docFOLK? A ja się (nie) zgadzam! WARSZTATY___WYKŁADY
download 
Reklamacja Transkrypt
FOLK? A ja się (nie) zgadzam! WARSZTATY___WYKŁADY
Organizator FOLK? A ja się (nie) zgadzam! WARSZTATY___WYKŁADY 20 września 2014 Teatr Studio, Warszawa Partner Współpraca Projekt finansowany z funduszy EOG, pochodzących z Islandii, Liechtensteinu i Norwegii, oraz środków krajowych Partnerzy medialni WARSAW FOLK DANCE FESTIVAL WARSZTAT & WYKŁAD Ásrún Magnúsdóttir Czas__14.00-14.40 Miejsce__Modelatornia PANEL_DLACZEGO NIE CIERPIMY FOLKLORU, JEDNOCZEŚNIE CZERPIĄC Z CEPELIADY TYLE RADOŚCI? Czas__17.00–18.00 Miejsce__Modelatornia Ásrún Magnúsdóttir chciała zbadać, w jakich okolicznościach i z kim ludzie tańczą oraz dlaczego niektórzy tego nie robią. Przestudiowała tradycję, modę i rozwój ruchu tańca folkowego na przestrzeni wieków i na tej podstawie stworzyła nowy symbol jedności: nowy folkowy taniec. Teraz pragnie podzielić się nim z ludźmi. Przyjdźcie i przyłączcie się do tańczącej folkowej rewolucji. Dyskusja na temat współczesnego folkloru z udziałem dr Ewy Klekot (UW), Wioli Ujazdowskiej, Maciej Szajkowski. Prowadzenie: Paweł Dobrowolski METALOWY AEROBIK Valdimar Johannsson__Erna Ómarsdóttir Czas__16.15–16.45 Miejsce__Foyer „Metalowy Aerobik” to nowe odkrycie ze stajni Shalala, gdzie ciemne moce przeplatają z mocami niezmiernie jasnymi się w stopniu niemalże nieprawdopodobnym. Zapożyczenie formy z zajęć fitness i aerobiku pozwala większości osób łatwo odnaleźć się w sytuacji i w nią wejść. Te dwa przenikające się nieustannie ekstrema, proste kroki, głośny wydech, powtórzenie i niezmiernie proste ruchy, oddechy, a na koniec – krzyk – pozwalają doświadczyć chwil krańcowej wolności, które to uczucie trwa do końca dnia razem z delikatnym bólem karku. CHOREOGRAFIA NA ŚLEPO II (NIEMA CHOREOGRAFIA) Sigurður Jónsson Czas__18.00–18.40 Miejsce__Modelatornia „Choreografia na ślepo II (Niema choreografia)” to przedstawienieeksperyment w formie warsztatów, podczas którego uczestnicy podejmą próbę odtworzenia tradycyjnego islandzkiego tańca ludowego „Vikivaki”. Nazwa „Vikivaki” odnosi się do trzech rzeczy: tańca, akompaniującej mu melorecytacji i samego zdarzenia łączącego oba te elementy. Taniec odzwierciedla rozwój narracji recytacji, ale rytm i intonacja wszystkich śpiewanych zwrotek są identyczne. Eksperyment polega na tym (i dlatego nazwany został „Niemą choreografią), że tym razem choreografia stanie się niema, nie mogąc przekazać dramaturgicznie kluczowych elementów w tańcu. Uczestnicy eksperymentu będą musieli ze sobą współpracować aby dopasować zestaw ustalonych ruchów do piosenki. FOLK? A ja się (nie) zgadzam! Organizator PERFORMENSY 20 września 2014 Teatr Studio, Warszawa Partner Współpraca Projekt finansowany z funduszy EOG, pochodzących z Islandii, Liechtensteinu i Norwegii, oraz środków krajowych Partnerzy medialni WIZYTATORKI Iza Szostak Współpraca__Vaida Braziunaite (Litwa)__ Jón Sigurðsson (Islandia) Czas__15.00–15.30 Miejsce__Modelatornia Punktem wyjścia dla projektu „Wizytatorki” Izy Szostak było zaaranżowane spotkanie (wymiana) trojga artystów o różnej proweniencji kulturowej z Islandii, Polski i Litwy. Spotkanie miało formę dwutygodniowego research’u w Islandii, w trakcie którego choreografka podjęła próbę przyswojenia praktyki lutniczej. Artystka poprzez badanie etnograficzne: rozmowę, obserwację uczestniczącą oraz ucieleśnienie pracy rzemieślniczej, próbowała dowiedzieć się jak najwięcej o specyfice zawodu lutnika. Bohaterem wizyty był lokalny artysta, pasjonat instrumentów, zamieszkały w północnej części wyspy. Prezentacja wspólnej pracy w procesie w formie performensu jest wydarzeniem spinającym całe spotkanie i podsumowującym przyswojenie praktyki. E-SOUND Karol Tymiński Czas__15.40–16.10 Miejsce__ Foyer „E-Sound” został zainspirowany białym śpiewem uważanym za technikę wokalną zbliżoną do naturalnego sposobu wydawania głosu przez człowieka. Wykorzystuje ona naturalne rezonatory i nawiązuje do komunikowania się na odległość za pomocą krzyku. Często używana jest do przekazywania tekstów o bardzo poetyckim charakterze. „E-sound” bada potencjał emocjonalny tego typu pracy z głosem, oscylując pomiędzy tradycyjnym przedstawieniem tekstu a źródłem samej techniki, czyli krzykiem/ oddechem/mruczeniem. FOLK EXPO Edyta Kozak__Roland Rowiński wykonawcy__Jarek Janikowski__ Iza Szostak__Karol Tymiński__ Matsuda