1 Tytuł rozprawy doktorskiej: Der Protagonist als
Transkrypt
1 Tytuł rozprawy doktorskiej: Der Protagonist als
1 Tytuł rozprawy doktorskiej: Der Protagonist als Ideenträger im dramatischen Werk von Bertolt Brecht, Friedrich Dürrenmatt und Peter Handke Autor: Dorota Tomczuk, Instytut Filologii Germa skiej KUL Termin obrony: 13. 10. 2000 Promotor: prof. dr hab. Janusz Golec, UMCS AUTOREFERAT: Protagonista jako nosiciel idei w twórczo ci dramatycznej Bertolta Brechta, Friedricha Dürrenmatta i Petera Handkego Tematem rozprawy jest funkcja postaci dramatycznych w twórczo ci trzech niemieckoj zycznych autorów XX wieku, którzy wnie li istotny wkład w rozwój dramatu współczesnego: Bertolta Brechta, Friedricha Dürrenmatta i Petera Handkego. Przy doborze autorów decyduj cy był fakt, i wszyscy trzej jako jedno z podstawowych zało e swojej dramaturgii stawiali burzenie iluzji scenicznej, a tak e – w przypadku Brechta i Dürrenmatta – wyra ne pokrewie stwo tematyczne pomi dzy niektórymi ich dramatami, umo liwiaj ce przeprowadzenie analizy porównuj cej, jakimi rodkami i w jakim celu owo burzenie iluzji zostało zrealizowane. W swojej pracy autorka zaj ła si niezbadanym dotychczas aspektem postaci dramatycznej na tle porównania trzech autorów, którzy – mimo dziel cych ich ró nic - konsekwentnie stawiali posta dramatyczn jako instancj po rednicz c mi dzy autorem a widzem lub czytelnikiem. Praktyczn korzy wynikaj ca z obranej drogi badawczej stanowi fakt, i dokładne przeanalizowanie koncepcji bohatera umo liwia recepcj całego dramatu, jako e to wła nie bohater dramatyczny, rozumiany tu jako figura stworzona przez autora i aktywnie działaj ca lub przynajmniej pasywnie 2 obecna, odgrywa kluczow rol przy przekazywaniu idei autora jako ogniwo uciele niaj ce jego koncepcj i wyra aj ce j na scenie. Praca podzielona jest na trzy etapy badawcze. Na pocz tku autorka podejmuje prób obja nienia wyj tkowego statusu postaci dramatycznej i jej funkcji w porównaniu z epik , by nast pnie podj analiz porównawcz charakterystyki i funkcji osób dramatu u Brechta i Dürrenmatta. W analizie zrezygnowano z odniesienia si do cało ci ich obszernej twórczo ci dramatycznej (co byłoby zbyt szeroko zakrojonym i pozbawionym jednoznacznego celu przedsi wzi ciem badawczym), wskazuj c jedynie w wybranych dramatach obu autorów na okre lone zbie no ci w odniesieniu do kryterium postaci. Pod tym samym aspektem poddano analizie „sztuki mówione” Handkego, pozbawione wła ciwie bohatera, stawiaj ce w centrum „mówców”. Ostatni etap pracy obejmuje wnioski, jakie punkty styczne i dywergencje zauwa y mo na w koncepcji protagonisty u wybranych autorów. Odnosz c si do teoretycznych prac Brechta, Dürrenmatta i Handkego autorka doszła do wniosku, i wszystkich trzech ł czy nie tylko d enie do zburzenia iluzji scenicznej (osi gane za pomoc ró nych rodków), ale i specyficzne uj cie relacji mi dzy aktorem a widzem, aktywizuj ce tego ostatniego i pobudzaj ce go do współudziału w nadawaniu ostatecznego kształtu dziełu scenicznemu. Aby to osi gn , dramaturg zmuszony jest si gn do takich rodków wyrazu, które zapobiegn identyfikowaniu si widza z postaciami na scenie. Dla Brechta rodkiem takim stała si rezygnacja z budowania dramatycznego napi cia na rzecz „efektu obco ci”, maj cego na celu „cechowanie” najzwyklejszych zjawisk „obco ci ”, co prowadzi ma do poznawczego szoku i krytycznej refleksji. Wi e si to z odrzuceniem arystotelesowskiej teorii katartycznego asystowania losom scenicznych postaci, w którym to kierunku poszedł tak e Dürrenmatt. Jego zdaniem pogl dy 3 Arystotelesa, zakładaj ce w tragedii odniesienie do zagadnienia odpowiedzialno ci, winy i kary, straciły we współczesnym wiecie swoj charyzm . Sztuka teatralna ma przedstawia ponadczasowe konflikty i dramaty sumienia, ale współczesny