studia II stopnia - stacjonarne

CZĘŚĆ II. B
KATALOG PRZEDMIOTÓW
14
HISTORIA IDEI I DOKTRYN ESTETYCZNYCH
K o d p r z e d m i o t u : 08.1-WA-EASP-HIDE
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Artur Pastuszek
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Artur Pastuszek
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie / egzamin
4
Studia stacjonarne
Wykład
30
2
I, II
CEL PRZEDMIOTU:
Nabycie kompetencji w zakresie interpretacji dzieł sztuki tradycyjnej oraz współczesnej. Zapoznanie
się z dziejami estetyki oraz filozofii sztuki. Rozpoznanie istotnych motywów i najważniejszych tematów estetyki zachodniej oraz pojęć estetycznych i artystycznych w ich historycznej perspektywie a
także idei mających wpływ na twórczą aktywność człowieka.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Podstawy wiedzy z filozofii, historii kultury i sztuki.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
1. Społeczne miejsce sztuki, jej rola w obrębie kultury współczesnej (kultura masowa, dystans,
dehumanizacja sztuki). Problem kontynuacji, ciągłości (awangarda – awangardy).
2. Problem interpretacji dzieła sztuki. Współczesne dyskusje wokół statusu dzieła sztuki i autora.
3. Problematyka historii, stylu, oryginalności, języka sztuki. Symbol, alegoria, metafora.
4. Spór o pozaestetyczne wartości i kryteria wartościowania dzieł sztuki. Problem oryginalności i
falsyfikatu, arcydzieła i kiczu.
5. Śmierć autorstwa w ujęciu Rolanda Barthesa.
6. Dwudziestowieczne estetyki filozoficzne. Fenomenologia,
marksizm i Szkoła Frankfurcka oraz hermeneutyka.
psychoanaliza,
egzystencjalizm,
7. Estetyka polska początku XX wieku. Formizm i katastrofizm. Teoria Czystej Formy Stanisława
Ignacego Witkiewicza. Nienasycenie i przeżycie metafizyczne jako zasady teorii sztuki. Wielość
rzeczywistości w sztuce wg Leona Chwistka. Fenomenologiczna propozycja Romana Ingardena.
Problem interpretacji dzieła sztuki. Wartości artystyczne a wartości estetyczne. Schematyczność i
wielowarstwowość dzieła sztuki. Ontologia dzieła sztuki.
8. Nowoczesne próby metodologicznego poszerzenia refleksji nad sztuką. Koncepcja
psychoanalityczna. Sigmund Freud a Carl Gustav Jung. Współczesne rozstrzygnięcia. Socjologiczna
propozycja Jose Ortegi y Gasseta. Problem odbiorcy dzieła sztuki. Instytucjonalna teoria sztuki
Georga Dickiego.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
9. Inspiracje postmodernistyczne w teorii sztuki. Próby przełamania kryzysu współczesnej estetyki.
10. Dekonstrukcja modernizmu – Jaques Derrida, Jonathan Culler, Paul de Man. Wzniosłość w
koncepcji Jean-Francoisa Lyotarda. Ustanowienie nowego pola współdziałania filozofii i sztuki.
Propozycja Wolfganga Welscha
METODY KSZTAŁCENIA:
Wykład (metoda audytoryjna)
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W02
Ma szczegółową wiedzę w zakresie dotyczącym obszarów nauki niezbędną do
formułowania i rozwiazywania złożonych zagadnień w zakresie dyscyplin artystycznych
na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych
K2-W06
Zna i rozumie linie rozwojowe w historii sztuki poszczególnych dyscyplin artystycznych
zawartych w programie kształcenia kierunku oraz zna publikacje związane z tymi
zagadnieniami
K2-W07
Dysponuje rozszerzona wiedzą na temat kontekstu historycznego i kulturowego sztuk
plastycznych
K2-W09
Samodzielnie rozwija i poszerza wiedzę związaną z kierunkiem studiów
K2-W11
Rozumie wzajemne relacje pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami
zakresów kształcenia na kierunku EASP, wykorzystuje tę wiedzę do dalszego rozwoju
artystycznego
K2-W17
Posiada pogłębioną wiedzę w zakresie przedmiotów humanistycznych poszerzających
wiedzę ogólną dotyczącą różnych dziedzin sztuki i kultury
K2-U27
Potrafi przygotować rozbudowane prace pisemne i wypowiedzi ustne dotyczące
zagadnień szczegółowych związanych z: własną twórczością, zagadnieniami w zakresie
arteterapii, edukacji artystycznej i przedmiotami teoretycznymi wykorzystując
podstawowe ujęcia teoretyczne, czerpiąc z różnych źródeł
K2-K01
Rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie.
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
K2-K09
Posiada umiejętność publicznej samooceny, krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu
w obszarach społecznych i artystycznych
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Aktywny udział w zajęciach. Zaliczenie semestralne pisemne w formie eseju oraz egzamin końcowy
ustny potwierdzający znajomość treści wykładu, rozumienie problemu sztuki oraz umiejętność teoretycznego ujęcia fenomenu sztuki i jego dziejów w obszarze kultury.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą
studenta
ECTS
60
Udział w zajęciach
2
60
Lektura oraz przygotowanie pracy
zaliczeniowej
2
60
Razem
4
LITERATURA PODSTAWOWA:
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
1. W. Tatarkiewicz, Dzieje sześciu pojęć: sztuka, piękno, forma, twórczość, odtwórczość, przeżycie
estetyczne, Warszawa 1982.
2. M. Gołaszewska, Estetyka i antyestetyka, Warszawa 1984.
3. K. Wilkoszewska, Estetyki filozoficzne XX wieku. Kraków 2000.
4. S. Morawski, Na zakręcie: od sztuki do po-sztuki, Warszawa 1986.
5. H. Read, Sens sztuki, Warszawa 1982.
6. Myśliciele kronikarze i artyści o sztuce. Od starożytności do 1500 roku, wyb. i oprac. J.
Białostocki, Gdańsk 2001.
7. Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce 1500-1600 , wyb. i oprac. J. Białostocki, Warszawa 1985.
8. Teoretycy, artyści i krytycy o sztuce 1700-1870, wyb. E. Grabska i M. Poprzęcka, Warszawa 1974.
9. E. Grabska, Moderniści o sztuce, Warszawa 1971.
10. P. Burger, Teoria awangardy, Kraków 2005.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
1. M. Bachtin, Estetyka twórczości słownej, Warszawa 1986.
2. J. Margolis, Czym, w gruncie rzeczy, jest dzieło sztuki, Kraków 2004.
3. P. Kawiecki, Kulturowe pojmowanie sztuki, Warszawa 1996.
4. I. Lorenc, Logos i mit estetyczności, Warszawa 1993.
5. Postmodernizm: antologia przekładów, wyb. R. Nycz, Kraków 1998.
6. S. Morawski, Zmierzch estetyki, rzekomy czy autentyczny?, Warszawa 1987.
7. Z. Rosińska, Psychoanalityczne myślenie o sztuce, Warszawa 1985.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
TRANSLATORIUM
K o d p r z e d m i o t u : 09.4-WA-EASP-TRAN
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Lidia Głuchowska
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Lidia Głuchowska
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
30
2
III, IV
zaliczenie / zaliczenie z oceną
10
CEL PRZEDMIOTU:
Przedmiot ma na celu kształcenie poprawnego i zniuansowanego użycia fachowego
słownictwa dotyczącego teorii i historii sztuki oraz praktyki artystycznej w
tłumaczeniach z języka obcego oraz pogłębianie orientacji w tekstach specjalistycznych
z zakresu przedmiotów kierunkowych. Przygotować ma studentów do zastosowania
cytatów i omówień fragmentów tekstów z literatury przedmiotu w wybranym przez nich
języku (niemiecki lub angielski, ew. francuski) w pracach seminaryjnych i
dyplomowych, a także do samodzielnych wypowiedzi na temat dzieł sytuki, w tym
własnych prac w języku obcym.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
- znajomość języka obcego na poziomie B2.
- znajomość podstawowej terminologii dotyczącej historii sztuki, praktyki i teorii oraz
krytyki artystycznej w języku ojczystym.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
- teoria, praktyka i krytyka artystyczna, w szczególności nowoczesna i awangardowa,
począwszy od II poł. XIX w. do współczesności;
- recenzje aktualnych wystaw sztuki w liczących się galeriach i muzeach na świecie
- autokomentarze artystów, wybitnych twórców XIX-XXI w.
- skoordynowanie przygotowanych do tłumaczenia tekstów z wybranymi przez
studentów tematami prac seminaryjnych i dyplomowych
METODY KSZTAŁCENIA:
- samodzielna lektura przygotowująca: teksty teoretyczne w języku polskim
- tłumaczenia tektow z języka obcego: ćwiczenia z elementami konwersatorium
- samodzielne i grupowe opracowanie tłumaczeń ustnych i pisemnych
- ćwiczenia ze słuchu – tłumaczenie reportaży i fragmentów filmów na temat sztuki,
wypowiedzi artystow, krytyków etc.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
- przygotownaie krótkiego tekstu krytycznego w języku obcym
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K_U18
Ma umiejętności językowe w zakresie dziedziny sztuki plastyczne i dyscypliny sztuki piękne
zgodne z poziomem B2+ Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
- tłumaczenie pisemne i ustne wybranego tekstu z zakresu teorii i krytyki sztuki
- test podsumowujący z wykorzystywanego na zajęciach słownictwa
- krótki referat w języku obcym na temat wybranych zagadnień z zakresu teorii sztuki i krytyki
artystycznej
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
- udział w zajęciach i realizacja programu nauczania - 2 ECTS
- systematyczne przygotowanie do zajęć (samodzielne tłumaczenia robocze) - 2 ECTS
- praca indywidualna i w grupach - 1 ECTS
- systematyczne opanowanie wykorzystywanego w tłumaczeniach słownictwa - 1 ECTS
- samodzielne opracowanie tłumaczeń ustnych i pisemnych wybranych tekstów - 2 ECTS
- przygotowanie minirferatu w języku polskim, referatu w języku obcym i materiału na zaliczenie - 2
ECTS
LITERATURA PODSTAWOWA:
1. Jan Białostocki, Wybór pism estetycznych, Kraków 2008.
2. Anna Burzyńska/Paweł Markowski, Teorie literatury XX wieku, Kraków 2006.
3. Artyści o sztuce. Od van Gogha do Picassa, Warszawa 1977.
4. Moderniści o sztuce, red. Elżbieta Grabska, Warszawa 1971.
5. Die zwanziger Jahre. Manifeste und Dokumente Deutscher Künstler, red. Uwe M.
Schneede,
Kolonia 1979.
6. Art in Theory 1900-1990: An Anthology of Changing Ideas, Oxford/Cambridge
1992/
Kunsttheorie im 20. Jahrhundert, red. Charles Harrison/Paul Wood, OstfildernRuit, 2003.
7. Manifeste und Proklmationen der europäischen Avantarde
(1909-1938), red. Wolfgang Asholt/Walter Fähnders, Stuttgart/Weimar 1995.
8., Between Worlds: A Sourcebook of Central European Avant-Gardes,1910-1930,
red. Timothy O. Benson/Éva Forgács Cambridge/ Mass./London 2002.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
publikacje książkowe i czasopisma fachowe dostępne w Bibliotece Instytutu Sztuki
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
SPOŁECZNY KONTEKST DZIAŁAŃ PLASTYCZNYCH
K o d p r z e d m i o t u : 03.9-WA-EASP-SKDP
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : mgr Wojciech Kozłowski
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : mgr Wojciech Kozłowski
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
2
Studia stacjonarne
Wykład
30
2
II
CEL PRZEDMIOTU:
Celem przedmiotu jest uświadomienie studentom sposobu funkcjonowania sztuki jako elementu
życia społecznego, zapoznanie z podstawowymi pojęciami socjologii sztuki oraz historią sztuki
polskiej w kontekście przemian historycznych i społecznych.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Podstawowa wiedza z zakresu historii sztuki.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Socjologia sztuki, funkcjonowanie sztuki jako elementu życia społecznego; zależności
polityczne – relacja władza-artysta; kolekcjonowanie i rynek sztuki; historia sztuki
polskiej w kontekście historii Polski; edukacja artystyczna jako sposób na uobecnianie
sztuki w życiu społecznym; instytucje sztuki w Polsce i na świecie;
METODY KSZTAŁCENIA:
Wykład systematyzujący, prezentacje multimedialne.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W08
Posiada wiedzę na temat związków sztuk plastycznych z innymi dziedzinami
współczesnego życia
K2-W14
Orientuje się w piśmiennictwie dotyczącym kultury artystycznej
rozszerzoną wiedzę na temat jej współczesnych tendencji
K2-W15
Orientuje się we współczesnym życiu artystycznym, obserwuje wydarzenia artystyczne
(wystawy, prezentacje, akcje, wykłady), analizować i opisywać je.