Takako kostiumy__Gwen van den Eijnde światła__Karolina Gębska video__Wojtek Kaniewski Specjalne podziękowania dla Agencji Artystycznej MTJ oraz R.U.T.A Czas__19.00–19.45 Miejsce__Duża Scena W części performatywnej artyści poszukują tożsamości współczesnego Polaka – artysty tańca. Zastanawiają się, czym dzisiaj dla młodych tancerzy jest folklor i na ile może on być inspirujący. Folklor rozumiany nie tylko jako ludowy taniec, ale także to wszystko, co się z nim wiąże: tradycja, wspólnota, polskość, zamknięte formy. Performance przygląda się również zjawisku plotki oraz nawiązuje do lamentu, tak powszechnego wśród nastrojów polskiego społeczeństwa. WYKŁAD O MUSICALACH TYPU BORDERLINE Valdimar Jóhannsson__Erna Ómarsdóttir wykonanie__Erna Ómarsdóttir__Valdimar Jóhannsson gwiazda wieczoru__Heba Eir Kjeld współpraca__Garðar Þór Eiðsson__Juliette Louste Czas__20.00–21.00 Miejsce__Malarnia “Wykład o musicalach typu borderline” obnaża ich tajemnice i rozbiera na czynniki pierwsze. Z sercem na dłoni, Ema i Valdimar zapraszają widzów na wyprawę do źródeł tego inspirująco innowacyjnego gatunku. Przedstawią im również osobistości po uszy zanurzone w ów nurt, takie jak MC Multiple Personality Disorder czy Putrid Sapphire. Duet Lazyblood zagra kilka kawałków, a zespół tańca Shalala wypręży się dumnie po swoim występie. Kilka kluczowych momentów z historii musicali typu borderline zostanie odegranych lub odtworzonych z odrobiną pomocy ze strony sił nadprzyrodzonych. FOLK? A ja się (nie) zgadzam! Organizator INSTALACJE 20 września 2014 Teatr Studio, Warszawa Partner Współpraca Projekt finansowany z funduszy EOG, pochodzących z Islandii, Liechtensteinu i Norwegii, oraz środków krajowych Partnerzy medialni WIROWANIE Edyta Kozak__Wojtek Kaniewski Wykonawcy__Iza Szostak__Karol Tymiński Kostiumy__Gwen van den Eijnde Czas__14.00–22.00 Miejsce__Foyer Wideo instalacja „Wirowanie” to próba uwolnienia się od sztuczności tańca ludowego, wykorzystywanego przez państwo socjalistyczne, jako narzędzie propagandy politycznej wpajającej wzorzec młodego, wesołego i roztańczonego Polaka. SMOKI KONTRA TROLLE Edyta Kozak__Lech Rowiński Czas__14.00–22.00 Miejsce__Pl. Defilad Instalacja interaktywna „Smoki kontra Trolle” zainspirowana podwórkową grą dziecięcą, to fikcyjna wojna pomiędzy dwoma odległymi od siebie krajami (Polską i Islandią), które nigdy nie prowadziły działań zbrojnych przeciwko siebie. Można ją jednak rozumieć również jako realne zagrożenie terytorialne i walkę o wpływy. Szczególnie w Islandii, która kilka lata temu przeżyła najazd Polaków (obecnie największa grupa etniczna ich kraju), a Polacy dowiedzieli się, że ich ukochany wafelek Prince Polo został przez Islandczyków okrzyknięty narodowym przysmakiem. HISTORIE PAJĄKÓW Wiola Ujazdowska Czas__14.00–22.00 Miejsce__Foyer Praca składa się z dwóch elementów: instalacji artystycznej i serii obrazów, harmonijnie wkomponowanych w wystrój wnętrza. Pająkami nazwane są w polskiej tradycji ludowej dekoracyjne, ręcznie wyplatane żyrandole. Pająki to symbol przędzenia, tkania tkanin, wikliny, plecionki i tworzenia sieci z pajęczych nici przędnych. Ten aspekt kulturowych przedstawień pająków związany jest z islandzką częścią pracy. Jednym z najbardziej znaczących elementów islandzkiej kultury ludowej są tradycyjne wzory dziewiarskie, a lopapeysa - islandzkie, ręcznie robione swetry, rozpoznają niemal wszyscy. THE BLACK YOGA SCREAMING CHAMBER Valdimar Jóhannsson__Erna Ómarsdóttir Czas__10.00–22.00 Miejsce__Taras Baru Studio „The Black Yoga Screaming Chamber” miał premierę podczas Nocy Kultury w sierpniu 2013 roku w centralnych miejscach stolicy Islandii. „The Black Yoga Screaming Chamber” to wygłuszone pomieszczenie, w którym każdy może wykrzyczeć się w odosobnieniu i zarejestrować swoje wrzaski. W projekcie wzięło udział już ponad 1200 osób. GŁOSY REYKJAVIKU Valdimar Jóhannsson__Erna Ómarsdóttir Czas__14.00–22.00 Miejsce__Stolarnia „Głosy Reykjaviku” to kontynuacja projektu „The Black Yoga Screaming Chamber”. Z zarejestrowanych i zmiksowanych krzyków powstała mantra zatytułowana „Głosy Reykjaviku”, której dźwięki przyniosą przyjemne wibracje w specjalnie zaprojektowanej wannie. W instalacjach Smoki kontra Trolle i The Black Yoga Screaming Chamber można uczestniczyć do 25 września w godz. 10.00 -22.00. Instalacja Głosy Reykjaviku będzie dostępna do 25 września w godz. 17.00 - 21.00.
