karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie
Transkrypt
karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie
Akademia Sztuki w Szczecinie Wydział Instrumentalny kierunek: Instrumentalistyka specjalność: Perkusja poziom: Studia II stopnia forma: stacjonarne profil: ogólnoakademicki K A RTA KU R S U A. Informacje ogólne nazwa kursu Instrument główny perkusja kod kursu IN.P.II.B1 prowadzący dr hab. Jorge Luis Valcarcel Gregorio, prof ndzw. rok I- II semestr typ przedmiotu liczba godzin 1–4 Obowiązkowy wykłady ćwiczenia warsztaty E-learning 1 + 30 + 1 + 1 29 + 30 + 29 + 29 0 0 przynależność do bloku e-mail punkty ECTS język wykładowy Blok kierunkowy dyplomowy jorge.valcarcel@akad emiasztuki.eu 10 + 10 + 12 + 12 Polski suma 150 B. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji Umiejętność gry na instrumentach perkusyjnych na poziomie wymogów egzaminu dyplomowego studiów licencjackich C. Informacje dotyczące celów kursu C1 – Dalsze doskonalenie warsztatu wykonawczego C2 – Opanowanie na wysokim poziomie repertuaru instrumentów perkusyjnych z możliwością specjalizowania się na wybranym instrumencie C3 – Wykształcenie kompetentnego i samodzielnego artysty o wysokim poziomie profesjonalizmu D. Efekty kształcenia dla kursu (EK) (opis osiągnięć studenta po ukończeniu kursu) Wiedza: EK_W01 – posiada szczegółową wiedzę dotyczącą repertuaru opracowywanego w procesie kształcenia Umiejętności: EK_U01 – wykazuje się wysoko rozwiniętą osobowością artystyczną umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych EK_ U02 – samodzielnie interpretuje i wykonuje utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu, zgodnie z wymaganiami stylistycznymi Efekty modułu/bloku (EKM),(EKB) Efekty kierunkowe (EKK) Efekty obszarowe (EKO) BKD_W01 K_W02 K_W03 A2A_W01 BKD_U01 K_U01 K_U08 A2A_U01 A2A_U05 BKD_U02 K_U02 A2A_U01 EK_U03 – realizuje własne koncepcje artystyczne wykazując się umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy dotyczącej elementów dzieła muzycznego i obowiązujących wzorców formalnych EK_U04 – wykazuje się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru w zakresie swojej specjalności EK_U05 – na podstawie wiedzy o stylach muzycznych i związanych z nimi tradycjach wykonawczych, wykazuje się umiejętnością konstruowania i wykonywania spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki wykonawczej programów EK _U06 – posiada szczegółową wiedzę dotyczącą repertuaru opracowywanego w procesie kształcenia, pozwalającą na realizację zadań indywidualnych i zespołowych EK_U07 - posiada umiejętność szybkiego odczytania i opanowania pamięciowego utworów, ze świadomym zastosowaniem różnych typów pamięci muzycznej EK_U08 – dogłębnie rozumie i kontroluje struktury rytmiczne, metrorytmiczne, aspekty dotyczące aplikatury, frazowania i struktury harmonicznej opracowywanych utworów EK_U09 – posiada warsztat techniczny potrzebny do profesjonalnej prezentacji muzycznej jako solista i kameralista Kompetencje społeczne: EK_K01 - staje się w pełni kompetentnym i samodzielnym artystą, zdolnym do świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie swojej specjalności EK_K02 – posiada umiejętność krytycznej oceny własnych działań twórczych i artystycznych BKD_U08 K_U03 A2A_U01 BKD_U10 K_U04 A2A_U02 K_U05 A2A_U02 A2A_U03 A2A_U08 K_U06 A2A_U04 K_U09 A2A_U05 K_U10 A2A_U05 BKD_U03 K_U09 K_U10 A2A_U05 BKD_K01 K_K01 A2A_K01 BKD_K03 K_K04 A2A_K04 BKD_U04 D1. Treści programowe typ Wd Wykład temat Zapoznanie z kartą kursu i omówienie repertuaru, który będzie przedmiotem pracy podczas studiów Ilość godz. 4 typ Ćws Ćws warsztaty typ ilość godz. Ćwiczenia temat Praca nad wybranym repertuarem ze szczególnym uwzględnieniem realizacji własnych koncepcji