karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie

Transkrypt

karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie
Akademia Sztuki w Szczecinie
Wydział Instrumentalny
kierunek: Instrumentalistyka
specjalność: Perkusja
poziom: Studia II stopnia
forma: stacjonarne
profil: ogólnoakademicki
K A RTA KU R S U
A. Informacje ogólne
nazwa kursu
Instrument główny
perkusja
kod kursu
IN.P.II.B1
prowadzący dr hab. Jorge Luis Valcarcel Gregorio, prof ndzw.
rok
I- II
semestr
typ
przedmiotu
liczba godzin
1–4
Obowiązkowy
wykłady
ćwiczenia
warsztaty
E-learning
1 + 30 + 1 + 1
29 + 30 + 29 + 29
0
0
przynależność
do bloku
e-mail
punkty ECTS
język
wykładowy
Blok kierunkowy
dyplomowy
jorge.valcarcel@akad
emiasztuki.eu
10 + 10 + 12 + 12
Polski
suma
150
B. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji
Umiejętność gry na instrumentach perkusyjnych na poziomie wymogów egzaminu dyplomowego studiów
licencjackich
C. Informacje dotyczące celów kursu
C1 – Dalsze doskonalenie warsztatu wykonawczego
C2 – Opanowanie na wysokim poziomie repertuaru instrumentów perkusyjnych z możliwością specjalizowania
się na wybranym instrumencie
C3 – Wykształcenie kompetentnego i samodzielnego artysty o wysokim poziomie profesjonalizmu
D. Efekty kształcenia dla kursu (EK) (opis osiągnięć
studenta po ukończeniu kursu)
Wiedza:
EK_W01 – posiada szczegółową wiedzę dotyczącą repertuaru
opracowywanego w procesie kształcenia
Umiejętności:
EK_U01 – wykazuje się wysoko rozwiniętą osobowością
artystyczną umożliwiającą tworzenie, realizowanie i
wyrażanie własnych koncepcji artystycznych
EK_ U02 – samodzielnie interpretuje i wykonuje utwory
muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje
i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu,
zgodnie z wymaganiami stylistycznymi
Efekty
modułu/bloku
(EKM),(EKB)
Efekty
kierunkowe
(EKK)
Efekty
obszarowe
(EKO)
BKD_W01
K_W02
K_W03
A2A_W01
BKD_U01
K_U01
K_U08
A2A_U01
A2A_U05
BKD_U02
K_U02
A2A_U01
EK_U03 – realizuje własne koncepcje artystyczne wykazując się
umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy
dotyczącej elementów dzieła muzycznego
i obowiązujących wzorców formalnych
EK_U04 – wykazuje się umiejętnością budowania i pogłębiania
obszernego repertuaru w zakresie swojej specjalności
EK_U05 – na podstawie wiedzy o stylach muzycznych i
związanych z nimi tradycjach wykonawczych, wykazuje
się umiejętnością konstruowania i wykonywania
spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki
wykonawczej programów
EK _U06 – posiada szczegółową wiedzę dotyczącą repertuaru
opracowywanego w procesie kształcenia, pozwalającą
na realizację zadań indywidualnych i zespołowych
EK_U07 - posiada umiejętność szybkiego odczytania i
opanowania pamięciowego utworów, ze świadomym
zastosowaniem różnych typów pamięci muzycznej
EK_U08 – dogłębnie rozumie i kontroluje struktury rytmiczne,
metrorytmiczne, aspekty dotyczące aplikatury,
frazowania i struktury harmonicznej opracowywanych
utworów
EK_U09 – posiada warsztat techniczny potrzebny do
profesjonalnej prezentacji muzycznej jako solista i kameralista
Kompetencje społeczne:
EK_K01 - staje się w pełni kompetentnym i samodzielnym
artystą, zdolnym do świadomego integrowania zdobytej
wiedzy w obrębie swojej specjalności
EK_K02 – posiada umiejętność krytycznej oceny własnych działań
twórczych i artystycznych
BKD_U08
K_U03
A2A_U01
BKD_U10
K_U04
A2A_U02
K_U05
A2A_U02
A2A_U03
A2A_U08
K_U06
A2A_U04
K_U09
A2A_U05
K_U10
A2A_U05
BKD_U03
K_U09
K_U10
A2A_U05
BKD_K01
K_K01
A2A_K01
BKD_K03
K_K04
A2A_K04
BKD_U04
D1. Treści programowe
typ
Wd
Wykład
temat
Zapoznanie z kartą kursu i omówienie
repertuaru, który będzie przedmiotem
pracy podczas studiów
Ilość
godz.
4
typ
Ćws
Ćws
warsztaty
typ
ilość
godz.