K2-W17
Posiada pogłębioną wiedzę w zakresie przedmiotów humanistycznych poszerzających
wiedzę ogólną dotyczącą różnych dziedzin sztuki i kultury
K2-W21
Zna i rozumie wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające swobodę i
niezależność wypowiedzi artystycznej
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
oraz posiada
K2-U09
Umie projektować efekty prac artystycznych w aspekcie estetycznym, społecznym i
prawnym
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
K2-K16
Zna i rozumie podstawowe zasady ochrony i zarządzania własnością praw autorskich
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Rozmowa zaliczeniowa sprawdzająca znajomość lektur i wykładu.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
ćwiczenia 30 godzin – 1 pkt ECTS
praca własna studenta – 20 godzin - 1 pkt ECTS
razem: 2 pkt ECTS
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Marian Golka, Socjologia sztuki, Warszawa 2008
•
Gerald Matt, Muzeum jako przedsiębiorstwo, Warszawa 2006
•
Anna Markowska, Dwa przełomy, Toruń 2012
•
red. red. Marta Kosińska, Karolina Sikorska, Agata Skórzyńska, Artysta, kurator, Instytucja,
Odbiorca, Poznań 2012
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
• Krzysztof Pomian, Zbieracze i osobliwości Warszawa 1996
•
red. red. Marta Kosińska, Karolina Sikorska, Agata Skórzyńska, Edukacja kulturalna jako
projekt publiczny, Poznań 2012
•
Magdalena Dragowska, Dominik Kuryłek, Ewa M. Tatar, Krótka historia Grupy Ładnie,
Kraków 2008
UWAGI:
-
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
KRYTYKA ARTYSTYCZNA
K o d p r z e d m i o t u : 03.9-WA-EASP-PTWR
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : mgr Wojciech Kozłowski
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : mgr Wojciech Kozłowski
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie / zaliczenie z oceną
4
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
15
1
I, II
CEL PRZEDMIOTU:
Celem przedmiotu jest uświadomienie studentom roli krytyki artystycznej, nauczenie
podstaw historii krytyki artystycznej oraz podstawowych zasad jej odczytywania i
tworzenia.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Podstawowa wiedza z zakresu historii sztuki.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Historia krytyki artystycznej; krytyka a historia sztuki; kanały informacji; jak można
pisać o sztuce; rola odbiorcy w procesie odczytywania dzieła, przemiany w sztuce XX i
XXI w.
METODY KSZTAŁCENIA:
Warsztaty, konwersatorium, praca z tekstem.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W08
Posiada wiedzę na temat związków sztuk plastycznych z innymi dziedzinami
współczesnego życia
K2-W14
Orientuje się w piśmiennictwie dotyczącym kultury artystycznej oraz posiada
rozszerzoną wiedzę na temat jej współczesnych tendencji
K2-W15
Orientuje się we współczesnym życiu artystycznym, obserwuje wydarzenia artystyczne
(wystawy, prezentacje, akcje, wykłady), analizować i opisywać je.
K2-W17
Posiada pogłębioną wiedzę w zakresie przedmiotów humanistycznych poszerzających
wiedzę ogólną dotyczącą różnych dziedzin sztuki i kultury
K2-W21
Zna i rozumie wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające swobodę i
niezależność wypowiedzi artystycznej
K2-U09
Umie projektować efekty prac artystycznych w aspekcie estetycznym, społecznym i
prawnym
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
K2-U25
Potrafi napisać recenzję lub sformułować obszerną analizę dotyczącą wydarzenia z
obszaru sztuki i kultury artystycznej
K2-U30
Potrafi zaprezentować dorobek innych artystów
K2-U31
W sposób świadomy i odpowiedzialny publicznie prezentuje dokonania z obszaru
refleksji nad sztuką i kulturą
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
K2-K05
Ma świadomość i potrzebę popularyzacji dokonań własnych i innych
K2-K08
W oparciu o nabyte doświadczenie kontroluje swoje emocje i zachowania w sytuacji
stresu związanego z publiczną prezentacją dokonań
K2-K09
Posiada umiejętność publicznej samooceny, krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu
w obszarach społecznych i artystycznych
KA1-K10
Potrafi ocenić działania innych osób oraz działania własne
K2-K11
W sposób profesjonalny komunikuje się w obrębie własnego środowiska i społeczności
K2-K14
Potrafi prezentować i promować działalność artystyczną posługując się fachową
terminologią
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Praca zaliczeniowa i rozmowa weryfikująca znajomość lektur.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
ćwiczenia - 30 godzin - 1,2 pkt ECTS
praca własna studenta - 70 godzin - 2,8 pkt ECTS
razem - 100 godzin - 4 pkt. ECTS
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Leszek Brogowski, Sztuka i człowiek, Warszawa 1990
•
Leszek Brogowski, Sztuka w obliczu przemian, Warszawa 1990
•
Hans Richter, Dadaizm, Warszawa 1983
•
Jerzy Ludwiński, Sztuka w epoce postartystycznej, Poznań 2009
•
Piotr Piotrowski, Znaczenia modernizmu, Poznań 1999
•
Ewa Kuryluk, Art mon amour, Warszawa 2002
•
red. Jakub Banasiak, Macie swoich krytyków
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
• Andrzej Osęka, Strategia pająka, Warszawa 2011
•
Staurt Morgan, Z notatnika kamerdynera sztuki, Gdańsk 1996
•
Marek Wasilewski, Czy sztuka jest wściekłym psem?, Poznań 2009
UWAGI:
-
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
WARSZTATY ARTYSTYCZNE
Kod przedmiotu:
03.9-WA-EASP-WART
Typ przedmiotu:
obowiązkowy
Język nauczania:
polski
Prowadzący:
dr hab. Katarzyna Podgórska-Glonti
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Semestr
dr hab. Katarzyna Podgórska-Glonti
Liczba godzin
w semestrze
Odpowiedzialny za przedmiot:
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
7
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
45
3
I, II
CEL PRZEDMIOTU:
Przedmiot obejmuje projektowanie i realizowanie
rozumianych jako obszar sztuki i edukacji.
Celem przedmiotu jest nabycie wiedzy
prowadzenia warsztatów artystycznych .
i
działań
umiejętności
edukacyjno-artystycznych
tworzenia
scenariuszy
oraz
Tryb pracy stwarza studentowi warunki kreatywnego rozwoju, pogłębienia doświadczeń
nabytych w okresie studiów I stopnia oraz rozwijania autorskich, własnych koncepcji i ich
realizowania dla różnych grup oraz współdziałania w grupie jako uczestnik.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Otwartość, aktywność.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Opracowania scenariuszy warsztatów, warsztaty twórcze dla różnych grup wiekowych,
szczególnie dla dorosłych, analizy porównawcze przeprowadzonych warsztatów.
METODY KSZTAŁCENIA:
Konsultacje, ćwiczenia, prowadzenie warsztatów.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W16
Posiada szeroką wiedzę w zakresie teorii i praktyki warsztatów artystycznych
K2-W22
Posługuje się znajomością różnych konwencji, wzorców i inspiracji
K2-U07
Podejmuje samodzielne decyzje pozwalające w indywidualny sposób projektować,
kształtować i realizować własne prace artystyczne
K2-U10
Jest przygotowany do współdziałania z innymi w ramach
zespołowych, warsztatów, działań plastycznych i edukacyjnych
K2-U11
Potrafi obserwować proces twórczy wynikający z działań grupy, włączać się w niego
prac
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
projektów
oraz aktywnie w nim uczestniczyć
K2-U12
Potrafi podjąć rolę wiodącą w pracy zespołowej
K2-U13
Współdziała z grupą – dzieli się z innymi osobami swoją wiedzą i umiejętnościami
K2-U17
Wzbogaca i rozwija umiejętności
współczesnego życia artystycznego
K2-U21
Potrafi samodzielnie i niezależnie wykorzystywać swoją wyobraźnię, intuicje i
emocje w kreacji artystycznej
K2-U22
Potrafi pracować nad kształtem kreacji artystycznej w zespole
K2-K02
Potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
K2-K04
Potrafi podejmować w zorganizowany sposób nowe i kompleksowe działania
K2-K06
Wykorzystując doświadczenie potrafi świadomie adaptować się do zmiennych
okoliczności występujących podczas wykonywania pracy twórczej
K2-K08
W oparciu o nabyte doświadczenie kontroluje swoje emocje i zachowania w sytuacji
stresu związanego z publiczną prezentacją dokonań
K2-K11
W sposób profesjonalny komunikuje się w obrębie własnego środowiska i
społeczności
K2-K12
Jest zdolny inicjowania i organizacji
projektów i działań
warsztatowe
potrzebne
do
opisywania
pracy zespołowej w ramach wspólnych
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Zaprojektowanie scenariuszy warsztatów, ich realizacja oraz dokumentacja. Prezentacja i
dyskusja w trakcie przeglądów. Obowiązkowa obecność na zajęciach, uczestniczenie we
wspólnych warsztatach, otwartość.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
30
5
10
45
Rodzaj obciążenia pracą
studenta
ECTS
Udział w ćwiczeniach
5
Udział w konsultacjach
1
Przygotowanie do ćwiczeń
1
Razem
7
LITERATURA OBOWIĄZKOWA:
•
Publikacje książkowe, internetowe na temat współczesnej kultury i sztuki.
E. Olinkiewicz i E. Repach, Warsztaty edukacji twórczej, wyd. Europa, Wrocław
2001,
•
•
W. Karolak, Warsztaty twórcze, wyd. Jedność, Kielce 2002;
•
E. Goffman, Człowiek w teatrze życia codziennego, wyd. KR, Kraków 1998;
•
W. Szymborska, Zmysł udziału. Wybór wierszy, wyd. Literackie, Kraków 2008
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
•
E. Hall, Ukryty wymiar, wyd. Muza, Warszawa 2000.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
PRACOWNIA WOLNEGO WYBORU 1
PRACOWNIA WOLNEGO WYBORU 2
Kod przedmiotu:
03.0-WA-EASP-PWW
Typ przedmiotu:
obowiązkowy / wybieralny
Język nauczania:
polski
Semestr
Forma
zajęć
Liczba godzin
w tygodniu
Prowadzący:
prof. Stanisław Kortyka, prof. UZ Ryszard
Woźniak, prof. UZ Magdalena Gryska, dr
Jarosław Łukasik, dr Norman Smużniak,
prof. Paulina Komorowska-Birger, prof.
UZ Radosław Czarkowski, prof. UZ Alicja
Lewicka-Szczegóła, ad. Zenon Polus,
prof. Andrzej Bobrowski, prof. Piotr
Szurek, dr Katarzyna Dziuba, prof.
Tadeusz Piskorski, ad. Piotr Czech, ad.
Jacek Papla, prof. Wiesław Hudon, ad.
Leszek Krutulski, ad. Helena Kardasz,
prof. UZ Jaroslaw Dzięcielewski, dr hab.
Katarzyna Podgórska-Glonti
Liczba godzin
w semestrze
Odpowiedzialny za przedmiot:
prof. Stanisław Kortyka, prof. UZ Ryszard
Woźniak, prof. UZ Magdalena Gryska, dr
Jarosław Łukasik, dr Norman Smużniak,
prof. Paulina Komorowska-Birger, prof.
