przygoda ze sztuką

INNOWACJA PEDAGOGICZNA
„PRZYGODA ZE SZTUKĄ”
GIMNAZJUM NR 7
IM. GEN. WŁADYSŁAWA SIKORSKIEGO
W KONINIE
AUTORZY :
Iwona Pawlaczyk Krystyna Pawłowska
PLAN AUTORSKI
PRACY Z UCZNIEM ZDOLNYM
I.
Autorka programu:
Iwona Pawlaczyk
Charakterystyka placówki:
II.
Podmiotem wdrażającym program jest Miejskie Gimnazjum nr 7 im. gen.
Władysława Sikorskiego w Koninie
III.
Zadania planu:
Podstawowym zadaniem wprowadzanego planu jest zrozumienie przez młodzież
gimnazjalną, że każda działalność ekspresyjna daje radość, a koncentracja na przedmiocie
zajęć odwraca uwagę ucznia od niepowodzeń, zmartwień, pozwala realizować się całemu
zespołowi potrzeb psychicznych (twórczości, afirmacji własnego znaczenia i wartości)
a przeciętne przygotowanie intelektualne jest niezbędne do zrozumienia i odnalezienia swojej
drogi życiowej we współczesnym, konsumpcyjnym świecie.
Dzięki wprowadzonemu planu dajemy możliwość rozwijania w uczniach
dociekliwości poznawczej, ukierunkowanej na poszukiwanie prawdy, dobra i piękna,
szerszego i bardziej otwartego spojrzenia na otaczającą ich rzeczywistość. W procesie
twórczym uczeń korzysta z własnego doświadczenia, które reorganizuje w wyobraźni, myśli,
działaniu i w oparciu o elementy tego doświadczenia stwarza lub odkrywa „coś” dla siebie
nowego, co wzbudza w nim silne przeżycia emocjonalne.
Świadomy proces wychowawczy organizowany w tym zakresie program
przewiduje kontakt z dziełem sztuki, jak też aktywność twórczą ucznia. W wychowaniu przez
sztukę dostrzegamy możliwość w samorealizacji własnego „ja” przez ujawnienie pragnień
ucznia, jego potrzeb, zainteresowań, uzdolnień, charakteru, postaw i temperamentu.
IV.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Cele edukacyjne:
Rozwijanie wyobraźni i aktywności twórczej.
Stymulowanie procesów wyobrażeń i twórczego działania.
Przygotowanie do świadomego odbioru sztuki.
Rozwijanie sfery emocjonalnej, intelektualnej.
Kształtowanie szacunku wobec dorobku przeszłych pokoleń.
Umożliwienie odkrywania i rozumienia wartości uniwersalnych w sztuce.
Ukształtowanie refleksyjnej postawy wobec rzeczywistości.
Rozbudzenie wrażliwości na wartości etyczne, poznawcze, estetyczne.
Znajomość wybranych nurtów, kierunków i stylów sztuki
Umiejętność dyskutowania w celu wspólnego ustalenia prawdy.
Kształcenie krytycznego, precyzyjnego, samodzielnego myślenia
Umiejętność precyzyjnego formułowania swoich poglądów
13. Kształcenie pewności siebie, wypowiadania sądów, które są w stanie się obronić, wbrew
wszelkim opiniom, manipulacjom informacyjnym i autorytetom.
14. Kształtowanie czynnej postawy w zakresie estetyki i kultury życia codziennego.
Zadania szkoły:
V.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Kształcenie obywateli poważnie myślących o świecie, zdolnych świadomie dokonywać
życiowych, politycznych wyborów, umiejących dostosowywać się do zmiennych
warunków społecznych i gospodarczych.
Ćwiczenie zdolności abstrakcyjnego, twórczego i analitycznego myślenia.
Motywowanie do uczestnictwa w wydarzeniach kulturalnych i artystycznych.
Stymulowanie zdolności porozumiewania się w języku wartości.
Wprowadzanie nowoczesnych metod nauczania poza systemem klasowo-lekcyjnym,
metody projektów edukacyjnych w celu wykształcenia umiejętności niezbędnych we
współczesnym, zglobalizowanym świecie.
Kształcenie kompetencji kluczowych: porozumiewania się w języku ojczystym,
kompetencji matematycznych, umiejętności uczenia się, kompetencji społecznych i
obywatelskich, świadomości i ekspresji kulturowej zgodnie z Europejskimi ramami
odniesienia, które odnoszą się do nabywania przez obywateli Unii Europejskiej
Kompetencji kluczowych uczenia się przez całe życie.
VI.
Szczegółowe treści kształcenia:
ZAJĘCIA DODATKOWE Z PLASTKI
Z POSZERZONYM PROGRAMEM HISTORII SZTUKI
Dział tematyczny
Wprowadzenie do nauczania
historii sztuki
działalność plastyczna
Magia i rytuał- sztuka
najdawniejsza
Tematy
1. Różne dziedziny sztuk plastycznych.
2. Najważniejsze techniki artystyczne.
3. Fresk- projekt z uwzględnieniem
perspektywy pasowej
4. Pojęcie stylu.
5. Treść dzieła sztuki.
6. Monotypia – autoportret stylizowany
na motywy antyczne
7. Forma dzieła sztuki.
8. Definicje pojęć: sztuka, styl, galeria,
muzeum, profesjonalista, kopia,
reprodukcja itp.