artystycznych, na wysokim poziomie profesjonalizmu Praca nad rozwijaniem zdolności do szybkiego odczytania i opanowania pamięciowego utworów ze świadomym zastosowaniem różnych typów pamięci muzycznej E-learning Typ Uwagi: Szczegółowy dobór repertuaru jest zindywidualizowany i ściśle dostosowany do możliwości, umiejętności i zainteresowań studenta D2. Powiązanie z badaniami naukowymi/artystycznymi Poznawanie repertuaru opracowywanego na zajęciach jest badaniem artystycznym mającym na celu jak najlepsze wykonanie utworów muzycznych w oparciu o wiedzę, umiejętności i kompetencje społeczne zdobywane przez studenta w procesie kształcenia. Sposób zapewnienia udziału studentów w prowadzonych badaniach: Student bierze bezpośredni udział w badaniach poprzez pracę nad przygotowywanym repertuarem. Ilość godz. 112 4 Ilość godz. E1. Literatura obowiązkowa 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. Kotoński W. Muzyka elektroniczna, PWM 2009. Kotoński W., Instrumenty perkusyjne we współczesnej orkiestrze, Kraków 1968. Kotoński W., Leksykon współczesnej perkusji, Kraków 1999. Schaeffer B. Nowa muzyka. Problemy współczesnej techniki kompozytorskiej, Kraków 1958 Schaeffer B. W kręgu nowej muzyki, Kraków 1997. Schaeffer B., Kompozytorzy XX wieku, cz. 1-2, Kraków 1990. Schaeffer B., Leksykon kompozytorów XX wieku, Kraków 1963. Schaeffer B., Mały informator muzyki XX wieku, Kraków 1968. Utwory: 1. Stick Control for the Snare Drummer by George Lawrence Stone 2. Podemski’s Standard Snare Drum Method by Benjamin Podemski 3. Accents and Rebounds for the Snare Drummer by George Lawrence Stone 4. Buddy Rich’s Modern interpretation of Snare Drum Rudiments 5. 14 Modern Contest Solos’ for Snare Drum by John S. Pratt 6. 40 intermediate Snare Drum Solos for concert performance by Ben Hans 7. Solos and Duets for Snare Drum by Garwood Whaley 8. Audition Etudes by Garwood Whaley for Snare Drum, Timpani, Keyboard percussion and Multiple percussion 9. Recital Solos for Snare Drum by Garwood Whaley 10. Rudimental Workshop by Matt Savage 11. Master Studies by Joe Morello 12. 30 Etiud na cztery kotły Jan Zegalski (2) 13. Thirty-two Solos for Timpani by Alexander Lepak 14. Berklee Practice Method Vibraphone Ed Saindon 15. Velocity Warm-Ups 92 improvisational Patterns for Jazz Vibraphone and Marimba by Charles Dowd 16. The Jazz Vibraphone Book etudes in the style of the Masters by Dick Sisto 17. Dix Etudes pour Vibraphone Jazz -Jean Michel Davis 18. Voicing and Comping for jazz Vibraphone by Thomas L. Davis 19. America’s N.A.R.D. Drum Solos edited by Richard Sakal 20. Concerto for Vibraphone and Percussion Ensemble- Ney Rosauro 21. Solo Jazz Vibraphone Etudes by Arthur Lipner 22. Mirror from Another a Collection of solo Pieces for Vibraphone by David Friedman 23. Funf Anrufungen fur Schlagzeug Solo – Bertold Hummel 24. Concerto for Marimba and Percussion Ensemble – Ney Rosauro 25. Concerto # 2 for Marimba and percussion Ensemble – Ney Rosauro 26. Marimbana for marimbaphone solo opus 95d – Bertold Hummel 27. Ultimatum 1 for solo marimba – Nebojsa Jovan Zivković 28. Sechs Miniaturen fur marimba solo – Mathias Schmitt 29. Marimba Encores - Evelyn Glennie 30. Eight Pieces for four timpani - Elliott Carter E2. Literatura uzupełniająca 1. 2. 3. 