moralista, prowokuj c widza do autoanalizy, musi by szyderczy, st d tak ch tne posługiwanie si przez Dürrenmatta ironi i grotesk . Z kolei u Handkego najbardziej widoczne s intencje analizy j zykowej, za pomoc której odwraca on logiczno ci gów wydarze , a tak e relacje mi dzy aktorem a widzem. Tak Dürrenmatt jak i Handke jednoznacznie wyst puj przeciw brechtowskiej tezie o konieczno ci rewolucyjnej transformacji wiata, jednak oni tak e d sprowokowania widza do aktywnej obserwacji wydarze do na scenie i do zaj cia krytycznego stanowiska wobec rzeczywisto ci. Wszystkich trzech autorów ł czy zatem pogl d, e to wła nie widz, a nie osoby przedstawione na scenie, powinny si czego nauczy . Teatr powinien uwra liwia , dlatego potrzebny jest efekt obco ci, przypominaj cy widzowi o konieczno ci uczestnictwa w scenicznej rzeczywisto ci i zmuszaj cy go do refleksji. W cz ci analitycznej pracy autorka zaj ła si omówieniem, na czym dokładnie polegaj zadania postaci dramatycznych w wybranych dramatach Bertolta Brechta, Friedricha Dürrenmatta i Petera Handkego, oraz w jaki sposób zadania te zostaj spełnione, czyli analiza idei wyra anych przez postacie oraz metody ich implikowanej i eksplikowanej charakteryzacji. Do zbadania w.w. problemu wybrano dramaty, w których antyiluzjonizm autora był wyra any nie tylko rodkami scenograficznymi (trudnymi do analizowania jedynie przez lektur dramatu), lecz przede wszystkim wła nie przez koncepcj protagonisty. Analiz przeprowadzono na podstawie par dramatów zbli onych tematycznie, zestawiaj c nast puj ce utwory: 4 Bertolt Brecht: Opera za trzy grosze Friedrich Dürrenmatt: Frank V ycie Galileusza Fizycy Dobry człowiek z Seczuanu Anioł zst pił do Babilonu Dramaty te nie tylko stanowi wykładni koncepcji teoretycznych swoich autorów, lecz s tak e odzwierciedleniem ich sposobu widzenia wiata, który chc postawi przed oczyma czytelnika lub widza. W odniesieniu do zasad, którymi kieruj si postaci, wida liczne podobie stwa, co mo na wyja ni faktem, i natura ludzka mimo nast puj cych wci zmian politycznych i historycznych wła ciwie pozostaje niezmienna. Na podstawie stosunku bohatera do podstawowych warto ci mo na nakre li obraz wiata, w którym przyszło mu y i działa , st d podj to analiz zasad panuj cych na czterech obszarach: W odniesieniu do miło ci, przewa nie nierozł cznie zwi zanej tu ze sfer seksualno ci, w odniesieniu do odpowiedzialno ci, dotycz cej tak warto ci materialnych jak i duchowych, w odniesieniu do sprawiedliwo ci, której nie mo na znale ani na ziemi ani nawet w niebie, i wreszcie w odniesieniu do moralno ci, plasuj cej si w kodeksie etycznym wi kszo ci postaci dopiero za elementarn przedstawionych dramatach jawi si jego władzy podporz dkowane s potrzeb „ arcia”. We wszystkich wiat, którym niepodzielnie rz dzi pieni dz; tak e miło , odpowiedzialno , moralno i sprawiedliwo . Zbli one s realia, w których odgrywa si akcja wi kszo ci sztuk: podmiejskie rodowiska notorycznych przest pców i złodziei, biedaków i ebraków, skorumpowanej władzy i prostytucji. Nawet wiat nauki pozbawiony jest szlachetno ci i bezinteresowno ci w imi słu by idei. Obaj dramaturdzy konstruuj taki obraz wiata z intencj krytyki społecznej, która jednak ze wzgl du na dziel ce ich ró nice ideologiczne przybiera odmienne kształty. 