9. Archeologia i jej znaczenie dla historii
sztuki.
10. Pierwsze rzeźby i budowle.
11. Rzeźba z masy solnej – forma
Działalność plastyczna
Między ludźmi a bogami
Działalność plastyczna
Na chwałę Boga i człowieka –
renesans
Działalność plastyczna
Bogactwo i przepych – barok
Działalność plastyczna
W stronę klasycznego piękna
Nowe formy i nowe ideały –
sztuka XIX wieku
działalność plastyczna
megalitowa
12. Mitologia starożytnego Egiptu.
13.- 14. Starożytna Mezopotamia.zamek księżniczki z miasta Ur
15.Wpływ wierzeń na charakter sztuki
antycznej.
16.- 18. Mitologia starożytnej Grecji.
. Na spotkaniu z Fidiaszem – projekt
płaskorzeźby w płycie rygipsowej
19. Kultura Morza Egejskiego.
20. Geneza świątyni greckiej.
21. Teatr grecki
22.– 23.Projekt maski teatralnej z masy
papierowej
24. Geneza aktu kobiecego.
25. Sztuka Etrusków.
26. Cztery style malarstwa
pompejańskiego.
27. – 28. Iluzja głębi, iluzja światła
29. Sztuka bizantyjska.
30.-31. Mozaika - projekt terakoty
32. Sztuka romańska 33. - 35. W krainie wesołego smoka –
projekt witraża
36. - 38. Sztuka gotycka.
„Wieże sięgające nieba „- papieroplastyka
39. Sztuka renesansowa.- rodzaje
perspektyw
40. – 43. Człowiek i jego świat w sztuce
renesansu.
Scenografia teatralna do sztuki
realizowanej przez gr. teatralną
44- 45. . Motywy mitologiczne w
malarstwie i rzeźbie renesansu.
Narodziny Wenus wg. Botticellego-pastel
46. Jednorodność dzieł sztuki w epoce
baroku.
47. Barokowa architektura sakralna.
48.- 49. Kameralne piękno codziennościmalarstwo XVII w. Martwa natura z
owocami.
50. Klasycyzm w Europie Zachodniej.
51.-52. Afisz – projekt, sztuka napisu
53. Romantyzm w sztuce europejskiej.
54.- 56 Realizm w malarstwie
europejskim.
Kopia wielkiego mistrza realizmu
57. Romantyzm, historyzm i realizm
w malarstwie polskim.
Spojrzenie na sztukę XX wieku
Działalność plastyczna
VII.
58. Prerafaelici.
59. Symboliści.
60.- 61 Impresjonizm.
Wisenny świt w mieście- pejzaż
62. Postimpresjonizm.
63. - 64Secesja i modernizm.- projekt
tkaniny z motywem stylizowanym na
modę secesyjną
65. Fowizm, ekspresjonizm
66. Kubizm i tendencje postkubistyczne.
67- 68. W rozbitym lustrze collage
69. Abstrakcjonizm.
70. abstrakcja emocjonalna – inspiracja
muzyką
71. Konstruktywizm.
72. Koloryzm w malarstwie polskim.
73.- 74 Dadaizm i surrealizm.-mój sen,
moje marzenia senne
75. Rzeźba XX wieku.
76. Architektura XX wieku.
77.-78. Pop-art. projekt opakowania na
produkt codziennego użytku
79. Sztuka kinetyczna.
80.-81.. Op- art. Kompozycja czarno biała
82. spotkanie ze sztuką udział w
wernisażu sztuki nowoczesnej.
83. Hiperrealizm.
84. - 85. Sztuka polska po II wojnie
światowej.
86. Polska sztuka ludowa
i nieprofesjonalna.
87. - 88. Współczesny plakat i inne
rodzaje informacji wizualnej.
89. Kultura mojego regionu.
90. Instytucje i organizacje zajmujące się
upowszechnianiem sztuki
i organizowaniem życia
artystycznego.
91. Współczesne wystawy i wydarzenia
artystyczne.
92. – 94. Tendencje w sztuce XXI wieku.
Plan pracy z uczniem zdolnym
Plan pracy z uczniem zdolnym trwać będą przez cały cykl edukacyjny. Jest oparty
na zmodyfikowanym programie nauczania historii sztuki Marzeny Kwiecień, oraz zajęcia
artystyczne autorstwa Wojciecha Czapskiego. Nauczyciel samodzielnie może porównać
przedstawione dopuszczonym do użytku szkolnego przez Ministra Kultury i Dziedzictwa
Narodowego w 2009 roku (sygnatura 167/2009). Realizowane treści nauczania w gimnazjum
dotyczą wybranych zagadnień z historii sztuki. Ich nadrzędnym zadaniem jest rozbudzenie
zainteresowania przedmiotem. Plan poszerzony jest o kanon dzieł wybranych przez
nauczyciela plastyki.