UZ Radosław Czarkowski, prof. UZ Alicja
Lewicka-Szczegóła, ad. Zenon Polus,
prof. Andrzej Bobrowski, prof. Piotr
Szurek, dr Katarzyna Dziuba, prof.
Tadeusz Piskorski, ad. Piotr Czech, ad.
Jacek Papla, prof. Wiesław Hudon, ad.
Leszek Krutulski, ad. Helena Kardasz,
prof. UZ Jaroslaw Dzięcielewski, dr hab.
Katarzyna Podgórska-Glonti
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
60
4
I, II
zaliczenie z oceną
CEL PRZEDMIOTU:
−
permanentne doskonalenie indywidualnego warsztatu;
−
wzbogacanie świadomości twórczej;
−
kształcenie umiejętności argumentowania racji (idei) twórczej;
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
9+9
−
budowanie wartości autonomicznych;
−
kształcenie w zakresie swobodnego dyskursu artystycznego przy zachowaniu elastyczności
i otwartości dla refleksji alternatywnych;
−
wzbogacanie umiejętności obserwacji możliwie szerokiego spektrum zjawisk;
−
kształcenie wrażliwości artystycznej;
−
budowanie indywidualistycznych postaw;
WYMAGANIA WSTĘPNE:
−
opanowanie warsztatu artystycznego na poziomie licencjatu
−
rozwinięta świadomość artystyczna na poziomie licencjatu
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Tematy wg wymagań i oczekiwań indywidualnych z nastawieniem na przygotowanie
dla potrzeb pracowni dyplomujących w zakresie warsztatu artystycznego w szerokim
tego pojęcia znaczeniu.
METODY KSZTAŁCENIA:
−
dyskusja indywidualna;
−
monitorowanie rozwoju świadomości warsztatowej i artystycznej;
−
opieka merytoryczna nad realizacjami;
−
wspólna analiza jakości ideowych;
−
dyskusja na forum publicznym;
−
organizacja wystaw, plenerów, wystąpień.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W01
Ma szczegółową wiedzę w zakresie dotyczącym obszarów sztuki niezbędną do
formułowania i rozwiazywania złożonych zagadnień w zakresie dyscyplin
artystycznych na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych
K2-W03
Posiada szeroką
artystycznych
K2-W04
Rozpoznaje swobodnie cechy
w dyscyplinach plastycznych
K2-W05
Posiada szeroką wiedzę na temat struktury dzieła plastycznego (wizualnego)
K2-W09
Samodzielnie rozwija i poszerza wiedzę związaną z kierunkiem studiów
K2-W10
Tworzy prace artystyczne z różnych dyscyplin o wysokim stopniu oryginalności na
podstawie wiedzy o stylach w sztuce, związanych z nimi tradycjami twórczymi oraz
wiedzy o problematyce w sztuce współczesnej
K2-W11
Rozumie wzajemne relacje pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami
zakresów kształcenia na kierunku EASP, wykorzystuje tę wiedzę do dalszego
rozwoju artystycznego
K2-W12
Zna zakres problematyki związanej z technologiami i mediami danych dyscyplin
artystycznych
K2-W13
Wykazuje się znajomością stylów w ramach poszczególnych dyscyplin artystycznych
i związanych z nimi tradycjami twórczymi
K2-W21
Zna i rozumie wzorce leżące u podstaw
kreacji artystycznej, umożliwiające
swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej
K2-W22
Posługuje się znajomością różnych konwencji, wzorców i inspiracji
wiedzę
dotyczącą
i
środków
właściwości
ekspresji
różnych
różnych
technik
dyscyplin
stosowanych
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
K2-W24
Posiada wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-U01
Umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne , dysponuje
umiejętnościami niezbędnymi do ich wyrażenia, posiada rozwiniętą osobowość
artystyczną
K2-U02
Potrafi swobodnie dobierać i stosować plastyczne środki wyrazu odpowiednie do
realizowanych tematów i ćwiczeń.
K2-U03
Potrafi wyszukiwać i korzystać z informacji potrzebnych w procesie kształtowania
ekspresji twórczej i metody pracy (książki, katalogi, czasopisma, Internet)
K2-U05
Potrafi świadomie i swobodnie posługiwać się różnymi narzędziami warsztatu
artystycznego w realizacji prac plastycznych w wybranym obszarze sztuki
K2-U06
Świadomie posługuje się różnymi technikami i technologiami, potrafi je łączyć ze
sobą
K2-U07
Podejmuje samodzielne decyzje pozwalające w indywidualny sposób projektować,
kształtować i realizować własne prace artystyczne
K2-U08
Umie korzystać z własnej wiedzy, intuicji i wyobraźni a także potrafi korzystać
korekt wykładowcy w kreacji własnych prac artystycznych
K2-U15
Rozwija swoje umiejętności warsztatowe umożliwiając realizację i wyrażanie
własnych koncepcji artystycznych, poszerza zdolności kreacji w zakresie wybranej
dyscypliny
K2-U16
Umie analizować prace i działania artystyczne ze względu na zastosowane techniki
warsztatowe, świadomie korzystać i stosować te techniki i technologie we własnej
twórczości
K2-U20
Potrafi tworzyć własne prace i działania artystyczne oparte na zróżnicowanych
stylistycznie koncepcjach
K2-U21
Potrafi samodzielnie i niezależnie wykorzystywać swoją wyobraźnię, intuicje i
emocje w kreacji artystycznej
K2-U23
Kształtuje indywidualny i niezależny styl wypowiedzi artystycznej
K2-U24
Umie korzystać ze źródeł z zakresu historii sztuki, literatury i innych dziedzin kultury
w pracy nad kształtowaniem własnej kreacji artystycznej
K2-U29
W sposób świadomy i odpowiedzialny publicznie prezentuje własne dokonań
artystycznych
K2-U32
Potrafi dokonać wyboru prac, będąc świadomym ich integralności i
wystawy
K2-U33
Posiada umiejętności we właściwym wyborze przestrzeni i komponowaniu
koncepcji
prezentacji i wystaw własnych prac artystycznych
K2-K05
Ma świadomość i potrzebę popularyzacji dokonań własnych i innych
K2-K06
Wykorzystując doświadczenie potrafi świadomie adaptować się do zmiennych
okoliczności występujących podczas wykonywania pracy twórczej
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania: wyobraźni, intuicji,
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
- aktywne uczestniczenie w zajęciach;
- wykazanie się artystyczną, niezawisłą kreatywnością;
- wykazanie się w/w wiedzą, umiejętnościami i kompetencjami
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą
studenta
ECTS
60
Udział w ćwiczeniach
2
60
Udział w konsultacjach
2
150
Przygotowanie do ćwiczeń
5
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
Razem
9
LITERATURA PODSTAWOWA:
zależnie od wybranej pracowni
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
zależnie od wybranej pracowni
UWAGI:
Program dydaktyczny Pracowni Wolnego Wyboru zakłada możliwie dużą swobodę studenta i
znaczący nakład jego pracy w kreację indywidualnej i świadomej postawy artystycznej, której
konsekwencją jest autonomiczne dzieło.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
DYPLOMOWA PRACOWNIA ARTYSTYCZNA
Kod przedmiotu: 03.0-WA-EASP-DPAM
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy / wybieralny
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
prof. Stanisław Kortyka, prof. UZ Ryszard
Woźniak, prof. UZ Magdalena Gryska, dr
Jarosław Łukasik, dr Norman Smużniak,
prof. Paulina Komorowska-Birger, prof. UZ
Radosław Czarkowski, prof. UZ Alicja
Lewicka-Szczegóła, ad. Zenon Polus, prof.
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : Andrzej Bobrowski, prof. Piotr Szurek, dr
Katarzyna Dziuba, prof. Tadeusz Piskorski,
ad. Piotr Czech, ad. Jacek Papla, prof.
Wiesław Hudon, ad. Leszek Krutulski, ad.
Helena Kardasz, prof. UZ Jaroslaw
Dzięcielewski, dr hab. Katarzyna
Podgórska-Glonti
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
prof. Stanisław Kortyka, prof. UZ Ryszard
Woźniak, prof. UZ Magdalena Gryska, dr
Jarosław Łukasik, dr Norman Smużniak,
prof. Paulina Komorowska-Birger, prof. UZ
Radosław Czarkowski, prof. UZ Alicja
Lewicka-Szczegóła, ad. Zenon Polus, prof.
P r o w a d z ą c y : Andrzej Bobrowski, prof. Piotr Szurek, dr
Katarzyna Dziuba, prof. Tadeusz Piskorski,
ad. Piotr Czech, ad. Jacek Papla, prof.
Wiesław Hudon, ad. Leszek Krutulski, ad.
Helena Kardasz, prof. UZ Jaroslaw
Dzięcielewski, dr hab. Katarzyna
Podgórska-Glonti
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie
16
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
60/75
4
III, IV
CEL PRZEDMIOTU:
Wybór pracowni dyplomującej. Sformułowanie tematu. Realizacja pracy dyplomowej pod
kierunkiem promotora. Ekspozycja pracy i przygotowanie do obrony.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Zaliczenie wybranej pracowni jako jednej z dwu pracowni wyboru realizowanych w 1 i 2
semestrze I roku kształcenia.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Kontynuacja, rozszerzenie tematyki realizowanej w pracowni na I roku.
Realizacja pracy dyplomowej pod kierunkiem promotora. Zakres tematyczny
przedmiotu jest zróżnicowany w zależności od kierunku i profilu artystycznego
pracowni:
Pracownie Malarstwa prof. Stanisław Kortyka
Pracownia Malarstwa II st.kw. Ryszard Woźniak, prof. UZ
Pracownia Malarstwa dr hab. Magdalena Gryska, prof. UZ
Pracownia Malarstwa dr Jarosław Łukasik
Pracownia Malarstwa dr Norman Smużniak
Pracownia niekonwencjonalnych form malarskich / Szkła artystycznego prof.
Paulina Komorowska-Birger
Pracownia Rysunku i Intermediów dr hab. Radosław Czarkowski, prof.UZ
Pracownia Rysunku i Intermediów dr hab. Alicja Lewicka-Szczegóła, prof. UZ
Pracownia Rysunku i Intermediów ad. Zenon Polus
Pracownia Plakatu i Ilustracji prof. Tadeusz Piskorski
Pracownia Typografii, Projektowania Znaku i Identyfikacji Wizualnej ad. Piotr
Czech
Pracownia Wydawnictw i Komunikatu Wizualnego ad. Jacek Papla
Pracownia Projektowania graficznego, ad. Piotr Czech
Pracownia Fotografii i filmu eksperymentalnego prof. Wiesław Hudon
Pracownia Fotografii Dokumentalnej ad. Leszek Krutulski
Pracownia Fotografii Intermedialnej ad. Helena Kardasz
Pracownia Rzeźby prof.UZ Jarosław Dzięcielewski
Pracownia Działań Przestrzennych i Intermediów dr hab. Katarzyna PodgórskaGlonti
Pracownia Druku Płaskiego prof. Andrzej Bobrowski
Pracownia Wklęsłodruku i Wypukłodruku prof. Piotr Szurek
Pracownia Druku Cyfrowego i Grafiki Przestrzennej dr Katarzyna Dziuba
METODY KSZTAŁCENIA:
Zalecane przez poszczególnych promotorów, najczęściej: indywidualne konsultacje,
przeglądy prac.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W01
Ma szczegółową wiedzę w zakresie dotyczącym obszarów sztuki niezbędną do
formułowania i rozwiazywania złożonych zagadnień w zakresie dyscyplin artystycznych
na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych
K2-W03
Posiada szeroką wiedzę dotyczącą środków ekspresji różnych dyscyplin artystycznych
K2-W05
Posiada szeroką wiedzę na temat struktury dzieła plastycznego (wizualnego)
K2-W09
Samodzielnie rozwija i poszerza wiedzę związaną z kierunkiem studiów
K2-W10
Tworzy prace artystyczne z różnych dyscyplin o wysokim stopniu oryginalności na
podstawie wiedzy o stylach w sztuce, związanych z nimi tradycjami twórczymi oraz
wiedzy o problematyce w sztuce współczesnej
K2-W11
Rozumie wzajemne relacje pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami
zakresów kształcenia na kierunku EASP, wykorzystuje tę wiedzę do dalszego rozwoju
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
artystycznego
K2-W12
Zna zakres problematyki związanej z technologiami i mediami danych dyscyplin
artystycznych
K2-W13
Wykazuje się znajomością stylów w ramach poszczególnych dyscyplin artystycznych i
związanych z nimi tradycjami twórczymi
K2-W21
Zna i rozumie wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające swobodę i
niezależność wypowiedzi artystycznej
K2-W22
Posługuje się znajomością różnych konwencji, wzorców i inspiracji
K2-W24
Posiada wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-U01
Umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne , dysponuje umiejętnościami
niezbędnymi do ich wyrażenia, posiada rozwiniętą osobowość artystyczną
K2-U02
Potrafi swobodnie dobierać i stosować plastyczne środki wyrazu odpowiednie do
realizowanych tematów i ćwiczeń.