4. Richardson E. G., Technical aspect of Sound, t. I, Amsterdam - Houston - New York 1953. Sachs C., Historia instrumentów muzycznych, Kraków 1989. W kręgu sztuki perkusyjnej, Zeszyt naukowy nr 47 AMFC, red. S. Skoczyński, Warszawa 1999. Zieliński T. A., Style, kierunki i tendencje w muzyce XX wieku, Warszawa 1980. Utwory z wybranego przez studenta obszaru. F. Dopasowanie form kształcenia do efektów kształcenia/metody kształcenia wykład konwencjonalny Wk wykład konwersatoryjny wykład monograficzny/problemowy ćwiczenia audytoryjne ćwiczenia klauzurowe ćwiczenia projektowe ćwiczenia laboratoryjne ćwiczenia studyjne ćwiczenia terenowe lektorat konwersatorium seminarium warsztaty E-learning Efekty kształcenia dla kursu EK_W01 Wk Wd Wp Ćwa Ćwk Ćwp Ćw. Ćw. Ćw. L K S Wa El Wd Wp Ćwa Ćwk Ćwp Ćwl Ćws Ćwt L K x EK_ U01 x EK_ U02 X EK_ U03 X EK_ U04 x EK_ U05 X EK_ U06 x EK_ U07 x EK_ U08 x EK_ U09 x EK_ K01 x EK_ K02 x G. Dopasowanie metod oceniania do efektów kształcenia (walidacja w osobnym opracowaniu) egzamin ustny standaryzowany egzamin ustny niestandaryzowany egzamin pisemny standaryzowany egzamin pisemny niestandaryzowany egzamin pisemny "z otwartą książką" egzamin pisemny test otwarty egzamin pisemny test zamknięty egzamin praktyczny kolokwium ustne kolokwium pisemne sprawdzian ustny sprawdzian pisemny klauzura konsultacje przegląd/przesłuchanie cząstkowe/robocze przegląd/przesłuchanie semestralne przegląd/przesłuchanie końcowo-roczne ocena ciągła ocena formatywna ocena sumatywna Eus Euns Eps Epns Epok Epto Eptz Epr Ku Kp Su Sp Kl Ko PC PS Pk Oc Of Os S Wa El Efekty Oc Of Os kształcenia Eus Euns Eps Epns Epok Epto Eptz Epr Ku Kp Su Sp dla kursu Ps Pk Kl Ko Pc EK_W01 x EK_ U08 X X x x x EK_ U05 x x x X X EK_U01 x x x x x EK_U02 x x x x x EK_U03 x x x x x EK_U04 x x x x x EK_K01 x x x x x EK_K04 x x x x x H. Forma i warunki zaliczenia przedmiotu Warunki zaliczenia Umiejętność prezentacji minimum programowego wymaganego na egzaminie, Aktywne uczestnictwo w zajęciach, Postępy w samodzielnej pracy nad przygotowywanymi utworami Inne: ocena celująca (25) ocena bardzo dobry (21-24) ocena dobry plus (19-20) Warunki egzaminu Sem. 1: Ps – wykonanie podczas egzaminu minimum programowego w postaci jednego utworu na każdy instrument: werbel, wibrafon, marimba, kotły i multiperkusja. Sem.2: Pk – wykonanie podczas egzaminu minimum programowego w postaci jednego utworu na każdy instrument: werbel, wibrafon, marimba, kotły i multiperkusja Sem.3: I Recital dyplomowy – program trwający około 40 minut, wybrany z repertuaru światowego. Minimum: Jeden utwór na werbel, wibrafon, marimbę, kotły i multiperkusję ( dopuszcza się włączenie utworu kameralnego, oraz powtórzenie jednego utworu granego w latach poprzednich) Sem. 4: II Recital dyplomowy – program trwający około 40 minut, wybrany z repertuaru światowego. Minimum: Jeden utwór na werbel, wibrafon, marimbę, kotły i multiperkusję w tym jeden koncert na marimbę, wibrafon, kotły lub multiperkusję i orkiestrę (fortepian) lub podobny( dopuszcza się włączenie utworu kameralnego, oraz powtórzenie jednego utworu granego w latach poprzednich) ocena dobry (16-18) ocena dostateczny plus (14-15) ocena dostateczny (11-13) Ocena niedostateczny (10) Ocena wynika z jakości wykonanego na egzaminie programu(90%), oraz oceny ciągłej będącej rezultatem obserwacji pracy studenta w ciągu całego semestru(10%). I. Nakład pracy studenta Forma aktywności średnia liczba godzin godziny kontaktowe z nauczycielem 30 + 30 + 30 + 30 przygotowanie do zajęć 70 + 70 + 85 + 85 opracowanie materiału po zajęciach 70 + 70 + 85 + 85 konsultacje/ egzamin/sprawdzian/przegląd/przesłuchanie 10 + 10 +20 + 20 przygotowanie do egzaminu/przeglądu/przesłuchania 120 + 120 + 140 + 140 suma godzin 300 + 300 + 360 + 360 liczba punktów ECTS 10 + 10 + 12 + 12 ......................................................................... ................................................................ Podpis Autora treści Kursu Podpis Osoby odpowiedzialnej dydaktycznie ......................................................................... Przewodniczącego Rady Programowej ................................................... Data sporządzenia karty kursu