kalendarium

KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
Nazwa instytucji, adres OPERA WROCŁAWSKA
strona internetowa WWW.OPERA.WROCLAW.PL
osoba do kontaktu: Katarzyna Berbas
data
impre
zy
1.04
czas
trwania
(od – do)
19.00-22.00
19.00-22.00
71/ 370 89 08
adres e-mail: [email protected]
miejsce,
dokładny adres
nazwa imprezy
krótki opis imprezy
Otello
Otello, słynny bohater tragedii Szekspira i jednocześnie tytuł jednej z najwspanialszych Opera Wrocławska,
oper wszechczasów. Giuseppe Verdi, niekwestionowany król włoskiej opery XIX
ul. Świdnicka 35
wieku, swojego Otella ukończył w 1886 r., dając światu prawdziwe arcydzieło,
wykonane po raz pierwszy w następnym roku na scenie mediolańskiej La Scali.
Niemały udział w sukcesie utworu miał również librecista Arrigo Boito, utalentowany
poeta i kompozytor operowy. Otello to jeden z ostatnich triumfów włoskiego Mistrza,
przynoszący zachwycającą syntezę jego stylu, zbliżającego się tutaj do niektórych
założeń dramatu muzycznego Wagnera. Porywająca muzyka Verdiego, genialny
pierwowzór literacki i świetne libretto pozwalają na nowo ujrzeć tragedię Desdemony
i Otella, padających ofiarą intryg podstępnego Jagona. Tytułowa partia tenorowa
uchodzi za najtrudniejszą w literaturze operowej, wymaga wielkiego, dramatycznego
głosu, ogromne wymagania kompozytor postawił także przed dyrygentem, orkiestrą
i pozostałymi śpiewakami. Szczyty późnoromantycznego teatru operowego.
Traviata Giuseppe Verdiego to jedna z tych oper, które najbardziej poruszają Opera Wrocławska,
publiczność na całym świecie. Opowiedziana dźwiękami historia miłości niemożliwej,
ul. Świdnicka 35
przekraczającej konwenanse epoki. Opera miała prapremierę w Wenecji w 1853 r.,
libretto powstało na podstawie Damy Kameliowej Aleksandra Dumasa – syna. Aż
trudno uwierzyć, ale premierowe przedstawienie sprzed 160 lat zakończyło się
niepowodzeniem. Być może na drodze do sukcesu stanął realizm opery i trudne do
zaakceptowania dla ówczesnej publiczności uczynienie z kurtyzany głównej bohaterki
dzieła. To zaskakiwało i szokowało. Dziś dzieło Verdiego należy do najczęściej
wystawianych w świecie oper, a kolejne pokolenia wzrusza historia uczucia Violetty
Giuseppe Verdi
2.04
tel:
Traviata
Giuseppe Verdi
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
3.04
17.00-20.00
Napój miłosny
Gaetano Donizetti
5.04
11.00-13.10
Joanna d’Arc
Giuseppe Verdi
6.04
19.00-20.20
Anna Karenina
Rodion Szczedrin
SPEKTAKL
BALETOWY –
MUZYKA Z CD
i Alfreda. Słynny toast Libiamo z I aktu, wspaniałe arie i duety, a także efektowne
sceny zespołowe, przejmująca prawda emocjonalna bijąca z każdej strony partytury to
główne walory tego porywającego arcydzieła.
Pierwsze dzieło Gaetano Donizettiego, które zdobyło europejską sławę. Dla Opera Wrocławska,
publiczności znakomita okazja usłyszenia muzyki kompozytora, uznawanego za
ul. Świdnicka 35
jednego z największych mistrzów operowego bel canto dziewiętnastego wieku, autora
wielu oper zarówno seria, jak i buffa. W fabule został wykorzystany znany od
średniowiecza motyw napoju o mocy łączenia kochanków, przeniesiony przez
kompozytora na włoską prowincję. Napój miłosny jest komedią liryczną i uczucie
przywołane w tytule opery wybrzmiewa w partiach Adiny i Nemorina. Reżyser Michał
Znaniecki w swojej wizji postanowił przywołać klimat dawnej Hiszpanii.