K2-U03
Potrafi wyszukiwać i korzystać z informacji potrzebnych w procesie kształtowania
ekspresji twórczej i metody pracy (książki, katalogi, czasopisma, Internet)
K2-U05
Potrafi świadomie i swobodnie posługiwać się różnymi narzędziami
artystycznego w realizacji prac plastycznych w wybranym obszarze sztuki
K2-U06
Świadomie posługuje się różnymi technikami i technologiami, potrafi je łączyć ze sobą
K2-U07
Podejmuje samodzielne decyzje pozwalające w indywidualny sposób projektować,
kształtować i realizować własne prace artystyczne
K2-U08
Umie korzystać z własnej wiedzy, intuicji i wyobraźni a także potrafi korzystać korekt
wykładowcy w kreacji własnych prac artystycznych
K2-U15
Rozwija swoje umiejętności warsztatowe umożliwiając realizację i wyrażanie własnych
koncepcji artystycznych, poszerza zdolności kreacji w zakresie wybranej dyscypliny
K2-U16
Umie analizować prace i działania artystyczne ze względu na zastosowane techniki
warsztatowe, świadomie korzystać i stosować te techniki i technologie we własnej
twórczości
K2-U20
Potrafi tworzyć własne prace i działania artystyczne oparte na zróżnicowanych
stylistycznie koncepcjach
K2-U21
Potrafi samodzielnie i niezależnie wykorzystywać swoją wyobraźnię, intuicje i emocje w
kreacji artystycznej
K2-U23
Kształtuje indywidualny i niezależny styl wypowiedzi artystycznej
K2-U24
Umie korzystać ze źródeł z zakresu historii sztuki, literatury i innych dziedzin kultury w
pracy nad kształtowaniem własnej kreacji artystycznej
K2-U29
W sposób świadomy
artystycznych
K2-U32
Potrafi dokonać wyboru prac, będąc świadomym ich integralności i koncepcji wystawy
K2-U33
Posiada umiejętności we właściwym wyborze przestrzeni i komponowaniu prezentacji i
wystaw własnych prac artystycznych
K2-K05
Ma świadomość i potrzebę popularyzacji dokonań własnych i innych
K2-K06
Wykorzystując doświadczenie potrafi świadomie adaptować się
okoliczności występujących podczas wykonywania pracy twórczej
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania:
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów
K2-K08
W oparciu o nabyte doświadczenie kontroluje swoje emocje i zachowania w sytuacji
stresu związanego z publiczną prezentacją dokonań
K2-K09
Posiada umiejętność publicznej samooceny, krytyki, podejmowania refleksji i dyskursu
w obszarach społecznych i artystycznych
KA1-K10
i
odpowiedzialny
publicznie
prezentuje
warsztatu
własne
do
dokonań
zmiennych
wyobraźni,
intuicji,
Potrafi ocenić działania innych osób oraz działania własne
K2-K11
W sposób profesjonalny komunikuje się w obrębie własnego środowiska i społeczności
K2-K14
Potrafi prezentować i promować działalność artystyczną posługując się fachową
terminologią
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Zależna od wybranej pracowni. Przeważnie: ustalenie zakresu pracy, systematyczne konsultacje
z prowadzącym nad kolejnymi etapami pracy, dokonanie wyboru prac, ustalenie miejsca i układu
ekspozycji. Warunkiem zaliczenia jest wykonanie podjętego tematu w formie uzgodnionej z
promotorem; cyklu prac lub innej pełnej realizacji plastycznej.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
120 h – 4 ECTS: konsultacje z promotorem
275 h – 11 ECTS: praca studenta nad kolejnymi etapami realizacji artystycznej pracy
dyplomowej,
30 h – 1 ECTS – przygotowanie komentarza teoretycznego na potrzeby procedury
obrony dyplomu; wybór miejsca, przygotowanie ekspozycji, wykonanie dokumentacji
LITERATURA PODSTAWOWA:
Do uzgodnienia z promotorem pracy dyplomowej
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
Do uzgodnienia z promotorem pracy dyplomowej
UWAGI:
Arkusz przedmiotu z konieczności ma charakter ogólny. Opisywany przedmiot jest
wybieralny w takim znaczeniu, że student ma możliwość jego wyboru według własnych
predyspozycji, zainteresowań - z wielu pracowni reprezentujących różne zakresy sztuk
plastycznych, ale z założeniem, że konieczna jest kontynuacja kształcenia w jednej z
dwu pracowni wolnego wyboru realizowanych na I roku. Szczegółowe zalecenia,
wymagania i informacje dotyczące przedmiotu są przekazywane studentowi przez
promotora.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
TERAPIA W EDUKACJI ARTYSTYCZNEJ
K o d p r z e d m i o t u : 03.9-WA-EASP-TART
T y p p r z e d m i o t u : Obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : Polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Gembara Urszula
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Gembara Urszula
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
4
Studia stacjonarne
Wykład
15
1
I, II
Egzamin
Ćwiczenia
15
1
I, II
Zaliczenie
CEL PRZEDMIOTU:
Student ma podstawową wiedzę z zakresu psychoterapii i zaburzeń psychicznych;
Posiada wiedzę z zakresu psychologii twórczości i potrafi ją odnieść do rozwiązywania
problemów praktycznych związanych z edukacją artystyczną i samorozwojem
twórczym.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Student zna podstawowe terminy z zakresu psychologii ogólnej i rozwojowej
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Psychoterapia: kierunki, formy, proces terapeutyczny i zjawiska leczące w psychoterapii;
zaburzenia psychiczne występujące u dzieci, młodzieży i dorosłych; zdrowie psychiczne;
Pojęcie twórczości; obszary, modele, rodzaje, koncepcje osobowość twórcy; rozwojowoterapeutyczne aspekty twórczości artystycznej; wspieranie rozwoju twórczości i samorozwój
twórczy; aktywność artystyczna a zdrowie psychiczne.
METODY KSZTAŁCENIA:
Wykład, wykład konwersatoryjny i problemowy, metody aktywne, metody warsztatowe,
praca z książką.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W09
Samodzielnie rozwija i poszerza wiedzę związaną z kierunkiem studiów
K2-U27
Potrafi przygotować rozbudowane prace pisemne i wypowiedzi ustne dotyczące
zagadnień szczegółowych związanych z: własną twórczością, zagadnieniami w zakresie
arteterapii, edukacji artystycznej i przedmiotami teoretycznymi wykorzystując
podstawowe ujęcia teoretyczne, czerpiąc z różnych źródeł
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania:
wyobraźni, intuicji,
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Warunkiem zaliczenia przedmiotu jest pozytywna ocena z egzaminu. Egzamin w formie
pisemnej.
Na zaliczenie z ćwiczeń składa się obecność na zajęciach, aktywny udział w zajęciach i
pozytywna ocena z kolokwium zaliczeniowego.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Udział w zajęciach: 60 godz.
Przygotowanie do ćwiczeń i egzaminu: 40 godz.
Egzamin: 2 godz.
Konsultacje: 4 godz.
Łącznie: 106 godz.
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Grzesiuk L. ,[red.] (1994)Psychoterapia. Szkoły, zjawiska, techniki i specyficzne problemy.
PWN, Warszawa
•
Kendal Ph.,(2004) Zaburzenia okresu dzieciństwa i adolescencji. Mechanizmy zaburzeń i
techniki terapeutyczne. GWP, Gdańsk
•
Nęcka E., (2002) Psychologia twórczości. GWP, Gdańsk
•
Popek S. (2001) Człowiek jako jednostka twórcza. UMCS, Lublin
•
Stirling J. D., Hellewell J.S.E., (2005) Psychopatologia. GWP, Gdańsk
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
ARTETERAPIA
K o d p r z e d m i o t u : 03.9-WA-EASP-ARTE
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : mgr Agnieszka Graczew-Czarkowska
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : mgr Agnieszka Graczew-Czarkowska
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie / zaliczenie z oceną
3
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
15
1
I, II
CEL PRZEDMIOTU:
Poszukiwanie „nadwartości” w rozumieniu sensu istnienia, optymalnego funkcjonowania w
otoczeniu/środowisku, konstruktywnych relacji w grupie, hierarchii.
Przewodnictwo a indywidualnośc. Rozwijanie elastycznego kreowania warsztatów terapeutycznych.
Struktura i tektonika warsztatu: pomysł – opracowanie / przygotowanie – prowadzenie (ewentualna
modyfikacja) – wnioski – zamknięcie – ewentualna kontynuacja. Poszerzanie funkcji dialogu.
Rozwijanie odpowiedzialności przyszłego terapeuty / instruktora; świadomośc roli („Nawigator”).
WYMAGANIA WSTĘPNE:
ukończone studia licencjackie, postawa społeczna, holistyczna wizja terapii
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Sens istnienia; jakość, cel, rozwój. Indywidualność twórcza jako potencjał dla komunikatu;
indywidualność a zbiorowość. Ekspresja – droga do harmonii. Inspirująca natura sztuki. Struktura
warsztatu, terapeutyczna natura warsztatów artystycznych. Motywacja. Rola terapeuty.
Wybrane zagadnienia z historii i teorii sztuki.
METODY KSZTAŁCENIA:
- ćwiczenia, warsztaty dydaktyczne/prezentacje potencjałów, na które składają się:
- omówienie/koncepcja – projekt;
- realizacja – kontrolowanie, modyfikowanie, przebieg akcji;
- akcja – reakcja; reakcja – dynamika relacji, czuwanie, kreatywne pobudzanie;
- omówienie – wnioski, zamknięcie, kontynuacja.
Werbalizacja / elementy wykładu / idea dyskusji:
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
- opis, konspekt, recenzja, ocena.
Eksperyment:
- łączenie wartości moralnych i umiejętności artystycznych;
- poszerzanie realiów terapeutycznych;
- próby interdyscyplinarne;
- posiadanie a nabywanie umiejętności (autorska koncepcja pracy).
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W18
Posiada szeroką wiedzę w zakresie arteterapii
K2-U02
Potrafi swobodnie dobierać i stosować plastyczne środki wyrazu odpowiednie do
realizowanych tematów i ćwiczeń.
