Fotografia użytkow - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych

Transkrypt

Fotografia użytkow - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych
WYŻSZA SZKOŁA UMIEJĘTNOŚCI SPOŁECZNYCH
SYLABUS PRZEDMIOTU
I. Informacje ogólne
1. Nazwa przedmiotu: Fotografia użytkowa
2. Rodzaj przedmiotu – obowiązkowy/pracownia dodatkowa
3. Poziom i kierunek studiów: Studia niestacjonarne I-go stopnia
Wzornictwo i Architektura Wnętrz
4. Rok studiów: II, III, IV
5. Semestr : letni/zimowy
6. Liczba i rodzaj godzin zajęć: II i III rok 108h, IV 90h, zajęcia pracowniane
7. Liczba punktów ECTS: II, III rok – 14, IV - 20
8. Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy prowadzącego:
Witold Przymuszała, prof dr hab.
Mateusz Drabent, mgr
9. Język wykładowy: polski
II. Informacje szczegółowe
1. Cele zajęć
C1
Rozwijanie umiejętności widzenia obrazu fotograficznego.
C2
Opanowanie podstaowych umiejętności zastosowania w praktyce różnego
rodzaju sprzętu technicznego i oświetleniowego.
C3
Praktyczne opanowanie świadomego wykorzystania technik
fotograficznych w realizacji samodzielnych zadań.
C4
Świadome i samodzielne poszukiwanie dróg inspiracji oraz
podejmowanie decyzji przy realizacji własnej wizji obrazu
fotograficznego.
C5
Realizacja obrazu fotograficznego w postaci obiektu gotowego do
publicznej prezentacji.
C6
Prezentacja obrazu fotograficznego oraz umiejętność jego interpretacji
np: w formie obrony pracy.
2. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych
(jeśli obowiązują): Kreatywne myslenie i działanie, swobodne wyrażanie i
1
rrealizacja swych koncepcji i poglądów artystycznych.
3. Efekty kształcenia w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych
Efekty kształcenia w odniesieniu do wiedzy
Symbol
Opis efektów kształcenia
efektu
kształcenia
EK1
Świadome komponowanie tematu obrazu fotograficznego w
oparcu o wyobraźnie – prewizualizacja fotograficzna.
EK2
EK3
EK4
Znajomość elementarnych podstaw-technik fotograficznych w
procesie analogowym i cyfrowym.
Umiejętne zastosowanie znanych sobie technik fotograficznych
do realizacji własnych działań artystycznych.
Wykazuje śwadomą swobodę i niezależność interpretacji i
wypowiedzi artystycznej.
EK5
Jest zorientowany w relacjach publicznych związanych z
prezentacjami własnych prac.
Efekty kształcenia w odniesieniu do umiejętności
Symbol
Opis efektów kształcenia
efektu
kształcenia
Umiejętność i świadomość dokumentowania własnej działaności
EK6
twórczej.
Umiejętność właściwej interpretacji swoich poglądów i
EK7
działalności twórczej.
Umiejętność nawiązywania dobrych kontaktów z otoczeniem.
EK8
EK9
Pełna znajomość szczegółowych metod pracy własnej.
EK10
Posiada umiejętność podejmowani samodzielnej decyzji w celu
projektowania i realizowania własnych prac fotograficznych.
Efekty kształcenia w odniesieniu do kompetencji społecznych
Symbol
efektu
kształcenia
EK11
Opis efektów kształcenia
Określenie charakterystycnego własnego stylu komunikacji.
2
4. Treści programowe
Symbol
treści
programowych
TP1
TP2
TP3
Opis treści programowych
Odniesienie
do efektów
kształcenia
dla
przedmiotu
(symbol
efektów)
EK1 EK2 EK3
II rok – studia licencjackie
EK4 EK7 EK9
1. Semestr zimowy
„Martwa natura” – opanowanie
podstawowych umiejętności technicnzych,
kompozycyjnych ze szczególnym
uwzględnieniem operowania światłem w
studio fotograficznym.
Do zaliczenia minimum 3 prace w formacie
20x30cm.
2. Semestr letrni
„Portret” szeroko rozumiany, zwrócenie
uwagi na operowanie światłem,
wprowadzenie odpowiedniego tła i
nastroju. Umiejętność przeanalizowania i
zinterpretowania założeń projektu.
Zaliczenie 2-3 prace w formacie 30x40 w
dowolnej technicze
III rok – studia licencjackie
1. Semestr zimowy/letni
Realizacja cyklu prac o charakterze
dokumentu – reportażu na
zaproponowany przez studenta temat.
Podkreślić należy indywidualność w formie
realizacji.
Należy zaproponować wykorzystanie
odpowiednich technik stosownych do
tematu.
IV rok – studia licencjackie
Nalezy wykonać cykl prac fotograficznych
na tematy zaproponowwane przez
studentów w liczbie 5-10 obrazwó, format
50x70. Wykonane prace powinny
charakteryzować się indywidualnym
stylem w zakresie treści i formy. Poziom
prac powinien być na bardzo wysokim
poziomie technicznych oraz umiejętnie
przygotowanie do pokazu na egzaminie
licencjackim.