Joanna d’Arc to jeden z wczesnych utworów operowych Giuseppe Verdiego, Opera Wrocławska,
wystawiony po raz pierwszy w 1845 r. w La Scali. Spektakl już w dniu swojej
ul. Świdnicka 35
premiery wzbudził entuzjazm publiczności, zachwyconej majestatycznymi
wystąpieniami chóru i głębokimi partiami solowymi. Z biegiem lat dzieło nie straciło
nic ze swego doniosłego uroku, wręcz przeciwnie – do dziś zaskakuje swoją
świeżością. Libretto autorstwa Temistocle Solera opiera się na dramacie Friedricha
Schillera Die Jungfrau von Orléans, opisującego historię życia tytułowej Dziewicy
Orleańskiej, prostej dziewczyny, która stanęła na czele francuskiej rebelii przeciw
Anglikom. Burzliwy okres w dziejach średniowiecznej Francji staje się tłem dla
ukazania uniwersalnych ludzkich dramatów.
Anna Karenina wybitnego kompozytora i pianisty Rodiona Szczedrina to dzieło Opera Wrocławska,
wyjątkowe. To jedna z najbardziej znanych i przejmujących historii o miłości,
ul. Świdnicka 35
wielokrotnie adaptowana na potrzeby opery, baletu, filmu, teatru. Libretto powstało na
podstawie powieści Lwa Tołstoja o tym samym tytule. Anna Karenina wiedzie u boku
męża spokojne, dostatnie życie jako przedstawicielka rosyjskiej elity. Przypadkowe
spotkanie w czasie zamieci śnieżnej zmienia jej życie. Od tej chwili jest rozdarta
pomiędzy poczuciem obowiązku wobec męża i oczekiwaniami społeczeństwa a
wielką, gwałtowną miłością do Wrońskiego. Kierując się sercem, łamie wszystkie
normy społeczne i moralne. Wybierając kochanka, skazuje samą siebie na
wykluczenie, potępienie arystokratycznego środowiska, z którego wyrosła, na wyrzuty
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
sumienia i tęsknotę za rodziną. Premiera spektaklu odbyła się w lutym br. i spotkała się
z dużym aplauzem publiczności i krytyków.
7.04
11.00-12.00
Alicja w Krainie Czarów
Robert Chalus
TAJEMNICZE
KRÓLESTWO – OPERA
DLA DZIECI
7.04
19.00-22.00
Wesele Figara
Wolfgang Amadeusz
Mozart
8.04
19.00-22.00
Makbet
Giuseppe Verdi
Zespół Opery Wrocławskiej kilka swych artystycznych propozycji kieruje specjalnie Opera Wrocławska,
do najmłodszej widowni, pragnąc zapoznać dzieci z bogactwem świata opery. Alicja
ul. Świdnicka 35
w Krainie Czarów skomponowana została specjalnie dla dziecięcej publiczności.
Libretto, które napisał autor muzyki, oparte jest na fantastycznej powieści Lewisa
Carolla pod tym samym tytułem. Na scenie zobaczymy postacie znane z książki
w wyjątkowo atrakcyjnych, kolorowych kostiumach autorstwa Małgorzaty
Słoniowskiej: Susła, Szyderczego Kota, Króla i Królową Kier, Królika, Kapelusznika,
Gąsienicę, Marcowego Zająca i Fałszywego Żółwia.
Wesele Figara to mozartowska opera buffa z librettem Lorenzo da Ponte, opartym na Opera Wrocławska,
komedii Beaumarchais’ego pod tym samym tytułem. Inscenizacja Marka Weissa,
ul. Świdnicka 35
chwalona przez krytyków za czystość form i emocji, opiera się na konwencji baśni.
Reżyser uniknął odwoływania się do politycznych i społecznych kontekstów dzieła,
zaakcentował natomiast jego uniwersalne przesłanie i humor. Okazja do ujrzenia na
scenie nieśmiertelnych postaci, wykreowanych przez Mozarta i jego librecistę:
sprytnego Figara i jego narzeczonej Zuzanny, Hrabiego i Hrabiny oraz Cherubina
z całą galerią dalszych postaci. Genialna muzyka Mozarta, która wzrusza głęboko
i jednocześnie przynosi uśmiech.
Makbet to kolejna z kolekcji oper Verdiego, inspirowanych twórczością Williama Opera Wrocławska,
Szekspira. Sztuka uwielbianego przez kompozytora Szekspira wyzwoliła dramatyczny
ul. Świdnicka 35
geniusz Verdiego. Prapremiera Makbeta Verdiego miała miejsce 14 marca 1847 r. we
Florencji, ale to stosunkowo wczesne dzieło kompozytor poddał gruntownej przeróbce
osiemnaście lat później dla potrzeb premiery w Paryżu 19 kwietnia 1865 r. Właśnie ta
druga wersja od niemal stu lat nie schodzi ze scen teatrów operowych całego świata.