Decydujące znaczenie dla realizacji planu zajęć z uczniem zdolnym będą miały
zainteresowania młodzieży i świadomość rodziców, że w osiągnięciu odpowiedniego statusu
społecznego dziecka niezbędne jest humanistyczne wychowanie i wiedza ogólna niezależnie
od wykonywanego w przyszłości zawodu.
VIII.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Działania wychowawcze
Kształtowanie refleksyjnej postawy wobec rzeczywistości.
Ćwiczenie umiejętności wolnego od emocji i bezstronnego rozważania problemów.
Rozbudzanie wrażliwości na wartości poznawcze, etyczne i estetyczne.
Rozwijanie kreatywności, krytycyzmu i pewności siebie w logicznej interpretacji
pozyskiwanych informacji z różnych źródeł.
Uczenie odpowiedzialności moralnej za własne czyny.
Kształtowanie umiejętności współdziałania w zespole, odpowiedzialności i tolerancji.
Rozwijanie współpracy w środowisku szkolnym i lokalnym.
IX.
Procedury osiągania celów
Plan realizowany będzie w oparciu o zmiany organizacyjne w prowadzeniu zajęć,
istnieje możliwość realizowania wybranych treści programowych w formie modułu,
zastosowanie korelacji między przedmiotowej. Planuje się współpracę z instytucjami kultury i
udział
w zajęciach plenerowych, aktywny udział w konkursach na różnych szczeblach i różnych
dziedzinach sztuki.
Środki dydaktyczne
1. Podręczniki, materiały ilustracyjne, słowniki, encyklopedie.
2. Filmy, komputerowe programy multimedialne.
3. Odtwarzacz video, DVD, komputer, projektor multimedialny, laptop, kamera,
aparat fotograficzny, telefon komórkowy z wbudowanym aparatem fotograficznym
lub kamerą.
Metody pracy
1. Eksperyment.
2. Stosowanie metod aktywizujących: praca grupowa, drama, dyskusja, debata,
spektakl teatralny.
3. Uczenie się przez doświadczenie.
4. Wykład.
5. Praca z tekstem źródłowym.
X.
Osiągnięcia ucznia po zrealizowaniu programu
Osiągnięcia uczniów po zrealizowaniu planu są jednocześnie celami kształcenia,
wymaganiami
ogólnymi
zawartymi
w Podstawie
programowej
wychowania
przedszkolnego oraz kształcenia ogólnego w poszczególnych typach szkół, która
obowiązuje od roku szkolnego 2009/2010.
Zamierzone osiągnięcia ucznia
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Uczeń potrafi wymienić i określić funkcje sztuki na przestrzeni dziejów i współcześnie.
Uczeń potrafi dostrzec i określić indywidualny charakter twórczości najwybitniejszych
malarzy, rzeźbiarzy, architektów i innych twórców związanych ze sztukami
plastycznymi.
Uczeń potrafi posługiwać się terminami i pojęciami z zakresu architektury, sztuk
pięknych i technik plastycznych.
Uczeń potrafi korzystać z różnych źródeł informacji z zakresu historii sztuki i krytyki
artystycznej.
Uczeń potrafi dostrzec wkład dziedzictwa kulturowego Polski w kulturę europejską i
światową
Uczeń potrafi dostrzec i wyartykułować problemy otaczającego świata.
XI.
Ewaluacja planu
Ewaluacja dokonywana będzie na podstawie analiz wyników klasyfikacji,
egzaminów zewnętrznych, opinii uczniów, rodziców. Źródłami informacji o efektach pracy z
uczniem zdolnym będzie dokumentacja o osiągnięciach artystycznych, archiwizowane linki
internetowe, opracowania narzędzi ewaluacji: ankiet, testów i obserwacji. Wyniki ewaluacji
opracowywane corocznie przez nauczyciela przedmiotów w formie pisemnej, prezentacji
multimedialnej będą przedstawiane na koniec każdego roku szkolnego Radzie Pedagogicznej,
rodzicom, uczniom i organowi prowadzącemu.
XII.
Uwagi końcowe
Stwarzanie młodzieży możliwości do odpowiednio kierowanego odbioru dzieł
sztuki i do własnej ekspresji twórczej jest jednym z warunków prawidłowego rozwoju
osobowości. Wychowanie przez sztukę rozwija wyobraźnię, wolę twórczą, uczucia. Poprzez
swoje dzieła sztuka estetycznie oddziałuje na odbiorcę, kształtuje jego społeczną, moralną,
życiową postawę i działalność.
Mamy nadzieję, że dzięki wprowadzonemu planu pracy z uczniem zdolnym,
dajemy możliwość rozwijania w młodych ludziach dociekliwości poznawczej,
ukierunkowanej na poszukiwanie podstawowych wartości: prawdy, dobra, piękna, szerszego
i bardziej otwartego spojrzenia na otaczający świat.
Pragniemy, aby nasz absolwent stał się człowiekiem wrażliwym, myślącym,
umiejącym komunikować się z innymi ludźmi, silnie zakorzenionym w kulturze.