Fotografia użytkow - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych
Transkrypt
Fotografia użytkow - Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych
WYŻSZA SZKOŁA UMIEJĘTNOŚCI SPOŁECZNYCH SYLABUS PRZEDMIOTU I. Informacje ogólne 1. Nazwa przedmiotu: Fotografia użytkowa 2. Rodzaj przedmiotu – obowiązkowy/pracownia dodatkowa 3. Poziom i kierunek studiów: Studia niestacjonarne I-go stopnia Wzornictwo i Architektura Wnętrz 4. Rok studiów: II, III, IV 5. Semestr : letni/zimowy 6. Liczba i rodzaj godzin zajęć: II i III rok 108h, IV 90h, zajęcia pracowniane 7. Liczba punktów ECTS: II, III rok – 14, IV - 20 8. Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy prowadzącego: Witold Przymuszała, prof dr hab. Mateusz Drabent, mgr 9. Język wykładowy: polski II. Informacje szczegółowe 1. Cele zajęć C1 Rozwijanie umiejętności widzenia obrazu fotograficznego. C2 Opanowanie podstaowych umiejętności zastosowania w praktyce różnego rodzaju sprzętu technicznego i oświetleniowego. C3 Praktyczne opanowanie świadomego wykorzystania technik fotograficznych w realizacji samodzielnych zadań. C4 Świadome i samodzielne poszukiwanie dróg inspiracji oraz podejmowanie decyzji przy realizacji własnej wizji obrazu fotograficznego. C5 Realizacja obrazu fotograficznego w postaci obiektu gotowego do publicznej prezentacji. C6 Prezentacja obrazu fotograficznego oraz umiejętność jego interpretacji np: w formie obrony pracy. 2. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych (jeśli obowiązują): Kreatywne myslenie i działanie, swobodne wyrażanie i 1 rrealizacja swych koncepcji i poglądów artystycznych. 3. Efekty kształcenia w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych Efekty kształcenia w odniesieniu do wiedzy Symbol Opis efektów kształcenia efektu kształcenia EK1 Świadome komponowanie tematu obrazu fotograficznego w oparcu o wyobraźnie – prewizualizacja fotograficzna. EK2 EK3 EK4 Znajomość elementarnych podstaw-technik fotograficznych w procesie analogowym i cyfrowym. Umiejętne zastosowanie znanych sobie technik fotograficznych do realizacji własnych działań artystycznych. Wykazuje śwadomą swobodę i niezależność interpretacji i wypowiedzi artystycznej. EK5 Jest zorientowany w relacjach publicznych związanych z prezentacjami własnych prac. Efekty kształcenia w odniesieniu do umiejętności Symbol Opis efektów kształcenia efektu kształcenia Umiejętność i świadomość dokumentowania własnej działaności EK6 twórczej. Umiejętność właściwej interpretacji swoich poglądów i EK7 działalności twórczej. Umiejętność nawiązywania dobrych kontaktów z otoczeniem. EK8 EK9 Pełna znajomość szczegółowych metod pracy własnej. EK10 Posiada umiejętność podejmowani samodzielnej decyzji w celu projektowania i realizowania własnych prac fotograficznych. Efekty kształcenia w odniesieniu do kompetencji społecznych Symbol efektu kształcenia EK11 Opis efektów kształcenia Określenie charakterystycnego własnego stylu komunikacji. 2 4. Treści programowe Symbol treści programowych TP1 TP2 TP3 Opis treści programowych Odniesienie do efektów kształcenia dla przedmiotu (symbol efektów) EK1 EK2 EK3 II rok – studia licencjackie EK4 EK7 EK9 1. Semestr zimowy „Martwa natura” – opanowanie podstawowych umiejętności technicnzych, kompozycyjnych ze szczególnym uwzględnieniem operowania światłem w studio fotograficznym. Do zaliczenia minimum 3 prace w formacie 20x30cm. 2. Semestr letrni „Portret” szeroko rozumiany, zwrócenie uwagi na operowanie światłem, wprowadzenie odpowiedniego tła i nastroju. Umiejętność przeanalizowania i zinterpretowania założeń projektu. Zaliczenie 2-3 prace w formacie 30x40 w dowolnej technicze III rok – studia licencjackie 1. Semestr zimowy/letni Realizacja cyklu prac o charakterze dokumentu – reportażu na zaproponowany przez studenta temat. Podkreślić należy indywidualność w formie realizacji. Należy zaproponować wykorzystanie odpowiednich technik stosownych do tematu. IV rok – studia licencjackie Nalezy wykonać cykl prac fotograficznych na tematy zaproponowwane