Makbet Verdiego od początku spotykał się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności.
Kierownictwa muzycznego nowej inscenizacji podjęła się Ewa Michnik, reżyserii
podjął się wybitny twórca teatralny z Niemiec Bruno Berger-Gorski. Pełna
dramatycznego rozmachu, nowatorska muzyka Verdiego, sugestywna wizja żądzy
władzy i efektowne sceny zbiorowe z elementami fantastyki zapewnią niezapomniane
wrażenia.
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
9.04
19.00-22.00
Król Roger
Karol Szymanowski
10.04
17.00-20.00
Halka
Stanisław Moniuszko
12.04
11.00-12.00
Alicja w Krainie Czarów
Robert Chalus
TAJEMNICZE
KRÓLESTWO – OPERA
DLA DZIECI
13.04
19.00-22.00
Madame Butterfly
Giacomo Puccini
Król Roger jest operą niezwykłą. Niezwykły był już sam poczęty w wyobraźni
kompozytora i z mistrzostwem przez Jarosława Iwaszkiewicza zrealizowany pomysł
libretta, które czyniąc miejscem akcji średniowieczną Sycylię, splata atmosferę
surowego ascetyzmu wczesnego chrześcijaństwa z barwnym i tajemniczym światem
kultury arabsko-bizantyjskiej oraz z kultem wysublimowanego erotyzmu i radości
życia (ucieleśnionej w postaci Pasterza, przemieniającego się następnie w greckiego
boga Dionizosa). Nie znalazł Król Roger kontynuatorów wśród polskich twórców,
trudno też znaleźć dlań bezpośrednich prekursorów w muzyce europejskiej; pozostał
dziełem wspaniałym i samotnym. Kierownictwo muzyczne nad spektaklem objęła Ewa
Michnik, a reżyserią zajął się wybitny Mariusz Treliński.
Najsłynniejsza i najpopularniejsza polska opera, inaugurująca polską scenę operową
we Wrocławiu, należy bez wątpienia do najczęściej wystawianych dzieł w tym teatrze.
W 1990 roku, na 45-lecie Opery Wrocławskiej i 20. rocznicę śmierci Stanisława
Drabika zapowiadano 1300 Halkę. Reżyser spektaklu, Laco Adamik, o obecnej
inscenizacji mówi: Zależy mi, ażeby przy tej inscenizacji, którą zrealizowaliśmy
razem z panią dyrektor Ewą Michnik, panią Barbarą Kędzierską, scenografem i z panią
Iriną Mazur, choreografem – spróbować spojrzeć na tę historię w taki sposób, żeby na
nowo przeżyć losy bohaterów.
Zespół Opery Wrocławskiej kilka swych artystycznych propozycji kieruje specjalnie
do najmłodszej widowni, pragnąc zapoznać dzieci z bogactwem świata opery. Alicja
w Krainie Czarów skomponowana została specjalnie dla dziecięcej publiczności.
Libretto, które napisał autor muzyki, oparte jest na fantastycznej powieści Lewisa
Carolla pod tym samym tytułem. Na scenie zobaczymy postacie znane z książki
w wyjątkowo atrakcyjnych, kolorowych kostiumach autorstwa Małgorzaty
Słoniowskiej: Susła, Szyderczego Kota, Króla i Królową Kier, Królika, Kapelusznika,
Gąsienicę, Marcowego Zająca i Fałszywego Żółwia.
Opera Madame Butterfly jest wystawiana z niesłabnącym powodzeniem na
największych scenach operowych świata. Po latach nieobecności powraca na
wrocławską scenę w nowej odsłonie, pod kierownictwem muzycznym Ewy Michnik,
ze scenografią i kostiumami Williama Orlandiego i w reżyserii słynnego Giancarlo del
Monaco, jednego z najważniejszych i najbardziej rozchwytywanych reżyserów swego
Opera Wrocławska,
ul. Świdnicka 35
Opera Wrocławska,
ul. Świdnicka 35
Opera Wrocławska,
ul. Świdnicka 35
Opera Wrocławska,
ul. Świdnicka 35
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
14.04
11.00-12.00
Czerwony Kapturek
Jiří Pauer
14.04
19.00-22.00
TAJEMNICZE
KRÓLESTWO – OPERA
DLA DZIECI
Straszny dwór
Stanisław Moniuszko
15.04
19.00-22.00
Borys Godunow
Modest Musorgski
pokolenia. Madame Butterfly opowiada historię młodej gejszy Cio-Cio-San, która bez
pamięci zakochuje się w oficerze amerykańskiej marynarki. Swoje uczucie,
przypieczętowane przysięgą małżeńską, traktuje niezwykle dojrzale, w
przeciwieństwie do wybranka jej serca. Porucznik Pinkerton postrzega swoje
małżeństwo jako egzotyczny żart. Gdy musi opuścić Japonię, obiecuje Cio-Cio-San, że
powróci. Wraca, ale na swoich warunkach. Temat uwiedzenia i porzucenia jest obecny
w operze nie od dziś. Madame Butterffly wpisuje się świetnie w tę tradycję, pozostając
w czołówce najpiękniejszych oper o zawiedzionej miłości.
