oraz KOŁO NAUKOWE ANTROPOLOGÓW KULTURY UR
Transkrypt
oraz KOŁO NAUKOWE ANTROPOLOGÓW KULTURY UR
oraz KOŁO NAUKOWE ANTROPOLOGÓW KULTURY UR ZAPRASZAJĄ NA SPEKTAKLE W RAMACH FESTIWALU „VizuArt” 17 listopada, godz. 19.00 Wrocławski Teatr Pantomimy im. H. Tomaszewskiego „Osąd” Tryptyk część I reżyseria, scenografia Jerzy Kalina muzyka Porter Ricks, Thomas Koener, Andy Mellwing, Brian Eno, Aphex Twin, Richard David James, Jacek Wierzchowski część II reżyseria, muzyka Paweł Passini część III reżyseria, scenografia, choreografia Leszek Mądzik muzyka Arvo Pärt występują Artur Borkowski, Izabela Cześniewicz, Maria Grzegorowska/Agnieszka Charkot, Paulina Jóźwin, Agnieszka Kulińska/Agnieszka Dziewa, Mateusz Kowalski, Anna Nabiałkowska, Marek Oleksy, Radomir Piorun, Aneta Piorun, Monika Rostecka-Komorowska, Krzysztof Roszko, Katarzyna Sobiszewska, gościnnie: Krzysztof Szczepańczyk, Maciej Wyczański A gdy otworzył pieczęć siódmą, zapanowała w niebie cisza, prawie na pół godziny. Na obrazie Memlinga wszystko odbywa się w milczeniu. Jest jeszcze krzyk – niemy. Sąd Ostateczny z ludzkiej perspektywy jest momentalny, rozgrywa się w mgnieniu oka. Nagle, w ułamku sekundy całe życie ciała – każdy jego gest i poruszenie, układają się w sekwencję zer i jedynek składającą na ostateczny wynik. Góra/Dół. Przez chwilę wszystko jest wyłącznie dobre, albo złe. A potem już tylko nieskończone cierpienie i nudna wieczność. Do roku 2020 wypadki samochodowe staną się najczęstszą przyczyną przedwczesnej śmierci. Od czasu wynalezienia samochodu w wypadkach zginęło 30 milionów osób. Co trzydzieści sekund ginie kolejna. Dziennie w Polsce ginie 15 ciał – tyle zobaczysz przed sobą na scenie. Paweł Passini Czas trwania: 140 min. (2 przerwy) ____________________cena biletu studenckiego grupowego – 20 zł 20 listopada, godz. 19.00 Teatr Lalki i Aktora PINOKIO w Łodzi „Bruno Schulz – historia występnej wyobraźni” z inspiracji twórczością Bruno Schulza reżyseria Konrad Dworakowski scenografia Andrzej Dworakowski muzyka Piotr Klimek projekcje Michał Zielony występują: Urszula Binkowska, Żaneta Małkowska, Ewa Wróblewska, Mariusz Olbiński, Piotr Szejn Na scenie wykreowany zostaje niesamowity świat wyobraźni, mitologii, dzieciństwa i arkadii, który odkrył w swojej prozie i w swoich grafikach Schulz. Spektakl pozornie pozbawiony dialogów, wymaga od widza skupienia się na działaniu aktora i jego pracy nad animacją lalki. Od pytania, czy potrafiłbym filozoficznie zinterpretować rzeczywistość „Sklepów cynamonowych”, najchętniej chciałbym się uchylić. Sądzę, że zracjonalizowanie widzenia rzeczy tkwiącego w dziele sztuki równa się zdemaskowaniu aktorów, jest końcem zabawy, jest zubożeniem problematyki dzieła (Bruno Schulz w liście do S.I. Witkiewicza). Czas trwania: 60 min. ____________________cena biletu studenckiego grupowego – 20 zł 21 listopada, godz. 19.00 Teatr im. S. Żeromskiego w Kielcach Tadeusz Różewicz „Białe małżeństwo” reżyseria Weronika Szczawińska scenografia Izabela Wądołowska asystent reżysera Dagna Dywicka współpraca scenograficzna Adriana Makarska reżyser światła Marek Kutnik występują: Dominika Biernat/Aneta Wirzinkiewicz, Dagna Dywicka, Joanna Kasperek, Beata Pszeniczna, Wojciech Niemczyk, Tomasz Nosinski, Dawid Żłobiński Bianka, centralna postać Białego