Projektowanie ubioru - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych
Transkrypt
Projektowanie ubioru - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych
WYŻSZA SZKOŁA UMIEJĘTNOŚCI SPOŁECZNYCH SYLABUS PRZEDMIOTU I. Informacje ogólne 1. Nazwa przedmiotu: Projektowanie ubioru 2. Rodzaj przedmiotu - obowiązkowy 3. Poziom i kierunek studiów: Niestacjonarne studia I stopnia, Wzornictwo 4. Rok studiów: II, III, IV 5. Semestr : zimowy/ letni 6. Liczba i rodzaj godzin zajęć: II, III rok- 108h, IV rok- 54h 7. Liczba punktów ECTS: II, III rok- 14, IVrok-20 8. Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy prowadzącego: Zygmunt Laskowski dr hab. 9. Język wykładowy: Polski II. Informacje szczegółowe 1. Cele zajęć C1 Zrywanie ze schematami i zabawa. Poznawanie i rozważanie rozmaitych warunków i ograniczeń. C2 Przenoszenie projektu na papier jako różne metody wyrażania i dokumentowania pracy twórczej. C3 Wyobraźnia przestrzenna – potrafi wizualizować trójwymiarowe obiekty i tworzyć ich modele z rozmaitych materiałów. C4 Zaradność, myślenie niekonwencjonalne, łatwość rozwiązywania problemów. Pomyślne kończenie zamierzonych pomysłów. C5 Zaangażowanie w ciężką pracę, szybkie uczenie, gotowość do poświęceń, własna inicjatywa. Praca i rozwiązywanie problemów czynnie, nie w myślach. C6 Przygotowanie prezentacji ( layout) która ma służyć jako wizytówka zaprojektowanej kolekcji. 2. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych (jeśli obowiązują): Wiedza ogólna z historii sztuki, materiałoznawstwa odzieżowego, antropometrii. Umiejętności adoptowania się do nowych okoliczności i ludzi. Talent obserwatora, empatia. 1 3. Efekty kształcenia w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych Efekty kształcenia w odniesieniu do wiedzy Symbol Opis efektów kształcenia efektu kształcenia EK1 Planowanie i gromadzenie potrzebnych informacji i materiałówgospodarność i wydajność. EK2 EK3 EK4 Efektywne opanowanie konstruowania form odzieżowych, oraz warsztatu kroju i szycia. Przestrzeganie zasad bezpieczeństwa. Znajomość charakterystyki i cech podstawowych surowców oraz narzędzi potrzebnych do projektowania i wytwarzania ubiorów. Znajomość podstaw problematyki związanej z modą, wzornictwem, sztukami pięknymi i socjologią kultury (w ujęciu całościowym). EK5 Praca w grupie ( możliwość współpracy z krawcem, konstruktorem, wizażystą fotografem, choreografem). Efekty kształcenia w odniesieniu do umiejętności Symbol Opis efektów kształcenia efektu kształcenia Znajomość oraz rozumienie przemysłowych i profesjonalnych EK6 czynności metodologii- praktyki. Artystyczna umiejętność operowania płaszczyzną (tworzenie EK7 obrazów płaskich). Praktyka w realizowaniu własnych projektów. EK8 EK9 EK10 Duża samodzielność pod względem projektowania, jak i realizacji własnych koncepcji artystycznych. Zna różne formy publicznej prezentacji własnych projektów. Efekty kształcenia w odniesieniu do kompetencji społecznych Symbol efektu kształcenia EK11 Opis efektów kształcenia Dystans do realiów, umiejętność spoglądania w przyszłość. Zaangażowanie i stałe rozwijanie umiejętności. 