Płyta - Polskie Radio Białystok
Transkrypt
Płyta - Polskie Radio Białystok
Nagrania dokonano w 2013 roku w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Białymstoku, dzięki uprzejmości Dziekana Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego prof. Bożenny Sawickiej Realizacja nagrań: Maciej Dziemiańczuk Autor grafik: Józef Wilkoń Opracowanie DTP: EkoPress Andrzej Poskrobko 601 311 838 Tłumaczenie tekstów i korekta: Jerzy Konstantynowicz Wydawca: Przemysław Kummer © 2013 693 270 467 1. Bartek i cietrzew 2. Wieczorny dzwon 3. Kozak 4. Kum i kuma 5. Korale 6. Tren X 7. O Matko moja! 8. Dumka 9. Dalibógże 10. Kwiatek 11. Kotek 12. Spomnienie 13. Polna różyczka 14. Znasz-li ten kraj 15. Czas w chyżym przelocie 16. Urzeczony 17. Złote sny 18. Serenada 19. Morel 1:15 3:07 4:21 1:43 3:57 4:31 2:21 2:39 1:15 1:39 1:47 1:45 2:11 3:31 1:17 1:51 1:47 1:53 2:31 45:21 Pieśni Stanisława Moniuszki Liryka wokalna stanowi – obok dzieł operowych – główną dziedzinę działalności kompozytorskiej Stanisława Moniuszki. Twórca opery narodowej, którego niewątpliwie można by też określić mianem „polskiego Schuberta”, skomponował ponad 300 pieśni solowych na głos i fortepian, zyskując tym samym rangę najwybitniejszego przedstawiciela polskiej pieśni romantycznej. Spuścizna to przeogromna, a jej znaczenia, tak z punktu widzenia walorów artystycznych, jak też miejsca w polskiej kulturze muzycznej XIX stulecia, nie sposób przecenić. Twórczość pieśniarska Moniuszki wynikała z poczucia misji stworzenia repertuaru o charakterze narodowym, przeznaczonego do powszechnego, domowego muzykowania. Kompozytorowi przyświecał szczytny cel podniesienia muzykalności polskiego społeczeństwa, a także krzepienia ducha w narodzie uciemiężonym przez zaborców. Stąd też wykorzystywał on w wielkiej obfitości wiersze polskich poetów, głównie jemu współczesnych (m.in. Adama Mickiewicza, Józefa Ignacego Kraszewskiego, Aleksandra Fredry, Jana Czeczota, Władysława Syrokomli, Antoniego Malczewskiego, Antoniego E. Odyńca, a także Jana Kochanowskiego), inspirację muzyczną czerpał zaś z polskiego folkloru i tradycji szlacheckiej. Idea ta zaowocowała projektem Śpiewnika domowego – pomyślanej na lata edycji zbiorów pieśni mających dotrzeć zarówno „pod strzechy”, do dworków szlacheckich i mieszczańskich salonów, jak również do śpiewaków profesjonalnie wykształconych, poszukujących rodzimych utworów o niekwestionowanej wartości artystycznej. W sumie ukazało się dwanaście śpiewników zawierających łącznie 268 pieśni. Pierwszych sześć wydano za życia kompozytora, a sześć następnych pośmiertnie, pod redakcją ucznia oniuszki, Władysława Rzepki – altowiolisty, kompozytora i pedagoga. M W prospekcie zapowiadającym wydanie pierwszego zeszytu Śpiewnika domowego, zamieszczonym w „Tygodniku Petersburskim” w 1842 roku, kompozytor dał wykładnię swojego przedsięwzięcia, wyrażając nadzieję, że „to, co jest narodowe, krajowe, miejscowe, co jest echem dziecinnych naszych przypomnień, nigdy mieszkańcom ziemi, na której się urodzili i wzrośli, podobać się nie przestanie”. Zarejestrowany na płycie wybór pieśni Stanisława Moniuszki, ze względu na różnorodność treści liryków oraz sposobów ich muzycznego opracowania, jest w pełni reprezentatywny dla całokształtu dokonań kompozytora na polu liryki wokalnej. Odnajdziemy tu bowiem całą gamę odmian gatunkowych romantycznej pieśni solowej: od form zwrotkowych, refrenowych i zwrotkowo-wariacyjnych, poprzez wewnętrznie skontrastowane układy wieloczęściowe, aż po epickie ballady romantyczne. Równie