PROFESJONALNY KURS AKTORSKI
Transkrypt
PROFESJONALNY KURS AKTORSKI
PROFESJONALNY KURS AKTORSKI Sześć miesięcy Dla najzdolniejszych zapewniamy pracę w „Świecie Baśni”. Organizator: Fundacja Dobrego Mikołaja Program: Intensywny kurs aktorski/Ciało – Głos - Ekspresja Ogólne cele zajęć: Poznanie form pracy, pozwalających uruchomić własny potencjał twórczy słuchaczy, rozbudzających ich wrażliwość artystyczną i służących rozwojowi ich kultury teatralnej, wyobraźni i kreatywności. Zapoznanie uczestników z rolą świadomości ciała w procesie twórczym. Rozpoznanie stopnia indywidualnych predyspozycji w zakresie inwencji twórczej, wrażliwości emocjonalnej, temperamentu scenicznego i możliwości ekspresyjnych studentów. Doskonalenie umiejętności posługiwania się głosem, gestem i słowem podczas pracy scenicznej. Blok I 1. Elementy podstawowych zadań aktorskich. Zakres tematyczny: - Nauka podstawowego warsztatu aktorskiego: nabycie świadomości ciała, gestu i słowa. - Prezentacja różnorodnych technik aktorskich. - Nauka pracy z partnerem scenicznym. - Ukazanie zasad poruszania się w sytuacjach scenicznych. - Nauka analizy rytmu scenicznego. - Kształtowanie świadomości scenicznej. - Ukazanie różnorodnych możliwości budowy roli: psychologicznej, antypsychologicznej, muzycznej, plastycznej. Forma szkolenia – Warsztat 2. Psychologiczne podstawy pracy nad rolą. Zakres tematyczny: - Ukazanie najważniejszych elementów budowy roli. - Ukazanie relacji psychiki postaci dramatycznej z psychologią aktora. - Praca nad rolą jako osobista wypowiedź aktorska. - Nauka pracy z pamięcią emocjonalną. - Ukazanie podtekstu scenicznego i zadań scenicznych. Forma szkolenia – Warsztat 3. Laboratorium teatralne – warsztat pracy z głosem i ciałem. Zakres tematyczny: - Ruch. Doświadczanie różnych jakości ruchu (energii, rytmu, czasu, dynamiki). - Kontakt. Ćwiczenia oparte na wzajemności, pozbywanie się lęków i oporów w kontakcie z partnerem scenicznym. - Koncentracja. Kształcenie umiejętności koncentracji i rozluźniania. - Wyobraźnia. Rozbudzenie wyobraźni poprzez twórcze doświadczanie ciała. - Słowo. Praca z muzycznością i rytmiką tekstu, budowanie krótkich etiud opartych na prozie i wierszu. - Przedmiot. Nauka umiejętności pracy z rekwizytem scenicznym. Forma szkolenia – Warsztat Blok II 1. Analiza tekstu dramatycznego. Zakres tematyczny: - Nauka literackiej oraz scenicznej interpretacji wybranych tekstów dramatycznych, legend, bajek i baśni. Forma szkolenia – Warsztat 2. Sceniczna realizacja fragmentów wybranych tekstów w formie etiudy teatralnej. Zakres tematyczny: - Nauka umiejętności kompozycji postaci oraz etiudy scenicznej. UWAGA! Dla bezrobotnych kurs może być refundowany! Zajęcia rozpoczynają się 23 kwietnia 2010r. Zajęcia w sobotę lub niedzielę 1x w tygodniu po 8 godzin. Kontakt i zapisy Zapisy: Tel. 510 530 171/ 602 435 742