5 Bior c pod uwag autotematyczno „sztuk mówionych” Petera Handkego, pozbawionych wła ciwie fabuły, autorka zdecydowała si na oddzielne omówienie koncepcji postaci w tych utworach, podkre laj c jednak e wyst puj ce w nich liczne odniesienia do teorii i twórczo ci zarówno Brechta, jak i Dürrenmatta. We wszystkich omawianych dramatach Brecht i Dürrenmatt posłu yli si podobnymi rodkami i metodami charakterystyki postaci: Pierwsze informacje dostarczane s ju za pomoc scenografii, pozwalaj cej rozpozna miejsce akcji i tym samym usytuowa postacie w czasie i przestrzeni. Jako ródło informacji pozaj zykowej słu równie kostiumy bohaterów, ich fizjonomia, gestykulacja oraz cała sfera zachowa pozawerbalnych. Niew tpliwie jednak najwa niejsz rol w kreowaniu postaci scenicznych odgrywa sama akcja, której tak Brecht jak i Dürrenmatt przypisuj dynamiczny charakter budowania sylwetki, pozwalaj cy na stopniowe ujawnianie cech bohaterów. Cało ciowa koncepcja protagonisty odpowiada zamiarowi wyra enia naczelnej idei autora, która w przypadku Opery za trzy grosze i Franka V nosi intencje krytyki społecznej, w yciu Galileusza i Fizykach stanowi ostrze enie przed zagro eniami cywilizacji i przypomnienie o odpowiedzialno ci naukowca, wreszcie w Dobrym człowieku z Seczuanu i Anioł zst pił do Babilonu ukazuje główne bohaterki jako przykład ofiar brutalnych praw panuj cych w konsumpcyjnie nastawionym społecze stwie. „Sztuki mówione” Petera Handkego rozbijaj wszelkie kanony sztuki teatralnej, jednak ogniwem ł cz cym je z dramatami Brechta i Friedricha Dürrenmatta pozostaje posta sceniczna – w tym wypadku osoba „mówcy”. Brak tu zarówno akcji, jak i płaszczyzny komunikacji wewn trznej tj. wymiany informacji pomi dzy partnerami na scenie; wła ciw komunikacji zewn trznej: cał tre o dramatu tworzy płaszczyzna Publiczno ci zwymy lanej stanowi zwroty 6 „mówców” do publiczno ci, znosz ce iluzjonistyczny charakter sceny i próbuj ce wyrwa widza z tradycyjnie biernej roli „ogl dacza”. Rola „mówców” ograniczona została do wygłaszania kwestii ukazuj cych sztuczno sytuacji teatralnej, widz nie jest tu konfrontowany z losem wyimaginowanych bohaterów, a jedynie z własnymi oczekiwaniami w zakresie rzeczywisto ci dramatycznej. Mo na wi c mówi o zastosowaniu za po rednictwem „mówców” pewnego rodzaju „efektu obco ci”: Widz, odnajduj c si w zmienionej rzeczywisto ci teatralnej, ma mo liwo przekształcenia prze y ze spektaklu w do wiadczenie umo liwiaj ce mu percepcj rzeczywisto ci pozateatralnej. Postacie dramatyczne Handkego s zatem równie nosicielami idei autora, które to idee dotycz głównie refleksji autora na temat dramatu i j zyka. „Mówcy” nie wcielaj si w adne role w tradycyjnym znaczeniu, jednak wypowiadaj c si na scenie, czyni to w imieniu autora, a e ich wypowiedzi skierowane s w stron publiczno ci, mamy tu do czynienia z podobnym jak u Brechta i Dürrenmatta burzeniem iluzji scenicznej i d eniem do zmiany tak tradycyjnego podziału ról w teatrze, jak i tradycyjnego sposobu my lenia w społecze stwie. Bez w tpienia tak Brecht jak i Dürrenmatt oraz Handke zdecydowanie odrzucaj tradycyjne formy dramatyczne, id c w kierunku burzenia iluzji scenicznej i traktuj c dramat jako rodek poznania wiata oraz samego siebie. Funkcji tej przypisane jest u ycie efektu obco ci u Brechta, groteski u Dürrenmatta i radykalnej oszcz dno ci w stosowaniu rodków scenicznych u Handkego. Na scenie nie powinna by budowana iluzja, lecz objawiana prawda, si gaj ca od podstawowych pyta egzystencjalnych poprzez kwestie społeczne a do ujawnienia sztuczno ci tak instytucji teatralnej, jak i całego ludzkiego ycia. Dystans do wydarze scenicznych, 7 uzyskany na drodze epizacji, stwarza warunki do realizacji dydaktycznych zada teatru. 8 INHALTSVERZEICHNIS 1.Einleitung..................................................................................................................1 2. Der besondere Status der dramatischen Figur 2.1.Charakterisierung der Figur im Vergleich zur Epik. Funktionen der dramatischen Figur. 5 2. 2. Auffassung des Protagonisten in theoretischen Schriften von B. Brecht........................11 2. 3. Auffassung des Protagonisten in theoretischen Schriften von F. Dürrenmatt.................22 2. 4. Auffassung des „Protagonisten” in theoretischen Schriften von P. Handke...................33 2. 