atrakcyjnie i różnorodnie rysuje się zaprezentowany dobór utworów od strony ich tematyki, zdeterminowanej treścią poetycką poszczególnych utworów; są w nim pieśni dydaktyczne i społeczne, obrazki zawierające opis życia ludu i obyczajów szlacheckich, liryki miłosne, wreszcie też quasi salonowe dumki i romanse. W indywidualnych interpretacjach poszczególnych solistów, rozpisanych na różne głosy, słuchacz odkryje z pewnością całe bogactwo Moniuszkowskiej pieśni – naszego wielkiego dziedzictwa kulturowego, które ujęte en bloc należy uznać z jednej strony za „umuzycznioną” wersję polskiej epopei narodowej, z drugiej natomiast za znaczący wkład do skarbca historii muzyki europejskiego romantyzmu. Tomasz Baranowski Marta Wróblewska – sopran Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego F. Chopina Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego w Białymstoku Kierunku Wychowanie Muzyczne w klasie dyrygowania prof. Violetty Bieleckiej (2000) oraz Kierunku Wokalistyka w klasie śpiewu solowego prof. Cezarego Szyfmana (2009). Oba kierunki ukończyła z wyróżnieniem. W 2012 roku otrzymała tytuł doktora sztuki muzycznej w dyscyplinie artystycznej wokalistyka. Obecnie jest adiunktem w macierzystym Wydziale UMFC. Marta Wróblewska prowadzi ożywioną działalność solistyczną. Występowała m.in. u boku Kevina Kennera, Andrew Parrotta, Agaty Sapiehy, Lilianny Stawarz, Simona Standage’a i Marka Toporowskiego. Ponadto ma w dorobku ponad 50 utworów wokalno-instrumentalnych, pieśni oraz partie operowe. Od wielu lat, jako solistka i śpiewaczka-kameralistka, koncertuje z zespołami specjalizującymi się w wykonawstwie muzyki dawnej: Concerto Polacco, Ars Nova, Il Tempo, Subtilior Ensemble, Diletto, Ensemble QuattroVoce i Capella Cracoviensis. W roku 1998 nagrała program dla TV Białystok Moja Muzyka. Ma na swoim koncie również nagrania płyt kompaktowych, które wielokrotnie były nominowane do nagrody Fryderyka, m.in. płytę z utworami Z. Stojowskiego – Kantata Modlitwa za Polskę, która w lutym 2009 roku została wyróżniona przez brytyjski magazyn Gramophone. Natomiast płyta Pieśni Kurpiowskie Szymanowski Górecki Moryto nagrana przez Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej, na której wykonuje partie solowe, została ukoronowana Nagrodą Fryderyk 2009 w kategorii Fonograficzny Debiut Roku. W roku 2005 otrzymała Puchar Rektora Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie jako laureatka I miejsca VI Konkursu Moniuszkowskiego Pieśń Wieczorna. Swój warsztat artystyczny doskonaliła na kursach prowadzonych przez: Jerzego Artysza, Kazimierza Pustelaka, Leonarda Andrzeja Mroza, Urszulę Kryger i Olgę Pasiecznik. Zasiada także w jury konkursów ogólnopolskich i między narodowych. Graduated from the Fryderyk Chopin University of Music in Białystok. At the Instrumental-Pedagogical Departament, she studied Musical Education in the conducting class of prof. Violetta Bielecka (2000) and in the solo singing class led by prof. Cezary Szyfman (2009). She completed both with honors. In 2012, she received her doctoral degree in Music Arts with the specialization of singing. She is currently a lecturer at the Music University in Białystok and an active solo singer at the same time. She has performed with recognized artist such as Kevin Kenner, Andrew Parrott, Lilianna Stawarz, Agata Sapiecha and Simon Standage. She has sung over 40 cantata and oratorio works, as weIl as classical and operatic songs. For many years, she has cooperated as soloist and chamber music singer with several groups specializing