karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie

Transkrypt

karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie
Akademia Sztuki w Szczecinie
Wydział Wydział Malarstwa i Nowych Mediów
kierunek: grafika
specjalność: multimedia
poziom: 1. stopnia
forma: stacjonarne
profil: ogólnoakademicki
K A RTA KU R S U
A. Informacje ogólne
nazwa kursu
prowadzący
rok
II / III
typ
przedmiotu
liczba godzin
Wybrana pracownia
artystyczna (Rysunek)
kod
kursu
G.M.I.C4
dr Wojciech Duda
semestr
3/4/5/6
do wyboru jedna spośród dziewięciu pracowni
artystycznych
wykłady
ćwiczenia
90+90+90+90
warsztaty
E-learning
przynależność
do Blok artystyczny (BA)
modułu/bloku
wojciech.duda
e-mail
@akademiasztuki.eu
punkty ECTS
6/6/6/6
język
polski
wykładowy
suma
360
B. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji
Pozytywne wyniki egzaminów na zakończenie I roku
C. Informacje dotyczące celów kursu
C1 - Przekazanie wiedzy dotyczącej realizacji prac rysunkowych związanych ze studiowanym kierunkiem studiów
i specjalnością oraz wiedzy dotyczącej środków ekspresji i warsztatu, także w zakresie pokrewnych dyscyplin
artystycznych.
C2 – Przygotowanie do identyfikowania i formułowania problemów, elementów, zagadnień, form będących
podstawą samodzielnej wypowiedzi artystycznej.
C3 – Nabycie samodzielności w tworzeniu i realizacji własnych koncepcji artystycznych oraz dysponowanie
umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażania. Świadome posługiwanie się narzędziami warsztatu
artystycznego w wybranych obszarach działalności plastycznej.
C4 - Wykształcenie umiejętności samooceny, konstruktywnej krytyki w stosunku do działań własnych i innych
osób wykazując refleksję na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą.
D. Efekty kształcenia dla kursu (EK)
(opis osiągnięć studenta po ukończeniu kursu)
Wiedza:
EK_W01 – posiada podstawową wiedzę dotyczącą budowy własnego
warsztatu twórczego
EK_W02 – orientuje się w technologiach stosowanych w sztukach
plastycznych i ma świadomość ich rozwoju
EK_W03 – rozpoznaje i definiuje wzajemne relacje zachodzące
pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami pracy
artystycznej
Umiejętności:
Efekty
modułu/bloku
Efekty
obszarowe
(EKM),(EKB)
Efekty
kierunkow
e (EKK)
BA_W01
G1_W15
A1A_W10
BA_W02
G1_W10
A1A_W13
BA_W03
G1_W09
A1A_W15
(EKO)
EK_U01 – dysponuje umiejętnościami potrzebnymi do tworzenia i
realizowania własnych koncepcji artystycznych
EK_U02 – wykazuje zrozumienie wzajemnych relacji zachodzących
pomiędzy rodzajem stosowanej ekspresji artystycznej a
niesionym przez dzieło komunikatem, samodzielnie
podejmuje decyzje w zakresie realizacji własnych prac
artystycznych
EK_U03 – umie świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu
artystycznego, właściwą techniką i technologią w trakcie
realizacji prac artystycznych
EK_U04 – posiada doświadczenie w realizowaniu własnych działań
artystycznych w oparciu o zróżnicowane stylistycznie
koncepcje, wynikające ze swobodnego i niezależnego
wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności; w
obserwacji świata potrafi znaleźć inspirację do zadań
twórczych
Kompetencje społeczne:
EK_K01 – samodzielnie podejmuje niezależne decyzje przy realizacji
prac, wykazując umiejętności zbierania, analizowania i
interpretowania informacji
EK_K02 – jest zdolny do definiowania własnych sądów i przemyśleń na
tematy społeczne, naukowe i etyczne oraz umie je
umiejscowić w obrębie własnej pracy artystycznej
EK_K03 – w sposób świadomy i profesjonalny umie zaprezentować
własną działalność artystyczną
BA_U01
G1_U01
A1A_U14
BA_U02
G1_U05
G1_U10
A1A_U17
BA_U03
G1_U02
A1A_U19
BA_U05
G1_U09
G1_U11
A1A_U21
BA_K02
G1_K06
A1A_K03
BA_K03
G1_K09
A1A_K04
BA_K04
G1_K12
A1A_K05
D1. Treści programowe
typ
wykład
temat
liczba
godz.
typ
ćwiczenia
temat
liczba
godz.
