Podstawy ruchu scenicznego i choreografii
Transkrypt
Podstawy ruchu scenicznego i choreografii
STUDIA DRUGIEGO STOPNIA PODSTAWY RUCHU SCENICZNEGO I CHOREOGRAFII Kod przedmiotu Kierunek Kompozycja i Teoria Muzyki Specjalność Rytmika Typ przedmiotu Fakultet specjalistyczny Wymagania wstępne Brak wymagań Wymagania końcowe Zaliczenie ze stopniem – prezentacja przygotowanych w ramach zajęć form ruchowych oraz własnych prac choreograficznych. Cele kształcenia Zdobycie wiedzy teoretycznej oraz umiejętności praktycznych w zakresie tworzenia ruchu scenicznego i choreografii. Treści programowe nauczania Zagadnienie ekspresji ruchowej i świadomości ciała. Przestrzeń sceniczna. Punkty mocne i słabe na scenie. Ruch sceniczny jako element przedstawienia. Zależności pomiędzy ruchem scenicznym a choreografią. Analiza ruchu scenicznego w wybranych przedstawieniach teatralnych i widowiskach. Efekty kształcenia (uczenia się) po ukończeniu przedmiotu - w zakresie umiejętności Student dzięki rozwiniętej osobowości artystycznej potrafi w twórczy sposób realizować własne koncepcje i projekty (K2_U01). Potrafi współpracować w ramach projektów interdyscyplinarnych (K2_U07). Metody nauczania Ćwiczenia Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się 1 pkt ECTS = 30 godzin pracy studenta (zajęcia + praca własna) ROK I SEMESTR 1 2 3 Punkty ECTS 2 2 Ilość godzin w semestrze Rodzaj zaliczenia 30 30 Zs Zs LEGENDA zal –zaliczony; zs – zaliczenie ze stopniem; egz – egzamin; ed –egzamin dyplomowy 1 II 4 Kryteria oceny Aktywny udział w procesie twórczym. Znajomość literatury i opanowanie zagadnień teoretycznych. Realizacja własnych prac studentów. Literatura (piśmiennictwo dla studenta) Bernard Alain, Wessel-Therhorn Dörte, Taniec jazzowy, tłum. Piotr Stanisławski, Mariquita Węsławska, ISKRY, Warszawa 2000. Franklin Erick N., Świadomość ciała, Kined, Warszawa 2007. Górecki Leon, Teoria i metodyka ćwiczeń ruchowych aktora, t. 1 i 2, Centralny Ośrodek Metodyki Upowszechniania Kultury, Warszawa 1985. Newlove Jean, Dalby John, Laban dla wszystkich, tłum. Patrycja Mikulska, Kined, Warszawa 2011. Siedlecki Andrzej, Być aktorem. Podstawy techniki aktorskiej, FOSZE, Rzeszów 2010. Klimczyk Wojciech, Wizjonerzy ciała. Panorama współczesnego teatru., Korporacja HA!ART, 2011. Język wykładowy Polski Imię i nazwisko wykładowcy mgr Barbara Dominiak 2