4. Treści programowe 2 Symbol treści programowych TP1 Opis treści programowych II ROK, semestr zimowy, studia licencjackie Odniesienie do efektów kształcenia dla przedmiotu (symbol efektów) EK2, EK3, EK6, EK7, EK10 Zaprojektować serię ‘’anty- ubiorów’’ wykonanych z niekonwencjonalnych materiałów . Szczególną uwagę zwrócić na dobór surowca i sposób łączenia. Jeden z projektów zrealizować w skali 1:1. Całość realizacji przedstawić na modelce i wystylizować. Przedstawić dokumentację fotograficzną. Ocena dotyczyć będzie w pierwszym rzędzie oryginalności rozwiązania. TP2 II ROK, semestr letni, studia licencjackie EK2, EK3, EK6, EK7, EK10 W oparciu o założenia estetyczne semestru zimowego zaproponować kolekcję ubiorów użytkowych, wykonaną z materiałów odzieżowych. Jeden prototyp zrealizować. Udokumentować wybrany materiał w formie graficznej( zdjęcia sesji, rysunek żurnalowy) na tablicach, wym. 100/70. TP3 III ROK, semestr zimowy, studia licencjackie Zaprojektować kolekcję ubiorów damskich, męskich lub dziecięcych inspirowanych dowolnym źródłem w szerokim znaczeniu terminu. EK1, EK4, EK5,EK8, EK9, EK10 Wybrany projekt zrealizować w materiale właściwym. Przedstawić dokumentację: - mapy skojarzeń - wybranych obiektów do inspiracji ( kserokopie barwne), określić ich cechy charakterystyczne - kartę kolorów dającą pojęcie o klimacie kolorystycznym kolekcji - Fotografię zrealizowanego projektu na tablicy o wym. 100/70. 3 TP4 III ROK, semestr letni, studia licencjackie Wybrać 20 próbek materiałów odzieżowych różniących się strukturą, fakturą, kolorem, wzorem i scharakteryzować je. Wybrać kilka ( maksimum 5 ) i zaprojektować kolekcję o określonej funkcji i formie. EK1, EK4, EK5, EK8, EK9, EK10 Wynik ćwiczenia musi uzasadnić prawidłowy stosunek materiału (jego cech wewnętrznych i zewnętrznych) do proponowanej funkcji i formy. Uzasadnić wybór materiałów ze względu znajomości własności i właściwości, oraz technik szycia i wykończenia. Jeden z projektów należy zrealizować i udokumentować ukształtowany materiał fotograficznie. TP5 IV ROK, semestr zimowy, studia licencjackie Zajęcia programowo- warsztatowe w ramach organizowanej obrony pracy dyplomowej. EK1,EK2, EK3, EK4 EK5, EK6, EK7, EK8, EK9, EK10, EK11 Formuła podawania wiedzy ma charakter indywidualny. Student sam ustala założenia projektu dyplomowego. Efekt końcowy- pokaz mody, prezentacja, praca teoretyczna. 5. Literatura podstawowa: 1. Fashion- A History from the 18th to the 20th Century. The Collection of the Kyoto Costume Institute 2. Historia Stroju, Maguelonne Toussaint- Samat, Larousse, W-wa 2002 3. Anatomia trendu, Henrik Vejlgaard, W-wa: Wolters Kluwer Polska, 2008 4. Historia mody: dzieje ubiorów od czasów prehistorycznych do końca XX wieku, Francis Boucher, Warszawa: Arkady 2006 5. Krawiectwo: technologia, podręcznik dla zasadniczych szkół odzieżowych, Wwa: Arkady 1998 6. Moda: projektowanie, Sue Jenkyn Jones, W-wa: Wydawnictwo Arkady 2007 7. Moda kobieca w XX wieku, Alina Dziekońska- Kozłowska; Instytut Wzornictwa Przemysłowego- Warszawa: Arkady 2007 8. Contemporary Fashion Illustration Techniques, Naoki Watanabe, 2009 by Rockport Publishers 9. Tysiąc lat ubiorów w Polsce, Anna Siemiradzka, Arkady, W-wa 2003 Dodatkowa: 4 Fashion and Anti- Fashion, w: Anthropology of Clothing and Adornment, Polhemus Ted, Procter Lynn, London 1978 Krajowa Izba Mody www.kim.org.pl Metropolita Museum of Art. www. Metmuseum.org- kolekcja strojów Polski portal o modzie www.moda.com.pl, www.moda.net.pl, www.tekstylia.pl, www.tendencje.pl, ‘’Dress for Success’’ ‘’Women’s Wear Daily’’ ‘’Drapers Records’’ ‘’Vogue’’ ‘’W’’ ‘’View on Color’’ ‘’Textile View’’ ‘’International Textile’’ ‘’ID’’ ‘’Collezioni’’ 5.Informacja o przewidywanej możliwości wykorzystania e-learningu Nie przewiduje się. 6.Odniesienie efektów kształcenia przedmiotu do efektów kształcenia ustalonych dla obszaru kształcenia Symbol efektu kształcenia dla przedmiotu EK1 EK2 EK3 EK4 EK5 EK6 EK7 Symbol