WPŁYW SZTUK TEATRALNYCH NA KSZTAŁTOWANIE POSTAW
Transkrypt
WPŁYW SZTUK TEATRALNYCH NA KSZTAŁTOWANIE POSTAW
WPŁYW SZTUK TEATRALNYCH NA KSZTAŁTOWANIE POSTAW MORALNOESTETYCZNYCH DZIECI W WIEKU PRZEDSZKOLNYM Obecnie wychowaniu przez sztukę przypisuje się coraz większe znaczenie, bowiem bez dydaktyzmu i natręctwa środkami sobie właściwymi wzbogaca i pogłębia świat wewnętrzny dziecka. Wśród rodzajów sztuki, które najsilniej oddziałują na dziecko jedno z pierwszych miejsc zajmuje teatr. Nie ulega wątpliwości, że aby móc ujawnić siebie i ocenić wartość utworów scenicznych trzeba uczyć się poznawania ich, odczuwania i zgłębiania od najmłodszych lat. Jeśli chodzi o zdobywanie umiejętności „odczytywania” i rozumienia sztuk teatralnych, to uczymy się przede wszystkim dzięki praktyce, czyli oglądaniu, słuchaniu, poznawaniu i przeżywaniu. Odczuwanie i przeżywanie oparte jest o naturalną wrażliwość estetyczną dziecka, której nie trzeba stwarzać, bo ma ją wrodzoną, ale trzeba jej pozwolić rozwijać się i otaczać ją opieką. W przedstawieniach teatralnych wartości estetyczne uwikłane są w to wszystko, co dziecko ogląda na scenie. Piękne słowa zawarte w wątku literackim, barwa i wygląd kukiełek, tło sceny, muzyka i śpiew – to bodźce wywołujące przeżycia estetyczne. Tak więc teatr w sposób naturalny kształtuje kulturę estetyczną dziecka. Doceniając ważność początkowego okresu kształcenia estetycznego, edukacja teatralna stanowi otwarcie przed dziećmi (uczestnikami spektaklu) furtki do świata kultury. Z kolei przeżycie razem z bohaterem utworu scenicznego jego losów, wzbogaca wiedzę dziecka, uczy norm i praw obowiązujących w świecie ludzi dorosłych, do którego muszą dorastać. Towarzysząc bohaterom w ich przygodach, dzieci mają okazję od początku do końca prześledzić ich losy, przeżyć z nimi dole i niedole. Takich sytuacji nie stwarza dziecku życie i w tym tkwi duża wartość wychowawcza utworów scenicznych. Dostrzega ono etyczne i nieetyczne zachowanie, styka się z normami społecznymi, wartościami, bohaterami pozytywnymi i negatywnymi. Przedstawienia teatralne są pierwszym dla dziecka modelem świata rzeczywistego, w którym przedstawione losy bohaterów i ich przygody, stanowią model układu stosunków jakie zachodzą w świecie realnym. Często bohater teatralny bywa dla dziecka wychowawcą, gdyż poprzez związek emocjonalny z nim, stosuje się do jego wskazówek dotyczących zachowań i naśladuje je. Pozytywne zakończenie utworu – tak charakterystyczne dla utworów dziecięcych, uczy optymizmu i przeświadczenia, że złu można zaradzić, że świat można zmieniać. Cenną wartością przedstawień teatralnych jest komizm, bowiem dziecko tak samo odczuwa potrzebę bania się, jak i śmiechu. Inteligencja dziecka – jak stwierdza M. Signorelli – zaczyna się od śmiechu, który łagodzi i rozbudza intelekt, rozwija zdolności rozumienia iluzji niedomówień, towarzyszy radości jaką każdy odczuwa, przezwyciężając coś lub ulepszając. Śmiech dziecka w trakcie oglądanego widowiska teatralnego świadczy o jego pewnej dojrzałości umysłowej. Poprzez śmiech dziecko dojrzewa, za pośrednictwem śmiechu rodzi się pewne przymierze pomiędzy bohaterem na scenie a widownią. Pomijanie czynnika estetycznego w wychowaniu wyrządza nie mniejszą krzywdę niż zaniedbania w zakresie wychowania umysłowego. Istotne jest natomiast, aby właściwie korzystać z bogactwa treści, jakie niesie w sobie teatr. Należy podkreślić, że siła oddziaływania zależna jest w dużym stopniu od zrozumienia przez dzieci treści utworu scenicznego. Troskliwy nauczyciel czy rodzic powinien wcześniej zorientować się, w jakim spektaklu będzie uczestniczyć dziecko, zwracając uwagę na: atrakcyjność, rangę artystyczną, oraz wartość pod względem wychowawczym. Utwór musi być bowiem ciekawy, pociągać treścią, przygodą, humorem, żywością akcji. Powinien dostarczać dzieciom wartościowych przeżyć, budzić wrażliwość, pogłębiać sferę emocjonalną, oraz kształcić postawę społeczną. Dlatego też w całokształcie procesów wychowania nie powinno zabraknąć kontaktów ze sztuką teatralną, bowiem ona to pomaga rozwijać u dziecka myślenie, inteligencję, wyobraźnię. Pozwala dziecku zetknąć się z normami społecznymi, wartościami, postawami pozytywnymi i negatywnymi bohaterów. Teatr w sposób naturalny kształtuje kulturę estetyczną dziecka. Jest więc propozycją niezwykle cenną i potwierdzającą w praktyce słowa Bogdana Suchodolskiego, że „nie tylko wychowanie ma służyć sztuce, ale to właśnie sztuka ma służyć wychowaniu”. Myślę, że wśród nauczycieli w przedszkolach i szkołach nie powinno zabraknąć entuzjastów przedstawień teatralnych, doceniających wartości wychowawcze tej dziedziny sztuki. Decydujące znaczenie w jej pierwotnym rozwoju ma wiek przedszkolny. Właśnie w tym okresie zaczyna się wyrabiać smak artystyczny, mają miejsce pierwsze przeżycia estetyczne, kształtuje się wyobraźnia twórcza, rozwijają się różne zdolności artystyczne. Od tego, w jaki sposób przebiegać będzie kształtowanie uczuć estetycznych w wieku przedszkolnym, zależy w dużym stopniu dalszy przebieg tego rozwoju i jego ostateczne wyniki. Opracowała mgr Bogumiła Wal