KARNAWAŁOWY KONCERT GALOWY Usta milczą, dusza śpiewa

KARNAWAŁOWY KONCERT GALOWY Usta milczą, dusza śpiewa

KARNAWAŁOWY KONCERT GALOWY
Usta milczą, dusza śpiewa...
25 stycznia 2013 r. (piątek), Pijalnia Główna w Krynicy-Zdroju, godz. 19.00
Gwiazdy wieczoru:
RENATA DROZD – sopran.
Absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego
Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta
Bacewiczów w Łodzi w klasie prof. Adeli
Winiarskiej-Skrzyneckiej. Dyplom z wyróżnieniem
zdobyła w czerwcu 1999 roku. Jeszcze w trakcie
studiów brała udział w sesjach koncertowych
Musica Moderna (1992-1999).
Swoje umiejętności doskonaliła na kursach
mistrzowskich m.in. u prof. Ingrid Kremling
(Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu),
prof. Ryszarda Karczykowskiego (AM w
Krakowie) oraz prof. Christiana Elssnera (AM w
Dreźnie).
Zdobyła wiele nagród i wyróżnień w konkursach
wokalnych, jak choćby I wyróżnienie i nagroda
specjalna za Pieśń Zapomnianą na Międzyuczelnianym Konkursie Wykonawstwa Polskiej
Pieśni Artystycznej w Warszawie w 1995 r., czy II miejsce w I Ogólnopolskim Konkursie
Młodych Sopranów im. Krystyny Jamroz w Busku Zdroju w 2002 r. (I miejsca nie
przyznano).
Debiutowała w 2001 roku w Operze Bałtyckiej w Gdańsku partią Micaeli w operze „Carmen”
G. Bizeta.
Od 2002 r. współpracuje z Operą na Zamku w Szczecinie, gdzie kreuje partię tytułową w
„Księżnice Czardasza” E. Kalmana.
Koncertuje z wieloma orkiestrami symfonicznymi w Polsce, najczęściej z Orkiestrą
Symfoniczną Filharmonii Świętokrzyskiej, z którą w 2000 roku odbyła tournee artystyczne w
Holandii, Belgii i Luxemburgu z „Requiem” W.A. Mozarta.
Ważne miejsce w jej dorobku artystycznym zajmuje wykonawstwo muzyki oratoryjnokantatowej. Do najważniejszych imprez kulturalnych, w których wzięła udział można
zaliczyć: Koncert Nadzwyczajny z okazji Święta Miasta Kielc dedykowany Papieżowi
Janowi Pawłowi II w Bazylice Katedralnej w Kielcach, na którym wykonała „Vesperae
solennes de confessore” KV 339 („Nieszpory Uroczyste o Wyznawcy”) – W.A. Mozarta, oraz
Koncert inauguracyjny XVI Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Sakralnej w
Kielcach, gdzie w jej wykonaniu można było usłyszeć „Stabat Mater” – G. Rossiniego.
Uczestniczyła wielokrotnie w festiwalach muzycznych, m.in.: Międzynarodowym Festiwalu
im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju (dyr. Artur Jaroń), Festiwalu Wirtuozerii i Żartu
Muzycznego Fun & Classic w Nowym Sączu (dyr. Waldemar Malicki), Międzynarodowym
Festiwalu Muzyki Kameralnej i Organowej w Trzebnicy (dyr. Robert Grudzień), Festiwalu
Muzyki Organowej i Kameralnej im. Moritza Brosiga „Muzyka ponad granicami” w
Paczkowie (dyr. Henryk Romańczyk).
Od marca 2006 r. współpracuje z Filharmonią Dowcipu i z wybitnym pianistą, wirtuozem
Waldemarem Malickim, z którym koncertuje i bierze udział w nagraniach jego autorskiego
programu telewizyjnego pt. „Co tu jest grane”.
IWONA SOCHA – sopran.
Absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii
Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w
klasie śpiewu solowego prof. Jana Ballarina (dyplom z
wyróżnieniem). W roku 2002 ukończyła też studia na
Wydziale Radiowo-Telewizyjnym Uniwersytetu Śląskiego
im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach.