in early music such as the baroque orchestra Concerto Polacco, Ars Nova and with vocal groups: Subtilior Ensemble, Diletto, Ensemble QuattroVoce, Capella Cracoviensis. Since 1999 she has been a member of the vocal octet Gaudium. In 1998 she recorded a TV broadcast for TVP Białystok entitled “Moja Muzyka” (“My Music”). Her recordings have been nominated many times for the Fryderyk Award, e.g. the CD including Z. Stojewski’s compositions “Kantata Modlitwa za Polskę” (“Cantata: a Prayer for Poland”) which was also noticed and acknowledged by the British music magazine Gramophone. The recording “Pieśni Kurpiowskie / Szymanowski Górecki Moryto” issued by the Choir of Opera Podlaska, where Wróblewska sung solo parts, received a 2009 Fryderyk Award for the best phonographic debut of the year. In 2005 she won the Rector’s Cup of the Music Conservatory in Warsaw for taking the first place in the 6th Moniuszko Contest “Pieśń Wieczorna”. She has perfected her technique in master classes carried out by Jerzy Artysz, Kazimierz Pustelak, Leonard Andrzej Mroz, Urszula Kryger and Olga Pasiecznik. She is also a member of the jury of several Polish and international music contests. Przemysław Kummer – bas-baryton Ukończył Państwową Szkołę Muzyczną II stopnia w Białymstoku w klasie organów prof. Bożeny Laskowskiej. Kontynuował naukę w Akademii Muzycznej w Warszawie (obecnie: Uniwersytet Muzyczny) Fryderyka Chopina – Filii w Białymstoku. W 2005 roku ukończył muzykę kościelną, a w 2010 roku otrzymał dyplom z wyróżnieniem w klasie śpiewu solowego prof. Cezarego Szyfmana. Przygodę ze śpiewem rozpoczął w Białostockim Chórze Kameralnym „Cantica Cantamus” prowadzonym przez prof. Violettę Bielecką. Jako bas śpiewał partie solowe w dziełach sakralnych i świeckich: J.S. Bacha, G.F. Händla, W.A. Mozarta, St. Moniuszki. Występował z Orkiestrą Opery i Filharmonii Podlaskiej, Łomżyńską Orkiestrą Kameralną, Orkiestrą Uniwersytetu Muzycznego w Białymstoku, zespołem muzyki dawnej „Diletto”. Przemysław Kummer bierze udział w licznych koncertach i przedsięwzięciach artystycznych w województwie podlaskim i w kraju m.in.: Moniuszkowskim Festiwalu Podlasia, koncertach w ramach Festiwalu Nauki i Sztuki, Podlaskich Koncertach Organowych, Festiwalu Muzycznym „Sacrum et Musica”, cyklicznych koncertach „Aria w Galerii”. W 2006 roku jako solista wraz z Chórem i Orkiestrą Akademii Muzycznej w Białymstoku nagrał płytę z kolędami. W 2009 roku debiutował partią Szóstaka w operze „Flis” Stanisława Moniuszki wystawianej na deskach Teatru Dramatycznego w Białymstoku. Współpracował z Chórem Opery i Filharmonii Podlaskiej. W roku 2010 jako solista uczestniczył w nagraniu Apokalypsis Marcina Gumieli. Doskonalił swoje umiejętności wokalne na kursach prowadzonych przez: Leonarda Andrzeja Mroza, Olgę Pasiecznik i Józefa Fraksteina. Przemysław Kummer prowadzi działalność pedagogiczną w Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia im. Ignacego Paderewskiego oraz w Studium Wokalno-Aktorskim w Białymstoku. W 2013 roku otrzymał stypendium artystyczne Prezydenta Miasta Białegostoku. Completed State Secondary School of Music in Bialystok where he studied organ with Bozena Laskowska, and continued his education at the Music Academy in Warsaw (currently: Fryderyk Chopin’s University of Music) – branch in Bialystok. In 2005 he completed his study in the church music specialty. In 2010, received the diploma (honors) from solo singing class of professor Cezary Szyfman. He started his career early by singing in the Chamber Choir „Cantica Cantamus” led by prof. Violetta Bielecka. As a bass singer he has sung solo parts in many sacred and secular music works by J. S. Bach, G. F. Haendel, W. A. Mozart, St. Moniuszko. He has performed with Podlaska Philharmonic and Opera Orchestra, Lomza Chamber Orchestra, Bialystok Music University Orchestra, Consort 415, Diletto. Przemyslaw Kummer participates in many concerts and other artistic events in Podlasie Province and nationally. In 2006 he recorded a CD with carols as a soloist together with Music Academy Choir and Orchestra in Bialystok. In 2009 he made his operatic debut as Szostak in Flis by Stanislaw Moniuszko. He cooperated with Podlasie Philharmonic and Opera Choir. He perfected his vocal skills during masterclasses led by Leonard Andrzej Mróz, Olga Pasiecznik, and Józef Frakstein. In 2010, he participated as a soloist in the recording of the Apocalypse by Martin Gumiela. Przemysław Kummer is leading the singing class at the I.J. Pade rewski secondary Music School and also at the School of Vocal and Acting in Bialystok. In 2013 he received a scholarship in art funded by the Mayor of the city of Bialystok. Krzysztof Szyfman – baryton Absolwent wydziału Prawa Uniwersytetu w Białymstoku. W 2012 roku ukończył z wyróżnieniem studia wokalne na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, Wydział Instrumentalno-Pedagogiczny w Białymstoku, w klasie śpiewu solowego prof. Cezarego Szyfmana. Umiejętności wokalne doskonalił także na kursach mistrzowskich oraz seminariach prowadzonych przez Leonarda Andrzeja Mroza (2008), Urszulę Kryger (2008), Igora Perfilyewa (Rosja 2010), Józefa Fraksteina (2011), Jolantę Janucik (2012), Jadwigę Rappe (2012), Ryszarda Karczykowskiego (2012), Andrzeja Dobbera (2012) i Olgę Pasiecznik (2013). Na swoim koncie posiada wiele występów solowych na koncertach organizowanych m. in. przez Operę i Filharmonię Podlaską, Toruńską Orkiestrę Symfoniczną, Suwalską Orkiestrą Kameralną i Zespół Muzyki Dawnej Diletto. Od 2006r. współpracuje z Chórem Opery i Filharmonii Podlaskiej, z którym w kwietniu 2009r. wystąpił na deskach Filharmonii Narodowej wykonując partię solową I basa w „Humboldkantate” Felixa Mendehlssohna-Bartholdy`ego, podczas XIII Wielkanocnego Festiwalu Ludwiga van Beethovena. W 2010r. został laureatem I nagrody w Regionalnym Konkursie Wokalnym Hetmanowej Izabeli Branickiej (Białystok 2010). Od 2012 roku jest uczestnikiem programu szkolenia talentów – Akademia Operowa przy Teatrze Wielkim Operze Narodowej w Warszawie. W 2013 roku zadebiutował na scenie Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie jako Marullo w operze Rigoletto G. Verdiego. In 2004 received his MA in Law from the University of Bialystok. In 2012 he received a diploma (with honors) from solo singing class led by professor Cezary Szyfman at the Fryderyk Chopin University of Music in Bialystok. He has participated in vocal masterclasses carried out by Leonard Andrzej Mróz (2008), Urszula Kruger (2008), Józef Frakstein (2011), Jolanta Janucik (2012), Jadwiga Rappe (2012), Ryszard Karczykowski (2012), Andrzej Dobber (2012) and Olga Pasiecznik (2013). As a baritone singer he has sung solo parts in several masterpieces of sacred and secular music by H. Purcell, G. F. Haendel, W. A. Mozart, G. Puccini, G. Verdi. He has participated in vocal performances with Podlasie Philharmonics and Opera Orchestra, Bialystok Music University Orchestra, Torun Symphony Orchestra, Suwalki Chamber Orchestra and Diletto Consort specialized in ancient music. He cooperates