Ćwiczenia
temat
Praca nad wybranym repertuarem ze
szczególnym uwzględnieniem realizacji
własnych koncepcji artystycznych, na
wysokim poziomie profesjonalizmu
Praca nad rozwijaniem zdolności do
szybkiego odczytania i opanowania
pamięciowego utworów ze świadomym
zastosowaniem różnych typów pamięci
muzycznej
E-learning
Typ
Uwagi: Szczegółowy dobór repertuaru jest zindywidualizowany i ściśle dostosowany do możliwości,
umiejętności i zainteresowań studenta
D2. Powiązanie z badaniami naukowymi/artystycznymi
Poznawanie repertuaru opracowywanego na zajęciach jest badaniem artystycznym mającym na celu jak
najlepsze wykonanie utworów muzycznych w oparciu o wiedzę, umiejętności i kompetencje społeczne
zdobywane przez studenta w procesie kształcenia.
Sposób zapewnienia udziału studentów w prowadzonych badaniach:
Student bierze bezpośredni udział w badaniach poprzez pracę nad przygotowywanym repertuarem.
Ilość
godz.
112
4
Ilość
godz.
E1. Literatura obowiązkowa
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Kotoński W. Muzyka elektroniczna, PWM 2009.
Kotoński W., Instrumenty perkusyjne we współczesnej orkiestrze, Kraków 1968.
Kotoński W., Leksykon współczesnej perkusji, Kraków 1999.
Schaeffer B. Nowa muzyka. Problemy współczesnej techniki kompozytorskiej, Kraków 1958
Schaeffer B. W kręgu nowej muzyki, Kraków 1997.
Schaeffer B., Kompozytorzy XX wieku, cz. 1-2, Kraków 1990.
Schaeffer B., Leksykon kompozytorów XX wieku, Kraków 1963.
Schaeffer B., Mały informator muzyki XX wieku, Kraków 1968.
Utwory:
1. Stick Control for the Snare Drummer by George Lawrence Stone
2. Podemski’s Standard Snare Drum Method by Benjamin Podemski
3. Accents and Rebounds for the Snare Drummer by George Lawrence Stone
4. Buddy Rich’s Modern interpretation of Snare Drum Rudiments
5. 14 Modern Contest Solos’ for Snare Drum by John S. Pratt
6. 40 intermediate Snare Drum Solos for concert performance by Ben Hans
7. Solos and Duets for Snare Drum by Garwood Whaley
8. Audition Etudes by Garwood Whaley for Snare Drum, Timpani, Keyboard percussion and Multiple
percussion
9. Recital Solos for Snare Drum by Garwood Whaley
10. Rudimental Workshop by Matt Savage
11. Master Studies by Joe Morello
12. 30 Etiud na cztery kotły Jan Zegalski (2)
13. Thirty-two Solos for Timpani by Alexander Lepak
14. Berklee Practice Method Vibraphone Ed Saindon
15. Velocity Warm-Ups 92 improvisational Patterns for Jazz Vibraphone and Marimba by Charles Dowd
16. The Jazz Vibraphone Book etudes in the style of the Masters by Dick Sisto
17. Dix Etudes pour Vibraphone Jazz -Jean Michel Davis
18. Voicing and Comping for jazz Vibraphone by Thomas L. Davis
19. America’s N.A.R.D. Drum Solos edited by Richard Sakal
20. Concerto for Vibraphone and Percussion Ensemble- Ney Rosauro
21. Solo Jazz Vibraphone Etudes by Arthur Lipner
22. Mirror from Another a Collection of solo Pieces for Vibraphone by David Friedman
23. Funf Anrufungen fur Schlagzeug Solo – Bertold Hummel
24. Concerto for Marimba and Percussion Ensemble – Ney Rosauro
25. Concerto # 2 for Marimba and percussion Ensemble – Ney Rosauro
26. Marimbana for marimbaphone solo opus 95d – Bertold Hummel
27. Ultimatum 1 for solo marimba – Nebojsa Jovan Zivković
28. Sechs Miniaturen fur marimba solo – Mathias Schmitt
29. Marimba Encores - Evelyn Glennie
30. Eight Pieces for four timpani - Elliott Carter
E2. Literatura uzupełniająca
1.
2.
3.
4.
Richardson E. G., Technical aspect of Sound, t. I, Amsterdam - Houston - New York 1953.
Sachs C., Historia instrumentów muzycznych, Kraków 1989.
W kręgu sztuki perkusyjnej, Zeszyt naukowy nr 47 AMFC, red. S. Skoczyński, Warszawa 1999.
Zieliński T. A., Style, kierunki i tendencje w muzyce XX wieku, Warszawa 1980.
Utwory z wybranego przez studenta obszaru.
F. Dopasowanie form kształcenia do efektów kształcenia/metody kształcenia
wykład konwencjonalny
Wk
wykład konwersatoryjny
wykład monograficzny/problemowy
ćwiczenia audytoryjne
ćwiczenia klauzurowe
ćwiczenia projektowe
ćwiczenia laboratoryjne
ćwiczenia studyjne
ćwiczenia terenowe
lektorat
konwersatorium
seminarium
warsztaty
E-learning
Efekty kształcenia dla kursu
EK_W01
Wk
Wd
Wp
Ćwa
Ćwk
Ćwp
Ćw.