K2-U03
Potrafi wyszukiwać i korzystać z informacji potrzebnych w procesie kształtowania
ekspresji twórczej i metody pracy (książki, katalogi, czasopisma, Internet)
K2-U04
Rozpoznaje i stosuje bogate środki wyrazu plastycznego w warsztatach artystycznych
i zajęciach z zakresu edukacji twórczej
K2-U09
Umie projektować efekty prac artystycznych w aspekcie estetycznym, społecznym i
prawnym
K2-U10
Jest przygotowany do współdziałania z innymi w ramach prac projektów zespołowych,
warsztatów, działań plastycznych i edukacyjnych
K2-U11
Potrafi obserwować proces twórczy wynikający z działań grupy, włączać się w niego
oraz aktywnie w nim uczestniczyć
K2-U12
Potrafi podjąć rolę wiodącą w pracy zespołowej
K2-U13
Współdziała z grupą – dzieli się z innymi osobami swoją wiedzą i umiejętnościami
K2-U21
Potrafi samodzielnie i niezależnie wykorzystywać swoją wyobraźnię, intuicje i emocje w
kreacji artystycznej
K2-U22
Potrafi pracować nad kształtem kreacji artystycznej w zespole
K2-U27
Potrafi przygotować rozbudowane prace pisemne i wypowiedzi ustne dotyczące
zagadnień szczegółowych związanych z: własną twórczością, zagadnieniami w zakresie
arteterapii, edukacji artystycznej i przedmiotami teoretycznymi wykorzystując
podstawowe ujęcia teoretyczne, czerpiąc z różnych źródeł
K2-K02
Potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K2-K04
Potrafi podejmować w zorganizowany sposób nowe i kompleksowe działania
K2-K06
Wykorzystując doświadczenie potrafi świadomie adaptować się
okoliczności występujących podczas wykonywania pracy twórczej
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania:
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów
K2-K11
W sposób profesjonalny komunikuje się w obrębie własnego środowiska i społeczności
do
zmiennych
wyobraźni, intuicji,
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Frekwencja, aktywność, samodzielność.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Ze względu na interaktywny charakter zajęć całość godzin jest przeznaczona na
współpracę studenta z prowadzącym oraz
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą
ECTS
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
studenta
15
Udział w ćwiczeniach
0,5
15
Udział w konsultacjach
0,5
60
Przygotowanie do ćwiczeń
90
Razem
2
3
LITERATURA PODSTAWOWA:
WITA SZULC: Sztuka w służbie medycyny od antyku do postmodernizmu – Poznań 2001
MARWIN CARLSON: Performans – Wyd. Naukowe PWN, W-wa 2007
MAREK WASILEWSKI: Czy sztuka jest wściekłym psem? – Stowarzyszenie Czasu Kultury, Poznan
2009
Red. LIDIA KATARYŃCZUK – MANIA: Wybrane elementy terapii w procesie edukacji artystycznej –
Zielona Góra 2002
RICHARD J.GERRIG PHILIP G. ZIMBARDO; Psychologia i życie. Wydanie nowe. – Wyd. Naukowe PWN,
W-wa 2006
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
Exit
Arteon
Obieg
Format
inne, aktualne wydawnictwa oraz DVD i CV
UWAGI:
-
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
PSYCHOFIZJOLOGICZNE PODSTAWY SZTUKI
K o d p r z e d m i o t u : O3.9-WA-EASP-PPSZ
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : prof. dr hab. Janina Fyk
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : prof. dr hab. Janina Fyk
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie / egzamin
2
Studia stacjonarne
Wykład
15
1
I, II
CEL PRZEDMIOTU:
Opanowanie przez studenta wiedzy i zdobycie umiejętności z zakresu psychofizjologicznych i
psychologicznych uwarunkowań sztuki i jej odbioru, jako niezbędnego narzędzia do dalszego
kształcenia artystycznego, pracy artystycznej i przyszłej pracy zawodowej.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Semestr I - ukończone studia I stopnia na kierunku „Edukacja artystyczna w zakresie sztuk
plastycznych”. Semestr II – zaliczony I-szy semestr studiów II-ego stopnia z zakresu
przedmiotu „Psychofizjologiczne podstawy sztuki”.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Semestr I
Geny a kultura. Geny jako programy.
Wybrane zagadnienia dotyczące dynamiki rozwoju mózgu.
„Artystyczna’ i „naukowa” półkula mózgu i ich działanie.
„Muzyczny” i „plastyczny” mózg w świetle badań naukowych.
Różne rodzaje inteligencji ze szczególnym uwzględnieniem inteligencji plastycznej i muzycznej.
Psychofizjologiczne podstawy muzyki wraz z ekologią słuchu; podstawy audiometrii – zakres
słyszalności, próg bólu i granice słyszalności. Ubytki słuchu a zrozumiałość mowy, urazy
akustyczne, aurikuloterapia, refleks akustyczny.
Wymiary wrażeniowe w muzyce i plastyce – czułość, wrażliwość, progi różnicowe.
Stany świadomości, częstotliwość i charakterystyka fal mózgowych. Relaks umysłu kontra stres.
Integralna percepcja, synestezja i chromostezja oraz ich zastosowanie w muzyce, plastyce i
arteterapii.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
Semestr II
Podstawy metody Alfreda Tomatisa – trzy prawa Tomatisa, energetyzująca funkcja dźwięku, trening
uwagi słuchowej, lateralizacja słuchowa, elektroniczne ucho.
Rola muzyki i sztuki w metodzie Georgija Łozanowa – zarys metody. Sugestywna terapia,
aktywizacja półkul mózgowych – oddychanie, rola muzyki. Sugestia – sugestopedia – sugestologia i
supernauczanie.
Efekt Mozarta w muzyce, plastyce i medycynie.
Psychofizyczne i psychologiczne podstawy percepcji barwy wizualnej – efekt fizyczny, optyczny,
emocjonalny. Psychiczne oddziaływanie barw.
Terapeutyczne oddziaływanie dźwięku i koloru.
Synestezja i chromostezja. Chromoterapia.
Percepcja holistyczna i percepcja analityczna. Psychologia postaci na gruncie sztuki - prawa
psychologii postaci w muzyce i sztuce.
METODY KSZTAŁCENIA:
Wykład problemowy, wykład konwersatoryjny.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W09
Samodzielnie rozwija i poszerza wiedzę związaną z kierunkiem studiów
K2-W19
Zna główne zagadnienia dotyczące psychofizjologicznych podstaw sztuki
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Aktywne uczestnictwo w zajęciach. W przypadku dwóch nieobecności na wykładzie –
przygotowanie referatu na zadany temat.
Egzamin - test progowy uwzględniający treść wykładów w semestrze zimowym i
semestrze letnim.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
30
5
15
50
Rodzaj obciążenia pracą
studenta
ECTS
Udział w ćwiczeniach
1,2
Udział w konsultacjach
0,2
Przygotowanie do ćwiczeń
0,6
Razem
2
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Campbell D.G. Introduction to the musical brain, Library of Congress Cataloging in Publication Data, 1992, Second Edition.
•
Lozanov, G. Suggestology and Outlines of Suggestopedy, Gordon and Breach, New York,
1978.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
•
Koffka, K. Principles of Gestalt Psychology, New York: Harcourt, Brace & World, 1935.
•
Popek S. Barwy i psychika, Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej, Lublin,
2003.
•
Sacher W.A. Słuchanie muzyki i aktywność artystyczna dzieci, Impuls, Kraków, 1999.
•
Schulz D.P., Schulz S.E. Historia współczesnej psychologii, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków, 2007.
•
Tomatis A. A. Ucho i śpiew, Wydawnictwo Marii Curii-Skłodowskiej, Lublin, 1995.
•
Zausznica A. Nauka o barwie, PWN, Warszawa, 1959.
•
Zeugner G. Barwa i człowiek, Wydawnictwo „Arkady”, Warszawa, 1965.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
• Drapeau Ch. Jak uczyć się szybko i skutecznie, z francuskiego przełożyła Hanna Pawlikowska-Gannon, Klub dla Ciebie, Warszawa 2002.
•
Dryden, G., Vos, J. Rewolucja w uczeniu, Zysk i S-ka, 2011.
•
Gestaltyzm –WIEM, domowa encyklopedia; Psychologia postaci –Encyklopedia PWN – WP.PL
•
Lecourt E. Muzykoterapia czyli jak wykorzystać siłę dźwięków, Videograf II, Katowice, 2008.
•
Łozanow G. - Wikipedia
•
Rzepińska M. Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego, Wydawnictwo Arkady,
Warszawa, 1989.
•
Tomatis A.A. Pourquoi Mozart ? Fixot, Paris, 1991.
•
Muzyka okresu baroku, muzyka klasyczna, muzyka romantyczna – wybór.
UWAGI:
Treści przedmiotu poszerzane są o bieżące doniesienia z zakresu nauk o sztuce,
biomuzykologii, neurofizjologii i innych nauk.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
WARSZTATY PLASTYCZNO-MUZYCZNE
K o d p r z e d m i o t u : O3.9-WA-EASP-WPLM
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : prof. dr hab. Janina Fyk
prof. dr hab. Janina Fyk
mgr Agnieszka Graczew-Czarkowska
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
Prowadzący:
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
8
Studia stacjonarne
Warsztaty
30
2
III, IV
CEL PRZEDMIOTU:
- wyrabianie i poszerzanie umiejętności analizy przebiegu warsztatu i jego formy z uwzględnieniem aspektu terapeutycznego,
- nabycie umiejętności interpretacji wizji muzycznej dzieła plastycznego oraz wizji plastycznej
dzieła muzycznego z uwzględnieniem aspektów synestezyjnych i terapeutycznych.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Semestr I - ukończony I rok studiów II stopnia,
Semestr II – zaliczony semestr III studiów II stopnia, w tym zaliczenie z przedmiotu
„Warsztaty plastyczno-muzyczne” .
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Semestr III
Płaszczyzny integracji muzyki i plastyki: płaszczyzna formy i płaszczyzna estetyczna.
Dźwięk, klaster, kontur melodyczny – autocharakterystyka;
Kolorystyka dźwiękowa, barwa koloru i barwa emocji w kontekście oddziaływań terapeutycznych;
Muzyka a skojarzenia barwne w kontekście stylów muzycznych i kompozytorskich;
Komunikat – nadawca i odbiorca. Wiedza a odbiór sztuki, rola i kompetencje artysty;
Muzyka absolutna a muzyka programowa jako strefy komunikacji pozamuzycznej;
Autokorelacja w procesie twórczym (budowanie tożsamości twórczej);
Celowość wykorzystania medium artystycznego w celach terapeutycznych;
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
Emocje a przeżycia intelektualne i estetyczne – podmiot a przesłanie, empatia – artykulacja urywek
doświadczenia, dynamika przesłania a dynamika odbioru (alea).
Muzyka – nastrój emocjonalny a świadomy dobór barw wizualnych.
Dobór tła muzycznego do dzieła plastycznego, i odwrotnie, z uwzględnieniem aspektu
synestezyjnego i terapeutycznego.
Wygłaszanie referatów i prezentacja własnych opracowań utworów plastycznych i muzycznych –
krytyka, dyskusja i ocena z uwzględnieniem różnych kryteriów /płaszczyzn oceny – wykonanie i
prezentacja własnych prac/opracowań.
Semestr IV
Płaszczyzny porozumienia muzyki i plastyki – wizja, czas, przestrzeń.
Twórca – dzieło – odbiorca: kreatywny odbiór dzieła plastycznego , organizacja pracy, sposoby i
atrakcyjność prezentacji dzieła, odpowiedzialność twórcy a kontrola, dzieło a wiarygodność twórcy.
Aktywność komunikatywna: sztuka jako narzędzie, tworzenie ram, sztuka dialogu oraz dialogowość.
Postawa interdyscyplinarna ( sens montażu).
Kreatywny odbiór dzieła plastycznego i muzycznego : „plastyczne” oddziaływanie dzieła
muzycznego, „muzyczne” oddziaływanie dzieła plastycznego.
Ruch, kolor i wibracje w dziele plastycznym i w dziele muzycznym,
Własna plastyczna interpretacja wizji muzyki i własna muzyczna interpretacja wizji obrazu - dyptyki
i tryptyki plastyczne i muzyczne: wykonanie i prezentacja własnych prac/opracowań.
Wystawa prac / Performance.
METODY KSZTAŁCENIA:
Metoda analityczno-problemowa, informacyjna, opisowa.
Metoda sytuacyjna, giełda pomysłów.
Niestandardowe autorskie metody pracy.
Organizacja pracy - pomysł (inspiracja), scenariusz, projekt (forma pisemna).
Dyskusja, impuls , inspiracja i interpretacja twórczości artystycznej.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W16
Posiada szeroką wiedzę w zakresie teorii i praktyki warsztatów artystycznych
K2-W18
Posiada szeroką wiedzę w zakresie arteterapii
K2-U02
Potrafi swobodnie dobierać i stosować plastyczne środki wyrazu odpowiednie do
realizowanych tematów i ćwiczeń.