EK1 EK2 EK3
EK5 EK8 EK10
EK1 EK3 EK5
EK6 EK7E EK9
EK10 EK11
5. Literatura
3
podstawowa:
1. M.Czartoryska – Przygody plastyczne fotografii, 1965
2. M.Jliński – Materiały i procesy fotograficzne, 1989
3. M.Freeman – Lustrzanki cyfrowe
4. J.Hedgecoe – Nowy podręcznik fotografii
5. F.Hunter, St.Biver, P.Fuqua – Światło w fotografii. Magia i nauka.
6. M.Freeman – Fotografia studyjna
7. M.Freeman – Światło i oświetlenie w fotografii cyfrowej.
8. M.Freeman – Idealna ekspozycja w fotografii cyfrowej
9. Bruce Barnbaum – Kanon fotografii
10. B.London, J.Stone, J.Upton – Almanach fotografii
11. R.Pihan – Mistrzostwo pracy z lustrzanką cyfrową.
dodatkowa:
1. A.Mroczek – Zdjęcia cyfrtowe w oświetleniu zastanym
2. A.Mroczek – Książka o fotografowaniu
3. Ch.Bloch – Technika HDRI w fotografii
4. A.Briot – Fotografia artystyczna
5. M.Freeman – Czarno-biała fotografia cyfrowa
6. M.Freeman – Umysł fotografa
7. M.Freeman – Wizja fotografa
8. Z.Harysm – Stare fotografia
czasopisma:
1. Fotografia (kwartalnik)
2. Foto (miesięcznik)
3. Camera obscura
4. Format
6. Informacja o przewidywanej możliwości wykorzystania e-learningu
Nie przewiduje się.
7. Odniesienie efektów kształcenia przedmiotu do efektów kształcenia ustalonych dla
obszaru kształcenia
Symbol
Symbol efektu
efektu
kształcenia
kształcenia
w obszarze
dla przedmiotu
kształcenia
w zakresie sztuki
EK1
A1-W10, A1-W13, A1KO2
EK2
A1-W10, A1-W13, A1U16, A1-U20
EK3
A1-W10, A1-W15, A1U14, A1-U20
EK4
A1-W10, A1-W15, A1U14, A1-U20
EK5
A1-W15, A1-U14
4
EK6
EK7
EK8
EK9
EK10
EK11
A1-W13, A1-U19, A1U21
A1-U17, A1-U21, A1U24
A1-U24, A1-U18
A1-U14, A1-U16, A1U17
A1-U14, A1-U17
A1-KO1, A1-KO2, A1KO4, A1-KO5
8. Kalkulacja nakładu pracy studenta
Symbol
Opis stosowanych form aktywności
efektu
umożliwiające osiągniecie założonych
kształcenia
efektów kształcenia
dla
przedmiotu
II ROK
EK1
Indywiduwalne konsultacje
EK2
Ćwiczenia w studio
EK3
Przygotowanie do zajęć
EK4
Przygotowanie do egzaminu
EK5
Praca w zespole, studio
EK6
Studiowanie zalecanej literatury
EK7
Posługiwanie się sprzętem foto.
EK8
Publiczna prezentacja własnych dokonań
EK9
Wypowiedź artystyczna
EK10
Wykorzystanie twórczego myślenia
EK11
Wykorzystanie twórczej pracy
Szacunkowa
liczba godzin
poświęcona
na daną
aktywność
70
60
60
50
50
30
20
20
20
20
20
Suma godzin 420
Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 14
EK1
EK2
EK3
EK4
EK5
EK6
EK7
EK8
EK9
EK10
EK11
III ROK
Indywiduwalne konsultacje
Ćwiczenia w studio
Przygotowanie do zajęć
Przygotowanie do egzaminu
Praca w zespole, studio
Studiowanie zalecanej literatury
Posługiwanie się sprzętem foto.
Publiczna prezentacja własnych dokonań
Wypowiedź artystyczna
Wykorzystanie twórczego myślenia
Wykorzystanie twórczej pracy
70
60
60
50
50
30
20
20
20
20
20
Suma godzin 420
Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 14
5
EK1
EK2
EK3
EK4
EK5
EK6
EK7
EK8
EK9
EK10
EK11
IV ROK
Indywiduwalne konsultacje
Ćwiczenia warsztatowe
Przygotowanie do zajęć
Przygotowanie do egzaminu
Praca w zespole, studio
Studiowanie zalecanej literatury
Posługiwanie się sprzętem foto.
Publiczna prezentacja własnych dokonań
Wypowiedź artystyczna
Wykorzystanie twórczego myślenia
Wykorzystanie twórczej pracy
100
90
90
60
40
60
50
30
20
30
30
Suma godzin 600
Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 20
9.Kryteria i metody oceny realizacji zamierzonych efektów kształcenia:
Pokazy i ćwiczenia warstatowe. Konsultacje, korekty indywidualne. Realizacje
zatwierdzonych projektów. Przeglądy, omawianie realizacji.
Każdy semestr kończy się przeglądem wykonanych prac fotograficznych, co stanowi
formę egzaminu.
Oceniany jest poziom artystyczny prezentowanych prac wykonanych w ramach
pracowni i poza nią
Semestr zimowy kończy się zaliczeniem na ocene, natomiast letni ma fromę
egzaminu.
6