przez studentów w liczbie 5-10 obrazwó, format 50x70. Wykonane prace powinny charakteryzować się indywidualnym stylem w zakresie treści i formy. Poziom prac powinien być na bardzo wysokim poziomie technicznych oraz umiejętnie przygotowanie do pokazu na egzaminie licencjackim. EK1 EK2 EK3 EK5 EK8 EK10 EK1 EK3 EK5 EK6 EK7E EK9 EK10 EK11 5. Literatura 3 podstawowa: 1. M.Czartoryska – Przygody plastyczne fotografii, 1965 2. M.Jliński – Materiały i procesy fotograficzne, 1989 3. M.Freeman – Lustrzanki cyfrowe 4. J.Hedgecoe – Nowy podręcznik fotografii 5. F.Hunter, St.Biver, P.Fuqua – Światło w fotografii. Magia i nauka. 6. M.Freeman – Fotografia studyjna 7. M.Freeman – Światło i oświetlenie w fotografii cyfrowej. 8. M.Freeman – Idealna ekspozycja w fotografii cyfrowej 9. Bruce Barnbaum – Kanon fotografii 10. B.London, J.Stone, J.Upton – Almanach fotografii 11. R.Pihan – Mistrzostwo pracy z lustrzanką cyfrową. dodatkowa: 1. A.Mroczek – Zdjęcia cyfrtowe w oświetleniu zastanym 2. A.Mroczek – Książka o fotografowaniu 3. Ch.Bloch – Technika HDRI w fotografii 4. A.Briot – Fotografia artystyczna 5. M.Freeman – Czarno-biała fotografia cyfrowa 6. M.Freeman – Umysł fotografa 7. M.Freeman – Wizja fotografa 8. Z.Harysm – Stare fotografia czasopisma: 1. Fotografia (kwartalnik) 2. Foto (miesięcznik) 3. Camera obscura 4. Format 6. Informacja o przewidywanej możliwości wykorzystania e-learningu Nie przewiduje się. 7. Odniesienie efektów kształcenia przedmiotu do efektów kształcenia ustalonych dla obszaru kształcenia Symbol Symbol efektu efektu kształcenia kształcenia w obszarze dla przedmiotu kształcenia w zakresie sztuki EK1 A1-W10, A1-W13, A1KO2 EK2 A1-W10, A1-W13, A1U16, A1-U20 EK3 A1-W10, A1-W15, A1U14, A1-U20 EK4 A1-W10, A1-W15, A1U14, A1-U20 EK5 A1-W15, A1-U14 4 EK6 EK7 EK8 EK9 EK10 EK11 A1-W13, A1-U19, A1U21 A1-U17, A1-U21, A1U24 A1-U24, A1-U18 A1-U14, A1-U16, A1U17 A1-U14, A1-U17 A1-KO1, A1-KO2, A1KO4, A1-KO5 8. Kalkulacja nakładu pracy studenta Symbol Opis stosowanych form aktywności efektu umożliwiające osiągniecie założonych kształcenia efektów kształcenia dla przedmiotu II ROK EK1 Indywiduwalne konsultacje EK2 Ćwiczenia w studio EK3 Przygotowanie do zajęć EK4 Przygotowanie do egzaminu EK5 Praca w zespole, studio EK6 Studiowanie zalecanej literatury EK7 Posługiwanie się sprzętem foto. EK8 Publiczna prezentacja własnych dokonań EK9 Wypowiedź artystyczna EK10 Wykorzystanie twórczego myślenia EK11 Wykorzystanie twórczej pracy Szacunkowa liczba godzin poświęcona na daną aktywność 70 60 60 50 50 30 20 20 20 20 20 Suma godzin 420 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 14 EK1 EK2 EK3 EK4 EK5 EK6 EK7 EK8 EK9 EK10 EK11 III ROK Indywiduwalne konsultacje Ćwiczenia w studio Przygotowanie do zajęć Przygotowanie do egzaminu Praca w zespole, studio Studiowanie zalecanej literatury Posługiwanie się sprzętem foto. Publiczna prezentacja własnych dokonań Wypowiedź artystyczna Wykorzystanie twórczego myślenia Wykorzystanie twórczej pracy 70 60 60 50 50 30 20 20 20 20 20 Suma godzin 420 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 14 5 EK1 EK2 EK3 EK4 EK5 EK6 EK7 EK8 EK9 EK10 EK11 IV ROK Indywiduwalne konsultacje Ćwiczenia warsztatowe Przygotowanie do zajęć Przygotowanie do egzaminu Praca w zespole, studio Studiowanie zalecanej literatury Posługiwanie się sprzętem foto. Publiczna prezentacja własnych dokonań Wypowiedź artystyczna Wykorzystanie twórczego myślenia Wykorzystanie twórczej pracy 100 90 90 60 40 60 50 30 20 30 30 Suma godzin 600 Liczba punktów ECTS dla przedmiotu 20 9.Kryteria i metody oceny realizacji zamierzonych efektów kształcenia: Pokazy i ćwiczenia warstatowe. Konsultacje, korekty indywidualne. Realizacje zatwierdzonych projektów. Przeglądy, omawianie realizacji. Każdy semestr kończy się przeglądem wykonanych prac fotograficznych, co stanowi formę egzaminu. Oceniany jest poziom artystyczny prezentowanych prac wykonanych w ramach pracowni i poza nią Semestr zimowy kończy się zaliczeniem na ocene, natomiast letni ma fromę egzaminu. 6