Opera dziecięca Czerwony Kapturek, oparta na motywach ulubionej bajki braci Opera Wrocławska,
Grimm, zachwyca piękną muzyką, poetyckimi obrazami i pełną fantazji scenografią.
ul. Świdnicka 35
Pojawiają się bajkowe postaci, bliskie dzieciom, znane ze współczesnych bajek
telewizyjnych i gier komputerowych. Tajemnicze królestwo zostało pomyślane jako
projekt cykliczny, którego celem jest „oswojenie” dzieci z operą, a edukacja
najmłodszej widowni po to, aby zasiać w ich sercach ziarenko, które w przyszłości, być
może, przerodzi się w miłość do muzyki, do opery, trwające całe życie.
Straszny dwór od strony muzycznej jest z pewnością najdoskonalszym spośród Opera Wrocławska,
operowych dzieł Moniuszki, a tym samym wysuwa się na czoło całej polskiej
ul. Świdnicka 35
twórczości operowej XIX w. Główne jego walory to pomysłowość harmoniczna,
świetna konstrukcja scen zespołowych, subtelna i zarazem barwna instrumentacja,
przede wszystkim zaś inwencja melodyczna o wyjątkowej szlachetności, logika
wypracowanego przez Moniuszkę indywidualnego stylu dramaturgii operowej
i wreszcie urzekająca atmosfera polskości, osiągana nie tylko przez taneczne rytmy
i intonacje zbliżone do rodzimego folkloru. Spektakl w reżyserii Laco Adamika, pod
kierownictwem muzycznych Tomasza Szredera.
Modest Musorgski to, obok Piotra Czajkowskiego, czołowy kompozytor rosyjski Opera Wrocławska,
XIX w., a zarazem najwybitniejsza postać z kręgu twórców tzw. Potężnej Gromadki.
ul. Świdnicka 35
Śmiały nowator, muzyczny wizjoner o doskonałym wyczuciu dramaturgii. Jego Borys
Godunow w instrumentacji Nikołaja Rimskiego-Korsakowa jest operą o szczególnym
znaczeniu w historii muzyki europejskiej, a także w twórczości samego kompozytora.
Jako gatunek stanowi dzieło przełomowe, zarówno pod względem treści libretta,
tematu jak i formy muzycznej. Utwór jest dramatem historycznym, opisującym
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
16.04
18.00-21.30
Kawaler srebrnej róży
Richard Strauss
17.04
17.00-20.00
Rycerskość
wieśniacza/Pajace
Pietro Mascagni/Ruggero
Leoncavallo
19.04
11.00-13.20
Chopin
Giacomo Orefice
mechanizmy władzy w XVII-wiecznej Rosji, choć jego przesłanie – los rządzonego
ludu i poczynania władzy – pozostaje uniwersalne. Obecna inscenizacja została
wyreżyserowana przez Waldemara Zawodzińskiego, a kierownictwem muzycznym
zajęła się Ewa Michnik.
Jedna z najznakomitszych oper Richarda Straussa , której prapremiera miała miejsce w Opera Wrocławska,
drezdeńskiej Semperoper (1911). Owoc współpracy kompozytora z wybitnym
ul. Świdnicka 35
austriackim poetą i dramaturgiem Hugonem von Hofmannsthalem, który stworzył
libretta do szeregu oper Straussa. Der Rosenkavalier to niezwykła, wyrafinowana
komedia muzyczna z olśniewającą wirtuozerią partii orkiestrowej i wieloma
ciekawymi postaciami na scenie. Premierę w Operze Wrocławskiej przygotowało
międzynarodowe grono realizatorów: spektakl wyreżyserował Georg Rootering,
kierownictwo muzyczne sprawowała Ewa Michnik. Kostiumy są dziełem Małgorzaty
Słoniowskiej, a dekoracje stworzył Lukas Noll.