Jest finalistką i laureatką krajowych i międzynarodowych
konkursów
wokalnych.
Współpracowała
z takimi mistrzami batuty jak: Kazimierz Kord, Jacek
Kaspszyk, Tadeusz Kozłowski, Andrzej Straszyński,
Mirosław Jacek Błaszczyk, Tadeusz Wojciechowski, Ruben
Silva, Łukasz Borowicz, Paweł Przytocki, Krzesimir Dębski,
Jiri Pedrlik, Jerzy Salwarowski, Marcin NałęczNiesiołowski, Tomasz Tokarczyk oraz cenionymi reżyserami
m.in. Mariuszem Trelińskim, Martą Meszaros i Waldemarem Zawodzińskim.
W maju 2005 roku, jako studentka V roku, zadebiutowała na scenie Opery Śląskiej partią
Małgorzaty w „Fauście” Charlesa Gounod’a (spektakl z jubileuszowej listy 60-lecia Opery
Śląskiej z gościnnym udziałem Maestro Bogdana Paprockiego).
W swoim repertuarze ma wiele pieśni, arii operowych i oratoryjnych oraz partii operowych.
Nagrywała dla Polskiego Radia i TV.
Występowała z większością krajowych orkiestr filharmonicznych. Koncertuje też za granicą
(Belgia, Francja, Austria, Holandia, Litwa, Hiszpania, Słowacja, Czechy).
Jest słuchaczką wielu Mistrzowskich Kursów Wokalnych, m.in. Jadwigi Romańskiej, Petera
Mury, Izabeli Kłosińskiej, Jolanty Żmurko oraz Teresy Żylis-Gara.
Współpracuje z Teatrem Wielkim – Operą Narodową w Warszawie, Operą w Krakowie,
Teatrem Wielkim w Łodzi, Mazowieckim Teatrem Muzycznym – Operetką w Warszawie,
Teatrem Muzycznym w Lublinie, a także Operą Śląską w Bytomiu.
Brała udział w licznych festiwalach muzycznych m.in. w VII Międzynarodowym Festiwalu
„Operete Kauno Pilyje” na Litwie, Festiwalu Operowym w Bydgoszczy, a także
Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej w Gliwicach, Viva il Canto w Cieszynie
oraz Festiwalu Bravo Maestro w Kąśnej.
PIOTR RAFAŁKO – tenor.
Absolwent Wydziału Wokalnego Akademii Muzycznej
im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof.
Kazimierza Pustelaka. Umiejętności doskonalił na
kursach mistrzowskich Ernsta Haefligera, Sylvii Geszty i
Mariany Nicolesco. Laureat konkursów w DusznikachZdroju i Braili (Rumunia). Występował na wielu
festiwalach muzycznych w Polsce i za granicą. Do
najbardziej prestiżowych należy zaliczyć koncert
inaugurujący 38 Muzyczny Festiwal W Łańcucie, gdzie
razem z Ewą Podleś i Cyprianem Katsarisem wykonał
„Pieśń o Ziemi” Mahlera, 14 Międzynarodowy Festiwal
Muzyczny w Davos (Szwajcaria), I Europäische
Herbstakademie - Essen (partia tytułowa w „Orfeuszu”
Monteverdiego) i 45 Międzynarodowy Festiwal Muzyki
Współczesnej Warszawska Jesień, gdzie wziął udział w
pierwszym wykonaniu opery kameralnej Osvaldasa
Balakauskasa „La lointaine”.
Dysponuje szerokim repertuarem oratoryjno-kantatowym, z którym występuje na estradach
polskich filharmonii i koncertuje za granicą. Wymienić należy chociażby tournee po krajach
Beneluksu (Requiem Mozarta) z Filharmonią Świętokrzyską, Japonii i Hiszpanii (9 Symfonia
Beethovena). Na scenie operowej debiutował w „Krakowiakach i Góralach” w Teatrze
Wielkim w Poznaniu i Operze Narodowej w Warszawie („Król Roger” Szymanowskiego,
„Wesoła wdówka” Lehara). Śpiewał w teatrach operowych w Niemczech (Lubeka, Passau).