with Podlasie Philharmonic and Opera Choir. Krzysztof Szyfman participates in many concerts and other artistic events in Podlasie Province as well as nationally. In 2010 he won the first prize in Izabela Branicka Vocal Competition in Bialystok. Since 2012 he has become a member of The Opera Academy affiliated at the Polish National Opera – Teatr Wielki, where he recently made his opera debut singing the role of Marullo in G. Verdi’s Rigoletto (2013). Paweł Pecuszok – tenor Ukończył z wyróżnieniem Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina (2010) w klasie śpiewu solowego Urszuli Trawińskiej-Moroz. Jest również lekarzem – absolwentem Wydziału Lekarskiego Uniwersytetu Medycznego w Białymstoku (2004). Jest specjalistą medycyny rodzinnej, aktualnie również w trakcie specjalizacji z geriatrii. W wykonawstwie operowym zadebiutował jako student IV roku w podwójnej roli partią Franka oraz Feliksa w przedstawieniach operowych Stanisława Moniuszki „Flis” w Teatrze Dramatycznym w Białymstoku (reż. Natalia Babińska). Uczestniczy w licznych koncertach i przedsięwzięciach w Polsce: m. in. Moniuszkowski Festiwal Podlasia (premiera ballady S. Moniuszki „Pani Twardowska” partia Mefistofelesa), koncerty z cyklu „Muzyka w moim mieście”, koncerty w ramach Podlaskiego Festiwalu Nauki i Sztuki, Białowieskie Spotkania z Arią, Festiwal Muzyka w Starym Kościele w Białymstoku, Wieczory Moniuszkowskie, Spotkania z Naturą i Sztuką „Uroczysko” w Supraślu, Muzyczny Wersal Podlaski, Dni Wokalistyki Operowej w Krynicy, cykl „Muzyka zaklęta w drewnie”. Współpracuje z wiedeńskim towarzystwem muzycznym Passion Artist, na którego zaproszenie zaprezentował wybór Pieśni Karola Szymanowskiego w Wiedniu. Jest laureatem 3 miejsca Międzynarodowego Konkursu Wokalnego „Pieśń Wieczorna” w Białymstoku, ponadto zajął 4 miejsce podczas Ogólnopolskiego Konkursu Wokalnego w Warszawie „Polska Muzyka Wokalna”. Swoje umiejętności wokalne doskonalił na licznych kursach wokalnych: pod kierunkiem Urszuli Kryger, Piotra Kusiewicza, Heleny Łazarskiej, Daniela Weeksa (USA) oraz Urszuli Trawińskiej-Moroz. Jest pomysłodawcą, organizatorem i wykonawcą cieszącego się dużym uznaniem i popularnością cyklu koncertów kameralnych „Aria w Galerii” oraz „Opera w Puszczy”. W 2011 roku utworzył kwartet wokalny Ensemble QuattroVoce, z którym koncertuje w Polsce, prezentując repertuar klasyczny, operowo-kantatowy, a także muzykę cerkiewną w oryginalnych opracowaniach na obsadę solową. W 2010 wydał płytę z pieśniami ukraińskimi „Ukraińskie Impresje”, zaś w 2012 razem z Małgorzatą Trojanowską nagrał CD z ariami i pieśniami Mozartowskimi, dzięki uzyskaniu stypendium artystycznego dla młodych twórców ufundowanego w 2012 przez Prezydenta Miasta Białegostoku. Born in 1979. Graduated from the Fryderyk Chopin Music University in Bialystok (2010, received diploma with honors) where he studied singing with prof. Urszula Trawińska-Moroz, one of the most recognized Polish coloratura-sopranos. He is also consultant family physician, after having completed his medical studies at the Medical University of Bialystok (2004), and is currently progressing with the training in geriatric medicine. He made his operatic debut as 4th year student when he was invited to play the leading role in Flis (The Raftsman) by Stanislaw Moniuszko taking place in the Municipal Theatre in Bialystok (cond. Natalia Babinska). He took part in a number of artistic events in the Podlasie Region and nationwide (the part of Mephisto in Moniuszko’s music drama „Pani