Repertuarowy włoski tandem: słynne opery Pajace i Rycerskość wieśniacza. Opera Wrocławska,
Zwyczajowo od ponad stu lat wystawiane na wielu scenach łącznie-jednoaktową
ul. Świdnicka 35
Rycerskość wieśniaczą (Cavalleria rusticana) skomponował Pietro Mascagni, autorem
dwuaktowej opery Pajace (Pagliacci) jest Ruggero Leoncavallo. Oba dzieła uważane
są za reprezentatywne dla gatunku opery werystycznej, stawiającej sobie za cel
służenie prawdzie psychologicznej, to przykłady swoistego operowego „realizmu”.
Rycerskość wieśniacza i Pajace, w reżyserii i ze scenografią Waldemara
Zawodzińskiego, to południowy włoski pejzaż, to historie zwykłych ludzi i przede
wszystkim wielkie ludzkie emocje, zrodzone przez miłość i zazdrość, prowadzące do
tragicznego finału.
Dzieło wyreżyserowane przez Laco Adamika, pod kierownictwem muzycznym Ewy Opera Wrocławska,
Michnik, z dekoracjami Barbary Kędzierskiej, zrealizowane zostało przez Operę
ul. Świdnicka 35
Wrocławską w ramach obchodzonej w 2010 r. 200. rocznicy urodzin Fryderyka
Chopina. Oparte jest w całości na utworach polskiego mistrza, które Orefice
zinstrumentował. Opera nawiązuje do różnych wydarzeń z życia autora ballad
i mazurków. To z pewnością jedna z najambitniejszych i zarazem najciekawszych prób
„zaaranżowania” genialnej muzyki Chopina, która na ogół bardzo źle znosi tego typu
transkrypcje. Orefice uważany jest za kontynuatora tradycji opery werystycznej, był
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
ponadto pianistą i krytykiem muzycznym. Sceniczne dzieło Włocha to lektura
obowiązkowa dla każdego miłośnika twórczości Chopina.
20.04
19.00-22.00
Cyrulik sewilski
Gioacchino Rossini
21.04
19.00-22.00
Makbet
Giuseppe Verdi
22.04
19.00-21.20
Kwartet
Ronald Harwood
Cyrulik sewilski z jego włoską melodyjnością, temperamentem, młodzieńczą werwą Opera Wrocławska,
i nieodpartym humorem to jedno z najwspanialszych arcydzieł opery komicznej.
ul. Świdnicka 35
Powodzenie zawdzięcza zarówno świetnemu librettu jak i muzyce Rossiniego. Każda
strona partytury dowodzi kompozytorskiego mistrzostwa i zachwyca muzycznym
dowcipem. Wrocławską inscenizację, wyreżyserowaną przez Igora Przegrodzkiego
i pod kierownictwem muzycznym Tadeusza Zathey’a, cechuje wartka i dynamiczna
reżyseria, sytuacje dramaturgiczne potraktowane są z lekkim dystansem, a scenografia
nawiązuje do stylu epoki.
Makbet to kolejna z kolekcji oper Verdiego, inspirowanych twórczością Williama Opera Wrocławska,
Szekspira. Sztuka uwielbianego przez kompozytora Szekspira wyzwoliła dramatyczny
ul. Świdnicka 35
geniusz Verdiego. Prapremiera Makbeta Verdiego miała miejsce 14 marca 1847 r. we
Florencji, ale to stosunkowo wczesne dzieło kompozytor poddał gruntownej przeróbce
osiemnaście lat później dla potrzeb premiery w Paryżu 19 kwietnia 1865 r. Właśnie ta
druga wersja od niemal stu lat nie schodzi ze scen teatrów operowych całego świata.
Makbet Verdiego od początku spotykał się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności.
Kierownictwa muzycznego nowej inscenizacji podjęła się Ewa Michnik, reżyserii
podjął się wybitny twórca teatralny z Niemiec Bruno Berger-Gorski. Pełna
dramatycznego rozmachu, nowatorska muzyka Verdiego, sugestywna wizja żądzy
władzy i efektowne sceny zbiorowe z elementami fantastyki zapewnią niezapomniane
wrażenia.