Spośród wykonanych partii operowych najważniejsze to: Don Ottavio („Don Giovanni”
Mozarta) Grimoaldo („Rodelinda” Haendla), Camille de Rosillon („Die lustige Witwe”
Lehara) oraz Erzähler („The Rape of Lucretia” Brittena).
Przez kilka sezonów solista Warszawskiej Opery Kameralnej („Der Kaiser von Atlantis”
Ullmanna, „Lucio Silla”, „Il sogno di Scipione”, „Thamos”, „Zaide”, „Die Entführung aus
dem Serail” Mozarta,
„Il sogno di Scipione” Hassego). Jest również solistą
Reprezentacyjnego Zespołu Artystycznego Wojska Polskiego.
Chętnie sięga do repertuaru rozrywkowego. Regularnie współpracuje z aranżerem i
dyrygentem Janem Walczyńskim, pod którego kierownictwem wykonuje światowe standardy
rozrywkowe i jazzowe. Jest też solistą zespołu alTango!, z którym od lat występuje w kraju i
za granicą śpiewając zarówno przedwojenne jak i współczesne światowe przeboje tangowe.
JACEK OZIMKOWSKI
– bas.
Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej II
stopnia im. Władysława Żeleńskiego w
Krakowie w klasie organów prof. Andrzeja
Bialki.
W 1995 r. ukończył z wyróżnieniem studia
wokalne pod kierunkiem prof. Wojciecha
Jana Śmietany w Akademii Muzycznej w
Krakowie.Po ukończeniu studiów - asystent
w klasie profesora W. J. Śmietany.
W 1995 r. wygrał europejski konkurs,
uzyskał stypendium firmy YAMAHA, a
także dyplom Ministra Kultury i sztuki za szczególne osiągnięcia artystyczne. Przez dwa lata
( 1997-1999) był asystentem prof. R. Karczykowskiego, znanego polskiego tenora, pedagoga
śpiewu solowego, a nastepnie w maju 2003r. uzyskał tytuł doktora w dziedzinie wokalistyka.
We wrześniu 2004r. wygrał konkurs na stanowisko adiunkta w Akademii Muzycznej w
Krakowie. Obecnie prowadzi klasę śpiewu solowego na Wydziale Wokalno-Aktorskim w
Akademii Muzycznej w Krakowie. Od 1996r.zatrudniony również w PSM II st. im.
Władysława Żeleńskiego w Krakowie, jako nauczyciel śpiewu solowego.
KOncertuje w kraju i za granicą, m.in. w: Szwajcarji, Niemczech, Francji, Belgii, Szwecji,
Norwegii, USA, Ukrainie, Litwie i we Włoszech. Dokonał wielu nagrań do Polskiego Radia i
TV.
W repertuarze Jacka Ozimkowskiego znajdują się partie z oper: Mozarta, Webera, Verdiego,
Moniuszki, Czajkowskiego oraz wielu innych kompozytorów. Nie brak również pozycji z
repertuaru oratoryjno-kantatowego i liryki wokalnej.
Jest jednym z czołowych solistów zespołu Capella Cracoviensis. Współpracuje z Operą
Krakowską i Teatrem Muzycznym w Gliwicach.Od 1998 nawiązał kontakt ze Szwajcarską
Agencją Art. Media, z którą odbywa rokrocznie tournee z operami Mozarta po Europie i
krajach Skandynawskich, kreując m.in. role: Sarastra, Leporella, Osmina, Figara.
31 grudnia 1999 roku brał udział w Wielkiej Gali Mozartowskiej w Karlsruhe( Niemcy ).
W 2003 roku na zaproszenie Opery Krakowskiej kreował arię Mefistofelesa - Gounoda, oraz
arię Scarpii z opery Tosca - Pucciniego podczas Wielkiej Gali Operowej.
W gliwickim Teatrze Muzycznym brał udział w premierze Cyrulika Sewilskiego - Rossiniego
w partii Don Basilia.