Twardowska”), concert series named „Music in my city”, performances scheduled for the Art & Science Festival of Podlasie, the festival Music in the Ancient Church in Białystok, Moniuszko Evenings, the festival Encounters with the Nature & Art held in Supraśl, the eisteddfod Podlasie Musical Versaille, concert series Muzyka zaklęta w drewnie (Music charmed in the wood) in Kraków and the popular Operatic Singing Festival in Krynica. Recently, he started his cooperation with the musical society Passion Artist in Vienna (performance of Szymanowski’s song selection). It is also worthy of mention that, as a member of Camerata Podlaska, he collaborated with the English conductor and oboist Paul Goodwin in the period performances of Bach’s Great Mass in B minor (Białystok, 2005). He founded successfully two artistic projects which have gained great popularity: Aria w Galerii (Aria in the Gallery), taking place in the Sleńdziński Gallery in Białystok, and the concert series „Opera w Puszczy” (Opera in the Forest). In 2011, he established the vocal ensemble QuattroVoce presenting a large-scale classical repertoire in Poland. Furthermore, he is 3rd prize winner in the International Vocal Competition (Evening Song) in Bialystok and 4th place laureate in the All-Polish Singing Contest „Polish Vocal Music” in Warsaw. Due to this special interest he has recorded the Ukrainian repertoire and has released the CD entitled „Ukrainian Impressions” (2010, with Marta Wróblewska – soprano). He improved his singing skills during master classes with such leading teachers and singers as Urszula Kryger, Piotr Kusiewicz, Helena Łazarska, Daniel Weeks (USA) and Urszula Trawińska-Moroz. Paweł Pecuszok has become a laureate of the Scholarship for Young Artists’2012 granted by the Mayor of the city of Białystok, which has resulted in a new CD release including a combination of vocal works by W.A. Mozart “Songs and operatic arias”. Krzysztof Trzaskowski – fortepian Urodził się w 1987 r. w Białymstoku. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 5 lat w Prywatnej Szkole Muzycznej I stopnia u Andrzeja Czemiela. Jest absolwentem PSM II stopnia Zespołu Szkół Muzycznych w Białymstoku w klasie fortepianu Krystyny Wachowskiej oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Piotra Palecznego oraz prof. Mai Nosowskiej. K. Trzaskowski jest laureatem konkursów pianistycznych m.in.: II miejsce na I Ogólnopolskim Konkursie Chopinowskim dla Dzieci w Jeleniej Górze oraz nagroda specjalna J.M. Rektora Akademii Muzycznej w Warszawie za najlepsze wykonanie poloneza (1999), I miejsce na IV Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. I. J. Paderewskiego w Piotrkowie Trybunalskim oraz nagrody specjalne: za najlepsze wykonanie utworów I. J. Paderewskiego, nagroda za najlepsze wykonanie utworu F. Chopina oraz nagroda Kuratorium Oświaty w Łodzi (2000), III miejsce na V Międzynarodowym Konkursie im. F. Chopina w Narvie w Estonii (2004), I miejsce na II Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Władysława Kędry w Łodzi (2004). Był też laureatem Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina dla Kandydatów do XV Między narodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina (2005), półfinalistą XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina oraz laureat nagrody specjalnej Towarzystwa im. Fryderyka Chopina w Genewie (2005) oraz laureatem „Estrady Młodych” w ramach Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku (2007). Zakwalifikowany został do grona uczestników programu pomocy