oraz KOŁO NAUKOWE ANTROPOLOGÓW KULTURY UR

Transkrypt

oraz KOŁO NAUKOWE ANTROPOLOGÓW KULTURY UR
oraz
KOŁO NAUKOWE ANTROPOLOGÓW
KULTURY UR
ZAPRASZAJĄ NA SPEKTAKLE
W RAMACH FESTIWALU „VizuArt”
17 listopada, godz. 19.00
Wrocławski Teatr Pantomimy im. H. Tomaszewskiego
„Osąd” Tryptyk
część I
reżyseria, scenografia Jerzy Kalina
muzyka Porter Ricks, Thomas Koener, Andy Mellwing, Brian Eno, Aphex
Twin, Richard David James, Jacek Wierzchowski
część II
reżyseria, muzyka Paweł Passini
część III
reżyseria, scenografia, choreografia Leszek Mądzik
muzyka Arvo Pärt
występują
Artur Borkowski, Izabela Cześniewicz, Maria Grzegorowska/Agnieszka
Charkot, Paulina Jóźwin, Agnieszka Kulińska/Agnieszka Dziewa, Mateusz
Kowalski, Anna Nabiałkowska, Marek Oleksy, Radomir Piorun, Aneta
Piorun, Monika Rostecka-Komorowska, Krzysztof Roszko, Katarzyna
Sobiszewska, gościnnie: Krzysztof Szczepańczyk, Maciej Wyczański
A gdy otworzył pieczęć siódmą, zapanowała w niebie cisza, prawie na pół
godziny. Na obrazie Memlinga wszystko odbywa się w milczeniu. Jest jeszcze
krzyk – niemy. Sąd Ostateczny z ludzkiej perspektywy jest momentalny,
rozgrywa się w mgnieniu oka. Nagle, w ułamku sekundy całe życie ciała –
każdy jego gest i poruszenie, układają się w sekwencję zer i jedynek składającą
na ostateczny wynik. Góra/Dół. Przez chwilę wszystko jest wyłącznie dobre,
albo złe. A potem już tylko nieskończone cierpienie i nudna wieczność.
Do roku 2020 wypadki samochodowe staną się najczęstszą przyczyną
przedwczesnej śmierci. Od czasu wynalezienia samochodu w wypadkach
zginęło 30 milionów osób. Co trzydzieści sekund ginie kolejna. Dziennie w
Polsce ginie 15 ciał – tyle zobaczysz przed sobą na scenie.
Paweł Passini
Czas trwania: 140 min. (2 przerwy)
____________________cena biletu studenckiego grupowego – 20 zł
20 listopada, godz. 19.00
Teatr Lalki i Aktora PINOKIO w Łodzi
„Bruno Schulz – historia występnej wyobraźni”
z inspiracji twórczością Bruno Schulza
reżyseria Konrad Dworakowski
scenografia Andrzej Dworakowski
muzyka Piotr Klimek
projekcje Michał Zielony
występują:
Urszula Binkowska, Żaneta Małkowska, Ewa Wróblewska, Mariusz
Olbiński, Piotr Szejn
Na scenie wykreowany zostaje niesamowity świat wyobraźni, mitologii,
dzieciństwa i arkadii, który odkrył w swojej prozie i w swoich grafikach Schulz.
Spektakl pozornie pozbawiony dialogów, wymaga od widza skupienia się na
działaniu aktora i jego pracy nad animacją lalki. Od pytania, czy potrafiłbym
filozoficznie zinterpretować rzeczywistość „Sklepów cynamonowych”,
najchętniej chciałbym się uchylić. Sądzę, że zracjonalizowanie widzenia rzeczy
tkwiącego w dziele sztuki równa się zdemaskowaniu aktorów, jest końcem
zabawy, jest zubożeniem problematyki dzieła (Bruno Schulz w liście do S.I.
Witkiewicza).
Czas trwania: 60 min.