efektu kształcenia w obszarze kształcenia w zakresie sztuki A1_W13, A1_W15, A1_U14, A1U22, A1_K06 A1_W10, A1_W13, A1_U14 A1_W10, A1_W11, A1_W13, A1_U16 A1_W10, A1_W15, A1_U19 A1_W14, A1_W12, A1_W15, A1_U20, A1_K03 A1_W16, A1_U18, A1_K05 A1_W11, A1-W12, A1_U14, A1_K03, A1_U22, A1_U24 5 EK8 EK9 EK10 EK11 A1_W10, A1_W13, A1_U14, A1_U21 A1_K02 A1_W10, A1_U15, A1_U17, A1_K04 A1_W11, A1_W12, A1_U22 , A1U23 A1_W10, A1_W12, A1_W13, A1_K01, A1_K04 8. Kalkulacja nakładu pracy studenta Symbol Opis stosowanych form aktywności efektu umożliwiające osiągniecie założonych kształcenia efektów kształcenia II ROK dla przedmiotu EK1 indywidualne konsultacje EK2 ćwiczenia warsztatowe EK3 przygotowanie do zajęć EK4 przygotowanie do egzaminu EK5 praca w zespole EK6 czytanie zaleconej literatury EK7 rys. żurnalowy, rys. techniczny EK8 P publiczna prezentacja własnych dokonań EK9 wypowiedz artystyczna EK10 wykorzystanie twórczego myślenia EK11 wykorzystanie twórczej pracy Szacunkowa liczba godzin poświęcona na daną aktywność 70 30 60 50 8 50 30 20 42 30 30 Suma godzin 420 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 14 Symbol efektu kształcenia dla przedmiotu EK1 EK2 EK3 EK4 EK5 EK6 EK7 EK8 Opis stosowanych form aktywności umożliwiające osiągniecie założonych efektów kształcenia III ROK indywidualne konsultacje ćwiczenia warsztatowe przygotowanie do zajęć przygotowanie do egzaminu praca w zespole czytanie zalecanej literatury rys. żurnalowy, rys. techniczny publiczna prezentacja Szacunkowa liczba godzin poświęcona na daną aktywność 70 30 60 50 8 50 30 20 6 EK9 EK10 EK11 wypowiedz artystyczna wykorzystywanie twórczego myślenia wykorzystywanie twórczej pracy 42 30 30 Suma godzin 420 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 14 Symbol efektu kształcenia dla przedmiotu EK1 EK2 EK3 EK4 EK5 EK6 EK7 EK8 EK9 EK10 EK11 Opis stosowanych form aktywności umożliwiające osiągniecie założonych efektów kształcenia IV ROK indywidualne konsultacje ćwiczenia warsztatowe przygotowanie do zajęć przygotowanie do egzaminu praca w zespole czytanie zaleconej lektury rys. żurnalowy, rys. techniczny publiczna prezentacja wypowiedz artystyczna wykorzystanie twórczego myślenia wykorzystanie twórczej pracy Szacunkowa liczba godzin poświęcona na daną aktywność 40 14 150 96 40 100 50 30 20 30 30 Suma godzin 600 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 20 10. Kryteria i metody oceny realizacji zamierzonych efektów kształcenia: Efekty określone są oceną z zakończonego ćwiczenia, tj. realizacji tematu. Zajęcia prowadzone są w formie wykładów, ćwiczeń praktycznych, korekt indywidualnych, konwersatoriów. Semestr zimowy kończy się zaliczeniem na ocenę, semestr letni ma formę egzaminu ustnego. Podstawę zaliczenia stanowią zaangażowanie w pracę, postęp studenta i wykonanie prototypu (skala 1:1), oraz świadoma stylizacja projektu zakończona sesją zdjęciową, plansze w formie graficznej. Każdy rok akademicki kończy się wystawą zbiorową najlepszych prac studentów. Obrona dyplomu jest wydarzeniem publicznym. Odbywa się w formie wizualnej: krótki pokaz ( bądź prezentacja slajdów czy filmu ), wgląd do portfolio, aneks z rysunku lub malarstwa; pisemnej- praca teoretyczna ściśle związana z tematem pracy praktyczny; słownej. Istotne jest jasne przesłanie, spójna koncepcja i jakość wykonania zaprezentowanych strojów. Na kolekcję ubiorów dyplomowych składa się: 12 projektów ( rys. żurnalowy) tworzących cały obraz kolekcji, wykonany jeden prototyp w tkaninie zastępczej i pięć realizacji w materiale właściwym. 7