukacyjnych i plastycznych
wykazuje minimalną postawę twórczą w działaniu na zajęciach
wykazuje się małą chęcią zdobywania wiedzy i posiada fragmentaryczną wiedzę
z dziejów sztuki, problematyki plastycznej oraz wiedzy o teatrze – potrafi wymienić
niektóre kierunki w sztuce w przestrzeni publicznej oraz pojedyncze przykłady dzieł i ich
autorów, potrafi opisać niektóre formy realizacji teatralnych oraz pojedyncze przykłady
dzieł i ich autorów a także niektóre teatralne środki wyrazu artystycznego
nie angażuje się w sposób odpowiedni w projekt artystyczny – nie uczestniczy w pracy
zespołu oraz realizację przydzielonych zadań
ćwiczenia, realizacje plastyczno-teatralne, zadania i polecenia nauczyciela wykonuje
rzadko, często nie na temat i niestarannie
wykazuje mała wolę zmiany postawy i poprawy
nie posiada umiejętności analizy i syntezy
bardzo rzadko używa nomenklatury plastycznej
często nie odrabia prac domowych
posiada małe możliwości oceny własnej pracy oraz innych uczniów
posługuje się niektórymi mediami w zakresie technologii komputerowej i cyfrowej.
Ocena dostateczna
Uczeń:
z reguły jest przygotowany do lekcji – posiada wymagane materiały plastyczne
i edukacyjne
wykazuje postawę twórczą w działaniu na lekcji
wykazuje się chęcią w zdobywaniu wiedzy, ale jego zasób informacji jest podstawowy
z zakresu problemów plastycznych i dziejów sztuki – potrafi wymienić część kierunków
w sztuce nowoczesnej XX i XXI w. oraz dzieł sztuki i ich twórców, a także wymienić część
form teatralnych, ich przykłady i twórców, dokonuje fragmentarycznej analizy dzieła sztuki
oraz tekstów literackich
posiada niepełną wiedzę z zakresu objętego programem nauczania
posiada małą zdolność analizy i syntezy, rzadko włącza się w dyskusję i w planowanie
oraz projektowanie działań, odpowiada poprawnie na pytania
zna tylko niektóre określenia plastyczne i rzadko ich używa w wypowiedzi słownej
i pisemnej
poprawnie wykonuje ćwiczenia i zadania lekcyjne – pisemne, ustne, plastyczne
odrabia prace domowe, choć nie zawsze poprawnie
rzadko angażuje się w życie kulturalne klasy, szkoły i środowiska
nie zawsze dba o estetykę, oryginalność wykonanych prac oraz ich zgodność z zadanym
tematem
posługuje się częściowo technologią komputerową i cyfrową
słabo angażuje się w działanie w zespole – wykonuje tylko niektóre z powierzonych
mu zadań
dokonuje niepełnej oceny własnej pracy oraz pracy innych uczniów.
Ocena dobra
Uczeń:
-
wykazuje postawę twórczą na lekcji i chęć do działania i rozwoju osobistego
-
jest zawsze przygotowany – posiada wymagane materiały edukacyjne i plastyczne
-
posiada wymaganą wiedzę programową na poziomie dobrym, chętnie się uczy oraz
w zakresie dziejów sztuki i problematyki plastycznej wymienia nazwy kierunków w sztuce
w przestrzeni publicznej – potrafi je krótko charakteryzować , zna głównych przedstawicieli
i ich dzieła oraz chronologię, wymienia nazwy form teatralnych – potrafi je krótko
scharakteryzować, dokonuje częściowej analizy dzieła sztuki i tekstów literackich
-
posługuje się podstawową terminologią plastyczno-teatralną w wypowiedzi ustnej i pisemnej,
czasem bierze udział w dyskusji, projektowaniu i planowaniu działań
-
starannie, estetycznie zgodnie z określonym tematem, zagadnieniem wykonuje ćwiczenia
w zeszycie ćwiczeń oraz realizacje plastyczno-teatralne
-
posiada zdolność analizy i syntezy
-
odrabia poprawnie prace domowe
-
w sposób właściwy, choć nie wyczerpujący, angażuje się w pracę zespołu w zakresie
powierzonych mu zadań
-
czasem uczestniczy w życiu kulturalnym klasy i szkoły oraz rzadko realizuje projekty
w przestrzeni publicznej
-
posługuje się technologią komputerową i informacyjną w stopniu podstawowym
-
dokonuje oceny własnej pracy i pracy innych uczniów.