Kwartet Ronalda Harwooda to spektakl, w którym główne role grają cztery wielkie Opera Wrocławska,
gwiazdy opery po latach spotykające się w domu spokojnej starości. Z okazji urodzin
ul. Świdnicka 35
Verdiego dyrekcja placówki proponuje bohaterom występ w ich popisowym kwartecie
z Rigoletta. Wrocławska inscenizacja, przygotowana przez Zbigniewa Lesienia, skupia
się właśnie na tym fragmencie. Jest to wyjątkowy spektakl, gdyż po praz pierwszy
w historii teatru realizowany jest przez śpiewaków operowych. Kwartet przeznaczony
jest dla wielkich osobowości sceny. I taka jest też obsada spektaklu w Operze
Wrocławskiej. W roli Gildy zobaczymy Jolantę Żmurko (sopran), w roli Magdaleny
Elżbietę Kaczmarzyk-Janczak (mezzosopran), w roli Księcia Mantui Tomasz Janczak
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
(tenor), a w roli Rigoletta Bogusława Szynalskiego (baryton).
23.04
19.00-20.20
Anna Karenina
Rodion Szczedrin
SPEKTAKL
BALETOWY –
MUZYKA Z CD
31.04
1.05
19.00
19.00
Poławiacze pereł
Georges Bizet
PREMIERA
Anna Karenina wybitnego kompozytora i pianisty Rodiona Szczedrina to dzieło Opera Wrocławska,
wyjątkowe. To jedna z najbardziej znanych i przejmujących historii o miłości,
ul. Świdnicka 35
wielokrotnie adaptowana na potrzeby opery, baletu, filmu, teatru. Libretto powstało na
podstawie powieści Lwa Tołstoja o tym samym tytule. Anna Karenina wiedzie u boku
męża spokojne, dostatnie życie jako przedstawicielka rosyjskiej elity. Przypadkowe
spotkanie w czasie zamieci śnieżnej zmienia jej życie. Od tej chwili jest rozdarta
pomiędzy poczuciem obowiązku wobec męża i oczekiwaniami społeczeństwa a
wielką, gwałtowną miłością do Wrońskiego. Kierując się sercem, łamie wszystkie
normy społeczne i moralne. Wybierając kochanka, skazuje samą siebie na
wykluczenie, potępienie arystokratycznego środowiska, z którego wyrosła, na wyrzuty
sumienia i tęsknotę za rodziną. Premiera spektaklu odbyła się w lutym br. i spotkała się
z dużym aplauzem publiczności i krytyków.
Poławiacze pereł stanowią jedną z najpiękniejszych kompozycji Georgesa Bizeta. Opera Wrocławska,
Pisząc to dzieło późniejszy autor nieśmiertelnej Carmen nie miał jeszcze 25 lat.
ul. Świdnicka 35
Stworzył jednak operę, która mimo nieprzychylnych komentarzy ówczesnych
krytyków przetrwała próbę czasu i doczekała się wielu nagrań płytowych. W
Polsce Poławiacze pereł znani są od ponad stu lat, nie schodzą również z afiszy
najlepszych teatrów operowych świata.
Ewa Michnik po raz trzeci zmierzy się z partyturą tego dzieła. 1 marca 1981 r. w
Operze Krakowskiej odbyła się premiera Poławiaczy pereł właśnie pod jej dyrekcją.
Po raz drugi, również pod kierownictwem Ewy Michnik, w listopadzie 2013 r. dzieło
wystawione zostało we wrocławskiej Hali Stulecia. Na deskach Opery Wrocławskiej
najbliższy spektakl ujrzymy w nowej odsłonie. Autor upodobał sobie dla swych oper
egzotyczne tło. Akcja Poławiaczy pereł, określanych jako „opera liryczna”, rozgrywa
się w malowniczej scenerii wioski rybackiej na Cejlonie. Historia opowiada
o miłosnym trójkącie: wódz wioski Zurga oraz myśliwy Nadir zakochują się w pięknej
kapłance Leili. W imię swej przyjaźni wyrzekają się tej miłości. Jednak los jest
przewrotny. Po długiej nieobecności Leila przybywa do wioski i sprzeniewierza się
swemu powołaniu kapłanki - wbrew złożonej obietnicy czystości, między nią a
KALENDARIUM WYDARZEŃ KULTURALNYCH
OPERY WROCŁAWSKIEJ
KWIECIEŃ 2016
Nadirem wybucha gwałtowna namiętność. Gdy romans wychodzi na jaw, wódz wioski
zmuszony jest wydać na kochanków wyrok śmierci. Czy Zurga poświęci swą miłość
w imię przyjaźni i dobra kochanych osób?