Notka biograficzna

Agnieszka Kurowska
Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Ukończyła z wyróżnieniem
i nagrodą dla najlepszego studenta roku w 1986 roku Wydział Wokalno-Aktorski w klasie
Magdaleny Bojanowskiej.
Pierwszy kontrakt z Teatrem Wielkim w Warszawie podpisała mając 10 lat, będąc członkiem
Centralnego Zespołu Artystycznego ZHP przy Teatrze Wielkim w Warszawie pod dyrekcją
Władysława Skoraczewskiego. W latach 1972 - 1980 brała udział najpierw z chórem dziecięcym,
a potem mieszanym w regularnych przedstawieniach: Carmen G. Bizeta, Tosca G. Pucciniego,
1
Jezioro łabędzie P. Czajkowskiego, Borys Godunow M. Musorgskiego, Tannhauser R. Wagnera,
wersji scenicznej Pasji K. Pendereckiego. Miała wtedy możliwość obserwacji wspaniałych solistów
na czele z Birgit Nilson, Hanną Lisowską, Krystyną Szostek-Radkową, Bernardem Ładyszem,
Andrzejem Hiolskim. Z Zespołem wzięła udział w nagraniu opery dziecięcej Najdzielniejszy z
rycerzy K. Pendereckiego i M. Stachowskiego, w koncertach w Filharmonii Narodowej m.in.
Jutrznia K. Pendereckiego, Widma St. Moniuszki i wielu koncertach z pieśniami kompozytorów
polskich.
W trakcie studiów przygotowała dwie partie operowe na scenie kameralnej Teatru Wielkiego w
Warszawie: Rosanna w La verita in cimento Antonio Vivaldiego w reżyserii Andrzeja Żarneckiego,
pod kierownictwem muzycznym Mieczysława Nowakowskiego oraz Fiordiligi w Cosi fan
tutte Wolfganga Amadeusza Mozarta w reżyserii Adama Hanuszkiewicza pod kierownictwem
muzycznym Andrzeja Straszyńskiego. Dyplomowe Cosi fan tutte zainspirowało reżysera
filmowego Krzysztofa Tchórzewskiego do ekranizacji spektaklu pod tytułem Szkoła kochanków
(1988). W filmie tym zagrała również postać Fiordiligi.
Będąc jeszcze studentką, w latach 1984-1986, współpracowała z Zespołem Muzyki Cerkiewnej
pod dyrekcją ks. Jerzego Szurbaka przy Warszawskiej Operze Kameralnej. Będąc solistką tego
Zespołu wzięła udział w kilkudziesięciu koncertach na festiwalach polskich, szwajcarskich i
francuskich, w Filharmonii Narodowej, ale także w małych cerkiewkach na Białostocczyźnie,
zdobywając bogate doświadczenie estradowe.
W latach 1984-1985 była adeptką-solistką w Teatrze Wielkim w Warszawie. Dwukrotnie była
stypendystką Ministra Kultury i Sztuki. Jest laureatką konkursów wokalnych im. Jana Kiepury
(1986), Karola Szymanowskiego (1987), Adama Didura (1989).
Od 1985 roku była solistką Warszawskiej Opery Kameralnej. Już na starcie otrzymałam kilka
propozycji udziału w operach starowłoskich: G. B. Pergolesiego: Serpina w La serva padrona (z
Piotrem Nowackim w roli Uberta), Dorina w Il gloso schernito, Lauretta w Il maestro di musica
(reż. Michał Kwieciński), D. Cimarosy - Elisetta w Il matrimonio segreto.
W 1988 roku w Warszawskiej Operze Kameralnej rozpoczęły się przygotowania do Festiwalu
Mozartowskiego. W ciągu 3 lat przygotowała 14 pierwszoplanowych partii w operach W. A.
Mozarta, a dziś ma ich w repertuarze 18 (Hrabina i Marcelina w Weselu Figara, Konstancja w
Uprowadzeniu z Seraju, Donna Anna i Donna Elwira w Don Giovannim, Elektra w Idomeneo,
Giunia w Lucio Silla, Fiordiligi w Cosi fan tutte, Elisa w Il Re pastore, Aspasia w Mitridate, Re
di Ponto, Mademoiselle Silberklang w Dyrektorze teatru, Eugenia w Lo sposo deluso, Auretta w
L’oca del Cairo, Amital w La Betulia Liberata, Weltgeist w Die Schuldigkeit des Ersten Gebotes,
Der Engel w Grabmusik i Der Engel w Davidee Penitente (D. O. M.), I Dama w Czarodziejskim
flecie).
