Lear - Teatr Nowy w Poznaniu

PREMIERA
LEAR
NA MOTYWACH TRAGEDII KRÓL LEAR WILIAMA SHAKESPEARE'A
LEAR
Reżyseria i opracowanie muzyczne: JĘDRZEJ PIASKOWSKI
Dramaturgia: MICHAŁ PABIAN
Scenografia i kostiumy: JUSTYNA ELMINOWSKA
Opracowanie dźwięku: KAMIL KĘSKA
Reżyseria świateł: PAULINA GÓRAL
Projekcje video: MARTA NAWROT
Asystentki scenografa: ZOFIA JAKUBOWSKA, MARTYNA KARPETA (Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu)
Inspicjent, asystent reżysera: JÓZEF PIECHOWIAK
Obsada:
ALEKSANDER MACHALICA - Lear
PAWEŁ HADYŃSKI - Lear ll, Johann Sebastian Bach
ANTONINA CHOROSZY - Błazen
MATEUSZ ŁAWRYNOWICZ - Kordelia
DOROTA ABBE - Regana
GABRIELA FRYCZ - Goneryla
TADEUSZ DRZEWIECKI - Gloster
ANDRZEJ NIEMYT - Kent
SZYMON MYSŁAKOWSKI - Edgar/Szalony Tomek, Król Francji
NIKODEM KASPROWICZ - Edmund
WALDEMAR SZCZEPANIAK - Książę Burgundii/Szalony Tomek 1992
FILIP FRĄTCZAK - Książę Kornwalii
ILDEFONS STACHOWIAK - Książę Albanii
Premiera: 9 KWIETNIA 2016 | 19.00 | DUŻA SCENA
Kolejne spektakle: 10, 12, 13, 14 KWIETNIA
Apodyktyczny i totalitarny Lear, król, władca absolutny i kolonizator, w obliczu zbliżającej się śmierci rozdaje swoim dzieciom
wszystko, co jeszcze posiada, ślepo licząc, że w ten sposób uda mu się zachować chociaż tytuł oraz przynależne władcy
przywileje. Odrzucony przez rodzinę, odarty z mienia i godności, popada jednak stopniowo w coraz większy obłęd. Czy przyszłość
będzie w stanie powiedzieć o przeszłości, że zrozumiała swoje szaleństwo, uznała swoje winy? Idąc za adnotacją autora
przekładu, Józefa Paszkowskiego, twórcy spektaklu przenieśli jego akcję do XXXII wieku n.e. Lear staje się dzięki temu zabiegowi
fantastycznym i abstrakcyjnym studium dzisiejszej sytuacji Europy i Polski z perspektywy przyszłości. W tym kontekście Lear,
rozumiany zarówno jako postać, jak i wciąż odtwarzany tekst kultury, staje się figurą powrotu do (pamięci) przeszłości.
TEATR NOWY IM. TADEUSZA ŁOMNICKIEGO W POZNANIU
UL. DĄBROWSKIEGO 5, 60-838 POZNAŃ
KONTAKT DLA MEDIÓW:
tel. 61 845 21 56
e-mail: [email protected]
teatrnowy.pl
[email protected]
www.facebook.com/teatrnowypoznan
PREMIERA
LEAR
Mamy do czynienia z umiarkowanym kryzysem gospodarczym, poważnym kryzysem politycznym,
dramatycznym kryzysem cywilizacyjnym i być może śmiertelnym kryzysem duchowym.
Wiemy, że Europa niemal zawsze była w stanie kryzysu, a już na pewno często kryzys taki myśliciele
najrozmaitszych proweniencji ogłaszali lub wieszczyli, czasami słusznie. Różnica między nieustającym
poczuciem zagrożenia kryzysem a sytuacją obecną polega na tym, że Europa zachowywała zawsze
zdolność do autorefleksji, a zatem do samokrytyki, która miała charakter twórczy, więc kolejne kryzysy
były przezwyciężane. Obecnie Europa zdolność tę zatraciła. Bez nieustannej autokrytyki niemożliwe są
ani zmiana, ani rozwój, ani stabilizacja. Dotychczasowej Europy po prostu nie ma.