K2-U03
Potrafi wyszukiwać i korzystać z informacji potrzebnych w procesie kształtowania
ekspresji twórczej i metody pracy (książki, katalogi, czasopisma, Internet)
K2-U04
Rozpoznaje i stosuje bogate środki wyrazu plastycznego i muzycznego w warsztatach
artystycznych i zajęciach z zakresu edukacji twórczej
K2-U06
Świadomie posługuje się różnymi technikami i technologiami, potrafi je łączyć ze sobą
K2-U07
Podejmuje samodzielne decyzje pozwalające w indywidualny sposób projektować,
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
kształtować i realizować własne prace artystyczne
K2-U09
Umie projektować efekty prac artystycznych w aspekcie estetycznym, społecznym i
prawnym
K2-U10
Jest przygotowany do współdziałania z innymi w ramach prac projektów zespołowych,
warsztatów, działań plastycznych, muzycznych i edukacyjnych
K2-U11
Potrafi obserwować proces twórczy wynikający z działań grupy, włączać się w niego
oraz aktywnie w nim uczestniczyć
K2-U12
Potrafi podjąć rolę wiodącą w pracy zespołowej
K2-U13
Współdziała z grupą – dzieli się z innymi osobami swoją wiedzą i umiejętnościami
K2-U18
Posiada i rozwija umiejętności działań warsztatowych w zakresie edukacji twórczej
K2-U21
Potrafi samodzielnie i niezależnie wykorzystywać swoją wyobraźnię, intuicje i emocje w
kreacji artystycznej
K2-U22
Potrafi pracować nad kształtem kreacji artystycznej w zespole
K2-K02
Potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K2-K04
Potrafi podejmować w zorganizowany sposób nowe i kompleksowe działania
K2-K06
Wykorzystując doświadczenie potrafi świadomie adaptować się
okoliczności występujących podczas wykonywania pracy twórczej
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania:
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów
K2-K08
W oparciu o nabyte doświadczenie kontroluje swoje emocje i zachowania w sytuacji
stresu związanego z publiczną prezentacją dokonań
K2-K11
W sposób profesjonalny komunikuje się w obrębie własnego środowiska i społeczności
K2-K12
Jest zdolny do inicjowania i organizacji
projektów i działań
do
zmiennych
wyobraźni, intuicji,
pracy zespołowej w ramach wspólnych
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Przygotowanie koncepcji, opis i prezentacja dwóch warsztatów/performans (w tym
również opracowanie pisemne i na nośniku cyfrowym – np. z nagraniem utworów lub
ich fragmentów na CD, ew. wydruk prac plastycznych) .
Warunkiem zaliczenia jest czynny udział w warsztatach i wielopłaszczyznowej dyskusji
dotyczącej oceny własnej prezentacji i wytworów całej grupy.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą
studenta
ECTS
60
Udział w ćwiczeniach
4,8
10
Udział w konsultacjach
0,8
30
Przygotowanie do ćwiczeń
2,4
100
Razem
8
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Carlson M. Performans, PWN, Warszawa, 2007.
•
Dewey J. Sztuka jako doświadczenie, Ossolineum, Wrocław, 1975.
•
Gerrig R.J., Zimbardo, Ph. G. Psychologia i życie, wydanie nowe, PWN, Warszawa, 2006.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
•
Nęcka E. Trening twórczości, Polskie Towarzystwo Psychologiczne, Pracownia Wydawnicza
Olsztyn,1992.
•
Nęcka E. Psychologia twórczości, Gdańskie Wyd. Psychologiczne, Gdańsk, 2001.
•
Porębski M. Sztuka a informacja, Wyd. Literackie, Kraków, 1986.
•
Wasilewski M. Czy sztuka jest wściekłym psem ? , Stowarzyszenie Czasu Kultury, Poznań,
2009.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
• Arnheim R. Sztuka i percepcja wzrokowa. Psychologia twórczego oka. Wydawca: Słowo/Obraz Terytoria, Gdańsk, 2004, wyd. II.
•
Kandyński W. Punkt i linia a płaszczyzna, PIW, Warszawa, 1996.
•
Tischner J. Filozofia dramatu, Wydawnictwo Znak, Kraków, 2006.
•
Pasquier, M-C, Współczesny teatr amerykański, PIW, Warszawa, 1987.
•
Utwory muzyczne - od muzyki baroku do muzyki współczesnej i rozrywkowej – wybór.
•
Vasari G. Żywot najsławniejszych malarzy, rzeźbiarzy, architektów, PWN, Kraków, 1980.
Czasopisma: Arteterapia, Pro Libris, Format, Notes Artystyczny.
UWAGI:
Przedmiot realizowany jest w formie dwóch warsztatów, o różnych ale uzupełniających
się treściach.
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
TECHNIKI RELAKSACYJNE
K o d p r z e d m i o t u : 16.9-WA-EASP-TREL
T y p p r z e d m i o t u : obowiązkowy
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Maria Jałocha
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Maria Jałocha
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie
2
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
30
2
III
CEL PRZEDMIOTU:
Poznanie różnych metod relaksacji, zdobycie umiejętności wyciszenia się i uzyskania stanu
relaksu, poznanie samego siebie poprzez odprężenie. Nabycie umiejętności w zakresie
prowadzenia zajęć z wykorzystaniem technik relaksacyjnych.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Brak
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
•
Humanistyczne podstawy technik relaksacyjnych (wspieranie i stymulacja rozwoju)
•
Stres – objawy i techniki jego redukcji
•
Trening autogenny Schulza
•
Trening progresywny Jacobsona
•
Wizualizacja jako proces kreatywności i ekspresji
•
Masaż relaksacyjny (technika Aleksandra, refleksoterapia, masażyki dziecięce)
•
Świadome oddychanie
•
Inne techniki relaksacyjne wykorzystujące pracę z ciałem i oddechem – techniki
medytacyjne (ćw. Bensona), relaksacja wg Wintreberta, bajki relaksacyjne, ćwiczenia
Dennisona
•
Muzyka w technikach relaksacyjnych - elementy muzykoterapii
•
Wykorzystanie koloroterapii i aromaterapii w relaksacji
METODY KSZTAŁCENIA:
Praktyczne działania, metody poszukujące.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
Kod efektu
Opis efektu
K2-W18
Posiada szeroką wiedzę w zakresie arteterapii.
wykorzystywania w prowadzeniu treningów.
Zna
literaturę
możliwą
do
K2-U10
Jest przygotowany do współdziałania z innymi w ramach prac projektów zespołowych,
warsztatów, działań plastycznych i edukacyjnych
K2-U13
Współdziała z grupą – dzieli się z innymi osobami swoją wiedzą i umiejętnościami.
K2-U19
Po zaliczeniu kursu student potrafi formułować problemy oraz zaprojektować
praktyczne działania edukacyjno-terapeutyczne w zakresie technik relaksacyjnych.
Umie zaprojektować trening dla odbiorcy o różnych dyspozycjach intelektualnoruchowych. Potrafi dobrać literaturę muzyczną odpowiednią dla stymulacji zachowań
oczekiwanych w obszarze relaksacji. Potrafi wykorzystywać umiejętności warsztatowe z
zakresu technik relaksacyjnych
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania: wyobraźni, intuicji,
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów. Jest kreatywny w
realizacjach twórczego opracowywania treningów relaksacyjnych oraz potrafi
konstruować je z poprawnością merytoryczną i metodyczną.
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Podstawą zaliczenia jest aktywność na zajęciach oraz wykazanie się praktyczną wiedzą
i umiejętnościami - przeprowadzenie (samodzielnie lub w zespole) wybranych
problemów z zakresu technik relaksacyjnych.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Udział w ćwiczeniach (30 h)
pkt. ECTS
1,2
Udział w konsultacjach (5 h)
pkt. ECTS
0,2
Przygotowanie do ćwiczeń (15 h) pkt. ECTS
0,6
Razem (50 h)
pkt. ECTS
2
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
ALBISETTI Valerio - Trening autogeniczny. Kielce : Wydawnictwo „Jedność”, 2005
•
BAILEY Roy - Zarządzanie stresem : 50 ćwiczeń. Warszawa : Wydaw. ARTE, cop. 2002
•
CRAZE R., tłum. Ciepłowska A.: Relaksacja ciała i umysłu. Warszawa 2007
•
DIEKEMPER Elisa - Więcej niż wyciszenie : znaczenie i przebieg podróży w krainę fantazji
oraz ich praktyczne wykorzystanie : poradnik dla rodziców i wychowawców. Kielce :
Wydawnictwo "Jedność", 2005
•
KULMATYCKI Lesław - Lekcja relaksacji. Wyd. 2. - Wrocław : Wydaw. Akademii Wychowania
Fizycznego, 2002
•
SCHENK Christoph, tłum. Hanna Borowiec.: Relaksacja: sposób na stres. Warszawa
J&BF,1996
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
• CHOROŚ Jadwiga - W pułapce stresu, w: Lider 2006, nr 1, s. 9-15
•
DUDA Dorota - Oddech - pigułka na stres. Cz.1, w: Ekoświat. - 2005, nr 9, s. 44-45 ,
Regeneracja organizm: oddech - pigułka na stres. Cz. 2 w: Ekoświat. - 2005, nr 10, s. 46
•
GIMNASTYKA mózgu, w: Gazeta Szkolna 2003, nr 1, s. 11,15
•
JAROS Krzysztof – Wesołe Bąbelki - Spotkania z Przyjacielem. Wydawnictwo:
PlanetaZiemia.net - wydanie 2, poszerzone, 2009 (wersja elektroniczna – ebook,
http://planetaziemia.net/)
•
MARCHWICKA M. - Bajki - jako elementy treningu autogennego dla dzieci, w: Szkoła
Specjalna 1990, nr 5, s. 265-268
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
PRZYGOTOWANIE PSYCHOLOGICZNO-PEDAGOGICZNE
DLA III ETAPU EDUKACYJNEGO
K o d p r z e d m i o t u : 05.3-WA-EASP-PPP3
T y p p r z e d m i o t u : wybieralny
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
Odpowiedzialny za przedmiot:
dr Ewa Pasterniak-Kobyłecka
dr Jerzy Herberger
dr Ewa Pasterniak-Kobyłecka
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
Prowadzący:
dr Jerzy Herberger
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
2
Studia stacjonarne
Wykład
30
2
I
CEL PRZEDMIOTU:
Poszerzenie wiedzy studentów z zakresu teorii oraz praktyki psychologicznej i pedagogicznej.
Wzbudzenie refleksji nad współczesnymi problemami edukacyjnymi.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Podstawowa wiedza z zakresu psychologii i pedagogiki.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Ambiwalencja roli, ewolucja funkcji zawodowych, autorytet współczesnego nauczycielawychowawcy. Start w zawodzie. Ewaluacja efektów pracy. Radzenie sobie w sytuacjach
stresowych. Rozwój społeczny, moralny, fizyczny i poznawczy młodzieży w okresie
adolescencji. Formy aktywności i zjawiska patologiczne wśród gimnazjalistów.
Stymulowanie i wspieranie rozwoju młodego człowieka. Samorządność. Twórczy
nauczyciel, twórczy uczeń. Dziedziny wychowania (wychowanie estetyczne, moralne,
obywatelskie, patriotyczne, zdrowotne). Współpraca szkoły ze środowiskiem. Założenia
psychologii i pedagogiki humanistycznej.
Psychologiczna problematyka okresu dorastania. Typowe trudności ( bunt
młodzieżowy, kształtowanie poczucia tożsamości ) oraz zaburzenia okresu ( zaburzenia
zachowania, lek społeczny, depresja młodzieńcza, anoreksja i bulimia, próby
samobójcze, wczesne etapy uzależnień). Nauczyciel gimnazjalny a klasa szkolna.
Typowe problemy i zjawiska społeczne w klasie szkolnej.
