specjalistyczna literatura muzyczna z ćwiczeniami

Kod przedmiotu
EM2-22
Nazwa przemiotu
Specjalistyczna literatura muzyczna z ćwiczeniami
Kierunek
Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej
Specjalność
Prowadzenie zespołów wokalnych i instrumentalnych
Typ studiów
Studia stacjonarne
Wymagania wstępne
Wymagania wstępne sprecyzowane są w Informatorze dla kandydatów na I rok studiów.
Wymagania końcowe
Ocena końcowa jest wypadkową ocen z: teoretycznego testu pisemnego, testu słuchowego
oraz pracy pisemnej
Cele przedmiotu
 wykształcenie u studenta znajomości literatury chóralnej a cappella i literatury
wokalno-instrumentalnej twórców polskich i europejskich od średniowiecza do
współczesności
 wykształcenie umiejętności słuchowego rozpoznawania dzieł najbardziej
reprezentatywnych twórców literatury wokalnej
 wykształcenie umiejętności samodzielnego i świadomego doboru repertuaru dla
potrzeb rożnego typu zespołów chóralnych
 umożliwienie specjalizowania się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów
(studia podyplomowe)
Treści kształcenia
 średniowiecze w Polsce: monodia, początki wielogłosowości
 najwybitniejsi twórcy późnego średniowiecza
 średniowiecze w Europie: kodeksy, kompozytorzy imienni; G.de Machault
 renesans w Europie: kompozytorzy szkoły burgundzkiej, frankoflamandzkiej, Orlando
di Lasso
 szkoła rzymska i szkoła wenecka – twórcy i kontynuatorzy
 kompozytorzy madrygałów
 renesans w Polsce: M. Gomółka, Wacław z Szamotuł, M. Leopolita, Mikołaj Zieleński
 barok w Europie: m.in. C. Monteverdi, H. Schütz, G.F.Haendel, J. S. Bach, A Vivaldi
 barok w Polsce: m.in. B. Pękiel, J. Różycki, M. Żebrowski, G.G. Gorczycki
 klasycyzm europejski: J. Haydn, W.A. Mozart, L. Beethoven - najważniejsze dzieła
wokalne i wokalno-instrumentalne
 polscy twórcy epoki klasycznej
1






wiek XIX - Polska; J. Elsner, K. Kurpiński, S. Moniuszko nurt postmoniuszkowski:
Z. Noskowski, S. Niewiadomski, P. Maszyński, J.K. Gall
najwybitniejsi twórcy pieśni chóralnej (szkoły narodowe): Rosja, Francja, Niemcy,
Austria, Norwegia
muzyka europejska przełomu XIX i XX wieku.
I połowa XX wieku – Polska: K. Szymanowski, F. Nowowiejski, S. Wiechowicz,
T. Szeligowski, J. Maklakiewicz, A. Nikodemowicz
II połowa XX wieku – Polska: J. Łuciuk, A. Koszewski, J. Świder, R. Twardowski,
W. Kilar, K. Penderecki, H.M. Górecki, P. Łukaszewski, M. Bembinow
kompozytorzy wrocławscy
Zamierzone efekty kształcenia
Po ukończeniu rocznego cyklu nauczania przedmiotu Specjalistyczna literatura muzyczna na
studiach drugiego stopnia specjalności Prowadzenie zespołów wokalnych i instrumentalnych
oraz Muzyka kościelna studenci powinni:
w zakresie wiedzy:
- posiadać gruntowną znajomość literatury wokalnej (chóralnej) i wokalno-instrumentalnej
w zakresie ram programowych EM_W01
- posiadać rozszerzoną wiedzę na temat kontekstu historycznego omawianej literatury
przedmiotu i jej związków z innymi dziedzinami współczesnego życia
- swobodnie docierać do informacji z różnorodnych mediów (nagrania, materiały nutowe,
książki, Internet, archiwalne nagrania) oraz posiadać umiejętność wykorzystywania ich
a także samodzielnego rozwoju wiedzy z zakresu wybranej specjalności EM_W03
- posiadać wiedzę niezbędną dla konstruowania programów artystycznych, które są spójne
i właściwe z punktu widzenia wykonawstwa
- swobodnie operować wiedzą z zakresu dyrygowania, metodyki śpiewu zbiorowego,
specjalistycznej literatury muzycznej, czytania partytur i historii muzyki EM_W06
w zakresie umiejętności:
- na bazie doświadczeń związanych ze studiami pierwszego stopnia wykazywać umiejętność
budowania i pogłębiania obszernego repertuaru w zakresie swojej specjalności, z możliwością
specjalizowania się w wybranym obszarze EM_U03
- wykazywać umiejętność tworzenia rozbudowanych prezentacji w formie słownej i pisemnej
na tematy dotyczące literatury chóralnej w szerokim kontekście obszaru sztuki EM_U10
- posiąść umiejętność prawidłowego doboru repertuaru dla potrzeb wykonań koncertowych
i konkursowych
w zakresie kompetencji społecznych:
- czuć potrzebę uczenia się przez całe życie oraz inspirować inne osoby do twórczej nauki
EM_K02
- inicjuje działania artystyczne w zakresie szeroko pojętej kultury (podejmowanie projektów
o charakterze interdyscyplinarnym lub też wymagających współpracy z przedstawicielami
innych dziedzin sztuki i nauki) EM_K03
- prezentuje skomplikowane i specjalistyczne zadania i projekty w przystępnej formie,
w sposób zrozumiały dla osób niemających doświadczenia w pracy nad projektami
artystycznymi EM_K11
Formy kształcenia
Wykład zbiorowy
2
Nakład pracy studenta niezbędny do osiągnięcia zamierzonych efektów kształcenia
Rok
Semestr
Punkty ECTS
Liczba godzin w tygodniu
Rodzaj zaliczenia
Legenda
I
1
2
1
1
1
1
s
s
s - zaliczenie ze stopniem
e - egzamin
II
3
1
1
e
4
Kryteria oceny
- stopień opanowania literatury chóralnej i umiejętność rozpoznawania najważniejszych
jej przykładów
- stopień opanowania wykładanych treści teoretycznych
- prezentacja pracy pisemnej – konspektu koncertu ze słowem wiążącym
Literatura
 artykuły z Ruchu Muzycznego
 Encyklopedia Muzyczna PWM, część biograficzna, Kraków
 Feicht H., Studia nad muzyką polskiego renesansu i baroku, Karków 1980
 Feicht H., Studia nad muzyką polskiego średniowiecza, Kraków 1975
 Gwizdalanka D., Historia muzyki, tom 1, 2, 3, Kraków 2005
 Kowalska M., ABC historii muzyki, Kraków 2001
 Michels U., Atlas muzyki, t.1 i 2, Prószyński i Ska
 strony internetowe
 Szlagowska D., Muzyka baroku, Gdańsk 1998
 Szweykowski Z. (red)., Historia muzyki XVII wieku, Kraków 2000
 Wozaczyńska M., Muzyka renesansu, Gdańsk 1996
 Wozaczyńska M., Muzyka średniowiecza, Gdańsk 1998
Język wykładowy
Polski, angielski
Prowadzący
prof. dr hab. Marta Kierska-Witczak
3