Ćw.
Ćw.
L
K
S
Wa
El
Wd
Wp Ćwa Ćwk Ćwp
Ćwl Ćws Ćwt
L
K
x
EK_ U01
x
EK_ U02
X
EK_ U03
X
EK_ U04
x
EK_ U05
X
EK_ U06
x
EK_ U07
x
EK_ U08
x
EK_ U09
x
EK_ K01
x
EK_ K02
x
G. Dopasowanie metod oceniania do efektów kształcenia (walidacja w osobnym
opracowaniu)
egzamin ustny standaryzowany
egzamin ustny niestandaryzowany
egzamin pisemny standaryzowany
egzamin pisemny niestandaryzowany
egzamin pisemny "z otwartą książką"
egzamin pisemny test otwarty
egzamin pisemny test zamknięty
egzamin praktyczny
kolokwium ustne
kolokwium pisemne
sprawdzian ustny
sprawdzian pisemny
klauzura
konsultacje
przegląd/przesłuchanie cząstkowe/robocze
przegląd/przesłuchanie semestralne
przegląd/przesłuchanie końcowo-roczne
ocena ciągła
ocena formatywna
ocena sumatywna
Eus
Euns
Eps
Epns
Epok
Epto
Eptz
Epr
Ku
Kp
Su
Sp
Kl
Ko
PC
PS
Pk
Oc
Of
Os
S
Wa
El
Efekty
Oc Of Os
kształcenia
Eus Euns Eps Epns Epok Epto Eptz Epr Ku Kp Su Sp
dla kursu
Ps Pk
Kl
Ko Pc
EK_W01
x
EK_ U08
X
X
x
x
x
EK_ U05
x
x
x
X
X
EK_U01
x
x
x
x
x
EK_U02
x
x
x
x
x
EK_U03
x
x
x
x
x
EK_U04
x
x
x
x
x
EK_K01
x
x
x
x
x
EK_K04
x
x
x
x
x
H. Forma i warunki zaliczenia przedmiotu
Warunki zaliczenia
Umiejętność prezentacji minimum programowego
wymaganego na egzaminie,
Aktywne uczestnictwo w zajęciach,
Postępy w samodzielnej pracy nad
przygotowywanymi utworami
Inne:
ocena celująca
(25)
ocena
bardzo dobry
(21-24)
ocena
dobry plus
(19-20)
Warunki egzaminu
Sem. 1: Ps – wykonanie podczas egzaminu minimum
programowego w postaci jednego utworu na każdy
instrument: werbel, wibrafon, marimba, kotły i
multiperkusja.
Sem.2: Pk – wykonanie podczas egzaminu minimum
programowego w postaci jednego utworu na każdy
instrument: werbel, wibrafon, marimba, kotły i
multiperkusja
Sem.3: I Recital dyplomowy – program trwający około
40 minut, wybrany z repertuaru światowego.
Minimum: Jeden utwór na werbel, wibrafon,
marimbę, kotły i multiperkusję ( dopuszcza się
włączenie utworu kameralnego, oraz powtórzenie
jednego utworu granego w latach poprzednich)
Sem. 4: II Recital dyplomowy – program trwający
około 40 minut, wybrany z repertuaru światowego.
Minimum: Jeden utwór na werbel, wibrafon,
marimbę, kotły i multiperkusję w tym jeden koncert
na marimbę, wibrafon, kotły lub multiperkusję i
orkiestrę (fortepian) lub podobny( dopuszcza się
włączenie utworu kameralnego, oraz powtórzenie
jednego utworu granego w latach poprzednich)
ocena
dobry
(16-18)
ocena
dostateczny
plus (14-15)
ocena
dostateczny
(11-13)
Ocena
niedostateczny
(10)
Ocena wynika z jakości wykonanego na egzaminie programu(90%), oraz oceny ciągłej będącej rezultatem obserwacji pracy
studenta w ciągu całego semestru(10%).
I. Nakład pracy studenta
Forma aktywności
średnia liczba godzin
godziny kontaktowe z nauczycielem
30 + 30 + 30 + 30
przygotowanie do zajęć
70 + 70 + 85 + 85
opracowanie materiału po zajęciach
70 + 70 + 85 + 85
konsultacje/ egzamin/sprawdzian/przegląd/przesłuchanie
10 + 10 +20 + 20
przygotowanie do egzaminu/przeglądu/przesłuchania
120 + 120 + 140 + 140
suma godzin
300 + 300 + 360 + 360
liczba punktów ECTS
10 + 10 + 12 + 12
.........................................................................
................................................................
Podpis Autora treści Kursu
Podpis Osoby odpowiedzialnej dydaktycznie
.........................................................................
Przewodniczącego Rady Programowej
...................................................
Data sporządzenia karty kursu