METODY KSZTAŁCENIA:
Wykład problemowy, opis.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
KA1-W18
Zna etap rozwoju człowieka od 13 do 16 roku życia, zarówno w aspekcie biologicznym, jak I
psychologicznym oraz społecznym,
KA1-W21
Zna współczesne teorie dotyczące wychowania, uczenia się oraz różnorodnych uwarunkowań
tych procesów,
KA1-U30
Potrafi wykorzystywać wiedzę teoretyczną z zakresu pedagogiki oraz psychologii do analizowania
i interpretowania określonego rodzaju sytuacji i zdarzeń edukacyjnych, a także motywów i
wzorów zachowań uczestników tych sytuacji,
KA1-U32
Potrafi samodzielnie zdobywać wiedzę i rozwijać swoje profesjonalne umiejętności związane z
działalnością pedagogiczną (wychowawczą i opiekuńczą), korzystając z różnych źródeł (w języku
polskim i obcym) i nowoczesnych technologii,
KA1-U33
Posiada umiejętności diagnostyczne pozwalające na rozpoznawanie sytuacji uczniów ze
specjalnymi potrzebami edukacyjnymi, opracowywanie wyników obserwacji i formułowanie
wniosków,
KA1_K18
Ma świadomość poziomu swojej wiedzy i umiejętności; rozumie potrzebę ciągłego dokształcania
się zawodowego i rozwoju osobistego; dokonuje oceny własnych kompetencji i doskonali
umiejętności w trakcie realizowania działań pedagogicznych (wychowawczych i opiekuńczych),
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Ustne sprawdzanie wiadomości studenta na zajęciach. Gromadzenie i analiza materiałów
dotyczących przedmiotu (portfolio, poster lub prezentacja multimedialna).
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
30
5
15
50
Rodzaj obciążenia pracą
studenta
ECTS
Udział w ćwiczeniach
1,2
Udział w konsultacjach
0,2
Przygotowanie do ćwiczeń
0,6
Razem
2
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Birch A., Psychologia rozwojowa w zarysie, tłum. J. Łuczyński, M. Olejnik, PWN, Warszawa
2012.
•
Day.Ch., Nauczyciel z pasją. Jak zachować entuzjazm i zaangażowanie w pracy, tłum.
T. Kościuczuk, GWP, Gdańsk 2008.
•
Łobocki M., Teoria wychowania w zarysie, „Impuls”, Kraków 2003.
•
Obuchowska I, Drogi dorastania, WSiP, Warszawa 1996.
•
Pedagogika. Podręcznik akademicki, t.1, red. Z. Kwieciński, B. Śliwerski, PWN, Warszawa
2003.
•
Speck O., Być nauczycielem Trudności wychowawcze w czasie zmian społecznokulturalnych, tłum. E. Cieślik, GWP, Gdańsk 2005.
•
Schoffer H. R., Psychologia rozwojowa, tłum. R. Andruszko, Wydawnictwo UJ, Kraków
2010.
•
Szmidt K. J., Szkice z pedagogiki twórczości, „Impuls”, Kraków 2001.
•
Wojciciszke B., Człowiek wśród ludzi, GWP, Gdańsk 2006
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
•
Herbert M., Rozwój społeczny ucznia. Poznanie potrzeb i problemów dzieci w okresie
dorastania, tłum. E. Jusewicz-Kalter, GWP, Gdańsk 2004.
•
•
Edukacja wobec sporów o ponowoczesność, red. L. Witkowski, IBE, Warszawa 2007.
•
Psychologiczne portrety człowieka. Praktyczna psychologia rozwojowa, red. A. Brzezińska,
GWP, Gdańsk 2005.
•
Szempruch J., Nauczyciel w warunkach zmiany społecznej i edukacyjnej, „Impuls”, Kraków
2011.
•
Teoria wychowania estetycznego, red. I. Wojnar, „Żak”, Warszawa 1997.
Kobyłecka E., Nauczyciele i uczniowie gimnazjum wobec wyboru wartości. Między
pewnością a zwątpieniem, Wydawnictwo UZ, Zielona Góra 2009.
UWAGI:
-
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
PRAKTYKA W ZAKRESIE III ETAPU EDUKACYJNEGO
K o d p r z e d m i o t u : 05.3-WA-EASP-PRE3
T y p p r z e d m i o t u : wybieralny
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Ewa Pasterniak-Kobyłecka
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Ewa Pasterniak-Kobyłecka
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie
2
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
15
1
I
CEL PRZEDMIOTU:
Zapoznanie z funkcjonowaniem szkoły, realizacją jej zadań, organizacją pracy
wychowawczo-opiekuńczej. Przygotowanie do prowadzenia lekcji wychowawczej,
diagnozowania trudności uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi.
Doskonalenie umiejętności współdziałania z pedagogiem, psychologiem szkolnym,
rodzicami uczniów.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Wiedza i umiejętności z zakresu edukacji psychologiczno-pedagogicznej studiów I
stopnia.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
Organizacja pracy szkoły. Obserwacja czynności podejmowanych przez nauczyciel i
uczniów oraz interakcji w klasie szkolnej. Trudności wieku dorastania; diagnoza, terapia
(spotkanie z pedagogiem i psychologiem szkolnym). Praca z uczniem zdolnym.
Przygotowanie i prowadzenie lekcji wychowawczej. Podejmowanie indywidualnych i
zespołowych działań na rzecz podnoszenia jakości pracy szkoły. Przygotowanie
scenariusza spotkania z rodzicami.
METODY KSZTAŁCENIA:
Metody praktycznego działania.
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W23
Zna najważniejsze koncepcje pedagogiki i jej stronę praktyczną związaną ze
studiowanym kierunkiem.
KA1-U29
Potrafi dokonywać obserwacji sytuacji i zdarzeń pedagogicznych.
KA1-U30
Potrafi wykorzystywać wiedzę teoretyczną z zakresu pedagogiki oraz psychologii do
analizowania i interpretowania określonego rodzaju sytuacji i zdarzeń pedagogicznych,
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
a także motywów i wzorów zachowań uczestników tych sytuacji.
KA1-U31
Potrafi posługiwać się wiedzą teoretyczną z zakresu pedagogiki w celu diagnozowania,
analizowania i prognozowania sytuacji pedagogicznych oraz dobierania strategii
realizowania działań praktycznych.
KA1_K18
Ma świadomość poziomu swojej wiedzy i umiejętności; rozumie potrzebę ciągłego
dokształcania się zawodowego i rozwoju osobistego; dokonuje oceny własnych
kompetencji i doskonali umiejętności w trakcie realizowania działań pedagogicznych
(wychowawczych i opiekuńczych).
KA1_K23
Odpowiedzialnie przygotowuje się do swojej pracy, projektuje i wykonuje działania
pedagogiczne (wychowawcze i opiekuńcze).
KA1_K24
Jest gotowy do podejmowania indywidualnych i zespołowych działań na rzecz
podnoszenia jakości pracy szkoły.
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Student gromadzi w teczce dokumentację z praktyki (protokół z obserwacji lekcji, zajęć
pozalekcyjnych, zebrania z rodzicami, przygotowane pomoce dydaktyczne, wywiad z
uczniem, nauczycielem lub pedagogiem szkolnym, własny konspekt lekcji
wychowawczej i inne).
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą
studenta
ECTS
15
Udział w zajęciach
0,6
15
Udział w konsultacjach
0,6
20
Przygotowanie do zajęć
0,8
50
Razem
2
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Szkolne dokumenty (Statut szkoły, Program profilaktyczno-wychowawczy szkoły, Regulamin
ewaluacji z zachowania, dzienniki, itp.).
•
King G., Umiejętności terapeutyczne nauczyciela, tłum. J. Bartosik, GWP, Gdańsk 2003.
•
Speck O., Być nauczycielem Trudności wychowawcze w czasie zmian społecznokulturalnych, tłum. E. Cieślik, GWP, Gdańsk 2005.
•
Psychologia rozwoju człowieka, t.3, red. B. Harwas-Napierała, PWN, Warszawa 2002.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
•
Chętkowski D., Nauczycielskie perypetie (o wojnie wszystkich ze wszystkimi), GWP, Gdańsk
2010.
•
Herbert M., Kiedy dziecko i jego rodzice potrzebują pomocy, tłum. M. Polaszewska-Nicke,
GWP, Gdańsk 2007.
•
Herbert M., Rozwój społeczny ucznia. Poznanie potrzeb i problemów dzieci w okresie
dorastania, tłum. E. Jusewicz-Kalter, GWP, Gdańsk 2004.
UWAGI:
-
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
DYDAKTYKA SZCZEGÓŁOWA - METODYKA NAUCZANIA
PLASTYKI W III ETAPIE EDUKACYJNYM
K o d p r z e d m i o t u : 05.3-WA-EASP-DMP3
T y p p r z e d m i o t u : wybieralny
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
2
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
30
2
II
CEL PRZEDMIOTU:
Przygotowanie do prowadzenia zajęć z przedmiotu plastyka w III etapie edukacyjnym.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Znajomość tematyki związanej z metodyką prowadzenia zajęć z przedmiotu plastyka w I i II etapie
edukacyjnym.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
•
przybliżenie problematyki rozwoju psychofizycznego młodzieży w wieku gimnazjalnym ze szczególnym
uwzględnieniem zdolności percepcyjnych oraz sposobów obrazowania plastycznego
•
refleksja nad subiektywnym znaczeniem twórczości w kontekście dzieł i twórców uznanych - wybrane
teorie z dziedziny pedagogiki twórczości
•
analiza nowej podstawy programowej
•
analiza porównawcza wybranych programów nauczania przedmiotu plastyka opracowanych do III etapu
edukacyjnego
•
cele nauczania wyznacznikami środków i metod pracy dydaktycznej
•
metody i zasady nauczania ze szczególnym uwzględnieniem metod aktywizujących
•
techniki plastyczne a metody nauczania
•
struktura lekcji – nauka konstruowania autorskich konspektów lekcji
•
wybrane zagadnienia z historii sztuki dawnej i współczesnej a metody i autorskie pomysły nauczania
(propozycje studentów)
•
plan wynikowy – zakładane rezultaty pracy a skala ocen obowiązująca w III etapie edukacyjnym
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
METODY KSZTAŁCENIA:
•
pogadanka
•
prezentacja multimedialna
•
opis
•
metoda sytuacyjna
•
metoda projektów
•
burza mózgów
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W24
Posiada wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-U03
Potrafi wyszukiwać i korzystać z informacji potrzebnych w procesie kształtowania
ekspresji twórczej i metody pracy (książki, katalogi, czasopisma, Internet)
K2-U04
Rozpoznaje i stosuje bogate środki wyrazu plastycznego w warsztatach artystycznych
i zajęciach z zakresu edukacji twórczej
K2-U11
Potrafi obserwować proces twórczy wynikający z działań grupy, włączać się w niego
oraz aktywnie w nim uczestniczyć
K2-U12
Potrafi podjąć rolę wiodącą w pracy zespołowej
K2-U34
Posiada umiejętności w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-K02
Potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
K2-K12
Jest zdolny inicjowania i organizacji pracy zespołowej w ramach wspólnych projektów i
działań
K2_K17
Posiada kompetencje w zakresie wybranej przez siebie specjalności
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
•
aktywne uczestnictwo w zajęciach
•
ustne i pisemne formy weryfikacji zdobytej wiedzy
•
systematyczna praca nad realizacją wyznaczonych zadań
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą studenta
ECTS
30
Udział w ćwiczeniach
1,2
5
Udział w konsultacjach
0,2
15
Przygotowanie do ćwiczeń
0,6
50
Razem
2
LITERATURA PODSTAWOWA:
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
•
Bożena Potocka, Lesława Nowak, Projekty edukacyjne. Poradnik dla nauczycieli, Zakład Wydawniczy
SFS, Kielce 2002.
•
Stefan Szuman, Sztuka dziecka, Wydawnictwo Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa 1990.
•
Wiesława Śliwerska, Bogusław Śliwerski, Edukacja w wolności, Oficyna Wydawnicza Impuls, Kraków
1991.
