Nazwa przedmiotu Analiza dzieła plastycznego z elementami krytyki

Nazwa przedmiotu
Jednostka prowadząca
Jednostka, dla której przedmiot
jest oferowany
Rodzaj przedmiotu
Analiza dzieła plastycznego z elementami krytyki artystycznej
IS UO
IS UO
2. semestr I roku studiów uzupełniających magisterskich
6.
7.
8.
9.
10.
11.
Cykl dydaktyczny, w którym
przedmiot jest realizowany
Wymiar godzinowy
Forma(y)/typ(y) zajęć
Punkty ECTS
Język wykładowy
Prowadzący zajęcia
Cel przedmiotu
12.
Wymagania wstępne
13.
Efekty
uczenia się
1.
2.
3.
4.
5.
Wiedza
Umiejętności
Postawy /
Kompetencje?
14.
Treść zajęć
15.
Metody i kryteria oceniania
16.
Literatura
17.
Praktyki zawodowe w ramach
przedmiotu / pomoce dydaktyczne
Uwagi
18.
Kierunkowy
30 godz.
Ćwiczenia
polski
dr Kazimierz S. Ożóg
Przedstawienie studentom różnorodności elementów składających się na
analizę dzieła sztuki, sposobów patrzenia na wytwór artystyczny, efektów w
postaci różnorodnych opisów, esejów lub tekstów krytycznych. Zapoznanie
kursantów z kształtem, punktami mocnymi i słabymi krytyki artystycznej.
Dokonanie analizy wybranych dzieł sztuki nowoczesnej i współczesnej w formie
wspólnej pracy na zajęciach.
Znajomość dziejów sztuki, umiejętność samodzielnego konstruowania myśli w
słowie i piśmie, umiejętność pracy zespołowej i zadawania pytań.
Student zna teorie dotyczące kształtu i znaczenia dzieła sztuki, jak również
opisujące sposoby analizy i postrzegania dzieła plastycznego. Zna różnorodność
przejawów sztuki, jak również słabe i mocne strony współczesnej krytyki
artystycznej. Umie: samodzielnie dokonać oceny doniosłości i znaczenia
konkretnego dzieła, umiejscowić go w stosownym kręgu oddziaływań, przyczyn
i skutków.
Student umie analizować dzieło sztuki, napisać tekst analityczny o cechach
krytycznych. Potrafi swobodnie stosować odpowiednie metody patrzenia i
pisania o dziele sztuki bądź twórczości konkretnego artysty lub kręgu.
Otwartość na różnorodność kreacji artystycznej, rozumienie rozmaitych postaw
przyjmowanych wobec kreacji artystycznej. Student zdaje sobie sprawę z
konieczności, a zarazem pułapek wartościowania. Potrafi świadomie wybrać
odpowiednią postawę dla zadania związanego z wybranym tematem eseju
bądź zajęć grupowych.
Po serii zajęć wprowadzających związanych z omówieniem wybranych dzieł
nowożytnej i współczesnej sztuki, powiązanych z tekstami (Panofsky, Walicki,
Białostocki i inni) ćwiczenia polegają na samodzielnych prezentacjach tematów
dostępnych od stycznia danego roku, w którym realizowany jest kurs pod
adresem http://histeriasztuki.blox.pl oraz dyskusjach i wspólnie realizowanych
zadaniach na bazie tych prezentacji.
20% obecność na zajęciach
30% aktywność na zajęciach
50% esej w formie pisemnej oraz jego prezentacja na zajęciach
1. Erwin Panofsky, Ikonografia i ikonologia, [w:] tegoż, Studia z historii sztuki,
Warszawa 1971.
2. Jean Clair, Kryzys muzeów, Gdańsk 2009.
3. Georges Didi-Huberman, Przed obrazem, Gdańsk 2011.
4. Victor Stoichita, Ustanowienie obrazu, Gdańsk 2011.
W ramach zajęć odbywa się jedno-dwa wyjścia na aktualne wystawy w GSW
Opole.