Semestr 3, 4 i 5
Program pracowni tworzony jest w oparciu o propozycje prowadzącego i o
indywidualne programy rysunkowe tworzone przez studentów.
Obejmuje doskonalenie umiejętności warsztatowych, rozwijanie
umiejętności samodzielnej wypowiedzi artystycznej poprzez pobudzanie
wieloaspektowej wrażliwości intelektualnej i poznawczej, rozwijanie
indywidualnej świadomości twórczej i odpowiedniego doboru formy
wypowiedzi artystycznej.
Realizacja celów odbywa się poprzez konsultacje, korekty zadanych tematów,
ćwiczenia, warsztaty, projekty i prace terenowe – plenery, efemeryczne
działania w przestrzeni miejskiej/publicznej i inne zajęcia praktyczne oparte
o zróżnicowane stylistycznie koncepcje wobec wyłonionych zagadnień.
Ćwiczenia:
270
Od sensu do sensualności (67,5 godz.) – eksplorowanie interakcji znaczeń;
realizacja tematu w dowolnej technice, konsultacje etapów pracy nad
projektem, prezentacja prac w formie przeglądu.
Iluzja czasu, iluzja miejsca (67,5 godz.) – komentarz artystyczny dot.
bieżacych zjawisk / wydarzeń / miejsc / debat publicznych, etc.;
efemeryczne działania w przestrzeni miejskiej/publicznej.
Obraz przemiany, przemiana obrazów (67,5 godz.) – analizowanie
zróżnicowanych wizji otaczającej rzeczywistości i obrazu świata; realizacja
tematu w dowolnej technice, konsultacje etapów pracy nad projektem,
prezentacja prac w formie przeglądu.
Nie miejsce (67,5 godz.) - śledzenie i analiza procesów określania miejsca /
nie-miejsca, wieloznacznych i wielowarstwowych pojęć (fizycznych /
abstrakcyjnych); realizacja tematu w dowolnej technice, konsultacje etapów
pracy nad projektem, prezentacja prac w formie przeglądu.
W procesie (… godzin) – śledzenie / obserwowanie / świadoma analiza /
zapis własnych procesów twórczych jako źródła inspiracji; prowadzenie
dziennika / notatnika / szkicownika / albumu; w dowolnym formacie,
gromadzenie w nim swoich rysunków, fotografii, kolaży, prac, notatek,
przemyśleń, etc. lub korzystając z darmowego serwisu blogowego założenie
własnego bloga internetowego / wirtualnej galerii, etc. zamieszczając tam
swoje przemyślenia, wrażenia, doświadczenia, działania, projekty, prace,
etc. Wykorzystywanie różnych form ekspresji, np. foto, audio, wideo, słowo,
szkic, rysunek.
Semestr 6 – aneks do dyplomu licencjackiego
Program w semestrze tworzony jest w oparciu o indywidualne programy
rysunkowe tworzone przez studentów. Obejmuje rozwijanie umiejętności
samodzielnej wypowiedzi artystycznej. Realizacja celów odbywa się poprzez
konsultacje i korekty podejmowanych tematów.
warsztaty
90
E-learning
liczba
godz.
typ
liczba
godz.
typ
Uwagi:
E1. Literatura obowiązkowa
1. Widzieć, myśleć, być. Technologie mediów. Red. Andrzej Gwóźdź, Universitas 2001
2. Obrazy na wolności – studia z historii sztuk medialnych w Polsce. Ryszard Kluszczyński, Instytut Kultury 1998
3. Społeczeństwo informacyjne. Cyberkultura. Sztuka multimediów. Ryszard Kluszczyński, RABID 2001
E2. Literatura uzupełniająca
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Język nowych mediów. Lev Manovich, Wydawnictwa Akademickie i Profesjonalne 2006
Demontaż atrakcji: o estetyce audiowizualności. Maria Gołębiewska, Słowo/obraz/terytoria 2003
Estetyki filozoficzne XX wieku. Krystyna Wikoszewska, Universitas 2000
Piękno w sieci. Estetyka a nowe media. Red. Krystyna Wikoszewska, Universitas 1999
Pejzaże audiowizualne. Red. Andrzej Gwóźdź, Universitas 1997
Refleksja konceptualna w sztuce polskiej. Doświadczenia dyskursu: 1965-1975. Red. Paweł Polit, Piotr
Woźniakiewicz, CSW Zamek Ujazdowski 2000
Konceptualizm w PRL, Luiza Nader, Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego 2009
Doświadczenia audiowizualne. O mediach w kulturze współczesnej. Maryla Hopfinger, Wydawnictwo Sic!