5. Resümee..........................................................................................................................40 3. Figurenkonzeption und Figurencharakterisierung bei Bertolt Brecht und Friedrich Dürrenmatt 3. 1. Allgemeine Bemerkungen zur Figurenexistenz bei Brecht und Dürrenmatt..............................................................................................................................43 3. 2. „Die Dreigroschenoper” und „Frank V.” 3. 2. 1. Die Protagonisten als Träger gesellschaftskritischer Intentionen und Ausdruck der Tendenz zur Zerstörung der szenischen Illusion.........................................................47 3. 2. 2. Implizite Figurencharakterisierung............................................................................50 3. 2. 3. Explizite Figurencharakterisierung: Die Anführer Peachum und Frank, ihre Familien, Mitarbeiter und andere................................................................................................52 3. 3. „Das Leben des Galileo Galilei” und „Die Physiker” 3. 3. 1. Die Protagonisten als Träger der Idee der Verantwortung des Wissenschaftlers und der Warnung vor den Gefahren der Zivilisation... .....................................................66 3. 3. 2. Implizite Figurencharakterisierung.............................................................................67 3. 3. 3. Explizite Figurencharakterisierung: Die Wissenschaftler Galileo und Möbius, ihre Anhänger, Gegenspieler und andere...........................................................................70 3. 4. „Der gute Mensch von Sezuan” und „Ein Engel kommt nach Babylon” 3. 4. 1. Die Protagonisten als beispielhafte Opfer der geldgläubigen Konsumgesellschaft....90 3. 4. 2. Implizite Figurencharakterisierung.............................................................................91 3. 4. 3. Explizite Figurencharakterisierung: Die Gnade, ihre Geber und Empfänger in Sezuan und Babylon................................................................................................................93 3. 5. Inhaltliche Parallelen in der Figurendarstellung bei Brecht und Dürrenmatt.... .........114 3. 5. 1. Liebe..........................................................................................................................115 3. 5. 2. Verantwortung...........................................................................................................119 3. 5. 3. Gerechtigkeit.............................................................................................................120 3. 5. 4. Moral...................................................................................... ..................................123 3.6.Resümee..............................................................................................................126 4. Der Sprecher als Zerstörer der szenischen Illusion in Peter Handkes Sprechstücken 4. 1. Das Sprechstück als Spiel mit dramatischen Konventionen.........................................129 4. 2. Figurenexistenz bei Peter Handke.................................................................................137 4. 3. Peter Handkes Verbindungen mit Bertolt Brecht und Friedrich Dürrenmatt............ ...150 4. 4. Resümee........................................................................................................................154 5. Schlußwort: Dramentheoretische und ideologische Berührungspunkte und Divergenzen in den Auffassungen des Protagonisten bei Brecht, Dürrenmatt und Handke.............................................................................................................156 6. Bibliographisches Verzeichnis..............................................................................166 9