małżeństwa Tadeusza Różewicza. Bianka – kobieta, córka, siostra, narzeczona. Panna na wydaniu, panna młoda. Wpisana w ustalony porządek rzeczy. Trzynaście obrazów dramatu Różewicza prowadzi widza przez graniczne punkty jej biografii. Biografii nietypowej, bo z perspektywy ciała i ciałem pisanej. Biografii odmieńca niewyrażającego zgody na rygory płci. Różewicz zapisał w swoim dramacie alternatywną historię polskiej kultury. W jego ujęciu jest to przygoda ciała, która rozgrywa się w cieniu wielkiej historii oficjalnej. Białe małżeństwo to tekst-archiwum, utkany z niezliczonych cytatów, odniesień, form gotowych. Weronika Szczawińska Czas trwania: 75 min. ____________________cena biletu studenckiego grupowego – 20 zł 22 listopada, godz. 19.00 Lothe Lachmann Videoteatr Poza „Ja im jeszcze pokażę. Hommage à Różewicz” spektakl na podstawie trzech fragmentów sztuki Stara kobieta wysiaduje, poematów: Regio, Pierwsza miłość, Opowiadanie o starych kobietach, wybranych sekwencji nagrań z autorem oraz fragmentu sztuki Helmuta Kajzara Gwiazda aranżacja videoprzestrzeni, scenariusz, obrazy i reżyseria Piotr Lachmann kompozycja muzyczna Marcin Barycki występują Jolanta Lothe, Jarosław Boberek oraz wirtualnie Tadeusz Różewicz Na spektakl składają się nagrania video przedstawiające Różewicza na przestrzeni kilku dekad, widoczne na licznych ekranach ustawionych w tle i po bokach sceny. Jednocześnie w Hommage wplecione zostały sytuacje rozgrywane przez dwoje aktorów, Lothe i Jarosława Boberka, obecnych na żywo i na video. Na scenie oraz zwielokrotnieni na ekranach, odgrywają oni monologi i dialogi będące wariacjami na temat miłości i seksu, wojny i choroby, rodzenia i umierania. (…) Inspirując skrajnie różne skojarzenia i konstruując scenariusz Hommage na zasadzie kolażu, Lachmann otwiera spektakl na szereg interpretacji. Hommage jest przede wszystkim poematem o rodzeniu i umieraniu jako procesach. W kategoriach procesu można też odczytać zasadę interpretacji tego spektaklu, który nie kończy się wraz z ukłonami aktorów, ale trwa w wyobraźni widzów, jeszcze długo po wyjściu z teatru. Aneta Mancewicz, „Didaskalia” Czas trwania: 60 min. _____________________cena biletu studenckiego grupowego - 20 zł 23 listopada, godz. 19.00 w Europejskiej Galerii Sztuki – Millenium Hall Teatr im. W. Siemaszkowej w Rzeszowie Józef Szajna „Déballage” - spektakl towarzyszący reżyseria i scenografia Józef Szajna występują Małgorzata Machowska, Barbara Napieraj, Beata Zarembianka, Wojciech Kwiatkowski, Piotr Napieraj, Grzegorz Pawłowski Déballage to jedyne grane obecnie przedstawienie profesora Józefa Szajny – jednego z najwybitniejszych artystów teatru polskiego XX w. Spektakl charakteryzuje się przejrzystą konstrukcją i ostrymi granicami kolejnych sekwencji. Słowa-klucze otwierają następujące po sobie obrazy, nie pretendujące do realizacji konwencjonalnie pojmowanych kanonów estetycznych. Jest w tym spektaklu cały najważniejszy Szajna: w tematyce, w stosunku słowa do obrazu, w charakterze aktorskiej gry i klimacie scenicznym. Czas trwania: 60 min. ______________________cena biletu studenckiego grupowego – 10 zł. Starostowie poszczególnych lat proszeni są o kontakt z dr hab. prof. UR Jolantą Pasterską w dniu 15 listopada o godzinie 14.00 w gabinecie 139.