2003
Technopol. Triumf techniki nad kulturą. Neil. Postman, PIW 1995
Czasopisma: Obieg, Piktogram, Magazyn Sztuki, Szum, Exit, Arteon, Artreview, Artforum
Edycje internetowe czasopism: Obieg, Dwutygodnik, Szum, Artforum, Flashart, Frieze Magazine, E-flux.com,
Arteon.
Blogi: art.blox.pl, strasznasztuka.blox.pl, blogontour.blogspot.com, artbazaar.blogspot.com.
F. Dopasowanie form kształcenia do efektów kształcenia/metody kształcenia
wykład konwencjonalny
Wk
ćwiczenia studyjne
Ćws
wykład konwersatoryjny
Wd
ćwiczenia terenowe
Ćwt
wykład monograficzny/problemowy
Wp
lektorat
L
ćwiczenia audytoryjne
Ćwa
konwersatorium
K
ćwiczenia klauzurowe
Ćwk
seminarium
S
ćwiczenia projektowe
Ćwp
warsztaty
Wa
ćwiczenia laboratoryjne
Ćwl
E-learning
El
Efekty kształcenia dla kursu
Wk
Wd
Wp Ćwa Ćwk Ćwp
EK_W01
x
EK_W02
x
EK_U01
x
EK_U02
x
EK_U03
x
EK_K01
x
EK_K02
x
Ćwl Ćws Ćwt
L
K
S
Wa
El
G. Dopasowanie metod oceniania do efektów kształcenia
egzamin ustny standaryzowany
Eus
sprawdzian ustny
Su
egzamin ustny niestandaryzowany
Euns
sprawdzian pisemny
Sp
egzamin pisemny standaryzowany
Eps
klauzura
Kl
egzamin pisemny niestandaryzowany
Epns
konsultacje
Ko
egzamin pisemny "z otwartą książką"
Epok
przegląd/przesłuchanie cząstkowe/robocze
Pc
egzamin pisemny test otwarty
Epto
przegląd/przesłuchanie semestralne
Ps
egzamin pisemny test zamknięty
Eptz
przegląd/przesłuchanie końcowo-roczne
Pk
egzamin praktyczny
Epr
ocena ciągła
Oc
kolokwium ustne
Ku
ocena formatywna
Of
kolokwium pisemne
Kp
ocena sumatywna
Os
Efekty
Oc Of Os
kształcenia
Eus Euns Eps Epns Epok Epto Eptz Epr Ku Kp Su Sp
dla kursu
Ps Pk
Kl
Ko Pc
EK_W01
x
x
x
x
x
EK_W02
x
x
x
x
x
EK_U01
x
x
x
x
x
EK_U02
x
x
x
x
x
EK_U03
x
x
x
x
x
EK_K01
x
x
EK_K02
x
x
H. Forma i warunki zaliczenia przedmiotu
Warunki zaliczenia
Warunki egzaminu
Zaliczenia i oceny są sumą przeglądów zrealizowanych tematów i drogi ich realizacji, wypowiedzi słowne
lub teksty dotyczące przedstawionych realizacji, forma ich prezentacji, przebieg studiowania w pracowni,
indywidualny rozwój i twórcza postawa.
ocena
celujący
(25)
ocena
bardzo dobry
(21-24)
ocena
dobry plus
(19-20)
ocena
dobry
(16-18)
ocena
dostateczny plus
(14-15)
ocena
dostateczny
(11-13)
ocena
niedostateczny
(10)
I. Nakład pracy studenta
Forma aktywności
średnia liczba godzin
godziny kontaktowe z nauczycielem
90+90+90+90
przygotowanie do zajęć
30+30+30+30
opracowanie materiału po zajęciach
15+15+15+15
konsultacje/ egzamin/sprawdzian/przegląd/przesłuchanie
15+15+15+15
przygotowanie do egzaminu/przeglądu/przesłuchania
30+30+30+30
suma godzin
liczba punktów ECTS
180+180+180+180 (720)
6+6+6+6 (24)
.................................................................
...............................................................
podpis autora treści Kursu
podpis osoby odpowiedzialnej dydaktycznie
.................................................................
...............................................................
podpis przewodniczącego Rady Programowej
data sporządzenia karty kursu