2
3
Drugim kompozytorem który dał jej możliwości wykorzystania biegłości koloraturowei i dużej
skali głosu jest Gioacchino Rossini. Wykonała następujące role w jego operach: Semiramida z
Ewą Podleś w roli Assura (Teatr Wielki w Poznaniu, Andriej Borejko, Giovanni Pampilione),
Opera Narodowa (Grzegorz Nowak, inscenizacja Emil Wesołowski), WOK z Anną Radziejewską
(Tadeusz Karolak, Giovanni Pampilione), Sofia w Il Signor Bruschino (Jitka Stokalska, Zbigniew
Graca), Amenaida w Tancredi (Alberto Zedda, Tomasz Konina) Opera Narodowa, Clorinda w La
Canerentola (Jitka Stokalska, Zbigniew Graca), Ninetta w La gazza ladra (Ryszard Peryt, Ruben
Silva), Fiorilla w Il Turco in Italia (Jitka Stokalska, Ruben Silva), Berta w Cyruliku Sewilskim
(Jitka Stokalska, Ruben Silva)
Kolejne jej role to: Norina w Don Pasquale i Adina w Napoju miłosnym Gaetana Donizettiego
(Jitka Stokalska, Ruben Silva), Alcina w La Liberazione di Ruggiero dall isola d’Alcina Franceschi
Caccini (Ryszard Peryt, Władysław Kłosiewicz), Mimi w Cyganerii Giacomo Pucciniego (Teatr
Wielki Poznań ,Olivier Desbordes, Zbigniew Graca), Alice Ford w Falstafie Giuseppe Verdiego
(Ryszard Peryt, Kai Bumann, w roli Falstafa - Jerzy Artysz), Kostelniczka w Jenufie Leosa
Janaczka (Jitka Stokalska, Ruben Silva), Rozalinda w Zemście nietoperza Johanna Straussa (Teatr
Roma 1995 Jitka Stokalska, Mieczysław Nowakowski) Teatr Wielki Poznań (Henryk Baranowski,
Jerzy Maksymiuk) Julia w operze Szarlatan czyli wskrzeszenie umarłych - Karola Kurpińskiego
4
(Jitka Stokalska, Tadeusz Karolak), Zofia w Halce Wileńskiej Stanisława Moniuszki (Kazimierz
Dejmek, Ruben Silva). W telewizyjnym filmie Krzysztofa Zanussiego Ostatni krąg z cyklu
Opowieści weekendowe zagrała rolę śpiewaczki.
Równolegle z pracą sceniczną wykonywała kilkadziesiąt koncertów rocznie z repertuarem
oratoryjno-kantatowym i pieśniarskim. Pracowała z wybitnymi dyrygentami: Andriej Borejko,
Weiss Doubell, Olari Elts, Jose Maria Florencio, Jacek Kaspszyk, Kazimierz Kord, Jan Krenz,
Jerzy Maksymiuk, Grzegorz Nowak, Avi Ostrowski, Patrick Peire, Wojciech Rajski, Jerzy
Salwarowski, Stefan Stuligrosz, Karol Teutsch, Antoni Wicherek, Antoni Wit, Alberto Zedda,
Ryszard Zimak i reżyserami: Kazimierz Dejmek, Olivier Desbordes, Adam Hanuszkiewicz,
Michał Kwieciński, Giovanni Pampiglione, Ryszard Peryt, Jitka Stokalska, Marek WeissGrzesiński, Krzysztof Tchórzewski, Krzysztof Zanussi.
Występowała m. in. w Fiharmoniach: Narodowej, Krakowskiej, Poznańskiej, Opolskiej,
Świętokrzyskiej, Olsztyńskiej, Szczecińskiej, Kaliskiej, Koszalińskiej, Bydgoskiej,
Częstochowskiej, Śląskiej, Teatrze Wielkim - Operze Narodowej, Teatrze Wielkim w Łodzi,
Teatrze Wielkim w Poznaniu, Studiu im. W. Lutosławskiego, Zamku Królewskim, Pałacu w
Wilanowie, Pałacu na wodzie w Łazienkach, Muzeum Historycznym m. st. Warszawy, Zamku
Ujazdowskim, Katedrze św. Jana, Kościele św. Anny, Kościele Seminaryjnym, Katedrze św.
Magdaleny we Wrocławiu, Operze Wrocławskiej, Teatrze Słowackiego w Krakowie, na Jasnej
Górze, w Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie, Pałacu w Łańcucie, Villach Kongresshaus,
Auditorio Nacional de Musica de Madrid, Real Coliseo de Carlos III El Escorial, Teatro Albeniz
w Madrycie, Teatro di Modena, Muzeum Narodowym w Tel Avivie, Teatrze Narodowym w
Jerozolimie, Boesendorfer-Saal w Wiedniu, Musikverein Graz, Catedrale Monreale Palermo,
Great Guild Hall w Rydze, Saragossa Teatro Principal, Teatro Lope de Vega Sevilla, Gran Teatro
Cordoba, National Concert Hall in Dublin, Koncertna Dvorana Vartoslav Lisinski, Cina Teatro
TIVOLI Lisbona, Strasburg Palais de la Musique Katedra (DOM) Berlin, Teatro Principal de
Alicante, Theater de Veste Delft, Operze Królewskiej w Hadze, Koninklijke Schouwburg den
Haag.