wybitnie uzdolnionym prowadzonego przez Krajowy Fundusz na Rzecz Dzieci (2000-2005). Jest również stypendystą Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2000, 2009, 2010) oraz Ministra Kultury (2004 i 2005). W latach 2006 i 2013 był stypendystą Marszałka Województwa Podlaskiego, zaś w 2007 został stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Młoda Polska”. Jako solista koncertował pod batutą: Jerzego Maksymiuka, Tadeusza Chachaja, Jana Miłosza Zarzyckiego, Zygmunta Rycherta, Kazimierza Dąbrowskiego, Marcina Wolniewskiego i Moniki Wolińskiej. Koncertował w Japonii, Chinach, Korei Południowej, Indiach, USA, Kanadzie, Niemczech, Francji, Włoszech, Szwajcarii, Hiszpanii, Rosji, Bułgarii, Rumunii, Tunezji, Litwie, Estonii i Polsce. Prowadził „Masterclasses” w Indiach w ramach Roku Chopinowskiego. Nagrywał dla Polskiego Radia i Telewizji. W 2010 r. zrealizował szereg projektów związanych z obchodami 200. rocznicy urodzin Fryderyka Chopina m. in.: Wykonawca muzyki Audio-przewodnika po Warszawie z muzyką Chopina, aktor i wykonawca muzyki w filmie Warszawa Chopina w reżyserii Kordiana Piwowarskiego, aktor i wykonawca muzyki w spocie reklamowym „Odwiedź Chopina w Warszawie”, aktor i wykonawca muzyki w filmie „Fryderyk” w reżyserii Jerzego Szkamruka, wykonawca muzyki w Multimedialnych Ławeczkach Chopinowskich w Warszawie oraz muzyki w spektaklu Chopin – Impresje w reżyserii Lesława Piecki (Białostocki Teatr Lalek) i aktor w spocie reklamowym na Szanghaj Expo 2010. Krzysztof Trzaskowski – piano Was born in 1987 in Bialystok. At the age of five years he started to attend the Primary Music School where he studied piano with Andrzej Czemiel. In 2011 he graduated from the class of professor Piotr Paleczny in Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. Krzysztof is a laureate of many piano competitions: 2nd place in the First National Chopin Competition in Jelenia Góra – 1999, 1st place and 3 special awards in the 4th National Paderewski Competition – 2000, 3rd place in the 5th International Chopin Competition in Estonia – 2004, 1st place in the 2nd National Kędra Competition in Łódź – 2004, Finalist in the National Chopin Competition for candidates to XV International Chopin Piano Competition – 2005, Semi-finalist and special award in XV International Chopin Piano Competition in Warsaw – 2005, Laureate of Piano Festival in Słupsk – 2007. He appeared as a soloist with such conductors as Jerzy Maksymiuk, Tadeusz Chachaj, Zygmunt Rychert, Jan Miłosz Zarzycki and many other. He gave many recitals and symphonic concerts in Japan, China, South Korea, India, USA, Canada, France, Germany, Switzerland, Spain, Italy, Russia, Bulgaria, Romania, Lithuania, Estonia, Tunisia and Poland. He made recordings for the Polish Radio and Television. Krzysztof has been a winner of many scholarships, including Ministry of Culture and National Heritage (2000, 2009, 2010), National Children Fund (2000-2005), Ministry of Culture (2004, 2005) and “Young Poland” program from Ministry of Culture and National Heritage (2007). On the occasion of the Chopin’s Year 2010, he took part in many artistic projects such as: actor and music performer in “Chopin’s Warsaw” directed by Kordian Piwowarski, actor and music performer in the movie “Fryderyk” by Jerzy Szkamruk, actor and music performer in “Visit Chopin in Warsaw” by Michał Slezkin, and was a performer in a play “Chopin – Impressions” by Lesław Piecka. Zrealizowano w ramach stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Białegostoku