Odessa w Łodzi 9 – 12 maja 2013
Transkrypt
Odessa w Łodzi 9 – 12 maja 2013
Odessa w Łodzi 9 – 12 maja 2013 Odessa, portowe miasto położone nad Morzem Czarnym, jest wspaniałą mieszanką kultur: ukraińskiej, rosyjskiej, żydowskiej, greckiej, tureckiej. To miejsce szczególnie ważne dla historii kinematografii. W Odessie powstała niezliczona ilość filmów, zaś na terenie miasta znajduje się mnóstwo związanych z kinem zabytkowych obiektów. W latach 20. XX wieku w Odessie została założona Wytwórnia Filmowa, którą ze względu na temperaturę i ilość dni słonecznych porównywano do studiów w Hollywood. W 1925 roku na ekrany wszedł film „Pancernik Potiomkin” w reżyserii Siergieja Eisensteina, który przeszedł do klasyki gatunku i został wizytówką Odessy. To właśnie tutaj nakręcono jedną z najsłynniejszych sekwencji w całej historii kina, rozgrywającą się na słynnych odeskich schodach, tzw. „schodach Langerona”. Trwająca sześć minut scena masakry cywilów, jakiej białogwardziści dopuścili się w czerwcu 1905 roku, to jedno z największych osiągnięć reżysera. Ale filmowa Odessa to nie tylko sceneria filmowa, to także miejsce, w którym tworzyli wybitni twórcy – Isaak Babel (urodzony w Odessie pisarz, scenarzysta m.in. niemego filmu „Benia Krzyk”), Aleksandr Dowżenko – klasyk radzieckiego kina, Kira Muratowa. W odeskim studio pracowali także Władimir Wysocki i Wasilij Szukszyn, o czym przypominają tablice pamiątkowe na frontonie wytwórni. Wierze Chołodnej, wielkiej damie kina niemego, bohaterce filmu „Niewolnica miłości” (realizowanego w Odessie i jej okolicach) poświęcono pomnik. Juliusz Machulski nakręcił kilka scen z „Deja vu” w pełnym przepychu, zabytkowym hotelu „Bristol”. Mieszkańcy miasta bardzo dobrze pamiętają produkcję, której akcja toczy się w Odessie, a każdy film Machulskiego przyjmują z wielkim entuzjazmem, jako swojego twórcy. 10 maja odbędzie się w Muzeum Kinematografii uroczysta inauguracja obchodów 20-lecia współpracy partnerskiej Łodzi i Odessy, otwarcie przeglądu filmów i wystawy fotograficznej z Odessy oraz pokaz filmu „Benia Krzyk” z muzyką na żywo w wykonaniu muzyka jazzowego z Odessy, Jurija Kuzniecowa. 11 maja o godz. 20.30 zapraszamy na koncert „Odessa w piosence i poezji”, który odbędzie się na dziedzińcu Muzeum. Wykonawcy: Lech Dyblik i Aleksiej Siemieniszczew. W ramach przeglądu filmowego zapraszamy na pokazy filmów, zrealizowanych w Odessie oraz premierę kinową 4-częściowego filmu dokumentalnego „Ukraina. Narodziny narodu” w reżyserii Jerzego Hoffmana. Przeglądowi towarzyszyć będą prelekcje, które wygłosi Michał Dondzik (Katedra Mediów i Kultury Audiowizualnej UŁ). Program przeglądu filmów pt. „Ukraina na ekranie” organizowanego z okazji jubileuszu 20-lecia współpracy partnerskiej Łodzi i Odessy. Organizatorzy: Biuro Promocji, Turystyki i Współpracy z Zagranicą Urzędu Miasta Łodzi, Muzeum Kinematografii w Łodzi. Wstęp wolny 10.05 piątek 18.00 Uroczysta inauguracja obchodów 20-lecia współpracy partnerskiej Łodzi i Odessy „Ukraina. Narodziny narodu” (2007), Polska, Ukraina reżyseria: Jerzy Hoffman; scenariusz: Jerzy Hoffman, Tadeusz Iwański; zdjęcia: Jarosław Żamojda, Bohdan Wierzbickij; muzyka: Krzesimir Dębski Wiosną 2004 roku wpadła mi w ręce książka ówczesnego prezydenta Ukrainy Pana Leonida Kuczmy „Ukraina to nie Rosja”. Tytuł zdziwił mnie. Dla nas Polaków jest rzeczą oczywistą, że Ukraina to Ukraina, a Rosja to Rosja. Ale przeczytałem książkę, wzbudziła we mnie szereg refleksji, pomyślałem: „a gdyby tak prześledzić historię powstawania narodu? A gdyby tak zrobić o tym film?” - opowiada o genezie obrazu jego autor, Jerzy Hoffman. Część I. „Od Rusi do Ukrainy”, 50 min. Film obejmuje okres historyczny od chrztu Rusi Kijowskiej w 988 roku do likwidacji hetmanatu i siczy zaporoskiej (koniec XVIII wieku). Część II. „Ukraina czy Małorosja”, 50 min. Druga część serialu obejmuje okres od końca XVIII wieku do początków wieku XX. Czas między Rewolucją Francuską a I wojną światową (tzw. „długi XIX wiek”), to po wojnach napoleońskich w Europie Wschodniej czas względnego pokoju. Wówczas rodzi się nowoczesny naród ukraiński. 20.30 - „Benia Krzyk” (1926), ZSRR; 81min. reżyseria: Władimir Wilner; scenariusz (na podstawie własnych „Opowiadań odeskich”): Izaak Babel; zdjęcia: Aleksiej Kalużnyj; obsada: Jurij Szumskij, Matwiej Larow, Nikołaj Nademskij, Teodor Brajnin, Iwan Zamyczkowkij, Siergiej Minin W połowie lat 20. Siergiej Eisenstein, który od dawna marzył o ekranizacji „Opowiadań odeskich” Babla, przyjechał do Odessy, aby rozpocząć zdjęcia do filmu. Przeszkodziła mu w tym realizacja „Pancernika Potiomkina”, dlatego historię Beni Krzyka nakręcił reżyser teatralny, Władimir Wilner. Scenariusz filmu został opublikowany jako osobna książka w 1926 roku, następnie był dwukrotnie wznawiany w końcu lat 80. i na początku 90. w zbiorowych wydaniach dzieł Izaaka Babla. Główny bohater to legendarny odeski bandyta, napastnik i awanturnik, Benia Krzyk, który ze swoją bandą napastników prowadzi rozbójniczy żywot. Z nadejściem Rewolucji Październikowej Benia przechodzi na stronę czerwonych, a swoje bandyckie ugrupowanie przedstawia jako pododdział Robotniczo-Chłopskiej Armii Czerwonej. Ale pewnego dnia to wszystko się kończy... Pokaz plenerowy na dziedzińcu Muzeum Kinematografii z muzyką na żywo w wykonaniu Jurija Kuznicewa – muzyka jazzowego, kompozytora i improwizatora z Odessy 11.05 sobota 18.00 - „Ukraina. Narodziny narodu” (2007), Polska, Ukraina reżyseria: Jerzy Hoffman; scenariusz: Jerzy Hoffman, Tadeusz Iwański; zdjęcia: Jarosław Żamojda, Bohdan Wierzbickij; muzyka: Krzesimir Dębski Część III. „Na wieki razem”, 50 min. Dokument prezentuje Ukrainę w okresie od kończącego działania wojenne w Europie Wschodniej Pokoju Ryskiego w 1921 roku do konferencji w Jałcie w roku 1945, która ustaliła granice i strefy wpływów w Europie po II wojnie światowej. Część IV. „Niepodległość”, 50 min Obraz obejmuje okres sześćdziesięciu lat: od końca II wojny światowej i konferencji w Jałcie w 1945 roku, przez powstanie niepodległej Ukrainy w 1991 roku, aż do wyborów prezydenckich i Pomarańczowej Rewolucji w roku 2004. 