Brała udział m. in. w festiwalach: Wratislavia Cantans, Mozart Festival Teatro Albeniz Madryt,
Klangbogen Wien - Mozart von A-Z w Theater an der Wien, Bejrut Al Bustan Festival, Festival
de Wallonie, Carinthischer Sommer, „Mozart – Opernkreis” Villach, De Onbekende Mozart
(Holandia), Europa - Mozart - Praga, Drezdner Musicfestspiele, Settimana di Monreale, Mozart
Festival Roubaix, Festiwal Arii i Pieśni im. Jana Kiepury w Krynicy, Festiwal w Łańcucie, Dni
Muzyki i Teatru w Poznaniu, Dni Sztuki Wokalnej im. Ady Sari, Festiwal Stanisława Moniuszki
w Kudowie, Bydgoski Festiwal Operowy, Śląski Festiwal Porozumienie, Festiwal Muzyki
Odnalezionej w Tarnowie i wielu innych.
Występowała m.in. z orkiestrami Filharmonii Narodowej, Opery Narodowej, Narodową Orkiestrą
Polskiego Radia, Polska Orkiestrą Radiową i Orkiestrą Polskiego Radia w Krakowie, Concerto
Avenna, Latvian National Symphony Orchestra, Warszawską Sinfoniettą, Orkiestrą
5
6
Warszawskiej Opery Kameralnej, Musicae Antiquae Collegium Varsoviense, National
Symphony Orchestra (A Radio Telefis Eireann Orchestra Dublin). Wiele z tych koncertów było
transmitowanych i nagrywanych przez Polskie Radio, TVP, programy holenderskie, francuskie,
niemieckie, szwajcarskie i irlandzki.
Łącznie ma w swoim repertuarze ponad 40 pierwszoplanowych ról operowych, a także partie
oratoryjne od baroku do współczesnych, pieśni impresjonistów francuskich i romantyków
rosyjskich i niemieckich. Agnieszka Kurowska szczególnie ceni sobie muzykę polską.
Wykonuje recitale pieśni zawierające utwory Stanisława Moniuszki, Fryderyka Chopina, Karola
Szymanowskiego, Witolda Lutosławskiego, Andrzeja Panufnika, Ignacego Jana Paderewskiego,
Mieczysława Karłowicza i innych.
W 2007 roku ukończyła Podyplomowe Studia Logopedii i Pagmatyki Komunikacji na Akademii
Pedagogiki Specjalnej im . Marii Grzegorzewskiej w Warszawie. Od października 2008 roku
pracuje w Katedrze Audiologii i Foniatrii, gdzie biorze udział w pracach badawczych oraz
prowadzi rehabilitację głosu i terapię logopedyczną ze studentami różnych wydziałów uczelni.
Jestem kierownikiem IV już edycji Kursu Emisji Głosu na Wydziale Wokalnym Uniwersytetu
Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
7
Pracowała jako asystentka reżysera w Warszawskiej Operze Kameralnej przy realizacji oper:
Cyrulik Sewilski G. Rossiniego (2007, Jitka Stokalska, Ruben Silva), Wolny Strzelec C. M. Webera
(2008, Marek Weiss- Grzesiński, Tadeusz Strugała).
Od kilku lat współtworzy i biorze udział w festiwalu Falenickie Koncerty Letnie, a od 2009
roku jest jego kierownikiem artystycznym. Wzięli w nim udział m.in. Joanna Woś i Marcin
Bronikowski, Kałudi Kałudow, Grażyna Brodzińska, Dariusz Stachura, Paweł Skałuba, Leszek
Świdziński, Ryszard Cieśla, kwartet Bacewicz, Trio Andrzeja Jagodzińskiego, Tomasz Szukalski
i Jan Bokszczanin, Piotr Wilczyński i wielu innych znakomitych artystów. W 2007 roku w ramach
Małej Gali Moniuszkowskiej, pod patronatem Marii Fołtyn, 700 osób wykonało wspólnie pieśń
Po nocnej rosie. Aby doszło do tego rekordowego wydarzenia z Ewą Kałudow przez kilka tygodni
prowadziły działalność edukacyjną w lokalnych szkołach i środowiskach mieszkańców Falenicy.
W 2001 roku otrzymała Złoty Krzyż Zasługi Rzeczypospolitej Polskiej, a w 2006 roku nagrodę
Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Zasłużony dla Kultury Polskiej. Dwukrotnie była
nominowana do nagrody fonograficznej Fryderyka. W 2005 roku nominowana do nagrody A.
Hiolskiego za rolę Kostelniczki w operze Jenufa L. Janaczka. Otrzymała nagrodę Ryszarda Peryta
For the Best of Mozart i nagrodę Kazimierza Czekotowskiego
Ma w swoim dorobku 7 płyt CD, nagrania m.in. dla telewizji polskiej, hiszpańskiej, francuskiej,
holenderskiej, dla radia polskiego, irlandzkiego, austriackiego.
Agnieszka Kurowska, Dariusz Paradowski - Arie i duety W. A. Mozarta (nominacja do nagrody
Fryderyk)
Wojciech Dankowski - Litania de B. M.V., Missa Solemnis
Francesca Caccini - La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina (nominacja do nagrody
Fryderyk)
Białym Orłem Wzleć - Stanisław Moryto, Te Deum
Józef Elsner - Passio Domini Nostri Jesu Christi op.65
Polskie kolędy i pastorałki
Najpiękniejsze polskie kolędy
8