W grudniu 2002 r. uczestniczył w urodzinowym koncercie Wojciecha Kilara w Krakowie,
wykonując jego monumentalne dzieło - prapremierę krakowską - Missa Pro Pace.
W sezonie 2003 / 2004 brał udział w premierze "Gwałtu na Lukrecji"- B.Brittena w Operze
Krakowskiej.
Uczestniczył w festiwalach muzyki barokowej, jak np.: Festiwal Bachowski w Świdnicy
(kantaty BWV 11 oraz BWV 179),"Muzyka w Starym Krakowie" oraz Festiwal "Forum
Musicum" we Wrocławiu. Jest to największy festiwal muzyki dawnej w kraju. Jacek
Ozimkowski kreował tam partię Zoroastra w operze "Orlando" oraz Garibalda w operze
"Rodelinda" G.F. Haendla.
We wrześniu 2008 roku wystąpił na festiwalu w Nysie oraz uczestniczył w koncercie
finałowym Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego w Mielcu oraz w Łańcucie,
wykonując wraz z czołówką polskich artystów śpiewaków, Missę Solemnis L. van
Beethovena pod dyr. Marka Pijarowskiego.
KRYNICKA ORKIESTRA ZDROJOWA Najstarsza i obecnie jedyna orkiestra, która w uzdrowisku gra przez cały rok 5 dni w
tygodniu. Została założona w 1875 r.
przez
Adama
Wrońskiego
i
nieprzerwanie
gra
do
dnia
dzisiejszego. Stanowi ważny element
działalności kulturalnej KrynicyZdroju i jest „ambasadorem” miasta
i uzdrowiska, w różnych częściach
Polski ciesząc się znakomitą opinią
swoich słuchaczy, którzy licznie
przyjeżdżają do Krynicy zarówno ze
względu na leczenie wodami
mineralnymi jak i na możliwość
uczestniczenia w koncertach.
Stałym miejscem występów Orkiestry Zdrojowej jest Sala Koncertowa Pijalni Głównej, a w
okresie letnim, przy sprzyjających warunkach pogodowych w muszli koncertowej na deptaku,
nieopodal Pijalni Głównej. Stwarza to wspaniały, niepowtarzalny klimat uzdrowiska, który
przyciąga tu, co roku amatorów dobrej muzyki.
Orkiestra przez lata działalności wypracowała bogaty i różnorodny repertuar, dzięki czemu na
każdym koncercie prezentuje odmienny program. Repertuar Orkiestry to szeroko pojęta
muzyka salonowa - muzycy wykonują między innymi marsze, walce, tanga, przeboje muzyki
klasycznej, operetkowej, melodie filmowe, taneczne, wiązanki melodii oraz różne inne
utwory oparte na folklorze polskim jak i innych narodów. Dzięki tak bogatemu i
różnorodnemu repertuarowi Orkiestra może przez miesiąc na każdym koncercie prezentować
odmienny program nie powtarzając, żadnego z utworów.
Od kilku lat zespół zaprasza do udziału we wspólnych projektach wybitnych artystów
poszerzając jednocześnie skład nawet do pełnej orkiestry symfonicznej. W 2011 r. w Krynicy
zespół zainicjował cykl Koncertów Noworocznych, które podobnie jak w Wiedniu mają się
odbywać 01 stycznia każdego roku nawiązując głównie do wielkiej twórczości
kompozytorów z rodziny Straussów.
MIECZYSŁAW SMYDA
–
skrzypek,
pedagog,
dyrygent.
Ukończył
studia
na
Wydziale
Instrumentalnym
Akademii
Muzycznej w Krakowie w klasie
skrzypiec Ariadny Lwowicz –
Pawłowskiej i Studia Podyplomowe na
Wydziale Wokalno-Instrumentalnym
Akademii Muzycznej w Katowicach specjalność kameralistyka, w klasie
Marka Mosia. Otrzymał również
dyplom
ukończenia
studiów
podyplomowych AGH w Krakowie z
zakresu nowoczesnych metod zarządzania i organizacji pracy placówki edukacyjnej.