Dlaczego Europy, a nie świata? Po części dlatego, że nie wierzę w naszą umiejętność zrozumienia
przemian zachodzących w odległych i obcych kulturowo krajach, po części dlatego, że dotknął je
(z wyjątkiem Stanów Zjednoczonych, o ile są "europejskie") kryzys gospodarczy, który ogarnął cały
świat, ale nie inne formy kryzysu, a w każdym razie niewiele umiemy na ten temat powiedzieć. Dlaczego
Europa? Także dlatego, że tutaj mieszkam, tu patrzę i słyszę, tu widzę i czuję, i o moją duchową ojczyznę
troszczę się w szczególności. Dlaczego Europa? Bo trudno nam sobie wyobrazić przyszłość świata bez
Europy, może nie w roli przywódczyni, ale w roli dostarczyciela podstawowych norm i standardów,
obowiązujących nas samych i następne pokolenia. Europa jest naszą formą egzystencji i innej nie
mamy. To nie jest kwestia wyboru, to jest fakt. Dlatego nie wiemy, co czynić, kiedy Europa ucieka,
zanika, słabnie do granic ostatecznych.
Marcin Król, Europa w obliczu końca (fragment)
TEATR NOWY IM. TADEUSZA ŁOMNICKIEGO W POZNANIU
UL. DĄBROWSKIEGO 5, 60-838 POZNAŃ
KONTAKT DLA MEDIÓW:
tel. 61 845 21 56
e-mail: [email protected]
teatrnowy.pl
[email protected]
www.facebook.com/teatrnowypoznan
PREMIERA
LEAR
Adaptacja jest w centrum dzieł Szekspira i jego trwałej obecności w kulturze: Szekspir adaptował teksty
źródłowe, a teraz jego "adaptacje" są adaptowane w wielu kontekstach kulturowych.
Daniel Fischlin, Mark Fortier
Od kilku dekad badacze przekonują, że adaptacja ma pierwszorzędne znaczenie w rozwoju zjawisk
kulturowych i teorii krytycznych. Adaptatorzy z pozycji poślednich poprawiaczy urastają do rangi
pełnoprawnych twórców, a ich utwory – pełnowartościowych dzieł. Najnowsze publikacje poświęcone
adaptacji wskazują na jej związek z kształtowaniem trendów kulturowych, a także budowaniem
tożsamości narodowej czy świadomości politycznej. Niniejsza antologia stanowi reakcję na rozkwit
adaptacji w teorii literatury i sztuki, w studiach szekspirowskich, a także we współczesnym teatrze.
Odzwierciedla wzrost jej znaczenia jako narzędzia do tworzenia kultury, a także jako sposobu refleksji
nad jej zmianami. Wybrane wariacje na temat Króla Leara oraz Troilusa i Kresydy pochodzące
z odmiennych kręgów kulturowych odzwierciedlają również wzrastające zainteresowanie przeróbkami
dramatów Szekspira w globalnych i lokalnych kontekstach. I wreszcie, wybrane sztuki ilustrują
najnowsze tendencje dramatopisarskie – rozwój nowych strategii pisania utworów scenicznych oraz
przemiany w postrzeganiu związków między dramatem a teatrem. Jak zauważają szekspirolodzy
Daniel Fischlin i Mark Fortier, adaptację – obok parodii i przekładu – uznano w ostatnich dekadach
za jedną z podstawowych form kulturowych. Jej popularność wzrosła do tego stopnia, że zachwiała
(post)romantycznym przywiązaniem do oryginalności – wtórnych dzieł nikt już nie postrzega jako
wtórnych; co więcej, stały się one ważnym tematem dla badaczy i szerokiej publiczności. (...)
Aneta Mancewicz, Adaptacja jako synergia (fragment)
TEATR NOWY IM. TADEUSZA ŁOMNICKIEGO W POZNANIU
UL. DĄBROWSKIEGO 5, 60-838 POZNAŃ
KONTAKT DLA MEDIÓW:
tel. 61 845 21 56
e-mail: [email protected]
teatrnowy.pl
[email protected]
www.facebook.com/teatrnowypoznan