SYLABUS

SYLABUS
Nazwa przedmiotu
Współczesne instytucje sztuki i rynek sztuki
Kod przedmiotu
0400-KN2-1WIS
Nazwa kierunku
Nazwa jednostki
prowadzącej kierunek
Język przedmiotu
Charakterystyka
przedmiotu
Rok studiów/semestr
Liczba godzin zajęć
dydaktycznych
oraz forma prowadzenia
zajęć
Punkty ECTS
Prowadzący
Założenia i cele
przedmiotu
Kulturoznawstwo, specjalność: Krytyka sztuki
Studia 2-ego stopnia, niestacjonarne
Wydział Filologiczny UwB
Wydział Pedagogiki i Psychologii UwB
polski
Przedmiot obowiązkowy.
Treści kształcenia: specjalnościowe
Rok 1, semestr 1
16 godzin ćwiczeniowych
4 pkt.
Dr hab. Marzanna Morozewicz, prof. UwB
Studenci poznają najważniejsze (światowe, europejskie oraz polskie)
instytucje sztuki (muzea sztuki i galerie niekomercyjne),
mechanizmy ich funkcjonowania, cele działalności,
a także realizowane przez nie programy ekspozycyjne i
edukacyjne.
Przedmiot daje podstawę do zawodowego zajmowania się sztuką
współczesną w środkach masowego komunikowania oraz takich
instytucjach jak: galerie sztuki, muzea, domy kultury
czy ośrodki badań i dokumentacji.
Wymagania wstępne
Przedmioty wprowadzające (na studiach 1-wszego stopnia):
Historia sztuki i Formy animacji kultury
Treści merytoryczne
przedmiotu
1. Publiczne instytucje sztuki: muzea i galerie sztuki
współczesnej. Definicje, cele i funkcje ich działalności.
Prezentacja i omówienie mechanizmów działania oraz
programów merytorycznych realizowanych w wybranych
instytucjach sztuki na świecie i w Polsce.
2. Międzynarodowe, cykliczne przeglądy sztuki współczesnej –
czyli nowoczesne instytucje sztuki o globalnym charakterze
(Biennale, Documenta, Manifesta).
3. Wystawy sztuki współczesnej – zarys typologii według
Jean-Marc Poinsot'a.
4. Biennale sztuki w Wenecji jako najstarsza światowa
instytucja sztuki – od dziewiętnastowiecznej idei sztuki
narodowej do współczesnej platformy człowieczeństwa.
5. XXI-wieczne muzeum sztuki czyli instytucja publiczna
w przestrzeni społecznej. Koncepcja muzeum krytycznego
prof. Piotra Piotrowskiego.
6. Znaczenie działalności edukacyjnej instytucji sztuki
(warsztaty artystyczne, wykłady, wydawnictwa) w budowaniu
społeczeństwa świadomych i aktywnych odbiorców sztuki
współczesnej. Przegląd programów edukacyjnych
realizowanych w wybranych muzeach sztuki
i galeriach niekomercyjnych w Polsce.
7. Współczesny rynek sztuki w Polsce i na świecie: mechanizmy
działania galerii komercyjnych, aukcji sztuki, formy
pozyskiwania dzieł sztuki do kolekcji muzealnych oraz do
zbiorów prywatnych.
Forma i warunki
zaliczenia przedmiotu
Zaliczenie z oceną w stopniu,
na podstawie pracy zaliczeniowej (w formie prezentacji).
Literatura podstawowa:
Wykaz literatury
podstawowej
i uzupełniającej
1. Byszewski Janusz, Inne muzeum, Wydawnictwo CSW,
Warszawa 1996
2. Dziamski Grzegorz, Sztuka po końcu sztuki. Sztuka początku
XXI wieku, Galeria Miejska ARSENAŁ, Poznań 2009
Muzeum sztuki. Antologia, pod red. Marii Popczyk, Universitas,
Kraków 2005
Piotrowski Piotr, Muzeum krytyczne, Dom Wydawniczy REBIS,
Poznań 2011
Skutnik Jolanta, Muzeum sztuki współczesnej jako przestrzeń
edukacji, Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego, Katowice 2008
Literatura uzupełniająca:
1. Czy sztuka jest potrzebna i dlaczego, pod red. Magdaleny
Godlewskiej, Galeria Arsenał Białystok, 2011
2. Nowe zjawiska w sztuce polskiej po 2000 roku, (red.)
Grzegorz Borkowski, Adam Mazur, Monika Branicka,
Wydawnictwo CSW, Warszawa 2007
3. Popczyk
Maria, Estetyczne przestrzenie ekspozycji
muzealnych, Universitas, Kraków 2008
Sosnowska Joanna, Polacy na Biennale Sztuki w Wenecji
1895-1999, Instytut Sztuki PAN, Warszawa 1999