Prowadzi działalność koncertową – występuje w koncertach solowych i kameralnych, a także
współpracuje z wieloma orkiestrami. Występował m.in. w Niemczech, Włoszech, Austrii,
Słowacji, Meksyku. Od 1994 pracuje jako skrzypek w Orkiestrze Zdrojowej w KrynicyZdroju. W 2007 r. zostaje I skrzypkiem i zarazem kierownikiem artystycznym tejże orkiestrywykonującej rocznie ponad 200 koncertów.
Równolegle z działalnością koncertową prowadzi klasę skrzypiec w Państwowej Szkole
Muzycznej I i II stopnia w Nowym Sączu. Obecnie pełni funkcję kierownika filii w KrynicyZdroju. Oprócz lekcji i koncertów jest współodpowiedzialny za organizację wielu
przedsięwzięć na skalę ogólnopolską, ale także o charakterze międzynarodowym
odbywających się przy udziale Szkoły. Jest członkiem zarządu Sądeckiego Towarzystwa
Muzycznego w Nowym Sączu. Za zasługi w dziedzinie kultury w 2009 r. z rąk Starosty
Nowosądeckiego otrzymał odznaczenie „Złote Jabłko Sądeckie”.
ZESPÓŁ TAŃCA ARTYSTYCZNEGO – „MINIATURY”
Zespół Tańca Artystycznego „MINIATURY” jest amatorskim zespołem baletowym
prowadzącym działalność artystyczno - wychowawczą wśród dzieci i młodzieży na terenie
miasta Krynica-Zdrój. Działa od 25 lat przy krynickim Centrum Kultury. Twórcą zespołu i jej
długoletnim choreografem był Władysław Szlęk, znany i ceniony ongiś tancerz i pedagog.
Obecnie zespół prowadzony jest panią Małgorzatę Malczak wieloletnią asystentkę mistrza.
Wizytówką zespołu jest profesjonalny program sceniczny, wykonywany przez najbardziej
zaawansowane adeptki baletu. Każdy występ zespołu gromadzi tłumy widzów.
„MINIATURY” potrafią rozgrzać każdą publiczność i jeszcze nie zdarzyło się, żeby
publiczność nie domagała się bisów. Zespół występował poza Polską we Włoszech i na
Słowacji. W 2012 roku MINIATURY zajęły I miejsce w regionalnych eliminacjach do V
Ogólnopolskiego Festiwalu Artystycznego Młode Talenty 2012. W tym samym roku zespół
zakwalifikował się i wystąpił w półfinale popularnego telewizyjnego show „Got to Dance”.
REGINA
GOWARZEWSKA
konferansjerka, dziennikarka, mezzosopran. Jest
absolwentką
Wydziału
Wokalno-Aktorskiego
katowickiej Akademii Muzycznej w klasie prof.
Stanisławy Marciniak-Gowarzewskiej. W Operze
Śląskiej w Bytomiu zadebiutowała rolą Magdaleny w
operze “Rigoletto” G. Verdiego. Przez szereg lat
współpracowała z tą sceną, występując jako: Jadwiga w
“Strasznym Dworze” (St. Moniuszko), Suzuki w
“Madama Butterfly” (G. Puccini, Czerwony Kapturek
w “Zaczarowanym Balu” (K. Gaertner). Koncertuje, z
powodzeniem wykonując repertuar kameralny i
oratoryjny. Współpracuje z: Filharmonią Śląską, Śląską
Orkiestrą
Kameralną,
Filharmonią
Sudecką,
Filharmonią Opolską i Orkiestrą CamerataImpuls,
również z Gliwickim Teatrem Muzycznym. Nie stroni
od “lżejszego” repertuaru. Chętnie sięga po muzykę
Negro spirituals i musicale. Występowała w niezależnej
produkcji musicalowej „Pomsta” (K. Gaertner).
Dokonała nagrań dla Telewizji Katowice. Śpiew, to nie jedyna dziedzina, którą się zajmuje.
Jest dziennikarzem (“Dziennik Zachodni”, „Trybuna Śląska”), współautorem książek “Pół
wieku Opery Śląskiej” i “Adam Didur z Woli Sękowej” oraz cenionym komentatorem
muzycznym.