____________________cena biletu studenckiego grupowego – 20 zł
21 listopada, godz. 19.00
Teatr im. S. Żeromskiego w Kielcach
Tadeusz Różewicz „Białe małżeństwo”
reżyseria Weronika Szczawińska
scenografia Izabela Wądołowska
asystent reżysera Dagna Dywicka
współpraca scenograficzna Adriana Makarska
reżyser światła Marek Kutnik
występują:
Dominika Biernat/Aneta Wirzinkiewicz, Dagna Dywicka, Joanna
Kasperek, Beata Pszeniczna, Wojciech Niemczyk, Tomasz Nosinski, Dawid
Żłobiński
Bianka, centralna postać Białego małżeństwa Tadeusza Różewicza. Bianka –
kobieta, córka, siostra, narzeczona. Panna na wydaniu, panna młoda. Wpisana w
ustalony porządek rzeczy. Trzynaście obrazów dramatu Różewicza prowadzi
widza przez graniczne punkty jej biografii. Biografii nietypowej, bo z
perspektywy ciała i ciałem pisanej. Biografii odmieńca niewyrażającego zgody
na rygory płci.
Różewicz zapisał w swoim dramacie alternatywną historię polskiej kultury. W
jego ujęciu jest to przygoda ciała, która rozgrywa się w cieniu wielkiej historii
oficjalnej. Białe małżeństwo to tekst-archiwum, utkany z niezliczonych cytatów,
odniesień, form gotowych.
Weronika Szczawińska
Czas trwania: 75 min.
____________________cena biletu studenckiego grupowego – 20 zł
22 listopada, godz. 19.00
Lothe Lachmann Videoteatr Poza
„Ja im jeszcze pokażę. Hommage à Różewicz”
spektakl na podstawie trzech fragmentów sztuki Stara kobieta wysiaduje,
poematów: Regio, Pierwsza miłość, Opowiadanie o starych kobietach,
wybranych sekwencji nagrań z autorem oraz fragmentu sztuki Helmuta Kajzara
Gwiazda
aranżacja videoprzestrzeni, scenariusz, obrazy i reżyseria Piotr Lachmann
kompozycja muzyczna Marcin Barycki
występują
Jolanta Lothe, Jarosław Boberek oraz wirtualnie Tadeusz Różewicz
Na spektakl składają się nagrania video przedstawiające Różewicza na
przestrzeni kilku dekad, widoczne na licznych ekranach ustawionych w tle i po
bokach sceny. Jednocześnie w Hommage wplecione zostały sytuacje
rozgrywane przez dwoje aktorów, Lothe i Jarosława Boberka, obecnych na
żywo i na video. Na scenie oraz zwielokrotnieni na ekranach, odgrywają oni
monologi i dialogi będące wariacjami na temat miłości i seksu, wojny i choroby,
rodzenia i umierania. (…)
Inspirując skrajnie różne skojarzenia i konstruując scenariusz Hommage na
zasadzie kolażu, Lachmann otwiera spektakl na szereg interpretacji. Hommage
jest przede wszystkim poematem o rodzeniu i umieraniu jako procesach. W
kategoriach procesu można też odczytać zasadę interpretacji tego spektaklu,
który nie kończy się wraz z ukłonami aktorów, ale trwa w wyobraźni widzów,
jeszcze długo po wyjściu z teatru.
Aneta Mancewicz, „Didaskalia”
Czas trwania: 60 min.
_____________________cena biletu studenckiego grupowego - 20 zł
23 listopada, godz. 19.00 w Europejskiej Galerii Sztuki – Millenium Hall
Teatr im. W. Siemaszkowej w Rzeszowie
Józef Szajna „Déballage” - spektakl towarzyszący
reżyseria i scenografia Józef Szajna
występują
Małgorzata Machowska, Barbara Napieraj, Beata Zarembianka, Wojciech
Kwiatkowski, Piotr Napieraj, Grzegorz Pawłowski
Déballage to jedyne grane obecnie przedstawienie profesora Józefa Szajny –
jednego z najwybitniejszych artystów teatru polskiego XX w. Spektakl
charakteryzuje się przejrzystą konstrukcją i ostrymi granicami kolejnych
sekwencji. Słowa-klucze otwierają następujące po sobie obrazy, nie
pretendujące do realizacji konwencjonalnie pojmowanych kanonów
estetycznych. Jest w tym spektaklu cały najważniejszy Szajna: w tematyce, w
stosunku słowa do obrazu, w charakterze aktorskiej gry i klimacie scenicznym.
Czas trwania: 60 min.
______________________cena biletu studenckiego grupowego – 10 zł.
Starostowie poszczególnych lat proszeni są o kontakt z dr hab. prof. UR Jolantą
Pasterską w dniu 15 listopada o godzinie 14.00 w gabinecie 139.