Ocena bardzo dobra
Uczeń:
wykazuje postawę twórczą i dużą chęć do działania na lekcji lub na rzecz danego projektu
jest zawsze przygotowany – posiada wymagane, czasem nadprogramowe, materiały
edukacyjne, plastyczne i teatralne, wykonuje zadania domowe
posiada pełną wiedzę programową i dużą chęć do nauki i rozwoju osobistego
z zakresu dziejów sztuki i problematyki plastyczno-teatralnej swobodnie operuje nazwami
nurtów i ich chronologią, potrafi wymienić wielu przedstawicieli kierunków w sztuce i ich
dzieła, sprawnie i ciekawie dokonuje analizy dzieła sztuki i tekstów literackich
celowo i prawidłowo używa terminologii plastyczno-teatralnej w wypowiedzi ustnej
i pisemnej
posiada zdolność analizy i syntezy oraz bierze udział w dyskusjach, wyrażając swoje
poglądy i formułuje wnioski
posiada wiedzę i znajomość problematyki społecznej w Polsce i na świecie oraz
wykorzystuje ją w projektowaniu i realizowaniu działań artystycznych
starannie wykonuje ćwiczenia plastyczne i teatralne oraz zadania lekcyjne, poszukując
oryginalnych rozwiązań problemów plastycznych i realizacji artystycznych
efekt końcowy jego pracy jest zawsze zgodny z tematem i zadaniem
bierze czynny udział w życiu kulturalnym klasy i szkoły, wydarzeniach kulturalnych,
realizuje projekty artystyczne na rzecz środowiska, w przestrzeni publicznej
jest pomysłodawcą i koordynatorem zadań w zespole, w sposób sprawny i oryginalny
wywiązuje się z przydzielonych mu zadań
posługuje się technologią komputerową i cyfrową w stopniu rozszerzonym
w sposób prawidłowy i wystarczający dokonuje oceny własnej pracy i pracy innych
uczniów.
Ocena celująca
Uczeń:
wykazuje wyjątkową postawę twórczą i bardzo dużą chęć działania na lekcjach i na rzecz
projektów artystycznych
jest zawsze przygotowany – posiada materiały edukacyjne, plastyczne i teatralne,
wymagane oraz nadprogramowe
swobodnie operuje pełną wiedzą programową i ponadprogramową z zakresu dziejów
sztuki i problemów plastycznych (zna kierunki w sztuce XX i XXI w., chronologię, wielu
przedstawicieli i ich dzieła oraz potrafi scharakteryzować nurty w sztuce na tle społecznohistorycznym w kontekście innych dziedzin sztuki w Polsce i na świecie) oraz z zakresu
historii teatru, wiedzy o teatrze i teatralnych środkach wyrazu plastycznego
swobodnie dokonuje syntezy i analizy problemów i zdarzeń, ciekawej analizy dzieł sztuki
i tekstów literackich, formułuje własne oryginalne poglądy i wnioski
czynnie bierze udział w dyskusji w projektowaniu i planowaniu działań
jest zainteresowany sztuką w sposób szczególny – uczestniczy w wielu wydarzeniach
artystycznych oraz w życiu kulturalnym klasy, szkoły, miasta, zna placówki teatralne,
muzealne i galerie w Polsce i w Europie
pracę koncepcyjną, ćwiczenia i zadania lekcyjne oraz projekty plastyczne wykonuje
zgodnie z tematem, a jego rozwiązania są ciekawe i oryginalne
celowo stosuje wiedzę z zakresu dziejów sztuki i środków formalnych oraz wiedzy
o teatrze do własnej ekspresji plastyczno-teatralnej
potrafi wyszukiwać informacje we wszystkich nośnikach i mediach, posługuje się biegle
techniką komputerową i cyfrową
jest osobą inspirującą własnymi pomysłami zespół w zakresie którego pracuje,
a powierzone zadania wykonuje w sposób adekwatny i profesjonalny
zawsze odrabia zadania domowe i podejmuje się dodatkowej pracy, np. przygotowuje
prezentacje, bierze odpowiedzialność za koordynację realizacji projektu, przygotowuje
sprawozdania i dokumentację
dokonuje analizy własnych działań i pracy oraz sprawnej i prawidłowej oceny pracy innych
uczniów.
WAGOWY SYSTEM OCENIANIA W DZIENNIKU ELEKTRONICZNYM
WAGA
ZAKRES
PRZEDMIOT
4
udział w konkursach plastycznych,
ocena końcowa wykonanej pracy
zajęcia artystyczne
3
prezentacja multimedialna,
praca plastyczna,
zajęcia artystyczne
aktywność, wypowiedzi ustne
zajęcia artystyczne
praca na lekcji
zajęcia artystyczne
2
1