•
Anna Trojanowska, Dziecko i plastyka, Wydawnictwo Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa 1983.
•
Dylematy edukacji artystycznej, T.1, pod red. Wiesławy Limont i Kamilli Nielek-Zawadzkiej, Impuls,
Kraków 2005.
•
Krzysztof J. Szmidt, Pedagogika twórczości, GWP, Gdańsk 2007.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
•
Edward Nęcka, Proces twórczy i jego ograniczenia, Oficyna Wydawnicza Impuls, Kraków 1999.
•
Edward Nęcka, Psychologia twórczości, Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne, Gdańsk 2001.
UWAGI:
-
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
DYDAKTYKA SZCZEGÓŁOWA - METODYKA
PROWADZENIA WARSZTATÓW ARTYSTYCZNYCH
K o d p r z e d m i o t u : 05.3-WA-EASP-DMWA
T y p p r z e d m i o t u : wybieralny
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
2
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
15
1
III
CEL PRZEDMIOTU:
Przygotowanie do prowadzenia warsztatów artystycznych.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Znajomość tematyki związanej z metodyką prowadzenia zajęć plastycznych.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
•
analiza działalność edukacyjno-artystyczna Wiesława Karolaka, Eugeniusza Józefowskiego, Marcina
Berdyszaka i Janusza Byszewskiego
•
opracowywanie autorskich scenariuszy warsztatów
•
analiza przeprowadzonych warsztatów
METODY KSZTAŁCENIA:
•
dyskusja
•
opis i prezentacja
•
prezentacja multimedialna
•
metoda sytuacyjna
•
metoda projektów
•
burza mózgów
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
K2-W24
Posiada wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-U03
Potrafi wyszukiwać i korzystać z informacji potrzebnych w procesie kształtowania
ekspresji twórczej i metody pracy (książki, katalogi, czasopisma, Internet)
K2-U04
Rozpoznaje i stosuje bogate środki wyrazu plastycznego w warsztatach artystycznych
i zajęciach z zakresu edukacji twórczej
K2-U11
Potrafi obserwować proces twórczy wynikający z działań grupy, włączać się w niego
oraz aktywnie w nim uczestniczyć
K2-U12
Potrafi podjąć rolę wiodącą w pracy zespołowej
K2-U34
Posiada umiejętności w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-K02
Potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
K2-K12
Jest zdolny inicjowania i organizacji pracy zespołowej w ramach wspólnych projektów i
działań
K2_K17
Posiada kompetencje w zakresie wybranej przez siebie specjalności
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
•
aktywne uczestnictwo w zajęciach
•
ustne i pisemne formy weryfikacji zdobytej wiedzy
•
systematyczna praca nad realizacją wyznaczonych zadań
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą studenta
ECTS
15
Udział w ćwiczeniach
1,2
2
Udział w konsultacjach
0,2
8
Przygotowanie do ćwiczeń
0,6
25
Razem
2
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Eugeniusz Józefowski, Książka o książkach, Wydawnictwo Uczelniane Wyższej Szkoły Pedagogicznej
im. Tadeusza Kotarbińskiego, Zielona Góra 1999.
•
Wiesław Karolak, Sztuka jako zabawa – zabawa jako sztuka, Wydawnictwo CODN, Warszawa 1998.
•
Wiesław Karolak, Rysunek w arteterapii, Łódź 2005.
•
Wiesław Karolak, Projekt edukacyjny – projekt artystyczny, Wydawnictwo Wyższej Szkoły
Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, 2004.
•
Warsztaty edukacji twórczej, pod red. Elżbiety Olinkiewicz i Ewy Repsch, Wydawnictwo Europa,
Wrocław 2001.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
•
Klaus W. Vopel, Warsztaty - skuteczna forma nauki, Jedność, Kielce 2004
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
PRAKTYKA W ZAKRESIE NAUCZANIA PLASTYKI W III
ETAPIE EDUKACYJNYM
K o d p r z e d m i o t u : 05.3-WA-EASP-PRP3
T y p p r z e d m i o t u : wybieralny
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
4
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
30
2
II
CEL PRZEDMIOTU:
Głównym celem praktyki jest przygotowanie studentów do pracy w zawodzie nauczyciela przedmiotu Plastyka w
III etapie edukacyjnym.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Przygotowanie metodyczno-dydaktyczne do pracy w zawodzie nauczyciela.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
•
poznanie organizacji pracy dydaktyczno-wychowawczej w szkołach gimnazjalnych (zapoznanie się z
regulaminem szkoły etc.)
•
zapoznanie się z dokumentacją pracy nauczyciela oraz zasadami jej prowadzenia (dziennik lekcyjny,
plan dydaktyczno-wychowawczy klasy, program nauczania, plan wynikowy oraz materiały dydaktyczne i
podręczniki do nauczania przedmiotu a także inne dokumenty)
•
poznanie warunków jakie wybrana placówka stwarza do prowadzenia przedmiotu plastyka (wyposażenie
pracowni, pomoce dydaktyczne etc.)
•
poznanie pracy i zasobów biblioteki szkolnej
•
nabycie kompetencji w zakresie
doświadczonego nauczyciela zajęć
•
nabycie umiejętności samodzielnego planowania, prowadzenia i dokumentowania zajęć
•
nabycie umiejętności analizowania własnej pracy i jej efektów oraz pracy uczniów
•
poznanie funkcjonujących w szkole form pracy pozalekcyjnej oraz działalności organizacji uczniowskich
obserwacji,
dokumentacji
i
analizy
prowadzonych
METODY KSZTAŁCENIA:
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
przez
•
obserwacja
•
klasyczna metoda problemowa
•
praca praktyczna
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W24
Posiada wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-U04
Rozpoznaje i stosuje bogate środki wyrazu plastycznego w warsztatach artystycznych
i zajęciach z zakresu edukacji twórczej
K2-U10
Jest przygotowany do współdziałania z innymi w ramach prac projektów zespołowych,
warsztatów, działań plastycznych i edukacyjnych
K2-U11
Potrafi obserwować proces twórczy wynikający z działań grupy, włączać się w niego
oraz aktywnie w nim uczestniczyć
K2-U12
Potrafi podjąć rolę wiodącą w pracy zespołowej
K2-U13
Współdziała z grupą – dzieli się z innymi osobami swoją wiedzą i umiejętnościami
K2-U22
Potrafi pracować nad kształtem kreacji artystycznej w zespole
K2-U34
Posiada umiejętności w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-K02
Potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania:
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów
KA1-K10
wyobraźni,
intuicji,
Potrafi ocenić działania innych osób oraz działania własne
K2-K12
Jest zdolny inicjowania i organizacji pracy zespołowej w ramach wspólnych projektów i
działań
K2-K15
Posiada umiejętność współpracy i integracji w ramach różnych przedsięwzięć
kulturalnych
K2_K17
Posiada kompetencje w zakresie wybranej przez siebie specjalności
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
Warunkiem zaliczenia jest wywiązanie się ze wszystkich zadań oraz oddanie pełnej dokumentacji praktyk
(szczegółowy wykaz wymaganych czynności i dokumentów znajduje się w regulaminie praktyk) a także
dokonanie analizy i podsumowania praktyk w obecności koordynatora z ramienia uczelni i pozostałych studentów.
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą studenta
ECTS
30
Udział w ćwiczeniach
2,5
10
Udział w konsultacjach
0,5
20
Przygotowanie do ćwiczeń
60
Razem
1
4
LITERATURA PODSTAWOWA:
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
•
Nowa podstawa programowa opracowana do III etapu edukacyjnego.
•
Wybrany program nauczania.
•
Regulamin szkoły i dokumentacja pracy dydaktycznej.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
• Literatura wskazana przez nauczyciela – opiekuna praktyki.
UWAGI:
-
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
PRAKTYKA W ZAKRESIE PROWADZENIA WARSZTATÓW
ARTYSTYCZNYCH
K o d p r z e d m i o t u : 05.3-WA-EASP-PRWA
T y p p r z e d m i o t u : wybieralny
J ę z y k n a u c z a n i a : polski
O d p o w i e d z i a l n y z a p r z e d m i o t : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Semestr
Liczba godzin
w tygodniu
Forma
zajęć
Liczba godzin
w semestrze
P r o w a d z ą c y : dr Patrycja Wilczek-Sterna
Forma
zaliczenia
Punkty
ECTS
zaliczenie z oceną
2
Studia stacjonarne
Ćwiczenia
15
1
III
CEL PRZEDMIOTU:
Zdobycie praktycznego doświadczenia w zakresie prowadzenia warsztatów artystycznych.
WYMAGANIA WSTĘPNE:
Znajomość tematyki związanej z dydaktyką prowadzenia warsztatów artystycznych.
ZAKRES TEMATYCZNY PRZEDMIOTU:
•
prowadzenie warsztatów artystycznych na podstawie autorskich scenariuszy
•
podsumowanie przeprowadzonych warsztatów
METODY KSZTAŁCENIA:
•
dyskusja
•
metoda projektów
•
ćwiczenia praktyczne
EFEKTY KSZTAŁCENIA:
Kod efektu
Opis efektu
K2-W24
Posiada wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-U04
Rozpoznaje i stosuje bogate środki wyrazu plastycznego w warsztatach artystycznych
i zajęciach z zakresu edukacji twórczej
K2-U10
Jest przygotowany do współdziałania z innymi w ramach prac projektów zespołowych,
warsztatów, działań plastycznych i edukacyjnych
K2-U11
Potrafi obserwować proces twórczy wynikający z działań grupy, włączać się w niego
oraz aktywnie w nim uczestniczyć
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia
K2-U12
Potrafi podjąć rolę wiodącą w pracy zespołowej
K2-U13
Współdziała z grupą – dzieli się z innymi osobami swoją wiedzą i umiejętnościami
K2-U22
Potrafi pracować nad kształtem kreacji artystycznej w zespole
K2-U34
Posiada umiejętności w zakresie wybranej przez siebie specjalności
K2-K02
Potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób
K2-K03
Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedz
K2-K07
Jest zdolny do świadomego i efektywnego wykorzystania:
emocjonalności w trakcie rozwiązywania zadań i problemów
KA1-K10
wyobraźni,
intuicji,
Potrafi ocenić działania innych osób oraz działania własne
K2-K12
Jest zdolny inicjowania i organizacji pracy zespołowej w ramach wspólnych projektów i
działań
K2-K15
Posiada umiejętność współpracy i integracji w ramach różnych przedsięwzięć
kulturalnych
K2_K17
Posiada kompetencje w zakresie wybranej przez siebie specjalności
WERYFIKACJA EFEKTÓW KSZTAŁCENIA I WARUNKI ZALICZENIA:
•
aktywne uczestnictwo w zajęciach
•
na podstawie prowadzonych przez studentów warsztatów
•
na podstawie wniosków wyciągniętych z przeprowadzonych warsztatów
OBCIĄŻENIE PRACĄ STUDENTA:
Liczba godzin
Rodzaj obciążenia pracą studenta
ECTS
15
Udział w ćwiczeniach
1,2
2
Udział w konsultacjach
0,2
8
Przygotowanie do ćwiczeń
0,6
25
Razem
2
LITERATURA PODSTAWOWA:
•
Eugeniusz Józefowski, Książka o książkach, Wydawnictwo Uczelniane Wyższej Szkoły Pedagogicznej
im. Tadeusza Kotarbińskiego, Zielona Góra 1999.
•
Wiesław Karolak, Sztuka jako zabawa – zabawa jako sztuka, Wydawnictwo CODN, Warszawa 1998.
•
Wiesław Karolak, Rysunek w arteterapii, Łódź 2005.
•
Wiesław Karolak, Projekt edukacyjny – projekt artystyczny, Wydawnictwo Wyższej Szkoły
Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, 2004.
•
Warsztaty edukacji twórczej, pod red. Elżbiety Olinkiewicz i Ewy Repsch, Wydawnictwo Europa,
Wrocław 2001.
LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA:
•
Klaus W. Vopel, Warsztaty - skuteczna forma nauki, Jedność, Kielce 2004
Wydział Artystyczny
Kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych - studia II stopnia