20.30 - „Odessa w piosence i poezji” – koncert plenerowy na dziedzińcu Muzeum Kinematografii, 100 min Występują: aktor i pieśniarz z Odessy – Aleksiej Siemieniszczew oraz Lech Dyblik – polski aktor filmowy 12.05 niedziela 15.00 - „Pancernik Potiomkin” (1925), ZSRR; 75 min. reżyseria: Siergiej Eisenstein; scenariusz: Nina Agadżanowa, Siergiej Eisenstein; muzyka: Nikołaj Kriukow, Edmund Meisel; zdjęcia: Eduard Tisse, Władimir Popow; obsada: Grigorij Aleksandrow, Aleksandr Antonow, Władimir Barski, Michaił Gomorow, Iwan Bobow Siergiej Eisenstein, rosyjski reżyser, scenarzysta, montażysta, operator kamery, scenograf filmowy i teatralny oraz teoretyk filmu był czołowym przedstawicielem nurtu kinematografii znanej jako radziecka szkoła montażu filmowego. Jego twórczość wywarła wielki wpływ na reżyserów wielu pokoleń − zwłaszcza film „Pancernik Potiomkin” uznano za jedno z arcydzieł kina światowego. Władza radziecka pozwoliła reżyserowi dysponować nieograniczonymi funduszami w zamian za spełnienie jednego warunku – obraz ma chwalić komunizm. Film zasłynął dynamicznymi, pełnymi napięcia sekwencjami batalistycznymi i niezapomnianą sceną na odeskich schodach. Oparty na faktach obraz opowiada o buncie załogi pancernika „Potiomkin” w 1905 roku. Początkiem protestu było podanie załodze na kolację zepsutego mięsa. Marynarze wznieśli czerwoną flagę i próbowali zapoczątkować rewolucję w ich porcie – Odessie. 16.30 - „Niewolnica miłości” (1976), ZSRR; 94 min. reżyseria: Nikita Michałkow; scenariusz: Andriej Konczałowski, Fridrich Gorenstein; zdjęcia: Paweł Lebesiew; muzyka: Edward Artemiew; obsada: Nikołaj Pastuchow, Konstantin Grigoriew, Jelena Sołowiej, Nikita Michałkow, Aleksandr Kaljagin Tragifarsa Nikity Michałkowa, zainspirowana historią Wiery Chołodnej, wielkiej divy niemego kina, która zmarła na cholerę w okresie rewolucji i wojny domowej. Lata wojny domowej w Rosji. Stary świat się wali, zwyciężają bolszewicy, a na wciąż spokojnym południu kraju filmowcy kręcą melodramat. Taka sytuacja „w zawieszeniu” nie może jednak trwać wiecznie. Główna bohaterka, popularna aktorka, zostaje wciągnięta w konspiracyjno-miłosną intrygę, która udowadnia jej w dobitny sposób, że realne życie potrafi być bardziej ekscytujące i niebezpieczne, niż to odtwarzane przed kamerą. 18.15 - „Deja vu” (1989), Polska, ZSRR; 108 min. reżyseria: Juliusz Machulski; scenariusz: Aleksandr Borodiański, Juliusz Machulski; zdjęcia: Janusz Gauer; muzyka: Krzesimir Dębski; obsada: Jerzy Stuhr, Galina Pietrowa, Nikołaj Karaczencow, Władimir Gołowin, Liza Machulska Pastisz amerykańskiego filmu gangsterskiego oraz klasyki kina radzieckiego, a szczególnie „Pancernika Potiomkina”. Obraz Eisensteina został w „Deja vu” zacytowany genialnie w scenie, gdy Johnny Pollack w białym mundurze jest zmuszony do zagrania oficera, wydającego rozkaz strzałów do proletariatu. Przypadkowa akcja powoduje także spadanie dziecięcego wózka, jednego z najsłynniejszych przecież elementów tej sekwencji. Chicago, rok 1925: prohibicja sprzyja panoszeniu się gangów. Mick Nitsch przekazuje policji wiadomość o transporcie alkoholu i ratując się przed zemstą „rodziny” ucieka do ZSRR. Z misją ukarania zdrajcy wyrusza jego śladem John Pollack, zawodowy zabójca o polskim rodowodzie. W Odessie Pollack wpada w wir zdarzeń, które uniemożliwiają mu wypełnienie ponurej misji...